Меццо -сопрано ( итал . [ˌmɛddzosoˈpraːno] , букв. « полусопрано » ), или меццо ( англ. / ˈmɛtsoʊ / MET -soh ), — тип классического женского певческого голоса , вокальный диапазон которого лежит между типами голоса сопрано и контральто . Вокальный диапазон меццо-сопрано обычно простирается от A ниже средней C до A двумя октавами выше (то есть A 3 –A 5 в научной нотации высоты тона , где средняя C = C 4 ; 220–880 Гц). В нижнем и верхнем пределе некоторые меццо-сопрано могут простираться вниз до F ниже средней C (F 3 , 175 Гц) и так высоко, как «высокая C» (C 6 , 1047 Гц). [1] Меццо-сопрано обычно подразделяется на колоратурный , лирический и драматический.
В то время как меццо-сопрано обычно поют второстепенные роли в операх, заметными исключениями являются заглавная партия в « Кармен » Бизе , Анджелина ( Золушка ) в «Золушке » Россини и Розина в «Севильском цирюльнике» Россини (все они также исполняются сопрано и контральто). Во многих франкоязычных операх 19-го века ведущая женская роль отводится меццо-сопрано, включая «Беатриче и Бенедикт» , « Осуждение Фауста» , «Дон Кихот» , «Фаворитка» , «Дон Себастьян» , «Карл VI» , « Миньона» , «Самсон и Далила» , «Троянцы » и «Вертер» , а также «Кармен» .
Типичные роли для меццо-сопрано включают стереотипную триаду, связанную с контральто «ведьм, сук и штанов»: ведьмы, медсестры и мудрые женщины, такие как Азучена в « Трубадуре » Верди ; злодейки и соблазнительницы, такие как Амнерис в « Аиде » Верди ; и « роли в бриджах » или «брючные роли» (мужские персонажи, исполняемые певицами), такие как Керубино в «Свадьбе Фигаро» Моцарта . Меццо-сопрано хорошо представлены в барочной музыке , старинной музыке и барочной опере . [1] Некоторые роли, предназначенные для более легких субреток -сопрано, поются меццо-сопрано, которые часто обеспечивают более полное, более драматическое качество. К таким ролям относятся Деспина в «Так поступают все» Моцарта и Церлина в его «Дон Жуане» . [2] Меццо иногда играют драматические партии сопрано , такие как Сантуцца в «Сельской чести» Масканьи , Леди Макбет в «Макбете» Верди и Кундри в «Парсифале » Вагнера . [3]
Вокальный диапазон меццо-сопрано лежит между типами голоса сопрано и контральто . Меццо-сопрано, как правило, имеют более тяжелый, темный тон, чем сопрано. Голос меццо-сопрано резонирует в более высоком диапазоне, чем у контральто. Термины Дюгазон и Галли-Мари иногда используются для обозначения легких меццо-сопрано, по именам известных певцов. Обычно мужчин, поющих в женском диапазоне, называют контртенорами, поскольку существует более легкая, более хриплая тональная (фальцетная) разница в качестве. [4] В современной оперной практике певицы с очень низкими тесситурами часто включаются в число меццо-сопрано, потому что певицы в обоих диапазонах способны перекрывать друг друга, и настоящие оперные контральто встречаются очень редко. [1]
В категории голосов меццо-сопрано выделяют три общепризнанные подкатегории: колоратурное меццо-сопрано, лирическое меццо-сопрано и драматическое меццо-сопрано.
Колоратурное меццо-сопрано имеет теплый нижний регистр и подвижный высокий регистр. Роли, которые они поют, часто требуют не только использования нижнего регистра, но и прыжков в верхнюю тесситуру с очень орнаментированными, быстрыми пассажами. У них диапазон приблизительно от G ниже средней C (G 3 , 196 Гц) до B на две октавы выше средней C (B 5 , 988 Гц). Некоторые колоратурные меццо-сопрано могут петь вплоть до высокой C (C 6 , 1047 Гц) или высокой D (D 6 , 1175 Гц), но это очень редко. [1] Что отличает эти голоса от именуемых сопрано, так это их расширение в нижний регистр и более теплое вокальное качество. Хотя колоратурные меццо-сопрано имеют впечатляющие и порой захватывающие высокие ноты, им удобнее всего петь в середине своего диапазона, а не в верхней части. [3]
Многие из ролей героев в операх Генделя и Монтеверди , изначально исполнявшихся мужчинами-кастратами, сегодня могут успешно исполняться колоратурными меццо-сопрано. Россини требовал подобных качеств для своих комических героинь, и Вивальди также часто писал роли для этого голоса. Колоратурные меццо-сопрано также часто поют лирические меццо-сопрано или субретки. [2]
Колоратурные партии меццо-сопрано в операх ( * обозначает главную роль ):
Лирическое меццо-сопрано имеет диапазон приблизительно от ноты G ниже средней C (G 3 , 196 Гц) до A на две октавы выше средней C (A 5 , 880 Гц). [1] Этот голос имеет очень плавное, чувствительное и порой слезливое качество. Лирические меццо-сопрано не обладают вокальной подвижностью колоратурного меццо-сопрано или размером драматического меццо-сопрано. Лирическое меццо-сопрано идеально подходит для большинства ролей брюк . [3]
Лирические меццо-сопрано партии в операх ( * обозначает главную партию ):
Драматическое меццо-сопрано имеет сильный средний регистр, теплый высокий регистр и голос, который шире и мощнее, чем лирическое и колоратурное меццо-сопрано. Этот голос имеет меньше вокальных возможностей, чем колоратурное меццо-сопрано. Диапазон драматического меццо-сопрано составляет примерно от F ниже средней C (F 3 , 175 Гц) до G на две октавы выше средней C (G 5 , 784 Гц). [1] Драматическое меццо-сопрано может легко петь поверх оркестра и хора и часто использовалось в опере 19 века, чтобы изображать пожилых женщин, матерей, ведьм и злых персонажей. Верди написал много ролей для этого голоса в итальянском репертуаре, и есть также несколько хороших ролей во французской литературе. Большинство этих ролей, однако, находятся в немецком романтическом репертуаре таких композиторов, как Вагнер и Рихард Штраус . Подобно колоратурным меццо-сопрано, драматические меццо-сопрано также часто исполняют роли лирического меццо-сопрано. [3]
Драматические партии меццо-сопрано в операх ( * обозначает главную роль ):
Все оперы Савойи Гилберта и Салливана имеют по крайней мере один меццо-сопрано характер. Известные роли в опереттах :