stringtranslate.com

Фанк-метал

Фанк-метал (также известный как трэш-фанк [7] или панк-фанк ) [8] [1] [2] — поджанр фанк-рока и альтернативного металла , который привносит в хэви-метал (часто трэш-метал ) элементы фанка и панк-рока . Фанк-метал был частью альтернативного металлического движения и был описан как «кратковременное, но чрезвычайно разрекламированное СМИ стилистическое увлечение». [9]

Сцена фанк-метала сформировалась в Калифорнии в середине 1980-х годов группой групп, которые изначально играли смесь фанка, хард-рока, хип-хопа и панка, и быстро эволюционировала, включив в себя элементы трэш-метала. [10] [11] [12] [13]

Характеристики

Фанк-метал также называли трэш-фанком или панк-фанком, и он был наиболее распространён в американском штате Калифорния , особенно в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско . [14] Согласно AllMusic , фанк-метал «берёт громкие гитары и риффы хэви-метала и смешивает их с попсовыми басовыми линиями и синкопированными ритмами фанка ». [13] Далее они заявляют, что «фанк-метал развился в середине 80-х, когда альтернативные группы, такие как Red Hot Chili Peppers и Fishbone, начали играть гибрид с более сильной фанковой основой, чем металл. Группы, которые последовали за ними, больше полагались на металл, чем на фанк, хотя они сохранили дикие басовые линии». [13] Faith No More , ещё одна калифорнийская альтернативная группа, появившаяся в середине 1980-х, была описана как фанк-метал группа, которая также баловалась рэп-металом . [15] Смесь фанка и металла Rage Against the Machine включала не только рэп, но и элементы хардкора . [16] Ранее AllMusic классифицировал фанк-метал как стиль альтернативного рока, несмотря на название жанра. В настоящее время сайт классифицирует его как стиль хэви-метала. [13]

Некоторые группы, не имеющие панк/альтернативного бэкграунда, такие как глэм-метал группы Bang Tango и Extreme , также часто включали фанк в свой музыкальный стиль. [17] [18] Такие группы, как Primus и Mordred, вышли из трэш-метал андеграунда. [6]

В своей книге « Знай своего врага: история Rage Against the Machine » Джоэл Макайвер писал, что фанк-метал — это «немного неуклюжий термин, применявшийся в конце восьмидесятых к любой рок-группе, бас-гитарист которой использовал слэп -стиль». Далее он пишет: «Самыми известными фанк-металлистами были Red Hot Chili Peppers (которые позже добились мирового успеха с более поп -ориентированным подходом) и Living Colour . Другие фанк-металлисты варьировались от заслуживающих доверия, таких как Infectious Grooves (сайд-проект кроссовер-трэш- группы Suicidal Tendencies ), до относительно малоизвестных, таких как Dan Reed Network ». [19]

Рой Шукер описал жанр в своей книге 1994 года «Понимание популярной музыки» , написав: ««классическое» различие между роком и поп-музыкой [наталкивается] на некоторые трудности, когда мы рассматриваем различные формы «альтернативной» музыки, иллюстрирующие трудности навязывания жанрам слишком жесткой типологии. Например, куда бы мы поместили дикий музыкальный жанр под названием «трэш-фанк», сплав фанка 1970-х годов, панк-рока, рэпа, калифорнийского сёрфа, скейтборда и хиппи-культур, который, согласно сообщениям прессы, захватил клубы Сан-Франциско в 1990 году». [20] Шукер снова написал об этом жанре в издании 2005 года своей книги « Популярная музыка: ключевые концепции» , назвав его «менее структурированным, чем ранние формы металла, с бас-гитарой, которая использовалась больше, чем соло». [21]

Жанр сумел обрести некоторую международную популярность благодаря зарубежным исполнителям, таким как британские группы Atom Seed [22] и Scat Opera, а также Super Junky Monkey , женской фанк-метал/авангардной группе из Японии. [23] [24] Несмотря на то, что шведская группа Electric Boys так и не прославилась в Соединенных Штатах, она добилась признания по всей Европе, [6] [25] а AllMusic назвал их одними из «самых известных поставщиков недолговечного феномена фанк-метала». [25]

Распространенность фанк-метала в конце 1980-х и 1990–91 годах предшествовала росту гранж -музыки в конце 1991 года, что нанесло ущерб популярности более традиционных форм хард-рока/метала. [19] В статье Spin за январь 1991 года вокалист Electric Boys Конни Блум заявил, что фанк-метал стал трендом, поскольку люди считали другой хард-рок той эпохи «скучным». [6]

История

Происхождение (начало–середина 1980-х гг.)

Фанк-метал группа Faith No More

Корни фанк-метала можно проследить до группы Mother's Finest из Атланты . В конце 70-х они уже пытались сделать прыжок от классического фанк-рока своего лейбла Epic Records к более мощному звучанию, как можно услышать в песне "Hard Rock Lover", в которой представлена ​​более тяжелая ритм-секция, состоящая из басиста Джерри "Wizzard" Сиэя и барабанщика "BB Queen" Бордена. Это произошло в 1981 году, когда они наконец смогли совершить полный переход в своем альбоме Iron Age , аутентичной смеси тяжелого рока и фанка, которая устанавливает элементы происхождения фанк-метала. Решение пойти в этом направлении в сторону хэви-метала имело некоторые последствия, такие как уход клавишника Майкла Кека, который не смог найти места в этом новом звучании. [26] Альбом был спродюсирован Джеффом Гликсманом , который также работал с такими группами, как Black Sabbath (для которых Mother's Finest открывали их тур Technical Ecstasy), Saxon, Magnum или Kansas. По словам Алекса Хендерсона из AllMusic, «при правильном продвижении Iron Age мог бы сделать MF большим хитом среди поклонников Quiet Riot/Judas Priest/Scorpions, но альбом оказался коммерческим провалом вместо большого коммерческого прорыва, которым он должен был стать» [27] .

Одноименный дебютный альбом 1984 года группы из Лос-Анджелеса Red Hot Chili Peppers был назван некоторыми как первый по-настоящему фанк-метал или панк-фанк релиз. [28] В отличие от более ранних фанк-рок альбомов 1970-х и начала 1980-х годов, он включал в себя элементы как панка, так и хип-хопа. [29] На тот момент группа уже была подписана на крупный лейбл Capitol Records . Faith No More выпустили свой независимый дебютный альбом We Care a Lot в следующем году. Как и в случае с дебютом Red Hot Chili Peppers, он также смешал фанк, хип-хоп и панк-музыку. [11] Хотя Faith No More возникли на панк-сцене Сан-Франциско начала 1980-х годов, их гитарист Джим Мартин был связан с городской трэш-метал сценой, что добавило более тяжелых влияний в звучание группы. Согласно Louder Sound , Faith No More, Fishbone и Red Hot Chili Peppers «предшествовали золотой лихорадке фанк-метала» конца 1980-х и начала 1990-х годов, когда крупные лейблы начали подписывать контракты с группами, связанными с этим звучанием. [30] В 1988 году Нил Перри из Sounds Magazine описал дебютный альбом Faith No More 1987 года на крупном лейбле Introduce Yourself как «захватывающую гармонизацию расплавленной металлической гитары, смертоносных танцевальных ритмов и пронзительных, острых текстов». [31] На альбоме Red Hot Chili Peppers The Uplift Mofo Party Plan , выпущенном в том же году, гитарист Хиллел Словак начал экспериментировать со звуками, отличными от панк-рока/хард-рока, включая трэш-метал. [32] В конце 1987 года Faith No More и Red Hot Chili Peppers гастролировали вместе в поддержку этих двух альбомов. [33] [34] [35] Мартин вспоминал: «Мы ехали в фургоне без окон. Мы ехали всю дорогу до восточного побережья на первое шоу. Фли спросил меня, нравится ли нам курить травку . Я сказал: «Да», и он сказал: «Мы прекрасно поладим». Мы отыграли около 52 концертов за 56 дней». [36] Впоследствии Faith No More отправились в сольный тур по Великобритании в 1988 году. После этого тура их вокалист Чак Мосли был уволен из-за своего все более непредсказуемого поведения. [36]

Нью-йоркская группа Living Colour, вошедшая в мейнстрим в конце 1980-х, была названа журналом Rolling Stone «пионером блэк-фанк-метала». [37] Лос-анджелесская группа Fishbone, на которую оказал влияние ска , также известна тем, что является полностью чёрной группой. Они были связаны с Red Hot Chili Peppers и были названы ранними лидерами движения фанк-метал/панк-фанк. [8] Группа подписала контракт с крупным лейблом Columbia Records в 1983 году, выпустив через них несколько альбомов, но так и не выпустила ни одного значимого хита. [8] [38] Entertainment Weekly отметила в статье за ​​май 1991 года, что «несмотря на рост числа чёрных рокеров, таких как Living Colour, американская фанк-метал сцена преимущественно белая». [39] Многие обозреватели часто ссылались на Living Colour как на группу, которая была напрямую вдохновлена ​​Red Hot Chili Peppers. Вокалист Red Hot Chili Peppers Энтони Кидис преуменьшал сходство между двумя группами. В то время он заявил: «Living Colour для меня звучит совсем не так, как Red Hot Chili Peppers. Но мне приходится сталкиваться с [этим] каждый день: «Ух ты, Living Colour действительно перенимает твой стиль. Ты когда-нибудь видел этого парня на сцене? Он двигается так же, как ты». [40] Позже в 2013 году AV Club написал, что «Living Colour ломал границы, и все же группе сразу же дали больше границ. Поскольку фанк-метал, такой как у Faith No More, закрепился в поджанре с установленными правилами и звучанием, последнее, чего хотели Living Colour, — это называться фанк-металом». [41]

Primus, группа с трэш-металическими корнями, сформированная в середине 1980-х, широко описывается как фанк-метал, хотя они также пересекали многие другие жанры, и лидер группы/басист Лес Клейпул не любит эту категоризацию. [42] [43] После подписания контракта с Interscope Records , Клейпул заметил в 1991 году: «Нас везде сваливали в одну кучу с фанк-металом. Я думаю, людям просто нужно отнести вас к какой-то категории». [44] Клейпул упоминал, что вдохновлялся The Uplift Mofo Party Plan , сравнивая его с Led Zeppelin . [45]

Популярность (конец 1980-х – начало 1990-х)

Лес Клейпул из Primus

Успех песни Faith No More 1989 года " Epic " помог повысить интерес к жанру. [46] [28] Фанк-метал группа Living Colour также достигла мейнстримового успеха со своей песней " Cult of Personality ", которая была очень популярным хитом и часто транслировалась на MTV , что помогло альбому группы Vivid стать дважды платиновым. [47] На волне успеха Living Colour, другая полностью черная фанк-метал группа из Нью-Йорка под названием 24-7 Spyz обрела популярность. [48] [49] Энтони Кидис позже утверждал, что новый вокалист Faith No More, Майк Паттон , украл его стиль, особенно в "Epic" и его популярном музыкальном видео. [50] Он сказал: "Я смотрел [их] видео 'Epic', и я видел, как он прыгает вверх и вниз, читает рэп, и мне казалось, что я смотрю в зеркало". [50] Поскольку Red Hot Chili Peppers еще не прославились за пределами Америки, он считал, что европейская аудитория будет считать его подражателем Паттона. [50] LA Weekly сообщает: «Faith No More, тогда возглавляемая вокалистом Чаком Мосли, до того, как Паттон присоединился к группе, выступала на разогреве у столь же прогрессивных Peppers, как раз когда фанк-метал сцена набирала обороты. К 1989 году, когда обе группы становились чрезвычайно популярными, они обе отправились в европейские туры, причем Faith No More должны были начаться на несколько месяцев раньше RHCP. Это не было проблемой, пока Кидис не увидел видеоклип FNM на песню „Epic“». [51] В интервью Kerrang! Кидис далее сказал: «Какая обуза, если люди подумают, что я на самом деле его копирую. Особенно в Великобритании, где FNM гораздо более известны, чем мы. В Америке это другая история, люди знают о глубоком влиянии, которое мы оказали на них». [52] Он также угрожал «похитить [Паттона], сбрить ему волосы и отрезать одну из его ног, чтобы заставить его найти свой собственный стиль». [53]

Клавишник Faith No More Родди Боттум ответил Кидису, заявив в интервью: «Для меня наша группа звучит совсем не так, как Red Hot Chili Peppers. Если вы говорите о длинных волосах, рэпе без рубашки, то да, я вижу сходство [...] Я не разговаривал с ними с тех пор, как все это началось». [54] Паттон ответил на обвинения Кидиса в 1990 году, заявив журналу Faces Magazine , что «это просто вышло как гром среди ясного неба. Меня это нисколько не беспокоит. Честно говоря, я получил от этого огромное удовольствие. Я имею в виду, если он собирается говорить обо мне в интервью, это нормально — это свободная пресса! Либо он чувствует себя неадекватным или старым, либо я не знаю, но у меня нет причин говорить о нем дерьмо». [55] Считалось, что Кидис и Паттон подружились после личных встреч в 1990-х годах, хотя вражда в конечном итоге продолжилась в конце 1990-х и начале 2000-х годов с другой фанк-метал группой Паттона, Mr. Bungle , которая в ранние годы была сильно вдохновлена ​​Red Hot Chili Peppers. [50]

Движение достигло критического и коммерческого пика в 1991 году с такими альбомами, как Blood Sugar Sex Magik (Red Hot Chili Peppers), Sailing the Seas of Cheese (Primus) и одноименным дебютным альбомом Mr. Bungle, получившим признание музыкальной прессы. [4] Blood Sugar Sex Magik в конечном итоге стал 7-кратно платиновым в Соединенных Штатах. [56] Марк Дженкинс из The Washington Post утверждал в статье 1991 года, что «большая часть его звучит как арт-рок ». [4] Mr. Bungle изначально начинали как дэт-метал группа в Эврике, Калифорния, с их демо 1986 года The Raging Wrath of the Easter Bunny . На своих последующих демо 1980-х годов Bowel of Chiley , Goddamnit I Love America! и OU818 они перешли к фанк-метал звучанию с влиянием ска. [57] Они подписали контракт с Warner Bros. Records в 1990 году на волне успеха певца Майка Паттона с Faith No More, и к тому времени начали смешивать свой стиль ска/фанк-метал с авангардным звучанием. [58] Их дебют 1991 года на Warner Bros. был назван «фанк-метал безумием» [59] и «неотразимо вульгарным сплавом джаза, фанка, металла и большого количества других вещей». [59] Относительно эволюции Mr. Bungle в 1980-х и начале 1990-х годов гитарист Трей Спруэнс сказал: «[нас интересовали] Slayer и Mercyful Fate . Позже это были The Specials и Fishbone. Затем мы переехали в Сан-Франциско и стали совсем искушенными. Теперь мы импровизационные снобы, которые правят авангардной вселенной ночью, и бедные, обдолбанные хипстеры днем». [60] Спрюэнс упомянул первые два альбома Red Hot Chili Peppers как оказавшие на него влияние, а Mr. Bungle даже исполнил кавер на их песню «Baby Appeal» на школьном шоу талантов. [61] Однако басист Тревор Данн с тех пор утверждал, что он не был их таким большим поклонником, как другие участники группы, говоря: « В то время мне гораздо больше нравились Fishbone и Bad Manners ». [62]

В январе 1991 года Spin заметил, что крупные лейблы ищут группы со звучанием «трэш-фанк» или «фанк-метал», и прокомментировал: «внезапно появилась целая армия фанк-метал групп, в основном сосредоточенных в районе залива Сан-Франциско . Они варьируются от трэшеров, которые время от времени привносят фанк-налет в некоторые из своих материалов (Mordred и Death Angel ), до откровенных фанкеров (Primus, Psychefunkapus и Limbomaniacs) и тех, кто бросает вызов категоризации (Faith No More)». [6] Spin считал Limbomaniacs наиболее «рэп-ориентированными» из групп на сцене района залива. [6] Трей Спруанс отмечает, что, живя в Сан-Франциско, мистер Бангл играл на «официальных фанк-метал мероприятиях», таких как Funk Fest, но он утверждает, что в городе не было такой сплоченной сцены, как сообщалось в СМИ. По его словам, Mr. Bungle в целом держались отдельно от Faith No More, несмотря на то, что у них был один и тот же вокалист, и ни Faith No More, ни Mr. Bungle не были особенно близки с Primus. [63]

Выступление Rage Against the Machine в 2007 году

Фанк-метал группы, сформированные в районе залива Сан-Франциско, находились под влиянием более ранних панк-ориентированных групп из Лос-Анджелеса, таких как Red Hot Chili Peppers и Fishbone, и между группами из обоих городов существовало взаимодействие. [2] Барабанщик Red Hot Chili Peppers Чед Смит вспоминал в 2014 году, что «Red Hot Chili Peppers играли с Primus. Я помню, когда мы приезжали в район залива — особенно в конце 80-х, они были там очень популярной группой. Люди говорили: «О, Primus — это как Bay Area Chili Peppers. Вы должны их послушать!». Смит добавил, что «очевидно, они делали свое собственное дело, [это] было необычным, и люди просто любили их. Можно было сказать, что у них была настоящая преданная ярая фан-база — настоящие фанаты, которые действительно вникали в то, во что они вникали». [2] По словам Стива Эскуивела из группы Skinlab , распространенность фанк-метала в то время нанесла ущерб популярности трэш-метала в районе залива Сан-Франциско. Он сказал, что Primus и Faith No More «пришли и в одиночку закрыли металлическую сцену», и что такие группы привлекли большую женскую аудиторию, которая ранее следовала трэш-металу. [64] Джон Джозеф , который покинул кроссовер-трэш- группу Cro-Mags , чтобы сформировать фанк-метал группу Both Worlds, сказал Spin в 1991 году, что «фанк — это веселая музыка для исполнения, и приятно видеть, как девушки хорошо проводят время впереди, а не только парни с шипами на руках». [6]

Группа из Нью-Джерси Mind Funk подписала контракт с Epic Records в 1990 году вскоре после своего формирования, а Spin описал их звучание как смешение «металлической гитарной огневой мощи и рифм фанка». [6] Сначала они были широко связаны с движением из-за своего названия, хотя с тех пор они также стали ассоциироваться с жанрами гранж и стоунер-рок . [65] Вокалист Пэт Дубар дистанцировал Mind Funk от более ориентированных на фанк групп в движении, заявив в 1991 году, что «все запрыгивают в этот вагон. У нас могут быть фанковые партии в наших песнях, но что касается исполнения чистого фанка, забудьте об этом. Мы не могли делать это так же хорошо, как ребята, которые его создали. Мы берем много разных элементов от рэпа до Doors и джаза и смешиваем их вместе». [6]

Группа Rage Against the Machine из Лос-Анджелеса подписала контракт с Epic Records в 1991 году, в год своего образования, и достигла широкой известности в 1990-х годах, их альбомы стали мультиплатиновыми. [66] [67] Infectious Grooves, другая группа из Лос-Анджелеса, также подписала контракт с Epic Records в начале 1990-х. В состав Infectious Grooves входили вокалист Майк Мьюир и басист Роберт Трухильо , оба из Suicidal Tendencies, хардкор /кроссовер трэш-группы. Сами Suicidal Tendencies подписали контракт с Epic в конце 1980-х и уже начали добавлять элементы фанк-метала в свою музыку на альбоме 1990-х Lights...Camera...Revolution! [ 68] Барабанщиком Infectious Grooves был Стивен Перкинс из Jane's Addiction , группы из той же сцены, что и Red Hot Chili Peppers, которая иногда углублялась в фанк-метал. [69] [70] Мьюир присвоил Infectious Grooves равный статус с Suicidal Tendencies, и обе группы часто гастролировали вместе, что требовало от Мьюира и Трухильо изнуряющих двух сетов за вечер. [69] Они выпустили три альбома на Epic в 1990-х годах: The Plague That Makes Your Booty Move... It's the Infectious Grooves (1991), Sarsippius' Ark (1993) и Groove Family Cyco (1994). Groove Family Cyco включил в себя дисс-трек в адрес Rage Against the Machine под названием «Do What I Tell Ya!». Вражда с Rage Against the Machine возникла после того, как их гитарист Том Морелло начал негативно отзываться о Suicidal Tendencies на публике, что заставило Мьюира указать на иронию в том, что группа Морелло проповедует антикорпоративные ценности в своих текстах, будучи подписанной на Epic Records. [71]

Нег Рэггетт из AllMusic утверждает, что к 1992 году «куча (в основном ужасно плохих) фанк-метал групп следовала по стопам Faith No More и Red Hot Chili Peppers». [72] В интервью примерно в это же время Фли негативно отзывался о производных группах, которые были вдохновлены Faith No More и Red Hot Chili Peppers. После того, как один писатель сравнил Red Hot Chili Peppers с новой фанк-метал группой Ugly Kid Joe , он сказал: «Я просто знаю, откуда берётся их музыка — копируют нас, копируют Faith No More, копируют Pop-Rock Band No. 17B. Мы исходим из того, что слушаем Майлза Дэвиса , Орнетта Коулмена , Defunkt , Funkadelic , The Meters , Джеймса Брауна — настоящее дерьмо. И это исходит из джемования и проигрывания миллиардов часов дерьма, которое никто не услышит». [73]

Гитарный виртуоз Бакетхэд начал выпускать альбомы на авангардных лейблах в начале 1990-х, и многие из них были связаны с фанк-металом. [74] Кроме того, Бакетхэд был в экспериментальной группе Praxis с ветераном фанк-музыкантом Бутси Коллинзом и бывшим барабанщиком Limbomaniacs Брэйном (который позже присоединился к Primus). Их музыка также была связана с фанк-металом, особенно их дебютный альбом 1992 года Transmutation (Mutatis Mutandis) . [75]

Спад (середина–конец 1990-х)

К концу 1990- х годов фанк-метал считался представленным небольшой группой групп, включая Incubus , Sugar Ray , Jimmie's Chicken Shack и 311. [13] [76] [77] Incubus образовались в 1991 году на пике популярности жанра, и они были вдохновлены фанк-метал группами. Вокалист Брэндон Бойд упомянул, что был поклонником дебютного альбома Mr. Bungle, когда он был впервые выпущен, [78] и также сказал: «Primus была одной из тех групп, которые я, Хосе из нашей группы, Майки из нашей группы, мы трое полностью сплотились вокруг них. Мы просто включаем их музыку в машине, на улице». [79] Их дебютный альбом 1997 года на крупном лейбле SCIENCE был назван « фанк/метал-фриком с влиянием травки и грибов », [80] в отличие от предыдущих релизов группы Fungus Amongus (1995) и Enjoy Incubus (1997), он дополнительно включил элементы электроники в фанк-метал. [81] Гитарист Майк Эйнцигер сказал в 1997 году, что группа намеревалась записать альбом, который звучал бы как «странная наука и энергичный фанк». [82] В то время их сильно сравнивали с Faith No More, Red Hot Chili Peppers и Primus, а критики отмечали сходство между голосами вокалиста Брэндона Бойда и Майка Паттона. [83] [84] [85] Некоторые из более поздних релизов группы все еще сохраняли элементы фанка, но они рассматривались как более прямолинейные в музыкальном плане, чем раньше. [86] В ноябре 2001 года Эми Скиарретто из CMJ New Music Report заявила, что Incubus «готова стать внебрачным ребенком хард-рока Faith No More и Primus благодаря легкому для ушей подражанию бас-гитаре Майка Паттона и Дирка Лэнса, которое носит ее местный красавчик Брэндон Бойд . Но между SCIENCE 1997 года и Make Yourself 1999 года , альбомом, который прорвался на рок-радиостанции Incubus, группа сделала стилистический поворот». [84] Hoobastank , группа из того же района Южной Калифорнии, что и Incubus, также была сильно вдохновлена ​​Майком Паттоном и Faith No More/Mr. Bungle. Их ранние независимые релизы Muffins (1997) и They Don't Sure Don't Make Basketball Shorts Like They Used To (1998) содержат элементы ска и фанк-метала. После подписания контракта с Island RecordsВ начале 2000-х годов группа сменила звучание на более мейнстримовое, получив сравнение со стилем музыки, которую создавала Incubus в начале 2000-х годов. [87] [88] [89] [90]

Первоначально начав как хардкор-панк- группа в 1980-х годах, первые два релиза Sugar Ray на крупном лейбле Lemonade and Brownies (1995) и Floored (1997) часто обозначались как фанк-метал [91] [92] [93] [94] и панк-фанк. [95] [96] [97] [94] Последующие релизы Sugar Ray полностью отказались от звучания этих альбомов в пользу более мейнстримового подхода, поскольку они приобрели огромную популярность в 1997 году со своим поп/ регги -синглом « Fly ». Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic говорит, что после успеха «Fly» они «больше не пытались подражать Red Hot Chili Peppers». [98] В 1996 году австралийская группа Regurgitator выпустила в стране пластинку на крупном лейбле под названием Tu-Plang , которая ассоциировалась с фанк-металом. [99] [100] Альбом был выпущен в Америке в следующем году, хотя группа продолжила исследовать другие звучания. [101]

Группы, обычно ассоциируемые с другими жанрами, такими как ню-метал ( Korn , Primer 55 ), [102] [103] [104] поп-панк ( Zebrahead ) [105] и комедийный рок ( Bloodhound Gang ) [106] [107] также включали элементы фанк-метала в свое звучание в конце 1990-х и начале 2000-х годов. Первый и единственный полноформатный релиз Snot Get Some (1997) был описан критиками не только как фанк-метал альбом, [108] но и как хардкор-панк альбом и ранний ню-метал альбом. [108] [109] [110] Korn, которым часто приписывают популяризацию звучания ню-метала с их дебютного альбома 1994 года, назвали Faith No More и Red Hot Chili Peppers двумя наиболее влиятельными музыкантами, [111] [112] а также 24-7 Spyz, Fishbone, Living Colour, Mr. Bungle, Primus и Rage Against the Machine в качестве влиятельных лиц. [113] [ 114] [115] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic считает, что их дебют «развивается на инновациях в стиле фанк-метал конца 80-х/начала 90-х, а не просто копирует их». [116] Некоторые из участников Korn ранее играли в фанк-метал-группе LAPD , которая образовалась в 1989 году и выпустила свой единственный альбом Who's Laughing в 1992 году. [117] Гитарист Джеймс «Манки» Шаффер по-прежнему считает Korn фанк-метал-группой, заявив в 2014 году: «Korn начинались как фанк-метал-группа и остаются ею». [112] Их вокалист Джонатан Дэвис сказал в 2015 году: «Я всегда думал о нас как о фанк-группе, о той фанковой заводной фигне. Когда они выпустили эту ню-метал-херню, я всегда боролся с ней». [118] Термин ню-метал ещё не использовался, когда впервые были выпущены такие альбомы, как Get Some . Обычно считается, что ню-метал вошёл в мейнстрим с альбомом Korn 1998 года Follow the Leader , и этот ярлык использовался к началу 2000-х годов. [119] [120] Критики иногда классифицировали работу Korn как фанк-метал, даже после того, как ярлык ню-метал стал преобладающим. AllMusic описал прорывной сингл Korn 1997 года " ADIDAS " как "кинетический фанк-метал трек" в своем ретроспективном обзоре. [121] В то время как более известная работа Papa Roach была описана как ню-метал, вокалист Джейкоби Шаддиксотметил, что независимые релизы группы с 1994 по 1997 год имели более фанк-метал звучание. Он размышлял: «Если мы вернемся и послушаем первые записи P-Roach, то мы будем звучать как нечто среднее между Mr. Bungle, Red Hot Chili Peppers и Primus. Знаете, вся эта сцена 90-х была фанковой и фриковой — я даже носил колготки на голове». [122] Mega!! Kung Fu Radio , дебют Powerman 5000 на крупном лейбле 1997 года , продемонстрировал агрессивную форму фанк-метала, [123] [124] которую сама группа окрестила «экшн-роком». [125] [124] Все последующие релизы Powerman 5000 двигались в сторону индастриал-метала / индастриал-рока . AllMusic предполагает, что фанк-метал «исчерпал себя к концу десятилетия». [76]

После выпуска Sailing the Seas of Cheese в 1991 году последующие альбомы Primus начали углубляться в более экспериментальное звучание, при этом все еще сохраняя заметное влияние фанка. [126] Лес Клейпул утверждал, что альбом Primus 1997 года Brown Album был возвращением к агрессивному звучанию их раннего материала, [127] хотя критики назвали его «плоским» [128] и продвигающим «еще дальше в сторону прогрессивного и джаз-рока ». [129] Следующий студийный альбом Primus Antipop (1999) был сопродюсером Фреда Дёрста из группы Limp Bizkit. Дёрст назвал Primus основным источником вдохновения и призвал их вернуться к агрессивному звучанию их раннего материала. [130] Майк Вулф из CMJ New Music Monthly назвал альбом « ozzfest funk metal» в своем обзоре 1999 года и сравнил его не только с Limp Bizkit, но и с Korn. [131] Позже в 1999 году Primus отправились в турне с Incubus, другим артистом, который назвал их своим вдохновителем. [79] В следующем году группа взяла перерыв и не выпускала полноформатных альбомов до 2011 года. [132]

Другие влиятельные группы 80-х и начала 90-х, такие как Faith No More, Mr. Bungle [133] и Red Hot Chili Peppers, в значительной степени отказались от этого звучания в пользу других стилей к концу 90-х. Басист Faith No More Билли Гулд утверждал, что он «устал» от этого жанра еще в 1992 году, [134] хотя альбом группы 1992 года Angel Dust был описан как имеющий некоторые черты фанк-метала. [135] В 1995 году он сказал: «нас воспринимали как диковинку: смесь металла и фанка, и у нас был этот симпатичный певец. Мы нашли это действительно отвратительным. Мы начали получать записи от групп, которые были хэви-метал-фанк группами, и они говорили, что мы были их главным влиянием, это было ужасно. Angel Dust был для нас способом протянуть руки и удержать нашу идентичность, [Майк] Паттон подстригся и изменил свой внешний вид». [136] В 1992 году журнал Spin написал, что у Angel Dust были «медленные, пугающие песни, а не столько фанк-метал-трэша, сколько ожидал бы среднестатистический фанат». [137] В 2003 году Брэд Филики из CMJ New Music Report утверждал, что после успеха их предыдущего альбома The Real Thing (1989) они «устали от атрибутов и ограничений жанра, [поэтому] вместо того, чтобы выпустить аналог Significant Other того времени , группа полностью изменила сценарий и выпустила на сцену экспериментальную бомбу». [138] Faith No More в конечном итоге объявили о своем первоначальном распаде 20 апреля 1998 года. [139] Последние два альбома группы в 1990-х годах, King for a Day... Fool for a Lifetime (1995) и Album of the Year (1997), обычно считались альбомами в стиле альтернативного металла, а не фанк-метал, [140] [141] хотя Rolling Stone все еще называли Faith No More фанк-метал группой, когда объявляли об их распаде в апреле 1998 года. [139] Альбом Red Hot Chili Peppers 1995 года One Hot Minute все еще считался содержащим элементы их раннего фанк-метала/панк-фанк-звучания, [142] [143] однако, начиная с Californication 1999 года , они начали двигаться в сторону более мейнстримного фанк-влияния поп-рока. [144] По данным The Washington Post в 1999 году, такие группы, как Korn и Limp Bizkit, в течение четырехлетнего перерыва между One Hot Minute и Californication построили свою деятельность на «гибриде фанка/метала/рэпа» Red Hot Chili Peppers . [145]Энтони Кидис заявил в 2002 году: «Я не думаю, что какая-либо из этих консервативных, ультра-агрессивных, рэп-метал групп имела такое влияние фанка или панк-роковую энергию, как мы». [146]

Вражда между Кидисом и Паттоном возобновилась в 1999 году, когда лейбл Warner Bros. Records отодвинул выход альбома Mr. Bungle California , чтобы он не совпадал с альбомом Californication с похожим названием , который должен был выйти в тот же день на Warner Bros. [147] После конфликта дат выпуска альбома Кидис отстранил Mr. Bungle от ряда европейских летних фестивалей, на которых должны были выступать Red Hot Chili Peppers. [148] [149] В результате отстранений от концертов Mr. Bungle спародировал Red Hot Chili Peppers на Хэллоуине 1999 года в Понтиаке, штат Мичиган (родной штат Кидиса). Паттон представил каждого участника группы Mr. Bungle именем одного из Red Hot Chili Peppers, прежде чем исполнить каверы на песни « Give It Away », « Around the World », « Under the Bridge » и « Scar Tissue », при этом Паттон намеренно использовал неправильные слова, такие как «Иногда я чувствую себя как на героине» и «Иногда я чувствую себя как чертов наркоман» в «Under the Bridge». [150] Паттон выдал себя за Кидиса, надев светлый парик, и, притворяясь Кидисом, насмешливо сказал толпе: «Не называй меня Майком, меня зовут Энтони. Как ты смеешь совершать эту ошибку? Майк обманывал меня много лет». [150] Его товарищи по группе также высмеяли смерть от передозировки героина бывшего гитариста Red Hot Chili Peppers Хиллеля Словака. [150] Кидис услышал о шоу и отреагировал, удалив Mr. Bungle с фестиваля Big Day Out 2000 в Австралии. [148] Что касается переносов концертов, гитарист Mr. Bungle Трей Спруанс сказал: «Это было довольно странно, будучи поклонниками первых двух альбомов RHCP, осознавать, что каким-то образом что-то личное пошло не так. Настолько не так, что спустя полтора десятилетия после того, как нам понравилась музыка этой теперь очень популярной группы (и с тех пор мы не думали об этом), мы столкнулись с тем фактом, что они явно пытались нас похоронить». [151] Mr. Bungle прекратили свою деятельность в конце 2000 года. [152] Некоторые из их последних концертов были с Incubus в 2000 году в SnoCore Tour . К тому времени Mr. Bungle прекратили играть музыку со своего первого альбома, вместо этого играя свои авангардные/ экспериментальные рок- песни с Disco Volante (1995) и California . [148] Единственными песнями с их первого альбома, которые звучали во время тура по Калифорнии, были « Travolta" (также известный как "Quote Unquote") и "My Ass is on Fire", который был переработан с добавлением электронных элементов. В конце 2000 года Rage Against the Machine также распались. [153]

Поздние годы и наследие (с 2000-х годов)

В 2001 году Alien Ant Farm выпустили чрезвычайно успешную фанк-метал-кавер-версию электрофанк- песни Майкла Джексона « Smooth Criminal » . [154]

Группы, сформированные в 2000-х и 2010-х годах, которые можно охарактеризовать как фанк-метал, включают Psychostick [28], Twelve Foot Ninja [155] и Prophets of Rage [156] [157] (супергруппа, в которую входят участники Cypress Hill , Public Enemy и Rage Against the Machine).

В 2016 году Vice назвал фанк-метал «в основном забытым и изредка оклеветанным жанром». [77] Трей Спруэнс упомянул о своей любви к этому жанру в интервью 2007 года. Когда его спросили, думает ли он, что он вернётся, он заявил: «Чёртовы ревизионисты, вероятно, не посчитают его достаточно крутым... они сразу пойдут за фланелью и героином ». [158] В 2022 году Blabbermouth.net назвал жанр «абсурдно развлекательным и значительно более изобретательным, чем многие из перекрёстно опылённых поджанров, которые появились позже», добавив далее, что «очевидно, фанк-метал не был создан, чтобы долго существовать, и как гранж, так и ню-метал стали гораздо более крупными коммерческими предложениями в последующие годы». [159]

Ведущий Fox News Грег Гутфельд вмешался в вражду Кидиса и Паттона в 2016 году, назвав Red Hot Chili Peppers «худшей группой во вселенной» и «Faith No More для бедняков». [160] В 2020 году Mr. Bungle воссоединились как трэш-метал- группа, при этом ранний фанк-метал-материал группы не исполнялся вживую. [161] Альбом Freak Dreams немецкой группы Slope 2024 года , выпущенный Century Media , был широко описан как фанк-метал после выпуска. [162] [163]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Smith, Chris (2009). 101 альбом, изменивший популярную музыку. Oxford University Press. стр. 217. ISBN 9780195373714.
  2. ^ abcd Прато, Грег (16 сентября 2014 г.). Primus, Over the Electric Grapevine: Insight into Primus and the World of Les Claypool . Книги Акаши. ISBN 978-1-61775-322-0.
  3. ^ Стивенс, Энн; О'Доннелл, Молли (2020). Микрожанр: быстрый взгляд на малую культуру. Bloomsbury Publishing. стр. 167. ISBN 9781501345838. Получено 28 июня 2022 г. . Фанк-метал (конец 1980-х) использует характерное звучание фанка; традиционные риффы похожи на трэш-метал 1980-х (Red Hot Chili Peppers, Living Colour, Primus и Rage Against the Machine)
  4. ^ abc Дженкинс, Марк (27 октября 1991 г.). «California’s Funk-Metalists, Putting on Airs». The Washington Post . Архивировано из оригинала 2 июля 2018 г. Получено 8 сентября 2021 г.
  5. ↑ Поттер, Валери (июль 1991 г.). «Primus: Nice and Cheesy». Hot Metal . 29. Сидней, Австралия.
  6. ^ abcdefghi Дарзин, Дайна; Спенсер, Лорен (январь 1991). «Трэш-фанк-сцена с гордостью представляет Primus». Spin . 6 (10): 39.
  7. ^ Данэм, Элизабет. «Roll Over Manilow: Thrash Funk is here». Lawrence Journal-World . Получено 16 ноября 2012 г.
  8. ^ abc "ShieldSquare Captcha". www.songfacts.com .
  9. ^ "Mordred - Биография, Альбомы, Ссылки на потоковое вещание". AllMusic . Получено 31 января 2017 г. .
  10. ^ Абрамс, Хоуи; Дженкинс, Саша (2013). Беспощадная книга металлических списков. АБРАМС. ISBN 978-1-61312-501-4. Получено 8 июня 2024 г. . ФАНК-МЕТАЛЛ — Ничего плохого в RHCP нет, но когда все эти трэш-группы внезапно стали играть слэп-бас и перестали трэшить, должен сказать, это был облом
  11. ^ ab Pratopublished, Грег (28 апреля 2014 г.). «История, стоящая за песней: We Care A Lot от Faith No More». loudersound .
  12. ^ Калия, Майкл (16 августа 2016 г.). «Послушайте новый микс оригинальной песни „We Care a Lot“ группы Faith No More (эксклюзив)». Wall Street Journal – через www.wsj.com.
  13. ^ abcde Funk Metal. AllMusic , получено 1 февраля 2012 г.
  14. ^ "Альбомы Faith No More от худшего к лучшему". 4 июня 2015 г.
  15. ^ Rap-Metal. Получено 1 февраля 2012 г.
  16. ↑ Битва за Лос-Анджелес: Rolling Stone. 1 ноября 2003 г. Архивировано из оригинала 14 апреля 2010 г. Получено 1 февраля 2012 г.
  17. ^ Прато, Грег. Bango Tango > Обзор. Получено 3 февраля 2012 г.
  18. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. Extreme > Биография. Получено 3 февраля 2012 г.
  19. ^ ab Макайвер, Джоэл (2014). Знай своего врага: история Rage Against the Machine. Omnibus Press. ISBN 9781783230341.
  20. ^ Шукер, Рой (1994). Понимание популярной музыки. Routledge. стр. 6. ISBN 9780415107228. Получено 1 июля 2022 г. .
  21. ^ Шукер, Рой (2005). Популярная музыка: ключевые концепции. Тейлор и Фрэнсис. стр. 134. ISBN 9781134277445. Получено 1 июля 2022 г. .
  22. ↑ Июнь 2021 г., Дэйв Эверли29 (29 июня 2021 г.). «10 фанк-метал групп, которые время забыло». Журнал Metal Hammer .{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  23. ^ MacDonals, Heidi (сентябрь 1996 г.). "Super Junky Monkey / Parasitic People / TriStar". CMJ New Music Monthly (37): 13. ISSN  1074-6978.
  24. ↑ МакКлур, Стив (2 декабря 1995 г.). «TriStar Act Up To „Monkey“ Business». Billboard . Vol. 107, no. 48. Nielsen Business Media. p. 103. ISSN  0006-2510.
  25. ^ ab "Альбомы и дискография Electric Boys". AllMusic .
  26. ^ Гэллоуэй, А. Скотт (2017). «Mother's Finest Love Changes The Anthology 1972-1983». SoulMusic Records – через веб-сайт Mother's Finest.
  27. ^ «Mother's Finest — обзоры альбомов Iron Age, песни и многое другое; AllMusic» – через www.allmusic.com.
  28. ^ abc Haire, Chris (2 апреля 2018 г.). «Psychostick возвращает фанк-метал к его глупым корням». Charleston City Paper .
  29. ^ «Почему дебютный альбом Red Hot Chili Peppers самый странный». faroutmagazine.co.uk . 10 августа 2021 г.
  30. ^ Everleypublished, Дэйв (29 июня 2021 г.). «10 фанк-метал групп, которые время забыло». loudersound .
  31. ^ "FAITH NO MORE - 23.01.1988 - Sounds". 23 января 2016 г. Получено 17 января 2017 г.
  32. ^ Кидис, Сломан, 2004. с. 204
  33. ↑ Аптер, Джефф (15 декабря 2009 г.). Блуд: История Red Hot Chili Peppers . Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-065-6.
  34. ^ Боуи, Эндрю. "1987 Faith No More Shows". База данных концертов Faith No More . Получено 14 ноября 2021 г.
  35. ^ "1987 Red Hot Chili Peppers Shows". Архив Red Hot Chili Peppers Live . Получено 14 ноября 2021 г.
  36. ^ ab "Faith No More: The Real Story". 22 апреля 2014 г. Получено 17 января 2017 г.
  37. ^ Фрике, Дэвид (13 ноября 2003 г.). Living Colour: Collideoscope : Music Reviews : Rolling Stone. Архивировано из оригинала 12 апреля 2009 г. Получено 1 февраля 2012 г.
  38. ^ «В 80-х годах не встречалось: Fishbone».
  39. ^ "Genre-bledding rock". Entertainment Weekly . 24 мая 1991 г. Архивировано из оригинала 26 сентября 2022 г. Получено 6 февраля 2017 г.
  40. ^ Аптер, Джефф (2009). Блуд: История Red Hot Chili Peppers: История Red Hot Chili Peppers . Omnibus Press.
  41. ^ «Один из хитов Living Colour иллюстрирует переходную эпоху». The AV Club . 9 июля 2013 г.
  42. ↑ Гор, Джо (август 1991). New Rage: The Funky from Guitar Player. Получено 1 февраля 2012.
  43. ↑ Харт, Джош (6 июня 2011 г.). «Primus выпустят новый альбом «Green Naugahyde» в сентябре». Guitar World .
  44. ↑ Поттер, Валери (июль 1991 г.). «Primus: Nice and Cheesy». Hot Metal . 29 .
  45. ^ "Les Claypool Says Hillel Slovak-Era Red Hot Chili Peppers 'были как Led Zeppelin' - AlternativeNation.net". archive.alternativenation.net . Архивировано из оригинала 23 октября 2017 г. . Получено 11 декабря 2017 г. .
  46. ^ "МАЙК ПАТТОН не исключает воссоединения FAITH NO MORE". BLABBERMOUTH.NET . 19 января 2008 г.
  47. ^ Прато, Грег. «Живой цвет». AllMusic . Получено 26 сентября 2021 г. .
  48. ^ "24-7 Spyz Биография, песни и альбомы". AllMusic .
  49. ^ "10 фанк-метал групп, которые время забыло". 29 июня 2021 г.
  50. ^ abcd Богосян, Дэн (2020). Red Hot Chili Peppers FAQ: все, что осталось знать о самой продаваемой в мире альтернативной группе. Rowman & Littlefield. ISBN 9781493051427. Получено 7 июня 2020 г. .
  51. ^ «Do Faith No More и Red Hot Chili Peppers все еще ненавидят друг друга?». LA Weekly . 21 апреля 2015 г. Получено 19 июля 2020 г.
  52. ^ «История соперничества Энтони Кидиса и Майка Паттона из Faith No More — Rock Celebrities». 10 июля 2021 г.
  53. ^ Богосян, Дэн (2020). Red Hot Chili Peppers FAQ: все, что осталось знать о самой продаваемой в мире альтернативной группе. Rowman & Littlefield. стр. 13. ISBN 9781493051427. Получено 28 июня 2022 г. .
  54. ^ Журнал Kerrang (август 1990 г.)
  55. ^ "FAITH NO MORE VS RED HOT CHILI PEPPERS". faithnomorefollowers.com . 24 августа 2016 г. . Получено 11 февраля 2017 г. .
  56. ^ "Американские сертификации альбомов – Red Hot Chili Peppers – Blood Sugar Sex Magik". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки .
  57. ^ Биография мистера Бангла. "Биография, песни и альбомы мистера Бангла". AllMusic . Получено 30 июня 2022 г. .
  58. ^ ГОЛДШТЕЙН, ПАТРИК (3 февраля 1991 г.). «Warner Records остается верна ошибкам Майка Паттона». Articles.latimes.com . Получено 21 января 2017 г. .
  59. ^ ab Maltz, Aaron (13 июня 2019 г.). «Brilliant Madness: Mr. Bungle's Ever-Wild "California" Turns 20». Invisible Oranges . Архивировано из оригинала 14 июня 2019 г. Получено 30 июня 2022 г.
  60. ^ Велла, Фрэнк. «Трей Спрюанс: Мимикрия форм». Архивировано из оригинала 27 июля 2017 г. Получено 22 февраля 2017 г.
  61. ^ "Bister Mungle (Mr Bungle) Eureka High School Talent Show 1985 (полное шоу)". 24 мая 2011 г. – через www.youtube.com.
  62. ^ "Trevordunn.net". Архивировано из оригинала 19 ноября 2017 г. Получено 29 июня 2022 г.
  63. ^ Йорк, У. (2023). Who Cares Anyway: Пост-панк Сан-Франциско и конец аналоговой эпохи . Соединенное Королевство: Headpress.
  64. ^ "Steev Esquivel (Skinlab, Re:Ignition, Dedvolt) - The Ex-Man with Doc Coyle". Poddtoppen.se . Получено 6 марта 2022 г. .
  65. ↑ Пратт, Грег (1 сентября 2016 г.). «Оправдайте свой дерьмовый вкус: Mind Funk's "Mind Funk"». Журнал Decibel .
  66. ^ «Создание одноименного альбома Rage Against the Machine — SPIN».
  67. ^ Yeung, Neil Z. "Rage Against the Machine". AllMusic . Получено 26 сентября 2021 г.
  68. ^ «Popdose Flashback '90: Suicidal Tendencies, «Lights… Camera… Revolution»». 13 июля 2010 г.
  69. ^ ab "Биография, песни и альбомы Infectious Grooves". AllMusic .
  70. ^ Taufiqurrahman, M. (1 июля 2007 г.). «Still Shocking». The Jakarta Post . Архивировано из оригинала 29 октября 2015 г. Получено 1 июля 2022 г.
  71. ^ "Sunday Old School: Infectious Grooves - in Metal News". Metal Underground.com . Получено 28 августа 2022 г. .
  72. ^ «Faith No More — обзоры альбома Angel Dust, песни и многое другое | AllMusic» – через www.allmusic.com.
  73. ^ Кинг, Том. Red Hot chilli Peppers - Без цензуры на записи. Coda Books Ltd. ISBN 9781781580196. Получено 2 июля 2022 г. .
  74. ^ "Альбомы и дискография Buckethead". AllMusic .
  75. ^ "Praxis – Profanation: Preparation For a Coming Darkness". Blurt . 3 февраля 2011 г. Архивировано из оригинала 21 декабря 2014 г. Получено 3 марта 2014 г.
  76. ^ ab "Bring Your Own Stereo - Jimmie's Chicken Shack - Песни, Обзоры, Кредиты - AllMusic". AllMusic . Получено 16 июня 2017 г. .
  77. ^ ab "Как Bad Brains создали лучший альбом в стиле фанк-метал 30 лет назад - VICE". 10 декабря 2016 г. Получено 5 января 2017 г.
  78. ^ "Брэндон Бойд из Incubus: «Джефф Бакли был для меня первым опытом общения с западным певцом». Music-News.com .
  79. ^ ab "Brandon Boyd Fan First: Incubus Origin Story, Turning Point 1991, Lucid Dreams, New Solo Music". 22 ноября 2021 г. – через www.youtube.com.
  80. ^ "Incubus празднует 20-летие 'Make Yourself' в Greek in LA (Recap)". www.rockcellarmagazine.com . 28 октября 2019 г.
  81. ^ The Rough Guide to Rock. Rough Guides. 2003. ISBN 9781843531050.
  82. ^ "Инку-Био". manduhinc.tripod.com .
  83. ^ "CMJ New Music Report". CMJ Network, Inc. 8 сентября 1997 г. – через Google Books.
  84. ^ ab "CMJ New Music Report". CMJ Network, Inc. 19 ноября 2001 г. – через Google Books.
  85. ^ "Incubus ослепляет слушателей "НАУКОЙ"". The Lantern . 2 августа 1998 г.
  86. ^ Хьюи, Стив. «Сделай себя – Инкубус». AllMusic . Получено 1 октября 2015 г.
  87. ^ https://www.telegraphindia.com/india/haba-haba-its-hoobastank-downpour-fails-to-dampen-spirits-at-shillong-concert/cid/288542 [ пустой URL ]
  88. ^ "Hoobastank 'Crawling' Out Of Incubus' Shadow". MTV . Архивировано из оригинала 4 декабря 2022 г.
  89. ↑ Сотрудники Pitt News; КОЭН, ДЖОШУА Т. (24 сентября 2002 г.). «Не называйте их инкубами».
  90. ^ "5 причин любить Hoobastank". AXS . 28 сентября 2015 г.
  91. ^ «Сладкий успех: менее жесткая Sugar Ray, возможно, самая популистская рок-группа современности, наслаждается своим беззаботным, веселым новым подходом». Los Angeles Times . 22 марта 1999 г.
  92. ↑ Джантино, Линда (19 ноября 2021 г.). «10 лучших песен Шугар Рэй всех времен».
  93. ^ «Sugar Ray — In the Pursuit of Leisure. Обзоры альбомов, песни и многое другое | AllMusic» – через www.allmusic.com.
  94. ^ ab "The Michigan Daily". The Michigan Daily – через Google Books.
  95. ^ Inc, Nielsen Business Media (16 июня 2001 г.). «Billboard». Nielsen Business Media, Inc. – через Google Books. {{cite web}}: |last=имеет общее название ( помощь )
  96. ^ Обзор Allmusic
  97. ^ LLC, SPIN Media (3 ноября 1997 г.). "SPIN". SPIN Media LLC – через Google Books.
  98. ^ «Sugar Ray — обзоры альбомов, песни и многое другое Sugar Ray | AllMusic» – через www.allmusic.com.
  99. ^ "Regurgitator". ABC слушать . 19 ноября 2015.
  100. ^ «Ту Планг - Регургитатор | Альбом | AllMusic» - через www.allmusic.com.
  101. ^ «Unit - Regurgitator | Альбом | AllMusic» – через www.allmusic.com.
  102. ^ "Культура обезьян - Ozzfest 2000". www.apeculture.com .
  103. ^ "Primer 55 - Биография, Альбомы, Ссылки на потоковое вещание - AllMusic". AllMusic . Получено 16 июня 2017 г. .
  104. ^ "Korn - Korn - Песни, Обзоры, Кредиты - AllMusic". AllMusic . Получено 16 июня 2017 г. .
  105. ^ "Zebrahead - Биография, Альбомы, Ссылки на потоковое вещание - AllMusic". AllMusic . Получено 16 июня 2017 г. .
  106. ^ "Обзор альбома: "Hard-Off" группы Bloodhound Gang". 24 февраля 2016 г. Получено 17 июня 2017 г.
  107. ^ "Bloodhound Gang - Биография, Альбомы, Ссылки на потоковое вещание - AllMusic". AllMusic . Получено 17 июня 2017 г. .
  108. ^ ab "Snot - Биография, Альбомы, Ссылки на потоковое вещание - AllMusic". AllMusic . Получено 16 июня 2017 г. .
  109. ^ "1998: Вспоминая Снота и безвременную смерть Линн Стрейт". Metal Hammer . 20 июля 2017 г. Получено 7 февраля 2018 г.
  110. ^ «50 лучших альбомов ню-метала всех времен». Апрель 2022 г.
  111. ^ "Deftones: White Pony Album Review - Pitchfork". Pitchfork.com . Получено 27 июля 2020 г. .
  112. ^ ab Osborn, Dave (22 апреля 2014 г.). «In The 239: Korn привнесут фанк-метал-саунд в Форт-Рок». Archive.naplesnews.com . Получено 1 июля 2022 г. .
  113. ↑ Guitar World , январь 1997 г.
  114. ^ "10 основных песен Korn". 15 июня 2019 г.
  115. ^ "Korn's James 'Munky' Shaffer - Under the Influence - The Skinny" . Получено 3 января 2017 г. .
  116. ^ «Korn - Обзоры альбомов Korn, песни и многое другое | AllMusic» - через www.allmusic.com.
  117. ^ "Песни, альбомы, обзоры, биография и многое другое LAPD". AllMusic .
  118. ^ «Оцените свои записи: Джонатан Дэвис из Korn оценивает 11 альбомов группы». www.vice.com . 26 марта 2015 г.
  119. ^ Ян, Скотт. Я — мужчина: история того парня из Anthrax . Hachette UK.
  120. ^ «Korn's Follow The Leader: хаос и резня первого альбома-блокбастера ню-метала». loudersound . 5 декабря 2018 г.
  121. ^ «Korn - Обзоры альбомов ADIDAS, песни и многое другое | AllMusic» – через www.allmusic.com.
  122. ^ "Papa Roach: «Наши первые релизы были постыдными». www.ultimate-guitar.com .
  123. ^ "Saliva, Powerman 5000 лидируют в туре 'Nu Metal Revival'". Loudwire . 3 марта 2020 г.
  124. ^ ab Bode, Gus. "Mega!! Kung Fu Radio". Dailyegyptian.com . Получено 19 июля 2020 г. .
  125. ^ "Powerman 5000 вообще никуда не годится". ocolly.com . 6 марта 1997 г.
  126. ^ «Primus — Animals Not Try to Act Like People. Обзоры альбомов, песен и многое другое | AllMusic» – через www.allmusic.com.
  127. ↑ Интервью с Примусом взято из журнала BAM, 11 июля 1997 г. Получено 22 октября 2012 г.
  128. ^ PRIMUS возвращается с джемом, «стирая воспоминания о метко названном, плоско звучащем «Brown Album» 1997 года». The San Diego Union, 14 октября 1999 г. Получено 1 марта 2013 г. (требуется подписка)
  129. ^ "Brown Album - Primus". Allmusic .
  130. ^ Девениш, Колин (2000). Лимп Бизкит. Святого Мартина. стр. 159–60. ISBN 0-312-26349-X.
  131. ^ "CMJ New Music Monthly". Ноябрь 1999.
  132. ↑ Джош Харт (6 июня 2011 г.). «Primus выпустят новый альбом «Green Naugahyde» в сентябре». guitarworld .
  133. ^ Бейли, Джейсон (16 октября 2015 г.). «Mr Bungle's Disco Volante Turns 20». Invisible Oranges . Архивировано из оригинала 30 января 2016 г. Получено 16 июня 2017 г.
  134. ↑ Архивировано в Ghostarchive и Wayback Machine: «Faith No More - Making Of Angel Dust (Full)». 18 декабря 2011 г. – через YouTube .
  135. ^ Кристофер, Майкл (8 июня 2017 г.). «25 лет назад: вера больше не смущает и не волнует „Angel Dust“». Diffuser.fm . Получено 19 июля 2020 г. .
  136. ^ "Faith No More - Kerrang! Выпуск 535, 3 марта 1995 г.". Fnmfollowers.com . 4 марта 2020 г. . Получено 19 июля 2020 г. .
  137. ^ LLC, SPIN Media (26 сентября 1992 г.). «SPIN». SPIN Media LLC – через Google Books.
  138. ^ "CMJ New Music Report". CMJ Network, Inc. 14 апреля 2003 г. – через Google Books.
  139. ^ ab Фишер, Блэр Р. (20 апреля 1998 г.). «Больше никакой веры». Rolling Stone .
  140. ↑ Журнал Vox , июнь 1997 г.
  141. ↑ Хилл, Стивен (15 декабря 2016 г.). «10 важнейших альбомов альтернативного металла — Metal Hammer». Metal Hammer . Архивировано из оригинала 15 декабря 2016 г. Получено 30 января 2017 г.{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  142. ^ NEAL, MATT (25 августа 2011 г.). "Red Hot Chili Peppers". The Standard . Получено 19 июля 2020 г. .
  143. ^ "The Observer" (PDF) . Archives.nd.edu . 18 ноября 2015 г. стр. 9 . Получено 6 марта 2022 г. .
  144. ^ "Red Hot Chilli Peppers - Californication [Warner Bros.]". PopMatters.com . 9 июня 2020 г. Получено 19 июля 2020 г.
  145. ↑ Харрингтон, Ричард (16 июня 1999 г.). «Старше и зрелее». Washingtonpost.com . Получено 19 июля 2020 г. .
  146. ^ "Авг 2002". Spin . Август 2002. С. 64. Получено 2 июля 2020 г.
  147. ^ Fairbrother, Zach (24 мая 2019 г.). "May 19' Compass: Zach's Facts // Funk Metal Feud". Boston Hassle . Архивировано из оригинала 4 июля 2020 г. Получено 31 июля 2020 г. Это был конец 80-х, и фанк-метал достиг своего пика в популярной музыке. На поле было два бесспорных титана: The Red Hot Chili Peppers во главе с Энтони Кидисом и Faith No More во главе с Майком Паттоном
  148. ^ abc "Mr. Bungle Frequently Asked Questions". www.bunglefever.com . Получено 6 августа 2017 г. .
  149. ↑ Кэнак, Дэнни (2 июля 2003 г.). «Bungle No More? Интервью с Майком Паттоном». Absolut Metal . Получено 5 мая 2007 г.
  150. ^ abc "Mr. Bungle - Clutch Cargo's, Pontiac, MI, USA (1999)". 24 мая 2016 г. – через www.youtube.com.
  151. ^ "ТРЕЙ СПРЮЭНС ХЭЛЛОУИН ИНТЕРВЬЮ". Ноябрь 2016. Получено 16 июля 2020 .
  152. ^ "In*Press Article - "Bungled Bungle"". Bunglefever.com . Получено 29 июня 2022 г. .
  153. ↑ Саймон Янг (18 октября 2016 г.). «Громче бомб: что на самом деле произошло, когда Зак де ла Роча ушел из RATM?». loudersound .
  154. ^ Маккензи Уилсон. "Alien Ant Farm". AllMusic . Получено 23 ноября 2015 г.
  155. ^ "[ЖИВОЙ ОБЗОР] TWELVE FOOT NINJA в баре Miami Shark, 16 февраля 2017 г.". 18 февраля 2017 г. Получено 24 января 2018 г.
  156. ^ Эспиноза, Расс. «С дебютным альбомом Prophets Of Rage стремятся стать „саундтреком к Сопротивлению“». Forbes . Получено 24 января 2018 г. .
  157. ^ "Послушайте новую потрясающую песню Prophets of Rage "Strength in Numbers"". Revolver . 5 сентября 2017 г.
  158. ^ "Интервью с Треем Спруансом". Markprindle.com . Получено 5 января 2017 г. .
  159. ^ "Head First". BLABBERMOUTH.NET . 24 мая 2022 г.
  160. ↑ Штутц, Колин (23 августа 2016 г.). «Fox News называет Red Hot Chili Peppers «худшей группой на планете». Billboard .
  161. ^ "Обзор: Mr. Bungle Astound and Antagonize на первом шоу почти за 20 лет". Revolver . 6 февраля 2020 г.
  162. ^ "Обзор альбома: Slope – Freak Dreams". Kerrang! . 30 января 2024 г.
  163. ^ "Freak Dreams". BLABBERMOUTH.NET . 30 января 2024 г.

Библиография