Canal+ Image International (ранее известная как EMI Films , Thorn EMI Screen Entertainment , Lumiere Pictures and Television [5] и UGC DA ) была британо-французской кино- , теле- , анимационной студией и дистрибьютором [6] . Бывшая дочерняя компания конгломерата EMI , корпоративное название не использовалось на протяжении всего периода участия EMI в киноиндустрии, с 1969 по 1986 год [7], но краткая связь компании с Metro-Goldwyn-Mayer и Anglo-EMI, подразделением под руководством Нэта Коэна , а позже компанией как частью конгломерата Thorn EMI (после слияния с Thorn) описана здесь.
Библиотека переходила из рук в руки нескольких компаний в последующие годы и теперь принадлежит StudioCanal , бывшей дочерней компании Universal Music Group и материнской компании Canal+ Group , которая приобрела европейского оператора кинотеатров UGC , который в 1996 году приобрел тогдашнего владельца библиотеки, базирующуюся в Соединенном Королевстве Lumiere Pictures and Television, через Cannon Films . EMI Films также владела Elstree Studios в Хартфордшире, Англия; в свою очередь, Cannon в конечном итоге купила и эту студию, но позже продала ее Бренту Уокеру в 1988 году, который, в свою очередь, продал половину участка EMI Elstree Studios компании Tesco под супермаркет, прежде чем Совет Хертсмера в конечном итоге приобрел то, что осталось от Elstree Studios, и по состоянию на 2018 год продолжает управлять ею как центром кино- и телестудий. [7]
Компания была образована после поглощения Associated British Picture Corporation (ABPC) в 1969 году компанией EMI , последовавшего за приобретением акций ABPC компанией Warner Bros. годом ранее. [8] В то время ABPC владела 270 кинотеатрами ABC Cinemas , половиной акций подрядчика ITV Thames Television , Elstree Studios на Шенли-роуд и недавно купила Anglo-Amalgamated , киностудию, в которой партнёром был Нэт Коэн .
EMI перешла на кинопроизводство с основанием новой компании EMI-Elstree. Бернард Делфонт назначил сценариста-режиссера Брайана Форбса главой производства в Elstree в апреле 1969 года на три года с зарплатой 40 000 фунтов стерлингов в год плюс процент от прибыли. [9] [10] В рамках общей реорганизации EMI в совет директоров был назначен Нат Коэн. [11]
EMI объявила, что сделает 28 фильмов за 36 миллионов долларов — 13 из них будут от подразделения Коэна за 7 миллионов фунтов стерлингов, [12] остальные от Forbes. Бернард Делфонт назвал это «вероятно, самой амбициозной программой, когда-либо предпринятой британской кинокомпанией». [13]
Форбс объявил о своем намерении снять в Элстри разнообразные фильмы, избегая того, что он называл «порнографией насилия». [14] [15] Он утверждал, что EMI сделает 14 фильмов за 18 месяцев с такими звездами, как Питер Селлерс и Роджер Мур, общей стоимостью 5–10 миллионов фунтов стерлингов. [16] Его целью было сохранить бюджеты низкими и создать разнообразный список, который увеличил бы шансы на привлекательность для зрителей и достаточную прибыль для продолжения производства. [17]
В августе 1969 года Форбс объявил о своем списке из пятнадцати проектов, среди которых: [18]
«Это первая серьезная попытка возродить британскую киноиндустрию за 20 лет», — сказал Форбс. Он добавил: «Мы намерены дать молодежи шанс, а не просто говорить об этом на словах. Это наша первая программа, и она не будет последней». [22]
В ноябре 1969 года Нат Коэн и Бернард Делфонт объявили о выпуске ещё восьми фильмов для EMI, в том числе: [23] [24]
Первые несколько фильмов режима Форбса на самом деле имели плохой коммерческий успех: «Очевидец» , «Гофман» , «И вскоре тьма» и «Человек, который преследовал самого себя» (с Муром в главной роли). [25] «Побег из Бамбо» (все 1970) и «Мистер Форбуш и пингвины» (1971) провалились, а «Прекрасное и уединенное место» было заброшено. Форбс конфликтовал с Бернардом Делфонтом и их американскими покровителями, в данном случае Columbia , по поводу художественной и коммерческой ценности фильма режиссера Джозефа Лоузи «Посредник» (1970). Форбс также подвергся критике в EMI за то, что снял свой собственный фильм «Бешеная луна» (США: Давным-давно, завтра , 1971). Единственными хитами Форбса были «Железнодорожные дети» (1970) и «Рассказы Беатрикс Поттер» (1971).
Компания была затронута трудовыми проблемами. Форбс чувствовал, что у него нет поддержки совета директоров EMI, утверждая, что у него никогда не было средств для маркетинга своих фильмов, в отличие от тех, которые были доступны Anglo-EMI, которую возглавлял Нэт Коэн .
Форбс ушел в отставку в марте 1971 года, [26] после того, как он взял на себя обязательство проводить политику отсутствия сокращений. [27] Он снял в общей сложности одиннадцать фильмов, общая стоимость которых оценивалась в 4 миллиона фунтов стерлингов. [28] Хотя режим Форбса в то время считался коммерческим провалом, позже он утверждал, что к 1993 году его программа фильмов стоимостью 4 миллиона фунтов стерлингов в конечном итоге принесла EMI прибыль в размере 16 миллионов фунтов стерлингов. [29] (В 1994 году он сказал, что прибыль составила 18 миллионов фунтов стерлингов от 18 фильмов. [30] ) Позже Линсдей Андерсон писал:
Брайан Форбс был бойцом, и он делал все возможное, чтобы дисциплинировать старомодную, мелочную рабочую силу. Но бережливое, лишенное воображения руководство было таким же плохим. «Возобновляемый производственный фонд» в размере 4 000 000 фунтов стерлингов так и не появился. Хуже всего был «респектабельный» вкус, который диктовал выбор проектов. Каким бы неотложным ни было давление, новый Элстри не должен был начинать с таких провалов, как « Человек, который преследовал себя» (Роджер Мур) или Хоффман (Питер Селлерс). Самым ужасающе значительным было недовольное, недальновидное отношение к превосходной работе Брайана «Бешеная луна» , которая слишком ясно показала непримиримую посредственность людей на ключевых должностях. Таким образом, то, что, вероятно, было последним шансом спасти британскую киноиндустрию, было упущено. [31]
Редактор Тедди Дарвас позже заметил:
Это была большая трагедия, что Брайан потерпел неудачу. Я думаю, что отчасти это было связано с тем, что он слишком сильно ввязался в мелочи, вместо того чтобы позволить Джону Харгривзу, который был его вторым номером, управлять студией, как Корда позволил бы Лью Торнберну управлять студией и вмешивался только в важные вопросы. Кроме того, поскольку он, как режиссер... так часто вмешивался в работу фронт-офиса, он считал, что, когда он дает людям деньги на создание фильма, они не должны вмешиваться, и поэтому он давал шанс молодым людям и привлекал иногда неопытных техников. И поскольку он не вмешивался, многие из тех фильмов, снятых под его руководством, оказались провальными, также ему говорили снимать так много фильмов, вместо того чтобы сказать, что у тебя есть деньги на создание нескольких фильмов, когда ты получаешь нужную историю. Многие фильмы, я думаю, снимались ради того, чтобы их снимали. [32]
Среди фильмов, которые Форбс хотел снять, но не смог во время своего пребывания в Элстри, были адаптации «Гостиной» , пьесы Грэма Грина , которую должен был поставить Майкл Пауэлл ; [33] мюзикл о братьях Барнардо; [34] и «Громкая, громкая тишина», постапокалиптическая история Ричарда Кондона. Он отказался от «Неда Келли» (1970), потому что его предполагаемый бюджет был слишком высок.
В апреле 1970 года EMI заключила соглашение о совместном производстве с Metro-Goldwyn-Mayer . Голливудская студия объявила, что продаст свой объект в Борехэмвуде («MGM-British Studios») и перевезет свое оборудование в студию EMI в Элстри. Затем MGM и EMI будут совместно заниматься дистрибуцией и производством фильмов через совместное предприятие под названием MGM-EMI. [35] и MGM начала финансировать некоторые производства EMI. [27] Студийный комплекс EMI был переименован в EMI-MGM Elstree Studios [36], в то время как в рамках соглашения о совместном производстве была образована кинопрокатная компания MGM-EMI Distributors Ltd. Эта компания, возглавляемая Майком Хавасом, будет заниматься внутренним распространением фильмов производства MGM и EMI в Соединенном Королевстве.
Первоначально было объявлено, что MGM-EMI будет снимать от шести до восьми фильмов в год, но в итоге они выпустили гораздо меньше. [37] Форбс получил должность управляющего директора MGM-EMI в дополнение к его существующей должности руководителя производства. В июле 1970 года MGM-EMI объявили, что они сделают четыре совместных производства: «Посредник» , «Убрать Картера» , «Бойфренд» и «Последний забег» режиссера Джона Бурмана . [38] Из них только последний не был снят.
MGM вышла из объединения в 1973 году и стала членом CIC , которая взяла на себя международное распространение фильмов производства MGM. В этот момент дистрибьюторская компания стала EMI Film Distributors Ltd., а EMI-MGM Elstree Studios вернулась к EMI-Elstree Studios. [36]
Другое подразделение EMI по производству фильмов, Anglo-EMI Film Distributors Ltd, которое вышло из Anglo-Amalgamated, управлялось автономно Нэтом Коэном . Это крыло компании выпустило такие фильмы, как «Перси» (1971). Они также финансировали и распространяли серию фильмов, снятых Hammer Film Productions , что отчасти стало возможным благодаря дружбе Бернарда Делфонта с Джеймсом Каррерасом .
Нат Коэн взял на себя обязанности Форбса в качестве руководителя производства после его отставки в 1971 году. [39] Коэн поддерживал производство, рассчитанное на международный успех, а у EMI были более очевидные коммерческие перспективы. В октябре 1971 года председатель EMI Джон Рид признал, что киноподразделение показало неутешительные результаты. «В прошлом году прибыль была незначительной, и мы посчитали желательным сделать один или два резерва, чтобы списать часть расходов». Однако такие фильмы, как « На автобусах» и «По Помпеям» (оба 1971 года), показали хорошие результаты по отношению к своим бюджетам. «Эксперты говорят, что вы преуспеваете, если зарабатываете деньги на каждом третьем фильме», — сказал Рид. «Мы рассматриваем кинопроизводство как значительный источник прибыли в будущем». [40]
Коэн отвечал за контроль около 70% фильмов, произведенных в Великобритании в 1973 году, после значительного спада в отечественных проектах в целом. В частности, давний дуополист-конкурент Rank к тому времени значительно сократил свои собственные инвестиции в британское кинопроизводство до символического присутствия. [39] Коэн не был не в курсе проблем, присущих его доминирующему положению. [41] Между тем, финансовое положение компании, зависящей от поддержки со стороны наиболее прибыльных частей EMI, означало, что им приходилось избегать поддержки любых рискованных производств. [35]
В мае 1973 года Коэн объявил о планах по производству фильмов стоимостью 3 миллиона фунтов стерлингов, включая адаптацию «Ласточек и амазонок» (1974) и сиквел «Элфи» (1966) [42], выпущенный под названием «Элфи Дарлинг» (1975).
Наибольшим успехом режима Коэна стал фильм «Убийство в Восточном экспрессе» (1974), который, как позже утверждал Коэн, был первым британским фильмом, полностью финансируемым британской компанией, который достиг вершины американских кассовых сборов. [43] [44]
В июле 1975 года Коэн объявил о программе стоимостью 6 миллионов фунтов стерлингов из одиннадцати новых фильмов: [45]
Коэн ушел с поста председателя 31 декабря 1977 года. [48]
В мае 1976 года компания приобрела British Lion Films , и двое мужчин, которые управляли British Lion, Майкл Дили и Барри Спайкингс , стали совместными управляющими директорами EMI Distributors, а Нэт Коэн остался председателем и главным исполнительным директором. Они также вошли в совет директоров EMI, возглавляемый Бернардом Делфонтом. [49] [50]
Метод Дили и Спайкингса заключался в том, чтобы снимать фильм только в том случае, если хотя бы половина бюджета была предоставлена американской студией, что снижало их финансовый риск, хотя и делало продукт студии менее явно британским. [51] Они сосредоточились на фильмах с международной привлекательностью — то есть боевиках — и с крупными звездами. [52] Первоначальный список Дили-Спайкингса включал три фильма, снятых в США, общей стоимостью 18 миллионов долларов: « Охотник на оленей» , «Конвой» и «Водитель» (все 1978). [53] Они также сняли три фильма, основанных на британских фильмах: «Смерть на Ниле» (1978), «Воители Атлантиды» (1978) и «Суини 2» (1978). [54] Среди анонсированных, но не снятых фильмов были «Последний ствол» и «Китайский бандит» . [55]
EMI также подписала соглашение об инвестировании 5 миллионов долларов в фильмы Columbia. Они выбрали «Близкие контакты третьего рода» , «Глубина» и «Величайший» (все 1977). [56] В последнем из них Мухаммед Али сыграл самого себя.
В июле 1976 года EMI купила продюсерскую компанию Роджера Гимбела Tomorrow Enterprises и основала EMI Television, которую возглавил Гимбел. [57] Они сняли большое количество американских телефильмов, таких как «Удивительный Говард Хьюз» (1977) и «Кривая мертвеца» (1978).
EMI в последний момент отказалась от финансирования фильма «Жизнь Брайана» (1979) после того, как Бернард Делфонт прочитал сценарий и высказался против трактовки в нем религии.
В апреле 1978 года компания EMI объявила, что будет снимать фильмы с недавно созданной компанией Orion Pictures , включая Arabian Adventure (1979) и другие проекты. [58]
Майкл Дили покинул EMI в 1979 году, но Барри Спайкингс остался отвечать за кинопроизводство.
Спайкингс анонсировал ряд фильмов под его эгидой: «Певец джаза» с Нилом Даймондом , «Человек-слон» (оба 1980), «Шоссе хонки-тонк» (1981) , биографический фильм Франко Дзеффирелли о Марии Каллас , «Дисколенд» , «Пробуждение » и «Рыцарь » Ридли Скотта . [59]
Делфонт создал новую компанию Associated Film Distribution для распространения фильмов EMI и ITC , которую тогда контролировал его брат Лью Грейд . [60] Кинематографическое подразделение EMI было переименовано в Thorn EMI Screen Entertainment , чтобы отразить слияние EMI с Thorn Electrical Industries в Thorn EMI в 1979 году.
В марте 1980 года EMI снимала в Британии только один фильм The Mirror Crack'd , который вышел в конце года, но провалился в прокате. Лорд Делфонт объявил, что компания приобрела два британских сценария: The Defense Джона Мортимера и Off the Record Фредерика Форсайта . Он признал, что шестьдесят процентов бюджета фильма компании будет потрачено в Америке в следующем году, но «100% прибыли поступит в эту страну... Мы должны снимать фильмы, которые, по нашему мнению, являются международными, чтобы получить деньги на экспорт обратно в эту страну». [61]
В феврале 1981 года Барри Спайкингс объявил о списке фильмов стоимостью 70 миллионов фунтов стерлингов, включая «Шоссе Хонки-Тонка» , «Мемуары выжившего» , «Товарищи» и «Рыцарь» ( фильм Уолтера Хилла ). [62] Последний не был снят.
В марте 1981 года Спайкингс признал, что AFD «не стартовала как надо» и будет закрыта, а Universal возьмет на себя дистрибуцию EMI Films. Он утверждал, что «производство и дистрибуция не связаны», и указал на пять «Оскаров», полученных фильмами EMI. [63] В частности, « Музыку не остановить » , «Шоссе Хонки-тонк» и «Поднять Титаник» провалились в прокате.
Также в 1981 году Thorn EMI вышла на быстрорастущий рынок домашнего видео под названием Thorn EMI Video , представив первоначальный список из 14 наименований ( The Tubes Video , April Wine Live in London , I Am a Dancer , Can't Stop the Music , Times Square , Death on the Nile , The Cruel Sea , The Day the Earth Caught Fire , The Best of Benny Hill , Scars of Dracula , Sophia Loren: Her Own Story , SOS Titanic , The Royal Wedding и Queen: Greatest Flix ). Подразделение в основном работало как в Великобритании, так и в США, а также в Австралии. Помимо собственного материала Thorn EMI, подразделение лицензировало наименования других компаний, в основном тех, у которых в то время не было подразделения домашнего видео, включая New Line Cinema , Orion Pictures , Carolco Pictures и Hemdale Film Corporation . [64]
В январе 1983 года Барри Спайкингс покинул компанию, и Верити Ламберт была назначена главой производства. Гэри Дартнолл стал исполнительным председателем. Первым списком Ламберта были Slayground , Comfort and Joy , Illegal Aliens (который стал Morons from Outer Space ) и Dreamchild . Ламберт сказал, что они намеревались снимать пять фильмов в год с бюджетом от 5 до 10 миллионов долларов. [65]
1 марта 1983 года EMI Films подала иск против United Artists , при этом EMI должна была финансировать WarGames , а UA получала североамериканские права, в то время как EMI получала международные права на фильм и платила 4,5 миллиона долларов за доставку. [66]
В ноябре 1984 года американское подразделение Thorn EMI Video образовало партнерство с платной телевизионной компанией HBO ; компания стала называться Thorn EMI/HBO Video . В рамках сделки HBO приобрела долю в предприятии и внесла свой вклад в распространение видео. [67]
В декабре 1984 года Thorn EMI предложила инвесторам возможность инвестировать в несколько фильмов, выпустив акции на сумму £36 млн. Фильмы: «Поездка в Индию» (1984), «Идиоты из открытого космоса» , «Дитя мечты» , «Дикие гуси 2» и «Завет Холкрофта» [68] (все 1985). [69]
В марте 1985 года Thorn-EMI объявила, что создаст производственный фонд стоимостью 175 миллионов долларов для производства около двадцати фильмов. Директор по финансам фильмов Джон Рейсс сказал, что фонд будет использоваться в качестве кредитов для кинематографистов или для инвестирования в фильмы с бюджетом около 13–14 миллионов долларов. Рейсс сказал, что фильмы будут сделаны для международной аудитории. [70] 15 мая 1985 года Thorn EMI Screen Entertainment заключила соглашение с Gladden Entertainment , по которому Thorn EMI будет выпускать фильмы Глэддена для международного кинотеатрального проката. [71]
Ламберт ушел в отставку в июле 1985 года. После этого TESE свернула свое внутреннее производственное подразделение и стала полагаться на фильмы независимых компаний. [72] В том же месяце TESE подписала контракт с французским дистрибьютором AAA на 30-месячный выпуск всей британской фильмотеки, включающей 20 фильмов, и не хотела покрывать все права на домашнее видео. [73] 6 августа 1985 года Thorn EMI Screen Entertainment заключила сделки с различными производственными компаниями, такими как Джон Брэдборн и Ричард Гудвин , Джереми Томас , Юэн Ллойд и Крис Крисафис, Верити Ламберт и Саймон Перри, чтобы предоставить независимым компаниям «полную свободу» в разработке кинофильмов. [74] Последними фильмами, снятыми под руководством Ламберта, были Clockwise и Link . [75]
20 августа 1985 года Thorn EMI Screen Entertainment и Universal Pictures , которая занималась дистрибуцией фильмов EMI с 1981 года после приобретения Associated Film Distribution , решили расторгнуть партнерство в США по обоюдному согласию. [76]
Ламберт вспоминал в 1997 году: «Человек, который меня нанял, ушел, а тот, кто пришел, не хотел продюсировать фильмы и не хотел меня. Хотя мне удалось снять несколько фильмов, которыми я гордился... Dreamchild и Clockwise ... это был ужасно тяжелый и не очень приятный опыт. Но я был полон решимости отработать свой трехлетний контракт. К концу мне надоела корпоративная жизнь, и я захотел посмотреть, что я могу сделать как независимый человек». [77]
В ноябре 1985 года Thorn EMI Screen Entertainment была выставлена на продажу заинтересованным покупателям, включая Rank , Cannon , Robert Maxwell , Heron Communications и выкуп менеджментом во главе с Гэри Дартналлом. [78] В следующем месяце, в декабре 1985 года, она приняла предложение руководства на сумму 110 миллионов фунтов стерлингов (161,7 миллиона долларов США) о выставлении на продажу всего подразделения Thorn EMI Screen Entertainment. [79] Подразделение компании, British Lion Film Productions Ltd. , которое EMI купила в 1976 году, и все торговые марки названия British Lion, которые были переданы бывшему сотруднику компании Питеру Снеллу из Britannic Film & Television. [80]
В апреле 1986 года Thorn EMI продала свое подразделение по производству и дистрибуции фильмов (Thorn EMI Screen Entertainment), домашнее видео ( Thorn EMI Video ) и кинотеатры ( ABC Cinemas ) бизнесмену Алану Бонду . Бонд, в свою очередь, продал его The Cannon Group неделю спустя. [7] Через год после покупки испытывающая нехватку денег Cannon продала большую часть своей фильмотеки Weintraub Entertainment Group . [81] Они также продали свою долю в видеопредприятии, унаследованном от Thorn EMI (которое к тому времени было переименовано в HBO/Cannon Video ), в результате чего с этого момента HBO единолично управляла видеолейблом. [82] [83]
Weintraub Entertainment Group была основана 1 июля 1986 года Джерри Вайнтраубом . [2] В феврале 1987 года WEG получила финансирование в размере 461 миллиона долларов от Columbia Pictures , Cineplex Odeon и других в виде ценных бумаг, банковских кредитов и авансов. [84] Основными инвесторами были Coca-Cola Company и US Tobacco . [2] WEG также организовала 7-летнюю кредитную линию на сумму 145 миллионов долларов с Bank of America . WEG также подписала 20-летнее дистрибьюторское соглашение с Columbia и планировала выпускать семь или восемь фильмов в год. [84]
В марте 1987 года WEG подписала свой первый контракт на производство и дистрибуцию, трехлетнее соглашение с RSO Films Роберта Стигвуда на несколько фильмов с бюджетом в диапазоне от 12 до 15 миллионов долларов. [85] Благодаря партнерству со Стигвудом, WEG должна была финансировать киноверсию «Эвиты» с Оливером Стоуном в качестве сценариста/режиссера и Мерил Стрип в роли Эвы Перон . Однако студия отказалась от проекта. [86]
В мае 1987 года WEG приобрела у The Cannon Group ее британскую фильмотеку из 2000 наименований [87] , библиотеку Thorn-EMI Screen Entertainment, за 85 миллионов долларов, взяв 50 миллионов долларов в качестве кредита. [84] 20 июля Гарри Ашер присоединился к Группе в качестве президента подразделения Weintraub International Enterprises и старшего вице-президента. [88]
В январе 1988 года Барни Розенцвейг был нанят на должность председателя телевизионного подразделения, корпоративного вице-президента и члена исполнительного комитета. [89] В июле Bank of America прекратил свою кредитную линию с Вайнтраубом после трудностей с синдицированием частей кредита другим банкам из-за кредита Thorn-EMI. [84] Первым релизом Группы стал фильм «Голубая бездна» в августе; он собрал 1,6 миллиона долларов за первые выходные. [90]
В январе 1989 года Ашер покинул пост президента Weintraub International Enterprises. [91] Bank of America и WEG открыли новую кредитную линию сроком на два года на сумму 95 миллионов долларов при участии Crédit Lyonnais . [84]
В 1989 году в результате того, что Sony/Columbia наняла Питера Губера и Джона Питерса из Warner Bros. , Sony/Columbia продала свою 15% долю в WEG. [3]
В сентябре 1990 года WEG подала заявление о банкротстве по Главе 11. Позже в том же месяце Джерри Вайнтрауб покинул компанию и заключил сделку с Warner Bros. , в то время как Columbia все еще оставалась в долгу перед выпуском фильмов WEG. [92]
Film Asset Holding Co., компания, созданная двумя основными банками-кредиторами WEG, подала в суд на Вайнтрауба за его структурирование продажи истории о Питере Пэне компании Sony Pictures Entertainment осенью 1990 года. Вайнтрауб и Film Assets урегулировали спор в январе 1992 года. [93]
В августе 1998 года Bear Stearns проиграл вердикт присяжных о выплате компенсации в размере 7 миллионов долларов инвесторам, введенным в заблуждение проспектом выпуска облигаций на сумму 83 миллиона долларов для ныне обанкротившейся Weintraub Entertainment Group. [94]
После закрытия компании ее активы были реорганизованы в WEG Acquisition Corp. и в настоящее время принадлежат Sony , в то время как телевизионные права контролируются Paramount Pictures .
Первые компании Canal+ Image и StudioCanal были впервые основаны 5 августа 1873 года как Марсель Луи и Адольф Фрессине под названием Nouvelle Compagnie Marseillaise de Navigation à vapeur A. et L. Fraissinet et compagnie . [95]
La Compagnie Fraissinet была марсельской компанией, занимающейся поставками вооружения морским транспортом. В 1960-х годах деколонизация и конкуренция с реактивными самолетами ослабили результаты группы, и в 1964 году она продала свои морские активы Chargers Gatten. [96]
В июле 1981 года Сирил из Рувра устроил сюрприз OPA на Compagnie Fraissinet en Трудно. Специализируясь на обслуживании и перепродаже самолетов бизнес-класса, Fraissinet-Transair становится Financière Robur в честь героя Жюля Верна Робур-ле-Завоевателя. Внук Антуана де Рувра, начавшего работать в кино в конце 1920-х годов, Сирил де Рувр объединяет свои киноактивы в рамках Robur Financière: Французской кинематографической компании (CFC), Финансового консорциума по производству фильмов (CFPF). и Coficiné, специализирующаяся на финансировании производства. Rouvre постепенно отделяется от своей промышленной деятельности, а затем выпускает несколько каталогов фильмов (Les Films Gibé, Les Films Corona, Silver Films), созданных в августе 1987 года через новую дочернюю компанию Robur Droits Audiovisuels. [ необходима цитата ]
30 июня 1992 года Financière Robur объединяет свой каталог фильмов с каталогом UGC, поглощая UGC Droits Audiovisuels, свою дочернюю компанию, основанную в 1985 году. Группа UGC берет под свой контроль новую компанию, первый каталог фильмов во Франции, насчитывающий около 1500 художественных фильмов и 500 часов аудиовизуальных программ. [ необходима цитата ]
В ноябре 1993 года UGC Droits Audiovisuels приобрела United Communication, в основном владеющую франкоязычными правами на каталог MGM и United Artists, насчитывающий около 800 американских фильмов и 2000 часов телепередач. Продолжение консолидации в январе 1996 года с приобретением группы Lumière de Jean Cazès, второго французского каталога кино- и аудиовизуальных прав, которая сама приобрела британский каталог Weintraub (ранее Thorn EMI) в 1991 году, в то время как Lumiere Pictures and Television образовалась ранее в 1992 году в результате слияния двух французских компаний: Jean Cazes' Initial Groupe (основана в 1984 году) и Investissements en Droits Audiovisuelles (основана в 1987 году). Lumiere владела значительной библиотекой фильмов из библиотеки Thorn EMI Screen Entertainment/Weintraub, что составляло треть всех фильмов, снятых в Великобритании с начала немого кино. Затем Казес выделил филиал Lumiere в Лос-Анджелесе в новую компанию Lumiere International. [97]
Позже в июне того же года Canal+ в свою очередь приобретает UGC Droits Audiovisuels с правами на более чем 5000 фильмов. Альянс, активно поддерживаемый их общим акционером, General of the Eaux, который владеет как 25% UGC Droits Audiovisuels, так и 20% Canal+. [ необходима цитата ]
UGC Droits Audiovisuels и Canal+ DA были объединены и переименованы в Canal+ Image International в июне 1997 года, до слияния компании StudioCanal с Le Studio Canal+ в 2000 году. [ необходима цитата ]
В 1990-х и начале 2000-х годов Warner Home Video ранее занималась распространением произведений StudioCanal через лейбл Canal+ Image в Соединенном Королевстве на VHS и DVD. Однако его название в Великобритании сохранялось до 2006 года, когда StudioCanal открыла собственное дистрибьюторское подразделение в Великобритании, распространяя произведения через Optimum Releasing . [98]
Lumiere Pictures and Television финансировали и производили фильмы под несколькими названиями и с рядом партнеров по производству. Ниже приведены основные из них: