Мэри Вайолет Леонтайн Прайс ( / l i ˈ ɒ n t iː n , ˈ l iː ə n t iː n / lee- ON -teen, LEE -ən-teen ; родилась 10 февраля 1927 года) — американская певица-сопрано , которая стала первым афроамериканским сопрано, получившим международное признание. [1] С 1961 года она начала долгое сотрудничество с Метрополитен-опера . Она регулярно выступала в крупнейших оперных театрах мира, включая Королевский оперный театр , Оперу Сан-Франциско , Лирическую оперу Чикаго и Ла Скала ; в Ла Скала она также была первой афроамериканкой, исполнившей ведущую партию. [2] Она была особенно известна своим исполнением заглавной партии в « Аиде » Джузеппе Верди . [1]
Родилась в Лореле, штат Миссисипи , Прайс училась в Центральном государственном университете , а затем в Джульярдской школе (окончила с отличием ), где состоялся ее оперный дебют в роли госпожи Форд в опере Верди « Фальстаф» . Услышав выступление, Вирджил Томсон пригласил ее в «Четыре святых в трех актах» , прежде чем отправиться в ее дебютный тур; она также сыграла главную роль (вместе со своим мужем Уильямом Уорфилдом ) в успешном возобновлении оперы Гершвина « Порги и Бесс» . Последовали многочисленные концертные выступления, включая сольный концерт в Библиотеке Конгресса с композитором Сэмюэлем Барбером на фортепиано. Ее телевизионное исполнение « Тоски » Пуччини в 1955 году , а также выступления в Опере Сан-Франциско в партиях «Диалогов кармелиток» и « Аиды » Пуленка привлекли к ней международное внимание. Она продолжила петь во многих крупнейших оперных театрах мира с Аидой , прежде чем успешно дебютировала в Метрополитен-опера (Метрополитен) в 1961 году в роли Леоноры в «Трубадуре» Верди . Продолжая свою карьеру там, она в течение 20 лет пела во множестве опер, обеспечив себе место среди ведущих исполнителей века. Одной из этих работ была «Антоний и Клеопатра» Барбера , в которой она пела на ее мировой премьере. Она сделала свое прощальное оперное выступление в Метрополитен-опера в 1985 году в «Аиде» . [3]
Lirico spinto (по-итальянски «настойчивая лирика») сопрано, ее музыкальные интерпретации были тонкими, но часто затмевали ее актерскую игру. [3] Она была известна своими ролями в операх Моцарта и Пуччини, а также исполнением Клеопатры в « Юлии Цезаре» Генделя и Поппеи в «Коронации Поппеи » Монтеверди . Однако оперы «среднего периода» Верди остаются ее величайшим триумфом; Аида , Леоноры в «Трубадуре» и «Силе судьбы» , а также Амелия в «Бале-маскараде» . Ее выступления в этих произведениях, а также в операх Моцарта и Пуччини сохранились в ее многочисленных записях.
После ухода из оперы Прайс продолжала выступать с сольными концертами и оркестровыми концертами до 1997 года. После этого она вышла из отставки, чтобы петь на специальных мероприятиях, включая мемориальный концерт в Карнеги-холле в 2001 году в память о жертвах террористических атак 11 сентября . Среди ее многочисленных наград и почестей — Президентская медаль Свободы в 1964 году, а также 13 премий Грэмми . [4] [2]
Мэри Вайолет Леонтайн Прайс родилась в Лореле, штат Миссисипи , 10 февраля 1927 года. [5] [3] Ее отец, Джеймс Энтони, работал плотником, а мать, Кэтрин Бейкер Прайс, была акушеркой. [5] Глубоко религиозная семья, оба ее родителя были детьми методистских священников; [1] ее мать пела как солистка в церковном хоре , а ее отец играл на тубе в церковном оркестре. [6] Ее брат и единственный брат, Джордж, родился два года спустя. [5] Она проявила естественную склонность к музыке в раннем возрасте и начала уроки игры на фортепиано в возрасте трех с половиной лет у местной пианистки Хэтти Макиннис. [7] Сначала она играла на игрушечном пианино, но к тому времени, когда ей исполнилось пять лет, ее родители обменяли семейный фонограф в качестве первоначального взноса на пианино . [7] Тем временем, в возрасте восьми лет, она начала посещать дом Александра и Элизабет Чисхолм, богатой белой семьи, у которой тетя Леонтин работала прачкой. [8] Леонтин и Джордж стали хорошими друзьями со старшими дочерьми Чисхолмов, Джин и Пегги, и миссис Чисхолм поощряла игру Леонтин на пианино и пение, часто приглашая ее петь на домашних вечеринках. [7] В возрасте девяти лет ее взяли на школьную экскурсию, чтобы послушать выступление Мэриан Андерсон в Джексоне . Этот опыт стал ее первым значительным знакомством с классической музыкой , и позже она вспоминала: «Вся аура этого события оказала на меня огромное влияние, особенно достоинство певицы и, конечно же, ее голос». [6] Многочисленные комментаторы утверждали, что это событие пробудило интерес Прайс к музыкальной карьере. [2] [1] [6] В подростковом возрасте Прайс посещала профессионально-техническую среднюю школу Оук-Парк, где она была чирлидером и приветственной . [7] Она зарабатывала дополнительные деньги, исполняя песни на похоронах и общественных мероприятиях. [7]
В то время в Миссисипи царила сегрегация , и действовали законы Джима Кроу . [2] Таким образом, для чернокожей женщины единственным очевидным путем музыкальной карьеры была профессия учителя. [1] Она начала изучать музыкальное образование в Центральном государственном университете , исторически черной школе в Уилберфорсе, штат Огайо . [9] Однако по совету президента университета [7] и после частого пения в хоровом клубе она сменила специальность на вокал на третьем курсе. [10] Она также участвовала в мастер-классах, в том числе в одном в 1948 году с известным басом Полом Робсоном в Антиохийском колледже . [7] Робсон был впечатлен голосом Прайс и, зная, что она собирается поступить в Джульярд , работал с администраторами Центрального государственного университета, чтобы организовать благотворительный концерт, чтобы помочь собрать деньги на ее обучение. [7] Чисхолмы также продолжали поддерживать Прайс и пожертвовали большую часть денег, необходимых для Джульярда. [7]
Прайс поступила в студию Флоренс Пейдж Кимбалл осенью 1948 года. [9] Во время учебы в Джульярде в том году она жила в Гарлемском YWCA , которое было безопасным и доступным жильем, открытым для чернокожих женщин. [11] : 72 На втором курсе она услышала, как Люба Велич поет Саломею в стоячем зале в Метрополитен-опера, и увлеклась оперой. Осенью 1950 года Прайс присоединилась к оперной мастерской Джульярда и пела небольшие партии в мастерских постановках « Волшебной флейты» Моцарта (первая леди) и «Джанни Скикки» Пуччини (тетя Нелла). Летом 1951 года она записалась на оперную программу в Беркширском музыкальном центре в Тэнглвуде и пела Ариадну в « Ариадне на Наксосе » Штрауса (второй состав). [12]
В начале 1952 года Прайс исполнила роль госпожи Форд в постановке Джульярдской школы оперы Верди « Фальстаф» . [9] Вирджил Томсон услышал выступление и пригласил ее в возрожденную постановку своей полностью черной оперы « Четыре святых в трех актах» . [3] После двух недель на Бродвее постановка «Святых» отправилась в Париж , Франция. Тем временем Прайс подписала контракт на исполнение партии Бесс в новой постановке «Порги и Бесс» Гершвина в театре Зигфельда , [13] поставленной Робертом Брином. [14]
Сразу после посадки в Париже она спела вступительное выступление « Порги и Бесс» на Государственной ярмарке Техаса 9 июня 1952 года, получив восторженные отзывы. Спектакль был показан в Питтсбурге , Чикаго и Вашингтоне, округ Колумбия, а затем гастролировал в Вене , Берлине , Лондоне и Париже под эгидой Госдепартамента США . [ требуется цитата ]
Накануне европейского тура Прайс вышла замуж за Уильяма Уорфилда , своего Порги и известного концертного певца бас-баритона. Церемония прошла в Абиссинской баптистской церкви в Гарлеме , на ней присутствовало много актеров. [ необходима цитата ]
Хотя многие черные газеты критиковали экспорт «Порги и Бесс» как представление ложной и унизительной картины черной жизни, постановка Брина продемонстрировала новое поколение высококвалифицированных черных певцов и подтвердила, что американцы могут возродить музыкальный шедевр, признав при этом его устаревшие стереотипы. Многие жители Восточного Берлина перебрались в Западный Берлин, чтобы посмотреть шоу, до такой степени, что Государственный департамент приказал принимать восточногерманскую валюту по номиналу, а не по текущему обменному курсу. [15]
Когда «Порги и Бесс» вернулись в Штаты в 1953 году, Уорфилд не смог приспособиться к плотному графику выступлений и концертов и был исключен из состава, в то время как Прайс пел Бесс еще год, на Бродвее и во втором туре по США. Уорфилд сказал, что этот эпизод наложил напряжение на их молодой брак. Пара была официально разлучена в 1967 году и развелась в 1973 году. У них не было детей. [16]
Прайс и Уорфилд оба мечтали о карьере в опере, но расизм ограничивал возможности для чернокожих певцов. New York City Center Opera под руководством Ласло Халаса наняла первых чернокожих певцов на ведущие роли в середине 1940-х годов, начиная с Камиллы Уильямс и Тодда Дункана . В 1949 году новый генеральный менеджер Metropolitan Opera Рудольф Бинг публично заявил, что он будет выбирать негритянских певцов «на правильную роль». [ необходима цитата ]
Metropolitan Opera признала потенциал Прайс, пригласив ее спеть « Summertime » на благотворительном мероприятии «Met Jamboree» 6 апреля 1953 года в театре Ritz на Бродвее. Таким образом, Прайс стала первой афроамериканкой, которая пела с и для Met, хотя и не в Met в качестве члена труппы. Эта честь досталась Мэриан Андерсон , которая спела Ульрику в «Бале-маскараде» Верди 7 января 1955 года. Прайс и Уорфилд были в зале. [17]
Ожидая возможности петь в опере, Прайс пела дуэтом с Уорфилдом, а после ухода из «Порги и Бесс » начала концертную карьеру в Columbia Artists. В 1953 году она спела сольный концерт в Библиотеке Конгресса с композитором Сэмюэлем Барбером за фортепиано. Программа включала мировую премьеру «Песен отшельника» Барбера . В ноябре 1954 года Прайс официально дебютировала с сольным концертом в здании муниципалитета Нью-Йорка . [18]
Дверь в оперу открылась благодаря молодому средству телевидения и оперному театру NBC с музыкальным руководителем Питером Германом Адлером . В январе 1955 года [9] Прайс исполнила заглавную партию в «Тоске » Пуччини , что стало первым появлением афроамериканки в главной роли в телевизионной опере. (Другая чернокожая сопрано, Вероника Тайлер , пела в хоре оперы NBC в течение нескольких сезонов.) Прайс продолжила сниматься в трех других трансляциях оперы NBC, в роли Памины в «Волшебной флейте» Моцарта в 1956 году, в роли мадам Лидуан в «Диалогах кармелиток» Пуленка в последующие годы и в роли Донны Анны в «Дон Жуане » Моцарта в 1960 году. Тоска не вызвала споров. Появление Прайс не было широко разрекламировано NBC, которая придерживалась политики «интеграции без идентификации», и филиал NBC в Джексоне, штат Миссисипи, передал сигнал вещания в ее родной город Лорел. Однако журнал Jet отметил, что ее появление с тенором Дэвидом Полери, Каварадосси, стало первой телевизионной трансляцией с парой смешанной расы, а ее более поздние трансляции NBC Opera бойкотировались несколькими филиалами NBC, большинство из которых находились на Юге, из-за ее расы. [ необходима цитата ]
В марте 1955 года Прайс была взята своим агентом на прослушивание в Карнеги-холл к австрийскому дирижеру Герберту фон Караяну , который гастролировал с Берлинской филармонией . Впечатленный ее исполнением "Pace, pace, mio Dio" из оперы Верди " Сила судьбы" , Караян, как сообщается, выскочил на сцену, чтобы самому аккомпанировать Прайс. Объявив ее "артисткой будущего", он попросил направить ее будущую европейскую оперную карьеру. [ необходима цитата ]
После успешного сольного дебюта в Town Hall в ноябре 1954 года Прайс начала гастролировать по США и Канаде с сольными концертами в составе Columbia Artists, сначала с композитором Джоном Ла Монтейном в качестве аккомпаниатора, а затем с Дэвидом Гарви , который оставался ее партнером по пианино до самой своей смерти. В 1956 году она и Гарви совершили поездку по Индии, а затем, в следующем году, по Австралии, давая концерты и сольные концерты для Государственного департамента США. 3 мая 1957 года она исполнила « Аиду » Верди в концертном исполнении с Филадельфийским оркестром на Майском фестивале в Энн-Арборе, штат Мичиган, что стало ее первым публичным исполнением того, что стало ее знаковой ролью. [ необходима цитата ]
Её первое выступление в крупном оперном театре состоялось в Опере Сан-Франциско 20 сентября 1957 года в роли Мадам Лидуан в американской премьере « Диалогов кармелиток» . [13] Несколько недель спустя она появилась на сцене в роли Аиды, заменив в последнюю минуту Антониетту Стеллу , у которой случился аппендицит. Европейский оперный дебют Прайс состоялся в мае 1958 года, снова в роли Аиды, в Венской государственной опере под управлением Караяна. Затем последовали выступления в этой роли в Королевском оперном театре в Лондоне (заменив Аниту Черкетти ) и в Арена ди Верона . [13]
Следующей осенью Прайс появилась в роли Леоноры в « Трубадуре » Верди в Сан-Франциско со шведским тенором Юсси Бьёрлингом . Затем, вернувшись в Вену, она спела Аиду и свою первую на сцене Памину. Она дала на BBC телевизионный концерт американских песен с Джеральдом Муром и концерт оперных сцен Рихарда Штрауса для BBC Radio под управлением Адлера. В Вене она сделала свою первую полную оперную запись для RCA, исполнив партию Донны Эльвиры в «Дон Жуане » Моцарта под управлением Эриха Лейнсдорфа . [ требуется ссылка ]
Тем летом Прайс дебютировала на Зальцбургском фестивале в Missa solemnis Бетховена под управлением Караяна; записала вторую полноценную оперу, Il trovatore , для RCA в Риме; затем вернулась в Верону, чтобы спеть Il trovatore с тенором Франко Корелли . Рудольф Бинг был на одном из представлений и пошел за кулисы, чтобы пригласить Прайс и Корелли дебютировать в Метрополитен в сезоне 1960–61. [ необходима цитата ]
Осенью того же года Прайс дебютировала в Чикагской лирической опере в роли Лю в опере Пуччини «Турандот» с Биргит Нильссон в главной роли и спела Таис Массне . [13] Её Лю была хорошо принята, в то время как её Таис считалась чопорной и манерной. 21 мая 1960 года она впервые спела в миланском оперном театре Ла Скала , снова в роли Аиды. [13] Приём был бурным, и миланский критик написал, что «наш великий Верди посчитал бы её идеальной Аидой». Она была первой афроамериканкой, исполнившей партию примадонны в величайшем оперном театре Италии. (Афроамериканское сопрано Маттивильда Доббс пела там два года назад, во второй роли Эльвиры в «Итальянке в Алжире» Россини .) В Зальцбурге тем летом Прайс спела свою первую партию Донны Анны в «Дон Жуане» , снова с Караяном. [13] Затем она вернулась в Вену, чтобы впервые выступить в партии Чио-Чио-Сан в «Мадам Баттерфляй » Пуччини . [ нужна цитата ]
Бинг уже делал попытки завязать отношения с Прайс, и в 1958 году пригласил ее спеть две партии Аиды. Она отказалась по совету Адлера и других, которые утверждали, что ей следует подождать, пока у нее не будет больше репертуара, и она не сможет стать настоящей примадонной. Адлер также предостерег от появления в расово стереотипной роли Аиды, эфиопской рабыни. В своей автобиографии Уорфилд цитирует Адлера, который говорит: «Леонтина должна стать великой артисткой. Когда она дебютирует в Метрополитен, она должна сделать это как леди, а не рабыня». В конце концов, ее первый контракт с Метрополитен забронировал ей пять ролей в 1961 году: Леонора в «Трубадуре» , Аида, Донна Анна, Лю и Баттерфляй. [19]
27 января 1961 года Прайс и Франко Корелли триумфально дебютировали в «Трубадуре» . [13] Выступление закончилось овацией, которая, безусловно, была одной из самых продолжительных в истории Метрополитен. [9] Представитель Метрополитен сказал, что спектакль длился не менее 35 минут. Прайс сказала, что друзья засекли 42 минуты, и именно эту цифру она использовала в своей рекламе.
В своем обзоре критик New York Times Гарольд С. Шонберг написал, что «голос Прайс, теплый и сочный, достаточно громкий, чтобы с легкостью заполнить зал, и у нее хорошая техника, чтобы поддержать сам голос. Она даже исполняла трели так, как написано, и ничто в роли, как ее написал Верди, не доставляло ей ни малейшего беспокойства. Она хорошо двигается и является хорошей актрисой. Но ни одно сопрано не делает карьеру актера. Голос — вот что имеет значение, а голос — это то, чем обладает мисс Прайс». [20]
Рецензенты были менее восторженны по отношению к Корелли, который был взбешён и сказал Бингу на следующий день, что он никогда больше не будет петь с Прайсом. Вспышка была вскоре забыта, и Прайс и Корелли часто пели вместе, в Метрополитен, в Вене, в Зальцбурге, и однажды, для версии Караяна Кармен Бизе , в студии звукозаписи. В знак признания её необычного первого сезона в Метрополитен, журнал Time поместил её на свою обложку и опубликовал профиль под заголовком «Голос, как развевающееся знамя». [21]
После Андерсона, три чернокожих артиста предшествовали Прайсу в ведущих ролях в Метрополитен: баритон Роберт Макферрин (1955), сопрано Глория Дэви (1956) и сопрано Маттивильда Доббс (1958). Однако никто из них не продержался так долго и не достиг такой известности. Прайс стала кассовым хитом (её выступления в первых двух сезонах были почти все распроданы), и первой, кого попросили спеть на открытии сезона, истинный признак статуса примадонны.
Открытие в сентябре 1961 года в опере Пуччини «Девушка с Запада» едва не сорвалось. Тем летом музыкантам грозила забастовка, и Бинг, разочарованный переговорами, отменил сезон. Под давлением правительства Бинг и музыканты согласились позволить министру труда Артуру Голдбергу выступить посредником в урегулировании.
За свою первую ночь Прайс получила восторженные отзывы, но во время второй она столкнулась со своим первым вокальным кризисом. В середине второго акта она медленно потеряла голос и к концу сцены выкрикивала слова. Вызвали дублершу, сопрано Дороти Кирстен , которая закончила выступление. Газеты писали, что Прайс страдает вирусной инфекцией, но стресс и неподходящий вес роли Минни сыграли свою роль. [22]
После нескольких недель перерыва Прайс повторила La girlciulla del West Пуччини , а затем, после Butterfly в декабре, которая закончилась слезами певицы, освободила свой график и сделала передышку в Риме. Официально было сказано, что она так и не оправилась от предыдущего вируса. Однако позже Прайс сказала, что страдает от нервного истощения, исполняя график исторической интенсивности без отпуска в течение нескольких лет. В апреле, теперь отдохнувшая и с прекрасным голосом, она вернулась в Мет для своей первой Toscas, а затем впервые присоединилась к весеннему туру компании в Tosca , Butterfly и Fanciulla . [ необходима цитата ] Понимая, что Прайс придется включить в тур, что создаст проблемы для выступающих на сегрегированном Юге, Бинг заявил, что Метрополитен больше не будет выступать в сегрегированных домах, начиная с 1962 года. Прайс дала первое выступление афроамериканки, которая исполнила ведущую роль в труппе на Юге, исполнив Фанчиуллу в Далласе . Два года спустя она спела Донну Анну в Атланте , впервые на Глубоком Юге. Оба выступления прошли без инцидентов. [ необходима цитата ]
Прайс вскоре начала получать самый высокий гонорар в Метрополитен. К 1964 году ей платили по 2750 долларов за выступление, наравне с Джоан Сазерленд , Марией Каллас и Ренатой Тебальди , согласно архивам Метрополитен. Биргит Нильссон , которая была старше и уникальна в исполнении как итальянских, так и вагнеровских партий, зарабатывала немного больше — по 3000 долларов за выступление. [ требуется цитата ]
Прайс продолжала работать в Вене, Милане и Зальцбурге. Она исполнила знаменитого «Трубадура» в Зальцбурге в 1962 году, а также «Тоску», «Донну Анну» и «Аиду» в Вене, чаще всего с Караяном. Она также была солисткой сопрано во многих исполнениях Караяном «Реквиема » Верди . [23]
После первого сезона в Мет Прайс в течение следующих пяти лет добавила в свой репертуар семь ролей: Эльвира в «Эрнани» Верди , Памина, Фьордилиджи в «Так поступают все» Моцарта , Татьяна в «Евгении Онегине » Чайковского , Амелия в «Бале-маскараде» , Клеопатра в «Антонии и Клеопатре» Барбера и Леонора в «Силе судьбы» . [ требуется ссылка ]
Самой значимой и, безусловно, самой сложной вехой в ее карьере стала премьера нового Метрополитен-опера в Линкольн-центре 16 сентября 1966 года в опере Барбера «Антоний и Клеопатра» , новой опере, заказанной по этому случаю. Композитор написал роль Клеопатры специально для Прайс, [21] часто навещая ее дома, чтобы пробежаться по новым страницам партитуры. [ необходима цитата ]
В обзорах премьеры пение Прайса было высоко оценено. Однако многие посчитали оперу неудачей, найдя последовательность сцен запутанной, шекспировский текст непонятным, а постановку режиссера Франко Дзеффирелли удушающе сложной. Дзеффирелли похоронил по сути интимную партитуру под гигантскими декорациями, подвижной пирамидой и сфинксом, бесчисленными статистами и двумя верблюдами. Бинг тоже перестарался, запланировав три других новых постановки на первую неделю в новом здании, возложив нагрузку на технические бригады, которые все еще учились управлять новым оборудованием и освещением. Хаотичные финальные репетиции, а также сцены прекрасного пения Прайса были запечатлены режиссером cinema verite Робертом Дрю в документальном фильме о The Bell Telephone Hour , The New Met: Countdown to Curtain .
«Антоний и Клеопатра» так и не были возобновлены в этом доме. Барбер подготовил концертную сюиту из арий Клеопатры, премьера которой состоялась в Вашингтоне, округ Колумбия , в 1968 году, и которая была записана для RCA. [ необходима цитата ]
Прайс позже сказала, что этот опыт испортил ее чувства к Метрополитену. Она стала появляться там реже. [ необходима цитата ]
В конце 1960-х Прайс сократила свои оперные выступления и посвятила большую часть своего расписания сольным выступлениям и концертам. Она сказала, что устала, напряжена из-за расовой напряженности в США и разочарована количеством и качеством новых постановок, которые ей давали в Метрополитен. Ее сольные выступления и концерты (в основном программы арий с оркестром) были очень успешными, и в течение следующих двух десятилетий она была опорой в основных оркестровых и концертных сериях в крупных американских городах и университетах. [ необходима цитата ]
Она поняла, что ей необходимо поддерживать некоторую заметность и в опере, и вернулась в Метрополитен-опера и Оперу Сан-Франциско, ее любимый театр, для коротких выступлений по три-пять, иногда с перерывом в год или больше.
В октябре 1973 года она вернулась в Метрополитен, чтобы впервые за десятилетие спеть триумфальную «Мадам Баттерфляй» . В 1976 году она была в центре давно обещанной новой постановки «Аиды» в Метрополитен, с Джеймсом Маккракеном в роли Радамеса и Мэрилин Хорн в роли Амнерис, поставленной Джоном Декстером .
В то же время она была осторожна — некоторые говорили, что слишком осторожна [ нужна цитата ] — в выборе новых ролей, осознавая необходимость сохранить свою репутацию ведущей примадонны нетронутой. [ нужна цитата ] После 1970 года она исполнила только три новые роли: Жоржетту в «Плаще» Пуччини в Сан-Франциско; «Манон Леско» Пуччини в Сан-Франциско и Нью-Йорке; и главную роль в «Ариадне на Наксосе» также в Сан-Франциско и Нью-Йорке. Из них только «Ариадна» была расценена критиками как превосходная. [ нужна цитата ]
Она появлялась в опере в Европе еще реже. В начале 1970-х годов она пела Аиду и сингл Forza в Гамбурге и вернулась в лондонский Ковент-Гарден в Trovatore и Aida . Тем не менее, она дала хорошо принятые сольные концерты в Гамбурге, Вене, Париже и на Зальцбургском фестивале. На последнем она стала особой фавориткой, появляясь там в 1975, 1977, 1978, 1980, 1981 и 1984 годах. [ необходима цитата ]
В 1976 году, спустя почти десятилетие, она возобновила свое партнерство с Караяном, исполнив «Немецкий реквием» Брамса с Берлинской филармонией в Карнеги-холле. За этим последовало ностальгическое возрождение их знаменитой постановки «Трубадур» 1962 года в Вене и Зальцбурге, а затем запись для EMI, все под руководством Караяна.
Осенью того же года Прайс спела свою первую героиню Штрауса: Ариадну в «Ариадне на Наксосе» . Премьера в Сан-Франциско считалась большим успехом. Когда она пела эту роль в Метрополитен в 1979 году, она страдала от вирусной инфекции и отменила все, кроме первого и последнего из восьми запланированных выступлений. Рецензируя первое выступление, критик New York Times Джон Роквелл был не лестным. [24]
_by_Jack_Mitchell.jpg/1280px-Leontyne_Price_(b&w)_by_Jack_Mitchell.jpg)
В США ее прекрасный голос, личное достоинство и общеизвестный патриотизм сделали ее знаковой американкой, которую приглашали петь на важных национальных или церемониальных мероприятиях. В январе 1973 года она спела « Precious Lord, Take My Hand » и « Onward, Christian Soldiers » на государственных похоронах президента Линдона Б. Джонсона . (Она пела на его инаугурации в 1965 году.) В 1980 году президент Джимми Картер пригласил ее спеть в Белом доме во время визита Папы Иоанна Павла II и на государственном ужине после подписания Кэмп -Дэвидских мирных соглашений .
В 1978 году Картер пригласил ее выступить с сольным концертом в Восточной комнате Белого дома , который транслировался по национальному телевидению и получил премию «Эмми».
В 1982 году она исполнила « Боевой гимн Республики » перед Объединённым заседанием Конгресса, посвящённым 100-летию со дня рождения президента Франклина Д. Рузвельта .
4 июля 1983 года она пела с Национальным филармоническим оркестром на Капитолийском молле, а осенью 1986 года Прайс исполнила национальный гимн в сопровождении Лос-Анджелесского филармонического оркестра на открытии Центра исполнительских искусств округа Ориндж .
Прайс также пел для президентов Рейгана , Джорджа Буша-старшего и Клинтона . [ необходима ссылка ]
Ее голос оказался упругим, когда ей было уже за 50. Осенью 1981 года она добилась позднего триумфа в Сан-Франциско, заменив больную Маргарет Прайс в роли Аиды, которую она не пела с 1976 года. Радамесом был Лучано Паваротти , впервые исполнивший эту роль. Герберт Кан из San Francisco Chronicle сообщил, что Прайс настояла на том, чтобы ей платили на 1 доллар больше, чем тенору. Это сделало бы ее на тот момент самой высокооплачиваемой оперной певицей в мире. Оперный театр отклонил эту сделку. [ необходима цитата ]
В 1982 году Прайс вернулась в Метрополитен в роли Леоноры в «Трубадуре» , роль, которую она не пела в этом театре с 1969 года. Она также спела телевизионный концерт дуэтов и арий с Мэрилин Хорн и дирижером Джеймсом Левином , позже выпущенный на пластинке RCA. В 1983 году она провела два телевизионных выступления In Performance в Белом доме с президентом Рональдом и Нэнси Рейган, и спела дуэт Ballo с Паваротти на концерте в честь 100-летия Метрополитен-опера. [ необходима цитата ]
Она считала свои выступления в Met в 1982 году своими необъявленными последними оперными выступлениями, но Джейнс Левин из Met убедила ее вернуться для нескольких Forza в 1984 году и серии Aida в 1984–1985 годах. Выступления обеих опер транслировались в телесериале Live from the Met на PBS. Это были ее первые и единственные появления в сериале и важные документы двух ее величайших ролей. [21]
Незадолго до ее последнего выступления в Аиде , 3 января 1985 года, просочились слухи, что это будет ее оперное прощание. Выступление закончилось 25 минутами аплодисментов и фотографией певицы на первой странице местного издания The New York Times . Критик газеты Донал Хенахан написал, что «57-летней сопрано потребовалось одно или два действия, чтобы проникнуться своей работой, но то, что она показала в сцене Нила, оказалось стоящим ожидания». В 2007 году зрители PBS проголосовали за ее исполнение арии из 3-го акта «O patria mia» как за «Великий момент» № 1 за 30 лет трансляций Live from the Met . [25] [26] Один критик описал голос Прайс как «живой», «парящий» и «цену, которая стоит жемчужин». [26] Журнал Time назвал ее голос «богатым, гибким и сияющим, в расцвете сил он был способен легко взмывать от дымчатого меццо до чистого золота сопрано идеально сыгранной высокой ноты «до»» [27]
За 21 сезон в Мет Прайс дала 201 выступление, в 16 ролях, в театре и на гастролях. После своего дебютного сезона 1961 года она отсутствовала в течение трех сезонов — 1970–71, 1977–78 и 1980–81; и пела только на гала-концертах в 1972–73, 1979–80 и 1982–83. [ необходима цитата ]
В течение следующих двенадцати лет Прайс продолжала выступать с концертами и сольными концертами в США. Ее концертные программы, организованные ее давним аккомпаниатором Дэвидом Гарви, обычно включали арии Генделя или антиковые арии , Lieder Шумана и Йозефа Маркса , одну или две оперные арии, за которыми следовали французские мелодии , группа американских художественных песен Барбера, Неда Рорема и Ли Хойби , а также спиричуэлсы. Она любила заканчивать свои выступления на бис « This Little Light of Mine », которая, по ее словам, была любимым спиричуэлсом ее матери. [ нужна цитата ]
Со временем голос Прайс стал темнее и тяжелее, но верхний регистр держался необычайно хорошо, и ее убежденность и чистый восторг от пения всегда выплескивались на рампу. 19 ноября 1997 года она спела сольный концерт в Университете Северной Каролины в Чапел-Хилл, который был ее необъявленным последним. [28]
В последние годы жизни Прайс давала мастер-классы в Джульярдской школе и других школах. В 1997 году по предложению RCA Victor она написала детскую книжную версию « Аиды» , которая легла в основу популярного бродвейского мюзикла Элтона Джона и Тима Райса в 2000 году. [29]
Прайс избегала термина «афроамериканка», предпочитая называть себя американкой, даже «шовинисткой-американкой». [ требуется цитата ] Она резюмировала свою философию следующим образом: «Если вы собираетесь думать о черном, думайте об этом позитивно. Не думайте об этом свысока или не думайте, что это что-то вам мешает. И таким образом, когда вы действительно захотите вытянуться и выразить, как прекрасен черный цвет, все вас услышат». [30]
30 сентября 2001 года [9] в возрасте 74 лет Прайс вышла из отставки, чтобы выступить на мемориальном концерте в Avery Fisher Hall в память о жертвах терактов 11 сентября . Она спела а капелла духовную " This Little Light of Mine ", а затем " God Bless America ", закончив ее ярким, легким высоким си-бемоль. [31]
В 2017 году, в возрасте 90 лет, Прайс появился в фильме Сьюзан Фремке «Оперный театр» , документальном фильме об открытии нового Метрополитен-опера в Линкольн-центре в 1966 году. [32]
Среди ее многочисленных наград и почестей — Президентская медаль Свободы (1964), медаль Шпингарн (1965), [21] [33] Почетные звания Центра Кеннеди ( 1980), Национальная медаль искусств (1985), премия «Золотая пластина» Американской академии достижений (1986), [34] многочисленные почетные степени и 13 премий Грэмми за оперные и вокальные концерты и полные оперы, а также Премию за достижения всей жизни — больше, чем у любой другой классической певицы. [35] В октябре 2008 года она была среди первых получателей Почетных званий оперы от Национального фонда искусств . В 2019 году Леонтина Прайс была удостоена почетной докторской степени Бостонской консерватории в Беркли . [36]
Большинство коммерческих записей Прайс были сделаны RCA Victor Red Seal и включают три полных записи «Трубадура » Верди (последняя для EMI ), две «Силы судьбы» , две «Аиды» , две «Реквиема » Верди , две «Тоски » Пуччини и по одной записи «Эрнани» и «Бала-маскарада» Верди, «Кармен » Бизе , «Мадам Баттерфляй» и «Плащ» Пуччини , «Так поступают все» Моцарта и «Дон Жуан» (в роли Донны Эльвиры) и «Ариадны на Наксосе » Р. Штрауса , ее последней полной оперной записи. Она также записала диск с лучшими моментами из «Порги и Бесс» с Уильямом Уорфилдом в роли Порги, дирижером которого был Скитч Хендерсон , а Прайс исполнила музыку всех трех главных женских ролей.
Ее самый популярный сборник арий — первый, названный Leontyne Price , подборка арий Верди и Пуччини, выпущенная RCA Victor в 1961 году и часто называемая «Голубым альбомом» из-за ее светло-голубой обложки. Он постоянно переиздавался и доступен на CD и SACD. Столь же долговечен альбом рождественской музыки, который она записала в 1961 году с Караяном и Венской филармонией. [37]
Ее пять альбомов «Prima Donna», записанных с 1965 по 1979 год, представляют собой исключительный обзор оперных арий для сопрано, в основном из ролей, которые Прайс никогда не исполняла на сцене. Они доступны в коробочном наборе ее полных альбомов концертов RCA. Она также записала два альбома арий Рихарда Штрауса, альбом французских и немецких художественных песен, альбом песен Шумана, два альбома спиричуэлс, один кроссоверный диск Right as the Rain с Андре Превеном [ 38] и альбом патриотических песен God Bless America . Ее записи Barber's Hermit Songs , сцен из Antony and Cleopatra и Knoxville: Summer of 1915 были собраны на CD Leontyne Price Sings Barber .
В конце своей карьеры она записала альбом песен Шуберта и Штрауса для EMI, а также альбом арий Верди для Decca/London с Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты .
В 1996 году компания RCA выпустила ограниченным тиражом 11-дисковую коллекцию записей Прайса с сопроводительной книгой под названием « The Essential Leontyne Price» .
Между тем, архивные записи нескольких важных живых выступлений были выпущены на CD. Deutsche Grammophon выпустила зальцбургские исполнения "Missa Solemnis" (1959) и " Il trovatore" (1962), обе под управлением Караяна. В 2002 году RCA выпустила долго хранившуюся кассету с ее дебютным сольным концертом в Карнеги-холле 1965 года в своей серии "Rediscoveries". Она включает редкое исполнение " Zigeunerlieder " Брамса . В 2005 году был выпущен полный сольный концерт Библиотеки Конгресса с Сэмюэлем Барбером на Bridge, включающий ее единственное записанное исполнение " La Voyante " Анри Соге , а также песни Пуленка и мировую премьеру " Hermit Songs" Барбера . Трансляция 1952 года берлинского исполнения " Porgy and Bess" с Прайсом и Уорфилдом была обнаружена в немецких радиоархивах и выпущена на CD.
В 2011 году Sony запустила серию исторических прямых трансляций из Метрополитен с «Трубадуром» (1961) и «Тоской» (1962) с Прайсом и Корелли, а в следующем году добавила « Эрнани» (1962) с Прайсом и Карло Бергонци . В 2017 году трансляция «Аиды» (1967) с Бергонци и Бамбри была выпущена отдельно и в коробочном наборе живых выступлений с первого сезона компании в Линкольн-центре. В набор входит премьерное выступление « Антония и Клеопатры» .
Главные партии в репертуаре Прайс, которые никогда не были записаны в полном объеме, — это Лю в «Турандот» Пуччини и Донна Анна в «Дон Жуане» . Для них доступны живые выступления. Зальцбургские выступления Прайс в «Дон Жуане» в 1960 и 1961 годах, а также венское выступление 1963 года (с Фрицем Вундерлихом), все три под управлением Караяна, доступны на CD. Ее Лю можно услышать в живом исполнении «Турандот» из Вены 1961 года на CD.
В 1970-х годах RCA сократила запись опер и концертов, и большая часть репертуара Прайса осталась незаписанной, включая песни Рахманинова , Пуленка, Респиги , Барбера, Ли Хойби и Неда Рорема. Была найдена и размещена на YouTube запись трансляции премьеры цикла песен Джона Ла Монтейна 1956 года « Песни Розы Шарон» , написанного для сопрано и оркестра.
Среди недавних открытий — выступление Фальстафа в Джульярде 1952 года , концерт в Джульярде 1951 года и еще один концерт, данный в Джульярде в 1955 году, в первый год концертной деятельности Прайс. (Концерт 1951 года включает ее единственную запись Шехерезады Равеля с аккомпанементом фортепиано.) Все три были доступны на YouTube. Кинескопы выступлений оперного театра NBC заперты в хранилищах NBC и никогда не выпускались на дисках или видеокассетах.
В «Великой традиции» , истории оперной записи 1974 года, британский критик Дж. Б. Стин пишет, что «из записей можно сделать вывод, что [Прайс] — лучший интерпретатор Верди столетия». [ Эта цитата требует цитаты ] Русская сопрано Галина Вишневская вспоминала, что исполнение Прайсом Тоски в Венской государственной опере в 1963 году «оставило у меня самое сильное впечатление, которое я когда-либо получал от оперы». [ Эта цитата требует цитаты ] В своей автобиографии 1983 года Пласидо Доминго пишет: «Сила и чувственность голоса Леонтины были феноменальны — самое прекрасное сопрано Верди, которое я когда-либо слышал». [ Эта цитата требует цитаты ]
Сопрано Рене Флеминг , Кири Те Канава , Джесси Норман , Леона Митчелл , Барбара Бонни , Сондра Радвановски , меццо-сопрано Джанет Бейкер и Денис Грейвс , бас-баритон Хосе ван Дам и контратенор Дэвид Дэниелс говорили о Прайсе как об источнике своего вдохновения.
Джазовые музыканты тоже были впечатлены. Майлз Дэвис в книге «Miles: The Autobiography » пишет: «Чувак, я люблю ее как артистку. Мне нравится, как она поет Тоску . Я заучил ее запись, заучил два сета. Сейчас я, может, и не буду петь Тоску , но мне понравилось, как это сделала Леонтина. Я раньше задавался вопросом, как бы она звучала, если бы пела джаз. Она должна быть источником вдохновения для каждого музыканта, черного или белого. Я знаю, что она для меня». [40]
У нее также были свои критики. В своей книге «Американская оперная певица» Питер Г. Дэвис пишет, что у Прайс был «сказочный вокальный дар, который в значительной степени остался нереализованным», критикуя ее нежелание пробовать новые роли, ее Тоску за отсутствие «рабочего грудного регистра», а ее позднюю Аиду за «набегающую» вокальную линию. Другие критиковали ее отсутствие гибкости в колоратуре и ее случайные манеры, включая зачерпывание или взлет к высоким нотам в стиле госпел. Караян отчитал ее за это во время репетиций к « Трубадуру» 1977 года , как сама Прайс рассказала в интервью в Diva Хелены Матеопулос . В более поздних записях и выступлениях она пела более чистой линией.
Ее игра также вызывала разные отклики на протяжении долгой карьеры. Как Бесс, ее хвалили за ее драматический огонь и чувственность, а записи ранних выступлений в NBC Opera демонстрируют привлекательное присутствие перед камерой. [ по мнению кого? ] В первые годы в Метрополитен ее часто хвалили за ее сценическое присутствие, а также за ее вокальное мастерство.
В марте 2007 года в списке журнала BBC Music Magazine «20 лучших сопрано всех времен», составленном на основе опроса 21 британского музыкального критика и ведущего BBC, Леонтина Прайс заняла четвертое место после Марии Каллас, Джоан Сазерленд и Виктории де лос Анхелес . [41]
спорах вокруг
"Дон Жуана"
1964 г..
