Radio City Music Hall — развлекательное заведение и театр на авеню Америк , 1260 , в Рокфеллер-центре , в районе Мидтаун Манхэттена в Нью-Йорке . По прозвищу « Витрина нации », это штаб-квартира «Рокеттс» . Radio City Music Hall был спроектирован Эдвардом Дареллом Стоуном и Дональдом Дески в стиле ар-деко .
Radio City Music Hall был построен на участке земли, который изначально предназначался для Метрополитен-оперы , хотя планы строительства оперного театра были отменены в 1929 году. Он открылся 27 декабря 1932 года в рамках строительства Рокфеллер-центра . Мюзик-холл на 5960 мест был большим из двух залов, построенных для секции «Радио-Сити» Рокфеллер-центра, второе - Центральный театр ; название «Радио-Сити» стало относиться только к Мюзик-холлу. Он был в значительной степени успешным до 1970-х годов, когда снижение патронажа чуть не привело театр к банкротству. Радио-Сити был признан достопримечательностью Нью-Йорка в мае 1978 года, был восстановлен и разрешено оставаться открытым. В 1999 году театр был капитально отремонтирован.
Четырехъярусный зал Radio City на момент открытия был самым большим в мире. В театре также представлено множество произведений искусства. Хотя Радио-Сити изначально предназначалось для проведения сценических представлений, в течение года после его открытия оно было преобразовано в дворец кино , где в 1970-е годы проводились представления в формате кино и театральных представлений, а также было местом проведения нескольких кинопремьер. К концу 20-го и началу 21-го веков здесь в основном проводились концерты, в том числе ведущих поп- и рок-музыкантов, а также живые выступления, такие как Radio City Christmas Spectacular . В Мюзик-холле также проводились телевизионные мероприятия, включая премии «Грэмми» , «Тони» , « Дневную премию Эмми» , «MTV Video Music Awards » и « Драфт НФЛ », а также церемонии вручения дипломов университета.
Строительство Рокфеллер-центра происходило между 1932 и 1940 годами. [а] на земле, которую Джон Д. Рокфеллер-младший арендовал у Колумбийского университета . [6] Первоначально предполагалось, что на территории Рокфеллер-центра будет построен новый оперный театр Метрополитен -опера . [7] К 1928 году Бенджамин Вистар Моррис и дизайнер Джозеф Урбан были наняты для разработки чертежей дома. [8] Новое здание было слишком дорогим, чтобы опера могла финансировать его самостоятельно, и для этого требовался пожертвование ; [9] проект в конечном итоге получил поддержку Джона Д. Рокфеллера-младшего. [9] [10] Запланированный оперный театр был отменен в декабре 1929 года из-за различных проблем, [11] [12] [13] но Рокфеллер заключил сделку с RCA для развития Рокфеллер-центра как комплекса средств массовой информации с четырьмя театрами. [14] [15] Позже это было сокращено до двух театров. [16] [17]
Сэмюэл Рокси Ротафель , успешный театральный оператор, известный своим доминированием в городской киноиндустрии, [18] вошел в консультативный совет центра в 1930 году. [19] [20] [21] Он предложил построить два театра: большой водевиль «International Music Hall» в самом северном блоке на более чем 6200 мест и меньший кинотеатр «RKO Roxy» на 3500 мест в самом южном блоке. [20] [22] [23] Идея этих театров была вдохновлена неудавшимся расширением Рокси театра Рокси на 5920 мест на 50-й улице, в полутора кварталах от него. [24] [25] [26] В Мюзик-холле должна была быть единая цена входного билета в размере 2 долларов на человека. [23] Рокси также предполагала променад между двумя театрами, [27] но это никогда не было опубликовано ни в одном из официальных проектов. [20]
В сентябре 1931 года группа менеджеров и архитекторов NBC совершила поездку по Европе, чтобы найти исполнителей и посмотреть проекты театров. [22] [28] [29] [30] [31] Однако группа не нашла каких-либо существенных архитектурных деталей, которые они могли бы использовать в театрах Radio City. [32] В любом случае, у друга Рокси Питера Кларка оказалось гораздо более инновационные проекты предлагаемых театров, чем у европейцев. [33]
У Рокси был список запросов на дизайн Мюзик-холла. [34] [35] Во-первых, он не хотел, чтобы в театре был большой балкон над ложами или ряды лож, обращенные друг к другу, как это реализовано в оперных театрах. [36] Один из вариантов предусматривал создание «довольно глубокого балкона» и более мелкого второго балкона, но это закрывало бы вид из заднего оркестра. [37] [38] Следовательно, в окончательном плане использовались три яруса балконов, консольно закрепленных на задней стене. [36] [37] Во-вторых, Рокси уточнила, что сцена содержит центральную секцию из трех частей, поэтому декорации можно легко менять. [30] Рокси хотел красные сиденья, потому что верил, что это сделает театр успешным, [36] и он хотел, чтобы зрительный зал имел овальную форму, потому что современная мудрость считала, что овальные залы имеют лучшие акустические качества. [34] [39] Наконец, он хотел построить в Мюзик-холле как минимум 6201 место, чтобы он был больше, чем театр Рокси. Там было всего 5960 мест для зрителей, но Рокси насчитала ровно 6201 место, включая табуреты для лифта, сиденья для оркестровой ямы и стулья для гримерки. [35] Рокси также хотела, чтобы театр имел «интимный» дизайн. По мнению архитектора Генри Хофмейстера, один уровень стадионных сидений с крутыми наклонами, вероятно, использовался бы в более просторном зале, цитируя театральную пословицу: «Дом, разделенный против исполнителя, не может устоять». [40]
Несмотря на особые запросы Рокси относительно особенностей дизайна, общий дизайн Мюзик-холла был определен Associated Architects, архитектурным консорциумом, который проектировал остальную часть Рокфеллер-центра. [30] Мюзик-холл должен был находиться в северо-западном углу комплекса Рокфеллер-центра, у подножия офисного здания на Шестой авеню, 1270; задняя стена театра должна будет поддерживать офисы наверху. [41] Radio City Music Hall был спроектирован архитектором Эдвардом Дареллом Стоуном [42] и дизайнером интерьеров Дональдом Дески [43] в стиле ар-деко . [44] Стоун использовал известняк Индианы для фасада, как и во всех других зданиях Рокфеллер-центра, но он также включил в себя некоторые отличительные особенности. На фасаде были размещены три вывески с названием театра высотой 90 футов (27 м), а на стенах, выходящих на 50-ю и 51-ю улицы, были установлены замысловато украшенные пожарные лестницы . Внутри Стоун спроектировал Большое фойе длиной 165 футов (50 м) с большой лестницей, балконами и зеркалами и заказал Эзре Уинтеру фреску площадью 2400 квадратных футов (220 м 2 ) «В поисках фонтана Вечная молодость". [39] [45] Тем временем Дески был выбран в рамках конкурса дизайнеров интерьера для Мюзик-холла. [46] Сообщается, что он назвал картину Уинтера «ужасной» и считал, что ее интерьер и экстерьер не намного лучше. [45] Чтобы сделать мюзик-холл презентабельным, по его мнению, Дески спроектировал обивку и мебель, адаптированную для театра. План Дески был признан лучшим из 35 представленных проектов, и в конечном итоге он использовал стиль рококо в своем дизайне интерьера. [47]
Международный мюзик-холл превратился в театр под названием Radio City Music Hall. [48] Названия «Радио-Сити» и «Радио-Сити Мюзик-Холл» происходят от имени одного из первых арендаторов комплекса, Радиокорпорации Америки (RCA) , которая планировала построить комплекс средств массовой информации под названием «Радио-Сити» на западной стороне Рокфеллер-центра. . [49] Со временем название «Радио-Сити» перешло от описания всего комплекса только к западной части комплекса. [50] Radio City Music Hall был единственной частью комплекса, сохранившей название к 1937 году, а название «Радио-Сити» стало сокращением от театра. [51]
Строительство Radio City Music Hall началось в декабре 1931 года, [52] а театр завершился в августе 1932 года. [53] Его строительство установило множество рекордов того времени, включая использование 15 000 миль (24 000 км) медного провода и миль (320 км) латунных труб. [54] В ноябре 1932 года танцевальная труппа Рассела Маркерта «Роксиетты» (позже известная как «Рокетты») покинула театр «Рокси» и объявила, что переезжает в Радио-Сити. К тому времени Рокси была занята добавлением музыкальных коллективов, готовясь к открытию театра в конце года. [55] [56]
Radio City Music Hall открылся для публики 27 декабря 1932 года роскошным сценическим шоу с участием Рэя Болджера , Ронни Мэнсфилда, Дока Роквелла , Марты Грэм , The Mirthquakers , The Tuskegee Choir и Патрисии Боуман . [34] [57] [58] [59] Открытие должно было стать возвращением к высококлассным эстрадным развлечениям. [60] [61] Однако программа открытия Radio City провалилась, потому что программа была очень длинной, с 8 вечера до 2 часов ночи следующего дня, и множество выступлений было забито на самую большую сцену в мире, гарантируя, что отдельные выступления были потеряны. в пещеристом зале. Пока премьера продолжалась, зрители, включая Джона Рокфеллера-младшего, ждали в вестибюле или просто уходили пораньше. [34] [62] Некоторые репортеры, которым было поручено написать рецензии на премьеру, догадались об окончании программы, потому что ушли заранее. [63]
Отзывы варьировались от гневных до сочувствующих. [64] Историк кино Терри Рамсей писал, что «если вместимость Radio City Music Hall составляет ровно 6200 человек, то ровно 6199 человек должны были знать во время первого представления, что они были очевидцами [...] открытие лучшего в мире «бюста»». [65] Художник-постановщик Роберт Эдмонд Джонс разочарованно подал в отставку, а Грэм был уволен. [64] Несмотря на негативные отзывы о спектаклях, проект театра был принят очень хорошо. [66] Один рецензент заявил: «О новом Мюзик-холле говорили, что он не нуждается в исполнителях; что одной только его красоты и комфорта достаточно, чтобы удовлетворить самых жадных любителей пьес». [67]
Первоначальная политика Radio City в отношении живых выступлений была настолько плохо принята, что всего через две недели после его открытия его менеджеры объявили, что театр перейдет на показ художественных фильмов, сопровождаемых захватывающим сценическим представлением, которое довела до совершенства Рокси. [68] [69] [70] Объявление прозвучало на фоне ложных слухов о закрытии театра. [69] [70] 11 января 1933 года, после чистых операционных убытков в размере 180 000 долларов, Radio City превратилось в дом кино и живых выступлений. [71] [72] Первым фильмом, показанным на гигантском экране, был « Горький чай генерала Йена» Фрэнка Капры . [71] [73] Один критик сказал в том же году, что Мюзик-холл «единственный, кто продолжает традицию более крупных вещей, которые лежали в основе всего проекта в начале». [74] Уильям Г. Ван Шмус был нанят в качестве управляющего директора театра в марте того же года, хотя он никогда раньше не руководил театром. [75] Максимальный входной билет в первый год работы театра составлял 40 центов днем и 88 центов ночью. [76]
Радио-Сити стало премьерной витриной фильмов студии РКО-Радио , а « Топаз» стал первым фильмом РКО, показанным там в 1933 году. Среди фильмов, премьера которых состоялась в Radio City Music Hall, были «Кинг-Конг» (1933), «Завтрак ». у Тиффани (1961), «Убить пересмешника» (1962), «Мэри Поппинс» (1964), «Книга джунглей» (1967) и «Король Лев » (1994). [78] Газета New York Daily News сообщила, что всего в театре состоялись премьеры более 650 фильмов. [79] На пике популярности театра каждый день ставилось четыре полных спектакля. [80]
Помимо кинопоказов, начиная с 1933 года в Радио-Сити проводился священный час для католиков, протестантов и евреев. [81] В мае 1934 года театр начал экспериментировать с оперными постановками. [82] [83] Спектакли были настолько популярны, что Ван Шмус решил поставить больше оперных спектаклей, которые будут проводиться четыре раза в день. [83] Ван Шмус впоследствии нанял Сержа Судейкина , Альберта Джонсона и Бориса Аронсона в качестве художественных руководителей театра под руководством старшего продюсера Леона Леонидова. [84] Ранние фильмы в Radio City включали «Бекки Шарп» (1935), первый художественный фильм , в котором использовалось трехполосное производство Technicolor ; [85] киноверсия мюзикла Show Boat 1936 года ; [86] и «Белоснежка и семь гномов» (1938), первый полнометражный художественный фильм Уолта Диснея . [87] Некинематографические мероприятия театра включали спектакль об истории освещения, [88] а также сбор средств для Красного Креста. [89] К январю 1937 года более 25 миллионов человек посетили театр за предыдущие четыре года, заплатив общую стоимость входного билета в 17,5 миллионов долларов. [90]
Радио-Сити использовалось для пасхальных богослужений, начиная с 1940 года. [91] В следующем году в театре состоялся «самый тщательно продуманный благотворительный спектакль, когда-либо проводившийся в Нью-Йорке», сбор средств во время Второй мировой войны. [92] После смерти Ван Шмуса в январе 1942 года, [75] Г.С. Эйселл занял пост управляющего директора. [93] В это время на Radio City транслировались такие фильмы, как « Филадельфийская история» (1940), [94] « Солнечный» (1941), [95] «Долина решений» (1945), [96] и «Покойный Джордж Апли» (1947). . [97] Очереди на рождественское представление в театре часто растягивались по всему кварталу. Выступления The Rockettes и оркестра из 60 человек сопровождали множество живых выступлений. [98] Эрно Рапе , который возглавлял оркестр Radio City с момента его открытия, продолжал руководить оркестром театра до своей смерти в 1945 году. [99] Radio City продолжало работать каждый день, хотя иногда оно ненадолго закрывалось на часть дня. Например, он частично закрылся после смерти президента США Франклина Д. Рузвельта в 1945 году и снова во время нехватки топлива в следующем году. [100] [101]
Александр Смолленс стал музыкальным руководителем театра в 1947 году, [102] а Рэймонд Пейдж занял эту должность три года спустя. [103] Звуковая система театра была модернизирована в середине 1953 года, что позволило показывать 3D-фильмы без антракта. [104] Radio City распустило свой собственный мужской хор в 1958 году, вместо этого наняв хоровые коллективы со всего мира. [105] В театре также проводились благотворительные вечеринки для Big Brothers Inc. с 1953 [106] по крайней мере до 1959 года. [107] В течение следующего десятилетия Radio City добилось успеха независимо от статуса экономического, делового и развлекательного секторов города. в целом. Он оставался открытым, даже несмотря на то, что другие кинотеатры, такие как Paramount и Roxy, закрылись. [108] [109] [110] Комитет, возглавляемый директором Radio City Расселом В. Даулингом, отбирал живые выступления театра и другие представления. [111]
К своему 30-летнему юбилею в 1962 году у Radio City на сегодняшний день было почти 200 миллионов посетителей, что больше, чем все население США в то время. [111] [112] На сегодняшний день в театре было показано 532 художественных фильма; Самым частым актером был Кэри Грант , снявшийся в 25 таких фильмах. [112] Несмотря на это, чиновники намеревались закрыть Radio City Music Hall в 1962 году, что было одним из нескольких таких незамеченных объявлений. [113] Радио-Сити временно закрылся в 1963 году из-за опасений по поводу отключения электроэнергии, а первое закрытие на целый день в его истории произошло 26 ноября 1963 года, после убийства Джона Ф. Кеннеди . [100] [101] К 1964 году Радио-Сити посещало около 5,7 миллионов человек в год, которые платили за билеты от 99 центов до 2,75 долларов (что эквивалентно от 7 до 20 долларов в 2022 году). [109] Театр эволюционировал, чтобы показывать меньше фильмов, ориентированных на взрослых, вместо этого предпочитая показывать фильмы для широкой аудитории. [79] [109] Однако эксплуатационные расходы Radio City были почти вдвое выше, чем у небольших концертных площадок. Кроме того, с ослаблением правил в отношении откровенного контента аудитория Radio City в основном стала семейной. [79]
Радио-Сити было полностью закрыто на пять дней в марте 1965 года для проведения первой полной уборки, которая включала смену штор и покраску потолка. [100] [108] [114] Хотя места для сидения и полы регулярно убирались, стены и потолки никогда не подвергались тщательной чистке, и на них накопился слой грязи толщиной почти 1 ⁄ дюйма (6,4 мм). [101] Две или триста рабочих круглосуточно чистили театр, [115] [116] и он вновь открылся 8 марта 1965 года с показом фильма «Дорогое сердце» . [117] В ночное время также проводился ремонт органов театра. [118] Также в 1965 году Уилл Ирвин и Рэйберн Райт заменили Рэймонда Пейджа на посту музыкальных руководителей театра после смерти последнего. [119] Рассел В. Даунинг ушел с поста президента Radio City в 1966 году, и его заменил Джеймс Ф. Гулд. [120] Будучи президентом Мюзик-холла, Гулд расширил свою программу, включив в нее такие мероприятия, как рок-концерты и борцовские поединки, прежде чем уйти на пенсию в 1973 году. [121] В январе 1967 года, чуть менее чем за два года, Радио-Сити принял 200-миллионного посетителя. после его ремонта. [122] [123]
К 1969 году туризм в Нью-Йорк начал снижаться, что повлияло на посещаемость театра. [110] [124] Даже в начале 1970-х годов Радио-Сити посещало пять миллионов человек в год, что больше, чем Эмпайр-стейт-билдинг и Статую Свободы вместе взятые. [125] Однако распространение иностранных фильмов с субтитрами привело к снижению посещаемости Radio City. [108] Изменения в кинопрокате затруднили получение эксклюзивных заказов на многие фильмы, что вынудило менеджеров Radio City показывать повторы. [126] [127] Radio City предпочитало показывать только фильмы для семейного просмотра, что еще больше ограничивало их выбор фильмов. [124] [125] [126] В результате такие популярные фильмы, как «Китайский квартал », «Сверкающие седла » и «Крестный отец, часть II», не прошли критерии отбора Radio City. [108] К 1972 году Radio City уволило профсоюзы исполнителей, а также шесть из 36 Rockettes. Руководство театра передало в дар Музею современного искусства картину Стюарта Дэвиса , чтобы снизить налоговое бремя Radio City Music Hall. [128] В октябре того же года Radio City было временно закрыто после того, как чиновники не смогли заключить трудовое соглашение с музыкантами театра. [129] [130] Хотя театр вновь открылся через несколько дней, [131] это был первый раз, когда он был закрыт из-за кадровых проблем. [124]
Другой трудовой спор в 1973 году вынудил Radio City сократить политику смешанных фильмов и театральных представлений. [132] [133] Полного закрытия удалось избежать только тогда, когда профсоюз музыкантов согласился на трехлетний контракт, по которому музыкантам будут платить за 38 недель в году, а не за 52. [134] Это позволило менеджерам Radio City планировать другие формы живых развлечений для театра в течение оставшихся 14 недель. [124] [133] [135] Эти живые выступления были разделены на два периода по семь недель. [110] Менеджеры Radio City пытались привлечь посетителей, используя сцену для рок-концертов, поп-фестивалей и телетрансляций боксерских поединков. [135] Тем не менее, к началу 1975 года Мюзик-холл продолжал терять 600 000 долларов в год. Только аренда театра стоила 55 000 долларов в неделю, плюс еще 20 000 долларов на зарплату сотрудникам. [124] Ежегодно посещали всего 3,5 миллиона человек, несмотря на высокую посещаемость во время Рождества, Пасхи и лета. И снова поползли слухи о закрытии площадки, но менеджеры Radio City опровергли эти утверждения. [110] [124] Архитектурный критик Ада Луиза Хакстейбл писала, что Радио-Сити по-прежнему более популярен, чем другие достопримечательности для посетителей, такие как Метрополитен-музей , Американский музей естественной истории и Зоопарк Бронкса . [136] [137]
В 1977 году годовая посещаемость достигла рекордно низкого уровня в 1,5 миллиона, [138] что на 70 процентов меньше, чем 5 миллионов посетителей, зарегистрированных в 1968 году. [139] [140] Чтобы окупиться, театру требовалось около 4 миллионов посетителей в год. [141] К январю 1978 года Radio City была в долгах, [142] [143] и официальные лица заявили, что она не может оставаться открытой после апреля. [135] [142] [144] Президент Рокфеллер-центра Элтон Маршалл объявил, что из-за прогнозируемого убытка в размере 3,5 миллионов долларов в предстоящем году Radio City Music Hall закроется 12 апреля. [113] [144] [145] Это Это произошло после того, как в 1977 году театр потерял 2,3 миллиона долларов. [144] Многие постоянные посетители Радио-Сити переехали в пригород, и в Нью-Йорке сохранялся страх перед преступностью. [127] [144] Отсутствие семейных фильмов также стало фактором запланированного закрытия. [127] [141] [144] Одно из предложений включало преобразование театра в теннисные корты, торговый центр, аквариум, отель, тематический парк или Американскую фондовую биржу . [135] [138] [146] Несмотря на потенциальные налоговые льготы от сохранения театра, менеджеры Рокфеллер-центра не были заинтересованы в спасении Радио-Сити, поскольку они были сосредоточены на потенциале развития недвижимости. [135] Хакстейбл утверждал, что подходу менеджеров «явно не хватало какой-либо творческой или культурной чувствительности». [135] [136]
Капитан балетной труппы Radio City Music Hall Розмари Новеллино сформировала Комитет шоуменов по спасению Radio City Music Hall . [147] Вице-губернатор Мэри Энн Крупсак , которая когда-то была Рокеттом, также принимала участие в усилиях по сохранению. [137] [147] Альянс сделал сотни звонков менеджеру Рокфеллер-центра; Газета New York Times сообщила, что звонившие «заблокировали коммутаторы». [148] The Rockettes также протестовали возле мэрии Нью-Йорка . [140] В марте 1978 года Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка (LPC) провела публичные слушания по вопросу о том, следует ли обозначить интерьер театра как достопримечательность города. Из более чем 100 выступавших большинство высказались в пользу статуса достопримечательности, но президент Рокфеллер-центра Олтон Дж. Маршалл заявил, что «обозначение достопримечательности вполне может стать последним гвоздем в гроб Мюзик-холла». [135] [149] В общей сложности более 100 000 человек поддержали назначение Радио-Сити в качестве достопримечательности. [137] [150] 28 марта LPC признал этот интерьер городской достопримечательностью. [137] [150] [151]
Rockefeller Center Inc. подала иск, пытаясь отменить обозначение достопримечательности, утверждая, что статус достопримечательности будет непривлекательным для потенциальных инвесторов, но иск не увенчался успехом. [138] [152] Рокфеллеровский центр Inc. указал, что снесет театр, если ему удастся отменить обозначение ориентира. [153] В апреле, всего за несколько дней до запланированной даты закрытия, Корпорация городского развития (UDC) проголосовала за создание некоммерческой дочерней компании для аренды Radio City. [154] [155] В том же месяце было объявлено о планах строительства 20-этажной многофункциональной башни над Радио-Сити, при этом арендная плата за предлагаемую башню обеспечит необходимые средства для поддержания театра открытым. [137] [143] [156] Альтернатива, предполагающая передачу прав на эфир театра в другое здание комплекса, также обсуждалась в частном порядке. [157] УДК и Рокфеллер-центр Inc. договорились 12 апреля оставить Радио-Сити открытым, всего за несколько часов до его закрытия. [137] 12 мая 1978 года Radio City Music Hall был внесен в Национальный реестр исторических мест. [158]
Radio City потеряло 2,3 миллиона долларов за первые десять месяцев 1978 года, несмотря на то, что концерт Фрэнка Синатры там собрал более 1,7 миллиона долларов. С 13 апреля по 13 сентября 1978 года, когда театром управляла УДК, убытки составили 1,2 миллиона долларов. [159] [160] Планы офисного здания над театром были рекомендованы в проекте исследования, опубликованном в феврале 1979 года. [161] Компания Davis Brody Associates спроектировала 31-этажное офисное и гостиничное здание, которое должно было иметь консольную конструкцию. театр с входом, высеченным в вестибюле Шестой авеню Радио-Сити. [161] [162] Офисное здание в конечном итоге не было построено. [162] Роберт Ф. Джани вместо этого взял на себя контроль над программами Radio City с планами восстановить место проведения в исходное состояние. [139] [163] Формат «фильм плюс сцена-спектакль» завершился в театре 25 апреля 1979 года показом « Обещания» . [80] Сразу после этого театр был закрыт на ремонт. [164] Церемония открытия состоялась 31 мая 1979 года. [163] [165]
После того, как театр вновь открылся для публики, Radio City начало проводить собственные музыкальные концерты. Раньше в театре проводились только мероприятия, созданные сторонними продюсерами. [166] Временные интервалы были выделены для показов фильмов, но Radio City в основном обращалось к сценическим шоу. [79] К январю 1980 года в Radio City проводились такие шоу, как сценическая адаптация « Белоснежки и семи гномов» [167] и « Rockettes Spectacular». [168] Однако театральные представления оказались непопулярными, поэтому в 1983 году Radio City Music Hall перешел к организации музыкальных концертов и участию в производстве фильмов и телешоу. [169] Материнская компания Radio City Music Hall Productions (дочерняя компания Rockefeller Center Inc.) начала создавать или участвовать в создании фильмов и бродвейских шоу, таких как « Ноги» и «Мемуары Брайтон-Бич ». [166]
К началу 1980-х годов LPC рассматривал возможность назначения первоначального комплекса Рокфеллер-центра городской достопримечательностью, включая внешний вид Radio City Music Hall. В 1983 году LPC провел слушания, чтобы определить, какая часть Рокфеллер-центра должна быть защищена как достопримечательность. [170] Семья Рокфеллеров и Колумбийский университет признали, что здания уже были символическими достопримечательностями, но их представитель Джон Э. Зуккотти рекомендовал защитить только квартал между 49-й и 50-й улицами. [b] Напротив, почти все остальные, кто поддерживал статус Рокфеллер-центра как достопримечательности, рекомендовали сделать весь комплекс памятником архитектуры. [172] [173] 23 апреля 1985 года LPC присвоил статус достопримечательности экстерьерам всех зданий первоначального комплекса, включая ранее незащищенный внешний вид Radio City Music Hall. [174] [175] [c] Рокфеллер-центра оригинальные здания также стали национальным историческим памятником в 1987 году .
В 1985 году Radio City наконец зафиксировала чистую прибыль в размере 2,5 миллиона долларов, что стало первой прибылью за три десятилетия. Частично это было связано с появлением музыкальных концертов, которые понравились более молодым зрителям. [166] Radio City также начало проводить телевизионные мероприятия, включая премии «Грэмми» , «Тони» , « Дневную премию Эмми» , «MTV Video Music Awards» и « Драфт НФЛ ». [78] [d] Новый золотой занавес был установлен на главной сцене в январе 1987 года. Занавес стал третьим, установленным с момента открытия Радио-Сити в 1932 году; Последний раз его заменяли в 1965 году. Из-за исторического статуса Радио-Сити занавес должен был быть того же стиля, текстуры и цвета, что и предыдущие шторы. [177]
В 1997 году Radio City было сдано в аренду компании Madison Square Garden Company (тогда известной как Cablevision ), что обеспечило финансирование для содержания Rockettes и Christmas Spectacular в Radio City. В обмен Cablevision сможет отремонтировать театр и управлять им. [163] [178] Радио-Сити было закрыто 16 февраля 1999 года, [179] на комплексную реконструкцию. [180] Во время закрытия многие компоненты были очищены, модернизированы или заменены, в том числе шторы, сиденья, ковры, дверные ручки и осветительные приборы. [141] [180] Рабочие установили золотисто-шелковый занавес шириной 112 футов (34 м), а также 5901 сиденье, обитое тканью лососевого цвета. [181] Потолок был также восстановлен Джоном Каннингом. [182] Первоначально планировалось, что реконструкция будет стоить 25 миллионов долларов, но стоимость увеличилась до 70 миллионов долларов из-за различных дополнительных задач, которые возникли во время обширного ремонта. [181] Радио-Сити получило налоговые льготы в размере 2,5 миллионов долларов от Empire State Development Corporation , которые должны были покрыть расходы в размере до 66 миллионов долларов на ремонт. [183] Театр вновь открылся гала-концертом 4 октября 1999 года. [163] [184]
Radio City Music Hall объявило о решении продолжать работу 12 и 13 марта 2020 года на фоне запрета на собрания с участием 500 и более человек в ответ на пандемию COVID-19 в Нью-Йорке . [185] Первоначально это решение отличалось от многих других мест и общественных мероприятий в Нью-Йорке, которые были закрыты. [186] Radio City решило остаться закрытым после 13 марта без указания даты открытия, поскольку другие площадки также закрылись на неопределенный срок. Это повлияло на такие мероприятия, как 74-я церемония вручения премии «Тони» , первоначально запланированная на 7 июня, но затем была отложена после закрытия Radio City. [187] [188] В начале 2021 года губернатор Нью-Йорка Эндрю Куомо объявил, что в апреле Radio City сможет открыться с ограниченной пропускной способностью. [189] Впоследствии Куомо объявил, что Radio City вновь откроется в июне этого года без ограничений по пропускной способности и масок , но только для посетителей, получивших вакцину от COVID-19 . [190] [191]
Девелоперская фирма Tishman Speyer представила в LPC предложения по строительству террасы на крыше площадью 24 000 квадратных футов (2200 м 2 ) в Radio City Music Hall, а также пешеходного моста на 1270 Avenue of the Americas. Эти планы возникли из первоначального предложения относительно театра, которое так и не было реализовано. [192] [193] LPC утвердил планы в марте 2021 года. На тот момент террасу планировалось открыть в конце 2021 года, и ее могли бы использовать только арендаторы 1270 Avenue of the Americas и их гости. [194] [195] Сад открылся в сентябре 2021 года. [196]
Radio City Music Hall находится на восточной стороне Шестой авеню, между 50-й и 51-й улицами. [197] [198] Расположенный в нише частично под 1270 Авеню Америки, театр расположен под первой неудачей здания на седьмом этаже. [199] Вход на станцию нью -йоркского метрополитена « 47-50-я улицы – Рокфеллер-центр» , обслуживаемую поездами B , D , F , <F> и M , находится на Шестой авеню, непосредственно примыкающей к вокзалу. северный конец шатра, в том же здании, где находится Radio City Music Hall. [39]
Его внешний вид имеет длинный знак шатра , который огибает угол Шестой авеню и 50-й улицы, а также более узкие вывески высотой в семь этажей на северном и южном концах стороны Шестой авеню; на обеих вывесках неоновыми буквами написано название театра. [199] Главный вход в Радио-Сити находился на углу Шестой авеню и 50-й улицы, под шатром. [39] Хотя главный вход в театр можно было разместить где угодно вдоль фасада Шестой авеню, архитекторы решили разместить вход недалеко от пересечения 50-й улицы, а не в середине квартала, потому что он был хорошо виден с Бродвея . Театральный район на западе. Кроме того, угловой участок позволил архитекторам разместить на фасаде больше дверных проемов, чем можно было бы разместить на участке в середине квартала. [39] [198]
Внешний вид театра также имеет визуальные особенности, обозначающие его предназначение. Над входом Хилдрет Мейер создала шесть небольших бронзовых табличек с изображением музыкантов, играющих на разных инструментах, а также три большие таблички из металла и эмали, обозначающие танец, драму и песню; эти таблички обозначают тему театра. [200] [201] [202] В какой-то момент в саду на крыше театра располагался теннисный корт. [203]
Внутри есть большое фойе, большой главный зал, а также лестницы и лифты, ведущие в несколько мезонинов. [204] [205] [206] Спроектированный Эдвардом Дареллом Стоуном , [42] театр имел оформление в стиле ар-деко , острые линии которого представляли собой разрыв с традиционным богато украшенным орнаментом в стиле рококо , связанным с кинодворцами того времени. [43] Дональд Дески координировал процесс дизайна интерьера и разработал некоторые обои, мебель и другой декор в Радио-Сити. [43] Геометрические конструкции Дески в стиле ар-деко включают стекло, алюминий, хром, бакелит и кожу; [98] [207] эти материалы используются в настенных покрытиях театра, коврах, светильниках и мебели. [207] Все лестницы театра были оснащены латунными перилами, что является аспектом стиля ар-деко. [208]
Дески поручил текстильным дизайнерам Маргерите Мергентайм и Рут Ривз создать дизайн ковров и дизайн тканей, покрывающих стены. [200] [207] Ривз разработала ковер с музыкальными мотивами в «оттенках красного, коричневого, золотого и черного», [208] но ее дизайн был заменен в 1999 году. [209] Mergentime также создавала геометрические рисунки природы и музыканты для стен и ковров, которые существуют до сих пор. [210] Дески также создал свой собственный дизайн ковра, состоящий из изображений «поющей головы», который существует до сих пор. [211] Рене Шамбеллан изготовил шесть «игривых» бронзовых досок с изображением персонажей водевиля, которые расположены в вестибюле чуть выше входов в театр. [212] Генри Варнум Пур спроектировал все керамические светильники Radio City, особенно основания освещения. [213]
Вход в Радио-Сити находится в его юго-западном углу, где расположены прилегающие вестибюли для продажи билетов и предварительной продажи. В обоих вестибюлях полы из терраццо и мраморные стены. Билетный вестибюль, доступный с Шестой авеню между 50-й и 51-й улицами, является большим из двух вестибюлей. Есть четыре медных билетных кассы: по одной на северной и южной стенах и две в центре. [214] Первоначально шесть билетных касс были расположены примерно в 22 футах (6,7 м) от главных дверей, разделяя вестибюль на коридоры шириной 16 футов (4,9 м). Это обеспечило адекватный поток транспорта в вестибюле, но в то же время затруднило скопление толпы. [215] Большие черные колонны поддерживают низкий, слегка кессонный потолок. [214] Круглые светильники установлены в потолке билетного зала, в каждом из небольших углублений. [216] Вестибюль предварительной продажи, доступный с 50-й улицы к востоку от Шестой авеню, содержит единственную билетную кассу на восточной стене. [214] [215] Такое расположение позволило отличить киоск предварительной продажи от обычных торговых киосков, а также не блокировать поток транспорта. [215]
К востоку от билетного вестибюля и к северо-востоку от вестибюля предварительной продажи находится эллиптическое большое фойе, четырехэтажный потолок которого и драматические произведения искусства контрастируют с компактностью вестибюля. [208] Пространство имеет глубину около 40 футов (12 м) и расширяется по ширине зала. [215] С потолка свисают две длинные трубчатые люстры, созданные Эдвардом Ф. Колдуэллом и компанией . [208] [217] Северная сторона большого фойе содержит фреску Эзры Винтера. Парадная лестница, ведущая в фойе первого мезонина, проходит вдоль северной стены рядом с фреской Зимы. [200] [215] [218] Еще одна лестница под парадной лестницей спускается с северной стороны фойе в главный зал на один уровень ниже. [219] Меньшая лестница в первый антресольный зал проходит вдоль южной стены, соединяясь с изогнутым продолжением балкона этого уровня. [220] Южная и северная стороны большого фойе, соответственно ведущие к 50-й и 51-й улицам, содержат неглубокие вестибюли со стенами из красного мрамора. Северный вестибюль используется как выходной вестибюль, а южный вестибюль - запасной выход. [214] Восточная стена большого фойе содержит проемы первого, второго и третьего мезонинных уровней, а западная стена содержит зеркала высотой 50 футов (15 м) в золотых рамах. [208] Одиннадцать дверей, ведущих в зрительный зал Мюзик-холла, также расположены на восточной стороне большого фойе. [219] Шамбеллан заказал несколько табличек на внешних дверях зрительного зала, которые напоминают водевильные представления в вестибюле и изображают типы представлений в Мюзик-холле. [219] [221]
Фойе соединяется с четырьмя лифтами, которые обслуживают основной уровень холла через третий мезонин. [214] [215] На первом этаже мраморный вестибюль для этих лифтов находится к западу от северного выходного вестибюля. [214] Шамбеллан также спроектировал двери лифта с рельефами музыкантов в нетипичных изображениях. [214] [222] Круглые кленовые медальоны внутри кабин были разработаны Эдвардом Трамбаллом и символизируют вино, женщин и песни. [210] [214]
На каждом из трех мезонинных уровней есть мужская курительная комната, женский салон, а также мужские и женские туалеты. [215] [220] Никакие две туалетные комнаты или комнаты отдыха не имеют одинакового дизайна. [220] В статье New York Times 1932 года описывались причины столь разнообразного дизайна: «Поскольку зрительные залы, мужские вестибюли, комнаты для курения и женские комнаты отдыха используются всего несколько часов, в них уместны декоративные схемы, которые были бы слишком драматичными для дом." [200]
Архитектурный критик Дуглас Хаскелл сказал о зрительном зале: «В центре внимания находится огромная арка авансцены высотой более 60 футов [18 м] и шириной 100 футов [30 м] футов, огромная полукруглая пустота. Из нее энергия рассеивается, как небосвод, арочная конструкция поднимается наружу и вперед. «Потолок», объединяющий стороны и вершину в одну большую кривую, проходит последовательными широкими полосами, как полосы северного сияния». [39] В первые годы существования театра Федеральный писательский проект отмечал, что «почти все в Мюзик-холле потрясающе». [205] В то время в Radio City был самый большой в мире оркестр; самый большой театральный экран; самая тяжелая арка авансцены в театре; и «лучшие танцоры точности», Rockettes . [205]
Зрительный зал рассчитан на 5960 мест. [36] Около 3500 из этих мест находятся в оркестре на первом этаже, а остальные места распределены между тремя мезонинами. [23] [219] Оркестровая и мезонинная секции повсюду содержат красновато-коричневые плюшевые сиденья, а также отсеки для хранения вещей под каждым сиденьем, фонари в конце каждого ряда сидений и больше места для ног, чем в других театрах. [219] Шесть проходов расширяют длину оркестрового уровня, разделяя каждый ряд на секции до 14 мест. Ширина проходов составляет 6 футов 3 дюйма (1,91 м) сзади, сужается до 5 футов 10 дюймов (1,78 м) в центре и 3 футов 4 дюйма (1,02 м) спереди. [223] Кроссоверный проход отделяет переднюю треть оркестра от задних двух третей. Первоначально каждый ряд сидений располагался на расстоянии 2 фута 10 дюймов (0,86 м) друг от друга, что давало больше места для ног, чем в современных театрах. [224]
Радио-Сити содержит три мезонина в задней стене зала [225] , а также главный зал в подвале. [219] Каждый из мезонинов неглубокий, и все три уровня мезонина уложены поверх заднего оркестра. [30] Поскольку мезонины неглубокие, нет необходимости в перекрестном проходе, предусмотрены только четыре прохода. [224] Пандусы по обе стороны сцены ведут на первый уровень мезонина, создавая впечатление сцены, окружающей оркестр. [30] [37]
Потолок зала украшен восемью телескопическими полосами, которые Хаскелл назвал «северным сиянием». [219] Края каждой полосы имеют перекрытие на 2 фута (0,61 м) со следующей полосой, [39] [224] расположенной с интервалом 30 футов (9,1 м). [224] В первоначальных планах Джозефа Урбана потолок должен был быть кессонным , но после закрытия Оперного театра дизайнеры предложили множество различных конструкций потолка Мюзик-холла. Нынешний дизайн был предложен Рэймондом Худом , который позаимствовал свою идею полосовой системы из книги, написанной Урбаном. [39] Арки сделаны из гипса и содержат гребни каждые 6 футов (1,8 м). Первоначальные планы заключались в том, чтобы сами арки имели изогнутую форму, но это сконцентрировало бы звук в нескольких небольших точках. [226] Стены покрыты замысловатыми тканевыми силуэтами артистов и лошадей, созданными Ривзом. [227] Излучающие арки авансцены объединяют большой зрительный зал, создавая ощущение интимности и величия. [219] Потолочные арки также содержат решетки, которые маскируют систему кондиционирования, усилительное оборудование и органные трубы. [198] [219] Звуковая система могла управляться световым органом перед оркестровой ямой. [198]
Размеры Большой сцены, спроектированной Питером Кларком, составляют 66,5 на 144 фута (20,3 на 43,9 м); [e] он расположен внутри арки авансцены, напоминающей заходящее солнце. [33] [228] Сообщается, что Рокси представила себе дизайн сцены на закате, когда ехала домой из Европы на океанском лайнере. [28] Есть два сценических занавеса; основная изготовлена из стали и асбеста и может раздвигаться по горизонтали, а плюшевая занавеска за ней имеет несколько горизонтальных секций, которые можно поднимать или опускать независимо друг от друга. [219] Оригинальный занавес весил три тонны, имел ширину 112 футов (34 м) и высоту 78 футов (24 м). [100] В центре сцены находится вращающийся пол размером 50 футов (15 м) в поперечнике. [198] [219] Пол разделен на три секции, которые можно опускать и поднимать как по отдельности, так и синхронно. [198] Оркестровая яма , вмещавшая 75 музыкантов, помещалась на «подножку», которая поднималась из подвала и могла перемещаться вертикально или продольно. [71] [198] Подножку также можно было поднять к центральному отверстию. Со сцены ее можно было опустить обратно в подвал или отодвинуть в сторону. [198]
Перед сценой, обращенной к публике, расположена сложная система непрямого освещения . Когда Radio City впервые открылся, он был оснащен всеми новейшими на тот момент световыми инновациями, в том числе светильниками, которые автоматически меняли цвет и регулировали собственную яркость в зависимости от различных уровней освещенности в театре. [39]
Главный зал в подвале примерно в два раза больше большого фойе над ним. [215] Стены состоят из черного «перматекса», который был новым материалом во время строительства Мюзик-холла. Потолок оснащен светильниками ромбовидной формы и поддерживается шестью опорами ромбовидной формы , а также тремя опорами аналогичной формы во всю высоту, существующими только в эстетических целях. [219] Зал украшен несколькими произведениями искусства (см. § Искусство). [229] Дески также спроектировал хромированную мебель и ковровое покрытие в гостиной. [213] В гостиной также был проход к «Форуму» вдоль Шестой авеню между 49-й и 50-й улицами, где он соединялся с другими зданиями Рокфеллер-центра. [215]
Площадка лифтового комплекса Radio City расположена на северной стороне главного зала. Мраморная стена с тремя большими колоннами занимает западную сторону зала. Коридор простирается от восточной стороны зала и ведет к мужской курительной и женской комнате отдыха, которые соединены с туалетами соответствующего пола. [213] Курительная комната оформлена в мужском стиле: полы из терраццо, коричневые стены и медные потолки. Сопровождающий мужской туалет выложен черно-белой плиткой и простыми геометрическими светильниками, которые дублируются в мужских туалетах на каждом мезонине. [230] Женская гостиная в основном оформлена в тех же мягких тонах, что и фреска Витольда Гордона «История косметики», расположенная на стенах комнаты, хотя часть стены, не покрытая фреской, окрашена в бежевый цвет. Пристроенный женский туалет похож на мужской туалет на том же этаже, но содержит вертикальное цилиндрическое освещение, табуреты и круглые зеркала над раковинами с водой. [220]
За сценой Radio City есть множество помещений, позволяющих готовить все постановки на месте. К закулисным помещениям относятся столярная мастерская, сценическая мастерская , швейные цеха, гримерные на 600 человек, зеленая комната для гостей артистов, общежитие. [39] [231] Два лифта расположены по обе стороны сцены, а также винтовая лестница. Туалеты и гримерки артисток располагаются как можно ближе к сцене, а гримерки исполнителей-мужчин - на противоположной стороне сцены. Это соответствовало убеждению Рокси, что «счастливые артисты устраивают успешные выступления». [198] Над аудиторией находились две студии для Рокси, а также студия вещания, репетиционный зал и две комнаты для предварительного просмотра. [215]
Лифтовая система была спроектирована Питером Кларком и построена компанией Otis Elevators. Система лифтов была настолько совершенной, что ВМС США использовали идентичную гидравлику при строительстве авианосцев времен Второй мировой войны ; Согласно преданиям Radio City, во время войны правительственные агенты охраняли подвал, чтобы скрыть технологическое преимущество ВМС США. [232]
В общественных местах Радио-Сити представлены работы многих художников эпохи Депрессии, которые были заказаны Дески в рамках его генеральной схемы дизайна. [233] Большая фреска площадью 2400 квадратных футов (220 м 2 ) в большом фойе «В поисках фонтана вечной молодости» была написана Эзрой Уинтером и изображает басню из индейского племени в Орегоне. [39] [45] [233] [234] [235] Фрески на стене большого зала, изображающие пять эпох различных театральных сцен, известны под общим названием «Фантасмагория театра» Луи Буша . [200] [219] [233] [236] [237] Три обнаженные женщины, отлитые из алюминия, были заказаны для театра, но Рокси посчитала, что они не подходят для семейного мероприятия. [238] Хотя Рокфеллеры любили скульптуры, единственной, которая была выставлена на премьере, была «Девушка-гусь» Роберта Лорана , которая расположена на первом мезонине и изображает обнаженную алюминиевую девушку рядом со стройным алюминиевым гусем. [239] С момента открытия две другие скульптуры были выставлены в Radio City. «Ева» Гвен Люкс выставлена в юго-западном углу большого фойе, [236] [240] , а «Дух танца» Уильяма Зорака виден из большого зала. [213] [233] [236] [241]
К каждому общественному туалету примыкают залы, в которых выставлены различные произведения искусства. [242] Женский туалет на третьем этаже содержит фреску Генри Биллингса «Пантера », которая сопровождается абстрактными настенными покрытиями Дески в женской гостиной. [200] [243] В женской гостиной на втором мезонине находится картина маслом Ясуо Куниёси с «невероятными ботаническими узорами» вдоль всей стены, [200] [244] которая первоначально была заказана Джорджией О' Киф до того, как у нее случился нервный срыв и она оставила фреску незавершенной. [244] [245] Дески создал настенное покрытие для мужской гостиной на втором мезонине, содержащее мужские иконы и никотиновые мотивы. [246] Он также спроектировал женскую гостиную первого мезонина, комнату, полную зеркал, с сине-белым ковром и матовым освещением низкой интенсивности. [247] Витольд Гордон нарисовал карту с карикатурами и стереотипными мотивами в мужском салоне на том же этаже, [200] [248] а также фреску «История косметики» в женском салоне в подвале. [200] [220] [249] Стюарт Дэвис создал «Мужчины без женщин» , фреску, изображающую мужские стереотипные развлечения в мужском салоне на цокольном этаже; [200] [213] [250] [е] работа была подарена Музею современного искусства в 1975 году [138] [252] и возвращена в аренду Мюзик-холлу в 1999 году. [250] Наконец, Эдвард Бук Ульрайх создал «Фреска Дикого Запада» в мужском салоне третьего мезонина. [200] [233] [253]
Radio City Music Hall имеет два театральных органа Wurlitzer . Орган в главном театре — самый большой инструмент, созданный компанией Wurlitzer. Он состоит из 58 рядов труб и 4178 труб, на которых играют с двух 4-х мануальных консолей, расположенных слева и справа от сцены, что позволяет двум органистам играть на инструменте одновременно. В вещательной кабине на вершине театра установлен орган Wurlitzer меньшего размера (3 мануала, 14 рангов), хотя какое-то время на нем нельзя было играть. [254] [255] Рихард Лейберт был главным органистом Radio City с момента его открытия 27 декабря 1932 года до выхода на пенсию в 1971 году, когда его сменил Раймонд Бор. Оба органа были широко записаны Эшли Миллер, Диком Лейбертом, Раймондом Бором и Эдди Лейтоном, а Лейберт представлял ежедневную программу органной музыки, транслируемую из театра по радиосети NBC в 1930-х и 1940-х годах. [256]
Pink Floyd выступили в Мюзик-Холле 17 марта 1973 года. [257] The Grateful Dead отыграли восемь концертов за девять дней в октябре 1980 года, кульминацией которых стал Хэллоуин; два шоу из этого выпуска были выпущены как видео Grateful Dead: Dead Ahead . [258] Американская группа новой волны Devo выступила в Radio City Music Hall 31 октября 1981 года во время своего тура New Traditionalists . [259] В 1980-х годах Либераче собрал 2,5 миллиона долларов на 14 выступлениях с общей аудиторией в 82 000 человек, установив на тот момент рекорд кассовых сборов Radio City Music Hall. [260] В 1986 году норвежская группа A-ha провела там два концерта. [261]
Леди Гага и Тони Беннетт выступили в Radio City в рамках своего тура Cheek to Cheek Tour 19–23 июня 2015 года. [262] Пара также выступила 3 августа (95-летие со дня рождения Беннета) и 5 августа 2021 года на прощальных концертах Беннета. . [263] Адель также дала однодневный концерт в Мюзик-холле, который был записан 17 ноября 2015 года и транслировался на канале NBC 14 декабря 2015 года. [264] Кроме того, Бритни Спирс выступала в театре для два аншлаговых концерта в рамках ее тура Piece of Me Tour 23 и 24 июля 2018 года. Кристина Агилера выступала там в течение двух аншлаговых вечеров в рамках тура Liberation 3 и 4 октября 2018 года. [ 266 ] Мэрайя Кэри выступила перед аншлагом в рамках своего мирового тура Caution 25 марта 2019 года. [267] [268] Кроме того, Оливия Родриго дала два концерта на этом месте в 2022 году во время своего тура Sour Tour . [269]
Radio City Christmas Spectacular — это ежегодный рождественский мюзикл, выпускаемый компанией MSG Entertainment , которая управляет театром. Рождественская традиция Нью-Йорка с 1933 года, [270] в ней участвует женская танцевальная команда, известная как Rockettes . [271]
Ирландское танцевальное шоу Riverdance дебютировало в Северной Америке в Мюзик-холле в марте 1996 года, побив рекорды кассовых сборов. [272] [273] С июня 2011 года [274] по сентябрь 2012 года в Radio City Music Hall также проходило шоу Цирка дю Солей « Заркана » .
Radio City Music Hall использовался для транслируемых по телевидению игровых шоу, таких как Hollywood Squares , Wheel of Fortune и Jeopardy! . В течение двух недель в ноябре 1988 года в театре шло «Колесо фортуны» , отправлявшееся в свое первое путешествие. Диктор Saturday Night Live Дон Пардо объявил об этом в течение двух недель. [276] Radio City Music Hall также было местом выступления Jeopardy! Четырехтысячный выпуск шоу состоялся в мае 2002 года, когда также состоялся пригласительный турнир шоу «Million Dollar Masters» . [277] В ноябре 2007 года театр снова провел спектакль, приуроченный к 25-летию ночного спектакля. [276] В ноябре 2006 года Мюзик-холл снова использовался для проведения двухнедельного мероприятия Celebrity Jeopardy! событие. [278]
Дэвид Леттерман вел специальный выпуск « Поздно вечером с Дэвидом Леттерманом, посвященный шестой годовщине» в Radio City Music Hall в 1988 году, и сделал это снова для специального выпуска, посвященного десятой годовщине шоу в 1992 году . & Friends в то время) записал на пленку живое шоу под названием Barney Live в Нью-Йорке в театре. [281] В феврале 1998 года Radio City Music Hall стал местом проведения специального музыкального выпуска «Улицы Сезам» Elmopalooza с Джоном Стюартом , Дэвидом Аланом Гриером и другими актерами « Улицы Сезам» и « Маппетов ». [282] [283] [284]
В октябре 2001 года концерт Come Together: A Night for Words and Music Джона Леннона транслировался одновременно в прямом эфире из театра на телеканалах WB и TNT . Концерт был отложен из-за терактов 11 сентября месяцем ранее. [285] [286]
В 2013 году было объявлено, что America's Got Talent проведет свои живые выступления в Radio City Music Hall, начиная с восьмого сезона этим летом; седьмой сезон он проводил живые выступления в Центре исполнительских искусств Нью-Джерси, чтобы принять нового судью Говарда Стерна . Этот шаг также был направлен на то, чтобы воспользоваться налоговыми льготами Нью-Йорка. [287] AGT транслировала свои выступления в прямом эфире из Radio City Music Hall до ухода Стерна в 2016 году, после чего шоу переехало в театр Dolby в Лос-Анджелесе. [288]
Первым спортивным мероприятием в Radio City Music Hall стал боксерский турнир под руководством Роя Джонса-младшего и Дэвида Телеско, который состоялся 15 января 2000 года. [78] [289] 13 апреля 2013 года Нонито Донэйр встретился с Гильермо Ригондо в поединке . боксерский турнир в Radio City Music Hall. [290]
В 2004 году команда WNBA « Нью-Йорк Либерти» провела шесть домашних игр в «Радио-Сити», в то время как их тогдашний постоянный дом, Мэдисон-Сквер-Гарден, готовился к проведению Национального съезда Республиканской партии 2004 года . [78] «Либерти» сыграли свою первую игру перед 5945 болельщиками против «Детройт Шок» в июле 2004 года. Места у корта располагались слева и справа вдоль базовой линии, а «Рокеттс» выступали в перерыве. [291] На это время суд из Мэдисон-Сквер-Гарден был перенесен в Radio City Music Hall. [289]
Radio City Music Hall был местом проведения драфта НФЛ в период с 2006 по 2014 год . [292] [293] До проведения в Мюзик-холле драфт НФЛ проводился в других местах Нью-Йорка с 1965 года, но после драфта 2014 года Национальная футбольная лига проводила драфт в ряде других городов. по всей стране. [293] [294]
По состоянию на 2022 год [обновлять]Бродвейская лига вручала ежегодную церемонию вручения премии «Тони » в Radio City Music Hall, начиная с 1997 года. [295] [g] В Music Hall также проходила ежегодная церемония вручения премии «Грэмми». представлен Академией звукозаписи для музыки шесть раз . Первая «Грэмми» театра была вручена в 1980 году , [300] , а последняя — в 1998 году . [301] Церемония вручения наград MTV Video Music Awards проводилась в театре двенадцать раз с 1984 по 2018 год. [302]
Лейтенант-губернатор Мэри Энн Крупсак, возглавляющая борьбу за спасение Radio City Music Hall, заявила сегодня, что она «убеждена, что Рокфеллер-центр проводит политику, направленную на то, чтобы позволить Radio City Music Hall прийти в упадок».
По ее словам, исследование показало, что руководство за последние 10 лет настроило против театра «непропорциональное налоговое бремя, затраты на управление и другие расходы» на театр на 6500 мест, чтобы показать, что он больше не является экономически жизнеспособным как театр. дом кино.
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )