RCA Records — американский лейбл звукозаписи , принадлежащий Sony Music Entertainment , дочерней компании Sony Corporation of America .
RCA Records — один из четырех ведущих лейблов Sony Music, наряду с бывшим давним конкурентом RCA Columbia Records ; также Arista Records и Epic Records . Лейбл выпустил музыку разных жанров, включая поп , классику , рок , хип-хоп , афробит , электронику , R&B , блюз , джаз и кантри . Название лейбла происходит от инициалов ныне несуществующей материнской компании Radio Corporation of America [3] (RCA).
RCA Records была полностью приобретена Bertelsmann в 1987 году, в результате чего она стала частью Bertelsmann Music Group (BMG) и стала частью Sony BMG Music Entertainment после слияния BMG и Sony в 2004 году; он был приобретен последним в 2008 году, после роспуска Sony/BMG и реструктуризации Sony Music.
RCA Records является корпоративным преемником компании Victor Talking Machine Company , основанной в 1901 году, что делает ее вторым старейшим сохранившимся американским лейблом после дочернего лейбла Columbia Records, основанного в 1889 году.
В 1929 году Радиокорпорация Америки (RCA) приобрела компанию Victor Talking Machine Company , на тот момент крупнейшего в мире производителя фонографов (включая знаменитую « Виктролу ») и граммофонных пластинок . Затем компания стала подразделением RCA Victor компании RCA. Поглотив Виктора, RCA приобрела права New World на знаменитую торговую марку Nipper / His Master's Voice . В 1931 году британский филиал RCA Victor, компания Gramophone Company , объединилась с Columbia Graphophone Company и образовала EMI . Это дало главе RCA Дэвиду Сарноффу место в совете директоров EMI. [4]
В сентябре 1931 года RCA Victor представила публике первые пластинки со скоростью 33 1 ⁄ об / мин, назвав их пластинками «Транскрипция программы». В них использовалась более мелкая и более близко расположенная реализация большой «стандартной канавки», которая есть на современных пластинках со скоростью 78 об / мин, а не «микроканавки», использовавшиеся после Второй мировой войны на пластинках « LP » (длинная игра) со скоростью 33 1 ⁄ 3 об / мин. Этот формат оказался коммерческим провалом, отчасти потому, что новые Victrolas с двухскоростными проигрывателями, предназначенными для воспроизведения этих пластинок, стоили непомерно дорого, а самая дешевая модель в разгар Великой депрессии продавалась по цене 395 долларов . К 1933 году от формата отказались, и двухскоростные проигрыватели больше не предлагались, но некоторые транскрипции программ оставались в каталоге пластинок Victor до конца 1930-х годов. [5]
В первые дни Великой депрессии RCA Victor предприняла ряд попыток создать успешный недорогой лейбл, чтобы конкурировать с « лейблами дешевых магазинов », такими как Perfect , Oriole , Banner и Melotone . Первым был недолговечный лейбл Timely Tunes в 1931 году, который продавался исключительно Монтгомери Уордом . Bluebird Records была создана в 1932 году как дочерняя компания Victor. Первоначально это была 8-дюймовая пластинка с темно-синей этикеткой рядом с 8-дюймовой этикеткой Electradisk (продаваемой FW Woolworth ). Ни один из лейблов не имел успеха. В 1933 году RCA Victor вновь представила Bluebird и Electradisk как стандартную 10-дюймовую этикетку (лейбл Bluebird был изменен и стал известен как «баффовый»). Был выпущен еще один дисконтный лейбл, Sunrise (хотя неизвестно, для кого он был выпущен, поскольку пластинки Sunrise сегодня встречаются исключительно редко). Одни и те же музыкальные композиции были выпущены на всех трех лейблах, а лейбл Bluebird существует до сих пор, спустя девять десятилетий после прекращения существования Electradisk и Sunrise.
В это время RCA Victor также производила электрические транскрипции музыки под лейблом RCA Thesaurus в своей студии RCA Recorded Program Services в Нью-Йорке. Эти записи не предлагались для продажи широкой публике и предназначались исключительно для использования в передачах ведущих радиосетей. [6] К 1936 году обширная музыкальная библиотека записей RCA была в конечном итоге объединена с собственным подразделением транскрипции NBC. [7] В 1950-х годах в него входила популярная музыка таких известных музыкантов, как Сэмми Кэй , Фредди Мартин , Лоуренс Велк и Джон Серри-старший. [8] [9] [10] [ 11] [12]
Помимо производства собственных пластинок, подразделение Custom Record Division RCA было ведущим производителем пластинок для независимых лейблов . [13] [14] Завод RCA на Среднем Западе в Индианаполисе , по адресу 501 North LaSalle Street (теперь этот объект является частью проекта по сносу и сокращению разрушений). [15] Custom Division, в частности, выпустила множество сборников пластинок для The Reader's Digest Association .
RCA продала свою долю в EMI в 1938 году, но EMI продолжала распространять записи RCA Victor в Великобритании и на ее территориях на лейбле HMV до 1957 года. RCA также производила и распространяла записи HMV на RCA Victor и специальных лейблах HMV в Северной Америке. [16]
Из-за военных действий между Японией и Соединенными Штатами во время Второй мировой войны связи между RCA Victor и ее японской дочерней компанией Victor Company of Japan (Nippon Victor) были разорваны. Звукозаписывающая компания JVC сегодня известна как Victor Entertainment и до сих пор сохраняет за собой торговую марку Nipper / His Master's Voice для использования в Японии.
С 1942 по 1944 год на RCA Victor серьезно повлиял запрет на запись Американской федерации музыкантов . Практически всем профсоюзным музыкантам в США и Канаде в этот период было запрещено делать записи. Одним из немногих исключений стал выпуск записанных радиопередач выступлений Симфонического оркестра NBC под управлением Артуро Тосканини . Однако в этот период RCA Victor потерял Филадельфийский оркестр ; Контракт оркестра с RCA Victor истек во время забастовки, и когда Columbia Records договорилась с профсоюзом до RCA, Юджин Орманди и Филадельфийцы подписали новый контракт с Columbia и начали запись в 1944 году. Орманди и Филадельфийский оркестр не вернутся в RCA до 1968 года. .
Весной 1946 года "RCA Victor" заменила "Victor" на своих звукозаписывающих лейблах. В 1949 году RCA Victor представила 7-дюймовую винилитовую пластинку с микробороздками , скорость вращения 45 об/мин , продаваемую просто как «45». Новый формат, разрабатывавшийся более десяти лет, изначально предназначался для замены дисков со скоростью 78 об/мин. [17] К тому времени, когда RCA Victor представила его, 45-й уже конкурировал с 10-дюймовыми и 12-дюймовыми виниловыми дисками « LP » (Long Play) со скоростью вращения 33 1/3 об / мин , представленными главным конкурентом Columbia Records в начале Лето 1948 года. В рамках активной рекламной кампании RCA Victor продавала компактные, недорогие дополнительные и автономные устройства, которые воспроизводили исключительно формат 45 об / мин. Сначала пластинки RCA Victor's 45 выпускались на цветном виниле в соответствии с музыкальным жанром: современная поп-музыка на черном виниле (серия 47-хххх), престижные бродвейские мюзиклы и оперетты на «полночно-синем» виниле (серия 52-хххх), классическая музыка. на красном виниле (серия 49-хххх), кантри и полька на зеленом (серия 48-хххх), детский тариф на желтом (также в серии 47-хххх), ритм-энд-блюз на оранжевом или вишневом (серия 50-хххх), и международный на голубом (серия 51-xxxx). Такое сочетание цветов усложнило производственный процесс, и вскоре эта практика была прекращена, и все пластинки стали черными. Желтые и красные пластинки с красной печатью продержались примерно до 1952 года. Первой выпущенной пластинкой со скоростью вращения 45 об / мин была "PeeWee the Piccolo" RCA Victor 47-0147, выпущенная 7 декабря 1948 года на заводе Sherman Drive в Индианаполисе. Использование винила, который был намного дороже, чем шероховатый шеллак , обычно используемый для 78-х, на самом деле было дешевле из-за меньшего диаметра и значительного уменьшения объема новых пластинок, для которых требовалось очень мало сырья. Меньшие и легкие диски также были более экономичны в хранении и транспортировке. [18]
RCA Victor продавала 45 как прямую замену 10-дюймовых и 12-дюймовых пластинок со скоростью вращения 78 об / мин, которые обычно проигрывались по три и четыре минуты на каждой стороне соответственно. Компания также выпустила несколько « расширенных пьес » (EP) 45 со временем воспроизведения до 7 минут на каждую сторону, в первую очередь для вокальных сборников и легких классических отрывков, типичным примером которых является диск Артура Фидлера и Boston Pops Orchestra с «Маршем раба » Чайковского . и «На персидском рынке » Кетелби . RCA Victor выпустила коробочные наборы из четырех-шести пластинок 45, каждый из которых содержал примерно такое же количество музыки, как и одна пластинка (крайним примером этих коробочных наборов со скоростью 45 об / мин была полная запись оперы « Кармен» 1951 года с участием Рисэ Стивенс и Яна Пирса ). под управлением Фрица Райнера , который состоял из шестнадцати дисков со скоростью 45 об/мин). В случае опер, симфоний и других полных записей классической музыки каждые четыре минуты происходил перерыв, когда заканчивалась одна сторона записи и начиналась другая. Эти разрушительные «боковые перерывы», неприятность, давно знакомая слушателям наборов альбомов с классическими и оперными пластинками со скоростью 78 об / мин, были сведены к минимуму с помощью чрезвычайно быстрого автоматического механизма смены пластинок, который был основной особенностью 45 проигрывателей RCA Victor. Во многом благодаря масштабной рекламной кампании RCA Victor стоимостью пять миллионов долларов, 45-я пластинка стала предпочтительной скоростью для синглов поп-музыки, обогнав продажи того же материала в США на 78-х пластинках к 1954 году, но LP Columbia преобладал как предпочтительный формат для классической музыки и удобный формат. однодисковые «альбомы» из восьми и более поп-песен. RCA Victor наконец смирилась с неизбежным и объявила о своем намерении выпустить пластинки в январе 1950 года.
Среди первых пластинок RCA Victor, выпущенных в 1950 году, была Gaîté Parisienne Жака Оффенбаха в исполнении Артура Фидлера и Boston Pops Orchestra , которая была записана в Симфоническом зале Бостона 20 июня 1947 года; пластинке присвоен каталожный номер LM-1001. Неклассические пластинчатые альбомы выпускались с приставкой «ЛПМ». Когда в 1958 году RCA Victor начала выпускать классические пластинки со стереофоническим звуком, использовалась приставка «LSC». Неклассические стерео пластинки выпускались с приставкой «ЛСП». RCA использовала эти префиксы каталога до 1973 года, когда они были изменены на «ARL1» и «APL1» для стереоклассических и стереонеклассических одиночных пластинок соответственно. [19] [20]
В 1950-е годы у RCA Victor было три дочерних или специализированных лейбла: Groove , Vik и «X».
В выпуске журнала Billboard от 11 апреля 1953 года было объявлено о создании нового дочернего лейбла RCA Victor, который первым использовал независимое распространение и был безымянным на момент своего первого появления. Из-за отсутствия лучшего обозначения Billboard решил назвать новый, безымянный лейбл в этой истории лейблом «X»; новый лейбл начал нанимать сотрудников и определять направление, и название сохранялось до 1955 года. RCA Victor официально объявила о создании лейбла «X» 20 апреля 1953 года. Groove был специализированным лейблом в стиле R&B , основанным в 1954 году и объединенным с Vik. в 1957 году; [21] В следующем году выпуск лейбла Vik был прекращен.
С момента основания лейбла в 1902 году и усиления его деятельности в 1940-х и 1950-х годах RCA Victor находился в прямой конкуренции с Columbia Records . Ряд записей был сделан с Симфоническим оркестром NBC под управлением Артуро Тосканини ; иногда RCA Victor использовала записи транслируемых концертов (Тосканини записывался для лейбла со времен акустических записей , а RCA Victor записывал NBC Symphony с момента его создания в 1937 году). После того, как Тосканини ушел в отставку весной 1954 года, Симфонический оркестр NBC был реорганизован позже в том же году в Симфонию воздуха . Оркестр, больше не связанный с NBC, продолжал записываться для RCA Victor, а также других лейблов, обычно под управлением Леопольда Стоковски . RCA Victor также выпустил ряд записей с Симфоническим оркестром RCA Victor , в состав которого обычно входили музыканты из Филадельфии или Нью-Йорка, а также участники Symphony of the Air и оркестра Метрополитен- опера . К концу 1950-х годов у RCA Victor было меньше престижных оркестров по контракту, чем у Columbia: RCA Victor записал Чикагский симфонический оркестр , Бостонский симфонический оркестр и Boston Pops, тогда как у Columbia были Кливлендский оркестр , Филадельфийский оркестр и Новый оркестр. Йоркский филармонический оркестр по контракту.
6 октября 1953 года RCA Victor провел экспериментальные стереофонические сессии в Манхэттенском центре Нью-Йорка, где Леопольд Стоковский дирижировал группой нью-йоркских музыкантов в исполнении « Румынской рапсодии № 1» Джордже Энеску и вальса из оперы Чайковского «Евгений» . Онегин . В декабре были проведены дополнительные стереотесты, снова в Манхэттенском центре, на этот раз под управлением Пьера Монтё, дирижировавшего членами Бостонского симфонического оркестра. В феврале 1954 года RCA Victor сделала свои первые коммерческие стереофонические записи, записав Бостонским симфоническим оркестром под управлением Чарльза Мюнха исполнение « Осуждения Фауста» Гектора Берлиоза. Это положило начало практике одновременной записи оркестров как со стереофоническим, так и с монофоническим оборудованием. Другие ранние стереозаписи были сделаны из последних концертов Тосканини на NBC (никогда официально не издававшихся) и Гвидо Кантелли соответственно с Симфоническим оркестром NBC; Бостонский поп-оркестр под управлением Артура Фидлера; и Чикагский симфонический оркестр под управлением Фрица Райнера . Первоначально RCA использовала четвертьдюймовые магнитофоны RT-21 (которые работали со скоростью 30 дюймов в секунду), подключенные к монофоническим микшерам, с кардиоидными микрофонами Neumann U-47 и всенаправленными микрофонами M-49/50. Затем они перешли на полудюймовую машину Ampex 300–3, работающую со скоростью 15 дюймов в секунду (которая позже была увеличена до 30 дюймов в секунду). Эти записи первоначально были выпущены в 1955 году на специальных стереофонических катушечных лентах, а затем, начиная с 1958 года, на виниловых пластинках с логотипом «Living Stereo». RCA продолжает переиздавать многие из этих записей "Living Stereo" на компакт-дисках. [22] Еще одним проектом 1953 года для RCA было преобразование акустически превосходного здания Вебстер-холл в главную студию звукозаписи на Восточном побережье. RCA Victor управлял этой студией с 1953 по 1968 год.
В сентябре 1954 года RCA Victor представила пластинку «Gruve-Gard», в которой центр и край пластинки толще, чем игровая площадка, что уменьшает количество потертостей во время обращения и при укладке на проигрыватель с автоматическим устройством смены пластинок. [23] Большинство конкурентов быстро переняли выпуклую этикетку и края.
В 1955 году RCA Victor приобрела контракт на запись Элвиса Пресли у Sun Records за непомерную по тем временам сумму в 40 000 долларов. Его первым синглом для RCA Victor стал " Heartbreak Hotel ", записанный в январе 1956 года. В 1956 году лейбл продал десять миллионов синглов Пресли; Пресли впоследствии стал самым продаваемым артистом RCA Victor.
В 1957 году EMI/HMV прекратила свое 55-летнее сотрудничество с RCA Victor после приобретения EMI Capitol Records в 1955 году. [24] [25] Затем Capitol стала основным дистрибьютором записей EMI в Америке; Decca Records стала производителем и дистрибьютором RCA Victor в Соединенном Королевстве, используя логотип RCA в виде молнии вместо товарного знака Nipper/His Master's Voice, права на который EMI владела в Великобритании и Европе. В 1969 году RCA открыла собственное производство и распространение в Великобритании. [26] [27]
RCA Victor выпустила несколько альбомов устной речи в 1950-х и 60-х годах, в частности, саундтреки к фильмам « Ричард III» , [28] «Человек на все времена» и «Укрощение строптивой» , [29] , а также полные версии Национального театра В Великобритании поставлены спектакли «Отелло» (с Лоуренсом Оливье в главной роли ) и «Много шума из ничего» (с Мэгги Смит в главной роли , которая также играла Дездемону в «Оливье Отелло »). Ни один из этих альбомов не появился на компакт-диске, но фильмы «Ричард III» , «Человек на все времена» , «Укрощение строптивой» и экранизированная версия «Отелло» Оливье были выпущены на DVD.
В 1960 году RCA Victor анонсировала двойную расширенную игру Compact 33 и одиночные игры; это были 7-дюймовые пластинки, которые играли со скоростью 33 1/3 об/мин. В январе 1961 года диски Compact 33 были выпущены одновременно со своими аналогами со скоростью вращения 45 об/мин. Долгосрочной целью было постепенное прекращение использования дисков со скоростью вращения 45 об/мин, но продажи новых пластинок были плохими, и к началу 1962 года кампания провалилась. [30]
В 1963 году RCA Victor представила Dynagroove , которая добавила компьютерные технологии в процесс резки дисков якобы для улучшения воспроизведения звука. Был ли этот сложный процесс на самом деле улучшением, до сих пор спорят среди аудиофилов. RCA незаметно свернула процесс Dynagroove к 1970 году.
В сентябре 1965 года RCA и Lear Jet Corp. объединились, чтобы выпустить первые стереофонические 8-дорожечные музыкальные картриджи ( Stereo 8 ), которые впервые были использованы в линейке автомобилей Ford 1966 года и были популярны в конце 1960-х и 1970-х годах. (Первоначальный выпуск включал 175 наименований из каталога исполнителей RCA Victor и RCA Camden .)
В конце 1968 года RCA , пытаясь модернизировать свой имидж, представила новый футуристический логотип (буквы «RCA» в модернизированной форме), заменив оригинальный логотип в виде молнии и фактически сняв с производства оба Victor. и торговые марки Nipper/His Master's Voice. Радиокорпорация Америки официально сменила название на RCA Corporation; Подразделение RCA Victor теперь было известно как RCA Records. Торговая марка «Виктор» теперь появлялась только на этикетках и обложках обычных популярных пластинок RCA. Этикетки популярных звукозаписывающих лейблов RCA Victor были изменены на ярко-оранжевые или желтые (ненадолго ставшие коричневыми в конце 1975–76 годов), заменив традиционный черный цвет этикеток, использовавшийся с 1901 года. Торговая марка Nipper / His Master's Voice была ограничена обложками альбомов. RCA Red Seal Records .
В конце 1969 года компания RCA Records представила очень тонкую, гибкую и легкую виниловую пластинку, известную как Dynaflex . Эта тонкая и гибкая пластинка, как утверждалось, преодолевала деформацию и другие проблемы, возникающие с обычными более толстыми пластинками, но имела столь же противоречивую репутацию, и некоторые коллекционеры пластинок высмеивали ее как «Dynawarp». RCA отказалась от Dynaflex к концу 1970-х и вернулась к производству более толстых виниловых пластинок. [31]
В апреле 1970 года RCA Records анонсировала первые квадрафонические 4-канальные 8-дорожечные кассеты («Quad-8», позже названные просто Q8). RCA начала выпуск квадрофонических виниловых записей в США в феврале 1973 года в формате CD-4, разработанном ее бывшей дочерней компанией Victor Company of Japan (JVC) и коммерчески реализованной компанией Quadracast Systems Inc. (QSI). Торговое название RCA стало «Quadradisc». Формат CD-4 требовал специального картриджа с частотной характеристикой ±1 дБ до 50 кГц, демодулятора CD-4, который декодировал разницу между передним и тыловым каналами с поднесущей 30 кГц, четырех отдельных каналов усилителя и четырех отдельные динамики для левой и правой передней части, а также левой и правой задней части. И кассетные системы CD-4 Quadradisc, и Quad-8 были настоящими дискретными квадрофоническими системами 4–4–4. Columbia Records представила квадрафоническую матричную систему SQ, для которой требовался декодер, 4-канальный усилитель и четыре динамика. Систему SQ называли матричной системой 4–2–4. Лейблы Warner Music Group также приняли Quadradisc, но этот формат так и не стал популярным, и и RCA, и CBS/Columbia отказались от квадрафонической записи в 1976 году; некоторые из сессий RCA были позже переработаны для кодирования Dolby ( так же, как оригинальная матричная система Питера Шайбера) и выпущены на компакт - диске . Альфред Ньюман , Дмитрий Темкин , Макс Штайнер , Франц Ваксман и другие, исполненные Национальным филармоническим оркестром и записанные в лондонском Kingsway Hall .
Чтобы публиковать музыку в Японии, RCA в 1975 году в сотрудничестве с издательским крылом Victor Company of Japan Victor Musical Industries Inc. основала японский звукозаписывающий лейбл RVC.
В середине 1976 года корпорация RCA объявила о возрождении торговой марки Nipper/His Master's Voice. RCA Records восстановила права Nipper на большинстве звукозаписывающих лейблов (Victor, Victrola , Red Seal и Special Products) (помимо возвращения к традиционному черному цвету лейбла для популярных релизов) в странах, где RCA владела правами на торговую марку Nipper/His Master's Voice. Nipper снова широко использовался в рекламе в газетах и журналах RCA, а также на витринах магазинов и в рекламных материалах, таких как футболки , кепки, плакаты, банки для монет, брелки, часы, кофейные кружки и мягкие игрушки. Товарный знак был также восстановлен для канцелярских товаров RCA, транспортных коробок, а также грузовиков для доставки и обслуживания.
В 1983 году владелец Arista Records Бертельсманн продал 50% Arista компании RCA. В 1985 году Bertelsmann и RCA Records создали совместное предприятие под названием RCA/Ariola International. [32] В следующем году корпорация RCA была приобретена General Electric (GE) и продала свои 50% акций RCA Records своему партнеру Bertelsmann. В 1987 году компания была переименована в BMG Music для Bertelsmann Music Group. [33] BMG возродила логотип RCA в виде «молнии», который был снят с производства в 1968 году, чтобы отличить RCA Records от других подразделений RCA, которые GE либо ликвидировала, продала или закрыла. BMG также возродила лейбл «RCA Victor» для Red Seal, бродвейских релизов, саундтреков и других музыкальных жанров, помимо рока, поп-музыки и кантри. В 1986 году президентом лейбла был назначен Боб Бузиак, бывший менеджер артиста.
В середине 1980-х годов RCA Records работала с дефицитом, отчасти из-за «завышенных сделок» с поп-звездами, включая Кенни Роджерса и Дайану Росс . В 1986 году лейбл выкупил непроданные альбомы на 25 миллионов долларов и потерял 35 миллионов долларов за 1987 финансовый год. В качестве частичной корректировки в 1988 году был внедрен децентрализованный стиль управления, который позволил RCA Records функционировать как автономный предпринимательский бизнес. Бузяк резко сократил список RCA примерно с 40 артистов до 11 и начал его перестраивать, уделяя особое внимание развитию новых артистов, включая артистов, приобретенных в рамках маркетинговых и дистрибьюторских соглашений с Beggars Banquet Records , британским панк-рок-лейблом, и Jive Records , чей В состав группы входили Schooly D , Kool Moe Dee и DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince .
К концу 1988 финансового года валовой доход RCA Records в США составил 236 миллионов долларов, что на сегодняшний день является самым прибыльным годом. Брюс Хорнсби и группа The Range 's The Way It Is продали более трех миллионов альбомов, а саундтрек к фильму «Грязные танцы» , производство которого обошлось RCA в 200 000 долларов, был продан тиражом 15,6 миллиона копий менее чем за два года. Его продолжение, More Dirty Dancing , состоящее из треков песен, не вошедших в первый альбом, было выпущено за 80 000 долларов и продано тиражом более 5,6 миллиона человек. Среди наиболее успешных артистов RCA Records в 1980-е годы были Eurythmics , Love and Rockets , Джошуа Перахия , Рик Эстли , Долли Партон , Juice Newton и Bucks Fizz . [34] [35]
В августе 1990 года Бузиака сменил Джо Галанте , который был президентом подразделения RCA Records в Нэшвилле . Состав снова был сокращен, а отдел A&R был реструктурирован. Наряду с запуском BNA Records и расширением подразделения городской музыки , эти инициативы оказались положительными, но RCA не добилась успеха при Галанте, заняв 10-е место по доле рынка в 1995 году . ] Галанте вернулся, чтобы возглавить подразделение в Нэшвилле, и в марте 1995 года его заменил президент RCA Records Canada Боб Джеймисон. [40] Джеймисон провел капитальный ремонт RCA, устранив менеджеров среднего звена и переоснастив отдел маркетинга лейбла. Отдел A&R снова был реструктурирован, а список артистов сокращен.
К концу десятилетия RCA Records претерпела то, что Billboard назвал «замечательным поворотом» благодаря успеху таких артистов, как Бритни Спирс , Dave Matthews Band , Натали Имбрулья , Verve Pipe , Робин , SWV , Кристина Агилера , NSYNC , и Фу Файтерс . В результате дистрибьюторского соглашения с Loud Records были выпущены хиты городских исполнителей, включая Big Punisher , Wu-Tang Clan и Mobb Deep . [41]
В 2002 году BMG полностью приобрела компанию J Records , которую она основала в 2000 году как совместное предприятие с Клайвом Дэвисом . Затем Дэвис был назначен председателем компаний RCA Records и J Records под эгидой новой организации, RCA Music Group , в которую входили RCA Records, J и Arista Records . [42] В 2004 году Sony и BMG объединили свои музыкальные подразделения, чтобы создать Sony BMG , а в 2007 году RCA Music Group была переименована в BMG Label Group . [43] В 2006 году Sony BMG объединила свои бывшие бродвейские музыкальные и классические лейблы, в том числе Red Seal и Gold Seal, с Sony Masterworks . Legacy Recordings , каталоговое подразделение Sony Music Entertainment, переиздало классические альбомы RCA.
В апреле 2008 года бывший президент и генеральный директор Zomba Label Group Барри Вайс был назначен председателем BMG Label Group, а Дэвис был назначен главным креативным директором Sony BMG по всему миру. В октябре Sony приобрела 50% акций BMG, а BMG Label Group была объединена с Jive Label Group и образовала RCA/Jive Label Group . В него входили RCA, Jive, J, Arista, Polo Grounds, LaFace Records , Volcano Entertainment , Hitz Committee , Battery Records и Verity Hospital Music Group . [44] [45] [46]
Десятилетие ознаменовало период, в течение которого RCA Records добились заметного успеха в жанре поп-музыки: Кристина Агилера, Кеша , Пинк , Келли Кларксон и Питбуль неоднократно занимали первое место в чартах Billboard Hot 100. [47]
В мае 2011 года бывший генеральный директор Universal Music Group Дуг Моррис был назначен председателем Sony Music Entertainment . Сосредоточившись на A&R, Моррис назначил Питера Эджа , президента A&R RCA и J Records, председателем и генеральным директором RCA Music Group. Том Корсон был назначен президентом и главным операционным директором. [48] Седьмого октября того же года отпечатки Jive, Arista и J были окончательно объединены в RCA. В результате RCA Music Group была расформирована, а RCA была восстановлена как отдельный лейбл под эгидой Sony Music . После закрытия трех лейблов большинство артистов из списков Jive, Arista и/или J были переведены на выпуск будущего материала под RCA. [49] [50] [51] [52]
В течение первой половины десятилетия RCA выпустила платиновые и мультиплатиновые пластинки таких артистов, как A$AP Rocky , Cage the Elephant , Крис Браун , Келли Кларксон , Майли Сайрус , Д'Анджело , Dave Matthews Band , Foo Fighters , G- Изи , Дженнифер Хадсон , Р. Келли , Кеша , Халид , Алисия Киз , Короли Леона , Мигель , Пентатоникс , Пинк , Питбуль , Шакира , Сиа , Бритни Спирс , Брайсон Тиллер , Джастин Тимберлейк , Ти-Пейн и Тинаше . С 2012 года лейбл выпускает музыку таких исполнителей, как: Kevin Abstract , A$AP Ferg , Becky G , Bleachers , Brockhampton , Bryson Tiller , Cam , G-Eazy , Childish Gambino , Martin Garrix , HER , Normani , Kaytranada , Khalid , Кайго , Тейт МакРэй , Марк Ронсон , Саша Слоан , Жасмин Салливан , SZA , ЗЕЙН . [53]
В 2015 году RCA Records восстановила свой логотип в стиле космической эры «RCA» 1968 года после использования логотипа молнии с 1987 года. Логотип молнии до сих пор используется подразделением RCA в Нэшвилле. [54]
Джон Флекенштейн и Джо Ричкителли были назначены сопрезидентами RCA Records в январе 2018 года. [55] Позже в том же году RCA назначила Кейта Нафтали президентом A&R, [56] и Тунджи Балогун исполнительным вице-президентом A&R. [57]
Помимо выпуска успешных альбомов Брайсона Тиллера, Алисии Киз, Fousheé' и Pentatonix в 2020 году, RCA заняла первое место с песней Doja Cat "Say So" feat. Ники Минаж ; « Plastic Hearts » Майли Сайрус и « Go Crazy » Криса Брауна и Young Thug . Сингл Брокгемптона "Sugar" получил платиновый статус [58] , а синглы Фло Милли [59] и Latto (ранее известный как "Mulatto") получили золотой статус. [60] И Doja Cat, и Kaytranada получили несколько номинаций на Грэмми, в том числе на лучшую новую артистку, HER получила свою 13-ю номинацию на Грэмми, а альбом Strokes The New Abnormal был номинирован на лучший рок-альбом. Коффи подписала контракт с RCA сразу после того, как стала первой женщиной и самым молодым человеком, получившим премию «Грэмми» в номинации «Регги-альбом года». [61] [62] В июне 2020 года лейбл в партнерстве с Кампанией по правам человека представил в июне благотворительный концерт Pride 2020 — прямую трансляцию в поддержку равенства ЛГБТК. Выступали артисты RCA, в том числе Исаак Данбар, Кэм и Citizen Queen . [63] SZA выпустила сингл « Good Days » 25 декабря. [64]
В январе 2021 года Марк Питтс был назначен президентом RCA Records, а Джон Флекенштейн был назначен главным операционным директором. [65] «Heaux Tales» Джазмин Салливан заняла первое место в чарте альбомов Billboard R&B. [66] Песня Тейта Макрея « You Broke Me First » (стилизованная под «ты сломал меня первым») стала четырехкратной платиновой в Ирландии, дважды платиновой в Канаде, Мексике и Новой Зеландии и платиновой в США, Великобритании, Австралии, Финляндии, Франции. , Малайзия, Нидерланды, Норвегия и Швеция. Она была №1 в чарте молодых артистов Billboard . [67]
RCA Victor выпустила несколько известных бродвейских альбомов актеров, среди них оригинальные бродвейские записи Brigadoon , Paint Your Wagon , The Mary Martin Peter Pan , Damn Yankees , Hello, Dolly! , Оливер! и Скрипач на крыше . RCA также записала и выпустила записи возрожденных постановок мюзиклов. К ним относятся музыкальные постановки, поставленные в Линкольн-центре , такие как возрождение «Show Boat » и «Энни достань свой пистолет» в 1966 году , возрождение «Anything Goes» в 1987 году и возрождение на Бродвее в 1998 году «Кабаре » и «Звуки музыки» . «Зови меня, мадам» был записан RCA Victor со всем первоначальным составом, за исключением звезды Этель Мерман , которая из-за договорных обязательств не могла быть освобождена от своего контракта с американской Decca Records . На альбоме RCA Victor ее заменила Дина Шор . RCA Victor также был ответственным за альбомы саундтреков к фильмам « Проклятые Янки» , «Южная часть Тихого океана» , «Прощай, Берди» , «Половина шестипенсовика » и «Звуки музыки» . Альбом, сделанный на основе популярного фильма Джули Эндрюс 1965 года , был (и остается) одним из самых продаваемых саундтреков всех времен. Саундтрек к фильму Оливер! , выпущенный Colgems Records , распространялся компанией RCA, которая выпустила бродвейский альбом актеров. RCA Victor также выпустила оригинальный альбом американских актеров Hair .
Точно так же RCA Victor также записал несколько студийных альбомов для записи актеров, в том числе серию Lerner and Loewe с Яном Пирсом , Джейн Пауэлл и Робертом Мерриллом , а также альбом 1963 года с отрывками из книги Джорджа Гершвина « Порги и Бесс» с ее возрождением 1952 года. главные роли - Леонтин Прайс и Уильям Уорфилд , но другой состав второго плана. Они также выпустили две студийные версии «Show Boat» : одну с Робертом Мерриллом, Патрисом Манселем и Райз Стивенс в 1956 году, а другую с Говардом Килом , Энн Джеффрис и Гоги Грант в 1958 году. Вопреки тому, как написано шоу, В обоих альбомах Show Boat актеры были полностью белыми, что отражало эпоху расовой сегрегации.
В 2006 году Sony BMG объединила свои бродвейские музыкальные лейблы, включая RCA Victor, с новой лейблом Masterworks Broadway Records . Все эти записи сейчас находятся на лейбле Masterworks Broadway Records , который сделал ремастеринг и переиздал многие из этих альбомов.
После того как Кенни Роджерс покинул RCA Records в 1987 году, он обвинил лейбл в попытке разрушить его карьеру. Роджерс подписал контракт с RCA в 1982 году, получив аванс в размере 20 миллионов долларов (крупнейшая сделка в истории кантри-музыки того времени), когда лейблом руководил Боб Саммер. [68]
Летом 2007 года Келли Кларксон и Клайв Дэвис, тогдашний глава Sony BMG , публично поссорились относительно направления ее альбома My декабря , продолжения мультиплатинового альбома Кларксона Breakaway . Кларксон написала песни для альбома «Мой декабрь» , «демонстрируя свое собственное написание песен на более мрачных и острых рок-ориентированных мотивах», а Дэвис настояла на том, чтобы Кларксон работала с нанятыми хит-мейкерами, как она это делала раньше, над «отточенными, подходящими для радио песнями». Кларксон отказался менять альбом, и он был выпущен в июне 2007 года. С тех пор он стал платиновым. [69] [70] [71]
В ноябре 2010 года Аврил Лавин заявила, что длительная задержка выхода ее четвертого альбома Goodbye Lullaby произошла из-за «кучки бюрократической чуши », связанной с RCA. [72] В конечном итоге альбом был выпущен в марте 2011 года. В октябре 2011 года Лавин подтвердила, что покинула RCA и подписала контракт с дочерним лейблом Epic Records . [73] [74]
В начале 2017 года Брук Кэнди покинула RCA перед выпуском своего первоначально запланированного дебютного студийного альбома Daddy Issues , сославшись на творческое удушение ее ухода и обвинив лейбл в том, что он взял под контроль ее звук и имидж, а также диктовал ей то, что она могла публично говорить и делать. [75] Позже она утверждала, что «боролась изо всех сил, чтобы выбраться к черту из [RCA]» и что Sony взяла на себя права собственности на песни с отмененного альбома, несмотря на то, что не разрешила ей их выпустить, оставив ее в покое. один в музыкальном плане. [76]
RCA проигнорировало обвинения Р. Келли в сексуальных домогательствах , [77] [78] , в том числе в организации жестокого культа, в котором он держал подростков в заложниках в обмен на сексуальные услуги. [77] Келли продолжал выпускать музыку для RCA до 2018 года, когда против него усилилось давление со стороны кампании Mute R. Kelly . [79] В январе 2019 года, после выхода в эфир документального фильма Lifetime Surviving R. Kelly , его контракт был расторгнут RCA. [80] [81]
В начале 1920-х Виктор не спешил активно заниматься записью и маркетингом черного джаза и вокального блюза. К середине-концу 1920-х Виктор подписал контракт с Джелли Роллом Мортоном , Бенни Мотеном , Дюком Эллингтоном и другими черными группами и стал очень конкурентоспособным с Колумбией и Брансвиком, даже начав свою собственную серию V-38000 «Hot Dance», которая была продается всем дилерам Victor. У них также была серия «гонок» ( гоночных рекордов ) V-38500, продолжение серии V-38000 «горячих танцев» 23000, а также серия 23200 «Гонка» с блюзом, госпелом и некоторым количеством тяжелого джаза. Однако на протяжении 1930-х годов участие RCA Victor в джазе и блюзе замедлилось, и к моменту забастовки музыкантов и окончания войны Виктор перестал пренебрегать R&B (гоночной) сценой, что является одной из причин, по которой так много независимых музыкантов. компании возникли так успешно. [82]
В начале 1960-х годов компания RCA Victor снесла свой склад в Камдене . [83] Сообщается, что на этом складе на четырех этажах хранился каталог Виктора, датируемый 1902 годом, а также мастер-хранилища (большинство из них представляли собой восковые и металлические диски до записи), тестовые оттиски, лаковые диски, матричные бухгалтерские книги и репетиционные записи. Компания сохранила некоторых из наиболее важных мастеров (например, работы Энрико Карузо , Артуро Тосканини , Джорджа Гершвина и Джимми Роджерса ; почему мастера Сергея Рахманинова , очевидно, не были спасены, остается загадкой), но неизвестно, сколько еще были спасены или потеряны. За несколько дней до сноса некоторым коллекционерам из США и Европы разрешили пройти через склад и забрать все, что они могли унести с собой, для своих личных коллекций. Вскоре после этого коллекционеры пластинок и представители RCA Victor наблюдали с соседнего моста, как склад был взорван, и многие мастера студии все еще оставались нетронутыми в здании. Остатки были сброшены бульдозерами в реку Делавэр, а на их вершине был построен пирс. В 1973 году, чтобы отпраздновать столетие со дня рождения Рахманинова, RCA решила переиздать его полные записи на пластинках; RCA была вынуждена обратиться к коллекционерам за копиями некоторых записей, поскольку их архивы были неполными, как описано в статье журнала Time . [ нужна цитата ]
{{cite magazine}}
: Журналу Cite требуется |magazine=
( помощь ){{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite book}}
: |author=
имеет общее имя ( справка )Группа лейблов RCA/JIVE состоит из музыкальной группы RCA (J Records, Arista Records, RCA Records, Polo Grounds и Battery Records) и группы лейбла JIVE (Jive Records, LaFace Records, Volcano Entertainment, Battery Records и Verity Hospital Music Group). .
{{cite web}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )