KLF [n 1] (также известные как Justified Ancients of Mu Mu , JAMs , The Timelords и другие названия) — британская электронная группа, возникшая в Ливерпуле и Лондоне [10] [11] в конце 1980-х годов. Шотландский музыкант Билл Драммонд (псевдоним King Boy D) и английский музыкант Джимми Коти (псевдоним Rockman Rock) начали с выпуска пластинок, вдохновленных хип -хопом и тяжелыми семплами, под названием JAM. Как Timelords, они записали сингл номер один в Великобритании « Doctorin' the Tardis » и задокументировали процесс создания хита в книге « Руководство (Как легко стать номером один») . В составе KLF Драммонд и Коти стали пионерами стадионного хауса (рейв-музыки с поп-роковой продукцией и сэмплами шума толпы), а с их пластинкой 1990 года Chill Out — жанра эмбиент-хаус . [12] The KLF выпустили серию международных хитов на собственном лейбле KLF Communications и в 1991 году стали самой продаваемой сингловой группой в мире. [13] [14]
С самого начала KLF принял философию эзотерических романов «Иллюминатус!». Трилогия , совершающая анархические ситуационистские проявления, включая порчу рекламных щитов , размещение загадочных рекламных объявлений в NME и основной прессе, а также необычные выступления на Top of the Pops . В сотрудничестве с Extreme Noise Terror на церемонии вручения наград BRIT Awards в феврале 1992 года они стреляли холостыми пулеметами в аудиторию и бросали мертвую овцу на вечеринке после шоу. Это выступление заранее объявило об уходе KLF из музыкального бизнеса, и в мае того же года они удалили весь свой бэк-каталог . Драммонд и Коти основали K Foundation и стремились ниспровергнуть мир искусства , устроив премию в области альтернативного искусства « Худшему художнику года» и сжег один миллион фунтов стерлингов (приблизительно 2,35 миллиона фунтов стерлингов по состоянию на 2022 год).
Дуэт выпустил небольшое количество новых треков с 1992 года под названиями K Foundation, The One World Orchestra и в 1997 году под названием 2K . Драммонд и Коти вновь появились в 2017 году как Оправданные древние Му Му, выпустив роман в 2023 году и перезапустив более раннюю кампанию по строительству «Народной пирамиды». В январе 2021 года группа начала загружать на стриминговые сервисы свой ранее удалённый каталог в виде сборников . [15]
Билл Драммонд был признанной фигурой в британской музыкальной индустрии : он стал соучредителем Zoo Records , [16] играл на гитаре в ливерпульской группе Big in Japan , [17] и работал менеджером в группах Echo & the Bunnymen и Teardrop Explodes . [18] [19] Художник и музыкант Джимми Коти был гитаристом в трехчастной группе Brilliant – группе, которую Драммонд подписал с WEA Records и которой управлял. [20] [21]
В июле 1986 года Драммонд подал в отставку с должности специалиста по отделу продаж на звукозаписывающей компании WEA , сославшись на то, что ему было почти 33⅓ года (33⅓ оборота в минуту — это скорость, с которой вращается виниловая пластинка ), и что настало «время для революция в моей жизни. Есть гора, на которую нужно подняться, и я хочу увидеть мир с вершины". [22] В том же году он выпустил сольный альбом The Man . [23] [24] Драммонд намеревался сосредоточиться на написании книг после выхода «Человека» , но, как он вспоминал в 1990 году, «это длилось всего три месяца, пока у меня не возникла [другая] идея для пластинки, и меня снова не втянули в работу». все это". [25] Вспоминая этот момент в более позднем интервью, Драммонд сказал, что план пришел к нему в одно мгновение: он создаст хип-хоп группу с бывшим коллегой Коти, и они будут называться Justified Ancients of Mu Mu:
Был Новый год... 1987 год. Я был дома с родителями, утром собирался гулять, было типа ярко-голубое небо, и я подумал: "Я собираюсь сделать хип- хоп пластинка. С кем я могу сделать хип-хоп пластинку?". У меня не хватило смелости пойти и сделать это самому, потому что, хотя я умею играть на гитаре и могу сделать кое-что на пианино, лично я ничего не знал об этой технологии. И я думал, что знаю [Джимми], я знал, что он был одним духом, у нас схожие вкусы и опыт в музыке и других вещах. Поэтому я позвонил ему в тот день и сказал: «Давайте создадим группу под названием The Justified Ancients of Mu-Mu». И он точно знал, выражаясь словами, «откуда я родом»… Через неделю мы записали наш первый сингл [26]
В начале 1987 года началось сотрудничество Драммонда и Коти. Они взяли на себя альтер-эго - King Boy D и Rockman Rock соответственно - и приняли название Justified Ancients of Mu Mu (JAMs) в честь вымышленной заговорщической группы «The Justified Ancients of Mummu» из « Иллюминатуса»! Трилогия . [27] [28] Основным инструментом JAMs был цифровой сэмплер , с помощью которого они занимались плагиатом истории популярной музыки, вырезая куски из существующих произведений и вставляя их в новые контексты, подкрепленные элементарными ритмами битбокса и наложенные на рэп Драммонда , социальные комментарии, эзотерические метафоры и насмешки. [24] [13]
Дебютный сингл группы JAM " All You Need Is Love " посвящен освещению в средствах массовой информации проблемы СПИДа и включает в себя большое количество сэмплов из " All You Need Is Love " группы Beatles и " Touch Me (I Want Your Body) " Саманты Фокс . Хотя дистрибьюторы, опасавшиеся судебного преследования и угрожавшие судебными исками, отклонили его, копии одностороннего белого лейбла 12 дюймов были отправлены в музыкальную прессу ; он получил положительные отзывы и был сделан «синглом недели» в журнале Sounds . ] В более поздней статье в том же журнале JAMs названы «самой популярной и волнующей группой этого года… Трудно понять, каково это — встретить что-то, что, по вашему мнению, является совершенно новым; Я никогда не был так искренне убежден, что группа настолько хороша и интересна». [30]
JAM отредактировали и переиздали "All You Need Is Love" в мае 1987 года, удалив или подкорректировав наиболее антагонистические сэмплы; текст песни появился в виде рекламных граффити , испортив избранные рекламные щиты. Переиздание принесло JAM похвалу (включая «сингл недели» NME) [ 31] и средства, необходимые для записи их дебютного альбома. Альбом 1987 (What the F**k Is Going On?) был выпущен в июне 1987 года. В него вошла песня «The Queen and I», в которую вошли семплы сингла ABBA « Dancing Queen ». [32] После судебных разбирательств с ABBA [33] и Обществом защиты механических авторских прав , [34] альбом 1987 года был принудительно изъят из продажи. Драммонд и Коти отправились в Швецию в надежде встретиться с ABBA и прийти к какому-то соглашению, взяв с собой журналиста и фотографа NME , а также большую часть оставшихся копий пластинки. [35] Им не удалось встретиться с группой ABBA, которая, как они не подозревали, уже жила в Британии в то время, [36] поэтому они избавились от копий, сжег большую часть из них в поле, а остальные выбросили за борт на пароме в Северном море. поездка домой. В интервью в декабре 1987 года Коти утверждал, что они «чувствовали, что то, что [они] сделали, было художественно оправдано». [37]
За этим последовали два новых сингла на независимом лейбле JAM "KLF Communications". [38] Оба отражают сдвиг в сторону домашних ритмов. По данным NME , выбор JAM образцов для первого из них, « Whitney Joins the JAMs », привел к тому, что они отказались от своей стратегии «курса столкновения» и «перешли прямо к искусству суперселективного воровства». [39] В песне использованы отрывки из тем «Миссия невыполнима» и «Шафт» , а также песня Уитни Хьюстон « I Wanna Dance with Somebody ». Драммонд утверждал, что позже KLF предложили продюсировать или сделать ремикс на новый альбом Уитни Хьюстон в качестве стимула от ее босса звукозаписывающей компании ( Клайва Дэвиса из Arista Records ) подписать с ними контракт. [40] [41] [42] Вторым синглом в этой последовательности – третьим и последним синглом Драммонда и Коти 1987 года – был « Down Town », танцевальная пластинка, построенная вокруг госпел-хора и « Downtown » звезды 1960-х годов Петулы Кларк . с текстами, в которых говорится о бедности и бездомности. [43] Эти ранние работы позже были собраны в сборнике Shag Times .
Второй альбом Who Killed the JAMs? , был выпущен в начале 1988 года. Кто убил JAM? дуэт получил пятизвездочную оценку от журнала Sounds , назвавшего его «шедевром пафоса». [44]
В 1988 году Драммонд и Коти выпустили « новаторский » поп-сингл « Doctorin' the Tardis » под названием Timelords. [45] Песня представляет собой смесь музыкальной темы « Block Buster! » группы Sweet и Гэри Глиттера « Rock and Roll (Part Two) » из «Доктора Кто ». [46]
На пластинке указаны «Ford Timelord», американская полицейская машина Ford Galaxie 1968 года выпуска, принадлежавшая Коти, а также «Lord Rock» (Коти) и «Time Boy» (Драммонд). [47] The Timelords утверждали, что Форд Timelord был «талантом» в группе [47] и дал им инструкции о том, как сделать пластинку; [45] [48] Форд возглавил рекламную кампанию сингла и дал «интервью» по телевидению. [49] Позже автомобиль участвовал в гонках на гоночной трассе Swaffham Raceway в 1991 году.
Позже они представили эту песню как результат преднамеренной попытки написать сингл, ставший хитом номер один. [50] В интервью Snub TV [50] и BBC Radio 1 , [25] Драммонд сказал, что они намеревались сделать домашнюю пластинку с использованием темы «Доктора Кто» . После того, как Коти записал основной трек, Драммонд заметил, что их хаус-идея не работает, и на самом деле у них был бит Glitter . [25] Почувствовав возможность сделать коммерческую поп-запись, они вместо этого выбрали наименьший общий знаменатель. [25] По мнению британской музыкальной прессы, результатом стала «прогорклая», [45] «чистая, неподдельная агония» и «мучительная» [51] , а от Sounds «рекорд настолько вредный, что место в первой десятке может быть единственным судьба". [45] Был выпущен сингл из ремиксов на эту песню Timelords : «Gary Joins the JAMs» включал оригинальные вокальные партии Глиттер, которая также появилась на Top of the Pops для продвижения песни вместе с Timelords. "Doctorin' the Tardis" было продано тиражом более миллиона копий. [5]
The Timelords выпустили еще один продукт, книгу 1989 года под названием « Руководство (Как легко стать номером один») , пошаговое руководство по достижению сингла-хита номер один с небольшими деньгами и талантом. [52]
К тому времени, когда в сентябре 1987 года был выпущен сингл JAM "Whitney Joins the JAMs", их звукозаписывающий лейбл был переименован в "KLF Communications" (от более раннего The Sound of Mu(sic) ). [38] Первый релиз дуэта под названием KLF состоялся в марте 1988 года с синглом « Burn the Bastards»/«Burn the Beat » (KLF 002). [38] Хотя название Justified Ancients of Mu Mu не было упразднено, большинство будущих релизов Drummond and Cauty шли под названием «The KLF».
Смена названия сопровождала изменение музыкального направления Драммонда и Коти. Как сказал «King Boy D» Драммонд в январе 1988 года: «Мы могли бы выпустить пару 12-ти» пластинок под названием The KLF, это будет чистая танцевальная музыка без рэпа, так что не ждите, что вы увидите на них рецензию в журнале The KLF. музыкальные газеты». King Boy D также сказал, что он и Рокман Рок «разозлились на [себя] себя» за то, что позволили «людям ожидать, что мы возглавим своего рода крестовый поход за семплирование». [53] В 1990 году он вспоминал, что «Мы хотели создать [как KLF] что-то… чистую танцевальную музыку, без каких-либо ориентиров, без каких-либо отсылок к истории рок-н-ролла. Это была та музыка, которая к началу 1987 года меня по-настоящему захватила … [хотя] мы смогли выпустить наши первые пластинки KLF только в конце 1988 года» .
12-дюймовые пластинки, впоследствии выпущенные KLF в 1988 и 1989 годах, действительно были свободны от рэпа и ориентированы на хаус; это были ремиксы на некоторые треки JAM и новые синглы, в основном инструментальные гимны эйсид-хауса « What Time Is Love?». и « 3 am Eternal », первые воплощения более поздних успехов в международных чартах. KLF описал новые треки как «Pure Trance». В 1989 году KLF выступили на рейве Helter Skelter в Оксфордшире . «Они покорили толпу», написал Шотландии в воскресенье несколько лет спустя, «забросив их... банкнотами шотландских фунтов на сумму 1000 фунтов стерлингов , на каждой из которых было написано: «Дети, мы любим вас » » .
Также в 1989 году KLF приступил к созданию альбома роуд-муви и саундтреков под названием « Белая комната », финансируемого за счет прибыли «Doctorin' the Tardis». [55] Ни фильм, ни его саундтрек официально не были выпущены, хотя пиратские копии существуют. Альбом саундтреков содержал поп-хаус-версии некоторых синглов «чистого транса», а также новые песни, большинство из которых появилось (в радикально переработанной форме) в версии альбома, которая в конечном итоге была выпущена и имела массовый успех. Был выпущен сингл с оригинального альбома: « Kylie Said to Jason », пластинка в стиле электропоп с отсылками к Тодду Терри , Рольфу Харрису , кенгуру Скиппи Буша и комедийной программе BBC The Good Life . Ссылаясь на эту песню, Драммонд и Коти отметили, что они нагло носили «увлечение Pet Shop Boys на [своих] рукавах». [56]
Кинопроект был полон трудностей и неудач, в том числе истощения средств. «Кайли сказала Джейсону», который, как надеялись Драммонд и Коти, «спасет их из пасти банкротства», потерпел коммерческий провал, не сумев даже войти в топ-100 Великобритании. В результате кинопроект «Белая комната» был приостановлен, и KLF отказался от музыкального направления саундтрека и сингла. [57] Между тем, «Который час — любовь?» вызывал признание в подпольных клубах континентальной Европы; По данным KLF Communications, «KLF чествовали все «правильные» ди-джеи». [57] Это побудило Драммонда и Коти продолжить звучание своей серии Pure Trance в стиле эйсид-хаус . Затем последовал еще один релиз Pure Trance , " Last Train to Trancentral ". К этому времени Коти вместе с Алексом Патерсоном стал соучредителем Orb как эмбиентного сайд-проекта . [58] [59] Эмбиент-альбом Коти Space [60] [61] и « эмбиент-хаус » пластинка KLF Chill Out эмбиент-видео Waiting были выпущены в 1990 году, как и танцевальный трек « It's Grim Up North » под лейблом JAM. ' прозвище. [38]
В течение 1990 года KLF выпустили серию синглов с оптимистичным звучанием в стиле поп-хаус, которое они окрестили « стадион-хаусом ». [62] Песни из саундтрека к фильму «Белая комната» были перезаписаны с рэпом и большим количеством вокала (гостями с надписью «Дополнительные коммуникаторы»), насыщенным сэмплами поп-рока и сэмплами шума толпы. [63] Первый «стадионный» сингл «What Time Is Love? (Live from Trancentral)», выпущенный в октябре 1990 года, достиг 5-го места в британском чарте синглов и вошел в десятку лучших на международном уровне. Следующий альбом, "3 am Eternal (Live at the SSL)", вошел в пятерку лучших международных хитов в январе 1991 года, заняв первое место в Великобритании и пятое место в Billboard Hot 100 в США. За ним последовал альбом The White Room. в марте 1991 года [64] достиг третьего места в Великобритании. Альбом, представляющий собой существенную переработку прерванного саундтрека, включал в себя последовательную серию песен в стиле «стадион-хаус», за которыми следовали даунтемпо-треки. [63] Успех KLF в чартах продолжился синглом «Last Train to Trancentral», занявшим второе место в Великобритании и третье место в Eurochart Hot 100 . [ нужна цитата ] В декабре 1991 года была выпущена переработка песни 1987 года « Justified & Ancient » с участием Тэмми Винетт . Это был еще один международный хит, занявший второе место в Великобритании и 11 место в Billboard Hot 100, как и « America: What Time Is Love? » , жесткая , насыщенная гитарой переработка «What Time». Любовь?". В 1990 и 1991 годах KLF также сделали ремиксы на треки Depeche Mode (« Policy of Truth »), The Moody Boys («What Is Dub?») и Pet Shop Boys («So Hard» из альбома Behavior и «It Должно быть очевидно»). Нил Теннант описал процесс: «Когда они делали ремикс на «So Hard», они вообще не делали ремикс, они переписали пластинку… Мне пришлось снова пойти и спеть вокал, они это сделали. по-другому. Меня впечатлило то, что Билл Драммонд записал все аккорды и очень тщательно сыграл их на акустической гитаре». [65]
Том Юинг из Freaky Trigger охарактеризовал трилогию одиночных игр «стадион-хаус» как применение «возможностей массового безумия» к «внушающим трепет, колоссальным, беспрецедентным бульдозерам на танцполе». Он добавляет: «Что касается мошенников и шутников, они хорошо знали публику, особенно ту часть британской поп-музыки, которая любит время от времени соприкасаться с гигантом. KLF сделали, чтобы вместить то, что Джим Стейнман сделал для рока – они превратили это в вещь шаткого абсурда большой оперы , довела волнение музыки до истерии, заменила содержание все более масштабным жестом. Разница в том, что KLF никогда не терял из виду то, что изначально делало музыку особенной. Может быть, потому, что в ней меньше присущих «смысл» в музыке KLF, или, может быть, просто потому, что «смысл» в хаус-музыке менее хрупкий». [66]
После последовательных смен названий и танцевальных пластинок Драммонд и Коти в конечном итоге стали, как KLF, самой продаваемой сингловой группой в мире в 1991 году . без юридических проблем.
12 февраля 1992 года KLF и грайндкор -группа Extreme Noise Terror исполнили живую версию "3 am Eternal" на церемонии вручения наград BRIT Awards , ежегодной церемонии вручения наград Британской фонографической индустрии . [67] Драммонд и Коти планировали облить публику ведрами крови или выпотрошить мертвую овцу на сцене, но им помешали сделать это из-за противодействия юристов BBC и вегетарианцев Extreme Noise Terror; [68] [69] [5] [4] Овцы были символом KLF, [5] и Драммонд признал, что идея «взлома овец» была сродни самоубийству. [4] Сотрудники рассудили, что план состоял в том, чтобы вызвать такое отвращение к KLF, что они будут подвергнуты остракизму со стороны музыкальной индустрии, и возвращение будет невозможно. [5] Мертвую овцу купили, но план сорвался, Драммонд подумывал отрубить себе руку топором прямо на сцене. [21] [70]
Вместо этого выступление завершилось хромающим, в килте и жевающим сигары Драммондом, стреляющим холостыми выстрелами из автоматического оружия над головами толпы. Когда группа покинула сцену, промоутер и рассказчик KLF Скотт Пиринг объявил по громкой связи, что «KLF покинули музыкальный бизнес». [21] Позже вечером группа выбросила мертвую овцу с надписью «Я умер за тебя – приятного аппетита», повязанной вокруг ее талии, у входа на одну из вечеринок после церемонии. [21] [4] Заявление Пиринга в ПА в то время не было воспринято всерьез; [49] даже он и другие близкие соратники группы сочли это объявление шуткой. [5] Подробная статья NME о событиях на церемонии вручения наград BRIT Awards и вечеринке после нее, которая включала интервью с Драммондом на следующий день, заверила читателей, что «напряженность и противоречия» будут продолжать «подталкивать и разжигать» KLF. и результатом станет еще одно «музыкальное сокровище». [4]
В течение нескольких недель после выступления BRIT KLF продолжали работать с Extreme Noise Terror над альбомом The Black Room , но он так и не был закончен. [5] 14 мая 1992 года KLF объявили о своем немедленном уходе из музыкальной индустрии и удалении своего бэк-каталога:
Последние пять лет мы шли по дикому и израненному, мрачному и славному, дерьмовому, но блестящему пути. Последние два из них [sic] привели нас на коммерческую возвышенность – мы находимся в точке, где путь вот-вот сделает крутой поворот от этих солнечных возвышенностей вниз, в преисподнюю неизвестно чего. В обозримом будущем не будет никаких новых релизов пластинок от The Justified Ancients of Mu Mu, The Timelords, The KLF и любых других прошлых, настоящих и будущих названий, связанных с нашей деятельностью. На данный момент все наши прошлые выпуски удалены.... Если мы встретимся дальше, будьте готовы... наша маскировка может быть полной. [14] [71]
Всесторонне исследовав заявление KLF и его контекст, Select назвал его «последним великим жестом, самым героическим актом публичного самоуничтожения в истории поп-музыки». неповиновение и презрение к музыкальному миру, который стал грязным и коррумпированным». [5] Многие друзья и сотрудники KLF поделились в журнале своими отзывами. Кинорежиссер Билл Батт сказал: «Как и все остальное, они подходят к этому очень реалистично, по-новому, без горечи, что очень часто бывает не так. Многие группы исчезают с такой ужасной потерей достоинства». Скотт Пиринг сказал: «Они получили от этого огромный ажиотаж, это точно, потому что это наконец-то захватывает. Страшно выбросить целое состояние, которое, как я знаю, у них есть . Сама идея начать все сначала захватывает. Начать О чем? Ну, у них есть такие замечательные идеи, например, покупка подводных лодок». Даже Кенни Гейтс, который, будучи директором дистрибьюторской компании KLF APT, мог понести финансовые потери от этого шага, назвал его «концептуально и философски... абсолютно блестящим». Марк Стент сообщил о сомнениях многих, когда сказал: «У меня [было] так много людей, которых я знаю, руководители звукозаписывающих компаний, сотрудники A&R, которые говорили: «Да ладно, это большая афера». Но я твердо верю, что все кончено». «За последнее невероятно безумное время», - заключил журнал, - «KLF сделали то, чего от них меньше всего ожидали».
В заключительном информационном бюллетене KLF уход из жизни обсуждался в типично необычной манере и задавался вопросом: «Что происходит с «Сносками в рок-легенде»? Пылятся ли они вместе с Эштоном, Гарднером и Дайком , Vapors и Utah Saints , или их влияние жить невидимыми способами, проникая в будущие культуры? У проходящего мимо генерала частной армии есть ответ. "Нет, - шепчет он, - но пыль, которую они собирают, редчайшего качества. Каждая пылинка - вселенная, ожидающая создания, Большой взрыв - всего лишь рассвет прочь». [72] Высказывались многочисленные предположения, что в 1992 году Драммонд находился на грани нервного срыва. [5] [73] [21] Сам Драммонд заявил, что находится на краю «пропасти». [74] Статуэтка BRITs KLF в номинации «Лучшая британская группа» 1992 года позже была найдена закопанной в поле недалеко от Стоунхенджа . [75]
K Foundation — художественный фонд, основанный Драммондом и Коти в 1993 году после их «ухода» из музыкальной индустрии. С 1993 по 1995 год они участвовали в арт-проектах и кампаниях в СМИ, в том числе получили громкую художественную премию K Foundation («худший артист года»), [76] [77] , а в 1993 году выпустили сингл ограниченным тиражом — « K Cera Cera » – в Израиле и Палестине «для создания осознания мира во всем мире». [78] Они сожгли то, что осталось от доходов KLF — миллион фунтов стерлингов наличными (что эквивалентно 2,35 миллионам фунтов стерлингов по состоянию на 2022 год) — и засняли выступление на видео. [79] [80] [81] Коти и Драммонд объявили о 23-летнем моратории на всю деятельность K Foundation в ноябре 1995 года. [82]
Также в 1995 году Драммонд и Коти внесли песню в альбом «Помощь» под названием The One World Orchestra («с участием The Massed Pipes and Drums of the Children's Free Revolutionary Volunteer Guards»). [83] « The Magnificent » — это драм-н-бэйсовая версия музыкальной темы из «Великолепной семерки » с вокальными сэмплами ди-джея Флека с сербской радиостанции B92 : «Люди против убийств… это звучит как наркоман против наркотиков». ".
17 сентября 1997 года Драммонд и Коти ненадолго вновь появились под названием 2K. [84] 2K дали разовое выступление в лондонском Центре искусств Барбакан с Марком Мэннингом , Acid Brass , Liverpool Dockers и Gimpo ; [85] представление, на котором «два пожилых джентльмена, от которых воняло Деттолом , устроили хаос в своих моторизованных инвалидных колясках . Эти старые негодяи, имеющие дедушкиное сходство с господами Коти и Драммондом, утверждали, что их только что пригласили с собой». [86] Песня, исполненная в «Барбакане» — « ***k the Millennium » (ремикс на «What Time Is Love?» при участии Acid Brass и включающая элементы гимна « Eternal Father, Strong to Save ») — также была оценена по достоинству. выпущен как сингл. Эти мероприятия сопровождались обычными полностраничными рекламными объявлениями в прессе, на этот раз с вопросом к читателям: «***k Миллениум: Да/Нет?» с указанием номера телефона, предоставленного для голосования. В то же время Драммонд и Коти также входили в состав K2 Plant Hire и планировали построить «Народную пирамиду» из использованных кирпичей дома; этот план так и не был реализован. [87] [88] K2 Plant Hire Ltd была зарегистрирована в Регистрационной палате с 1995 года; Коти и Драммонд — режиссеры. [89] В отчете директоров за период, закончившийся 31 марта 1996 года, деятельность компании указана как «музыкальная компания», а в сопроводительных отчетах отмечена сделка с «KLF Communications Residual Royalties», партнерством Коти-Драммонд. [90] [91]
23 августа 2017 года в Ливерпуле, через 23 года после того, как они сожгли миллион фунтов, Драммонд и Коти вернулись в качестве Оправданных Древних Му Му. [92] [93] Дуэт выпустил роман « 2023: Трилогия » [94] [95] и организовал трехдневное мероприятие « Добро пожаловать в темные века ». [93] [94] [96] Покончив с добровольным мораторием, фестиваль включил в себя дебаты на вопрос: «Почему K Foundation сжег миллион фунтов?» [94] [97] JAM также объявили о новых планах строительства Народной пирамиды [96] из кирпичей, каждый из которых содержит 23 грамма человеческого пепла. [98] [99] Новые кирпичи будут заложены на ежегодном « Дне мертвых Токстет ». [100] [101] [102]
В 2018 году Коти подчеркнул Би-би-си , что проект «Народная пирамида», вдохновленный смертью его брата, серьезен: «Легко представить это как шутку, - сказал он, - но это не шутка, это смертельно серьезно и это долгосрочный проект». [100] Он также подтвердил, что The Justified Ancients of Mu Mu продолжает существовать: «Интересно быть в группе, которая не записывает пластинки, а только строит пирамиды из мертвых людей. [100]
31 декабря 2020 года на граффити и плакатах, развешанных под железнодорожным мостом на Кингсленд-роуд в Шордиче , Восточный Лондон , было объявлено о выпуске серии обновленных компиляций под коллективным названием Samplecity thru Trancentral . 30-минутный сборник из восьми обновленных синглов Solid State Logik 1 появился в полночь 1 января 2021 года на потоковых платформах , а видео в высоком разрешении были впервые опубликованы на официальном канале группы на YouTube , что ознаменовало первую активность Коти и Драммонда. как KLF с 1992 года. [103] 23 марта 2021 года за сборником последовала вторая часть , включающая 12-дюймовые версии синглов. [104]
4 февраля 2021 года была выпущена отредактированная версия Chill Out под новым названием Come Down Dawn , из которой были удалены ранее нелицензированные сэмплы из оригинального релиза [105] и добавлен «What Time Is Love? (Virtual Reality Mix)», первоначально из EP с ремиксами 1990 года What Time Is Love? (Remodelled & Remixed) , интегрированный в новый микс.
23 апреля 2021 года «Белая комната» (режиссерская версия) была официально выпущена как четвертая часть сериала. В издание альбома вошли треки из неизданного альбома 1989 года, а также расширенная версия "Last Train to Trancentral" из альбома 1991 года.
Документальный фильм «Кто убил KLF?» Аткинс начал создавать документальный фильм вопреки желанию Драммонда и Коти, но в 2016 году был заключен в тюрьму на два года за налоговое мошенничество ; [36] [107] он продолжал монтаж фильма, находясь в тюрьме. [36] [107] По словам Аткинса, дуэт в конечном итоге заявил, что им «любится» фильм, хотя и указали на некоторые незначительные неточности. [36]
Мастер-записи группы были переданы в дар Британской библиотеке в 2023 году .
С самых первых релизов под названием The Justified Ancients of Mu Mu до выхода на пенсию в 1992 году музыка Билла Драммонда и Джимми Коти независимо выпускалась в их родной стране (Великобритании). [109] Их дебютные релизы – сингл « All You Need Is Love » и альбом 1987 года – были выпущены под названием «The Sound Of Mu(sic)». К концу 1987 года Драммонд и Коти переименовали свой лейбл в «KLF Communications», а в октябре 1987 года лейбл разослал первый из многих «информационных листов» (собственно написанных посланий KLF фанатам и средствам массовой информации). . [27]
Релизы KLF Communications распространялись компанией Rough Trade Distribution [110] (дочерней компанией Rough Trade Records ) на юго-востоке Англии и по всей Великобритании с помощью картеля . Как объяснили Драммонд и Коти: «Картель, как следует из названия, представляет собой группу независимых дистрибьюторов по всей стране, которые работают вместе друг с другом, обеспечивая надежную сеть распространения, не наступая друг другу на ногу. Нас распространяется Картель. ." [52] Когда в 1991 году Rough Trade Distribution рухнула, сообщалось, что они задолжали KLF Communications 500 000 фунтов стерлингов. [111] Плагированием (продвижением на телевидении и радио) занимался давний соратник Скотт Пиринг . [52]
За пределами Великобритании релизы KLF выпускались по лицензии местными лейблами. В США лицензиатами были Wax Trax ( альбом Chill Out [112] ), TVT (ранние релизы, включая The History of The JAMs aka The Timelords [113] ) и Arista Records ( The White Room и синглы [114] [114] [ п 2] ). Физический каталог KLF Communications остается удаленным в Соединенном Королевстве.
Несколько нитей и тем объединяют многочисленные воплощения творческого партнерства Драммонда и Коти, на многие из которых повлиял «Иллюминат»! Трилогия ; Говорят, что в совокупности эти темы, нити и их деятельность на протяжении многих лет образуют «мифологию». [12] [4] [115] Драммонд и Коти неоднократно ссылались на дискордианизм , популяризированный Робертом Ши и Робертом Антоном Уилсоном в « Иллюминатусе»! книги, ситуационизм и тактика, часто интерпретируемые комментаторами средств массовой информации как « ситуационистские розыгрыши» . [116]
В рецензии на книгу Драммонда 45 в 2000 году и в оценке карьеры дуэта на сегодняшний день писатель Стивен Пул заявил, что Драммонд и Коти «единственные настоящие художники-концептуалисты [1990-х]. И, несмотря на всю жуткую красоту их искусства, их самое успешное творение — это миф, который они построили вокруг себя». [115] Эта глубокая и запутанная мифология, предположил он, приводит к тому, что вся их последующая деятельность (как партнерская, так и другая) поглощается их мистикой:
Миф, подобный мифу о KLF, необычайно всеяден. Точно так же, как никогда не может быть никаких доказательств, опровергающих теорию заговора, потому что фабрикация таких доказательств – понимаете? – само по себе является частью заговора, поэтому поп-миф о KLF никогда не сможет быть развеян их действиями, какими бы глупыми или смущающими они ни были. Миф поглотит это, как черная дыра.
Драммонда и Коти также сравнивали со Стюартом Хоумом и неоистами . [117] Сам Хоум сказал, что работы дуэта «имеют гораздо больше общего с движениями неоистов, плагиаторов и арт-страйков восьмидесятых годов, чем с ситуационистским авангардом пятидесятых и шестидесятых». Драммонд и Коти «представляют собой жизненно важное и инновационное направление современной культуры», добавил он. [118]
Драммонд был художником-постановщиком постановки Кена Кэмпбелла «Иллюминат» 1976 года! Трилогия . [17] [116] В первом информационном бюллетене KLF Драммонд объяснил, что название The Justified Ancients of Mu Mu было «украдено» у Illuminatus! который он читал годом ранее. [27]
Заметная тема Иллюмината! это число 23 , указанное явно и тайно как в книге, так и на протяжении всей карьеры группы:
Когда его спросили о важности, которую он придает этому числу, Драммонд уклончиво ответил: «Я знаю. Но я не собираюсь говорить, потому что тогда другим людям придется перестать задаваться вопросом, а красота важна для другие люди этому удивляются. Когда знаешь, это не очень красиво». [122]
«Pyramid Blaster» — это логотип и значок , часто и заметно изображаемый в коллективных работах дуэта: пирамида , перед которой подвешен бластер гетто, на котором изображено слово «Оправданный». [57] [116] Это отсылка к иконе «Око Провидения », часто изображаемой в виде глаза внутри треугольника или пирамиды, важного символа Иллюминатов! [123] Пирамида также была темой воссоединений дуэта в 1997 и 2017 годах, когда компания K2 Plant Hire предложила построить «Народную пирамиду» (в 1997 году пирамида была построена из такого количества кирпичей, сколько было рождений в 20 веке). в Великобритании [88] и в 2017 г. пирамида, построенная из кирпичей, содержащая прах умерших людей). [100]
Trancentral (также известный как Benio) [124] был студией группы. Несмотря на грандиозный текст песни " Last Train to Trancentral ", Trancentral на самом деле был резиденцией Коти в Стоквелле , Южный Лондон ( 51°28'17″N 0°07′41″W / 51,471373°N 0,128167°W / 51,471373; -0,128167 (Джеффри-Роуд, 55, Стоквелл, Лондон) ), «большой и довольно неуклюжий приземистый ». По словам Дэвида Стаббса из Melody Maker , «Джимми прожил [там] 12 лет. Мало что свидетельствует о славе или богатстве. все чувствуют себя обкуренными... А прямо над рабочей столешницей, заваленной разбитыми кружками, приколото письмо от пятилетнего фаната с изображением группы, нарисованным карандашом». [125]
После выхода альбома Chill Out в феврале 1990 года (в пресс-релизе, в котором Овс упоминался в качестве приглашенных вокалистов [126] ), Овс неоднократно появлялся в творчестве дуэта вплоть до выхода на пенсию в 1992 году. [4] Драммонд утверждал, что использование овец на обложке Chill Out было призвано пробудить современные сельские рейвы [40] и обложку альбома Pink Floyd Atom Heart Mother . [127]
Работы Драммонда и Коти часто включали понятия церемонии и путешествия. Путешествия являются предметом записей KLF Communications Chill Out , Space , «Last Train to Trancentral», «Justified & Ancient» и «America: What Time Is Love?», а также прерванного кинопроекта « Белая комната» . Альбом Chill Out изображает путешествие по побережью Мексиканского залива США . [112] В своей книге 45 Драммонд выразил свое восхищение работами художника Ричарда Лонга , который включает физические путешествия в свое искусство. [128]
Огонь и жертвоприношение были постоянными церемониальными темами: Драммонд и Коти разожгли костры, чтобы избавиться от своего нелегального дебютного альбома и пожертвовать прибылью KLF; их жест мертвой овцы в 1992 году нес в себе жертвенное послание. В короткометражном фильме KLF «Обряды Му» показано празднование летнего солнцестояния 1991 года на гебридском острове Джура : плетеный человек ростом 60 футов (18 м) был сожжен на церемонии, на которой журналистов попросили надеть желто-серые мантии. и присоединиться к пению ; [122] [129] Деньги журналистов также были сожжены. [79] [130]
Драммонд и Коти были известны своими характерными и юмористическими публичными выступлениями (в том числе несколькими на Top of the Pops ), на которых они часто появлялись в костюмах. [125] [131] Они дали мало интервью, вместо этого общаясь через полурегулярные информационные бюллетени или загадочно сформулированные рекламные объявления на всю страницу в национальных газетах Великобритании и музыкальной прессе. Такая реклама обычно была яркой и состояла из больших белых букв на черном фоне. [132]
С самого начала своего сотрудничества Драммонд и Коти практиковали тактику партизанской коммуникации , которую они описали как «незаконное, но эффективное использование граффити на рекламных щитах и общественных зданиях», при котором «первоначальный смысл рекламы был полностью подорван». [32] Подобно тому, как ранние записи JAM содержали сообщения на обратной стороне существующих музыкальных произведений, их рекламные граффити часто черпали свою силу из контекста, в котором они были помещены. Например, граффити The JAMs «SHAG SHAG SHAG», совпавшее с выпуском « All You Need Is Love », было нарисовано поверх слогана «HALO HALO HALO» на рекламном щите Today , на котором был изображен начальник полиции Большого Манчестера Джеймс Андертон . [30] , которые осуждали гомосексуалистов на фоне фурора британских СМИ по поводу СПИДа. [n 3]
Журналистов музыкальной прессы время от времени приглашали стать свидетелями искажений. В декабре 1987 года репортер Melody Maker присутствовал, чтобы увидеть, как Коти развернул свой автомобиль Ford Timelord рядом с рекламным щитом и встал на его крышу, чтобы нарисовать граффити с рождественским посланием от JAM. [37] В феврале 1991 года другой журналист Melody Maker наблюдал, как KLF испортил рекламный щит с рекламой The Sunday Times , подделав слоган « ЗАЛИВ : освещение, анализ, факты», нарисовав букву «K» поверх «GU». В этом случае Драммонд и Коти были задержаны полицией на месте происшествия и арестованы, а затем освобождены без предъявления обвинений. [125]
В ноябре 1991 года JAMs разместили в качестве рекламы в журнале NME фотографию граффити со слоганом «На севере мрачно», появившуюся на пересечении лондонской орбитальной автомагистрали М25 с автострадой М1 , ведущей в Северную Англию [134] . . [135] Граффити, за которые JAM отрицали ответственность, [134] [136] были предметом раннего предложения в Британской Палате общин 21 октября 1991 года . [134] [137] В сентябре 1997 года, на следующий день после краткого возвращения Драммонда и Коти в роли 2K, граффити «1997: Что, черт возьми, происходит?» появился на внешней стене лондонского Национального театра , через десять лет после лозунга «1987: Что, черт возьми, происходит?» аналогичное место было приурочено к выпуску дебютного альбома JAM. [138]
Комментаторы средств массовой информации часто называют тактику Коти и Драммонда « шутками » или « рекламными трюками ». [84] [97] [125] В 1991 году Драммонд сказал журналисту NME , что «мы никогда не чувствовали, что выходим на улицу и делаем что-то, чтобы вызвать реакцию. Все, что мы делали, было просто на инстинктивном уровне», признавая при этом, что люди, скорее всего, ему не поверят. [7] Наутро после выступления BRIT страстный Драммонд сказал NME : «Я действительно ненавижу, когда люди говорят, что мы «интриганы» и «мошенники». Мы делаем все это из самых глубин нашей души. и люди считают, что это какая-то игра. Меня это угнетает». [4] Коти выразил аналогичные чувства, сказав о KLF: «Я думаю, это сработало, потому что мы действительно имели это в виду». [80]
AllMusic называет Chill Out «одним из важнейших эмбиент-альбомов». [112] В 1996 году журнал Mixmag назвал Chill Out пятым лучшим «танцевальным» альбомом всех времен, назвав диджейские сеты Коти с Алексом Патерсоном из Orb «плодотворными». [139] The Guardian приписала KLF изобретение «стадионного дома»; [132] NME назвал стадионный альбом KLF The White Room 81-м лучшим альбомом всех времен, [140] а Q назвал его 89-м лучшим британским альбомом всех времен в 2000 году. [141]
В 1991 году Крис Лоу из Pet Shop Boys сказал, что считает KLF единственной достойной группой в Великобритании. Нил Теннант добавил: «У них невероятно узнаваемый звук. Мне понравилось, когда они сказали, что EMF украли букву F из KLF. [7] Они принадлежат к другой традиции, чем наша, в том, что они шутники, а мы никогда не были шутниками. ." [65]
Во время объявления об уходе из KLF старый друг и коллега Драммонда Дэвид Балф сказал о карьере Драммонда в KLF, что «путь, по которому он идет [день], более артистичен, чем мой. Я знаю, что в глубине души мне нравится идея построения карьеры». очень успешная карьера, в которой Билл больше интересуется странными вещами... Я думаю, что само избегание клише стало их особым клише». [5]
В марте 1994 года члены анархистской группы Чумбавамба выразили свое уважение KLF. Вокалистка и перкуссионистка Элис Наттер назвала KLF «настоящими ситуационистами», причислив их к политическим музыкантам наряду с Sex Pistols и Public Enemy . Данст Брюс похвалил K Foundation, заключив: «Я думаю, что то, что делают KLF, просто фантастика. Я вегетарианец, но мне бы хотелось, чтобы они отпилили ноги слону на церемонии вручения наград BRIT Awards». [142]
KLF в некоторой степени имитировала немецкая техно-группа Scooter , и их сэмплы использовались практически на каждом альбоме, выпущенном Scooter. [143]
За несколько недель до финала Кубка Англии 1996 года группа под названием «1300 Drums с участием Unjustified Ancients of MU» выпустила новый сингл, чтобы нажиться на популярности футболиста «Манчестер Юнайтед» Эрика Кантона . [38]
Книга The Timelords «Руководство» была использована авторами одного хита « Эдельвейс» для создания своего хита «Bring Me Edelweiss». [19] [40] [144]
Дуэт «The FLK» выпустил в 2010-х годах два альбома и несколько синглов, переняв эстетический и музыкальный стиль KLF и смешав его с сэмплами и отсылками из фолк-музыки . [145] Их анонимность, а также такие детали, как использование ими Ford Timelord, который был очень похож на оригинал в их видеороликах и рекламных материалах, заставили некоторых поверить, что FLK на самом деле были KLF. Однако в 2018 году выяснилось, что это двое бывших участников инди- группы The Hollow Men из Лидса . [146]
Драммонд и Коти часто появлялись в британских газетах и музыкальных газетах после выхода KLF на пенсию, чаще всего в связи с K Foundation и сжиганием ими одного миллиона фунтов. NME назвал их «мастерами манипулирования СМИ и самовосприятием». [147]
В 1992 году NME назвал KLF «величайшей поп-группой Великобритании» и «двумя самыми блестящими умами современной поп-музыки» [4] , а в 2002 году этот дуэт был включен в список «50 лучших икон» под номером 48. [148] Британская музыкальная газета также поместила выступление KLF на BRIT Awards 1992 года под номером 4 в «100 лучших рок-моментах всех времен». [149] «Что уникально в Драммонде и Коти, — писала газета в 1993 году, — так это то, что, несмотря на все лозунги, отбор проб, умные хиты, мертвых овец и костюмы, они, кажется, не только заботятся, но иметь некоторое представление о том, как достичь того, чего они хотят». [18]
«[Из их многочисленных псевдонимов] именно как KLF они войдут в историю поп-музыки, — писала Аликс Шарки в 1994 году, — по ряду причин, наиболее важной из которых является непоколебимая чистота их самоотречения и их дальновидное понимание поп-музыки». Он добавил: «К началу 1992 года KLF был бестселлером, вероятно, самым инновационным и, несомненно, самым волнующим поп-феноменом в Великобритании. За пять лет он прошел путь от тиража в 500 копий своей дебютной записи до одного из лучшие в мире синглы». В той же статье также цитируется Шерил Гарратт, редактор The Face : «Музыка не устарела. Я до сих пор получаю прилив адреналина, слушая ее». Гарратт считает, что их влияние на британский хаус и рэп-сцену невозможно переоценить. «Их отношение сформировалось под влиянием рейв-сцены, но они также любят поп-музыку. Многие люди, создающие поп-музыку, на самом деле презирают ее, и это видно». [46]
Обозреватель Trouser Press Айра Роббинс назвал работу KLF «серией красочных экспериментов в области звукового маркетинга». [24] The Face назвал их «королями культурной анархии». [150] Роберт Сэндалл писал в 1993 году, что одним из «максим» KLF было «сделать немыслимое возможным». [151] В 1999 году Юинг писал: «Еще до того, как они вложили свои деньги туда, где были их совпадения, KLF, также известные как Justified Ancients Of Mu Mu, также известные как JAMMS, были самыми блестящими поп-артистами десятилетия. ...Они были остроумны левой рукой и сбивали с толку правой; они чувствовали время и событие, как никто со времен Макларена ; казалось, им было плевать даже на малейший намек; и они записывали пластинки, которые были лучшей свадьбой на ружье. концепции, чтобы ритмизировать эту сторону Kraftwerk ». [152]
В 2003 году The Observer назвал уход KLF из музыкального бизнеса (и выступление BRIT, в котором, по словам газеты, «их легенда была запечатана») пятым величайшим «рекламным ходом» в истории популярной музыки. [153] Статья в The Daily Telegraph за 2000 год назвала выступление BRIT «крайне антагонистическим» и сообщила, что «аудитория музыкального бизнеса» была «ошеломлена»; [67] с другой стороны, Пирс Морган , написавший вскоре после выступления, назвал KLF «самыми большими придурками поп-музыки». [70] Опрос слушателей, проведенный BBC 6 Music в 2004 году , показал, что KLF/K Foundation занял второе место в списке «рок-излишеств» после The Who . [154]
В статье The Guardian за 2017 год, посвященной слухам о возвращении The KLF, отмечается, что «за 25 лет, прошедших с момента их исчезновения, никто больше не придумал ничего, что соответствовало бы выдающейся карьере дуэта»; [62] другая статья в той же газете в том же году, написанная другим автором, назвала их «заумными» и «величайшими провокаторами поп-музыки», а их карьеру «анархической, антикоммерческой и по большей части смехотворной». [95]
Ранние релизы JAM, включая альбом 1987 года , исполнялись с использованием компьютера Apple II с периферийной картой сэмплера Greengate DS3 и драм-машины Roland TR-808 . [155] [156] В более поздних выпусках Greengate DS3 и Apple II были заменены сэмплером Akai S900 и компьютерами Atari ST соответственно. [157]
Синглы KLF 1990–1992 годов были смикшированы Марком Стентом с использованием автоматизированного микшерного пульта Solid State Logic , а альбом The White Room смикширован Дж. Гордоном-Хастингсом с использованием аналогового пульта. SSL упоминается в подзаголовке сингла KLF «3 am Eternal (Live at the SSL)» и в названии их цифровых сборников 2021 года Solid State Logik 1 и Solid State Logik 2 .
В хаус-музыке Space и KLF использовалось много оригинальных инструментов, для которых широко использовался аналоговый синтезатор Oberheim OB-8 . [158] Драммонд играл на полуакустической гитаре Gibson ES-330 в песнях «America: What Time Is Love?», [159] а Коти играл на электрогитаре в песнях «Justified & Ancient (Stand by The JAMs)» и «America: What». Время – это любовь?». Грэм Ли внес выдающийся вклад в исполнение педальной стали в песнях KLF Chill Out и "Build a Fire". Дуй Кхием играл на кларнете в песнях «3 am Eternal» и «Make It Rain». [158] В треке KLF "America No More" участвует трубочная группа . [159] Басовая партия Roland TB-303 и драм-машина Roland TR-909 используются в песне "What Time Is Love (Live at Trancentral)". [158]
"Короли низкочастотной дублированной версии"
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )Архивировано (через Библиотеку Му) 16 сентября 2016 г.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )[1992] был годом «прорыва» Билла, когда KLF, находясь на пике большего, чем когда-либо, успеха, покинули музыкальный бизнес, (игрушечный) автомат расстрелял придурков в смокингах в первом ряду этого на церемонии вручения наград BRIT Awards в этом году и бросил на ступеньки вечеринки после шоу тушу овцы.Архивировано (через Библиотеку Му) 16 сентября 2016 г.
Джимми и Билл больше не являются арт-фондом. «Мы K2 Plant Hire», — объявляет Джимми. «Мы живем уже два-три года. Мы компания с ограниченной ответственностью».
Архивировано (через Библиотеку Му) 16 сентября 2016 г.
Так какое же, спросите вы, отношение это имеет к овцам? KLF, работая с приглашенным вокалистом Shell
Out,
обнаружили , что овцы - далеко не бездумные, ленивые животные легкого поведения, как это является их стереотипом, - это духовно высокоразвитые существа, которые полностью едины со своей вселенной. Если вы сомневаетесь в этом, просто посмотрите на обложку
Chill Out
во время прослушивания и поделитесь спокойствием.
Палата представителей призывает министра транспорта убрать огромные белые граффити на мосту через автомагистраль М1 на проезжей части, ведущей на север, к северу от развязки М25, с надписью «Это мрачный север», или, в качестве альтернативы, договориться о добавлении слов: «Ужасные в Мидлендсе» и «Нет, но бездомные в картонных коробках» в Лондоне, чтобы восстановить справедливый региональный баланс во время следующих выборов.
The Kings of The Greengate Sampler.