U2:UV Achtung Baby Live at Sphere — это постоянная концертная резиденция ирландской рок-группы U2 в Sphere in Paradise, штат Невада , в долине Лас-Вегаса . Помолвка, запланированная на 40 концертов с 29 сентября 2023 года по 2 марта 2024 года, открывает Sphere выступлениями, посвященными альбому группы 1991 года Achtung Baby . В шоу используются возможности иммерсивного видео и звука, которые включают в себя светодиодный экран площадью 160 000 квадратных футов (15 000 м 2 ) с разрешением 16K , охватывающий весь интерьер, а также динамики с технологиями формирования луча и синтеза волнового поля .
Шоу разрабатывалось в течение 18 месяцев давним художником-постановщиком U2 Уилли Уильямсом в сотрудничестве с художником и дизайнером Эс Девлин и архитектором Риком Липсоном. Нескольким артистам было поручено предоставить видео-обложки для концертов, в том числе Девлину, Марко Брамбилле , Джону Джеррарду и студии эффектов Industrial Light & Magic . Сцена имеет минималистский дизайн в форме проигрывателя, позаимствованный из произведения Брайана Ино «Вертушка». Творческая группа группы столкнулась с многочисленными проблемами при разработке шоу, включая создание постановки для незавершенной площадки с использованием совершенно новых технологий, разработку подходящей системы воспроизведения и разделение пространства со съемочной группой для фильма Даррена Аронофски «Открытка с Земли ».
В резиденции не примет участие барабанщик U2 Ларри Маллен-младший , поскольку он будет восстанавливаться после операции, и это будет первый раз с 1978 года, когда группа выступает без него; Голландский барабанщик Брэм ван ден Берг из группы Krezip заменяет его. Впервые по слухам о резиденции было объявлено в июле 2022 года, о резиденции было объявлено в телевизионной рекламе Super Bowl LVII в феврале 2023 года, после чего были подтверждены даты и проданы билеты в апреле и мае. К началу резидентуры U2 выпустили сингл « Atomic City », посвященный Лас-Вегасу.
Первое шоу Sphere получило широкое признание критиков, во многих обзорах подчеркивалось успешное сочетание гимновой музыки U2 со зрелищем самой площадки. Первоначально планировалось, что с сентября по декабрь 2023 года будет проведено 25 концертов, но после положительного приема и высокого спроса на билеты резиденция была продлена до марта 2024 года с 15 дополнительными концертами. 25 концертов, проведенных в 2023 году, собрали 159,8 миллиона долларов из 413 000 проданных билетов.
О создании « Сферы» было объявлено в феврале 2018 года [1] [2] как совместном проекте компаний Madison Square Garden Company (MSG) и Las Vegas Sands Corporation . [3] Это место рекламировалось из-за его потенциала по погружению аудитории в революционные звуковые и видеовозможности. [2] Имея высоту 366 футов (112 м) и ширину 516 футов (157 м) в самом широком месте, [4] Сфера расположена к востоку от венецианского курорта Лас-Вегас-Сэндс , недалеко от Лас-Вегас-Стрип . [2] Закладка фундамента объекта состоялась в сентябре 2018 года, и ожидается, что он откроется в 2021 году . [5] В марте 2020 года MSG Entertainment объявила, что строительство останавливается из-за пандемии COVID-19 . [6] К августу компания заявила, что строительство возобновилось и открытие «Сферы» перенесено на 2023 год. [7] [8]
Идея провести концерты к 30-летию альбома U2 1991 года Achtung Baby впервые возникла в 2021 году, когда группа задавалась вопросом, стоит ли им каким-либо образом отметить эту веху во время пандемии. Группа также рассматривала возможность следовать той же модели, что и их концертные туры 2017 и 2019 годов , посвященные 30-летию их альбома 1987 года The Joshua Tree . Для басиста Адама Клейтона самым большим вопросом было то, как потенциальные юбилейные концерты могут стать продолжением их тура Zoo TV Tour 1992–1993 годов в поддержку Achtung Baby . Он сказал: «Как обновить концепцию Zoo TV? Потому что все предсказания Zoo TV сбылись: фейковые новости , перегрузка СМИ, поколение MTV , войны, которые ведутся на телевидении с системами камер, которые могут следить за ракетой по улице. , как это было в то время во время ирако-кувейтской войны . Поэтому мы просто подумали: мы не можем вывезти это [на дорогу]». [9]
По словам гитариста U2 Эджа , группа впервые услышала о Sphere примерно в 2021 году, поскольку они были заинтересованы в том, чтобы быть в курсе новых технологий для концертов, особенно живого звука. [10] Он сказал: «У нас возникло ощущение, что среди команды «Сферы» нас считали главными кандидатами на работу по открытию площадки». [11] Концертный промоутер Питер Шапиро , который был продюсером фильма-концерта группы U2 3D , впервые обратился к ведущему вокалисту Боно осенью 2021 года с идеей, что U2 откроет Sphere. [12]
После разговора с Шапиро и генеральным директором MSG Entertainment Джеймсом Л. Доланом Боно в августе 2021 года позвонил давнему звукорежиссеру группы Джо О'Херлихи, чтобы рассказать ему о звуковой системе , которую немецкая компания Holoplot предоставит для этого места. По просьбе Боно О'Херлихи отправился в Германию, чтобы узнать об этом больше. [13] Там он принял участие в демонстрации акустической системы в Конгресс-центре, промышленном выставочном зале в Лейпциге. [14] Он протестировал динамики с многодорожечными записями, которые он привез с тура U2 Joshua Tree Tour 2019, и был сразу поражен «разборчивостью голоса Боно». Первоначально О'Херлихи намеревался приехать сюда всего на один день, но решил остаться на целую неделю, чтобы узнать как можно больше о системе Голоплота, [15] и к моменту отъезда он был убежден, что это «будущее человечества». [его] индустрия» и что U2 должны работать с ней. [13]
Впоследствии Боно и Эдж посетили Sphere Studios, копию Сферы в четверть масштаба, расположенную в Бербанке, Калифорния , для демонстрации возможных звуковых и видеовозможностей этого места. Дуэт покинул встречу взволнованный, но их творческая команда разуверила их в том, что разработать шоу будет легко. [11] Интерес к потенциальному шоу, посвященному Achtung Baby, сплотился вокруг идеи не гастролировать по сложной концертной программе в эпоху после COVID. [16] Переговоры впоследствии начались всерьез в начале 2022 года. [12]
Как сообщается, Долан платит группе 10 миллионов долларов США за концертную резиденцию , [17] сверх гарантированных 4 миллионов долларов за выступление от Live Nation . [18] Руководитель индустрии развлечений Ирвинг Азофф , который помог Долану получить участок земли, на котором была построена Сфера, согласился взять U2 в качестве клиента по управлению талантами в 2022 году, [12] сменив Гая Осири после девятилетнего пребывания в должности. в качестве менеджера группы. [19]
В ноябре 2022 года Ларри Маллен-младший заявил, что ему нужна операция, чтобы продолжить выступления, поскольку у него «отвалилось много частей: локти, колени, шея». Он сказал, что если бы U2 выступили в 2023 году, то, скорее всего, было бы без него. [20] Физические проблемы Маллена не проявлялись до тех пор, пока группа не согласилась на концерты, [12] к этому моменту они уже не могли перенести концерты; Edge сказал: «Мы взяли на себя обязательство». [21] Азофф сказал, что у группы есть возможность продолжить выступления в «Сфере» еще два года. [12]
В начале 2022 года Боно представил идею резиденции U2 в «Сфере» их давнему художнику-постановщику Уилли Уильямсу . [22] Первоначально Уильямс подумал, что «это ужасная идея». [12] С личной точки зрения он сказал, что ненавидит Лас-Вегас, называя его темным, циничным и дорогим городом и «местом, где рок-н-ролл приходит умирать». [9] [23] С практической точки зрения он также скептически относился к адаптации шоу U2 к конкретной площадке с новыми техническими требованиями. В его предыдущем опыте работы с группой творческая команда всегда начинала с идей, прежде чем выбирать оборудование, которое могло помочь им реализовать свои идеи; что касается «Сферы», он нашел странным, что им придется применить обратный подход, начав с незавершенного объекта и его оборудования в качестве единственных данных. [12]
Уильямс также не был уверен, должно ли предлагаемое шоу ссылаться на Zoo TV Tour, поскольку он считал, что его мультимедийное зрелище стало повсеместным в течение следующих 30 лет. Он сказал: «Видео- исповедь Zoo TV, по сути, представляет собой TikTok . Так что я почувствовал, что этот язык, вероятно, исчерпал себя. Каждое шоу там выглядит как нечто среднее между Zoo TV и [туром U2 1997 года] PopMart … и я не был таким». конечно, в этом колодце было гораздо больше воды». [12] В конце концов, он был убежден взяться за этот проект после размышлений о турах Joshua Tree Tours группы в 2017 и 2019 годах, которые, несмотря на юбилейные концерты, по его мнению, избегали ностальгии и вместо этого представляли The Joshua Tree в современной манере, как если бы это было их последний альбом. Он решил, что может отразить этот подход на юбилейном шоу Achtung Baby и сосредоточиться на альбоме, а не на Zoo TV Tour. [24] Уильямс признал, что он мог бы вернуться к туру, выделив из него определенные визуальные элементы, которые не были так тщательно воспроизведены, стремясь воссоздать общую атмосферу тура. [12]
Чтобы начать разработку шоу, Уильямс сотрудничал со сценографом и художником Эс Девлин , которая работала над туром группы Innocence + Experience в 2015 году , и Риком Липсоном из архитектурной фирмы Stufish. Уильямс сказал, что творческая группа группы обычно действует как аналитический центр и сначала обсуждает идеи, о которых они думали с тех пор, как в последний раз создавали шоу. [25] Для концертов «Сфера» трио начало с попытки придумать новый тип шоу и поддерживающие его визуальные концепции, одновременно представляя физическое пространство места, в котором будут проходить выступления. [16] [25] Они разработали раскадровки и провели творческие дискуссии в течение нескольких месяцев, в ходе которых они привлекли U2. Уильямс сказал, что он приложил все усилия, чтобы объяснить группе, что они «делают океанский лайнер, а не лодку», и что, как только они определились с направлением, они не смогут быстро изменить курс из-за сильных зависимостей производства. на видео. [25] Творческая группа столкнулась с серьезной проблемой при разработке шоу для еще не построенной площадки. Уильямс сравнил эту задачу с созданием «крупнейшего художественного проекта в истории нашего вида, преодолевая полосу препятствий на трех ногах». [16]
Уильямс сказал, что он мудро принял раннее решение привезти всех сотрудников группы в Лас-Вегас, и что почти вся его команда временно переехала в город. [16] В производстве принимали участие многие члены съемочной группы из предыдущих туров U2. [25] В августе 2022 года Уильямс попросил Стефана «Smasher» Десмедта, давнего технического и видео директора U2 и креативного технического директора агентства по аренде прямых трансляций Fuse Technical Group, выйти из отставки, чтобы поработать над фильмом Боно 2022–2023 гг. Книжный тур «Истории капитуляции» . [24] [25] [26] Десмедт впоследствии также стал участвовать в резиденции U2 Sphere. [24] К нему в качестве оператора видео и камеры присоединились Аллен Брэнтон и Феликс Перальта; Уильямс ранее работал с Десмедтом и Брэнтоном на съемках концертного видео U2 Zoo TV: Live from Sydney в 1993 году . Уильямс воссоединил режиссеров по свету Алекса Мерфи и Итана Вебера, которые ранее работали вместе над U2 « 360° Tour» , и добавил Мэтта Бичера, который работал директором по свету во время книжного тура Боно. [25] Давние продюсеры U2 Брайан Ино и Стив Лиллиуайт также выступали в качестве консультантов. [16]
Клейтон сказал, что, несмотря на то, что группе заранее были представлены демо-версии иммерсивных возможностей Sphere, творческой команде предстояло завершить восемь месяцев подготовительной работы, прежде чем они хотя бы получили доступ к месту проведения. [16] Большинство демонстраций, проводившихся в студиях «Сфера» и «Сфера», были посвящены съемке на открытом воздухе в высоком разрешении. [12] Однако Уильямс сказал, что в феврале 2023 года к нему пришло прозрение: очень простая графика может быть очень эффективной, несмотря на огромный экран, особенно потому, что у него нет углов, которые могли бы выступать в качестве ориентиров. [27] Следовательно, он решил, что оставит фотографию природы для другого вступительного фильма «Сферы» - фильма Даррена Аронофски «Открытка с Земли ». [12] Потенциал места проведения для создания визуальных иллюзий и уверенность группы в том, что их аудитория может временно быть занята этими иллюзиями, еще больше вдохновили Уильямса. Вскоре он остановился на трехактной структуре шоу: [27] продолжение Zoo TV 21 века с потрясающими визуальными эффектами; акустический сегмент, позволяющий отдохнуть от визуальных эффектов и сосредоточиться на выступлениях U2; и кинематографический раздел, который обращает внимание на внешний мир. [13] [27]
Дизайнерскому агентству Уильямса Treatment Studio было поручено создать весь видеоконтент для резиденции. Хотя большая часть видео была произведена собственными силами, таким художникам, как Девлин, Марко Брамбилла и Джон Джеррард , было поручено предоставить видео на основе существующих их работ, хотя их пришлось воссоздать для экрана высокого разрешения «Сферы». [16] Эпизод Девлин «Невадский ковчег» основан на ее художественной инсталляции 2022 года « Вернись домой снова» в галерее Тейт Модерн , для которой она нарисовала 243 исчезающих вида лондонских животных . Увидев произведение, Боно связался с ней и спросил, адаптирует ли она его для проживания U2 в Неваде; [9] результатом стала последовательность, показывающая 26 видов, находящихся под угрозой исчезновения. [28] Брамбилла потратил три с половиной месяца на создание эпизода «King Size», который представляет собой калейдоскопический коллаж из 1000 зацикленных видеоклипов, изображающих Элвиса Пресли и различные иконографии Лас-Вегаса . [29] [30] Брамбиллу попросили создать визуальные эффекты, которые вызывали бы у аудитории сенсорную перегрузку , и из разговоров с Боно он разработал темы, изображающие смерть Элвиса, рождение Лас-Вегаса и их параллели с американским Мечтать . [31] Брамбилла обучил модель искусственного интеллекта Stable Diffusion классифицировать свою личную библиотеку, состоящую из более чем 12 000 видеоклипов, многие из которых взяты из фильмографии Элвиса . [32] Затем он использовал Stable Diffusion вместе с моделями преобразования текста в изображение DALL-E и Midjourney , чтобы создать «фантастические преувеличения» Элвиса на основе текстовых подсказок . [29] [31] Фрагменты из серии Джеррарда «Флаг» под названием «Вспышка» и «Сдача» были созданы для резиденции, [9] [33] с использованием игрового движка Unigine 3D . [34] Студия визуальных эффектов Industrial Light & Magic создала компьютерную реконструкцию горизонта Лас-Вегаса для эпизода, в котором Боно хотел, чтобы светодиодный экран изображал внешнее окружение Сферы и создавал иллюзию исчезновения здания. [25] [28] [35] Девлин сказал, что творческая группа подошла к постановке «Сферы» как к «групповой художественной выставке». [16]
По словам Уильямса, высокое разрешение внутреннего светодиодного экрана создало несколько проблем, самая большая из которых заключалась в создании системы воспроизведения видео, подходящей для живых концертов. Собственная система воспроизведения Sphere, предоставленная 7thSense, была разработана для отображения фильмов с высоким разрешением, но не с интерфейсом на основе временной шкалы, который типичен для индустрии живых концертов. [25] В результате Десмедт обратился к фирме Disguise, которая работала с U2 после их Vertigo Tour в 2005 году, для помощи в создании системы медиасервера , которая могла бы легко интегрировать визуальные эффекты из разных источников; [36] ему нужно было воспроизводить предварительно обработанный видеоконтент (большая часть которого была создана с разрешением 12K), интегрировать живые изображения IMAG с камер и манипулировать изображениями, и все это способом, более знакомым персоналу, гастролирующему по концертам. [25] Десмедт был техническим директором по разработке системы, [24] с Disguise, задействованным в течение шести месяцев. [36] По его словам, одной из самых больших задач для него была работа с новым стандартом SMPTE 2110 для передачи цифровых медиа по IP-сетям . Найти производителей, готовых перейти на стандартное разрешение 4096 × 2160 ( DCI 4K), оказалось сложно. В конечном итоге для управления воспроизведением были выбраны медиасерверы GX3 компании Disguise, и компания разработала новые карты преобразования формата IP-видео (IPVFC) для серверов, которые могли выводить разрешения в три раза выше, чем DCI 4K, через последовательные цифровые интерфейсы . [24] По словам Уильямса, требования шоу к видео с высоким разрешением также означали, что для некоторых эпизодов на рендеринг каждого кадра видеохудожникам изначально требовалось 15 минут ; Технический руководитель Treatment Брэндон Кремер впоследствии стал техническим директором по разработке жизнеспособного рабочего процесса для художников в сотрудничестве с Desmedt, Disguise и Fuse. [24] [25]
Уильямс считал, что при проектировании собственной системы освещения «Сфере» как месту для выступлений было уделено недостаточно внимания. По его словам, чиновники «Сферы» «посмотрели на него совершенно тупо», когда он спросил о предполагаемом решении по обеспечению подсветки . [24] Он также считал, что полезность освещения помещения ограничена, поскольку оно в основном расположено вдоль перил балкона и, таким образом, может только «обеспечивать плоский передний свет или направлять на экран». [25] Впоследствии Уильямс сотрудничал с Мерфи, чтобы разработать специальную систему освещения для резиденции U2. [37] Команда столкнулась с трудностями в поиске подходящего места для размещения освещения на площадке, не прибегая при этом к подвесным фермам , которые закрывали бы светодиодный экран. [25] Хотя они могли бы установить освещение за видеоэкраном Сферы, их подсветки было бы недостаточно, и они мешали бы изображению на экране. Уильямс изучил несколько решений, таких как ножничные подъемники , жалюзийные экранные панели и арки, прежде чем остановился на четырех шарнирно-сочлененных «фонарных столбах», которые он и Липсон спроектировали. [25] [37] Их дизайн был частично вдохновлен насосами нефтяных скважин. [24] Чтобы максимизировать видимость экрана, Уильямс хотел, чтобы стойки были как можно тоньше, но это произошло за счет их грузоподъемности. В результате команда была вынуждена попытаться «заново изобрести живое развлечение, используя в общей сложности двенадцать задних фонарей». [25] Команда осветителей прибыла в Лас-Вегас примерно за 50 дней до первой выставки резиденции, чтобы приступить к проверке дизайна. [37]
В конечном итоге Уильямс потратил 18 месяцев на разработку концепции шоу U2:UV Achtung Baby . [38] В результате его тема - противоречивые отношения, существующие между потребительством и изменением климата , [16] давая комментарий об отношениях человека с миром природы. [11] Клейтон признал, что тема тонкая, и сказал, что художники создали повествование, воплощающее «идею сообщества», и что люди в равной степени являются частью проблемы и решения. [16] The Edge заявил, что эта тема стала не результатом намеренного решения, а скорее результатом развития творческого процесса. [11]
В марте 2023 года U2 начали репетиции в Ardmore Studios в Ирландии, воссоздав иммерсивную звуковую систему Sphere. Джо О'Херлихи потратил это время на создание миксов каждой песни, адаптированных под Сферу. [39] В следующем месяце The Edge сообщили Variety , что группа начала репетиции с голландским барабанщиком Брэмом ван ден Бергом , заменив Маллена в резиденции. [40] В апреле Боно уехал, чтобы возобновить свой тур по книге «Истории капитуляции» с резиденцией из 11 представлений в нью-йоркском Beacon Theater ; Как и «Сфера», это заведение принадлежит MSG Entertainment, и здесь установлена звуковая система Holoplot. О'Херлихи работал звукорежиссером на концертах и провел месяц, приобретая практический опыт работы с системой Holoplot, которая, по его словам, имела совершенно другую настройку, чем на первоначальных репетициях. В середине мая группа завершила репетиции в Ardmore Studios и начала посещать Sphere Studios в Бербанке. Там они начали определять сет-лист, а О'Херлихи использовал иммерсивную микшерную комнату для подготовки своих миксов. Затем U2 и их команда перенесли репетиции в студию Victorine Studios в Ницце , Франция, где группа использовала Studio 1, а О'Херлихи использовал Studio 4 с копией иммерсивной звуковой системы. [39] Говоря об окончательном звуковом оформлении выступления, Клейтон почувствовал, что группе не нужно выступать очень громко, что, в свою очередь, заставило его больше сосредоточиться на игре на басу, чтобы «зафиксироваться». [16]
5 сентября группа прибыла в «Сферу» со своей командой, чтобы начать прогон шоу на месте. [41] Во время репетиций Уильямс руководил группой, как приспособить их выступление к новому пространству, говоря: «Им нужно освоить новую физическую форму. Я все время говорю им: «Посмотрите вверх!», потому что это амфитеатр и многое другое. зрителей находятся высоко. Это гораздо, гораздо более сдержанно». [9] Во время проверки звука Лиллиуайт обнаружил проблему выравнивания времени , из-за которой барабаны можно было услышать акустически из их источника на сцене до того, как они были выведены звуковой системой. Это потребовало создания специального экрана барабанов для изоляции их звука. [42]
Концерты для U2:UV Achtung Baby используют возможности захватывающего видео и звука Sphere. Площадка оборудована светодиодным экраном площадью 160 000 квадратных футов (15 000 м 2 ) , разработанным и изготовленным компанией SACO Technologies, который окружает интерьер. [43] По данным Sphere Entertainment, это светодиодный экран с самым высоким разрешением в мире с разрешением 16 000 × 16 000 пикселей . [44] При описании количества пикселей на экране источники СМИ сообщают цифры от 189–254 миллионов диодов [43] [45] до 268 435 456 пикселей. [16] Экран состоит из 64 000 светодиодных панелей, каждая из которых управляется печатной платой, заключенной в алюминиевые панели. Панели изготовлены в 780 различных геометрических формах с допуском от края до края 0,8 миллиметра (0,031 дюйма). [43] [45] Из-за своей изогнутой формы и склонности пикселей исчезать вблизи полюсов, в экране используется адаптивный шаг пикселя . Он также был спроектирован так, чтобы быть акустически прозрачным, позволяя проходить звуку из динамиков, установленных за экраном. [46] В экзосфере здания расположен светодиодный дисплей площадью 580 000 квадратных футов (54 000 м 2 ), [47] крупнейший в мире на момент открытия объекта. [48] Он состоит из 1,23 миллиона светодиодов в форме шайбы [43], расположенных на расстоянии 8 дюймов (20 см) друг от друга, каждый из которых содержит 48 диодов. [49]
Звуковая система Sphere , получившая название «Sphere Immersive Sound», обладает возможностями пространственного звука . [50] Он основан на матричном массиве громкоговорителей Holoplot X1, [51] который использует технологии формирования луча и синтеза волнового поля [52], а также программные алгоритмы для обеспечения одинакового качества прослушивания на каждом месте в зале. [53] Каждый массив X1 состоит из звуковых модулей MD96 и MD80-S, оснащенных 96 и 80 драйверами соответственно. Благодаря матрице динамиков внутри каждого модуля динамиков и матрице модулей на массив система Holoplot обеспечивает больший контроль над распространением звука в горизонтальном и вертикальном направлениях. В динамиках используется цифровая обработка сигнала для усиления каждого динамика, что обеспечивает более широкий спектр способов управления звуком. В систему Holoplot X1 интегрировано несколько технологий Powersoft, в том числе 16-канальное усиление, «интегрированный активный адаптивный громкоговоритель» для сабвуферов , а также энергоэффективные решения, такие как широтно-импульсная модуляция и « коррекция коэффициента мощности ». [54] Звуковая система состоит из 1586 стационарно установленных динамиков и 300 мобильных модулей, при этом 99 процентов системы скрыто за светодиодным экраном; [55] В общей сложности он включает в себя 167 000 динамиков, усилителей и каналов обработки и весит 395 120 фунтов (179 220 кг). [52]
Место в Сфере, где будет построена традиционная театральная авансцена , оснащено крупнейшей в мире акустической системой, [53] состоящей из 464 динамиков Holoplot X1 (272 модуля MD96 и 192 модуля MD80-S), организованных в 14 кластеров и расположенных полуаркой. примерно на 25–30 футов (7,6–9,1 м) над сценой. [13] [42] [56] Звукорежиссер Джо О'Херлихи решил сосредоточить звуковой образ выступлений группы на этой области. [57] Направляя отдельный звук каждого участника группы на соответствующую группу динамиков над их расположением на сцене, он добился того, что он назвал «наглядным звуком - где вы видите музыканта, вы слышите музыканта». В середине зала находится иммерсивная звуковая система, состоящая из восьми или десяти групп динамиков; О'Херлихи использует его для клавишных, бэк-вокала, гитарных обработок, а также струнных или хоровых аранжировок, и иногда панорамирует его из стороны в сторону, добавляя к звучанию группы то, что он называл «мерцанием». На верхнем уровне вестибюля еще восемь или десять групп динамиков обеспечивают расширенный объемный звук в задней части зала. [13] [42]
Сцена резиденции имеет форму проигрывателя , дизайн которого заимствован у произведения искусства «Вертушка», функционального проигрывателя, разработанного Брайаном Ино. [58] Сцена была спроектирована Риком Липсоном из Stufish [9] и построена Tait, [58] с дополнительными сценическими элементами, предоставленными фирмами SRS Fabrication и Electric Sky, а также центральным проигрывателем, построенным All Access Staging and Productions. [13] Уильямс сказал, что идея повторить дизайн «Вертушки» возникла как шутка, пока творческая группа «быстро не поняла, что это будет блестяще». [16] Квадратная сцена имеет ширину 46 футов (14 м) и имеет приподнятую круглую пластину в центре диаметром 30 футов (9,1 м). Высота сцены спереди составляет 6 футов (1,8 м), а наклон в два градуса позволяет подниматься до высоты 7,5 футов (2,3 м) сзади. [58] Липсон назвал это самой интимной сценой U2 за последние десятилетия и сказал, что она была намеренно спроектирована без каких-либо подиумов, чтобы участники группы были ограничены в том, насколько далеко они могли отойти от основной площадки выступления. Описывая размещение минималистской сцены в высоком амфитеатре «Сферы», Липсон сказал: «Такое ощущение, что вы находитесь на стадионе, но с масштабом клуба». [9]
Поверхность сцены покрыта несколькими моделями светодиодных видеоплиток, предоставленными Fuse: [59] 812 напольных панелей YesTech MG7S и 56 нестандартных круглых панелей YesTech MG7S с шагом пикселя 3,9 мм (0,15 дюйма), 2 угловых панели YesTech MG7S. , 168 панелей YesTech MG11, 42 панели ROE Vanish V8T размером 1 на 1 метр (3 фута 3 дюйма × 3 фута 3 дюйма) и 63 нестандартные гибкие плитки DesignLED размером 400 на 225 миллиметров (15,7 × 8,9 дюйма). [24] Панели ROE Vanish были выбраны для краев сцены из-за их акустической прозрачности, позволяющей звуку из динамиков, расположенных под сценой, доходить до общей аудитории. [24] [58] Используя светодиодные плитки, сцена может освещаться постоянно меняющимся циклом генеративных «цветовых пейзажей» с использованием алгоритма из «Вертушки» Ино. [16] [60] По просьбе Уильямса Ино добавил в свой алгоритм несколько правил, чтобы ограничить интенсивность и продолжительность определенных цветов, таких как зеленый, которые считались проблематичными для освещения пожилых участников группы. [13] Вдоль передней и по бокам сцены камеры-роботы снимают шоу; [58] В системе камер используются семь камер Sony Venice 2 , две камеры Marshall CV380, две камеры Panasonic UE-100 и одна PTZ-камера Panasonic UE-150. [13]
В «Сфере» имеется около 150 светильников, расположенных в основном вдоль перил балкона и за светодиодным экраном; те, что за экраном, используются только для двух или трех реплик во время выступлений U2. В дополнение к системе освещения дома команда U2 разработала специальную систему освещения. За сценой расположены четыре поворотных осветительных «фонарных столба», построенных Y-Lines, каждый из которых оснащен двумя профильными светильниками Robe Forte и следящим прожектором Robe Forte FS . [61] Фонарные столбы имеют высоту 32 фута (9,8 м), [62] и с помощью элементов управления с консоли освещения , [37] могут поворачиваться из вертикального положения на угол 95 градусов; [13] это позволяет опускать их для более четкого обзора светодиодного экрана в определенных частях шоу. [25] Уильямс сказал, что хромированная отделка фонарных столбов также помогает им «исчезнуть в видеоизображении». [25] Дополнительные светильники Robe Forte используются в качестве основного освещения вдоль перил балкона с системой слежения Follow-Me 3D Six; Всего используется 24 светильника Robe Forte и 24 Robe Forte FS. [13] По полу разбросаны 15 стробоскопических ламп TMB Solaris Quasar 15K , которые Мёрфи понравились тем, что их нити накаливания остывают после вспышки. [37] [13] Для освещения эффектов 119 стробоскопов GLP JDC1 и 25 УФ-ламп Wildfire VioStorm VS-120 размещены на осветительных рельсах зала позади зрителей. За видеоэкраном расположены 30 стробоскопов GLP XDC1 и 60 слепых фонарей Chauvet Strike 1. [13] Шесть блоков Astera AX2 PixelBar (50 см) размещаются в автомобиле Trabant , который проезжает через общую входную зону перед концертами. Другое используемое оборудование включает 36 блоков Astera Hydra Panel с беспроводными контроллерами и восемь дымогенераторов MDG the One . [13] [63] С нескольких разных позиций на площадке команда управляет осветительными консолями, которые включают в себя три полноразмерных блока grandMA2, два блока grandMA2 Light и шесть блоков MA NPU от MA Lighting в сетевой системе Luminex; команда также «прыгает в домашнюю систему и выходит из нее». [37] [13]
Система воспроизведения и рендеринга видео использует 23 медиасервера Disguise GX3; каждый из них оснащен картой IPVFC и 30 терабайтами памяти, что дает системе воспроизведения всего 690 терабайт, и каждый из них способен подключаться к сети 100 Gigabit Ethernet с производственной системой для управления мультимедиа. Система может воспроизводить предварительно обработанный контент, закодированный с помощью кодека NotchLC, со скоростью 60 кадров в секунду , а также применять эффекты в реальном времени с помощью программного обеспечения рендеринга Notch. В системе Disguise используется технология «единого большого холста», представленная в 2022 году, при которой различные секции светодиодного дисплея Sphere выделяются для собственных медиасерверов для рендеринга, а серверы синхронизируются друг с другом для одновременного воспроизведения. [36] Вместо того, чтобы воспроизведение видео выполнялось по тайм-коду или было связано с системой освещения, контент воспроизводится вручную и запускается через MIDI . [13]
Во время каждого концерта ежеминутно обрабатывается 200–300 гигабайт видеоданных, а каждую секунду передается в среднем 402 гигабайта аудио- и видеоданных. [26] Чтобы помочь в обработке большого объема данных, команда U2 наняла компанию WEKA для разработки серверных решений. Его платформа данных использовалась для переноса 500 терабайт архивных видеоматериалов из Соединенного Королевства, где они были обработаны, в локальный кластер серверов WEKA в «Сфере» через облачные серверы . [64]
Для микширования звука используются два цифровых микшерных пульта DiGiCo Quantum SD7 с резервными двигателями; О'Херлихи микширует на одной консоли, но поддерживает зеркальную резервную копию, к которой он может автоматически переключаться при сбое . [39] Каждая консоль поддерживает 128 входных каналов, и из 48 дополнительных посылов, доступных для каждого канала, О'Херлихи использует 32 из них для различных массивов динамиков Holoplot. Участники группы носят внутриканальные мониторы Shure с беспроводной системой Axient . Звук микшируется для их мониторов на трех консолях DiGiCo: одну для Боно, одну для Edge и одну для Клейтона и ван ден Берга. [13] Каждая консоль для мониторного микширования также сопряжена с зеркальной консолью для резервирования. [39]
В резиденции Эдж отказался от традиционных гитарных усилителей , которые долгое время были частью его оборудования, в пользу педалей -эмуляции цифровых усилителей от Universal Audio . [65]
«Сфера» содержит мультисенсорные 4D- функции, такие как запах и ветер, а также тактильную технологию на 10 000 мест. [66] U2:UV Achtung Baby , однако, их не использует; Уильямс сказал об ароматических возможностях здания: «Я бы не стал предлагать эту идею группе ирландских парней». [9]
В июле 2022 года Billboard впервые сообщил, что U2 заключили соглашение о проведении концертной резиденции в долине Лас-Вегаса в «Сфере» в рамках запланированного открытия площадки в 2023 году. [67] Во время интервью с Бренданом О'Коннором на канале RTÉ в ноябре 2022 года. Во-первых , Боно обратился к слухам о резиденции, сказав: «Я не могу объявить о Вегасе, вам придется меня застрелить. Но если это произойдет, я могу вам обещать, что это не будет похоже ни на что, что вы когда-либо видели в Лас-Вегасе. или где-либо еще. Это самое экстраординарное... Если это получится, это будет грандиозное безумие на 100.» Боно также сказал, что шоу будет сосредоточено вокруг Achtung Baby , который, по его мнению, им «нужно по-настоящему уважать». [68]
Концерты оставались неподтвержденными до 12 февраля 2023 года, когда в эфир вышла телевизионная реклама Суперкубка LVII , в которой официально было объявлено о помолвке как «U2: UV Achtung Baby Live at the Sphere». [69] В рекламе виден неопознанный летающий объект, зависающий над несколькими городами, в котором, как выяснилось, находится бестелесный ребенок, а фанаты U2 загадочным образом переносятся в пустыню. Журналисты сочли рекламу чрезвычайно актуальной, поскольку предшествующие недели и дни были отмечены наблюдениями нескольких неизвестных воздушных объектов . [70] [71] [72]
В объявлении было подтверждено, что концерты будут посвящены Achtung Baby и что Маллен не будет участвовать, чтобы дать ему возможность восстановиться после операции. [69] Эта резиденция знаменует собой первый раз с 1978 года, когда U2 выступает без него; [73] Голландский барабанщик Брэм ван ден Берг из группы Krezip заменяет его. В совместном заявлении Боно, Эдж и Клейтон сказали: «Нам потребуется все, что у нас есть, чтобы приблизиться к Сфере без нашего товарища по группе в место барабанщика, но Ларри присоединился к нам, чтобы поприветствовать Брэма ван ден Берга, который сам по себе является силой». В заявлении также говорилось: «Мы — подходящая группа, «Achtung Baby» — подходящий альбом, а Sphere — подходящее место, чтобы поднять живое звучание музыки на новый уровень». [69] По словам журналиста Нила Маккормика , который долгое время сотрудничал с U2, это объявление вызвало критику со стороны многих самых преданных поклонников группы. Некоторые считали, что группа проявила лицемерие, согласившись выступить в городе, ценности которого не совпадают с «образом идеализма и активизма» группы, в то время как другие были «воодушевлены», что Маллен, один из основателей группы, будет отсутствующий. [74]
Различные СМИ назвали U2:UV Achtung Baby Live at Sphere «резиденцией», хотя вместо этого группа назвала это «презентацией на площадке»; [75] Pollstar Awards определяет резиденцию как серию из 10 или более концертов в одном месте . [76] The Edge сказал, что он не рассматривает его как традиционную концертную резиденцию из-за того, что доступность «Сферы» ограничивает количество возможных выступлений, а также потому, что он рассматривает мотивы группы, согласившиеся на выступления, как творческие. Он признал, что резиденции в Лас-Вегасе, как правило, некоторые негативно воспринимают как «очень шоу-бизнес», и возразил этому в отношении U2: «Это место и технологии, которые действительно являются для нас загвоздкой и зацепкой. Потому что, когда мы Когда мы узнали о том, что на самом деле это место предлагает нам в творческом плане, мы были полностью заинтригованы. И чем больше мы узнавали, мы как бы воспринимали это как бросок… как вызов». [40]
Даты концертов и подробности продажи билетов на U2:UV Achtung Baby Live at Sphere были впервые объявлены 24 апреля 2023 года. Первоначально было объявлено пять дат с 29 сентября по 8 октября 2023 года. [77] Подписчикам U2.com была предоставлена первая возможность подать запросы на билеты через Ticketmaster Request со крайним сроком 26 апреля. [78] Дополнительная предварительная продажа была объявлена на 27 апреля; Для участия фанатам необходимо было зарегистрироваться на платформе проверенных фанатов Ticketmaster до 26 апреля, а затем пройти отбор. Ритейлер планировал провести публичную продажу начиная с 28 апреля, чтобы предложить все билеты, оставшиеся от предварительных продаж. [40]
После того, как в первый день было подано миллион заявок на билеты, 25 апреля было объявлено, что с 11 по 25 октября добавлено семь концертов. [78] Два дня спустя было объявлено о еще пяти концертах, которые пройдут с 27 октября по 4 ноября; [79] В объявлении было подтверждено, что только фанаты, которые уже зарегистрировались на платформе Verified Fan, будут иметь право участвовать в предварительной продаже недавно добавленных шоу. [80] В конечном итоге предпродажный спрос на билеты был настолько высок, что Ticketmaster объявил, что публичных продаж не будет. [81] [82] 12 мая с 1 по 16 декабря было добавлено восемь концертов, в результате чего продолжительность резиденции на тот момент составила 25 концертов в 2023 году. [83] Пакеты отелей и VIP-повышение класса для концертов были проданы через гостиничную фирму. Виби. [84]
Представители «Сферы» и U2 заявили, что 60 процентов билетов будут доступны менее чем за 300 долларов. В то время, когда билеты впервые поступили в продажу, цены варьировались от 140 долларов (за места верхнего уровня) до 500 долларов (за места нижнего уровня) — это сумма «все включено», в которую уже были включены сборы. Кроме того, билеты в «Красную зону», повышенную VIP- секцию, сначала предлагались за 600 долларов, но их количество было ограничено 50 на шоу; доходы от VIP-билетов пойдут на пользу (RED) , организации, соучредителем которой является Боно, для борьбы с ВИЧ/СПИДом. [85] [86] Первоначально средняя цена билета составляла около 390 долларов. [45] Вместо того, чтобы цены были статичными, динамическое ценообразование позволяло им колебаться по мере изменения спроса. [85] В течение недели после поступления билетов в продажу места, которые первоначально стоили 140 долларов, были проданы за 1250 долларов, а стоимость VIP-билетов выросла с 600 до 6000 долларов. [81] За неделю до начала резиденции The New York Times сообщила, что цены «в последнее время колебались от 268 до 1240 долларов», но отметила, что билеты на премьеру все еще были доступны в Live Nation за четыре дня до этого и что у реселлеров были списки билетов ниже. Номинальная стоимость . [87]
Сотни людей, купивших билеты в премиальную секцию 100 нижнего уровня «Сферы», были проинформированы о том, что их места закрывали вид на панорамный экран из-за нависания второго уровня. Пострадали около 800 из 17 500 мест стадиона. [88] Организаторы концерта предложили возмещение пострадавшим владельцам билетов, а также доступ к предварительной продаже мест с беспрепятственным обзором на декабрьские шоу. [89]
19 октября 2023 года группа объявила, что U2:UV Achtung Baby будет расширена за счет 11 дополнительных концертов, которые пройдут с 26 января по 18 февраля 2024 года; В результате расширения продолжительность резиденции на тот момент достигла 36 выступлений. Предварительная продажа для подписчиков U2.com началась в тот же день, когда было объявлено, а 25 октября последовала публичная продажа. [90]
1 декабря 2023 года для студентов университетов Лас-Вегаса была проведена специальная рекламная распродажа: общие входные билеты на концерты 2024 года стоили 25 долларов каждый. [91]
U2 в последний раз продлили резиденцию, объявив 4 декабря 2023 года о добавлении четырех концертов с 23 февраля по 2 марта 2024 года. В результате общая продолжительность резиденции составила 40 концертов. Предварительная продажа билетов на четыре концерта была доступна подписчикам U2.com до 5 декабря, после чего 8 декабря началась продажа билетов широкой публике. [92]
На разогреве концертов выступит британский барабанщик и мультиинструменталист Паули «PSM» Лавджой . [93] Во время предварительного шоу они диджействуют музыку внутри неонового Трабанта , который перемещается по общей зоне входа. [94] [95] В течение всего предварительного показа на светодиодном экране отображается нечто, похожее на внутреннюю часть бетонного купола, с окулусом наверху , «открытым» ночное небо, на котором время от времени появляются голубь и вертолет. . Дж. Р. Линд из Pollstar описал это как « бруталистское переосмысление интерьера Римского Пантеона ». [11] [96] Липсон сказал, что он был вдохновлен пещерами, которые были одними из первых мест, в которых люди создавали свет и представления, и ему понравилась идея, что зрители, прибывающие в Сферу, чувствуют себя так, как будто они находятся в современной пещере. [24]
После того, как Лавджой завершает свой диджейский сет, звуковая система воспроизводит новый ремикс на песню U2 1993 года « Lemon » и «Choral Intro» Брайана Ино. [97] Когда группа выходит на сцену, Боно ненадолго поет мелодию «sean-nós» [98] [99] прежде, чем они начнут концерт восемью последовательными песнями из Achtung Baby . [100] Когда воспроизводится вступление к « Zo Station », конкретные визуальные эффекты на экране, кажется, трескаются, разделяясь на четыре квадранта; [96] Это позволяет использовать свет в форме креста , вдохновленный архитектурой Церкви Света . [28] [99] В начале показаны видеоизображения, некоторые из которых являются оригинальными кадрами Марка Пеллингтона из Zoo TV Tour. [99] Боно начинает концерт в солнцезащитных очках с запахом, которые были характерны для его сценического образа « Муха » на Zoo TV. [101]
Во второй песне, " The Fly ", используется презентация, аналогичная той, что была в Zoo TV Tour, с шквалом быстро мелькающих слов и афоризмов, отображаемых на экране, что напоминает работу Дженни Хольцер . [102] Изображение претерпевает сдвиг перспективы , вызывая оптическую иллюзию того, что геометрия объекта имеет кубическую, а не сферическую форму. В середине песни семисегментные цифровые буквы и цифры в цветах радуги медленно начинают заполнять весь экран снизу вверх, прежде чем кажется, что потолок падает на публику. [103] Для « Даже лучше, чем настоящая вещь » на экране воспроизводится калейдоскопический видеофрагмент Брамбиллы «King Size», включающий образы Элвиса Пресли и различные иконографии Лас-Вегаса, прокручивая от потолка до пола, чтобы заставить зрителей почувствовать фальшь. ощущение сцены, движущейся вверх. [104] Следующим исполняется « Mysterious Ways », на экране которого отображаются движущиеся полосы света, которые, по словам Дэвида Барбура из Lighting & Sound International, «создают [ed] своего рода эффект Zoetrope ». [13]
Для « One » на видеоизображении отображается звездное поле. [105] Далее следует интерлюдия, во время которой группа исполняет урезанный кавер на песню Элвиса Пресли « Love Me Tender », [101] в сопровождении отрывков со свадьбы Элвиса и Присциллы Пресли , песни Джона Ф. Кеннеди « Мы решили пойти ». речь на Луну » и запуск ракеты «Аполлон» . [23] [106] Следующим исполняется « До конца света », во время которого на экране показываются кадры грозовых облаков, молний и поднимающейся воды. [94] [107] Песня завершается видеоартом Джеррарда «Flare», где показана горящая газовая ракета в форме флага; [23] действие которого происходит в открытом океане, оно призвано «проиллюстрировать потепление морей и загрязнение». [107] При переходе к песне « Who’s Gonna Ride Your Wild Horses » вспышка на экране распадается на пылающие угли, падающие с потолка, а также показаны крупные планы участников группы. [23] [104] В фильме « Пытаюсь бросить руки вокруг света » в верхней части экрана отображается цифровой рисунок воздушного шара мелом, созданный женой Эджа Морли Стейнберг . Он прикреплен к настоящей веревке из связанных простыней, которую держит Боно. На первых выступлениях он выбирал фаната из толпы, чтобы присоединиться к нему на сцене, чтобы держать привязь и раскачиваться на ней; [108] В более поздних выступлениях была добавлена реквизитная дверь, а история заключалась в том, что Боно вернулся домой только для того, чтобы понять, что он заперт и не может найти свои ключи, когда он смотрит в глазок. [109]
Затем шоу переходит в сегмент полуакустических представлений, [110] во время которых в центре внимания находится сцена проигрывателя и отображается минимальное количество видеоизображений. [13] Во время этой части шоу светодиодные панели сцены циклически перемещаются по алгоритмически сгенерированным «цветовым пейзажам». [16] Уильямс сказал: «После 40 лет принятия решений у меня закружилась голова от мысли, что у нас может быть 20 минут во время шоу U2, где сама сцена выбирала свою собственную цветовую палитру». [13] Многие аранжировки песен в этом разделе взяты из перезаписанного альбома Songs of Surrender 2023 года . [9] В первые выходные резиденции во время этого сегмента были исполнены четыре песни из альбома группы 1988 года Rattle and Hum . [110]
В конце основного выступления группа возвращается в Achtung Baby , чтобы исполнить оставшиеся четыре песни, начиная с " So Cruel " и " Acrobat ". [111] По словам Энди Генслера из Pollstar , в фильме « Ультрафиолет (Освети мой путь) » (от которого происходит слово «УФ» в названии резиденции) по экрану танцуют «каскадные дымчатые радуги» . [112] Завершает основной набор « Любовь — это слепота », во время которого экран в основном имеет сплошной синий оттенок, пока не начинает заполняться силуэтами насекомых, пока не становится почти полностью затемненным. [110]
После небольшого перерыва U2 возвращаются на сцену, чтобы исполнить на бис шесть песен [100] с Боно в белом смокинге. Группа сначала исполняет « Elevation », [106] во время которого светодиодная поверхность сцены мигает пульсирующими световыми полосами. [13] После исполнения отрывка из фирменной песни Фрэнка Синатры « My Way », [101] группа исполняет вдохновленную Лас-Вегасом песню «Atomic City», во время которой на экране отображается ночной горизонт Лас-Вегас-Стрип. , создавая впечатление, что здание исчезло и шоу проходит на открытом воздухе. Постепенно здания разрушаются в обратном временном интервале, пока не остается только пустая пустыня. [105] [113] Во время следующей песни « Vertigo » на экранах показаны вертолеты в ночном небе, направленные прожекторами, в которые проецируются участники группы. [101] [114]
Для « Где у улиц нет названия » показан еще один видеоряд из серии Джеррарда «Флаг» под названием «Капитуляция». Изображение пустыни переходит в восход солнца, а шлейф водяного пара образует на экране белый флаг . [9] [115] Дэнни Экклстон из Mojo сказал, что визуальные эффекты напоминают военный тур группы 1983 года , когда Боно использовал белый флаг в качестве сценического реквизита. [116] Сюжет Джеррарда должен был намекнуть на мир, который мог бы быть менее зависимым от ископаемого топлива . [28] В « С тобой или без тебя » пустыня на экране медленно заполняется водой, пока не закроется полностью. [94] Изображение медленно приближается к шару, плавающему в воде, пока тот не войдет в отверстие, открывая внутри произведение искусства Девлина «Невадский ковчег»; [23] По всему экрану отображаются изображения исчезающих видов из Невады в оттенках сепии. [13] Боб Гендрон из Chicago Tribune сказал, что произведение искусства «напоминало фреску на потолке старого собора». Во время заключительной песни « Beautiful Day » изображения животных постепенно становятся полноцветными. [107] Когда зрители покидают зал после концерта, на экзосферном экране зала отображаются изображения животных из «Невадского ковчега». [9]
Следующий сет-лист был исполнен 29 сентября 2023 года на открытии резиденции: [111]
Ахтунг, детка, часть 1
Интерлюдия с грохотом и гулом
Ахтунг, детка, часть 2
бис
Накануне резидентуры Apple Music опубликовала несколько рекламных видеороликов с интервью музыкального ведущего Зейна Лоу с Боно и Эджем. 21 апреля 2023 года было выпущено видео, в котором трио осмотрело недостроенную Сферу, а также Музей Неона во время посещения месяцем ранее. [118] 5 октября было выпущено еще одно видео с закулисной экскурсией по готовому объекту. [119]
The Sphere начала продвигать U2:UV Achtung Baby 29 августа 2023 года, за месяц до даты первого концерта, отображая бренд резиденции на светодиодном экране экзосферы. [120]
В качестве рекламного дополнения к резиденции U2 выпустили сингл на тему Лас-Вегаса под названием « Atomic City ». Он был записан на студии Sound City Studios в Лос-Анджелесе и спродюсирован Джекнайф Ли и Стивом Лиллиуайтом . [121] Группа начала снимать клип на эту песню в Лас-Вегасе 16 сентября. Когда они были установлены на движущемся грузовике с бортовой платформой , съемки начались на сцене 3-й улицы на Фремонт-стрит и завершились в полночь в баре Carousel перед отелем-казино Plaza , где группу встретила толпа, включавшая 250 статистов. . Помимо нескольких дублей «Атомного города», U2 исполнили « I Still Haven't Found What I'm Looking For », клип на который был снят на Фремонт-стрит в 1987 году. Маллен участвовал в съемках клипа, несмотря на свои планы. отсутствовать в концертной резиденции. [122] Сингл был выпущен в цифровом формате 29 сентября, а также будет выпущен ограниченным тиражом на компакт-диске и 7-дюймовом виниле. [121]
28 сентября на венецианском курорте открылась выставка под названием «Зоостанция: опыт U2: УФ-излучение», занимающая площадь 12 000 квадратных футов (1100 м 2 ) на двух этажах и демонстрирующая интерактивные дисплеи, связанные с U2. [123] Созданная Vibee в сотрудничестве с давним креативным директором группы Гэвином Фрайдей , [124] на выставке представлены: галерея фотографий и видео, снятых фотографом группы Антоном Корбайном ; временный магазин товаров; кинотеатр Zoo TV Cinema, в котором демонстрируются пять фильмов, курируемых Edge; [123] поезд немецкого метрополитена в натуральную величину ; старинный автомобиль «Трабант» [124] и интерактивный «кибер-Трабант», на котором посетители могут рисовать граффити с помощью цифровой аэрозольной краски; фотобудка ; _ а также «Ultra Violet Lounge» и «Fly Bar». Вместо традиционной музейной выставки группа «хотела воплотить в жизнь темы» из Achtung Baby . [125] По словам вице-президента Vibee Харви Коэна, в первые выходные резиденции выставку посетило более 15 000 человек. [126]
U2 в партнерстве с Fandiem организовал лотерею , которая дает фанатам, делающим пожертвования на проект Farmlink, шанс выиграть призовой пакет U2:UV Achtung Baby ; он включает в себя пропуск за кулисы на концерт U2 в «Сфере», проживание в отеле и проезд, а также возможность встретиться с группой. [127]
В январе 2024 года микс Achtung Baby с объемным звуком Dolby Atmos был выпущен в цифровом формате для потоковых платформ. Премьера нового микса состоялась в кинотеатре Zoo TV Cinema на выставке Zoo Station в Venetian, на той же неделе, когда U2 возобновили резиденцию в 2024 году .
Выступление U2 в Sphere будет транслироваться по телевидению во время трансляции 66-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» из Лос-Анджелеса 4 февраля 2024 года. Выступление группы также будет включать вручение награды. [130]
Первое шоу Sphere получило широкое признание критиков, многие обзоры подчеркивали успешное сочетание гимновой музыки U2 с грандиозностью самого места проведения. [131] Кэти Аткинсон из Billboard сказала: «Sphere никогда не затмевает U2; Sphere возвеличивает U2, объединяя группу, которая пыталась вводить новшества в каждом новом туре на протяжении своей более чем 40-летней карьеры, с площадкой, которая, казалось бы, не имеет границ для инноваций. " [124] Нил Маккормик из The Telegraph сказал, что концерт был «поистине потрясающим» и имел «лучшие визуальные эффекты и звук, которые вы когда-либо видели и слышали», и он думал, что группа использовала технологии места проведения с «удивительной степенью сдержанности». Маккормик завершил свой обзор словами: «То, что U2 делают в Sphere, окажет влияние на все живые развлечения». [132] Алексис Петридис из The Guardian похвалил выступление группы за сохранение спонтанности и резкости среди высокотехнологичной постановки, сказав: «Этот коктейль из сногсшибательных визуальных эффектов и немного неуправляемых выступлений абсолютно работает, развеивая любые опасения, что группа из эпоха пост-панка и старые коннотации шоу-бизнеса, связанные с резиденцией в Лас-Вегасе, представляют собой немного неудобное сочетание». [102] Мелисса Руджери из USA Today назвала выступление группы «чудом», в котором было «множество незабываемых визуальных потрясений»; она закончила свой обзор словами: «Справедливо задаться вопросом, затмит ли такая гигантская постановка группу. Не эту. Тем более, что некоторые из самых трогательных моментов заключались в мелких деталях и присущей музыке U2 серьезности». [101]
Энди Грин из Rolling Stone сказал, что Sphere «каким-то образом сумел выдержать многолетнюю шумиху», добавив, что «по любым меркам это был ошеломляющий успех». Он не мог «представить себе лучшее доказательство концепции Sphere, чем это шоу U2», назвав его «квантовым скачком вперед для концертов». [94] Крис Уиллман из Variety похвалил творческую и продюсерскую команды группы как за впечатляющие визуальные эффекты и чистый звук, так и за минимализм оформления сцены. Он нашел это шоу «апофеозом принципа «чем больше, тем лучше», которому группа следовала на протяжении всей своей карьеры, сказав: «Это клише говорить, что U2 могут достичь близости посреди самой нелепой феерии, но никто в истории рока лучше справился с доведением визуальной и эстетической динамики до крайности». [110] Микаэль Вуд из Los Angeles Times сказал, что постановка шоу «устанавливает новый стандарт взаимодействия между людьми и технологиями» и что U2 предлагает «чистое стирающее удовольствие от сенсорной перегрузки: шквал сногсшибательных видов и резко прорисованных изображений». звучит, что в подчинении находит своего рода экстаз». Хотя он считал, что U2 рискуют потерять свою актуальность, сосредоточившись на альбоме из своего бэк-каталога, он утверждал, что Achtung Baby может быть «просто средством доставки в постпандемическую эпоху, когда живая музыка кажется более важной, чем за последние десятилетия, поскольку новый способ думать о производительности». [133] В статье для Irish Independent Барри Иган сказал, что это, возможно, было одно из лучших и самых эмоциональных выступлений U2, несмотря на то, как странно он чувствовал себя, видя их с другим барабанщиком. Несмотря на отсутствие Маллена и клеймо выступлений в Лас-Вегасе, Иган считал, что группа «доказала, что любые теории о том, что они наносят ущерб их репутации, во многих отношениях ошибочны». [98]
Пэт Карти из Hot Press сказал: «Для U2 нужно отнести свой самый болезненный, эмоционально обнаженный альбом на алтарь фальшивки, города, который забыли искусство и сердце, а затем выставить его на самой большой выставке в истории и каким-то образом преуспеть в этом». это еще более интимно, возможно, это величайший трюк, который они когда-либо совершали». [23] Брэд Ауэрбах из Spin похвалил Sphere, сказав: «Звук был фантастическим. Видеопрезентация была поистине бесподобной. Сомнительно, что какое-либо место на этой планете может соответствовать любому аспекту». Комментируя выступление, он сказал: «Ожидание толпы преодолело некоторый трепет, исходивший от группы; четверо парней казались немного неровными, почти по их собственному признанию». [126] Джон Караманика из «Нью-Йорк Таймс» сказал, что «несмотря на всю яркость декораций, в этом спектакле все же было что-то не совсем завершенное, которое временами было выигрышно маленьким, иногда выигрышно огромным, а иногда и бесполезным». бродить». Он обнаружил, что многие визуальные эффекты слишком загромождены и дезориентируют, и посчитал, что в сет-листе слишком много «взлетов и спадов», и на него повлияли пробные выступления. Караманика сказал, что временами пространство между группой, экраном и толпой «напоминало воздушную пустоту корпоративного концерта». [134]
В понедельник, следующий за первыми выступлениями U2 на выходных, цена акций Sphere Entertainment Co. выросла, достигнув максимума на 17,3 процента, а затем завершила день ростом на 11,1 процента. Это увеличило рыночную капитализацию компании на 143,2 миллиона долларов, доведя ее оценку до 1,43 миллиарда долларов. [135]
По данным Pollstar , первые 17 шоу собрали 109 751 705 долларов из 280 717 проданных билетов; [136] В расчете на одно шоу это в среднем составило около 6,5 миллионов долларов валового дохода и 16 500 проданных билетов при средней цене билета 390,97 долларов США. Billboard назвал U2:UV Achtung Baby «самой прибыльной резиденцией в истории Boxscore». [137] Те же 17 шоу принесли «Сфере» доход в 30,7 миллиона долларов, в среднем 1,8 миллиона долларов за шоу. [138] Последние восемь концертов 2023 года собрали 50 миллионов долларов из 132 693 проданных билетов. За год резиденция собрала 159,8 миллиона долларов и продала 413 410 билетов. [139]
Мелисса Руджери из USA Today назвала U2:UV Achtung Baby Live at Sphere лучшим концертом 2023 года, опередив такие шоу, как Renaissance World Tour Бейонсе и Eras Tour Тейлор Свифт . [140] Крис Уиллман из Variety включил премьеру резиденции U2 в список 25 лучших концертов 2023 года. [141] Consequence включил резиденцию U2 в аналогичный список 15 лучших живых выступлений года; Писательница Маура Фэллон сказала: «В этом году было много впечатляющих концертов, но мало кто намекнул на технологическое (и финансовое) будущее концертов, как это сделали U2 в The Sphere». [142]
На премию Pollstar Awards 2024 года U2 были номинированы на звание «Резиденция года». [143] На премию TPi Awards 2024 года резиденция была номинирована в категории «Выдающееся мероприятие года». [144] На церемонии вручения наград Parnelli Awards 2024 Стефан «Smasher» Десмедт получил награду как видеорежиссер года, а Treatment Studio получила награду как создатель медиаконтента года. [145]