«Убийца драконов» — американский фильм в жанре темного фэнтези 1981 года , снятый Мэтью Роббинсом по сценарию, который он написал в соавторстве с Хэлом Барвудом . В главных ролях Питер МакНикол , Ральф Ричардсон , Джон Халлам и Кейтлин Кларк . Это было совместное производство Paramount Pictures и Walt Disney Productions , где Paramount занималась распространением в Северной Америке, а Disney - международным распространением через Buena Vista International . История разворачивается в вымышленном средневековом королевстве, где молодой волшебник сталкивается с трудностями во время охоты на дракона Вермитракса Уничижительного.
Это вторая совместная работа Paramount и Disney после «Попай» (1980), и она более зрелая, чем большинство современных фильмов Диснея. Поскольку зрители ожидали, что фильм будет исключительно детским развлечением, насилие, взрослые темы и краткая нагота были несколько спорными, хотя Дисней не владел правами на распространение в Северной Америке. Фильм получил рейтинг PG в США.
Спецэффекты были созданы в Industrial Light and Magic , первом использовании ILM за пределами производства Lucasfilm . Фил Типпетт был соавтором техники анимации для фильма «Империя наносит ответный удар» (1980), названной go motion , вариацией покадровой анимации . Это привело к номинации фильма на премию Оскар за лучшие визуальные эффекты , но он проиграл «В поисках утраченного ковчега» , единственному другому номинанту на визуальные эффекты в том году, чьи спецэффекты также были предоставлены ILM. Включая гидравлическую модель длиной 40 футов (12 м), дракон состоит из 16 кукол, предназначенных для полета, ползания или дыхания огня. [2]
Фильм получил в целом положительные отзывы критиков, но имел низкие кассовые сборы , собрав 14,1 миллиона долларов по всему миру при производственном бюджете в 18 миллионов долларов. Он был номинирован на премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек , которая досталась фильму «Огненные колесницы» . Он был номинирован на премию Хьюго за лучшее драматическое представление , снова врученную «В поисках утраченного ковчега» . 21 октября 2003 года Dragonslayer был выпущен на DVD в США компанией Paramount Home Entertainment . Фильм был переиздан в обновленном формате на Blu-ray и 4K Ultra HD 21 марта 2023 года в США компанией Paramount Home Entertainment.
Урланд, постримское королевство шестого века, расположенное недалеко от реки Ур , [3] терроризирует Вермитракс Пейоратив, 400-летний дракон . [3] Чтобы умилостивить это существо, король Касиодор предлагает ему девственных девушек, выбранных по лотерее два раза в год. Экспедиция под руководством молодого человека по имени Валериан обращается за помощью к последнему колдуну Ульриху Крагганморскому.
За экспедицией следует Тириан, жестокий и циничный капитан Королевской гвардии Касиодора. Он и его лейтенант Джербул открыто запугивают волшебника, сомневаясь в его способностях. Ульрих предлагает Тириану нанести ему удар, чтобы доказать свои магические способности. Тириан делает это, и Ульрих мгновенно умирает, к ужасу своего молодого ученика Галена Брэдвардена и его пожилого слуги Ходжа, которые кремируют тело Ульриха и помещают прах в кожаный мешочек.
Магический амулет волшебника выбирает Галена своим следующим владельцем; воодушевленный, он отправляется в Урланд. По дороге он обнаруживает, что Валериан - молодая женщина, которая замаскирована, чтобы ее не выбрали в лотерее. Пытаясь воспрепятствовать экспедиции, Тириан убивает Ходжа. Незадолго до смерти Ходж передает прах Галена Ульриха и сообщает Галену, что Ульрих хотел, чтобы он развеял его над озером с горящей водой.
Прибыв в Урланд, Гален осматривает логово дракона и волшебным образом запечатывает вход в него камнепадом. Тириан задерживает Галена и отвозит его в замок Моргенторм, из которого король Касиодор управляет Урландом. Касиодор оспаривает, что Гален - настоящий волшебник, и жалуется, что его атака, возможно, разозлила дракона, а не убила его, как это когда-то сделал его брат и предшественник. Король конфискует амулет и заключает Галена в тюрьму. Его дочь, принцесса Эльспет, навещает Галена и потрясена, когда он сообщает ей слухи о том, что лотерея сфальсифицирована; из него исключаются ее имя и те другие, чьи семьи достаточно богаты, чтобы подкупить короля и заставить его дисквалифицировать их детей. Ее отец не может убедительно солгать, когда она спорит с ним по этому поводу.
Тем временем дракон освобождается из тюрьмы, вызывая землетрясение. Гален чудом сбегает из тюрьмы, но без амулета. Деревенский священник, брат Якоп, возглавляет свою паству, чтобы противостоять дракону, называя его Дьяволом . Дракон сжигает его, а затем направляется к деревне Суонскомб, сжигая все на своем пути.
Когда лотерея начинается заново, чтобы успокоить ее, Элспет фальсифицирует розыгрыш так, чтобы можно было выбрать только ее имя. В отчаянии король Касиодор возвращает амулет Галену, чтобы он мог спасти Элспет. Гален использует амулет, чтобы зачаровать тяжелое копье (выкованное отцом Валериана и получившее название Sicarius Dracorum , или «Убийца драконов»), способное пробить броню дракона. Валериан собирает оплавленную драконью чешую, чтобы создать щит для Галена. Валериан сетует, что, поскольку ее переодевание теперь раскрыто, она получит право на участие в лотерее, поскольку она все еще девственница, и что Гален влюбился в принцессу Элспет. Гален признается, что влюбился, но в Валериана, а не в Элспет. Пара целуется, осознавая свои романтические чувства друг к другу.
Пытаясь спасти Элспет, Гален сражается и убивает Тириана. Однако принцесса полна решимости загладить вину за всех девушек, чьи имена были выбраны в прошлом; она спускается в пещеру дракона и погибает. Гален следует за ней и находит выводок молодых драконов, пирующих на ее трупе. Он убивает их и находит Вермитракса, отдыхающего в подземном огненном озере. Ему удается ранить великого дракона, но деревянное древко копья сломано в бою. Только щит Валериана спасает его от испепеления.
После того, как ему не удалось убить Вермитракса, Валериан убеждает Галена покинуть Суонскомб вместе с ней. Когда оба готовятся к отбытию, амулет дает Галену видение «горящей воды» в пещере дракона. Гален понимает, что Ульрих спланировал собственную смерть и кремацию, поскольку был слишком стар и немощен, чтобы совершить путешествие самостоятельно.
Гален возвращается в пещеру с мешочком. Когда он развеивает пепел над огненным озером, волшебник воскресает в огне. Ульрих сообщает, что у него мало времени и что Гален должен уничтожить амулет, «когда придет время». Затем волшебник переносится на вершину горы, где вызывает бурю и противостоит Вермитраксу. После непродолжительной битвы монстр хватает старика и улетает вместе с ним. По сигналу Ульриха Гален разбивает амулет камнем. Тело волшебника взрывается и убивает дракона, труп которого падает с неба.
После этого жители деревни, осматривавшие труп дракона, приписывают победу Богу. Приходит король и вонзает меч в дракона, чтобы завоевать славу. Когда Гален и Валериан вместе покидают Урланд, он признается, что скучает и по Ульриху, и по амулету. Он говорит: «Мне бы хотелось, чтобы у нас была лошадь». Внезапно появляется белая лошадь, намекая, что сила амулета теперь находится внутри самого Галена. Пара садится на лошадь и уезжает.
По словам Хэла Барвуда , они с Мэттью Роббинсом черпали вдохновение для «Убийцы драконов» из эпизода «Ученик чародея» в «Фантазии» . Позже они придумали историю, исследуя «Святого Георгия и Дракона» . Барвуд и Роббинс отвергли традиционные представления о средневековом мире, чтобы придать фильму больше реализма: «В нашем фильме нет рыцарей в сияющих доспехах, нет развевающихся на ветру вымпелов, нет изящных дам с прозрачными вуалями, махающими из замков с башенками, нет куртуазной любви, нет Святого Грааля. Вместо этого они намеревались создать очень странный мир со множеством странных ценностей и обычаев, пропитанный суевериями, где одежда и манеры людей были грубыми, их дома и деревни примитивными, а их сельская местность почти первозданной. , чтобы идея магии стала естественной частью их существования». По этой причине они решили развернуть действие фильма после окончания римского правления в Британии , до прихода христианства. Барвуд и Робинс начали спешно работать над сюжетом 25 июня 1979 года и завершили его в начале августа. Они получили многочисленные отказы от различных киностудий из-за неопытности в переговорах по бюджету. В конечном итоге сценарий был принят Paramount Pictures и Walt Disney Pictures , став второй совместной работой двух студий после «Попай» (1980). [3]
Около 25% бюджета фильма ушло на спецэффекты дракона. Художнику-графику Дэвиду Баннетту было поручено разработать внешний вид, он получил идеи о механике движения, а затем воплотил концепции на бумаге. Они заранее решили сделать упор на полеты, потому что самая важная сцена — это финальная битва. Баннетт придал ему некоторую индивидуальность, сознательно пытаясь избегать существа из «Чужого» , которое, по его мнению, было «слишком отвратительным, чтобы на него смотреть». [3]
После того, как Баннетт передал свою раскадровку съемочной группе, в дизайне дракона использовалось множество техник. Финальное существо представляет собой смесь нескольких разных моделей. Фил Типпетт из ILM завершил дизайн и создал эталонную модель, за которой Дэнни Ли из Disney Studios внимательно следил при создании более крупного реквизита дракона для снимков крупным планом. Два месяца спустя команда Ли завершила сборку головы и шеи длиной 16 футов, хвост длиной 30 футов, бедра, ноги, когти, способные схватить человека, и секцию крыла шириной 30 футов (9,1 м). Детали были доставлены в Pinewood Studios недалеко от Лондона в грузовом отсеке Боинга 747 . [3]
Брайан Джонсон был нанят для наблюдения за спецэффектами, и он начал планировать эффекты на съемочной площадке и за ее пределами с различными специалистами. Деннис Мюрен , оператор спецэффектов, заявил: «Мы знали, что дракон имел гораздо большее значение для этого фильма, чем некоторые случайные вещи, которые появлялись всего в нескольких кадрах в « Звездных войнах» или «Империя наносит ответный удар» . Дракона нужно было представить. таким образом, что публика была бы совершенно ошеломлена». [3]
После завершения основных съемок команда из 80 человек по спецэффектам в студии ILM в северной Калифорнии восемь месяцев работала над созданием 160 составных кадров дракона. Крис Валас лепил и управлял головой дракона, используемой для съемки крупным планом. Голова имела длину 8 футов. Модель анимировалась с помощью комбинации радиоуправления, тросового управления, воздушных камер, рычагов и вручную, что создавало иллюзию полностью скоординированного лица с широким диапазоном выражений. [3] Для создания огнедышащего эффекта дракона использовались настоящие огнеметы времен Второй мировой войны. Животные, издававшие звуки дракона, включали львов, тигров, леопардов, ягуаров, аллигаторов, свиней, верблюдов и слонов. [ нужна цитата ]
Фил Типпетт построил модель для сцен ходьбы дракона. Он не хотел использовать стандартные методы покадровой анимации и поручил своей команде построить модель дракона, которая будет двигаться во время каждой экспозиции, а не между ними, как когда-то было стандартом. Этот процесс, названный Типпеттом «движение вперед», был протестирован с управлением движением в «Империя наносит ответный удар» . Чтобы сделать движение еще более плавным, они решили использовать моторизованную марионетку-стержень с компьютерной программой, которая записывала движения существа в движении так, как двигалось бы настоящее животное, что добавляло размытие при движении и устраняло рывки, характерные для предыдущих покадровых фильмов. [3] [5]
Кен Ралстон был назначен на сцены полетов. Он построил модель с шарнирно-сочлененным алюминиевым каркасом, обеспечивающим широкий диапазон движений. Ралстон снимал полеты птиц, чтобы включить их движения в модель. Как и в случае с идущим драконом, летающая модель была снята с использованием техники движения. Камера была запрограммирована на наклон и перемещение под разными углами, чтобы передать ощущение полета. [3]
Питер МакНикол впервые встретил Роббинса в офисе директора по кастингу Дебби Браун, которая видела работу МакНикола в роли Бенволио в «Ромео и Джульетте» в Театре Гатри в Миннеаполисе. Она оставила ему за кулисами записку, призывая его переехать в Нью-Йорк, говоря: «Там он преуспеет». Он последовал ее совету. В свой первый день в Нью-Йорке Макникол зашел в офис Брауна, чтобы сказать ей, что теперь он житель Манхэттена. Находясь там, он услышал громкие голоса актеров, доносившиеся из комнаты для прослушивания Брауна. Он спросил Брауна, есть ли в этом проекте что-нибудь подходящее для него. Она ответила с улыбкой: «Ну… вообще-то, есть». Часом позже МакНикол стал фаворитом на роль Галена. Его отправили в Англию вместе с Кейтлин Кларк на кинопробы. Через день или два «Парамаунт» и «Дисней» согласились, и он снимал квартиру в Челси. МакНикол вырос верхом на лошадях (его первая оплачиваемая работа была на ранчо недалеко от Арлингтона, штат Техас), поэтому молодой актер умел ездить верхом и даже прыгать с препятствиями без седла, но во время подготовки к съемкам ему нужно было научиться ездить на лошадях. тип седла солдатского типа, которое они использовали в фильме. Поскольку ему приходилось кататься на камеру во время боевых сцен, его навыки верховой езды пришлось подвергнуть стресс-тестированию. «У меня отобрали стремена, отобрали поводья и хлестнули лошадь, а потом велели мне крутить руки и делать полный круг в седле. Потом седло отобрали!» Молодой актер уже два года работал в классическом репертуарном театре и имел высокую подготовку по постановке голоса. Тем не менее, был нанят голосовой тренер, чтобы добиться среднеатлантического звука, необходимого для роли. Изучив сценический бой в Университете Миннесоты (два года занятий акробатическим искусством, рапирами, саблей, рапирой и кинжалом), он стремился участвовать в боях настолько, насколько это позволяли. Роль также потребовала некоторого жонглирования и фокусов. Для этого его наставником был британский престижный деятель Гарольд Тейлор, ранее выступавший для британской королевской семьи . [3]
Кейтлин Кларк поначалу не решалась участвовать в фильме, так как готовилась к прослушиванию для пьесы в Чикаго. Однако ее агент настоял на своем, и после записи на прослушивание его снова вызвали на дополнительные тесты. Кларк их провалил, но сумел пройти еще один тест по настоянию Роббинса. Она хорошо ладила с Ральфом Ричардсоном и заявила, что он научил ее большему за одну репетицию, чем она узнала за годы занятий актерским мастерством. [3]
Эллиот Скотт был нанят для создания декораций мира шестого века. К удивлению местных жителей, он временно превратил замок Долвидделан 13-го века в ветхую крепость Ульриха шестого века. Он построил целую деревню Суонскомб на ферме недалеко от Лондона. Хотя Скотт тщательно исследовал средневековую архитектуру в Британском музее и в своей собственной библиотеке, он позволил себе некоторую художественную вольность при создании домов с соломенными крышами, зернохранилища, дома и кузницы Саймона, а также замка Касиодора, поскольку не смог найти достаточно информации об их точный вид. Он построил внутреннюю часть логова дракона, используя 25 000 кубических футов (710 м 3 ) полистирола и 40 тонн валлийского сланца и сланца. Кадры валлийских и шотландских пейзажей были расширены за счет использования более трех десятков матовых картин . [3]
Почти все сцены на открытом воздухе были сняты в Северном Уэльсе . Финальная сцена была снята в Скай , Шотландия .
Костюмы были разработаны Энтони Мендельсоном, который проконсультировался с Британским музеем, Лондонской библиотекой и своими собственными справочными файлами, чтобы воссоздать дизайны раннего средневековья. Они грубо сшиты и используют цвета, которые можно было бы получить с помощью растительных красителей того времени. Костюмы Касиодора и его двора были сделаны из тонкого шелка, в отличие от грубо сотканной одежды жителей Урланда. [3]
Музыку к фильму, номинированную на премию Оскар, написал Алекс Норт . Линейная концепция партитуры была развита через прозрачно-слоистую и полифоническую оркестровую текстуру, в которой доминирует ладовая гармония средневекового стиля. В основном он был основан на пяти основных тематических концепциях:
У Норта было шесть недель, чтобы написать музыку, [6] в которой использована музыка, исключенная из его музыки к фильму Стэнли Кубрика « Космическая одиссея 2001 года» . Вступительная часть « Убийцы драконов» представляет собой переработку его оригинальной музыки для открытия сцены «Рассвет человека» 2001 года , которая в последнем фильме исполняется без музыки, а также вальс, изображающий летящего дракона, который был вариацией реплика «Стыковка космической станции», которая в финальной версии 2001 года была заменена на « Голубой Дунай ». [7] Норт был разочарован получившимися сценами с драконами, поскольку они не используют все части, которые он для них сочинил. Позже он заявил, что написал «очень красивый вальс для первого появления дракона, с лишь небольшим намеком на то, что это может быть неплохой дракон». Вальс был заменен треками, использованными ранее в фильме. [ нужна цитата ]
Оценка получила широкую оценку. Полин Кель написала в журнале New Yorker , что партитура была «прекрасной» и что «временами музыка и огненный дракон кажутся одним целым». Ройал С. Браун из журнала Fanfare Magazine назвал саундтрек «одним из лучших саундтреков 1981 года». [8]
22 апреля 2010 года на лейбле La-La Land Records был выпущен ограниченный тираж компакт-диска с саундтреком. [9]
Фильм собрал в США чуть более 14 миллионов долларов [10] при ориентировочном бюджете в 18 миллионов долларов. Позже этот фильм стал культовым . [11]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет оценку 84% на основе 37 рецензий со средней оценкой 6,8 из 10. По мнению критиков сайта, «Нетипично мрачное приключение Диснея, «Убийца драконов» привносит реалистичность — и некоторые впечатляющие спецэффекты — в знакомую историю». [12] На сайте Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 68 из 100 на основе 13 критиков, что указывает на «в целом положительные отзывы». [13]
В книге « Полёты фантазии: Великий фильм-фэнтези» говорится: « Убийца драконов — это убедительный и зачастую блестящий фэнтезийный фильм [... но] он также стремится навязать своим средневековым персонажам и сюжету современные чувства — политические, политические, социологические и религиозные чувства, которые лишь ослабляют его особые сильные стороны». [14]
Джин Сискел и Роджер Эберт дали фильму три звезды из четырех в своих печатных обзорах. [15] [16] Сискель похвалил «ослепительные спецэффекты» и «убедительный портрет престарелого фокусника Ульриха работы Ральфа Ричардсона», [15] а Эберт назвал сцены с участием дракона «первоклассными». [16]
Кевин Томас из Los Angeles Times назвал Вермитракса «величайшим драконом» и похвалил фильм за эффективное воспроизведение темных веков. [14]
Дэвид Денби из Нью-Йорка похвалил спецэффекты « Убийцы драконов » и назвал фильм намного лучше, чем «Эскалибур» и «В поисках утраченного ковчега» . [14]
Дэвид Стерритт из The Christian Science Monitor похвалил декорации и темп фильма и раскритиковал его за отсутствие оригинальности, подчеркнув, что персонажи МакНикола и Ричардсона имеют слишком много общего с героями « Звездных войн» . Аналогичную критику высказал Джон Коулман из New Statesman , который назвал фильм «напыщенной сказкой о мече и колдовстве с Ральфом Ричардсоном в роли Алека Гиннесса задним числом в « Звездных войнах ». [14]
Тим Пуллейн из Monthly Film Bulletin раскритиковал фильм за отсутствие повествовательной динамики и ясности, дополняющих спецэффекты. [14] После первой телетрансляции фильма обозреватель службы новостей Gannett Майк Хьюз назвал историю «незначительной» и «медленной», но восхитился «лирической красотой обстановки и настроения». [17] Тем не менее, он предупредил: «В кинотеатрах это выглядело чудесно; на маленьком телеэкране это может быть строго для узкоспециализированных вкусов». [17]
Алекс Кенеас из Newsday раскритиковал акцент на суевериях и за то, что он «лишен всякого ощущения средневекового времени, места и общества». [14]
Ларри ДиТиллио сделал рецензию на журнал Dragonslayer for Different Worlds и заявил: «На воссоздание этого мира было потрачено много воображения, и фанаты будут наслаждаться им, когда увидят его». [18]
Кристофер Джон написал рецензию на «Убийцу драконов» в журнале «Арес» и прокомментировал: «Хотя диалоги иногда бывают жесткими, реальность все же правдоподобна. Когда люди и обстановка фэнтези проработаны так тщательно, как здесь, легко заставить аудиторию принять такое маленькое и чудесное создание, как дракон». [19]
Гильермо дель Торо заявил, что наряду с Малефисентой в «Спящей красавице» Вермитракс — его любимый кинематографический дракон. [20] Далее он заявил, что: «Одна из лучших и одна из самых сильных достопримечательностей [фильмов о драконах], которую почти никто не может преодолеть, - это Убийца драконов . Дизайн Vermitrax Pejorative, пожалуй, один из самых совершенных дизайнов существ, когда-либо созданных». [21]
Автор «Песни льда и пламени» Джордж Р. Р. Мартин однажды поставил его на пятое место среди лучших фэнтезийных фильмов всех времен и назвал Вермитракса «лучшим драконом, когда-либо снятым в кино, с самым крутым драконьим именем». [22] Вермитракс упоминается как пасхальное яйцо в списке имен драконов в четвертом эпизоде адаптации этой серии книг « Игра престолов» . [23] Автор фэнтези Алекс Бледсо заявил: «...у каждого есть «первый дракон», тот, который пробудил в них чувство удивления по поводу этих существ. Для многих этотщательно продуманный мир Перна , созданный Энн Маккефри , где генетически модифицированные разумные драконы связь со своими наездниками; для других это Смауг из «Хоббита» , охраняющий свои сокровища глубоко в пещере, но для меня это был потрясающий Вермитракс из фильма 1981 года « Убийца драконов ». [24]
Во время съемок фильма « Возвращение джедая» , в котором Иэн МакДиармид , сыгравший второстепенного персонажа брата Якопуса в «Убийце драконов» , играет главного антагониста фильма, императора Палпатина , съемочная группа ILM в шутку вложила модель Вермитракса в руки модели Ранкора и взяла его. картинка. Картина вошла в книгу « Звездные войны: Хроники» . Существо, созданное по внешнему виду этого дракона, появляется в одном из загонов Джаббы Хатта в трилогии «Внутри миров Звездных войн» . [ нужна цитата ]
Новеллизация « Убийца драконов» , написанная Уэйландом Дрю , глубже раскрывает биографию многих персонажей.
В 1981 году Marvel Comics опубликовала три формата адаптаций «Убийцы драконов» ; все были из одной команды. Это был выпуск размером с журнал, стандартная адаптация размера комикса из двух выпусков и формат двух комиксов в мягкой обложке ( Marvel Illustrated ) на 160 страницах из-за меньшего размера страниц. Среди авторов - писатель Деннис О'Нил и художники Мари Северин и Джон Тартальоне в Marvel Super Special # 20. [25] [26]
Компания Simulations Publications, Inc. выпустила настольную игру Dragonslayer , разработанную Брэдом Хесселем и Редмондом А. Симонсеном. [27]
Австралийский лейбл Southern Cross первоначально выпустил несанкционированный альбом саундтреков в 1983 году на LP (коробочный аудиофильский тираж со скоростью 45 об / мин) и в 1990 году на компакт-диске. Первый официальный улучшенный компакт-диск вышел в 2010 году на американском лейбле La-La Land Records. В новом альбоме представлены недавно отмастеризованный звук из оригинального микса LCR (Left-Center-Right), ранее не издававшаяся исходная музыка и альтернативные варианты.
Биография с музыкальным анализом песен «Трамвай «Желание» , «Спартак» , «Неприкаянные» , « Под вулканом » и «Честь Прицци» .
