Бронзовый век комиксов — неофициальное название периода в истории американских комиксов о супергероях , который обычно длился с 1970 по 1985 год. [1] Он следует за Серебряным веком комиксов , а за ним следует современный век комиксов. Комиксы .
Бронзовый век сохранил многие традиции Серебряного века, при этом традиционные титулы супергероев оставались основой индустрии. Однако в этот период начало процветать возвращение более мрачных элементов сюжета и сюжетных линий, более связанных с актуальными социальными проблемами, что стало прообразом более поздней современной эпохи комиксов. [ нужна цитата ]
Не существует ни одного события, которое можно было бы назвать предвестником начала бронзового века. Вместо этого ряд событий начала 1970-х годов, вместе взятые, можно рассматривать как отход от тона комиксов предыдущего десятилетия.
Одним из таких событий стал апрельский выпуск журнала Green Lantern 1970 года , в котором Зеленая Стрела была добавлена в качестве главного героя ( Green Lantern/Green Arrow #76). Серия, написанная Денни О'Нилом и написанная карандашом Нилом Адамсом (рисование было выполнено Адамсом или Диком Джордано ), сосредоточено на «актуальности», поскольку Зеленый Фонарь был подвержен бедности и неуверенности в себе. [2] [3]
Позже в 1970 году Джек Кирби покинул Marvel Comics , положив конец, пожалуй, самому важному творческому партнёрству Серебряного века (со Стэном Ли ). Затем Кирби обратился в округ Колумбия , где он создал серию игр «Четвертый мир» , начиная с «Приятеля Супермена Джимми Олсена» № 133 в декабре 1970 года. Также в 1970 году Морт Вайзингер , многолетний редактор различных игр о Супермене , ушел на пенсию, и его заменили. Юлиус Шварц . Шварц приступил к смягчению некоторых из наиболее причудливых аспектов эпохи Вайзингера, удалению большей части криптонита из преемственности и уменьшению почти бесконечных - к тому времени - способностей Супермена, что было сделано ветераном-художником Супермена Куртом Своном вместе с писателем Денни О'Нилом. .
Начало бронзового века совпало с окончанием карьеры многих ветеранов писателей и художников того времени или с их продвижением на руководящие должности и уходом от регулярного письма или рисования, а также с заменой их более молодым поколением редакторов и создателей. , многие из которых знали друг друга по опыту участия в съездах и публикациях фанатов комиксов. В то же время издатели начали эту эпоху с сокращения количества публикаций о супергероях, отмены многих менее продаваемых изданий и экспериментирования с другими жанрами, такими как ужасы , меч и волшебство . [ нужна цитата ]
Эта эпоха также ознаменовала серьезные изменения в распространении комиксов и их аудитории. Со временем это средство массовой информации перешло от дешевых продуктов массового рынка, продаваемых в газетных киосках , к более дорогим продуктам, продаваемым в специализированных магазинах комиксов и нацеленным на меньшую, основную аудиторию фанатов. Сдвиг в распространении позволил многим издателям с мелким шрифтом выйти на рынок, изменив среду, в которой доминировали несколько крупных издателей, на более разнообразный и эклектичный ассортимент книг. [ нужна цитата ]
.jpg/1280px-Green_Lantern_vol.2_85_(1971).jpg)
В 1970 году Marvel опубликовала первый выпуск комиксов о популярном персонаже Роберта Э. Ховарда Конане-варваре . Успех Конана как героя комиксов привел к адаптации других персонажей Говарда: Короля Кулла , Рыжей Сони и Соломона Кейна . DC Comics ответили комиксами с участием Военачальника , Беовульфа и Фафхрда и Серого Мышелова Фрица Лейбера . Они также получили лицензию на «Тарзан» Эдгара Райса Берроуза от давнего издателя Gold Key и начали адаптировать другие творения Берроуза, такие как «Джон Картер» , серия «Пеллюсидар» и серия «Амтор» . Marvel также адаптировала к форме комиксов, с меньшим успехом, персонажа Эдвина Лестера Арнольда Гулливара Джонса , а затем и Тонгора Лина Картера .
Убийство давней подруги Человека-паука , Гвен Стейси , от рук Зеленого гоблина в «Новом Человеке-пауке» № 121–122 1973 года, ученый-комикс Арнольд Т. Блумберг считает окончательным событием бронзового века, поскольку оно иллюстрирует тенденцию этого периода к более темной территории и готовность ниспровергнуть условности, такие как предполагаемое выживание давно устоявшихся, «неприкасаемых» персонажей. Однако за несколько лет до « Ночи, когда умерла Гвен Стейси » , тон комиксов о супергероях постепенно потемнел , включая смерть ее отца в «Новом Человеке-пауке № 90» и начало « Денниса О'Нила ». Работа Нила Адамса в роли Бэтмена .
В 1971 году Министерство здравоохранения, образования и социального обеспечения США обратилось к главному редактору Marvel Comics Стэну Ли с предложением написать историю для комиксов о злоупотреблении наркотиками. Ли согласился и написал рассказ о Человеке-пауке из трех частей « Возрождение зеленого гоблина! », в котором употребление наркотиков изображалось опасным и непривлекательным. В то время любое изображение употребления наркотиков в комиксах было полностью запрещено Управлением по кодексу комиксов , независимо от контекста. CCA отказалось одобрить эту историю, но Ли все равно опубликовал ее.
Положительный прием, полученный этой историей, привел к тому, что позже в том же году CCA пересмотрела Кодекс комиксов, чтобы разрешить изображение наркозависимости, пока она изображалась в негативном свете. Вскоре после этого у DC Comics появилась собственная сюжетная линия о злоупотреблении наркотиками в Green Lantern/Green Arrow № 85–86. Сюжетная линия , написанная Денни О'Нилом и оформленная Нилом Адамсом , называлась « Снежные птицы не летают », и в ней говорилось, что приятель Зеленой Стрелы Спиди пристрастился к героину .
Пересмотр Кодекса комиксов 1971 года также рассматривается как смягчение правил использования вампиров, гулей и оборотней в комиксах, что позволяет увеличить количество названий, ориентированных на сверхъестественное и ужасы, таких как Swamp Thing , Ghost Rider. и Могила Дракулы , среди многих других. Тем не менее, тон комиксов ужасов уже претерпел существенные изменения между относительно скромными предложениями начала 1960-х годов (например, «Необычные сказки» ) и более жестокими продуктами, доступными в конце 1960-х годов (например, «Ведьмин час» , пересмотренные форматы « Дома тайн» , «Таинственный дом» и «Неожиданное» ).
В начале 1970-х издатели отошли от историй о супергероях, которые пользовались популярностью на массовом рынке в середине 1960-х; DC отменила большинство своих супергеройских игр, кроме тех, в которых снимались Супермен и Бэтмен, в то время как Marvel отменила менее продаваемые игры, такие как «Доктор Стрэндж» , «Подводник» и «Люди Икс» . Вместо этого они экспериментировали с множеством других жанров, включая вестерны, истории ужасов и монстров, а также вышеупомянутые адаптации криминальных приключений. Эти тенденции достигли своего пика в начале 1970-х годов, а к середине 1970-х годов среда вернулась к продаже преимущественно игр о супергероях. [ нужна цитата ]
Озабоченность социальными проблемами была частью историй комиксов с самого начала: ранние истории о Супермене, например, касались таких проблем, как жестокое обращение с детьми и условия труда несовершеннолетних . Однако в 1970-е годы актуальность стала не только особенностью рассказов, но и тем, о чем книги громко заявляли на обложках, чтобы стимулировать продажи. Проблемы Человека-паука с наркотиками были на переднем крае тенденции «социальной значимости», а комиксы заметно затрагивали проблемы реальной жизни. Вышеупомянутая серия «Зеленый фонарь/Зеленая стрела» касалась не только наркотиков, но и других тем, таких как расизм и деградация окружающей среды. Игры «Люди Икс» , частично основанные на предпосылке, что мутанты — это метафора реальных меньшинств, стали бешено популярными. Другие известные «релевантные» комиксы включают « Демона в бутылке », где Железный Человек противостоит своему алкоголизму, а также социально сознательные истории, написанные Стивом Гербером в таких названиях, как « Утка Говард» и «Омега Неизвестный» . Проблемы расширения прав и возможностей женщин стали тенденцией с женскими версиями популярных мужских персонажей ( Женщина-Паук , Рыжая Соня , Мисс Марвел , Женщина-Халк ).
Писатели и художники стали получать гораздо больше признания за свои произведения, хотя они по-прежнему уступали авторские права компаниям, на которые они работали. Художникам-карандашам было разрешено сохранять свои оригинальные произведения искусства и продавать их на открытом рынке. Когда стало известно, что создатели Супермена Джерри Сигел и Джо Шустер жили в бедности, такие художники, как Нил Адамс, Джерри Робинсон и Берни Райтсон, помогли организовать коллег-художников, чтобы оказать давление на Вашингтон, чтобы они исправили их и других пионеров 1930-х и 1940-х годов. Новые издатели, такие как Pacific Comics и Eclipse Comics, заключили контракты, по которым создатели сохраняли авторские права на свои творения.
Одним из наиболее значительных событий того периода стал существенный рост числа супергероев чернокожих и других небелых меньшинств. До 1970-х годов было очень мало небелых супергероев ( заметными исключениями были «Черная Пантера» и «Сокол» Marvel Comics , представленные в 1966 и 1969 годах соответственно), но с начала 1970-х годов ситуация начала меняться с появлением таких персонажей, как Люк Кейдж из Marvel (который был первым чернокожим супергероем, представленным в его собственном комиксе в 1972 году) из Защитников , Шторм Людей Икс , Блэйд , Моника Рэмбо из Мстителей, Мисти Найт , Шанг-Чи и Зеленый Фонарь Джон из округа Колумбия. Стюарт , Бронзовый Тигр , Чёрная Молния , Лисица и Киборг из Юных Титанов , многие из которых были чёрными (за исключением самого Шанг-Чи). Кроме того, еврейские супергерои стали более заметными с появлением Китти Прайд из «Людей Икс» и Лунного рыцаря соответственно.
Такие персонажи, как Люк Кейдж, Богомол , Мисти Найт, Шан-Чи и Железный Кулак, были восприняты некоторыми как попытка Marvel Comics нажиться на увлечении 1970-х годов фильмами о кунг-фу . Однако эти и другие персонажи из числа меньшинств проявили себя после того, как эти тенденции в кино исчезли, и с течением времени становились все более популярными и важными. К середине 1980-х Шторм и Киборг стали лидерами Людей Икс и Юных Титанов соответственно, а Джон Стюарт ненадолго заменил Хэла Джордана в качестве главного героя игры «Зеленый Фонарь» .
Начиная с работы Нила Адамса в «Зеленом фонаре/Зеленой стреле», новый утонченный реализм стал нормой в индустрии. Покупателей больше не будут интересовать сильно стилизованные работы художников Серебряного века или более простые карикатуры Золотого века. Так называемый «стиль дома» DC имел тенденцию подражать работам Адамса, в то время как Marvel приняла более реалистичную версию стиля Кирби. Это изменение иногда приписывают новому поколению художников, на которое повлияла популярность EC Comics в 1950-х годах. Художники, которые могли бы отличаться от этих стилей Дома, достигли бы некоторой известности. Среди таких имен Берни Райтсон , Джим Апаро , Джим Старлин , Джон Бирн , Фрэнк Миллер , Джордж Перес и Говард Чайкин . Вторичная линия комиксов в DC, возглавляемая бывшим художником EC Comics Джо Орландо и посвященная ужастикам, установила другой набор стилей и активно искала таланты из Азии и Латинской Америки. [ нужна цитата ]
Люди Икс были первоначально созданы в 1963 году Стэном Ли и Джеком Кирби . Однако название так и не достигло такой популярности, как другие творения Ли/Кирби, и к 1970 году, после непродолжительного использования более реалистичного стиля Нила Адамса Серебряного века, Marvel прекратила публикацию нового материала, и название было передано на переиздание. Но в 1975 году «совершенно новая, совершенно другая» версия Людей Икс была представлена Леном Вейном и Дэйвом Кокрамом в «Гигантских Людях Икс №1» с Крисом Клермонтом в качестве незарегистрированного помощника соавтора сюжета. [4] Клермонт оставался сценаристом почти всех фильмов, связанных с Людьми Икс, включая побочные эффекты, в течение следующих шестнадцати лет, после чего к ним присоединились другие постоянные авторы, такие как Луиза Симонсон , Фабиан Ничеза и Скотт Лобделл , а Клермонт в конце концов ушел.
Одним из наиболее очевидных влияний этой серии было создание того, что стало ответом DC Comics на характерный стиль повествования Людей Икс, « Новые юные титаны» Марва Вольфмана и Джорджа Переса , который стал очень успешным и влиятельным произведением в своем жанре. Права собственности. Человек-волк ассоциировал себя с этим титулом в течение шестнадцати лет, в то время как Перес приобрел большую базу поклонников и приобрел популярный стиль рисования. Успешный мультфильм по мотивам комиксов «Титаны бронзового века» был запущен в 2003 году и просуществовал четыре года. [ нужна цитата ]
В Серебряный век комиксы часто имели несколько особенностей, форма которых восходит к Золотому веку, когда первые комиксы представляли собой антологии. В 1968 году Marvel превратила своих двойных персонажей, появляющихся в их антологиях, в полноценные истории в собственном комиксе. Но некоторые из этих персонажей не смогли сохранить свой титул и были отменены. Marvel пыталась создать новые двойные антологии, такие как «Удивительные приключения» и «Удивительные истории» , которые не сохранились как двойные комиксы. Более устойчивой концепцией была книга об объединении двух персонажей, по крайней мере один из которых не был достаточно популярен, чтобы поддерживать свое собственное название ( Зеленый Фонарь/Зеленая Стрела ). Даже DC объединил две функции в «Супербое» и «Легионе супергероев» и выпустил совместные книги ( «Отважные и смелые» , «DC Comics Presents» и « World's Finest Comics »). К концу периода практически все такие книги исчезли.
Marvel и DC разработали несколько кроссоверов, первым из которых был «Супермен против Нового Человека-паука» . За этим последовали второй Супермен и Человек-паук, Бэтмен против Невероятного Халка и Люди Икс против Новых Юных Титанов . Другое название, «Мстители против Лиги справедливости Америки», было написано Джерри Конвеем и нарисовано Джорджем Пересом по сюжету Роя Томаса, но так и не было опубликовано, что отражает более позднюю враждебность между двумя компаниями. Главный редактор Marvel Джим Шутер был недоволен тем, что DC хотела, чтобы четвертый кроссовер компании включал в себя «Новые юные титаны» , самую продаваемую игру DC в то время, поскольку он хотел, чтобы кроссовером были «Люди Икс» и «Легион супергероев». -Герои. Это привело к решению Шутера приостановить и отменить проект JLA/Avengers. [ нужна цитата ]
Примерно с 1970 года Marvel выпустила на рынок огромное количество переизданий, что сыграло ключевую роль в том, что они стали абсолютным лидером рынка среди издателей комиксов. Внезапно многие названия стали переиздаваться: «Люди Икс» , «Сержант. Ярость , Кид Кольт, Преступник , Рохайд Кид , Парень с двумя пистолетами , Преступник , Экшн в джунглях , Специальное издание Marvel (ранние выпуски), Война - это ад (ранние выпуски), Существа на свободе , Монстры на охоте и СТРАХ , чтобы назвать только несколько.
В середине 70-х годов DC выпустила множество новых игр, таких как « Новые боги » Джека Кирби и «Тень, меняющийся человек » Стива Дитко . Дженетт Кан в конечном итоге возглавила компанию в 1976 году. В 1978 году компания продолжила этот процесс, выпустив « DC Explosion », где стандартная линейка книг увеличилась в количестве страниц и цене в 50 центов. Во многие из этих игр добавлены функции резервного копирования с различными символами. Однако DC сильно переоценила привлекательность столь большого количества новых игр одновременно, продажи сильно упали во время суровой зимы 1978 года, и это чуть не разрушило компанию и индустрию, включая Charlton Comics ; это событие получило название « Имплозия постоянного тока ».
В конечном итоге Marvel завоевала 50% рынка, а Стэн Ли передал контроль над подразделением комиксов Джиму Шутеру, пока тот работал над их растущими анимационными спин-оффами.
С началом бронзового века в начале 1970-х годов популярность сместилась от устоявшегося жанра супергероев к названиям комиксов, в которых супергерои вообще отсутствовали. Эти комиксы, не связанные с супергероями, обычно были вдохновлены такими жанрами, как вестерны или фэнтези и криминальное чтиво. Как отмечалось ранее, пересмотренный Кодекс комиксов 1971 года оставил жанр ужасов созревшим для развития, и в результате появилось несколько сериалов на сверхъестественную тематику, таких как популярные «Гробница Дракулы» , «Призрачный гонщик» и «Болотная тварь» . В жанре научной фантастики постапокалиптические истории выживания были ранней тенденцией, о чем свидетельствуют такие персонажи, как Детлок , Киллрейвен и Каманди . Давно существующий научно-фантастический/фэнтезийный журнал комиксов Metal Hurlant и его американский аналог Heavy Metal начали выходить в конце 70-х. Серия «Звездных войн» от Marvel пользовалась большой популярностью на протяжении девяти лет.
Другие названия начинались с персонажей, первоначально встречавшихся в журналах или романах 20-го века. Примечательными примерами являются давние названия «Конан-варвар» и «Дикий меч Конана» (последний был опубликован в виде журнала в обход Кодекса комиксов), а также «Мастер кунг-фу» . Ранний успех этих игр вскоре привел к появлению новых адаптаций персонажей ( Док Сэвидж , Кулл , Тень , Justice, Inc. , Тарзан ). В этот период компании Charlton, Western Publishing / Gold Key , Marvel и DC также регулярно публиковали официальные адаптации комиксов к различным проектам, включая популярные фильмы ( «Планета обезьян» , «Годзилла» , «Бег Логана» , «Индиана Джонс» , «Челюсти 2» , «2001: Космос»). Одиссея , «Звездные войны »), сериалы (« Человек за шесть миллионов долларов» , «Затерянные в космосе» , « Человек из Атлантиды» , «Звездный крейсер Галактика» , «Звездный путь» , «Команда А» , «С возвращением Коттер »), игрушки ( «Солдат Джо» , «Микронавты» , «Трансформеры» , «Роман» , Atari Force , Thundercats ) и даже общественные деятели ( Kiss , Папа Иоанн Павел II ).
Хотя это и не обязательно «не супергерой», в нескольких нетрадиционных сериях комиксов того периода центральным персонажем был один или несколько злодеев (« Команда суперзлодеев» , «Тайное общество суперзлодеев» , «Джокер »).
В это время Archie Comics доминировали на женском рынке благодаря своим персонажам, Бетти и Веронике, имеющими одни из самых больших тиражей главных женских персонажей. Marvel и DC попытались создать несколько клонов, но безуспешно. В нескольких играх Арчи рассматривались социально значимые проблемы и были представлены несколько афроамериканских персонажей. Арчи в основном перешел на формат дайджеста в мягкой обложке в конце 1980-х годов.
Детские комиксы по-прежнему пользовались популярностью благодаря переизданиям Диснея под лейблом Gold Key , а также набору персонажей Харви, популярность которых росла . В число последних входили Richie Rich , Casper и Wendy , которые со временем тоже перешли на формат дайджеста. И снова Marvel и DC не смогли повторить свой успех в конкурирующих играх.
Рынок «откровенного контента», аналогичный нише Underground Comix конца 60-х, якобы был открыт франко-бельгийским импортным журналом Heavy Metal Magazine . Marvel выпустила собственные конкурирующие журналы с Conan the Barbarian и Epic Illustrated , которые в конечном итоге стали ее подразделением комиксов прямых продаж.
Бумажные диски времен Второй мировой войны и растущая ностальгия среди бэби-бумеров 1970-х годов сделали комиксы 1930-х и 1940-х годов чрезвычайно ценными. DC экспериментировал с некоторыми книгами большого размера в мягкой обложке, чтобы переиздать свои комиксы Золотого века, создать одноразовые истории, такие как Супермен против Шазама и Супермен против Мухаммеда Али, а также ранние кроссоверы Marvel.
Популярность этих ранних книг также открыла рынок для специализированных магазинов. Существование этих магазинов позволило мелким издателям привлечь аудиторию, а некоторые художники комиксов начали самостоятельно публиковать свои работы. Известные игры этого типа включали серию «Церебус и Венди » Дэйва Сима и серию «Эльфквест » Ричарда Пини . Другие мелкие издательства пришли, чтобы воспользоваться этим растущим рынком: Pacific Comics представила в 1981 году линейку книг ветеранов комиксов, таких как Джек Кирби, Майк Грелль и Серхио Арагонес , авторские права на которые художники сохранили и получили долю в гонорарах. .
В 1978 году Уилл Эйснер опубликовал свой « графический роман » « Контракт с Богом » — попытку создать длинноформатную историю, выходящую за рамки традиционных жанров комиксов. В начале 1980-х годов Арт Шпигельман и Франсуаза Мули начали издавать журнал Raw , в который входила ранняя серия отмеченного наградами графического романа Шпигельмана «Маус» .
Комиксы, продаваемые в газетных киосках, распространялись на условиях возврата непроданных экземпляров издателю. Комиксы, проданные в магазины комиксов, продавались на безвозвратной основе. Это позволило небольшим изданиям, продаваемым через прямой рынок, снизить затраты на публикацию и увеличить прибыль, создавая жизнеспособные издания, которые в противном случае были бы убыточными. Marvel и DC сами начали пользоваться этим прямым рынком, публикуя книги и названия, распространяемые только через магазины комиксов.
Этот период также отмечен отменой большинства названий в жанрах любовных романов, вестернов и военных историй, которые были основой производства комиксов с 1940-х годов. Большинство антологий, независимо от того, представляли ли они главных героев или нет, также исчезли. Их использовали со времен Золотого века для представления новых персонажей, размещения персонажей, потерявших свой титул, или для показа нескольких персонажей. Это привело к стандартизации длины комиксов в узком диапазоне, так что в одном выпуске появлялось несколько отдельных историй. Андерграундный комикс контркультуры 1960-х годов продолжался, но значительно сократился и в конечном итоге был включен в формирующийся прямой рынок .
Одной из часто используемых конечных точек бронзового века является период 1985–1986 годов. [ нужна цитата ] Как и в случае с Серебряным веком, конец бронзового века связан с рядом тенденций и событий, которые произошли примерно в одно и то же время. DC Comics опубликовала «Кризис на бесконечных землях» , который пересмотрел историю вселенной DC и нескольких главных персонажей компании, а также оживил продажи компании, снова сделав ее серьезным конкурентом на рынке против Marvel. В этот период Marvel опубликовала кроссовер Secret Wars , отменила «Защитников» , « Power Man» и «Железный кулак» , а также запустила « Новую вселенную» и «X-Factor » (расширение франшизы «Люди Икс»).
После бронзового века наступил современный век комиксов . По словам Шона О'Рурка из PopMatters , отход от предыдущих эпох включал в себя «деконструктивное и антиутопическое переосмысление знаковых персонажей и миров, в которых они живут», [5], типичным примером которого является фильм Фрэнка Миллера « Бэтмен: Тьма». «Возвращение рыцаря» (1986) и «Хранители » Алана Мура и Дэйва Гиббонса ( 1986–1987). Другими особенностями, определяющими эпоху, являются увеличение количества контента, ориентированного на взрослых, появление Людей Икс как «доминирующей интеллектуальной собственности» комиксов Marvel, а также реорганизация системы распространения в отрасли. [5] Эти изменения также привели к появлению новых независимых издателей комиксов в начале 1990-х годов, таких как Image Comics с такими названиями, как Spawn и Savage Dragon , которые также могли похвастаться более мрачным, саркастическим и более зрелым подходом к сюжетным линиям супергероев.
