Дэвид Хауэлл Эванс (родился 8 августа 1961 года), более известный как Эдж или просто Эдж , [1] — британо-ирландский музыкант, певец и автор песен. Он наиболее известен как ведущий гитарист, клавишник и бэк-вокалист рок- группы U2 . Будучи участником группы с момента ее основания, он записал с ними 15 студийных альбомов, а также одну сольную пластинку. Его сдержанный стиль игры на гитаре, фирменный стиль музыки U2, отличается звенящими тембрами , использованием ритмической задержки , гудящих нот, гармоник и широким использованием блоков эффектов .
Родившийся в Англии в семье валлийцев и выросший в Ирландии, Эдж сформировал группу, которая впоследствии стала U2, вместе со своими одноклассниками по средней школе Маунт-Темпл и старшим братом Диком в 1976 году. Вдохновленные духом панк-рока и его основными аранжировками, группа начала писать свой собственный материал. В конечном итоге они стали одними из самых успешных коллективов в популярной музыке , выпустив такие альбомы, как The Joshua Tree 1987 года и Achtung Baby 1991 года . На протяжении многих лет Эдж экспериментировал с различными гитарными эффектами и привносил в свой собственный стиль влияния нескольких жанров музыки, включая американскую корневую музыку , индастриал и альтернативный рок . В U2 Эдж также играл на клавишных, продюсировал их записи Zooropa (1993) и Songs of Surrender (2023) и иногда выступал в качестве соавтора текстов песен. Эдж познакомился со своей второй женой Морли Стейнберг во время ее сотрудничества с группой.
Как участник U2 и как личность, Эдж выступал за права человека и благотворительные цели. Он стал одним из основателей Music Rising , благотворительной организации в поддержку музыкантов, пострадавших от урагана Катрина . Он сотрудничал с коллегой по группе U2 Боно в нескольких проектах, включая песни для Роя Орбисона , Тины Тернер и Мартина Гаррикса , а также саундтреки к мюзиклу « Человек-паук: Погасите тьму» и лондонской сценической адаптации «Заводного апельсина» Королевской шекспировской компании . Как участник U2, Эдж выиграл 22 премии Грэмми и был включен в Зал славы рок-н-ролла . Несколько музыкальных изданий причислили Эджа к величайшим гитаристам всех времен.
Дэвид Хауэлл Эванс родился 8 августа 1961 года в родильном доме Barking Maternity Hospital в Баркинге, Эссекс , [2] он был вторым ребенком валлийских родителей Гарвина и Гвенды Эванс. [1] Оба его родителя были из Лланелли . Его отец был инженером, работавшим в местном управлении по электроснабжению, а затем работал в электронной компании Plessey . [1] У Эванса есть старший брат по имени Ричард (часто называемый Диком) и младшая сестра по имени Джиллиан, [1] и он двоюродный брат актрисы Джульет Обри . [3] Семья изначально жила в Чадвелл-Хите . Около 1962 года Гарвину предложили повышение, и семья переехала в Дублин . [1] В детстве в Дублине Эванс говорил с двумя разными акцентами: дома с валлийским акцентом, а на улице — с ирландским. Позже он сказал: «Причиной этой двойной идентичности было в основном желание быть понятым сверстниками, но также и быть принятым». [1] Позже он прокомментировал, что у него были времена разочарования, когда он рос в католической стране, и это могло сыграть свою роль в его музыкальном развитии. Эванс сохранил свое британское гражданство во взрослой жизни. [4]
Эванс получил свое первоначальное формальное образование в Национальной школе Св. Эндрю в Малахайде . В детстве он также брал уроки игры на фортепиано и гитаре и занимался музыкой с Диком. Он получил свою первую гитару в возрасте семи лет, когда его мать купила ему испанскую гитару. Он не знал, как правильно ее настраивать или держать, и называл ее «немного больше, чем игрушкой», но он был очарован тем, насколько она была крутой. В возрасте девяти лет в доме Эванса появилась «первая настоящая гитара», когда его мать купила старую акустическую гитару на распродаже за фунт . Он и Дик оба экспериментировали с этим инструментом, заменяя ржавые струны из проволоки на нейлоновые и учась играть на нем как следует. [1] Эдж сказал в 1982 году об этом раннем эксперименте: «Я и мой старший брат Дик оба играли на ней, бренча, все очень элементарно, открытые аккорды и все такое». [5]
Когда братья Эванс учились в общеобразовательной школе Mount Temple в Дублине в 1976 году, они отправились на встречу в ответ на объявление, размещенное другим учеником, Ларри Малленом-младшим , на школьной доске объявлений о поиске музыкантов для создания с ним новой группы. Среди нескольких других учеников, которые также откликнулись на записку, были Пол «Боно» Хьюсон и Адам Клейтон . [6] Группа прошла через ряд реформаций, прежде чем стать известной как U2 в марте 1978 года (Ричард Эванс ушел до этого, чтобы присоединиться к другой группе, оставив своего младшего брата в качестве ведущего гитариста). [7]
В начале карьеры группы Эванс получил прозвище «Край» от членов уличной банды сюрреалистов Lypton Village , к которой принадлежал Боно. Считается, что прозвище произошло от угловатой формы головы Эванса. [8] [9] Однако происхождение этого имени оспаривается, и другие теории включают описание его игры на гитаре и его предпочтения не ввязываться в происходящее полностью и, следовательно, оставаться на грани событий. [10]
U2 начали свою публичную жизнь на небольших площадках в Дублине в 1977 году, иногда играя на других площадках в других местах Ирландии. В декабре 1979 года они дали свои первые концерты за пределами Ирландии, в Лондоне , а в 1980 году начали обширные гастроли по Британским островам , приобретая последователей. Их дебютный альбом Boy был выпущен в 1980 году.
В 1981 году, перед октябрьским туром , Эдж был очень близок к тому, чтобы покинуть U2 по религиозным причинам, но он решил остаться. [11] В этот период он вовлекся в группу Shalom Fellowship, в которой также участвовали Боно и Маллен. [12] Вскоре после решения остаться в группе, он написал музыкальное произведение, которое позже стало « Sunday Bloody Sunday ». [11]
Эдж впервые был упомянут в качестве продюсера на альбоме группы Zooropa 1993 года [13] за особую степень ответственности, которую он взял на себя при его создании. [14]
В 2024 году Эдж стал сорежиссером V-U2 An Immersive Concert Film вместе со своей женой Морли Стейнберг . Фильм документирует концертную резиденцию U2 2023–2024 годов U2:UV Achtung Baby Live в Sphere и будет эксклюзивно показан в Sphere . [15]
В дополнение к своей постоянной роли в U2, Эдж также записывался с такими артистами, как Джонни Кэш , Би Би Кинг , Тина Тернер , Ронни Вуд , Джа Уоббл , Хольгер Чукай , Jay-Z и Рианна . Благодаря своим рабочим отношениям с продюсерами Брайаном Ино и Дэниелом Лануа , Эдж связался с Майклом Бруком (создателем бесконечной гитары ) и сотрудничал с ним над музыкой к фильму «Пленница» (1986). В саундтрек вошла песня «Heroine», вокал которой был написан и исполнен молодой Шинед О'Коннор . Ларри Маллен-младший играл на барабанах в треке.
.jpg/1280px-U2_in_Milan_(31515306638).jpg)
Эдж сотрудничал с коллегой по группе U2 Боно в многочисленных музыкальных проектах за пределами группы. Они написали музыкальное сопровождение для лондонской сценической адаптации «Заводного апельсина» Королевской шекспировской компании , которая открылась в 1990 году. Дуэт также написал одноименную песню к фильму о Джеймсе Бонде 1995 года «Золотой глаз» , которую исполнила Тина Тернер . Эдж и Боно снова рискнули заняться театром, когда сочинили музыку и тексты песен для мюзикла « Человек-паук: Выключи тьму », который открылся в 2011 году. Сингл под названием « Rise Above 1 » Рива Карни с участием Боно и Эджа был выпущен в цифровом формате из саундтрека мюзикла. [16] Музыкальное видео было выпущено 28 июля 2011 года. [17] Эдж и Боно сотрудничали с голландским диджеем Мартином Гарриксом над песней « We Are the People », которая стала официальной песней турнира УЕФА Евро-2020 и была выпущена 14 мая 2021 года. [18]
Эдж написал музыкальную тему для первого и второго сезонов сериала «Бэтмен» , которые вышли в эфир в 2004 и 2005 годах соответственно.
В 2008 году Эдж принял участие в документальном фильме режиссера Дэвиса Гуггенхайма It Might Get Loud . Фильм исследует историю электрогитары, уделяя особое внимание карьере и стилям Эджа, Джимми Пейджа и Джека Уайта . Премьера фильма состоялась 5 сентября 2008 года на Международном кинофестивале в Торонто.
29 апреля 2016 года Эдж выступил в Сикстинской капелле в рамках конференции Фонда ангиогенеза, став первым рок-исполнителем, давшим концерт в этом месте. [19]
В 2023 году Эдж был приглашенным музыкантом в песнях «Train with No Station» и «Noche Oscura» для альбома Los Angeles Лол Толхерст , Баджи и Джекнифа Ли . [20]
«Ноты на самом деле что-то значат . Они обладают силой. Я считаю, что ноты дороги. Вы не просто разбрасываете их. Я нахожу те, которые лучше всего справляются, и именно их использую. Полагаю, я инстинктивно минималист. Мне не нравится быть неэффективным, если это может сойти мне с рук. Как в конце « With or Without You ». Мой инстинкт подсказывал мне выбрать что-то очень простое. Все остальные говорили: «Нет, так делать нельзя». Я выиграл спор и до сих пор считаю, что это своего рода смелость, потому что конец «With or Without You» мог бы быть намного масштабнее, намного более кульминационным, но в нем есть эта сила, которая, как я думаю, еще более мощная, потому что она сдержана... в конечном счете, меня интересует музыка. Я музыкант. Я не стрелок. Вот в чем разница между тем, что делаю я, и тем, что делают многие герои гитары ».
— Эдж в 1991 году [21]
Стиль игры Эджа на гитаре отличается его звенящими тембрами , [22] [23] эхом нот, [24] разреженными голосами , [25] и широким использованием единиц эффектов . [26] Он предпочитает чистый квинтовый интервал и часто играет аккорды, состоящие всего из двух нот, квинты и основного тона, исключая третью . [27] [28] Этот стиль явно не находится в мажорной или минорной тональности , но подразумевает обе, создавая музыкальную неоднозначность. [27] [24] Для этих аккордов он часто играет одни и те же ноты на нескольких струнах, некоторые из которых остаются открытыми , создавая ирландский гул . [23] [29] [30] На фоне этого гула он изменяет другие ноты, чтобы подразумевать гармонию. [31] [32] Среди фирменных приемов Эджа — игра арпеджио , [33] [31] ударные переборы шестнадцатой ноты , [34] и гармоники , [27] последние из которых он описал как «настолько чистые и тонко сфокусированные, что [они] обладают невероятной способностью пронзать [свою] звуковую среду, как молния». [30] Автор Хенрик Марсталь сказал, что его использование гармоник и звона тембров «имитирует концепцию колокольного звона» и «воплощает духовное измерение». [35]
Эдж придерживается относительно сдержанного подхода к игре на гитаре, рассматривая ноты как «дорогие» и предпочитая играть простые партии, которые лучше всего подходят для их песни. [36] Он избегает виртуозности в пользу «атмосферности, тонкости, минимализма и умной обработки сигнала », согласно Guitar Player . [37] Вместо того, чтобы подражать распространенным стилям игры, Эдж заинтересован в «разрыве книги правил» и поиске новых способов подхода к инструменту. [24] Он назвал таких гитаристов, как Том Верлен из Television , Джон МакГеоч , [38] Рори Галлахер и Патти Смит , как некоторых из своих самых сильных вдохновителей. [39] [30] Марсталь предположил, что Эдж также нашел точки отсчета в стилях игры гитаристов Джона Маккея , Стюарта Адамсона , Стивена Феллоуза , Кита Левена и Роберта Смита . [40]
.jpg/1280px-U2_performing_in_Belfast_10-27-18_(45611776892).jpg)
Звук гитары Эджа часто модулируется задержкой, установленной на восьмую ноту с точкой для ритмического эффекта. [23] [41] [42] После приобретения своей первой педали задержки, Electro-Harmonix Memory Man, [43] он был очарован тем, как использовать ее возвратное эхо, чтобы «заполнить ноты, которые [он] не играет, как два гитариста, а не один». [44] Блок эффектов стал основой его гитарной установки и оказал значительное влияние на творческий результат группы. [43] Эдж стал известен своим широким использованием блоков эффектов и своей скрупулезной натурой в создании определенных звуков и гитарных тонов с помощью своего выбора оборудования. [26] [45] Гитарист Led Zeppelin Джимми Пейдж назвал его «звуковым архитектором», [44] в то время как Нил Маккормик описал его как «маэстро эффектов». [46] Критики по-разному отзывались о звучании гитары Эджа, как о вызывающем образ истребителей в « Bullet the Blue Sky », [47] напоминающем «дантистское сверло» в « Love Is Blindness », [48] и напоминающем «турбину самолета» в « Mofo ». [49] Эдж сказал, что вместо того, чтобы использовать эффекты просто для изменения своего звука, он использует их для того, чтобы зажечь идеи во время процесса написания песен. [41]
Эдж разработал свой стиль игры в подростковом возрасте, отчасти в результате того, что он и Маллен пытались приспособиться к «эксцентричной» игре на басу Клейтона, будучи хронометристами группы. [27] В ранние годы единственной гитарой Эджа была его Gibson Explorer Limited Edition 1976 года, [41] [50] , которая стала визитной карточкой группы. [51] Однако он находил звук басовых струн Explorer неудовлетворительным и избегал их в своей игре на раннем этапе, что приводило к высокочастотному звуку. Он сказал, что, сосредоточившись «на одной области грифа, [ он] развивал очень стилизованный способ делать то, что кто-то другой сыграл бы обычным способом». [5] Другой выбор оборудования вносит свой вклад в уникальное звучание Эджа. Его усилитель Vox AC30 "Top Boost" 1964 года (размещенный в корпусе 1970-х годов) ценится за свой "искрящийся" тон и является основой его звука как в студии, так и вживую. [45] Эдж также использовал плектры, произведенные немецкой компанией Herdim, которые он поворачивал вбок или вверх дном так, чтобы ямочная рукоятка ударяла по струнам, в результате чего в его гитарном тоне получался "скрипучий верхний регистр". [24]
О своем стиле игры Эдж сказал в 1982 году:
Мне нравится приятный звенящий звук на гитаре, и в большинстве своих аккордов я нахожу две струны и заставляю их звенеть одной и той же нотой, так что это почти как 12-струнный звук. Так что для EI можно сыграть B, E, E и B и заставить их звенеть. Это очень хорошо работает с Gibson Explorer.
.jpg/1280px-U2_in_Sydney_(49121288753).jpg)
Эдж исполняет бэк-вокал для U2. Их концертный альбом и видео 1983 года Under a Blood Red Sky и U2 Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky являются хорошими ориентирами для его пения (как и концертные DVD с тура Elevation Tour , U2 Go Home: Live from Slane Castle и Elevation 2001: Live from Boston ). Например, он поет припев к « Sunday Bloody Sunday » (Боно гармонизирует в финальной «Sunday»). U2 также использовали эту технику компромисса позже в « Bullet the Blue Sky ». Его бэк-вокал иногда имеет форму повторяющегося крика; примеры песен, в которых используется этот подход, включают « Beautiful Day », « New Year's Day » и « Stay (Faraway, So Close!) ». Другой прием, который он использует в своем бэк-вокале, — фальцет в таких песнях, как « Stuck in a Moment You Can't Get Out Of », « Sometimes You Can't Make It on Your Own », «A Man and a Woman», «The Wanderer», концертных версиях « The Fly » и « Window in the Skies ».
Эдж исполняет ведущий вокал в песнях « Van Diemen's Land » и « Numb », первую половину песни «Seconds», двойной вокал с Боно в «Discotheque» и бридж в песне « Miracle Drug ». [12] Он также иногда исполняет ведущий вокал в живых исполнениях других песен (например, «Sunday Bloody Sunday» во время тура PopMart и «Party Girl» во время телешоу Rotterdam Zoo, когда был день рождения Боно), [52] и исполнял второй куплет кавера « Stand by Me » на нескольких шоу. Сольная акустическая версия песни « Love is Blindness », которая представлена в документальном фильме From the Sky Down , также исполнена им.
Он играл на клавишных во многих песнях группы, включая «I Fall Down», « October », « So Cruel », « New Year's Day », « Running to Stand Still », « Miss Sarajevo », «The Hands that Built America» и « Original of the Species » и других. В концертных версиях «New Year's Day», « The Unforgettable Fire », « Your Blue Room », « Moment of Surrender » и «Raised By Wolves» он попеременно играет как на фортепиано, так и на гитаре. В большинстве концертных версий «Original of the Species» фортепиано является единственным инструментом, на котором играют во время песни. Хотя Эдж является ведущим гитаристом группы, он иногда играет на бас-гитаре, включая живые исполнения песни «40», где Эдж и басист Адам Клейтон меняются инструментами.
.jpg/1280px-U2_in_Tokyo_(49183050452).jpg)
Эдж играет на электрогитаре, акустической гитаре, клавишных, фортепиано, бас-гитаре (в «40» и «Race Against Time») и гитаре на ножной стальной гитаре . Подробные схемы передач гитарной установки Эджа U2 для тура October Tour 1981 года [53] , War Tour 1983 года [54] и тура U2 360° 2009 года [45] хорошо документированы. В 2016 году Fender представила фирменную модель гитары и усилителя, разработанные в сотрудничестве с Эджем: Edge Signature Stratocaster и Fender Edge Deluxe соответственно. [55]
Эванс был воспитан как протестант [56] и, будучи взрослым, вместе с другими участниками группы Боно и Малленом, был вовлечен в неконфессиональную христианскую группу Shalom Fellowship. [57]
Эванс женился на своей школьной подруге, Эйслинн О'Салливан, 12 июля 1983 года. [58] У них есть три дочери: Холли (родилась в 1984 году), Арран (родилась в 1985 году) и Блю Энджел (родилась в 1989 году). [12] Пара рассталась в 1990 году; в Ирландии в то время не было положения о разводе, но развод был узаконен в 1995 году, и пара развелась в 1996 году. [12] В 1993 году он начал встречаться с Морли Стейнберг , американской профессиональной танцовщицей, которая работала в U2 в качестве хореографа и танцовщицы во время тура Zoo TV . У них есть дочь и сын. Пара поженилась в Ницце , Франция, [59] в 2002 году. [12]
В 1992 году Эдж и Боно купили и отремонтировали двухзвездочный отель Clarence Hotel в Дублине с 70 спальнями и превратили его в пятизвездочный отель с 49 спальнями. [60] В 2019 году они продали право аренды отеля, но продолжают владеть зданием вместе с Пэдди Маккилленом-старшим. [61]
Эванс подвергся критике за свои попытки построить пять роскошных особняков на участке земли площадью 156 акров (63,13 гектара) в Малибу, Калифорния . [62] Калифорнийская прибрежная комиссия проголосовала 8–4 против его планов. Santa Monica Mountains Conservancy согласилась оставаться нейтральной в этом вопросе после пожертвования в размере 1 миллиона долларов от Эванса и обязательства выделить 100 акров земли в качестве открытого пространства для общественных пешеходных дорожек. [62]
По имеющимся данным, чистый капитал Эджа составляет 330 миллионов фунтов стерлингов. [63]
Edge, Боб Эзрин и Генри Юшкевич в 2005 году стали соучредителями Music Rising — благотворительной организации, которая помогала предоставлять инструменты на замену тем, которые были потеряны в результате урагана Катрина . Изначально инструменты заменялись только для профессиональных музыкантов, но вскоре они поняли, что общинным церквям и школам также нужны инструменты. Девиз благотворительной организации — «Восстанавливаем регион Персидского залива нота за нотой», и на сегодняшний день она помогла более чем сотне музыкантов, пострадавших от урагана Катрина. Edge также входит в совет директоров Angiogenesis Foundation , некоммерческой организации 501(c)(3), занимающейся улучшением здоровья населения мира путем продвижения медицины, диет и образа жизни на основе ангиогенеза . [64] [65] В 2021 году Edge объединился с благотворительной организацией Love Welcomes, чтобы продать линейку гитарных ремней , которые были сшиты вручную женщинами-беженцами и имели рисунок азбуки Морзе ; доходы от продажи ремня пошли на трудоустройство и поддержку женщин-беженцев. [66]
.jpg/1280px-U2_at_the_2022_Kennedy_Center_Honors_Dinner_(52541620712).jpg)
Эдж завоевал множество наград с U2, включая 22 премии Грэмми [67] и две премии «Золотой глобус» за лучшую оригинальную песню (за « The Hands That Built America » в 2003 году и « Ordinary Love » в 2014 году ). [68] В 2005 году он был включён в Зал славы рок-н-ролла как участник U2, в первый год участия группы. [69] [70] В 2007 году он получил почётную докторскую степень в области музыки от музыкального колледжа Беркли . [71] На музыкальном фестивале Bonnaroo 2017 года Эдж был удостоен премии Les Paul Spirit Award от Les Paul Foundation за то, что он «олицетворяет дух покойного великого Леса Пола посредством инноваций, инженерии, технологий и/или музыки». [72] В мае 2024 года Венецианская семейная клиника вручила свою первую премию HEART Эджу и его жене Морли Стейнберг, которые являются давними сторонниками центра, на своем первом гала-вечере HEART (Здоровье + Искусство). [73]
В 2010 году журнал Gibson поставил его на 23-е место в списке лучших гитаристов всех времен, заявив, что он «создал звук, который является его собственным — немалый подвиг, если учесть, что ему пришлось делать это в течение трех десятилетий, работая плечом к плечу с одной из самых больших личностей в роке, Боно». [74] В следующем году журнал Rolling Stone поместил Эджа на 38-е место в своем списке «100 величайших гитаристов всех времен»; Дэниел Лануа назвал его «новаторским умом», «ученым и поэтом по ночам» и сказал, что он «предан заметкам», чтобы «документировать каждую деталь своего звука». [75] Журнал переместил Эджа на 47-е место в своем расширенном списке 2023 года из 250 величайших гитаристов. [76] В 2012 году журнал Spin поставил его на 13-е место в своем списке 100 величайших гитаристов, заявив, что он «маскировал и выставлял напоказ свое умышленное невежество в том, как играть на гитарах, с помощью прощающих педалей задержки, создавая настолько отличительный звуковой знак, что название его группы стало прилагательным». [77] В 2015 году журнал Rolling Stone поставил Боно и Эджа на 35-е место в своем списке 100 величайших авторов песен всех времен . [78]
Сноски
[The Edge:] Мой бэкграунд — это скорее Том Верлен и Джон Макгиок.
Библиография
{{cite book}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных