«Остановись и загорись» — американский драматический телесериал, созданный Кристофером Кантвеллом и Кристофером С. Роджерсом . Он транслировался на кабельном канале AMC в США с 1 июня 2014 года по 14 октября 2017 года, охватывая четыре сезона и 40 эпизодов . [1] [2] Он изображает вымышленный взгляд изнутри на революцию персональных компьютеров 1980-х годов и первые дни Всемирной паутины в начале 1990-х годов. [3] Название шоу отсылает кинструкции машинного кода компьютера «Остановись и загорись» (HCF), выполнение которой привело бы к прекращению осмысленной работы центрального процессора компьютера(и, в преувеличении, к возгоранию ). [4]
В первом сезоне вымышленная компания Cardiff Electric делает свой первый набег на персональные компьютеры с проектом по созданию клона IBM PC , возглавляемым предпринимателем Джо Макмилланом ( Ли Пейс ) с помощью компьютерного инженера Гордона Кларка ( Скут МакНейри ) и вундеркинда -программиста Кэмерона Хоу ( Маккензи Дэвис ). Второй и третий сезоны смещают фокус на стартап-компанию , онлайн-сообщество Mutiny, возглавляемое Кэмероном и женой Гордона Донной ( Керри Бише ), в то время как Джо рискует самостоятельно. Четвертый и последний сезон фокусируется на конкурирующих поисковых системах в Интернете, в которых участвуют все главные герои.
Halt and Catch Fire ознаменовали первую работу, которую Кантвелл и Роджерс получили в телевизионной индустрии. Они написали пилот , надеясь использовать его, чтобы получить работу в качестве сценаристов, но вместо этого они получили свой собственный сериал от AMC. Первоначальное вдохновение для сериала было почерпнуто из детства Кантвелла в районе Даллас-Форт-Уэрт , расположенном в северной части Техаса , где его отец работал продавцом программного обеспечения. Впоследствии создатели исследовали вклад техасских фирм в зарождающуюся индустрию персональных компьютеров в 1980-х годах. Сериал, спродюсированный сетью самостоятельно и в основном снятый в районе Атланты, штат Джорджия , в течение первых двух сезонов происходит в Кремниевой прерии, а в течение последних двух сезонов — в Кремниевой долине . [5] [6]
Halt and Catch Fire имел низкие рейтинги зрителей на протяжении всего своего показа, и только первый эпизод превысил один миллион зрителей для своей первоначальной трансляции. Сериал дебютировал с в целом благоприятными отзывами, хотя многие критики изначально считали его производным от других сериалов, таких как Mad Men . В каждом последующем сезоне сериал становился все более популярным, и к моменту его завершения критики считали его одним из величайших шоу 2010-х годов. В 2022 году Rolling Stone поставил его на 55-е место среди величайших телесериалов всех времен, основываясь на опросе 46 актеров, сценаристов, продюсеров и критиков.
События Halt and Catch Fire, происходящие в течение более десяти лет, представляют собой вымышленный взгляд изнутри на революцию персональных компьютеров 1980-х годов и первые дни Всемирной паутины в начале 1990-х годов. Сериал начинается в 1983 году, как раз в то время, когда IBM захватывает рынок персональных компьютеров с IBM PC . Предприниматель Джо Макмиллан присоединяется к Cardiff Electric, вымышленной компании по разработке программного обеспечения для мэйнфреймов из Далласа , и у него есть видение создания революционного компьютера, который бросит вызов IBM. Для этого проекта он заручается поддержкой компьютерного инженера Гордона Кларка и вундеркинда -программиста Кэмерона Хоу. Воспользовавшись открытой архитектурой IBM PC, персонажи проводят обратную разработку его BIOS и намереваются создать клон под названием «Giant», но препятствия как внутренние, так и внешние угрожают сорвать проект. В фильме «Остановись и гори» рассказывается о деятельности главных героев в компьютерной индустрии, об их меняющихся партнерских отношениях и конкурентных отношениях, а также о личных затратах, которые приходится платить за реализацию своих профессиональных амбиций.
«Остановись и гори» был создан Кристофером Кантвеллом и Кристофером С. Роджерсом , которые познакомились во время работы в Walt Disney Company . Онлайн-кинокомпания Кантвелла была приобретена Disney, и он был переведен в ее отдел маркетинга, в то время как Роджерс был нанят командой Кантвелла для управления редакционной программой Disney для социальных сетей. После года совместной работы они узнали, что каждый из них окончил программы по написанию сценариев в колледже: Кантвелл — Университет Южной Калифорнии в качестве студента бакалавриата, а Роджерс — Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе в качестве аспиранта. [82] Роджерс называл себя и Кантвелла «писателями, отложенными на мечту». [83] В августе 2010 года они договорились стать партнерами в качестве сценаристов. В рамках их первого сотрудничества Роджерс помог Кантвеллу создать телевизионную адаптацию его сценария к фильму « Очень подготовленные люди» , истории о тайном обществе сверхбогатых людей. [84] [83] Роджерс поделился сценарием с Крисом Хувейном, бывшим коллегой из Condé Nast , который стал менеджером по талантам в Management 360. Хувейн и его коллега Дженнифер Грэм предложили представлять Кантуэлла и Роджерса, [84] одновременно настоятельно призывая их написать еще один сценарий, который они могли бы использовать в качестве образца для персонала. Поскольку менеджеры считали, что сеть вряд ли будет выбирать сценарий у начинающих авторов, их намерением было использовать образец сценария, чтобы получить Кантуэлла и Роджерса на должности писателей начального уровня в отрасли. Менеджеры посоветовали им написать что-то, во что они лично вложились. [83]
Кантвелл и Роджерс изначально обсуждали истории о «людях под давлением», такие как Гленгарри Глен Росс , хотя они не хотели, чтобы их персонажи были врачами или полицейскими, полагая, что это хорошо изученная территория на телевидении. [47] Во время мозгового штурма Кантвелл вспоминал свое детство; [83] в 1982 году, когда ему было всего шесть недель, его семья переехала из Элгина, штат Иллинойс , в Плейно, штат Техас , чтобы его отец мог устроиться на работу продавцом системного программного обеспечения в UCCEL Corp. [83] [85] [86] В детстве Кантвелл не знал о роли Техаса в революции персональных компьютеров 1980-х годов, но после разговора с отцом и исследования эпохи с Роджерсом они узнали, как Кремниевая прерия Далласа-Форт-Уэрта (в которой расположен Плейно) стала вторичным технологическим центром после Кремниевой долины в Калифорнии . [83] В число компаний в Кремниевой Прерии входили Texas Instruments , Electronic Data Systems , Tandy и RadioShack , в то время как в других местах Техаса Dell (в Остине) и Compaq (в Хьюстоне) также были видными игроками в индустрии ПК. [5] [82] Исполнительный продюсер Джонатан Лиско сказал: «[Техас] в то время рассматривался многими людьми, согласно нашему исследованию, как своего рода водосборный бассейн для людей, которые не добились успеха [в Кремниевой долине]. С другой стороны, здесь было много замечательных технологий». [5] Кантвелл сказал, что он и Роджерс были заинтригованы менее известными игроками и условиями в технологической индустрии: «Мы хотели найти место, которое вы не знали. Кремниевая долина, Бостон, Нью-Йорк, IBM, Microsoft , все эти истории и компании были драматично использованы с большим эффектом». [82] В своих исследованиях Кантвелл и Роджерс наткнулись на истории о том, как компьютерные инженеры в Compaq рисковали, пытаясь провести обратную разработку IBM PC. [83] [87] Дуэт задумал пилотную серию для Halt and Catch Fire в январе 2011 года. [31] Первые восемь страниц сценария следуют за их главным героем Джо Макмилланом в IBM. [88] В мае Кантвелл уволился с работы в Disney, [88] хотя Роджерс оставался там до тех пор, пока будущее их проекта не было гарантировано. [83]
Кантвелл и Роджерс закончили черновик своего пилота летом 2011 года. [88] Их агентам понравился сценарий, но они не были настроены оптимистично по поводу его продажи. [89] После нескольких непродуктивных встреч Кантвелл и Роджерс обратились к написанию сценариев фильмов; [90] один из них под названием «The Knoll» , об убийстве Джона Ф. Кеннеди , появился в черном списке популярных нереализованных сценариев. [83] [89] В конце того лета Кантвелл и Роджерс снова попросили своего агента продать пилот « Остановись и гори» телевизионным сетям, [90] что привело к встречам с HBO и Showtime , которые носили в основном ознакомительный характер. [89] В конце октября [88] они встретились с AMC , к тому моменту Кантвелл был без работы в течение пяти месяцев и быстро терял свои сбережения. Он и Роджерс были удивлены, обнаружив, что у руководителей AMC на встрече была копия их сценария. Один из них, Бен Дэвис, сказал: «Мы были действительно заинтересованы в попытке проникнуть в этот мир — в дух инноваций и в мир технологий в частности. Мне понравилась идея, что это происходит в Далласе, и что я не слышал имени Стива Джобса или Билла Гейтса . Это подошло к этому с черного хода, а не напрямую». [83] После второй встречи с Кантвеллом и Роджерсом 5 декабря 2011 года, AMC одобрила сценарий на следующий день. [83] [88]
Чтобы продолжить разработку проекта, AMC привлекла Марка Джонсона и Мелиссу Бернстайн из Gran Via Productions, которые в то время продюсировали популярный драматический сериал канала « Во все тяжкие» . [91] Они помогли Кантвеллу и Роджерсу доработать пилот и создать 20-страничный презентационный документ, над которым, по словам Роджерса, они работали «днем и ночью». [90] Создатели назвали Джонсона и Бернстайн своими «адвокатами... на канале». [91] В марте 2012 года Кантвелл узнал, что AMC не примет решения по проекту до осени; к тому моменту он и его жена исчерпали свои сбережения. [88] В апреле Кантвелл и Роджерс представили « Остановись и гори» на ежегодной выставке сценариев пилотов канала AMC, получившей название «Bake-Off»; руководители канала решили оставить проект в рассмотрении. [92] 23 октября 2012 года Кантвелл и Роджерс представили телеканалу то, как они видят « Остановись и гори» в качестве потенциального сериала. [88] В следующем месяце телеканал заказал пилот. [92] Этот проект стал первой работой Кантвелла и Роджерса в телевизионной индустрии. [89] Кантвелл сказал: «Первой комнатой сценаристов, в которую мы вошли, была наша собственная». [31] В июле 2013 года телеканал объявил о заказе сериала из 10 эпизодов. [93]
В феврале 2013 года было объявлено, что Ли Пейс был выбран на главную роль Джо Макмиллана, а Маккензи Дэвис на второстепенную роль Кэмерон Хоу. [94] Среди актеров, которые рассматривались на роль Джо, были Дэвид Харбор , Райан Филипп и Уэс Бентли . Роль Кэмерон потребовала больше всего времени для подбора, на нее пробовались такие актеры, как Дакота Джонсон и Бри Ларсон . После проб Дэвис создатели были убеждены, что нашли идеального человека, чтобы изобразить ее. [84]
В марте было объявлено, что Скут МакНейри был выбран на роль Гордона Кларка, а Керри Бише на роль жены Гордона Донны; [95] [96] это было воссоединение двух актеров, которые годом ранее играли супружескую пару в фильме «Операция «Арго »». [96] Среди актеров, которые пробовались на роль Гордона, были Джимми Симпсон и Джейсон Манцукас , в то время как Карен Гиллан рассматривалась на роль Донны. Во время процесса кастинга МакНейри написал создателям по электронной почте, чтобы рассказать им, как история пилота нашла отклик у него, так как он вырос в Далласе, а его отец был продавцом. [84] Также в марте Дэвид Уилсон Барнс был выбран на роль Дейла Батлера. [97] Барнс изначально был указан в титрах среди основных актеров в пилотном эпизоде, но его персонаж был выписан всего через два эпизода, когда история пошла в другом направлении. [98]
Во втором сезоне Алекса Палладино присоединилась к актёрскому составу в качестве постоянного актёра, в то время как Джеймс Кромвель и Марк О'Брайен присоединились в качестве повторяющихся персонажей. [99] [100] В третьем сезоне Маниш Дайал был выбран на роль Райана Рэя, индийско-американского программиста, уроженца Сан-Франциско. Кантвелл и Роджерс создали персонажа, чтобы соответствовать изменению демографической ситуации после того, как действие сериала переместилось в Северную Калифорнию. [101] Мэтью Лиллард и Аннабет Гиш также были выбраны на повторяющиеся роли. [79] В четвёртом сезоне Кэтрин Ньютон и Сюзанна Скаггс были выбраны на роли дочерей Кларков в подростковом возрасте, а Анна Кламски присоединилась к ним в роли второго плана. [81]
До четвертого сезона AMC решила проблему гендерного разрыва в оплате труда среди своих четырех главных героев, предоставив Дэвис и Бише повышение зарплаты до уровня, который получали Пейс и МакНейри. Дэвис и Бише были относительно неизвестны, когда подписали свои первоначальные контракты на более низкие зарплаты; Дэвис зарабатывала минимальную ставку в то время. Их персонажам дали больше экранного времени, начиная со второго сезона, но актрисы не чувствовали, что они получают справедливую компенсацию за свою работу. Прежде чем Дэвис и Бише смогли провести повторные переговоры с AMC, сеть дала им незапрошенные повышения. [102]
Поскольку Кантвелл и Роджерс были новичками в телевизионной индустрии, AMC хотел, чтобы шоураннером сериала был кто-то с большим опытом , [103] и, следовательно, нанял Джонатана Лиско в июле 2013 года в рамках двухлетнего соглашения; Лиско только что завершил три сезона в качестве исполнительного продюсера драматического сериала Southland . [104] Он был впечатлен сценарием пилота « Остановись и гори», но изначально не был убежден, что лучше всего подходит для роли шоураннера. Он не считал себя технофилом и задавался вопросом, будет ли «достаточно ставок в битах и байтах » , [105] говоря, что тема не «драматически сдувает ваши волосы назад». [106] Сеть успокоила его опасения, сказав ему, что они считают, что он может глубоко погрузиться в персонажей, чтобы создать ставки. Лиско также сразу почувствовал творческую связь с Кэнтуэллом и Роджерсом после встречи с ними, и, почувствовав, что у них есть четкое видение сериала, он подписал контракт в качестве шоураннера. [105] [107] Арендуя офисное помещение в Студио-Сити, Лос-Анджелес , Лиско руководил Кэнтуэллом и Роджерсом в процессе оценки и найма сценаристов. [83]
Лиско ушел с поста шоураннера после второго сезона, чтобы работать над телесериалом TNT «По волчьим законам ». Джоэл Стиллерман, президент AMC по оригинальному программированию и развитию, назвал уход Лиско «совершенно мирным». [108] Кантвелл и Роджерс заняли посты шоураннеров перед третьим сезоном. [109] Роджерс назвал Лиско наставником дуэта, сказав: «Он поддерживал нашу творческую вовлеченность и действительно показал нам азы, и мы чувствовали, что это был мастер-класс по тому, как управлять комнатой, как с точки зрения получения отличной истории от людей, так и с точки зрения того, как быть действительно хорошим, порядочным и справедливым человеком в том, что иногда может быть жестокой индустрией». [101]
Для исследования производственный персонал и актеры посмотрели документальный фильм Роберта Икс. Крингели « Триумф ботаников» и прочитали книги «Стив Джобс» Уолтера Айзексона , «Душа новой машины» Трейси Киддер , [ 110] [111] «Нудист на поздней смене» По Бронсона и «Кремниевые мальчики» Дэвида А. Каплана . [112]
В сериале было по крайней мере три технических консультанта . [86] Ветеран индустрии Карл Ледбеттер, работавший в IBM, AT&T Consumer Products и Sun Microsystems , [113] сотрудничал как с писателями, чтобы гарантировать технологическую точность диалогов в ранних сценариях, так и с актерами, чтобы отточить подачу их реплик. Истории Ледбеттера из его времени в компьютерной индустрии информировали о сюжетных моментах, чертах характера и других деталях вселенной. [73] Он также написал пример компьютерного кода , который появлялся на экране [112] и помогал управлять реквизитом на съемочной площадке, что состояло из управления светом на макетной плате из-под стола и ручной подачи распечаток через матричный принтер . [31] После того, как фокус сериала сместился на сетевые и прото-интернет-сервисы во втором сезоне, продюсеры больше полагались на опыт Билла Лаудена, который основал онлайн-сервис GEnie для General Electric в 1985 году и разработал игры и компьютерные программы для CompuServe . Продюсеры также разыскали журналистов, таких как Пол Кэрролл, который освещал технологическую индустрию в 1980-х годах для The Wall Street Journal . [114]
Из-за производственного графика у актеров не было официальных чтений сценариев за столом. Вместо этого они организовывали свои собственные, собираясь в доме Пейса по выходным, чтобы приготовить ужин, выпить вина и обсудить сценарии и своих персонажей. Дэвис сказал об ужинах актеров: «Это было действительно здорово, потому что вы могли услышать точку зрения других людей о своем персонаже». [11] [115] В третьем сезоне Пейс, Дэвис и МакНейри жили вместе в арендованном доме в Атланте, [116] а Тоби Хасс присоединился к ним в четвертом сезоне. [117] Такое расположение помогло укрепить товарищество среди членов актерского состава. [116]
Каждый сезон сценаристы стремились «быстро израсходовать [свою] историю», а не приберегать самые драматичные моменты на потом. [118] Роджерс сказал, что неопределенность судьбы сериала от сезона к сезону «укрепляла мышление «ничего не сдерживая» в повествовании». [119] Они стремились продвигать сюжет достаточно быстро, чтобы он не был предсказуемым. Роджерс описал их подход: «Мы хотим загнать себя в угол и попросить себя выйти из него». [118] Чтобы избежать изображения бинарных отношений между персонажами, которые либо ладят, либо сражаются, сценаристы пытались изменить динамику между персонажами, часто создавая на экране новые пары для взаимодействия друг с другом. [120]
Первоначально Кэнтуэлл и Роджерс намеревались использовать пилотную серию для написания сценариев для сериалов, которые им уже нравились. Следовательно, они написали ее, чтобы подражать драмам о «трудных мужчинах», которые вдохновили их на работу на телевидении, шоу, которые включали «Клан Сопрано» , «Прослушка » и «Во все тяжкие» . Джо Макмиллан был написан в пилотной серии как традиционный антигерой , с миром, организованным вокруг него. Как только сериал был принят, и команда начала писать последующие эпизоды, они нашли то, что Роджерс назвал «писательским пазом», и изменили свой подход: «Мы выяснили, каким был наш голос, в отличие от голоса, который, казалось, подражал шоу, которые нам нравились». [11] Роджерс признал, что он и Кэнтуэлл изначально были неопытны как сценаристы, но сказали, что они были «достаточно осторожны, чтобы заложить... эти маленькие гранаты в каждого персонажа», которые сценаристы могли позже «взорвать», чтобы развить персонажей за пределы их архетипов . [91] Бише сказал, что когда актеры подписались на сериал, они считали, что это будет «блестящий корпоративный триллер», но со временем он превратился в основанную на ансамбле «настоящую человеческую драму». [116] [121] Кантвелл сказал, что динамика между Джо и Гордоном в первом сезоне была вдохновлена опытом его отца в продажах программного обеспечения в 1980-х годах; отец Кантвелла выступал перед клиентами во время торговых звонков, в то время как инженер-программист, которого он приводил с собой, объяснял технические детали. [87]
Во втором сезоне повествование сериала стало фокусироваться на партнёрстве Донны и Кэмерона в их стартапе, онлайн-игровом сервисе Mutiny. [122] Роджерс сказал, что технологии того времени, похоже, указывали на «это протоинтернет-подключение» и что как актёры Бише и Дэвис заслуживали большего внимания. [21] Кантвелл сказал, что команда не сознательно переориентировала шоу вокруг женских персонажей, а скорее оно естественным образом развивалось таким образом, поскольку они стремились создать «убедительные и заслуживающие внимания истории для каждого из этих персонажей, основанные на том, где [они] оставили их в первом сезоне». [122] Роджерс сказал, что партнёрство между Джо и Гордоном в первом сезоне было продиктовано эго, потребностью самоутвердиться и отсутствием взаимного уважения. Они не хотели повторять эту динамику в партнёрстве Донны и Кэмерона, а вместо этого создали «основу», на которой могла быть построена дружба. Тема связности была включена в сезон как исследование того, «сближает ли нас технология или отдаляет», а также каковы были мотивы персонажей для их участия в этой отрасли. Второй сезон также несколько изолировал Джо и Гордона от основных сюжетных линий, чтобы отразить «отсутствие связи». [21] Кантвелл и Роджерс любили заставлять зрителей думать, что они «худшие писатели в мире примерно на пять минут», создавая знакомые ситуации, только чтобы подорвать ожидания конечным результатом. [21]
Между вторым и третьим сезонами все сценаристы сериала ушли работать над своими собственными проектами, что потребовало от Кантвелла и Роджерса сформировать новый состав сценаристов. [91] [123] Создатели арендовали дом в Национальном парке Джошуа-Три на три дня в октябре 2015 года и обсудили, как они хотят построить сюжет сезона. [123] [122] Они хотели достичь появления Всемирной паутины в 1990 году, что они считали захватывающим местом и естественным местом назначения для сериала. Однако, сделав это, им потребовалось бы продвинуть сюжет на четыре года с конца второго сезона. [122] Они думали, что у них все еще «осталось так много истории на столе в конце второго сезона» с прибытием персонажей в Калифорнию в 1986 году, что они не хотели перескакивать со временным скачком. [124] В конечном итоге, вместо того, чтобы выбрать один из двух подходов, они решили объединить их оба; Большая часть сезона происходит в 1986 году, прежде чем в последних двух эпизодах происходит временной скачок в 1990 год. [123] [122] С новым местом действия в Кремниевой долине Кантвелл и Роджерс хотели исследовать, смогут ли персонажи, продемонстрировавшие свой потенциал в Техасе, «действительно добиться успеха, попав в высшую лигу». [101] Одной из их тем для третьего сезона были «люди с правильной идеей в неподходящее время», которые потерпели неудачу из-за несовпадения рыночных или технологических сил. [124]
Вступая в четвертый сезон, Кэнтуэлл и Роджерс знали, что это будет последний сезон сериала, что дало им возможность написать заключение на своих собственных условиях. [125] Исследуя технологическую индустрию после создания Всемирной паутины в 1990 году, они обнаружили, что в течение нескольких лет не было «большого количества крупных бизнес-инвестиций [или] огромного развития в сети» из-за ее зарождения. [120] [125] В результате они создали еще один временной скачок в повествовании сериала. Вступительная последовательность в первом эпизоде сезона показывает прохождение более трех лет и должна была изобразить персонажей в стазисе, ожидающих, когда мир технологий придет в себя. [120] В последнем сезоне Кэнтуэлл и Роджерс хотели, чтобы персонажи столкнулись с экзистенциальным вопросом о том, смогут ли их постоянные поиски следующей большой идеи когда-либо заставить их почувствовать себя целостными и смогут ли они освободиться от постоянного цикла переосмысления. [20] [126] Когда сезон писался в 2017 году, надвигалась потенциальная забастовка Гильдии сценаристов Америки . Опасаясь внезапного окончания своего сериала, Кантвелл и Роджерс предложили своим сценаристам альтернативные планы того, как шоу можно было бы написать к концу быстрее. Получив отпор от сценаристов, что это подорвет их забастовку, Кантвелл и Роджерс отказались от любых таких планов в знак солидарности; забастовка в конечном итоге не состоялась. [127] Создатели решили убить главного персонажа в течение сезона, но не планировали заранее, когда это произойдет. В конце концов, они вписали это в седьмой эпизод, что позволило им посвятить восьмой эпизод горю персонажей, прежде чем включить его в двухсерийный финал , в котором они завершили оставшиеся сюжетные линии сериала. [118]
«Остановись и гори» был спродюсирован AMC Studios. [5] Хотя действие сериала происходило в Далласе и Кремниевой долине, в основном он снимался в Атланте, штат Джорджия, и ее окрестностях, [82] где у студии есть инфраструктура и съемочная группа из-за налоговых льгот штата, благоприятных для съемок . [5] Однако сценаристы базировались в Лос-Анджелесе. [31] Многие члены съемочной группы, работавшие над другим сериалом AMC, базирующимся в Атланте, «Ходячие мертвецы» , были заимствованы в межсезонье для работы над « Остановись и гори» . Сериал снимался с использованием камер Arri Alexa , а ежедневные материалы доставлялись FotoKem Atlanta с помощью их системы nextLAB. [129] Бюджет сериала , по разным оценкам, составлял от 2 до 3 миллионов долларов за эпизод, что, по словам Variety , было на нижнем уровне среди драм кабельного телевидения. [130] [131]
Пилот был срежиссирован Хуаном Хосе Кампанеллой [132] и производился в течение шести недель с апреля по май 2013 года. [88] В основном съемки проходили на натуре в районе Атланты, хотя одна из площадок использовалась в качестве кондоминиума Джо. [82] [129] Кроме того, в рамках однодневных съемок в Далласе в мае [88] AMC оплатила восстановление 50-футовой неоновой вывески Big Tex, расположенной в бывшем магазине Centennial Liquors. [128] По словам продюсера Джеффа Фрейлиха , для визуального облика сериала продюсеры изначально черпали вдохновение из фильмов 1970-х годов « Вся президентская рать» , «Параллаксный вид » и «Разговор» . [121] При разработке своего визуального подхода Кампанелла вдохновлялся русским фотографом Александром Родченко и движением конструктивистов , особенно в используемых им ракурсах съемки . [133] После того, как сериал был снят, несколько сцен из пилотного эпизода были пересняты . [134] [135] Лиско сказал, что команда хотела сделать тон «немного более резким, немного более двусмысленным», придав Кэмерону больше остроты и исследуя, является ли Джо «визионером или мошенником». [134]
После заказа сериала сотрудники решили, что производственная площадка, в которой размещалась квартира Джо, находится слишком далеко от других мест, где съемочной группе нужно было бы снимать. В результате они объединились с Марком Хендерсоном, Дэниелом Минчью и Гленном Мурером, которые построили звуковую сцену Atlanta Filmworks в переоборудованном здании, которое ранее служило заводом DuPont и фабрикой по производству лакомств для собак . [129] [136] Пространство состояло из двух смежных складов площадью 20 000 квадратных футов (1900 м 2 ) и производственного офиса площадью 17 000 квадратных футов (1600 м 2 ). Звукоизолированная Студия A размером 110 на 200 на 42 фута (34 на 61 на 13 м) вмещала декорации для корпоративных офисов Cardiff Electric, которые занимали 9000 квадратных футов (840 м 2 ). Студия B изначально задумывалась как гибкое пространство для строительства декораций, но в итоге использовалась также и для съемок, в ней размещались декорации для квартиры Джо и другие. В результате для второго сезона в студии было сделано несколько усовершенствований, таких как более тихие обогреватели и дополнительное освещение. [129]
Производство оставшихся девяти эпизодов первого сезона началось в октябре 2013 года и продолжалось до мая 2014 года. [88] Погода была нетипично холодной и снежной для Атланты, что усложнило съемки на открытом воздухе и приостановило производство на несколько дней. Поиск локаций проводил менеджер по локациям Райан Шетцле, чтобы найти обстановку, которая не была бы анахроничной и требовала бы наименьшего количества изменений для соответствия обстановке того периода. Стратегическое кадрирование кадров также использовалось, чтобы избежать анахронизмов, [129] как и компьютерная графика, чтобы превратить локацию Urban Outfitters в магазин ковров. [137] Сцены, происходящие в отеле Лас-Вегаса, принимающем посетителей COMDEX в предпоследнем эпизоде сезона, были сняты в Американском онкологическом центре в центре Атланты. [129] Другие места съёмок первого сезона включали Cobb Galleria Centre , Chops Lobster Bar, [138] Northside Tavern, Plaza Theatre , Капитолий штата Джорджия , [139] офисное здание рядом с штаб-квартирой The Weather Channel и кирпичный дом в стиле ранчо в Коньерсе . [137]
Производство второго сезона продолжалось с октября 2014 года по май 2015 года, [88] а съемки начались в январе 2015 года. [140] Сотрудники демонтировали все декорации первого сезона, за исключением дома семьи Кларк, [125] решение, по словам Кантвелла, было принято, чтобы заставить сериал переосмыслить себя и соответствовать переосмыслению, распространенному в технологической индустрии. [119] Производство третьего сезона проходило с ноября 2015 года по август 2016 года. [88] Из-за переноса места действия из Далласа в Калифорнию в том сезоне продюсеры наняли нового оператора-постановщика , Эванса Брауна, чтобы придать сериалу более солнечный вид. [123] Несмотря на изменение места действия, производство сериала оставалось в районе Атланты, за исключением двух сцен из того сезона, которые были сняты возле моста Золотые Ворота в Сан-Франциско . [123]
Первый эпизод четвертого сезона начинается с эпизода, смонтированного так, чтобы казаться « одним кадром », который охватывает три года истории. Эпизод был задуман Кампанеллой и снят в течение двух дней, что потребовало нескольких изменений причесок и гардероба актеров. [125] Для финала сериала, « Десятка мечей », сцена закусочной Донны и Кэмерона в заключительные моменты эпизода была снята в музее Waffle House . [141] Идея Донны в конце сцены никогда не раскрывается, но продюсеры позаботились о том, чтобы каждая камера, снятая в закусочной, показывала аналоговый аспект жизни, для которого в будущем будут цифровые инновации. [13] [118] После завершения производства сериала в конце июля 2017 года, [142] съемочная группа перешла на новый телесериал AMC, Lodge 49 , в течение недели. [143]
Художниками-постановщиками сериала были Крис Браун [129] , Крейг Стернс [112] и Ола Маслик [120] . Художник-декоратор Лэнс Тоттен сказал, что клише 1980-х годов о «целой неоново-пастельной атмосфере и подплечниках» не были распространены до 1986 года, и что он сосредоточился на периоде дизайна 1978–1983 годов в начале сериала. Чтобы определить точные по тому времени осветительные приборы, телевизоры, телефоны, кухонные принадлежности и шторы, он консультировался: с прошлыми выпусками Texas Homes и D Magazine ; со старыми каталогами Sears и JC Penney ; с книгами Interiors английского дизайнера Теренса Конрана ; и с коллекцией фотографий Malls Across America Майкла Галински . Из-за сложности поиска предметов декора с латунной отделкой Тоттен часто прибегал к воспроизведению внешнего вида с помощью золотой краски или латунной аэрозольной краски, специально заказанной у Krylon . Другие востребованные предметы включали: абажуры со складками и конусообразными или колокольчатыми формами; мебель с чистыми, линейными линиями и обивкой на подлокотниках, ножках и ступнях; и металлические опоры вместо пластиковых. [135] Художники-декораторы покупали предметы в комиссионных магазинах , антикварных магазинах , на распродажах , в компаниях по поставкам канцелярских товаров, которые закрывались, и у частных лиц через Craigslist , но в некоторых случаях они арендовали предметы. [129] [135] Мебель для сидения и офисную мебель начала 1980-х годов было трудно приобрести в больших количествах, поскольку мебель того десятилетия не пользовалась большой популярностью, за исключением предметов высокого класса от дизайнеров, и Тоттен сказал, что десятилетие ознаменовало начало эры «массовой одноразовости». В результате он черпал вдохновение из 1960-х и 1970-х годов для некоторых декораций, таких как офис Босворта и дом Кларка. Старые семейные фотографии, предоставленные Тоттеном и другими членами съемочной группы, украшали некоторые декорации, создавая впечатление, что у персонажей большая семья, в то время как дети Тоттена рисовали рисунки на холодильнике, которые можно было увидеть на кухне Кларков. [135] Для старых фотографий Гордона и Донны съемочная группа повторно использовала полароидные снимки МакНейри и Бише, которые были сделаны на съемочной площадке «Операции «Арго» во время их изображения супружеской пары в 1970-х годах. [84] Перед вторым сезоном в команду художников-постановщиков были наняты дополнительные члены съемочной группы, чтобы помочь с их обширной рабочей нагрузкой. [135]
Архитектура и дизайн Атланты стали проблемой для команды по дизайну производства, которая должна была достичь точности эпохи. Бернстайн сказал: «Это новый город. Здесь не так много зданий 1970-х и 1980-х годов». [137] Тоттен сказал, что места, которые все еще существовали с того периода, были реконструированы в 1990-х или 2000-х годах и больше не имели декора или цветовой палитры 1980-х годов, поэтому требовалось переоборудовать места съемок . [ 135] Особенно сложными были витрины и рестораны, так как требовалось модернизировать такие мелкие детали, как ковровое покрытие, оконные рамы, осветительные приборы, узоры обивки стульев и сантехнику. [129] Декорации второго сезона для дома, в котором располагалась штаб-квартира Mutiny, стартап-компании Кэмерона, были спроектированы так, чтобы имитировать дома, найденные в районе Лейквуд в Далласе. Смоделированный по образцу одноэтажного дома в стиле American Craftsman , который был популярен в 1920-х годах, дизайн декораций включал в себя полы из твердых пород дерева, обширные молдинги, встроенные полки, окрашенные в белый цвет, и изогнутые деревянные элементы кухни. [144] Для переезда Mutiny в Калифорнию в третьем сезоне, Stearns хотел, чтобы дизайн декораций их нового офиса вызывал ассоциации с ранними днями Кремниевой долины, когда стартапы работали в старых зданиях. Декорации были спроектированы как переоборудованный склад по упаковке фруктов с кирпичными стенами и большими окнами. [145]
В начале сериала многие из винтажных компьютерных реквизитов были приобретены на eBay или у частных коллекционеров через Craigslist. [31] [129] Одним из таких реквизитов был оригинальный Apple Macintosh , который стал предметом коллекционирования и был редкостью. [129] Многие реквизиты также были заимствованы из Музея компьютеров Род-Айленда . [48] Портативный ПК Cardiff Giant, изображенный на экране, был специально создан для сериала из формованного пластика и был частично функциональным, поскольку, по словам Фрейлиха, производственный персонал хотел убедиться, что дизайн «соответствует визионерскому мышлению того времени и не является научно-фантастическим». [129] Тоттен сказал, что для того, чтобы построить 40 рабочих станций Commodore 64 PC для съемок «Бунта» во втором сезоне, потребовались «сотни различных покупок на eBay», поскольку ПК, мониторы и периферийные устройства приходилось приобретать отдельно. [112] [135] Один из технических консультантов сериала, работающий в Атланте, построил сложную сеть телефонных линий и модемов , которая висела на стене декораций дома «Бунт». [135] Начиная со второго сезона, сотрудники сериала сотрудничали с Living Computers: Museum + Labs в Сиэтле, чтобы получить старинное оборудование. Одним из реквизитов, который не удалось получить, был мэйнфрейм IBM 3033 , для чего потребовалось построить его копию в консультации с Living Computers с использованием оригинальных планов из архивов IBM. [112] [145] Получение точных корпоративных вывесок и логотипов того периода было сложной задачей для персонала, поскольку многие технологические компании вышли из бизнеса или стали частью крупных конгломератов за эти годы. [129]
Сотрудники искали произведения искусства 1980-х годов в антикварных магазинах, комиссионных магазинах и в Интернете; работы с разборчивыми подписями художников были отправлены в клиринговую компанию, которая пыталась получить одобрение от художников или их наследников на использование работ на экране. У некоторых продавцов произведений искусства была контактная информация художников, что позволяло покупателям иметь с ними дело напрямую. Художники-постановщики также арендовали работы в местных галереях, которые могли подписывать релизы от имени художников. Ближе к концу первого сезона Тоттен начал использовать местного поставщика под названием Elk Creative для цифрового создания индивидуальных картин в стиле корпоративного искусства массового производства 1970-х и 1980-х годов. [135]
Фрейлих сказал, что мода начала 1980-х была «немного пресной, бежевого времени», и что в результате магазины винтажной одежды не продавали много товаров того периода. В конечном итоге гардеробный отдел получил много предметов одежды из магазинов и домов проката в Лос-Анджелесе, где запасы были более обширными. [129]
По словам Фрейлиха, AMC выделила на музыку 40 000 долларов за эпизод. Зачастую эта сумма была недостаточна для лицензирования даже одной песни, что вынуждало персонал искать способы сокращения расходов в других отделах производства, чтобы перенаправить их на музыку. [136]
Оригинальная партитура была написана австрийским музыкантом Полом Хаслингером , ранее игравшим в немецкой электронной музыкальной группе Tangerine Dream с 1986 по 1990 год. [146] Он обеспечил себе место в сериале благодаря своей связи с ее музыкальным руководителем , своим другом Томасом Голубичем . Ранее записывая музыку в 1980-х годах, Хаслингер был привлечен к Halt and Catch Fire как ко второму шансу писать для десятилетия. [147] Вместо того, чтобы просто возродить музыку 1980-х годов, он вместо этого хотел черпать из ее мрачности [148] и объединить свои любимые ретро-звуки с современными элементами. [147] Партитура Хаслингера была электронной, в ней активно использовались синтезаторы ; [146] он использовал свое оригинальное оборудование и сэмплы , а также виртуальные инструменты , создавая смесь «аналоговых и цифровых звуков той эпохи и [его] собственного звукового дизайна». [149] Он избегал явных музыкальных тем для каждого персонажа, чтобы избежать звучания «банально». Вместо этого он пытался писать для подтекста или скрытого напряжения сцен. [147] Начиная с третьего сезона, Хаслингер стремился сократить свои композиции, часто начиная с пятнадцати дорожек аудио , прежде чем сократить их до пяти. Он также включил больше влияний из-за пределов 1980-х годов, таких как работы Джорджио Мородера . [150] Сборник треков из первых трех сезонов был выпущен на CD и виниле через Lakeshore Records 16 сентября 2016 года. [151] Второй том последовал на виниле, CD и цифровых сервисах 5 апреля 2019 года. [152]
Голубич и его команда в фирме SuperMusicVision занимались лицензированием музыки, [120] создав саундтрек из ориентированного на альбомы рока , студенческого рока , новой волны и панка 1980-х годов . [119] Голубич сказал, что его команда стремилась лицензировать менее известные треки, полагая, что использование очевидных хитов 1980-х годов будет «безвкусным» и не вписывается в бюджет сериала; объясняя свой подход, он сказал: «Мы хотим погрузить людей в тот период времени, а не отвлекать их». [31] [153] Музыкальные супервайзеры были привлечены писателями на ранних этапах их творческого процесса в попытке лучше интегрировать музыку в сериал. [154] Голубич и его команда начали с составления плейлистов песен, которые вызывали ассоциации с периодом шоу, прежде чем попытаться заключить лицензионные соглашения. [118] Они также курировали плейлисты для каждого из главных героев, обсудив их и их предыстории. [155] Голубич сказал о процессе: «Вот как мы узнали о мире, в котором живут персонажи». [154] Плейлисты были отправлены актерам, чтобы помочь им подготовиться к своим ролям, [153] и использовались продюсерами, сценаристами и редакторами в качестве справочного материала для разработки истории. [155] Например, Джо рассматривался как «футурист, смотрящий вперед», воплощенный в таких актерах, опередивших свое время, как Гэри Ньюман , The Cars и Wire , [154] [156] в то время как Гордон был интерпретирован как человек, чьи музыкальные вкусы не развивались дальше актеров 1970-х годов, таких как Steely Dan и Боз Скаггс, из-за его поглощенности работой. [154] [156] AMC заключил партнерство с музыкальным стриминговым сервисом Spotify, чтобы делиться плейлистами персонажей в Интернете и продвигать их на amctv.com и сетевой платформе второго экрана «Story Sync» . [153]
Панк-рок сыграл важную роль в характере Кэмерон, часто играя через ее наушники на экране или недиегетически, чтобы представить ее темперамент как мятежного одиночки. Сцена, в которой она входит в офис Cardiff Electric в свой первый рабочий день, сопровождается саундтреком к песне « The Magnificent Seven » группы Clash , чьи слова о «бесполезности капиталистической рутины подчеркивают ее двойственное отношение к работе», по словам Джуди Берман из Pitchfork. [ 157 ] После того, как она основала Mutiny, в офисах компании часто можно услышать панк, пост-панк и альтернативный рок , [29] что, по словам Берман, представляет растущее влияние Кэмерон в технологической индустрии. [157] Ближе к концу сериала панк-музыка используется для характеризации дочерей-подростков Кларков. Бунтарка и смутьянка Джоани любит Shonen Knife , а Хейли слушает PJ Harvey и группы Riot Grrrl, одновременно пытаясь смириться с тем, что она квир . [157]
Среди треков, лицензированных для использования в сериале, были «Red Eyes» группы War on Drugs , [158] « Velouria » группы Pixies , « So Far Away » группы Dire Straits , кавер-версия песни Joy Division « She's Lost Control » группы Raveonettes , [157] « Mercy Street » Питера Гэбриэла , [118] а в заключительной последовательности финала сериала — « Solsbury Hill » Гэбриэла . [141]
Вступительную тему сочинил датский музыкант Андерс Трентемёллер . После того, как продюсеры сериала посетили его концерт в Лос-Анджелесе, они попросили его сочинить электронную музыкальную тему, которая имела бы тот же темп и настроение, что и его песня «Still on Fire». [159] Рауль Маркс, ведущий аниматор вступительных титров, описал тему как «пересекающую грань между современной электроникой и более ретро-аналоговыми» звуками. [160]
Вступительная последовательность титров была создана дизайн-студией Elastic под творческим руководством Antibody. Последовательность изображает электрический сигнал, бегущий по неоново-красному цифровому ландшафту, оставляющий след по мере своего перемещения. По пути он проходит мимо цифровых изображений основных актеров, прежде чем завершить свое путешествие, зажег светодиодный индикатор . [160] Маркс сказал, что сигнал был изображен «аллегорически, чтобы проиллюстрировать конкурирующие силы, ведущие молодых технологических предпринимателей к новому технологическому рассвету». [161]
Аниматорам было поручено создать «абстрактную и символическую» последовательность «о компьютерной эре, которая была о людях, а не о машинах». Последовательность развивалась от первоначального предложения аниматоров к шоураннерам, чтобы изобразить «рождение идеи». Первым вдохновением художников было показать включение лампочки, распространенную визуальную метафору для «яркой идеи», и, следовательно, они стремились показать путь сигнала, чтобы зажечь лампочку. В ходе расширенного процесса раскадровки арт-директор Эдди Херрингсон играл с геометрическими фигурами, вдохновленными искусством Сола Басса , ретро-видеоиграми и фильмами о половом воспитании ; режиссер последовательности Патрик Клэр сказал, что команда «прыгала между цифровой спермой и командованием ракеты и обратно — все в 8 бит». После нескольких итераций они заменили лампочку светодиодным индикатором, чтобы лучше вызвать ассоциации с компьютерной эрой. В первоначальном предложении художники изобразили конкурирующие сигналы, которые в конечном итоге распадались или оставались позади, но эти элементы были уменьшены. Команда взяла на себя художественную волю с появлением электрических и цифровых сигналов в последовательности. Из-за необходимости показывать сигнал в состоянии постоянного движения от кадра к кадру, требовалась точная анимация и монтажные переходы между кадрами. Для титров использовались шрифты с засечками , вдохновленные зрелой классической типографикой и консервативным дизайном макета рекламы персональных компьютеров 1980-х годов. Цветовая схема, вдохновленная высоконасыщенной 4-битной цветной компьютерной графикой, доминировала «переливающимся красным, который никогда не поднимался выше горячего пурпурного». [160]
Чтобы придать заставке человеческий элемент, были включены изображения главных актеров. Вместо того, чтобы показывать « красивые снимки » актеров, аниматоры сильно отредактировали их изображения в стиле глитч-арта . Маркс «дерезцировал» изображения персонажей с помощью Adobe Photoshop , выбрав прямоугольные секции и используя усредненную цветовую функцию программы для каждого; Маркс сказал, что этот процесс придал каждому портрету «интересное приближение лица». После этого изображения были встроены в 3D-модели, хотя художники не хотели «полностью захватывающую 3D-сцену», а скорее ту, которая все еще имела бы «больше глубины, чем просто графика». Поскольку история сериала была о «людях, оказывающих давление на себя и рискующих самоуничтожением из-за собственных амбиций», художники хотели изобразить их «разлагающимися, ломающимися под давлением скорости и самоуничтожения». Они добились этого, отбрасывая обломки, цифровые артефакты и детали лица от портретов горизонтальными линиями; Маркс сравнил эффект с человеком, « повторно входящим в атмосферу с орбиты, но в цифровом мире». [160]
В 1983 году Джо Макмиллан присоединяется к Cardiff Electric, где он заручается поддержкой Гордона Кларка для обратного проектирования BIOS IBM PC и реконструкции его кода на языке ассемблера . Владелец компании Натан Кардифф и вице-президент Джон Босворт противостоят им, когда IBM подает на компанию в суд за нарушение авторских прав . После того, как Джо раскрывает, что он рассказал IBM о проекте, Cardiff Electric вынуждена узаконить его и войти в бизнес персональных компьютеров. Джо возглавляет проект по созданию клона IBM , а Гордон возглавляет команду по аппаратному обеспечению. Нуждаясь в инженере-программисте, Джо нанимает Кэмерона Хоу для написания BIOS в « чистой комнате ». Для своего ПК, в конечном итоге названного « Cardiff Giant », цель Джо состоит в том, чтобы он был в два раза быстрее и стоил вдвое дешевле ПК IBM, но большая часть компании не верит его видению или не верит ему. Он еще больше отдаляется от Кардиффа и Босворта после того, как IBM в ответ агрессивно подрывает Cardiff Electric, что приводит к увольнениям , и после того, как он расстраивает потенциального инвестора.
Несмотря на свои подозрения в отношении Джо, Кэмерон начинает то возобновлять, то прекращать отношения с ним. Жена Гордона, Донна, опасается его участия в проекте, но в конечном итоге вносит свой вклад, сначала дав Гордону свою идею двухсторонней печатной платы , а затем восстановив потерянные данные с компьютера Кэмерона ( событие потери данных , инсценированное Джо). Гордон организует сделку по продаже жидкокристаллических дисплеев со скидкой через связи своего тестя с японской компанией. После завершения BIOS Кэмерон повышается до руководителя группы разработки программного обеспечения и разрабатывает удобную для пользователя операционную систему (ОС), призванную привлечь пользователя. Бывший любовник Джо Саймон, промышленный дизайнер , разрабатывает корпус для ПК. Поначалу сомневаясь в проекте, Босворт меняет свое мнение, но Кардифф отказывается от дальнейшего финансирования. С помощью Кэмерон Босворт присваивает деньги для поддержки проекта, но его арестовывают, когда в офис компании совершает налет ФБР . Вывезя прототип Giant, Гордон убеждает остальных продолжить реализацию своего плана по его презентации на выставке COMDEX .
На COMDEX команда потрясена, обнаружив, что «Slingshot», копия Giant, представлена соседом Кларков (бывшим сотрудником Cardiff Electric) и бывшим менеджером Донны из Texas Instruments (TI). Чтобы подорвать Slingshot и сделать Giant коммерчески жизнеспособным, Гордон удаляет ОС Кэмерона и поддерживающее оборудование. Когда Джо поддерживает это решение, убитый горем Кэмерон уходит от него. Джо и Гордон представляют пониженный Giant на COMDEX и получают свой первый заказ, но это пустая победа для команды. Увидев демонстрацию Apple Macintosh на конференции, Джо разочаровывается в Giant. Кэмерон уходит из Cardiff Electric и переманивает большинство инженеров-программистов, чтобы основать стартап по онлайн-играм под названием Mutiny. После того, как Донна уходит из TI, она принимает предложение Кэмерона присоединиться к Mutiny. Команда Cardiff Electric празднует завершение строительства Giant, но Джо поджигает грузовик с первой партией и исчезает, оставив Гордона управлять компанией.
Cardiff Electric продается конгломерату в 1985 году, что приносит Гордону шестизначную компенсацию, но Джо ничего. Желая начать все заново, Джо обручается со своей девушкой Сарой и идет работать в Westgroup Energy, нефтяную фирму, где ее отец, Джейкоб Уилер, является генеральным директором. Начав с ввода данных , Джо замечает возможность использовать свои мэйнфреймы для разделения времени и берет на себя управление отделом. Тем временем Донна и Кэмерон хаотично управляют Mutiny в арендованном доме со своими разработчиками. Кэмерон нанимает условно-досрочно освобожденного Босворта в качестве менеджера, а также одного из подписчиков Mutiny, Тома, в качестве игрового дизайнера ; они с Томом начинают встречаться. Гордон пишет компьютерную программу «Sonaris», предназначенную для составления карты сети Mutiny , но она непреднамеренно действует как вредоносное ПО . Чтобы загладить свою ошибку, Гордон соглашается на соглашение с Джо, чтобы Mutiny стал первым клиентом Westgroup с разделением времени со скидкой в обмен на то, что Гордон настроит мэйнфреймы. Впоследствии Mutiny процветает, отчасти благодаря их новым чатам «Сообщество» , задуманным Донной. Поглощенная работой, Донна скрывает от Гордона свой аборт, а он скрывает от нее свой диагноз токсической энцефалопатии .
По просьбе Джейкоба Джо повышает ставки Mutiny, к большому огорчению Кэмерона, но Донна и Джо договариваются о компромиссе, при условии, что Mutiny будет соответствовать определенным критериям. Одним из них является портирование их программного обеспечения на AT&T UNIX PC , что они безуспешно подделывают во время демонстрации для Джо. Впечатленный их изобретательностью, Джо убеждает Джейкоба сделать предложение о приобретении Mutiny, но, поняв, что Джейкоб испортит видение стартапа, Джо убеждает Кэмерона отклонить его. Он решает уйти из Westgroup и, женившись на Саре, планирует переехать с ними в Калифорнию. Гордон признается Донне в своем медицинском диагнозе и начинает стрессовую терапию после того, как его состояние ухудшается из-за провала его домашнего компьютерного бизнеса. Том и Кэмерон пишут игру -шутер от первого лица , но в ночь ее запланированного запуска Westgroup заменяет сервис Mutiny в своей сети на подражателя, «WestNet». Джо отрицает свою причастность, но сотрудники Mutiny ему не верят. Кэмерон и Донна продают свою игру, чтобы поддержать компанию, из-за чего Том расстается с Кэмерон и уходит из Mutiny. Кэмерон эмоционально манипулирует Джо, чтобы запустить вредоносную программу Sonaris на компьютере Westgroup, парализуя их сеть во время презентации Джо WestNet на собрании акционеров .
Сара аннулирует свой брак с Джо, в то время как Джейкоб становится козлом отпущения за фиаско WestNet и увольняется. После того, как Гордон признается в измене, Донна ставит ему ультиматум: он должен купить и отремонтировать мэйнфрейм в Калифорнии для Mutiny, перевезти туда свою семью вместе с компанией и устроиться к ним на работу; он соглашается. Перейдя от игр к онлайн-сообществу , Mutiny отправляется в Калифорнию. Гордон пишет Джо антивирусную программу в надежде помочь Westgroup, но Джо использует ее вместо этого, чтобы привлечь венчурного капиталиста. Он приглашает Гордона присоединиться к начинанию, но получает отказ. Гордон приходит в ярость, узнав позже, что Джо получил 10 миллионов долларов в качестве финансирования для новой компании в районе залива Сан-Франциско, MacMillan Utility.
В 1986 году Mutiny запускает свой мэйнфрейм и число пользователей превышает 100 000. Гордон участвует в судебном процессе о нарушении авторских прав против Джо. Заметив, что функция чата Mutiny облегчает транзакции между пользователями , Донна и Кэмерон вдохновляются на создание функции онлайн-торговли и начинают привлекать венчурных капиталистов. Одна из них, Дайан Гулд, помогает Mutiny приобрести конкурента, Swap Meet. Недооцененный программист Mutiny Райан Рэй уходит, и после того, как Джо вдохновил его на презентацию бесплатного антивирусного программного обеспечения Citadel от MacMillan Utility, он убеждает Джо нанять его.
Слияние Swap Meet и Mutiny вызывает трения, поскольку Кэмерон сопротивляется тому, чтобы сделать свой код совместимым с кодом Swap Meet, и хочет уволить их основателей. Райан смущен, узнав, что MacMillan Utility планирует взимать плату с пользователей за Citadel. Чтобы сохранить его бесплатным, Джо привлекает Райана к специальному проекту по поиску другого источника дохода. После того, как Райан составляет карту ARPANET , они замечают потенциал в NSFNET , магистральной сети, еще не одобренной для коммерческого использования. Они строят собственную региональную сеть в MacMillan Utility, но после того, как они потратили миллионы денег компании и заключили сделку о рукопожатии с NSFNET вопреки совету директоров компании, Джо лишается своих исполнительных полномочий. В результате он заявляет в показаниях, что украл Citadel у Гордона.
Отношения Кэмерон и Донны ухудшаются; Кэмерон в одностороннем порядке увольняет основателей Swap Meet, и женщины спорят о том, как реализовать транзакции по кредитным картам и проводить ли первичное публичное размещение акций (IPO) после получения предложения о приобретении за 20 миллионов долларов. Кэмерон хочет отложить IPO, чтобы продолжить разработку Mutiny, но ее переголосовали Донна, Дайан, Босворт и Гордон; чувствуя себя преданной, она покидает компанию и решает переехать в Японию с Томом после того, как они помирятся и поженятся. IPO Mutiny резко не оправдывает ожиданий. Гордон и Джо сохраняют сделку NSFNET, а Гордон возглавляет MacMillan Utility. После того, как Райан незаконно публикует исходный код Citadel и становится беглецом от ФБР, Джо отходит от проекта, чтобы сохранить его. Несколько месяцев спустя Райан появляется в квартире Джо и с ужасом узнает о своих правовых возможностях. На следующее утро Джо обнаруживает, что Райан покончил с собой; В своей предсмертной записке он предупреждает, что люди будут использовать взаимосвязанность компьютерных сетей, чтобы причинять друг другу вред.
К 1990 году Mutiny распалась. Кларки мирно развелись. Донна стала партнером в фирме венчурного капитала Дианы, а Гордон руководит региональной сетью. Джо работает в его квартире. Босворт вышел на пенсию и живет с Дианой. Кэмерон — успешный разработчик видеоигр для Atari . Продвигая свою игру Space Bike IV на COMDEX, она воссоединяется с Джо и спит с ним. Они вместе с Донной, Гордоном и Томом встречаются в бывшем офисе Mutiny, чтобы обсудить меморандум Донны о молодой Всемирной паутине . Джо предлагает создать веб-браузер , и все, кроме Тома, принимают это предложение; у них с Джо происходит физическая ссора, из-за чего встречи прекращаются. Кэмерон говорит Донне, что она не может с ней работать; Донна неохотно уходит, поскольку Гордон, Джо и Кэмерон готовятся начать свое новое предприятие.
Более трех лет Гордон и Джо управляют интернет-провайдером (ISP) CalNect, а Джо регистрирует URL-адреса веб-сайтов . Работая в Японии, Кэмерон не успевает завершить веб-браузер для них, прежде чем их опередит на рынке Mosaic . Когда основной провайдер CalNect MCI отказывается предложить им большую пропускную способность , Гордон и Джо понимают, что MCI формирует своего собственного ISP и продает CalNect. Интеллектуальная ролевая игра Кэмерона Pilgrim плохо показывает себя в фокус-группах и была приостановлена Atari после отрицательного отзыва. Во время визита в Калифорнию она сообщает Джо, что Том разводится с ней; они с Джо возобновляют роман. В венчурной фирме AGGEK Донна создает инкубатор для компании по индексированию медицинских баз данных под названием Rover, чтобы переключить их на веб-индексирование . В долгах Босворт уходит на пенсию, чтобы контролировать проект.
После того, как дочь-подросток Гордона Хейли создает веб-сайт из каталога URL-адресов Джо, они создают новый стартап под названием Comet, чтобы превратить его в веб-каталог, курируемый людьми . Донна удивлена, узнав, что ее дочь работает над конкурирующей поисковой системой . По мере роста Comet алгоритм Rover оказывается некачественным; Босворт обращается к Кэмерон с просьбой о помощи в улучшении алгоритма, что она и делает. Внезапный успех Rover приводит к финансированию серии A , но Донна подозревает. Во время ее последующего спора с Босвортом по этому поводу у него случается сердечный приступ. В больнице Донна понимает, что Кэмерон причастна к этому, и говорит ей не лезть в ее жизнь. Кэмерон признается Джо в своей роли в помощи его конкурентам.
Столкнувшись с конфликтом прав интеллектуальной собственности , Донна увольняет главного программиста Rover, но отказывается покупать права на алгоритм Кэмерона, что приводит к тому, что Диана исключает ее из проекта; Кэмерон отказывается от алгоритма без компенсации. Финансист Алекса предоставляет Кэмерон финансирование для самостоятельной работы. Когда школьные оценки Хейли начинают ухудшаться, Гордон говорит ей, что она должна взять отпуск от Comet, что приводит к ее уходу. Босворт признается Диане, что у него есть долги; они женятся. После того, как Донна высказывает мнение о важности удержания посетителей на своих сайтах дольше, Гордон вдохновляется на перезапуск Comet как веб-портала , на что Джо с радостью соглашается. Прежде чем они успевают начать, Гордон умирает от инсульта . Его друзья и семья собираются, чтобы скорбеть и убрать его дом; Кэмерон и Донна примиряются.
Несколько месяцев спустя, готовясь к перезапуску Comet, Джо и Кэмерон получают бета- версию еще не выпущенного браузера Netscape Navigator . Они обнаруживают ссылку на Yahoo! на его панели инструментов в качестве поисковой системы по умолчанию и понимают, что Comet обречен. После одной последней ночи вместе они расстаются. Джо продает Comet, а AGGEK продает алгоритм Rover. Диана уходит на пенсию, и ее место в фирме занимает Донна, которая переименовывает ее в «Symphonic Ventures» и меняет их рабочую культуру. Кэмерон заканчивает свои профессиональные отношения с Алексой. Готовясь покинуть Калифорнию, Кэмерон заезжает к Донне домой, чтобы попрощаться, но остается, чтобы попытаться восстановить школьный проект Хейли с ее сломанного жесткого диска . Донна и Кэмерон обсуждают перспективу снова работать вместе. Позже тем же вечером Донна устраивает коктейльную вечеринку для женщин в сфере технологий, прежде чем посетить бывший офис Mutiny с Кэмерон. На следующее утро, когда они выходят из закусочной, Донна озаряется и говорит Кэмерону: «У меня есть идея». Джо возвращается домой в Армонк, штат Нью-Йорк , чтобы стать учителем гуманитарных наук .
Кэнтуэлл и Роджерс хотели, чтобы « Остановись и гори » исследовали, что значит считаться успешным или неудачником. Роджерс сказал, что их интересовала уничижительная коннотация, которую несет в себе термин «неудачник» в американской культуре, и они стремились переосмыслить, как успех может измеряться за пределами бинарных терминов, чтобы придать своим персонажам больше человечности. [91] К последнему сезону персонажи понимают, что «не все зависит от одной единственной победы в профессиональном или личном плане». [162] Создатели хотели рассказать истории о невоспетых новаторах, [163] поскольку, как выразился Кэнтуэлл, исторические повествования, как правило, упускают из виду «миллионы людей в безвестности, которые проделали большую часть тяжелой работы, только чтобы кто-то вмешался и получил признание». [164] Он сказал, что они хотели, чтобы вымышленные персонажи и компании сериала «существовали правдоподобно в трещинах истории», [101] но поскольку сериал следует исторической реальности, [165] главные герои обречены проиграть реальным конкурентам. [166] Хотя персонажи преуспевают в финансовом отношении и достигают профессиональных достижений, [162] они никогда не находят прочного успеха или не трансформируют свою отрасль, как они намеревались. [167] Описывая, как их главные герои были обречены на неудачу, Кантвелл сказал: «Мы знаем, что наши персонажи не будут теми, о ком написаны статьи в Википедии , но что забавно в нашей истории, так это то, что мы каким-то образом все еще можем радоваться их волнению, потому что они находятся в тумане войны и не знают, что грядет». [20]
В ответ на свои неудачи персонажи вынуждены претерпевать трансформации, как личные, так и профессиональные. Кантвелл назвал переосмысление главной темой сериала, сказав: «технологии — это быстрые неудачи и быстрые изменения. Это было похоже на то, что это дало нам лицензию на это». [168] Лора Хадсон из Wired сказала: «Цикл страсти, потери контроля и жесткой перезагрузки проходит не только через каждое деловое начинание, но и почти через каждые отношения в сериале». Относительно неудачных предприятий и неудачного брака, изображенных в сериале, она сказала: «Легко назвать эти неудачи неудачами, но они больше похожи на итерации в жизненном эксперименте проб и ошибок, которые, как надеются люди, могут приблизить их к тому, чего они действительно хотят, и к самим себе». [169] Поневозик, писавший для The New York Times , сказал, что сериал «больше интересовался неудачей как условием человеческого роста» и что с его точки зрения неудача «не конец; это то, как люди повышают свой уровень». [30]
Профессиональные амбиции персонажей часто приводят к тому, что они принимают решения в ущерб своим личным отношениям. [170] Дэвид Симс из The Atlantic сказал: «Конфликты [персонажей] часто зависят от их трудностей в общении — что становится еще более ироничным из-за того, что они закладывают основу для мира, где каждый может мгновенно общаться друг с другом, несмотря на то, что они более поляризованы, чем когда-либо». [10] Лиско сказал, что «основополагающей темой» шоу была «эйфория и цена следования за своими мечтами в жизни». [171] Крис Кэбин из Collider назвал сериал тем, в котором «связи часто идут на компромисс во имя амбиций и видения». [29] Лора Брэдли из Vanity Fair сказала, что, поскольку каждый из персонажей сериала «следовал своим амбициям, беспощадно конкурируя, чтобы добраться до невидимой вершины пищевой цепочки», они попеременно сотрудничали и «наносили друг другу удары в спину». [172]
В пилотном эпизоде Джо говорит Гордону: «Компьютеры — это не главное. Они — то, что приводит нас к главному». [173] Многие критики посчитали эту фразу определяющей для сериала, подчеркивающей, что технологии в конечном итоге менее важны, чем связи, которые они могут создать между людьми. [14] [169] [174] Филип Косорес из Consequence of Sound сравнил эту фразу с уроком, который, по его мнению, усвоили персонажи: «что на самом деле не важно, что они создали или что они изобрели. Важно то, что это снова и снова сводило их вместе, и что они все делали друг друга лучше». [175] Джо Рид из Decider сказал, что истории персонажей иллюстрируют, что «их успехи, их неудачи и их несбывшиеся сожаления никогда не были, в конце концов, так важны, как сам факт того, что они изначально приняли решение работать вместе». [176] Хадсон сказал, что наиболее «радикальным посланием» сериала было то, что «люди — это сигнал, а все остальное — просто шум ». [169]
В сериале исследуются темы феминизма , [177] сексизма , [178] и гендерных ролей . [179] Роджерс сказал, что создатели смогли «рассмотреть современные проблемы через призму эпохи», изобразив сексизм 1980-х годов, который все еще присутствовал 30 лет спустя. [178] Благодаря профессиональному опыту Кэмерона и Донны в области вычислительной техники, сериал углубляется в то, как люди на руководящих должностях могут восприниматься по-разному в зависимости от их пола. Эмили Сент-Джеймс из Vox сказала: «Каждое решение, которое принимает кто-либо, на каком-то уровне обусловлено эмоциями. Но когда человек, принимающий это решение, — женщина на рабочем месте, в « Остановись и гори» , как и в жизни, слишком легко списать это решение на «эмоциональность». Во втором сезоне создатели поместили Кэмерон и Донну в ситуации, похожие на те, с которыми столкнулись Джо и Гордон в первом сезоне, поскольку они хотели противопоставить недоверие других персонажей к женскому партнерству с их реакцией на мужское. [180] По словам Кантвелла, 1980-е годы были временем, когда компьютеры продавались как «игрушки для мальчиков» в ущерб привлекательности для женщин; [48] Бише, сторонник того, чтобы женщины входили в области STEM , сказал, что доля женщин, получивших степени в области компьютерных наук, снизилась в годы, последовавшие за событиями сериала (37 процентов в 1984 году по сравнению с 18 процентами в 2012 году). [181] Кантвелл и Роджерс были заинтересованы в исследовании того, как компьютерная индустрия начала медленно вытеснять женщин в середине 1980-х годов, [180] и они изобразили это через столкновения Кэмерон и Донны с сексистским поведением мужчин-венчурных капиталистов. [115] [182]
Кантвелл и Роджерс были раздражены распространенным тропом, в котором женщины являются аксессуарами мужских сюжетных линий в телевизионных драмах, и хотели, чтобы Кэмерон и Донна были «грозными инженерами и грозными людьми сами по себе». [177] Хотя обе феминистки, у персонажей разные ценности из-за десятилетней разницы в возрасте; у Донны неопределенный взгляд на феминизм из-за трудностей, через которые прошло ее поколение, в то время как Кэмерон не может «признать свою собственную женственность» и принимает как должное преимущества, которыми она пользуется благодаря усилиям поколения Донны. Дэвис сказал, что Донна и Кэмерон представляли истории феминизма второй и третьей волны соответственно. [115] [177] Изображение их делового партнерства было расценено критиками как легко проходящее тест Бехдель , который измеряет женскую представленность в художественной литературе. [183] [184]
Пилот был показан на фестивале South by Southwest 8 марта 2014 года. [185] Соучредитель Apple Стив Возняк модерировал панельную дискуссию с Кантвеллом и Роджерсом на фестивале и назвал пилот «очень реалистичным». [83] С 19 по 31 мая пилот был доступен для потоковой передачи на странице AMC в Tumblr и AMC.com, [186] а также через сервисы видео по запросу и TV Everywhere ; [187] он был представлен как первый телесериал, премьера которого состоялась на Tumblr, и первый раз, когда AMC сотрудничала с сервисом социальных сетей для дебюта нового шоу. [186] За две недели до телевизионной премьеры эпизод получил «сотни тысяч прослушиваний», по словам президента AMC Чарли Колльера. [188] Сеть провела закрытые показы пилота для сотрудников технологических компаний, таких как Apple, Twitter , Google и Dropbox , а также для « влиятельных лиц » Tumblr в штаб-квартире компании в Нью-Йорке. [186] Премьера состоялась в театре ArcLight Hollywood в Лос-Анджелесе 21 мая. [189]
Сериал дебютировал на телевидении в воскресенье, 1 июня 2014 года, в 22:00 по восточному времени, заменив «Безумцев» , финал середины сезона которых вышел в эфир за неделю до его последнего сезона. [190] Пилотный эпизод « Остановись и гори» был единственным, который был предоставлен критикам для рецензирования, что является необычной практикой для новых сериалов, которые обычно выпускают несколько эпизодов сразу после премьеры. [191]
Премьера второго сезона состоялась 31 мая 2015 года, а его завершение состоялось 2 августа. [192]
До официальной двухчасовой премьеры третьего сезона во вторник, 23 августа 2016 года, [193] AMC транслировал первый эпизод сезона рано утром в воскресенье, 21 августа, в 23:00 по восточному времени, во второй половине двухчасового временного интервала, который был выделен для Talking Dead . [194]
10 октября 2016 года телеканал AMC продлил сериал «Остановись и гори» на четвёртый и последний сезон из десяти эпизодов. [195] Финальный сезон начался с двухчасовой премьеры 19 августа 2017 года [3] и завершился двухчасовым финалом сериала 14 октября.
Halt and Catch Fire был распространен на международном уровне eOne Television [196] как один из первых сериалов, охваченных соглашением 2013 года с AMC о распространении оригинального сценарного программирования сети. [197] Дистрибьютор лицензировал сериал для Canal+ во Франции; C More в Дании, Норвегии, Швеции и Финляндии; HBO Nordic в Скандинавии; TV 2 в Норвегии; и DBS Satellite Services в Израиле. [198] В августе 2014 года AMC объявила, что сериал будет одним из первых оригинальных сериалов сети, которые будут транслироваться на их недавно переименованных международных телеканалах в Азии, Европе и Латинской Америке. [199] Премьера сериала состоялась в Сингапуре в марте 2015 года . [200] В том же месяце CBS AMC Networks EMEA Channels Partnership, совместное предприятие AMC Networks International Zone и CBS Studios International , объявило, что сериал будет транслироваться в Польше на CBS Europa с 12 апреля; Это был первый раз, когда CBS Europa транслировала первый показ контента. [201] Премьера сериала «Остановись и гори» состоялась в Австралии 23 июня 2015 года на Showcase . [202]
Первый сезон был выпущен на DVD ( регион 1 ) и Blu-ray ( регион A ) 5 мая 2015 года. [203] Второй сезон был выпущен на DVD в регионе 1 9 августа 2016 года. [204]
Первый сезон был доступен на AMC On Demand и AMC.com с 26 марта по 7 апреля 2015 года, до его выхода на Netflix 8 апреля . [205] Он также был доступен на Amazon Video в Великобритании и Германии. [206] В декабре 2017 года последний сезон был выпущен на Netflix, что сделало весь сериал доступным на сервисе. [207] 1 мая 2020 года вступило в силу лицензионное соглашение между AMC и ViacomCBS , согласно которому Pluto TV стал эксклюзивным бесплатным партнером по потоковой передаче с поддержкой рекламы для старого контента AMC; «Остановись и гори» был одним из сериалов сети, на которые распространялось соглашение. [208] В сентябре 2020 года AMC объявила о соглашении с поддерживаемым рекламой потоковым сервисом IMDb TV о предоставлении программирования сети; «Остановись и гори» был одним из нескольких оригинальных сериалов, запланированных для выделенного канала под названием «AMC: Presents». [209] Похожий поддерживаемый рекламой канал «AMC Presents», показывающий сетевой контент, такой как Halt and Catch Fire , был анонсирован для потокового сервиса Samsung TV Plus в декабре 2020 года [210] и для потокового вещания Plex «Live TV» в марте 2021 года. [211] Все четыре сезона шоу стали доступны для потоковой передачи на SBS On Demand в Австралии в июне 2021 года. [212] После ухода с Netflix в декабре 2021 года сериал был добавлен в потоковый сервис AMC+ , при этом каждый полный сезон выпускался еженедельно в последующие недели. [213]
Первый сезон получил благоприятные отзывы критиков. На Metacritic , который присваивает рейтинг из 100 по рецензиям из основных изданий, первый сезон получил средний балл 69 на основе 31 рецензии. [214] Согласно агрегатору рецензий Rotten Tomatoes , первый сезон имеет рейтинг одобрения 76% со средним баллом 7,2/10 на основе 49 рецензий; консенсус сайта гласил: «Освежающе хорошо сыгранная историческая драма, « Остановись и гори » убедительно изображает не столь далекое прошлое». [215] Рецензируя пилот, Мэтью Гилберт из The Boston Globe был заинтригован возможностью того, что сериал «сможет углубиться под поверхность своей среды». Он подчеркнул «отличительный визуальный стиль», акцент на «материале, который еще не был до смерти заезжен в другом месте на ТВ», и «пару незнакомых и интересных главных актеров». [32] Тим Гудман из The Hollywood Reporter назвал первый эпизод «триумфальным пилотом с превосходным сценарием, впечатляющей игрой и примечательным кинематографическим визуальным стилем». Хотя Гудман был настроен скептически относительно того, как будет развиваться шоу, он сказал: «Это предпосылка с возможностями, и она может стать лучшим предложением AMC в эпоху постклассики ( Во все тяжкие , Безумцы )». [216] Мэри Макнамара из Los Angeles Times сказала, что хотя пилот «не достигает великолепно высокой планки, установленной первым эпизодом « Безумцев » , он тем не менее провокационный и многообещающий». [132]
Рецензируя несколько эпизодов, Крис Кэбин из журнала Slant Magazine сказал, что «создатели шоу решили адаптировать сериал, чтобы сосредоточиться на загадочном Макмиллане, что может объяснить, почему « Остановись и гори» выглядит откровенно застенчивым и более чем немного бесцельным». В обзоре шоу было названо «жадным ожиданием того, что машины могут и будут делать, но оно проявляет лишь поверхностный интерес к сложным людям, которые их построили». [217] Алан Сепинволл из HitFix считал, что сериал является производным от других, и сравнил эту оценку с сюжетной линией сериала по обратному проектированию IBM PC, назвав « Остановись и гори » «сериалом, который не только был реверсирован из прошлых хитов кабельного телевидения, но и, кажется, остро осознает этот факт». [17] Эмили Сент-Джеймс из The AV Club поддержала эти настроения, написав, что пилот «чувствуется так, будто сеть пытается реверсировать... свой успех с «Безумцами »». Сент-Джеймс, однако, сказал, что «пилот движется с такой уверенностью, которую трудно подделать», и похвалил «интригующее направление» Кампанеллы. [18] Джоанн Остроу из The Denver Post назвала его «унылой имитацией» « Безумцев», в которых «задумчивый, скрытный парень-одиночка был немного слишком знакомым, но не таким трогательным, как более ранняя версия в гладком костюме». Ей понравились истории главных героев-мужчин и развитие женских персонажей, но она сказала, что «превосходной игры Пейса было недостаточно, чтобы сделать шоу стоящим». [19] Колин Макгуайр из PopMatters сказал, что сезон был «не идеальным» и точно отразил, что он был написан двумя новичками на телевидении. Однако он отметил «стоящий актерский состав, который сделал гораздо больше, чем достаточно, чтобы оживить порой пятнистое повествование», и сказал: «Основа для чего-то особенного есть, несмотря на недостатки и все остальное». [218]
Второй сезон получил сильные отзывы, многие критики отметили улучшение сериала по сравнению с первым сезоном. На Metacritic сезон получил средний балл 73 из 100 на основе 8 обзоров. [219] Согласно Rotten Tomatoes, второй сезон имеет рейтинг одобрения 91% со средним баллом 8,3/10 на основе 23 обзоров; критический консенсус сайта сказал: « Остановись и гори версия 2.0 получила некоторые обновления и улучшения, включая долгожданный акцент на ее женских ролях». [220] Сепинволл похвалил актерскую игру, сценарий и режиссуру второго сезона и отметил, что одно из его разочарований в первом сезоне, преуменьшение роли Донны и Кэмерон, было решено: «Теперь это по сути Остановись и гори 2.0, со всеми ошибками, исправленными так, чтобы он мог функционировать именно так, как изначально обещал». Сепинволл подытожил изменения сезона, сказав: «Те, кто проявил терпение в первом сезоне Halt или те, кто пришёл на шоу сейчас, когда качество значительно выросло, будут вознаграждены». [221] Энди Гринвальд из Grantland назвал второй сезон «жёсткой перезагрузкой», которая была экспоненциально лучше. Он похвалил акцент, сделанный на женских ролях, игру Дэвис и то, как она переосмыслила мужских персонажей, отметив при этом, что фокус на Mutiny «привнёс в шоу нервную, кофеиновую энергию стартапа». [183] Уилла Паскин из Slate сказала, что сериал смог успешно развернуться, сместив фокус на обстановку стартапа и на Кэмерон и Донну, последняя из которых, по словам Паскина, «расцвела в персонажа со своими собственными амбициями». Комментируя исследование в сезоне проблем, с которыми сталкиваются работающие женщины, Паскин написала: «Что так удовлетворяет в его отношении к сексизму... так это не степень, в которой сексизм соответствует нашим ожиданиям, а то, что вовлеченные женщины этого не делают». [8] Эмили Нуссбаум из The New Yorker назвала второй сезон «таким поразительным обновлением первого, что он напрашивается на технологические метафоры». Она сказала, что химия между Донной и Кэмероном «слабее, освобождая шоу от бремени его мрачных предшественников», и что брак между Гордоном и Донной ощущается нюансированным. Нуссбаум сказала, что сериал лучше всего был в том, чтобы быть «платформой для захватывающего, погребенного периода истории», которая предоставила «странно глубокие размышления о природе оригинальности в цифровую эпоху, вложенные в разговоры об отношениях».[222] Джеймс Поневозик из Time сказал, что шоу «переделано и переориентировалось во втором сезоне», сосредоточившись на партнерстве Кэмерон-Донна, и что «теперь у него есть захватывающая тема». Поневозик сказал, «верный закону Мура, стало намного лучше." [57]
Третий сезон получил признание критиков. На Metacritic средний рейтинг сезона составляет 83 из 100 на основе 12 обзоров, что указывает на «всеобщее признание». [223] Согласно Rotten Tomatoes, третий сезон имеет рейтинг одобрения 96% со средним баллом 8,6/10 на основе 23 обзоров; критический консенсус сайта сказал: « Halt and Catch Fire находит свою основу в оптимистичном третьем сезоне, который строится на захватывающих отношениях между парой новых главных героев». [224] Дэвид Симс из The Atlantic сказал, что Halt and Catch Fire был «одним из самых элегантно созданных шоу на телевидении», «лучшей драмой на телевидении» и самым недооцененным. Симс похвалил сериал за создание эмоционального вклада в идеи персонажей, за изображение командной работы и акта творения, а также за использование «[Джо] Макмиллана для высмеивания культа личности Джобса , который определяет так много в мире технологий». [225] Сент-Джеймс, пишущая для Vox , сказала: «Это редкая недавняя телевизионная драма, которая одновременно и хороша, и оптимистична». Она похвалила Кантвелла и Роджерса за постоянное развитие персонажей и подчеркнула, что сериал лидирует в движении того, что она назвала «драмами сопереживания». [116] Дэниел Файнберг из The Hollywood Reporter назвал партнерство Донны и Кэмерон изюминкой сериала, написав: «Ничего подобного нет на телевидении». Он похвалил игру главных актеров и проработанных персонажей и назвал « Остановись и гори » «одним из лучших телевизионных шоу». [226] Морин Райан из Variety назвала сериал «и ретро-удовольствием, и дальновидной жемчужиной», которая была подкреплена его игрой, саундтреком и сюжетными линиями отдельных эпизодов. Райан сказала, что неудачные попытки персонажей наладить связь друг с другом нашли отклик из-за «сострадательного подхода сериала к его основным персонажам». [227] Джен Чейни из Vulture сказала, что третий сезон «охватывает знакомую тематическую основу, оставаясь при этом очень хорошей исторической частью, которая прослеживает рост цифровых технологий и одновременно использует их как метафору для исследования слабостей своих персонажей». Чейни сказал, что сериал заслужил свой «статус, который стоит посмотреть» благодаря своему актерскому составу, использованию сдержанности и изображению персонажей на грани технологических прорывов. [228] Поневозик, пишущий для The New York Times , сказал, что сезон «заставляет свое прошлое будущее казаться свежим и новым» и что, несмотря на некоторую начальную медленную скорость,«Динамика персонажей прочная... и детали 80-х годов по-прежнему на высоте». [45] Хэнк СтюверThe Washington Post сказал: «Ошибки и сбои шоу также сохраняются, но, если нет ничего другого, « Остановись и гори» стал образцом выше среднего «медленного телевидения», если вы хотите, чтобы такое было в вашей жизни». В обзоре говорилось, что сезон «выживает — и, возможно, процветает» на сюжетной линии Донны и Кэмерон, но что он все еще борется с персонажем Джо. [229]
Четвертый сезон получил признание критиков и самые сильные отзывы из всех сезонов сериала. На Metacritic средний рейтинг сезона составляет 92 из 100 на основе 8 обзоров. [230] Согласно Rotten Tomatoes, четвертый сезон имеет 100% рейтинг одобрения со средним баллом 9,5/10 на основе 27 обзоров; критический консенсус сайта сказал: « Движущаяся за персонажами драма « Остановись и гори » достигает кульминации в оптимистичной оде ранней эпохе Интернета, которая обязательно выдержит испытание временем». [231] Майкл Роффман из Consequence of Sound назвал четвертый сезон «победным кругом для всех, кто отстаивал шоу с самого начала». Он сказал, что отказ сериала гарантировать успех персонажей «не просто делает отличное телевидение, но и замечательных персонажей, и эти персонажи отчасти являются причиной того, почему « Остановись » предотвратил собственную кончину». [232] Джефф Дженсен из Entertainment Weekly сказал, что шоу преодолело «неуверенное начало, чтобы стать яркой драмой», похвалив Кантвелла и Роджерса за прогресс «от подражания антигероическому сценарию к его совершенствованию» и за создание «невероятно убедительных и уникальных» персонажей. Он завершил свой обзор, назвав сериал «актуальной историей регуманизации для холодной, проводной культуры». [233] Эрик Турм из The Verge назвал шоу «лучшим изображением технологических инноваций на телевидении», похвалив «действительно грозный» актерский состав и визуальный стиль шоу для «зарядных встреч, сеансов кодирования или группы людей, стоящих перед доской с творческим потенциалом». [166] Сент-Джеймс похвалила способность сериала вызывать ностальгию по ранним дням Интернета и сказала, что это одна из немногих драм, которая смогла «оставаться ловкой и острой», «находя бесконечное количество новых итераций уже существующих персонажей». [234] В своем рейтинге лучших сериалов по итогам года Сент-Джеймс сказала, что последние четыре эпизода сезона «были такими же эмоционально подавляющими, как все, что [она] когда-либо видела по телевизору». [235] Дж. М. Суарес из PopMatters сказала, что сезон «никогда не жертвует нюансами и вдумчивостью ради поворотов или попыток превзойти себя», назвав шоу «достаточно уверенным, чтобы позволить своим персонажам преуспевать и терпеть неудачи, не разъясняя, кто прав, а кто нет». [236] Симс сказал, что четвертый сезон «успешен, делая свое техническое повествование не сухим уроком истории, а скорее битвой воли между четырьмя очень несовершенными, убедительными персонажами,каждый из них обладает маниакальными амбициями и склонностью к самоуничтожению, которые делают телевизионную драму лучшей». [50] Алекс Кранц из Gizmodoназвал четвертый сезон «легко одним из лучших сезонов телевизионного шоу, когда-либо созданных» [237], в то время как Брайан Грабб из Uproxx также назвал его «одним из лучших сезонов телевидения, которые [он] когда-либо видел» [238] .
По данным Metacritic, четвертый сезон сериала «Остановись и гори» занял 17-е место в рейтинге лучших сериалов 2017 года, составленном критиками на конец года. [239]
Премьерный эпизод привлек 1,2 миллиона зрителей, согласно данным Nielsen , 433 000 из них в возрасте 18–49 лет. [274] На тот момент это была наименее просматриваемая премьера драматического сериала в современной истории AMC, [275] и единственный эпизод сериала, который превысил один миллион зрителей во время своей первоначальной трансляции. [141] Первый сезон привлек скромное общее количество зрителей, в среднем 760 000 зрителей на эпизод, и рейтинг 0,3 в возрастной группе 18–49 лет для прямых трансляций и просмотров в тот же день. [276] С учетом сдвига во времени с помощью цифровых видеорегистраторов (DVR) средний показатель зрителей сезона составил 1,3 миллиона зрителей на эпизод в прямом эфире и 7-дневных просмотрах; 606 000 из них были в возрасте от 18 до 49 лет, [277] [278] что делает «Остановись и гори » одной из «самых высококлассных драм на телевидении с рекламной поддержкой» после «Безумцев» и «Хорошей жены» , по данным AMC. Несмотря на низкие общие рейтинги, сеть возобновила шоу в августе 2014 года на второй сезон из десяти эпизодов. Президент AMC Чарли Колльер сказал: «У нас есть история демонстрации терпения в течение первых сезонов новых шоу, ставки на таланты и наращивания аудитории с течением времени». [278]
Премьера второго сезона привлекла 659 000 зрителей, 262 000 из которых были в возрасте 18–49 лет. По сравнению с премьерой первого сезона, это означало 45%-ное падение общей зрительской аудитории и 39%-ное падение в демографической группе 18–49 лет. [279] Финал сезона посмотрели 485 000 зрителей. [280] Несмотря на признание критиков, которое получил второй сезон, в целом зрительская аудитория снизилась. Сезон в среднем набрал 520 000 зрителей за эпизод и рейтинг 0,2 в возрастной группе 18–49 лет в прямом эфире и в тот же день. [196] [276] При учете сдвига во времени, сезон в среднем набрал 865 000 зрителей за эпизод в прямом эфире и в течение 3 дней и чуть менее миллиона в прямом эфире и в течение 7 дней. [130] Тем не менее, AMC продлил сериал в октябре 2015 года на третий сезон из десяти эпизодов. Стиллерман сказал: «Критический импульс был большой частью решения». [281] Премьера третьего сезона во вторник привлекла всего 385 000 зрителей в тот же день. [282]
«Остановись и гори» появился в нескольких рейтингах телесериалов 21-го века. Thrillist назвал его лучшим сериалом, все эпизоды которого вышли в эфир в 2010-х годах; писательница Эстер Цукерман сказала: «возможно, больше, чем любое другое шоу, начавшееся в этом десятилетии, « Остановись и гори» запечатлело агонию попыток ориентироваться в мире, где все легче и легче прятаться за экраном компьютера. Документируя начало бума, который привел нас туда, где мы сейчас, [Кантвелл и Роджерс] создали персонажей, которые отражали всеобщие тревоги через свою тоску». [299] Эмили Сент-Джеймс из Vox поставила его на 5-е место в своем списке шоу, которые лучше всего объясняют 2010-е годы, заявив, что сериал «имел силу переносить зрителей обратно в мир, где компьютеры могли объединять людей, а не разделять их, где интернет нес обещание, а не разрушение. Самым прекрасным оптимизмом шоу было то, что мы, возможно, сможем вернуться в этот мир когда-нибудь». [300] Time назвал его одним из 10 лучших сериалов 2010-х годов, заявив: «За последнее десятилетие, когда мы страдали от последствий технологического сектора, который может показаться лишенным человеческого понимания и сочувствия, Halt осмелился представить альтернативную историю отрасли, в которой эти качества имели наибольшее значение». [301] The Hollywood Reporter поставил его на 7-е место в списке лучших сериалов десятилетия, а Дэниел Файнберг сказал о нем: «Движимый преданностью персонажу, Halt and Catch Fire с каждым сезоном набирал все больше и больше эмоциональной нагрузки, и каждая слеза, пролитая мной в последних трех или четырех эпизодах, казалась полностью заслуженной». [302] Consequence of Sound поставил сериал на 10-е место в своем списке лучших сериалов десятилетия; Майкл Роффман сказал: «Поскольку [персонажи] выдержали испытания, выдержало и само шоу, и это странное взаимодействие вымысла и реальности, безусловно, усилило наши чувства по отношению к персонажам и сериалу». [303] Брайан Таллерико из RogerEbert.com, который поместил сериал на 12-е место в своем списке лучших сериалов десятилетия, назвал его «одним из лучших исследований персонажей десятилетия» и сказал, что «ни одно шоу не было умнее этого, когда дело доходит до описания того, как успех (и неудача) влияет на личные отношения». [304]
В своей критической оценке телевидения 2010-х годов Vulture включил «Остановись и гори» в свой раздел «Неоспоримая классика» и сказал: «Наблюдательный, полный неожиданных и великолепных выборов саундтреков и благословенный четырьмя ведущими актерами... которые заставили каждую сцену петь, « Остановись и гори» никогда не был кричащим, и это сделало его редким, особенным творением». [305] Шоу заняло 14-е место в списке лучших телешоу 2010-х годов по версии IndieWire ; Либби Хилл сказала, что оно анализирует, как «друзья, возлюбленные и партнеры находят способы строить вещи и, слишком часто, разрушать их». [306] Rolling Stone поместил сериал на 18-е место в своем списке 50 лучших телешоу десятилетия; Алан Сепинволл сказал, что « Halt быстро оставил обвинения в подделке позади и превратился в свою собственную невероятно трогательную историю» после того, как он подчеркнул персонажей Донны и Кэмерон и сделал «их партнерство эмоциональным центром сериала». [307] USA Today оценил его как 24-й лучший сериал десятилетия, заявив: «Ни одно телешоу не заслужило награду за самые улучшения больше, чем „Halt“», в то же время высказав мнение, что он «нашел свой голос», как только сосредоточился на дружбе между Кэмерон и Донной. [308] AV Club поставил сериал на 29-е место в своем списке 100 лучших шоу десятилетия, заявив, что он входит в «пантеон великих, но недооцененных сериалов, которые, как мы надеемся, найдут большую оценку спустя годы». [309] Halt и Catch Fire также появились в списках лучших телешоу конца десятилетия, опубликованных Uproxx , [310] Collider , [311] и Paste . [312]
В 2022 году журнал Rolling Stone поместил «Остановись и гори» на 55-е место в своем пересмотренном списке «100 величайших телешоу всех времен»; список был составлен на основе 46 бюллетеней, поданных актерами, писателями, продюсерами и критиками. [313] В списке 50 величайших шоу XXI века журнала The Hollywood Reporter за 2023 год сериал занял 17-е место, подчеркнув, что последний сезон окупил «три предыдущих сезона глубоких эмоциональных инвестиций». [314] В 2021 году BBC Culture поместил «Остановись и гори» на 50-е место в своем списке 100 величайших телесериалов XXI века ; список был основан на опросе 206 телевизионных экспертов, включающих критиков, журналистов и деятелей отрасли из 43 стран. [315] The Guardian поставила «Остановись и гори » на 79-е место в списке 100 лучших телешоу 21-го века. [316] В списке «20 лучших драм со времен «Клана Сопрано » по версии The New York Times сериал был включен в раздел «Самые сложные упущения»; Джеймс Поневозик назвал его «одной из лучших историй телевидения о работе, среде, посредством которой его персонажи общаются, распадаются и снова собираются вместе». [317]
Два эпизода четвертого сезона вошли в число лучших телевизионных эпизодов 2010-х годов; BuzzFeed News включил «Goodwill» в свой список 25 лучших эпизодов, [318] а Film School Rejects поставил «Ten of Swords» на 23-е место в своем списке 50 лучших эпизодов. [319]
В 2024 году на телевизионном фестивале ATX прошла панельная дискуссия, посвященная 10-летию премьеры фильма «Остановись и гори » , в которой приняли участие продюсеры и актеры. [320]