Литературный реализм — это литературный жанр , часть более широкого реализма в искусстве , который пытается правдиво представить предмет, избегая спекулятивного вымысла и сверхъестественных элементов . Оно зародилось в реалистическом художественном движении , которое началось с французской литературы середины девятнадцатого века ( Стендаль ) и русской литературы ( Александр Пушкин ). [1] Литературный реализм пытается представить знакомые вещи такими, какие они есть. Авторы -реалисты предпочитали изображать повседневные и банальные действия и переживания.
Реализм в искусстве , широко определяемый как «изображение реальности», [2] — это попытка правдиво представить предмет, без искусственности и избегая художественных условностей, а также неправдоподобных, экзотических и сверхъестественных элементов. Реализм преобладал в искусстве во многие периоды и во многом зависит от техники и обучения, а также от избегания стилизации. В изобразительном искусстве иллюзионистский реализм — это точное изображение форм жизни, перспективы и деталей света и цвета. Реалистические произведения искусства могут подчеркивать уродливое или грязное, например, произведения соцреализма , регионализма или реализм кухонной раковины . [3] [4] В искусстве существовали различные движения реализма, такие как оперный стиль веризма , литературный реализм, театральный реализм и итальянское неореалистическое кино . Художественное направление реализма в живописи зародилось во Франции в 1850-х годах, после революции 1848 года . [5] Художники-реалисты отвергли романтизм , который стал доминировать во французской литературе и искусстве, уходящий корнями в конец 18 века.
По словам его первого теоретика Жюля-Франсе Шампфлери, реализм как движение в литературе возник после 1848 года. Он направлен на воспроизведение « объективной реальности » и фокусируется на показе повседневной деятельности и жизни, в первую очередь среди общества среднего или низшего класса, без романтической идеализации или драматизации. [6] Это можно рассматривать как общую попытку изобразить предметы такими, какими они считаются существующими в объективной реальности от третьего лица , без приукрашиваний и интерпретаций и «в соответствии со светскими, эмпирическими правилами». [7] По сути, этот подход по своей сути подразумевает веру в то, что такая реальность онтологически независима от концептуальных схем, языковых практик и убеждений человека и, следовательно, может быть известна (или познаваема) художнику, который, в свою очередь, может представлять эту «реальность». верно. Как утверждает литературный критик Ян Уотт в «Возникновении романа» , современный реализм «начинается с позиции, что истина может быть открыта человеком посредством чувств», и как таковой «он берет свое начало у Декарта и Локка и получил свое первое полное формулировка Томаса Рида в середине восемнадцатого века». [8]
Во «Введении к «Человеческой комедии» (1842) Бальзак «утверждает, что поэтическое творчество и научное творчество - это тесно связанные виды деятельности, проявляющие тенденцию реалистов к перениманию научных методов». [9] Художники реализма использовали достижения современной науки, строгость и точность научного метода, чтобы понять действительность. Позитивистский дух в науке предполагает чувство презрения к метафизике, культ факта, опыта и доказательства, доверие к науке и прогрессу, который она несет, а также стремление придать научную форму изучению социальных и нравственных явлений» [10] . ]
В конце 18-го века романтизм был восстанием против аристократических социальных и политических норм предыдущего Века Разума и реакцией на научную рационализацию природы, обнаруженную в доминирующей философии 18-го века, [11] , а также реакцией на Индустриальная революция . [12] Наиболее сильно оно воплотилось в изобразительном искусстве, музыке и литературе, но оказало большое влияние на историографию, [13] образование [14] и естественные науки . [15]
Реализм XIX века, в свою очередь, был реакцией на романтизм, и по этой причине его также часто уничижительно называют традиционным или «буржуазным реализмом». [16] Однако не все писатели викторианской литературы создавали произведения реализма. [17] Жесткость, условности и другие ограничения викторианского реализма, в свою очередь, вызвали бунт модернизма . Начиная примерно с 1900 года, движущим мотивом модернистской литературы стала критика буржуазного общественного строя и мировоззрения XIX века, которой противостояла антирационалистическая, антиреалистическая и антибуржуазная программа. [16] [18] [19]
Социальный реализм — это международное художественное движение, включающее работы художников, гравёров, фотографов и кинематографистов, которые привлекают внимание к повседневным условиям рабочего класса и бедных слоев населения и критикуют социальные структуры, поддерживающие эти условия. Хотя художественные стили движения различаются от страны к стране, оно почти всегда использует форму описательного или критического реализма. [20]
Реализм кухонной мойки (или драма кухонной мойки) — термин, придуманный для описания британского культурного движения, развившегося в конце 1950-х — начале 1960-х годов в театре , искусстве , романах , кино и телевизионных пьесах , в котором использовался стиль соцреализма . Его главных героев обычно можно охарактеризовать как разгневанных молодых людей, и он часто изображает домашние ситуации британцев из рабочего класса, живущих в тесных съемных помещениях и проводящих свободное время за выпивкой в грязных пабах , чтобы исследовать социальные проблемы и политические противоречия.
Действие фильмов, пьес и романов, использующих этот стиль, часто происходит в бедных промышленных районах севера Англии , и в них используются грубые разговорные акценты и сленг, которые можно услышать в этих регионах. Фильм « В воскресенье всегда идет дождь» (1947) является предшественником этого жанра, а пьеса Джона Осборна «Оглянись во гневе» (1956) считается первой в этом жанре. Например, суровый любовный треугольник « Оглянись во гневе» разворачивается в тесной однокомнатной квартире в английском Мидлендсе . Традиции этого жанра сохранились и в 2000-е годы, найдя выражение в таких телешоу, как Coronation Street и EastEnders . [21]
В искусстве «Школа кухонной мойки» - это термин, используемый критиком Дэвидом Сильвестром для описания художников, изображавших сцены домашней жизни в стиле соцреализма . [22]
Социалистический реализм — это официальная форма советского искусства, которая была институализирована Иосифом Сталиным в 1934 году и позже была принята союзными коммунистическими партиями по всему миру. [20] Эта форма реализма считала, что успешное искусство изображает и прославляет борьбу пролетариата за социалистический прогресс . В Уставе Союза советских писателей 1934 года было указано, что социалистический реализм
Однако строгое следование вышеуказанным принципам начало рушиться после смерти Сталина, когда писатели начали расширять границы возможного. Однако изменения были постепенными, поскольку традиция соцреализма настолько укоренилась в психике советских литераторов, что даже диссиденты следовали привычкам этого типа композиции, редко отклоняясь от ее формального и идеологического шаблона. [24] Советский социалистический реализм возник не в тот самый день, когда он был провозглашен в Советском Союзе в 1932 году посредством декрета об упразднении независимых писательских организаций. Это движение существовало по крайней мере пятнадцать лет и впервые было замечено во время большевистской революции . Декларация 1934 года лишь формализовала свою каноническую формулировку выступлениями представителя ЦК партии Андрея Жданова .
Официальное определение социалистического реализма подверглось критике за противоречивые рамки. Хотя сама концепция проста, проницательным ученым трудно согласовать ее элементы. По словам Питера Кенеза, «невозможно было примирить телеологическое требование с реалистичным представлением», подчеркивая далее, что «мир можно было изобразить либо таким, каким он был, либо таким, каким он должен быть согласно теории, но это явно не одно и то же. " [25]
Натурализм — литературное движение или тенденция 1880-х — 1930-х годов, в которых использовался детальный реализм , чтобы предположить, что социальные условия, наследственность и окружающая среда имеют неизбежную силу в формировании человеческого характера. Это было в основном неорганизованное литературное движение , стремившееся изобразить правдоподобную повседневную реальность , в отличие от таких движений, как романтизм или сюрреализм , в которых сюжеты могут подвергаться весьма символическому, идеалистическому или даже сверхъестественному обращению.
Натурализм был результатом литературного реализма, находящегося под влиянием теории эволюции Чарльза Дарвина . [26] В то время как реализм стремится только описать предметы такими, какие они есть на самом деле, натурализм также пытается определить «научно» основные силы (например, окружающую среду или наследственность), влияющие на действия своих субъектов. [27] Натуралистические произведения часто включают предполагаемые грязные темы, например, откровенное обращение Эмиля Золя к сексуальности , а также всепроникающий пессимизм. Натуралистические работы, как правило, сосредотачиваются на темных аспектах жизни, включая бедность, расизм , насилие, предрассудки, болезни, коррупцию, проституцию и грязь. В результате писателей-натуралистов часто критиковали за то, что они слишком много внимания уделяли человеческим порокам и страданиям. [28]
Веризмо (от итальянского vero , что означает «истинный, настоящий») — итальянское литературное движение, целью которого было описание реальности. Его главными представителями были Джованни Верга и Луиджи Капуана , считающиеся авторами « манифеста » жанра. Среди других представителей были Матильда Серао и лауреат Нобелевской премии 1926 года Грация Деледда (подробнее см. В основной статье).
Главными героями жанра часто (но не всегда) были бедные, обездоленные и малообразованные люди, боровшиеся с невзгодами. Они часто происходили из популярной среды, и их образ жизни подвергался сомнению прогрессом, с которым общество экспериментировало в конце XIX века; такие персонажи обычно не могли адаптироваться к прогрессу. В других случаях главными героями были буржуазии .
Веризмо был вдохновлен французским натурализмом, но существенно отличался от него: на самом деле авторы-натуралисты были более оптимистичны и считали, что литература может оказывать влияние на общество и его развитие, поэтому считали роль писателя наделенной моральной ответственностью, и это отражается в их произведениях, в которых обычно представлены комментарии авторов и отступления, в которых они выражают свое мнение о поведении своих героев. В «Веризмо» этого не происходит: на самом деле, авторы-веристы, такие как Джованни Верга, обычно считают, что реальность не может быть изменена с помощью литературы, поэтому они не делают никаких комментариев по поводу своих персонажей и склонны дистанцироваться от повествования, принимая цель, ненавязчивый взгляд (но авторы каким-то образом умудряются донести до читателей свою точку зрения). Типичной чертой «Веризма» является использование языка, который соответствует социальному положению персонажей и уровню их образования: поэтому, если главными героями истории являются, например, крестьяне, они будут использовать популярный, примитивный язык; Представители среднего класса будут говорить более возвышенно и изысканно. В произведениях часто представлены термины, заимствованные из народного языка и регионального итальянского языка , особенно сицилийского .
В начале девятнадцатого века нарастал стимул к созданию австралийской культуры, отдельной от ее английских колониальных истоков. [29] Общими художественными мотивами и персонажами, которые были представлены в австралийском реализме, были австралийская глубинка , известная просто как «куш», в ее суровой и изменчивой красоте, британские поселенцы, коренные австралийцы , скваттеры и землекопы - хотя некоторые из них граничили с более мифической территорией на большей части художественной сцены Австралии. Значительная часть раннего реализма Австралии была отказом от того, что Сиднейский бюллетень назвал в 1881 году «романтической идентичностью» страны. [30]
Большинство первых произведений в колонии представляли собой не литературу в современном международном смысле, а скорее журналы и документацию об экспедициях и окружающей среде, хотя в написании журналов присутствовали литературный стиль и предубеждения. Часто в ранней австралийской литературе романтизм и реализм сосуществовали [30] , примером чему является «Такова жизнь» Джозефа Ферфи ( 1897) – вымышленное повествование о жизни сельских жителей, в том числе погонщиков волов , скваттеров и странствующих путешественников, в южный Новый Южный Уэльс и Виктория , 1880-е годы. Книга Кэтрин Хелен Спенс « Клара Морисон» (1854 г.), в которой подробно описана иммиграция шотландской женщины в Аделаиду, Южная Австралия , в то время, когда многие люди покидали свободно заселенный штат Южная Австралия, чтобы зарабатывать состояния в золотой лихорадке Виктории и Нового Юга. Уэльс.
Растущая литературная концепция о том, что Австралия является продолжением другой, более отдаленной страны, начала проникать в письменность: «[те], кто наконец понял значение австралийской истории как пересадки запасов и пускания корней в новая почва». Говорят, что Генри Гендель Ричардсон , автор романов «постфедерации » , таких как «Морис Гест» (1908) и «Обретение мудрости» (1910), находился под сильным влиянием французского и скандинавского реализма. В двадцатом веке, по мере того, как рабочее сообщество Сиднея разрасталось, фокус сместился с архетипа кустарника на более городскую, городскую обстановку: « Рай рабочего человека » Уильяма Лейна (1892), « Семь » Кристины Стед . «Бедняки Сиднея» (1934) и «Арфа на юге » Рут Парк ( 1948) — все они изображали суровую, суровую реальность рабочего класса Сиднея. [31] Романы Патрика Уайта «Древо человека» (1955) и «Восс» (1957) пользовались особым успехом, и в 1973 году Уайт был удостоен Нобелевской премии по литературе . [32] [33]
В конце двадцатого века возник новый вид литературного реализма, возглавляемый « Обезьяньей хваткой» Хелен Гарнер (1977), которая произвела революцию в современной художественной литературе в Австралии, хотя с тех пор выяснилось, что роман был дневниковым и основан на собственном опыте Гарнера. Monkey Grip рассказывает о матери-одиночке, живущей в нескольких общежитиях Мельбурна и переживающей все более навязчивые отношения с наркоманом, который то появляется, то уходит из ее жизни. На литературной сцене Австралии возникла разновидность реализма, известная как «грязный реализм», обычно написанная «новыми молодыми авторами» [34] , которые исследовали «грубое, грязное, реальное существование» [34] молодых людей с низкими доходами. , чья жизнь вращается вокруг нигилистического стремления к случайному сексу , развлекательному употреблению наркотиков и алкоголя , которые используются , чтобы избежать скуки . Примеры грязного реализма включают « Похвалу » Эндрю МакГахана ( 1992), « Нагруженный » Кристоса Циолкаса (1995), «Река Офелия » Джастин Эттлер (1995) и «Как это чувствует » Брендана Коуэлла (2010), хотя многие из них , включая их предшественника Monkey Grip , теперь относятся к жанру, придуманному в 1995 году, как « гранж-лит ». [35]
Ян Уотт в «Расцвете романа» (1957) считал, что роман возник в начале 18 века, и утверждал, что «новизна» романа заключалась в его «формальном реализме»: идее, «что роман представляет собой полный и достоверный отчет». человеческого опыта». [36] Его примерами являются романисты Даниэль Дефо , Сэмюэл Ричардсон и Генри Филдинг . Ватт утверждал, что интерес романа к реалистично описанным отношениям между обычными людьми шел параллельно с более общим развитием философского реализма, экономического индивидуализма среднего класса и пуританского индивидуализма. Он также утверждает, что эта форма учитывала интересы и возможности новой читающей публики среднего класса и новую книжную торговлю, развивающуюся в ответ на них. Будучи самими ремесленниками, Дефо и Ричардсону достаточно было лишь «принять во внимание свои собственные стандарты», чтобы понять, что их работы понравятся широкой аудитории. [37]
Позже, в XIX веке, «Миддлмарч: исследование провинциальной жизни» Джорджа Элиота (1819–1880) (1871–1872), описанный романистами Мартином Эмисом и Джулианом Барнсом как величайший роман на английском языке, представляет собой произведение реализма. [38] [39] Через голоса и мнения разных персонажей читатель узнает о важных проблемах дня, включая Билль о реформе 1832 года, начало строительства железных дорог и состояние современной медицинской науки. Миддлмарч также демонстрирует глубоко реакционное мышление внутри оседлого сообщества, сталкивающегося с перспективой социальных, политических и технологических изменений, которые для многих являются нежелательными.
В то время как Джордж Гиссинг (1857–1903), автор книги «Нью-Груб-стрит» (1891), среди многих других работ, традиционно считался натуралистом, находившимся главным образом под влиянием Эмиля Золя , [40] Джейкоб Корг предположил, что Джордж Элиот был великим влияние. [41]
Другие романисты, такие как Арнольд Беннетт (1867–1931) и англо-ирландец Джордж Мур (1852–1933), сознательно подражали французским реалистам. [42] Самыми известными произведениями Беннета являются трилогия «Клейхэнгер» (1910–18) и «Сказка старых жен» (1908). Эти книги основаны на его опыте жизни в Стаффордширских гончарных мастерских , промышленной зоне, охватывающей шесть городов, которые сейчас составляют Сток-он-Трент в Стаффордшире , Англия. Джордж Мур, самая известная работа которого — «Эстер Уотерс» (1894), также находился под влиянием натурализма Золя. [43]
Уильям Дин Хауэллс (1837–1920) был первым американским писателем, привнесшим реалистическую эстетику в литературу Соединенных Штатов. [44] Его рассказы о жизни среднего и высшего класса, действие которых происходит в 1880-х и 1890-х годах, высоко ценятся среди исследователей американской фантастики. [ нужна цитата ] Его самый популярный роман, «Восстание Сайласа Лэфама» (1885), изображает человека, который, по иронии судьбы, падает из материалистического состояния из-за собственных ошибок.
Одним из самых ранних примеров реализма стал второй роман Джосайи Гилберта Холланда « Карьера мисс Гилберт», опубликованный «за целое десятилетие до того, как кто-либо из так называемых пионеров американских реалистических романистов начал публиковаться». Роман 1860 года «предвосхитил эти гораздо более способные и проницательные романы». реалисты». [45] Сюда входят Сэмюэл Клеменс (1835–1910), более известный под псевдонимом Марк Твен , автор « Приключений Гекльберри Финна» (1884), [46] [47] и Стивен Крейн (1871–1900). .
Стиль Твена, основанный на энергичной, реалистичной разговорной американской речи, дал американским писателям новую оценку своего национального голоса. Твен был первым крупным автором, приехавшим из внутренних районов страны, и он уловил ее характерный юмористический сленг и иконоборчество. Для Твена и других американских писателей конца XIX века реализм был не просто литературным приемом: это был способ говорить правду и разрушать устаревшие условности. Крейн был прежде всего журналистом, который также писал художественную литературу, эссе, стихи и пьесы. Крейн видел жизнь в ее самом суровом виде: в трущобах и на полях сражений. Его захватывающий роман о Гражданской войне «Красный знак мужества » был опубликован с большим успехом в 1895 году, но он едва успел насладиться вниманием, прежде чем умер в 28 лет, пренебрегая своим здоровьем. С тех пор он пользуется неизменным успехом — как защитник простого человека, реалист и символист. «Мэгги : Девушка с улицы» Крейна (1893) — один из лучших, если не самый ранний, натуралистический американский роман. Это душераздирающая история бедной, чувствительной молодой девушки, чьи необразованные родители-алкоголики полностью ее подвели. Влюбленная и стремящаяся избежать жестокой семейной жизни, она позволяет себе соблазниться жить с молодым человеком, который вскоре ее покидает. Когда ее самодовольная мать отвергает ее, Мэгги становится проституткой, чтобы выжить, но вскоре умирает. Приземленный сюжет Крейна и его объективный, научный стиль, лишенный морализаторства, выделяют «Мэгги» как произведение натуралиста. [48]
Другими более поздними американскими реалистами являются Джон Стейнбек , Фрэнк Норрис , Теодор Драйзер , Аптон Синклер , Джек Лондон , Эдит Уортон и Генри Джеймс .
Оноре де Бальзак (1799–1850) — наиболее яркий представитель реализма XIX века в художественной литературе благодаря включению конкретных деталей и повторяющихся персонажей. [49] [50] [51] Его «Человеческая комедия» , обширная коллекция из почти 100 романов, была самой амбициозной схемой, когда-либо разработанной писателем-беллетристом, — не что иное, как полная современная история его соотечественников. Реализм также является важной стороной творчества Александра Дюма-сына (1824–1895).
Многие романы этого периода, в том числе Бальзака, публиковались в газетах в виде серий , а чрезвычайно популярный реалистический «Римский фельетон», как правило, специализировался на изображении скрытой стороны городской жизни (преступность, полицейские шпионы, криминальный сленг), как в романах Эжена Сью . Подобные тенденции проявились в театральных мелодрамах того периода и, в еще более мрачном и ужасном свете, в « Гран Гиньоле» конца века. Алексис Киви (1834–1872), известный сегодня как «национальный писатель Финляндии», написал свой единственный роман « Семь братьев » (1870), находившийся под сильным влиянием Сервантеса [52] и получивший в свое время весьма негативную оценку со стороны критиков, потому что это современное описание жизни финских крестьян в неприукрашенном реализме, задолго до того, как произведение достигло статуса национального романа. [53]
Знаменитые романы Гюстава Флобера (1821–1880) «Госпожа Бовари» (1857), раскрывающие трагические последствия романтизма для жены провинциального врача, и « Воспитание чувств » (1869) представляют собой, пожалуй, высшие этапы развития французского реализма. Флобер также написал другие произведения в совершенно другом стиле, и его романтизм проявляется в фантастическом « Искушении святого Антония» (окончательная версия опубликована в 1874 году), а также в барочных и экзотических сценах древнего Карфагена в Саламбо (1862).
В немецкой литературе реализм 19-го века развивался под названием «Поэтический реализм» или «Буржуазный реализм», а его основные фигуры включают Теодора Фонтане , Густава Фрейтага , Готфрида Келлера , Вильгельма Раабе , Адальберта Штифтера и Теодора Шторма . [54]
В итальянской литературе жанр реализма развил отстраненное описание социально-экономических условий жизни людей в их время и среду. Крупнейшими фигурами итальянского веризма являются Луиджи Капуана , Джованни Верга , Федерико Де Роберто , Матильда Серао , Сальваторе Ди Джакомо и Грация Деледда , получившая в 1926 году Нобелевскую премию по литературе .
Среди более поздних писателей-реалистов были Федор Достоевский , Лев Толстой , Бенито Перес Гальдос , Ги де Мопассан , Антон Чехов , Леопольдо Алас (Кларин) , Хосе Мария де Эса де Кейруш , Генрик Сенкевич , Болеслав Прус и, в каком-то смысле, Эмиль Золя , чей натурализм часто рассматривается как ответвление реализма. [ нужна цитата ]
Театральный реализм — общее движение в театре XIX века в период 1870–1960 годов, которое разработало набор драматических и театральных условностей с целью придания текстам и спектаклям большей реалистичности. Являясь частью более широкого художественного движения , он разделял многие стилистические решения с натурализмом , включая акцент на повседневной драме (среднего класса), обычной речи и скучной обстановке. Реализм и натурализм расходятся главным образом в степени выбора, который имеют персонажи: в то время как натурализм верит в общую силу внешних сил над внутренними решениями, реализм утверждает право человека выбирать (см. « Кукольный дом »).
Первый российский профессиональный драматург Алексей Писемский , Федор Достоевский и Лев Толстой ( «Власть тьмы» (1886)) положили начало традиции психологического реализма в России, кульминацией которой стало создание Московского Художественного театра Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко . [55] Их новаторские постановки пьес Антона Чехова , в свою очередь, повлияли на Максима Горького и Михаила Булгакова . Станиславский продолжил разработку своей «системы» — формы обучения актеров, которая особенно подходит для психологического реализма.
Реализм XIX века тесно связан с развитием современной драматургии, которая, как объясняет Мартин Харрисон, «обычно считается, началась в начале 1870-х годов» с творчества «среднего периода» норвежского драматурга Хенрика Ибсена . Реалистическая драма Ибсена в прозе оказала «чрезвычайное влияние». [56]
В опере веризм относится к постромантической итальянской традиции, которая стремилась включить натурализм Эмиля Золя и Генрика Ибсена . Он включал реалистичные – иногда грязные и жестокие – изображения современной повседневной жизни, особенно жизни низших классов.
Во Франции, помимо мелодрам , популярный и буржуазный театр середины века обратился к реализму в «хорошо сделанных» буржуазных фарсах Эжена Марина Лабиша и моральных драмах Эмиля Ожье .
Критики реализма утверждают, что изображение реальности не всегда реалистично, и некоторые наблюдатели называют его «воображаемым» или «проектом». [57] Этот аргумент основан на идее, что мы не часто правильно понимаем то, что реально. Чтобы представить реальность, мы опираемся на то, что «реально» в зависимости от того, как мы это помним и как мы это переживаем. Однако запомнившаяся или пережитая реальность не всегда соответствует истине. Вместо этого мы часто получаем его искаженную версию, которая связана только с тем, что происходит снаружи или как обстоят дела на самом деле. Реализм критикуют за предполагаемую неспособность решить эту проблему, и такая неудача рассматривается как соучастие в создании процесса, в котором «артефактическая природа реальности игнорируется или даже скрывается». [58] По мнению Кэтрин Галлахер , реалистическая фантастика на практике неизменно подрывает идеологию, которую она призвана иллюстрировать, потому что, если бы видимость была самодостаточной, вероятно, не было бы необходимости в романах. [57] Это можно продемонстрировать в фокусе литературного натурализма в Соединенных Штатах в конце девятнадцатого века на более крупных силах, которые определяют жизнь его персонажей, изображенных в сельскохозяйственных машинах, изображаемых как огромные и ужасные, разрывающие «запутанные» человеческие тела без раскаяние. [59] Машины использовались в качестве метафоры , но это способствовало восприятию того, что такие повествования больше похожи на миф, чем на реальность. [59]
Есть также критики, которые обвиняют реализм в том, как он якобы определяет себя как реакцию на излишества литературных жанров, таких как романтизм и готика, – тех, которые сосредоточены на экзотических, сентиментальных и сенсационных повествованиях. [60] Некоторые ученые стали называть это импульсом к противоречию, так что, в конце концов, ограничение, которое оно накладывает на себя, приводит «либо к представлению проверяемой и объективной истины, либо к просто относительной, некоторой частичной, субъективной истине, поэтому нет правда вообще». [61]
Есть также критики, которые ссылаются на отсутствие четкого определения. Аргумент состоит в том, что не существует чистой формы реализма, и в том, что почти невозможно найти литературу, которая на самом деле не была бы реалистической, по крайней мере, в некоторой степени, и что всякий раз, когда кто-то ищет чистый реализм, он исчезает. [62] Дж. П. Стерн опроверг эту позицию, утверждая, что эта «небрежность» или «неопрятность» делает этот термин незаменимым как в обычном, так и в литературном дискурсе. [57] Другие также отвергают его как очевидное и простодушное, отрицая при этом реалистическую эстетику, называя его претенциозным, поскольку он считается простым репортажем , [63] а не искусством и основанным на наивной метафизике . [64]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: другие ( ссылка )