Мэри Изобель Кэтрин Бернадетт О'Брайен ОБЕ [2] (16 апреля 1939 — 2 марта 1999), более известная под своим сценическим псевдонимом Дасти Спрингфилд , была английской певицей. Обладая характерным звучанием меццо-сопрано , она была популярной певицей голубоглазых соулов , поп- и драматических баллад с французским шансоном , кантри и джазом в своем репертуаре. На пике карьеры в 1960-е годы она входила в число самых успешных британских исполнительниц по обе стороны Атлантики. Ее образ, отмеченный пышной прической / улей из перекисной блондинки , насыщенным макияжем (толстая черная подводка для глаз и тени для век ) и вечерними платьями , а также стилизованными жестами, сделал ее иконой свингующих шестидесятых . [3]
Спрингфилд родился в Вест-Хэмпстеде в Лондоне в семье, которая любила музыку. Он научился петь дома. В 1958 году она присоединилась к своей первой профессиональной группе The Lana Sisters . Два года спустя вместе со своим братом Томом Спрингфилдом и Тимом Фейлдом Спрингфилд сформировала фолк-поп-вокальное трио The Springfields . Два из их пяти хитов 1961–63 годов, входящих в топ-40 Великобритании, - « Остров мечты » и «Скажи, что я не буду там» - не достигли цели. Весной 1963 года они заняли пятое место в чартах. В 1962 году они также стали хитом в США с кавером на " Silver Threads and Golden Needles ".
Сольная карьера Дасти Спрингфилда началась в конце 1963 года с оптимистичной поп-пластинки « I Only Want to Be with You », ставшей хитом в Великобритании. 4-й хит и первый из шести ее трансатлантических хитов, входящих в топ-40 1960-х годов, наряду с «Stay A while» (1964), «All I See Is You» (1966), « I'll Try Anything » (1967) и два релиза теперь считаются ее фирменными песнями: « You Don't Have to Say You Love Me » (1966, Великобритания, № 1 / США, № 4) и « Son of a Preacher Man » (1968/69, Великобритания, № 9, США). № 10). Последний присутствует в поп- и соул -альбоме 1968 года «Dusty in Memphis» , одной из определяющих работ Спрингфилда. В марте 2020 года Библиотека Конгресса США добавила его в Национальный реестр звукозаписей , в котором хранятся аудиозаписи, считающиеся «культурно, исторически или эстетически значимыми».
Между 1964 и 1969 годами Спрингфилд имела большой успех в своей родной Британии, выпустив несколько синглов, которые в Америке либо не попали в чарты, либо не были выпущены, среди них « I Just Don't Know What to Do with Myself » (самый крупный из ее многих Bacharach / Каверы Дэвида ), «Посреди ниоткуда», «Некоторые из твоей любви » , « Goin' Back » и «Я закрываю глаза и считаю до десяти ». И наоборот, она попала в чарты США (но не Великобритании) с такими хитами, как « Wishin' and Hopin' » , « The Look of Love » и « The Windmills of Your Mind ».
С 1971 по 1986 год Спрингфилду не удалось зарегистрировать ни одного хита из пяти выпущенных альбомов (за исключением незначительного появления в британских чартах 1979 года), но ее сотрудничество в 1987 году с британским синти-поп -дуэтом Pet Shop Boys " What Have I Done to Deserve This? " , вернул ее на вершину хит-парадов, не достигнув нуля. 2-е место как в британском чарте синглов , так и в Billboard 's Hot 100 . В результате сотрудничества также появились два хита 1989 года, вошедшие в топ-20 Великобритании: « Nothing Has Been Proved » и « In Private ». В 1990 году Спрингфилд попала в чарты с "Reputation" - последним из 25 хитов Великобритании, входящих в топ-40, с ее участием.
Будучи постоянным участником британского телевидения, Спрингфилд представил множество эпизодов модного британского музыкального телесериала 1963–66 годов Ready Steady Go! а между 1966 и 1969 годами вела собственный сериал на BBC и ITV . В 1966 году Спрингфилд возглавила рейтинги популярности, в том числе стала лучшей международной вокалисткой Melody Maker [ 4] и стала первой британской певицей, возглавившей опрос читателей New Musical Express среди певиц. Она является членом Национального зала славы ритм-н-блюза, Зала славы рок-н-ролла и Зала славы музыки Великобритании . Международные опросы назвали Спрингфилд одной из лучших популярных певиц всех времен.
Спрингфилд родилась Мэри Изобель Кэтрин Бернадетт О'Брайен 16 апреля 1939 года в Вест-Хэмпстеде , [5] она была вторым ребенком Джерарда Энтони «ОБ» О'Брайена (1904–1979) и Кэтрин Энн «Кей» О'Брайен ( урожденная Райл) . ; 1900–1974), оба ирландские иммигранты. [6] Старший брат Спрингфилда, Дионисий Патрик О'Брайен (2 июля 1934 г. - 27 июля 2022 г.), позже был известен как Том Спрингфилд . [7] Ее отец, выросший в Британской Индии , работал налоговым бухгалтером и консультантом. [8] Ее мать происходила из ирландской семьи родом из Трали , графство Керри, в которой было несколько журналистов. [9]
Спрингфилд вырос в Хай-Уикоме , Бакингемшир, до начала 1950-х годов, а затем жил в Илинге на западе Лондона. [8] Она посещала монастырскую школу Святой Анны в Нортфилдсе, традиционную школу для девочек. Комфортное воспитание среднего класса было нарушено дисфункциональными тенденциями в семье: перфекционизм ее отца и разочарование ее матери иногда приводили к инцидентам с бросанием еды. [10] Спрингфилд и ее брат, будучи взрослыми, были склонны к бросанию еды. [8] За то, что она играла в футбол с мальчиками на улице, ей дали прозвище «Дасти», и ее описывали как сорванца . [11]
Спрингфилд вырос в любящей музыку семье. Ее отец выстукивал ритмы на тыльной стороне ее руки и предлагал ей угадать музыкальное произведение. [12] Она слушала самую разную музыку, в том числе Джорджа Гершвина , Роджерса и Харта , Роджерса и Хаммерштейна , Коула Портера , Каунта Бэйси , Дюка Эллингтона и Гленна Миллера . [12] [13] [14] Поклонница американского джаза и вокалистов Пегги Ли и Джо Стаффорд , она хотела звучать как они. В 12 лет она записала свое исполнение песни Ирвинга Берлина «When the Midnight Choo-Choo Leaves for Alabam» в музыкальном магазине в Илинге. [12] [13] [14]
После окончания школы Спрингфилд пел с Томом в местных фолк-клубах. [15] В 1957 году пара вместе работала в лагерях отдыха. [15] В следующем году Спрингфилд ответил на объявление в The Stage о присоединении к The Lana Sisters , «признанному сестринскому коллективу», с Айрис «Рисс» Лонг (также известной как Рисс Лана, Рисс Шантель) и Линн Абрамс (также известная как Линн Лана), которые на самом деле не были сестрами. [16] Спрингфилд взяла сценический псевдоним «Шенн Лана» и «подстриглась, потеряла очки, экспериментировала с макияжем и модой», чтобы стать одной из «сестер». [17] Будучи членом поп-вокального трио, Спрингфилд развил навыки гармонизации и техники работы с микрофоном, а также записывался, выступал на телевидении и играл на живых выступлениях в Соединенном Королевстве и на базах ВВС США в континентальной Европе. [14] [16]
В 1960 году Спрингфилд покинул Lana Sisters и сформировал фолк-поп-трио The Springfields с Томом и Решадом Фейлдами (оба бывшие участники The Kensington Squares), последнего из которых Майк Херст заменил в 1962 году. Трио выбрало свое имя во время репетиции. в поле в Сомерсете весной и взял сценические имена Дасти, Том и Тим Спрингфилд. [18] Намереваясь записать аутентичный американский альбом, группа отправилась в Нэшвилл, штат Теннесси , чтобы записать «Folk Songs from the Hills» . Музыка, которую Спрингфилд услышала во время этого визита, особенно « Tell Him » группы Exciters , находясь в Нью-Йорке, повлияла на ее переход от фолка и кантри к поп-музыке, основанной на ритм-н-блюзе . [18] Группа была признана лучшей британской вокальной группой по опросу New Musical Express в 1961 и 1962 годах, [19] хотя их два самых больших хита появились в 1963 году: « Остров мечты » и «Скажи, что я не буду там», оба достигают пика в пять недель с разницей в пять недель. Группа появилась в модном музыкальном сериале ITV Ready Steady Go! , который Спрингфилд часто представлял в первые дни своего существования. [20]
Спрингфилд покинул группу после их последнего концерта в октябре 1963 года . написав четыре определяющих хита середины 1960-х: « Я никогда не найду другого тебя », « Наш собственный мир », « Карнавал окончен » и « Девочка Георгия ». Он также написал дополнительные песни для Спрингфилда - наиболее известный ее британский хит 1964 года "Losing You" с Клайвом Уэстлейком - и выпустил свой собственный сольный материал. [21]
.jpg/1280px-Dusty_Springfield_Sanremo_1965_(cropped).jpg)
Дасти выпустила свой первый сольный сингл « I Only Want to Be with You » , написанный и аранжированный Айвором Рэймондом в соавторстве с Айвором Рэймондом , в ноябре 1963 года. " Wall of Sound " [24] и включал в себя элементы ритм-энд-блюза, такие как духовые секции, бэк-вокал и двойной вокал, а также струнные , напоминая о влияниях Спрингфилда, таких как Exciters и Shirelles . [25] В январе 1964 года сингл достиг пика. 4-е место в британских чартах за продолжительный на тот момент 18-недельный пробег. [26] В декабре 1963 года нью-йоркский диск-жокей «Денди» Дэн Дэниел из WMCA номинировал сингл как «Sure Shot» среди пластинок, еще не попавших в чарты, до «битломании» . Сингл дебютировал в чарте Billboard Hot 100 25 января 1964 года, через неделю после дебюта первого хита Битлз « I Want to Hold Your Hand » и на той же неделе, что и дебют « She Loves You » . , позиционируя Спрингфилд в авангарде британского вторжения . «Я только хочу быть с тобой» достигла нулевой отметки. 12 место в течение десяти недель в чартах, [27] [28] и 48-е место в списке 100 лучших на конец года нью-йоркской радиостанции WABC . [29] Еженедельная музыкальная программа BBC Top of the Pops, основанная на чартах 1964–2006 годов , дебютировала 1 января 1964 года с песней «I Only Want to Be with You» в качестве начальной пластинки шоу. [30] Сингл получил золотой статус в Великобритании, [31] а его сторона B «Once Upon a Time» была написана Спрингфилдом. [32] [30]
Дебютный сольный альбом Спрингфилда A Girl Called Dusty , включающий в себя в основном каверы на ее любимые песни, был выпущен 17 апреля 1964 года в Великобритании (но не в Америке). [33] Треки включали « Mama Said », « When the Lovelight начинает сиять в его глазах », « You Don't Own Me » и « Twenty Four Hours from Tulsa ». [30] В мае 1964 года альбом не достиг нулевой отметки. 6-е место в Великобритании - один из двух ее альбомов, не входящих в десятку лучших. [26] После «I Only Want to Be with You» в 1964 году «Спрингфилд» попал в чарты еще с пятью синглами, причем только «Stay A while» имел трансатлантический успех (13-е место в Великобритании / 38-е место в США). Его B-сторона, "Somethin' Special", была написана Спрингфилдом, позже описанным Ричи Унтербергером из AllMusic как "первоклассный спрингфилдский оригинал" . [34] [35] Спрингфилд сказал: «На самом деле я не считаю себя автором песен. Мне не очень нравится писать… У меня просто нет хороших идей, а те, которые приходят, ущемлены». из других записей. Пишу только ради денег - о корыстное существо!" [36] Самыми популярными в чартах релизов Спрингфилда 1964 года были песни Берта Бахараха и Хэла Дэвида : « Wishin' and Hopin' » - номер в США. 6 хит, представленный в песнях «Девушка по имени Дасти », и « Я просто не знаю, что делать с собой », [30] который в июле достиг пика. 3-е место в британском чарте синглов (после « A Hard Day's Night » группы Beatles и « It's All Over Now » группы Rolling Stones ). [26] Драматическая и эмоциональная песня «Я просто не знаю, что с собой делать» установила стандарт для большей части ее более позднего материала. [30] Осенью 1964 года Спрингфилд достиг пика. 41-е место в США с "All Cried Out", но в родной Британии она стала хитом с "Losing You" (9-е место в Великобритании/91-е место в США), пик которого пришелся на декабрь – в тот же месяц, когда певица гастролировала. из Южной Африки с ее группой The Echoes была расформирована после скандального выступления перед объединенной аудиторией в театре недалеко от Кейптауна , вопреки правительственной политике сегрегации . Спрингфилд был депортирован. [30] [37] Ее контракт специально исключал отдельные выступления, что сделало ее одной из первых британских художниц, сделавших это. [38] В том же году она была признана лучшей британской певицей года по версии журналаПо опросу читателей New Musical Express , впереди Лулу , Сэнди Шоу и Силла Блэк . [33] Спрингфилд снова получил награду в течение следующих трех лет. [30]
В 1965 году Спрингфилд вошел в топ-40 Великобритании с тремя хит-синглами: «Your Hurtin' Kinda Love» (№ 37), «In the Middle of Nowhere» (№ 8) и написанной Джерри Гоффином и Кэрол Кинг песней «Some». of Your Lovin ' » (№ 8), [26] , хотя ни один из них не был включен в ее следующий британский альбом, записанный с The Echoes , Ev'rything's Coming Up Dusty . Выпущенный в октябре 1965 года, пластинка включала в себя песни Лесли Брикусса , Энтони Ньюли , Рода Арджента и Рэнди Ньюмана , а также кавер на традиционную мексиканскую песню « La Bamba ». [39] В ноябре 1965 года альбом достиг пика. 6 место в чарте Великобритании. [26] Единственное появление Спрингфилда в Billboard 's Hot 100 в 1965 году было "Losing You", который остановился на 91 месте.
С 28 по 30 января 1965 года Спрингфилд принял участие в Фестивале итальянской песни в Сан-Ремо , дойдя до полуфинала с песней «Tu che ne sai?» (Английский: «Что ты знаешь?»), Не сумев пройти в финал. [40] Во время конкурса она услышала песню «Io Che Non Vivo (Senza Te)» в исполнении одного из ее композиторов Пино Донаджио и отдельно американской кантри-певицы Джоди Миллер . [41] Англоязычная версия « You Don’t Have to Say You Love Me » будет включать тексты, недавно написанные подругой Спрингфилда (и будущим менеджером) Вики Уикхэм и другим будущим менеджером Саймоном Нэпьер-Беллом . [41] [42] Драматическая запись баллады Спрингфилда была выпущена в марте 1966 года и достигла первого места в Великобритании на пятой неделе в чарте синглов. [26] [42] Успех последовал в США, [27] где в июле он достиг нулевого уровня. 4-е место в Billboard's Hot 100, 21-е место за год. [43] Спрингфилд назвал ее «старой доброй болтовней», [42] и она стала ее фирменной песней. В 1967 году Спрингфилд был номинирован на премию «Лучшее современное (R&R) сольное вокальное исполнение – мужское или женское» на 9-й ежегодной премии «Грэмми » , проиграв Полу Маккартни за « Элеонору Ригби ». В 1999 году «You Don't Have to Say You Love Me» вошла в сотню лучших песен всех времен по версии слушателей BBC Radio 2 .
Там, стоя на лестнице в студии Philips и напевая на лестничной клетке, Дасти продемонстрировала свое величайшее выступление в истории – совершенство от первого вздоха до последнего, такое же великое, как все произведения Ареты Франклин, Синатры или Паваротти. Великие певцы могут взять обыденные тексты и наполнить их собственным смыслом. Это может помочь слушателю четко сфокусироваться на собственных неопределенных чувствах. Вики [Уикхем] и я думали, что наша лирика посвящена избеганию эмоциональных обязательств. Дасти перевернул его с ног на голову и превратил в страстный плач об одиночестве и любви.
- Саймон Нэпьер-Белл , «Воспоминания: Дасти Спрингфилд», The Observer (19 октября 2003 г.). [44]
В 1966 году «Спрингфилд» записал три других британских хита, различающихся по стилю: энергичный «Little By Little» (№ 17), кавер на Джерри Гоффина и пронзительную и задумчивую песню Кэрол Кинг « Goin' Back » (№ 10). и потрясающую драматическую балладу «All I See Is You» (№ 9), написанную в соавторстве с Беном Вейсманом и Клайвом Уэстлейком. Последний достиг пика «нет». 20 в США. [26] В августе и сентябре 1966 года она вела « Дасти» , шестисерийный музыкальный / ток-шоу BBC TV . [45] Сборник ее синглов Golden Hits , выпущенный в ноябре 1966 года, достиг пика. 2 место в Великобритании (за саундтреком к фильму «Звуки музыки »). [26] С середины 1960-х годов Спрингфилд использовал псевдоним «Глэдис Тонг» при записи бэк-вокала для других артистов, включая Мэдлин Белл , Кики Ди , Энн Мюррей и Элтона Джона . [36] [46] Белл регулярно выступал на бэк-вокалистке на ранних альбомах Спрингфилда, и пара вместе с Лесли Дункан написала в соавторстве «I'm Gonna Leave You», [47] B-сторону песни «Goin' Back». ".
В этот период Спрингфилд также была известна своей любовью к Motown . Она представила звучание Motown более широкой британской аудитории, как своими каверами на песни Motown, так и содействуя первому появлению на британском телевидении групп Temptations , Supremes , Martha & The Vandellas , The Miracles и Стиви Уандера в специальном выпуске журнала 1963 года. –66 Британский музыкальный телесериал Ready Steady Go! , продюсер Вики Уикхэм. [48] The Sound of Motown транслировался по каналу Associated-Rediffusion / ITV 28 апреля 1965 года, причем Спрингфилд открывал каждую половину в сопровождении Марты и Ванделлас и собственной группы Motown, Funk Brothers . [48] [49] Связанный с этим тур Tamla-Motown Revue с участием Supremes, The Miracles и Стиви Уандера начался в Лондоне в марте и, по словам Мэри Уилсон из Supremes , провалился: «Это всегда... разочаровывает, когда выходишь и видишь, что зал наполовину полон... но как только ты выходишь на сцену... ты выступаешь на пять так же хорошо, как и на 500". [50] Уикхем, поклонник артистов Motown, заказал их для участия в Ready Steady Go! специальный и пригласил Спрингфилд провести его. [50]
Как и в случае с успехом Спрингфилда в чартах в предыдущие три года, в 1967 и 1968 годах между релизами в Великобритании и США было минимальное согласие. Ближе всего Спрингфилд к трансатлантическому хиту в этот период был энергичным " I'll Try Anything ", который попал в чарты весной 1967 года (№ 13 в Великобритании/№ 40 в США). Следующий сингл "Give Me Time" - последняя широкая баллада певца с традиционным звучанием - вышел за пределы топ-20 Великобритании (24-е место) и остановился на 76-м месте в США. Тем не менее, би-сайд сингла – дымно-знойная песня Бахараха и Дэвида « The Look of Love », записанная для пародийного фильма о Джеймсе Бонде «Казино Рояль» – стала одним из пяти определяющих хитов Спрингфилда в США 1960-х годов. [51] [53] Для «одного из самых медленных хитов» шестидесятых Бахарах создал «знойное» ощущение, используя «смены минорных септаккордов и мажорных септаккордов», в то время как тексты Хэла Дэвида «воплощали тоску и, да, похоть». [51] Песня была записана в двух версиях на студии Philips в Лондоне. Версия саундтрека была выпущена 29 января 1967 года. Версия сингла ненадолго попала в чарты в июле, а затем снова вошла в Billboard Hot 100 в начале сентября, достигнув пика. 22. Тем не менее, он вошел в десятку лучших на нескольких рынках США, достигнув первого места в Сан-Франциско ( KFRC и KYA ) и Сан-Хосе ( KLIV ), а также нет. 2 в Бостоне ( WBZ ), среди других городов. [54] «Взгляд любви» был номинирован на премию Оскар за лучшую песню . [52]
В августе и сентябре 1967 года Спрингфилд возглавила второй сезон своего телесериала BBC « Дасти» (также известного как «Шоу Дасти Спрингфилд »), в котором она приветствовала гостей и исполняла песни, в том числе исполнение « Get Ready » и ее недавнюю на тот момент песню. нажмите «Я попробую что-нибудь». [26] [45] Сериал привлек здоровую аудиторию, но был сочтен не поспевающим за изменениями в поп-музыке. [33] Следующий альбом Спрингфилда «Where Am I Go Go?» (Октябрь 1967 г.) - ее первый альбом с новым материалом с 1965 г. - экспериментировала с различными стилями, включая «джазовую», оркестрованную версию « Sunny » и знаменитый кавер на песню Жака Бреля « Ne me quitte pas » (« If You Go »). Прочь "). [55] Несмотря на высокую оценку критиков, альбом достиг 40-й позиции в Великобритании и не попал в чарты США. [33] [55] В ноябре 1968 года аналогичная судьба постигла Дасти... Определенно , [33] [56] который не был выпущен в США, хотя и не дошел до него. 30-е место в Великобритании за шестинедельный график. [26] Материал варьировался от катящегося «Ain't No Sun Once You've Been Gone» до болезненно эмоционального кавера на песню Рэнди Ньюмана « I Think It's Gonna Rain Today ». [33] [56] Также в 1968 году Спрингфилд исполнила один из своих крупнейших британских хитов десятилетия: драматический « Я закрываю глаза и считаю до десяти », [26] написанный Клайвом Уэстлейком . [57] Сингл достиг №1. 4 в августе 1968 года. Его обратная сторона, "No Stranger Am I", была написана в соавторстве с американской певицей и автором песен Нормой Танегой , известной своим трансатлантическим хитом 1966 года, вошедшим в топ-30 фолк-поп-хита "Walkin' My Cat Named Dog" [58] – и Норма Катцер. [30] [59] К концу 1966 года Спрингфилд был в домашних «отношениях» с Танегой. [60] Спрингфилдский телесериал 1968 года « Должно быть, пыльно» транслировался на канале ITV в мае и июне; В шестом эпизоде было исполнено дуэтом « Mockingbird » с певцом-гитаристом Джими Хендриксом , фронтменом своей группы The Experience . [45]
К концу 1960-х Кэрол Кинг, которая вместе с Джерри Гоффином написала «Some of Your Lovin ' », «Goin' Back» и четыре песни из альбома Dusty in Memphis , начала сольную певческую карьеру. В то же время отношения Спрингфилда с высокопоставленным партнером Бахараха и Дэвида ухудшались. Ее статус в музыкальной индустрии еще больше осложнился «прогрессивной» музыкальной революцией, которая продиктовала неудобную дихотомию: андеграунд / «модный» против поп-музыки / «немодный». [33] Ее исполнительская карьера ограничивалась гастролями по Великобритании, состоящей из рабочих мужских клубов , отелей и кабаре. [33] Надеясь оживить свою карьеру и повысить свой авторитет, она подписала контракт с Atlantic Records , [33] лейблом своего кумира Ареты Франклин . (Она подписала контракт с лейблом только в США; в родной Великобритании у нее остался контракт с Philips.)
Сессии в Мемфисе в American Sound Studio продюсировали Джерри Векслер , Том Дауд и Ариф Мардин ; [61] с бэк-вокальной группой Sweet Inspirations ; и инструментальная группа Memphis Boys, [62] под руководством гитариста Реджи Янга и бас-гитариста Томми Когбилла . [61] Продюсеры признали, что естественный соул-голос Спрингфилда должен быть поставлен на первый план, а не конкурировать с полными струнными аранжировками. Поначалу она чувствовала беспокойство по сравнению с великими соул-музыкантами, записывавшимися в той же студии. [63] Она никогда не работала только с ритм-треком, и это был ее первый раз с внешними продюсерами; многие из ее предыдущих записей были спродюсированы самостоятельно, но не указаны. [64] Векслер чувствовала, что у Спрингфилда «гигантский комплекс неполноценности», и из-за ее стремления к совершенству ее вокал был перезаписан позже, в Нью-Йорке. [30] [65]
В ноябре 1968 года во время сессий в Мемфисе Спрингфилд предложил Векслеру (одному из руководителей Atlantic Records) подписать контракт с недавно сформированной британской группой Led Zeppelin . Она знала их бас-гитариста Джона Пола Джонса по его сессионной работе над ее ранними альбомами. [66] Никогда их не видя и отчасти по ее совету, [66] Векслер подписал с Led Zeppelin контракт на 200 000 долларов с Atlantic – самый крупный контракт такого рода для новой группы на тот момент. [66] [67]
Альбом Dusty in Memphis получил отличные отзывы о своих первых релизах как в Великобритании, так и в США. [68] Грейл Маркус из журнала Rolling Stone написал: «Большинство песен… обладают большой глубиной, но в то же время представляют собой чрезвычайно прямые и простые утверждения о любви… Дасти поет вокруг своего материала, создавая музыку, которая скорее вызывает воспоминания, чем подавляет». ... Дасти не ищет – она просто появляется, и от этого лучше ей и нам». [69]
Коммерческий успех и успех в чартах не последовали. [68] Альбом не попал в чарты Великобритании, и в апреле 1969 года он остановился на нулевой строчке. 99 место в чарте Billboard Top LP , [26] [27] с продажами 100 000 копий. [18] [70] Однако к 2001 году альбом получил награду Зала славы Грэмми и был включен в число величайших альбомов всех времен по версии американского музыкального журнала Rolling Stone [65] и в опросах, проведенных VH1 , New Musical Express. и британская телевизионная сеть Channel 4 . [71]
В ноябре 1968 года был выпущен заглавный сингл альбома «Son of a Preacher Man». Его написали Джон Херли и Ронни Уилкинс . [72] Получивший название «Сын проповедника» в британских, американских и других релизах, он стал международным хитом, не достигнув нуля. 9 место в британском чарте синглов и нет. 10-е место в Billboard 's Hot 100 в январе 1969 года. В континентальной Европе сингл вошел в десятку лучших в австрийских, голландских и швейцарских чартах. [73] В 1970 году Спрингфилд была номинирована на премию «Лучшее современное вокальное исполнение» среди женщин на 24-й ежегодной премии «Грэмми» , проиграв песне « Is That All There Is? » Пегги Ли , на которую Спрингфилд часто ссылался как на оказавшую влияние. [74] В 1987 году журнал Rolling Stone поместил сингл на первое место. 77 место в списке критиков «100 лучших синглов за последние 25 лет». В 2002 году пластинка заняла 43-е место в списке 100 величайших синглов всех времен по мнению критиков New Musical Express . В 2004 году журнал Rolling Stone поставил ее на 240-е место в списке 500 величайших песен всех времен . [75] «Сын проповедника» нашел новую аудиторию, когда он был включен в саундтрек к фильму Квентина Тарантино 1994 года « Криминальное чтиво» . Саундтрек дошёл до нет. Он занял 21 место в чарте альбомов Billboard 200 Billboard и на тот момент стал платиновым (100 000 копий) только в Канаде. [76] Считается, что "Сын проповедника" способствовал продажам альбома саундтреков, который был продан тиражом более 2 миллионов копий в США. [77] [78]
В сентябре и октябре 1969 года в Спрингфилде прошел ее третий и последний музыкальный эстрадный сериал BBC (ее четвертый эстрадный сериал в целом) « Решительно Дасти» (соведущий - Валентин Дьялл ). [45] Позднее все восемь эпизодов были стерты из архивов BBC, и на сегодняшний день единственные сохранившиеся кадры представляют собой домашние аудиозаписи.
До ее возвращения в 1987 году с Pet Shop Boys 1969 год был последним годом, когда Спрингфилд добился заметного присутствия в чартах синглов. В Британии после "Son of a Preacher Man" она попала в чарты только с " Am I the Same Girl " (№ 43), а в чарте US Hot 100 она попала в чарты с двойной песней "Don't Forget About Me". (№ 64) / « Завтрак в постель » (№ 91), кавер на « The Windmills of Your Mind » (№ 31), «Willie & Laura Mae Jones» (№ 78) и A Brand New Я (№ 24).
Репертуар Спрингфилда 1960-х годов также известен интерпретациями песен, связанных в первую очередь с другими артистами. Среди тех, которые появлялись на EP и компиляциях Спрингфилда, - « Twenty Four Hours from Tulsa », « You Don't Own Me », « La Bamba », « If You Go Away » (выпущенный на EP Philips 1968 года « If You Go Away », в который также вошли такие треки, как "Magic Garden" и "Sunny"), " Piece of My Heart " (выпущенный как "Take Another Little Piece of My Heart"), " I Think It's Gonna Rain Today ", " Spooky " и " Вчера, когда я был молод ».
Спрингфилд был одним из самых продаваемых британских певцов 1960-х годов. [79] Читатели New Musical Express признали ее лучшей певицей (Великобритании) в 1964–1966 годах и лучшей певицей в 1965–1967 и 1969 годах. [19]
К началу 1970-х Спрингфилд стала главной звездой, хотя продажи ее пластинок падали. Ее партнер, Норма Танега, вернулась в США после того, как их отношения стали напряженными, [80] и сама Спрингфилд проводила больше времени в США. [81] В январе 1970 года был выпущен ее второй и последний альбом на Atlantic Records, A Brand New Me (переименованный в From Dusty... With Love в Великобритании); в него вошли треки, написанные и спродюсированные Гэмблом и Хаффом . [82] Альбом и связанные с ним синглы продавались умеренно, [83] и Спрингфилд была недовольна как своим менеджментом, так и звукозаписывающей компанией. [84] Она пела бэк-вокал со своей подругой Мэдлин Белл на двух треках хитового альбома Элтона Джона 1971 года Tumbleweed Connection . В начале 1971 года она записала несколько песен с продюсером Джеффом Барри , которые предназначались для альбома, выпущенного Atlantic Records. [85] Однако ее новый менеджер Алан Бернард вывел ее из контракта с Atlantic; некоторые треки были использованы в выпущенном только в Великобритании альбоме See All Her Faces (ноябрь 1972 г.) и в релизе 1999 г. Dusty in Memphis -Deluxe Edition . [84] Спрингфилд подписал контракт с ABC Dunhill Records в 1972 году, и «Камея» была выпущена в феврале 1973 года и получила хорошие отзывы, хотя и плохие продажи. [86]
В 1973 году Спрингфилд записал музыкальную тему для телесериала « Человек за шесть миллионов долларов» , которая использовалась в двух его полнометражных эпизодах: «Вино, женщины и война» и «Похищение чистого золота». [87] Ее второй альбом ABC Dunhill получил рабочее название Elements и был запланирован к выпуску в конце 1974 года под названием Longing . Однако от сессий записи отказались, хотя часть материала, включая предварительный и незаконченный вокал, была издана на посмертном сборнике 2001 года Beautiful Soul . В середине 1970-х она пела бэк-вокал на альбоме Элтона Джона Caribou (июнь 1974 года), включая его сингл « The Bitch Is Back »; и на альбоме Энн Мюррей Together (ноябрь 1975 г.). [79]
К 1974 году Спрингфилд приостановила свою сольную музыкальную карьеру, чтобы жить затворницей в США и избегать внимания британских таблоидов. В 1960-х и начале 1970-х годов исполнители-геи или бисексуалы «знали, что их отсутствие приведет к похотливому вниманию средств массовой информации, потере контрактов на запись… таблоиды стали одержимо интересоваться содержимым гардеробов знаменитостей». [30] [88] Спрингфилд не возобновляла запись до лета 1977 года, когда она начала записывать It Begins Again .
В конце 1970-х Спрингфилд выпустил два альбома на United Artists Records . Первым был фильм 1978 года «Это начинается снова» , спродюсированный Роем Томасом Бейкером . Альбом вошел в топ-50 Великобритании и был хорошо принят критиками. [26] Ее альбом 1979 года « Жизнь без твоей любви » не вошел в топ-50. [26] [79] В начале 1979 года Спрингфилд отыграл клубные концерты в Нью-Йорке. [26] [79] В Лондоне она записала два сингла с Дэвидом Маккеем для своего британского лейбла Mercury Records (ранее Philips Records). Первой была песня "Baby Blue" с влиянием диско, написанная в соавторстве Тревором Хорном и Джеффом Даунсом , которая не достигла успеха. 61 в Великобритании. [26] Второй, "Your Love Still Brings Me to My Knees", выпущенный в январе 1980 года, стал последним синглом Спрингфилда для Mercury Records; она была с ними почти 20 лет. 3 декабря 1979 года она дала благотворительный концерт при аншлаге в Королевском Альберт-холле в присутствии принцессы Маргарет . [89]
В 1980 году Спрингфилд спел «Bits and Pieces», заглавную песню из фильма «Каскадер» . Она подписала контракт в США с лейблом 20th Century Records , результатом которого стал сингл « It Goes Like It Goes », кавер на оскароносную песню из фильма «Норма Рэй» . Спрингфилд необычайно гордилась своим альбомом 1982 года White Heat , на который повлияла музыка новой волны . [30] Она попыталась возобновить свою карьеру в 1985 году, вернувшись в Великобританию и подписав контракт с лейблом Hippodrome Records Питера Стрингфеллоу . Результатом этого стал сингл «Sometimes Like Butterflies» и появление в ток-шоу Терри Вогана Wogan . Ни один из синглов Спрингфилда с 1971 по 1986 год не попал в чарты UK Top 40 или Billboard Hot 100. [26] [27]
В 1987 году она приняла приглашение группы Pet Shop Boys выступить дуэтом с их солистом Нилом Теннантом на сингле « What Have I Done to Deserve This? ». [90] [91] Теннант называет «Dusty in Memphis » одним из своих любимых альбомов и ухватился за предложение использовать вокал Спрингфилда для «What Have I Done To Deserve This?». [92] Она также появилась в рекламном видеоролике. Сингл ушел на нет. 2 место в чартах США и Великобритании. [26] [93] Он появился на альбоме Pet Shop Boys « На самом деле» , [91] и в сборниках лучших хитов обоих исполнителей. Спрингфилд исполнил вокал в песне Ричарда Карпентера « Something in Your Eyes ». "Something in Your Eyes" вошла в первый сольный альбом Карпентера Time (октябрь 1987 г.); выпущенный как сингл, он стал номером один в США. 12 взрослых современных хитов. [94] Спрингфилд записал дуэт с Би Джей Томасом «Пока мы есть друг друга», который был использован в качестве вступительной темы американского ситкома « Боли роста» в 4 сезоне (1988–89). (Томас сотрудничал с Дженнифер Уорнс над оригинальной версией, которая не была перезаписана с Уорнс и не выпущена как сингл.) Она была выпущена как сингл и не получила успеха. 7 место в чарте современных синглов для взрослых.
В 1988 году вышел новый сборник The Silver Collection . Спрингфилд вернулась в студию вместе с Pet Shop Boys, которые спродюсировали ее запись их песни « Nothing Has Been Proved », заказанной для саундтрека к драматическому фильму 1989 года «Скандал» . Выпущенный как сингл в феврале 1989 года, он стал пятнадцатым хитом Спрингфилд в топ-20 Великобритании. [26] В ноябре его продолжение, оптимистичный " In Private ", также написанный и спродюсированный Pet Shop Boys, достиг пика. 14. [26]
Альбом Спрингфилд 1990 года Reputation стал ее третьим студийным альбомом в топ-20 Великобритании. [26] Написание и продюсирование половины альбома, в который вошли два недавних хит-сингла, досталось Pet Shop Boys, а среди других продюсеров альбома был Дэн Хартман . К 1988 году Спрингфилд покинула Калифорнию и, за исключением записи треков для Reputation , вернулась в Великобританию, чтобы жить. В 1993 году она записала дуэт со своей бывшей профессиональной соперницей и подругой 1960-х годов Силлой Блэк. В октябре "Heart and Soul" был выпущен как сингл, а в сентябре он появился на альбоме Блэка Through the Years . [95] Следующий альбом Спрингфилда, предварительно названный Dusty in Nashville , был начат в 1993 году продюсером Томом Шапиро , но был выпущен как A Very Fine Love в июне 1995 года. Хотя изначально Шапиро задумывал его как альбом кантри-музыки, трек выбран Спрингфилд превратил альбом в поп-музыку с периодическим оттенком кантри. [96]
Последним студийным треком, записанным Спрингфилдом, была песня Джорджа и Иры Гершвин « Кто-то, чтобы наблюдать за мной » – в Лондоне в 1995 году для телерекламы страховой компании. Он был включен в «Просто Дасти» (2000), антологию, которую она помогала планировать. Ее последнее живое выступление состоялось в специальном выпуске The Christmas with Michael Ball в декабре 1995 года .
Под влиянием американской поп-музыки [79] Дасти Спрингфилд создал характерное звучание голубоглазого соула . [44] [69] BBC News отметила, что «ее задушевный голос, одновременно резкий и уязвимый, отличал ее от современников ... Она одинаково хорошо чувствовала себя дома, исполняя бродвейские стандарты, блюз, кантри или даже техно-поп» . [98] Джейсон Анкени из Allmusic описал ее так:
[T]он лучшая белая соул-певица своей эпохи, исполнительница замечательного эмоционального резонанса, чье творчество охватывает десятилетия и сопутствующие им музыкальные трансформации с последовательностью и чистотой, не имеющими себе равных ни у одного из ее современников; Несмотря на то, что ее высокая прическа-улей и черная тушь в форме панды были иконой гламурного излишества, знойная интимность и душераздирающая настойчивость [ее] голоса выходили за рамки имиджа и моды, охватывая все: от пышно оркестрованной поп-музыки до жесткого R&B и диско с беспрецедентной изысканностью и глубина. [99]
Большинство откликов на ее голос подчеркивают ее хрипловатую чувственность. [100] [101] Еще одной мощной особенностью было чувство тоски в таких песнях, как «Я просто не знаю, что делать с собой» и «Goin' Back». [101] [102] Уникальность голоса Спрингфилда [102] описал Бахарах: «Вы могли услышать всего три ноты и знали, что это Дасти». [103] Векслер заявил: «[ее] отличительной чертой была навязчивая сексуальная уязвимость в ее голосе, и, возможно, у нее была самая безупречная интонация из всех певиц, которых я когда-либо слышал». [104] Грейл Маркус из Rolling Stone описал технику Спрингфилд как «мягкую, чувственную коробку (голос), которая позволяла ей комбинировать слоги, пока они не превратились в чистые сливки». [69] У нее был тонко настроенный музыкальный слух и исключительный контроль над тоном. [102] Она пела в различных стилях, в основном в поп, соул, фолк, латиноамериканском стиле и рок-н-ролле. [30] Будучи способной охватить своим голосом сложный материал, [102] ее репертуар включал песни, которые их авторы обычно предлагали бы чернокожим вокалистам. [69] В 1960-х годах она несколько раз выступала как единственная белая певица на полностью черных афишах. [30] Ориентация ее души была настолько убедительной, что в начале ее сольной карьеры американские слушатели, которые слышали ее музыку только по радио или на пластинках, иногда предполагали, что она чернокожая. [48] [101] Позже значительное количество критиков заметили, что она говорила как чернокожая и американка, или заявили, что это не так. [105]
Спрингфилд постоянно использовала свой голос, чтобы разрушить общепринятые представления о выражении социальной идентичности через музыку. Она сделала это, ссылаясь на ряд стилей и певцов, в том числе на Марту Ривз , Кэрол Кинг, Арету Франклин, Пегги Ли, Астру Жилберто и Мину . [106] Спрингфилд поручил британским резервным музыкантам уловить дух американских музыкантов и скопировать их инструментальные стили игры. [30] [48] Однако тот факт, что она не умела ни читать, ни писать музыку, затруднял общение с сессионными музыкантами. [107] [108] В студии она была перфекционисткой. [109] Несмотря на то, что она продюсировала множество треков, она не получила за это должного признания. [64] Во время обширных вокальных сессий она неоднократно записывала короткие фразы и отдельные слова. [48] При записи песен громкость наушников обычно устанавливалась как можно выше – на уровне децибел «на пороге боли». [110]
Студия компании Philips Record была названа «крайне мертвой студией», где было такое ощущение, будто она выключила высокие частоты: «Не было никакой атмосферы, и это было похоже на пение в мягкой камере. Мне пришлось уйти оттуда». . [67] [110] Спрингфилд в конечном итоге записывался в женском туалете из-за превосходной акустики . [110] Еще одним примером отказа от использования студии является песня «Я закрываю глаза и считаю до десяти», записанная в конце коридора. [110]
Родители Спрингфилда, Кэтрин и Джерард, с 1962 года жили в Хоуве , Восточный Суссекс. Кэтрин умерла там в доме престарелых в 1974 году от рака легких. [111] В 1979 году Джерард умер от сердечного приступа в Роттингдине , Восточный Суссекс. [111]
Постоянная тема среди журналистов и биографов Спрингфилда [ кто? ] заключается в том, что у нее было две личности: застенчивая, тихая Мэри О'Брайен и публичное лицо, которое она создала как Дасти Спрингфилд. В редакционном обзоре биографии Валентина и Уикхема « Танцы с демонами », опубликованной в Publishers Weekly в 2001 году , говорится, что «уверенность, которую [Спрингфилд] излучал на виниле, была фасадом, маскирующим серьёзную неуверенность в себе, пристрастие к алкоголю и наркотикам , приступы членовредительства и страх потерять ее карьера, если ее разоблачат как лесбиянку». [112] Саймон Белл, один из сессионных певцов Спрингфилда, оспорил описание двойственной личности: «Очень легко решить, что есть два человека, Мэри и Дасти, но они были одним человеком. Дасти определенно оставался Дасти до самого конца. " [113]
В начале ее карьеры большая часть ее странного поведения рассматривалась более или менее как развлечение, описываемое как «злое» чувство юмора, включая ее драки за еду и швыряние посуды с лестницы. Спрингфилд очень любил животных, особенно кошек, и стал защитником групп защиты животных . Ей нравилось читать карты, и она намеренно терялась, чтобы найти выход. [12] В 1970-х и начале 1980-х годов алкоголизм и наркомания Спрингфилда повлияли на ее музыкальную карьеру. [98] Ее несколько раз госпитализировали из-за членовредительства, и ей поставили диагноз « биполярное расстройство» . [18] [114]
Никогда не сообщалось, что Спрингфилд состояла в гетеросексуальных отношениях, и это означало, что вопрос о ее сексуальной ориентации часто поднимался в течение ее жизни. [115] С середины 1966 до начала 1970-х годов Спрингфилд жил в семейном партнерстве с певицей Нормой Танегой . В сентябре 1970 года Спрингфилд рассказал Рэю Коннолли из Evening Standard :
Многие другие люди говорят, что я ненормальный, и я слышал это так много раз, что почти научился это принимать... Я знаю, что я в равной степени способен поддаться влиянию как девочки, так и мальчика. Все больше и больше людей чувствуют то же самое, и я не понимаю, почему мне не следует этого делать. [115] [116]
По меркам 1970 года это было смелое заявление. [115] Три года спустя она рассказала Крису Ван Нессу из Los Angeles Free Press :
Люди есть люди... Я в принципе хочу быть натуралом... Я перехожу от мужчин к женщинам, мне насрать. Ключевая фраза: Я не могу любить мужчину. Вот это моя загвоздка. Любить, лечь спать — это фантастика, но любить мужчину — моя главная цель… Они меня пугают. [12]
В 1970-х и 1980-х годах Спрингфилд вступил в несколько романтических отношений с женщинами в Канаде и США, которые не держались в секрете от сообщества геев и лесбиянок. С 1972 по 1978 год у нее были временные семейные отношения с Фэй Харрис, американской фотожурналисткой. [117] В 1981 году у нее были шестимесячные отношения с певицей и музыкантом Кэрол Поуп из рок-группы Rough Trade . [18]
В периоды психологической и профессиональной нестабильности участие Спрингфилда в некоторых интимных отношениях под влиянием зависимости приводило к эпизодам телесных повреждений. Она познакомилась с американской актрисой Тедой Браччи на собрании анонимных алкоголиков в 1982 году, они съехались вместе в апреле 1983 года, а семь месяцев спустя обменялись клятвами на свадебной церемонии, которая не признавалась законодательством Калифорнии. [118] У пары были «бурные» отношения, которые привели к ссоре, когда оба были госпитализированы. Браччи ударила Спрингфилд кастрюлей по рту и выбила ей зубы, что потребовало пластической операции. [90] Пара рассталась в течение двух лет. [118]
В январе 1994 года во время записи своего последнего альбома A Very Fine Love в Нэшвилле, штат Теннесси , Спрингфилд почувствовала себя плохо. Когда через несколько месяцев она вернулась в Англию, врачи диагностировали у нее рак груди. [103] Она прошла несколько месяцев химиотерапии и лучевой терапии, и рак оказался в стадии ремиссии. [99] В 1995 году, будучи в добром здравии, Спрингфилд приступил к продвижению альбома, который был выпущен в том же году. [119] К середине 1996 года рак вернулся, и, несмотря на интенсивное лечение, она умерла в Хенли-он-Темз , Оксфордшир, [120] 2 марта 1999 года, за месяц до своего 60-летия. [121]
На панихиде Спрингфилда присутствовали сотни фанатов и людей из музыкального бизнеса, в том числе Элвис Костелло , Лулу и Pet Shop Boys . Это произошло в англиканской церкви Святой Марии Богородицы в Хенли-на-Темзе. [122] [123] [124] На церковном кладбище установлен памятник, посвященный ее памяти. [125] В соответствии с желанием Спрингфилда, она была кремирована, и часть ее праха была похоронена в Хенли, а остальная часть была рассеяна ее братом Томом Спрингфилдом на скалах Мохер в Ирландии.
Через две недели после смерти она была введена в Зал славы рок-н-ролла . Ее друг Элтон Джон помог ввести ее в Зал славы, заявив: «Я предвзят, но я просто думаю, что она была величайшей белой певицей, которая когда-либо была… каждую песню, которую она пела, она называла своей собственной». [126] [127]
Из певиц группы British Invasion Спрингфилд произвела одно из самых больших впечатлений на рынке США, [128] набрав 18 синглов в Billboard Hot 100 с 1964 по 1970 год, в том числе шесть в топ-20. [27] [106] Квентин Тарантино вызвал возрождение интереса к ее музыке в 1994 году, включив «Сын проповедника» в саундтрек к «Криминальному чтиву» , который был продан тиражом более трех миллионов копий. [129] [130] В том же году в документальном фильме « Дасти Спрингфилд: Полный круг » гости ее шоу Sound of Motown 1965 года отметили усилия Спрингфилда по популяризации американской соул-музыки в Великобритании. [131] [132]
В 2008 году певица и автор песен в стиле кантри/блюз Шелби Линн записала трибьют-альбом, в который вошли десять песен Спрингфилда, а также одна оригинальная песня. В альбом под названием Just a Little Lovin' вошли два трека, выбранные из дебютного альбома Спрингфилда, четыре от Дасти в Мемфисе и четыре из всего ее прошлого каталога. Альбом Линн получил признание критиков, занял 41-е место в чарте Billboard США и был номинирован на премию Грэмми как лучший инженерный альбом (неклассический) .
Спрингфилд пользовался популярностью в Европе и выступал на музыкальном фестивале в Сан-Ремо . Записи были выпущены на французском, немецком и итальянском языках: ее французские работы включают расширенную пьесу из четырех треков 1964 года с "Demain tu peux Changer" (также известной как " Will You Still Love Me Tomorrow "), "Je ne peux pas t' en vouloir» («Теряю тебя»), «L'été est fini» (« Лето закончилось ») и «Reste encore un moment» («Останься ненадолго»); [133] Немецкие записи включают сингл июля 1964 года «Warten und hoffen» («Желание и надежда » ), сопровождаемый «Auf dich nur wart' ich immerzu» («Я только хочу быть с тобой»); [134] Итальянские записи включают "Tanto so che poi mi passa" ("Каждый день, когда мне приходится плакать"), выпущенную как сингл. [40] Ее песни на фестивале в Сан-Ремо были «Tu che ne sai» и «Di fronte all'amore» («Я всегда буду тебя хотеть»). [40]
Известно, что Спрингфилд привлек внимание широкой британской аудитории, покупающей пластинки, ко многим малоизвестным соул- певцам. В апреле 1965 года она вела специальный выпуск Motown чрезвычайно популярного британского музыкального телесериала Ready Steady Go! , в котором представлены первые выступления на национальном телевидении многих самых продаваемых артистов Motown. [3] Хотя ее музыка не была напрямую связана с британским музыкально-танцевальным движением « Северный соул» , ее усилия рассматривались как фактор, способствующий формированию этого жанра. [135]
Спрингфилд — культурная икона свингующих шестидесятых , где она «была мгновенно узнаваемой знаменитостью». [15] [98] На публике и на сцене Спрингфилд создавала радостный образ, поддерживаемый ее пышной прической цвета перекиси, вечерними платьями и насыщенным макияжем, который включал ее часто копируемую тушь «панда глаз». Спрингфилд позаимствовала элементы своего образа у блондинок-королев гламура, таких как Бриджит Бардо и Катрин Денев , и склеила их по своему вкусу. [136] [137]
К 1990-м годам она также стала иконой лагеря , [100] особенно благодаря своему ультрагламурному внешнему виду, и это, в сочетании с ее эмоциональными вокальными выступлениями, принесло ей влиятельных и устойчивых последователей в гей-сообществе. [102] [138] Помимо того, что она была прототипом женщины- трансвестита , она была представлена в ролях «Великой Белой Леди» поп-музыки и соула и «Королевы модов ». [105] [139]
Спрингфилд является членом Зала славы рок-н-ролла США (1999 г.), Зала музыкальной славы Великобритании (2006 г.), а также Национального зала славы ритм-н-блюза (2023 г.). Читатели журнала Mojo (май 1999 г.), [140] редакторы журнала Q (январь 2002 г.), [141] и группа художников на телеканале VH1 (август 2007 г.) включили ее в число 25 лучших художниц всех времен. ). [142] В 2008 году Дасти занял 35-е место в рейтинге журнала Rolling Stone « 100 величайших певцов всех времён». [143] В 1960-х годах она возглавила ряд опросов популярности, в том числе « Лучший международный вокалист Melody Maker » в 1966 году; в 1965 году она была первой британской певицей, которая возглавила опросы читателей New Musical Express среди певиц, и снова возглавила этот опрос в 1966, 1967 и 1969 годах, а также набрала наибольшее количество голосов в категории британских певиц с 1964 по 1966 год. [135] [19] Ее альбом Dusty in Memphis был включен в список величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone , а также в опросах артистов VH1 , читателей New Musical Express и зрителей Channel 4 , [71] а в 2001 году получил награда Зала славы Грэмми . [144]
В марте 1999 года Спрингфилд должна была отправиться в Букингемский дворец , чтобы получить награду кавалера Ордена Британской империи за «заслуги перед популярной музыкой». [2] Из-за рецидива рака груди певицы официальные лица королевы Елизаветы II дали разрешение на получение медали ранее, в январе, Уикхему, и она была вручена Спрингфилду в больнице в присутствии небольшой группы друзей и родственников. . Она умерла в тот день, когда иначе получила бы награду во дворце. [145]
В память о ее жизни были созданы или предложены различные фильмы и мюзиклы. 12 января 2006 года в Государственном театре Викторианского центра искусств в Мельбурне состоялась мировая премьера австралийского мюзикла « Дасти – настоящая поп-дива» . В мае 2008 года актриса Николь Кидман была объявлена звездой и продюсером биографического фильма, [146] но по состоянию на июль 2012 года об этом еще не сообщалось. Еще одним заявленным кандидатом на роль Спрингфилда была Мадонна в телепроекте. [146] Universal Pictures запланировала еще один биографический фильм с Кристин Ченовет в главной роли. [146] [147] Однако, по словам Ченовета в январе 2012 года, статус проекта был в подвешенном состоянии, и «сценарий… требовал большой работы». [148][обновлять]
В 1970 году американская джазовая певица и пианистка Блоссом Дири записала трибьют-песню «Dusty Springfield» для своего альбома « Это просто то, как я хочу быть » - ее написали в соавторстве Дири, Танега (тогдашний партнер Спрингфилда) и Джим Каунсил. . [149] Британский певец и автор песен Дэвид Уэстлейк в своем релизе 2002 года « Play Dusty for Me » «прославил [Спрингфилд] как в названии альбома, так и в заглавном треке». [150] Десятый студийный альбом американской певицы и автора песен Шелби Линн Just a Little Lovin' (2008) был выпущен как дань уважения. [151] В 2012 году биографический музыкальный автомат под названием Forever Dusty открылся Off-Broadway в Нью-Йорке на сцене New World Stages . В постановке главную роль сыграла Кирстен Холли Смит в роли Спрингфилда. Смит также стал соавтором книги мюзикла. [152]
В 2015 году Спрингфилд был назван Форумом равенства одним из 31 символа Месяца истории ЛГБТ 2015 года . [153]
8 ноября 2022 года Спрингфилд была удостоена дудла Google , посвященного ее жизни и карьере. [154]
Спрингфилд был ведущим нескольких музыкальных телесериалов:
Продюсер Стэнли Дорфман . Музыкальный руководитель: Джонни Пирсон . Трансляция по четвергам на BBC1 в 21:00 (кроме эпизода 4 в 21:05)
Продюсер Стэнли Дорфман . Бэк-вокал: Мэдлин Белл, Лесли Дункан и Мэгги Стреддер. Музыкальный руководитель: Джонни Пирсон . Трансляция по вторникам на BBC1 в 21:05.
Производство компании АТВ . Трансляция на ITV . Продюсер Колин Клюс.
Продюсер: Мел Корниш. Представлено Валентином Дьялом . Танцоры: Кассандра Махон и Питер Ньютон. Хореограф: Рут Пирсон . Вокальная поддержка: Кей Гарнер , Лесли Дункан и Мэдлин Белл. Музыкальный партнер: Ларри Эшмор. Музыкальный руководитель: Джонни Пирсон. Трансляция по вторникам на BBC1 в 19:30.
{{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )пыльный Спрингфилд.
{{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь )Спрингфилд получила титул «Белая королева соула» благодаря многочисленным хитовым кавер-версиям песен афроамериканских исполнителей, таких как Shirelles , Inez и Charlie Foxx и Baby Washington..
