stringtranslate.com

Бек

Бек Дэвид Хансен (настоящее имя Бек Дэвид Кэмпбелл ; 8 июля 1970 г.), известный под мононимным именем Бек , — американский музыкант, певец, автор песен и музыкальный продюсер. Он прославился в начале 1990-х годов своим экспериментальным и лоу-фай стилем и стал известен созданием музыкальных коллажей самых разных жанров. В музыкальном плане он охватывал фолк , фанк , соул , хип-хоп , электронику , альтернативный рок , кантри и психоделию . Он выпустил 14 студийных альбомов (три из которых были выпущены на инди-лейблах), а также несколько неальбомных синглов и книгу нот.

Родившийся и выросший в Лос-Анджелесе , Бек в подростковом возрасте тяготел к хип-хопу и фолку и начал выступать в местных кофейнях и клубах. Он переехал в Нью-Йорк в 1989 году и стал участвовать в городском антифолковом движении. Вернувшись в Лос-Анджелес в начале 1990-х, он увидел свой коммерческий прорыв с синглом 1994 года " Loser ". После подписания контракта с DGC Records песня достигла десятой позиции в Billboard Hot 100 и стала ведущим синглом для его третьего альбома и дебюта на крупном лейбле Mellow Gold (1994). Его последующий альбом Odelay (1996) возглавил опросы критиков и завоевал несколько наград. Он выпустил кантри-влияющий, звонкий Mutations в 1998 году и проникнутый фанком Midnite Vultures в 1999 году. Мягко-акустический Sea Change в 2002 году продемонстрировал более серьезного Бека, а Guero 2005 года вернулся к основанному на сэмплах продюсированию Odelay. The Information в 2006 году был вдохновлен электрофанком, хип-хопом и психоделией; Modern Guilt 2008 года был вдохновлен поп-музыкой 1960-х; а проникнутый фолком Morning Phase 2014 года выиграл Альбом года на 57-й церемонии вручения премии Грэмми . Его альбом 2017 года Colors получил награды за Лучший альтернативный альбом и Лучший альбом с инженерным оформлением на 61-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми . Его четырнадцатый студийный альбом Hyperspace вышел 22 ноября 2019 года. В 2022 году Бек был номинирован на включение в Зал славы рок-н-ролла .

С поп-арт- коллажем музыкальных стилей, косвенными и ироничными текстами и постмодернистскими аранжировками, включающими сэмплы , драм-машины , живые инструменты и звуковые эффекты, Бек на протяжении всей своей музыкальной карьеры был воспринят критиками и публикой как один из самых своеобразно креативных музыкантов альтернативного рока 1990-х и 2000-х годов . Две из самых популярных и признанных записей Бека — Odelay и Sea Change , обе из которых вошли в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone . Бек — четырехкратный платиновый артист; он сотрудничал с несколькими артистами и внес несколько вкладов в саундтреки.

Ранний период жизни

Бек Дэвид Кэмпбелл родился [1] в Лос-Анджелесе 8 июля 1970 года [2] , сын американского художника Бибби Хансена и канадского аранжировщика, композитора и дирижера Дэвида Кэмпбелла . [3] Бибби Хансен выросла на арт-сцене Энди Уорхола « Фабрика» 1960-х годов в Нью-Йорке и была суперзвездой Уорхола . [3] Она переехала в Калифорнию в 17 лет и познакомилась с Дэвидом Кэмпбеллом. [4] Дедушка Бека по материнской линии, художник Эл Хансен , был норвежского происхождения [5] [6] и был пионером авангардного движения Fluxus . [3] Бабушка Бека по материнской линии была еврейкой ; он сказал, что считает себя евреем, потому что был «выращен, празднуя еврейские праздники». [7]

Бек родился в меблированных комнатах недалеко от центра Лос-Анджелеса. В детстве он жил в приходящем в упадок районе недалеко от Голливудского бульвара . [8] Он вспоминает: «К тому времени, как мы оттуда уехали, они массово сносили мили домов и строили дешевые гигантские многоквартирные дома». [4] Семья рабочего класса испытывала финансовые трудности, переехав в Гувер и Девятую улицу, район, населенный в основном корейцами и сальвадорскими беженцами. [4] Его отправили на некоторое время жить к бабушке и дедушке по отцовской линии в Канзас ; позже он заметил, что, по его мнению, «они были немного обеспокоены» его «странной» домашней жизнью. [9] Поскольку его дедушка по отцовской линии был пресвитерианским священником, Бек рос под влиянием церковной музыки и гимнов. [9] Он также проводил время в Европе со своим дедушкой по материнской линии. [3]

После того, как его родители разошлись, когда ему было 10 лет, [4] Бек остался со своей матерью и братом Ченнингом в Лос-Анджелесе, где на него оказали влияние разнообразные музыкальные предложения города — всё от хип-хопа до латиноамериканской музыки и художественная сцена его матери — всё это позже снова проявится в его творчестве. [10] Бек получил свою первую гитару в 16 лет и стал уличным музыкантом, часто играя каверы Lead Belly в парке Лафайет . [11] В подростковом возрасте Бек открыл для себя музыку Sonic Youth , Pussy Galore и X , но оставался равнодушным к большей части музыки за пределами фолк-жанра до многих лет своей карьеры. [3] [4] Первой современной музыкой, которая напрямую связала Бека, был хип-хоп, который он впервые услышал на записях Grandmaster Flash в начале 1980-х годов. [4] Выросший в преимущественно латиноамериканском районе, он оказался единственным белым ребёнком в своей школе и быстро научился танцевать брейк-данс . [4] Когда ему было 17, Бек увлекся, услышав пластинку Джона Хёрта из Миссисипи в доме друга, [12] и проводил часы в своей комнате, пытаясь подражать технике игры пальцами Хёрта . [9] Вскоре после этого Бек продолжил изучать блюз и фолк-музыку, открыв для себя Вуди Гатри и Блайнда Вилли Джонсона . [12]

Чувствуя себя «полным изгоем», Бек бросил школу после окончания средней школы. [12] Позже он сказал, что, хотя он считал, что школа важна, он не чувствовал себя там в безопасности. [8] Когда он подал заявление в новую среднюю школу исполнительских искусств в центре города, ему отказали. [13] Его брат водил его в джазовые заведения пост- бит в Эхо-парке и Силвер-Лейк . Он тусовался в Городском колледже Лос-Анджелеса, просматривая записи, книги и старые ноты в библиотеке колледжа. Он использовал поддельное удостоверение личности , чтобы присутствовать на занятиях там, а также подружился с преподавателем литературы и его женой-поэтом. [13] Он работал на разных черных работах, включая погрузку грузовиков и управление воздуходувкой . [ 12]

Карьера

Ранние выступления и первые релизы (1988–1993)

Бек начинал как фолк -музыкант, переключаясь между кантри-блюзом , дельта-блюзом и более традиционной сельской фолк-музыкой в ​​подростковом возрасте. [4] Он начал выступать в городских автобусах, часто исполняя песни Mississippi John Hurt вместе с оригинальными, иногда импровизационными композициями. [9] «Я садился в автобус и начинал играть Mississippi John Hurt с полностью импровизированными текстами. Какой-нибудь пьяный начинал кричать на меня, называя меня Axl Rose . Поэтому я начинал петь об Axl Rose, дамбе, автобусных проездных и стрихнине, смешивая все это», — вспоминал он позже. [9] Он также был в группе Youthless, которая проводила вдохновленные дадаизмом мероприятия свободной формы в городских кофейнях. [4] «У нас были микрофоны Radio Shack и самодельный динамик, и мы призывали людей из зала читать комиксы или делать битбокс , или мы связывали всю аудиторию клейкой лентой», — вспоминал Бек. [4]

В 1989 году Бек сел на автобус до Нью-Йорка, имея в кармане чуть больше 8 долларов и гитару. [9] Он провел лето, пытаясь найти работу и жилье, но безуспешно. [9] В конце концов Бек начал часто посещать Нижний Ист-Сайд Манхэттена и наткнулся на хвост первой волны антифолк- сцены Ист-Виллидж. [ 3 ] Бек вошел в свободную компанию акустических музыкантов, среди которых были Синди Ли Беррихилл , Кирк Келли , Paleface и Lach во главе с Роджером Мэннингом , чья неряшливость и эксцентричность вывели их далеко за рамки акустического мейнстрима. [12] [14] «Вся миссия заключалась в том, чтобы разрушить все клише и придумать несколько новых», — сказал Бек о своих годах в Нью-Йорке. «Все знали друг друга. Ты мог выйти на сцену и сказать что угодно, и ты не чувствовал себя странно или испытывал какое-либо давление». [14] Вдохновленный этой свободой и местными исполнителями устного слова, Бек начал писать свободно-ассоциативные, сюрреалистические песни о пицце, MTV и работе в McDonald's , превращая обыденные мысли в песни. [14] Бек был соседом по комнате с Paleface , спал на его диване и вместе посещал вечера открытого микрофона. [15] Испуганный перспективой еще одной бездомной зимы в Нью-Йорке, Бек вернулся в свой дом в Лос-Анджелесе в начале 1991 года. [12] [16] «Я устал от холода, устал от побоев», — заметил он позже. «Было тяжело находиться в Нью-Йорке без денег, без жилья... Я как бы израсходовал всех друзей, которые у меня были. Все на сцене устали от меня». [9]

Вернувшись в Лос-Анджелес, Бек начал работать в видеомагазине в районе Силвер-Лейк , «занимаясь такими вещами, как сортировка порнографии по алфавиту». [9] Он начал выступать в артхаусных клубах и кофейнях, таких как Al's Bar и Raji's . [3] [9] [12] Чтобы удерживать равнодушную аудиторию в своей музыке, Бек играл в спонтанной, шутливой манере. [17] «Я наигрывал мелодию Son House , и вся публика разговаривала. Так что, может быть, от отчаяния или от скуки, или от скуки публики, я сочинял эти нелепые песни, просто чтобы посмотреть, слушают ли меня люди», — заметил он позже. [18] Практически неизвестный публике и загадка для тех, кто его встречал, Бек прыгал на сцену между выступлениями в местных клубах и играл «странные народные песни» в сопровождении «того, что лучше всего можно было бы описать как перформанс », иногда надевая маску штурмовика из «Звездных войн» . [12] Бек встретил человека, который предложил помочь записать демо в его гостиной, и он начал передавать кассеты по кругу. [12]

В конце концов, Бек обрел ключевых сторонников в лице Маргарет Миттлман, директора по подбору талантов на Западном побережье для BMG Music Publishing , и партнеров независимого звукозаписывающего лейбла Bong Load Custom Records : Тома Ротрока , Роба Шнапфа и Брэда Ламберта. [3] Шнапф увидел выступление Бека в Jabberjaw и почувствовал, что он подойдет для их небольшого предприятия. [12] Бек проявил свободный интерес к хип-хопу , и Ротрок познакомил его с Карлом Стивенсоном, продюсером Rap-A-Lot Records . [12] [19] В 1992 году Бек посетил дом Стивенсона, чтобы посотрудничать с ним. Результат — слайд - сэмплированный хип-хоп-трек « Loser » — был одноразовым экспериментом, который Бек отложил, вернувшись к своим фолк-песням, сделав свои домашние записи, такие как Golden Feelings , и выпустив несколько независимых синглов. [12]

Мягкое золотои независимые альбомы (1993–1994)

К 1993 году Бек жил в кишащем крысами сарае недалеко от переулка Лос-Анджелеса, имея совсем немного денег. [9] Bong Load выпустили "Loser" как сингл в марте 1993 года на 12-дюймовом виниле тиражом всего 500 копий. [20] Бек посчитал, что "Loser" посредственен, и согласился на его выпуск только по настоянию Ротрока. [21] "Loser" неожиданно получил ротацию по радио, сначала в Лос-Анджелесе, где первой его поставила студенческая радиостанция KXLU , [22] [20] а затем на радиостанции колледжа Санта-Моники KCRW , где радиоведущий Крис Дуридас сыграл песню в Morning Becomes Eclectic , флагманской музыкальной программе станции. "Я позвонил на звукозаписывающую компанию в тот день и попросил, чтобы Бек сыграл вживую в эфире", - сказал Дуридас. "Он пришел в ту пятницу, прочитал рэп под запись "Loser" и исполнил свою песню "MTV Makes Me Want to Smoke Crack". ' " [12] В тот вечер Бек выступил в лос-анджелесском клубе Cafe Troy перед переполненной аудиторией и искателями талантов с крупных лейблов. [12] Затем песня распространилась в Сиэтле через KNDD The End, и KROQ-FM начала транслировать песню почти ежечасно. [20] Пока Bong Load изо всех сил пытался напечатать больше копий «Loser», Бек был осыпан предложениями подписать контракты с крупными лейблами. [23] Во время войны предложений в ноябре Бек провел несколько дней в Олимпии, штат Вашингтон , записывая материал с Кэлвином Джонсоном из Beat Happening , который позже был выпущен в следующем году на лейбле Джонсона K Records под названием One Foot in the Grave . [24]

Последовала ожесточённая война цен, и директор по подбору артистов и репертуару Geffen Records Марк Кейтс подписал контракт с Беком в декабре 1993 года на фоне жёсткой конкуренции со стороны Warner Bros. и Capitol . [12] [24] Неисключительный контракт Бека с Geffen давал ему необычайно много творческой свободы, при этом Бек оставался свободным выпускать материал через такие небольшие независимые лейблы, как Flipside , который выпустил обширную коллекцию из 25 треков записей до «Loser» под названием Stereopathetic Soulmanure 22 февраля следующего года. [12] [24] К тому времени, когда Бек выпустил свой первый альбом для Geffen, малобюджетный, жанрово-смешанный Mellow Gold 1 марта, [12] «Loser» уже входил в топ-40, а его видеоклип — в Buzz Bin на MTV . [8] «Loser» быстро поднялся в чартах в США, достигнув пика на десятом месте в чарте синглов Billboard Hot 100 и возглавив чарт Modern Rock Tracks . [25] Песня также попала в чарты в Великобритании, Австралии, Новой Зеландии и по всей Европе. Новообретенное внимание Бека привело к тому, что его охарактеризовали как «Короля бездельников», как СМИ окрестили его центром нового так называемого движения «бездельников». [26] Критики, посчитав его существенным продолжением « Creep » Radiohead , [24] обнаружили пустоту в текстах «Loser», прочно связанную с поколением X , хотя сам Бек решительно оспаривал свою позицию как лица поколения «бездельников»: «Бездельник, моя задница . Я имею в виду, что у меня никогда не было безделья. Я работал за 4 доллара в час, пытаясь выжить. Эта бездельничная штука для людей, у которых есть время впадать в депрессию по любому поводу». [9]

Обратная реакция иОделай(1994–1997)

Чувствуя, что он «постоянно пытается доказать себе что-то», [8] Бек подвергся негативной реакции, скептики осуждали его как потакающего своим желаниям фальшивку и последнюю маркетинговую возможность. [27] Летом 1994 года Бек боролся, и многие из его коллег-музыкантов думали, что он сбился с пути. [4] В сочетании с безумно популярным музыкальным клипом Loser и мировым турне, Бек отреагировал, полагая, что внимание не может длиться долго, что привело к статусу « чуда одного хита ». На других концертах толпа наслаждалась двадцатиминутным регги или Майлзом Дэвисом или джаз-панковыми итерациями «Loser». [13] На однодневных фестивалях в Калифорнии он окружал себя арт-нойз-комбинацией. Барабанщик поджег свои тарелки; ведущий гитарист «играл» на своей гитаре, направив струны к телу; и Бек изменил слова на «Loser», чтобы никто не мог подпевать. [4] «Я не могу вам сказать, сколько раз я видел лица, которые смотрели на меня с полным недоумением — или просто указывали пальцем, качали головами и смеялись — во время выступления в тот период», — вспоминал он позже. [28] Несмотря на это, Бек завоевал уважение своих коллег, таких как Том Петти и Джонни Кэш , и создал целую волну групп, решивших вернуть звучание Mellow Gold . [29] Чувствуя, что его предыдущие релизы были просто сборниками демо, записанных в течение нескольких лет, Бек захотел войти в студию и записать альбом в непрерывной линейной манере, который стал Odelay . [28]

Бек смешивает кантри, блюз, рэп, джаз и рок на Odelay , что стало результатом полутора лет лихорадочного «вырезания, вставки, наложения слоев, дубляжа и, конечно же, сэмплирования». [11] Каждый день музыканты начинали с нуля, [30] часто работая над песнями по 16 часов подряд. [11] Концепция Odelay заключается в незаконченном студийном альбоме, к которому Бек впервые приступил после успеха «Loser», описывая трудное время, которое он пережил: «Вокруг меня все умирали по кругу», — вспоминал он позже. [29] Он постоянно записывал и в конечном итоге собрал альбом мрачных, оркестрованных фолк-мелодий; тот, который, возможно, «мог бы стать коммерческим блокбастером наряду с работами Smashing Pumpkins , Nine Inch Nails и Nirvana на схожую тему ». [29] Вместо этого Бек выдернул из него одну песню — завершающую альбом Odelay «Ramshackle» — и отложил остальные («Brother» и «Feather In Your Cap» были, однако, позже выпущены как би-сайды). [4] [29] Бек был представлен Dust Brothers , продюсерам альбома Beastie Boys Paul's Boutique , чье копирование и вставка, обилие сэмплов соответствовало видению Бека более веселого и доступного альбома. [ необходима цитата ] После того, как руководитель звукозаписи объяснил, что Odelay будет «огромной ошибкой», он провел много месяцев, думая, «что я испортил это навсегда». [13]

Odelay был выпущен 18 июня 1996 года, добившись коммерческого успеха и признания критиков. Пластинка произвела несколько хитовых синглов, включая « Where It's At », « Devils Haircut » и « The New Pollution » [31] , и была номинирована на премию Грэмми за альбом года в 1997 году, выиграв премию Грэмми за лучший альтернативный музыкальный альбом , а также премию Грэмми за лучшее мужское рок-вокальное исполнение за «Where It's At». В течение одной напряженной недели в январе 1997 года он получил свои номинации на Грэмми, появился в Saturday Night Live и Howard Stern , а также в последнюю минуту выступил на шоу Рози О'Доннелл . Совместный ажиотаж дал Odelay второе дыхание, что привело к расширению базы поклонников и дополнительной известности [18]. Бек наслаждался, но, как и несколько руководителей в Geffen, был сбит с толку успехом Odelay . Его часто узнавали на публике, из-за чего он чувствовал себя странно. «Это просто странно. Это кажется неправильным. Это не кажется мне естественным. Я не думаю, что я был создан для этого. Я никогда не был хорош в этом», — позже сказал он Pitchfork . [28] Odelay продал два миллиона копий и положил конец критике «однохитового чуда». В это время он внес песню « Deadweight » в саундтрек к фильму «Жизнь менее обыкновенная » (1997). [32]

МутациииСтервятники Midnite(1998–2001)

Портрет музыканта Бека крупным планом с закрытыми глазами на абстрактном синем фоне.
Бек в Гамбурге , 2000 г.

Не будучи в настоящей студии со времен «Deadweight», Бек с нетерпением ждал возможности «пойти и просто быстро что-нибудь сделать» и скомпилировал несколько песен, которые у него были годами. [32] Бек и его товарищи по группе написали песни за четырнадцать дней, хотя только двенадцать из них попали в альбом Mutations 1998 года . [32] Бек нанял продюсера Найджела Годрича , который продюсировал альбом Radiohead 1997 года OK Computer . [32] Годрич вскоре уезжал из США в Англию, что привело к быстрому графику производства альбома — «Без оглядки назад, без исправления чего-либо». [32] Весь смысл записи заключался в том, чтобы запечатлеть выступление музыкантов вживую, что было нетипичным для Odelay стилем копирования и вставки . [ 32] Хотя изначально альбом планировалось выпустить на лейбле Bong Load Records, вмешался Геффен и выпустил запись вопреки желанию Бека. [33] [34] Затем артист попытался аннулировать свои контракты с обоими звукозаписывающими лейблами, а лейблы, в свою очередь, подали на него в суд за нарушение контракта. Тяжба длилась годами, и до сих пор неясно, была ли она когда-либо полностью разрешена. [35] Позже Бек был награжден за лучшее альтернативное музыкальное исполнение за Mutations на 42-й церемонии вручения премии Грэмми . [36]

Midnite Vultures , следующая студийная работа Бека, изначально была записана как двойной альбом, и более 25 почти законченных песен остались позади. [28] В студии Бек и продюсеры изучали современный хип-хоп и R&B, в частности R. Kelly , чтобы охватить и включить эти влияния так, как этоделали Эл Грин и Stax records в предыдущие десятилетия. [28] В июле 1998 года основная группа начала собираться в доме Бека в Пасадене : басист Джастин Мелдал-Джонсен , клавишник Роджер Джозеф Мэннинг-младший и продюсеры-инженеры Микки Петралия и Тони Хоффер . [30] Через группу прошли десятки сессионных музыкантов, включая отца Бека, Дэвида Кэмпбелла, который играл на альте и аранжировал некоторые струнные. Музыканты устраивали общие обеды и катались на горных велосипедах по пыльным тропам неподалеку, но оставались сосредоточенными на инструкциях Бека: сделать альбом в быстром темпе, который было бы весело играть на гастролях вечер за вечером. [30] «У меня было так много всего», — сказал Бек о процессе записи. «У меня было несколько комнат с подключенными компьютерами, я делал би-сайды для Японии, я программировал биты в одной комнате, а кто-то готовил ужин в другой комнате». [30] В ноябре 1999 года Геффен выпустил долгожданный Midnite Vultures , [37] который вызвал недоумение: «поклонники и критики ошибочно беспокоились, было ли это серьезно или это была шутка», и в результате The New York Times написала, что альбом «так и не завоевал той аудитории, которой заслуживал». [38] Пластинка была поддержана обширным мировым турне. Для Бека это было возвращение к энергичным выступлениям, которые были его визитной карточкой еще со времен Lollapalooza. В декорациях для живой сцены использовалась красная кровать, которая спускалась с потолка для исполнения песни « Debra », а гастрольный оркестр дополняла духовая секция. [39] Midnite Vultures был номинирован на премию «Лучший альбом» на 43-й ежегодной премии «Грэмми» . [40]

Морские перемены(2002–2003)

В 2000 году Бек и его невеста, стилист Ли Лимон, прекратили свои девятилетние отношения. [41] Бек впал в период меланхолии и самоанализа, во время которого он написал мрачные, основанные на акустике треки, которые позже вошли в альбом Sea Change . [42] Бек сидел над песнями, не желая говорить о своей личной жизни; позже он сказал, что хотел сосредоточиться на музыке и «не разбрасывать свой багаж по общественному вестибюлю». В конце концов, однако, он решил, что песни говорят об общем опыте, и что не будет казаться, что записывать их будет самоуничижением. [43] В 2001 году Бек вернулся к песням и позвонил Годричу. [44]

Первоначально розничные торговцы предсказывали, что альбом не получит особой поддержки на радио, но они также считали, что нестандартная репутация Бека и признание критиков, в дополнение к возможности нескольких номинаций на Грэмми, могут компенсировать некоммерческое звучание Sea Change . [43] Sea Change , выпущенный Geffen в сентябре 2002 года, тем не менее, стал коммерческим хитом и любимцем критиков, [38] а Rolling Stone назвал его «лучшим альбомом, который когда-либо делал Бек, [...] безупречным альбомом правды и света с конца любви. Это его Blood on the Tracks ». [45] Позже журнал назвал альбом одним из лучших альбомов десятилетия и всех времен, а также занял второе место в годовом опросе критиков Pazz & Jop . Sea Change принес сдержанный, основанный на театре акустический тур, а также более масштабный тур с The Flaming Lips в качестве разогревающей и поддерживающей группы Бека. [46] [47] Бек был игривым и энергичным, иногда исполнял каверы на песни The Rolling Stones , Big Star , The Zombies и The Velvet Underground . [45] [48]

После выхода Sea Change Бек почувствовал, что новые композиции были набросками чего-то более развитого в том же направлении, и написал еще около 35 песен в последующие месяцы, сохраняя их демо на кассетах в чемодане. [28] Во время его сольного тура кассеты были оставлены за кулисами во время остановки в Вашингтоне, округ Колумбия, и Бек так и не смог их вернуть. Это было обескураживающе для музыканта, который чувствовал, что два года написания песен представляли собой нечто более технически сложное. В результате Бек взял перерыв и не написал никаких оригинальных композиций в 2003 году. [28] Чувствуя, что ему может потребоваться некоторое время, чтобы «вернуться на эту [песенную] территорию», он вошел в студию с Dust Brothers, чтобы завершить проект, который восходит к Odelay . Почти половина песен существовала с 1990-х годов. [28]

ГуэроиИнформация(2004–2007)

Бек в 2005 году

Guero , девятый студийный альбом Бека, был записан в течение девяти месяцев, в течение которых в его жизни произошло несколько значимых событий: его девушка Марисса Рибизи забеременела; они поженились; у них родился сын Козимо; и они переехали из Силвер-Лейк. [38] [49] Сотрудничество с Dust Brothers, его вторым альбомом, было примечательно тем, что они использовали высокотехнологичные меры для достижения низкокачественного звука. [38] Например, после записи «акустически идеальной» версии песни в одной из лучших студий звукозаписи в Голливуде, Dust Brothers обработали ее в Echoplex , чтобы создать зернистый, насыщенный реверберацией звук: «Мы сделали эту высокотехнологичную запись и пропустили ее через транзисторный радиоприемник . Она звучала слишком хорошо, в этом и была проблема». [38] Изначально выход Guero планировался на октябрь 2004 года, но он столкнулся с задержками и вышел только в марте 2005 года, хотя неотмастеренные копии треков появились в сети в январе. [50]

Guero дебютировал на втором месте в Billboard 200 , продав 162 000 копий, что является рекордным показателем продаж. [51] Главный сингл « E-Pro » достиг первого места на радио Modern Rock, став его первым лидером чарта со времен «Loser». [52] Бек, вдохновленный сценой ремиксов Nintendocore и чувствуя связь с ее lo-fi, методом домашней записи, сотрудничал с артистами 8-Bit и Paza над Hell Yes , мини-альбомом, выпущенным в феврале 2005 года. [49] В декабре 2005 года Geffen также выпустил Guerolito , полностью переработанную версию Guero , включающую ремиксы от Beastie Boys ' Ad-Rock , Dust Brothers ' John King и шотландского электронного дуэта Boards of Canada . [49] Guerolito объединяет ремиксы, ранее звучавшие как би-сайды, и новые версии треков альбома, чтобы сделать реконфигурацию альбома трек за треком. [49] Также в 2005 году был выпущен A Brief Overview , 12-трековый промо-сборник «History of Beck», в который вошли старые и новые треки Бека. [53]

Бек в 2006 году

The Information , десятый студийный альбом Бека, начал выпускаться примерно в то же время, что и Guero , в 2003 году. Снова работая с Годричем, Бек построил студию в своем саду, где они написали многие треки. [54] «Идея заключалась в том, чтобы собрать людей в одной комнате и записывать живьем, брать плохие ноты и кричать», — сказал Бек, добавив, что альбом лучше всего описать как «интроспективный хип-хоп». [55] Бек описал процесс записи как «мучительный», отметив, что он постоянно редактировал песни и, возможно, записывал альбом трижды. [56] Для выпуска альбома Беку впервые разрешили исполнить давнее желание о нетрадиционном выпуске: он сделал малобюджетные видеоклипы для сопровождения каждой песни, упаковал компакт-диск листами наклеек, чтобы покупатели могли настраивать обложку, и выложил треки и видео на свой веб-сайт за несколько месяцев до выпуска альбома. [54] [57] Цифровые релизы автоматически загружали дополнительный видеоклип песни для каждой продажи отдельно, а физические копии поставлялись в комплекте с дополнительным DVD с пятнадцатью видеоклипами. [54]

Современная вина, производственная работа, Record Club иЧтец песен(2008–2013)

В 2007 году Бек выпустил сингл « Timebomb », который был номинирован на премию Грэмми за лучшее сольное рок-вокальное исполнение. [58] Для своей следующей студийной работы, десятой по счету, Бек привлек Danger Mouse в качестве продюсера, и они впервые встретились в декабре 2007 года для записи. Дуэт выдал два трека за два дня, но представление о том, что альбом будет закончен вовремя, вскоре испарилось. [58] Бек был знаком с Danger Mouse раньше, так как многие из его бывших музыкантов в конечном итоге работали с сторонним проектом Danger Mouse, Gnarls Barkley . Тем не менее, музыканты были удивлены тем, как хорошо они ладили. [59] После изнурительного графика записи Бек был измотан, назвав это «самой интенсивной работой, которую я когда-либо делал над чем-либо», рассказав, что он «работал по крайней мере 10 недель без выходных, до четырех или пяти утра каждый вечер». [59] Первоначальное видение Бека представляло собой короткий 10-трековый релиз с двухминутными песнями, но песни постепенно разрастались, поскольку он втиснул «два года написания песен в два с половиной месяца». [59] Modern Guilt (2008) был «полон нестандартных ритмов и нестандартных срывов, с общей атмосферой 1960-х». [59]

Modern Guilt был последним релизом по контракту Бека с Geffen Records. Бек, которому тогда было 38 лет, держал контракт с начала своих 20-х годов. [58] [59] Освободившись от контракта с лейблом и став независимым, Бек начал больше работать над своим собственным семилетним лейблом, который сменил множество названий. [28] Он сосредоточился на небольших, более донкихотских проектах, [13] и подрабатывал продюсером, работая с такими артистами, как Шарлотта Генсбур , Терстон Мур и Стивен Малкмус . [28] Бек работал по пять или шесть дней в неделю в небольшой студии на своей территории в Малибу и основал Record Club , проект, в рамках которого целый классический альбом — The Velvet Underground , Леонарда Коэна , INXS , Янни — мог быть перепет другим певцом в течение одного дня. [13] Бек написал четыре песни для фильма «Скотт Пилигрим против всех» (2010), каждая из которых приписывается вымышленной группе главного героя, Sex Bob-Omb. [60] Бек также сотрудничал с Филиппом Глассом , [61] Джеком Уайтом , [62] Tobacco of Black Moth Super Rainbow , [63] Джейми Лиделлом, [64] Сеу Хорхе , [65] Childish Gambino , [66] и The Lonely Island . [67]

Выступление Бека в 2013 году

Song Reader , проект Бека, выпущенный в декабре 2012 года, представляет собой 20 песен, представленных только в виде нот, в надежде, что предприимчивые музыканты запишут свои собственные версии. [68] Идея Song Reader возникла примерно за пятнадцать лет до этого, вскоре после выпуска Odelay . [13] Когда Беку прислали книгу транскрибированных нот для этого альбома, он решил сыграть по ней и заинтересовался миром до записанного звука. Он стремился сохранить аранжировки максимально открытыми, воссоздать простоту стандартов и был занят созданием только тех произведений, которые могли бы вписаться в Great American Songbook . [13] В 2013 году Бек начал играть специальные концерты Song Reader с различными гостями и объявил, что работает над записью материала Song Reader с другими музыкантами, а также, возможно, над сборником фанатских версий. [69]

Летом 2013 года сообщалось, что Бек работает над двумя новыми студийными альбомами: один — более самостоятельный акустический диск в духе One Foot in the Grave , а другой — описанный как «надлежащее продолжение» Modern Guilt . [70] Бек рассчитывал выпустить оба альбома независимо и выпустил три отдельных сингла в течение года: электробалладу « Defriended », насыщенную припевами «I Won't Be Long» и, наконец, «Gimme». [70] [71] [72] В октябре 2013 года Бек подписал контракт с Capitol Records . [73]

Утренняя фаза,Цвета,Гиперпространство(2014–2022)

В январе Бек выпустил главный сингл « Blue Moon » со своего двенадцатого студийного альбома Morning Phase . [74] Второй сингл « Waking Light » также был выпущен за неделю до официального релиза Morning Phase 21 февраля 2014 года. [75] [76] [77] Для записи альбома Бек воссоединился со многими из тех же музыкантов, с которыми он работал над получившим признание критиков альбомом 2002 года Sea Change , и, вероятно, из-за этого было отмечено, что два альбома разделяют схожее настроение и жанр. [78]

8 февраля 2015 года на 57-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми Morning Phase выиграл три премии Грэмми: за лучший неклассический альбом, лучший рок-альбом и альбом года . [79] Получив награду «Альбом года», альбом обошёл GIRL Фаррелла Уильямса, одноимённый альбом Бейонсе , In the Lonely Hour Сэма Смита и x Эда Ширана . [80]

Бек в октябре 2018 г.

В июне 2015 года Бек выпустил « Dreams », первый сингл для своего следующего альбома. [81] В следующем июне он выпустил следующий сингл « Wow ». [82] 8 сентября 2017 года Бек выпустил сингл «Dear Life», за которым последовал официальный релиз «Up All Night» 18 сентября. [83] [84] Альбом Colors был выпущен 13 октября 2017 года. Он был записан в студии соисполнительного продюсера Грега Курстина в Лос-Анджелесе, причем Бек и Курстин играли почти на всех инструментах сами. [85] Экспериментальная поп-музыка получила в целом положительные отзывы критиков. [86] 18 июля 2018 года Бек исполнил заглавный трек Colors и первый сингл «Wow» на The Late Show with Stephen Colbert . [87]

15 апреля 2019 года Бек выпустил сингл, спродюсированный совместно с Фарреллом Уильямсом, под названием « Saw Lightning » из его четырнадцатого студийного альбома под названием Hyperspace . [88] Песня « Dark Places » была выпущена 6 ноября, а альбом вышел 22 ноября. [89]

Недавняя активность (2022–настоящее время)

25 сентября 2022 года Бек выпустил кавер на песню Нила Янга « Old Man » для продвижения футбольного матча Sunday Night . Трек был номинирован на премию Грэмми за лучшее рок-исполнение на 65-й церемонии вручения премии Грэмми в конце 2022 года. [90] [91] Музыкальное видео на трек будет выпущено 8 декабря 2022 года. [92] После рекламы с кавером Нил Янг опубликовал неподвижное изображение из своего музыкального видео 1988 года на песню «This Note's For You», антикоммерциализированную песню в знак протеста против кавера и рекламы. [93]

Позже, 10 февраля 2023 года, он выпустил песню «Thinking About You», свой первый оригинальный сольный трек с 2019 года Hyperspace . Музыкальное видео на трек будет выпущено 20 февраля 2023 года. В настоящее время неизвестно, означает ли это, что 15-й студийный альбом будет выпущен в ближайшем будущем или нет. [94] Многие музыкальные критики отметили, что это звучит как возвращение к фолку Morning Phase и Sea Change . [95] [96] [94]

21 июня 2023 года Бек выпустил трек « Odyssey » с французской поп-рок- группой Phoenix , которая провела с Беком летний тур, который начался в августе и закончился в сентябре. [97] [98] [99] [100]

Сотрудничество и вклад

Бек выступает в Мэдисон Сквер Гарден с Дженни Льюис в 2018 году

В 1999 году Бек принял участие в трибьют-альбоме Брюса Хаака и Эстер Нельсон и их лейбле Dimension 5 Records. Альбом Dimension Mix , выпущенный в 2005 году, был благотворительным для Cure Autism Now , который был спродюсирован Россом Харрисом , ранним соавтором, который разработал обложку для Mellow Gold .

20 июня 2009 года Бек объявил, что начинает эксперимент под названием Record Club , в котором он и другие музыканты будут записывать кавер-версии целых альбомов за один день. Первым альбомом, перепетым Beck's Record Club, был The Velvet Underground & Nico . Начиная с 18 июня клуб начал публиковать каверы песен с альбома по четвергам вечером, каждый со своим собственным видео. [101] 4 сентября 2009 года Бек анонсировал второй альбом Record Club, Songs of Leonard Cohen . В записи приняли участие MGMT , Девендра Банхарт , Эндрю Стокдейл из Wolfmother и Бинки Шапиро из Little Joy . [102] В третьем проекте Record Club к Беку присоединились Wilco , Feist , Джейми Лиделл и Джеймс Гадсон, чтобы сделать кавер на песню Скипа Спенса Oar . Первая песня «Little Hands» была опубликована на сайте Бека 12 ноября 2009 года. [103] С тех пор Record Club сделал каверы на альбомы INXS и Yanni .

19 июня 2009 года Бек анонсировал Planned Obsolescence, еженедельный диджейский сет, составленный Беком или приглашенными диджеями. Вскоре после этого, 7 июля, Бек объявил, что его веб-сайт будет содержать «расширенные неформальные беседы с музыкантами, художниками, режиссерами и другими различными людьми» в разделе под названием Irrelevant Topics. Затем, 12 июля, он добавил раздел под названием Videotheque, который, по его словам, будет содержать «рекламные видеоролики с каждого альбома, а также живые клипы, выступления на телешоу и другие редкости». Также в 2009 году Бек сотрудничал с Шарлоттой Генсбур над ее альбомом IRM , который был выпущен в январе 2010 года. Бек написал музыку, был соавтором текстов, а также спродюсировал и свел альбом. Главный сингл « Heaven Can Wait » — дуэт Бека и Генсбур. [104]

В конце февраля 2010 года было объявлено, что электронный исполнитель Tobacco из Black Moth Super Rainbow сотрудничал с Беком над двумя песнями, «Fresh Hex» и «Grape Aerosmith», для его будущего альбома Maniac Meat . Tobacco рассказал, что при создании альбома Бек отправил ему вокальные партии, и что они никогда не встречались. [ необходима цитата ] В марте 2010 года Бек рассказал, что он спродюсировал песни для нового альбома Джейми Лиделла Compass . [105] Летом 2010 года Бек внес вклад в саундтрек к фильму «Сумерки. Сага. Затмение » с песней «Let's Get Lost» (дуэт с Bat for Lashes ) [106] и к фильму « Настоящая кровь » (саундтрек к сериалу HBO Original Series Soundtrack, Vol. 2) с песней «Bad Blood». [107] Он также внес свой вклад в саундтрек к фильму Эдгара Райта «Скотт Пилигрим против всех» , который вышел в августе 2010 года. [108]

В 2011 году он сотрудничал с Seu Jorge над треком под названием "Tropicália (Mario C. 2011 Remix)" для благотворительного альбома Red Hot Organization Red Hot+Rio 2 , следующего за альбомом 1996 года Red Hot + Rio . Доходы от продаж будут пожертвованы на повышение осведомленности и деньги на борьбу со СПИДом/ВИЧ и связанными с ними медицинскими и социальными проблемами. [109]

В октябре 2011 года широко сообщалось, что Бек и продюсер Гектор Кастильо сотрудничают с американским композитором Филиппом Глассом для создания альбома ремиксов произведений композитора в честь его 75-летия. [110] [111] [112] [113] Альбом Rework Philip Glass Remixed был выпущен 23 октября 2012 года и получил признание критиков, а Бек выступил в нем и как куратор, и как исполнитель. [114] [115] В частности, Pitchfork описал 22-минутный вклад Бека в альбом, «NYC: 73–78», как «фантазию... самое поразительное и оригинальное музыкальное произведение с именем Бека за долгое время и первую новую работу, несущую его собственный дух за долгое время». [116] Размышляя о вкладе Бека в альбом, Гласс заметил, что он был «впечатлён новизной и свежестью многих идей». [117] Помимо своей работы в качестве исполнителя, Бек выступил в качестве куратора альбома, собрав разнообразную коллекцию артистов, включая Амона Тобина , Тайондая Брэкстона , Носаджа Тинга и Memory Tapes , чьё творчество также было вдохновлено Глассом. [118] [119] В декабре 2012 года было выпущено интерактивное приложение для iPhone под названием «Rework_», дополняющее альбом. [120] [121]

Бек внёс вклад в три новых песни — «Cities», «Touch the People» и «Spiral Staircase» — для видеоигры Sound Shapes для PlayStation 3 , PlayStation 4 и PlayStation Vita . [122] Бек сотрудничал с Childish Gambino над двумя песнями для микстейпа «Royalty» в 2012 году. [123] В 2014 году Бек сотрудничал с Sia над песней «Moonquake Lake», которая вошла в саундтрек к фильму «Энни» 2014 года . [124]

В 2015 году Бек сотрудничал с бывшим фронтменом Fun. Нейтом Рюссом над синглом «What This World Is Coming To», который был одной из многих работ артиста, удостоенного премии «Грэмми», представленных на его дебютном сольном альбоме Grand Romantic, выпущенном в июне 2015 года. Он также сотрудничал с дуэтом электронной танцевальной музыки The Chemical Brothers над их альбомом Born in the Echoes , исполнив ведущий вокал, а также был указан в качестве автора трека «Wide Open», выпущенного в июле. [125] В 2016 году Бек сотрудничал с французской электронной музыкальной группой M83 , исполнив вокал для песни «Time Wind» из их альбома Junk . Он также был представлен в «Tiny Cities» группы Flume . Он также сотрудничал с Леди Гагой над песней «Dancin' in Circles» из ее альбома 2016 года Joanne . [126]

Также в 2016 году, во время предварительного шоу на церемонии вручения премии Грэмми , Бек сотрудничал с оставшимися в живых участниками группы Nirvana, чтобы исполнить версию Nirvana «The Man Who Sold the World» в качестве дани уважения как Дэвиду Боуи , который умер всего за месяц до этого, так и Курту Кобейну , бывшему вокалисту Nirvana. [127] Бек и Nirvana снова объединились в 2020 году для мероприятия по сбору средств вместе с дочерью Сент-Винсента и Дэйва Грола Вайолет Грол. [128]

В 2017 году Бек появился в отмеченном многочисленными наградами фильме The American Epic Sessions , снятом Бернардом Макмахоном . Он записал «14 Rivers, 14 Floods» в сопровождении полного госпел-хора вживую на первой электрической системе звукозаписи 1920-х годов. [129]

В 2021 году Бек сотрудничал с Полом Маккартни , чтобы записать свой хит «Find My Way» для альбома McCartney III Imagined .

В 2023 году Бек во второй раз сотрудничал с The Chemical Brothers над песней «Skipping like a Stone». Это был четвертый сингл, выпущенный с их альбома For That Beautiful Feeling .

В 2024 году Бек появился в песне «Boom Boom Back» группы Hinds . Песня из альбома группы 2024 года Viva Hinds . Позже в июле того же года Бек также появился в песне Орвилла Пека «Death Valley High» из альбома последнего Stampede . Также был снят видеоклип на песню, в котором приняли участие оба музыканта, а также дрэг-квин Джиджи Гуд и актриса Шэрон Стоун .

Музыкальный стиль

Музыкальный стиль Бека считается альтернативным [130] и инди . [131] Он сам играл на многих инструментах в своей музыке. [132] Бек также сделал несколько ремиксов для коллег-исполнителей, в частности Дэвида Боуи и Бьорк . Он был известен тем, что синтезировал несколько музыкальных элементов вместе в своей музыке, включая фолк , психоделию , электронную музыку , кантри , латиноамериканскую музыку , хип-хоп , фанк , соул , блюз , шумовую музыку , джаз , арт-поп и многие виды рока. [133] [134] Из-за этого нетрадиционного подхода Бека описывают как постмодернистского музыканта. [135] Он также брал музыку из Лос-Анджелеса в качестве точки отсчета в своих песнях. [133]

Pitchfork Media аплодировали Midnite Vultures , говоря: «Бек чудесно смешал Prince , Talking Heads , Paul's Boutique , ' Shake Your Bon-Bon ' и Mathlete на Midnite Vultures , его самом последовательном и игривом альбоме на данный момент». В обзоре отмечалось, что его смесь «глупой набожности и двусмысленных намерений» помогла альбому. [136] Песня Бека под названием «Harry Partch», дань уважения композитору с таким же именем и его «телесной» музыке, использует 43-тональную шкалу Парча . [137]

Карьера в сфере искусства

В 1998 году художественное сотрудничество Бека с его дедом Элом Хансеном было представлено на выставке под названием «Бек и Эл Хансен: Игра со спичками», на которой были представлены сольные и совместные коллажи , ассамбляжи, рисунки и поэтические работы. [138] Выставка гастролировала из Музея искусств Санта-Моники в галереях Нью-Йорка и Виннипега , Манитоба. Бек выбрал Виннипег из-за семейных связей, так как его дед обеспечивал их семье стабильность, работая кондуктором трамвая в Виннипеге. [139] Каталог выставки был опубликован Plug in Editions/Smart Art Press. [140]

Личная жизнь

Говорят, что девятилетние отношения Бека с дизайнером Ли Лимоном и их разрыв вдохновили его альбом 2002 года Sea Change . [141] Он написал большинство песен для альбома через неделю после разрыва. [142] В апреле 2004 года Бек женился на актрисе Мариссе Рибизи , сестре-близнеце актера Джованни Рибизи , незадолго до рождения их сына. [143] [144] Их дочь родилась в 2007 году. [58] Бек подал на развод с Рибизи 15 февраля 2019 года. [145] Их развод был завершен 3 сентября 2021 года. [146]

Бек описывал себя как еврея [7] и саентолога , но больше не идентифицирует себя как последнего. [147] [148] Благодаря своим родителям он был вовлечен в саентологию большую часть своей жизни; его бывшая жена Марисса также является саентологом во втором поколении. [149] Он впервые публично признал свою принадлежность в интервью New York Times Magazine 6 марта 2005 года. [38] [10] Дальнейшее подтверждение пришло в интервью Sunday Tribune в июне 2005 года, где он заявил: «Да, я саентолог. Мой отец был саентологом около 35 лет, так что я вырос в этой среде и вокруг нее». Несмотря на это, Бек опроверг предыдущие сообщения о том, что он саентолог, в интервью Sydney Morning Herald в ноябре 2019 года и сказал: «Я думаю, что существует ошибочное представление о том, что я саентолог. Я не саентолог. Я не имею к этому никакого отношения». [148] Он добавил, что «я был воспитан, празднуя еврейские праздники, и я считаю себя евреем». [150]

Мать Бека — художница/писательница/исполнительница Бибби Хансен , бывшая сотрудница Энди Уорхола в проекте The Factory . [151] [152] Его братья и сестры — художник по волокну Чаннинг Хансен (родился в 1972 году в Лос-Анджелесе) [153] и поэт Рейн Уитакер. [154] [151]

Бек получил травму позвоночника во время съемок музыкального клипа 2005 года " E-Pro ". Инцидент был достаточно серьезным, чтобы сократить его гастрольный график на несколько лет, но с тех пор он восстановился. [69] [155]

Появления в СМИ

В панк-рок-мюзикле 1986 года « Население: 1 » снялся Томата дю Пленти из The Screamers , а также молодой Бек в небольшой роли без слов. [156] Бек также появляется в фильме «Саутлендер» (2001), американском независимом фильме Стива Ханфта и Росса Харриса. [157]

Бек выступал в Saturday Night Live семь раз. Во время своего выступления в 2006 году в эпизоде ​​Хью Лори , Бек сопровождался марионетками, которые использовались на сцене во время его мирового турне. Он дважды появлялся в эпизодической роли самого себя в Saturday Night Live : один раз в скетче о медицинской марихуане и один раз в пародии на VH1 Behind the Music , в которой фигурировали «Толстяк Альберт и банда свалки». [158] Бек озвучивал себя в качестве гостя в анимационном шоу Мэтта Грёнинга «Футурама» в эпизоде ​​« Bendin' in the Wind ». [159] Он выступал в 10-м эпизоде ​​четвертого сезона «Шоу Ларри Сандерса» , в котором продюсерский персонаж Арти ( Рип Торн ) называл его « деревенщиной из космоса». [160] Он также очень кратко озвучил мультфильм 1998 года «Ох уж эти детки » [161] и снялся в качестве приглашенной звезды в эпизоде ​​1997 года « Космического призрака: От побережья к побережью » под названием «Эдельвейс». [162]

22 января 2010 года Бек появился в последнем выпуске The Tonight Show с Конаном О'Брайеном в качестве бэк-гитариста для исполнения песни Lynyrd Skynyrd « Free Bird » под руководством Уилла Феррелла вместе с гитаристом ZZ Top Билли Гиббонсом , Беном Харпером и самим О'Брайеном на гитаре. [163] [164] 1 марта 2014 года Бек был музыкальным гостем в выпуске Saturday Night Live, ведущим которого был Джим Парсонс . Бек также появился в роли самого себя в фильме 2017 года The Circle , исполнив музыкальное исполнение песни «Dreams».

Дискография

Студийные альбомы

Награды и номинации

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Rocking the Catskills". Евреи рок. Архивировано из оригинала 11 июня 2008 года . Получено 25 апреля 2008 года .
  2. ^ Мартелл, Невин (2002). Бек: Искусство мутации. Simon & Schuster . стр. 1. ISBN 9780743424486.
  3. ^ abcdefgh Джордж-Уоррен, Холли и Романовски, Патрисия. (2001). Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone . Нью-Йорк: Fireside, 1136 стр. Первое издание, 2001.
  4. ^ abcdefghijklm Каванаг, Дэвид (июль 1997 г.). «Дьявол внутри». Q. Лондон: Bauer Media Group . С. 92–99.
  5. ^ Davis, Vaginal (1999). "Bibbe Hansen, 1999". Indexmagazine.com . Архивировано из оригинала 8 марта 2007 г. . Получено 4 марта 2007 г. .
  6. ↑ Хиггинс, Дик (30 июня 1995 г.). «Некролог: Эл Хансен». The Independent . Лондон. Архивировано из оригинала 20 сентября 2017 г. Получено 24 августа 2017 г.
  7. ^ ab McAlley, John (1 сентября 2008 г.). "Reverberation: The Beck Sessions (заглавная статья за сентябрь 2008 г.)". spin.com . Spin Magazine. Архивировано из оригинала 27 сентября 2015 г. . Получено 29 сентября 2014 г. .
  8. ^ abcd Кемп, Марк (17 апреля 1997 г.). «Бек: интервью с The Rolling Stone». Rolling Stone . № 758. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 58–64, 94, 97. ISSN  0035-791X.
  9. ^ abcdefghijkl Wild, David (21 апреля 1994 г.). «Meet Beck: The likelyly Success Story of a Hip-Hop Folk Rocker». Rolling Stone . № 680. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 79–80. ISSN  0035-791X. Архивировано из оригинала 6 августа 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  10. ^ ab Petrusich, Amanda (25 ноября 2019 г.). «Бек дома». The New Yorker . ISSN  0028-792X. Архивировано из оригинала 29 ноября 2019 г. Получено 29 ноября 2019 г.
  11. ^ abc Dunn, Jancee (11 июля 1996 г.). «Бек: резидент-инопланетянин». Rolling Stone . № 738/739. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 50–51, 53. ISSN  0035-791X.
  12. ^ abcdefghijklmnopq Хохман, Стив (20 февраля 1994 г.). «Не обижайся на нас, Бек». Los Angeles Times . Лос-Анджелес. ISSN  0458-3035. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  13. ^ abcdefgh Ли, Дэн П. (23 декабря 2012 г.). «Слушаем Бека: Артист на своем новом альбоме, который на самом деле вовсе не альбом». Нью-Йорк . Нью-Йорк: New York Media, LLC. ISSN  0028-7369. Архивировано из оригинала 30 мая 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  14. ^ abc Ротонди, Джеймс (сентябрь 1994). "Бек и Роджер Мэннинг: "Подожгите свои гитары и банджо"". Гитарист . Том 28, № 9. Сан-Бруно : New Bay Media . С. 113–116. ISSN  0017-5463.
  15. ^ Лейбовиц, Энни. Американская музыка . Нью-Йорк: Random House, 264 стр. Первое издание, 2003. ISBN 978-0-375-50507-2 . 
  16. ^ Паласиос, Джулиан. Бек: Прекрасное чудовище , стр. 67. Boxtree, 2000. ISBN 978-0-7522-7143-9 . 
  17. ^ Паласиос 2000, стр. 71
  18. ^ ab Browne, David (14 февраля 1997 г.). «Бек в светской жизни». Entertainment Weekly . № 366. Нью-Йорк: Time Inc., стр. 32–35. ISSN  1049-0434.
  19. ^ Паласиос 2000, стр. 72
  20. ^ abc Palacios 2000, стр. 77
  21. ^ Паласиос 2000, стр. 74
  22. ↑ Харт, Рон (4 марта 2019 г.). «Продюсер Beck Том Ротрок вспоминает «Mellow Gold» и его маловероятный путь к успеху». Billboard . Нью-Йорк . Получено 21 декабря 2020 г.
  23. ^ Паласиос 2000, стр. 80
  24. ^ abcd Rosen, Craig (27 ноября 1993 г.). «Лейблы подчиняются Беку; «Лузер» может выиграть сделку для нового артиста». Billboard . Vol. 105, no. 48. Нью-Йорк: Prometheus Global Media . ISSN  0006-2510. Архивировано из оригинала 6 августа 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  25. ^ "Beck—Artist Chart History". Billboard . Получено 21 декабря 2008 г.
  26. ^ Паласиос 2000, стр. 84
  27. ↑ Льюман, Марк (8 апреля 1994 г.).«Проигравший» забирает все. Entertainment Weekly . № 217. Нью-Йорк: Time Inc. стр. 14. ISSN  1049-0434.
  28. ^ abcdefghij Домбал, Райан (17 августа 2011 г.). "Бек: 15 лет". Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 27 июня 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  29. ^ abcd Браун, Марк (9 октября 1996 г.). «Бек пережил шумиху, которая убила бы большинство неудачников». The Orange County Register . Санта-Ана : Freedom Communications . ISSN  0886-4934.
  30. ^ abcd Хили, Марк (9 декабря 1999 г.). «Бек: заметки о взрослом человеке». Rolling Stone . № 827. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 38–40. ISSN  0035-791X.
  31. ^ "Beck, Jamiroquai — главные победители MTV Music Awards" Архивировано 15 декабря 2017 г., на Wayback Machine . CNN , 5 сентября 1997 г.
  32. ^ abcdef ДеКертис, Энтони (26 ноября 1998 г.). «Q&A: Бек». Rolling Stone . № 800. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 39. ISSN  0035-791X.
  33. ^ "Beck on top". Сейчас . Архивировано из оригинала 20 января 2008 года . Получено 25 апреля 2008 года .
  34. ^ "Beck to the Base". The Village Voice . Архивировано из оригинала 20 апреля 2008 года . Получено 25 апреля 2008 года .
  35. ^ "Бек сражается с лейблами из-за деловых и художественных проблем". MTV. 4 мая 1999 г. Архивировано из оригинала 25 февраля 2008 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  36. ^ "Грэмми 2000; Другие победители". Los Angeles Times . 24 февраля 2000 г. Архивировано из оригинала 4 мая 2009 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  37. ^ "Midnite Vultures, Review". BBC. 5 января 2010 г. Архивировано из оригинала 13 февраля 2011 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  38. ^ abcdef Любов, Артур (6 марта 2005 г.). «Бек в определенном возрасте». The New York Times . Нью-Йорк. ISSN  0362-4331. Архивировано из оригинала 10 октября 2020 г. Получено 11 июля 2013 г.
  39. ^ "Бек возрождает соул 70-х, певец держит толпу зажигательной". Los Angeles Daily News . 8 мая 2000 г. Архивировано из оригинала 4 ноября 2012 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  40. ↑ Буше, Джефф (4 января 2001 г.). «43-я ежегодная церемония вручения номинаций на премию Грэмми; Грэмми разворачивает сеть шире, чем обычно; Награды * Нарушая недавнюю традицию, номинации академии распределяются среди многих артистов». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 4 мая 2009 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  41. ↑ Пол Лестер (29 сентября 2002 г.). «Beck to basics». The Age . Мельбурн. Архивировано из оригинала 9 ноября 2010 г. Получено 13 февраля 2011 г.
  42. ↑ Джон Видерхорн (26 сентября 2002 г.). «Бек стреляет для хорошего акустического LP Heartbreak». MTV News. Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г. Получено 13 февраля 2011 г.
  43. ^ ab Issac Guzman (29 сентября 2002 г.). «Бек регистрируется в отеле разбитых сердец». Daily News . Нью-Йорк.
  44. ↑ Джош Тирангиал (22 сентября 2002 г.). «Бек становится (каким-то) синим». Время . Архивировано из оригинала 27 октября 2011 г. Получено 13 февраля 2011 г.
  45. ^ ab David Fricke (3 октября 2002 г.). «Обзор: Sea Change, Beck». Rolling Stone . № 906. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 97–98. ISSN  0035-791X. Архивировано из оригинала 24 июня 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  46. ↑ Jon Wiederhorn (10 июля 2002 г.). «Beck Previewing New Songs on Acoustic Tour». MTV News. Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г. Получено 13 февраля 2011 г.
  47. ↑ Джон Видерхорн (14 августа 2002 г.). «План Бека по поддержанию бодрствования всех: пылающие губы». MTV News. Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г. Получено 13 февраля 2011 г.
  48. ↑ Christina Fuoco (12 августа 2002 г.). «Beck Gets The Giggles, White Stripes' Jack at Michigan Gig». MTV News. Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г. Получено 13 февраля 2011 г.
  49. ^ abcd Монтгомери, Джеймс (19 октября 2005 г.). «Beastie Boys, Dust Brothers заполучили Бека Гуэро». MTV News. Архивировано из оригинала 8 апреля 2008 г. Получено 12 июля 2013 г.
  50. ^ Перес, Родриго (19 января 2005 г.). «Finished Version of That Beck LP You Downloaded Due in March». MTV News. Архивировано из оригинала 15 января 2009 г. Получено 7 мая 2008 г.
  51. ^ "50's Massacre Staves Off Beck's Guero". MTV News. 6 апреля 2005 г. Архивировано из оригинала 14 сентября 2014 г. Получено 12 июля 2013 г.
  52. ^ "Beck's GUERO дебютирует на 2-м месте" (пресс-релиз). Лос-Анджелес: PR Newswire. 6 апреля 2005 г. Архивировано из оригинала 6 ноября 2013 г. Получено 12 июля 2013 г. Цифры и признание критиков совпали: сегодня альбом Beck's Guero вошел в топ-200 альбомов на 2-м месте, что является рекордным показателем продаж для трехкратного обладателя премии Грэмми.
  53. ^ Бек (2005). "Краткий обзор". Архивировано из оригинала 31 января 2019 года . Получено 30 января 2019 года .
  54. ^ abc Serpick, Evan (5 октября 2006 г.). «Beck Breaks New Ground». Rolling Stone . № 1010. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . стр. 16. ISSN  0035-791X. Архивировано из оригинала 26 марта 2014 г. Получено 12 июля 2013 г.
  55. ^ "Fall Music Preview: Beck, The Information ". Rolling Stone . № 1008. Нью-Йорк: Wenner Media LLC . 7 сентября 2006 г. стр. 32. ISSN  0035-791X.
  56. ^ "Beck's 'Painful' Album". BBC. 2 октября 2006 г. Архивировано из оригинала 22 октября 2006 г. Получено 16 октября 2006 г.
  57. ↑ Монтгомери, Джеймс (26 июня 2006 г.). «Бек дарит фанатам липкие пальцы с квазихип-хоп-альбомом». MTV. Архивировано из оригинала 2 мая 2008 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  58. ^ abcd Itzkoff, Dave (6 июля 2008 г.). «In a Chaotic Industry, Beck Abides». The New York Times . Нью-Йорк. ISSN  0362-4331. Архивировано из оригинала 18 января 2014 г. Получено 11 июля 2013 г.
  59. ^ abcde Эдвардс, Гэвин (29 мая 2008 г.). "Beck, Danger Mouse Craft '60s-Style Disc". Rolling Stone . № 1053. Нью-Йорк. стр. 20. ISSN  0035-791X. Архивировано из оригинала 3 февраля 2013 г. Получено 12 июля 2013 г.
  60. ↑ Бриттен, Джейс (21 июня 2010 г.). «Бек и Майкл Сера объединились для работы над саундтреком к фильму «Скотт Пилигрим». Entertainment Weekly . Нью-Йорк: Time Inc. ISSN  1049-0434. Архивировано из оригинала 2 января 2014 г. Получено 11 июля 2013 г.
  61. ^ Battan, Carrie (3 октября 2012 г.). "Listen to Beck's Epic 20-Minute Philip Glass Remix". Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 13 июля 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  62. ^ Баттан, Кэрри (23 мая 2012 г.). "Бек выпустит новый сингл на лейбле Jack White's Third Man Records, послушайте клипы сейчас". Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 6 июля 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  63. ↑ Брейхан, Том (19 февраля 2010 г.). «Бек в качестве гостя на новом альбоме Tobacco». Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 15 июня 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  64. ^ Фицморис, Ларри (10 мая 2011 г.). "Listen: Beck Remixes Jamie Lidell". Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 24 июня 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  65. ↑ Брейхан, Том (4 мая 2011 г.). «Red Hot + Rio 2 Tropicália Tribute Compilation Tracklist Revealed, Collaborations Abound». Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 9 июля 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  66. ↑ Хоган, Марк (31 мая 2012 г.). «Даже Бек не может спасти грязную „шелковую подушку“ Чайлдиша Гамбино». Spin . Архивировано из оригинала 23 июня 2015 г. Получено 11 июля 2013 г.
  67. ^ Фицморис, Ларри (3 мая 2011 г.). «Послушайте коллаборацию Бека с Lonely Island». Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 24 июня 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  68. ↑ Сотрудники NPR (29 декабря 2012 г.). «Бек объясняет Song Reader, An Album Fans Perform Themself». NPR . Архивировано из оригинала 1 июля 2013 г. Получено 11 июля 2013 г.
  69. ^ ab "Beck Working on "Song Reader" Record; Reveals "Morning Phase" Details". The Future Heart. 21 ноября 2013 г. Архивировано из оригинала 24 ноября 2013 г. Получено 22 ноября 2013 г.
  70. ^ ab "Бек планирует два новых альбома; послушайте новую песню 'Defriended'". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 11 июля 2013 г. Получено 10 июля 2013 г.
  71. ^ "Beck Hands Out New Song 'I Won't Be Long'". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 5 июля 2013 года . Получено 11 июля 2013 года .
  72. ↑ Nephilim (18 сентября 2013 г.). "Gimme: il nuovo sorprendente singolo di Beck (anteprima audio)" [Gimme: the amazing new single by Beck (Audio Preview)] (на итальянском). Radio Musik. Архивировано из оригинала 21 сентября 2013 г. Получено 18 сентября 2013 г.
  73. ↑ Itzkoff, Dave (29 октября 2013 г.). «Бек выпустит новый альбом после подписания контракта с Capitol Records». The New York Times . Получено 4 ноября 2023 г.
  74. ^ "Blue Moon: Beck". Amazon . 20 января 2014 г. Архивировано из оригинала 30 января 2014 г. Получено 23 января 2014 г.
  75. ^ "Waking Light: Beck". Amazon . 4 февраля 2014 г. Архивировано из оригинала 5 февраля 2014 г. Получено 4 февраля 2014 г.
  76. ^ Минскер, Эван (4 февраля 2014 г.). "Слушайте: Бек: "Waking Light"". Pitchfork . Архивировано из оригинала 7 февраля 2014 г. . Получено 4 февраля 2014 г. .
  77. ^ "Morning Phase: Beck". Amazon . 25 февраля 2014 г. Архивировано из оригинала 2 марта 2014 г. Получено 2 марта 2014 г.
  78. ^ "Почему "Morning Phase" Бека уже в числе лучших альбомов 2014 года" Radio.com News". News.radio.com. 26 ноября 2013 г. Архивировано из оригинала 5 января 2014 г. Получено 24 февраля 2014 г.
  79. ^ "Beck Wins Album of the Year Grammy, Kanye Runs on Stage". Pitchfork . 8 февраля 2015 г. Архивировано из оригинала 24 мая 2020 г. Получено 21 апреля 2020 г.
  80. ^ "Awards". GRAMMY.com . 30 апреля 2017 г. Архивировано из оригинала 13 февраля 2012 г. Получено 17 октября 2017 г.
  81. ↑ Андерсон, Тревор (15 июня 2015 г.). «Бек возвращается в фанк с 'Dreams' из предстоящего альбома». Billboard . Архивировано из оригинала 14 мая 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  82. ↑ Black, Julia (2 июня 2016 г.). «Новый альбом Бека будет звучать совсем не так, как его утренняя фаза, удостоенная премии «Грэмми». Esquire . Архивировано из оригинала 30 ноября 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  83. ↑ Монро, Джаз; Уикс, Аманда (24 августа 2017 г.). «Бек делится новой песней «Dear Life»: слушайте». Pitchfork . Архивировано из оригинала 16 октября 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  84. ↑ Рид, Райан (6 сентября 2017 г.). «Смотрите галлюцинаторное видео Бека на новую песню Slick 'Up All Night'». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 12 сентября 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  85. ^ Грин, Энди (11 августа 2017 г.). «Бек говорит о сложном новом поп-опусе «Цвета». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 14 октября 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  86. ^ "Обзоры и треки для Colors by Beck". Metacritic . Архивировано из оригинала 17 октября 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  87. ^ "Бек дает электризующие выступления 'Colors' и 'Wow' на 'The Late Show': Смотреть". Billboard . Архивировано из оригинала 20 июля 2018 г. . Получено 20 июля 2018 г. .
  88. ^ Bote, Joshua (15 апреля 2019 г.). «Listen: Beck and Pharrell Team Up For 'Saw Lightning'». NPR . Архивировано из оригинала 25 апреля 2019 г. Получено 25 апреля 2019 г.
  89. ^ Кауфман, Джил (7 ноября 2019 г.). «Бек отправляется в некоторые серьезно „темные места“ в медитативной песне „Гиперпространство“: слушайте». Billboard . Архивировано из оригинала 7 ноября 2019 г. . Получено 9 ноября 2019 г. .
  90. ^ "Beck Gives a New Shine to Old Man". Rolling Stone Australia . 13 декабря 2022 г. Получено 23 апреля 2023 г.
  91. ^ "Бек исполняет кавер-версию песни Нила Янга "Old Man": слушайте". Stereogum . 26 сентября 2022 г. Получено 23 апреля 2023 г.
  92. ^ Пикок, Тим (9 декабря 2022 г.). «Бек делится видеозаписью своего кавера на песню Нила Янга „Old Man“». uDiscover Music . Получено 23 апреля 2023 г. .
  93. ^ "Нил Янг делает ставку на кавер "Old Man" Бека, появившийся в рекламе НФЛ". Stereogum . 27 сентября 2022 г. . Получено 23 апреля 2023 г. .
  94. ^ ab Kreps, Daniel (10 февраля 2023 г.). «Бек возвращается в свою утреннюю фазу с новой песней „Thinking About You“». Rolling Stone . Получено 23 апреля 2023 г. .
  95. ^ "BECK "THINKING ABOUT YOU" NEW SINGLE OUT NOW". Umusic . Архивировано из оригинала 23 апреля 2023 г. . Получено 23 апреля 2023 г. .
  96. ^ Льюис, Скотт (8 февраля 2023 г.). «Бек делится новым акустическим синглом 'Thinking About You'». Indie88 . Получено 23 апреля 2023 г. .
  97. ^ "Бек и Феникс объединяются для новой песни "Odyssey"". Pitchfork . 21 июня 2023 г. Получено 21 июня 2023 г.
  98. ↑ Пол, Лариша (23 января 2023 г.). «Бек и Феникс делятся датами совместного тура 2023 года «Summer Odyssey»». Rolling Stone . Получено 21 июня 2023 г.
  99. ^ Джерати, Холли (21 июня 2023 г.). «Бек и Феникс выпустили совместный сингл „Odyssey“». NME . Получено 21 июня 2023 г. .
  100. ^ "Бек и Феникс объединились для создания новой искрометной песни 'Odyssey'". Yahoo Entertainment . 21 июня 2023 г. Получено 21 июня 2023 г.
  101. ^ "Beck Hansen on Vimeo". Vimeo.com. Архивировано из оригинала 16 сентября 2009 г. Получено 1 сентября 2009 г.
  102. ^ Линдси, Эндрю. "Beck, MGMT & Banhart исполняют Leonard Cohen". stereokill.net. Архивировано из оригинала 14 февраля 2010 г. Получено 21 ноября 2010 г.
  103. ^ "Beck and Wilco Cover Skip Spence". Pitchfork . 22 июля 2009 г. Архивировано из оригинала 17 сентября 2009 г. Получено 1 сентября 2009 г.
  104. ^ "New Charlotte Gainsbourg (With Beck): 'IRM'". Pitchfork Media . 9 октября 2009 г. Архивировано из оригинала 26 января 2010 г. Получено 1 февраля 2010 г.
  105. ^ "Бек продюсирует нового Джейми Лиделла". idiomag . Архивировано из оригинала 12 марта 2012 г. Получено 16 марта 2010 г.
  106. ↑ Брейхан, Том (25 июня 2010 г.). «Let's Get Lost» от Beck / Bash for Lashes Review». Pitchfork . Архивировано из оригинала 26 октября 2017 г. Получено 25 октября 2017 г.
  107. ↑ Стосуй, Брэндон (24 мая 2010 г.). «Бек – «Bad Blood»». Stereogum . Архивировано из оригинала 26 октября 2017 г. Получено 25 октября 2017 г.
  108. ↑ Уилкинсон, Мэтт (23 июня 2010 г.). «Бек записывает новый материал для саундтрека к фильму «Скотт Пилигрим». NME . Архивировано из оригинала 26 октября 2017 г. Получено 25 октября 2017 г.
  109. ↑ Адамс, Грегори (4 мая 2011 г.). «Red Hot + Rio 2 раскрывает треклист с участием Бека, Бейрута, Дэвида Бирна». Exclaim! . Архивировано из оригинала 29 августа 2011 г. . Получено 26 августа 2011 г. .
  110. ^ Майклс, Шон (18 октября 2011 г.). «Филип Гласс, Бек (музыкант), Музыка, Поп и рок (музыкальный жанр), Классическая музыка (музыкальный жанр), Электронная музыка (музыкальный жанр), Культура». The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 10 апреля 2017 г. . Получено 14 декабря 2016 г. .
  111. ^ Рао, Маллика (17 октября 2011 г.). «Бек делает ремиксы песен Филипа Гласса». Huffington Post . Архивировано из оригинала 10 апреля 2017 г. Получено 21 апреля 2020 г.
  112. ^ [1] Архивировано 26 апреля 2012 г. на Wayback Machine.
  113. ^ "Бек и продюсер Гектор Кастильо готовят трибьют-альбом ремиксов в честь Филипа Гласса | FEELguide | Кино, музыка, дизайн, наука, стиль, психология и многое другое". FEELguide. 19 октября 2011 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  114. ^ "Подробности альбома ремиксов Филипа Гласса, вдохновленного Беком, анонсированы | Новости". Pitchfork . 7 августа 2012 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  115. ↑ Николь Оран (9 августа 2012 г.). "Beck's Philip Glass Remix Album Set for October Release :: Music :: News :: Paste". Pastemagazine.com. Архивировано из оригинала 1 ноября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  116. ^ "Philip Glass: "73 – 78 (Beck Remix)" | Треки". Pitchfork . 9 октября 2012 г. Архивировано из оригинала 23 октября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  117. ^ "Beck & Philip Glass". Dazed Digital. 14 октября 2013 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  118. ^ "Behind The Release: Philip Glass Rework: SonicScoop – Creative, Technical & Business Connections For NYC's Music & Sound Community". Sonicscoop.com. 24 января 2013 г. Архивировано из оригинала 26 января 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  119. ^ "Rework: Beck and Others Remix the Music of Philip Glass for the Iconic Composer's 75th Birthday". Brain Pickings. 23 октября 2012 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  120. ^ "Волшебное приложение для изучения ремикса Филипа Гласса от Beck | Co. Design | business + design". Fastcodesign.com. 12 декабря 2012 г. Архивировано из оригинала 22 июля 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  121. ↑ Марк Тео (5 марта 2013 г.). «ПРИЛОЖЕНИЕ МЕСЯЦА: Rework_, совершенно новый способ наслаждаться музыкой Филипа Гласса». Aux.tv. Архивировано из оригинала 29 октября 2013 г. Получено 25 октября 2013 г.
  122. ^ "Beck – "Cities," "Spiral Staircase," & "Touch The People" – Stereogum". Stereogum . 14 августа 2012 г. Архивировано из оригинала 28 июля 2020 г. Получено 21 апреля 2020 г.
  123. ^ «Даже Бек не может спасти грязную „шелковую подушку“ Чайлдиша Гамбино». SPIN . 31 мая 2012 г. Архивировано из оригинала 5 апреля 2018 г. Получено 5 апреля 2018 г.
  124. ↑ Ригби, Сэм (23 октября 2014 г.). «Сиа и Бек присоединяются к звездам в саундтреке к фильму «Энни». digitalspy.com . Digital Spy. Архивировано из оригинала 4 ноября 2014 г. . Получено 3 ноября 2014 г. .
  125. ^ Крепс, Дэниел (25 января 2016 г.). «Chemical Brothers Continue Robot Fascination With Beck Collabo Video». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 26 октября 2017 г. Получено 25 октября 2017 г.
  126. ^ Браун, Дэвид (18 октября 2016 г.). «Joanne Леди Гаги: Марк Ронсон о продюсировании нового альбома «Raw and Exposed»». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 19 октября 2016 г. Получено 25 октября 2017 г.
  127. ↑ Шепард, Джек (16 февраля 2016 г.). «Выжившие участники Nirvana объединяются с Беком, чтобы исполнить кавер-версию песни Дэвида Боуи „Man Who Sold The World“». The Independent . Получено 29 апреля 2023 г.
  128. ↑ Чан, Тим (5 января 2020 г.). «Дэйв Грол воссоединяется с участниками Nirvana для специального выступления». Rolling Stone . Получено 29 апреля 2023 г. .
  129. ^ «Давно утерянное, восстановленное записывающее оборудование, которое впервые запечатлело звук Америки». WIRED . Архивировано из оригинала 30 декабря 2017 г. Получено 4 февраля 2018 г.
  130. ^ "Бек, Брэкстон, Бэбифейс делят богатство Грэмми". MTV. 27 февраля 1997 г. Архивировано из оригинала 14 февраля 2008 г. Получено 6 мая 2008 г.
  131. ↑ Хохман, Стив (27 февраля 2005 г.). «Старая школьная ночь для 'The OC'". Los Angeles Times . стр. E47.
  132. ^ "The Information review". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 22 апреля 2008 года . Получено 6 мая 2008 года .
  133. ^ ab Beato, Greg (28 марта 2005 г.). "White-Boy Shuffle". Нью-Йорк . Архивировано из оригинала 26 июня 2008 г. Получено 6 мая 2008 г.
  134. ↑ Холден, Стивен (28 февраля 1999 г.). «МУЗЫКА; Они записываются, но являются ли они артистами?». The New York Times . Архивировано из оригинала 30 ноября 2016 г. Получено 17 октября 2019 г.
  135. ↑ Мун, Том (20 октября 2017 г.). «„Цвета“ продолжают постмодернистскую стилизацию Бека». NPR . Получено 24 сентября 2022 г. .
  136. ^ "Обзор Midnite Vultures". Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 6 апреля 2008 г. Получено 6 мая 2008 г.
  137. ^ Beck.com Бек приветствует Гарри Парча Архивировано 21 января 2010 г., на Wayback Machine
  138. ^ "Игра со спичками". Stewoo. Архивировано из оригинала 9 мая 2008 года . Получено 25 апреля 2008 года .
  139. ^ "Вопросы и ответы: Почему Бек почти прекратил записывать альбомы". 12 октября 2017 г. Архивировано из оригинала 26 сентября 2022 г. Получено 26 сентября 2022 г.
  140. ^ Маккенна, Кристин (3 мая 1998 г.). «ИСКУССТВО; Первый сэмплинг Бека; Поп-звезда узнала о коллаже от своего невероятнейшего дедушки, Эла Хансена. Шоу в Санта-Монике связывает их карьеры». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 4 мая 2009 г. Получено 25 апреля 2008 г.
  141. ^ "Guess I'm Doing Fine". Salon.com . 2 октября 2002 г. Архивировано из оригинала 27 декабря 2007 г.
  142. ^ "Beck Gets (Kind of) Blue". Time . 22 сентября 2002 г. Архивировано из оригинала 27 октября 2011 г. Получено 3 декабря 2007 г.
  143. ^ "Бек женится на Мариссе Рибизи". United Press International. 20 апреля 2004 г. Получено 26 апреля 2008 г.[ мертвая ссылка ]
  144. ^ "Beck Expecting Baby No. 2?". Spin . 18 октября 2006 г. Архивировано из оригинала 31 мая 2015 г. Получено 13 июля 2008 г.
  145. ^ "Певец Бек подает на развод с женой, с которой прожил 14 лет". The Blast . 15 февраля 2019 г. Архивировано из оригинала 16 февраля 2019 г. Получено 16 февраля 2019 г.
  146. ^ "Бек завершил развод с женой Мариссой Рибизи, поскольку пара разделяет имущество — включая Banksys". People . 8 сентября 2021 г. . Получено 2 октября 2021 г. Развод музыканта с женой Мариссой Рибизи был завершен 3 сентября, более чем через два года после того, как он впервые подал на развод в феврале 2019 года после почти 15 лет брака.
  147. ↑ Данфи, Нил (12 июня 2005 г.). «Вроде возвращения домой». tribune.ie . Sunday Tribune. Архивировано из оригинала 15 сентября 2010 г. Получено 29 сентября 2014 г.«Да, я саентолог», — резюмирует Бек...
  148. ^ ab "'Я думаю, что существует заблуждение': музыкант Бек о саентологии". The Sydney Morning Herald . 22 ноября 2019 г. Архивировано из оригинала 22 ноября 2019 г. Получено 22 ноября 2019 г.
  149. ^ "У саентологов Бека и Мариссы Рибизи родился второй ребенок, дочь, во вторник в июне 2007 года". Celebrific. Архивировано из оригинала 21 ноября 2007 года.
  150. ^ Трепани, Чарльз. «Бек говорит, что он не саентолог в конце концов: «Я думаю, что это заблуждение»». Usatoday.com . Архивировано из оригинала 27 ноября 2019 г. . Получено 17 сентября 2020 г. .
  151. ^ ab "Биография – Добро пожаловать". Bibbe.com .
  152. ^ "Суперзвезды Энди Уорхола". Warholstars.org .
  153. ^ "Ченнинг Хансен". Stephenfriedman.com .
  154. ^ ""Лидия Ланч и Бибби Хансен (она же мама Бека) будут читать в Spotty Dog"". Отчет Роговой . 16 февраля 2016 г.
  155. ^ "Бек рассказал о травме позвоночника, которая почти положила конец его гастрольной карьере". Rolling Stone . 14 марта 2014 г. Архивировано из оригинала 13 августа 2017 г. Получено 24 августа 2017 г.
  156. ^ "AgitPop and Cult Epics present Population: 1". Population1movie.com. Архивировано из оригинала 14 января 2019 года . Получено 1 сентября 2009 года .
  157. ↑ Гордон, Джереми (10 мая 2016 г.). «Культовый классический Southlander с Беком и Эллиоттом Смитом в главных ролях переиздается». Pitchfork . Архивировано из оригинала 16 октября 2017 г. Получено 16 октября 2017 г.
  158. ↑ Райан, Морин (30 октября 2006 г.). «Яркие пятна в „SNL“ редки». Chicago Tribune . Архивировано из оригинала 7 июля 2008 г. Получено 26 апреля 2008 г.
  159. ^ "Futurama Volume Three DVD". Sci Fi . 3 мая 2004 г. Архивировано из оригинала 1 июля 2008 г. Получено 26 апреля 2008 г.
  160. ^ "Бек: 'Гамма-луч'". LastBroadcast.co.uk. 11 августа 2008 г. Архивировано из оригинала 4 мая 2009 г. Получено 1 сентября 2009 г.
  161. ↑ Запись на сайте IMDB о полном актерском составе и съемочной группе фильма «Ох уж эти детки!». Архивировано 27 сентября 2016 г., на Wayback Machine .
  162. ↑ Запись IMDB для «Эдельвейса». Архивировано 8 февраля 2017 г. на Wayback Machine .
  163. ^ Робертс, Сорайя (23 января 2010 г.). «Уилл Феррелл и его жена Вивека Полин исполняют «Free Bird» с Конаном О'Брайеном на последнем «Tonight Show». New York Daily News . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 26 января 2010 г. Получено 21 ноября 2010 г.
  164. ↑ Лео, Алекс (23 января 2010 г.). «Уилл Феррелл поет Free Bird на последнем шоу Конана (ВИДЕО)». The Huffington Post . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 22 июня 2016 г. Получено 6 мая 2013 г.

Внешние ссылки