Марлон Брандо

Марлон Брандо младший (3 апреля 1924 — 1 июля 2004) — американский актёр и активист. Широко считающийся одним из величайших и самых влиятельных актеров всех времен, ^[1] за свою карьеру, охватывающую шесть десятилетий, он получил множество наград , в том числе две премии «Оскар» , две премии «Золотой глобус» , одну премию Каннского кинофестиваля и три награды Британской академии. Кинопремии . Брандо приписывают то, что он был одним из первых актеров, представивших систему игры и метод игры Станиславского широкой публике.

Брандо попал под влияние Стеллы Адлер и системы Станиславского в 1940-х годах. Он начал свою карьеру на сцене, умело читая своих персонажей и последовательно предугадывая развитие событий. Он перешел в кино, сначала получив признание и свою первую номинацию на премию Оскар за лучшую мужскую роль за роль Стэнли Ковальски в «Трамвае «Желание» (1951). Он получил дальнейшую похвалу и свою первую премию «Оскар» и премию «Золотой глобус» за роль Терри Маллоя в фильме « На набережной» (1954), который остается переломным моментом в истории Голливуда, и его работы продолжают изучать и интерпретировать. Его образ лидера мятежной мотоциклетной банды Джонни Страблера в фильме «Дикий» (1953) стал символом разрыва поколений в ту эпоху . ^[2]

В 1960-е годы карьера Брандо пережила коммерческий и критический спад. Он снялся и снялся в фильме «Одноглазые валеты» (1961), который потерпел коммерческий провал, после чего он потерпел ряд заметных кассовых неудач, начиная с фильма « Мятеж на награде » (1962), который повредил его карьеру. После десяти лет неудач и заметного снижения интереса к своим фильмам он снялся в роли Вито Корлеоне в «Крестном отце» (1972), что помогло ему выиграть вторую премию «Оскар» и премию «Золотой глобус» за спектакль, считающийся одним из лучших в истории этого вида искусства. основано на обширных опросах критиков, режиссеров и других актеров. Благодаря этому фильму, а также номинированному на «Оскар» выступлению в фильме «Последнее танго в Париже » (1972) Брандо вновь утвердился в рядах звезд кинопроката.

После перерыва в начале 1970-х годов Брандо в целом довольствовался тем, что был высокооплачиваемым характерным актером , исполняя роли второго плана разного качества, такие как Джор-Эл в «Супермене» (1978), полковник Курц в «Апокалипсис сегодня » (1979) и Адам Штайфель в «Апокалипсисе сегодня». «Формула» (1980) перед девятилетним перерывом в кино. Последние два десятилетия жизни Брандо были отмечены противоречиями, а его неспокойная личная жизнь привлекла значительное внимание. Он боролся с расстройствами настроения и юридическими проблемами. Брандо по-прежнему пользуются большим уважением и уважением.

ранняя жизнь и образование

Марлон Брандо-младший родился 3 апреля 1924 года в Омахе, штат Небраска , и был единственным сыном Марлона Брандо-старшего и Дороти Пеннебейкер. Его отец был продавцом, который часто путешествовал за пределы штата, а мать была театральной актрисой, часто вдали от дома. Отсутствие его матери привело к тому, что Брандо привязался к семейной домработнице, которая в конце концов ушла, чтобы жениться, в результате чего у Брандо возникли проблемы с отказом от него. Двумя его старшими сестрами были Джослин и Фрэнсис.

Предки Брандо были в основном немецкими, голландскими, английскими и ирландскими. ^[3]^[4]^[5] Его предок-иммигрант по отцовской линии, Иоганн Вильгельм Брандау, прибыл в Нью-Йорк в начале 1700-х годов из Пфальца в Германии. ^[6] Он также является потомком Луи Дюбуа , французского гугенота , который прибыл в Нью-Йорк около 1660 года. ^[7] Его прадед по материнской линии, Майлз Джозеф Гаан, был ирландским иммигрантом, который служил медиком в Американской гражданской полиции. Война. ^[8] В 1995 году он дал интервью в Ирландии , в котором сказал: «Я никогда в жизни не был так счастлив. Когда я вышел из самолета, у меня был такой прилив эмоций. Я никогда не чувствовал себя как дома в каком-либо месте. как и здесь. Я серьезно подумываю о ирландском гражданстве». ^[9]

В 1930 году, когда Брандо было всего 6 лет, семья переехала в Эванстон, штат Иллинойс , где Брандо подражал другим людям, заработал репутацию шутника и встретил Уолли Кокса , ^[10] с которым он оставался друзьями до смерти Кокса в 1973 году. ^[11] В 1936 году его родители разошлись, и он и его братья и сестры переехали с матерью в Санта-Ана, Калифорния . ^[12] Два года спустя его родители помирились, и его отец купил фермерский дом в Либертивилле, штат Иллинойс . Брандо учился в средней школе Либертивилля , преуспев в спорте и театральном искусстве, но не успев по всем остальным предметам. В результате его задержали на год, а за его историю плохого поведения исключили в 1941 году. ^[13]

Отец отправил Брандо в Военную академию Шаттука , где учился его отец. Там Брандо продолжал преуспевать в актерском мастерстве до 1943 года, когда он был подвергнут испытательному сроку за неподчинение офицеру во время маневров. Его держали в кампусе, но он пробрался в город и был пойман. Преподаватели проголосовали за его исключение, хотя его поддержали студенты, считавшие исключение слишком суровым. Брандо пригласили обратно на следующий год, но вместо этого он решил бросить школу. Затем он работал землекопом на летней работе, которую устроил его отец, и пытался записаться в армию, но его обычный медосмотр показал, что из-за футбольной травмы, которую он получил в Шаттуке, у него вывихнуло колено ; его признали физически непригодным к военной службе. ^[14]

Брандо решил последовать за своими сестрами в Нью-Йорк, где учился в Профессиональной школе Американского театрального крыла, входящей в состав Драматической мастерской Новой школы , у влиятельного немецкого режиссера Эрвина Пискатора . В документальном фильме 1988 года «Марлон Брандо: Дикарь» сестра Брандо Джослин вспоминала: «Он участвовал в школьном спектакле, и ему это понравилось… Поэтому он решил, что поедет в Нью-Йорк и будет изучать актерское мастерство, потому что это было единственное, что у него было». наслаждался. Это было, когда ему было 18». В эпизоде «Биография A&E » о Брандо Джордж Инглунд сказал, что Брандо начал играть в Нью-Йорке, потому что «его там приняли. Его не критиковали. Это был первый раз в жизни, когда он услышал о себе хорошие отзывы». Первые несколько месяцев в Нью-Йорке он провел, спя на диванах у друзей. Некоторое время он жил с Роем Сомлио , который позже стал четырехкратным бродвейским продюсером, удостоенным премии «Эмми». ^[15]

Брандо был заядлым учеником и сторонником Стеллы Адлер , у которой он научился методам системы Станиславского . Эта техника побуждала актера исследовать как внутренние, так и внешние аспекты, чтобы полностью реализовать изображаемого персонажа. Замечательная проницательность и чувство реализма Брандо проявились с самого начала. Адлер рассказывала, что, обучая Брандо, она велела классу вести себя как цыплята и добавила, что на них вот-вот упадет ядерная бомба. Большая часть класса кудахтала и дико бегала, но Брандо сидел спокойно и делал вид, что откладывает яйцо. На вопрос Адлера, почему он решил отреагировать таким образом, он ответил: «Я цыплёнок – что я знаю о бомбах?» ^[16] Несмотря на то, что Брандо обычно считали актером-методистом , он с этим не согласился. Он утверждал, что ненавидел учение Ли Страсберга :

После того как я добился определенного успеха, Ли Страсберг попытался поставить себе в заслугу то, что научил меня действовать. Он никогда ничему меня не учил. Он бы взял на себя ответственность за солнце и луну, если бы верил, что ему это сойдет с рук. Он был амбициозным и эгоистичным человеком, который эксплуатировал людей, посещавших Актерскую студию, и пытался представить себя актерским оракулом и гуру. Некоторые люди поклонялись ему, но я никогда не знал почему. Иногда по субботам утром я ходил в Актерскую студию, потому что преподавал Элия Казан , и там обычно было много симпатичных девушек, но Страсберг никогда не учил меня актерскому мастерству. Стелла (Адлер) это сделала, а позже и Казань. ^[17]

Брандо был первым, кто применил естественный подход к игре в кино. По словам Дастина Хоффмана на его онлайн-мастер-классе, Брандо часто рассказывал операторам и коллегам-актерам об их выходных даже после того, как режиссер призывал к действию. Как только Брандо почувствовал, что может вести диалог так же естественно, как и этот разговор, он начинал диалог. В своем документальном фильме 2015 года « Послушай меня, Марлон» он сказал, что до этого актеры были подобны хлопьям для завтрака, то есть они были предсказуемы. Критики позже скажут, что с Брандо было сложно, но актеры, работавшие с ним, говорили, что это всего лишь часть его техники. ^[18]

Карьера

Начало карьеры: 1944–1951 гг.

Брандо использовал свои навыки системы Станиславского для своих первых летних ролей в Сэйвилле, штат Нью-Йорк , на Лонг-Айленде . Брандо установил образец беспорядочного и непокорного поведения в тех немногих спектаклях, в которых он участвовал. Из-за его поведения его выгнали из актерского состава постановки Новой школы в Сэйвилле, но вскоре после этого он был обнаружен там в пьесе местного производства. Затем, в 1944 году, он добрался до Бродвея в горько-сладкой драме «Я помню маму» , сыграв сына Мэди Кристианс . Ланты хотели, чтобы Брандо сыграл роль сына Альфреда Ланта в «О, госпожа моя» , и Лант даже тренировал его для прослушивания, но Брандо даже не попытался прочитать свои реплики на прослушивании, и его не взяли на работу. ^[19] Нью-йоркские драматические критики назвали его «Самым многообещающим молодым актером» за роль страдающего ветерана в Truckline Café , хотя пьеса потерпела коммерческий провал. В 1946 году он появился на Бродвее в роли молодого героя политической драмы « Флаг рождается» , отказываясь принимать зарплату, превышающую ставку актерского капитала . ^[20]^[21] В том же году Брандо сыграл роль Марчбэнкса вместе с Кэтрин Корнелл в возрождении ее постановки « Кандида» , одной из ее фирменных ролей. ^[22] Корнелл также выбрала его на роль Посланника в своей постановке «Антигоны» Жана Ануя в том же году. Ему также была предложена возможность сыграть одного из главных героев на бродвейской премьере пьесы Юджина О'Нила « Ледяной человек приходит» , но он отказался от этой роли после того, как заснул, пытаясь прочитать объемный сценарий и назвав пьесу «неумело написанной». и плохо построен». ^[23]

В 1945 году агент Брандо рекомендовал ему сыграть одну из главных ролей в фильме «Орел имеет две головы» с Таллулой Бэнкхед , продюсером которого выступил Джек Уилсон. Бэнкхед отказалась от роли Бланш Дюбуа в «Трамвае «Желание» , который Уильямс написал для нее, чтобы гастролировать по пьесе в сезоне 1946–1947 годов. Бэнкхед осознал потенциал Брандо, несмотря на ее презрение (которое разделяло большинство ветеранов Бродвея) к методической игре, и согласился нанять его, хотя он плохо прошел прослушивание. Эти двое сильно поссорились во время предбродвейского тура: Бэнкхед напомнил Брандо его мать, поскольку был ее ровесником и к тому же имел проблемы с алкоголем. Уилсон в целом терпимо относился к поведению Брандо, но достиг своего предела, когда Брандо что-то бормотал на генеральной репетиции незадолго до открытия 28 ноября 1946 года. «Меня не волнует, что сделала твоя бабушка, — воскликнул Уилсон, — и все эти методы, я хочу знать, что ты собираешься делать!» ^{[ нужна цитата ]} Брандо, в свою очередь, повысил голос и действовал с большой силой и страстью. «Это было чудесно», - вспоминает один из актеров. «Все обняли его и поцеловали. Он вышел со сцены и сказал мне: «Они думают, что ты не можешь играть, если не умеешь ^{кричать}^{» .}

Однако критики были не столь любезны. Обзор игры Брандо во вступительной части показал, что Брандо «все еще формировал свой характер, но в настоящее время не производит впечатления». ^{[ нужна цитата ]} Один бостонский критик заметил о продолжительной сцене смерти Брандо: «Брандо выглядел как машина в центре Манхэттена, ищущая место для парковки». ^[24] Он получил лучшие отзывы во время последующих туров, но то, что вспоминали его коллеги, было лишь случайными признаками таланта, который он позже продемонстрировал. «Было несколько раз, когда он был по-настоящему великолепен», — признался Бэнкхед в интервью в 1962 году. «Он был великим молодым актером, когда хотел им быть, но большую часть времени я даже не мог слышать его на сцене. " ^{[ нужна цитата ]}

Брандо продемонстрировал свою апатию к постановке, продемонстрировав шокирующие манеры на сцене. Он «перепробовал все на свете, чтобы испортить ей все», заявил постановщик Бэнкхеда. «Он чуть не свел ее с ума: чесал промежность, ковырялся в носу, делал что угодно». ^{[ нужна цитата ]} После нескольких недель в пути они добрались до Бостона, и к этому времени Бэнкхед был готов уволить его. Это оказалось одним из величайших благословений в его карьере, поскольку оно позволило ему сыграть роль Стэнли Ковальски в пьесе Теннесси Уильямса 1947 года «Трамвай «Желание» » режиссера Элиа Казана . Более того, с этой целью сама Бэнкхед в своем письме, в котором она отклонила приглашение Уильямса сыграть роль Бланш, дала Брандо звучное, хотя и язвительное, одобрение, заявив: «У меня есть одно предложение по поводу кастинга. Я знаю актера, который может появиться как этот жестокий персонаж Стэнли Ковальски. Я имею в виду, полная свинья, человек без какой-либо чувствительности или грации. Марлон Брандо был бы идеален в роли Стэнли. Я только что уволил хама из своей пьесы «У орла две головы» и я точно знаю, что он ищет работу». ^[25]

Пьерпон пишет, что Джон Гарфилд был первым кандидатом на эту роль, но «выдвинул невыполнимые требования». Казань принял решение обратиться к гораздо менее опытному (и технически слишком молодому для этой роли) Брандо. В письме от 29 августа 1947 года Уильямс признался своему агенту Одри Вуд: «Раньше мне не приходило в голову, какую прекрасную пользу принесет выбор очень молодого актера на эту роль. Это очеловечивает характер Стэнли в том смысле, что он становится жестокостью и бессердечием молодости, а не злобного старика ... Новая ценность возникла из чтения Брандо, которое было, безусловно, лучшим чтением, которое я когда-либо слышал». ^{[ нужна цитация ]} Брандо основал свое изображение Ковальского на боксере Рокки Грациано , которого он учился в местной гимназии. Грациано не знал, кто такой Брандо, но пришел на постановку по билетам, предоставленным молодым человеком. Он сказал: «Занавес поднялся, и на сцене этот сукин сын из спортзала, и он играет меня». ^[26]^{[ нужна страница ]}

В 1947 году Брандо провел кинопробу по раннему сценарию Warner Brothers для романа «Бунтарь без причины» (1944), который не имел никакого отношения к фильму, который в конечном итоге был снят в 1955 году ^. Выпуск DVD 2006 года с фильмом «Трамвай «Желание»» . Первой экранной ролью Брандо стал ветеран, страдающий параличом нижних конечностей, в фильме «Мужчины» (1950). Он провел месяц в постели в армейском госпитале Бирмингема в Ван-Найсе , готовясь к роли. Рецензент New York Times Босли Кроутер писал, что Брандо в роли Кена «настолько реален, динамичен и чувствителен, что его иллюзия полна», и отмечал: «Из напряженного и застывшего молчания он может впасть в страстную ярость со слезливым и мечущимся безумием. натянутого кабеля внезапно оборвался». ^{[ нужна цитата ]}

По словам самого Брандо, возможно, именно из-за этого фильма его статус в драфте был изменен с 4-F на 1-A . Ему сделали операцию на колене, и она уже не была настолько изнурительной физически, чтобы его могли исключить из призыва. Когда Брандо явился в индукционный центр, он ответил на анкету, сказав, что его раса была «человеческой», его цвет был «от белого до бежевого цвета сезонной устрицы», и он сказал армейскому врачу, что он психоневротик. Когда призывная комиссия направила его к психиатру, Брандо объяснил, что его исключили из военного училища и у него серьезные проблемы с властью. По совпадению, психиатр знал друга-врача Брандо. Брандо избежал военной службы во время Корейской войны . ^[3]

В начале своей карьеры Брандо начал использовать карточки-подсказки вместо того, чтобы запоминать свои реплики. Несмотря на возражения нескольких режиссеров, с которыми он работал, Брандо чувствовал, что это помогло привнести реализм и непосредственность в его выступления. Ему казалось, что в противном случае он будет выглядеть так, будто читает речь писателя. ^[28]^[29] В телевизионном документальном фильме « Создание Супермена: Фильм» Брандо объяснил: «Если вы не знаете, что это за слова, но у вас есть общее представление о том, что они означают, тогда вы смотрите на подсказку. и, надеюсь, это дает зрителю ощущение, что человек действительно ищет то, что он собирается сказать, - что он не знает, что сказать». Некоторые, однако, думали, что Брандо использовал карты из-за лени или неспособности запомнить свои реплики. Однажды на съемках «Крестного отца » Брандо спросили, почему он хочет распечатать свои реплики. Он ответил: «Потому что я могу их так читать». ^[30]

Восхождение к славе: 1951–1954 гг.

Брандо представил свою роль Стэнли Ковальски на экране в фильме Теннесси Уильямса « Трамвай «Желание» (1951). Это принесло ему первую номинацию на премию Оскар в категории «Лучший актер» . ^[31] Эта роль считается одной из величайших в карьере Брандо. ^{[ нужна цитата ]}

В следующем году он также был номинирован на премию Viva Zapata! (1952), художественный рассказ о жизни мексиканского революционера Эмилиано Сапаты . В фильме рассказывается о воспитании Сапаты в низшем классе, его приходе к власти в начале 20 века и смерти. Режиссером фильма выступил Элиа Казан , в нем снялся Энтони Куинн . В биографическом фильме «Марлон Брандо: Дикарь» Сэм Шоу рассказывает: «Перед началом работы в картине он тайно отправился в Мексику, в тот самый город, где жил и родился Сапата, и именно там изучал речевые особенности людей, их поведение, движение». ^[32] Большинство критиков сосредоточили внимание на актере, а не на фильме, при этом Time и Newsweek опубликовали восторженные отзывы. ^[33]

Спустя годы в своей автобиографии Брандо заметил: «Тони Куинн, которым я восхищался профессионально и нравился мне лично, играл моего брата, но он был чрезвычайно холоден ко мне, пока мы снимали эту картину. Во время наших совместных сцен я чувствовал горечь по отношению ко мне. , и если я предлагал выпить после работы, он либо отказывался, либо был угрюм и мало говорил. Только годы спустя я понял, почему». ^[34] Брандо объяснил, что, чтобы создать напряженность между ними на экране, «Гадж» (Казань) сказал Куинну, который взял на себя роль Стэнли Ковальски у Брандо на Бродвее, что Брандо не был впечатлен его работой. Добившись желаемого эффекта, Казан ни разу не сказал Куинну, что ввел его в заблуждение. Лишь много лет спустя, сравнив записи, Брандо и Куинн осознали обман. ^{[ нужна цитата ]}

Следующий фильм Брандо «Юлий Цезарь» (1953) получил весьма положительные отзывы. Брандо сыграл Марка Антония . Хотя большинство признало талант Брандо, некоторые критики считали, что «бормотание» и другие особенности Брандо выдают отсутствие актерских основ, и, когда было объявлено о его кастинге, многие по-прежнему сомневались в его перспективах на успех. Режиссер Джозеф Л. Манкевич и британский театральный актер Джон Гилгуд в главной роли , Брандо показал впечатляющую игру, особенно во время знаменитой речи Антония «Друзья, римляне, соотечественники…». Гилгуд был настолько впечатлен, что предложил Брандо полный сезон в Театре Хаммерсмит, но тот отклонил предложение. В своей биографии актера Стефан Канфер пишет: «Автобиография Марлона посвящает одну строчку его работе над этим фильмом: среди всех этих британских профессионалов «для меня выйти на съемочную площадку и сыграть Марка Энтони было глупо» — еще один пример. его упорного самоунижения и совершенно неверно». ^[35]

Канфер добавляет, что после показа фильма режиссер Джон Хьюстон прокомментировал: «Боже! Это было похоже на открытие дверцы печи — тепло исходило от экрана. Я не знаю другого актера, который мог бы это сделать». ^[36] Во время съемок фильма «Юлий Цезарь» Брандо узнал, что Элиа Казан сотрудничал со следователями Конгресса, назвав целый ряд «подрывных лиц» Комитету Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC). Судя по всему, Брандо был расстроен решением своего наставника, но снова поработал с ним в «На набережной» . «Никто из нас не идеален, — писал он позже в своих мемуарах, — и я думаю, что Гадж причинил вред другим, но в основном себе». ^[32]

В 1953 году Брандо также снялся в фильме «Дикий» , катаясь на собственном мотоцикле Triumph Thunderbird 6T. Импортеры Triumph отнеслись к разоблачению неоднозначно, поскольку речь шла о шумных бандах мотоциклистов, захвативших небольшой городок. В то время фильм подвергся критике за неоправданное насилие, при этом Time заявил: «Цель фильма заключается не в том, чтобы пролить свет на общественную проблему, а в том, чтобы впрыскить адреналин в вены кинозрителя». ^[37] Брандо якобы не сходился во взглядах с венгерским режиссером Ласло Бенедеком и не ладил с партнером по фильму Ли Марвином . ^{[ нужна цитата ]}

К выраженному недоумению Брандо, фильм вдохновил подростковый бунт и сделал его образцом для подражания для зарождающегося поколения рок-н-ролла и будущих звезд, таких как Джеймс Дин и Элвис Пресли . После выхода фильма продажи кожаных курток и мотоциклов резко возросли. ^[38] Размышляя о фильме в своей автобиографии, Брандо пришел к выводу, что он не очень хорошо состарился, но сказал: «Больше, чем большинство ролей, которые я играл в кино или на сцене, я был связан с Джонни, и из-за этого, я думаю, я сыграл его более чувствительным и сочувствующим, чем предполагалось в сценарии. В картине есть строчка, где он рычит: «Никто не говорит мне, что делать». Именно так я чувствовал всю свою жизнь». ^[39]

Позже в том же году Брандо вместе с коллегой по студии Уильямом Редфилдом снялся в летней постановке «Оружия и человека» Джорджа Бернарда Шоу . ^[40]^[41]

На набережной

В 1954 году Брандо снялся в криминальном драматическом фильме « На набережной » о профсоюзном насилии и коррупции среди грузчиков . Режиссером фильма выступил Элиа Казан, сценарий написал Бадд Шульберг ; в нем также снимались Карл Молден , Ли Дж. Кобб , Род Стайгер и, в ее кинодебюте, Ева Мари Сэйнт . Когда ему первоначально предложили эту роль, Брандо, все еще уязвленный показаниями Казана перед HUAC, отказался, и роль Терри Маллоя чуть не досталась Фрэнку Синатре . По словам биографа Стефана Канфера, режиссер считал, что Синатра, выросший в Хобокене (где действие и съемки фильма происходят), будет работать в роли Маллоя, но в конце концов продюсер Сэм Шпигель уговорил Брандо на эту роль, подписав с ним контракт за 100 000 долларов. «Казан не протестовал, потому что, как он впоследствии признался, «я всегда предпочитал Брандо кому-либо»» ^{[42] .}

Брандо получил «Оскар» за роль американского грузчика ирландского происхождения Терри Маллоя в фильме «На набережной» . Его выступление, вызванное его взаимопониманием с Евой Мари Сен и руководством Казани, было оценено как проявление силы . В сцене, в которой Терри оплакивает свои неудачи, говоря, что я мог бы быть претендентом , он убедил Казана, что сцена по сценарию нереалистична. По сценарию Шульберга Брандо играл всю сцену, а его персонажа держал под прицелом его брат Чарли, которого играл Род Стайгер . Брандо настоял на том, чтобы осторожно отодвинуть пистолет, заявив, что Терри никогда не поверит, что его брат нажмет на курок, и сомневаясь, что он сможет продолжить свою речь, опасаясь при этом пистолета. Казан позволил Брандо импровизировать, а позже выразил глубокое восхищение инстинктивным пониманием Брандо, сказав:

Что было необычным в его игре, на мой взгляд, так это контраст образа крутого парня и чрезвычайной деликатности и нежности его поведения. Какой еще актер, когда его брат выхватывает пистолет, чтобы заставить его сделать что-то постыдное, положит руку на пистолет и оттолкнет его с нежностью ласки? Кто еще мог прочитать «О, Чарли!» тоном упрека, таким любящим и таким меланхоличным и намекающим на ужасающую глубину боли? ... Если в истории американского кино и есть лучшая роль человека , то я не знаю, что это такое. ^[43]

После выхода фильм «На набережной» получил восторженные отзывы критиков и имел коммерческий успех, заработав примерно 4,2 миллиона долларов на прокате в прокате в Северной Америке в¹⁹⁵⁴ году. Критик А. Х. Вейлер похвалил фильм, назвав его «необычайно мощным, захватывающим и творческим использованием экрана одаренными профессионалами». ^[45] Кинокритик Роджер Эберт похвалил фильм, заявив, что Брандо и Казан навсегда изменили актерскую игру в американских фильмах и добавили его в свой список «Великих фильмов». ^[46] В своей автобиографии Брандо обычно пренебрежительно отзывался о своем выступлении: «В тот день, когда Гадж показал мне полную картину, я был настолько подавлен своим выступлением, что встал и вышел из кинозала… Я думал, что я огромный отказ." ^[47] После того, как Брандо получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль, статую украли. Много позже оно оказалось в лондонском аукционном доме, который связался с актером и сообщил ему о своем местонахождении. ^[48]

Кассовый успех: 1954–1959 гг.

Брандо сыграл Наполеона в фильме 1954 года «Дезире» .

Брандо снимался в экранизации мюзикла « Парни и куклы» (1955). «Парни и куклы» станут первой и последней музыкальной ролью Брандо. Time счел картину «несоответствующей оригиналу по своему ощущению», отметив, что Брандо «поет далеким тенором, который иногда имеет тенденцию быть плоским». Появившись в личном интервью Эдварда Мэрроу в начале 1955 года, он признался, что у него проблемы с певческим голосом, который он назвал «довольно ужасным». В документальном фильме 1965 года «Знакомьтесь с Марлоном Брандо» он рассказал, что финальный результат, услышанный в фильме, был результатом того, что бесчисленное количество вокальных дублей было объединено в один, а позже пошутил: «Я не мог взять ноту бейсбольной битой; некоторые ноты я пропустил. с необычайными границами... Они так плотно сшили мои слова в одну песню, что, когда я произнес их перед камерой, я чуть не задохнулся». Отношения между Брандо и его партнером по фильму Фрэнком Синатрой также были прохладными, и Стефан Канфер заметил: «Эти двое мужчин были диаметрально противоположными: Марлону требовалось несколько дублей; Фрэнк терпеть не мог повторяться». Сообщается, что во время их первой встречи Синатра усмехнулся: «Не надо мне ничего из этой ерунды из Актерской студии». Позже Брандо пошутил: «Фрэнк из тех парней, что когда он умрет, он попадет в рай и воздаст Богу неприятности за то, что он сделал его лысым». Фрэнк Синатра назвал Брандо «самым переоцененным актером в мире» и назвал его «бормотанием». ^[49] Фильм имел коммерческий, хотя и не критический успех: его создание обошлось в 5,5 миллиона долларов, а кассовые сборы составили 13 миллионов долларов. ^[^{нужна цитата}^]

Брандо сыграл Сакини, японского переводчика армии США в послевоенной Японии , в «Чайном домике августовской луны» (1956). Полина Кель не была особенно впечатлена фильмом, но отметила: «Марлон Брандо морил себя голодом, чтобы сыграть пикси-переводчицу Сакини, и он выглядит так, как будто ему нравится этот трюк: он говорит с безумным акцентом, мальчишески ухмыляется, наклоняется вперед и делает хитрые движения. Он безобидно добродушен (и его, конечно, не хватает, когда он за кадром), хотя фальшивая, мошенническая роль не позволяет ему делать то, в чем он хорош, и возможно, что он менее эффективен в этом, чем мог бы сделать актер меньшего размера. был."

В «Сайонаре» (1957) Брандо появился в роли офицера ВВС США. Newsweek счел фильм «скучной историей о встрече двоих», но, тем не менее, он имел кассовые сборы. Согласно биографии актера Стефана Канфера, менеджер Брандо Джей Кантер заключил выгодный контракт, по которому Брандо перешел десять процентов от выручки, что поставило его в категорию миллионеров. Фильм вызвал споры из-за открытого обсуждения межрасовых браков , но оказался большим успехом, получив 10 номинаций на премию Оскар, а Брандо был номинирован на лучшую мужскую роль. Фильм получил четыре премии «Оскар». «Чайный дом » и «Сайонара» были первыми из серии фильмов, которые Брандо стремился снять в течение следующего десятилетия и которые содержали социально значимые послания, и он заключил партнерство с Paramount, чтобы основать собственную продюсерскую компанию под названием «Pennebaker», заявленной целью которой было создание фильмов, содержащих «социальная ценность, которая улучшит мир». Это имя было данью в честь его матери, которая умерла в 1954 году. Судя по всему, Брандо был опустошен ее смертью, а биограф Питер Мансо рассказал биографии A&E : «Она была той, кто мог дать ему одобрение, как никто другой». другой мог бы, и после смерти его матери кажется, что Марлона это не волнует». Брандо поручил своему отцу управлять Пеннебейкером. В том же выпуске A&E Джордж Инглунд утверждает, что Брандо дал эту работу своему отцу, потому что «это дало Марлону шанс подстрелить его, унизить и унизить его». ^[15]

В 1958 году Брандо появился в фильме «Молодые львы» , перекрасив волосы в блондинку и применив для этой роли немецкий акцент, что, как он позже признал, было неубедительным. Фильм основан на романе Ирвина Шоу , и образ Брандо персонажа Кристиана Дистля был спорным для своего времени. Позже он написал: «Оригинальный сценарий очень близко соответствовал книге, в которой Шоу изобразил всех немцев злыми карикатурами, особенно христианина, которого он изображал как символ всего плохого в нацизме ; он был подлым, противным, порочным, это было клише». зла... Я думал, что эта история должна продемонстрировать, что в мире нет по своей сути «плохих» людей, но их легко можно ввести в заблуждение». Шоу и Брандо даже появились вместе в телеинтервью с корреспондентом CBS Дэвидом Шенбруном , и во время напыщенной беседы Шоу заявил, что, как и большинство актеров, Брандо неспособен играть откровенного злодея; Брандо ответил, заявив: «Никто не создает персонажа, кроме актера. Я играю роль; теперь он существует. Он - мое творение». «Молодые львы» также представляют собой единственное появление Брандо в фильме с другом и соперником Монтгомери Клифтом (хотя они не снимались вместе ни в одной сцене). Брандо завершил десятилетие, появившись в фильме «Беглецы» (1960) вместе с Анной Маньяни . Фильм был основан на другой пьесе Теннесси Уильямса, но вряд ли имел такой же успех , как «Трамвай «Желание»»: газета Los Angeles Times назвала персонажей Уильямса «психологически больными или просто уродливыми», а житель Нью-Йорка назвал его «мелодрамой из корнпона». . ^{[ нужна цитата ]}

Одноглазые валеты и мятеж на награде

В 1961 году Брандо дебютировал в качестве режиссёра в вестерне « Одноглазые валеты» . Первоначально режиссером картины был Стэнли Кубрик , но его уволили еще в начале производства. Затем Paramount назначила Брандо режиссером. Брандо играет главного героя Рио, а Карл Молден играет его партнера «папу» Лонгворта. В ролях второго плана представлены Кэти Хурадо , Бен Джонсон и Слим Пикенс . Однако склонность Брандо к множеству повторных съемок и исследованию персонажей как актера перешла и на его режиссуру, и вскоре фильм вышел за рамки бюджета; Paramount ожидала, что на создание фильма уйдет три месяца, но съемки растянулись до шести, а стоимость увеличилась вдвое и составила более шести миллионов долларов. Неопытность Брандо как монтажера также задержала постпродакшн, и в конечном итоге Paramount взяла фильм под свой контроль. Позже Брандо написал: «Парамаунт заявила, что ей не понравилась моя версия истории; я заставил всех лгать, кроме Карла Молдена. Студия разрезала фильм на куски и сделала его тоже лжецом. весь проект и ушел от него». ^[50] «Одноглазый Джекс» получил неоднозначные отзывы критиков. ^[51]

Отвращение Брандо к киноиндустрии, как сообщается, достигло апогея на съемках его следующего фильма, ремейка « Мятежа на корабле «Баунти» студии Metro-Goldwyn-Mayer , который снимался на Таити . Актера обвинили в умышленном саботаже почти всех аспектов постановки. 16 июня 1962 года газета The Saturday Evening Post опубликовала статью Билла Дэвидсона с заголовком «Шесть миллионов долларов на ветер: мятеж Марлона Брандо». Режиссер фильма «Мятеж» Льюис Майлстоун заявил, что руководители «заслуживают того, что получают, когда дают нерадивому актеру, капризному ребенку, полный контроль над дорогой картиной». Мятеж на «Баунти» почти опрокинул MGM, и, хотя проекту действительно мешали задержки, помимо поведения Брандо, обвинения преследовали актера в течение многих лет, поскольку студии начали опасаться сложной репутации Брандо. Критики также начали обращать внимание на его колебания веса. ^[^{нужна цитата}^]

Спад кассовых сборов: 1963–1971 гг.

Отвлеченный личной жизнью и разочаровавшийся в карьере, Брандо начал рассматривать актерское мастерство как средство достижения финансовой цели. Критики протестовали, когда он начал соглашаться на роли в фильмах, которые многие считали ниже его таланта, или критиковали его за неспособность соответствовать лучшим ролям. Раньше Брандо подписывал только краткосрочные контракты с киностудиями, но в 1961 году он неожиданно подписал с Universal Studios контракт на пять фильмов, который будет преследовать его до конца десятилетия. «Гадкий американец» (1963) был первым из этих фильмов. Основанный на одноименном романе 1958 года, выбранном Пеннебейкером, фильм с участием сестры Брандо Джослин получил довольно положительную оценку, но потерпел неудачу в прокате. За свою игру Брандо был номинирован на «Золотой глобус». Все другие фильмы Брандо Universal того периода, в том числе «Сказка на ночь» (1964), «Аппалуза» (1966), «Графиня из Гонконга» (1967) и «Ночь следующего дня» (1969), также потерпели критический и коммерческий провал. ^[52] Графиня, в частности, разочаровала Брандо, который с нетерпением ждал возможности поработать с одним из своих героев, режиссером Чарли Чаплином . Опыт оказался неудачным; Брандо был в ужасе от дидактического стиля руководства Чаплина и его авторитарного подхода. Брандо также появился в шпионском триллере «Моритури» в 1965 году; это тоже не смогло привлечь аудиторию. ^{[ нужна цитата ]}

Брандо признал свой профессиональный упадок, написав позже: «Некоторые из фильмов, которые я снял в шестидесятые, были успешными, некоторые — нет. Некоторые, например « Ночь следующего дня» , я снимал только ради денег; другие, как «Кэнди », я сделал, потому что друг попросил меня об этом, и я не хотел ему отказать... В каком-то смысле я думаю о своем среднем возрасте как о годах «Fuck You». Многих особенно ужасала Кэнди ; секс-фарс 1968 года , снятый Кристианом Марквандом и основанный на романе Терри Саузерна 1958 года . Фильм высмеивает порнографические истории через приключения наивной героини Кэнди, которую играет Ева Аулин . Обычно это считается низшей точкой карьеры Брандо. Газета Washington Post заметила: «Потакание своим слабостям Брандо на протяжении более десяти лет стоило ему и его публике его талантов». В мартовском выпуске журнала The Atlantic за 1966 год Полин Кель написала, что в свои мятежные дни Брандо «был асоциальным, потому что знал, что общество — это дерьмо; для молодежи он был героем, потому что был достаточно силен, чтобы не терпеть это дерьмо», но теперь Брандо и другие, подобные ему, стали «скоморохами, бесстыдно и жалко высмеивающими свою общественную репутацию». В более ранней рецензии на «Аппалузу» в 1966 году Кель писал, что актер «попал в ловушку другой собаки из фильма… Не в первый раз мистер Брандо представляет нам карикатуру на нечленораздельного человека с тяжелыми веками и аденоидно-открытой пастью. стойкий одиночка». Хотя он симулировал безразличие, Брандо был задет критикой, признавшись в фильме 2015 года « Слушай меня, Марлон» : «Они могут бить тебя каждый день, и у тебя нет возможности сопротивляться. Я был очень убедителен в своей позе безразличия, но Я был очень чувствителен, и мне было очень больно». ^{[ нужна цитата ]}

Брандо изобразил репрессированного армейского офицера-гея в фильме « Размышления в золотом глазу» режиссера Джона Хьюстона с Элизабет Тейлор в главной роли . Эта роль оказалась одной из самых успешных за последние годы, и Стэнли Крауч восхищался: «Главным достижением Брандо было изображение молчаливого, но стоического уныния тех, кого сбили с толку обстоятельства». ^[53] В целом фильм получил неоднозначные отзывы. Еще одним заметным фильмом стала «Погоня» (1966), в которой актер снялся с режиссером Артуром Пенном , Джейн Фонда , Робертом Редфордом и Робертом Дювалем . В фильме затрагиваются темы расизма, сексуальной революции, коррупции в маленьких городках и бдительности. Фильм был принят в основном положительно. ^{[ нужна цитата ]}

Брандо процитировал Burn! (1969) как его личный фаворит из снятых им фильмов, написав в своей автобиографии: «Я думаю, что я сыграл в этой картине одну из лучших ролей, которые я когда-либо играл, но мало кто пришел ее посмотреть». Брандо посвятил фильму целую главу в своих мемуарах, заявив, что режиссер Джилло Понтекорво был лучшим режиссером, с которым он когда-либо работал, после Казана и Бернардо Бертолуччи . Брандо также подробно рассказал о своих столкновениях с Понтекорво на съемочной площадке и о том, как «мы чуть не убили друг друга». Фильм, основанный на событиях из истории Гваделупы , был встречен критиками враждебно. В 1971 году Майкл Уиннер снял его в британском фильме ужасов «Ночные пришельцы» со Стефани Бичем , Торой Хёрд , Гарри Эндрюсом и Анной Палк . Это приквел к фильму «Поворот винта» , который ранее был снят как «Невинные» (1961). Игра Брандо принесла ему номинацию на премию BAFTA за лучшую мужскую роль, но фильм провалился в прокате. ^{[ нужна цитата ]}

«Крестный отец » и «Последнее танго в Париже»

В 1970-е годы Брандо считали «небанковским». ^[54] Критики все более пренебрежительно относились к его работам, и он не появлялся в кассовых хитах со времен « Молодых львов» в 1958 году, в прошлом году, когда он вошел в десятку лучших звезд кассового сбора ^[55] и году его последняя номинация на премию Оскар за Сайонару. Игра Брандо в роли Вито Корлеоне , «Дона», в «Крестном отце» (1972), экранизации одноименного бестселлера Марио Пьюзо 1969 года , экранизированном Фрэнсисом Фордом Копполой , стала поворотным моментом в карьере, вернув его обратно в десятку лучших. и принёс ему второй Оскар за лучшую мужскую роль. ^[^{нужна цитата}^]

Руководитель производства Paramount Роберт Эванс , который дал Пьюзо аванс на написание «Крестного отца» , чтобы Paramount владела правами на фильм, ^[56] нанял Копполу после того, как многие крупные режиссеры отказались от фильма. Эвансу нужен был итало-американский режиссер, который мог бы придать фильму культурную аутентичность. Коппола тоже обошелся дешево. Эванс осознавал тот факт, что последний фильм Paramount о мафии, «Братство» (1968), имел кассовые сборы, и он считал, что это отчасти связано с тем, что режиссер Мартин Ритт и звезда Кирк Дуглас были евреями. , и фильму не хватало настоящего итальянского колорита. ^[57] Первоначально студия планировала, что фильм будет малобюджетным фильмом, действие которого происходит в наше время без каких-либо крупных актеров, но феноменальный успех романа дал Эвансу возможность превратить « Крестного отца» в престижную картину . ^{[ нужна цитата ]}

Коппола составил список актеров на все роли, и в его список потенциальных донов входили оскароносный американец итальянского происхождения Эрнест Боргнин , ^[58] американец итальянского происхождения Фрэнк де Кова (наиболее известный по роли Вождя Дикого Орла на телевидении). ситкома F-Troop ), Джона Марли (номинанта на премию «Оскар» за лучший фильм второго плана 1970 года за популярный фильм студии Paramount « История любви» , сыгравшего в фильме роль продюсера Джека Вольца), американца итало-американского происхождения Ричарда Конте (который сыграл смертоносного дона Корлеоне). соперник Дон Эмилио Барзини ), и итальянский кинопродюсер Карло Понти . Коппола признался в интервью 1975 года: «Мы наконец решили, что нам нужно заманить лучшего актера в мире. Это было так просто. Все сводилось к Лоуренсу Оливье или Марлону Брандо, которые являются величайшими актерами в мире». В рукописном списке актеров Копполы имя Брандо подчеркнуто. ^[59]

Эванс сказал Копполе, что он думал о Брандо в этой роли двумя годами ранее, а Пьюзо представлял себе Брандо в этой роли, когда писал роман, и даже написал ему об этой роли, ^[60] поэтому Коппола и Эванс сузили выбор. к Брандо. ^[61] (По совпадению, Оливье соревновался с Брандо за премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за роль в фильме «Сыщик» . Он превзошел Брандо на церемонии вручения наград Нью-Йоркского общества кинокритиков 1972 года .) Альберт С. Радди , которому Paramount поручил продюсировать фильм, согласился. с выбором Брандо. Однако руководители студии Paramount были против выбора Брандо из-за его репутации сложного человека и длинной череды кассовых провалов. Против Брандо также работал «Одноглазый валет» , проблемная постановка, которая потеряла деньги для Paramount, когда она была выпущена в 1961 году. Президент Paramount Pictures Стэнли Джаффе сказал рассерженному Копполе: «Пока я являюсь президентом этой студии, Марлон Брандо не будет на этой фотографии, и я больше не позволю вам ее обсуждать». ^[62]

В конце концов Яффе выдвинул три условия для выбора Брандо: он должен будет получить гонорар намного ниже того, который он обычно получает; ему придется согласиться принять на себя финансовую ответственность за любые задержки производства, связанные с его поведением; и ему пришлось пройти кинопробы. Коппола убедил Брандо провести видеопробу «грима», в ходе которой Брандо сам наносил макияж (он использовал ватные шарики, чтобы имитировать надутые щеки персонажа). Коппола опасался, что Брандо может быть слишком молод, чтобы играть Дона, но был взволнован характеристикой актера как главы преступного клана. Несмотря на это, ему пришлось бороться со студией, чтобы выбрать темпераментного актера. Брандо и сам сомневался, заявив в своей автобиографии: «Я никогда раньше не играл итальянца и не думал, что смогу сделать это успешно». В конце концов, Чарльз Бладорн , президент компании Gulf+Western , материнской компании Paramount , согласился предоставить Брандо эту роль; когда он увидел кинопробу, он с изумлением спросил: «Что мы смотрим? Кто эта старая подопытная?» Брандо был подписан за небольшой гонорар в 50 000 долларов, но в его контракте ему был определен процент от валового дохода по скользящей шкале: 1% от валового дохода за каждые 10 миллионов долларов сверх порога в 10 миллионов долларов, вплоть до 5%, если картина превысил 60 миллионов долларов. По словам Эванса, Брандо продал свои очки в картине за 100 тысяч долларов, так как остро нуждался в средствах. «Эти 100 тысяч долларов обошлись ему в 11 миллионов долларов», — заявил Эванс. ^[63]

В интервью 1994 года, которое можно найти на веб-сайте Академии достижений, Коппола настаивал: « Когда мы его снимали, «Крестный отец» был очень недооцененным фильмом. Они были им очень недовольны. Им не нравился актерский состав. Мне не нравилось, как я это снимал. Я всегда был на грани увольнения». Когда новость об этом дошла до Брандо, он пригрозил уйти из картины, написав в своих мемуарах: «Я твердо верю, что режиссеры имеют право на независимость и свободу реализовать свое видение, хотя Фрэнсис оставил определение персонажей в наших руках, и нам пришлось придумать, как это сделать. что делать». В телевизионном интервью Ларри Кингу в 2010 году Аль Пачино также рассказал о том , как поддержка Брандо помогла ему сохранить роль Майкла Корлеоне в фильме, несмотря на то, что Коппола хотел его уволить. Пачино также объяснил в интервью Ларри Кингу, что, хотя Коппола выразил разочарование в первых сценах с Пачино, он не угрожал конкретно уволить его; Сам Коппола ощущал давление со стороны руководителей студии, которые были озадачены игрой Пачино. В том же интервью Пачино благодарит Копполу за то, что он получил эту роль. ^[64]^[65] Брандо вел себя наилучшим образом во время съемок, чему способствовал актерский состав, в который входили Пачино, Роберт Дюваль , Джеймс Каан и Дайан Китон . В статье Vanity Fair «Войны крестного отца» Марк Сил пишет: «С актерами, как и в фильме, Брандо был главой семьи. Он сломал лед, подняв за группу бокал вина». ^[66] «Когда мы были молоды, Брандо был своего рода крестным отцом актеров», - говорит Роберт Дюваль. «Раньше я встречался с Дастином Хоффманом в аптеке Кромвеля, и если мы упоминали его имя один раз, то упоминали его 25 раз в день». Каан добавляет: «В первый день, когда мы встретили Брандо, все были в ^{восторге}^{» .}

Критики восторженно оценили игру Брандо. «Я подумал, что было бы интересно сыграть гангстера, может быть, впервые в кино, который не похож на тех плохих парней, которых играл Эдвард Дж. Робинсон , но который является своего рода героем, человеком, которого следует уважать», – вспоминал Брандо в своей автобиографии. «Кроме того, поскольку он обладал такой большой властью и непререкаемым авторитетом, я подумал, что было бы интересно сыграть его как благородного человека, в отличие от Аль Капоне , который избивает людей бейсбольными битами». Позже Дюваль восхищался биографией A&E : «Он минимизировал смысл начала. Другими словами, он, типа, уменьшил значение слова « действие» . Он шел перед камерой так же, как и раньше. Вырезать! Это было все то же самое. Там на самом деле не было начала. Я многому научился, наблюдая за этим». Брандо получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за свою роль, но отказался от нее, став вторым актером, отказавшимся от награды за лучшую мужскую роль (после Джорджа К. Скотта за «Паттона »). Брандо не присутствовал на церемонии награждения; вместо этого он послал актрису Сачин Литтлфезер (которая появилась в регалиях в стиле равнинных индейцев ) отклонить премию «Оскар» от его имени. ^[67] Отказавшись прикоснуться к статуе на подиуме, она объявила толпе, что Брандо отклоняет награду в знак протеста против «сегодняшнего обращения с американскими индейцами со стороны киноиндустрии… а также на телевидении и в повторных показах фильмов, а также в связи с недавними событиями». в Вундед-Ни». Во время церемонии происходила оккупация Раненого Колена 1973 года . ^[68]^[69] Брандо написал для нее более длинную речь, но, как она объяснила, это было запрещено из-за нехватки времени. В письменной речи Брандо добавил, что он надеется, что его отказ от премии «Оскар» будет воспринят как «серьезная попытка сосредоточить внимание на проблеме, которая вполне может определить, имеет ли эта страна право сказать, что с этого момента мы верим в неотъемлемые права всех людей оставаться свободными и независимыми на землях, которые поддерживали их жизнь за пределами памяти живущих». ^[70]

Актер последовал за «Крестным отцом» в фильме Бернардо Бертолуччи 1972 года «Последнее танго в Париже» , играя вместе с Марией Шнайдер , но высоко оцененная игра Брандо грозила быть омраченной шумом по поводу сексуального содержания фильма. Брандо изображает недавнего американского вдовца по имени Пол, который вступает в анонимную сексуальную связь с молодой обрученной парижанкой по имени Жанна. Как и в предыдущих фильмах, Брандо отказался запоминать свои реплики во многих сценах; вместо этого он писал свои реплики на карточках-подсказках и развешивал их по съемочной площадке для удобства, оставляя Бертолуччи с проблемой не допускать их попадания в рамку изображения. В фильме есть несколько ярких и ярких сцен с участием Брандо, в том числе Пол, анально насилующий Жанну с использованием масла в качестве смазки, что, как утверждается, было совершено без согласия. ^[71] Актриса подтвердила, что никакого секса на самом деле не было, но пожаловалась, что ей не сообщили, что будет в этой сцене, незадолго до начала съемок. ^[72]

Бертолуччи также снял сцену, в которой были показаны гениталии Брандо, но в 1973 году объяснил: «Я настолько отождествил себя с Брандо, что вырезал ее из стыда за себя. Показать его обнаженным было бы все равно, что показать себя обнаженным». ^[73] Шнайдер заявил в интервью, что «Марлон сказал, что чувствовал себя изнасилованным и манипулируемым им, и ему было 48 лет. И он был Марлоном Брандо!». ^[73] Как и Шнайдер, Брандо подтвердил, что секс был смоделирован. ^[74] Бертолуччи сказал о Брандо, что он был «монстром как актер и любимцем как человек». Брандо отказывался разговаривать с Бертолуччи в течение 15 лет после завершения производства. Бертолуччи сказал:

Я думал, что это было похоже на диалог, в котором он в некотором роде отвечал на мои вопросы. Когда в конце фильма, когда он его посмотрел, я обнаружил, что он понимает, что мы делаем, что он передает так много своего собственного опыта. И он на меня очень расстроился, и я ему сказал: «Слушай, ты взрослый. Старше меня. Разве ты не осознавал, что делаешь?» И он не разговаривал со мной много лет. ^[75]^[76]

Однако;

Я позвонил ему однажды в 93-м, кажется, я был в Лос-Анджелесе, а моя жена снимала фильм. Прежде всего, он ответил на звонок и разговаривал со мной так, будто мы виделись днем ранее. Он сказал: «Иди сюда». Я спросил: «Когда?» Он сказал: «Сейчас». Итак, я помню, как ехал по Малхолланд Драйв к его дому и думал, что, думаю, я не успею, думаю, я разобьюсь, прежде чем [доберусь туда]. Я был так эмоционален.

В фильме также показана гневная, эмоционально заряженная финальная конфронтация Пола с трупом его мертвой жены. Тем не менее, скандальный фильм стал хитом, и Брандо в последний раз вошел в список десяти самых кассовых звезд. Его сделка с валовым участием принесла ему 3 миллиона долларов. ^[77] Голосующие члены Академии кинематографических искусств и наук снова номинировали Брандо на звание лучшего актера, это его седьмая номинация. В 1973 году Брандо получил премию Нью-Йоркского общества кинокритиков за лучшую мужскую роль . ^[78]

Полин Кель в обзоре The New Yorker написала: «Наконец-то наступил прорыв в кино. Бертолуччи и Брандо изменили лицо формы искусства». ^[79] Брандо признался в своей автобиографии: «По сей день я не могу сказать, о чем было последнее танго в Париже », и добавил, что фильм «потребовал от меня много эмоционального армрестлинга с самим собой, и когда он был закончен Я решил, что больше никогда не буду эмоционально разрушать себя ради создания фильма». ^[80]

В 1973 году Брандо был опустошен смертью своего лучшего друга детства Уолли Кокса . Брандо вырвал прах у своей вдовы, которая собиралась подать в суд на их возвращение, но в конце концов сказала: «Марлону нужен был прах больше, чем мне». ^[81]

Конец 1970-х годов

В 1976 году Брандо появился в фильме «Миссури Брейкс» со своим другом Джеком Николсоном . Картина также воссоединила актера с режиссером Артуром Пенном. Как описывает биограф Стефан Канфер, Пенну было трудно контролировать Брандо, который, казалось, намеревался переборщить со своим пограничным хулиганом, ставшим наемным убийцей Робертом Э. Ли Клейтоном: «Марлон сделал его психопатом, переодевающимся в другую одежду . В первый час фильма Клейтон въезжает верхом на лошади, свесив вверх тормашками, одетый в белую оленьую шкуру в стиле Littlefeather. Он говорит с ирландским акцентом без видимой причины. В течение следующего часа, также без видимой причины, Клейтон принимает интонацию о британском придурке из высшего сословия и пожилой приграничной женщине в бабушкином платье и такой же шляпке. Пенн, который верил в то, что актеры должны делать свое дело, всю дорогу потакал Марлону». ^[82] Критики были недобры: The Observer назвал выступление Брандо «одним из самых экстравагантных проявлений грандамерии со времен Сары Бернар », ^[83] в то время как The Sun жаловался: «У Марлона Брандо в пятьдесят два года неряшливый живот шестидесятилетнего человека». двухлетнего ребенка, седые волосы семидесятидвухлетнего ребенка и недисциплинированность не по годам развитого двенадцатилетнего ребенка». ^[83] Однако Канфер отметил: «Несмотря на то, что его поздние работы были встречены с неодобрением, повторное исследование показывает, что часто посреди самой обыденной сцены происходит внезапное, яркое событие, вспышка старого Марлона, это показало, насколько он способен оставаться». ^[83]

В 1978 году Брандо озвучил английскую версию « Раони» , французско-бельгийского документального фильма режиссеров Жана-Пьера Дютийе и Луиса Карлоса Салданья, в котором основное внимание уделялось жизни Раони Метуктире и проблемам, связанным с выживанием коренных племен на севере центральной Бразилии . Брандо сыграл отца Супермена Джор-Эла в фильме 1978 года «Супермен» . Он согласился на роль только под гарантии того, что за небольшую роль ему заплатят крупную сумму, что ему не придется заранее читать сценарий и что его реплики будут показаны где-то за кадром. В документальном фильме, включенном в DVD-диск «Супермен» 2001 года, выяснилось, что за две недели работы ему заплатили 3,7 миллиона долларов. Брандо также снимал сцены для продолжения фильма « Супермен 2» , но после того, как продюсеры отказались платить ему тот же процент, который он получил за первый фильм, он отказал им в разрешении на использование отснятого материала. «Я просил свой обычный процент, — вспоминал он в своих мемуарах, — но они отказались, и я тоже». Однако после смерти Брандо отснятый материал был повторно включен в переработку фильма 2006 года « Супермен 2: Версия Ричарда Доннера» и в «свободное продолжение» 2006 года « Возвращение Супермена » , в котором использовались как использованные, так и неиспользованные архивные кадры, в которых он сыграл Джор-Эла. из первых двух фильмов о Супермене был ремастирован для сцены в Крепости Одиночества , а закадровый голос Брандо использовался на протяжении всего фильма. ^{[ нужна цитата ]} В 1979 году он редко появлялся на телевидении в мини-сериале « Корни: Следующие поколения» , изображая Джорджа Линкольна Роквелла ; за свою игру он выиграл премию «Эмми» за лучшую мужскую роль второго плана в мини-сериале или фильме . ^[84]

Брандо сыграл полковника Уолтера Э. Курца во вьетнамской эпопее Фрэнсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня » (1979). Он играет отмеченного наградами офицера спецназа армии США, который становится ренегатом и руководит собственной операцией, базирующейся в Камбодже, и которого американские военные боятся так же, как и вьетнамцы. Брандо платили 1 миллион долларов в неделю за 3 недели работы. Фильм привлек внимание своим длительным и трудным производством, о чем свидетельствует документальный фильм Элеоноры Копполы «Сердца тьмы: Апокалипсис режиссера» : Брандо появился на съемочной площадке с избыточным весом, у Мартина Шина случился сердечный приступ, а суровая погода разрушила несколько дорогих съемочных площадок. Выпуск фильма также несколько раз откладывался, пока Коппола монтировал миллионы футов отснятого материала. В документальном фильме Коппола рассказывает о том, как он был удивлен, когда на его сцене появился толстый Брандо и, чувствуя отчаяние, решил изобразить Курца, который в оригинальной истории выглядит истощенным, как человека, который потворствовал всем аспектам себя. Коппола: "Он уже был тяжелым, когда я нанял его, и он пообещал мне, что наберет форму, и я подумал, что я бы это сделал, если бы он был тяжелым, мне бы это пригодилось. Но он был таким толстым, он был очень... очень стеснялся этого... Он был очень, очень непреклонен в том, что не хотел изображать себя таким». Брандо признался Копполе, что не читал книгу « Сердце тьмы» , как просил его режиссер, и пара провела несколько дней, изучая историю и характер Курца, к большой финансовой выгоде актера, по словам продюсера Фреда Рооса. : «Часы тикали по его сделке, и мы должны были закончить его в течение трех недель, иначе мы впали бы в этот очень дорогой перерасход… А Фрэнсис и Марлон говорили о персонаже, и шли целые дни. И это по настоянию Марлона, и тем не менее, ему за это платят». ^{[ нужна цитата ]}

После выхода «Апокалипсис сегодня» получил признание критиков, как и игра Брандо. Его шепот последних слов Курца: «Ужас! Ужас!» , стал особенно известным. Роджер Эберт в статье для « Чикаго Сан-Таймс » защищал спорную развязку фильма , полагая, что финал «с нечеткими, задумчивыми монологами Брандо и финальным насилием кажется гораздо более удовлетворительным, чем любой обычный финал». ^[85] Брандо получил гонорар в размере 2 миллионов долларов плюс 10% от валовой арендной платы за театр и 10% от прав на продажу телепередач, что принесло ему около 9 миллионов долларов. ^[86]^[87]

Более поздняя работа

После появления в роли нефтяного магната Адама Штайфеля в фильме 1980-х годов « Формула» , который был плохо принят критиками, Брандо объявил о своем уходе из актерского мастерства. Однако он вернулся в 1989 году в фильме «Сухой белый сезон» , основанном на романе Андре Бринка 1979 года, направленном против апартеида . Брандо согласился снять фильм бесплатно, но поссорился с режиссером Южаном Палси по поводу монтажа фильма; он даже редко появлялся на телевидении в интервью Конни Чанг, чтобы выразить свое неодобрение. В своих мемуарах он утверждал, что Палси «настолько плохо обрисовал картину, как мне показалось, что драма, присущая этому конфликту, в лучшем случае была смутной». Брандо получил похвалу за свою игру, был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана и получил награду за лучшую мужскую роль на Токийском кинофестивале. ^{[ нужна цитата ]}

Брандо получил восторженные отзывы за свою карикатуру на роль Вито Корлеоне в роли Кармине Сабатини в фильме « Первокурсник» 1990 года . В своем первоначальном обзоре Роджер Эберт написал: «Было много фильмов, в которых звезды повторяли триумфы своих ролей, но была ли какая-нибудь звезда когда-либо делать это более триумфально, чем Марлон Брандо в « Первокурснике» ?» ^[88] Variety также высоко оценил игру Брандо в роли Сабатини и отметил: «Великолепная комедийная игра Марлона Брандо поднимает « Первокурсника » из эксцентричной комедии в причудливую нишу в истории кино». ^[89] Брандо снялся вместе со своим другом Джонни Деппом в кассовом хите « Дон Хуан ДеМарко» (1995), в котором он также поделился заслугами с певицей Селеной в ее единственном появлении в кино, ^[90] и в скандальном фильме Деппа « Отважный» (1997). который никогда не выпускался в США. ^[91]

Более поздние выступления, такие как его появление в фильмах «Христофор Колумб: Открытие» (1992) (за который он был номинирован на « Малину » как «Худший актер второго плана»), « Остров доктора Моро» (в котором он получил награду «Худший актер второго плана»). Raspberry) (1996) и его едва узнаваемое появление в «Свободных деньгах » (1998) вызвали одни из самых худших отзывов в его карьере. Сценарист «Острова доктора Моро» Рон Хатчинсон позже скажет в своих мемуарах « Цепляясь за айсберг: писать, чтобы зарабатывать на жизнь на сцене и в Голливуде » (2017), что Брандо саботировал производство фильма, враждуя и отказываясь сотрудничать со своими коллегами. и съемочная группа. ^[92]

В отличие от своих непосредственных предшественников, последний завершенный фильм Брандо, «Счет» (2001), был принят в целом положительно. В фильме, в котором он изображает забор , он снялся вместе с Робертом Де Ниро . ^{[ нужна цитата ]}

После смерти Брандо вышел роман «Фан-Тан» . Брандо задумал роман с режиссером Дональдом Кэммеллом в 1979 году, но он был выпущен только в 2005 году. ^[93]

Последние годы и смерть

Слава Брандо, его непростая семейная жизнь и ожирение привлекли больше внимания, чем его последующая актерская карьера. В 1970-е годы он сильно набрал вес; к началу-середине 1990-х он весил более 300 фунтов (140 кг) и страдал диабетом 2 типа . На протяжении всей карьеры у него были колебания веса, которые, по большому счету, он объяснял многолетним стрессовым перееданием, за которым следовала компенсаторная диета. Он также заработал репутацию человека с трудом на съемочной площадке, часто не желающего или неспособного запоминать свои реплики и менее заинтересованного в выборе направления, чем в предъявлении режиссеру странных требований. В последние годы своей жизни он также баловался некоторыми инновациями. В период с июня 2002 по ноябрь 2004 года на его имя было выдано несколько патентов, выданных Управлением по патентам и товарным знакам США , все из которых связаны с методом натяжения пластиков барабанов (например, см. патент США № 6,812,392 ). ^[94] Его помощница Алиса Марчак ушла со своей должности из-за своего эксцентричного и непредсказуемого поведения. ^[95] Брандо также делал эскизы и искусство в качестве хобби. ^[96]

В 2004 году Брандо записал озвучку персонажа миссис Сауэр в неизданном анимационном фильме « Big Bug Man» . Это была его последняя роль и единственная роль женского персонажа. ^[97]

Давний близкий друг артиста Майкла Джексона , Брандо регулярно посещал его ранчо Неверленд , отдыхая там неделями. Брандо также участвовал в двухдневных концертах, посвященных 30-летию сольной карьеры певца, в 2001 году и в том же году снялся в своем 13-минутном музыкальном клипе « You Rock My World ». ^{[ нужна цитата ]}

Сын актера Мико несколько лет был телохранителем и помощником Джексона и дружил с певцом. «В последний раз мой отец выходил из дома, чтобы пойти куда-нибудь и провести какое-то время, это было с Майклом Джексоном», - заявил Мико. «Ему это нравилось… У него был круглосуточный повар, круглосуточная охрана, круглосуточная помощь, круглосуточная кухня, круглосуточная уборка. Просто карт-бланш». ^[98] «Майкл сыграл важную роль, помогая моему отцу в последние несколько лет его жизни. За это я всегда буду ему в долгу. В последние дни жизни папе было трудно дышать, и большую часть времени он находился на кислороде. любил природу, поэтому Майкл пригласил его в Неверленд. Папа мог назвать все деревья и цветы там, но, находясь на кислороде, ему было трудно передвигаться и видеть их все, это такое большое место. Итак, Майкл Папе — гольф-кар с переносным кислородным баллоном, чтобы он мог передвигаться и наслаждаться Неверлендом. Они просто катались — Майкл Джексон, Марлон Брандо с кислородным баллоном в гольф-каре». ^[99] В апреле 2001 года Брандо был госпитализирован с пневмонией . ^[100]

В 2004 году Брандо подписал контракт с кинорежиссером Ридхой Бехи и начал подготовку к съемкам проекта под названием « Брандо и Брандо» . За неделю до своей смерти он работал над сценарием, ожидая даты начала в июле/августе 2004 года. ^[101] Производство было приостановлено в июле 2004 года после смерти Брандо, тогда Бехи заявил, что продолжит работу над фильмом как дань уважения Брандо, ^[102] под новым названием «Гражданин Брандо ». ^[103]^[104]

1 июля 2004 года Брандо умер от дыхательной недостаточности , вызванной фиброзом легких с застойной сердечной недостаточностью, в Медицинском центре Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . ^[105] Причина смерти первоначально не разглашалась, поскольку его адвокат сослался на соображения конфиденциальности. Он также страдал от диабета и рака печени . ^[106] Незадолго до своей смерти, несмотря на то, что ему требовалась кислородная маска для дыхания, он записал свой голос, чтобы появиться в «Крестном отце: Игра» , снова в роли Дона Вито Корлеоне. По состоянию здоровья Брандо записал только одну строчку, и для завершения его строк был нанят имитатор. Его единственная записанная фраза была включена в финальную версию игры как дань уважения актеру. Некоторые дополнительные строки его персонажа были взяты непосредственно из фильма . Карл Молден — партнер Брандо по трем фильмам ( «Трамвай «Желание» , «На набережной » и «Одноглазые валеты» ) — рассказал в документальном фильме, прилагаемом к DVD с фильмом «Трамвай «Желание»», о телефонном звонке, который он получил от Брандо незадолго до выступления Брандо. смерть. Расстроенный Брандо сказал Молдену, что тот продолжает падать. Молден хотел прийти, но Брандо оттолкнул его, сказав, что в этом нет смысла. Три недели спустя Брандо умер. Незадолго до смерти он, очевидно, отказался разрешить вставить в его легкие трубки с кислородом, что, как ему сказали, было единственным способом продлить ему жизнь. ^[107]

Брандо кремировали, а его прах поместили вместе с прахом Уолли Кокса. ^[108] Затем они были рассеяны частично на Таити , а частично в Долине Смерти . ^[109]

Личная жизнь

Брандо был известен своей бурной личной жизнью и большим количеством партнеров и детей. Он был отцом как минимум 11 детей, трое из которых были усыновлены. ^[110]^[111] В 1976 году он сказал французскому журналисту: «Гомосексуальность настолько в моде, что больше не вызывает новостей. Как и у многих мужчин, у меня тоже был гомосексуальный опыт, и мне не стыдно». ...Я никогда не обращал особого внимания на то, что люди думают обо мне. Но если есть кто-то, кто убежден, что мы с Джеком Николсоном любовники, пусть они и дальше так поступают. Я нахожу это забавным». ^[112]^[113]

Во время постановки в 1947 году «Трамвая « Желание»» Брандо влюбился в коллегу по актерскому составу Сэнди Кэмпбелл , ^[114] сыгравшую второстепенную роль молодого коллекционера. Брандо предложил Кэмпбеллу завязать с ним роман, и его часто видели стоящим за кулисами с Кэмпбеллом и держащим его за руку. ^[115] По словам Трумэна Капоте , Кэмпбелл и Брандо признались, что были в сексуальных отношениях. ^[116] «Я спросил Марлона, и он признался в этом. Он сказал, что тоже спал в постели со многими другими мужчинами, но не считал себя гомосексуалистом. просто подумал, что делаю им одолжение», — сказал он». ^[117] В своем интервью 1957 года с Брандо для The New Yorker Капоте утверждал, что впервые встретил Брандо на репетиции «Трамвая «Желание» , когда он спал на столе на сцене в пустом зале. ^[118] Однако история была заимствована у Сэнди Кэмпбелла, что подтвердил его партнер Дональд Виндхэм . ^[119]^[120]

В «Песнях, которые меня научила мама » Брандо написал, что он встретил Мэрилин Монро на вечеринке, где она играла на пианино, незаметно для кого-либо еще, что у них был роман и они поддерживали периодические отношения в течение многих лет, и что ему позвонил ее за несколько дней до ее смерти. Он также заявлял о множестве других романов, хотя в своей автобиографии он не обсуждал свой брак, жен и детей. ^[121]

Он познакомился с актрисой и танцовщицей нисэй Рэйко Сато в начале 1950-х годов. Хотя их отношения охладились, они оставались друзьями до конца жизни Сато, и в последние годы своей жизни она делила свое время между Лос-Анджелесом и Тетиароа . ^[122]^[123] В 1954 году Дороти Килгаллен сообщила, что они были предметом. Брандо также встречался с актрисой Арианой «Пэт» Куинн. ^{[ нужна цитата ]}

Брандо был очарован мексиканской актрисой Кэти Хурадо после того, как увидел ее в «Ровно в полдень» . Они встретились, когда Брандо снимал фильм «Вива Сапата!». в Мексике. Брандо сказал Джозефу Л. Манкевичу , что его привлекли «ее загадочные глаза, черные как ад, направленные на вас, как огненные стрелы». ^[124] Их первое свидание стало началом длительного романа, который длился много лет и достиг своего пика во время совместной работы над фильмом « Одноглазые валеты» (1961), режиссером Брандо. ^[124]

Брандо познакомился с актрисой Ритой Морено в 1954 году, и у них завязался роман. Позже Морено рассказала в своих мемуарах, что, когда она забеременела от Брандо, он устроил аборт. После того, как аборт был неудачным, и Брандо влюбился в Тариту Териипая , Морено предпринял попытку самоубийства, приняв передозировку снотворного Брандо. ^[125] Спустя годы после того, как они расстались, Морено сыграл свою возлюбленную в фильме « Ночь следующего дня» . ^{[ нужна цитата ]}

Брандо был ненадолго помолвлен с 19-летней французской актрисой Жозанной Мариани, с которой он познакомился в 1954 году. Они разорвали помолвку, когда Брандо обнаружил, что другая его девушка, Анна Кашфи , беременна, и вместо этого женился на ней в 1957 году ^{. ]}^[127]^[128]

Кашфи родилась в Калькутте и переехала в Уэльс из Индии в 1947 году. Она дочь валлийского сталелитейщика ирландского происхождения Уильяма О'Каллагана, который работал суперинтендантом на железных дорогах штата Индийский, и его валлийской жены Фиби. Однако в своей книге « Брандо на завтрак » Кашфи утверждала, что она наполовину индианка, а О’Каллаган — ее отчим. Она утверждала, что ее биологический отец был индицем и что она родилась в результате «незарегистрированного союза» между ее родителями. 11 мая 1958 года у Брандо и Кашфи родился сын Кристиан Брандо ; они развелись в 1959 году. ^[129]

В 1960 году Брандо женился на Мовите Кастанеде , американской актрисе мексиканского происхождения; Брак был расторгнут в 1968 году, после того как выяснилось, что ее предыдущий брак все еще действовал. ^[130] Кастанеда появился в первом фильме «Мятеж на награде» в 1935 году, примерно за 27 лет до ремейка 1962 года с Брандо в роли Флетчера Кристиана . У них было двое детей: Мико Кастанеда Брандо (1961 г.р.) и Ребекка Брандо (1966 г.р.). ^[131]

Французская актриса Тарита Териипая , сыгравшая возлюбленную Брандо в фильме «Мятеж на Баунти» , стала его третьей женой 10 августа 1962 года. Ей было двадцать лет, на 18 лет моложе Брандо, который, как сообщается, был в восторге от ее наивности. ^[132] Поскольку Териипая был носителем французского языка, Брандо свободно говорил на этом языке и давал многочисленные интервью на французском языке. ^[133]^[134] У Брандо и Териипая было двое детей: Саймон Тейхоту Брандо (1963 г.р.) и Тарита Шайенн Брандо (1970–1995). Брандо также усыновил дочь Териипайи Маймити Брандо (1977 г.р.) и племянницу Райатуа Брандо (1982 г.р.). ^{Брандо и Терипайя развелись} в июле 1972 ^года^.

После смерти Брандо дочь актрисы Синтия Линн утверждала, что у Брандо был недолгий роман с ее матерью, которая появилась с Брандо в « Сказке на ночь» , и что этот роман привел к ее рождению в 1964 году. ^[135] На протяжении конца 1960-х годов а в начале 1980-х у него были бурные и длительные отношения с актрисой Джилл Бэннер . ^[136]

У Брандо были долгосрочные отношения со своей домработницей Марией Кристиной Руис, от которой у него было трое детей: Нинна Присцилла Брандо (род. 13 мая 1989 г.), Майлз Джонатан Брандо (род. 16 января 1992 г.) и Тимоти Гаан Брандо (род. 6 января). , 1994). Брандо также усыновил Петру Брандо-Корваль (1972 г.р.), дочь своей помощницы Кэролайн Барретт и писателя Джеймса Клавелла . ^[137]^[138]

Тесная дружба Брандо с Уолли Коксом была предметом слухов. Брандо сказал журналисту: «Если бы Уолли был женщиной, я бы вышла за него замуж, и мы жили бы долго и счастливо». ^[139] Две жены Кокса, однако, отвергли предположение, что любовь была более чем платонической. ^[140]

Внук Брандо Туки Брандо (1990 г.р.), сын Шайенн Брандо , является фотомоделью. Среди его многочисленных внуков также Пруденс Брандо и Шейн Брандо, дети Мико К. Брандо; дети Ребекки Брандо; ^[141] и трое детей Тейхоту Брандо среди других. ^[142]

Сообщается, что Стивен Блэкхарт является сыном Брандо, ^[143]^[144] , но Блэкхарт оспаривает это утверждение. ^[145]

В 2018 году Куинси Джонс и Дженнифер Ли заявили, что Брандо имел сексуальные отношения с комиком и актером «Супермена III» Ричардом Прайором . ^[146]^[147] Дочь Прайора Рейн Прайор позже оспорила это утверждение. ^[148]

Стиль жизни

Брандо заслужил репутацию « плохого парня » за свои публичные выходки и выходки. По словам Лос-Анджелеса : «Брандо был рок-н-роллом еще до того, как кто-либо узнал, что такое рок-н-ролл». ^[149] Его поведение во время съемок фильма «Мятеж на корабле Баунти» (1962), казалось, укрепило его репутацию непростой звезды. Его обвинили в смене директора и раздутом бюджете, хотя он отрицал ответственность за то и другое. 12 июня 1973 года Брандо сломал челюсть папарацци Рону Галелле . Галелла последовал за Брандо, которого сопровождал ведущий ток-шоу Дик Каветт , после записи шоу Дика Каветта в Нью-Йорке. Он заплатил внесудебную компенсацию в размере 40 000 долларов и в результате получил инфицированную руку. ^[150]^[151] Галелла надел футбольный шлем, когда в следующий раз фотографировал Брандо на гала-вечере в пользу Ассоциации развития американских индейцев в 1974 году. ^[152]

Съемки фильма «Мятеж на корабле «Баунти» глубоко повлияли на жизнь Брандо, поскольку он влюбился в Таити и его жителей. Он купил атолл Тетиароа , состоящий из двенадцати островов , и в 1970 году нанял удостоенного наград молодого архитектора из Лос-Анджелеса Бернарда Джаджа , чтобы тот построил там свой дом и естественную деревню, не нанося ущерба окружающей среде. ^[153] Была создана экологическая лаборатория по защите морских птиц и черепах, которую на протяжении многих лет посещали студенческие группы. Ураган 1983 года разрушил многие постройки, в том числе его курорт. Отель, названный именем Брандо, The Brando Resort ^[154] открылся в 2014 году. ^[155]^{[ не удалось проверить ]} Брандо был активным радиолюбителем с позывными KE6PZH и FO5GJ (последний со своего острова). В документах Федеральной комиссии по связи (FCC) он был указан как Мартин Брандо, чтобы сохранить его конфиденциальность. ^[156]^[157]

В эпизоде биографии A&E о Брандо биограф Питер Мансо комментирует: «С одной стороны, статус знаменитости позволил Марлону отомстить миру, который так глубоко ранил его, так глубоко ранил его. С другой стороны, он ненавидел это. потому что он знал, что это ложь и эфемерность». В той же программе другой биограф, Дэвид Томсон , говорит:

«Многие, многие люди, которые работали с ним и пришли работать с ним с лучшими намерениями, уходили в отчаянии, говоря, что он избалованный ребенок. обиженный, он был оскорблен, и я думаю, что это соответствует психологическому шаблону, согласно которому он был обиженным ребенком». ^[15]

Политическая активность

В 1946 году Брандо выступил в сионистской пьесе Бена Хехта «Рождение флага» . Он присутствовал на некоторых мероприятиях по сбору средств для Джона Ф. Кеннеди на президентских выборах 1960 года . В августе 1963 года он участвовал в Марше на Вашингтон вместе с другими знаменитостями Гарри Белафонте , Джеймсом Гарнером , Чарлтоном Хестоном , Бертом Ланкастером и Сидни Пуатье . ^[158] Вместе с Полом Ньюманом Брандо также участвовал в « Поездках свободы» . Брандо поддержал Линдона Б. Джонсона на президентских выборах в США в 1964 году . ^[159]

Брандо с первой леди Финляндии Сильви Кекконен , 1967 год.

Осенью 1967 года Брандо посетил Хельсинки , Финляндия , на благотворительной вечеринке, организованной ЮНИСЕФ в Городском театре Хельсинки . Гала-концерт транслировался по телевидению в тринадцати странах. Визит Брандо был основан на голоде , который он видел в Бихаре , Индия , и он представил прессе снятый там фильм и пригласил гостей. Он выступал за права детей и помощь в целях развития в развивающихся странах. ^[160]

После убийства Мартина Лютера Кинга-младшего в 1968 году Брандо взял на себя одно из самых решительных обязательств по продвижению работы Кинга. Вскоре после смерти Кинга он объявил, что отказывается от главной роли в главном фильме « Аранжировка» (1969), производство которого вот-вот должно было начаться, чтобы посвятить себя движению за гражданские права. «Я почувствовал, что мне лучше пойти и узнать, где это; что значит быть черным в этой стране; что такое эта ярость», — сказал Брандо в ночном ток-шоу ABC- TV « Шоу Джоуи Бишопа ». В эпизоде «Биографии A&E» , посвященном Брандо, актер и партнер по фильму Мартин Шин заявляет: «Я никогда не забуду ту ночь, когда был застрелен преподобный Кинг, и я включил новости, и Марлон гулял по Гарлему с мэром Линдси . было много волнений, и он продолжал ходить и разговаривать по этим районам с мэром Линдси. Это был один из самых невероятных актов мужества, которые я когда-либо видел, и он очень много значил и многое сделал». ^[15]

Участие Брандо в движении за гражданские права фактически началось задолго до смерти Кинга. В начале 1960-х годов он пожертвовал тысячи долларов как на Конференцию христианских лидеров Юга (SCLC), так и в стипендиальный фонд, созданный для детей убитого лидера N.AACP штата Миссисипи Медгара Эверса . В 1964 году Брандо был арестован во время « рыбалки », организованной в знак протеста против нарушения договора, который обещал коренным американцам права на рыбную ловлю в Пьюджет-Саунде . ^[161] К этому времени Брандо уже был задействован в фильмах, которые несли послания о правах человека: « Сайонара» , в которой говорилось о межрасовых романах, и « Гадкий американец» , изображающее поведение американских чиновников за границей и пагубное воздействие на граждан зарубежных стран. Какое-то время он также жертвовал деньги Партии Черных Пантер и считал себя другом основателя Бобби Сила . ^[162] Он также произнес панегирик после того, как Бобби Хаттон был застрелен полицией. ^[163] Брандо прекратил финансовую поддержку группы из-за того, что он воспринимал ее растущую радикализацию, в частности, отрывок из брошюры «Пантера», выпущенной Элдриджем Кливером , пропагандирующий неизбирательное насилие «во имя революции». ^[^{нужна цитата}^]

Брандо также был сторонником прав коренных американцев и Движения американских индейцев . Акция протеста против рыбалки в марте 1964 года возле Такомы, штат Вашингтон , где он был арестован во время протеста за права рыболовного договора , снискала ему уважение со стороны членов племени Пуйаллап , которые, как сообщается, окрестили место, где он был арестован, «Пристанью Брандо». ^[164]^[165] На церемонии вручения премии «Оскар» 1973 года Брандо отказался принять «Оскар» за возрождающую карьеру роль в фильме « Крестный отец» . Его на церемонии представляла Сашин Литтлфезер . Она появилась в полной одежде апачей и заявила, что из-за «плохого обращения с коренными американцами в киноиндустрии» Брандо не принял награду. ^[166] Это произошло во время противостояния в Вундед-Ни . Событие привлекло внимание американских и мировых СМИ. Его сторонники и участники сочли это крупным событием и победой движения. ^{[ нужна цитата ]}

Помимо работы в кино, Брандо выступал перед Ассамблеей Калифорнии в поддержку закона о справедливом жилищном строительстве и лично участвовал в пикетах демонстраций протеста против дискриминации в жилищном строительстве в 1963 году ^.

Он также был активистом против апартеида . ^[168] В 1964 году он выступал за бойкот своих фильмов в Южной Африке, чтобы предотвратить их показ отдельной аудитории. Он принял участие в митинге протеста 1975 года против американских инвестиций в Южной Африке и за освобождение Нельсона Манделы . ^[169] В 1989 году Брандо также снялся в фильме «Сухой белый сезон» , основанном на одноименном романе Андре Бринка . ^[170]

Комментарии о евреях и Голливуде

В интервью журналу «Плейбой» в январе 1979 года Брандо сказал: «Вы видели запятнанную каждую расу, но вы никогда не видели изображения жида, потому что евреи всегда очень внимательно следили за этим — и это правильно. Они никогда этого не допускали. быть показанным на экране. Евреи сделали так много для мира, что, я полагаю, вы еще больше разочаруетесь, потому что они не обратили на это внимания». ^[171]

Брандо сделал аналогичный комментарий в эфире Larry King Live в апреле 1996 года, сказав:

Голливудом управляют евреи; он принадлежит евреям, и им следует более внимательно относиться к проблеме страдающих людей. Потому что они эксплуатировали - мы видели - мы видели негра и жирного шарика , мы видели щель , мы видели опасного япошка с узкими глазами , мы видели хитрого филиппинца , мы видели все, но мы никогда не видели жида. Потому что они прекрасно знали, что именно там и возят вагоны.

Ларри Кинг , который был евреем, ответил: «Когда вы говорите… когда вы говорите что-то подобное, вы тем не менее играете против антисемитов , которые говорят, что евреи…» Брандо прервал его: «Нет, нет, потому что Я буду первым, кто честно оценит евреев и скажет: «Слава Богу за евреев». ^[172]

Джей Кантер , агент, продюсер и друг Брандо, защищал его в Daily Variety : «Марлон часами говорил со мной о своей любви к еврейскому народу, и он является известным сторонником Израиля»; ^[173] Сам Кантер был евреем. ^[174] Точно так же Луи Кемп в своей статье для «Еврейского журнала » писал: «Возможно, вы помните его как Дона Вито Корлеоне, Стэнли Ковальски или жуткого полковника Уолтера Э. Курца в «Апокалипсисе сегодня», но я помню Марлона Брандо как менш и личный друг еврейского народа, когда он больше всего в этом нуждался» . ^[20]

Наследие

Нравится ему это или нет, это будет наследием Брандо — потрясающий актер, воплотивший поэзию тревоги, затронувшую глубочайшую динамику его времени и места.

- Джек Кролл ^в 1994 ^{году .}

Брандо был одним из самых уважаемых актеров послевоенной эпохи. Американский институт киноискусства включил его в список четвертых величайших звезд мужского пола, чей экранный дебют состоялся до или во время 1950 года (это произошло в 1950 году). Он заслужил уважение критиков за запоминающуюся игру и харизматичное присутствие на экране. Он помог популяризировать «метод актерского мастерства». ^[175] Он считается одним из величайших актеров кино 20 века. ^[176]^[177]^[178] Кроме того, он был одним из шести актеров, включенных в 1999 году журналом Time в список 100 самых важных людей века . ^[179] В этом списке Time также назвал Брандо «Актером века». ^[180]

Британская энциклопедия описывает его как «самого знаменитого актера-метода, и его невнятная, невнятная речь свидетельствует о его отказе от классического драматического образования. Его искренняя и страстная игра доказала, что он один из величайших актеров своего поколения». Там также отмечается очевидная парадоксальность его таланта: «Он считается самым влиятельным актером своего поколения, однако его открытое презрение к актерской профессии… часто проявлялось в форме сомнительного выбора и скучной игры. Тем не менее, он остается захватывающим зрелищем на экране с огромным эмоциональным диапазоном и бесконечным набором особенностей, которые невозможно не смотреть». ^[181]

Культурное влияние

Он был нашим разгневанным молодым человеком – правонарушителем, крутым, бунтовщиком – который стоял в центре нашего общего опыта.

- Полина Кель ^[182]

Марлон Брандо — культурная икона, пользующаяся непреходящей популярностью. Его восхождение к национальному вниманию в 1950-х годах оказало глубокое влияние на американскую культуру. ^[183] По словам кинокритика Полины Кель, «Брандо представлял собой реакцию на послевоенную манию безопасности. В качестве главного героя Брандо начала пятидесятых годов не имел никакого кодекса, только свои инстинкты. Он был развитием лидера гангстеров. и преступник. Он был асоциален, потому что знал, что общество — дерьмо; он был героем для молодежи, потому что был достаточно силен, чтобы не терпеть это дерьмо… Брандо представлял собой современную версию свободного американца… Брандо по-прежнему остается самым захватывающий американский актер на экране». ^[183]

Социолог Сюзанна Макдональд-Уокер утверждает: «Марлон Брандо в спортивной кожаной куртке, джинсах и угрюмом взгляде стал культурной иконой, олицетворяющей «дорогу» во всей ее индивидуальной красе». ^[184] Его образ лидера банды Джонни Стрэблера в фильме «Дикий» стал устойчивым образом, используемым как символом бунтарства, так и модным аксессуаром, который включает в себя мотоциклетную куртку в стиле Perfecto, кепку с наклоном, джинсы и солнцезащитные очки. Стрижка Джонни вызвала повальное увлечение бакенбардами, за которым , среди прочих, последовали Джеймс Дин и Элвис Пресли . ^[185] Дин широко копировал актерский стиль Брандо, а Пресли использовал образ Брандо в качестве модели для своей роли в « Тюремном роке» . ^[186] Сцена «Я мог бы быть претендентом» из фильма « На набережной» , по словам автора «Бруклинского бумера » Мартина Х. Левинсона, является «одной из самых известных сцен в истории кино, и сама эта фраза стала частью культурного лексикона Америки». ^[185] Примером долговечности популярного образа Брандо «Дикий» стал выпуск в 2009 году точных копий кожаной куртки, которую носил персонаж Брандо Джонни Стрэблер. Куртки продавались компанией Triumph , производителем мотоциклов Triumph Thunderbird , представленных в фильме «Дикий» , и имели официальную лицензию поместья Брандо. ^[187]

Брандо также считался мужским секс-символом . Линда Уильямс пишет: «Марлон Брандо [был] типичным американским мужским секс-символом конца пятидесятых и начала шестидесятых». ^[188] Брандо был одной из первых икон лесбиянок , который вместе с Джеймсом Дином повлиял на внешний вид и самооценку буча в 1950-х годах и позже. ^[189]^[190]^[191]^[192]

Брандо также был увековечен в музыке; в частности, он был упомянут в текстах песни Брюса Спрингстина « Трудно быть святым в городе » , в которой одна из первых строк гласила: «Я мог бы пойти, как Брандо, прямо к солнцу», а также в песне Нила Янга. « Покахонтас » как дань уважения его пожизненной поддержке коренных американцев, на которой он изображен сидящим у костра с Нилом и Покахонтас. Он также упоминался в « Vogue » Мадонны , «Is This What You Wanted» Леонарда Коэна на альбоме New Skin for the Old Ceremony , «Eyeless» группы Slipknot на их одноименном альбоме , а совсем недавно в песне просто под названием «Марлон Брандо» из альбома австралийского певца Алекса Кэмерона Forced Witness 2017 года . Песня Боба Дилана 2020 года « My Own Version of You » отсылает к одному из его самых известных выступлений: «Я возьму Лицо со шрамом Пачино и Крестного отца Брандо / Смешу их в танке и получу робота-коммандос». . ^[193]

Брандо также можно увидеть на обложке альбома Битлз 1967 года Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club , среди множества знаменитостей и исторических личностей . ^[194]^[195]

Фильмы Брандо, наряду с фильмами Джеймса Дина , побудили Honda выступить со своей рекламой «Вы встречаете самых хороших людей на Honda», чтобы обуздать негативные ассоциации, которые мотоциклы вызывали у повстанцев и преступников. ^[196]^[197]

Взгляды на актерское мастерство

В своей автобиографии «Песни, которых научила меня моя мама» Брандо заметил:

Я всегда думал, что одним из преимуществ актерской игры является то, что она дает актерам возможность выразить чувства, которые они обычно не могут выразить в реальной жизни. Сильные эмоции, спрятанные внутри вас, могут вырваться наружу, и я полагаю, что с точки зрения психодрамы это может быть полезно. Оглядываясь назад, я думаю, что моя эмоциональная незащищенность в детстве – разочарование от того, что мне не позволили быть тем, кем я был, от желания любви и невозможности ее получить, от осознания того, что я бесполезен – возможно, помогло мне как ребенку. актер, по крайней мере, в некоторой степени. Вероятно, это дало мне определенную интенсивность, которой нет у большинства людей. ^[198]

Он также признался, что, хотя и очень восхищался театром, не вернулся в него после первоначального успеха прежде всего потому, что работа оставила его эмоционально истощенным:

Что мне больше всего запомнилось в «Трамвае «Желание», так это эмоциональная нагрузка от съемок в нем шесть вечеров и два дня. Попытайтесь представить, каково было выходить на сцену в 8:30 каждый вечер, когда вам приходилось кричать, кричать, плакать, бить посуду, пинать мебель, бить кулаками по стенам и испытывать одни и те же сильные, мучительные эмоции ночь за ночью, пытаясь каждый раз вызывать у зрителей те же эмоции, что и я. Это было утомительно. ^[199]

Брандо неоднократно отмечал, что Стелла Адлер и ее понимание актерской техники Станиславского привнесли реализм в американское кино, но также добавил:

Эта школа актерского мастерства хорошо послужила американскому театру и кино, но она была ограничена. Американский театр никогда не был в состоянии удовлетворительно представить Шекспира или классическую драму любого рода. У нас просто нет стиля, уважения к языку и культурных особенностей... У Шекспира нельзя бормотать. Импровизировать нельзя, от вас требуется строго придерживаться текста. В английском театре есть чувство языка, которого мы не признаем... В Соединенных Штатах английский язык превратился почти в наречие. ^[200]

В документальном фильме 2015 года «Слушай меня , Марлон» Брандо поделился своими мыслями об игре сцены смерти, заявив: «Это непростая сцена для игры. Вы должны заставить их поверить, что вы умираете… Постарайтесь подумать о самом интимном. момент, который когда-либо был в твоей жизни». ^[201] Его любимыми актерами были Спенсер Трейси , Джон Бэрримор , Фредрик Марч , Джеймс Кэгни и Пол Муни . Он также выказывал восхищение Шоном Пенном , Джеком Николсоном , Джонни Деппом и Дэниелом Дэй-Льюисом . ^[202]

Фильмография и награды

Смотрите также

Цитаты

^ "TIME 100 человек века" . Время . 6 июня 1999 года. Архивировано из оригинала 23 мая 2016 года . Проверено 13 февраля 2018 г.
↑ Джонс, Дилан (14 августа 2014 г.). Элвис покинул здание: день, когда умер король. Оверлук Пресс . ISBN 9781468310429. Архивировано из оригинала 5 августа 2020 года . Проверено 12 ноября 2016 г.
^ аб Брандо и Линдси 1994, стр. 32, 34, 43.
^ «Брандо». Архивировано 29 октября 2015 года в Wayback Machine The New Yorker , том 81, выпуски 43–46, стр. 39.
^ Блай 1994, с. 11.
^ Канфер 2008, стр. 5–6.
^ Макгоуэн 2014, с. 94.
^ Сьюзен Л. Мизручи, Улыбка Брандо: его жизнь, мысли и работа (Нью-Йорк: WW Norton & Company, 2014), стр. 2
^ Роберт Танич, Брандо (Нью-Йорк: Barnes & Noble Books, 2005), стр. 189
^ Босворт 2002, стр. 1–6; Канфер 2008, с. 8.
^ Канфер 2008, с. 264.
^ Канфер 2008, с. 11.
^ Босворт 2002, стр. 7–8.
^ Босворт 2002, стр. 8–14; Канфер 2008, с. 28.
^ abcd "Марлон Брандо", эпизод биографии A&E .
^ Адлер и Париж 1999, с. 271.
^ Брандо и Линдси 1994, с. 83.
^ TheLipTV (30 июля 2015 г.). «Марлон Брандо своими словами - ПОСЛУШАЙТЕ МЕНЯ, МАРЛОН». Архивировано из оригинала 9 июня 2018 г. – на YouTube.
^ «Выход со сцены - B'way Lost Great Lights в '04» . 29 декабря 2004 г.
^ Аб Кемп, Луи. «Мой седер с Брандо». Архивировано 2 апреля 2012 года в Wayback Machine The Jewish Journal .
^ «Добро пожаловать». Архивировано 25 марта 2015 года в Институте исследований Холокоста Дэвида С. Ваймана Wayback Machine . Проверено 5 апреля 2015 г.
^ Мозель, «Ведущая леди: Мир и театр Кэтрин Корнелл».
^ Канфер 2008, с. 59.
^ Портер, Дарвин (2006). Брандо распаковал . Нью-Йорк: Blood Moon Productions. стр.129. ISBN 0-9748118-2-3
^ Портер. указ. соч. стр.130.
^ Грациано и Барбер 1955.
^ Войнар, Ким. «Потерянный экранный тест Брандо для бунтарских поверхностей - но это не для бунтаря, которого мы знаем и любим». Архивировано 3 февраля 2007 года в Wayback Machine Cinematical , Weblogs, Inc., 28 марта 2006 года. Проверено 3 апреля 2008 года.
^ Пауэлл и Гарретт 2013, с. 111.
^ «40 вещей, которые вы не знали о Крестном отце: Брандо и карточки-подсказки». Архивировано 3 марта 2015 года в Wayback Machine Time , 14 марта 2012 года. Проверено 31 декабря 2014 года.
↑ Роулингс, Нейт (14 марта 2012 г.). «Годовщина, от которой нельзя отказаться: 40 вещей, которые вы не знали о Крестном отце». Время . Архивировано из оригинала 2 января 2014 года.
^ Шульберг, Бадд . «Марлон Брандо: Король, который хотел бы стать человеком». Улей . Архивировано из оригинала 23 июня 2017 года . Проверено 16 августа 2017 г.
^ Аб Брандо, М., Гробель, Л., Попчински, М., и Холланд, С. (2016). Марлон Брандо . Гераклон Интернэшнл. Рассказчик. пл.
^ Шенвальд, Джонатан М. (1996). «Революция переписывания: истоки, производство и прием Viva Zapata». Архивировано 23 ноября 2021 года в Wayback Machine . История кино . Том. 8, № 2. с. 129.
^ Брандо и Линдси 1994, с. 171.
^ Канфер 2008, с. 112.
^ "Марлон Брандо". Нашел могилу . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 25 мая 2020 г.
^ Киттредж, Уильям ; Краузер, Стивен М. (1979). Истории в кино. Архивировано 23 ноября 2021 года в Wayback Machine . Харпер и Роу. п. 112. ISBN 9780060906382 .
^ Кляйн, Аманда Энн (2011). Американские киноциклы: переосмысление жанров, показ социальных проблем и определение субкультур. Архивировано 23 ноября 2021 года в Wayback Machine . п. 113. ISBN 978-0-292-72680-2 .
^ Брандо и Линдси 1994, с. 178.
^ Сотрудники эстрады (8 июля 1953 г.). «Брандо выбирает Barn Trek (при номинальной заработной плате 125 долларов), чтобы дать работу друзьям». Разнообразие . стр. 1, 14. Проверено 22 ноября 2021 г.
↑ Диас (15 июля 1953 г.). Законные – Обзоры соломенной шляпы: Оружие и человек. Разнообразие . п. 58. Проверено 22 ноября 2021 г.
^ Канфер 2008, с. 125.
^ Гиргус 1998, с. 175.
^ "Лучшие кассовые хиты 1954 года", Variety (5 января 1955 г.)
^ Вейлер, А.Х. «Обзор фильма: «На набережной».» Архивировано 18 сентября 2015 года в Wayback Machine The New York Times , 29 июля 1954 года.
^ Хайри, Ваэль. «Рецензия: На набережной» (1954)». Архивировано 14 марта 2014 года на сайте Wayback Machine Roger Ebert.com , 21 марта 1999 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
^ Брандо и Линдси 1994, с. 199.
^ Брандо и Линдси 1994, с. 201–202.
↑ Нолан Мур (7 июня 2014 г.). «10 странных историй о Фрэнке Синатре». Архивировано из оригинала 2 февраля 2017 года.
^ "Одноглазые валеты". pointblankbook.com . 14 марта 2021 года. Архивировано из оригинала 23 июня 2021 года . Проверено 9 мая 2022 г.
^ «Одноглазые валеты - тухлые помидоры» . Гнилые помидоры . Архивировано из оригинала 18 января 2022 года . Проверено 9 мая 2022 г.
^ «Марлон Брандо отказывается от премии «Оскар» за лучшую мужскую роль - 27 марта 1973 г.» ИСТОРИЯ.com. Архивировано из оригинала 16 августа 2017 года . Проверено 16 августа 2017 г.
^ Крауч, Стэнли. «Как DVD добавляет новую глубину величию Брандо». Архивировано 21 августа 2011 года в Wayback Machine Slate , 25 января 2007 года. Проверено 10 июня 2012 года.
^ Лебо 2005, с. 47.
^ Энтони, Элизабет. «Ежегодный список чемпионов кассовых сборов Куигли, 1932–1970». Архивировано 28 апреля 2016 года в Wayback Machine Reel Classics . Проверено 7 августа 2013 г.
^ Гельмис, Джо. «Боже милостивый, это конец дона Корлеоне?» Архивировано 26 ноября 2015 г. в Wayback Machine , Нью-Йорк , 23 августа 1971 г., стр. 52–53. Проверено 7 августа 2013 г.
^ Эванс 1994, с. 225.
^ Сантопьетро 2012, с. 45.
^ Дэвис, Ной. «Ознакомьтесь с оригинальным списком актеров «Крестного отца» из записной книжки Фрэнсиса Форда Копполы». Архивировано 2 мая 2013 года на сайте Wayback Machine Business Insider , 11 июня 2011 года. Проверено 7 августа 2013 года.
^ Пирпонт 2008, с. 71.
^ Гамильтон 2006, с. 126.
^ Лебо 2005, стр. 47–48.
^ Гробель 2000, с. 22.
^ "Полное интервью Аль Пачино о Ларри Кинге" . YouTube . Архивировано из оригинала 28 февраля 2022 года . Проверено 28 февраля 2022 г.
^ «Как Аль Пачино почти потерял свою роль в Крестном отце» . 26 июля 2021 года. Архивировано из оригинала 28 февраля 2022 года . Проверено 28 февраля 2022 г.
↑ Сил, Марк (4 февраля 2009 г.). «Войны Крестного отца». www.vanityfair.com . Ярмарка Тщеславия . Архивировано из оригинала 14 июля 2014 года . Проверено 16 января 2019 г.
^ Медина, Эдуардо; Левенсон, Майкл (29 октября 2022 г.). «Сачин Литтлфезер и вопрос местной идентичности». Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 29 октября 2022 г.
^ О'Рейли, Фай (28 марта 2022 г.). «Кино: 5 самых неожиданных моментов в истории Оскара». Национальное общественное радио . Архивировано из оригинала 1 мая 2022 года . Проверено 30 апреля 2022 г.
^ «Американские индейцы оплакивают смерть Брандо - Марлон Брандо (1924–2004)». Архивировано 11 августа 2020 года в Wayback Machine MSNBC, 2 июля 2004 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
↑ Брандо, Марлон (30 марта 1973 г.). «Эта незаконченная речь на Оскаре». Газета "Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 2 апреля 2022 года . Проверено 30 апреля 2022 г.
↑ Малкин, Бонни (4 декабря 2016 г.). «Режиссер «Последнего танго в Париже» предлагает сцену «изнасилования маслом» Марии Шнайдер без согласия». Хранитель . Архивировано из оригинала 7 декабря 2016 года.
↑ Пулвер, Эндрю (7 декабря 2016 г.). «Последнее танго в Париже» утверждает, что сцена изнасилования «вообще не соответствует действительности», - говорит оператор». Хранитель . Архивировано из оригинала 28 апреля 2022 года . Проверено 28 апреля 2022 г.
^ аб Миченер, Чарльз (12 февраля 1973 г.). «Танго: Самый горячий фильм». Newsweek . Нью-Йорк.
↑ Изади, Элахе (5 декабря 2016 г.). «Почему сцена изнасилования в «Последнем танго в Париже» сейчас вызывает такой резонанс». Вашингтон Пост . Архивировано из оригинала 14 июня 2019 года . Проверено 5 декабря 2016 г.
^ Бальфур, Брэд (2 января 2011 г.). «Карьера легендарного лауреата Оскара Бернардо Бертолуччи отмечается в МоМА». Хаффингтон Пост . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 10 января 2017 года . Проверено 29 июля 2018 г.
^ «Возвращение к художественным амбициям и злоупотреблениям Бернардо Бертолуччи в «Последнем танго в Париже»» . Житель Нью-Йорка . 30 ноября 2018 года. Архивировано из оригинала 5 января 2019 года . Проверено 30 апреля 2022 г.
^ "Год Брандо за 3 миллиона долларов" . Разнообразие . 9 января 1974 г. с. 1.
^ «Награды». Нью-Йоркский кружок кинокритиков . Проверено 13 мая 2023 г. .
↑ Кель, Полина (28 октября 1972 г.). «Последнее танго в Париже». Архивировано из оригинала 27 августа 2018 года . Проверено 27 августа 2018 г.
↑ Джеймс, Кэрин (11 сентября 1994 г.). "Отыгрывание". Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 27 августа 2018 года . Проверено 27 августа 2018 г.
^ Босворт 2002, с. 188.
^ Канфер 2008, с. 269.
^ abc Канфер 2008, с. 270.
^ «Корни: Следующее поколение». Телевизионная академия . Проверено 13 мая 2023 г. .
^ Эберт, Роджер. "Апокалипсис настал". Роджер Эберт . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 3 сентября 2019 г.
^ "Нью-Йоркский саундтрек". Разнообразие . 21 ноября 1979 г. с. 37.
↑ Ашер-Уолш, Ребекка (2 июля 2004 г.). «Миллионы для Марлона Брандо». Развлекательный еженедельник . Архивировано из оригинала 3 августа 2020 года . Проверено 30 мая 2020 г.
^ Эберт, Роджер. «Обзор фильма «Первокурсник» и краткое содержание фильма (1990) | Роджер Эберт». www.rogerebert.com/ . Архивировано из оригинала 3 февраля 2017 года.
^ «Обзор:« Первокурсник »» . Разнообразие . 31 декабря 1989 года. Архивировано из оригинала 6 января 2017 года . Проверено 3 февраля 2017 г.
^ "" Дон Хуан ДеМарко", единственная женщина, которая схватила Селену Кинтанилья" . Маг. (на испанском). 4 декабря 2021 года. Архивировано из оригинала 1 декабря 2021 года . Проверено 20 апреля 2022 г.
↑ Бесплатно, Эрин (27 мая 2016 г.). «Фильмы, которые вы, возможно, не видели: Отважный (1997)». Filmink.com.au . Архивировано из оригинала 7 февраля 2019 года . Проверено 20 апреля 2022 г.
↑ Альберге, Даля (17 сентября 2017 г.). «Марлон Брандо был моим кумиром, но он превратился в монстра. Он саботировал мой фильм». Хранитель . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 22 ноября 2019 г.
^ Шикель, Ричард. «Легенда пишет роман». Время , 7 августа 2005 года.
↑ Пулвер, Эндрю (10 сентября 2010 г.), Изобретение знаменитостей: барабанный автотюнер Марлона Брандо, The Atlantic, заархивировано из оригинала 28 апреля 2022 г.
^ Марчак, Алиса (2008). Я и Марлон . Пальмовая пустыня: Марчак. ISBN 9780615222356.
^ «Что общего у Эрнеста Хемингуэя, королевы Виктории и Марлона Брандо? Они были преданными рисовальщиками - см. Их работы здесь» . Новости Артнета . 11 апреля 2019 г.
^ «Последняя роль Брандо: старушка». Новости CBS . 2 июля 2004 г. Архивировано из оригинала 28 сентября 2016 г.
↑ Велкос, Роберт В. (22 сентября 2004 г.). «За кулисами жизни Брандо». Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 26 мая 2017 года.
^ «Друг Майкла Джексона и сын Марлона Брандо о Майкле Джексоне, которого он знал». Архивировано 21 октября 2013 г. на сайте Wayback Machine Larrykinglive.blogs.cnn.com; получено 5 апреля 2015 г.
^ «Марлон Брандо в больнице». Архивировано 14 ноября 2020 г. в Wayback Machine BBC News , 13 апреля 2001 г.; получено 5 апреля 2015 г.
^ «Брандо работал над финальным фильмом». Архивировано 8 марта 2012 года в Wayback Machine Ireland Online , 7 марта 2004 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
^ «Брандо работал над новым сценарием». Архивировано 11 августа 2011 года на канале Wayback Machine Fox News Channel , 2 июля 2004 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
^ «Последний фильм Брандо снова в строю». Архивировано 14 ноября 2020 года в Wayback Machine BBC News от 25 мая 2006 года.
^ Лапорт, Николь. «Хельмер возрождает проект «Брандо». Архивировано 11 января 2012 года в Wayback Machine Variety , 25 мая 2006 года.
^ «Марлон Брандо умирает в возрасте 80 лет». CNN.com, 2 июля 2004 г.». CNN . Архивировано из оригинала 16 октября 2007 года.
^ "Биография Брандо", Институт Новых Нидерландов; получено 5 апреля 2015 г.
^ Продавцы 2010.
^ «Когда дикий встретил мягкого». Архивировано 22 августа 2016 года в Wayback Machine Los Angeles Times , 17 октября 2004 года.
^ Портер, Дон. "Дикие вещи." Архивировано 4 июня 2010 года в Wayback Machine The Times от 12 февраля 2006 года.
^ Санктон, Джулиан. «Не произноси имя Марлона Брандо напрасно». Архивировано 13 июля 2016 года в Wayback Machine . Vanity Fair , 20 апреля 2009 г. Проверено 23 декабря 2017 г.
^ Барнс, Майк. «Анна Кашфи, актриса и первая жена Марлона Брандо, умерла в возрасте 80 лет». Архивировано 24 декабря 2017 года в Wayback Machine . The Hollywood Reporter , 25 августа 2015 г. Проверено 23 декабря 2017 г.
^ Стерн 2009, с. 70.
^ Брандо и Штейн 1979, с. 268.
↑ Мансо, Питер (10 октября 1994 г.). Брандо: Биография. Гиперион. п. 246. ИСБН 978-0-7868-6063-0.
^ Мансо, Питер. Брандо: Биография . стр. 259, 260.
^ Мансо, Питер. Брандо: Биография . п. 430.
^ Кларк, Джеральд (1988). Капоте: Биография. Саймон и Шустер. п. 302. ИСБН 978-0-671-22811-8.
↑ Капоте, Трумэн (2 ноября 1957 г.). «Марлон Брандо на натуре». Житель Нью-Йорка . ISSN 0028-792X . Проверено 19 мая 2023 г.
^ Виндхэм, Дональд (1987). Утраченные дружеские отношения: мемуары Трумэна Капоте, Теннесси Уильямса и других. У. Морроу. стр. 57, 136. ISBN. 978-0-688-06947-6.
↑ Флеминг, Энн Тейлор (9 июля 1978 г.). «ЧАСТНЫЙ МИР ТРУМЭНА КАПОТЕ». Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 мая 2023 г.
^ Брандо и Линдси 1994.
^ "Рэйко Сато | Энциклопедия Дэнсё" . Архивировано из оригинала 28 августа 2017 года . Проверено 28 августа 2017 г.
^ Клеменс, Сэмюэл (2022). Рэйко Сато. Секвойя Пресс. п. 64. ИСБН 9798885895675. Архивировано из оригинала 31 июля 2022 года . Проверено 7 июля 2022 г.
^ аб Портер, Дарвин. Брандо в разархивированном виде , стр.394
↑ Кахалан, Сюзанна (17 февраля 2013 г.). «Рита Морено рассказывает все о своем «почти фатальном» романе с Марлоном Брандо в мемуарах». Нью-Йорк Пост . Архивировано из оригинала 28 января 2018 года . Проверено 13 декабря 2021 г.
↑ Гудман, Лэни (29 декабря 2016 г.). «Марлон Брандо и Жозанна Мариани». ДюЖур . Архивировано из оригинала 27 июля 2022 года . Проверено 27 июля 2022 г.
↑ Бывшая жена Марлона Брандо говорит, что он принес ей свои дела домой!, заархивировано из оригинала 27 июля 2022 г. , получено 27 июля 2022 г.
↑ Бэкон, Джеймс (12 октября 1957 г.). «Марлон Брандо женится на прекрасной индийской актрисе». Тусонский гражданин . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 13 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ «Анна Кашфи подает в суд на развод с Марлоном Брандо» . Лос-Анджелес Таймс . 17 марта 1959 года. Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 13 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ «Брак Брэндона аннулирован - у актрисы есть другой партнер» . Филадельфия Дейли Ньюс . 30 июля 1968 года. Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 13 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ «Все, что вы знали о Марлоне Брандо, было ложью». Британский журнал GQ . 3 апреля 2020 г. . Проверено 16 мая 2023 г.
^ Кинофильм , 1961.
^ "Национальный институт аудиовизуального архива" (на французском языке). ^{[ постоянная мертвая} ссылка ^] www.ina.fr. Проверено 5 апреля 2015 г.
^ "Интервью Марлона Брандо на французском языке в стиле великой эпохи / Александр Лашарм - видео dailymotion" . dailymotion.com. 26 июня 2008 года. Архивировано из оригинала 29 апреля 2015 года . Проверено 14 июня 2015 г.
^ «Звезда «Героев Хогана» Синтия Линн умирает в возрасте 76 лет» . Разнообразие . 11 марта 2014 года. Архивировано из оригинала 4 марта 2017 года . Проверено 29 декабря 2018 г.
^ «Документальный фильм Марлона Брандо - это вскрытие из могилы: Стеван Райли» . 10 января 2016 г. Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 г. . Проверено 29 декабря 2018 г.
^ Хеллер, Мэтью. «Брандо оставил Зилча ради двоих детей». Архивировано 28 октября 2012 года в Wayback Machine Daily News от 10 июля 2004 года. Проверено 20 сентября 2012 года.
^ Канфер 2008, с. 310.
^ Продавцы 2010, с. 109.
↑ Велкос, Роберт В. Когда дикий встретил мягкого , 17 октября 2004 г., Los Angeles Times ;«Когда дикий встретил мягкого – страница 2 – в последнее время». Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 17 марта 2016 года . Проверено 15 марта 2016 г.
^ "Некролог Мовиты Кастанеды". Архивировано 18 февраля 2015 года в Wayback Machine ABC News. Проверено 5 апреля 2015 г.
^ «Последнее танго на острове Брандо». Архивировано 5 декабря 2011 года на сайте Wayback Machine Maxim.com, 1 июля 2004 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
^ «В личной жизни Марлона Брандо было эпическое сочетание женщин и мужчин» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Архивировано из оригинала 3 марта 2017 года.
↑ Баттерс, Патрик (3 июля 2004 г.). «Умер легенда кино Марлон Брандо». Новости Дезерета . Архивировано из оригинала 13 июля 2009 года . Проверено 5 апреля 2015 г.
^ TromaMovies (4 сентября 2015 г.). «Ллойд Кауфман и Стивен Блэкхарт говорят по душам». Архивировано из оригинала 7 декабря 2019 года . Проверено 14 ноября 2020 г. - через YouTube.
↑ Куш, Энди (7 февраля 2018 г.). «Вдова Ричарда Прайора подтверждает, что ее муж занимался сексом с Марлоном Брандо» . Вращаться . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 7 февраля 2018 г.
^ «Дочь Ричарда Прайора называет его вдову «нижней кормушкой» из-за сексуальных заявлений Марлона Брандо» . ЛЮДИ.com . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 9 февраля 2018 г.
^ Кручиола, Иордания. «Дочь Ричарда Прайора отвергает утверждение, что он занимался сексом с Марлоном Брандо» . Стервятник . Архивировано из оригинала 4 ноября 2019 года . Проверено 9 февраля 2018 г.
^ «Брандо». Архивировано 20 ноября 2015 года в Wayback Machine Los Angeles , Vol. 49, № 9, сентябрь 2004 г. ISSN 1522-9149.
^ «Брандо госпитализирован после того, как ударил оператора». Скрэнтон Таймс-Трибьюн . 15 июня 1973 года. Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 14 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ "Говядина Брандо" . Журнал Akron Beacon Journal . 10 октября 1989 года. Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 14 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
↑ Десфор, Ирвинг (9 июня 1976 г.). «Ракурсы камеры». Дэнвилл Регистр и Би . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 14 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ Вергин, Роджер (1997). Брандо теряет бдительность . Нью-Йорк: Кэбот Райли Пресс. ISBN 9780965662208.
^ "Брандо". Курорты Палтино. Архивировано из оригинала 20 февраля 2018 года . Проверено 12 февраля 2018 г.
^ Санктон, Джулиан. «Последнее танго на острове Брандо». Архивировано 19 августа 2013 года в Wayback Machine Maxim , ноябрь 2010 года.
^ Канфер 2008, с. 271.
^ «Любительская лицензия – KE6PZH-Брандо, Мартин». Архивировано 16 января 2013 года в Федеральной комиссии по связи Wayback Machine : Универсальная система лицензирования . Проверено 29 октября 2012 г.
^ Бейкер, Рассел. «Столица оккупирована нежной армией». (PDF) Архивировано 21 декабря 2013 г. в Wayback Machine . The New York Times , 28 августа 1963 г., стр. 17.
↑ Джет, 1 октября 1964 г.
^ Пелтонен, Тимо: Brando Suomessa ja šeriffinä (на финском языке). Helsingin Sanomat , 17 декабря 2011 г., страница D 7. (Проверено 1 января 2023 г.)
^ «Коренные американцы и их сторонники устраивают вылов в знак протеста против отказа в договорных правах 2 марта 1964 года» . сайт Historylink.org. Архивировано из оригинала 2 августа 2017 года.
^ "Архивные кадры Марлона Брандо с Бобби Силом в Окленде, 1968 год". Архивировано 7 января 2016 года на сайте Wayback Machine Diva.sfsu.edu. Проверено: 10 июня 2012 г.
^ «Брандо на похоронах убитой Черной Пантеры в Окленде, 17 лет» . Лос-Анджелес Таймс . 13 апреля 1968 года.
^ «Брандо арестован 9 лет назад, когда он руководил «ловлей» индейцев» . Фриланс – Стар . Ассошиэйтед Пресс. 29 марта 1973 года . Проверено 3 октября 2022 г.
↑ Камб, Льюис (2 июля 2004 г.). «Индийцы с любовью вспоминают «заботливого» верного Брандо». Сиэтлский пост-разведчик.
^ "Оскар Марлона Брандо за фильм "Крестный отец"" на YouTube The Academy. Проверено: 6 августа 2013 г.
↑ Кук, Роберт В. (28 июля 1963 г.). «Марлон Брандо пикетирует проект All-White». Журнал государственного деятеля . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 14 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ Кьюсик, Джеймс. «Противники апартеида решают, что их работа выполнена: Движение против апартеида согласилось распуститься. Джеймс Кьюсик вспоминает свою победоносную 35-летнюю политическую борьбу – Великобритания – Новости». Архивировано 25 сентября 2015 года в Wayback Machine The Independent , 27 июня 1994 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
^ Гамильтон, Эд. «Джазовое сообщество: Браун, Брандо и Мандела». Архивировано 7 апреля 2014 года в Wayback Machine JazzTimes , 11 февраля 1990 года. Проверено 5 апреля 2015 года.
↑ Гарнер, Джек (7 сентября 1989 г.). «Снова на большом экране». Исследователь Батл-Крика . Архивировано из оригинала 14 июля 2020 года . Проверено 14 июля 2020 г. - через Newspapers.com.
^ Гробель, Лоуренс. «Интервью Playboy: Марлон Брандо». ^{[ постоянная мертвая ссылка ]} Playboy , январь 1979 г., ISSN 0032-1478. Проверено 3 апреля 2008 г.
^ «Марлон Брандо о влиянии евреев на культуру США в фильмах». Архивировано 29 июля 2010 года на сайте Wayback Machine Washington-report.org. Проверено: 10 июня 2012 г.
^ Тугенд, Том. «Еврейские группы возмутились нападениями Брандо». Архивировано 26 января 2012 года в Еврейском телеграфном агентстве Wayback Machine , апрель 1996 года.
↑ Разнообразие: «Тайный обед в честь Лэдда», Боб Верини, 27 сентября 2007 г.
^ Анкени, Джейсон. «Марлон Брандо: кинобиография». Все руководства по фильмам . Проверено 18 августа 2011 г.
^ Фильмы в американской истории: Энциклопедия
^ "Цитаты Марлона Брандо". Архивировано 27 августа 2011 года в Wayback Machine Flixster . Проверено 19 августа 2009 г.
^ Эберт 2010, с. 218.
^ «Время 100 человек века». Архивировано 23 мая 2016 года в Wayback Machine . Время , 14 июня 1999 года.
↑ Шикель, Ричард (8 июня 1998 г.). «Актер: Марлон Брандо». Время . Архивировано из оригинала 9 мая 2019 года . Проверено 15 мая 2019 г.
^ Марлон Брандо в Британской энциклопедии
^ Кель, Полина. «Марлон Брандо: американский герой». Атлантический океан . Архивировано из оригинала 18 апреля 2017 года . Проверено 19 февраля 2017 г.
^ аб Кель, Полина. «Марлон Брандо: американский герой». Атлантический океан . Архивировано из оригинала 18 апреля 2017 года . Проверено 19 августа 2011 г.
^ Макдональд-Уокер 2000, с. 212.
^ Аб Левинсон 2011, с. 81.
^ Кауфман и Кауфман 2009, с. 38.
↑ Думитраче, Алина (17 ноября 2009 г.). "Триумф представляет кожаную куртку Legends Wild One" . автоэволюция . Архивировано из оригинала 5 мая 2018 года.
^ Уильямс 2008, с. 114.
^ Прамаджоре, Мария (февраль 1997 г.). «Рыбалка девушек: романтические отношения с лесбиянками в новом квир-кино». Колледжская литература . 24 (1): 59–75. Архивировано из оригинала 14 октября 2007 года . Проверено 9 февраля 2007 г.
^ Кеннеди, Элизабет Лаповски; Мэдлин Д. Дэвис (1994). Кожаные сапоги, золотые тапочки: история лесбийского сообщества. Нью-Йорк: Пингвин. стр. 212–213. ISBN 0-14-023550-7.
^ Блэкман, Инге; Перри, Кэтрин (1990). «В обход проблемы: лесбийская мода 1990-х». Феминистское обозрение (34): 67–78. дои : 10.2307/1395306. JSTOR 1395306.
^ Хальберштам, Джудит (1998). Женская мужественность. Дарем, Северная Каролина: Издательство Университета Дьюка . п. 330. ИСБН 0-8223-2243-9.
^ «Моя собственная версия тебя | Официальный сайт Боба Дилана» . www.bobdylan.com . Архивировано из оригинала 1 мая 2021 года . Проверено 1 мая 2021 г.
^ Бруннер, Роб (5 апреля 2001 г.). «Под обложкой «Сержанта. Перец"". Развлекательный еженедельник . Проверено 25 августа 2023 г.
↑ Дрейпер, Джейсон (26 мая 2023 г.). «Кто есть кто на обложке альбома группы The Beatles «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера»» . UОткройте для себя музыку . Архивировано из оригинала 26 августа 2023 года . Проверено 25 августа 2023 г.
^ «Особенный фильм - «Вы встречаете самых хороших людей...»» . www.cruisetheozarks.com . Архивировано из оригинала 14 августа 2012 года . Проверено 27 сентября 2021 г.
^ «Классическая реклама: вы встречаете самых хороших людей на Honda» . 11 июля 2009 г. Архивировано из оригинала 15 июля 2021 г. Проверено 15 июля 2021 г.
^ Брандо и Линдси 1994, с. 126.
^ Брандо и Линдси 1994, стр. 127–128.
^ Брандо и Линдси 1994, с. 203.
^ Слушай меня, Марлон. Смотрите онлайн полный фильм — Documentary Mania, заархивировано из оригинала 14 ноября 2020 г. , получено 17 июня 2020 г.
^ "Интервью Шона Пенна о Марлоне Брандо (2004)" . YouTube . Архивировано из оригинала 14 ноября 2020 года . Проверено 25 августа 2019 г.

Цитируемые работы

Адлер, Стелла ; Пэрис, Барри (1999). Стелла Адлер об Ибсене, Стриндберге и Чехове . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф . ISBN 0-679-42442-3.
Блай, Нелли (1994). Марлон Брандо: Больше, чем жизнь . Нью-Йорк: Pinnacle Books/Windsor Pub. Корпоративный ISBN 0-7860-0086-4.
Босворт, Патрисия (2002) [2001]. Марлон Брандо . Феникс . ISBN 978-0-7538-1379-9.
Брандо, Анна Кашфи ; Штейн, EP (1979). Брандо на завтрак . Нью-Йорк: Издательство Crown Publishers . ISBN 0-517-53686-2.
Брандо, Марлон; Линдси, Роберт (1994). Брандо: Песни, которым меня научила мама . Случайный дом . ISBN 978-0-679-41013-3.
Димаре, Филип К. (2011). Фильмы в американской истории: энциклопедия . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO . ISBN 978-1-59884-296-8.
Эберт, Роджер (2010). Великие фильмы III . Чикаго: Издательство Чикагского университета . ISBN 978-0-226-18208-7.
Эванс, Роберт (1994). Ребенок остается в кадре . Нью-Йорк: Гиперион. ISBN 978-0-7868-6059-3.
Гиргус, Сэм Б. (1998). Голливудский ренессанс: кино демократии в эпоху Форда, Капры и Казани . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-62552-4.
Грациано, Рокки; Барбер, Роуленд (1955). Я кому-то там наверху нравлюсь . Нью-Йорк: Саймон и Шустер .
Гробель, Лоуренс (2000). Над чертой: разговоры о кино . Нью-Йорк: Да Капо Пресс . ISBN 978-0-306-80978-1.
Гамильтон, Нил А. (2006). 1970-е годы . История очевидца. Нью-Йорк: факты в архиве. ISBN 978-0-8160-5778-8.
Канфер, Стефан (2008). Кто-то: Безрассудная жизнь и выдающаяся карьера Марлона Брандо . Альфред А. Кнопф . ISBN 978-1-4000-4289-0.
Кауфман, Бертон И.; Кауфман, Дайан (2009). От А до Я эпохи Эйзенхауэра . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7150-2.
Лебо, Харлан (2005). Наследие Крестного отца: нерассказанная история создания классической трилогии «Крестный отец» . Нью-Йорк: Touchstone Press. ISBN 978-0-7432-8777-7.
Левинсон, Мартин Х. (2011). Бруклинский бумер: Взросление в пятидесятые годы . Блумингтон, Индиана: iUniverse . ISBN 978-1-4620-1712-6.
Макдональд-Уокер, Сюзанна (2000). Байкеры: культура, политика и власть . Оксфорд: Издательство Berg Publishers . ISBN 1-85973-356-5.
Макгоуэн, Дэвид (2014). Странные сцены внутри каньона: Лорел каньон, секретные операции и темное сердце мечты хиппи . Дистрибьюторы СКБ. ISBN 978-1-9093-9413-1.
Пьерпон, Клаудия Рот (27 октября 2008 г.). «Методист». Житель Нью-Йорка .
Пауэлл, Ларри; Гаррет, Том (2013). Фильмы Джона Эвилдсена: Рокки, Карате-пацан и другие аутсайдеры . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company . ISBN 978-0-7864-6692-4.
Сантопьетро, Том (2012). Эффект крестного отца: изменение Голливуда, Америки и меня . Нью-Йорк: Книги Томаса Данна . ISBN 978-1-250-00513-7.
Селлерс, Роберт (2010). Голливудские «восставшие из ада: дикая жизнь и быстрые времена Марлона Брандо, Денниса Хоппера, Уоррена Битти и Джека Николсона ». Нью-Йорк: Издательство Skyhorse Publishing . ISBN 978-1-61608-035-8.
Стерн, Кейт (2009). Квиры в истории: Комплексная энциклопедия исторических геев, лесбиянок и бисексуалов . Джексон, Теннесси: BenBella Books. ISBN 978-1-933771-87-8.
Уильямс, Линда (2008). Скрининг секса . Дарем, Северная Каролина: Издательство Университета Дьюка . ISBN 978-0-8223-4285-4.

дальнейшее чтение

Бейн, Дэвид Ховард. Старая железная дорога: эпопея о рельсах, дорогах и стремлении идти на запад . Нью-Йорк: Penguin Books, 2004. ISBN 0-14-303526-6 .
Брандо, Марлон и Дональд Кэммелл. Фан-Тан . Нью-Йорк: Кнопф, 2005. ISBN 1-4000-4471-5 .
Энглунд, Джордж . Так, как никогда раньше не делалось: Моя дружба с Марлоном Брандо . Нью-Йорк: Издательство Harper Collins , 2004. ISBN 0-06-078630-2 .
Гробель, Лоуренс. «Беседы с Брандо». Нью-Йорк, Гиперион, 1990. Cooper Square Press, 1999. Rat Press, 2009.
Судья Бернард . Вальсируя с Брандо: планируя рай на Таити . Нью-Йорк: ORO Editions, 2011. ISBN 978-0-9826226-4-3.
Макдонаф, Джимми . Большая грудь и квадратная челюсть: Биография Расса Мейера, короля секс-фильмов . Нью-Йорк: Корона, 2005. ISBN 978-1-4000-5044-4 .
Пендергаст, Том и Сара. Энциклопедия популярной культуры Сент-Джеймса , Том 1 . Детройт, Мичиган: St. James Press, 2000. ISBN 978-1-55862-405-4 .
Петкович, Антоний. «Гори, Брандо, гори!». Великобритания: Headpress 19: World Without End (1999), стр. 91–112.
Шоэлл, Уильям . Сандэнс Кид: Биография Роберта Редфорда. Боулдер, Колорадо: Taylor Trade Publishing, 2006. ISBN 978-1-58979-297-5 .

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Марлоном Брандо .

В Wikiquote есть цитаты, связанные с Марлоном Брандо .

Официальный веб-сайт
Марлон Брандо на IMDb
Марлон Брандо в базе данных TCM Movie
Марлон Брандо в базе данных Internet Broadway
Ярмарка тщеславия: «Король, который хотел бы стать мужчиной», Бадд Шульберг
Житель Нью-Йорка: «Герцог в своих владениях» - влиятельное интервью Трумэна Капоте 1957 года.
Эксцесс после успеха: Марлон Брандо