«Юлий Цезарь» (на экране представленный как «Юлий Цезарь» Уильяма Шекспира ) — американская экранизация шекспировской пьесы 1953 года , поставленная Джозефом Л. Манкевичем и продюсером Джоном Хаусманом для Metro-Goldwyn-Mayer . В главных ролях Марлон Брандо в роли Марка Антония , Джеймс Мейсон в роли Брута , Луи Калхерн вроли Цезаря , Джон Гилгуд в роли Кассия , Эдмонд О'Брайен в роли Каски , Грир Гарсон в роли Кальпурнии и Дебора Керр в роли Порции .
Фильм получил положительные отзывы и был номинирован в пяти категориях на 26-й церемонии вручения премии Оскар (включая лучший фильм и лучшую мужскую роль Брандо), получив награду за лучшую художественную постановку - черно-белый . Брандо и Гилгуд оба получили награды BAFTA : Брандо как лучший иностранный актер и Гилгуд как лучший британский актер .
По возвращении Цезаря в Рим, после победы над Помпеем в гражданской войне, его соотечественники выбрали его в четвертый раз консулом, а затем пожизненным диктатором. . . таким образом, он стал ненавистен умеренным людям из-за расточительности титулов и полномочий, которые были на него возложены.
Фильм представляет собой во многом точную адаптацию пьесы Шекспира без существенных сокращений или изменений оригинального текста. Единственным заметным исключением является текст Посланника, повествующий о битве при Филиппах , который заменен визуальным изображением битвы.
в порядке их появления
и как граждане Рима
Продюсер Джон Хаусман говорит, что фильм был снят потому, что постановка Лоуренса Оливье « Генрих V» в 1944 году имела успех. Руководитель производства MGM Дор Шари предложил проект Хаусману, который сказал, что хочет, чтобы Джозеф Л. Манкевич был режиссером, потому что он считал, что он и Уильям Уайлер «вероятно, два лучших режиссера диалогов в бизнесе» и что Манкевич был «моложе и более гибким». ." [2]
Хаусман не хотел использовать полностью британский состав. «Я много работал над Шекспиром в Америке», - сказал он. «Если актеры будут сниматься полностью на английском языке, это должна быть английская картина, сделанная в Англии, и мы могли бы с таким же успехом забыть о ней». [2]
Хаусман говорит, что MGM хотела сделать фильм цветным, но он и Манкевич отказались, «отчасти потому, что мы хотели, чтобы люди относились к кинохронике, к фашистским движениям в Европе, которые все еще были актуальны», а также потому, что они «будут использовать много наборов Quo Vadis , и было бы идиотизмом привлекать к сравнению с Quo Vadis ». [2]
Хотя изначально Хаусман намеревался снимать фильм в Италии , производство в конечном итоге проходило в Лос-Анджелесе . Многие декорации и костюмы были перепрофилированы из Quo Vadis (1951), при этом несколько декораций были деконструированы, перевезены самолетом из Рима в Калифорнию и перестроены на заднем плане студии MGM в Калвер-Сити .
Хаусман говорит, что они «решили сделать это как небольшую постановку, а не спектакль; сделать это тем, чем оно является на самом деле — драмой политической силовой пьесы». [2]
Многие актеры этого фильма имели опыт игры в спектакле. Джон Гилгуд играл Марка Антония в театре «Олд Вик» в 1930 году и Кассиуса в Мемориальном театре Шекспира в Стратфорде-на-Эйвоне в 1950 году, Джеймс Мейсон играл Брута в театре «Эбби» в Дублине в 1940-х годах, а Джон Хойт , играющий Деций Брут также сыграл его в сценической версии театра «Меркурий » 1937 года . Позже Гилгуд сыграл главную роль в фильме 1970 года с Чарлтоном Хестоном , Джейсоном Робардсом и Ричардом Джонсоном (в роли Кассиуса), а также в постановке Джона Шлезингера в Королевском национальном театре . Джон Хаусман , который поставил знаменитую бродвейскую версию пьесы 1937 года с Орсоном Уэллсом и Театром Меркьюри в главных ролях , также продюсировал фильм MGM. Однако к этому времени Уэллс и Хаусман поссорились, и Уэллс не имел никакого отношения к фильму 1953 года. Премьер-министр Пасинетти , итало-американский писатель, ученый и преподаватель Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, работал техническим консультантом.
Когда было объявлено, что кастинг Брандо был встречен с некоторым скептицизмом, поскольку он получил прозвище «Бормочет» после своего выступления в « Трамвае «Желание» (1951). [3] Режиссер Джозеф Л. Манкевич даже рассматривал Пола Скофилда на роль Марка Энтони, если кинопробы Брандо пройдут неудачно. [4] Брандо попросил у Джона Гилгуда совета по декламации Шекспира и принял все рекомендации Гилгуда. [5] Игра Брандо оказалась настолько хорошей, что Босли Кроутер из New York Times в своей рецензии на фильм заявил: «К счастью, дикция мистера Брандо, которая в предыдущих фильмах была гортанной и невнятной, в данном случае ясна и точна». . В нем проявился большой талант». [6] Брандо был настолько предан своей игре во время съемок, что Гилгуд предложил ему поставить его в постановке « Гамлета» - предложение, которое Брандо серьезно обдумывал, но в конечном итоге отказался. [7] Во время съемок Джеймс Мейсон забеспокоился, что Брандо крадет симпатию зрителей у него и его персонажа, Брута, поэтому Мейсон обратился к Манкевичу, с которым он был связан ранее во время съемок фильма « Пять пальцев» , и попросил режиссера прекратить Брандо перестал доминировать в фильме и «вернул фокус туда, где ему место. А именно на меня!» [8] Последующий сдвиг в режиссерском внимании не ускользнул от Брандо, который пригрозил уйти из фильма, если Манкевич «подбросит Мэйсону еще одну сцену», ссылаясь на ménage à trois между Манкевичем, Мэйсоном и его женой Памелой Мейсон . [8] Несмотря на вражду, производство продолжалось с минимальными перебоями, благодаря тому, что Гилгуд назвал «непревзойденным тактом Манкевича, который удерживал нас вместе как рабочую единицу». [9]
О.З. Уайтхед внесен в базу данных фильмов в Интернете как сыгравший в фильме Поэта Цинну и не получивший экранного титра, но его единственная сцена была удалена перед выпуском, и она не включена ни в один DVD или видео-выпуск фильма. (Однако Цинна Заговорщик все же появляется — его играет актер Уильям Коттрелл.)
Премьера фильма состоялась 3 июня 1953 года в театре Booth в Нью-Йорке .
Фильм получил весьма положительные отзывы. [12] Босли Кроутер из The New York Times назвал его «захватывающим и запоминающимся фильмом», [13] а Variety написал: «Триумфальное достижение в кинопроизводстве, он будет признан одним из величайших фильмов Голливуда». [14] В «Отчетах Харрисона» восторженно писали: «Превосходно! Великолепно поставленный, искусно поставленный и блестяще сыгранный, «Юлий Цезарь» представляет собой художественный триумф, который стоит в одном ряду с лучшими шекспировскими пьесами, снятыми на пленку». [15] Джон МакКартен из The New Yorker назвал фильм «очень холодным упражнением» и высказал мнение, что Брандо «явно показывает, что ему нужно немного потренироваться в речи, прежде чем он сможет перейти в актерскую лигу, где произнесенное слово немного более значимо, чем согнутые бицепсы и неподвижный глаз», но похвалил Мейсона и Гилгуда как «приятно смотреть и слушать». [16] Ежемесячный кинобюллетень назвал его «отличным фильмом, отличным кино, отличным развлечением и довольно респектабельным искусством». [17]
Во втором томе своей книги «История кино» автор Дэвид Шипман указал на то, что Гилгуд «обговаривает стих, как ни в одном другом фильме Шекспира на сегодняшний день, кроме фильма Оливье». [18] На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 95% на основе отзывов 22 критиков. [19]
Фильм признан Американским институтом кино в следующих списках:
По данным MGM, фильм заработал 2 021 000 долларов в США и Канаде и 1 899 000 долларов на других рынках, в результате чего прибыль составила 116 000 долларов. [1]
В 1976 году Хаусман сказал: «Его до сих пор много показывают - в театрах, школах и по телевидению. Я подозреваю, что в конце концов он принес больше денег, чем любая другая картина, которую я сделал». [2]
Фильм получил премию «Оскар» за лучшую художественную постановку ( Седрик Гиббонс , Эдвард Карфаньо , Эдвин Б. Уиллис , Хью Хант ), а также был номинирован на лучшую мужскую роль в главной роли (Марлон Брандо), лучшую операторскую работу в черно-белом режиме . Лучшая музыка, озвучка драматического или комедийного фильма и лучший фильм . [21] Номинация Брандо стала его третьей подряд на премию «Лучший актер» после «Трамвая «Желание» 1951 года и «Вива Сапата» 1952 года ! . В следующем году он выиграет в категории «На набережной» .
Юлий Цезарь получил награды BAFTA за лучший британский актер (Джон Гилгуд) и лучший иностранный актер (Марлон Брандо), а также был номинирован на лучший фильм . Это была вторая из трех подряд наград BAFTA за лучшую мужскую роль , присужденных Брандо за фильм «Вива Сапата!» (1952), Юлий Цезарь (1953) и На набережной (1954).
Национальный совет кинокритиков наградил Юлия Цезаря лучшим фильмом и лучшим актером (Джеймс Мейсон), а также получил « Золотого леопарда» на Международном кинофестивале в Локарно . [22]
Компания Intrada Records выпустила альбом, включающий в 1995 году перезапись музыки к фильму Миклоша Рожи . Перезапись была выполнена Sinfonia of London под управлением Брюса Бротона . [23]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )