stringtranslate.com

Рэнди Ньюман

Рэндалл Стюарт Ньюман (родился 28 ноября 1943 года) — американский певец, автор песен, пианист, кинокомпозитор и дирижёр, известный своим неротическим стилем пения с южным акцентом , ранними песнями в стиле американа (часто с язвительными или сатирическими текстами) и различными саундтреками к фильмам . [5] Его хиты как записывающегося исполнителя включают « Short People » (1977), « I Love LA » (1983) и « You've Got a Friend in Me » (1995) с Лайлом Ловеттом , в то время как другие исполнители добились успеха с кавер-версиями его « Mama Told Me Not to Come » (1966), « I Think It's Going to Rain Today » (1968) и « You Can Leave Your Hat On » (1972).

Родившийся в Лос-Анджелесе в большой семье голливудских кинокомпозиторов, [6] Ньюман начал свою карьеру автора песен в возрасте 17 лет, сочиняя хиты для таких исполнителей, как Fleetwoods , Cilla Black , Gene Pitney и Alan Price Set . В 1968 году он официально дебютировал как сольный исполнитель с альбомом Randy Newman , спродюсированным Lenny Waronker и Van Dyke Parks . Четыре из альбомов Ньюмана, не являющихся саундтреками, попали в американский топ-40: Sail Away (1972), Good Old Boys (1974), Little Criminals (1977) и Harps and Angels (2008).

С 1980-х годов Ньюман в основном работал как кинокомпозитор. Он написал музыку к девяти анимационным фильмам Disney - Pixar , включая все фильмы «История игрушек» (с 1995 года по настоящее время), «Приключения Флика» (1998), оба фильма «Корпорация монстров» (2001, 2013), а также первый и третий фильмы «Тачки» (2006, 2017), а также «Джеймс и гигантский персик» (1996) и «Принцесса и лягушка» (2009) студии Disney. Среди других его работ — «Холодная индейка» (1971), «Рэгтайм» (1981), «Самородки» (1984), «Пробуждение » (1990), «Кошки не танцуют» (1997), «Плезантвиль» (1998), «Знакомство с родителями» (2000), «Фаворит» (2003) и «Брачная история» (2019).

Ньюман получил двадцать две номинации на премию «Оскар» в категориях «Лучший оригинальный саундтрек» и «Лучшая оригинальная песня» и дважды победил в последней категории, что способствовало тому, что Ньюманы стали самой номинированной большой семьей на премию «Оскар» с общим числом номинаций 92 в различных музыкальных категориях. Он также выиграл три премии «Эмми» , семь премий «Грэмми» и премию губернатора от Академии звукозаписи . [7] В 2007 году компания Walt Disney Company признала его Легендой Диснея . [8] Он был включен в Зал славы авторов песен в 2002 году и в Зал славы рок-н-ролла в 2013 году. [9]

Ранняя жизнь и образование

Ньюман родился в еврейской семье 28 ноября 1943 года, в 30-й день рождения его отца, [10] в Лос-Анджелесе. Он сын Адель «Дикси» ( урожденная Фукс/Фокс; 30 августа 1916 года — 4 октября 1988 года), секретаря, и Ирвинга Джорджа Ньюмана (28 ноября 1913 года — 1 февраля 1990 года), терапевта . [ 11] Он жил в Новом Орлеане , штат Луизиана, будучи маленьким ребенком, и проводил там лето, пока ему не исполнилось 11 лет, когда его семья вернулась в Лос-Анджелес. По отцовской линии его семья включает бабушек и дедушек Любу ( урожденную Коскофф) (21 июля 1883 г. — 3 марта 1954 г.) и Майкла Ньюмана (Неморофски) (1874–1948 гг.), а также трех дядей, которые были голливудскими композиторами музыки к фильмам: Альфреда Ньюмана , Лайонела Ньюмана и Эмиля Ньюмана . [12] Двоюродные братья Ньюмана, Томас , Мария , Дэвид и Джоуи , также являются композиторами для кинофильмов. Он окончил среднюю школу в Лос-Анджелесе. Он изучал музыку в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , но бросил учебу за один семестр до получения степени бакалавра [13] В июне 2021 года он наконец получил степень в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. [14]

Родители Ньюмана были нерелигиозными евреями: сам Ньюман — атеист . [15] Он сказал, что религия или какое-либо чувство религиозной идентичности полностью отсутствовали в его детстве. Чтобы проиллюстрировать это, он часто рассказывал в интервью об антисемитском инциденте, который произошел, когда он был молодым: его одноклассница пригласила его быть ее кавалером на котильон в ее загородном клубе Лос-Анджелеса, Riviera Country Club . [15] Он принял приглашение, но впоследствии был отозван отцом девушки, который сказал Ньюману, что его дочь никогда не должна была приглашать его, потому что евреи не допускаются в клуб . Ньюман повесил трубку, затем пошел спросить у своего отца, кто такой «еврей». [15] [16] [17]

Карьера

Ньюман играет на пианино в 1972 году.

Автор песен

Ньюман стал профессиональным автором песен в возрасте 17 лет. Он называет Рэя Чарльза своим самым влиятельным музыкантом в детстве, заявляя: «Я безмерно любил музыку Чарльза». [18] Его первым синглом в качестве исполнителя стал «Golden Gridiron Boy» 1962 года, выпущенный, когда ему было 18 лет. [19] Сингл провалился, и Ньюман решил сосредоточиться на написании песен и аранжировке в течение следующих нескольких лет.

Ранним авторским достижением была песня «They Tell Me It's Summer», использованная в качестве би-сайда сингла Fleetwoods 1962 года «Lovers by Night, Strangers by Day», что привело к дальнейшим заказам от Fleetwoods, а также от Пэта Буна . [20] Другие ранние песни были записаны Джином Питни , Джерри Батлером , Петулой Кларк , Дасти Спрингфилд , Джеки ДеШеннон , O'Jays и Ирмой Томас , среди прочих. Его работа в качестве автора песен имела особый успех в Великобритании: в топ-40 британских хитов, написанных Ньюманом, вошли «I've Been Wrong Before» Силлы Блэк (№ 17, 1965), «Nobody Needs Your Love» Джина Питни (№ 2, 1966) и « Just One Smile » (№ 8, 1966); и " Simon Smith and the Amazing Dancing Bear " (№ 4, 1967) группы Alan Price Set . Прайс, английский клавишник, пользовавшийся в то время большим успехом, поддержал Ньюмена, включив семь песен Рэнди Ньюмена в свой альбом 1967 года A Price on His Head .

В середине 1960-х годов Ньюман поддерживал тесные музыкальные отношения с группой Harpers Bizarre , наиболее известной по их хитовой версии 1967 года композиции Пола Саймона " The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) ". Группа записала шесть композиций Ньюмана, включая "Simon Smith" и "Happyland", в течение своей короткой начальной карьеры (1967–1969).

В этот период Ньюман начал долгое профессиональное сотрудничество с другом детства Ленни Уоронкером . Уоронкер был нанят для продюсирования Tikis, Beau Brummels и Mojo Men , которые все были наняты независимым лейблом из Лос-Анджелеса Autumn Records . Он, в свою очередь, пригласил Ньюмана, Леона Рассела и еще одного друга, пианиста/аранжировщика Ван Дайка Паркса , для участия в сессиях звукозаписи. Позже, в 1966 году, Уоронкер был нанят в качестве менеджера A&R компанией Warner Bros. Records , и его дружба с Ньюманом, Расселом и Парксом положила начало творческому кругу вокруг Уоронкера в Warner Bros., который стал одним из ключей к последующему успеху Warner Bros. как рок-музыкального лейбла. [21]

В 1970-х годах Ньюман совместно с Джейком Холмсом написал джингл «Самый оригинальный безалкогольный напиток всех времен» для Dr Pepper . [22]

В 2011 году Ньюман поддержал альбом джазовой певицы Розанны Витро The Randy Newman Project ( Motéma Music , 2011). [23]

В 2020 году Ньюман написал песню под названием «Stay Away», чтобы поддержать людей во время пандемии COVID-19. Песню можно скачать, а вырученные средства пойдут в Центр Эллиса Марсалиса для поддержки детей из неблагополучных семей в 9-м округе Нового Орлеана. [24]

Композиции песен Ньюмана представлены Downtown Music Publishing . [25]

Записывающий артист

Его дебютный альбом 1968 года Randy Newman имел успех у критиков, но так и не вошел в Billboard Top 200. Многие артисты, включая Барбру Стрейзанд , Хелен Редди , Бетт Мидлер , Алана Прайса , Ван Дайк Паркса , Дэйва Ван Ронка , Джуди Коллинз , Глена Кэмпбелла , Касс Эллиот , Арта Гарфанкеля , Everly Brothers , Клодин Лонге , Бонни Райт , Дасти Спрингфилд , Тома Оделла , Нину Симон , Линн Андерсон , Уилсона Пикетта , Пэта Буна , Нила Даймонда и Пегги Ли , перепевали его песни, а «I Think It's Going to Rain Today» стала ранним стандартом.

В 1969 году он сделал оркестровые аранжировки для песен «Minstrel of the Dawn» и «Approaching Lavender» для альбома Гордона Лайтфута Sit Down Young Stranger (позже переименованного в If You Could Read My Mind ) (1970), а также для сингла Пегги Ли « Is That All There Is? », а также для ее альбома с тем же названием (который также содержал ее кавер-версии двух его песен: «Love Story» и «Linda»). [26] Также в 1969 году он записал «Gone Dead Train» для фильма 1970 года и альбома саундтреков к фильму Performance с Миком Джаггером в главной роли.

В 1970 году Гарри Нильссон записал целый альбом композиций Ньюмана (Ньюман играл на пианино) под названием Nilsson Sings Newman . Альбом не имел коммерческого успеха, но понравился критикам (он получил награду «Запись года» от журнала Stereo Review ), и он проложил путь для релиза Ньюмана 1970 года 12 Songs , более упрощенного звучания, демонстрирующего игру Ньюмана на пианино. Слайд-гитара Рая Кудера и вклад участников Byrds Джина Парсонса и Кларенса Уайта помогли придать альбому гораздо более корневое звучание. 12 Songs также был признан критиками (6-й лучший альбом семидесятых по мнению критика Village Voice Роберта Кристгау ), но снова не имел большого коммерческого успеха, хотя Three Dog Night стал огромным хитом с его « Mama Told Me Not to Come ». В следующем году альбом Randy Newman Live закрепил за ним культ и стал его первым альбомом, попавшим в чарты Billboard , заняв 191-е место. В это же время Ньюман впервые попробовал себя в музыке для фильмов, написав и исполнив заглавную песню « He Gives Us All His Love » для фильма Нормана Лира 1971 года « Холодная индейка » .

Sail Away 1972 года достиг 163-го места в Billboard , а заглавный трек вошел в репертуар Рэя Чарльза и Линды Ронстадт . « You Can Leave Your Hat On », которую перепели Three Dog Night , затем Джо Кокер , а позже Кеб Мо , Этта Джеймс , Том Джонс (чья версия позже была использована для финального стриптиза к фильму 1997 года «Мужской стриптиз ») и квебекский певец Гару . В альбом также вошла «Burn On», ода печально известному инциденту, в котором сильно загрязненная река Кайахога буквально загорелась. В 1989 году «Burn On» была использована в качестве вступительной темы к фильму « Высшая лига» , в центре внимания которого были несчастные Кливленд Индианс .

Ньюман в 1974 году

Его релиз 1974 года Good Old Boys был набором песен об американском Юге. « Rednecks » начинался с описания сегрегационного борца Лестера Мэддокса, противостоящего «умному нью-йоркскому еврею» на телешоу (это была шутка, потому что «евреем» был Дик Каветт), в песне, которая критикует как южный расизм , так и самодовольную нетерпимость американцев за пределами юга, которые стереотипно представляют всех южан как расистов, но игнорируют расизм в северных и среднезападных штатах и ​​крупных городах. Эта двусмысленность была также очевидна в «Kingfish» и « Every Man a King », первая из которых была хвалебной песней Хьюи Лонгу (убитому бывшему губернатору и сенатору США от Луизианы ), другая — предвыборной песней, написанной самим Лонгом. Альбом, получивший щедрые похвалы критиков, Good Old Boys также стал коммерческим прорывом для Ньюмана, достигнув 36-го места в Billboard 200, проведя там 21 неделю.

Little Criminals (1977) содержал неожиданный хит " Short People ", который также стал предметом споров. В сентябре 1977 года английский музыкальный журнал NME опубликовал следующее интервью с Ньюманом, рассказывающим о его тогдашнем новом релизе. "Есть одна песня о убийце детей", - невозмутимо говорит Ньюман. "Это довольно оптимистично. Может быть. Есть одна под названием "Jolly Coppers on Parade", которая не является абсолютно антиполицейской песней. Может быть, это даже фашистская песня. Я не заметил в то время. Есть также одна обо мне как ковбое под названием "Rider in the Rain". Я думаю, это смешно. Там есть Eagles . Вот что в ней хорошего. Есть еще эта песня "Short People". Это чистая шутка. Мне больше нравятся другие на альбоме, но публика клюет на эту". [27] Альбом оказался самым популярным альбомом Ньюмана на сегодняшний день, достигнув 9-го места в американском чарте Billboard 200. Другой несколько спорный номер Рэнди Ньюмана, записанный как Harpers Bizarre , так и The Nashville Teens , был «The Biggest Night of Her Life», песня о школьнице, которая «слишком взволнована, чтобы спать», потому что она пообещала потерять девственность на свой шестнадцатый день рождения с парнем, который нравится ее родителям, «потому что у него всегда аккуратная прическа».

Альбом Born Again 1979 года оказался относительно неудачным в коммерческом и критическом плане: рецензенты критиковали его за цинизм и дурной вкус, а журнал Rolling Stone в двойном обзоре неблагоприятно сравнивал его с альбомом Sweeney Todd . [28] [29]

Его альбом 1983 года Trouble in Paradise включал сингл " I Love LA ", песню, которая была интерпретирована как восхваление и критика города Лос-Анджелес. Эта двойственность подтверждается собственными комментариями Ньюмана к песне. Как он объяснил в интервью 2001 года, "Есть какое-то невежество в Лос-Анджелесе, которым я горжусь. Открытая машина и рыжая, Beach Boys  ... Я не могу придумать ничего чертовски лучшего, чем это". Сеть ABC и Frank Gari Productions превратили "I Love LA" в популярную телевизионную рекламную кампанию 1980-х годов, переделав текст и название на "You'll Love It!" (на ABC). Песня звучит на домашних матчах Los Angeles Dodgers и Los Angeles Lakers , а также Los Angeles Kings , которые используют песню вместе со своим голевым рожком . Однако, несмотря на свою известность, она не попала в чарт Billboard Hot 100 .

В 1985 году Ньюман выступил с сетом на первом концерте Farm Aid , включавшем дуэт с Билли Джоэлом на двух роялях. Ньюман исполнил " Sail Away ".

В 2003 году песня Ньюмана « It's a Jungle Out There » была использована во втором сезоне сериала «Monk» на канале USA Network ; она принесла ему премию «Эмми» 2004 года за лучшую заглавную музыку.

В годы после Trouble in Paradise Ньюман больше сосредоточился на работе в кино, но его личная жизнь вступила в сложный период. Он расстался со своей женой, с которой прожил почти 20 лет, Розвитой. С тех пор он выпустил четыре альбома нового материала как певец и автор песен: Land of Dreams (1988), Bad Love (1999), Harps and Angels (2008) и Dark Matter (2017). Land of Dreams включал одну из его самых известных песен, «It's Money That Matters» (с участием Марка Нопфлера на гитаре), и включал первую попытку Ньюмана в автобиографии с «Dixie Flyer» и «Four Eyes», в то время как Bad Love включал «I Miss You», трогательную дань уважения его бывшей жене [30] Он также перезаписал ряд песен, которые охватывают всю его карьеру, аккомпанируя себе на фортепиано, с The Randy Newman Songbook Vol. 1 (2003) , The Randy Newman Songbook Vol. 2 (2011) и The Randy Newman Songbook Vol. 3 (2016) . Он продолжает исполнять свои песни перед живой аудиторией как гастролирующий концертный артист.

Ньюман сидит за пианино
Ньюман выступает на церемонии вручения премии Лоуренса Л. и Томаса Уиншипа/PEN New England Award за авторскую песню 2014 года

После урагана Катрина в 2005 году песня Ньюмана « Louisiana 1927 » стала гимном и часто транслировалась на многих американских радио- и телестанциях, как в оригинальной версии Ньюмана 1974 года, так и в кавер-версии песни Аарона Невилла . В песне говорится о том, как обманным путем муниципальное правительство Нового Орлеана справилось с наводнением 1927 года , во время которого, как утверждает Ньюман, «парни, которые управляли Марди Гра , боссы в Новом Орлеане решили ход этого наводнения. Знаете, они проделали дыру в дамбе, и она затопила хлопковые поля». [31] В связанном с этим выступлении Ньюман внес вклад в выпуск Goin' Home: A Tribute to Fats Domino ( Vanguard ), предоставив свою версию песни Fats Domino « Blue Monday ». Домино был спасен из своего дома в Новом Орлеане после урагана Катрина, хотя изначально считалось, что он погиб.

В октябре 2016 года Ньюман выпустил песню «Путин». The Washington Post написала: «Вдохновленный склонностью российского лидера к фотосессиям с голым торсом и геополитическим подходом, который несколько не дотягивает до мягкости и уюта, Ньюман создал песню, которая рассказывает историю Путина с разных точек зрения». [32] Ньюман объяснил, что песня была из нового альбома, который выйдет в 2017 году, но он выпустил эту песню раньше, потому что «я думаю, что люди потеряют интерес после этого избытка политических разговоров и внимания после выборов ... Я сделал это. Я просто хочу посмотреть, что получится. Мне любопытно посмотреть, как это будет воспринято». [32] Песня принесла Ньюману премию Грэмми за лучшую аранжировку, инструментальную и вокал . [33]

В августе 2017 года Ньюман выпустил свой долгожданный новый альбом Dark Matter . Он получил положительные отзывы, многие отмечали его музыкальную амбициозность и лирическую остроту.

Композитор фильма

Ранняя работа Ньюмана по саундтреку была для телевидения, он создал фоновую музыку для эпизода 1962 года телесериала « Множественные любви Доби Джиллис» , а позже недолго работал над телешоу 1960-х годов « Затерянные в космосе» , «Пейтон-Плейс » и «Путешествие на дно моря» , а также более обширно над «Джаддом для защиты» . [34] В 1966 году вышел альбом музыки Ньюмана для «Пейтон-Плейс» , приписываемый оркестру Рэнди Ньюмана. Музыка не была партитурой из какого-либо эпизода, а случайной библиотечной музыкой, предназначенной для прослушивания в контекстах, когда персонажи включали радиостанцию ​​или смотрели телевизор. Ньюман утверждает, что не знал о существовании альбома на момент выпуска и не включает его в официальную «полную дискографию» на своем веб-сайте. Он также был соавтором заглавной песни для драмы 1970 года « Прикрой меня, детка » . Запись была исполнена Bread .

Ньюман также был соавтором поп-песен для фильмов ещё в 1964 году, написав «Look At Me» с Бобби Дарином для The Lively Set (1964) и «Galaxy-a-Go-Go, or Leave It To Flint» с Джерри Голдсмитом для Our Man Flint (1966). Однако работа Ньюмана как композитора настоящих саундтреков к фильмам началась с сатиры Нормана Лира 1971 года Cold Turkey . Он вернулся к работе в кино с фильмом 1981 года Ragtime , за который был номинирован на две премии «Оскар» . Ньюман был соавтором фильма 1986 года Three Amigos со Стивом Мартином и Лорном Майклсом , написал три песни для фильма и озвучил поющего куста.

Ньюман написал музыку к девяти полнометражным фильмам Disney / Pixar : «История игрушек» , «Приключения Флика» , «История игрушек 2» , «Корпорация монстров» , «Тачки» , «История игрушек 3» , «Университет монстров» , «Тачки 3 » и «История игрушек 4» . [35] Он получил по крайней мере одну номинацию на премию «Оскар» за семь из девяти фильмов, к которым он написал музыку для Pixar, выиграв награду за «Корпорацию монстров» и «Историю игрушек 3 », оба раза в категории « Лучшая оригинальная песня» . Другие работы Ньюмана включают музыку к фильмам «Авалон» , «Родители» , «Джеймс и гигантский персик» , «Фаворит» , «Пробуждение» , «Газета» , «Знакомство с родителями » и его сиквел «Знакомство с Факерами» . Его музыка к фильму «Плезантвиль» была номинирована на премию «Оскар» . Он также написал песни для фильма « Кошки не танцуют» Тернера .

В 1997 году Рэнди был нанят режиссером Вольфгангом Петерсеном для создания саундтрека к фильму « Самолеты президента» , однако ему отказали, так как Петерсен посчитал, что саундтрек звучит как пародия. Поэтому Ньюмана заменили Джерри Голдсмит и Джоэл Макнили , которые написали окончательный саундтрек за 12 дней. После премьеры фильма было распространено несколько пиратских копий отвергнутого саундтрека Ньюмана. Композитор Ханс Циммер однажды сказал, что он считает эти реплики превосходящими все, что он написал в то время. [36]

Ньюман имел сомнительную честь получить больше всего номинаций на «Оскар» (15) без единой победы. Его полоса неудач была прервана, когда он получил премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню в 2002 году за песню « If I Didn't Have You » из «Корпорации монстров », обойдя Стинга , Энию и Пола Маккартни . Получив овации стоя, ошеломленный, но эмоциональный Ньюман начал свою благодарственную речь словами «Мне не нужна ваша жалость!» Когда оркестр начал играть подчеркивание, означающее, что время оратора на сцене подходит к концу, Ньюман приказал им остановиться, прежде чем поблагодарить «всех этих музыкантов, многие из которых работали для меня несколько раз и, возможно, больше не будут».

Помимо написания песен для фильмов, он также пишет песни для телесериалов, таких как удостоенная премии Эмми заглавная песня сериала «Детектив Монк » « It's a Jungle Out There ». Ньюман также написал удостоенную премии Эмми песню «When I'm Gone» для финального эпизода.

Ньюман написал музыку для Walt Disney Animation Studios « Принцесса и лягушка» . Во время ежегодного собрания акционеров Disney в марте 2007 года Ньюман исполнил новую песню, написанную для фильма. Ему аккомпанировал духовой оркестр Dirty Dozen . Новоорлеанская обстановка фильма соответствовала музыкальным возможностям Ньюмана, и его песни содержали элементы музыки каджун , зайдеко , блюза и джаза диксиленд . [37] Две из песен, « Almost There » и « Down in New Orleans », были номинированы на премию «Оскар». [38]

В общей сложности Ньюман получил 22 номинации на премию «Оскар» и две победы, обе за «Лучшую оригинальную песню». Принимая награду за « We Belong Together » в 2011 году, он пошутил: «Мои проценты невелики». [39]

Музыкальный театр

Ревю песен Ньюмана под названием Maybe I'm Doing It Wrong было исполнено в театре Astor Place в Нью-Йорке в 1982 году, а затем и в других театрах по всей стране. В состав нью-йоркского состава вошли Марк Линн-Бейкер и Дебора Раш , [40] а в какой-то момент и Трит Уильямс . [41]

В 1990-х годах Ньюман адаптировал «Фауста» Гёте в концептуальный альбом и мюзикл «Фауст» Рэнди Ньюмана . После постановки в 1995 году в La Jolla Playhouse он нанял Дэвида Мамета , чтобы тот помог переработать книгу перед ее повторным запуском на главной сцене Chicago Goodman Theatre в 1996 году. У «Фауста» Ньюмана было единовременное представление Off-Broadway в City Center в Нью-Йорке 1 июля 2014 года, где Ньюман сыграл роль Дьявола. [42]

В 2000 году South Coast Repertory (SCR) выпустила The Education of Randy Newman , музыкальную театральную пьесу, воссоздающую жизнь автора песен, который имеет некоторое сходство с настоящим Ньюманом. Действие происходит в Новом Орлеане и Лос-Анджелесе, а модель была взята из американской автобиографии The Education of Henry Adams .

В 2010 году Center Theatre Group поставила Harps and Angels , музыкальное ревю по сборнику песен Рэнди Ньюмана, перемежаемое повествованиями, размышляющими об источниках вдохновения Ньюмана. Премьера ревю состоялась в Mark Taper Forum в Лос-Анджелесе и включала среди прочих песен «I Think It's Going to Rain Today», «Sail Away», «Marie», «Louisiana 1927», «Feels Like Home», « You've Got a Friend in Me » и «I Love LA». Ревю было поставлено Джерри Заксом , а в ролях участвовали Райдер Бах, Storm Large , Адриан Ленокс , Майкл МакКин , Кэти Сагал и Мэтью Сальдивар. [43]

Личная жизнь

Ньюман был женат на уроженке Германии Росвите Шмейл с 1967 по 1985 год, и у них было трое сыновей: [44] Эрик , Амос и Джон. [45] Он женат на Гретхен Прис с 1990 года, от которой у него двое детей: Патрик и Элис. Отец Гретхен — режиссер Майкл Прис . [46]

Ньюман поддержал переизбрание президента-демократа Барака Обамы в 2012 году и написал сатирическую песню о голосовании за белых кандидатов. [47]

Почести

Ньюман был номинирован на 22 премии «Оскар» , выиграв дважды — в номинации «Лучшая оригинальная песня» в 2002 году за « If I Didn't Have You » из «Корпорации монстров» и снова в 2011 году за « We Belong Together » из «Истории игрушек 3» . Он получил три премии «Эмми» , семь премий «Грэмми» и премию губернатора от Академии звукозаписи . [7] Ньюман был включён в Зал славы авторов песен в 2002 году. [48] В 2007 году он был включён в список Легенд Disney . [8] В 2010 году он получил звезду на Голливудской Аллее славы . В 2013 году Ньюман был включён в Зал славы рок-н-ролла. [9] В сентябре 2014 года Ньюман получил премию Макса Штайнера за достижения в области киномузыки и впервые выступил на ежегодном гала-вечере киномузыки Hollywood в Вене вместе со своим двоюродным братом Дэвидом Ньюманом .

Дискография

Студийные альбомы

Музыка из фильмов

Ссылки

  1. ^ "Рэнди Ньюман, музыкальный голос 'Истории игрушек'". KOSU . 21 июня 2019 г. Архивировано из оригинала 24 января 2021 г. Получено 28 марта 2020 г.
  2. Батлер, Кристиан (6 ноября 2016 г.). «Рэнди Ньюман: все еще кусается, все еще блестящий». Spiked . Архивировано из оригинала 24 октября 2022 г. Получено 6 сентября 2022 г.
  3. ^ Николас Эверетт; Пол Р. Лэрд (9 декабря 2002 г.). Cambridge Companion to the Musical. Cambridge University Press . стр. 241. ISBN 978-0-521-79639-2. Архивировано из оригинала 4 июля 2023 г. . Получено 11 января 2017 г. .
  4. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. "Биография Рэнди Ньюмана". Allmusic . Архивировано из оригинала 12 апреля 2021 г. Получено 28 марта 2020 г.
  5. ^ Камф, Дэвид (18 февраля 2016 г.). «Как Рэнди Ньюман и его семья сформировали музыку к фильмам на протяжении поколений». Vanity Fair . Архивировано из оригинала 20 февраля 2016 г. Получено 26 февраля 2020 г.
  6. ^ «Как Рэнди Ньюман и его семья сформировали музыку для кино на протяжении поколений». Vanity Fair . 18 февраля 2016 г. Получено 16 января 2024 г.
  7. ^ ab "Chronology". Randynewman.com . Архивировано из оригинала 3 апреля 2012 г. Получено 29 июля 2011 г.
  8. ^ ab "Randy Newman Disney Legend". D23.com . Архивировано из оригинала 9 июня 2011 г. . Получено 28 сентября 2014 г. .
  9. ^ ab "Зал славы рок-н-ролла объявляет имена номинантов 2013 года". Зал славы рок-н-ролла . 11 декабря 2012 г. Архивировано из оригинала 14 декабря 2012 г. Получено 11 декабря 2012 г.
  10. Bloom, Nate (18 февраля 2011 г.). «Jewish Stars 2/18». Cleveland Jewish News . Архивировано из оригинала 5 августа 2019 г. Получено 5 января 2018 г.
  11. Уайт, Тимоти (9 декабря 2000 г.). «Америка Рэнди Ньюмана: портрет художника». Billboard . Т. 112, № 50. стр. 16. ISSN  0006-2510.
  12. ^ Стаффорд, Дэвид; Стаффорд, Кэролайн (2016). Может быть, я делаю это неправильно: жизнь и музыка Рэнди Ньюмана . Omnibus Press . С. 7–87. ISBN 9781468313802.
  13. ^ "Биография Рэнди Ньюмана". Rolling Stone . Получено 29 августа 2016 г.
  14. ^ «UCLA's 2021 beginningment празднует возвращение к норме и ее переосмысление». UCLA Newsroom . 11 июня 2021 г. Архивировано из оригинала 12 июня 2021 г. Получено 12 июня 2021 г.
  15. ^ abc "Randy Newman". Salon.com . 24 августа 1999 г. Архивировано из оригинала 13 января 2014 г. Получено 11 февраля 2014 г.
  16. ^ «Ничего, кроме правды: Тим Фридман из «Уитлэмс» разговаривает со своим непонятым героем Рэнди Ньюманом». Smh.com . 30 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 8 августа 2017 г. Получено 7 августа 2017 г.
  17. ^ "Рэнди Ньюман: Держу пари, никто никогда не причинял такой боли". Rolling Stone . 1 ноября 1979 г. Получено 7 августа 2017 г.
  18. All Songs Considered (4 августа 2008 г.). "Guest DJ Randy Newman". NPR . Архивировано из оригинала 4 августа 2011 г. Получено 19 сентября 2011 г.
  19. Billboard. 3 ноября 1962 г. стр. 4–. ISSN  0006-2510 . Получено 13 июля 2012 г. .
  20. ^ Кевин Курье (2005). Американские мечты Рэнди Ньюмана. ECW Press. стр. 47. ISBN 9781550226904. Архивировано из оригинала 10 июня 2023 г. . Получено 26 сентября 2020 г. .
  21. Фред Гудман, Особняк на холме: Дилан, Янг, Геффен, Спрингстин и лобовое столкновение рока и коммерции ( Random House , 1997), стр. 65
  22. ^ "Advertising Jingle Music Folio Books". Classicthemes.com . 24 апреля 2003 г. Архивировано из оригинала 10 июня 2011 г. Получено 26 февраля 2020 г.
  23. All About Jazz (август 2011 г.). «Розанна Витро: Следуя за своей музой». Allaboutjazz.com . Архивировано из оригинала 23 октября 2012 г. Получено 19 сентября 2011 г.
  24. ^ "Stay Away". YouTube . 8 апреля 2020 г. Архивировано из оригинала 4 июля 2023 г. Получено 19 апреля 2020 г.
  25. ^ Тракин, Рой. «Рэнди Ньюман заключает сделку с Downtown Music Publishing». Billboard . Получено 25 ноября 2015 г.
  26. ^ "Дискография Пегги Ли". Peggylee.com . Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г. . Получено 28 сентября 2014 г. .
  27. ^ Тоблер, Джон (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1-е изд.). Лондон: Reed International Books Ltd. стр. 304. CN 5585.
  28. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Consumer Guide '70s: N". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies . Ticknor & Fields . ISBN 089919026X. Получено 8 марта 2019 г. – через robertchristgau.com.
  29. ^ "Born Again". Rolling Stone . 4 октября 1979. Архивировано из оригинала 26 августа 2019.
  30. ^ Кевин Курье (2005). Американские мечты Рэнди Ньюмана. ECW Press. стр. 298. ISBN 9781550226904. Архивировано из оригинала 10 июня 2023 г. . Получено 29 августа 2016 г. .
  31. Village Voice . (12 сентября 2008 г.) Ньюман обсуждает «Луизиану 1927» в интервью Village Voice. Архивировано 14 сентября 2008 г. на Wayback Machine . Blogs.villagevoice.com. Получено 13 июля 2012 г.
  32. ^ ab Edgers, Geoff (10 октября 2016 г.). «Первая новая песня Рэнди Ньюмана за многие годы — о Владимире Путине с голым торсом». The Washington Post . Получено 12 октября 2016 г.
  33. Chow, Andrew R. (28 января 2018 г.). «Grammy 2018 Winners: Full List». The New York Times . Архивировано из оригинала 29 января 2018 г. Получено 5 марта 2019 г.
  34. ^ Кевин Курье (2005). Американские мечты Рэнди Ньюмана. ECW Press. стр. 205. ISBN 9781550226904. Получено 29 августа 2016 г. .
  35. ^ Giardina, Carolyn (14 августа 2015 г.). «D23: Pixar представляет превью «В поисках Дори» и «Истории игрушек 4». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 4 июля 2018 г. Получено 15 августа 2015 г.
  36. ^ "Интервью с Хансом Циммером". Музыка к фильму. Архивировано из оригинала 16 июля 2008 года . Получено 3 августа 2008 года .
  37. Burlingame, Jon (16 ноября 2009 г.). "Newman mines Big Easy music for 'Frog'". Variety . Архивировано из оригинала 29 июня 2011 г.
  38. ^ "Рэнди Ньюман, Ти Боун Бернетт заслужили номинации на Оскар". Billboard . Февраль 2010.
  39. ^ Чилтон, Мартин (28 февраля 2011 г.). «Оскар 2011: Рэнди Ньюман получает награду за лучшего джокера» . The Daily Telegraph . Лондон. Архивировано из оригинала 2 марта 2011 г. Получено 28 февраля 2011 г.
  40. Gussow, Mel (15 марта 1982 г.). «A Revue Built From Newman's Music». The New York Times . Архивировано из оригинала 13 марта 2016 г. Получено 12 февраля 2017 г.
  41. ^ Стюарт, Джон (2005). Бродвейские мюзиклы, 1943-2004. Макфарланд. ISBN 9781476603292. Архивировано из оригинала 10 июня 2023 г. . Получено 8 октября 2020 г. .
  42. ^ «Дьявол отправился в Мидтаун, чтобы исполнить серенаду Господу: «Фауст» Рэнди Ньюмана с композитором наготове». The New York Times . 3 июля 2014 г. Архивировано из оригинала 21 сентября 2017 г. Получено 21 сентября 2017 г.
  43. ^ "Мировая премьера спектакля Рэнди Ньюмана "Арфы и ангелы" состоится 21 ноября". Афиша спектакля . 21 ноября 2010 г. Архивировано из оригинала 4 января 2011 г.
  44. ^ Любов, Артур. "Рэнди Ньюман". Люди . Архивировано из оригинала 17 марта 2016 года . Получено 11 февраля 2014 года .
  45. ^ Кэмп, Дэвид (18 февраля 2016 г.). «Как Рэнди Ньюман и его семья сформировали музыку для кино на протяжении поколений». Vanity Fair . № Голливуд . Получено 24 июля 2020 г. .
  46. Peppard, Alan (13 октября 1997 г.). "Архивы | The Dallas Morning News, dallasnews.com". Nl.newsbank.com . Архивировано из оригинала 22 февраля 2014 г. . Получено 11 февраля 2014 г. .
  47. ^ Couch, Aaron (18 сентября 2012 г.). «Рэнди Ньюман поет «Я мечтаю о белом президенте» в политически заряженной песне (видео)». Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 31 июля 2021 г. . Получено 9 августа 2021 г.
  48. ^ "Songwriters Hall of Fame". Songhall.org . Архивировано из оригинала 12 июня 2019 г. . Получено 8 июня 2019 г. .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки