Фонд Барнса — это художественная коллекция и образовательное учреждение, способствующее пониманию искусства и садоводства. Первоначально в Мерионе , художественная коллекция переехала в 2012 году в новое здание на Бенджамин Франклин Парквэй в Филадельфии , штат Пенсильвания . Дендрарий Фонда Барнса остается в Мерионе, где было предложено, чтобы он содержался в рамках долгосрочного образовательного соглашения с Университетом Святого Иосифа . [3]
Barnes был основан в 1922 году Альбертом К. Барнсом , который заработал свое состояние, совместно разрабатывая Argyrol , антисептическое соединение серебра, которое использовалось для борьбы с гонореей и воспалениями глаз, ушей, носа и горла. Он продал свой бизнес, AC Barnes Company, всего за несколько месяцев до краха фондового рынка 1929 года .
Сегодня фонд владеет более чем 4000 объектов, включая более 900 картин, стоимость которых оценивается примерно в 25 миллиардов долларов. [4] В основном это работы мастеров импрессионизма , постимпрессионизма и модернизма , но коллекция также включает в себя множество других картин ведущих европейских и американских художников, а также африканское искусство, предметы старины из Китая, Египта и Греции и искусство коренных американцев. [5]
В 1990-х годах ухудшение финансового положения Фонда привело к тому, что его лидеры предприняли ряд спорных шагов, включая отправку произведений искусства в мировое турне и предложение перевезти коллекцию в Филадельфию. После многочисленных судебных разбирательств новое здание Barnes открылось на Benjamin Franklin Parkway 19 мая 2012 года. [6] Нынешний президент и исполнительный директор Фонда Томас «Том» Коллинз был назначен 7 января 2015 года.
Альберт К. Барнс начал собирать искусство еще в 1902 году, но стал серьезным коллекционером в 1912 году. Сначала ему помогал художник Уильям Глакенс , старый школьный товарищ по Центральной средней школе в Филадельфии. Во время поездки за покупками произведений искусства в Париж, Франция , Барнс посетил дом Гертруды и Лео Стайн , где он приобрел свои первые две картины Анри Матисса . [7] В 1920-х годах Барнс познакомился с работами других современных художников, таких как Пабло Пикассо , Амедео Модильяни и Джорджо де Кирико через своего парижского арт-дилера Поля Гийома .
4 декабря 1922 года Барнс получил хартию от Содружества Пенсильвании, учреждающую Фонд Барнса как образовательное учреждение, призванное содействовать пониманию изящных искусств и арбористики . Он приобрел недвижимость в Мерионе по адресу 50 Lapsley Lane у ветерана Гражданской войны в США и садовода капитана Джозефа Лапсли Уилсона , который основал там дендрарий около 1880 года. Он поручил архитектору Полу Филиппу Кре спроектировать комплекс зданий, включая галерею, административное здание и служебное здание. [8] Фонд Барнса официально открылся 19 марта 1925 года. [7]
В главном здании есть несколько необычных кубистских барельефов, заказанных Барнсом у скульптора Жака Липшица . Элементы африканского искусства украшают внешнюю кованую железную обшивку и плитку, созданную гончарной мастерской Enfield Pottery and Tile Works на переднем портике здания. Барнс построил свой дом рядом с галереей, которая теперь служит административным зданием Фонда. Его жена, Лора Леггетт Барнс, создала дендрарий Фонда Барнса и его программу садоводческого образования в 1940 году. [9]
В 1908 году Барнс организовал свой бизнес, AC Barnes Company, как кооператив, посвящая два часа рабочего дня семинарам для своих рабочих. Они читали философов Уильяма Джеймса , Джорджа Сантаяну и Джона Дьюи . [10] Барнс также принес часть своей коллекции произведений искусства в лабораторию, чтобы рабочие могли их рассмотреть и обсудить. Этот вид прямого опыта с искусством был вдохновлен философией образования Джона Дьюи и посеял семена, которые в конечном итоге выросли в создание Фонда Барнса. Они встретились на семинаре Колумбийского университета в 1917 году, став близкими друзьями и соратниками, которые сотрудничали более трех десятилетий. [7]
Концепция Барнса о его фонде как о школе, а не типичном музее, была сформирована в ходе его сотрудничества с Джоном Дьюи (1859–1952). Как и Дьюи, Барнс считал, что обучение должно быть экспериментальным. [11] Занятия по Фонду включали знакомство с оригинальными произведениями искусства, участие в обсуждениях в классе, чтение о философии и традициях искусства, а также объективный взгляд на использование художниками света, линии, цвета и пространства. Барнс считал, что студенты не только узнают об искусстве из этого опыта, но и разовьют собственные навыки критического мышления, что позволит им стать более продуктивными членами демократического общества. [12]
Программы раннего образования в Barnes Foundation преподавались в партнерстве с Университетом Пенсильвании и Колумбийским университетом . Курсы в Пенне сначала преподавал Лоренс Бюрмейер (1889–1970), который имел степень доктора философии в Принстоне, а позже Томас Манро (1897–1974), профессор философии и один из учеников Дьюи. [12] Каждый из них занимал должность заместителя директора по образованию, в то время как Дьюи занимал в основном почетную должность директора по образованию. [12]
Другим соавтором была Виолетта де Мазия (1896–1988), которая родилась в Париже и получила образование в Бельгии и Англии. [13] Первоначально нанятая для преподавания французского языка сотрудникам Фонда в 1925 году, де Мазия стала близким соратником Барнса, преподавая и являясь соавтором четырех публикаций Фонда. [7] После смерти Барнса она стала попечителем и директором по образованию Художественного департамента, продолжая выражать философию Барнса в своем преподавании. Затем, после ее смерти, был создан Фонд Виолетты де Мазия, и в 2011 году Фонд Барнса пришел к соглашению с ними, чтобы предоставить студентам Фонда де Мазия доступ к коллекции для художественного образования после ее переезда в Парквэй. [14] Однако в 2015 году Фонд де Мазия прекратил свою деятельность и был поглощен Фондом Барнса. [15]
Барнс создал подробные условия работы в договоре о доверии, который должен был соблюдаться вечно после его смерти. Они включали ограничение публичного посещения двумя днями в неделю, чтобы школа могла использовать коллекцию произведений искусства в первую очередь для обучения студентов, и запрет на аренду работ из коллекции, цветных репродукций ее работ, экскурсий по коллекции и проведение передвижных выставок других произведений искусства. [16] Говорят, что Матисс приветствовал школу как единственное разумное место в Америке для просмотра произведений искусства. [17]
После десятилетия судебных разбирательств в 1961 году общественности был предоставлен регулярный доступ к коллекции. Доступ общественности был расширен до двух с половиной дней в неделю с ограничением в 500 посетителей в неделю; бронирование по телефону требовалось не менее чем за две недели. [19] Гарольд Дж. Вейганд, редактор The Philadelphia Inquirer , с согласия, но не напрямую от имени Генерального прокурора Пенсильвании , подал более ранний иск о доступе, но безуспешно. [20]
В 1992 году Ричард Х. Глэнтон, президент фонда, сказал, что музею необходим масштабный ремонт для модернизации механических систем, обеспечения обслуживания и сохранения произведений искусства и улучшения безопасности. Старая филадельфийская фирма JS Cornell & Son была выбрана подрядчиком. Чтобы собрать деньги, Глэнтон решил нарушить некоторые условия соглашения. С 1993 по 1995 год 83 картины импрессионистов и постимпрессионистов из коллекции были отправлены в мировое турне, привлекая большие толпы во многих городах, включая Вашингтон, округ Колумбия ; Форт-Уэрт , штат Техас ; Париж ; Токио ; Торонто ; и Филадельфию в Филадельфийском музее искусств . [21] [22]
Доход, полученный от тура картин, все еще не был достаточным для обеспечения его фонда. К осени 1998 года Глэнтон и его коллега, член совета директоров Ниара Сударкаса, подали друг на друга в суд. Университет Линкольна , который, согласно соглашению с Barnes Foundation, контролировал четыре из пяти мест в совете попечителей, начал расследование финансов Фонда. Совет Фонда считал, что аналогичное расследование было оправдано в отношении деятельности во время пребывания Глэнтона на посту президента. В 1998 году совет директоров начал судебную проверку, проведенную Deloitte , которая держалась в тайне в течение трех лет, в конечном итоге была опубликована, и подвергла критике расходы и управление Глэнтона. [23]
В 1998 году Кимберли Кэмп была нанята в качестве генерального директора фонда и первого профессионала в области искусств, управляющего Barnes. За семь лет своего пребывания на этом посту она выправила положение фонда и оказала необходимую поддержку петиции о переводе Barnes в Филадельфию.
24 сентября 2002 года фонд объявил, что подаст ходатайство в суд по делам сирот округа Монтгомери (который курирует его деятельность) с просьбой разрешить перевезти коллекцию произведений искусства в Филадельфию (которая предложила место на Бенджамин Франклин Парквэй) и утроить число попечителей до 15. В договоре о доверительном управлении фондом указано, что картины в коллекции должны храниться «именно в тех местах, где они находятся». [22]
Фонд утверждал, что ему необходимо расширить совет попечителей с пяти (четыре из которых были лицами, назначенными Университетом Линкольна) до 15, чтобы увеличить сбор средств. По той же причине ему необходимо было переместить галерею из Мериона в место в Центр-Сити, Филадельфия , что обеспечило бы больший доступ общественности. В своем кратком изложении суду фонд заявил, что доноры не хотели бы вкладывать постоянные финансовые ресурсы в Barnes, если галерея не станет более доступной для общественности. [24]
15 декабря 2004 года, после двухлетней судебной тяжбы, включавшей проверку финансового положения фонда, судья Стэнли Отт постановил, что фонд может переехать. [24] [25] Три благотворительных фонда, The Pew Charitable Trusts , The Lenfest Foundation и The Annenberg Foundation , согласились помочь Барнсам собрать 150 миллионов долларов на новое здание и пожертвования при условии одобрения переезда. [26]
13 июня 2005 года президент Фонда Кимберли Кэмп объявила о своей отставке, которая вступит в силу не позднее 1 января 2006 года. Кэмп была назначена в 1998 году с целью стабилизации и восстановления фонда до его первоначальной миссии. За время своего пребывания в должности она начала Проект оценки коллекции, первую полномасштабную попытку каталогизации и стабилизации произведений искусства; привлекла образцовый профессиональный персонал; создала программу сбора средств; восстановила Керфил и дендрарий Барнса; и работала с советом директоров над утверждением политик и процедур, чтобы сделать фонд жизнеспособным. В 2002 году доктор Бернард К. Уотсон начал предложение о перемещении Барнса. [27] [28]
Фонд обязался воспроизвести художественную компоновку произведений искусства и другой мебели Барнса в новой галерее, чтобы сохранить задуманное им восприятие. [29]
В августе 2006 года Фонд Барнса объявил, что он начинает анализ планирования для новой галереи. Совет выбрал Дерека Гиллмана (бывшего сотрудника Пенсильванской академии изящных искусств ) в качестве нового директора и президента. [30] В июне 2011 года фонд объявил, что он превзошел свою цель по сбору средств в размере 200 миллионов долларов, из которых 150 миллионов долларов пойдут на строительство здания в Филадельфии и сопутствующие расходы, а 50 миллионов долларов — в фонд фонда. [31]
Фонд приступил к реализации планов по строительству нового объекта в квартале 2000 Benjamin Franklin Parkway, недалеко от музея Родена и Филадельфийского музея искусств. [32] Tod Williams & Billie Tsien Architects из Нью-Йорка были ведущими архитекторами проекта здания. В состав строительной команды также входили: базирующаяся в Филадельфии фирма Ballinger в качестве ассоциированного архитектора; OLIN в качестве ландшафтного архитектора; и Fisher Marantz Stone в качестве светодизайнеров. Aegis Property Group выступала в качестве внешних менеджеров проекта, а LF Driscoll в качестве менеджеров по строительству. Руководитель проекта Билл Макдауэлл контролировал и координировал проект для фонда. [33]
Строительство нового здания началось осенью 2009 года, а само здание открылось в мае 2012 года. Новые галереи были спроектированы так, чтобы воспроизвести масштаб, пропорции и конфигурацию оригинальных галерей в Мерионе. Обзоры хвалили новое сооружение, утверждая, что дополнительное естественное освещение улучшило впечатления от просмотра. Новое здание содержит больше места для программы художественного образования фонда и отдела консервации, розничного магазина и кафе. [34] Здание было отмечено как платиновое LEED и получило премию Института AIA Honor Award за архитектуру 2013 года, премию Института строительного камня Tucker Award 2013 года и премию Apollo Award за открытие музея года 2012 года. [35]
После решения судьи Отта в 2004 году [25] [36] Друзья Фонда Барнса и округа Монтгомери подали краткие изложения в Суд по делам сирот округа Монтгомери, чтобы возобновить слушания, которые позволили переезд. Они надеялись убедить Отта возобновить дело из-за изменившихся обстоятельств в округе. 15 мая 2008 года Отт опубликовал мнение, отклоняющее просьбу как Друзья Фонда Барнса, так и комиссаров округа Монтгомери возобновить дело из-за отсутствия процессуальной правоспособности . Конгрессмен Джим Герлах решительно поддержал сохранение Барнса в Мерионе. [37] [38]
20 мая 2009 года Друзья Фонда Барнса предстали перед комиссарами Управления речного порта Делавэра (DRPA) в Кэмдене , штат Нью-Джерси , с просьбой пересмотреть свое разрешение 2003 года на грант в размере 500 000 долларов на план по перемещению фонда. Они утверждали, что не было достаточных доказательств существенной экономической выгоды для Филадельфии, и что DRPA не провело необходимую экономическую оценку воздействия в обоих местах. Они представили исследование экономиста Матитьяху Маркуса, которое оспаривало заявленные выгоды. [39] DRPA заявило, что рассмотрит просьбу Друзей, но не изменило своего решения. [40] История описана в документальном фильме HBO «Коллекционер». [41]
В конце февраля 2011 года Фонд друзей Барнса подал ходатайство о повторном открытии дела. Новое слушание, назначенное на 18 марта, было отложено до 3 августа 2011 года. Суд обязал фонд и Генеральную прокуратуру, которые выступали в пользу переезда, объяснить, почему дело не должно быть повторно открыто. Оппозиционная группа, Фонд друзей Барнса, утверждает, что « Искусство воровства» показало, что у Отта не было всех доказательств в 2006 году, когда он одобрил перемещение коллекции произведений искусства. [42] 6 октября 2011 года судья Отт постановил, что Фонд друзей Барнса не имел юридического статуса и что в фильме не было никакой новой информации. [43] [44]
После переезда Фонд Барнса сохранил право собственности на здание в Мерионе, используя его в качестве складского помещения. В 2018 году Университет Святого Иосифа взял в аренду здание и прилегающий к нему дендрарий сроком на 30 лет по цене 100 долларов в год, при этом Университет Святого Иосифа взял на себя оплату расходов на содержание и безопасность имущества. Аренда позволяет университету вывешивать собственные произведения искусства в галерейном пространстве. [45] Музейный объект, который был модернизирован и переименован в Художественный музей Фрэнсис М. Магуайр в Университете Святого Иосифа [46], открылся в 2023 году. [47] Его коллекция включает в себя одну из крупнейших коллекций колониального искусства Латинской Америки в регионе, а также отреставрированные гипсовые слепки из коллекции Музея искусств Метрополитен. [48]
В коллекцию входят:
Другие европейские и американские мастера в коллекции включают Питера Пауля Рубенса , Тициана , Поля Гогена , Эль Греко , Франсиско Гойю , Эдуарда Мане , Камиля Писсарро , Жана Гюго , Клода Моне , Пауля Клее , Мориса Утрилло , Уильяма Глакенса , Чарльза Демута , Роже де ла Френе , Горация Пиппена , Жюля Паскина и Мориса Прендергаста . В коллекции также хранятся различные произведения африканского искусства; древнеегипетское, греческое и римское искусство; работы коренных американцев, американская и европейская мебель, декоративно-прикладное искусство и изделия из металла. В музее также хранятся несколько значительных работ скульптора-кубиста Жака Липшица .
Коллекция демонстрирует различные типы произведений искусства в соответствии с методологией Барнса в «настенных ансамблях», часто вместе с кованым железом ручной работы, антикварной мебелью, ювелирными изделиями и скульптурой, что позволяет сравнивать и изучать работы из разных временных периодов, географических областей и стилей. [49] [50]
После того, как Барнс встретился с Матиссом в Соединенных Штатах, он заказал «Танец II» — триптих размером 45 на 15 футов , который был помещен над окнами Палладио в главном пространстве галереи. [51] [52]
Первоначальный кампус Фонда Барнса в Мерионе, штат Пенсильвания, по адресу Лэпсли Лейн, 50, теперь является частью Университета Святого Иосифа , рядом с кампусом Джеймса Дж. Магуайра, и рекламируется как «Дендрарий Барнса и Художественный музей Фрэнсис М. Магуайр».
Дендрарий площадью 12 акров , теперь называемый Барнс-дендрарием , открыт для публики для экскурсий. [53] Коллекция растений включает любимые растения, собранные миссис Барнс для учебных целей, и включает в себя стюартию , конский каштан , феллодендрон , клетру , магнолию , калину , сирень , розы , пионы , хосты , лекарственные растения и выносливые папоротники . [54] Гербарий и библиотека по садоводству доступны студентам-садоводам Фонда и другим ученым по предварительной записи. Занятия по садоводческим темам предлагаются для широкой публики.
В 2018 году старое здание Фонда Барнса было преобразовано в Художественный музей Фрэнсис М. Магуайр [55], названный в честь Фрэнсис М. Магуайр (1935-2020), одной из величайших благотворителей. [56] Ее муж, Джеймс Дж. Магуайр, также является одним из величайших благотворителей, в честь которого была переименована первоначальная Епископальная академия после того, как Университет Святого Иосифа приобрел эту собственность.
39°57′38″с.ш. 75°10′22″з.д. / 39,9605°с.ш. 75,1727°з.д. / 39,9605; -75,1727