Братство прерафаэлитов ( PRB , позже известное как прерафаэлиты ) — группа английских художников, поэтов и искусствоведов, основанная в 1848 году Уильямом Холманом Хантом , Джоном Эвереттом Милле , Данте Габриэлем Россетти , Уильямом Майклом Россетти , Джеймсом Коллинсон , Фредерик Джордж Стивенс и Томас Вулнер , которые сформировали «Братство» из семи человек, частично созданное по образцу движения Назарянина . [1] Братство всегда было лишь свободным объединением, и их принципы разделяли другие художники того времени, в том числе Форд Мэдокс Браун , Артур Хьюз и Мари Спартали Стиллман . Среди более поздних последователей принципов Братства были Эдвард Бёрн-Джонс , Уильям Моррис и Джон Уильям Уотерхаус .
Группа стремилась вернуться к обилию деталей, насыщенным цветам и сложным композициям итальянского искусства кватроченто . Они отвергли то, что считали механистическим подходом, впервые использованным художниками- маньеристами , пришедшими на смену Рафаэлю и Микеланджело . Братство считало, что классические позы и элегантные композиции Рафаэля, в частности, оказали развращающее влияние на академическое преподавание искусства, отсюда и название «прерафаэлиты». В частности, группа возражала против влияния сэра Джошуа Рейнольдса , основателя английской королевской академии художеств , которого они называли «сэром Слошуа». Для прерафаэлитов, по словам Уильяма Майкла Россетти, «неряшливый» означал «все небрежное или небрежное в процессе живописи… и, следовательно… любую вещь или человека банального или условного типа». [2] Группа связала свою работу с Джоном Раскином , [3] английским критиком, влияние которого было обусловлено его религиозным прошлым. Христианских тем было много. [4]
Группа продолжала принимать концепции исторической живописи и мимесиса , подражания природе, как центральные цели искусства. Прерафаэлиты определили себя как реформаторское движение, создали отдельное название для своего вида искусства и издали периодическое издание «Зародыш» для продвижения своих идей. Дебаты группы были записаны в «Журнале прерафаэлитов» . Братство распалось спустя почти пять лет. [5]
Братство прерафаэлитов было основано в доме родителей Джона Милле на Гауэр-стрит в Лондоне в 1848 году. На первой встрече присутствовали художники Джон Эверетт Милле , Данте Габриэль Россетти и Уильям Холман Хант . Хант и Милле были студентами Королевской академии художеств и познакомились в другом свободном объединении, Цикографическом клубе, обществе художников-зарисовщиков. По его собственному желанию Россетти стал учеником Форда Мэдокса Брауна в 1848 году. [6] В тот день Россетти и Хант делили квартиру на Кливленд-стрит , Фицровия , центральный Лондон. Хант начал писать «Канун Святой Агнессы» по одноименному стихотворению Китса , но он не был завершен до 1867 года .
Будучи начинающим поэтом, Россетти хотел развивать связи между романтической поэзией и искусством. К осени еще четыре члена, художники Джеймс Коллинсон и Фредерик Джордж Стивенс , брат Россетти, поэт и критик Уильям Майкл Россетти , и скульптор Томас Вулнер , присоединились, чтобы сформировать братство, состоящее из семи человек. [7] Форд Мэдокс Браун был приглашен присоединиться, но более старший артист остался независимым, но поддерживал группу на протяжении всего периода прерафаэлитизма PRB и внес свой вклад в The Germ . Другие молодые художники и скульпторы стали близкими соратниками, в том числе Чарльз Олстон Коллинз и Александр Манро . PRB намеревался сохранить существование братства в секрете от членов Королевской академии. [ нужна цитата ]
Ранние доктрины братства, определенные Уильямом Майклом Россетти, были выражены в четырех декларациях:
- иметь искренние идеи для выражения;
- внимательно изучать Природу, чтобы знать, как их выразить;
- сочувствовать тому, что является прямым, серьезным и искренним в предшествующем искусстве, исключая то, что условно, выставлено напоказ и заучено наизусть; и
- самое важное — создавать очень хорошие картины и статуи. [8]
Принципы были намеренно недогматическими, поскольку братство хотело подчеркнуть личную ответственность отдельных художников за определение собственных идей и методов изображения. Под влиянием романтизма участники считали, что свобода и ответственность неразделимы. Тем не менее, они были особенно очарованы средневековой культурой, считая, что она обладает духовной и творческой целостностью, которая была утрачена в более поздние эпохи. Акцент на средневековой культуре противоречил принципам реализма , подчеркивающего независимое наблюдение за природой. На ранних этапах своего существования Братство прерафаэлитов считало, что два его интереса согласуются друг с другом, но в последующие годы движение разделилось и двигалось в двух направлениях. Реалистов возглавляли Хант и Милле, а медиевистов – Россетти и его последователи Эдвард Бёрн-Джонс и Уильям Моррис . Раскол никогда не был абсолютным, поскольку обе фракции считали, что искусство носит по существу духовный характер, противопоставляя свой идеализм материалистическому реализму , связанному с Курбе и импрессионизмом .
Братство прерафаэлитов находилось под сильным влиянием природы, и его члены использовали мельчайшие детали, чтобы показать мир природы, используя яркие и резкие техники на белом холсте. Пытаясь возродить блеск цвета, присущий искусству кватроченто , Хант и Милле разработали технику рисования тонкими пигментными глазурями по влажному белому грунту в надежде, что цвета сохранят прозрачность и ясность, подобную драгоценным камням. Их акцент на блеске цвета был реакцией на чрезмерное использование битума ранними британскими художниками, такими как Рейнольдс, Дэвид Уилки и Бенджамин Роберт Хейдон . Битум создает нестабильные области мутной тьмы — эффект, который прерафаэлиты презирали.
В 1848 году Россетти и Хант составили список «Бессмертных», художественных героев, которыми они восхищались, особенно в литературе, некоторые из работ которых станут сюжетами для картин PRB, в частности, Китса и Теннисона . [9]
Первые выставки работ прерафаэлитов состоялись в 1849 году. И «Изабелла » Милле (1848–1849), и «Риенци » Холмана Ханта (1848–1849) выставлялись в Королевской академии. «Детство Девы Марии» Россетти было показано на бесплатной выставке на углу Гайд-парка. По договоренности все члены братства подписывали свои работы своим именем и инициалами «ПРБ». В период с января по апрель 1850 года группа издавала литературный журнал The Germ под редакцией Уильяма Россетти, в котором публиковались стихи Россетти, Вулнера и Коллинсона, а также эссе по искусству и литературе соратников братства, таких как Ковентри Патмор . Судя по небольшому тиражу, журналу не удалось добиться устойчивого роста. (Дэйли, 1989)
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-John_Everett_Millais_-_Christ_in_the_House_of_His_Parents_(%60The_Carpenter's_Shop')_-_Google_Art_Project.jpg)
В 1850 году Братство прерафаэлитов стало предметом споров после того, как выставка картины Милле « Христос в доме его родителей» была сочтена кощунственной многими рецензентами, особенно Чарльзом Диккенсом . [10] Диккенс считал Мэри Милле уродливой. [11] Милле использовал свою невестку Мэри Ходжкинсон в качестве модели Мэри в своей картине. Средневековье братства подверглось критике как обращенное в прошлое, а его чрезвычайная преданность деталям была осуждена как уродливая и раздражающая глаз. [12] По словам Диккенса, Милле представил Святое Семейство похожим на алкоголиков и обитателей трущоб, приняв искаженные и абсурдные «средневековые» позы. [13]
После разногласий Джеймс Коллинсон ушел из Братства, поскольку считал, что оно наносит дурную славу христианской религии. Остальные члены встретились, чтобы обсудить, следует ли его заменить Чарльзом Олстоном Коллинзом или Уолтером Хауэллом Девереллом , но не смогли принять решение. С этого момента группа распалась, хотя ее влияние продолжалось. Художники, работавшие в этом стиле, первоначально продолжали, но уже не подписывали работы «ПРБ». [14]
Братство нашло поддержку у критика Джона Раскина , который высоко оценил его преданность природе и отказ от традиционных методов композиции. Прерафаэлиты находились под влиянием теорий Рёскина. Он написал в «Таймс», защищая их работу, а затем встретился с ними. Первоначально он отдавал предпочтение Милле, который отправился в Шотландию летом 1853 года с Раскином и женой Раскина, Юфимией Чалмерс Раскин, урожденной Грей (теперь наиболее известной как Эффи Грей ). Главной целью путешествия было написать портрет Рёскина. [15] Эффи все больше привязывалась к Милле, [16] создавая кризис. В ходе последующего разбирательства о расторжении брака Раскин сам сделал заявление своему адвокату о том, что его брак не был заключен. [17] Брак был аннулирован по причине незавершенности брака , что позволило Эффи выйти замуж за Милле, [18] но вызвало публичный скандал. Милле начал отходить от стиля прерафаэлитов после женитьбы, а Раскин в конечном итоге выступил против его более поздних работ. Раскин продолжал поддерживать Ханта и Россетти и предоставлял средства для поощрения искусства Элизабет Сиддалл , жены Россетти.
К 1853 году первоначальный PRB практически распался, [19] и только Холман Хант остался верным заявленным целям. [ по мнению кого? ] Но термин «прерафаэлит» закрепился за Россетти и другими, включая Уильяма Морриса и Эдварда Бёрн-Джонса , с которыми он стал сотрудничать в Оксфорде в 1857 году. [20] Следовательно, термин «прерафаэлит» ассоциируется с гораздо более широким и долгоживущее художественное движение.
Среди художников, оказавшихся под влиянием братства, — Джон Бретт , Филип Кальдерон , Артур Хьюз , Гюстав Моро , Эвелин Де Морган , [21] Фредерик Сэндис (который вошел в круг прерафаэлитов в 1857 году) [21] и Джон Уильям Уотерхаус . Форда Мэдокса Брауна , который был связан с ними с самого начала, часто считают наиболее близким последователем принципов прерафаэлитов. Одним из последователей, разработавших свой собственный особый стиль, был Обри Бердсли , на которого преимущественно повлиял Бёрн-Джонс. [21]
После 1856 года Данте Габриэль Россетти стал вдохновителем средневекового направления движения. Он был связующим звеном между двумя типами живописи прерафаэлитов (природой и романтикой) после того, как ПРБ затерялся в последние десятилетия века. Россетти, хотя и наименее преданный братству, продолжил название и изменил его стиль. Он начал рисовать версии роковых женщин, используя модели, в том числе Джейн Моррис , в таких картинах, как «Прозерпина» , «Сон дня» и «Пиа де Толомей» . Его работа повлияла на его друга Уильяма Морриса , в чьей фирме Morris, Marshall, Faulkner & Co. он стал партнером и с чьей женой Джейн у него, возможно, был роман. Форд Мэдокс Браун и Эдвард Бёрн-Джонс также стали партнерами фирмы. Через компанию Морриса идеалы Братства прерафаэлитов повлияли на многих дизайнеров интерьеров и архитекторов, вызвав интерес к средневековому дизайну и другим ремеслам, что привело к движению искусств и ремесел, возглавляемому Уильямом Моррисом. Холман Хант участвовал в движении за реформу дизайна через компанию Della Robbia Pottery .
После 1850 года Хант и Милле отошли от прямого подражания средневековому искусству. Они подчеркивали реалистические и научные аспекты движения, хотя Хант продолжал подчеркивать духовное значение искусства, стремясь примирить религию и науку, проводя точные наблюдения и исследования мест в Египте и Палестине для своих картин на библейские темы. Напротив, Милле отказался от прерафаэлитизма после 1860 года, приняв гораздо более широкий и свободный стиль под влиянием Рейнольдса. Уильям Моррис и другие осудили его изменение принципов.
.jpg/1280px-The_Death_of_King_Arthur_by_James_Archer_(1860).jpg)
Прерафаэлитизм оказал значительное влияние в Шотландии и на шотландских художников. Фигурой в шотландском искусстве, наиболее связанной с прерафаэлитами, был уроженец Абердина Уильям Дайс (1806–1864). Дайс подружился с молодыми прерафаэлитами в Лондоне и познакомил Раскина с их работами. [22] Его более поздние работы были прерафаэлитскими по своей духовности, как можно видеть в его «Человеке скорби» и «Давиде в пустыне» (обе 1860 г.), которые содержат прерафаэлитское внимание к деталям. [23] Джозеф Ноэль Патон (1821–1901) учился в школах Королевской академии в Лондоне, где он стал другом Милле и впоследствии последовал за ним в прерафаэлитизм, создавая картины, в которых подчеркивались детали, и мелодрамы, такие как « Свидание Блуди» ( 1855). Его более поздние картины, как и работы Милле, подвергались критике за то, что они скатились к популярной сентиментальности. [24] На Милле также оказал влияние Джеймс Арчер (1823–1904), чьи работы включают «Летнее время, Глостершир» (1860) [24] и который с 1861 года начал серию картин, основанных на короле Артуре , включая «Смерть Артура» и «Сэр Ланселот» и « Смерть Артура». Королева Гвиневера . [25]
Прерафаэлизм также вдохновлял таких художников, как Лоуренс Альма-Тадема . [26] Это движение повлияло на многих более поздних британских художников 20 века.
Россетти стал рассматриваться как предшественник более широкого европейского символистского движения. Есть основания полагать, что на ряд картин немецкой художницы Паулы Модерсон-Беккер повлияло Россетти. [27]
Бирмингемский музей и художественная галерея имеют всемирно известную коллекцию работ Бёрн-Джонса и прерафаэлитов, которые, как утверждают некоторые, оказали сильное влияние на молодого Дж. Р. Р. Толкина [28] , написавшего «Хоббита» и «Властелина колец» . взяты из тех же мифологических сцен, которые изображали прерафаэлиты. Толкин считал свою группу школьных друзей и творческих коллег, так называемую TCBS, группой в духе прерафаэлитов.
В ХХ веке художественные идеалы изменились, и искусство отошло от изображения действительности. После Первой мировой войны искусство прерафаэлитов было обесценено из-за его литературных качеств [29] и презиралось критиками как сентиментальная и выдуманная «художественная безделушка». [30] В 1960-х годах произошло серьезное возрождение прерафаэлитизма. Выставки и каталоги работ, кульминацией которых стала выставка 1984 года в лондонской галерее Тейт , восстановили канон творчества прерафаэлитов. [31] Среди многих других выставок в 2012–2013 годах была еще одна крупная выставка в галерее Тейт Британия . [32]
В конце 20-го века «Братство руралистов» основывало свои цели на прерафаэлитизме, в то время как «Стакисты» и «Бирмингемская группа» также черпали из него вдохновение.
Многие члены «внутреннего» круга прерафаэлитов ( Данте Габриэль Россетти , Джон Эверетт Милле , Уильям Холман Хант , Форд Мэдокс Браун , Эдвард Бёрн-Джонс ) и «внешнего» круга ( Фредерик Сэндис , Артур Хьюз , Симеон Соломон , Генри Хьюз) Армстед , Джозеф Ноэль Пэтон , Фредерик Шилдс , Мэттью Джеймс Лоулесс) работали одновременно в живописи, иллюстрации, а иногда и в поэзии. [33] Викторианская мораль считала литературу выше живописи из-за ее «благородных оснований для благородных эмоций». [34] Роберт Бьюкенен (писатель и противник Братства прерафаэлитов) настолько сильно относился к этой художественной иерархии, что писал: «Правда в том, что литература, и особенно поэзия, находится в очень плохом состоянии, когда одно искусство становится держаться за другого и налагать на него свои условия и ограничения». [35] Это была враждебная среда, в которой прерафаэлиты демонстративно работали в различных средствах массовой информации. Прерафаэлиты пытались оживить предметную живопись , которую считали искусственной. Их вера в то, что каждая картина должна рассказывать историю, была важным шагом на пути объединения живописи и литературы (в конечном итоге получившего название «Сестринское искусство» [36] ) или, по крайней мере, разрыва жесткой иерархии, продвигаемой такими писателями, как Роберт Бьюкенен. [37]
Стремление прерафаэлитов к более широкой связи живописи и литературы проявилось и в иллюстрации. Иллюстрация представляет собой более прямое объединение этих средств и, как и предметная живопись, может утверждать собственное повествование. Прерафаэлитов и особенно Данте Габриэля Россетти беспокоили ограничения иллюстраций. [37] В 1855 году Россетти писал Уильяму Аллингему о независимости иллюстраций: «Я еще даже не начал рисовать для них, но думаю, что попробую «Видение греха», «Дворец искусства» и т. д. — те, где можно аллегоризировать на свой крючок, не убивая для себя и всех отчетливой идеи поэта». [37] В этом отрывке становится очевидным желание Россетти не просто поддержать повествование поэта, но и создать аллегорическую иллюстрацию, которая также функционирует отдельно от текста. В этом отношении иллюстрации прерафаэлитов выходят за рамки изображения эпизода из стихотворения, а скорее выполняют функцию сюжетных картин внутри текста.
Крупные коллекции работ прерафаэлитов собраны в музеях Соединенного Королевства, таких как Бирмингемский музей и художественная галерея , Галерея Тейт , Музей Виктории и Альберта , Манчестерская художественная галерея , Художественная галерея Леди Левер и Художественная галерея Уокера в Ливерпуле . Художественная галерея Южной Австралии и Художественный музей штата Делавэр в США обладают самыми значительными коллекциями искусства прерафаэлитов за пределами Великобритании. Музей искусства де Понсе в Пуэрто-Рико также имеет выдающуюся коллекцию произведений прерафаэлитов, в том числе « Последний сон Артура в Авалоне » сэра Эдварда Бёрн-Джонса , «Пылающий июнь » Фредерика Лорда Лейтона и работы Уильяма Холмана Ханта. Джон Эверетт Милле, Данте Габриэль Россетти и Фредерик Сэндис . Коллекция Гер Эненса в Нидерландах включает работу Джона Коллиера «Цирцея» (подписанная и датированная 1885 годом), которая была выставлена на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году. Британская выставка занимала 14 залов и демонстрировала тему, знакомую с перспективой ярмарки, поэтому они были значительная выставка художников-прерафаэлитов и художников новой классики. Они были очень хорошо приняты.
В Старой библиотеке Оксфордского союза есть набор фресок прерафаэлитов , изображающих сцены из легенд о короле Артуре , написанных между 1857 и 1859 годами командой Данте Габриэля Россетти, Уильяма Морриса и Эдварда Бёрн-Джонса. Дома Национального фонда в поместье Уайтвик , Вулвергемптон , и в Уоллингтон-холле , Нортумберленд , имеют значительные и представительные коллекции. Эндрю Ллойд Уэббер — заядлый коллекционер произведений прерафаэлитов, и избранные из 300 произведений из его коллекции были показаны на выставке в Королевской академии в Лондоне в 2003 году.
Поместье Келмскотт , загородный дом Уильяма Морриса с 1871 года до его смерти в 1896 году, принадлежит Лондонскому обществу антикваров и открыто для публики. Поместье фигурирует в романе Морриса 1890 года « Вести из ниоткуда» . Он также появляется на фоне «Водяной ивы» , портрета его жены Джейн Моррис , написанного Данте Габриэлем Россетти в 1871 году. Существуют выставки, связанные с Моррисом и ранними экспериментами Россетти с фотографией.
История братства, от его скандальной первой выставки до принятия художественным истеблишментом, была показана в двух телесериалах BBC . Первая, «Школа любви» , транслировалась в 1975 году; второй — телевизионный драматический сериал BBC « Отчаянные романтики» Питера Боукера 2009 года . Хотя большая часть материала последнего заимствована из фактологической книги Фрэнни Мойл « Отчаянные романтики: частная жизнь прерафаэлитов» , [38] сериал иногда отходит от установленных фактов в пользу драматической лицензии и предваряется оговоркой: « В середине 19-го века группа молодых людей бросила вызов художественному истеблишменту того времени. Братство прерафаэлитов было вдохновлено реальным миром вокруг них, но при этом использовало творческую свободу в своем искусстве. Эта история, основанная на их жизни и любит, следует в этом изобретательном духе». [39]
Телевизионный фильм Кена Рассела «Ад Данте» (1967) содержит краткие сцены с участием некоторых ведущих прерафаэлитов, но в основном концентрируется на жизни Россетти, которого играет Оливер Рид .
В главе 36 романа Джона Стейнбека «К востоку от Эдема» 1952 года упоминаются изображения , оказавшиеся под влиянием прерафаэлитов, которые использовались для обозначения различных классов: «На изображениях обозначались комнаты, и влияние прерафаэлитов было подавляющим. Галахад , стоящий в полном вооружении, указывал путь к третьему классу». Кэл и Арон были первоклассниками; раса Аталанты подталкивала к четвертому классу, Горшок Василия сбивал с толку пятый класс и так далее, пока осуждение Катилины не отправило восьмиклассников в среднюю школу с чувством высокой гражданской добродетели. Кэл и Арон были были назначены в седьмой класс по возрасту, и они выучили каждую тень ее картины — Лаокоона, полностью окутанного змеями».
{{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )
