Gran Teatre del Liceu ( каталонский: [ˈɡɾan teˈatɾə ðəl liˈsɛw] ; испанский : Gran Teatro del Liceo [ˈɡɾan teˈatɾo ðel liˈθeo] ; английский: «Большой лицейский театр» ), или просто Liceu — театр в Барселоне , Испания. Расположенный на Ла Рамбла , это старейшее театральное здание города, которое до сих пор используется по своему первоначальному назначению. [1]
Основанный в 1837 году в другом месте, Liceu открылся по своему нынешнему адресу 4 апреля 1847 года. Театр был перестроен после пожаров 1861 и 1994 годов и вновь открыт 20 апреля 1862 года и 7 октября 1999 года. 7 ноября 1893 года, в ночь открытия сезона, анархист бросил две бомбы в партер. Около двадцати человек погибли, и многие получили ранения.
В 1837 году в Барселоне был основан Liceo Filodramático de Montesión (Филодраматический лицей Монтесиона, ныне Conservatori Superior de Música del Liceu) с целью содействия музыкальному образованию (отсюда и название «Лицей» ) . Он организовывал оперные постановки в исполнении учеников лицея. [3]
Театр (Teatro de Montesión, или Teatro del Liceo de Montesión) был основан в здании монастыря, и ставились пьесы и оперы. Первой постановкой была « Норма » Виченцо Беллини 3 февраля 1838 года. Репертуар был итальянским, наиболее исполняемыми композиторами были Доницетти , Меркаданте , Беллини и Россини . Здесь состоялась барселонская премьера « Зампы » Герольда .
В 1838 году общество изменило свое название на Liceo Dramático Filarmónico de SM la Reina Isabel II (Драматический филармонический лицей Ее Величества королевы Изабеллы II). [3] Нехватка места и давление со стороны монахинь, которые ранее владели монастырем и имели право вернуться, побудили лицей покинуть свое местоположение в 1844 году. Последнее выступление там состоялось 8 сентября того же года.
Здание монастыря тринитариев на центральной улице Барселоны Ла Рамбла было куплено, и управляющие Liceu поручили Жоакиму де Гисперту д'Англи строительство нового здания. [3] Было создано два общества: строительное общество и вспомогательное строительное общество. Акционеры строительного общества получили постоянное право пользования некоторыми театральными ложами и местами в обмен на свои экономические взносы. Акционеры вспомогательного строительного общества внесли оставшуюся необходимую сумму в обмен на права на другие помещения в здании, включая некоторые магазины и частный клуб Circulo del Liceo.
В отличие от других европейских городов, где монархия отвечала за строительство и содержание оперных театров, Liceu финансировался частными акционерами того, что впоследствии стало Societat del Gran Teatre del Liceu (Большое театральное общество Liceu, организованное по принципу торговой компании или societat ). Это отражено в архитектуре здания: в нем нет королевской ложи. Поскольку королева не вносила вклад в строительство, название общества было изменено на Liceo Filarmónico Dramático.
Строительство началось 11 апреля 1845 года под руководством архитектора Микеля Гарриги и Роки. Театр был открыт 4 апреля 1847 года. [3]
Открытие, пожар и перестройка (1847–1862)
Вид дома со сцены, 1847 г.
На открытии была представлена смешанная программа, включавшая премьеры музыкальной увертюры Хосе Мельхиора Гомиса , исторической пьесы «Дон Фернандо де Антекера» Вентуры де ла Веги, балета « Девушка из Ронды » Хосепа Юрча и кантаты «Regio». химене на музыку музыкального руководителя Liceu Марии Обиольс . Первая полная опера, «Анна Болена » Доницетти , была представлена 17 апреля 1847 года.
Лицеу был крупнейшим оперным театром в Европе, рассчитанным на 3500 мест. Другими операми, исполненными в течение первого года, были (в хронологическом порядке): «Я должен Фоскари» (Верди), «Иль браво» (Меркаданте), «Паризина д'Эсте» (Доницетти), «Джованна д'Арко» (Верди), « Леонора» (Меркаданте), «Эрнани» (Верди). ), Норма (Беллини), Линда ди Шамуни (Доницетти) и «Севильский цирюльник» (Россини).
Здание сильно пострадало от пожара 9 апреля 1861 года, но было восстановлено по проекту архитектора Жозепа Ориоля Местреса и вновь открыто 20 апреля 1862 года постановкой оперы Беллини « Пуритане» . От старого здания остались только фасад, вестибюль и фойе (Зеркальный зал).
Бомбардировки и гражданская война (1862–1940)
Взрыв в Лисео, анархист Сантьяго Сальвадор на обложке газеты Le Petit Journal , 1893 г.
В 1909 году зрительный зал был отремонтирован. Испанский нейтралитет во время Первой мировой войны позволил каталонской текстильной промышленности накопить огромное богатство, снабжая воюющие стороны. 1920-е годы были процветающими; Лисео обосновался, принимая ведущих певцов, дирижеров и такие компании, как Ballets Russes Сергея Дягилева .
Когда в 1931 году была провозглашена Вторая Испанская Республика , политическая нестабильность спровоцировала финансовый кризис для Liceu, который был преодолен с помощью субсидий от городского совета Барселоны и регионального правительства Каталонии . Театр был национализирован во время гражданской войны в Испании и был переименован в Teatre del Liceu – Teatre Nacional de Catalunya (Оперный театр Liceu – Национальный театр Каталонии); его оперные сезоны были приостановлены. После гражданской войны, в 1939 году, Liceu был возвращен своим первоначальным владельцам.
«Серебряный век» и кризис (1940–1980)
С 1940 по 1960 годы сезоны были высокого качества. В 1955 году благодаря специальному совету Байройтский фестиваль впервые в своей истории был поставлен вне своего обычного места проведения. Спектакли «Парсифаля» , «Тристана и Изольды» и «Валькирии» с новаторскими декорациями Виланда Вагнера были приняты с энтузиазмом. Экономический кризис повлиял на театр в 1970-х годах; частная организация не могла позволить себе растущую стоимость современных оперных постановок, и общее качество снизилось.
Новое направление и второй огонь (1980–1994)
Смерть Джоан Антони Памиас [исп] в 1980 году показала необходимость вмешательства официальных органов, если Лисеу хотел оставаться ведущим оперным театром. В 1981 году Женералитат Каталонии , городской совет Барселоны и Общество Гран-Театр-дель-Лисеу создали Консорциум Большого театра Лисеу (Консорциум Большого театра Лисеу), ответственный за управление театром. [3]
Провинциальная делегация Барселоны и Министерство культуры Испании присоединились к консорциуму в 1985 и 1986 годах соответственно. [3] Консорциум быстро привлек публику обратно в Лисео с помощью улучшений в его художественном стандарте. Это включало более полную и актуальную перспективу характера оперного представления, улучшения хора и оркестра, тщательный подбор актеров и привлечение общественного интереса к аспектам постановок, отличным от главных ролей. Этот подход, в сочетании с новой экономической поддержкой и более взыскательной публикой, привел к качественным постановкам.
Консорциум поддерживал высокие стандарты в подборе актеров, постановке и лояльности публики (измеряемой посещаемостью) до пожара 31 января 1994 года, который уничтожил здание, вызванного искрой, попавшей на занавес во время планового ремонта во время показа « Mathis der Maler » Пауля Хиндемита . Следующей оперой должна была стать «Турандот » Пуччини .
Общественный и институциональный ответ был единодушным в необходимости перестройки оперного театра на том же месте с улучшенными условиями. Новый Liceu является результатом усилий по сохранению частей здания, не затронутых огнем, которые также пережили пожар 1861 года. Зрительный зал был перестроен с той же планировкой, с новыми картинами на крыше от Perejaume и новейшими сценическими технологиями.
Театр стал общественным для его перестройки и улучшения. Был создан Fundació del Gran Teatre del Liceu (Фонд Большого театра Лисеу), а Societat del Gran Teatre del Liceu передал право собственности на здание фонду. Некоторые заинтересованные стороны не согласились с решением, которое было безуспешно оспорено в суде. [3]
Повторное открытие (1994 – настоящее время)
Зрительный зал после реконструкции 1999 года
С 1994 года до повторного открытия Liceu в 1999 году оперные сезоны Барселоны проводились на арене Palau Sant Jordi (некоторые масштабные выступления в 1994 году), Palau de la Música Catalana и Teatre Victòria. Перестроенный, улучшенный и расширенный театр открылся 7 октября 1999 года [3] оперой Пуччини « Турандот» , следующей оперой сезона на момент пожара 1994 года. На новой площадке был тот же традиционный зрительный зал в форме подковы, с улучшенными техническими, репетиционными, офисными и образовательными помещениями, новым репетиционным залом, новым камерным оперным и малым залом для выступлений, а также большим количеством общественных пространств. Архитекторами реконструкции были Игнаси де Сола-Моралес и Хавьер Фабре и Луис Дильме.
Субтитры , проецируемые на экран над авансценой, используются для всех оперных постановок и некоторых концертов Lieder . Электронная система либретто обеспечивает переводы (на английский, испанский или каталонский язык) на небольшие индивидуальные мониторы для большинства мест.
Во время пандемии COVID-19 в 2020 году Liceu отметил окончание карантина в Испании выступлением для аудитории из 2292 домашних растений, которое транслировалось в прямом эфире в социальных сетях. Затем каждое растение было передано в дар работникам здравоохранения в клинике больницы Барселоны. [4]
Здание
Театр находится на Ла Рамбла , в центре Барселоны. Он имеет два фасада, поскольку две другие стороны были окружены до 1994 года жилыми домами.
Сохранились некоторые части первого здания:
Главный фасад улицы Ла Рамбла (1847 г.)
Зал и лестница (1861 г.) со статуей Музыки работы Вальмитьяны (1901 г.)
Романтически декорированный вестибюль (Saló de Miralls, или Зеркальный зал, 1847) с картинами музыкантов, певцов и танцоров эпохи Пасты , Рубини , Доницетти , Беллини , Глюка и Марии Тальони . Он был частично переделан в 1877 году Элиесом Рогентом, и роспись крыши Парнаса относится к этому периоду.
Saló dels Miralls (Зеркальный зал), сохранившийся после пожара 1994 года.
Зрительный зал был перестроен после пожара 1994 года как улучшенная реконструкция зрительного зала 1861 года. Он вмещает 2292 человека (что делает Liceu одним из крупнейших оперных театров Европы) и представляет собой типичный итальянский театр в форме подковы с максимальной длиной и шириной 33 и 27 метров (108 и 89 футов). Зрительный зал имеет platea (главный этаж) и пять балконов. Ложи с небольшими комнатами находятся перед сценой, на platea и в некоторых галереях. Между ложами нет существенных физических разделений; низкий экран отделяет одну ложу от другой. В театре нет колонн, кроме как внутри platea , что делает балконы похожими на золотую подкову без визуальных прерываний. Amfiteatre ubicare является проекцией первого балкона с менее выраженной формой подковы, вмещающей три ряда сидений, считающихся лучшими в театре.
Расходы на строительство покрывались продажей лож и сидений. Ложи были щедро украшены их владельцами, но они были уничтожены пожаром 1994 года. Авансцена воспроизводит старую, перестроенную в 1909 году. Она имеет большую центральную арку с двумя коринфскими колоннами по обеим сторонам и, между колоннами, четыре яруса лож. Эти более широкие, более роскошные ложи известны как баньерес («ванны»).
Орнамент зрительного зала воспроизводит декор 1909 года: роскошный, с золотыми и полихромными гипсовыми молдингами, обычными для европейских театров 19 века. Его латунные лампы имеют стекло в форме дракона. Партер на первом этаже сделан из гнутого железа и красного бархата.
В ходе реконструкции были введены современные элементы. Восемь круглых картин на крыше и три на авансцене, утраченные в огне, были воссозданы современным художником Пережауме . Сценический занавес — работа каталонского дизайнера Антони Миро [ca] . Новый полусферический светильник в центре крыши — это платформа для технических средств (освещение, звук и компьютер).
Другие технические возможности включают кабины управления и проецирования на некоторых балконах, «технический этаж» над крышей и высокотехнологичное оборудование для записи и трансляции выступлений. С помощью компьютеризированных камер зрительный зал также может использоваться в качестве телевизора. Сценическое оборудование современное, что позволяет быстро менять сцены и одновременно использовать четыре различных набора.
Под главным залом было построено новое фойе для главного бара и ресторана, а также для концертов, небольших представлений, лекций, культурных мероприятий и встреч. Станция Liceu линии 3 барселонского метрополитена находится рядом с театром.
История искусства
Выполненные работы
Гаэтано Доницетти , композитор «Анны Болейн» , первой оперы, исполненной в Лисео
Liceu — это принимающий и производящий дом , в котором ежегодно ставятся две-три новые постановки. Его труппа состоит из постоянного оркестра, хора и певцов для второстепенных ролей. Главные партии обычно исполняют приглашенные певцы. Сценическое искусство производится внутри театра (самостоятельно или с другими оперными театрами) и арендуется у других домов. До 1990-х годов в Liceu также была балетная труппа. Большинство исполняемых опер — из Италии и Германии 19 века: Верди , Вагнер , композиторы бельканто и, в последнее время, Пуччини , Рихард Штраус и Моцарт .
История премьер в Лисео иллюстрирует эволюцию европейских оперных вкусов. Сначала опера была лишь частью его художественной деятельности, чередуясь с сарсуэлой (испанская легкая опера ), романтическим балетом ( первая постановка «Жизели» состоялась в Барселоне в 1847 году), театральными постановками и магическими шоу.
Первые исполненные оперы, «Анна Болейн» Доницетти и «Двое Фоскари » Верди , символизируют вкус к бельканто и итальянской романтической мелодраме: Россини , Доницетти, Беллини и Верди. Они до сих пор в репертуаре, а Верди — наиболее исполняемый композитор.
Первыми операми неитальянских композиторов, поставленными в Лисео, были «Зампа » Фердинанда Герольда (1848), «Вольный стрелок» Карла Марии фон Вебера ( 1849), « Роберт-дьявол » Джакомо Мейербера , «Немая из Портичи» Обера (1852) и «Фра Дьяволо» (1853). Они исполнялись на итальянском языке, как того требовал обычай того времени.
Первые постановки «Трубадура» (1854) и «Травиаты» (1855) привели к коронации Джузеппе Верди как короля оперы. В 1866 году «Дон Жуан» Моцарта был впервые поставлен в Лисео.
В 1883 году впервые была исполнена опера Вагнера « Лоэнгрин» . С 1880-х по 1950-е годы Вагнер был одним из самых любимых и высокочтимых композиторов в Лисео. Театр впервые поставил «Парсифаля» за пределами Байройта 31 декабря 1913 года, после того как монополия Байройта закончилась, с Франсеском Виньясом в главной роли и дирижером Францем Бейдлером. В 1955 году труппа Байройтского фестиваля посетила театр и представила три оперы.
Веризм , особенно Пуччини, является традицией конца 19 века. Первая русская опера была поставлена в 1915 году с большим успехом, и Мусоргский , Римский-Корсаков и Чайковский часто исполнялись.
В 1915 году импресарио Местрес Кальве расширил репертуар и представил таких композиторов, как де Фалья и Стравинский . Это был золотой век для русских и немецких опер, которые теперь исполнялись на языке оригинала. Местрес также был связан, начиная с 1917 года, с успехом балетов Дягилева с Вацлавом Нижинским , Леонидом Мясиным , Лидией Лопуховой , Чернышевой и другими танцовщиками. Спустя годы в Лисео также выступала Анна Павлова .
В 1947 году руководство труппой перешло в руки Аркера и Памиаса. В отличие от предыдущих лет, которые были отмечены программированием крупных репертуарных произведений, первый сезон нового руководства обновил репертуар первыми постановками в Барселоне около 100 произведений ряда композиторов. Возобновления включали « Анну Болейн » Доницетти , которая впервые была поставлена в Лисео сто лет назад. В течение 33 лет Памиас руководил деятельностью Лисео, когда казалось невозможным содержать оперный театр без официальной помощи.
Репертуар Liceu включает в себя самые исполняемые произведения мира с 1950-х годов, включая почти всех великих композиторов 20-го века (Барток, Онеггер, Гершвин, Берг, Яначек, Вайль, Шостакович, Прокофьев, Бриттен, Шёнберг и Хиндемит ), а также композиторов эпохи барокко и классики Монтеверди , Генделя и Глюка . Балет остается важной частью деятельности театра, в нем принимают участие некоторые из самых известных в мире компаний (включая балет Бежара ).
Самые исполняемые оперы
Наиболее исполняемыми операми театра «Лисео» по состоянию на январь 2009 года были:
«Аида » Верди , 442 представления с 1877 по 2008 год
«Риголетто » Верди , 359 представлений с 1853 по 2005 гг.
«Фауст» Гуно , 297 представлений с 1864 по 1988 год
1925 « La cena delle beffe » Умберто Джордано (1924), «Интермеццо » Рихарда Штрауса (1924) и «Волшебная флейта» Моцарта (1791).
1926 «Франческа да Римини » Риккардо Зандонаи (1914), «Сказание о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова (1907, первое исполнение за пределами России), «Псковитянка» (1873, 1892), «Майская ночь» (1879).
1927 Сюита «Гари Янош » Золтана Кодая (оркестровая сюита из оперы «Гари Янош» )
1928 — балет Игоря Стравинского «Весна священная» (1913), «Турандот» Джакомо Пуччини (1926), «Взгляд из Сераля» Моцарта (1782).
2002 « Леди Макбет Мценского уезда » Дмитрия Шостаковича (оригинальная версия 1934 года) и « Фаворитка » Гаэтано Доницетти (французская версия 1850 года)
2005 г.: «Сон в летнюю ночь» Бриттена (1960), «Корсаро » Джузеппе Верди (1848) и «Газетта » Джоаккино Россини (1816).
2006 Die tote Stadt Эриха Вольфганга Корнгольда и Ariodante Генделя (1735)
2007 «Бульвар одиночества » Ганса Вернера Хенце (1952); « Портрет Манон » Жюля Массне (1894); Французская оригинальная версия Джузеппе Верди « Дон Карлос» (1868 г.).
Во второй половине XIX века в Лисео развивалась школа сценического искусства и театральных декораций. После Жоана Баллестера, известного своими декорациями для L'Africaine , ведущим художником-декоратором стал Франсеск Солер и Ровироса. Стиль был реалистичным, с использованием раскрашенных бумажных листов и занавесок. Декорации и костюмы изготавливались в театральных мастерских. С 1900-х по 1930-е годы школа была представлена художниками-декораторами, среди которых были Мауриси Виломара, Феликс Уржельес, Сальвадор Аларма и Олегер Жуньент. Последним из этих художников был Жозеп Местрес Кабанес, который писал декорации с 1930 по 1950-е годы.
Многие известные певцы выступали в Лисео; когда Камиль Сен-Санс посетил Лисео, он сказал: "Ils aiment trop the ténor" ("Они [публика Лисео] слишком любят теноров"). Дебюты и последние (или самые последние) выступления в Лисео указаны в скобках:
У Liceu есть свой собственный оркестр, Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu , с момента его основания в 1847 году. В 2024 году это был старейший действующий оркестр в Испании. Его первым дирижером была Мария Обиольс.
В ноябре 2017 года «Лисеу» объявил, что продлил контракт Понса до сезона 2021–2022 годов. [5]
Дирижеры хора
Хор был объединен в 1960-х годах его дирижером Риккардо Боттино (1960–1982). С 1982 года дирижерами хора были Романо Гандольфи [ca] (1982–1993) с Витторио Сикури (1982–1990) и Андрес Масперо (с 1990). Нынешним дирижером хора является Уильям Сполдинг.
Консерватория музыки Лисеу
При театре действует Высшая консерватория музыки Лисео — музыкальный колледж, основанный в 1837 году .
Círculo del Liceo
Ла Саргантен [ок] , портрет Хулии Перайр (1907) работы Рамона Касаса , находится в Циркуло дель Лисео.
Círculo del Liceo — частный клуб в здании Liceu. «Círculo» открылся в ноябре 1847 года, в нем было 125 членов-основателей, согласно самым ранним записям. В клубе есть залы, конференц-залы, ресторан, библиотека и другие удобства. [6]
В течение первых 150 лет в клуб могли вступать только мужчины; женщинам разрешалось посещать его в качестве гостей мужчин. В 2001 году после разногласий по поводу исключительно мужского членства в клубе его устав был изменен, и десяти женщинам (включая Монсеррат Кабалье и родственников существующих членов) было разрешено подать заявку на членство. Все десять были отклонены, [7] но были приняты после последующего голосования членов (373 голоса «за» и 279 «против»). [8] В клубе около тысячи членов. [6]
Círculo del Liceo — старейший клуб Испании, который все еще находится на своем первоначальном месте. [9] Клуб накопил ряд художественных произведений, и многие из его комнат оформлены в стиле ар-нуво . Четыре больших окна в низком фойе свидетельствуют о влиянии вагнеризма на каталонскую культуру в начале 20-го века.
В дополнение к мебели и декору, в клубе есть коллекция скульптур, инкрустации , эмалей, гравюр, офортов и картин каталонских художников, среди которых Александр де Рикер , Сантьяго Русиньоль , Модест Уржель Инглада и Франсеск Мираллес . Самым заметным произведением искусства клуба является набор из двенадцати картин маслом на ткани, заказанных Рамоном Касасом и установленных в его ротонде. Каждая из двенадцати картин, самая амбициозная работа Касаса, вдохновлена музыкальной темой.
В художественной литературе и кино
Вымысел
Сатирическая комедия Фредерика Солера [исп] «Лисеисты» и «крестоносцы» (1865) о соперничестве в XIX веке между поклонниками «Лисео» и поклонниками « Театра Принсипаль» (двух главных оперных театров Барселоны)
↑ Монсальватге, Ксавье (10 ноября 1971 г.). «Большой театр Лисео: 125 лет истории» (PDF) . Ла Вангардия . Проверено 15 августа 2023 г.
^ Лойя Пиньера, Ванесса (2010). «Реконструкция памяти: Большой театр Лисео». Битакора Архитектура . Проверено 15 августа 2023 г.
^ abcdefgh «История». Большой театр дель Лисео . Проверено 5 декабря 2023 г.
^ Гай, Джек. «Оперный театр Барселоны вновь открывается с постановкой для 2292 зрителей». CNN . Получено 24 июня 2020 г.
^ "Жозеп Понс снова в роли режиссера мюзикла del Liceu hasta temporada 2021–2022" . Эль Периодико . 17 ноября 2017 года . Проверено 20 января 2018 г.
^ ab "Welcome – Circulo del Liceo". Архивировано из оригинала 29 октября 2012 года . Получено 6 января 2013 года .
^ "El Círculo del Liceo rechaza las 10 solicitudes de ingreso Presentadas por Mujeres" . Эль Мундо . 25 февраля 2001 года . Проверено 6 января 2013 г.
^ "El Círculo del Liceo объявляет о приеме женщин в обществе" . Эль Паис . 4 апреля 2001 года . Проверено 6 января 2013 г.
^ "The Club – Circulo del Liceo". Архивировано из оригинала 29 октября 2012 года . Получено 6 января 2013 года .
Источники
Альер, Роджер, El gran llibre del Liceu . Барселона: Карроджо, ДЛ, 1999.
Альер, Роджер, Большой театр Лисео: история искусства . Барселона: Франческ Х. Мата, 1991.
Альер, Роджер, Historia del Gran Teatro del Liceo . Барселона: Ла Вангардия, 1983.
Ануари 1947–1997 дель Гран Театре дель Лисеу . Обзор и перекопирование: Пау Надаль. Барселона: Amics del Liceu: Àmbit, DL 1997.
Артис, Хосеп, Большой театр Лисео . Коллекция исторических и монументальных произведений Барселоны. Барселона: Айма, 1946 год.
Дауфи, Алисия. «De la transgressio carnavalesca al silenci de la postguerra. Estudi музыкальные, социальные, культурные и экономические балы маскаров в Гран-театре дель Лисеу (1848-1936)» [Неопубликованная докторская диссертация]. Автономный университет Барселоны, 2022 г. https://ddd.uab.cat/record/266133
Cronica il·lustrada del Gran Teatre del Liceu: 1947–1997 . Барселона: Amics del Liceu: Àmbit, DL 1997.
Льорет, Тереза, Гран Театр дель Лисеу, Барселона . [Барселона: Fundació Gran Teatre del Liceu], коп. 2002.
Opera Liceu: выставка из пяти актов: Музей истории Каталонии, 19 сентября 1997–11 годов 1998 года, Барселона . [Барселона]: Женералитат Каталонии, Департамент культуры: Proa: Fundació Gran Teatre del Liceu, DL 1997.
Радигалес, Жауме, Els orígens del Gran Teatre del Liceu: 1837–1847: площадь Санта-Анна на Рамбле: история Филармонического театра Изабеллы II или Филодраматического театра Барселоны . Барселона: Publicacions de l'Abadia de Montserrat, 1998.
Субира, Хосе, Опера в театрах Барселоны: estudio histórico cronológico desde el siglo XVIII al XX . Историческая монография Барселоны, 9. Милла. 1946 год.
Трибо, Жауме, Анналы 1847–1897 дель Гран-Театр-дель-Лисеу . Барселона: Amics del Liceu: Gran Teatre del Liceu, 2004.
Внешние ссылки
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Гран-театр-дель-Лисеу .
Официальный сайт (на английском, каталонском и испанском языках)
.jpg/1280px-Sal%C3%B3_dels_Miralls_(Gran_Teatre_del_Liceu).jpg)
