«Инопланетянин» (или просто «Инопланетянин» ) — американский научно-фантастический фильм 1982 года , продюсером и режиссёром которого выступил Стивен Спилберг , по сценарию Мелиссы Мэтисон . В нем рассказывается история Эллиота, мальчика, который подружился с инопланетянином , получившим прозвище «Инопланетянин», оставшимся на Земле . Вместе со своими друзьями и семьей Эллиот должен найти способ помочь инопланетянину найти дорогу домой. В фильме снимались Ди Уоллес , Генри Томас , Питер Койот , Роберт Макнотон и Дрю Бэрримор .
Концепция фильма была основана на воображаемом друге , которого Спилберг завел после развода родителей. В 1980 году Спилберг познакомился с Мэтисон и разработал новую историю из нереализованного проекта « Ночное небо» . Менее чем за два месяца Мэтисон написал первый вариант сценария под названием « Инопланетянин и я» , который претерпел две переписывания. Проект был отвергнут компанией Columbia Pictures , усомнившейся в его коммерческом потенциале. Universal Pictures в конечном итоге приобрела сценарий за 1 миллион долларов. Съемки проходили с сентября по декабрь 1981 года с бюджетом в 10,5 миллионов долларов. В отличие от большинства фильмов, «Инопланетянин» был снят в грубом хронологическом порядке, чтобы обеспечить убедительную эмоциональную игру молодого актерского состава. Аниматронику для фильма разработал Карло Рамбальди .
Премьера фильма «Инопланетянин» состоялась 26 мая 1982 года как фильм закрытия Каннского кинофестиваля , а в США он был выпущен 11 июня 1982 года. Фильм имел ошеломительный успех в прокате, превзойдя « Звездные войны» и став самым кассовым фильмом. фильм всех времен , рекорд, который он удерживал в течение одиннадцати лет, пока собственный Парк Юрского периода Спилберга не превзошел его в 1993 году . «Инопланетянин» получил почти всеобщее признание критиков и считается одним из величайших фильмов всех времен . Он получил девять номинаций на 55-й церемонии вручения премии Оскар , выиграв «Лучший оригинальный саундтрек» , « Лучшие визуальные эффекты» , «Лучший звук » и «Лучший звуковой монтаж» , а также был номинирован на «Лучший фильм» и «Лучший режиссер» . Он также получил пять премий «Сатурн» и две премии «Золотой глобус» . Фильм был переиздан в 1985 году и снова в 2002 году в честь своего 20-летия с измененными кадрами, визуальными эффектами и дополнительными сценами. Он также был переиздан в формате IMAX 12 августа 2022 года по случаю своего 40-летия. В 1994 году фильм был внесен в Национальный реестр фильмов США Библиотеки Конгресса США , которая сочла его «культурно, исторически или эстетически значимым».
Инопланетяне тайно посещают Землю ночью, чтобы собрать образцы растений в калифорнийском лесу. Один из них отделяется от группы, очарованный огнями далекого города. Прибывают правительственные машины США и преследуют испуганное существо. Остальные инопланетяне уходят, оставив его на Земле. В соседнем районе долины Сан-Фернандо подозрения десятилетнего Эллиота Тейлора возникают, когда он бросает бейсбольный мяч в сарай для инструментов, и мяч откатывается назад. Позже той же ночью Эллиот возвращается с фонариком и обнаруживает существо среди стеблей кукурузы. Он вскрикивает и убегает с места происшествия.
Несмотря на недоверие своей семьи, Эллиот оставляет след из конфет, чтобы заманить инопланетянина в свой дом. Перед сном он понимает, что инопланетянин имитирует его движения. На следующее утро Эллиот симулирует болезнь, чтобы остаться дома и поиграть с ним. Он может «чувствовать» мысли и эмоции инопланетянина, что показано, когда инопланетянин случайно открывает зонтик, пугая его и одновременно Эллиота, находящегося в нескольких комнатах от него.
Позже в тот же день Эллиот знакомит своего старшего брата Майкла и семилетнюю сестру Герти с инопланетянином, решив скрывать его от их матери Мэри. Когда дети спрашивают инопланетянина о его происхождении, он показывает им, поднимая в воздух несколько шаров, представляющих свою планетную систему , и демонстрирует свои силы, оживляя мертвые хризантемы . Он демонстрирует свою целебную силу через светящийся кончик пальца на небольшом порезе на пальце Эллиота.
На следующий день в школе Эллиотт начинает испытывать гораздо более сильную эмпатическую связь с инопланетянином, включая проявление признаков интоксикации (потому что инопланетянин находится в доме Эллиотта, пьет пиво и смотрит телевизор) и освобождает лягушек на уроке биологии. Пока инопланетянин наблюдает по телевидению, как Джон Уэйн целует Морин О'Хара в «Тихом человеке» , Эллиот целует девушку, которая ему нравится, и его отправляют в кабинет директора.
Инопланетянин называет себя «Инопланетянином», читая комикс, в котором Бак Роджерс , оказавшись в затруднительном положении, взывает о помощи, создав импровизированное устройство связи, и вдохновляется попробовать сделать это сам. Инопланетянин получает помощь от Эллиота в создании устройства для «звонка домой» с помощью Speak & Spell , а также проигрывателя пластинок, полотна циркулярной пилы, деревянной вешалки, зонтика с фольгой и других предметов из дома Эллиотта. Майкл замечает, что здоровье Инопланетянина ухудшается и что Эллиотт называет себя «мы». При этом мальчики не подозревают, что инопланетяне отслеживаются правительственными агентами и что за всеми троими следят.
В ночь на Хэллоуин Майкл и Эллиот одевают инопланетянина как призрак, чтобы украсть его. Эллиот и инопланетяне направляются через лес, где успешно становятся домом. На следующий день Эллиот просыпается в поле и обнаруживает, что инопланетянин исчез. Эллиот возвращается домой к своей обеспокоенной семье. Майкл обнаруживает, что инопланетянин умирает рядом с водопропускной трубой , и отвозит его домой к тоже умирающему Эллиотту. Мэри приходит в ужас, обнаружив болезнь своего сына и умирающего инопланетянина, в то время как группа правительственных агентов, одетых в костюмы биологической защиты, во главе с «Ключами» вторгается в дом.
Ученые создали в доме лабораторию, спрашивая Майкла, Мэри и Герти, что они знают об инопланетянах. Пока ученые лечат Эллиота и инопланетян, мысленная связь между Эллиотом и инопланетянами исчезает. Инопланетянин, кажется, умирает, пока Эллиот выздоравливает. Эллиот уносится и кричит, что врачи убивают инопланетянина, пытаясь его оживить. Когда врачи объявляют инопланетянина мертвым, Майкл обнаруживает, что хризантемы, которые ранее оживили инопланетяне, снова умирают. Когда Эллиот выздоравливает, ученые сначала возвращают его семье, но затем «Ключи» оставляют его наедине с инопланетянами. Эллиот со слезами на глазах прощается, говоря инопланетянам, что любит его, прежде чем закрыть дело. Вскоре свет сердца инопланетянина начинает светиться, и Эллиот замечает, что хризантема снова оживает, и открывает футляр. Инопланетянин реанимируется и сообщает Эллиоту, что его люди возвращаются.
Эллиот и Майкл крадут фургон, в который был загружен инопланетянин, и начинается погоня, к которой к ним присоединяются друзья Майкла на велосипедах, уклоняясь от властей. Внезапно столкнувшись с полицейским блокпостом, Инопланетянин помогает им сбежать, используя свой телекинез , чтобы вовремя поднять их в воздух и в сторону леса, как он это сделал для Эллиота раньше.
Сердце Инопланетянина, стоящего рядом с космическим кораблем, пылает, когда он готовится вернуться домой, в то время как появляются Мэри, Герти и «Ключи». Инопланетянин прощается с Майклом и Герти, даря ему цветок, который он воскресил. Прежде чем сесть на космический корабль, он обнимает Эллиота и говорит ему: «Я буду здесь», указывая светящимся пальцем на лоб Эллиота. Он берет хризантему и садится на космический корабль. Пока остальные смотрят, как он взлетает, космический корабль оставляет в небе радугу .
После развода родителей в 1960 году Спилберг заполнил пустоту воображаемым инопланетным компаньоном, которого он позже вспоминал как «друга, который мог бы быть братом, которого у него никогда не было, и отцом, которого, как он чувствовал, у него не было». больше". [8] В 1978 году он объявил, что снимет фильм под названием «Взросление» , который снимет за четыре недели. Однако из-за задержек в 1941 году проект был отложен , но идея создания небольшого автобиографического фильма о детстве осталась за ним. [9] Он также думал о продолжении « Близких контактов третьего рода» и начал разрабатывать более мрачный проект, который он планировал с Джоном Сэйлсом, под названием «Ночные небеса» , в котором злобные инопланетяне терроризируют семью. [9]
Съемки «В поисках утраченного ковчега» в Тунисе вызвали у Спилберга чувство одиночества, вдали от семьи и друзей, и заставили вновь вспомнить о его детских творениях. [9] [10] Он рассказал сценаристу Мелиссе Мэтисон о «Ночном небе» и разработал дополнительный сюжет из неудавшегося проекта, в котором Бадди, единственный дружелюбный инопланетянин, подружился с ребенком -аутистом . Оставление Бадди на Земле в финальной сцене сценария вдохновило на концепцию « Инопланетянина» [10]. Мэтисон за восемь недель написал первый черновик под названием « Инопланетянин и я» , [10] который Спилберг считал идеальным. [11] Сценарий прошел еще два черновика, один из которых был написан Мэтью Роббинсом , в котором был удален « Эдди Хаскелл » - друг Эллиотта по имени Лэнс. [12] Была создана сцена погони, и он предложил сцену, где инопланетянин напился. [9]
В начале лета 1981 года, когда продвигался фильм «В поисках утраченного ковчега» , Columbia Pictures встретилась со Спилбергом, чтобы обсудить сценарий, после того как вместе с режиссером ему пришлось разработать « Ночное небо» как предполагаемое продолжение « Близких контактов третьего рода» . Однако Марвин Атоновски, руководитель отдела маркетинга и исследований Columbia Pictures, пришел к выводу, что фильм имеет ограниченный коммерческий потенциал, полагая, что он понравится в основном маленьким детям. [13] [14] Джон Вейч, президент студии по производству по всему миру, также считал, что сценарий недостаточно хорош или страшен, чтобы привлечь достаточно зрителей. По совету Атоновски и Вейча генеральный директор Columbia Фрэнк Прайс отказался от проекта, таким образом перевернув его , и Спилберг обратился к более восприимчивому Сиду Шейнбергу , президенту MCA , тогдашнему родителю Universal Studios . [15] [13] Спилберг посоветовал Шейнбергу приобрести сценарий «Инопланетянин» у Columbia Pictures, что он и сделал за 1 миллион долларов, и заключил сделку с Прайсом, по которой Колумбия сохранит за собой 5% чистой прибыли от фильма. Позже Вейч вспоминал: «Я думаю, что [в 1982 году] мы сделали для этой картины больше, чем для любого из наших фильмов». [13]
Карло Рамбальди , создавший инопланетян для « Близких контактов третьего рода» , был нанят для разработки аниматроники для собственной картины Э. Т. Рамбальди. «Женщины Дельты» побудили его придать этому существу уникальную выдвижную шею. [11] Его лицо было вдохновлено лицами Карла Сэндберга , Альберта Эйнштейна и Эрнеста Хемингуэя . [16] Продюсер Кэтлин Кеннеди посетила Глазной институт Жюля Стайна , чтобы изучить настоящие и стеклянные глаза. Она наняла сотрудников Института, чтобы создать глаза инопланетян, которые, по ее мнению, были особенно важны для привлечения аудитории. [17] Для съемок были созданы четыре головы: одна как главный аниматроник, остальные для мимики, а также костюм. [16] Команда кукловодов управляла лицом инопланетянина с помощью аниматроники. Два маленьких человека , Тамара Де Тро и Пэт Билон , [9] , а также 12-летний Мэтью ДеМеритт, родившийся без ног, [18] по очереди надевали костюм, в зависимости от того, какая сцена снималась. ДеМеритт действительно ходил на руках и играл все сцены, где он шел неловко или падал. Голова располагалась над головой актеров, и актеры могли видеть сквозь щели в его груди. [11] Каприс Рот, профессиональный мим, набил протезы , чтобы играть руками инопланетянина. [17] Марионетка была создана за три месяца и обошлась в 1,5 миллиона долларов. [19] Спилберг заявил, что это «то, что может любить только мать». [11]
Компания Mars, Incorporated отказалась разрешить использование M&M's в фильме, полагая, что инопланетяне напугают детей. Компанию Hershey спросили, можно ли использовать Reese's Pieces , и она согласилась. Этот продакт-плейсмент привел к значительному увеличению продаж Reese's Pieces. [20] Преподаватель науки и техники Генри Файнберг создал коммуникатор для инопланетян. [21] [22]
Поработав с Кэри Гаффи над «Близкими контактами третьего рода» , Спилберг чувствовал себя уверенно, работая с актерским составом, состоящим в основном из детей-актеров. [17] На роль Эллиота он прослушивал сотни мальчиков, [23] включая Кита Кугана ; [24] до того, как Джек Фиск предложил Генри Томаса на эту роль, потому что Генри играл роль Гарри в фильме « Рэггеди» , режиссером которого был Фиск. [25] Томас, который проходил прослушивание в костюме Индианы Джонса , не показал хороших результатов на формальном тестировании, но привлек внимание создателей фильма в импровизированной сцене. [17] Мысли о мертвой собаке вдохновили его на убедительные слезы. [26] Роберт Макнотон восемь раз прослушивался на роль Майкла, иногда с мальчиками, прослушивавшимися на роль Эллиота. Спилберг почувствовал, что Дрю Бэрримор правильно представил себе озорную Герти после того, как она впечатлила его историей о том, что она возглавляла панк-рок-группу. [11] Чтобы передать ее искреннюю реакцию на инопланетян, Спилберг попросил членов съемочной группы нарядиться клоунами, чтобы напугать ее во время сцен, где ей приходилось кричать. [27] Ему нравилось работать с детьми, и позже он сказал, что этот опыт заставил его почувствовать себя готовым стать отцом. [28] Ральф Маччио рассматривался на роль Тайлера, прежде чем она досталась его возможному партнеру по фильму «Аутсайдеры» К. Томасу Хауэллу . [29]
Основную озвучку ET для фильма исполнил Пэт Уэлш . Она выкуривала две пачки сигарет в день, что придавало ее голосу качество, которое нравилось создателю звуковых эффектов Бену Бертту . Она потратила девять с половиной часов на запись своей партии, и Берт заплатил ей за услуги 380 долларов. [9] Он также записал 16 других людей и различных животных, чтобы создать «голос ET». В их число входили Спилберг, актриса Дебра Уингер , его спящая жена, больная простудой, отрыжка от профессора кино Университета Южной Калифорнии , еноты, выдры и лошади. [30] [31]
Врачи, работающие в Медицинском центре Университета Южной Калифорнии, были наняты, чтобы сыграть тех, кто пытается спасти инопланетян после того, как правительственные агенты захватили дом Эллиотта. Спилберг чувствовал, что актеры в этих ролях, исполняющие линии технического медицинского диалога, будут выглядеть неестественно. [28] Во время постпродакшена он решил вырезать сцену, в которой Харрисон Форд был директором школы Эллиотта. В нем его персонаж делал выговор Эллиотту за его поведение на уроке биологии и предупреждал об опасности употребления алкоголя несовершеннолетними. Затем он ошарашен, когда кресло Эллиотта поднимается с пола, в то время как Инопланетянин поднимает свое «телефонное» оборудование вверх по лестнице вместе с Герти. [11] Лица Форда никогда не видели. [32] Кадры этой сцены сохранились и были включены в выпуск лазерного диска с фильмом в 1996 году в качестве бонуса. Он не был включен в последующие выпуски DVD и Blu-ray. [33]
Основные фотосъемки начались в окрестностях округа Лос-Анджелес и в долине Сан-Фернандо 8 сентября 1981 года. [34] Проект был снят под прикрытием «Жизнь мальчика» , поскольку Спилберг не хотел, чтобы кто-либо обнаружил и заимствовал сюжет. Актерам пришлось читать сценарий за закрытыми дверями, а все на съемочной площадке должны были носить удостоверение личности. [17] Съемки начались в течение двух дней в средней школе Калвер-Сити , и следующие 11 дней съемочная группа провела, перемещаясь между локациями в Нортридже и Туджунге. [9] Следующие 42 дня были проведены в Laird International Studios в Калвер-Сити, занимаясь интерьерами дома Эллиотта. [35] Последние шесть дней съемочная группа снимала в красном лесу недалеко от Кресент-Сити в Северной Калифорнии. [9] [10] Наружная сцена Хэллоуина и сцены погони на «летающем велосипеде» были сняты на ранчо Портер. [36]
Спилберг снимал фильм примерно в хронологическом порядке, чтобы добиться убедительной эмоциональной игры своих актеров; это также было сделано, чтобы помочь детям-актерам справиться с рабочей нагрузкой. Спилберг подсчитал, что фильм произвел бы больший эффект, если бы в конце дети действительно прощались с инопланетянами. В сцене, где Майкл впервые сталкивается с инопланетянами, его появление заставило Макнотона отпрыгнуть назад и опрокинуть полки позади него. Хронологические съемки подарили молодым актерам эмоциональный опыт, связанный с инопланетянами, что сделало карантинные сцены более трогательными. [28] Спилберг позаботился о том, чтобы кукловоды держались подальше от съемочной площадки, чтобы сохранить иллюзию настоящего инопланетянина. Впервые в своей карьере Спилберг не раскадровывал большую часть фильма, чтобы обеспечить спонтанность исполнения. [34] Фильм был снят так, что взрослые, за исключением Ди Уоллеса, никогда не были показаны выше пояса в первой половине, как дань уважения мультфильмам Текса Эйвери . [11] По словам Спилберга, сцена, в которой Инопланетянин маскируется под мягкую игрушку в шкафу Эллиотта, была предложена его коллегой-режиссером Робертом Земекисом после того, как он прочитал черновик сценария, который ему прислал Спилберг. [37] В перерывах между дублями молодые актеры занимались такими видами деятельности, как катание на велосипедах по звуковым сценам, игра в Dungeons & Dragons , игру, в которую Эллиот, Майкл, Стив, Тайлер и Грег играют в одной из сцен в начале фильма, и посещение школьных уроков. [38] [39] [40] Съемки завершились за 61 день, на четыре раньше запланированного срока. [10]
В интервью 2022 года Шон Фрай , сыгравший Стива, рассказал, как были сняты крупные планы визуальных эффектов для кульминации сцены погони на «летающем велосипеде», и отразил этот опыт, сказав: «Мы были на этих установках… Они тянут деревья назад, мимо нас по путям, так что создается впечатление, что мы идем все выше и выше, создавая иллюзию того, что мы идем вперед, хотя мы идем в никуда. из вещей, чтобы мотоцикл поднимался и опускался, и мы могли получить эффект «Уоуааа». Это было здорово». [38] Гонщики BMX Роберт Кардоза, Грег Мэйс и Дэвид Ли работали дублерами на этой сцене. [41]
Постоянный соратник Спилберга Джон Уильямс описал задачу создания фильма, который вызвал бы симпатию к такому странному на вид существу. Как и в случае с их предыдущим сотрудничеством, Спилбергу понравилась каждая тема, сочиненная Уильямсом, и она была включена в него. Спилбергу настолько понравилась музыка финальной погони, что он отредактировал ее в соответствии с ней. [42] Уильямс использовал модернистский подход, особенно с использованием политональности , которая относится к звуку двух разных клавиш, нажатых одновременно. Лидийский лад также можно использовать политонально. Уильямс объединил политональность и лидийский лад, чтобы выразить мистическое, сказочное и героическое качество. Его тема, подчеркивающая колористические инструменты, такие как арфа, фортепиано, челеста и другие клавишные, а также перкуссия, предполагает детский характер ET и его «машину». [43] Альбом саундтреков был впервые выпущен 11 июня 1982 года, в тот же день, что и фильм. [44] Сопутствующий альбом аудиокниги с партитурой Уильямса, спродюсированный Куинси Джонсом и озвученный Майклом Джексоном , был выпущен 15 ноября 1982 года, ровно за две недели до выхода знаменитого шестого студийного альбома Джексона Thriller . [45]
Были утверждения, что фильм был заимствован из « Чужого» , сценария 1967 года индийского режиссера Сатьяджита Рэя , который заявил: « Инопланетянин был бы невозможен без моего сценария « Чужого» , доступного по всей территории Соединенных Штатов в мимеографированных копиях». Спилберг отрицал это, заявив: «Я учился в старшей школе, когда его сценарий циркулировал в Голливуде». [46] Журнал Star Weekend оспорил утверждение Спилберга, указав, что он окончил среднюю школу в 1965 году и начал свою карьеру режиссера в Голливуде в 1969 году. [47] The Times of India отметила, что «Инопланетянин» и «Близкие контакты третьего рода» (1977) имел «замечательные параллели» с «Чужим» , [48] [49] , включая физическую природу инопланетянина. В своем сценарии, который Рэй написал полностью на английском языке, он описал инопланетянина как «помесь гнома и голодного ребенка-беженца: большая голова, тонкие конечности, худощавое туловище. Это мужчина, женщина или средний возраст? Его форма в основном передает своего рода неземную невинность, и с ним трудно связать ни великое зло, ни великую силу, однако ощущение жуткости присутствует из-за сходства с болезненным человеческим ребенком». [50]
Рэй впервые узнал об инопланетянах от своего друга, британского писателя-фантаста Артура Кларка , который был знаком с «Чужим» и полагал, что он был плагиатом инопланетянина Кларка по имени Рэй, и призвал его подать в суд против инопланетян [ 51]. были приняты меры, поскольку Рэй не хотел показывать, что у него «мстительное» мышление в отношении Спилберга, и признал, что он «снял хорошие фильмы и является хорошим режиссером». [52]
В 1984 году федеральный апелляционный суд вынес решение против драматурга Лизы Литчфилд, которая подала в суд на Спилберга на 750 миллионов долларов, утверждая, что он использовал ее одноактную музыкальную пьесу « Локей из Мальдемара» в качестве основы для «Инопланетянина» . мог бы заключить, что Локи и инопланетяне были существенно похожи в своих идеях и выражениях. Любое сходство в сюжете существует только на общем уровне, на котором [мисс Личфилд] не может претендовать на защиту авторских прав». [53]
Спилберг почерпнул сюжет фильма из развода своих родителей. [55] Гэри Арнольд из The Washington Post назвал ее «по сути духовной автобиографией, портретом режиссера как типичного ребенка из пригорода, отличающегося необычайно пылким, мистическим воображением». [56] Отсылки к детству Спилберга встречаются повсюду: Эллиотт симулирует болезнь, поднося термометр к лампочке в лампе и прикрывая лицо грелкой - трюк, часто используемый молодым Спилбергом. [57] Придирки Майкла к Эллиотту перекликаются с тем, как Спилберг дразнил своих младших сестер, [11] а эволюция Майкла от мучителя к защитнику отражает то, как Спилбергу пришлось заботиться о своих сестрах после ухода их отца. [28]
Критики сосредоточили внимание на параллелях между жизнью инопланетянина и Эллиота, которого «оттолкнула» потеря отца. [58] [59] Полин Кель отметила, что «Эллиот (его имя начинается на букву «Е» и заканчивается на букву «Т») — послушный, слишком трезвый мальчик, который никогда не снимает свою невидимую мыслящую шапку; телепатическое общение, которое он развивает, с помощью инопланетянина его осторожные, замкнутые заботы ослабевают, и он начинает действовать согласно своим импульсам». [60] А.О. Скотт из «Нью-Йорк Таймс» писал, что, хотя инопланетянин «является более очевидным и отчаянным найденышем», Эллиот «по-своему страдает от отсутствия дома». [61] [62] В основе фильма лежит тема взросления. Некоторые критики полагают, что изображение пригорода Спилбергом очень мрачное, вопреки распространенному мнению. По мнению А.О. Скотта, «пригородная среда с ее оставленными без присмотра детьми и несчастными родителями, сломанными игрушками и фирменной вредной пищей могла бы возникнуть из рассказа Рэймонда Карвера ». [61] Чарльз Тейлор из Salon.com написал, что «фильмы Спилберга, несмотря на то, как их часто характеризуют, не являются голливудской идеализацией семей и пригородов. Здешние дома несут то, что культурный критик Кэрал Энн Марлинг назвала «признаками тяжелое использование». [55]
Другие критики нашли религиозные параллели между инопланетянами и Иисусом . [63] [64] [65] Эндрю Найджелс описал историю ET как «распятие военной наукой» и «воскрешение любовью и верой». [66] По словам биографа Спилберга Джозефа Макбрайда , Universal Pictures обратилась непосредственно к христианскому рынку, выпустив плакат, напоминающий « Сотворение Адама » Микеланджело (точнее, деталь «касание пальцев») и логотип с надписью «Мир». [10] Спилберг ответил, что он не хотел, чтобы фильм был религиозной притчей, и пошутил: «Если бы я когда-нибудь пришёл к матери и сказал: «Мама, я снял этот фильм, это христианская притча», что бы вы подумали? она бы сказала? У нее кошерный ресторан на Пико и Доэни в Лос-Анджелесе». [54]
Некоторые сценаристы увидели в фильме современную сказку . [67] Критик Генри Шиэн описал фильм как пересказ Питера Пэна с точки зрения Потерянного мальчика (Эллиотта): Инопланетянин не может выжить физически на Земле, как Пэн не смог выжить эмоционально в Неверленде ; правительственные ученые занимают место пиратов Неверленда. В продолжение параллелей в фильме есть сцена, где Мэри читает Герти Питера Пэна . [68] Винсент Кэнби из «Нью-Йорк Таймс» также заметил, что фильм «свободно перерабатывает элементы из « Питера Пэна» и «Волшебника страны Оз» . [69] Кель пишет, что «с самого начала в густом весеннем лесу, примыкающем к пригороду Эллиота (именно здесь мы впервые услышали испуганные звуки инопланетян), в фильме чувствуется мягкая, таинственная неумолимость классической сказки о волшебстве. Маленький сарайчик в Задняя часть дома, куда Эллиот бросает мяч, а Инопланетянин отправляет его обратно, является частью сказочного пейзажа». [60]
Продюсер Кэтлин Кеннеди отметила, что важной темой фильма является толерантность, которая будет центральной в будущих фильмах Спилберга, таких как « Список Шиндлера» . [11] Будучи подростком одиноким, Спилберг описал это как «историю меньшинства». [70] Характерная тема общения Спилберга сочетается с идеалом взаимопонимания; он предположил, что центральная дружба инопланетян и людей в этой истории является аналогией того, как реальные противники могут научиться преодолевать свои разногласия. [71]
Предварительный просмотр ET прошел в Хьюстоне, штат Техас, где он получил высокие оценки зрителей. [10] Премьера фильма состоялась на заключительном гала-концерте Каннского кинофестиваля 1982 года 26 мая 1982 года, [72] [73] и был выпущен в США 11 июня 1982 года. Он открылся под номером один в прокате в США. офис с валовой выручкой в 11 миллионов долларов и оставался на вершине кассовых сборов в течение шести недель; Затем он колебался между первой и второй позициями до октября, а затем в последний раз вернулся на первое место в декабре во время короткого переиздания праздничного сезона. [74] Во вторые выходные он зафиксировал самые прибыльные вторые выходные за все время, превзойдя рекорд в 10 765 687 долларов, установленный Суперменом II в 1981 году . [75] В четвертые выходные он записал самые прибыльные выходные за все время. , превысив рекорд в 16 706 592 доллара, установленный ранее в том же году Rocky III . [76] У него было рекордные восемь выходных с валовым доходом более 10 миллионов долларов, подвиг, не имеющий аналогов до « Один дома» (1990), [77] и установил рекорд современной эпохи, будучи на первом месте в общей сложности 16 недель. [78]
Международный прокат фильма начался в Австралии 26 ноября 1982 года и за первые 10 дней собрал 839 992 доллара в девяти кинотеатрах, установив пять еженедельных домашних рекордов и 43 ежедневных рекорда. В Южной Африке он открылся в конце ноября и собрал 724 340 долларов за восемь дней на 14 кинотеатрах, установив 13 недельных максимумов. Во Франции он открылся 1 декабря, и за первые пять дней его посетили 930 000 человек на 250 экранах, установив небывалый рекорд Парижа по количеству ежедневных посещений (суббота, 4 декабря). В Японии он открылся 4 декабря и за два дня собрал 1 757 527 долларов в 35 кинотеатрах в 11 городах, установив 10 домашних рекордов в субботу и 14 в воскресенье. В Великобритании он открылся 9 декабря после благотворительного выступления в Лондоне и за первые выходные собрал рекордные 1 миллион фунтов стерлингов. [79] 11 декабря к фильму добавилось еще 138 экранов в Японии, при этом предварительно было продано 1,3 миллиона билетов. [80] Позже он открылся на Филиппинах в январе 1983 года. [81] В Финляндии, Норвегии и Швеции фильм имел минимальные возрастные рейтинги 8, 12 и 11 лет соответственно, в то время как в Дании не было минимального возрастного ограничения. Были шведы, которые были против возрастного ограничения. [82]
В 1983 году «Инопланетянин» превзошел «Звездные войны» и стал самым кассовым фильмом всех времен; [83] к концу театрального тиража он собрал 359 миллионов долларов в США и Канаде и 619 миллионов долларов по всему миру. [3] [84] По оценкам Box Office Mojo , за первый показ фильма в США было продано более 120 миллионов билетов. [85] Спилберг зарабатывал 500 000 долларов в день на своей доле прибыли, [86] [87], в то время как прибыль The Hershey Company выросла на 65% благодаря заметному размещению в фильме пьес Риза . [20] «Официальный фан-клуб инопланетян» предлагал фотографии, информационный бюллетень, который позволял читателям «вновь пережить незабываемые моменты [и] любимые сцены фильма», а также виниловую пластинку с «Телефоном домой» и другими звуковыми клипами. [88]
Фильм также имел успех в торговле: к сентябрю 1982 года было продано 15 миллионов единиц кукол, и они стали самой продаваемой игрушкой того рождественского сезона. [89] К 1998 году объем продаж товаров ET составил более 1 миллиарда долларов. [90] После успеха фильма Kuwahara , компания, создавшая велосипеды BMX, показанные в фильме, начала производить красно-белые модели «ET». в трех ценовых и качественных уровнях. [91] Кувахара переиздал модель ET в 2002 году, в рамках 20-летия фильма, и снова в 2022 году, в рамках 40-летия фильма. [92]
Фильм был переиздан в 1985 и 2002 годах, заработав еще 60 миллионов долларов и 68 миллионов долларов соответственно, [93] [94] на общую сумму 792 миллиона долларов по всему миру, из которых 435 миллионов долларов были получены в США и Канаде. [3] Он удерживал мировой рекорд, пока его не превзошел «Парк Юрского периода» , еще один фильм Спилберга, в 1993 году, [95] хотя ему удалось удержать рекорд США и Канады еще четыре года, пока не был выпущен фильм Специальное издание « Звездных войн» . [96]
Он был переиздан в формате IMAX 12 августа 2022 года в США и Канаде в ознаменование 40-летия фильма вместе с переизданием в IMAX и RealD 3D другого фильма Спилберга « Челюсти» , запланированным на 2 сентября. Джим Орр, президент Universal Распространение отметило: «Справедливости ради стоит сказать, что ни один режиссер не оказал большего или более продолжительного влияния на американское кино и не создал более неизгладимых кинематографических воспоминаний для десятков миллиардов людей во всем мире. Мы не могли придумать более совершенного способа отпраздновать это событие». годовщина «Инопланетянина» и первого летнего блокбастера Universal-Spielberg «Челюсти» , чем позволить зрителям испытать эти фильмы так, как они никогда раньше не могли». [97] Релиз IMAX собрал в первый день 490 000 долларов в 389 кинотеатрах, общая сумма за три дня составила 1,07 миллиона долларов, а общая сумма - 438 миллионов долларов. [98]
В конечном итоге ET был выпущен на VHS и лазерных дисках 27 октября 1988 года. Рекомендованная розничная цена видео составляла 24,95 доллара, что на тот момент было самой низкой начальной ценой для крупного фильма по сравнению с обычной ценой в 89,95 доллара. [99] [100] Для борьбы с пиратством защитные ленты и втулки ленты на видеокассетах были окрашены в зеленый цвет, а на саму ленту была прикреплена небольшая голографическая наклейка с логотипом Universal 1963 года (очень похожая на голограммы на кредитной карте). и закодирован с помощью Macrovision . [26] Фильм удвоил рекордные предварительные заказы на фильм «Золушка» , выпущенный в том же месяце, и в Соединенных Штатах было продано более 15 миллионов кассет VHS, а доход от продаж видео составил более 250 миллионов долларов . [100] [101] [102] Кассета VHS также была взята напрокат более шести миллионов раз за первые две недели 1988 года, что является рекордом, который она держала до выхода фильма « Бэтмен» на VHS в следующем году. [103] Первоначальные заказы на международном уровне превысили 30 миллионов долларов, несмотря на то, что фильм часто продавался по полной цене, установив рекорды в Соединенном Королевстве с более чем 81 000 единиц и в Австралии с 35 500 единицами. Первоначально было продано 152 000 единиц в Японии и 87 000 в Германии. [104] В 1991 году Sears начала продавать видеокассеты ET исключительно в своих магазинах в рамках праздничной акции. [105] Он был снова переиздан на VHS и Laserdisc в 1996 году, причем последний включал 90-минутный документальный фильм, продюсером и режиссером которого выступил Лоран Бузеро ; он включал интервью со Спилбергом, продюсером Кэтлин Кеннеди, композитором Джоном Уильямсом и другими актерами и членами съемочной группы, а также два театральных трейлера, отдельную партитуру, удаленные сцены и неподвижные галереи. На видеокассете была 10-минутная версия того же документального фильма с Laserdisc. [106] Выпуск ET в 2012 году на DVD и Blu-ray принес 24,4 миллиона долларов дохода от продаж по состоянию на 2017 год [обновлять]в США. [107]
«Инопланетянин инопланетянин» получил всеобщее признание. Роджер Эберт дал фильму четыре звезды из четырех и написал: «Он похож на научную фантастику, иногда он так же страшен, как фильм о монстрах, а в конце, когда зажигается свет, в доме нет ни одного сухого глаза». [110] Позже он добавил его в свой канон «Великих фильмов», структурировав эссе как письмо внукам о просмотре его вместе с ними. О сцене с летающими велосипедами он пишет: «Я помню, когда смотрел фильм в Каннах: даже зрители там, люди, просмотревшие тысячи фильмов, в этот момент вскрикнули». [111] Майкл Срэгоу из журнала Rolling Stone назвал Спилберга « Жаном Ренуаром космической эры … впервые [он] поставил свои потрясающие технические навыки на службу своим глубочайшим чувствам». [112] Дерек Малкольм из The Guardian написал, что « Инопланетянин - это превосходное произведение популярного кино [...] мечта детства, блестяще организованная, чтобы привлечь не только детей, но и всех, кто может вспомнить, что был таковым». [113] Леонард Малтин включил его в свой список «100 фильмов 20-го века, которые обязательно нужно посмотреть» как один из двух фильмов 1980-х годов. [114] Политический обозреватель Джордж Уилл был одним из немногих, кто раскритиковал фильм, считая, что он распространяет подрывные представления о детстве и науке. [115]
Фильм имеет рейтинг одобрения «Сертифицированный свежий» на сайте Rotten Tomatoes 99% на основе 145 рецензий и средний рейтинг 9,3 из 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Трогательная история Стивена Спилберга о тоскующем по дому инопланетянине, являющаяся одновременно захватывающим научно-фантастическим приключением и замечательным портретом детства, остается частью волшебства кино для молодых и старых». [116] На Metacritic он имеет средневзвешенную оценку 92/100 на основе 30 обзоров, что указывает на «всеобщее признание». [117] Помимо широкого признания фильма, президент Рональд Рейган и первая леди Нэнси Рейган были тронуты им после показа в Белом доме 27 июня 1982 года. [87] Принцесса Диана плакала после просмотра. [11] 17 сентября 1982 года фильм был показан в ООН , и Спилберг получил Медаль мира ООН . [118] CinemaScore сообщила, что зрители, опрошенные в первые выходные, поставили фильму редкую оценку «А+», что стало первым известным фильмом, получившим такую оценку. [119]
Фильм был номинирован на девять премий «Оскар» на 55-й церемонии вручения премии «Оскар» , в том числе за лучший фильм. Ганди получил эту награду, но ее режиссер Ричард Аттенборо сказал: «Я был уверен, что «Инопланетянин» не только выиграет , но и должен победить. Это было изобретательно, мощно, замечательно. Я снимаю более приземленные фильмы». [120] ET получил четыре премии «Оскар»: лучший оригинальный саундтрек , лучший звук ( Роберт Кнудсон , Роберт Гласс , Дон Диджироламо и Джин Кантамесса ), лучший монтаж звуковых эффектов ( Чарльз Л. Кэмпбелл и Бен Бертт ) и лучшие визуальные эффекты ( Карло) . Рамбальди , Деннис Мюрен и Кеннет Ф. Смит ). [121] На 40-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» фильм получил награды за лучший фильм в категории «Драма» и за лучший оригинальный саундтрек ; он также был номинирован на лучшую режиссуру , лучший сценарий и лучшую новую мужскую роль за Генри Томаса. Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса наградила фильм «Лучший фильм» , «Лучший режиссер » и «Премию нового поколения» Мелиссе Мэтисон. [122] Фильм получил премию «Сатурн» за лучший научно-фантастический фильм , лучший сценарий , лучшие спецэффекты , лучшую музыку и лучший постер, а Генри Томас, Роберт Макнотон и Дрю Бэрримор получили премию «Молодой художник» . Помимо премии «Оскар», «Золотого глобуса» и «Сатурна», композитор Джон Уильямс получил за музыку две премии «Грэмми» и премию BAFTA . Альбом аудиокниги фильма также получил премию «Грэмми» за лучшую запись для детей на 26-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в 1984 году. [n 1] [124]
По опросам Американского института кино фильм был признан 24-м величайшим фильмом всех времен , [146] 44 -м самым душераздирающим , [147] и шестым самым вдохновляющим фильмом . [148] Другие опросы AFI оценили его как 14-е место среди лучших музыкальных произведений [149] и третье место среди научно-фантастических произведений . [150] Строка «ET Phone Home» заняла 15-е место в списке AFI «100 лет... 100 цитат из фильмов» , [151] и 48-е место в списке лучших цитат из фильмов Premiere . [152] В 2005 году он возглавил опрос Channel 4 в Великобритании среди 100 величайших семейных фильмов, [153] и был включен в список Time как один из 100 лучших фильмов, когда-либо созданных. [154]
В 2003 году Entertainment Weekly назвал этот фильм восьмым по величине «слезоточивым» фильмом; [155] В 2007 году в обзоре фильмов и телесериалов журнал назвал его седьмым величайшим произведением научно-фантастических СМИ за последние 25 лет. [156] The Times также назвала его девятым любимым инопланетянином в фильме, назвав его «одним из самых любимых нелюдей в популярной культуре». [157] Он входит в десятку лучших в списке 50 фильмов BFI, которые следует посмотреть в возрасте до 14 лет. В 1994 году он был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «культурно, исторически или эстетически значимый». ". [158] В 2011 году канал ABC показал «Лучший фильм: Величайшие фильмы нашего времени» , обнародовав результаты опроса фанатов, проведенного ABC и журналом People : «Он был выбран пятым лучшим фильмом всех времен и вторым лучшим научным фильмом». фантастический фильм. [159] 22 октября 2012 года Музей мадам Тюссо представил восковые изображения инопланетян в шести своих международных местах. [160]
Разновидность губки Advhena Magnifica получила общее название «инопланетная губка» из-за сходства с этим существом. [161]
В 2023 году актриса Рита Морено , снявшаяся в экранизации мюзикла « Вестсайдская история» Спилберга в 2021 году , назвала «Инопланетянин» одним из пяти своих любимых фильмов, заявив: «Во-первых, в нем есть превосходные дети-актеры, что на самом деле может произойти только благодаря Стивен Спилберг. Он просто великолепно ладит с детьми, потому что сам как ребенок. Это очень интересный феномен». [162]
Премьера расширенной версии фильма, получившей название «Специальное издание» (в настоящее время вышедшей из обращения), включая измененные диалоги и визуальные эффекты, прошла в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе 16 марта 2002 года; шесть дней спустя он был опубликован в домашних СМИ. Некоторые кадры «Инопланетянина» беспокоили Спилберга с 1982 года, поскольку у него не было достаточно времени на совершенствование аниматроники. Компьютерные изображения (CGI), предоставленные Industrial Light & Magic (ILM), использовались для модификации нескольких кадров, в том числе тех, где инопланетяне бегут во вступительной части и были замечены на кукурузном поле. Дизайн космического корабля также был изменен, и в него было добавлено больше огней. В первой сцене полета, где Эллиот и инопланетяне летят на своем велосипеде через лес, теперь накидка костюма Эллиотта на Хеллоуин развевается на ветру, как это, казалось, изначально и было задумано, изменение было сделано, чтобы этот эпизод, особенно культовый кадр из них, пролетающих мимо Луны, соответствуют афише фильма и логотипу продюсерской компании Спилберга Amblin Entertainment .
Были представлены сцены, снятые для оригинальной версии, но не вошедшие в нее. В их число входили инопланетянин, принимавший ванну, и Герти, рассказывающая Мэри, что Эллиотт отправился в лес на Хэллоуин. Диалог Мэри во время закадрового спора с Майклом по поводу его костюма на Хэллоуин был изменен, чтобы заменить слово «террорист» на «хиппи». Спилберг не добавил сцену с участием Харрисона Форда, посчитав, что это слишком радикально изменит фильм. Он стал более чувствительным к сцене, где федеральные агенты, владеющие оружием, противостоят Эллиотту и его убегающим друзьям, и заменили их цифровыми устройствами на рации . [11] Позже Спилберг признался, что сожалел об удалении оружия из фильма, заявив, что фильм следует оставить нетронутым, чтобы он представлял культуру своего времени. [163]
На премьере Джон Уильямс дирижировал партитурой вживую. [164] Новый релиз собрал в общей сложности 68 миллионов долларов, из которых 35 миллионов долларов поступили из Канады и США. [94] Изменения в нем, особенно сцена побега, были раскритикованы как политкорректность . Питер Трэверс из Rolling Stone задавался вопросом: «Помните те пистолеты, которые носили федералы? Благодаря чуду цифровых технологий они теперь размахивают рациями. ... Это то, что два десятилетия сделали со свободой слова?» [165] Крис Хьюитт из Empire написал: «Изменения на удивление сдержанные ... в то время как CGI ET от ILM используется умеренно в качестве дополнения к выдающейся марионетке Карло Рамбальди». [166] Южный Парк высмеял многие изменения в эпизоде 2002 года « Свободная шляпа ». [167]
Выпуск двухдискового DVD, последовавший 22 октября 2002 года, содержал оригинальную театральную и расширенную версии фильма, посвященную 20-летию. На первом диске были представлены удаленные сцены, знакомство со Стивеном Спилбергом, короткометражка «Воссоединение» и короткометражка «Оглянись назад». Второй диск включал 24-минутный документальный фильм об изменениях в выпуске, посвященном 20-летию, короткометражку, посвященную 20-летию, выступление Джона Уильямса на премьере 2002 года, игру «Исследование космоса», трейлер, биографии актеров и режиссеров, производственные заметки и галереи кадров. портировано из набора LaserDisc 1996 года. Двухдисковое издание, а также трехдисковое коллекционное издание, содержащее «создание» книги, сертификат подлинности, пленочную камеру и специальные функции, которые были недоступны в двухдисковом издании, [168] были размещены введен мораторий 31 декабря 2002 года. Позже он был переиздан на DVD как однодисковое переиздание в 2005 году, включающее только версию, посвященную 20-летию. [ нужна цитата ]
В интервью в июне 2011 года Спилберг сказал:
[В будущем] ... Больше не будет никаких цифровых улучшений или цифровых дополнений к чему-либо, основанному на фильмах, которые я режиссирую. ... Когда люди спрашивают меня, на какой инопланетянин им стоит посмотреть, я всегда говорю им посмотреть на оригинальный инопланетянин 1982 года . Если вы заметили, когда мы выпустили инопланетян , мы выпустили два инопланетянина . Мы выпустили улучшенную цифровую версию с дополнительными сценами и без дополнительных денег, в том же пакете, выпустили оригинальную версию 82-го года. Я всегда советую людям вернуться к версии 82-го года. [169]
За 30-летний юбилей фильма на Blu-ray в 2012 году и за его 35-летний юбилей на Ultra HD Blu-ray в 2017 году, а также за соответствующие цифровые релизы; Было выпущено только оригинальное театральное издание, а издание, посвященное 20-летию, вышло из обращения. [ нужна цитата ]
Atari, Inc. выпустила видеоигру по мотивам фильма для Atari 2600 и наняла Говарда Скотта Уоршоу для программирования игры. Выпуск игры был ускорен за пять недель до курортного сезона 1982 года. [170] Выпущенная на Рождество 1982 года игра подверглась резкой критике, причем почти каждый аспект игры подвергся резкой критике. С тех пор она считается одной из худших видеоигр, когда-либо созданных . [171] Это был также коммерческий провал . Его называли основным фактором, способствовавшим краху индустрии видеоигр в 1983 году , а в массовой культуре на него часто ссылались и высмеивали как на предостережение об опасностях поспешной разработки игр и вмешательства студий. В отчетах 1983 года, которые первоначально считались городской легендой , говорилось, что в результате перепроизводства и возвратов миллионы непроданных картриджей были тайно захоронены на свалке в Аламогордо, штат Нью-Мексико, и покрыты слоем бетона. В апреле 2014 года землекопы, нанятые для расследования этого заявления, подтвердили, что на свалке Аламогордо, помимо других игр, находится множество картриджей с инопланетянами. [172] [173] [174]
Уильям Коцвинкль , автор новеллизации фильма, написал продолжение « Инопланетянин: Книга зеленой планеты» , которое было опубликовано в 1985 году. В романе инопланетянин возвращается домой на планету Бродо Асоги, но впоследствии его понижают в должности и отправляют в изгнание. Он пытается вернуться на Землю, фактически нарушив все законы Бродо Асоги. [175]
В картине «Ялтинская конференция» 1982 года советские художники-концептуалисты Комар и Меламид изображают инопланетян в костюме Рузвельта вместе со Сталиным в военной форме и Гитлером, вырисовывающимся у них за спиной. Борис Гройс связывает этот образ с «постутопическим» настроением соц -арта , в отличие от антиутопического послания поп-арта, который также взаимозаменяемо использует тоталитарные образы и иконы поп-культуры, но лишает их трансформационное утопическое послание. [176]
ET Adventure , аттракцион в тематическом парке, основанный на фильме и вдохновленный «Книгой Зеленой планеты» , дебютировал в Universal Studios Florida 7 июня 1990 года . В аттракционе стоимостью 40 миллионов долларов главный герой прощается с посетителями по имени вместе с его родная планета. [10] В 1998 году ET получила лицензию на участие в телевизионных рекламных роликах, выпускаемых Progressive Corporation . В объявлениях его голос напоминал водителям «пристегнуть» ремни безопасности. Дорожные знаки с изображением стилизованного инопланетянина с таким знаком были установлены на отдельных дорогах США. [177] В следующем году компания British Telecommunication запустила кампанию «Оставайся на связи», в которой он стал звездой различных рекламных объявлений. Лозунгом кампании было «У BT есть инопланетянин», причем «ET» также означает «дополнительные технологии». [178]
По предложению Спилберга Джордж Лукас включил представителей инопланетного вида в качестве второстепенных персонажей в « Звездные войны: Эпизод I – Скрытая угроза» . [179] ET была одной из франшиз, представленных в кроссовере Lego Dimensions 2015 года . Инопланетянин появляется как один из игровых персонажей, и доступен мир, основанный на фильме, где игроки могут получать побочные квесты от персонажей. Во время трейлера ET в скетче сериала «Знакомьтесь, этот герой!» Супергерл объясняет свою предысторию и то, что у них много общего, в том числе то, что они инопланетяне, упавшие на Землю, и то, что у них обоих есть сверхспособности, которые они используют, чтобы помогать другим людям . [180] [181] В 2017 году разработчик видеоигр Zen Studios выпустил адаптацию пинбола как часть дополнительного пакета Universal Classics для виртуальной игры в пинбол Pinball FX 3 . [182] В нем представлены трехмерные анимированные фигуры Эллиота, инопланетянина и его космического корабля.
В фильме 2022 года «Чип и Дейл: Спасатели» персонаж показан смотрящим фильм под названием « Бэтмен против инопланетян» , в котором инопланетяне показаны встречающимися и сражающимися с Бэтменом . [183] В фильме также был показан рекламный щит «Бэтмен против инопланетян» . [184]
В июле 1982 года, во время первого показа фильма в кинотеатрах, Спилберг и Мэтисон написали трактовку сиквела под названием « Инопланетянин II: Ночные страхи» . [185] Было бы показано, как Эллиотта и его друзей похищают злые инопланетяне, и они пытаются связаться с инопланетянами за помощью. Спилберг отказался от его продолжения, чувствуя, что он «только лишит оригинал его девственности. Речь идет не о возвращении на планету». [186] Однако 28 июня 2022 года Генри Томас сказал, что надеется, что полнометражное продолжение никогда не будет снято, но добавил: «Я гарантирую вам, что в очень большой комнате сейчас несколько мужчин пускают слюни и используют свои счеты и логарифмические линейки , чтобы получить действительно большие цифры». [187] Спилберг также сказал, что продолжение « Инопланетянина » «только ограбит оригинал». [188]
28 ноября 2019 года во время трансляции на канале NBC 93-го парада Macy's в честь Дня благодарения компания Xfinity выпустила четырехминутный рекламный ролик режиссера Лэнса Аккорда , назвав его «продолжением короткометражного фильма» оригинального фильма под названием «Праздничное воссоединение» . [189] Звезда рекламы Генри Томас, повторяющий свою роль Эллиота, теперь уже взрослого человека, имеющего собственную семью. Джулианна Хойак сыграла его жену Грейс, а Зебастин Боржо и Аливия Дрюс сыграли их детей, Эллиота-младшего и Мэгги. История рассказывает о том, как инопланетянин возвращается на Землю на каникулы, и фокусируется на важности объединения семьи. Присутствуют отсылки и отсылки к оригинальному фильму, например, фотография семейной собаки Тейлоров Харви на кухонном холодильнике и копия импровизированного коммуникационного устройства Speak & Spell. [190]
В рекламе используется практичная марионетка самого Инопланетянина. В интервью Deadline Аккорд сказал, что пошел по этому пути, чтобы добиться от актеров более реалистичной игры, так же, как Спилберг сделал это в оригинальном фильме. Музыка Джона Уильямса из оригинального фильма включена в рекламный ролик. Перед началом производства рекламного ролика Спилберг консультировался с Comcast (материнской компанией NBCUniversal , которая сама владеет Universal Pictures). [191]
Питер Интермаджио, старший вице-президент по маркетинговым коммуникациям Comcast, прокомментировал создание рекламного ролика: «Наша цель — показать, как технологии Xfinity и Sky соединяют семью, друзей и близких, что так важно во время праздников… Классическая дружба между «Инопланетянин и Эллиотт» находят отклик во всем мире». Перед выходом рекламного ролика Томас заверил, что зрители «получат от сиквела все, что хотят, без беспорядочных моментов, которые могут разрушить красоту оригинала и то особое место, которое он занимает в умах и сердцах людей… Глядя на раскадровки , я мог точно понять, почему Стивен на самом деле стоял за этим, потому что целостность истории не теряется в этом пересказе». [191]
Полный рекламный ролик также транслировался на Syfy и в кинотеатрах во время предварительных показов кинотеатров до 5 января 2020 года, а двухминутная версия была отредактирована для британской дочерней компании Comcast, Sky UK . [191]
Кроме того, было продано товаров
ET
на сумму более 1 миллиарда долларов.
