Театр Ноэля Коварда , ранее известный как театр Олбери , — театр Вест-Энда в Сент-Мартинс-Лейн в Вестминстере , Лондон. Он открылся 12 марта 1903 года как Новый театр и был построен сэром Чарльзом Уиндемом позади театра Уиндема, строительство которого было завершено в 1899 году. Здание было спроектировано архитектором У. Г. Р. Спрагом с экстерьером в классическом стиле и интерьером в стиле рококо .
В 1973 году театр был переименован в Albery Theatre в честь сэра Бронсона Олбери, который долгие годы был его управляющим. С сентября 2005 года театр принадлежит компании Delfont-Mackintosh Ltd. В 2006 году он прошел капитальный ремонт и был переименован в Noël Coward Theatre , когда вновь открылся 1 июня 2006 года. Здание является объектом культурного наследия II категории .
New был вторым из трех театров на St Martin's Lane . Trafalgar Square (ныне Duke of York's ) открылся в 1892 году, а London Coliseum — в 1904 году. Актер-менеджер Чарльз Уиндем, который работал в Criterion Theatre более двадцати лет, переехал в 1899 году в более крупный Wyndham's Theatre , который он заказал на Charing Cross Road . Чтобы построить Wyndham's, ему пришлось купить больший участок земли, чем ему требовалось, и в 1901 году он вел переговоры о продаже ненужной ему площади. Когда переговоры провалились, он решил построить еще один театр на пустом месте. Этот участок, выходящий на St Martin's Lane, с одной стороны граничит с St Martin's Court, который также проходит позади театра. Пока театр находился на стадии планирования, а затем строительства, его называли просто «новым театром», и это название прижилось. Улица, прилегающая к нему, называется New Row. [2]
Театр, как и театр Уиндема, был спроектирован архитектором В. Г. Р. Спрагом и стал тридцатым театром, который он спроектировал. Современный отчет описывал фасад как «свободный классический порядок… одновременно величественный и эффективный». [3] Как и в Уиндеме, зрительный зал построен по принципу консольных конструкций, что делает колонны ненужными и обеспечивает беспрепятственный обзор. Внутреннее убранство было основано на французских образцах XVIII века. Над авансценой находится позолоченный трофей, символизирующий мир и музыку. [3]
Новый театр открылся 12 марта 1903 года коротким сезоном, состоявшим из возобновления « Розмари» — пьесы Луиса Н. Паркера и Мюррея Карсона, в главных ролях которой снялись Уиндем и его партнерша (позже жена) Мэри Мур , — и специального дневного показа самой известной постановки Уиндема, Дэвид Гаррик . В следующем месяце Джонстон Форбс-Робертсон перенес свою постановку « Свет, который погас» из Lyric, после чего были сезоны с участием миссис Патрик Кэмпбелл , а затем Сирила Мод . Фред Терри и Джулия Нильсон играли ежегодный сезон продолжительностью около шести месяцев в Новом театре с 1905 по 1913 год, включая множество возобновлений их очень успешного спектакля «Алый первоцвет» . [4] Между этими сезонами постановки в Новом театре включали «Амасис» , комическую оперу Фредерика Фенна и Филиппа Майкла Фарадея (1906), с Рут Винсент , [5] и Граф Ганнибал (1910). В 1911 году Терри представил «Как вам это понравится» и «Ромео и Джульетту» , чтобы представить свою дочь Филлис на сцене. С тех пор и до Первой мировой войны в театре ставились комедии и музыкальные комедии. [4]
Дион Бусико-младший , стал менеджером в декабре 1915 года и открылся с возрождения Питера Пэна , возрождавшегося каждый рождественский сезон до 1919 года. Он поставил ряд успешных пьес, включая новые пьесы Сомерсета Моэма , Дж. М. Барри , Артура Уинга Пинеро и А. А. Милна . Леон М. Лион представил сезон в 1918–1919 годах, в котором Кэтрин Корнелл сделала свое единственное появление на лондонской сцене, сыграв Джо в драме « Маленькие женщины» . [6] [7]
«Я оставлю это тебе» в 1920 году была первой поставленной пьесой Ноэля Коварда, и прошла в New в течение 37 представлений. [8] Мэтисон Лэнг был связан с New в течение нескольких лет, представляя и играя в шекспировских и современных драмах. Лондонская премьера « Святой Иоанны » Бернарда Шоу с Сибил Торндайк в главной ролипоследовала в 1924 году. [9]
В июле 1925 года Роберт Аткинс взял на себя управление New, представив пьесу Израиля Зангвилла « Мы, современники» . В следующем году и большую часть 1927 года New был домом для драматизации « Постоянной нимфы » Маргарет Кеннеди , которая шла 587 представлений, в главных ролях сначала Ковард, а затем молодой Джон Гилгуд в роли Льюиса Додда. К концу десятилетия две комедии П. Г. Вудхауза и Яна Хэя — «Девица в беде» (1928) и «Баа-Баа, черная овца» (1929) — шли 234 и 115 представлений соответственно. [9]
В феврале 1933 года Гилгуд начал период управления театром. Он спродюсировал и сыграл главную роль в спектакле Гордона Давиота « Ричард Бордоский» , который был показан 472 раза. Затем в июне 1934 года он поставил «Королеву Шотландии» того же автора с Гвен Франгкон-Дэвис в главной роли , который был показан 106 раз. В ноябре 1934 года он представил «Гамлета» , который был показан 155 раз. После работ Хью Уолпола и Андре Оби Гилгуд представил возрожденную постановку « Ромео и Джульетты» , которая имела самый долгий показ за всю историю этой пьесы: 186 раз. Пегги Эшкрофт играла Джульетту, а Эдит Эванс — кормилицу; Лоуренс Оливье играл Ромео, а Гилгуд Меркуцио в первой части спектакля, а затем они поменялись ролями. Гилгуд завершил выступление постановкой «Чайки » Чехова , поставленной Теодором Комисаржевским , постановкой, которая, по мнению The Times, поставила пьесу «среди величайших шедевров театра». [9] [10] После того, как Гилгуд ушёл, в Новом театре было ещё больше шекспировских постановок: «Как вам понравится» с Эдит Эванс и Майклом Редгрейвом ; «Укрощение строптивой» с Эвансом и Лесли Бэнксом ; и «Макбет» с Оливье и Джудит Андерсон (все 1937). [9]
Во время Второй мировой войны Old Vic был сильно поврежден немецкими бомбами, а театр Sadler's Wells был реквизирован в качестве убежища для тех, кто остался без крова из-за воздушных налетов. Драматическая компания первого, а также оперная и балетная компании второго гастролировали по всей стране в течение всей войны, и Бронсон Олбери , пасынок Чарльза Уиндема через Мэри Мур [11] , управляющего директора Нового театра, предоставил его всем трем компаниям в качестве лондонской базы, хотя на практике компания Old Vic занимала театр больше, чем компании Sadler's Wells. Театральные историки Мандер и Митченсон выделяют постановки The Beggar's Opera , King John , The Cherry Orchard и Hamlet (с Робертом Хелпманном в главной роли). В 1944 году, когда конец войны был уже близок, восстановленная компания Old Vic вступила во владение New, в главных ролях Ральф Ричардсон , Оливье и Торндайк. Репертуар того года включал «Пер Гюнт » Ибсена , «Оружие и человек» Шоу , «Ричард III» Шекспира и «Дядя Ваня» Чехова . Между сезонами Old Vic Роберт Морли и Венди Хиллер играли главные роли в драме эпохи Регентства «Первый джентльмен » , которая шла 654 представления. [12] Сезон компании Old Vic 1945 года добавил «Генриха IV», части I и II , а также знаменитую двойную постановку «Эдипа» и «Критика» . В сентябре 1946 года были поставлены «Король Лир» и «Сирано де Бержерак» . Под другим руководством «Улыбка Джоконды » Олдоса Хаксли имела успех в 1948–49 годах, став 655 представлений. [13] [14]
В 1950 году «Коктейльная вечеринка» Т. С. Элиота началась серия из 325 представлений. Из более поздних постановок десятилетия Мандер и Митченсон выделяют музыкальную версию Вивиан Эллис « И так в постель » Дж. Б. Фэгана (1951, 323 представления); «Молодая Элизабет» (1952, 498 представлений); Кэтрин Хепберн в «Миллионерше» Шоу (1952); Ивонн Арно в «Дорогом Чарльзе» (1952, 466 представлений); Дороти Тутин в «Я — камера» (1954, 343 представления); комедия о двоеженстве « Замечательный мистер Пеннипэкер» (1955, 421 представление); Лесли Карон в « Жижи » Колетт (1956); «Под молочным лесом» (1956, 250 представлений); «Лето семнадцатой куклы» (1957); Чарльз Лоутон в «Вечеринке » (1958); «Татуированная роза» (1959); Питер О'Тул в «Длинном, коротком, высоком» (1959); и «Сделайте мне предложение» в Королевском театре Стратфорд-Ист (1959). [15] [16]
В июне 1960 года был впервые поставлен Oliver!, мюзикл Лайонела Барта , основанный на Оливере Твисте , который шел до сентября 1966 года, в общей сложности 2618 представлений. Times сообщила, что его тираж побил предыдущие рекорды Вест-Энда — My Fair Lady (2282) и Salad Days (2283). [17] Последние годы десятилетия принесли в Нью-Йорк более короткие тиражи. Они включали Jorrocks , мюзикл (1967, 181 представление); Гвен Уотфорд и Джемма Джонс в Howards End (1967, 137); Рой Дотрис, играющий несколько ролей в комедии World War 2 (1967, 166); постановка Prospect Theatre Company « Постоянная пара » Фаркуара ; «Весна и портвейн» ; Пол Скофилд в «Отеле в Амстердаме » Джона Осборна ; противоречивые «Солдаты» Рольфа Хоххута в декабре 1968 года и в апреле 1969 года «Энн из Зелёных Мезонинов» , новый мюзикл с Полли Джеймс в главной роли. [15] [16]
Постановка 1970 года Королевской шекспировской компании « London Assurance » Дайона Бусико , поставленная Рональдом Эйром , с Дональдом Синденом в роли сэра Харкорта Кортли, Роджером Ризом в роли Чарльза, Джуди Денч в роли Грейс и Динсдейлом Ланденом в роли Дэззла, была перенесена в Новый театр в 1972 году на год, до показа в Нью-Йорке в 1974 году. (Синден получил специальную премию Drama Desk в 1975 году за показ на Бродвее.) [18] Возобновление « Оливера!» шло с 1977 по 1980 год.
В 1981 году «Дети меньшего бога» получили премию Оливье (тогда известную как Премия общества театрального искусства Вест-Энда) за лучшую новую пьесу, а также за актеров Тревора Ива и Элизабет Куинн. [19]
Среди некоторых постановок 1990-х годов было возобновление в 1994 году постановки Тургенева « Месяц в деревне » с Хелен Миррен и Джоном Хёртом в главных ролях . В 2000-х годах театр принимал несколько постановок Шекспира, включая постановку «Двенадцатой ночи» , действие которой происходило в Индии с полностью азиатским составом актеров. Постановка собирала полные залы и закрылась только потому, что сама Королевская шекспировская компания получила эксклюзивные права на показ там своего ежегодного лондонского сезона трагедий. С декабря 2004 года по апрель 2005 года они представили «Гамлета» , «Ромео и Джульетту» , «Макбета» , «Короля Лира» и совершенно новую постановку «Гекубы» Еврипида с Ванессой Редгрейв в главной роли . 8 июня 2005 года открылась викторианская мелодрама Дион Бусико «Шограун» ; однако ее успех в театре Dublin Gate не повторился в Лондоне, и она закрылась 30 июля. Затем последовал темный период продолжительностью около трех месяцев, прежде чем театр был передан в собственность Delfont Mackintosh Limited и вновь открыт в октябре 2005 года с новой постановкой Ducktastic! от The Right Size . И снова спектакль не оправдал ожиданий и закрылся всего через три недели после открытия 19 ноября 2005 года. Короткий рождественский сезон сольной версии « Рождественской песни » Чарльза Диккенса Патрика Стюарта шел с 6 по 31 декабря 2005 года, прежде чем театр принял хит Эдинбургского международного фестиваля « Черный дрозд» с Роджером Алламом в главной роли . Отмеченная наградами пьеса «Enron» (режиссер Руперт Гулд, в главных ролях Сэмюэл Уэст и Тим Пиготт-Смит) была переведена сюда после аншлага в Royal Court. Европейская премьера бродвейского хита Avenue Q началась 2 июня 2006 года, премьера состоялась 28 июня 2006 года, окончательное закрытие состоялось 28 марта 2009 года перед переводом в Gielgud Theatre . После постановки Deathtrap , режиссером которой был Мэтью Уорчус , с Саймоном Расселом Билом и Джонатаном Гроффом в главных ролях, в феврале 2011 года театр стал домом для музыкального автомата Million Dollar Quartet .
