Дама Венди Маргарет Хиллер , DBE (15 августа 1912 - 14 мая 2003) была английской актрисой театра и кино, у которой была разнообразная актерская карьера, длившаяся почти 60 лет. Писатель Джоэл Хиршорн в своем сборнике «Рейтинг кинозвезд » 1984 года описал ее как «серьезную актрису, которая буквально брала на себя командование экраном всякий раз, когда появлялась в кино». Несмотря на множество заметных ролей в кино, Хиллер предпочла оставаться в первую очередь театральной актрисой.
Хиллер получила премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана за роль в фильме «Отдельные столы» (1958). [1] Ее роль Элизы Дулиттл в фильме «Пигмалион» (1938) была номинирована на премию Оскар за лучшую женскую роль .
Родившаяся в Брэмхолле , Чешир , в семье Фрэнка Уоткина Хиллера, манчестерского производителя хлопка , и Мари Стоун, она получила образование в школе Winceby House и средней школе Oriel Bank, а в 18 лет присоединилась к Manchester Repertory Company, для которой она играла и ставила сцены. -Управляется несколько лет. [2] Впервые она добилась успеха в роли жительницы трущоб Салли Хардкасл в сценической версии « Любви на пособие по безработице» в 1934 году. Спектакль имел огромный успех и гастролировал по региональным сценам Великобритании, включая дебют Хиллера в Вест-Энде в 1935 году в Театре Гаррика . В 1937 году она вышла замуж за автора пьесы Рональда Гоу , который был на 15 лет старше ее. В том же году она дебютировала в кино в фильме «Ланкаширская удача» по сценарию Гоу.
Огромная популярность « Любви на пособие по безработице» привела постановку в Нью-Йорк в 1936 году, где игра Хиллера привлекла внимание Джорджа Бернарда Шоу . Шоу увидел в молодой актрисе энергичное сияние, которое идеально подходило для игры его героинь. Шоу сыграл ее в нескольких своих пьесах, в том числе «Святая Жанна» , «Пигмалион» и «Майор Барбара» , и его влияние на ее раннюю карьеру явно очевидно. Она считалась любимой актрисой Шоу того времени. В отличие от других театральных актрис своего поколения, она играла в относительно небольшом количестве постановок Шекспира , отдавая предпочтение, среди прочего, более современным драматургам, таким как Генрик Ибсен, и новым пьесам, адаптированным из романов Генри Джеймса и Томаса Харди .
За свою сценическую карьеру Хиллер завоевала признание публики и критиков как в Лондоне, так и в Нью-Йорке. Ей удались довольно простые, но волевые персонажи. После тура по Великобритании в роли Виолы в «Двенадцатой ночи» (1943) она вернулась в Вест-Энд, где режиссер Джон Гилгуд сыграл сестру Джоанну в «Колыбельной песне» (Аполлон, 1944). Череда заметных успехов продолжилась в роли принцессы Шарлотты в фильме «Первый джентльмен» (Савой, 1945) с Робертом Морли в роли принца-регента, Пигин в «Плейбое западного мира» (Бристоль Олд Вик, 1946) и Тесс из рода д'Эрбервиллей («Бристоль Олд»). Вик, 1946 год, переезд в театр Пикадилли в Вест-Энде в 1947 году), который был адаптирован для сцены ее мужем.
В 1947 году Хиллер исполнила роль Кэтрин Слопер, болезненно застенчивой и уязвимой старой девы в «Наследнице» на Бродвее . В пьесе, основанной на романе Генри Джеймса « Вашингтон-сквер» , Бэзил Рэтбоун также фигурирует в роли ее эмоционально оскорбительного отца. Спектакль в течение года демонстрировался в театре Билтмор в Нью-Йорке и стал ее величайшим триумфом на Бродвее. Вернувшись в Лондон, Хиллер снова сыграл роль в постановке Вест-Энда в 1950 году.
Ее сценическая работа осталась приоритетной и продолжилась спектаклем «Анн Вероника» (Пикадилли, 1949), экранизированным Гоу по роману Герберта Уэллса [3] с женой в главной роли. Она выступала в двухлетнем сериале « Waters of the Moon » NC Hunter (Хеймаркет, 1951–53) вместе с Сибил Торндайк и Эдит Эванс . В «Олд Вике» в сезоне 1955–56 Хиллер сыграл заметную роль Порции в «Юлии Цезаре» , среди прочего, в том числе в роли Елены Троянской в «Троиле и Крессиде» . Другие сценические работы того времени включали «Бальную ночь» (Новый театр, 1955), новую пьесу Роберта Болта «Цветущая вишня» (Хеймаркет, 1958, Бродвей, 1959), «Игрушки на чердаке» (Пикадилли, 1960), «Крылья Голубь (Лирика, 1963), Мера жестокости (Бирмингемский репертуар, 1965), Подарок для прошлого ( Эдинбург , 1966), Священное пламя ( Герцог Йоркский , 1967) с Глэдис Купер , Битва за Шривингс (Лирика, 1970) с Джоном Гилгудом и Лисом (Олбери, 1975).
В 1957 году Хиллер вернулась в Нью-Йорк, чтобы сыграть Джози Хоган в спектакле Юджина О'Нила « Луна для незаконнорожденных» , который принес ей номинацию на премию «Тони» как лучшая драматическая актриса. В постановке также приняли участие Сирил Кьюсак и Франшо Тоне . Ее последнее появление на Бродвее было в роли мисс Тины в постановке 1962 года по экранизации Майкла Редгрейва «Записки Асперна» из новеллы Генри Джеймса.
Повзрослев, Хиллер продемонстрировала сильную привязанность к пьесам Хенрика Ибсена , в роли Ирен в « Когда мы, мертвые, пробуждаемся» (Кембридж, 1968), в роли миссис Алвинг в «Призраках» (Эдинбург, 1972), Асе в «Пер Гюнт» (BBC, 1972). и в роли Гунхильд в «Джоне Габриэле Боркмане» (Национальная театральная труппа, Олд Вик, 1975), в котором она появилась с Ральфом Ричардсоном и Пегги Эшкрофт . Более поздние успехи в Вест-Энде, такие как «Королева Мария» в «Королевском браке» (Хеймаркет, 1972), доказали, что она не ограничивалась игрой удрученных, эмоционально лишенных женщин. Позже она вернулась к некоторым более ранним пьесам, играя старых персонажей, например, в возрожденных Вест-Энде « Лунных вод» (Чичестер, 1977, Хеймаркет, 1978) с Ингрид Бергман и «Записки Асперна» (Хеймаркет, 1984) с Ванессой Редгрейв . Планировалось, что она вернется на американскую сцену в возрождении « Анастасии» с Натали Вуд в 1982 году , но Вуд умер всего за несколько недель до репетиций. Хиллер сыграла свою последнюю роль в Вест-Энде в главной роли в фильме « Шофёр мисс Дейзи» («Аполлон», 1988).
По настоянию Шоу она снялась в роли Элизы Дулиттл в фильме «Пигмалион» (1938) с Лесли Ховард в роли профессора Хиггинса. Эта роль принесла Хиллер ее первую номинацию на «Оскар» , первую для британской актрисы в британском фильме, и стала одной из ее самых запоминающихся ролей. Она также была первой актрисой, произнесшей слово «кровавый» в британском фильме, когда Элиза произносит фразу «Вряд ли, черт возьми, я еду в такси!»
Хиллер продолжил этот успех еще одной адаптацией Шоу, « Майор Барбара» (1941) с Рексом Харрисоном и Робертом Морли. Пауэлл и Прессбургер подписали с ней контракт на роль в фильме «Жизнь и смерть полковника Дирижабля» (1943), но вторая беременность вынудила ее отказаться от участия в проекте в пользу Деборы Керр . Решив поработать с Хиллер, создатели фильма позже снова пригласили ее к Роджеру Ливси в фильм « Я знаю, куда иду!» (1945), еще один классик британского кино.
Несмотря на ее ранний успех в кино и предложения из Голливуда, после 1945 года она вернулась на сцену на постоянной основе и лишь изредка соглашалась на роли в кино. Вернувшись в кино в 1950-х годах, она изобразила подвергшуюся насилию жену-колонизатора в фильме Кэрол Рид « Изгой с островов» (1952), но уже перешла к зрелым второстепенным ролям в «Матросе короля» (1953) и стала запоминающейся жертвой. о восстании Мау-Мау в фильме «Что-то ценное» (1957). Она получила «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана в 1959 году за фильм «Отдельные столы» (1958) в роли одинокой управляющей отеля и любовницы Берта Ланкастера . Она оставалась бескомпромиссной в своем безразличии к кинозвезде, о чем свидетельствует ее удивительная реакция на победу в «Оскаре»: «Не говоря уже о чести, для меня это значат холодные наличные». [4] Она была номинирована на премию BAFTA как лучшая актриса второго плана за роль властной и собственнической матери в фильме « Сыновья и любовники» (1960). [5] Она повторила свою лондонскую сценическую роль в фильме «Южные готические игрушки на чердаке» (1963), что принесло ей номинацию на «Золотой глобус» как старшая старая сестра в фильме, в котором также снимались Дин Мартин и Джеральдин Пейдж . [6]
Хиллер получила третью номинацию на «Оскар» за роль простой, неутонченной, но достойной леди Элис Мор вместе с Полом Скофилдом в роли Томаса Мора в фильме «Человек на все времена» (1966). Ее роль великой русской принцессы в имеющем большой коммерческий успех фильме « Убийство в Восточном экспрессе» (1974) принесла ей международное признание и премию Evening Standard British Film Award как лучшая женская роль. Среди других заметных ролей - еврейская беженка, бежавшая из нацистской Германии со своим умирающим мужем в «Путешествии проклятых» (1976), грозная медсестра лондонской больницы в «Человеке-слоне» (1980) и эмоционально холодная и требовательная тетя Мэгги Смит в «Одинокой страсти Джудит Хирн». (1987).
Хиллер неоднократно появлялся на телевидении как в Великобритании, так и в США. В 1950-х и 1960-х годах она играла в эпизодах американских драматических сериалов, таких как « Студия одна» , « Альфред Хичкок представляет» и других. В 1965 году она снялась в эпизоде нашумевшего драматического сериала « Профили в мужестве» (1965), в котором сыграла Энн Хатчинсон , свободомыслящую женщину, обвиняемую в ереси в колониальной Америке. В Британии в 1960-е годы Хиллер получил признание критиков за появление в качестве гостя в эпизоде 1964 года полицейской драмы Z-Cars , [7] появился в драматическом сериале « Пьеса месяца» , а в 1965 году был рассказчиком в пяти эпизодах сериала «Тачки-Z». Детская телепрограмма BBC Jackanory , читающая рассказы Элисон Аттли .
На протяжении 1970-х и 1980-х годов она появлялась во многих телевизионных фильмах, включая запоминающуюся герцогиню Йоркскую в шекспировской постановке BBC Television «Ричард II» (1978), вспыльчивого эдвардианского академика из Оксфорда в « Призраках мисс Морисон» (1981) и драматургии BBC Джулиана Глоага. « Только вчера» (1986) и роман Виты Саквилл-Уэст «Вся страсть потрачена» (1986), в которой она сыграла тихо дерзкую леди Слейн. Этот спектакль принес ей номинацию на премию BAFTA как лучшая женская роль. Ее последним появлением перед уходом из актерского мастерства была главная роль в телевизионном фильме BBC/WGBH-Boston «Графиня Алиса» (1992) с Зои Ванамакер .
В начале 1940-х годов Хиллер и муж Рональд Гоу переехали в Биконсфилд , Бакингемшир , где они воспитали двоих детей, Энн (1939–2006) и Энтони (1942 г.р.), и жили вместе в доме под названием «Спиндлс» (ныне снесенный). ). Рональд Гоу умер в 1993 году, но Хиллер продолжала жить в их доме до своей смерти десять лет спустя. Когда она не выступала на сцене или на экране, она вела совершенно частную домашнюю жизнь, настаивая на том, чтобы ее называли миссис Гоу, а не ее сценическим псевдонимом.
Считающаяся одним из величайших драматических талантов Британии, она была удостоена звания кавалера Ордена Британской Империи (OBE) в 1971 году и повышена до звания Дамы-командора (DBE) в 1975 году.
В 1984 году ей была присвоена степень почетного доктора Манчестерского университета. В 1996 году Лондонский кружок кинокритиков наградил Хиллера премией Дилис Пауэлл за выдающиеся достижения в британском кино. Ее стиль был дисциплинированным и неприхотливым, и она не любила личную публичность. Писатель Шеридан Морли описал Хиллер как выдающуюся личность в своей «крайней нетеатральности до тех пор, пока в доме не погас свет, после чего она продемонстрировала захватывающее дух реальность и мастерство». [8]
Несмотря на занятую профессиональную карьеру, на протяжении всей своей жизни она постоянно проявляла активный интерес к начинающим молодым актерам, поддерживая местные любительские драматические общества [9] , а также до своей смерти была президентом Шекспировской труппы Чилтерна . Хроническое плохое здоровье потребовало ее окончательного ухода из актерской деятельности в 1992 году. Последнее десятилетие своей жизни она провела на тихой пенсии в своем доме в Биконсфилде, где умерла естественной смертью в возрасте 90 лет. [10]
Вся хвала Венди Хиллер за незабываемое выступление, которое сделало бы честь сценической постановке, не говоря уже о телевизионном представлении «только один раз». Насколько хорошо это продемонстрировало многолетний драматический опыт мисс Хиллер, как на сцене, так и на киностудии. Ее талант был раскрыт в полной мере в этом выпуске Z Cars.
