Дэррил Фрэнсис Занук ( / ˈ z æ n ə k / ; 5 сентября 1902 — 22 декабря 1979) — американский кинопродюсер и руководитель студии ; Ранее он писал рассказы для фильмов, начиная с эпохи немого кино . Он сыграл важную роль в голливудской студийной системе как один из тех, кто выжил дольше всех (по продолжительности его карьеры мог соперничать только с карьерой Адольфа Цукора ). [1] За время своей работы в 20th Century Fox он продюсировал три фильма, получивших премию Оскар за лучший фильм .
Занук родился в Ваху, штат Небраска , в семье Сары Луизы (урожденной Торпин), которая позже вышла замуж за Чарльза Нортона [2] и Фрэнка Харви Занука, который владел и управлял отелем в Ваху. У него был старший брат Дональд (1893–1903), который погиб в результате несчастного случая, когда ему было всего 9 лет. [3] [4] Занук имел частичное швейцарское происхождение и вырос протестантом. [5] В шесть лет Занук и его мать переехали в Лос-Анджелес , где лучший климат мог улучшить ее плохое здоровье. В восемь лет он нашел свою первую работу в кино в качестве массовки , но неодобрительно настроенный отец отозвал его в Небраску. [ нужна цитата ] В 1917 году, несмотря на то, что ему было 15 лет, он обманул вербовщика , вступил в армию США и служил во Франции в Национальной гвардии Небраски во время Первой мировой войны .
По возвращении в США он работал на многих подработках, одновременно пытаясь найти работу писателем. Он нашел работу по созданию сюжетов для фильмов и в 1922 году продал свой первый рассказ Уильяму Расселу , а второй — Ирвингу Тальбергу . Сценарист Фредерика Сагор Маас , редактор сюжетов нью-йоркского офиса Universal Pictures , заявила, что один из рассказов, которые Занук разослал киностудиям примерно в это время, был полностью заимствован из произведения другого автора. [6]
Затем Занук работал на Мака Сеннетта и FBO (где он написал сериалы «Телефонная девушка» и «Кожаные толкачи ») и перенес этот опыт в Warner Bros. , где писал рассказы для Рин Тин Тина и под рядом псевдонимов написал более 40 сценариев для С 1924 по 1929 год, включая Red Hot Tires (1925) и Old San Francisco (1927). Он перешел в управление в 1929 году и стал руководителем производства в 1931 году .
В апреле 1933 года Занук покинул Warner Bros. из-за спора о зарплате в отрасли, когда глава студии Джек Л. Уорнер отказался подчиниться решению Академии кинематографических искусств и наук о возобновлении сокращения зарплат. [7] Несколько дней спустя он стал партнером Джозефа Шенка и основал компанию 20th Century Pictures, Inc. при финансовой помощи брата Джозефа Николаса Шенка и Луи Б. Майера , президента и руководителя студии Loew's, Inc и ее дочерней компании Metro-Goldwyn- Майер вместе с Уильямом Гетцем и Рэймондом Гриффитом . 20th Century выпустила свой материал через United Artists .
За это короткое время (1933–1935) «20th Century» стала самой успешной независимой киностудией своего времени, побив рекорды кассовых сборов с 18 из своих 19 фильмов, все из которых были прибыльными, включая «Клайв из Индии» , «Отверженные» и «Дом Ротшильд . После спора с United Artists по поводу владения акциями Шенк и Занук провели переговоры и использовали свою студию, чтобы в 1935 году обанкротить студию Fox и создать Twentieth Century-Fox Film Corporation . [8]
Занук был вице-президентом по производству этой новой студии и придерживался практического подхода, активно занимаясь сценариями, монтажом фильмов и продюсированием. [ нужна цитата ]
Когда в конце 1941 года США вступили во Вторую мировую войну , он получил звание полковника Корпуса связи армии США , но был разочарован тем, что его направили в студию «Астория» в Квинсе, штат Нью-Йорк , и, что еще хуже, он служил вместе с избалованный сын основателя Universal, Карла Леммле-младшего , которого каждое утро возили на лимузине из роскошного отеля на Манхэттене .
Потрясенный такими привилегированными ласками, Занук помчался в Вашингтон, округ Колумбия , и в военное министерство , требуя более рискованного задания от начальника штаба генерала Джорджа К. Маршалла . Поскольку американские войска еще нигде не воевали, Маршалл отправил Занука в Лондон в качестве главного американского офицера связи в киноподразделении британской армии , где он , по крайней мере , будет изучать армейские учебные фильмы, находясь под нацистскими бомбардировками гитлеровских Люфтваффе . [9]
Он даже убедил лорда Маунтбаттена позволить ему совершить секретный прибрежный рейд через Ла-Манш в оккупированную Францию. Смелая ночная атака на немецкий радар увенчалась успехом. Занук, когда-то шоумен, отправил своей жене в Санта-Монику пакет с «оккупированным нацистами песком», написав ей: «Я только что плавал на вражеском пляже» – конечно, ему не разрешили сказать ей, где он был. , не говоря уже о том, что они побывали под обстрелом немцев и помогли раненым вернуться на корабль. [10]
Пока Занук был на службе, 20th Century-Fox, как и другие студии, внесла свой вклад в военные действия, отпустив большое количество своих звезд-мужчин для службы за границей, а многих звезд-женщин для туров по USO и военным облигациям , одновременно создавая патриотические фильмы. под часто спорным надзором молодого Управления военной информации . Джек Л. Уорнер, чья студия оказалась по соседству с заводом Lockheed , стал полковником армейской авиации , даже не выходя из студии, не говоря уже о том, чтобы надеть форму. Иное дело Занук, который умолял военное министерство, как только американские войска были размещены для действий в Северной Африке , и был вознагражден заданием прикрывать вторжение для Корпуса связи.
Режиссер Джон Форд , давний противник Занука, несмотря на то, что последний руководил производством фильма Форда « Гроздья гнева» (1940) мимо критикующего офиса Хейса , снимал фильмы в качестве командующего ВМС США еще до того, как США вступили в войну, и он был в ужасе, обнаружив, что его призвали в африканское подразделение Занука. «Неужели я никогда не смогу уйти от тебя?» - прорычал он. «Держу пари, что если я умру и попаду в рай, вы будете ждать меня под табличкой с надписью «Продюсер Дэррил Ф. Занук».
Огорчение Форда переросло в настоящее возмущение, когда Занук через три месяца взял все кадры с боев в Тунисе , большую часть которых снял Форд, и спешно собрал их в картину, которая пошла в американские кинотеатры, причем имя Форда нигде не упоминалось. Фильм, выпущенный под названием « На фронте» с Зануком в качестве продюсера, был плохо принят в Штатах, назван дилетантским, скучным и даже лишенным реализма, что побудило оскорбленного Занука возразить в «Нью-Йорк Таймс» , что он устоял перед искушением инсценируйте события для более убедительного фильма. К сожалению, из-за этого противоречия Занук попал в подкомитет Сената , возглавляемый сенатором Гарри С. Трумэном , который расследовал появление «мгновенных» полковников и сосредоточился на известных голливудских именах.
В отличие от полковника Уорнера, большинство полковников студийной системы — полковник Фрэнк Капра , полковник Анатоль Литвак , полковник Хэл Роуч — фактически выполняли свою кинематографическую работу, часто, как Занук, под огнем противника. Тем не менее, когда в 1944 году в этом расследовании фигурировали полковник Занук, обычно воинственный магнат неожиданно и внезапно подал в отставку и покинул армию. Биограф Леонард Мосли предполагает, что это произошло из-за непреднамеренной утечки информации в системе безопасности, когда Занук упомянул о сверхсекретной, совершенно новой, чрезвычайно мощной бомбе размером с «мяч для гольфа» своему коллеге-офицеру из его голливудского мира. Какова бы ни была причина, несмотря на то, что он опубликовал свой собственный рассказ о своих приключениях во время войны от первого лица ( критику The New York Times Босли Кроутеру эта книга понравилась больше, чем фильм), он подал в отставку. [11]
Занук вернулся в 20th Century-Fox в 1944 году другим человеком. [12] Он избегал студии и вместо этого читал книги дома, в окружении своей растущей семьи, и смотрел все фильмы, которые он пропустил, находясь за границей, в своем частном кинозале. Он не вернулся, чтобы взять бразды правления в свои руки, пока Уильям Гетц , человек, которого Занук оставил во главе, когда тот ушел на войну, не ушел на работу в Universal .
Срок полномочий Занука в 1940-х и 1950-х годах отражал его проницательный выбор. Сначала он лично спас громоздкую версию «Песни о Бернадетте» (1943), перемонтировав законченный фильм в неожиданный хит, сделавший звездой новичка Дженнифер Джонс , получившего «Оскар». Он уступил горячему желанию актера Отто Премингера снять скромный триллер « Лаура» (1944), выбрав Клифтона Уэбба на номинированную на «Оскар» роль контролирующего наставника Джина Тирни с захватывающей музыкой Дэвида Раксина .
Ведущий театральный режиссер Элиа Казан тщательно взращивал свой первый фильм « Дерево растет в Бруклине» (1945), основанный на популярном романе. Это получилось настолько хорошо, что он выбрал Казань для постановки первого студийного фильма об антисемитизме , «Джентльменское соглашение» (1947), где Грегори Пек играет репортера -нееврея , чья жизнь рушится из-за непримиримого антисемитизма, исходящего от друзей и семьи, когда он притворяется евреем ради разоблачение. После триумфа Казана в бродвейском хите Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание» » он вернул Казана в качестве режиссера «Пинки» (1949), еще одного фильма о предрассудках , на этот раз расового характера.
Ужасающий театральный мир стареющей актрисы Бетт Дэвис в фильме «Все о Еве» (1950) получил шесть «Оскаров» на церемонии вручения премии «Оскар» ; [13] тревожные вопросы командира эскадрильи бомбардировщиков Грегори Пека в фильме «Школа в двенадцать часов» (1949) бросили вызов патриотизму военного времени . Оба продемонстрировали способность Занука создавать кассовые хиты посредством блестящих фильмов с непоколебимым исследованием требовательных иерархических миров. Занук продолжал заниматься социальными проблемами, которые другие студии не затрагивали, но наткнулся на идеалистические проекты. Уилсон (1944), дорогая картина, не получившая кассовых сборов, и попытка снять фильм « Один мир» , мемуары политика Венделла Уилки о его турне по разрушенной войной Европе , проект, который был прерван до начала съемок. . [ нужна цитата ]
Когда в начале 1950-х годов телевидение начало разрушать аудиторию Голливуда, широкоэкранное представление стало рассматриваться как потенциальное решение. Телевизор 1950 года повторял почти квадратную форму формата 35 мм , в котором снимались все фильмы, и это было не случайно. Стандартизация размера фильма означала, что все кинотеатры повсюду смогут показывать все фильмы. Даже проецирование киноформатов, то есть любая попытка выйти за рамки формата 35 мм, находилась под контролем Hays Office, который ограничивал любые широкоэкранные эксперименты 10 крупнейшими городами Америки. Это серьезно ограничивало будущее любого широкоэкранного формата.
Занук был одним из первых сторонников широкоэкранной проекции. Одним из первых действий Занука, когда он вернулся в Fox в 1944 году, было возобновление исследований по 50-миллиметровой пленке, отложенной в начале 1930-х годов в качестве меры по сокращению затрат (отпечаток пленки большего размера в проекторе означал более высокое разрешение). . Впечатленный показом в Cinerama , трехпроекторном широкоэкранном процессе, представленном в 1952 году и обещавшем окутать зрителя охватывающим изображением, Занук написал эссе, восхваляющее достоинства широкоэкранного формата, рассматривая новые форматы как «совместную» форму отдыха . , а не просто пассивное развлечение, такое как телевидение. [14] Однако Cinerama была громоздкой и использовала три проектора (изображения) одновременно (плюс четвертый проектор для звука), что потенциально было чрезвычайно дорогостоящим вложением. Fox, как и любая другая студия, отказалась от Cinerama, когда им предложили инвестировать в новый инновационный процесс. Оглядываясь назад, это выглядело как ошибка, но сделать ничего было нельзя. Cinerama больше не продавалась.
Занук теперь призвал студию сохранить тот же принцип, но найти более осуществимый подход. Он одобрил масштабные инвестиции в систему, которая будет называться CinemaScope , — 10 миллионов долларов только за первый год ее существования. Актуальность возросла, когда агрессивный магнат и акционер бытовой техники Чарльз Грин начал угрожать поглощением по доверенности, утверждая, что нынешняя администрация Fox растрачивает деньги акционеров. Он пытался вступить в сговор с Зануком с целью свергнуть базирующегося в Нью-Йорке президента Fox с 1942 года, американца греческого происхождения Спироса Скураса . Занук отказался; вместо этого они со Скурасом решили сделать ставку на CinemaScope, чтобы сохранить свои рабочие места и, возможно, свою студию.
В феврале Скурас сделал смелое заявление; У Fox не только был новый, гораздо более экономичный и эффективный широкоэкранный процесс, но и все фильмы Fox будут выпускаться в CinemaScope — формате, который еще предстояло усовершенствовать. Библейский эпос «Одеяние» (1953) станет первым выпущенным полнометражным фильмом. Скурас теперь начал курировать несколько ошеломленных ученых-исследователей Фокса, базирующихся на Восточном побережье и привыкших к голливудским руководителям, которые считали НИОКР пустой тратой денег. Тогда Скурас полетел в Париж, чтобы встретиться с французским изобретателем Анри Кретьеном , который создал новый объектив, который как раз мог подойти.
Хотя акции Fox сразу же пошли вверх, Грин счел это еще более разоблачающим признаком лидерства Занука и Скураса и начал готовиться к майскому собранию акционеров. Это означало, что процесс CinemaScope должен был быть публично продемонстрирован отраслевым студиям, владельцам кинотеатров, производителям, акционерам и прессе — к середине марта, чтобы дать им достаточно времени, чтобы произвести впечатление на своих акционеров своим новым продуктом и, таким образом, получить доверенное лицо. драться.
Инженеры Fox собрали новый объектив Кретьена — широкоэкранное изображение, похожее на синераму, проецируемое с помощью всего лишь одного проектора, а не трех. Занук проводил презентации CinemaScope для прессы в городах по всей стране в течение апреля, пока он и Скурас собирали свои силы для борьбы за доверенных лиц. «Воодушевлённая реакция тех, кто присутствовал на этих показах, и хвалебные отзывы о CinemaScope в отраслевой прессе, — пишет Джон Белтон в своей книге Widescreen (1992), — несомненно, сыграли главную роль в поражении Грина» на встрече 5 мая. Потребность CinemaScope в более широком экране была вызвана анаморфной линзой , прикрепленной к камере, которая сжимала изображение во время съемки, и другой линзой на проекторе, которая обращала процесс вспять, расширяя изображение во время показа.
Реализовать это было делом непростым. Режиссеры, операторы и художники-постановщики не знали, что делать со всем этим пространством. Занук призвал их распространить действие по экрану, чтобы в полной мере воспользоваться новыми пропорциями. Стремясь к полноэкранному формату, Fox пришлось отказаться от нескольких проектов, которые были сочтены неподходящими для CinemaScope — одним из них был « На набережной » Элиа Казана (1954), который Занук не мог представить в цвете и на широкоэкранном экране. (Казань передал проект Колумбии , которая до сих пор оставалась в стороне от широкоэкранных дебатов.) Публичные демонстрации той весной уже включали отрывки из «Одеяния» и «Как выйти замуж за миллионера» (также 1953 года), глянцевого звездного пакета с Мэрилин Монро и Лорен Бэколл .
Что касается других студий, то MGM немедленно отказалась от своих попыток и перешла на CinemaScope, а United Artists и Walt Disney Productions объявили, что будут снимать фильмы с использованием того же широкоэкранного процесса, но другие студии колебались, а некоторые объявили о своих собственных конкурирующих системах: VistaVision от Paramount. , который станет достойным конкурентом, и WarnerScope от Warner Bros., который исчез в одночасье. Премьера фильма «Одеяние » 3 ноября 1953 года объединила Warner Bros. и Columbia, хотя вместо этого план Warner заключался в полном наборе трехмерных фильмов на 1954 год. Занук начал идти на компромиссы и в конце концов капитулировал. Небольшие кинотеатры брали напрокат обычные версии фильмов студии; стерео, без которого они могли бы вообще жить. Todd-AO вышел в 1955 году, и после того, как его разработчик Майк Тодд умер в 1958 году, Занук инвестировал в процесс самых эксклюзивных роуд-шоу Fox . Хотя изображения продолжали сниматься в CinemaScope до 1967 года, по иронии судьбы их стали относить к обычным выпускам Fox.
Тем не менее, Битва экранов, похоже, оставила Занука эмоционально истощенным. Он закрутил роман с молодой полькой , которая на самом деле была гостьей его жены, сменив ее имя на Беллу Дарви . Когда он сыграл Дарви в фильме «Египтянин» (1954), она была настолько посредственной, а сценарий настолько неудовлетворительным, что звезда Марлон Брандо ушел из картины после первого прочтения. Он согласился отдать Фоксу еще две фотографии, но не возвращаться. Ее неразборчивый акцент помог погубить не только тяжеловесный фильм, но и его многолетний брак, да и жизнь на самой студии.
В 1956 году Занук ушел из студии и оставил свою жену Вирджинию Фокс , чтобы переехать в Европу и сконцентрироваться на независимом продюсировании с помощью щедрого контракта с Fox, который давал ему контроль над режиссурой и подбором актеров для любых проектов, финансируемых Fox. В конце концов, в его отсутствие «Фокс» начал разваливаться из-за раздувшегося бюджета «Клеопатры» (1963), всю декорацию которой, построенную в Pinewood Studios, пришлось списать еще до начала съемок.
Тем временем Занук взял в руки увесистую книгу Корнелиуса Райана под названием «Самый длинный день» , которая обещала осуществить его мечту о создании полноценного фильма о «Дне Д» . На обратном пути в Штаты ему пришлось убедить совет директоров Fox, колеблясь под еще незаконченной «Клеопатрой » , стоимость которой составила 15 миллионов долларов, профинансировать то, что, как он был уверен, станет кассовым хитом, как это и было на самом деле, несмотря на скептиков, которые включали в себя его сын Ричард. Он кипел от навязанного ему потолка в 8 миллионов долларов, зная, что ему придется рыться в собственном кармане, чтобы закончить фильм, что он вскоре и сделал.
К звездному мужскому составу он добавил неизвестную французскую красавицу Ирину Демик в роли бойца Сопротивления . Она стала его любовницей после кастинга на единственную женскую роль в фильме. За ней последуют Женевьева Жиль и французская певица Жюльет Греко . [15] Греко, у которой на самом деле была собственная карьера звукозаписи, опубликовала во французской прессе мемуары о поцелуях и рассказах, которые Зануку удалось скрыть.
Вероятно, по таким причинам, хотя Занук и пробыл в Европе несколько лет, он не стал разводиться ни со своей женой Вирджинией, ни она с ним. Она терпеливо оставалась в Санта-Монике, заброшенной, но эффективной « линии Мажино », несмотря на притязания ее соперников. Позже выяснилось, что это имело дорогостоящие последствия.
Опасаясь, что расточительность студии потопит его заветный фильм «Самый длинный день» (1962), готовившийся к выпуску, Занук вернулся к управлению Fox. Он сменил Спироса Скураса на посту президента, который не смог контролировать опасный перерасход средств на все еще незавершенную «Клеопатру» и был вынужден отложить последний автомобиль Мэрилин Монро « Что-то должно дать» после того, как начались основные съемки, с убытком в 2 миллиона долларов. . Занук сразу же назначил своего сына Ричарда Д. Занука главой производства.
Ричард быстро продемонстрировал свой талант выбирать свежие, новые хиты, чему помогал его доверенный коллега-продюсер Дэвид Браун . Он вырвал из безвестности наименее успешное бродвейское шоу Роджерса и Хаммерштейна и превратил его в очень успешный спектакль «Звуки музыки» (1965), посвященный научно-фантастическому хиту «Планета обезьян» (1968), дал волю режиссеру-индивидуалисту Роберту Альтману создать свой антивоенный фильм. комедии MASH (1970) и нанял малоизвестного Фрэнсиса Копполу для написания «Паттона» (1970) для проекта Джорджа К. Скотта .
Однако следующий звездный фильм Занука-старшего о Второй мировой войне « Тора!» Тора! Тора! (1970) с самого начала столкнулись с производственными проблемами. Во-первых, режиссер Дэвид Лин отказался от пересказа Перл-Харбора , и его пришлось спешно заменить Ричардом Флейшером ; штормы разрушили дорогие фасады, остановив производство на время их восстановления; затем японский сорежиссер Акира Куросава , раздосадованный критикой его первых порывов, либо действительно пережил, либо просто симулировал нервный срыв перед своими актерами и съемочной группой, и его пришлось госпитализировать, что снова остановило производство.
Когда, наконец, законченный, невероятно аутентичный фильм не смог замаскировать свой мрачный характер под хронику американского поражения, последнее, к чему критики и зрители хотели вернуться в разгар Вьетнамской войны в Азии .
По мере того, как шло бурное десятилетие, Ричард также начал давать сбои в создании роскошных костюмированных мюзиклов , которые дорого обошлись: Рекс Харрисон в роли человека, который мог разговаривать с животными в «Докторе Дулиттле» (1967), Джули Эндрюс в историческом фильме «Звезда!» (1968) и Барбру Стрейзанд в «Привет, Долли» (1969).
К концу десятилетия Занук-старший тратил миллионы на дорогие автомобили в Европе для своей новой подруги Женевьевы Жиль . Ей едва исполнилось 20 лет, и у нее был собственный контракт на продюсирование и съемку фильмов Занука. Ее первая актерская работа, «Привет-прощай» (1970), умерла сразу после выхода на экраны. Студия потеряла 4 миллиона долларов.
Из своей парижской квартиры Жиль брала интервью у режиссеров для своего следующего сценария, который она написала сама. Занук никогда не бывал в студии, даже в Америке редко. Казалось, у него не было ничего, кроме новых проектов для Жиля. Тихо, наблюдая за уровнем долга, проценты по которому они с трудом могли позволить себе выплатить, нервные члены совета директоров назначили Ричарда президентом, а его отца — председателем , или, точнее, выгнали пожилого человека наверх, именно так начал это воспринимать Занук. Когда возникла необходимость продления контракта Жиля, Ришар впервые получил право его расторгнуть, и он это сделал.
В конце 1970 года Занук накануне Нового года спешно собрал плату. Занук осудил некомпетентность своего сына перед всем советом директоров и уволил его без суда и следствия. Ричард, ошеломленный и униженный, в первый день Нового года улетел обратно в Лос-Анджелес; у его офиса дежурил студийный охранник; его секретарю пришлось сообщить ему, что ему нужно уйти со стоянки до 18:00.
Занук остался председателем и назначил своих подчиненных вместо своего сына на посту президента; возмущенная Вирджиния Занук бросилась к сыну со своими 100 000 акций. Подарки акций неверного мужа сделали ее одним из основных акционеров Fox. Она передала их группе разгневанных акционеров , которые устроили бунт на ежегодном весеннем собрании в мае того же года. Занука выгнали из студии, которую он основал и которой так долго руководил. Он был последним павшим голливудским магнатом .
Ричард пошел работать в Warner Brothers и простил своего отца. Они говорили по телефону. Вирджиния настояла на своем, и Жиль ушел. После такого количества крови на полу Дэррил Занук теперь вернулся в свою первоначальную семью. Когда его здоровье ухудшилось и у него случился инсульт, Занук вернулся в Калифорнию и переехал в Вирджинию. Они снова жили вместе и отпраздновали 50-летие свадьбы. Ричард перешел в Universal Pictures вместе со своим партнером-продюсером Дэвидом Брауном. Они подарили 26-летнему Стивену Спилбергу его первый полнометражный фильм; их вторым фильмом было «Стинг» . Дэррил предсказал, что фильм выиграет «Оскар», и так и случилось.
12 января 1924 года, когда он был подающим надежды сценаристом, он женился на актрисе Вирджинии Фокс , от которой у него было трое детей: Дэррилин, Сьюзен Мари и Ричард Дэррил . [16] Фокс ушла из актерского мастерства, но стала известна как закулисное влияние на деловые решения своего мужа, а также как известная калифорнийская хозяйка. [16] Пара рассталась в 1956 году, после того как Занук внезапно ушел из Twentieth Century-Fox, чтобы стать независимым продюсером, из-за широко разрекламированных отношений Занука с другими актрисами, хотя официально они так и не развелись. [16] В 1973 году, после того как Занук ушел из кинопроизводства, они помирились и жили вместе в Палм-Спрингс, и она заботилась о нем в их доме с момента, когда он стал психически недееспособным в начале 1970-х годов, до его смерти в 1979 году. [16]
В статье The Daily Beast за октябрь 2017 года , после сообщения о нескольких случаях сексуального насилия, совершенных Харви Вайнштейном, сообщалось, что «чтобы найти причину всего этого уродства, нужно обратиться к Дэррилу Ф. Зануку, титану, который поднялся с работы главой от производства в Warner Bros. до управления Twentieth Century Fox. Именно на последней должности он, предположительно, создал современную диванную систему для кастинга, проводя конференции с множеством звездочек в своем офисе каждый день с 16 до 16:30» [17]. Далее в статье добавляется: «Как утверждают некоторые, он, возможно, научился этой вредоносной практике от коллеги-главы студии Гарри Кона , руководителя Columbia Pictures в первой половине 20-го века, поскольку, как сообщается, у Кона даже была отдельная комната рядом с его офисом. где он вел свой неофициальный «бизнес»», а затем обвинил Занука и Кона в том, что они «способствовали созданию в отрасли разъедающей атмосферы сексуальных проступков». [17]
В статье New York Times, опубликованной в феврале 2020 года после осуждения Вайнштейна, повторились аналогичные утверждения в отношении Занука, при этом сообщалось, что он также «имеет хорошо задокументированную привычку показывать свой пенис женщинам». [18]
Давний курильщик сигар , [19] он умер от пневмонии в 1979 году в возрасте 77 лет. [20] [21] Он похоронен на кладбище Мемориального парка Вествуд-Виллидж , рядом со своей женой Вирджинией Фокс в Вествуде, Лос-Анджелес, Калифорния. .
Занук начал заниматься серьезными проблемами, открывая новые горизонты , продюсируя некоторые из самых важных и противоречивых фильмов Голливуда . Задолго до того, как это стало модно, [ по мнению кого? Занук затронул такие проблемы, как расизм ( «Пинки »), антисемитизм ( «Джентльменское соглашение» ), бедность ( «Гроздья гнева» , «Табачная дорога» ), несправедливая трудовая эксплуатация и разрушение окружающей среды ( «Как зелена была моя долина »), а также узаконенное жестокое обращение с психически больными людьми . плохо ( Змеиная яма ) [ нужна цитата ] . После выхода «Змеиной ямы» (1948) 13 штатов изменили свои законы. [ нужна цитата ] За свой вклад в киноиндустрию Занук получил три премии Ирвинга Г. Тальберга от Академии кинематографических искусств и наук (включая первую в истории награду); после третьей победы Занука правила были изменены, чтобы ограничить одну премию Тальберга одним человеком. Студия 20th Century Fox, соучредителем которой он и успешно руководил на протяжении многих лет, [ неоднозначно ] показывает фильмы в своем театре Дэррила Ф. Занука.
8 февраля 1960 года Занук получил звезду на Аллее славы в Голливуде за вклад в киноиндустрию по адресу 6336 Hollywood Blvd. [22] [23]
В фильме Netflix 2022 года «Блондинка » Занука сыграл Дэвид Варшофски . [24]
