Hole — американская альтернативная рок- группа, образованная в Лос-Анджелесе , штат Калифорния, в 1989 году . Она была основана певицей и гитаристкой Кортни Лав и гитаристом Эриком Эрландсоном . В ней было несколько разных басистов и барабанщиков, наиболее плодовитыми из которых были барабанщик Пэтти Шемел и басисты Кристен Пфафф (ум. 1994) и Мелисса Ауф дер Мор . Hole выпустила в общей сложности четыре студийных альбома между двумя воплощениями, охватывающими 1990-е и начало 2010-х годов, и стала одной из самых коммерчески успешных рок-групп в истории, возглавляемых женщиной. [5]
Под влиянием панк-рок сцены Лос-Анджелеса дебютный альбом группы Pretty on the Inside (1991) был спродюсирован Ким Гордон из Sonic Youth и привлек интерес критиков со стороны британской и американской альтернативной прессы. Их второй альбом Live Through This , выпущенный в 1994 году DGC Records , сочетал в себе элементы панка, гранжа и поп-рока [1] и был широко принят, достигнув платинового статуса в течение года после его выпуска. Их третий альбом Celebrity Skin (1998) ознаменовал заметный отход от их ранних панк-влияний, похваставшись более коммерчески жизнеспособным звучанием; альбом был продан тиражом около 2 миллионов копий по всему миру и принес им значительное признание критиков.
Они распались в 2002 году, и участники по отдельности занялись другими проектами. Восемь лет спустя, в 2010 году, Hole была реформирована Лав с новыми участниками, несмотря на заявление Эрландсона о том, что реформация нарушила взаимный контракт, который он заключил с ней. Реформированная группа выпустила альбом Nobody's Daughter (2010), который был задуман как второй сольный альбом Лав. В 2013 году Лав отказалась от названия Hole, выпустила новый материал и гастролировала как сольная исполнительница.
Hole получили несколько наград, включая четыре номинации на премию Грэмми . Они также были коммерчески успешны, продав более трех миллионов записей только в Соединенных Штатах, и оказали далеко идущее влияние на современных женщин-исполнителей. Музыкальные и феминистские исследователи также признали группу самой известной музыкальной группой 1990-х годов, обсуждавшей гендерные вопросы в своих песнях, из-за агрессивного и жестокого лирического содержания Love, которое часто затрагивало темы образа тела, насилия и сексуальной эксплуатации.
В « Медее » Еврипида , когда она убивает невесту и своего собственного ребенка, она говорит: «Есть дыра, которая пронзает мою душу». [А] моя мать — своего рода психолог нового века, и я сказала: «Знаешь, у меня было ужасное детство», а она ответила: «Ну, ты не можешь все время иметь дыру, проходящую через тебя, Кортни». Знаете, а затем [есть] ссылка на гениталии, продолжай и сделай это, если хочешь.
—Кортни Лав о происхождении названия Hole, 1995. [6]
Hole образовалась после того, как Эрик Эрландсон ответил на объявление, размещенное Кортни Лав в The Recycler летом 1989 года. В объявлении говорилось: «Я хочу создать группу. На меня повлияли Big Black , Sonic Youth и Fleetwood Mac ». [7] Эрландсон вспоминал об их первой встрече: «Мы встретились в этой кофейне, и я увидел ее, и подумал: «О, Боже. О, нет, во что я ввязываюсь?» Она схватила меня и начала говорить, и она такая: «Я знаю, что ты правильная», а я еще даже не открыл рот». [8] Оглядываясь назад, Лав сказал, что Эрландсон «имел в себе качества Терстона [Мура] » и был «чрезвычайно странным, хорошим гитаристом». [7] В своей книге 2012 года «Письма Курту » Эрландсон рассказал, что у него и Лав были сексуальные отношения в течение их первого года вместе в группе, [9] что Лав также подтвердила. [10]
До этого Лав вела кочевой образ жизни, погружаясь в многочисленные музыкальные сцены и живя в разных городах вдоль Западного побережья . [11] После неудачных попыток сформировать группы в Сан-Франциско (где она недолгое время была участницей Faith No More ) [12] и Портленде , Лав переехала в Лос-Анджелес, где нашла работу актрисой в двух фильмах Алекса Кокса ( Sid and Nancy и Straight to Hell ). [13] [14] Эрландсон, уроженец Лос-Анджелеса и выпускник Университета Лойола Мэримаунт , работал бухгалтером в Capitol Records в то время, когда он встретил Лав. [15]
Изначально Лав хотела назвать группу Sweet Baby Crystal Powered by God, но вместо этого выбрала имя Hole. [16] Во время интервью Later... с Джулсом Холландом она заявила, что название группы было частично вдохновлено цитатой из «Медеи » Еврипида , которая гласила: «Есть дыра, которая пронзает меня насквозь». [17] Она также сослалась на разговор с матерью как на основное вдохновение для названия группы, в котором ее мать сказала ей, что она не может прожить свою жизнь «с дырой, проходящей через нее». [6] [4] Лав также признала «очевидную» генитальную ссылку в названии группы, намекая на влагалище . [6]
В месяцы, предшествовавшие полному формированию группы, Лав и Эрландсон писали и записывали по вечерам на репетиционной базе в Голливуде, которую им одолжили Red Hot Chili Peppers ; [18] днем Лав работала стриптизершей , чтобы поддержать группу и купить усилители и их бэклайн для живых выступлений. [19] Первая официальная репетиция Hole состоялась в Fortress Studios в Голливуде с Лав, Эрландсон и Лизой Робертс на басу. По словам Эрландсона, «эти две девушки появились одетыми совершенно безумно, мы настроились, и они сказали: «Ладно, просто начните что-нибудь играть». Я начал играть, и они начали кричать во всю силу своих легких в течение двух или трех часов. Безумные тексты и крики. Я сказал себе: «Большинство людей просто убежали бы от этого очень быстро. Но я услышал что-то в голосе и текстах Кортни». [20] Изначально в группе не было ударных, пока Лав не встретил барабанщицу Кэролайн Рю [4] на концерте Gwar и L7 в Лонг-Бич. [21] Впоследствии группа наняла третьего гитариста, Майка Гейсбрехта. Первое выступление Hole состоялось в Raji's , небольшом баре в Голливуде, в октябре 1989 года. [22] К началу 1990 года Гейсбрехт и Робертс оба покинули группу, что привело к найму басистки Джилл Эмери. По словам Кэролайн Рю, Лав уволила Робертс после того, как она пригрозила владелице клуба в Лонг-Бич — жене гангстера Эдди Нэша — отверткой, когда клуб отказался платить им за выступление. [23]
Hole выпустили свой дебютный сингл под влиянием no wave " Retard Girl " в апреле 1990 года, а затем в 1991 году " Dicknail ", выпущенный на Sympathy for the Record Industry и Sub Pop соответственно. По словам диск-жокея Родни Бингенхаймера , Лав часто подходил к нему в Denny's на Sunset Blvd., куда он ходил пить кофе по утрам, и убедил его дать "Retard Girl" эфирное время на своей станции KROQ-FM . [24]
В 1991 году группа подписала контракт с Caroline Records на выпуск своего дебютного альбома, и Лав обратилась к Ким Гордон из Sonic Youth с просьбой спродюсировать запись. [25] [26] Она отправила ей письмо, заколку Hello Kitty и копии ранних синглов группы, упомянув, что группа очень восхищается работой Гордон и ценит «продюсирование записи SST » [27] (имея в виду либо альбом Sister группы Sonic Youth , либо EVOL ). Гордон, впечатлённый синглами группы, согласился спродюсировать альбом при содействии Дона Флеминга из Gumball . Альбом под названием Pretty on the Inside был выпущен в сентябре 1991 года и получил положительные отзывы от андеграундных критиков, названных «громкими, уродливыми и намеренно шокирующими» [28] и заслужил место в списке «20 лучших альбомов года» журнала Spin . [29] Он также был признан альбомом года по версии нью-йоркского журнала Village Voice [30] и достиг 59-го места в британском чарте альбомов. [31] Альбом породил один сингл « Teenage Whore », который вошел в британский инди-чарт под номером один, [32] а также дебютный видеоклип группы на песню « Garbadge Man ».
В музыкальном и лирическом плане Pretty on the Inside был резким и черпал элементы панк-рока и сладж-метала , характеризуясь явным шумом и обратной связью, хаотичными гитарными риффами, контрастными темпами, графическими текстами и вариациями вокала Лав, варьирующимися от шепота до гортанного крика. [33] В более поздние годы Лав называла альбом «непригодным для прослушивания», несмотря на его критические отзывы и последующее культовое развитие . [34] Осенью 1991 года группа отправилась в европейский тур в поддержку Mudhoney . [35] [36] Они также периодически гастролировали по Соединенным Штатам с июля по декабрь 1991 года, играя в основном в хард-роковых и панк-клубах, включая CBGB и Whisky a Go Go , где они открывали Smashing Pumpkins . [37] В статье Los Angeles Times о последнем концерте группы в туре было отмечено, что Лав разбила гриф своей гитары Rickenbacker прямо на сцене. [37]
В середине 1991 года группа начала привлекать внимание крупных лейблов. Первым, кто начал ухаживать за ними, был Maverick — дочерняя компания Warner, основанная Мадонной и музыкальным руководителем Фредди Деманном . Однако Лав это не заинтересовало: «[Они] хотели, чтобы я каталась на слонах. Они не знают, кто я. Для них я — визуал, и точка». [38] Ей также было не по себе от того, что она делит внимание на лейбле, который так тесно связан с одной из самых знаковых исполнительниц в индустрии. В интервью Vanity Fair в 1992 году Лав описала интерес Мадонны как «что-то вроде интереса Дракулы к своей последней жертве». [38]
Лав и Эрландсон начали писать новый материал для второго альбома Hole в 1992 году, в разгар беременности Лав от фронтмена Nirvana Курта Кобейна . Желание Лав перевести группу в более мелодичный и контролируемый рок-формат привело к тому, что басист Эмери покинул группу, [39] а за ним последовала барабанщица Кэролайн Рю. В объявлении о поиске нового басиста Лав написала: «[Мне нужна] та, которая может играть нормально, стоять перед 30 000 человек, снимать рубашку и иметь надпись «fuck you» на своих сиськах. Если вы не боитесь меня и не боитесь сказать это, блядь, отправьте письмо. Больше никаких кисок, больше никаких фальшивых девушек, я хочу шлюху из ада». [40] В апреле 1992 года барабанщица Пэтти Шемел была нанята после прослушивания в Лос-Анджелесе, но группа провела остаток года без басиста; В это время Лав, Шемель и Эрландсон начали писать материал вместе. [34]
Hole подписали контракт с дочерним лейблом Geffen DGC на выпуск восьми альбомов в конце 1992 года. Весной 1993 года группа выпустила свой сингл « Beautiful Son », который был записан в Сиэтле с продюсером Джеком Эндино в качестве временного басиста; Лав также играл на басу на би-сайде сингла «20 Years In the Dakota», а также на их вкладе в трибьют-альбом Germs 1993 года A Small Circle of Friends . [41] Весной 1993 года Лав и Эрландсон наняли басистку Janitor Joe Кристен Пфафф , [42] и группа гастролировала по Великобритании летом того же года (включая Phoenix Festival 16 июля), в основном исполняя материал из своего предстоящего дебюта на крупном лейбле Live Through This , который они записали в Triclops Studios в Мариетте, штат Джорджия, в октябре 1993 года.
Live Through This был выпущен 12 апреля 1994 года, через неделю после того, как муж Лав, Курт Кобейн, был найден мертвым в своем доме в Сиэтле. После семейной трагедии Лав Live Through This имел успех у критиков. Он породил несколько популярных синглов, включая « Doll Parts », « Violet » и « Miss World », которые стали мультиплатиновыми и были провозглашены «Альбомом года» журналом Spin . [43] [44] NME назвал альбом «личной, но скрытной трэш-поп-оперой городского нигилизма и страстных глупых мыслей», [45] а Rolling Stone сказал, что альбом «может быть самым мощным взрывом женского мятежа, когда-либо записанным на пленку». [46]
Несмотря на похвалу критиков Live Through This , ходили слухи, что на самом деле Кобейн написал большую часть альбома, хотя группа категорически отрицала это. [39] Барабанщик группы Пэтти Шемел, которая дружила с Кобейном с конца 1980-х, [34] сказала: «Существует миф, что Курт [Кобейн] написал все наши песни — это неправда. Live Through This написали Кортни и Эрик ». [39] Группа, однако, заявила, что Лав убедила Кобейна записать бэк-вокал для « Asking for It » и «Softer, Softest» во время посещения студии, а музыкальные продюсеры и звукорежиссеры, присутствовавшие во время сессий записи, отметили, что Кобейн, казалось, «совершенно незнаком» с этими песнями. [47] По словам рок-журналиста Rolling Stone Гэвина Эдвардса, Лав и Кобейн в прошлом писали песни вместе, но решили не выпускать их, потому что они «слишком напоминали Джона и Йоко ». [48]
В 1994 году басистка Кристен Пфафф отправилась в наркологическую клинику, чтобы вылечить свою героиновую зависимость. Пфафф подумывала покинуть группу по состоянию здоровья. В июне 1994 года она была найдена мертвой от передозировки героина в ванной комнате своего дома в Сиэтле, через 2 месяца после смерти Кобейна. [49] Группа отложила свой предстоящий тур, отказавшись от предстоящего фестиваля Lollapalooza .
Пригласив басистку Мелиссу Ауф дер Маур летом, они начали свой мировой тур 26 августа на фестивале в Рединге в Англии, дав выступление, которое Джон Пил описал как «балансирующее на грани хаоса». [50] Группа отправилась в мировой тур в конце 1994 года и в течение 1995 года, с выступлениями на KROQ Almost Acoustic Christmas , Saturday Night Live , фестивале Big Day Out , MTV Unplugged , фестивале в Рединге 1995 года , Lollapalooza 1995 и на MTV Video Music Awards , где они были номинированы за музыкальный клип «Doll Parts». [51] [52]
Безрассудное поведение Лав на сцене во время тура стало медийным зрелищем, привлекшим внимание прессы MTV и других СМИ из-за ее непредсказуемых выступлений. [53] Во время тура с Sonic Youth Лав ввязалась в драку с Кэтлин Ханной за кулисами фестиваля Lollapalooza 1995 года и ударила ее кулаком в лицо. [54] [55] В интервью группы журналу Rolling Stone в августе 1995 года барабанщица Пэтти Шемел официально призналась в своей нетрадиционной ориентации , заявив: «Это важно. Я не выхожу на улицу с этим чертовым розовым флагом или чем-то в этом роде, но другим людям, живущим где-то в другом месте в каком-нибудь маленьком городке и чувствующим себя ненормальными из-за того, что они лесбиянки, полезно знать, что есть и другие люди, которые таковыми являются, и что это нормально». [8] В ретроспективном интервью Шемел сказала:
У нас было действительно безопасное место [в Холе]. Кортни была силой, которая не позволяла никому из нас говорить свысока — или вести себя подобным образом в пространстве, где мы находились — независимо от того, где мы были. Она была хороша в этом. Я чувствовала себя в безопасности в своей группе, чтобы совершить каминг-аут как лесбиянка. [56]
Ближе к концу тура группа выпустила свой первый EP под названием Ask for It в сентябре 1995 года; он включал записи сессий Peel 1991 года , а также каверы песен Wipers и The Velvet Underground . [57] Группа дала свой последний концерт года 3 сентября 1995 года на вечеринке Molson Polar Beach Party в Тактояктуке , Северо-Западные территории , Канада. Концерт был рекламным мероприятием для пивоварни Molson , а также на нем выступили Metallica , Veruca Salt и Moist . [58]
В 1996 году группа записала и выпустила кавер-версию песни Fleetwood Mac " Gold Dust Woman " для саундтрека к фильму Ворон: Город ангелов (1996) [59] , первую студийную песню группы с участием Мелиссы Ауф дер Мор на басу, спродюсированную Риком Окасеком . Hole выпустили два ретроспективных альбома в это время: во-первых, их второй EP под названием The First Session (1997), который состоял из полной версии первой сессии записи группы в Rudy's Rising Star в Лос-Анджелесе в марте 1990 года, некоторые из которых были широко распространены за несколько лет до этого. Он включал в себя первый записанный трек группы " Turpentine ", который ранее не был выпущен для публики. [60] В том же году группа выпустила свой первый сборник My Body, The Hand Grenade (1997), включающий ранние синглы, би-сайды и недавние концертные треки. [60] [61]
Наша группа — это коллектив, но у Кортни много идей, и странно, как они проникают в нашу жизнь — это просто происходит. Как и с темой утопления, все эти вещи происходили, пока мы делали этот альбом, как Джефф Бакли утонул. И за годы до этого [басист] Кристен [Пфафф] умерла в ванной. Мой отец умер, по сути, утонув в собственном теле, он не мог дышать, а отец Мелиссы умер от рака легких. Это были буквальные вещи, но утопление стало метафорой для этой записи и для всех людей, которых мы потеряли.
— Эрик Эрландсон о написании «Знаменитой кожи» [62]
В 1997 году группа вошла в студию Conway Recording Studios в Лос-Анджелесе после попыток написать новый материал в Майами, Новом Орлеане, Лондоне и Нью-Йорке. [63] Записанный в течение десяти месяцев, третий студийный альбом Hole, Celebrity Skin (1998), принял совершенно новое звучание для группы, включив элементы пауэр-попа, и имел Лав, черпающую вдохновение из Fleetwood Mac и My Bloody Valentine . [63] По словам Эрландсона, Лав была больше сосредоточена на написании песен и пении, чем на игре на гитаре во время записи; Лав заявила, что ее целью для альбома было «деконструировать калифорнийское звучание » в традициях Лос-Анджелеса таких групп, как The Doors , The Beach Boys и The Byrds . [63] Помимо Hole, в студию вошел фронтмен Smashing Pumpkins Билли Корган и помог довести до совершенства пять из двенадцати песен альбома. [63] Лав, которая чувствовала, что находится в творческом упадке, сравнила присутствие Коргана в студии с «учителем математики, который не давал вам ответов, а заставлял вас решать задачи самостоятельно». [63]
После выхода альбома Корган сказал CNN , что ему «следовало бы отдать должное [за написание всего альбома]». [64] Эрландсон ответил на заявления Коргана в интервью Rolling Stone , прокомментировав: «Мы работали над всем материалом, который Кортни и я уже написали. Билли действительно способствовал всему, в некотором смысле ... Я приносил музыку, Кортни сразу же начинала придумывать тексты, и [Билли] помогал все это распланировать». Эрландсон также заявил: «Кортни пишет все свои тексты сама. Никто другой не пишет эти тексты, и никто никогда этого не делал». [62] Один журналист обратил внимание на противоречия, когда рецензировал альбом, заявив: «В 1994 году признание Live Through This было подорвано шепотом о том, что альбом написал покойный муж Лав. Объедините эти теории заговора с необоснованными, но упорными слухами о том, что Кобейн был на самом деле убит, и неудивительно, что в песне „Celebrity Skin“ Лав называет себя ходячим исследованием демонологии ». [64]
Хотя Шемел указана как барабанщик в буклете пластинки, её игра на самом деле не появляется на пластинке; её заменил сессионный барабанщик Дин Кастроново под давлением продюсера Майкла Бейнхорна . [65] После замены Шемел покинула группу. [65] [66] Хотя Лав и Эрландсон одобрили замену Шемел, оба выразили сожаление в ретроспективе, а Лав заявила в 2011 году, что Бейнхорн был известен заменой барабанщиков на записях, и назвала его «нацистом » . [34] После ухода Шемел группа наняла барабанщицу Саманту Мэлони для своих предстоящих туров и музыкальных клипов. [66]
Celebrity Skin имел успех у критиков с высокими продажами и успешными синглами, включая заглавный трек, « Celebrity Skin », « Malibu » и « Awful ». Альбом получил в основном положительные отзывы, с похвалой от музыкальных периодических изданий, таких как Rolling Stone , NME и Blender , [67] [68] , а также четырёхзвёздочный обзор от Los Angeles Times , [69] назвав его «диким эмоциональным путешествием», которое наверняка станет «одним из самых препарированных и обсуждаемых сборников года». [69] Альбом достиг 9-го места в Billboard 200 и принёс группе первый и единственный сингл номер 1, «Celebrity Skin», который возглавил Modern Rock Tracks . [70] «Malibu», выпущенный 29 декабря 1998 года, был вторым синглом альбома; он занял 3-е место в Modern Rock Tracks. [71]
Зимой 1998–99 годов Холе отправилась в тур в поддержку альбома Celebrity Skin , присоединившись к Мэрилину Мэнсону , который продвигал свой альбом Mechanical Animals (1998) в рамках тура Beautiful Monsters Tour . [72] Тур превратился в рекламный магнит, и Холе выбыла из тура через девять дат из-за того, что большинство фанатов были Мэнсоном, а также из-за финансового соглашения 50/50 между группами, при этом производственные расходы Холе были непропорционально меньше, чем у Мэнсона. [72] Мэнсон и Лав часто издевались друг над другом на сцене, и Лав критиковала сценические выходки Мэнсона, в том числе разрывание Библии во время выступлений: «Знаете, когда кто-то рвет Библию перед 40 000 человек, я думаю, что это большое дело», — сказала она во время интервью 1999 года. [24] Hole официально объявили, что они покидают тур после плохо принятого концерта на Rose Garden Arena в Портленде, штат Орегон , который закончился тем, что фанаты Мэнсона освистали группу. [73]
Группа продолжала выступать на концертах и выступать на фестивалях после окончания тура Мэнсона, и, по словам Ауфа дер Маура, для Лав было «ежедневным событием» приглашать зрителей на сцену, чтобы они спели с ней последнюю песню почти на каждом концертном выступлении. [74] 17 июня 1999 года во время выступления Hole на фестивале Hultsfred в Швеции 19-летняя девушка умерла, будучи раздавленной мошпитом за микшерным пультом. [75] Hole отыграли свой последний концерт на стадионе Thunderbird в Ванкувере 14 июля 1999 года. [76]
В октябре 1999 года Ауф дер Маур покинул Hole и стал гастролирующим басистом The Smashing Pumpkins. [77] Саманта Мэлони также покинула группу несколько месяцев спустя. [78] Последним релизом группы стал сингл к фильму Any Given Sunday (1999). « Be a Man », выпущенный в марте 2000 года, был записан во время сессий Celebrity Skin . [79] В апреле 2002 года Лав позвонила на шоу Говарда Стерна и сказала, что написала девять песен с автором песен Линдой Перри , но менее чем через месяц Лав и Эрландсон официально распустили Hole, опубликовав сообщение на веб-сайте группы. [78] [80] После распада каждый из четырёх музыкантов занялся собственными проектами: Эрландсон продолжил работать продюсером и сессионным музыкантом, в конечном итоге сформировав экспериментальную группу RRIICCEE со скандальным артистом Винсентом Галло . [81] Лав начала сольную карьеру, выпустив свой дебютный альбом America's Sweetheart в 2004 году, включающий несколько песен, написанных с Перри. [82] Мелисса Ауф дер Маур также начала сольную карьеру и выпустила свой одноименный дебютный альбом в 2004 году, в котором Эрландсон исполнил партию соло-гитары в треке «Would If I Could». [83] Ее второй альбом Out of Our Minds был выпущен в марте 2010 года. [84] Собрание работ Hole с момента ее создания до первого распада включает тринадцать синглов, [85] три LP, [86] три EP, [85] и один сборник. [86]
.jpg/1280px-Hole_SXSW_2010_(2).jpg)
17 июня 2009 года, через семь лет после распада Hole, NME сообщил, что Лав реорганизует группу с гитаристом Мико Ларкиным для предстоящего альбома, на котором Мелисса Ауф дер Маур будет бэк-вокалисткой. [87] Несколько дней спустя Мелисса Ауф дер Маур заявила в интервью, что она не знала о каком-либо воссоединении, но сказала, что Лав попросила ее внести вклад в гармонию для предстоящего альбома. [88] В ответ Эрик Эрландсон заявил в интервью журналу Spin , что воссоединение не может состояться без его участия, сославшись на то, что у него и Лав «есть контракт». [89]
Hole запустили новый веб-сайт и различные страницы в социальных сетях 1 января 2010 года и выступили в Friday Night с Джонатаном Россом в феврале. 17 февраля 2010 года они отыграли полный сет в O2 Shepherd's Bush Empire при поддержке Little Fish . 16 марта был выпущен первый сингл Hole за десять лет под названием « Skinny Little Bitch »; он достиг 29-го места в рок-чарте Billboard и 21-го места в чарте Alternative Singles . [90] Трек также транслировался на радиостанциях Active rock и alternative radio. [91]
Nobody's Daughter был выпущен 26 апреля 2010 года по всему миру на Mercury Records и был принят музыкальными критиками умеренно хорошо. [92] Rolling Stone дал альбому три звезды из пяти, но отметил, что «[в то время как Лав] была абсолютным монстром-вокалистом в девяностые, величайшей эпохе для рок-певцов... У нее больше нет той силы в легких — едва ли след. Но, по крайней мере, она помнит, и это само по себе что-то значит». Журнал также назвал альбом «не настоящим успехом», но «благородным усилием». [93] Голос Лав, который стал заметно более хриплым, сравнивали с голосом Боба Дилана . [94] NME дал альбому оценку 6/10, а Роберт Кристгау оценил его на «A−», сказав: «Дело в том, что я могу использовать немного новой панк-ярости в своей жизни, и если вы не поклонник Goldman Sachs и BP Petroleum, то и вы можете. Более того, лучше, чтобы это исходило от 45-летней женщины, которая знает, как подать себя, чем от прыщавых новичков и татуированных дорожных псов, которые штампуют большую часть этого в наши дни. Я знаю — для нее BP Petroleum — это просто еще один способ притворяться. Но эмоции, подпитывающие ее притворство, тем не менее, являются катарсисом». [95] В поддержку релиза Hole много гастролировала в период с 2010 по 2012 год по Северной Америке и Европе, [96] а также выступала в России [97] и Бразилии. [98]
28 марта 2011 года Лав, Эрландсон, Патти Шемель и Ауф дер Мор появились на нью-йоркском показе документального фильма Шемель Hit So Hard: The Life and Near-Death Story of Patty Schemel в Музее современного искусства . [99] Это было первое появление всех четырех участников вместе на публике за тринадцать лет. Шемель выразил желание записаться с Лав, Эрландсон и Ауф дер Мор, заявив: «ничего не обсуждалось, но у меня есть предчувствие». [99] После показа все четверо приняли участие в сессии вопросов и ответов, где Лав заявила: «Как бы мне ни нравилось играть с Пэтти — а я бы снова сыграла с ней через пять секунд, и со всеми на сцене — если это не движется вперед, я не хочу этого делать. Это просто мое дело. Есть ропот; всегда есть кровавый ропот. Но если это не жалко, и это движется вперед, и я этим довольна... это все, что я могу сказать по этому вопросу». [100]
В мае 2011 года в Стамбуле был снят видеоклип на песню « Samantha » , хотя официально он так и не был выпущен. [101] В сентябре 2011 года к группе присоединился Скотт Липпс , заменив барабанщика Стю Фишера . В апреле 2012 года Лав, Эрландсон, Ауф дер Маур и Шемель воссоединились в Public Assembly в Нью-Йорке для сета из двух песен, включая «Miss World» и «Over the Edge» группы Wipers , на вечеринке после документального фильма Hit So Hard . [102] Выступление стало первым совместным выступлением четырёх участников с 1998 года после ухода Шемела и распада группы в 2002 году. [103]
29 декабря 2012 года Лав дала сольный акустический сет в Нью-Йорке, а в январе 2013 года выступила на кинофестивале «Сандэнс» под своим собственным именем. [104] Она забронировала дальнейшие выступления по всей Северной Америке как сольный артист, с Ларкиным, басистом Шоном Дейли и Липпсом в качестве ее группы поддержки. [105]
28 декабря 2013 года Лав опубликовала две фотографии себя с Эрландсоном на Facebook и Twitter с подписью: «И это только что произошло... 2014 год будет очень интересным». [106] Лав также отметила Мелиссу Ауф дер Маур, а также бывшего менеджера Холе, Питера Менша , в посте, намекая на примирение с Эрландсоном и возможное воссоединение в 2014 году. [107] [108]
2 апреля 2014 года Rolling Stone сообщил, что состав группы Celebrity Skin воссоединился (с Пэтти Шемел вместо Саманты Мэлони). [109] Rolling Stone ошибочно сообщил, что предстоящий сольный сингл Лав «Wedding Day» станет результатом этого воссоединения. Вскоре после этого Лав сократила свое заявление, сказав: «Мы, возможно, целовались, но о браке речи не идет. Это очень хрупко, ничего не может произойти, и теперь вся группа на меня нападает». [110] 1 мая в интервью Pitchfork Лав обсудил возможность воссоединения, а также заявил, что было «ошибкой» выпустить Nobody's Daughter как альбом Hole в 2010 году. «Эрик был прав — я немного удешевил название, хотя мне юридически разрешено его использовать. Я должен был сохранить «Hole» для состава, который все хотят видеть, и у меня хватило смелости выпустить Nobody's Daughter под своим собственным именем». [111] [112] [113] Лав далее обсудил возможность воссоединения группы, сказав:
Никто не бездействовал. Пэтти преподает игру на барабанах и барабаны в трех инди-группах. У Мелиссы есть ее металл-ботаник — ее мечта — играть в Castle Donington с Dokken . Эрик не перешел на другую сторону — я играл с ним, он все еще делает свои безумные настройки в стиле Терстона [Мура], все еще переписываясь с Кевином Шилдсом . Мы все отлично ладим. Есть группы, которые воссоединяются и ненавидят друг друга. [111]
В октябре 2019 года Холе репетировали на Голливудской Аллее славы в Лос-Анджелесе. После мероприятия ничего не произошло, так как Лав впоследствии переехала в Соединенное Королевство. [114] [115] В марте 2020 года Лав и Ауф дер Маур запланировали выступление на мероприятии «Bans Off My Body», которое в конечном итоге было отменено из-за пандемии COVID-19 . [116]
Изначально Hole черпали вдохновение из no wave и экспериментальных групп, что очевидно в их самых ранних записях, в частности, " Retard Girl ", но фронтвумен Лав также черпала вдохновение из самых разных источников. Лав ссылалась на пост-панк- группу Echo & the Bunnymen [117] и классический рок, такой как Нил Янг [4] и Fleetwood Mac . [118] Первый альбом группы, Pretty on the Inside , был сильно вдохновлён шумом и панк-роком, используя диссонирующие мелодии, искажения и обратную связь, а вокал Лав варьировался от шепота до гортанных криков. [86] Лав описала ранние песни группы как основанные на "действительно сумасшедших настройках Sonic Youth ". [119] Тем не менее, Лав утверждала, что изначально стремилась к поп -звучанию: «Одна часть меня хочет иметь грайндкор -группу, а другая — поп-группу в стиле Raspberries », [4] — сказала она журналу Flipside в 1991 году. И Лав, и Эрландсон были поклонниками скандально известной панк-группы из Лос-Анджелеса Germs . [120] В интервью 1996 года для документального фильма-трибьюта Germs Эрландсон сказала: «Я думаю, что каждая группа основана на одной песне, а наша группа была основана на « Forming »… Кортни принесла ее на репетицию, и она знала, типа, три аккорда , и это была единственная панк-рок-песня, которую мы могли сыграть». [121]
Второй альбом группы Live Through This запечатлел менее резкий звук, сохранив при этом оригинальные панк-корни группы. «Я хочу, чтобы эта запись шокировала людей, которые не думают, что у нас есть мягкий край, и в то же время, [чтобы] мы знали, что мы не утратили наш очень, очень жесткий край», [122] сказал Лав VH1 в 1994 году. Третий альбом группы, Celebrity Skin , включил пауэр-поп в их хард-роковое звучание и был сильно вдохновлен калифорнийскими группами; Лав также находился под влиянием Fleetwood Mac и My Bloody Valentine во время написания альбома. [63] [123] Релиз группы 2010 года, Nobody's Daughter , имел более ориентированное на фолк-рок звучание, использовал акустическую гитару и более мягкие мелодии. [124]
Аккордовые прогрессии группы в целом опирались на элементы панк-музыки, [125] которую Лав описал как «гранжевую», хотя и не обязательно гранжевую . [126] Критики описывали стиль их песен как «обманчиво тонкий и бренчащий», [125] в сочетании с «выстреливающими гитарными припевами». [46] Хотя звучание группы менялось в течение их карьеры, динамика между красотой и уродством часто отмечалась, особенно из-за наслоения резких и абразивных риффов, которые часто хоронят более сложные аранжировки. [127]
В интервью 1991 года Лав заявила, что тексты песен были для неё «самым важным» элементом написания песен. [4] Её тексты исследовали различные темы на протяжении всей карьеры Холе, включая образ тела , изнасилование, жестокое обращение с детьми , наркоманию, знаменитость , самоубийство, элитарность и комплекс неполноценности ; все из которых были рассмотрены в основном с женской и часто феминистской точки зрения. [128] Этот скрытый феминизм в текстах песен Лав часто приводил к тому, что публика и критики ошибочно ассоциировали её с движением Riot Grrrl , которое Лав очень критиковала. [129] [130] [131]
В интервью 1991 года Эверетту Тру Лав сказала: «Я стараюсь размещать [красивые образы] рядом с испорченными образами, потому что именно так я смотрю на вещи... Иногда мне кажется, что никто не удосужился написать о некоторых вещах в роке, что есть определенная женская точка зрения, которой никогда не уделялось места». [132] Чарльз Кросс назвал ее тексты песен на Live Through This «истинными продолжениями ее дневника» [39] , и она признала, что большая часть текстов песен с Pretty on the Inside была вырезками из ее дневников. [119]
На протяжении всей карьеры Холе тексты песен Лав часто находились под влиянием литературы: например, название второго альбома группы Live Through This (а также текст песни Asking for It ) напрямую взято из Gone With the Wind ; [133] а сингл группы Celebrity Skin (заглавный трек к их альбому 1998 года) содержит цитаты из « Венецианского купца » Шекспира [134] и поэмы Данте Россетти A Superscription . [135] У Лав было небольшое литературное образование, она недолго изучала английскую литературу в начале двадцати лет. [136]
На протяжении 1990-х годов группа широко освещалась в СМИ из-за часто буйного и непредсказуемого поведения Лав на сцене. [137] Группа часто крушила оборудование и гитары в конце концертов, [37] а Лав слонялась между песнями, приводила фанатов на сцену и ныряла со сцены , иногда возвращаясь в сорванной с нее одежде или получая травмы. [138] В статье в журнале New York за 1995 год журналист Джон Хоманс прокомментировал частые ныряния Лав со сцены во время концертов Hole:
Самый шокирующий, пугающий и завораживающий образ в роке за последние несколько лет — это сценический прыжок Кортни Лав... Когда некоторые исполнители-мужчины делают это, это выглядит как мускулистое, студенческое веселье, контролируемая агрессия... По понятным причинам, эта практика была строго запрещена для девушек, но Лав, как обычно, решила, что она тоже хочет это делать. Ощупанная, опустошенная, она сравнила этот опыт с изнасилованием , написала об этом песню и теперь делает это почти на каждом шоу. [139]
Нина Гордон из Veruca Salt , которая гастролировала с Hole в 1995 году, вспоминала странное поведение Лав на сцене, говоря: «Она просто уходила, а [остальная группа] просто стояла там». [34] Большая часть хаотичного поведения Лав на сцене была результатом сильного употребления наркотиков в то время, в чем она призналась: «Я была полностью под кайфом; я не могу многого об этом вспомнить». [34] Позже она критиковала свое поведение в то время, говоря: «Я [видела] фотографии того, как я выгляжу. Это отвратительно. Мне стыдно. Есть смерть, есть болезнь, есть несчастье, есть отказ от своей души... Человеческий дух, смешанный с определенными порошками, — это не личность, это [некое] демоническое присутствие». [140]
Сценический наряд Лав также получил известность, отчасти под влиянием гардероба Кэрролла Бейкера в фильме «Куколка» (1956). [141] Позже СМИ окрестили этот стиль « киндершлюхой », и он состоял из платьев -бэби-долл , комбинаций и ночных рубашек , а также размазанного макияжа. [142] [143] Курт Лодер сравнил ее сценический наряд с «развратной тряпичной куклой», [144] а Джон Пил отметил в своем обзоре выступления группы на Редингском фестивале 1994 года, что «[Лав], дико покачиваясь и с помадой, размазанной по ее лицу, рукам и, я думаю, спине, а также по воротнику ее платья, ... вызвала бы свист удивления в Бедламе . Группа балансировала на грани хаоса, создавая напряжение, которое я не помню, чтобы чувствовал раньше ни на одной сцене». [50] Журнал Rolling Stone охарактеризовал этот стиль как «немного более политизированную версию гранжа; апатия превратилась в губительную тоску, которая вскоре стала излюбленной позой высокой моды». [145]
Сет-листы группы для живых выступлений часто были свободными, включающими импровизационные джемы и грубое исполнение неизданных песен. К 1998 году их живые выступления стали менее агрессивными и более сдержанными, хотя Лав продолжала приглашать фанатов на сцену и часто выходила в толпу во время пения. [74]
Hole была одной из самых коммерчески успешных альтернативных рок- групп с женским вокалом в истории, продав более 3 миллионов записей в Соединенных Штатах в период с 1991 по 2010 год. [96] [146] [5] Несмотря на часто поляризованную репутацию Love в СМИ, Hole постоянно получала похвалу критиков за свою продукцию и часто отмечалась преобладающим феминистским комментарием, найденным в текстах песен Love, которые исследователи считают «артикулирующими феминистское сознание третьей волны ». [147] Подрывной сценический образ Love и ее публичный имидж совпадали с песнями группы, которые выражали «боль, печаль и гнев, но [] скрытый посыл выживания, особенно выживания перед лицом подавляющих обстоятельств». [148] Музыкальный журналист Мария Раха выразила схожее мнение относительно значения группы для феминизма третьей волны, заявив: «Неважно, любите ли вы Кортни [Лав] или ненавидите ее, Hole была самой известной группой с женским вокалом 90-х, которая открыто и прямо пела о феминизме». [149]
В то время как журнал Rolling Stone сравнивал влияние брака Лав с Кобейном на группу с браком Джона Леннона и Йоко Оно , они отметили, что «конфронтационное сценическое присутствие Лав, а также ее душераздирающий вокал и мощное панк-поп-песенное мастерство сделали ее звездой альтернативного рока по праву». [150] Автор Ник Уайз сделал похожее сравнение, обсуждая публичный имидж группы, заявив: «С тех пор, как Йоко Оно вышла замуж за Джона Леннона, личная жизнь и подвиги женщины на рок-арене не подвергались такому анализу и препарированию». [151]
Группа была названа в качестве оказавшей большое влияние на нескольких современных исполнителей, включая инди-певца и автора песен Скаута Ниблетт , [152] Броди Далле (из The Distillers и Spinnerette ), [153] Скай Феррейру , [154] Лану Дель Рей , [155] Туве Лу , [156] Теган и Сару , [157] Энни Харди (из Giant Drag ), [158] Викторию Легранд (из Beach House ), [159] и британскую рок-группу Nine Black Alps . [160] Группа заняла 77-е место в списке 100 величайших исполнителей хард-рока по версии VH1 . [161]
В 2008 году пожар охватил Universal Studios Hollywood , уничтожив здания, принадлежащие Universal Music Group . В новостных сообщениях говорилось, что многие артисты, включая Hole, потеряли записи в огне. Love и группа были одними из артистов, подавших в суд на UMG за потерю; однако 16 августа 2019 года группа была исключена из этого иска, поскольку он был изменен «на основе заявлений UMG о том, что ни одна из оригинальных мастер-записей Hole не была уничтожена (при условии подтверждения)». [162] [ неудавшаяся проверка ] [163]
Хронология
Моя девушка и коллега по группе в то время, Кортни Лав, и я были представлены ему на парковке после шоу Butthole Surfers в Hollywood Palladium ... Мы держали наши отношения в секрете. Кортни не хотела, чтобы наша группа потеряла свою сексуальную привлекательность. Она считала, что парные группы слишком недоступны. Факт был в том, что более года мы разделяли глубокую и сильную, хотя и созависимую, связь.
[Эрику] всего наилучшего. Даже больше, чем Дэйв [Грол] и [Крист] Новоселич, Эрик был членом семьи... Я просто надеюсь, что он не написал, что мы встречались. У нас был секс, да, но я не встречаюсь.
Не оскорбляя одного из моих самых старых друзей, который позволил мне использовать его репетиционную базу еще до того, как у меня появилась группа, поэтому я бы даже не был здесь без Фли
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
Медиа из Commons
Данные из Викиданных