Программа помощи «Нового курса» для финансирования изобразительного искусства
Федеральный художественный проект (1935–1943) был программой Нового курса по финансированию изобразительного искусства в Соединенных Штатах. Под руководством национального директора Холгера Кэхилла он был одним из пяти проектов федерального проекта номер один , спонсируемых Управлением по развитию общественных работ (WPA), и крупнейшим из художественных проектов Нового курса. Он был создан не как культурная деятельность, а как мера поддержки для трудоустройства художников и ремесленников для создания фресок, станковых картин, скульптуры, графического искусства, плакатов, фотографии, театрального сценического дизайна , а также декоративно-прикладного искусства. Федеральный художественный проект WPA основал более 100 общественных художественных центров по всей стране, исследовал и документировал американский дизайн, заказал значительный объем общественного искусства без ограничений по содержанию или тематике и поддерживал около 10 000 художников и ремесленников во время Великой депрессии . По данным American Heritage , «за восемь лет существования проекта художниками WPA было создано около 400 000 станковых картин, фресок, гравюр, плакатов и изображений, практически без давления со стороны правительства с целью контроля тематики, интерпретации или стиля». [1]
Фон
Федеральный художественный проект был подразделением изобразительного искусства Федерального проекта номер один, программы Управления прогресса работ, которая была направлена на обеспечение работой борющихся художников во время Великой депрессии. Финансируемый в соответствии с Законом об ассигнованиях на чрезвычайную помощь 1935 года , он действовал с 29 августа 1935 года по 30 июня 1943 года. Он был создан в качестве меры помощи для трудоустройства художников и ремесленников для создания фресок, станковых картин, скульптур, графического искусства, плакатов, фотографий, документации Индекса американского дизайна, дизайна сцен для музеев и театров, а также декоративно-прикладного искусства. Федеральный художественный проект управлял общественными художественными центрами по всей стране, где работали, выставлялись и обучали других ремесленники и художники. [3] В рамках проекта было создано более 200 000 отдельных работ, некоторые из которых остаются одними из самых значимых произведений общественного искусства в стране. [4]
Главными целями Федерального художественного проекта были трудоустройство безработных художников и предоставление искусства для нефедеральных муниципальных зданий и общественных пространств. Художникам платили 23,60 доллара в неделю; учреждения, получающие налоговую поддержку, такие как школы, больницы и общественные здания, платили только за материалы. [5] Работа была разделена на художественное производство, художественное обучение и художественное исследование. Основным результатом группы по исследованию искусства стал Индекс американского дизайна — гигантское и всеобъемлющее исследование американской материальной культуры.
Программа WPA не делала различий между репрезентативным и нерепрезентативным искусством. Абстракция еще не получила популярности в 1930-х и 1940-х годах, поэтому была практически непродаваемой. В результате Федеральный художественный проект поддерживал таких культовых художников, как Джексон Поллок, прежде чем их работы смогли принести им доход. [8]
Одним из особых успехов был проект Milwaukee Handicraft Project, который начался в 1935 году как эксперимент, в котором было занято 900 человек, которые были классифицированы как безработные из-за своего возраста или инвалидности. [2] : 164 Проект позволил трудоустроить около 5000 неквалифицированных рабочих, многие из которых были женщинами и длительно безработными. Историк Джон Гурда заметил, что безработица в городе колебалась на уровне 40% в 1933 году. «В том году», сказал он, «53 процента налогов на недвижимость Милуоки остались неуплаченными, потому что люди просто не могли позволить себе вносить налоговые платежи». [9] Рабочих обучали переплетному делу, ксилографии и дизайну, которые они использовали для создания художественных книг ручной работы и детских книг. Они производили игрушки, куклы, [10] театральные костюмы, одеяла, [9] ковры, драпировки, настенные украшения и мебель, которые были приобретены школами, больницами [2] : 164 и муниципальными организациями [11] только по стоимости материалов. [12] В 2014 году, когда Музей искусств Висконсина организовал выставку предметов, созданных в рамках проекта Milwaukee Handicraft Project, мебель из него все еще использовалась в Публичной библиотеке Милуоки . [9]
Холгер Кэхилл был национальным директором Федерального художественного проекта. Другими администраторами были Одри Макмахон , директор региона Нью-Йорк (Нью-Йорк, Нью-Джерси и Филадельфия); Клемент Б. Хауперс , директор по Миннесоте; [13] Джордж Годфри Торп (Иллинойс), [14] и Роберт Брюс Инверарити , директор по Вашингтону. Региональными нью-йоркскими руководителями Федерального художественного проекта были скульптор Уильям Эрих (1897–1960) из подразделения Буффало (1938–1939), директор проекта расширения зоопарка Буффало . [15]
Известные художники
Около 10 000 художников были приглашены для работы над Федеральным художественным проектом. [6] Среди известных художников можно назвать следующих:
Первый спонсируемый федеральным правительством общественный художественный центр открылся в декабре 1936 года в Роли, Северная Каролина. [155]
Индекс американского дизайна
Изучая рисунки «Индекса американского дизайна», мы понимаем, что руки, создавшие первые двести лет материальной культуры этой страны, выражали нечто большее, чем необразованный творческий инстинкт и грубую энергию приграничной цивилизации. … «Индекс», объединяя тысячи деталей из разных уголков страны, рассказывает историю американских ручных навыков и прослеживает понятные закономерности в этой истории.
— Хольгер Кахилл , национальный директор Федерального художественного проекта [161] : xv
Программа «Индекс американского дизайна» Федерального художественного проекта подготовила иллюстрированный обзор ремесел и декоративно-прикладного искусства Соединенных Штатов с раннего колониального периода до 1900 года. Художники, работавшие для Индекса, создали около 18 000 тщательно точных акварельных рисунков, [2] : 226 документирующих материальную культуру, созданную в основном анонимными мастерами. [161] : ix Обследованные объекты варьировались от мебели, серебра, стекла, керамики и текстиля до вывесок таверн, носовых фигур кораблей, фигурок табачных магазинов, лошадей карусели, игрушек, инструментов и флюгеров. [2] : 224 [162] Фотография использовалась лишь в ограниченной степени, поскольку художники могли более точно и эффективно представить форму, характер, цвет и фактуру объектов. Лучшие рисунки приближаются к работам таких художников -обманщиков 19 века , как Уильям Харнетт ; менее качественные работы представляют собой процесс художников, которым была предоставлена работа и профессиональная подготовка. [161] : xiv
«Это не было ностальгическим или антикварным предприятием», — писал историк Роджер Г. Кеннеди . «Оно было инициировано модернистами, преданными абстрактному дизайну, в надежде повлиять на промышленный дизайн — таким образом, во многом оно соответствовало философии основания Музея современного искусства в Нью-Йорке». [2] : 224
Как и все программы WPA, Индекс имел главную цель — обеспечить занятость. [163] Его функция заключалась в выявлении и регистрации материалов, имеющих историческое значение, которые не были изучены и находились под угрозой утраты. Его целью было собрать эти изобразительные записи в корпус материалов, который стал бы основой для органического развития американского дизайна — пригодного к использованию американского прошлого, доступного художникам, дизайнерам, производителям, музеям, библиотекам и школам. В Соединенных Штатах не было единой всеобъемлющей коллекции аутентичного исторического дизайна, сопоставимой с теми, которые доступны ученым, художникам и промышленным дизайнерам в Европе. [164]
«В каком-то смысле Индекс — это своего рода археология», — писал Хольгер Кахилл. «Он помогает исправить предубеждение, которое имеет тенденцию относить работу ремесленника и народного художника к подсознанию нашей истории, где ее можно восстановить только путем раскопок. В прошлом мы теряли целые последовательности из их истории и почти забыли об уникальном вкладе ручных навыков в нашу культуру». [161] : xv
Индекс американского дизайна действовал в 34 штатах и округе Колумбия с 1935 по 1942 год. Он был основан Романой Джавиц , главой коллекции изображений Нью-Йоркской публичной библиотеки , и текстильным дизайнером Рут Ривз . [2] : 224 Ривз была назначена первым национальным координатором; ее преемниками стали С. Адольф Глассгольд (1936) и Бенджамин Ноттс (1940). Констанс Рурк была национальным редактором. [161] : xii Работа находится в коллекции Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия [165]
В среднем за шесть лет работы Index нанял 300 художников. [161] : xiv Одним из художников был Магнус С. Фоссум, фермер с большим стажем, которого Депрессия вынудила переехать со Среднего Запада во Флориду. После того, как он потерял левую руку в результате несчастного случая в 1934 году, он создал акварельные изображения для Index, используя увеличительные стекла и чертежные инструменты для точности и аккуратности. В конечном итоге Фоссум получил страховое возмещение, которое позволило ему купить другую ферму и покинуть Федеральный художественный проект. [2] : 228
В своем эссе «Изображая полезное прошлое» Вирджиния Таттл Клейтон, куратор выставки 2002–2003 годов « Рисунок прошлого Америки: народное искусство, модернизм и Индекс американского дизайна» , проходившей в Национальной галерее искусств, отметила, что «Индекс американского дизайна стал результатом амбициозных и творческих усилий по созданию полезного прошлого для изобразительного искусства». [166]
Панель заалтарной части церкви Санктуарио в Чимайо
Ловец мух, 1937. Фрэнк МакЭнти. Национальная галерея искусств
Магнус Фоссум копирует покрывало «Бостон Таун» 1770 года (февраль 1940 г.)
Покрывало «Бостон Таун» Магнус Фоссум (1935–1942)
Poke Bonnet,Irene Lawson. Индекс американского дизайна. Национальная галерея искусств
Индекс дагерротипных дел американского дизайна
Цирковой фургон «Эпоха рыцарства», ок. 1938 г.
Ноев ковчег с животными
Отдел плакатов
Отдел плакатов WPA возглавлял Ричард Флёте . [167] Считается, что отдел плакатов WPA создал свыше 35 000 дизайнов и напечатал около двух миллионов плакатов, изначально вручную, но быстро перейдя к широкому внедрению процесса шелкографии. [168] [167] Отдел плакатов начал работу в Нью-Йорке и к 1938 году имел художников в 18 штатах; подразделение в Чикаго было вторым по производительности после Нью-Йорка. [167] По словам выдающегося историка искусств Нового курса Фрэнсиса В. О'Коннора , в библиотеках и музейных коллекциях печати страны хранится всего около 2000 сохранившихся образцов плакатного искусства WPA. [167]
Проект WPA по восстановлению произведений искусства
Сотни тысяч произведений искусства были заказаны в рамках Федерального художественного проекта. [6] Многие из переносных произведений были утеряны, заброшены или переданы в качестве несанкционированных подарков. Как хранитель произведений, которые остаются федеральной собственностью, Администрация общих служб (GSA) ведет инвентаризацию [170] и работает с ФБР и арт-сообществом для идентификации и восстановления произведений искусства WPA. [171] В 2010 году она выпустила 22-минутный документальный фильм о проекте WPA по восстановлению произведений искусства «Возвращение американского искусства в Америку», озвученный Чарльзом Осгудом . [172]
В июле 2014 года GSA подсчитало, что на сегодняшний день обнаружено только 20 000 переносных работ. [170] [173] В 2015 году следователи GSA обнаружили 122 картины Федерального художественного проекта в библиотеках Калифорнии, где большинство из них хранилось и было забыто. [174]
^ Лэнинг, Эдвард (1 октября 1970 г.). «Когда дядя Сэм играл покровителя искусств: мемуары художника WPA». Американское наследие . 21 (6) . Получено 1 октября 2022 г.
^ "Плакат о занятости и мероприятиях для Федерального художественного проекта WPA, 1936". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 16 июня 2015 г.
^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg bh bi bj bk bl bm bn bo bp bq br bs bt bu bv bw bx by bz ca cb cc cd ce cf cg ch ci cj ck cl cm cn co cp cq Калфатович, Мартин Р. (1994). Проекты изящных искусств «Нового курса»: библиография, 1933–1992. Метучен, Нью-Джерси: Scarecrow Press. ISBN0-8108-2749-2. Получено 17.06.2015 .
^ abc Бреннер, Анита (10 апреля 1938 г.). «Америка создает американские фрески». The New York Times . Получено 16 июня 2015 г.
^ abcde Нейлор, Брайан (16 апреля 2014 г.). «Сокровища Нового курса: правительство ищет давно утерянное искусство». All Things Considered . NPR . Получено 13 июня 2015 г.
^ "New Deal Artwork: GSA's Inventory Project". General Services Administration . Архивировано из оригинала 20-07-2017 . Получено 16-06-2015 .
^ Аткинс, Роберт (1993). ArtSpoke: Руководство по современным идеям, движениям и модным словечкам, 1848-1944 . Abbeville Press . ISBN 978-1-55859-388-6 .
^ abc Whaley, KP (30 апреля 2014 г.). «Проект ремесленного искусства Милуоки времен Великой депрессии дал работу тысячам людей». Шоу Кэтлин Данн . Wisconsin Public Radio . Получено 29 ноября 2015 г.
^ "WPA – Milwaukee Handicraft Project". Музей искусств Висконсина . Архивировано из оригинала 2015-12-08 . Получено 2015-11-29 .
^ "WPA Milwaukee Handicraft Project". Школа непрерывного образования, Институт занятости и профессиональной подготовки . Университет Висконсина–Милуоки . Архивировано из оригинала 2019-11-02 . Получено 2015-11-29 .
^ Смитсоновский институт. Архивы американского искусства. Документы Джорджа Годфри Торпа, 1941–1970
^ Эрих, Нэнси и Роджер. «Биография Уильяма Эрнста Эриха» . Получено 17 августа 2018 г.
^ "Устное историческое интервью с Уильямом Аббенсетом". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 23 ноября 1964 г. Получено 16 июня 2015 г.
^ "Gertrude Abercrombie papers". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 11 июня 2015 г.
^ "Художник и его жизнь". Художественные работы Бенджамина Абрамовица (1917–2011) . SA Rosenbaum & Associates. Архивировано из оригинала 2015-08-12 . Получено 2015-06-16 .
^ "Abe Ajay, Industry". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Максин Альбро и Паркер Холл". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 27 июля 1964 г. Получено 16 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Чарльзом Генри Олстоном". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 28 сентября 1965 г. Получено 16 июня 2015 г.
^ ab "Художники скульптур Willert Park Courts в Буффало". Western New York Heritage Press. Архивировано из оригинала 2010-12-03 . Получено 2015-06-15 .
^ "Луис Ареналь". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 7 августа 1936 г. Получено 13 июня 2015 г.
^ "Pacific Grove High School Mural – Pacific Grove CA". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 15 июня 2015 г.
^ "George Washington High School: Arnautoff Mural – San Francisco CA". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 15 июня 2015 г.
^ "Шева Аусюбель". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 30 марта 1937 г. Получено 13 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Йозефом и Терезой Бакос, 1965". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 20 апреля 2016 г.
^ "Генри В. Баннарн, около 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Belle Baranceanu (1902-1988)". Центр истории Сан-Диего . Получено 20 апреля 2016 г.
^ "Устное историческое интервью с Патросиньо Барелой". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 2 июля 1964 г. Получено 15 июня 2015 г.
^ "Уилл Барнет, лейборист". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Ричмонд Барт, 1941 Apr. 4". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "William and Ethel Baziotes papers, 1916–1992". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 22 июня 2015 г.
^ abcdef "WPA Art Collection – Gallup NM". The Living New Deal . Географический факультет Калифорнийского университета в Беркли . Получено 19 июля 2015 г.
↑ Эдвард Олден Джуэлл (27 августа 1933 г.). ««Musings Way Down East», New York Times»
^ "Беллис, Дэйзи Мод". Библиотека штата Коннектикут . 27 августа 1933 г. Получено 2 июля 2016 г.
^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al Cahill, Holger (1936). Барр, Альфред Х. младший (ред.). Новые горизонты в американском искусстве . Нью-Йорк: Музей современного искусства . ОСЛК 501632161.
^ Эбботт, Лила (декабрь 2004 г.). «Искусство и культура, записи Художественного центра 1930–2004, Finding Aid». Milstein/Rosenthal Center for Media & Technology . 92nd Street Y. Архивировано из оригинала 21.06.2015 . Получено 22.06.2015 .
^ "Leon Bibel: Art, Activism, and the WPA". Галерея дизайна природы Лоры Робинс . Университет Ричмонда . Архивировано из оригинала 23-06-2015 . Получено 22-06-2015 .
^ "Люсиль Бланч, 1940 31 октября". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Исследование фрески Всемирной выставки 1939 года – Чикаго, Иллинойс". The Living New Deal . Географический факультет Калифорнийского университета в Беркли . Получено 10 июня 2015 г.
^ abcd "Williamsburg Housing Development Murals – Brooklyn NY". The Living New Deal . Географический факультет Калифорнийского университета в Беркли . Получено 10 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Адель Брандейс". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 1 июня 1965 г. Получено 18 июня 2015 г.
^ "Луиза Бранн, около 1935". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Мануэль Бромберг, 1939 Янв. 23". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ «Устное историческое интервью с Джеймсом Бруксом». Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 10–12 июня 1965 г. Получено 17 июня 2015 г.
^ ab "Бейли, главный библиотекарь, хвалит художественный проект WPA". Long Island Sunday Press . Лонг-Айленд, Нью-Йорк. 5 апреля 1936 г.
^ "Сельма Берк". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 16 июня 2015 г.
^ "Letterio Calapai, ca. 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Джорджио Каваллоном, 1974". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 20 апреля 2016 г.
^ "PS 150 Mural – Queens NY". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 11 мая 2016 г.
^ "Дэйн Чанас, 1942 Янв. 26". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ abcd Махони, Элеанор (2012). «Федеральный художественный проект в штате Вашингтон». Великая депрессия в штате Вашингтон . Проект по труду и гражданским правам на северо-западе Тихого океана, Вашингтонский университет . Получено 23 июня 2015 г.
^ "Клод Кларк-старший, In the Groove". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 20 апреля 2016 г.
^ ab "Recovering America's Art for America". Управление общих служб . 2010. Архивировано из оригинала 24-09-2015 . Получено 16-06-2015 .
^ abcdefghijklm "Художники". Проект инвентаризации произведений искусства WPA . Библиотека штата Коннектикут . Архивировано из оригинала 2015-07-04 . Получено 2015-07-03 .
^ "Художник: Альфред Д. Крими". The Living New Deal . Получено 3 мая 2019 г. .
^ "Фрэнсис Крисс, 1940 29 октября". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "История и миссия". О нас . Художественный музей Финикса . Архивировано из оригинала 2015-09-05 . Получено 2015-06-22 .
^ Conn, Charis (15 февраля 2013 г.). «Искусство на публике: Стюарт Дэвис об абстрактном искусстве и WPA, 1939». Аннотации: Проект сохранения NEH . WNYC . Получено 16 июня 2015 г.
^ "Адольф Ден, 1940 29 октября". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Устное историческое интервью с Бергойном Диллером". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 2 октября 1964 г. Получено 16 июня 2015 г.
^ "Isami Doi, Near Coney Island". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 2015-06-19 .
^ "Рут Эгри, 1937 Apr. 12". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Джордж Пирс Эннис, около 1936". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Angna Enters, 1940 Nov. 18". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Луи Ферштадт, 1939 Янв. 25". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-19 .
^ "Александр Финта, 1939 июня 14". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Федеральный художественный проект, коллекция фотографического отдела, около 1920–1965, большая часть 1935–1942". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 27 ноября 2015 г. .
^ Хьюз, Идан Милтон (1986). Художники в Калифорнии, 1786-1940. Сан-Франциско, Калифорния: Издательская компания Hughes. п. 168. ИСБН978-0-9616112-0-0– через Интернет-архив .
^ "Eugenie Gershoy, 1938 Mar. 28". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Энрико Глиценштейн, 1940 29 сентября". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Винсент Глински, 1939 8 марта". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Бертрам Гудман, около 1939". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Мэрион Гринвуд, 1940 июня 4". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Уэйленд Грегори". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 2 июня 1937 г. Получено 16 июня 2015 г.
^ "Ирвинг Гайер, чтение при свете лампы". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Авраам Харритон, 1938 16 августа". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ Megraw, Richard (10 января 2011 г.). «Федеральный художественный проект». Энциклопедия Луизианы KnowLA . Фонд гуманитарных наук Луизианы. Архивировано из оригинала 15 сентября 2015 г. Получено 25 октября 2015 г.
^ "Август Хенкель, около 1939". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Ральф К. Хенриксен, 1938". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ «Служба на домашнем фронте. Для каждого жителя Пенсильвании найдется работа в этой гражданской обороне». Библиотека Конгресса. 1941.
^ «Остановитесь и получите свой бесплатный пакетик сигарет. Беспечные спички помогают странам Оси». Библиотека Конгресса. 1941.
^ "Донал Хорд, 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Axel Horr [sic], 1940 June 28". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Milton Horn, c. 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Эйтаро Исигаки, около 1940". Архив американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Том Лофтин Джонсон, 1938". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "William H. Johnson: A Guide for Teachers". Американский художественный музей и Галерея Ренвика . Смитсоновский институт. Архивировано из оригинала 2015-06-13 . Получено 2015-06-11 .
^ "Рубен Кадиш, разговор с мастером каменоломни". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Sheffield Kagy, Symphony Conductor". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Дэвид Карфанкл, около 1938". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 19 июня 2015 г.
^ "WPA - Управление по выполнению работ - Художники Нового курса | Онлайн-архив MOWA". wisconsinart.org .
^ "Устное историческое интервью с Ли Краснером". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 2 ноября 1964 г. – 11 апреля 1968 г. Получено 15 июня 2015 г.
^ "Калман Кубиньи, фигуристы". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Майкл Ланц". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 19 июня 2015 г.
^ "New Mexico State University: Branson Library Art – Las Cruces NM". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 10 июня 2015 г.
^ "Жозеф Лебуа, Спокойствие". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 19 июня 2015 г.
^ "Монти Льюис, 1938 May 26". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Эльба Лайтфут, 1938 Янв. 14". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-19 .
^ «Одобрены фрески 5 художников WPA». The New York Times . 28 октября 1935 г. Получено 24 июня 2015 г.
^ "Томас Гаэтано Ло Медико, 1938 мая 12". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Устное историческое интервью с Гаем и Дженоем Петтит Маккой". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 24 июля 1965 г. Получено 13 июня 2015 г.
^ "Художники Федерального художественного проекта, 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Мойсае Маранс, ок. 1939" . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 17 июня 2015 г.
^ "Дэвид Марголис, 1940 мая 29". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-19 .
^ "Джек Маркоу, Улица в Манаскуане". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Mercedes Matter Interview Excerpts". Ганс Хофманн: Художник/Учитель, Учитель/Художник . PBS. 2003. Получено 15 июня 2015 г.
^ "Дина Меликов, 1939 Apr. 26". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Хью Месибов". Национальная галерея искусств . Национальная галерея искусств . Получено 2021-02-16 .
^ "Барельефы аудитории средней школы Кинг-Сити – Кинг-Сити, Калифорния". The Living New Deal . Географический факультет Калифорнийского университета в Беркли . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Джеймс Майкл Ньюэлл, ок. 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Элизабет Олдс, 1937". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 18 июня 2015 г.
↑ Мэри Энн Маргер (1990-05-07). «Серия «Размышления в абстракции»». St. Petersburg Times . Сент-Питерсберг, Флорида. стр. 1D.
^ "William C. Palmer, 1936". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Ирен Райс Перейра, 1938 22 августа". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-17 .
^ "Джексон Поллок". Коллекция Гуггенхайма онлайн . Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. Архивировано из оригинала 2015-05-30 . Получено 2015-06-15 .
^ "Mac Raboy, Hitchhiker". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Эдом Рейнхардтом". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 1964. Получено 16 июня 2015 г.
^ "City College of San Francisco: Rivera Mural – San Francisco CA". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 15 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Хосе де Риверой". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 24 февраля 1968 г. Получено 12 июня 2015 г.
^ "Эмануэль Глисен Романо, 1936 Ноябрь 23". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-18 .
^ "Augusta Savage". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 10 июня 2015 г.
^ "The Harp by Augusta Savage". Всемирная выставка в Нью-Йорке, 1939 год . Архивировано из оригинала 2017-03-12 . Получено 2015-06-10 .
^ "Устное историческое интервью с Луисом Шанкером". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 1963. Получено 11 июня 2015 г.
^ ab "Edwin & Mary Scheier". Совет штата Нью-Гэмпшир по делам искусств. 12 февраля 2015 г. Получено 22 июня 2015 г.
^ Погребин, Робин (16 сентября 2012 г.). «В Гарлемской больнице фрески обретают новую жизнь». The New York Times . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Беном Шаном". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. 3 октября 1965 г. Получено 13 июня 2015 г.
^ "Rikers Island WPA Murals – East Elmhurst NY". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет, Беркли . Получено 10 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Уиллом Шустером, 1964". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 20 апреля 2016 г.
^ "Lane Tech College Prep High School Auditorium Mural – Chicago IL". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 15 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Джозефом Солманом". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 13 июня 2015 г.
^ "Isaac Soyer, A Nickel a Shine". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "George Washington High School: Stackpole Mural – San Francisco CA". The Living New Deal . Кафедра географии, Калифорнийский университет в Беркли . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Cesare Stea, 1939 Mar. 2". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Сакари Судзуки, 1936 Декабрь 2". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-14 .
^ Данлэп, Дэвид У. (5 ноября 2014 г.). «В будущем кампусе Корнелла первым шагом в восстановлении фресок является их обнаружение». The New York Times . Получено 22 июня 2015 г.
^ «Хронология биографии Чарльза Умлауфа на веб-сайте UMLAUF» .
^ "Жак Ван Аалтен, 1938, 26 мая". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Stuyvesant Van Veen papers, circa 1926-1988". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Herman Roderick Volz, Lockout". Коллекция Online . Музей Метрополитен . Получено 22 июня 2015 г.
^ "Устное историческое интервью с Марком Ворисом, 11 февраля 1965 г.". www.aaa.si.edu .
^ "Фрески Джона Августуса Уокера в постоянной экспозиции в вестибюле Музея Мобила, Мобил, Алабама". Библиотека Конгресса . Получено 17 июня 2015 г.
^ "Жан Ксерон, 1942 Янв. 13". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 2015-06-18 .
^ "Edgar L. Yaeger papers, 1923-1989". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 17 июня 2015 г.
^ "California Federal Art Project papers, 1935-1964". Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Получено 23 июня 2015 г.
^ Нолти, Карл (27 февраля 2015 г.). «UCSF позволит общественности увидеть сокровищницу фресок по истории медицины». San Francisco Chronicle . Получено 23 июня 2015 г.
^ ab Parker, Thomas C. (15 октября 1938 г.). «Федерально спонсируемые общественные художественные центры». Бюллетень Американской библиотечной ассоциации . 32 (11). Американская библиотечная ассоциация : 807. Архивировано из оригинала 19 сентября 2015 г. Получено 25 октября 2015 г.
^ "Дети рисуют в Джексонвилльском негритянском центре искусств Федерального художественного проекта WPA - Джексонвилл, Флорида". Florida Memory . Государственная библиотека и архивы Флориды . Получено 27 октября 2015 г.
↑ Раш, Джон (30 января 2015 г.). «Корни Уокера в WPA по-прежнему актуальны сегодня». Star Tribune . Миннеаполис , Миннесота . Получено 21 июня 2015 г.
^ Эбботт, Лила (декабрь 2004 г.). «Искусство и культура, записи Художественного центра 1930–2004 гг., Поиск помощи». Milstein/Rosenthal Center for Media & Technology . 92nd Street Y. Архивировано из оригинала 21.06.2015 . Получено 21.06.2015 . В 1935 и 1936 годах 92Y в сотрудничестве с федеральным Управлением по развитию общественных работ (WPA) и Советом по образованию города Нью-Йорка начал предлагать бесплатные курсы… Центр современного искусства, часть Федерального художественного проекта WPA, предлагал дневные курсы для серьезных студентов-художников и возглавлялся Натаниэлем Дирком.
^ Махони, Элеанор (2012). «Центр искусств Спокана: искусство для людей». Великая депрессия в штате Вашингтон . Проект по труду и гражданским правам на северо-западе Тихого океана, Вашингтонский университет . Получено 23 июня 2015 г.
^ abcdef Cahill, Holger (1950). «Введение». В Christensen, Erwin O. (ред.). The Index of American Design . Нью-Йорк: The Macmillan Company . стр. ix–xvii. OCLC 217678.
↑ Герцберг, Макс (15 октября 1950 г.). «Американское мастерство предлагает красоту и полезность». Newark Evening News .
^ Джонс, Луис С. (22 октября 1950 г.). «Еще вчера это были деревянные индейцы и выточенные игрушки». The New York Times . Получено 29 октября 2015 г.
↑ Джуэлл, Эдвард Олден (19 марта 1939 г.). «Сохранение нашего полезного прошлого». The New York Times . Получено 29 октября 2015 г.
^ "История". Индекс американского дизайна . Национальная галерея искусств . Архивировано из оригинала 2015-12-23 . Получено 2015-10-28 .
^ Рисунки о прошлом Америки: народное искусство, модернизм и индекс американского дизайна Вирджинии Таттл Клейтон, Элизабет Стиллинджер, Эрики Досс и Деборы Чотнер. Вашингтон, округ Колумбия: Национальная галерея искусств, 2002.
^ abcd DeNoon, Christopher (1987). Плакаты WPA. Francis V. O'Connor. Лос-Анджелес: Wheatley Press, совместно с University of Washington Press, Сиэтл. ISBN0-295-96543-6. OCLC 16558529.
^ Картер, Эннис (2008). Плакаты для народа: искусство WPA. Кристофер ДеНун, Александр М. Пельц. Филадельфия, Пенсильвания: Quirk Books. ISBN978-1-59474-292-7. OCLC 227919759.
^ "Works Progress Administration (WPA) Art Recovery Project". General Services Administration. Архивировано из оригинала 19 сентября 2015 г. Получено 10 сентября 2015 г.
^ ab "New Deal Artwork: GSA's Inventory Project". General Services Administration . Архивировано из оригинала 20-07-2017 . Получено 13-06-2015 .
^ "Works Progress Administration (WPA) Art Recovery Project". Офис Генерального инспектора , Администрация общих служб. Архивировано из оригинала 2015-09-19 . Получено 2015-06-13 .
^ Макфарлейн, Скотт (17 сентября 2014 г.). «Утраченная история: охота за картинами WPA». NBC 4. Вашингтон, округ Колумбия . Получено 13 июня 2015 г.
^ Макфарлейн, Скотт (20 апреля 2015 г.). «Десятки произведений искусства WPA найдены в Калифорнии». NBC 4 . Вашингтон, округ Колумбия . Получено 13 июня 2015 г.
Грив, Виктория. Федеральный художественный проект и создание культуры среднего люда (2009) отрывок
Кеннеди, Роджер Г.; Дэвид Ларкин (2009). Когда искусство работало . Нью-Йорк: Риццоли. ISBN 978-0-8478-3089-3.
Келли, Эндрю, «Кентукки по дизайну: американская культура, декоративное искусство и индекс американского дизайна Федерального художественного проекта» , Издательство университета Кентукки, 2015, ISBN 978-0-8131-5567-8
Руссо, Джиллиан. «Пересмотр федерального художественного проекта Управления прогресса работ». Visual Resources 34.1-2 (2018): 13-32.
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Федеральный художественный проект .
Recovering America's Art for America (2010), короткометражный документальный фильм Управления общих служб об усилиях по возвращению произведений искусства WPA