Стивен Гленн Мартин (родился 14 августа 1945 года) — американский комик, актёр, писатель, продюсер и музыкант. Известный по своей работе в комедийных фильмах, телевидении и звукозаписи, он получил множество наград , включая пять премий Грэмми , премию Эмми и почётную премию Оскар [1] , а также номинировался на две премии Тони . Он также получил премию Марка Твена за американский юмор в 2005 году, награду Центра Кеннеди в 2007 году и премию AFI Life Achievement Award в 2015 году. В 2004 году Comedy Central поставил Мартина на шестое место в списке 100 величайших стендап-комиков [2] . The Guardian назвал его одним из лучших актёров, никогда не получавших номинацию на премию Оскар [3] .
Мартин впервые привлек внимание публики как автор комедийного шоу The Smothers Brothers Comedy Hour , за которое он получил премию Primetime Emmy Award в 1969 году, а затем как частый ведущий Saturday Night Live . Он стал одним из самых популярных американских стендап-комиков в 1970-х годах, исполняя свои нестандартные, абсурдистские комедийные номера перед аншлаговыми театрами во время национальных туров. Мартин продолжил сниматься в кино, включая такие фильмы, как The Jerk (1979), Dead Men Don't Wear Plaid (1982), The Man with Two Brains (1983), All of Me (1984), ¡Three Amigos! (1986), Planes, Trains and Automobiles (1987), Dirty Rotten Scoundrels (1988), LA Story (1991), Bowfinger (1999) и Looney Tunes: Back in Action (2003). Он играл глав семей в фильмах «Родители» (1989), « Отец невесты» (1991–1995) и «Оптом дешевле» (2003–2005).
С 2015 года Мартин отправился в несколько национальных комедийных туров с коллегой-комиком Мартином Шортом . [4] В 2018 году они выпустили свой специальный выпуск Netflix «Вечер, который вы забудете на всю оставшуюся жизнь» , который получил четыре номинации на премию «Эмми» в прайм-тайм . В 2021 году он стал соавтором и снялся в своем первом телевизионном шоу, комедийном сериале Hulu «В здании только убийства» , вместе с Шорт и Селеной Гомес , за который он получил три номинации на премию «Эмми» , две номинации на премию Гильдии киноактеров , номинацию на премию «Золотой глобус» и номинацию на премию Пибоди 2021 года . В 2022 году Мартин и Шорт совместно вели Saturday Night Live вместе с появлением Гомес.
Мартин также известен тем, что написал книги к мюзиклу «Яркая звезда» (2016) и комедии «Метеоритный дождь» (2017), премьера которых состоялась на Бродвее ; он был соавтором музыки к первому. Он играл на банджо с раннего возраста и включал музыку в свои комедийные номера с самого начала своей профессиональной карьеры. Он выпустил несколько музыкальных альбомов и выступал с различными исполнителями блюграсс , включая Эрла Скраггса , с которым он выиграл Грэмми за лучшее инструментальное исполнение в стиле кантри в 2002 году. Его первый сольный музыкальный альбом The Crow: New Songs for the 5-String Banjo (2009) получил премию Грэмми за лучший альбом в стиле блюграсс . [5]
Стивен Гленн Мартин родился 14 августа 1945 года [6] [7] в Уэйко, штат Техас [8] , в семье Мэри Ли (урожденной Стюарт; 1913–2002) и Гленна Вернона Мартина (1914–1997), продавца недвижимости и начинающего актера. [9] [10] У него есть старшая сестра Мелинда. [11]
Мартин имеет английские , шотландские , валлийские , шотландско-ирландские , немецкие и французские корни и вырос в Инглвуде, Калифорния , со своей сестрой, а затем в Гарден-Гроув, Калифорния , в баптистской семье. [12] Стив был чирлидером в средней школе Гарден-Гроув . [13] Одно из его самых ранних воспоминаний — это то, как он видел своего отца в качестве статиста, подающего напитки на сцене в театре Callboard на Мелроуз-Плейс в Западном Голливуде, Калифорния . Во время Второй мировой войны в Соединенном Королевстве его отец появился в постановке « Наш городок» с Рэймондом Мэсси . Выражая свою привязанность через подарки, такие как автомобили и велосипеды, отец Стива был строгим и не эмоционально открытым к своему сыну. [14] Он был гордым, но критичным, и Стив позже вспоминал, что в подростковом возрасте его чувства к отцу были в основном ненавистью. [15]
Первая работа Стива Мартина была в Диснейленде , где он продавал путеводители по выходным и полный рабочий день во время летних каникул в школе. Работа продолжалась три года (1955–1958). В свободное время он часто посещал магазин Main Street Magic , где посетителям демонстрировались трюки. [14] Работая в Диснейленде, он был запечатлен на заднем плане домашнего фильма, который был превращен в короткометражный фильм Disneyland Dream , который, кстати, стал его первым появлением в кино. К 1960 году он освоил несколько фокусов и иллюзий и в августе устроился на оплачиваемую работу в магазин Magic в Fantasyland . Там он совершенствовал свои таланты к фокусам, жонглированию и созданию животных из воздушных шаров в манере наставника Уолли Боуга , [16] часто выступая за чаевые. [17]
В своей авторизованной биографии близкий друг Моррис Уокер предполагает, что Мартина «точнее всего можно было бы описать как агностика... он редко ходил в церковь и никогда не был вовлечен в организованную религию по собственной воле». [18] В возрасте 20 лет Мартин встречался с Мелиссой Трамбо, дочерью писателя и сценариста Далтона Трамбо .
После окончания школы Мартин поступил в колледж Санта-Ана , где посещал занятия по драме и английской поэзии. В свободное время он объединился с подругой и одноклассницей по средней школе Гарден-Гроув Кэти Уэстморленд, чтобы участвовать в комедиях и других постановках в театре Bird Cage . Он присоединился к комедийной труппе в Knott's Berry Farm . [14] Позже он встретил начинающую актрису Сторми Шерк , они разработали комедийные номера и завязали романтические отношения. Влияние Шерк заставило Мартина подать заявление в Калифорнийский государственный университет в Лонг-Бич на факультет философии. [14] Шерк поступил в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе , примерно в часе езды на север, и расстояние в конечном итоге заставило их вести разную жизнь. [19]
Вдохновленный занятиями по философии, Мартин задумался о том, чтобы стать профессором, а не актером-комиком. Учеба в колледже изменила его жизнь.
Это изменило то, во что я верю и что я думаю обо всем. Я специализировался на философии. Что-то в нелогичных выводах привлекло меня. В философии я начал изучать логику , и они говорили о причине и следствии , и вы начинаете понимать: «Эй, нет никаких причин и следствий! Нет никакой логики! Нет ничего!» Тогда становится очень легко писать эти вещи, потому что все, что вам нужно сделать, это сильно все перекрутить — вы перекручиваете шутку , вы так сильно перекручиваете нелогичные выводы от вещей, которые их задают. [20]
Мартин вспоминает, как прочёл трактат о комедии, который навёл его на такие мысли:
Что, если бы не было никаких кульминационных моментов? Что, если бы не было никаких индикаторов? Что, если бы я создал напряжение и никогда его не выпускал? Что, если бы я шел к кульминации, но все, что я сделал, было антикульминацией? Что бы делала публика со всем этим напряжением? Теоретически, оно должно было бы когда-нибудь выйти наружу. Но если бы я продолжал отказывать им в формальности кульминационной линии, публика в конечном итоге сама бы выбрала место для смеха, по сути, из отчаяния. [21]
Мартин периодически высмеивал свои занятия философией в своих стендап-выступлениях 1970-х годов, сравнивая философию с изучением геологии.
Если вы изучаете геологию, которая состоит исключительно из фактов, то как только вы заканчиваете школу, вы все это забываете, но философию вы помните ровно настолько, чтобы испортить себе жизнь на всю оставшуюся жизнь. [22]
В 1967 году Мартин перевелся в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе и сменил специальность на театр. Во время учебы в колледже он появился в эпизоде «Игры в свидания» , выиграв свидание с Диной Мартин . Мартин начал работать в местных клубах по ночам, получая неоднозначные отзывы, и в двадцать один год бросил колледж. [23]
В 1967 году его бывшая девушка Нина Голдблатт, танцовщица в The Smothers Brothers Comedy Hour , помогла Мартину получить работу сценариста в шоу, предоставив свою работу главному сценаристу Мейсону Уильямсу . [24] Уильямс изначально платил Мартину из своего кармана. Вместе с другими сценаристами шоу Мартин выиграл премию «Эмми» [25] в 1969 году в возрасте двадцати трех лет. [14] Он писал для The Glen Campbell Goodtime Hour и The Sonny & Cher Comedy Hour . Первое появление Мартина на телевидении состоялось в The Smothers Brothers Comedy Hour в 1968 году. Он говорит:
[Я] появился на шоу Вирджинии Грэм , около 1970 года. Я выглядел гротескно. У меня была прическа, похожая на шлем, которую я сушил феном в пышный начес, по причинам, которые я больше не понимаю. Я носил сюртук и шелковую рубашку, и моя речь была манерной, медленной и осознанной. У меня не было абсолютно никакого авторитета. После просмотра шоу я был подавлен в течение недели. [21]
В эти годы его соседями по комнате были Гэри Мул Дир и Майкл Джонсон . [26] Гэри Мул Дир предоставил первую шутку, которую Мартин представил Томми Смозерсу для использования в шоу Smothers Brothers Comedy Hour . [27] Мартин выступал на разогреве у таких групп, как The Nitty Gritty Dirt Band (которые отплатили ему тем же, появившись в его телевизионном спецвыпуске 1980 года All Commercials ), The Carpenters и Toto . Он выступал в The Boarding House и других местах. Он продолжал писать, получив номинацию на премию «Эмми» за свою работу над Van Dyke and Company в 1976 году.
В середине 1970-х годов Мартин часто появлялся в качестве стендап-комика в шоу The Tonight Show Starring Johnny Carson [ 21] и в шоу The Gong Show , On Location на HBO , The Muppet Show [ 28] и Saturday Night Live ( SNL ) на NBC . Аудитория SNL выросла на миллион зрителей, когда он появлялся в качестве гостя, и он был одним из самых успешных ведущих шоу. [14] Мартин появился на двадцати семи шоу Saturday Night Live и был гостем шестнадцать раз, уступая только Алеку Болдуину , который был ведущим семнадцать раз по состоянию на февраль 2017 года . На шоу Мартин популяризировал жест воздушных кавычек . [29] Во время шоу Мартин сблизился с несколькими членами актерского состава, включая Джильду Раднер . В ночь ее смерти от рака яичников явно потрясенный Мартин вел SNL и показал кадры себя и Раднера вместе в скетче 1978 года.[обновлять]
В 1970-х годах его выступления на телевидении привели к выпуску комедийных альбомов, которые стали платиновыми . [14] Трек «Excuse Me» на его первом альбоме Let's Get Small (1977) помог создать национальную крылатую фразу . [14] Его следующий альбом A Wild and Crazy Guy (1978) имел еще больший успех, достигнув 2-го места в чарте продаж в США, было продано более миллиона копий. «Just a wild and crazy guy» стало еще одной известной крылатой фразой Мартина. [14] В альбоме был представлен персонаж, основанный на серии скетчей Saturday Night Live , в которых Мартин и Дэн Эйкройд играли братьев Фестранк; Йортук и Георгий были неуклюжими чехословацкими плейбоями. Альбом заканчивается песней « King Tut », написанной и спетой Мартином и поддержанной «Toot Uncommons», участниками Nitty Gritty Dirt Band . Позже он был выпущен как сингл, достигнув 17-го места в чартах США в 1978 году и продавшись тиражом более миллиона копий. [14] [30] Песня вышла во время увлечения фараоном Тутанхамоном , которое сопровождало популярную передвижную выставку артефактов из гробницы египетского фараона. Оба альбома выиграли Грэмми за лучшую комедийную запись в 1977 и 1978 годах соответственно. Мартин исполнил «King Tut» 22 апреля 1978 года в программе SNL .
Спустя десятилетия, в 2012 году, The AV Club так описал уникальный стиль Мартина и его влияние на аудиторию:
[Мартин] был одновременно и непревзойденным артистом, и бойкой, знающей пародией на непревзойденного артиста. Он был одновременно и фальшивым популистом с жутким, беспрецедентным чувством вкусов массовой аудитории, и хитрым интеллектуалом, чья глупая выходка ловко деконструировала стендап-комедию. [31]
В своих комедийных альбомах Мартин выступает с самореференцией и иногда с самоиронией . Он смешивает философские риффы с внезапными всплесками «счастливых ног», игрой на банджо с изображениями воздушных шаров таких понятий, как венерические заболевания , и «спорным» жонглированием котятами (он мастер жонглерства; «котята» были мягкими игрушками ). Его стиль нестандартный и ироничный, а иногда он высмеивает традиции стендап-комедии, например, Мартин начинает свое выступление (из «Дикого и сумасшедшего парня ») словами:
Я думаю, нет ничего лучше, чтобы человек приходил и делал одно и то же снова и снова в течение двух недель. Это то, что мне нравится, поэтому я буду делать одно и то же снова и снова и снова [...] Я буду делать одну и ту же шутку снова и снова в одном и том же шоу, это будет как что-то новое.
Или: «Привет, я Стив Мартин, и я буду здесь через минуту». [29] [32] В одном комедийном номере, использованном на альбоме Comedy Is Not Pretty!, Мартин заявил, что его настоящее имя — «Герн Блэнстон». Рифф обрел собственную жизнь. Существует веб-сайт Герна Блэнстона, и какое-то время рок-группа использовала это прозвище в качестве своего названия. [33]
Шоу Мартина вскоре потребовало полноразмерных стадионов для аудитории, которую он привлекал. Обеспокоенный своей заметностью на площадках такого масштаба, Мартин начал носить отличительный белый костюм -тройку , который стал торговой маркой его выступления. [34] Мартин прекратил заниматься стендап-комедией в 1981 году, чтобы сосредоточиться на фильмах, и не возвращался в течение тридцати пяти лет. [14] О решении он сказал: «Мое выступление было концептуальным. Как только концепция была заявлена, и все ее поняли, она была сделана... Речь шла о том, чтобы подойти к концу пути. Не было никакого способа жить дальше в этой персоне. Мне пришлось принять эту сказочную удачу, что меня не будут помнить исключительно как такового. Знаете, я не объявлял, что прекращаю. Я просто прекратил». [35]
В 2016 году Мартин скромно вернулся в комедию, выступив на разогреве у Джерри Сайнфелда . Он выступил с десятиминутным стендапом, прежде чем передать сцену Сайнфелду. [36] Также в 2016 году он организовал национальный тур с Мартином Шортом и Steep Canyon Rangers , в результате чего в 2018 году вышел комедийный спецвыпуск Netflix « Стив Мартин и Мартин Шорт: Вечер, который вы забудете на всю оставшуюся жизнь » . [37] Специальный выпуск получил четыре номинации на премию «Эмми» в прайм-тайм , а Мартин получил две номинации за лучший сценарий для развлекательного спецвыпуска и лучшую музыку и тексты песен для «The Buddy Song».
К концу 1970-х годов Мартин приобрел такой уровень поклонников, который обычно присущ рок-звездам, его выступления в турах обычно проходили на аншлаговых аренах, заполненных десятками тысяч кричащих фанатов. Но его аудитория не знала, что стендап-комедия была для него «просто случайностью»; его настоящей целью было попасть в кино. [20]
У Мартина была небольшая роль в фильме 1972 года Another Nice Mess . В 1974 году он снялся в канадском путевом фильме The Funnier Side Of Eastern Canada, созданном для продвижения туризма в Монреале и Торонто, который также включал в себя стендап-сегменты, снятые в Ice House в Пасадене, Калифорния. [38] Его первое существенное появление в кино было в короткометражке под названием The Absent-Minded Waiter (1977). Семиминутный фильм, в котором также участвовали Бак Генри и Тери Гарр , был написан и сыгран Мартином в главной роли. Фильм был номинирован на премию Оскар как лучший короткометражный фильм с живыми актерами . Его первое существенное появление в полнометражном фильме было в мюзикле Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , где он спел песню The Beatles " Maxwell's Silver Hammer ".
В 1979 году Мартин снялся в комедийном фильме «The Jerk» режиссера Карла Райнера , написанном Мартином, Майклом Элиасом и Карлом Готтлибом . Фильм имел огромный успех, собрав более 100 миллионов долларов при бюджете около 4 миллионов долларов. [39]
Стэнли Кубрик встретился с ним, чтобы обсудить возможность участия Мартина в эксцентричной комедийной версии « Новеллы о тайнах» (позже Кубрик изменил свой подход к материалу, результатом чего стал фильм 1999 года « С широко закрытыми глазами »). Мартин был исполнительным продюсером « Домашней жизни» , телесериала в прайм-тайм с другом Мартином Маллом в главной роли , и ночного сериала под названием «Сумеречный театр» . Это придало Мартину смелости попробовать свои силы в своем первом серьезном фильме «Пенни с небес» (1981), основанном на сериале BBC 1978 года Денниса Поттера . Он с нетерпением ждал возможности сняться в фильме из-за своего желания избежать однотипных ролей . Чтобы подготовиться к этому фильму, Мартин брал уроки актерского мастерства у режиссера Герберта Росса и потратил месяцы на изучение чечетки . Фильм оказался финансовым провалом; комментарий Мартина в то время был: «Я не знаю, кого винить, кроме того, что это я, а не комедия». [40]
Мартин снялся ещё в трёх комедиях Райнера после «Придурка» : «Мертвецы не носят плед» в 1982 году, «Человек с двумя мозгами» в 1983 году и «Всё обо мне» в 1984 году, его самая высоко оцененная критиками работа на тот момент. [41] [42] [43] К тому времени Мартин запросил почти 3 миллиона долларов за фильм, но «Плед» и «Два мозга» оба провалились в прокате, как и «Пенни» , поставив под угрозу его молодую карьеру. [44] В 1986 году Мартин присоединился к ветеранам Saturday Night Live Мартину Шорту и Чеви Чейзу в фильме «Три амигос!» , режиссёром которого был Джон Лэндис , а сценарий написали Мартин, Лорн Майклс и автор песен Рэнди Ньюман . Первоначально фильм назывался «Три кабальеро» , и Мартин должен был играть вместе с Дэном Эйкройдом и Джоном Белуши . В 1986 году Мартин снялся в музыкальной версии популярной внебродвейской пьесы « Магазинчик ужасов» (основанной на известном фильме категории B ), сыграв садиста-дантиста Орина Скривелло. Фильм стал первым из трех фильмов, в которых Мартин снимался вместе с Риком Моранисом . В 1987 году Мартин присоединился к комику Джону Кэнди в фильме Джона Хьюза «Самолеты, поезда и автомобили» . [45] В том же году «Роксана» , экранизация «Сирано де Бержерака» , в которой Мартин был соавтором сценария, принесла ему премию Гильдии сценаристов Америки . Она также принесла признание Голливуда и публики, что он был больше, чем комиком. В 1988 году он сыграл в фильме Фрэнка Оза «Отпетые мошенники» , ремейке « Сказки на ночь» , вместе с Майклом Кейном . Также в 1988 году он появился в театре Mitzi E. Newhouse в Линкольн-центре в возрожденной постановке « В ожидании Годо» под руководством Майка Николса. [46] Он играл Владимира , с Робином Уильямсом в роли Эстрагона и Биллом Ирвином в роли Лаки. Мартин снялся в фильме Рона Ховарда «Родители» с Риком Моранисом в 1989 году.
Позже он снова объединился с Моранисом в комедии о мафии «Мои голубые небеса » (1990). В 1991 году Мартин снялся и написал сценарий к фильму «История Лос-Анджелеса» , романтической комедии, в которой главную женскую роль сыграла его тогдашняя жена Виктория Теннант . Мартин также появился в фильме Лоуренса Кэздана « Гранд -Каньон» , в котором он сыграл сильно измотанного голливудского кинопродюсера Дэвиса, который восстанавливался после травматического ограбления, в результате которого он получил травму, что было для него более серьезной ролью. Мартин также снялся в ремейке комедии « Отец невесты» в 1991 году (за которым последовало продолжение в 1995 году) и в комедии 1992 года « Домохозяйка » с Голди Хоун и Даной Делани . В 1994 году он снялся в фильме «Простой поворот судьбы» ; экранизации « Сайласа Марнера» .
В триллере Дэвида Мамета 1997 года «Испанский узник » Мартин сыграл более мрачную роль богатого незнакомца, который проявляет подозрительный интерес к работе молодого бизнесмена ( Кэмпбелл Скотт ). Затем он снялся вместе с Эдди Мерфи в комедии 1999 года «Боуфингер» , которую также написал Мартин.
В 1998 году Мартин снялся в качестве гостя в 200-м эпизоде Симпсонов под названием « Trash of the Titans » группы U2 , озвучив комиссара по санитарии Рэя Паттерсона. В 1999 году Мартин и Хоун снялись в ремейке комедии Нила Саймона 1970 года «The Out-of-Towners ».
К 2003 году Мартин занял четвертое место в списке звезд кассовых сборов, после того как снялся в фильмах « Bringing Down the House» (2003) и «Cheaper by the Dozen» (2003), каждый из которых собрал более 130 миллионов долларов в кинотеатрах США. В том же году он также сыграл злодея мистера Председателя в миксе анимации и игрового кино « Looney Tunes: Back in Action» . В 2005 году Мартин написал сценарий и снялся в фильме «Shopgirl» , основанном на его собственной новелле (2000), а также снялся в фильме « Cheaper by the Dozen 2» . В 2006 году он снялся в кассовом хите «The Pink Panther» в роли неуклюжего инспектора Клузо . Он повторил эту роль в фильме 2009 года «The Pink Panther 2» . В совокупности эти два фильма собрали в прокате более 230 миллионов долларов.
В комедии Baby Mama (2008) с Тиной Фей и Эми Полер в главных ролях Мартин сыграл основателя компании по производству здорового питания. Мартин также появился в качестве приглашенной звезды в 30 Rock в роли Гэвина Волура в эпизоде Gavin Volure . Он был номинирован на премию « Выдающийся приглашенный актер в комедийном сериале» . В следующем году он снялся в романтической комедии Нэнси Мейерс «Все сложно» (2009) вместе с Мерил Стрип и Алеком Болдуином . В 2009 году статья в The Guardian включила Мартина в список лучших актеров, никогда не номинированных на премию «Оскар». [47]
В 2010-х годах Мартин редко появлялся в кино и на телевидении. В 2011 году он появился вместе с Джеком Блэком , Оуэном Уилсоном и ДжоБет Уильямс в комедии о наблюдении за птицами «Большой год» режиссера Дэвида Франкеля . Фильм подвергся критике за легковесный сюжет и провалился в прокате. После трехлетнего перерыва Мартин вернулся в 2015 году, когда озвучил роль в анимационном фильме DreamWorks «Дом» вместе с Джимом Парсонсом и Рианной . Фильм получил неоднозначную оценку критиков, но имел финансовый успех. В 2016 году он сыграл второстепенную роль в военной драме Энга Ли «Долгая прогулка Билли Линна в перерыве футбольного матча» . Он также сыграл самого себя в сериале Netflix Джерри Сайнфелда « Комедианты в машинах за кофе» в 2016 году. Он также появился в записанной версии «О, привет» на Бродвее (2017) в качестве гостя. В 2018 году он также снялся в комедийном сериале Netflix «Вечер, который вы забудете на всю оставшуюся жизнь» с Мартином Шортом .
В 2020 году Мартин повторил свою роль Джорджа Бэнкса в короткометражке Father of the Bride, Part 3(ish) . Мартин играет главную роль и является исполнительным продюсером Only Murders in the Building , комедийного сериала Hulu вместе с Мартином Шортом и Селеной Гомес , который он создал вместе с Джоном Хоффманом . [48] [49] В августе 2022 года Мартин сообщил, что сериал, скорее всего, станет его последней ролью, поскольку он не намерен искать роли или камео для других шоу или фильмов после окончания сериала. [50]
Первая книга Мартина — Cruel Shoes , сборник юмористических рассказов и эссе. Она была опубликована в 1979 году издательством GP Putnam's Sons после ограниченного выпуска усеченной версии в 1977 году.
В течение 1990-х годов Мартин писал различные произведения для The New Yorker . В 2002 году он адаптировал пьесу Карла Стернхейма «Подштанники» , которая шла на Off Broadway в Classic Stage Company , а в 2008 году стал соавтором и продюсером «Предателя » с Доном Чидлом в главной роли . Он также написал новеллы «Продавщица» (2000) и «Удовольствие от моей компании» (2003), обе более ироничные по тону, чем хриплые. [51] История 28-летней женщины за прилавком с перчатками в универмаге Saks Fifth Avenue в Беверли-Хиллз , «Продавщица» была экранизирована с Мартином и Клэр Дэйнс в главных ролях . [51] Премьера фильма состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в сентябре 2005 года, а также он был показан на Чикагском международном кинофестивале и кинофестивале в Остине, прежде чем выйти в ограниченный прокат в США. В 2007 году он опубликовал мемуары Born Standing Up , которые журнал Time назвал одной из 10 лучших научно-популярных книг 2007 года, поставив их на 6- е место и похвалив их как «забавные, трогательные, удивительно откровенные мемуары». [52] В 2010 году он опубликовал роман An Object of Beauty. [53]
Начиная с 2019 года Мартин сотрудничал с карикатуристом Гарри Блиссом в качестве сценариста для синдицированного однопанельного комикса Bliss . [54] [55] Вместе они опубликовали сборник комиксов A Wealth of Pigeons . [56] В 2022 году они снова сотрудничали для иллюстрированной автобиографии Мартина Number One is Walking . [57]
В 1993 году Мартин написал свою первую полноценную пьесу, Picasso at the Lapin Agile . Первое чтение пьесы состоялось в Беверли-Хиллз, Калифорния , у него дома, где Том Хэнкс читал роль Пабло Пикассо , а Крис Сарандон — роль Альберта Эйнштейна . После этого пьеса была открыта в Steppenwolf Theatre Company в Чикаго и шла с октября 1993 года по май 1994 года, затем успешно шла в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и нескольких других городах США. [58] В 2009 году школьный совет в Ла-Гранде, штат Орегон , отказался разрешить постановку пьесы после того, как несколько родителей пожаловались на ее содержание. В открытом письме в местной газете Observer Мартин написал:
Я слышал, что некоторые в вашем сообществе охарактеризовали пьесу как «люди, пьющие в барах и обращающиеся с женщинами как с сексуальными объектами». Приношу извинения Уильяму Шекспиру, это все равно, что назвать «Гамлета» пьесой о замке [...] Я профинансирую некоммерческую постановку вне стен средней школы [...], чтобы люди, находящиеся вне юрисдикции школьного совета, но в рамках гарантий свободы слова, предоставляемых Конституцией Соединенных Штатов, могли решить, будут ли они смотреть пьесу или нет. [59]
Вдохновленный Love has Come for You , Мартин и Эди Брикелл сотрудничали над его первым мюзиклом Bright Star . Действие происходит в Голубом хребте Северной Каролины в 1945–46 годах с флэшбэками в 1923 год. Мюзикл дебютировал на Бродвее 24 марта 2016 года . [60] Чарльз Ишервуд из The New York Times похвалил его музыку Мартина и Брикелл, написав: «Блестящим достижением мюзикла является его обаятельная кантри и блюграсс-партитура с музыкой мистера Мартина и мисс Брикелл и словами мисс Брикелл... песни — тоскливые баллады и зажигательные танцевальные номера, богатые скрипкой, фортепиано и банджо, прекрасно сыгранные группой из девяти человек — обеспечивают жизнерадостность, которая не дает импульсу заглохнуть». [61] Мюзикл получил пять номинаций на премию Тони, включая премию «Лучший мюзикл» . Сам Мартин получил номинации на премию «Тони» за лучшую книгу для мюзикла и лучшую оригинальную музыку , а также премию Drama Desk Award за выдающуюся музыку и премию Outstanding Critics Circle Award за лучшую новую музыку. Он также получил премию «Грэмми» за лучший альбом музыкального театра .
Следующей работой Мартина в качестве драматурга стала комическая пьеса «Метеоритный дождь» , премьера которой состоялась в театре Old Globe в Сан-Диего в августе 2016 года [62] , а затем в том же году она была показана в театре Long Wharf в Коннектикуте . [63] Премьера пьесы на Бродвее состоялась 29 ноября 2017 года в театре Booth . В актерском составе — Эми Шумер , Лора Бенанти , Джереми Шамос и Киган-Майкл Ки , режиссер — Джерри Закс . [64] [65] Критик Эллисон Адаот из Entertainment Weekly написала: « Метеоритный дождь — очень смешная пьеса. Смешно кричать, как обезьяна-ревун. Смешно придумать новый плачущий и смеющийся эмодзи... В уверенных руках писателя и маэстро комедии Стива Мартина предпосылка отполирована до блеска». [66]
Мартин вел церемонию вручения премии «Оскар» в одиночку в 2001 и 2003 годах , а также с Алеком Болдуином в 2010 году . [67] В 2020 году Мартин открыл 92-ю церемонию вручения премии «Оскар» вместе с Крисом Роком с комедийным материалом. Ранее они не были объявлены ведущими в том году и пошутили после своего вступительного монолога: «Ну, мы отлично провели время, не будучи ведущими сегодня вечером».
В 2005 году Мартин был одним из ведущих Disneyland: The First 50 Magical Years , отмечая годовщину парка. Disney продолжал вести шоу до марта 2009 года, которое теперь [ когда? ] идет в холле Great Moments с Mr. Lincoln .
Будучи поклонником «Монти Пайтона» , в 1989 году Мартин вёл телевизионную передачу «Скетч попугая не прилагается – 20 лет «Монти Пайтона»» . [68] [69]
Мартин впервые взял в руки банджо, когда ему было около 17 лет. Мартин заявлял в нескольких интервью и в своих мемуарах Born Standing Up , что он брал пластинки bluegrass на 33 оборота в минуту , замедлял их до 16 оборотов в минуту и настраивал банджо так, чтобы ноты звучали одинаково. Мартин мог подобрать каждую ноту и отточить свою игру. [ нужна цитата ] Мартин научился играть на банджо с помощью Джона Макьюэна , который позже присоединился к Nitty Gritty Dirt Band . Брат Макьюэна позже был менеджером Мартина, а также Nitty Gritty Dirt Band. Мартин выступал в стендап-выступлениях на разогреве у группы в начале 1970-х годов. Он заставил группу сыграть его хит «King Tut», будучи указан как «The Toot Uncommons» (как в Tutankhamun ). [ необходима цитата ] Банджо было основным инструментом в карьере Мартина в жанре стендап в 1970-х годах, и он периодически подшучивал над своей любовью к этому инструменту. [21] В альбом Comedy Is Not Pretty! он включил полностью инструментальный джем под названием «Drop Thumb Medley» и играл этот трек во время своего концертного тура 1979 года. Его последний комедийный альбом The Steve Martin Brothers (1981) содержал одну сторону типичного стендап-материала Мартина, а другую сторону — живые выступления Стива, играющего на банджо с блюграсс-группой.
В 2001 году он играл на банджо в ремейке Эрла Скраггса « Foggy Mountain Breakdown ». Запись стала победителем в категории «Лучшее инструментальное кантри-исполнение» на премии Грэмми 2002 года . В 2008 году Мартин появился с группой In the Minds of the Living во время шоу в Миртл-Бич, Южная Каролина . [70] В 2009 году Мартин выпустил свой первый полностью музыкальный альбом The Crow: New Songs for the 5-String Banjo с участием таких звезд, как Долли Партон . [71] Альбом получил премию Грэмми за лучший альбом в стиле блюграсс в 2010 году. [72] Продюсером альбома стал участник группы Nitty Gritty Dirt Band Джон Макьюэн. Мартин впервые появился на The Grand Ole Opry 30 мая 2009 года. [73] В финале восьмого сезона American Idol он выступил вместе с Майклом Сарвером и Меган Джой в песне «Pretty Flowers». Мартин играет на банджо в песне «I Hate Love» из десятого студийного альбома Келли Кларксон Chemistry . Он был выпущен в качестве промосингла 2 июня 2023 года. [74]
В июне 2009 года Мартин играл на банджо вместе с Steep Canyon Rangers на A Prairie Home Companion и начал двухмесячный тур по США с Rangers в сентябре, включая выступления на фестивале Hardly Strictly Bluegrass , в Карнеги-холле и Бенаройя-холле в Сиэтле . [75] [76] В ноябре они продолжили играть в Королевском фестивальном зале в Лондоне при поддержке Мэри Блэк . [77] В 2010 году Стив Мартин и Steep Canyon Rangers появились на джазовом фестивале в Новом Орлеане , фестивале блюграсс Merlefest в Уилксборо, Северная Каролина , на музыкальном фестивале Bonnaroo , на фестивале блюграсс ROMP [78] в Оуэнсборо, Кентукки , в серии концертов в саду Red Butte [79] и в программе Later... на BBC с Джулсом Холландом . [80] Мартин исполнил «Jubilation Day» с Steep Canyon Rangers в The Colbert Report 21 марта 2011 года, в Conan 3 мая 2011 года и в The One Show на BBC 6 июля 2011 года. [81] Мартин исполнил песню, которую он написал под названием «Me and Paul Revere» [82], в дополнение к двум другим песням на лужайке здания Капитолия в Вашингтоне, округ Колумбия, на «Capitol Fourth Celebration» 4 июля 2011 года. [83] Во время гастролей Мартин и Steep Canyon Rangers иногда исполняли хит Мартина 1978 года «King Tut» вживую в аранжировке блюграсс. Одно из этих выступлений было выпущено на альбоме 2011 года Rare Bird Alert . [84] В 2011 году Мартин также выступил в качестве рассказчика и снялся в документальном фильме PBS «Give Me The Banjo», рассказывающем об истории банджо в Америке. [85]
Love Has Come for You , совместный альбом с Эди Брикелл , был выпущен в апреле 2013 года. [86] Эти двое выступили в качестве музыкальных гостей на ток-шоу, таких как The View и Late Show with David Letterman , для продвижения альбома. [87] [88] [89] Заглавный трек получил премию Грэмми за лучшую песню American Roots . [90] Начиная с мая 2013 года, он начал тур с Steep Canyon Rangers и Эди Брикелл по всем Соединенным Штатам. [91] В 2015 году Брикелл и Мартин выпустили So Familiar как вторую часть своего партнерства. [92] В 2017 году Мартин и Брикелл появились в отмеченном множеством наград документальном фильме The American Epic Sessions , снятом Бернардом Макмахоном . Записав живое выступление напрямую на диск на первой электрической системе звукозаписи 1920-х годов, [93] они исполнили версию « The Coo Coo Bird », традиционной песни, которую Мартин выучил у фолк-группы 1960-х годов The Holy Modal Rounders . [94] Песня вошла в саундтрек к фильму Music from The American Epic Sessions, выпущенный 9 июня 2017 года. [93]
В 2010 году Мартин учредил премию Стива Мартина за выдающиеся достижения в банджо и блюграссе — награду, учрежденную для поощрения артистизма и повышения известности исполнителей блюграсса. [95] Премия включает в себя денежную премию в размере 50 000 долларов США, бронзовую скульптуру, созданную художником Эриком Фишлем , и возможность выступить с Мартином на Late Show with David Letterman . Среди получателей премии Ноам Пикелни из группы Punch Brothers (2010), [96] Сэмми Шелор из группы Lonesome River Band (2011), [97] Марк Джонсон (2012), [98] [99] Йенс Крюгер (2013), [100] Эдди Эдкок (2014), [101] Дэнни Барнс (2015), Рианнон Гидденс (2016), Скотт Вестал (2017), Кристин Скотт Бенсон (2018), [102] и Виктор Фуртадо (2019). [103]
В конце 1970-х и начале 1980-х годов Мартин состоял в отношениях с Бернадетт Питерс , с которой он снимался в фильмах «Придурок» и «Пенни с небес» . Он также встречался с Мэри Тайлер Мур и Карен Карпентер . [104] 20 ноября 1986 года Мартин женился на актрисе Виктории Теннант , с которой он снимался в фильмах «Вся я» и «Лос-Анджелесская история» . Они развелись в 1994 году. [105]
Мартин отправился в тур USO в Саудовскую Аравию во время операции «Буря в пустыне» с 14 по 21 октября 1990 года. Он встречался с военнослужащими по всему региону, раздавая тысячи автографов и позируя для фотографий. [106] «Все приезжают сюда, отдавая часть своей жизни ради этого усилия. У меня было немного свободного времени, и мне было как-то плохо просто сидеть там», — сказал Мартин, «поэтому я приехал». [107] Он также встречался с актрисой Энн Хеч , которая написала об их отношениях в своих мемуарах.
28 июля 2007 года Мартин женился на писательнице и бывшей сотруднице New Yorker Энн Стрингфилд. [108] Боб Керри председательствовал на церемонии в доме Мартина в Лос-Анджелесе . Лорн Майклс был шафером. [108] Бракосочетание стало сюрпризом для нескольких гостей, которым сказали, что они придут на вечеринку. [108] В декабре 2012 года Мартин стал отцом, когда Стрингфилд родила ему дочь. [109] [110]
Мартин был страстным коллекционером произведений искусства с 1968 года, когда он купил гравюру Эда Руша . [111] В 2001 году Галерея изящных искусств Белладжио представила пятимесячную выставку из двадцати восьми предметов из коллекции Мартина, включая работы Роя Лихтенштейна , Пабло Пикассо , Дэвида Хокни и Эдварда Хоппера . [112] В 2006 году он продал «Окно отеля» Хоппера (1955) [113] на аукционе Sotheby's за 26,8 миллиона долларов. [114] В 2015 году, работая с двумя другими кураторами, он организовал выставку в Музее изящных искусств в Бостоне и нескольких других местах под названием «Идея Севера: картины Лоурена Харриса», на которой были представлены работы канадского художника и соучредителя Group of Seven Лоурена Харриса . [115]
В июле 2004 года Мартин приобрел то, что он считал Landschaft mit Pferden ( Пейзаж с лошадьми ), работой 1915 года Генриха Кампендонка , в парижской галерее примерно за 700 000 евро. Пятнадцать месяцев спустя он продал картину на аукционе Christie's швейцарской предпринимательнице за 500 000 евро. Позже было обнаружено, что картина была подделкой. Полиция считает, что поддельная Campendonk произошла из коллекции, созданной немецкой шайкой поддельщиков во главе с Вольфгангом Бельтракки , части которой были проданы французским галереям. [116] Мартин обнаружил тот факт, что картина была подделкой, только спустя много лет после того, как она была продана на аукционе. Относительно этого случая Мартин сказал, что Бельтракки «были довольно умны в том, что они дали ей долгое происхождение и подделали этикетки, и она вышла из коллекции, в которой смешивались подлинные картины с поддельными». [117] [118]
Мартин был членом совета попечителей Музея искусств округа Лос-Анджелес с 1984 по 2004 год. [119] Мартин помог запустить Национальный фонд визуальных искусств коренных народов (NEIVA), фонд поддержки австралийских художников-аборигенов в 2021 году. Мартин ранее поддерживал живопись коренных народов Австралии. В 2019 году он организовал выставку в галерее Гагосяна под названием «Художники пустыни Австралии», на которой были представлены работы Джорджа Тджунгуррайи и Эмили Каме Кнгваррейе . [120]
У Мартина шум в ушах ; это состояние впервые приписали съёмкам сцены стрельбы из пистолета для фильма « Три друга» в 1986 году [121] [122], но позже Мартин пояснил, что шум в ушах на самом деле был следствием многолетнего прослушивания громкой музыки и выступлений перед шумной толпой. [123]
Мартин сказал, что на его комедийное творчество оказали влияние Чарли Чаплин , Лорел и Харди , Джек Бенни , Джерри Льюис и Вуди Аллен . [124] [125]
На шоу «The Late Show with Stephen Colbert » он упомянул, что Джерри Сайнфелд — один из его «ретро-героев», «парень, который подошел ко мне сзади и стал лучше меня. Я думаю, он фантастический, я люблю его слушать, он почти успокаивает меня. Я люблю слушать, как он говорит». [126]
Необычный, ироничный и деконструктивный стиль юмора Мартина оказал влияние на многих комиков за время его карьеры, включая Тину Фей , Стива Карелла , Конана О'Брайена , Джона Стюарта , [127] Стивена Колберта , Роберта Смигеля , Бо Бернхэма , [128] и Джордана Пила . [129] Певец и композитор Майк Паттон назвал Стива Мартина одним из первых исполнителей, повлиявших на него, [130] и заявив, что он идентифицирует себя с Мартином. [131]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite magazine}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных