My Bloody Valentine (часто стилизовано под строчные буквы или сокращенно MBV ) — ирландско-английская альтернативная рок- группа, образованная в Дублине в 1983 году и состоящая с 1987 года из основателей Кевина Шилдса (вокал, гитара, сэмплер ) и Колма О Чиосоига (ударные, сэмплер), а также Билинды Бутчер (вокал, гитара) и Дебби Гудж (бас). Часто упоминается как пионер в жанре шугейза , их звучание характеризуется диссонансными гитарными текстурами, приглушенным и андрогинным вокалом и неортодоксальными методами продюсирования .
После нескольких неудачных ранних релизов и смены состава My Bloody Valentine подписали контракт с Creation Records в 1988 году. Группа выпустила несколько успешных EP и альбомы Isn't Anything (1988) и Loveless (1991) на этом лейбле; последний часто называют их magnum opus и одним из величайших рок-альбомов всех времен. Однако My Bloody Valentine были распущены Creation после его выпуска из-за высоких затрат на производство альбома. В 1992 году группа подписала контракт с Island Records и записала несколько альбомов неизданного материала, оставаясь в значительной степени неактивной.
Googe и Ó Cíosóig покинули группу в 1995 году; за ними последовал Butcher в 1997 году. Не имея возможности завершить продолжение Loveless , Шилдс изолировал себя и, по его собственным словам, «сошёл с ума». В 2007 году My Bloody Valentine воссоединились и впоследствии отправились в мировой тур. Они выпустили сборник EP 1988-1991 в 2012 году. Их долгожданный третий студийный альбом mbv был выпущен в 2013 году и получил признание критиков и был поддержан дальнейшими гастролями.
В 1978 году Кевин Шилдс и Колм О Чиосойг познакомились друг с другом на турнире по карате в Южном Дублине. [8] Дуэт стал друзьями, что было описано как «почти однодневная дружба» [9] и позже сформировал Complex , панк-рок- группу, с Лиамом О Маонлаи , другом О Чиосойга из Coláiste Eoin . [10] Группа, которая дала «несколько концертов», состоящих из песен Sex Pistols и Ramones , распалась, когда О Маонлаи ушел, чтобы сформировать Hothouse Flowers . Позже Шилдс и О Чиосойг сформировали A Life in the Day, пост-панк -трио, но не смогли обеспечить выступления с более чем сотней присутствующих людей. [8]
После распада A Life in the Day, Шилдс и О Сиосойг сформировали My Bloody Valentine в начале 1983 года с бас-гитаристом Марком Лафлином (в настоящее время записывающимся как The Engineer) и ведущим вокалистом Дэвидом Конвеем . Конвей, выступавший под псевдонимом Дэйв Стелфокс, предложил несколько потенциальных названий группы, включая Burning Peacocks, прежде чем квартет остановился на My Bloody Valentine. [11] С тех пор Шилдс утверждал, что не знал, что My Bloody Valentine было названием канадского фильма ужасов 1981 года , когда было предложено это название. Второй гитарист Стивен Айверс также присоединился к группе в это время [12]
My Bloody Valentine претерпели ряд изменений в составе в течение первых месяцев. Ведущий гитарист Стивен Айверс и басист Марк Росс были набраны в апреле 1983 года, и группа часто репетировала недалеко от Смитфилда и Темпл-Бара в репетиционных помещениях, принадлежащих Эйдану Уолшу. Уолш, который бронировал некоторые из ранних выступлений группы, сказал, что репетиции были «слишком шумными» и «сумасшедшими», что «по соседству творился ад». [13] Росс покинул группу в декабре 1983 года и был заменен Полом Муртагом, который покинул группу в начале 1984 года. В марте 1984 года Шилдс, Айверс и Конвей записали первое демо группы на четырехдорожечный магнитофон в доме родителей Шилдса в Киллини . Шилдс и О Чиосойг перезаписали партии баса и ударных в студии Litton Lane Studios, и позже эта запись была использована для заключения контракта с Tycoon Records. [14]
Вскоре после записи демо Айверс покинул My Bloody Valentine, а девушка Конвея, Тина Дуркин, присоединилась в качестве клавишника. [9] Примерно в это же время Конвей, по предложению Шилдса, связался с Гэвином Фрайдэем , ведущим вокалистом пост-панк-группы Virgin Prunes . По словам Шилдса, Конвей обратился к Фрайдэю в Фингласе , попросил у него совета и получил ответ: «Убирайся из Дублина». [15] Шилдс согласился с советом, заявив в январе 1991 года, что «для нас нет места» в Ирландии; О'Киосойг объяснил, что ирландская музыкальная сцена не восприимчива к их стилю. [16] Фрайдэем предоставил группе контакты, которые обеспечили им выступление в Тилбурге , Нидерланды. Группа переехала в Нидерланды после шоу и жила там ещё девять месяцев, разогревая REM один раз 8 апреля 1984 года. Из-за отсутствия возможностей и отсутствия правильной документации [9] группа переехала в Западный Берлин , Германия, в конце 1984 года и записала свой дебютный мини-альбом This Is Your Bloody Valentine (1985). Альбом не получил особого внимания, и группа временно вернулась в Нидерланды, прежде чем обосноваться в Лондоне в середине 1985 года. [17] [18]
После переезда в Лондон в 1985 году участники My Bloody Valentine потеряли связь друг с другом во время поиска жилья, и Тина Дуркин, не уверенная в своих способностях клавишницы, покинула группу. [14] Когда оставшиеся три участника восстановили связь друг с другом, группа решила прослушать басистов, так как у них не было постоянного басиста с момента их образования. Шилдс раздобыл номер телефона Дебби Гудж у своего контакта в Лондоне, пригласил ее на прослушивание и впоследствии нанял ее в качестве басистки. Гудж умудрялась посещать репетиции, которые были сосредоточены вокруг ее основной работы. Репетиционные сессии регулярно проводились в Salem Studios, которая была связана с независимым лейблом звукозаписи Fever Records . Руководство лейбла было впечатлено группой и согласилось выпустить мини-альбом при условии, что группа сама профинансирует сессии записи. Выпущенный в декабре 1985 года, Geek! не оправдал ожиданий группы; Однако вскоре после его выпуска My Bloody Valentine выступили на лондонских концертах вместе с такими группами, как Eight Living Legs, Kill Ugly Pop и The Sting-rays . [14]
Из-за медленного прогресса группы Шилдс подумывал о переезде в Нью-Йорк , где в то время жили члены его семьи. Однако соучредитель Creation Records Джо Фостер решил основать свой собственный лейбл Kaleidoscope Sound и убедил My Bloody Valentine записать и выпустить EP. New Record by My Bloody Valentine , спродюсированный Фостером, был выпущен в октябре 1986 года и имел небольшой успех, достигнув 22-го места в UK Indie Chart после его выпуска. [19] Благодаря релизу группа начала давать более частые концерты, позже приобретя немногочисленных поклонников и выезжая за пределы Лондона для живых выступлений, разогревая и открывая такие группы, как The Membranes . [14]
В начале 1987 года My Bloody Valentine подписали контракт с Lazy Records, другим независимым лейблом звукозаписи, который был основан инди-поп- группой Primitives и их менеджером Уэйном Моррисом. Первым релизом My Bloody Valentine на лейбле стал сингл « Sunny Sundae Smile », выпущенный в феврале 1987 года. Он достиг 6-го места в UK Indie Singles Chart [20] , и группа отправилась в турне после его релиза. После ряда выступлений по всей Великобритании группе удалось получить слот поддержки у Soup Dragons , но в этом туре в марте 1987 года Дэвид Конвей объявил о своем решении покинуть группу, сославшись на болезнь желудка, разочарование в музыке и амбиции стать писателем. [17]
Уход Конвея оставил группу без ведущего вокалиста, и Шилдс, О Чиосойг и Гудж дали объявление в местную музыкальную прессу о поиске нового вокалиста. Процесс прослушивания, который Шилдс описал как «катастрофический и мучительный», оказался безуспешным, потому что он упомянул Smiths в рекламе «потому что [ему] нравились их мелодии», привлекая ряд вокалистов, которых он называл «фруктовыми шариками». [14] Хотя группа и рассматривала возможность создания другой группы, она экспериментировала с вокалистами Билиндой Бутчер и Джо Байфилдом, которых им порекомендовали другие музыканты. Бутчер, чей музыкальный опыт состоял из игры на классической гитаре в детстве и пения и игры на тамбурине «с некоторыми подругами ради развлечения», узнала, что My Bloody Valentine нужен бэк-вокалист от своего партнера, который познакомился с О Чиосойг на пароме из Нидерландов. На прослушивании она спела « The Bargain Store », песню из одноимённого альбома Долли Партон 1975 года . [21] [ проверка не пройдена ] Её пригласили присоединиться к группе, поскольку Байфилд посчитали неподходящим кандидатом на роль ведущего вокалиста.
После того, как Бутчер была принята в состав, Шилдс разделила с ней вокальные партии. Комментируя переход, Шилдс отметила, что Бутчер «звучала нормально, и она могла спеть одну из наших песен, нам просто нужно было показать ей, как играть на гитаре». [14] Шилдс изначально не хотел брать на себя роль вокалиста в группе, но сказал, что он «всегда пел в репетиционной комнате [...] и придумывал мелодии». С новым составом группа намеревалась отказаться от названия My Bloody Valentine, но, по словам Ó Cíosóig и Шилдс, группа не смогла определиться с названием и сохранила название «к лучшему или к худшему». [22]
Под давлением Lazy Records, требующего выпустить полноформатный альбом, группа пошла на компромисс и согласилась выпустить сингл и последующий мини-альбом, сославшись на необходимость времени для стабилизации нового состава. « Strawberry Wine », трехтрековый сингл, был выпущен в ноябре 1987 года, а Ecstasy был выпущен месяцем позже. Оба получили умеренное признание критиков и достигли пика на 13 и 12 месте в независимых чартах синглов и альбомов соответственно. [19] Однако «Strawberry Wine» был описан как «безусловно лучший из двух релизов», поскольку Ecstasy страдал от производственных трудностей, включая ошибки в процессе мастеринга. Ecstasy критиковали как продукт «группы, у которой, похоже, закончились деньги на полпути записи», [14] что позже подтвердилось, поскольку группа сама финансировала студийные сессии. В контракте My Bloody Valentine с Lazy говорилось, что лейбл будет заниматься продвижением релизов, в то время как группа будет финансировать сессии записи. После их ухода из Lazy, которая позже переиздала «Strawberry Wine» и Ecstasy на сборнике Ecstasy and Wine (1989) без согласия группы, [23] Rough Trade Records предложила сделку на финансирование записи и выпуска полноформатного альбома, но группа отказалась. [14]
В январе 1988 года My Bloody Valentine выступили в Кентербери , разогревая Biff Bang Pow!, группу, в которую входил основатель Creation Records Алан Макги . После того, как они «сдули [Biff Bang Pow!] со сцены», My Bloody Valentine были описаны Макги как «ирландский эквивалент Hüsker Dü » [24] , который подошел к группе после шоу и пригласил их записать и выпустить сингл на Creation. Группа записала пять песен в студии в Уолтемстоу , Восточный Лондон, менее чем за неделю. В августе 1988 года они выпустили EP You Made Me Realise , который был хорошо принят независимой музыкальной прессой и, по словам Ницуха Абебе из AllMusic , «заставил критиков встать и обратить внимание на блестящие вещи, которые были у My Bloody Valentine... они развили некоторые из потрясающих гитарных звуков, которые стали визитной карточкой группы». [25] Он дебютировал на 2-м месте в UK Indie Chart. [19] После успеха You Made Me Realise группа выпустила свой дебютный полноформатный студийный альбом Isn't Anything в ноябре 1988 года. Записанный в сельской местности Уэльса , [26] альбом имел большой успех, получив широкое признание критиков, достигнув первой позиции в UK Indie Chart [19] и оказав влияние на ряд « шугейзерских » групп, которые, по словам AllMusic, «работали по шаблону, установленному My Bloody Valentine с [альбомом]». [1]
В феврале 1989 года My Bloody Valentine начали записывать свой второй студийный альбом в студии Blackwing Studios в Саутварке , Лондон. Creation Records считали, что альбом можно записать «за пять дней», но вскоре «стало ясно, что этого не произойдет». [27] После нескольких непродуктивных месяцев, [28] в течение которых Шилдс взял на себя основные обязанности по музыкальным и техническим аспектам сессий, группа переехала в 19 других студий и наняла ряд инженеров , включая Алана Молдера , Анджали Датт и Гая Фиксена. Из-за большого времени записи Шилдс и Алан Макги согласились выпустить еще один EP, [29] и группа выпустила Glider в апреле 1990 года. Содержащий заглавный сингл «Soon», EP достиг 2-го места в UK Indie Chart [30] , и летом 1990 года группа гастролировала в поддержку его релиза. [31] В феврале 1991 года, во время записи своего второго альбома, My Bloody Valentine выпустили Tremolo , который имел еще один успех у критиков и возглавил UK Indie Chart. [32]
Выпущенный в ноябре 1991 года, Loveless , по слухам, стоил более 250 000 фунтов стерлингов и обанкротил Creation Records, что Шилдс отрицает. [33] Критики приняли Loveless почти единодушно с похвалой, [34] хотя альбом не имел коммерческого успеха; он достиг 24-го места в UK Albums Chart [35] , но не попал в международные чарты. Макги расторг контракт с My Bloody Valentine с Creation Records вскоре после выпуска Loveless из-за длительного периода записи альбома и его межличностных проблем с Шилдс. [36] Тем не менее, Loveless оказал длительное влияние, вдохновив такие группы, как Radiohead , Smashing Pumpkins , Mogwai , Nine Inch Nails и другие. [37]
My Bloody Valentine подписали контракт с Island Records в октябре 1992 года на контракт на сумму 250 000 фунтов стерлингов. [38] Группа потратила средства на строительство домашней студии в Стрэтеме , Южный Лондон , которое было завершено в апреле 1993 года. Несколько технических проблем со студией привели группу к «полураспаду», по словам Шилдса, [39] который, по слухам, страдал от писательского кризиса . [21] Группа оставалась в основном бездеятельной, но они записали и выпустили две кавер-версии песен с 1993 по 1996 год — версию « We Have All the Time in the World » Луи Армстронга для Peace Together [40] и кавер «Map Ref. 41°N 93°W» группы Wire для трибьют-альбома Whore: Tribute to Wire . [41]
В 1995 году Дебби Гудж и Колм О'Сиосиг покинули My Bloody Valentine. Гудж, которая некоторое время работала таксистом после ее ухода, сформировала инди-рок-супергруппу Snowpony с Кэтрин Гиффорд, которая также выступала с Stereolab и Moonshake . [42] О'Сиосиг переехала в Соединенные Штаты, сформировав Hope Sandoval & the Warm Inventions с Хоуп Сандовал из Mazzy Star . [43] Шилдс и Бутчер попытались записать третий студийный альбом, который, по утверждению Шилдс, должен был выйти в 1998 году. [44] Бутчер покинул группу в 1997 году . [21] Не имея возможности завершить работу над третьим альбомом, Шилдс изолировал себя и, по его собственным словам, «сошёл с ума», сравнивая его в музыкальной прессе с эксцентричным поведением Брайана Уилсона из Beach Boys и Сида Барретта из Pink Floyd . [36] Позже Шилдс стал гастролирующим участником Primal Scream , сотрудничал с рядом артистов, включая Yo La Tengo , Dinosaur Jr. и Le Volume Courbe [45] и записал песни для саундтрека к фильму 2003 года «Трудности перевода» . [46]
Среди фанатов ходят слухи, что альбомы материала были записаны и отложены до распада группы. В 1999 году сообщалось, что Шилдс предоставил Island Records 60 часов материала, [38] и Бутчер подтвердил, что там было «вероятно достаточно песен, чтобы заполнить два альбома». [21] Позже Шилдс признал, что по крайней мере один полный альбом «наполовину законченного» материала был заброшен, заявив, что «он был мертв. В нем не было того духа, той жизни». [47]
В августе 2007 года появились сообщения, предполагающие, что My Bloody Valentine воссоединятся для фестиваля музыки и искусств Coachella Valley 2008 в Индио , Калифорния . [48] Похожие сообщения циркулировали в 2003 году, заявляя, что Шилдс, Батчер и Ó Cíosóig были вместе в Берлине, чтобы перезаписать пять песен, первоначально записанных для Glider , которые будут включены в предстоящий бокс-сет. [49] В 2007 году сообщения предполагали, что группа должна была выступить на серии концертов, организованных Pod , в Ирландском музее современного искусства в Килмейнхэме , Дублин. [50] Позже Шилдс подтвердил воссоединение и сказал, что третий студийный альбом группы, который он начал записывать в 1996 году, близок к завершению. [51] Три живых выступления в Великобритании были анонсированы в ноябре 2007 года, [52] а 13 июня 2008 года My Bloody Valentine выступили на публике впервые за 16 лет, проведя две живые репетиции в Институте современного искусства в Лондоне. [53]
My Bloody Valentine отправились в обширный мировой тур летом и осенью 2008 года. Группа выступала на европейских музыкальных фестивалях, включая Roskilde Festival в Роскилле , Дания, [54] Øyafestivalen в Осло , Норвегия [55] и Electric Picnic в Страдбалли , Ирландия, [56] а также на Fuji Rock Festival в Ниигате , Япония. [57] С 19 по 21 сентября группа курировала и выступала на фестивале All Tomorrow's Parties 2008 в Нью-Йорке, а затем выступала по всей Северной Америке, включая выступления в Чикаго , Торонто , Денвере , Сан-Франциско , Лос-Анджелесе и Остине . [58] Группа потратила 200 000 фунтов стерлингов на оборудование для своего мирового турне, [59] которое стало их первым с 1992 года туром в поддержку Loveless . [60]
После дополнительных гастролей в 2009 году My Bloody Valentine посвятили свое время завершению своего третьего альбома. Слухи о бокс-сете, которые циркулировали в апреле 2008 года после листинга на веб-сайте HMV Japan , [61] возобновились. В марте 2012 года, после ряда сообщений о задержках, Sony Music Ireland объявила о выпуске сборника EP's 1988–1991 — коллекции расширенных релизов группы Creation Records, синглов и неизданных треков. [62] Сборник был выпущен 4 мая 2012 года вместе с ремастеринговыми версиями Isn't Anything и Loveless . [63]
В ноябре 2012 года Кевин Шилдс объявил о планах выпустить третий альбом My Bloody Valentine в сети до конца года. [64] В декабре группа объявила на Facebook , что альбом завершён и сведён , [65] а 27 января 2013 года во время разогревающего шоу в Electric Brixton в Лондоне Шилдс сказал аудитории, что альбом «может выйти через два или три дня». [66] Альбом под названием mbv был выпущен на официальном сайте группы 2 февраля 2013 года, и в результате высокий трафик обрушил сайт. [67] После своего выпуска mbv получил «всеобщее признание», согласно Metacritic , [68] и группа отправилась в мировой тур. [69]
В 2013 году Шилдс объявил о планах выпустить мини-альбом My Bloody Valentine «с совершенно новым материалом», за которым последует четвертый студийный альбом. [70] В сентябре 2017 года сообщалось, что Шилдс работает над материалом для нового альбома My Bloody Valentine, релиз которого запланирован на 2018 год. [71] По состоянию на 2018 год ожидалось, что в 2019 году выйдут два мини-альбома, но все ранее объявленные прогнозы по релизам не были выполнены. [72]
В апреле 2020 года американский бренд одежды Supreme объявил о сотрудничестве с My Bloody Valentine, лицензировав обложки альбомов Glider , Feed Me With Your Kiss и Loveless для коллекции одежды Весна 2020 года. [73] [74]
29 марта 2021 года My Bloody Valentine опубликовали рекламный видеоролик, в котором представлены обложки предыдущих релизов, а также текст «31 03» . [75] 31 марта 2021 года было объявлено, что My Bloody Valentine подписали контракт с Domino Recording Company . Полная дискография группы с 1988 по 2013 год впервые стала доступна на стриминговых сервисах по всему миру, а также было объявлено о переиздании их музыки на CD и LP 21 мая. [76] Продвигая переиздания My Bloody Valentine, Шилдс подтвердил, что группа работает над новым материалом, и сказал, что они планируют закончить мелодичный, ориентированный на песни альбом и более экспериментальный альбом. [77]
В 2022 году группа My Bloody Valentine обвинила музыкальный стриминговый сервис Spotify в показе «поддельных текстов песен», которые группа назвала «совершенно неверными и оскорбительными» [78] .
Музыкальный стиль My Bloody Valentine развивался на протяжении всей их карьеры. Первоначально группа находилась под влиянием пост-панк -исполнителей, таких как The Birthday Party , The Cramps и Joy Division ; по словам автора Майка Макгониала, группа «собрала воедино наименее интересные элементы» своих влияний. [11] На них также повлияли некоторые мрачные пост-панк-группы, которые экспериментировали: «лучшими из всех были Siouxsie and the Banshees , the Cure и Killing Joke ». [79] Их дебютный мини-альбом This is Your Bloody Valentine (1985) включил в себя еще один готик-роковый саунд, который AllMusic назвал «несфокусированным и производным». [80] Однако, когда группа начала экспериментировать с поп-мелодиями на The New Record by My Bloody Valentine (1986), это стало «важной точкой в развитии их звучания», [81] на которое в первую очередь повлияли The Jesus and Mary Chain . Позже группа приняла «изысканный, изнеженный и попсовый подход к року Byrds » с их двумя последовательными релизами, « Strawberry Wine » и Ecstasy (1987). [82] Isn't Anything и его предыдущие релизы были созданы под влиянием американских групп, в первую очередь искаженного гитарного нойз-рока Dinosaur Jr. и Sonic Youth , а также экспериментального дрим-попа британской группы AR Kane , [83] в течение которых Шилдс разработал свои фирменные гитарные приемы. [84]
Группа также находилась под влиянием танцевальной музыки и особенно хип-хопа , о котором Шилдс сказал, что «он превосходит большую часть рок-музыки, когда дело доходит до экспериментальности, он был для нас постоянным источником вдохновения». [85] Эксперименты Шилдса с гитарным тоном были вызваны сэмплированными звуками, используемыми Public Enemy и Bomb Squad , [86] которые Шилдс описал как «наполовину похороненные или приглушенные, реальное ощущение звуков, которые были полузабыты или уничтожены, но затем повторно использованы». [87] Группа начала экспериментировать с сэмплерами примерно во время Glider EP , используя их для воспроизведения и обработки собственной гитарной обратной связи и вокала на клавишных; ко времени Tremolo EP они приобрели профессиональный сэмплер Akai . [87] В середине 1990-х годов Кевин Шилдс и Колм О'Сиосойг начали записывать музыку, на которую повлияли быстрые ритмы андеграундной джангл- и драм-н-бейс- рейв-сцены Великобритании . [88] [89]
Одним из самых узнаваемых аспектов музыки My Bloody Valentine является гитарный звук Шилдса, который «использует текстуру больше, чем технику для создания ярких звуковых ландшафтов». [90] В конце 1980-х Шилдс начал настраивать системы тремоло для своих Fender Jaguar и Jazzmasters ; удлиняя рычаг тремоло и значительно ослабляя его, чтобы иметь возможность манипулировать рычагом во время игры аккордов, [90] что приводило к чрезмерному изменению высоты тона . Шилдс использовал ряд альтернативных и открытых настроек [15] , которые вместе с его манипуляцией тремоло достигли «странного эффекта деформации, который заставляет музыку блуждать в фокусе и расфокусироваться», согласно Rolling Stone . [91] Самый заметный эффект Шилдса — обратная цифровая реверберация , полученная с блока эффектов Alesis Midiverb II или Yamaha SPX90. Вместе с манипуляцией тремоло и искажением он создал технику, известную как « glide guitar ». [92] Эффектная установка Shields, которая в основном состоит из искажений, графических эквалайзеров и регуляторов тембра, [93] состоит из не менее 30 педалей эффектов [59] и подключена к большому количеству усилителей, которые часто устанавливаются на максимальную громкость для увеличения сустейна. Во время живых выступлений, в заключительной песне "You Made Me Realise", My Bloody Valentine исполняют интермедию шума, которая может длиться полчаса и часто достигает 130 дБ . [94] Позже Shields заметил: "это было так громко, что было похоже на сенсорную депривацию. Нам просто нравилось, что мы могли видеть изменение аудитории в определенный момент". [36]
Вокал Билинды Бутчер упоминается как торговая марка звучания My Bloody Valentine, наряду с гитарными приемами Шилдс. Несколько раз во время записи Isn't Anything и Loveless Бутчер просыпалась и записывала вокал, который, по ее словам, «повлиял на [ее] звучание», сделав его «более мечтательным и сонным». [95] Вокал в большинстве записей My Bloody Valentine звучит низко в миксе [96], поскольку Шилдс намеревалась использовать вокал в качестве инструмента. [97] Критики часто описывали вокал группы как андрогинный. [98]
Тексты песен My Bloody Valentine в основном написаны Шилдсом. Однако Батчер написал треть текстов песен Isn't Anything и Loveless . [21] Писатель Spin Саймон Рейнольдс отметил, что тексты песен группы часто содержат сексуальные темы, которые представляют собой «парадоксальную смесь силы и нежности». [98] Сама Батчер назвала многие тексты песен «полной чепухой». По словам Батчер, у нее «не было плана, и она никогда не думала о текстах, пока не пришло время их писать. Я просто использовала то, что было у меня в голове в тот момент». [21] Некоторые из ее текстов были написаны в результате попыток интерпретировать черновые версии песен, записанных Шилдсом. Батчер сказал: «Он [Шилдс] никогда не пел ни слова на кассетах, которые я получал, но я пытался превратить его звуки в слова». [21] Батчер и Шилдс часто проводили по восемь-десять часов за написанием текстов песен, хотя на самом деле изменений было мало. Об этом Шилдс говорила:
Слова чрезвычайно важны в том смысле, что мы потратили гораздо больше времени на тексты песен, чем когда-либо на музыку. Музыка спонтанна и она либо хороша, либо плоха, так что вы просто принимаете ее или оставляете. Когда тексты песен, все вещи появляются, а затем мы обычно просто заканчиваем их прямо перед тем, как нам нужно петь, так что обычно это ночи по восемь или десять часов, просто отчаянно пытаясь убедиться, что это будет настолько хорошо, насколько это возможно, хотя большая часть этого в любом случае есть и всегда была там. Нет ничего хуже плохих текстов песен. Для меня плохие тексты песен — это тексты песен, которые бросаются в глаза, и это оскорбительно, это полностью отвлекает вас от наслаждения музыкой. [99]
My Bloody Valentine некоторые считают пионерами альтернативного рок- поджанра , известного как шугейз [1], термин, придуманный журналистами Sounds в 1990-х годах для описания «неподвижного стиля исполнения, когда они стояли на сцене и смотрели в пол» некоторых групп. [2] [100] Релизы группы на Creation Records повлияли на исполнителей шугейза, включая Slowdive , Ride и Lush , и считаются платформой, позволяющей группам стать узнаваемыми. [101] После выпуска Loveless (1991) My Bloody Valentine были «готовы к популярному прорыву», хотя так и не достигли мейнстримового успеха. Тем не менее, отмечается, что группа «глубоко повлияла на направление альтернативного рока 90-х», согласно AllMusic. [102] В 2017 году исследование базы данных AllMusic указало My Bloody Valentine на 26-е место среди наиболее часто упоминаемых влияний на других исполнителей. [103]
Несколько альтернативных рок-групп ссылались на My Bloody Valentine как на источник вдохновения. Фронтмен Smashing Pumpkins Билли Корган находился под влиянием Isn't Anything после его выпуска и попытался воссоздать его звучание на дебютном альбоме группы Gish (1991), особенно в заключительном треке "Daydream", который Корган описал как "полную копию звучания My Bloody Valentine". [104] Два последовательных студийных альбома Smashing Pumpkins, Siamese Dream (1993) и Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995), также были написаны под влиянием группы. [104] Кортни Лав ссылалась на группу как на источник вдохновения для третьего альбома Hole Celebrity Skin (1998). [105]
Другие группы и исполнители, которые ссылались на My Bloody Valentine как на источник вдохновения, включают American Football , [106] Veruca Salt , [107] Mogwai , [108] Oneohtrix Point Never , [109] Thursday , [110] Naked Giants , [111] и Quicksand . [112]
Актер Майкл Империоли, известный по сериалу «Клан Сопрано» , назвал My Bloody Valentine одной из своих любимых групп [113] и описал их живое выступление как «очень глубокий опыт, очень физический и очень интуитивный» [114] .
Более современная англо-ирландская экспериментальная рок-группа My Bloody Valentine была известна тем, что использовала громкую громкость во время живых выступлений; их концерты воссоединения в 2008 и 2009 годах были примечательны спорами вокруг чрезвычайной громкости, когда на входе предлагались беруши, а некоторые зрители уходили, потому что чувствовали себя «физически подавленными» шумом.
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )с 10 минут 13 секунд]
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )На первом курсе я увлекся многими группами, которые повлияли на наше звучание:
Nick Drake
,
Red House Painters
,
Elliott Smith
,
Codeine
,
the Sea and Cake
,
The Smiths
/
Morrissey
,
Slowdive
, My Bloody Valentine...
Я думаю, что с этой записью группа на самом деле не открывала новые влияния. Это влияния, которые были там всегда, прокрадываясь понемногу. Но на этот раз они вышли на передний план, что-то вроде My Bloody Valentine или Mogwai.
целом, я думаю, что для этой записи мы опирались на наши влияния 80-х и 90-х годов. Мы черпали много вдохновения из таких групп, как
Devo
,
The Cure
,
U2
,
Talking Heads
, My Bloody Valentine и
The Fall
...
«Мы гастролировали по Англии и раздобыли кассету My Bloody Valentine», — говорит [Шрайфельс], — «и к тому времени, как мы сделали Slip , это было наше самое большое влияние. Я не знаю, насколько это похоже на что-то вроде: «О, они делают шугейз», но это то, что мы делали».
Bloody Valentine — одна из моих любимых групп...
Dinosaur Jr.
играли в
40 Watt
, этом замечательном рок-клубе в
Афинах
, поэтому мы все пошли на них посмотреть. Было выступление группы, о которой я никогда не слышал, они вышли, и это My Bloody Valentine. Я никогда не слышал ничего подобного. Я не знал, что слышу. Я не преувеличиваю, когда говорю, что это был очень глубокий опыт, очень физический и очень интуитивный.