Фрэнк Ллойд Райт-старший (8 июня 1867 — 9 апреля 1959) — американский архитектор , дизайнер, писатель и педагог. За творческий период в 70 лет он спроектировал более 1000 сооружений . Райт сыграл ключевую роль в архитектурных движениях двадцатого века, оказав влияние на архитекторов всего мира своими работами и сотнями учеников в своем стипендии Талиесина . [1] [2] Райт верил в проектирование в гармонии с человечеством и окружающей средой, философию, которую он называл органической архитектурой . Эта философия была проиллюстрирована в Fallingwater (1935), который был назван «лучшим произведением американской архитектуры за все время». [3]
Райт был пионером того, что стало называться архитектурным движением Школы прерий , а также разработал концепцию усонского дома в Бродакр-Сити , свое видение городского планирования в Соединенных Штатах. Он также проектировал оригинальные и инновационные офисы, церкви, школы, небоскребы, отели, музеи и другие коммерческие проекты. В эти конструкции были интегрированы элементы интерьера, спроектированные Райтом (включая окна из свинцового стекла , полы, мебель и даже столовую посуду). Он написал несколько книг и множество статей и был популярным лектором в США и Европе. В 1991 году Американский институт архитекторов признал Райта «величайшим американским архитектором всех времен». [3] В 2019 году избранные его работы были внесены в список Всемирного наследия как « Архитектура 20-го века Фрэнка Ллойда Райта» .
Выросший в сельской местности Висконсина, Райт изучал гражданское строительство в Университете Висконсина , а затем проходил стажировку в Чикаго, некоторое время у Джозефа Лаймана Силсби , а затем у Луи Салливана в Adler & Sullivan . Райт открыл свою собственную успешную практику в Чикаго в 1893 году и основал студию в своем доме в Оук-Парке, штат Иллинойс, в 1898 году. Его слава росла, а его личная жизнь иногда попадала в заголовки газет: в 1909 году он оставил свою первую жену Кэтрин «Китти» Тобин ради Мамы Чейни ; убийство Мамы, ее детей и других людей в его поместье Талиесин сотрудником в 1914 году; его бурный брак со второй женой Мириам Ноэль (м. 1923–1927); и его ухаживания и брак с Ольгиванной Лазович (м. 1928–1959).
Райт родился 8 июня 1867 года в городе Ричленд-Сентр, штат Висконсин , но на протяжении всей своей жизни утверждал, что родился в 1869 году. [4] [5] В 1987 году биограф Райта предположил, что его, возможно, окрестили как «Фрэнк Линкольн Райт» или «Франклин Линкольн Райт», но эти утверждения не были подкреплены никакими доказательствами. [6]
Отец Райта, Уильям Кэри Райт (1825–1904), был «одаренным музыкантом, оратором, а иногда и проповедником, которого приняли в коллегию адвокатов в 1857 году». [7] Он также был опубликованным композитором. [8] Родом из Массачусетса , Уильям Райт был баптистским священником, но позже он присоединился к семье своей жены в унитарной вере.
Мать Райта, Анна Ллойд Джонс (1838/39–1923) была учительницей и членом клана Ллойд Джонс; ее родители эмигрировали из Уэльса в Висконсин . [9] Одним из братьев Анны был Дженкин Ллойд Джонс , важная фигура в распространении унитарной веры на Среднем Западе .
Согласно автобиографии Райта, его мать заявила, когда ждала, что ее первый ребенок вырастет и сможет строить красивые здания. Она украсила его детскую гравюрами с изображением английских соборов, вырванными из периодического журнала, чтобы поощрить амбиции младенца. [10]
Райт вырос в «нестабильной семье, [...] постоянной нехватке ресурсов, [...] постоянной бедности и тревоге» и имел «глубоко тревожное и явно несчастное детство». [11] Его отец занимал пасторские должности в МакГрегоре, Айова (1869 г.), Потакете, Род-Айленд (1871 г.) и Уэймуте, Массачусетс (1874 г.). Поскольку семья Райтов также испытывала финансовые трудности в Уэймуте, они вернулись в Спринг-Грин, где поддерживающая семья Ллойда Джонса могла помочь Уильяму найти работу. В 1877 году они поселились в Мэдисоне , где Уильям давал уроки музыки и служил секретарем недавно сформированного унитарного общества. Хотя Уильям был дальним родителем, он поделился своей любовью к музыке со своими детьми. [11]
В 1876 году Анна увидела выставку образовательных блоков под названием « Подарки Фребеля» — основу инновационной учебной программы детского сада . Анна, опытный учитель, была в восторге от программы и купила набор, с которым 9-летний Райт проводил много времени, играя. Блоки в наборе имели геометрическую форму и могли соединяться в различных комбинациях, образуя двух- и трехмерные композиции. В своей автобиографии Райт описал влияние этих упражнений на его подход к дизайну: «Несколько лет я сидел за столиком в детском саду… и играл… с кубом, сферой и треугольником – этими гладкие деревянные кленовые брусочки... Все они по сей день в моих пальцах...» [12]
В 1881 году, вскоре после того, как Райту исполнилось 14 лет, его родители разошлись. В 1884 году его отец подал в суд на развод с Анной на основании «...эмоциональной жестокости, физического насилия и оставления супруга». [13] Райт учился в средней школе Мэдисона , но нет никаких доказательств того, что он ее окончил. [14] Его отец покинул Висконсин после того, как в 1885 году был получен развод. Райт сказал, что больше никогда не видел своего отца. [15]
В 1886 году, в возрасте 19 лет, Райт был принят в Университет Висконсин-Мэдисон в качестве специального студента. Он работал под руководством Аллана Д. Коновера, профессора гражданского строительства, прежде чем покинуть школу, не получив ученой степени; [16] В 1955 году университет вручил Райту, которому тогда было 88 лет, звание почетного доктора изящных искусств. [17]
Дядя Райта Дженкин Ллойд Джонс поручил чикагской архитектурной фирме Джозефа Лаймана Силсби спроектировать церковь Всех душ в Чикаго в 1885 году. В 1886 году Джонс поручил фирме Силсби спроектировать часовню Единства в качестве его частной семейной часовни в Вайоминге, штат Висконсин. .
Хотя официально Райт не работал в Силсби, он был опытным рисовальщиком и «присматривал за интерьером [чертежами и строительством]» в Висконсине. [18] Эта часовня, таким образом, является самой ранней известной работой Райта. [19]
После того, как часовня была закончена, Райт переехал в Чикаго. [19]
В 1887 году Райт прибыл в Чикаго в поисках работы. В результате разрушительного Великого Чикагского пожара 1871 года и демографического бума появилось много новых застроек. Позже Райт записал в своей автобиографии, что его первое впечатление о Чикаго было как об уродливом и хаотичном городе. [20] Через несколько дней после прибытия и после собеседований с несколькими известными фирмами он был нанят чертежником у Джозефа Лаймана Силсби. [21] Работая в фирме, он также работал над двумя другими семейными проектами: Церковью Всех Душ в Чикаго для своего дяди Дженкина Ллойда Джонса и домашней школой Hillside Home School I в Спринг-Грин для двух своих тетушек. [22] Среди других чертежников, которые работали на Силсби в 1887 году, были будущие архитекторы Сесил Корвин, Джордж Махер и Джордж Г. Элмсли . Вскоре Райт подружился с Корвином, с которым жил, пока не нашел постоянный дом. [23]
Почувствовав, что ему недоплачивают за качество работы для Силсби (8 долларов в неделю), молодой рисовальщик уволился и нашел работу архитектурного дизайнера в фирме Бирс, Клэй и Даттон. Однако вскоре Райт понял, что не готов самостоятельно заниматься проектированием зданий; он оставил свою новую работу, чтобы вернуться к Джозефу Силсби – на этот раз с повышением зарплаты. [24] Хотя Силсби придерживался в основном викторианской и возрожденческой архитектуры, Райт находил свои работы более «изящно живописными», чем другие «жестокости» того периода. [25]
.JPG/1280px-Frank_Lloyd_Wright_Home_and_Studio_(west_side_zoom).JPG)
Райт узнал, что чикагская фирма « Адлер и Салливан» «... искала кого-нибудь, кто сделает готовые чертежи для интерьера здания Аудитории » . [26] Райт продемонстрировал, что он был компетентным импрессионистом в области орнаментальных рисунков Луи Салливана, а в двух коротких интервью спустя был официальным учеником фирмы. [27] Райт не ладил с другими рисовальщиками Салливана; он писал, что в первые годы его ученичества между ними произошло несколько жестоких ссор. В этом отношении Салливан также выказывал очень мало уважения к своим сотрудникам. [28] Несмотря на это, «Салливан взял [Райта] под свое крыло и возложил на него большую ответственность за проектирование». [29] В знак уважения Райт позже называл Салливана Либером Мейстером (по-немецки «Дорогой Мастер»). [29] Он также установил связи с бригадиром офиса Полом Мюллером. Позже Райт привлек Мюллера к строительству нескольких своих общественных и коммерческих зданий в период с 1903 по 1923 год .
К 1890 году у Райта был офис рядом с офисом Салливана, который он делил с другом и рисовальщиком Джорджем Элмсли , который был нанят Салливаном по просьбе Райта. [30] [31] Райт стал главным чертежником и занимался всеми работами по проектированию жилых помещений в офисе. Как правило, фирма Adler & Sullivan не проектировала и не строила дома, но выполняла заказы клиентов по важным коммерческим проектам. [ нужна цитация ] Райт был занят выполнением основных заказов фирмы в рабочее время, поэтому проектирование домов было отнесено к сверхурочным часам по вечерам и выходным в его домашней студии. Позже он взял на себя полную ответственность за дизайн этих домов, но тщательное изучение их архитектурного стиля (и рассказы историка Роберта Твомбли) позволяет предположить, что Салливан диктовал общую форму и мотивы жилых построек; Обязанности Райта по проектированию часто сводились к детализации проектов по эскизам Салливана. [31] В это время Райт работал над бунгало Салливана (1890 г.) и бунгало Джеймса А. Чарнли (1890 г.) в Оушен-Спрингс, штат Миссисипи , домом Берри-Макхарга, домом Джеймса А. Чарнли (оба 1891 г.) и домом Луиса. Дом Салливана (1892 г.), все в Чикаго. [32] [33]
Несмотря на ссуду Салливана и зарплату за сверхурочную работу, Райту постоянно не хватало средств. Райт признал, что его плохое финансовое положение, вероятно, было связано с его дорогим вкусом в отношении гардероба и транспортных средств, а также с дополнительной роскошью, которую он спроектировал в своем доме. [ нужна цитата ] Чтобы пополнить свой доход и погасить долги, Райт принял независимые комиссионные как минимум на девять домов. Эти «контрафактные» дома, как он их позже назвал, были консервативно спроектированы в вариациях модных стилей королевы Анны и колониального возрождения . Тем не менее, в отличие от преобладающей архитектуры того периода, каждый дом подчеркивал простые геометрические массы и содержал такие особенности, как полосы горизонтальных окон, случайные консоли и открытые планы этажей, которые стали отличительными чертами его более поздних работ. Восемь из этих ранних домов сохранились и сегодня, в том числе дома Томаса Гейла , Роберта Паркера , Джорджа Блоссома и Уолтера Гейла . [34]
Как и в случае с жилыми проектами для Adler & Sullivan, свои контрафактные дома он проектировал в свое время. Салливан ничего не знал о независимых работах до 1893 года, когда он признал, что один из домов безошибочно был спроектирован Фрэнком Ллойдом Райтом. [ нужна цитата ] Этот конкретный дом, построенный для Эллисон Харлан, находился всего в нескольких кварталах от таунхауса Салливана в чикагском районе Кенвуд . [ нужна цитата ] Помимо местоположения, геометрическая чистота композиции и узор балкона в том же стиле, что и дом Чарнли, вероятно, выдали причастность Райта. [ нужна цитата ] Поскольку пятилетний контракт Райта запрещал любую внешнюю работу, инцидент привел к его уходу из фирмы Салливана. [33] Несколько историй повествуют о разрыве отношений между Салливаном и Райтом; даже Райт позже рассказал две разные версии произошедшего. В «Автобиографии» Райт утверждал, что не знал, что его побочные предприятия нарушают его контракт. Когда Салливан узнал о них, он был разгневан и оскорблен; он запретил любые дальнейшие внешние комиссии и отказался выдать Райту документ на его дом в Оук-Парке до тех пор, пока ему не исполнится пять лет. Райт не мог вынести новой враждебности со стороны своего хозяина и считал ситуацию несправедливой. Он «... бросил [свой] карандаш и вышел из офиса Adler & Sullivan, чтобы никогда не вернуться». Данкмар Адлер, который больше симпатизировал действиям Райта, позже отправил ему документ. [35] Однако Райт сказал своим ученикам Талиесина (как записано Эдгаром Тафелем ), что Салливан уволил его на месте, узнав о Доме Харлана. Тафел также рассказал, что Райт заставил Сесила Корвина подписать несколько контрафактных работ, что указывает на то, что Райт знал об их запретном характере. Независимо от правильного развития событий, Райт и Салливан не встречались и не разговаривали 12 лет. [33] [36]
,_Oak_Park,_IL,_rear.JPG/1280px-Nathan_G._Moore_house_(1895),_Oak_Park,_IL,_rear.JPG)
Покинув Adler & Sullivan, Райт открыл свою собственную практику на верхнем этаже здания Шиллера, спроектированного Салливаном, на Рэндольф -стрит в Чикаго. Райт решил разместить свой офис в этом здании, потому что расположение башни напомнило ему офис Adler & Sullivan. Сесил Корвин последовал за Райтом и открыл свою архитектурную практику в том же офисе, но они работали независимо и не считали себя партнерами.
В 1896 году Райт переехал из здания Шиллера в соседнее, недавно построенное здание Стейнвей-холл . Пространство на чердаке делили Роберт С. Спенсер-младший, Майрон Хант и Дуайт Х. Перкинс . [37] Эти молодые архитекторы, вдохновленные Движением искусств и ремесел и философией Луи Салливана, сформировали то, что стало известно как Школа прерий. [38] К ним присоединилась ученица Перкинса Мэрион Махони , которая в 1895 году перешла в команду рисовальщиков Райта и взяла на себя производство его презентационных рисунков и акварельных изображений . Махони, третья женщина, получившая лицензию архитектора в Иллинойсе, и одна из первых лицензированных женщин-архитекторов в США, также проектировала мебель, окна из свинцового стекла и светильники, среди прочего, для домов Райта. Между 1894 и началом 1910-х годов несколько других ведущих архитекторов школы прерий и многие будущие сотрудники Райта начали свою карьеру в офисах Steinway Hall. [39] [40]
Проекты Райта в этот период следовали двум основным моделям. Его первая независимая комиссия, Дом Уинслоу , объединила орнамент Салливана с акцентом на простую геометрию и горизонтальные линии. Апартаменты Фрэнсиса (1895 г., снесены в 1971 г.), Дом Хеллера (1896 г.), Дом Роллина Фурбека (1897 г.) и Дом Гуссера (1899 г., снесен в 1926 г.) были спроектированы в том же стиле. Для своих более консервативных клиентов Райт проектировал более традиционные жилища. К ним относятся дом Бэгли в стиле голландского колониального возрождения (1894 г.), дом Мура I в стиле Тюдоровского возрождения (1895 г.) и дом Чарльза Э. Робертса в стиле королевы Анны (1896 г.). [41] Хотя Райт не мог позволить себе отказывать клиентам из-за разногласий во вкусах, даже его самые консервативные проекты сохраняли упрощенную структуру и отдельные детали, вдохновленные Салливаном. [42]
Вскоре после завершения строительства Дома Уинслоу в 1894 году Эдвард Уоллер, друг и бывший клиент, пригласил Райта встретиться с чикагским архитектором и проектировщиком Дэниелом Бёрнемом . Бернэм был впечатлен Домом Уинслоу и другими образцами работ Райта; он предложил профинансировать четырехлетнее обучение в Школе изящных искусств и два года в Риме. В довершение всего, по возвращении Райт получит должность в фирме Бёрнема. Несмотря на гарантированный успех и поддержку семьи, Райт отклонил предложение. Бёрнем, который руководил классическим дизайном Всемирной Колумбийской выставки и был крупным сторонником движения изящных искусств , считал, что Райт совершает глупую ошибку. [ нужна цитата ] Тем не менее, для Райта классическое образование в Школе не обладало творческим потенциалом и полностью противоречило его видению современной американской архитектуры. [43] [44]
Райт перенес свою практику в свой дом в 1898 году, чтобы сблизить работу и семейную жизнь. Этот шаг имел еще один смысл, поскольку большинство проектов архитектора в то время находились в Оук-парке или соседнем Ривер-Форест. Рождение еще троих детей побудило Райта пожертвовать своей первоначальной домашней студией ради дополнительных спален и потребовало спроектировать и построить обширную пристройку- студию к северу от главного дома. Пространство, включавшее подвесной балкон в двухэтажной чертежной комнате, было одним из первых экспериментов Райта с инновационной структурой. Студия воплотила развивающуюся эстетику Райта и стала лабораторией, из которой возникнут его архитектурные творения в течение следующих 10 лет. [45]
,_Oak_Park,_IL.JPG/1280px-Arthur_Heurtley_House_(1902),_Oak_Park,_IL.JPG)
К 1901 году Райт завершил около 50 проектов, в том числе множество домов в Оук-парке. Как писал его сын Джон Ллойд Райт: [46]
Рисователями были Уильям Юджин Драммонд , Фрэнсис Барри Бирн , Уолтер Берли Гриффин , Альберт Чейз Макартур , Мэрион Махони , Изабель Робертс и Джордж Уиллис . Пять мужчин, две женщины. Они носили струящиеся галстуки и рубашки, соответствующие королевству. Мужчины носили волосы, как папа, все, кроме Альберта, у него волос не хватало. Они поклонялись папе! Папе они понравились! Я знаю, что каждый из них тогда внес ценный вклад в новаторство современной американской архитектуры, за что мой отец сегодня получает всю славу, головную боль и признание!
Между 1900 и 1901 годами Фрэнк Ллойд Райт построил четыре дома, которые с тех пор были идентифицированы как начало «стиля прерий ». Два, дома Хикокса и Брэдли , были последним переходным шагом между ранними проектами Райта и творениями Прерий. [47] Между тем, Дом Томаса и Дом Уиллитса получили признание как первые зрелые образцы нового стиля. [48] [49] В то же время Райт широко распространил свои новые идеи для американского дома через две публикации в Ladies' Home Journal . Статьи появились в ответ на приглашение президента Curtis Publishing Company Эдварда Бока в рамках проекта по улучшению дизайна современного дома. [ нужна цитата ] «Дом в прерийном городке» и «Маленький дом с большим количеством комнаты» появились соответственно в февральском и июльском выпусках журнала 1901 года. Хотя ни один из проектов доступных домов так и не был построен, в последующие годы Райт получил все больше запросов на аналогичные проекты. [47] Райт приехал в Буффало и спроектировал дома для трех руководителей компании: Дом Дарвина Д. Мартина (1904 г.), Дом Уильяма Р. Хита 1905 г.) и Дом Уолтера В. Дэвидсона (1908 г.). Другими домами Райтов, которые считаются шедеврами стиля прерий, являются дом Фредерика Роби в Чикаго и дом Эйвери и Куин Кунли в Риверсайде, штат Иллинойс . Дом Роби с его удлиненными консольными линиями крыши, поддерживаемыми стальным швеллером длиной 110 футов (34 м), является самым впечатляющим. Его гостиная и столовая образуют практически одно непрерывное пространство. Благодаря этому и другим зданиям, включенным в публикацию « Портфолио Васмута» (1910 г.), работы Райта стали известны европейским архитекторам и оказали на них глубокое влияние после Первой мировой войны.
Жилые проекты Райта той эпохи были известны как «дома в прериях», потому что они дополняли землю вокруг Чикаго. [50] Дома в стиле прерий часто имеют комбинацию этих особенностей: один или два этажа с одноэтажными выступами, открытая планировка, низкие крыши с широкими нависающими карнизами, сильные горизонтальные линии, ленты окон (часто створки). , выдающийся центральный дымоход, встроенная стилизованная мебель и широкое использование натуральных материалов, особенно камня и дерева. [51]
К 1909 году Райт начал отвергать модель односемейного дома в стиле прерий, принадлежащую высшему среднему классу , переключив свое внимание на более демократичную архитектуру. [52] Райт отправился в Европу в 1909 году с портфолио своих работ и представил его берлинскому издателю Эрнсту Васмуту . [53] Исследования и выполненные здания Фрэнка Ллойда Райта , опубликованные в 1911 году, были первым крупным разоблачением работ Райта в Европе. Работа содержала более 100 литографий рисунков Райта и широко известна как « Портфолио Васмута» . [54]
Райт спроектировал дом Корнеллского отделения литературного общества Альфа Дельта Фи (1900 г.), Домашнюю школу Hillside II (построенную для его теток) в Спринг-Грин, штат Висконсин (1901 г.) и Храм Единства (1905 г.) в Оук-Парке, штат Иллинойс. . [55] [56] Будучи пожизненным унитарием и членом Храма Единства, Райт предлагал свои услуги общине после того, как их церковь сгорела, работая над зданием с 1905 по 1909 год. Позже Райт сказал, что Храм Единства был зданием, в котором он перестал быть архитектором структуры и стал архитектором пространства. [57]
Некоторые другие известные общественные здания и проекты той эпохи: административное здание Ларкина (1905 г.); Женевская гостиница ( Женева озеро, Висконсин , 1911 год); Сады Мидуэй (Чикаго, Иллинойс, 1913 г.); Павильон национального парка Банф ( Альберта , Канада, 1914 год).
.jpg/1280px-Jiyugakuen_Myonichikan_(4717703136).jpg)
Работая в Японии, Райт оставил впечатляющее архитектурное наследие. Отель «Империал» , построенный в 1923 году, является самым важным. [58] Благодаря прочному фундаменту и стальной конструкции отель практически невредимым пережил Великое землетрясение Канто . [59] Отель был поврежден во время бомбардировки Токио и последующей военной оккупации его США после Второй мировой войны. [60] Поскольку стоимость земли в центре Токио выросла, отель был признан устаревшим и был снесен в 1968 году, но вестибюль был сохранен и позже реконструирован в архитектурном музее Мэйдзи Мура в Нагое в 1976 году. [61]
Дзию Гакуэн была основана как школа для девочек в 1921 году. Строительство главного здания началось в 1921 году под руководством Райта и после его ухода было продолжено Эндо. [62] Здание школы, как и отель «Империал», покрыто камнями Оя . [ нужна цитата ]
Гостевой дом «Ёдоко» (спроектированный в 1918 году и построенный в 1924 году) был построен как летняя вилла Тадзаэмона Ямамуры.
Архитектура Фрэнка Ллойда Райта оказала сильное влияние на молодых японских архитекторов. Японским архитекторам, которым Райт поручил реализовать свои проекты, были Арата Эндо , Такехико Оками, Тауэ Сасаки и Камеширо Цучиура. Эндо руководил завершением строительства отеля «Империал» после отъезда Райта в 1922 году, а также руководил строительством школы для девочек Дзию Гакуэн и гостевого дома Ёдоко. Цучиура продолжил создавать так называемые «легкие» здания, которые имели сходство с более поздними работами Райта. [63]
В начале 1920-х годов Райт разработал « текстильную » систему бетонных блоков. Система сборных блоков, усиленная внутренней системой прутьев, позволила «изготовить столь же бесконечное количество цветов, текстур и разнообразия, как и этот ковер». [64] Райт впервые применил свою систему текстильных блоков в Миллард-хаусе в Пасадене, штат Калифорния, в 1923 году. Типично для Райта — это соединение конструкции с участком с помощью ряда террас, которые выходят в ландшафт и меняют его порядок, делая его неотъемлемая часть видения архитектора. [65] С домом Энниса и домом Сэмюэля Фримена (оба 1923 г.) Райт получил дополнительные возможности проверить пределы системы текстильных блоков, включая ограниченное использование в отеле Arizona Biltmore в 1927 году . [66] Дом Энниса часто используется в кино, на телевидении и в печатных СМИ для представления будущего. [65] Сын Райта, Ллойд Райт , руководил строительством домов Сторера, Фримена и Энниса. Историк архитектуры Томас Хайнс предположил, что вклад Ллойда в эти проекты часто упускается из виду. [67]
После Второй мировой войны Райт обновил систему бетонных блоков, назвав ее Усонской автоматической системой, в результате чего было построено несколько примечательных домов. Как он объяснил в «Естественном доме» (1954): «Оригинальные блоки изготавливаются на месте путем утрамбовки бетоном деревянных или металлических форм с одной внешней стороной (которая может иметь узор) и одной задней или внутренней стороной, обычно кессонированный , для легкости». [64]
В 1903 году, когда Райт проектировал дом для Эдвина Чейни (соседа по Оук-Парку), он влюбился в жену Чейни, Мама Бортвик Чейни . Мама была современной женщиной с интересами вне дома. Она была одной из первых феминисток, и Райт считал ее равной себе по интеллекту. Их отношения стали предметом разговоров в городе; их часто можно было увидеть катающимися на автомобиле Райта по Оук-парку. [ нужна цитата ] В 1909 году Райт и Мама Чейни встретились в Европе, оставив своих супругов и детей. Райт оставался в Европе почти год, сначала во Флоренции , Италия (где он жил со своим старшим сыном Ллойдом), а затем во Фьезоле, Италия , где он жил с Мамахом. В это время Эдвин Чейни предоставил Маме развод, хотя Китти по-прежнему отказывалась дать развод своему мужу. [ нужна цитата ] После того, как Райт вернулся в Соединенные Штаты в октябре 1910 года, он убедил свою мать купить для него землю в Спринг-Грин, штат Висконсин. Земля, купленная 10 апреля 1911 года, примыкала к земле, принадлежавшей семье его матери, Ллойд-Джонсам. К маю 1911 года Райт начал строить себе новый дом, который назвал Талиесин . Повторяющаяся тема Талиесина также исходила со стороны его матери: Талиесин в валлийской мифологии был поэтом, магом и священником. Семейный девиз « Y Gwir yn Erbyn y Byd » («Правда против мира») был взят у валлийского поэта Иоло Морганвга , у которого также был сын по имени Талиесин. Этот девиз до сих пор используется как крик друидов и главных бардов Айстедвода в Уэльсе. [68]
15 августа 1914 года, когда Райт работал в Чикаго, слуга (Джулиан Карлтон) поджег жилое помещение Талиесина, а затем убил топором семь человек, пока огонь горел. [69] [70] [71] Среди погибших была Мама; двое ее детей, Джон и Марта Чейни; садовник (Дэвид Линдблом); рисовальщик (Эмиль Бродель); рабочий (Томас Брункер); и сын еще одного рабочего (Эрнест Уэстон). В погроме выжили два человека, один из которых, Уильям Уэстон, помог потушить пожар, почти полностью поглотивший жилое крыло дома. Карлтон проглотил соляную кислоту сразу после нападения, пытаясь покончить с собой . [70] Его чуть не линчевали на месте, но отвезли в тюрьму Доджвилля . [70] Карлтон умер от голода через семь недель после нападения.
В 1922 году Китти Райт наконец предоставила Райту развод. По условиям развода Райт должен был подождать один год, прежде чем он сможет жениться на своей тогдашней любовнице Мод «Мириам» Ноэль. В 1923 году умерла мать Райта, Анна (Ллойд Джонс) Райт. Райт женился на Мириам Ноэль в ноябре 1923 года, но ее пристрастие к морфию привело к распаду брака менее чем за год. [72] В 1924 году, после расставания, но еще будучи женатым, Райт познакомился с Ольгой (Ольгиванной) Лазович Хинценбург . Они вместе переехали в Талиесин в 1925 году, и вскоре после этого Ольгиванна забеременела. Их дочь Йованна родилась 3 декабря 1925 года. [73] [74]
20 апреля 1925 года очередной пожар уничтожил бунгало в Талиесине. Причиной пожара стали перекрещенные провода недавно установленной телефонной системы, в результате чего была уничтожена коллекция японских гравюр, стоимость которой, по оценкам Райта, составляла от 250 000 до 500 000 долларов (от 4 172 000 до 8 343 000 долларов в 2022 году). [75] Райт перестроил жилые помещения, назвав дом « Талиесин III ». [76]
В 1926 году бывший муж Ольги Владемар Хинценбург потребовал опеки над своей дочерью Светланой. В октябре 1926 года Райт и Ольгиванна были обвинены в нарушении закона Манна и арестованы в Тонка-Бэй, штат Миннесота . [77] Позже обвинения были сняты. [78]
Развод Райта и Мириам Ноэль был завершен в 1927 году. Райту снова пришлось ждать год, прежде чем снова жениться. Райт и Ольгиванна поженились в 1928 году. [79] [80]
В 1932 году Райт и его жена Ольгиванна призвали студентов приехать в Талиесин, чтобы учиться и работать под руководством Райта, одновременно изучая архитектуру и духовное развитие. Ольгиванна Райт была ученицей Г.И. Гурджиева , ранее основавшего подобную школу. В том году приехали жить и работать двадцать три человека, в том числе Джон (Джек) Х. Хоу , который стал главным рисовальщиком Райта. [81] Всего при жизни Райта к Содружеству присоединились 625 человек. [82] Товарищество было источником работников для более поздних проектов Райта, в том числе: Fallingwater; Штаб-квартира Johnson Wax; и Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке. [83]
Значительные разногласия существуют по поводу условий жизни и образования стипендиатов. [84] [85] С Райтом, по общему мнению, было трудно работать. Один ученик написал: «Он лишен внимания и не видит качеств других. Однако я считаю, что год в его студии будет стоить любых жертв». [86] Стипендия превратилась в Школу архитектуры в Талиесине, которая была аккредитованной школой, пока не закрылась из-за тяжелых обстоятельств в 2020 году. [87] [88] Взяв название «Школа архитектуры» в июне 2020 года, школа переехала. в Фонд Косанти , с которым он работал в прошлом. [89]
Райт отвечает за серию концепций пригородного развития, объединенных термином Broadacre City . Он предложил эту идею в своей книге «Исчезающий город» в 1932 году и представил модель этого сообщества будущего площадью 12 квадратных футов (1,1 м 2 ), показав ее в нескольких местах в последующие годы. [ нужна цитация ] Одновременно с развитием Бродакр-Сити, также называемого Усонией, Райт задумал новый тип жилища, который стал известен как Усонианский дом. Хотя раннюю версию этой формы можно увидеть в Доме Малкольма Уилли (1934 г.) в Миннеаполисе, усонианский идеал наиболее полно проявился в Первом доме Герберта и Кэтрин Джейкобс (1937 г.) в Мэдисоне, штат Висконсин. [ нужна ссылка ] Спроектированный на бетонной плите с решеткой, в которую интегрирована система лучистого отопления дома, дом отличался новыми подходами к строительству, включая стены, состоящие из «сэндвича» из деревянного сайдинга, фанерных сердечников и строительной бумаги – значительное отличие от обычного каркаса. стены. [ нужна цитация ] Усонские дома обычно имели плоские крыши и обычно строились без подвалов и чердаков - все особенности, которые Райт продвигал с начала 20 века. [90]
Усонские дома были ответом Райта на трансформацию домашней жизни, произошедшую в начале 20 века, когда слуги стали менее заметными или полностью отсутствовали в большинстве американских семей. Разрабатывая дома со все более открытой планировкой, Райт выделил хозяйке дома «рабочее пространство», как он часто называл кухню, где она могла следить за детьми и/или гостями в столовой и быть доступной для них. [91] Как и в домах в прериях, в усонских жилых помещениях акцентом был камин. Спальни, обычно изолированные и относительно небольшие, побуждали семью собираться в основных жилых помещениях. Концепция пространств вместо комнат была развитием идеала прерий. [ нужна цитация ] Встроенная мебель связана с принципами движения искусств и ремесел, которые повлияли на ранние работы Райта. [ нужна цитата ] Пространственно и с точки зрения конструкции усонские дома представляли собой новую модель независимой жизни и позволяли десяткам клиентов жить в доме, спроектированном Райтом, по относительно низкой цене. [ нужна цитата ] Его дома в Усоне установили новый стиль пригородного дизайна, который повлиял на бесчисленное количество послевоенных застройщиков. Многие особенности современных американских домов восходят к Райту: открытые планировки, плитный фундамент и упрощенные методы строительства, которые позволили повысить механизацию и эффективность строительства. [92]
Fallingwater , одна из самых известных частных резиденций Райта (завершена в 1937 году), была построена для мистера и миссис Эдгара Дж. Кауфманна-старшего в Милл-Ран, штат Пенсильвания . Построенный над 30-футовым водопадом, он был спроектирован в соответствии с желанием Райта разместить обитателей ближе к природе. Дом был задуман как место для семейного отдыха, а не для проживания. [93] Конструкция представляет собой серию консольных балконов и террас с использованием известняка для всех вертикалей и бетона для горизонталей. Дом обошелся в 155 000 долларов (что эквивалентно 3 155 000 долларов в 2022 году), включая гонорар архитектора в размере 8 000 долларов (что эквивалентно 163 000 долларов в 2022 году). Это было одно из самых дорогих произведений Райта. [93] Собственные инженеры Кауфмана утверждали, что конструкция не была звуковой. Райт отклонил их решение, но подрядчик тайно добавил дополнительную сталь к горизонтальным бетонным элементам. В 1994 году компания Robert Silman and Associates обследовала здание и разработала план его восстановления. В конце 1990-х годов под самой нижней консолью были добавлены стальные опоры, пока не удалось провести детальный структурный анализ. В марте 2002 года было завершено пост-напряжение самой нижней террасы. [94]
Талиесин-Уэст , зимний дом и комплекс студии Райта в Скоттсдейле, штат Аризона , был лабораторией Райта с 1937 года до его смерти в 1959 году. Сейчас это дом Фонда Фрэнка Ллойда Райта . [95]
Проектирование и строительство Музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке занималось Райтом с 1943 по 1959 год [96] и, вероятно, является его самым признанным шедевром. Уникальная центральная геометрия здания была призвана позволить посетителям легко ознакомиться с коллекцией беспредметных геометрических картин Гуггенхайма, поднявшись на лифте на верхний уровень, а затем рассматривая произведения искусства, спустившись по медленно спускающемуся центральному спиральному пандусу. [ нужна цитата ]
Единственный реализованный небоскреб, спроектированный Райтом, — это Price Tower , 19-этажная башня в Бартлсвилле, Оклахома . Это также одна из двух существующих вертикально ориентированных структур Райта (другая — Башня исследования восковых фигур SC Johnson в Расине, штат Висконсин ). Башня Price Tower была построена по заказу Гарольда К. Прайса из HC Price Company, местной нефтепроводной и химической фирмы. 29 марта 2007 года Price Tower была признана Министерством внутренних дел США национальным историческим памятником и стала одним из 20 таких объектов в Оклахоме. [97]
Терраса Монона , первоначально спроектированная в 1937 году как муниципальные офисы Мэдисона, штат Висконсин, была завершена в 1997 году на первоначальном месте с использованием вариации окончательного дизайна Райта для экстерьера, а дизайн интерьера был изменен в соответствии с ее новым назначением в качестве конференц-центра. Исполнительный проект был выполнен учеником Райта Тони Паттнэмом. Терраса Монона на протяжении 60 лет сопровождалась спорами между первоначальным дизайном и завершением сооружения. [98]
Южный колледж Флориды , расположенный в Лейкленде, штат Флорида , построил 12 (из 18 запланированных) зданий Фрэнка Ллойда Райта в период с 1941 по 1958 год в рамках проекта «Дитя Солнца» . Это крупнейшая в мире коллекция архитектуры Фрэнка Ллойда Райта, собранная на одном объекте. [99]
В его домах в прериях используются тематические, скоординированные элементы дизайна (часто основанные на формах растений), которые повторяются в окнах, коврах и других деталях. [ нужна цитация ] Он новаторски использовал новые строительные материалы, такие как сборные бетонные блоки, стеклянные кирпичи и цинк ( вместо традиционного свинца) для своих окон со светодиодными светильниками, и он, как известно, использовал стеклянные трубки из пирекса в качестве основного элемента в конструкции Johnson . Штаб восковой компании . [ нужна цитация ] Райт также был одним из первых архитекторов, которые спроектировали и установили изготовленные на заказ электрические осветительные приборы, в том числе некоторые из первых электрических торшеров, и он очень рано использовал тогдашний новый сферический стеклянный абажур (дизайн, ранее не возможно из-за физических ограничений газового освещения). [ нужна цитация ] В 1897 году Райт получил патент на «призматические стеклянные плитки», которые использовались в витринах магазинов для направления света внутрь. [100] Райт полностью использовал стекло в своих проектах и обнаружил, что оно хорошо вписывается в его философию органической архитектуры . Согласно органической теории Райта, все компоненты здания должны выглядеть едиными, как будто они принадлежат друг другу. Ничего не следует привязывать к этому, не принимая во внимание эффект в целом. Чтобы объединить дом с его участком, Райт часто использовал большие стеклянные пространства, чтобы размыть границу между внутренним и внешним пространством. [101] Стекло позволяло взаимодействовать и смотреть на улицу, сохраняя при этом защиту от непогоды. В 1928 году Райт написал эссе о стекле, в котором сравнил его с зеркалами природы: озерами, реками и прудами. [102] Одним из первых применений Райта стекла в его работах было навешивание стеклянных панелей вдоль целых стен в попытке создать световые экраны, соединяющие сплошные стены. Используя такое большое количество стекла, Райт стремился достичь баланса между легкостью и воздушностью стекла и прочными, твердыми стенами. Пожалуй, самым известным художественным стеклом Райта является стекло в стиле прерий. Простые геометрические формы, которые сменяются очень богато украшенными и замысловатыми окнами, представляют собой одни из самых ярких украшений в его карьере. [103] Райт также разработал собственную одежду. [104]
Райт твердо верил в индивидуализм и на протяжении своей карьеры не вступал в ряды Американского института архитекторов , даже назвав организацию «гаванью для некомпетентных» и «формой утонченного гангстеризма». [105] Когда коллега назвал его «старым любителем», Райт подтвердил: «Я самый старший». [106] Райт редко приписывал какое-либо влияние на свои проекты, но большинство архитекторов, историков и ученых сходятся во мнении, что на него оказали пять основных влияний :
Примерно в девять лет Райту подарили набор подарков Фребеля, и в своей автобиографии он косвенно процитировал их, объясняя, что изучал геометрию архитектуры в детских играх:
Несколько лет я сидел за маленькой столешницей в детском саду, разделенной линиями на расстоянии примерно четырех дюймов друг от друга, образующими четырехдюймовые квадраты; и, среди прочего, играл на этих «единичных линиях» с помощью квадрата (куба), круга (сферы) и треугольника (тетраэдра или треноги) — это были гладкие бруски из кленового дерева. Все у меня в руках по сей день. [108] : 359
Позже Райт писал: «Достоинство всего этого заключалось в пробуждении детского разума к ритмическим структурам Природы… Вскоре я стал восприимчивым к конструктивным закономерностям, развивающимся во всем, что я видел». [109] : 25 [110] : 205
Он обычно называл работы архитекторов и архитектурных дизайнеров, которые были его сотрудниками, своими собственными проектами, и считал, что остальные архитекторы школы прерий были просто его последователями, подражателями и подчиненными. [111] Однако, как и любой архитектор, Райт работал в процессе сотрудничества и черпал свои идеи из работ других. В свои ранние годы Райт работал с некоторыми из ведущих архитекторов Чикагской школы , включая Салливана. Во времена его школы в прериях в офисе Райта работали многие талантливые архитекторы, в том числе Уильям Юджин Драммонд , Джон Ван Берген , Изабель Робертс , Фрэнсис Барри Бирн , Альберт Макартур , Мэрион Махони Гриффин и Уолтер Берли Гриффин . Архитектор чешского происхождения Антонин Раймонд работал на Райта в Талиесине и руководил строительством отеля Imperial в Токио. Впоследствии он остался в Японии и открыл собственную практику. Рудольф Шиндлер также работал на Райта в отеле «Империал», и его собственная работа часто считается оказавшей влияние на усонианские дома Райта. Друг Шиндлера Ричард Нейтра также некоторое время работал у Райта и стал всемирно успешным архитектором. Во времена Талиесина Райт нанимал многих архитекторов и художников, которые позже стали известными, таких как Аарон Грин , Джон Лотнер , Э. Фэй Джонс , Генри Кламб , Уильям Берноуди , Джон Андерхилл Оттенхаймер и Паоло Солери .
Райт был страстным японофилом — однажды он провозгласил Японию «самой романтичной, художественной, вдохновленной природой страной на земле» [112] — и на протяжении всей его карьеры японское искусство и архитектура имели на него сильное влияние. Его особенно интересовали гравюры на дереве укиё-э , которым, как он утверждал, он был «порабощен». [113] Райт проводил большую часть своего свободного времени, продавая, собирая и оценивая эти гравюры — он устраивал вечеринки и другие мероприятия, посвященные им, провозглашая их педагогическую ценность своим гостям и ученикам, [113] и перед приездом в Японию свои впечатления нации почти полностью основывались на них. [112] [114]
Особое вдохновение Райт находил в формальных аспектах японского искусства. Он описывал гравюры укиё-э как «органические» из-за их сдержанности, гармонии и способности цениться на чисто эстетическом уровне. [114] Кроме того, он ценил их композиции произвольной формы, в которых элементы сцены часто нарушали друг друга, а также отсутствие посторонних деталей, которые он называл «евангелием исключения». [112] [115] Его интерпретация тясицу ( места для чайной церемонии ), основанная на идеях Окакура Какудзо , заключалась в архитектуре, которая подчеркивала открытость, «пустое пространство между крышей и стенами». [116] [а] Райт широко применял эти принципы, и они стали визитной карточкой его практики.
Планы этажей Райта очень похожи на планы их предполагаемых японских предшественников. Открытые жилые помещения его первых домов, вероятно, были заимствованы из павильона Хо-О-Ден Всемирной Колумбийской выставки , чьи раздвижные перегородки были удалены при подготовке к мероприятию. [117] Точно так же Храм Единства следует планировке гонген-дзукури , характерной для синтоистских святилищ и, вероятно, вдохновленной его посещением в 1905 году храмового комплекса Ринно-дзи , [118] и формой многих из его консольных башен, в том числе Исследовательского центра Джонсона. Башня , возможно, была вдохновлена японскими пагодами . [119] Орнаментальные завитки Райта, как видно в его окнах из свинцового стекла и живых архитектурных рисунках , демонстрируют техническую связь с укиё-э . [115] Один современный комментатор, обсуждая Дом Роби , предполагает, что такие элементы в сочетании позволяют архитектуре Райта демонстрировать ики , особенно японскую эстетическую ценность, отмеченную приглушенной стильностью. [120]
Его идеи об искусстве Японии, по-видимому, во многом основаны на деятельности Эрнеста Феноллосы , с работами которого он, вероятно, впервые столкнулся между 1890 и 1893 годами . архитектура как «материнское искусство», его осуждение западного «разделения строительства и декора» и его определение «органической целостности» в гравюрах укиё-э . [115] [121] Также, как и Райт, Феноллоса воспринимал «вырождение» западной архитектуры, уделяя особое внимание архитектуре эпохи Возрождения ; Сам Райт признавался, что японская гравюра помогла ему «опошлить» эпоху Возрождения. [121] Искусствоведческий трактат Райта « Японская гравюра: интерпретация » можно рассматривать как прямое развитие идей Феноллосы. [115] [121]
Хотя Райт всегда признавал, что он в долгу перед японским искусством и архитектурой, он обижался на заявления о том, что он копировал или адаптировал их. По его мнению, японское искусство просто особенно хорошо подтверждало его личные принципы и как таковое не было источником особого вдохновения. [114] Отвечая на заявление Чарльза Роберта Эшби о том, что он «пытался адаптировать японские формы к Соединенным Штатам», Райт сказал, что такое заимствование «противоречит [его] самой религии». [122] Тем не менее, его настойчивость не мешала другим соблюдать то же самое на протяжении всей его жизни.
Фрэнк Ллойд Райт на протяжении всей своей карьеры интересовался планированием территорий и сообществ. Его работы и теории городского дизайна начались еще в 1900 году и продолжались до его смерти. У него была 41 комиссия по общественному планированию или городскому дизайну. [123]
Его мысли о дизайне пригородов начались в 1900 году с предложенного Чарльзом Э. Робертсом плана разделения на части под названием «План четырехквартирных домов». Этот дизайн отклонялся от традиционной планировки пригородных участков и размещал дома на небольших квадратных блоках из четырех участков одинакового размера, окруженных со всех сторон дорогами, а не на прямых рядах домов на параллельных улицах. Дома, в которых использовался тот же дизайн, что и опубликованный в «Доме в прерийном городе» из журнала Ladies' Home Journal , были расположены ближе к центру квартала, чтобы максимально увеличить пространство двора, и включали частное пространство в центре. Это также позволило сделать гораздо более интересные виды из каждого дома. Хотя этот план так и не был реализован, Райт опубликовал проект в « Портфолио Васмута» в 1910 году .
Примером более амбициозных проектов целых сообществ было его участие в конкурсе городского клуба Чикаго по освоению земель в 1913 году. Конкурс проводился за развитие пригородного квартала. Этот проект расширил план четырехквартирного блока и включил несколько социальных уровней. Проект показывает размещение высококлассных домов в наиболее привлекательных районах, а также домов и квартир «синих воротничков» , разделенных парками и местами общего пользования. Проект также включал в себя все удобства небольшого города: школы, музеи, рынки и т. д. [125] Этот взгляд на децентрализацию позже был подкреплен теоретическим проектом Broadacre City . Философией его общественного планирования была децентрализация. Новостройка должна находиться вдали от городов. В этой децентрализованной Америке все услуги и объекты могут сосуществовать «фабрики бок о бок с фермой и домом». [126]
Известные проекты общественного планирования:
Чувство моды у Райта было уникальным: обычно он носил дорогие костюмы, струящиеся галстуки и накидки. [ нужна цитата ] Он также увлекался автомобилями, купив свою первую машину в 1909 году, родстер Stoddard-Dayton , и на протяжении многих лет владел множеством экзотических автомобилей. Во время депрессивного кризиса Райт ездил на более дешевых автомобилях. Среди его последних автомобилей 1950-х годов были четыре Volkswagen и универсал Chevrolet Nomad , а также более яркие модели, такие как Jaguar Mark VII . С 1909 года до своей смерти у него было около 50 автомобилей, из которых, как известно, сохранились 10. [128]
Фрэнк Ллойд Райт был женат трижды, у него было четыре сына и три дочери. Он также усыновил Светлану Миланофф, дочь своей третьей жены Ольгиванны Ллойд Райт. [129]
Его женами/партнерами были:
Его детьми от Екатерины были:
Его детьми от Ольгиванны были:
_Scene_MET_DP132740.jpg/1280px-%E4%BA%8C%E4%BB%A3%E7%9B%AE%E5%B8%82%E5%B7%9D%E9%96%80%E4%B9%8B%E5%8A%A9-Kabuki_Actor_Ichikawa_Monnosuke_II_as_Shinozuka_in_a_Shibaraku_(Stop_Right_There!)_Scene_MET_DP132740.jpg)
Хотя Райт наиболее известен как архитектор, он также был активным торговцем японским искусством, в первую очередь укиё-э . Он часто выступал в роли архитектора и арт-дилера для одних и тех же клиентов: он проектировал дом, а затем предоставлял произведения искусства, чтобы наполнить его. [135] Какое-то время Райт зарабатывал больше на продаже произведений искусства, чем на работе архитектором. У него также была личная коллекция, которую он использовал в качестве учебного пособия для своих учеников на так называемых «вечеринках печати»; [113] [136] Чтобы лучше соответствовать своему вкусу, он иногда модифицировал свои личные отпечатки, используя цветные карандаши и мелки. [114] Райту принадлежали гравюры таких мастеров, как Окумура Масанобу , Тории Киёмасу I , Кацукава Сюнсё , Утагава Тоёхару , Утагава Кунисада , Кацусика Хокусай и Утагава Хиросигэ ; [114] Особенно он любил Хиросигэ, которого считал «величайшим художником в мире». [113]
Райт впервые побывал в Японии в 1905 году, где купил сотни гравюр. В следующем году он помог организовать первую в мире ретроспективную выставку Хиросигэ, проходившую в Чикагском институте искусств , [135] и эта работа укрепила его репутацию эксперта в японском искусстве. [114] Райт не переставал покупать гравюры во время своих обратных поездок в Японию, [114] и в течение многих лет он занимал видное место в мире искусства, продавая большое количество работ как известным частным коллекционерам [135], так и такие музеи, как Метрополитен-музей . [137] В общей сложности Райт потратил более пятисот тысяч долларов на гравюры в период с 1905 по 1923 год. [138] В 1912 году он написал книгу о японском искусстве « Японская гравюра: интерпретация» . [112] [137]
В 1920 году на многих проданных Райтом отпечатках были обнаружены признаки ретуши, в том числе точечные отверстия и неоригинальные пигменты. [114] [138] Эти ретушированные гравюры, вероятно, были сделаны в качестве возмездия некоторыми из его японских дилеров, которые были недовольны подпольными продажами архитектора. [114] Пытаясь очистить свое имя, Райт подал в суд на одного из своих дилеров, Кьюго Хаяси; Впоследствии Хаяси был приговорен к одному году тюремного заключения и лишен права продавать репродукции на длительный период времени. [114]
Хотя Райт заявлял о своей невиновности и предоставлял своим клиентам подлинные отпечатки взамен тех, в ретуши которых его обвиняли, этот инцидент ознаменовал конец высшей точки его карьеры арт-дилера. [137] Он был вынужден распродать большую часть своей коллекции произведений искусства, чтобы погасить непогашенные долги: в 1928 году Банк Висконсина потребовал Талиесина и продал тысячи его гравюр — всего по одному доллару за штуку — коллекционеру Эдварду Берру Ван Флеку . [135] Тем не менее, Райт продолжал собирать и продавать гравюры до своей смерти в 1959 году, используя их в качестве бартерных фишек и залога для кредитов; он часто полагался на свой арт-бизнес, чтобы оставаться финансово платежеспособным. [137] Однажды он заявил, что Талиесин I и II были «практически построены» по его отпечаткам. [138]
На протяжении десятилетий масштабы его деятельности в японском искусстве оставались неизвестными или недооценивались историками искусства. В 1980 году Джулия Мич, тогдашний помощник куратора японского искусства в Метрополитен-музее, начала исследовать историю музейной коллекции японских гравюр. Она обнаружила «кучку из 400 карточек» 1918 года глубиной три дюйма, на каждой из которых была указана гравюра, купленная у одного и того же продавца — «Ф.Л. Райт» — и несколько писем, которыми Райт обменивался с первым куратором музея по Дальнему Востоку. Искусство, Сигисберт К. Бош Райц. Эти открытия и последующие исследования привели к новому пониманию карьеры Райта как арт-дилера. [137]
4 апреля 1959 года Райт был госпитализирован из-за болей в животе и 6 апреля был прооперирован. Казалось, он выздоравливал, но тихо скончался 9 апреля в возрасте 91 года. Газета New York Times затем сообщила, что ему 89 лет. [139] [140]
После его смерти наследие Райта на долгие годы погрузилось в хаос. Предсмертным желанием его третьей жены Ольгиванны было, чтобы она, Райт и ее дочь от первого брака были кремированы и похоронены вместе в мемориальном саду, строящемся в Талиесин-Уэст . Согласно его собственному желанию, тело Райта лежало на кладбище Ллойд-Джонса, рядом с часовней Единства, недалеко от Талиесина в Висконсине. Хотя Ольгиванна не предприняла никаких юридических шагов для перемещения останков Райта (и вопреки желанию других членов семьи и законодательного собрания штата Висконсин), его останки были извлечены из могилы в 1985 году членами Товарищества Талиесина. Их кремировали и отправили в Скоттсдейл, где позже похоронили согласно указаниям Ольгиванны. Первоначальная могила в Висконсине сейчас пуста, но все еще отмечена именем Райта. [141]
После смерти Райта большая часть его архивов хранилась в Фонде Фрэнка Ллойда Райта в Талиесине (в Висконсине) и Талиесин-Уэсте (в Аризоне). Эти коллекции включали более 23 000 архитектурных чертежей, около 44 000 фотографий, 600 рукописей и более 300 000 единиц служебной и личной переписки. Он также содержал около 40 крупномасштабных архитектурных моделей, большинство из которых были построены для ретроспективы Райта в МоМА в 1940 году . поддерживая архив, [143] Фонд Фрэнка Ллойда Райта в партнерстве с Музеем современного искусства и Библиотекой архитектуры и изящных искусств Эйвери Колумбийского университета перевез содержимое архива в Нью-Йорк. Коллекция мебели и произведений искусства Райта остается в фонде, который также будет участвовать в мониторинге архива. Эти три партии создали консультативную группу для наблюдения за выставками, симпозиумами, мероприятиями и публикациями. [142]
Фотографии и другие архивные материалы хранятся в библиотеках Райерсона и Бернема при Чикагском институте искусств. Личные архивы архитектора находятся в Талиесин-Уэст в Скоттсдейле, штат Аризона. Архивы Фрэнка Ллойда Райта включают фотографии его рисунков, индексированную переписку, начиная с 1880-х годов и продолжающуюся на протяжении всей жизни Райта, а также другие однодневные материалы. Исследовательский центр Гетти в Лос-Анджелесе также имеет копии переписки Райта и фотографии его рисунков в специальной коллекции Фрэнка Ллойда Райта. Переписка Райта индексируется в «Указателе переписки Талиесина» под ред. профессора Энтони Алофсина , который доступен в крупных библиотеках.
Райт спроектировал более 400 построенных сооружений [144] , из которых по состоянию на 2023 год сохранилось около 300 [обновлять]. [ нужна цитата ] По крайней мере пять были потеряны из-за сил природы: дом на набережной У.Л. Фуллера в Пасс-Кристиан, штат Миссисипи , разрушенный ураганом Камилла в августе 1969 года; бунгало Луи Салливана в Оушен-Спрингс, штат Миссисипи , разрушенное ураганом Катрина в 2005 году; и дом Аринобу Фукухара (1918 г.) в Хаконе, Япония , разрушенный во время Великого землетрясения Канто 1923 года . В январе 2006 года дом Уилбура Винанта в Гэри , штат Индиана, был уничтожен пожаром. [145] В 2018 году комплекс Арч-Оболер в Малибу, штат Калифорния, был уничтожен пожаром в Вулси . [146]
Многие другие известные здания Райта были намеренно снесены: Мидуэй Гарденс (построен в 1913 году, снесен в 1929 году), административное здание Ларкина (построено в 1903 году, снесено в 1950 году), апартаменты Фрэнсиса и апартаменты Франсиско Террас (Чикаго, построено в 1895 году, снесено в 1971 и 1974 годах соответственно). ), гостиница «Женева» (Женева озеро, штат Висконсин, построена в 1911 году, снесена в 1970 году) и павильон национального парка Банф (построена в 1914 году, снесена в 1934 году). Отель «Империал» (построенный в 1923 году) пережил Великое землетрясение Канто 1923 года , но был снесен в 1968 году из-за проблем с развитием города. [147] Автосалон Hoffman в Нью-Йорке (построен в 1954 году) был снесен в 2013 году. [148]
Некоторые из проектов Райта были либо построены после его смерти, либо остались незавершенными. К ним относятся:
Позже в своей жизни (и после его смерти в 1959 году) Райт получил значительное почетное признание за свои жизненные достижения. Он получил золотую медаль Королевского института британских архитекторов в 1941 году. Американский институт архитекторов наградил его золотой медалью AIA в 1949 году. Эта медаль была символическим «закапыванием топора» между Райтом и AIA. В радиоинтервью он прокомментировал: «Ну, в AIA я никогда не вступал, и они знают, почему. Когда мне вручили золотую медаль в Хьюстоне, я откровенно сказал им, почему. Ощущение, что профессия архитектора — это все, что касается архитектуры. , почему я должен к ним присоединяться?» [106] В 1953 году он был награжден Медалью Фрэнка П. Брауна Института Франклина. Он получил почетные степени нескольких университетов (включая свою альма-матер , Университет Висконсина), а несколько стран назвали его почетным членом совета своих национальные академии искусств и/или архитектуры. В 2000 году Фоллингуотер был назван «Зданием 20-го века» в ненаучном опросе «Десять лучших», проведенном членами, присутствовавшими на ежегодном съезде AIA в Филадельфии. [ нужна цитация ] В этом списке Райт был указан вместе со многими другими величайшими архитекторами США, включая Ээро Сааринена , И. М. Пей , Луиса Кана , Филипа Джонсона и Людвига Миса ван дер Роэ ; он был единственным архитектором, у которого в списке было более одного здания. Другими тремя зданиями были Музей Гуггенхайма, Дом Фредерика К. Роби и Здание восковых фигур Джонсона.
В 1992 году Мэдисонская опера в Мэдисоне, штат Висконсин, заказала и представила оперу «Сияющие брови » композитора Дарона Хагена и либреттиста Пола Малдуна, основанную на событиях раннего периода жизни Райта. С тех пор работа неоднократно возобновлялась, в том числе возрождение в июне 2013 года в Фоллингуотер, в Булл-Ран, штат Пенсильвания, Оперным театром Питтсбурга. В 2000 году в Репертуарном театре Милуоки дебютировала «Рабочая песня: Три взгляда на Фрэнка Ллойда Райта» — пьеса, основанная на взаимоотношениях личной и рабочей сторон жизни Райта .
В 1966 году Почтовая служба США наградила Райта почтовой маркой серии «Выдающиеся американцы» номиналом 2 цента. [149]
« So Long, Frank Lloyd Wright » — песня, написанная Полом Саймоном . Арт Гарфанкел заявил, что песня возникла из-за его просьбы к Саймону написать песню о знаменитом архитекторе Фрэнке Ллойде Райте. Сам Саймон заявил, что ничего не знает о Райте, но все равно приступил к написанию песни. [150]
В 1957 году Аризона планировала построить новое здание Капитолия. Полагая, что представленные планы новой столицы являются могилами прошлого, Фрэнк Ллойд Райт предложил Оазис в качестве альтернативы жителям Аризоны. [151] В 2004 году один из шпилей, включенных в его проект, был возведен в Скоттсдейле. [152]
Город Скоттсдейл, штат Аризона, переименовал часть Белл-роуд , главной магистрали с востока на запад в столичном районе Феникса , в честь Фрэнка Ллойда Райта.
Восемь зданий Райта – Водопад , Музей Гуггенхайма , Дом Холлихок , Дом Джейкобса , Дом Роби , Талиесин , Талиесин-Уэст и Храм Единства – были внесены в список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО под названием «20-й век». Архитектура Фрэнка Ллойда Райта в июле 2019 года. ЮНЕСКО заявила, что эти здания представляли собой «инновационные решения потребностей в жилье, богослужениях, работе или отдыхе» и «оказали сильное влияние на развитие современной архитектуры в Европе». [153] [154]
{{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
