Дама Оливия Мэри де Хэвилленд DBE ( / d ə ˈ h æ v ɪ l ən d / ; 1 июля 1916 — 26 июля 2020) — британская и американская актриса. Основные работы ее кинематографической карьеры охватывали период с 1935 по 1988 год. [1] Она снялась в 49 художественных фильмах и была одной из ведущих актрис своего времени. На момент своей смерти в 2020 году в возрасте 104 лет она была старейшим из ныне живущих и первым из выживших лауреатов премии «Оскар» и считалась последней выжившей крупной звездой золотого века голливудского кино. Ее младшей сестрой была оскароносная актриса Джоан Фонтейн .
Де Хэвилленд впервые приобрел известность вместе с Эрролом Флинном как экранная пара в приключенческих фильмах, таких как «Капитан Блад» (1935) и «Приключения Робин Гуда» (1938). Одна из ее самых известных ролей — роль Мелани Хэмилтон в фильме «Унесенные ветром» (1939), за которую она получила свою первую из пяти номинаций на «Оскар» , единственную за лучшую женскую роль второго плана . Де Хэвилленд отказалась от ролей инженю в 1940-х годах, а позже отличилась ролями в фильмах « Сдержать рассвет» (1941), « Каждому свое» (1946), «Змеиная яма» (1948) и «Наследница» (1949), получив номинации на звание «Лучший» . Актриса для каждого и победа в фильмах « Каждому своё» и «Наследница» . Также она добилась успеха в работе на сцене и телевидении. Де Хэвилленд жил в Париже с 1950-х годов и получил такие награды, как Национальная медаль искусств , Орден Почетного легиона и назначение на звание кавалера Ордена Британской империи в возрасте 101 года.
Помимо кинокарьеры, де Хэвилленд продолжала работу в театре, трижды появившись на Бродвее : в «Ромео и Джульетте» (1951), «Кандиде» (1952) и «Подарок времени » (1962). Она также работала на телевидении, снявшись в успешных мини-сериалах « Корни: Следующие поколения» (1979) и «Анастасия: Тайна Анны» (1986), за которые она была номинирована на премию «Эмми» и получила премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана в Телевизионный фильм или сериал. За свою карьеру в кино де Хэвилленд также получила две премии Нью-Йоркского общества кинокритиков , премию Национального совета кинокритиков за лучшую женскую роль и Кубок Вольпи Венецианского кинофестиваля . За вклад в киноиндустрию она получила звезду на Аллее славы в Голливуде . Она и ее сестра остаются единственными братьями и сестрами, получившими главные актерские награды Американской киноакадемии .
По рождению Оливия была членом семьи де Хэвилленд , принадлежавшей к землевладельцам , выходцам из материковой Нормандии. Ее мать, Лилиан Фонтейн ( урожденная Русе; 1886–1975), получила образование в Королевской академии драматического искусства в Лондоне и стала театральной актрисой. [2] Лилиан также пела с Мастером королевской музыки сэром Уолтером Парраттом и гастролировала по Соединенному Королевству с композитором Ральфом Воаном Уильямсом . [3] Отец Оливии, Уолтер де Хэвилленд (1872–1968), прежде чем стать патентным поверенным , работал профессором английского языка в Императорском университете в Токио-Сити . [2] Ее двоюродным братом по отцовской линии был сэр Джеффри де Хэвилленд (1882–1965), [4] авиаконструктор и основатель авиационной компании de Havilland . [5]
Лилиан и Уолтер встретились в Японии в 1913 году и в следующем году поженились; [6] брак не был счастливым, отчасти из-за измен Уолтера. [7] Оливия Мэри де Хэвилленд родилась 1 июля 1916 года. [2] Они переехали в большой дом в Токио-Сити, где Лилиан давала неформальные певческие концерты. [6] Младшая сестра Оливии Джоан (Жоан де Бовуар де Хэвилленд)—позже известная как актриса Джоан Фонтейн —родилась 15 месяцев спустя, 22 октября 1917 года. Обе сестры автоматически стали британскими подданными по праву рождения . [8]
В феврале 1919 года Лилиан убедила мужа вернуть семью в Соединенное Королевство, где климат лучше подходит их больным дочерям. [7] Они отплыли на борту судна «Сибирь Мару» в Сан-Франциско, [8] где семья остановилась, чтобы вылечить Оливию от тонзиллита . [9] После того, как у Джоан развилась пневмония , Лилиан решила остаться со своими дочерьми в Калифорнии, где они в конечном итоге поселились в деревне Саратога , в 50 милях (80 км) к югу от Сан-Франциско. [10] [Примечание 1] Ее отец бросил семью и вернулся к своей японской домработнице, которая в конечном итоге стала его второй женой. [10]
Оливию воспитывали с любовью к искусству, начиная с уроков балета в возрасте четырех лет и уроков игры на фортепиано годом позже. [14] Она научилась читать еще до того, как ей исполнилось шесть лет, [15] и ее мать, которая время от времени преподавала драму, музыку и ораторское искусство , [16] заставляла ее читать отрывки из Шекспира , чтобы улучшить ее дикцию . [14] [Примечание 2] В этот период ее младшая сестра Джоан впервые начала называть ее «Ливви», прозвище, которое продлится всю ее жизнь. [14] Де Хэвилленд поступила в гимназию Саратоги в 1922 году и преуспела в учебе. [12] Ей нравилось читать, писать стихи и рисовать, и однажды она представляла свою гимназию на окружном конкурсе по правописанию, заняв второе место. [12] В 1923 году Лилиан построила новый дом в стиле Тюдоров , [12] где семья проживала до начала 1930-х годов. [18] В апреле 1925 года, после того как развод был завершен, Лилиан вышла замуж за Джорджа Милана Фонтена, менеджера универмага O.A. Hale & Co. в Сан-Хосе . [19] Фонтейн был хорошим кормильцем и респектабельным бизнесменом, но его строгий стиль воспитания вызвал враждебность, а затем и бунт у обеих его новых падчериц. [20] [Примечание 3]
Де Хэвилленд продолжила образование в средней школе Лос-Гатос недалеко от ее дома в Саратоге. [20] Там она преуспела в ораторском искусстве и хоккее на траве , участвовала в школьных спектаклях и школьном драматическом кружке, в конечном итоге став секретарем клуба. [22] Планируя стать школьной учительницей английского языка и речи, [20] она также посещала монастырь Нотр-Дам в Бельмонте . [23]
В 1933 году юная де Хэвилленд дебютировала в любительском театре в «Алисе в стране чудес» , постановке «Игроки сообщества Саратоги» по роману Льюиса Кэрролла . [22] Она также появилась в нескольких школьных пьесах, в том числе « Венецианский купец» и «Гензель и Гретель» . [24] Ее страсть к драме в конечном итоге привела к конфронтации с отчимом, который запретил ей участвовать в дальнейших внеклассных мероприятиях. [25] Когда он узнал, что она получила главную роль Элизабет Беннет в школьной постановке « Гордости и предубеждения » Джейн Остин , направленной на сбор средств , он сказал ей, что ей придется выбирать между тем, чтобы остаться дома или появиться в постановке и не пускают домой. [25] Не желая подводить школу и одноклассников, она ушла из дома и переехала к другу семьи. [25]
После окончания средней школы в 1934 году де Хэвилленд предложили стипендию в колледже Миллс в Окленде , чтобы продолжить выбранную ею карьеру учителя английского языка. [26] Ей также предложили роль Пака в постановке Общественного театра Саратоги по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь» . [22] Тем летом австрийский режиссер Макс Рейнхардт приехал в Калифорнию для участия в новой крупной постановке той же пьесы, премьера которой состоится в Hollywood Bowl . [26] После того, как один из ассистентов Рейнхардта увидел ее выступление в Саратоге, он предложил ей вторую должность дублера на роль Гермии . [26] За неделю до премьеры дублер Жан Рувероль и ведущая актриса Глория Стюарт покинули проект, оставив 18-летнюю де Хэвилленд играть Гермию. [26] Впечатленный ее выступлением, Рейнхардт предложил ей участие в последовавшем четырехнедельном осеннем туре. [26] Во время этого тура Рейнхардт получила известие, что он будет режиссировать киноверсию своей постановки Warner Bros. , и предложил ей роль Гермии в кино. Поскольку она все еще собиралась стать учителем, де Хэвилленд поначалу колебалась, но в конце концов Рейнхардт и исполнительный продюсер Генри Бланк убедили ее подписать пятилетний контракт с Warner Bros. 12 ноября 1934 года со стартовой зарплатой в 200 долларов в год. неделю, ознаменовав начало профессиональной актерской карьеры, которая продлится более 50 лет. [27]
Де Хэвилленд дебютировала на экране в фильме Райнхардта « Сон в летнюю ночь » (1935), [28] который снимался на студии Warner Brothers с 19 декабря 1934 года по 9 марта 1935 года. [29] Во время съемок де Хэвилленд сняла фильм. актерская техника от сорежиссера фильма Уильяма Дитерле и операторская техника от оператора Хэла Мора , который был впечатлен ее вопросами о его работе. К концу съемок она узнала, как освещение и ракурсы влияют на то, как она выглядит на экране, и как найти лучшее освещение. [30] После премьер в Нью-Йорке и Беверли-Хиллз , фильм был выпущен 30 октября 1935 года. [29] Несмотря на рекламную кампанию, фильм не вызвал большого энтузиазма у зрителей. [28] Хотя критическая реакция была неоднозначной, выступление де Хэвилленда получило высокую оценку критика The San Francisco Examiner . [31] В своем обзоре в Brooklyn Daily Eagle Уинстон Бёрдетт написал, что она «ведет себя любезно и отдает больше должного языку Шекспира , чем кто-либо другой в актерском составе». [32] Затем последовали две второстепенные комедии: «Алиби Айк» (1935) с Джо Э. Брауном и «Ирландцы в нас» (1935) с Джеймсом Кэгни . [33] В обоих фильмах она сыграла милую и очаровательную любовницу — роль, в которой она позже стала типовой. [34] После опыта игры за Рейнхардта де Хэвилленд почувствовала разочарование, когда ей поручили эти рутинные роли героини. [28] [35] В марте де Хэвилленд и ее мать переехали в квартиру в Chateau des Fleurs на Франклин-авеню, 6626 в Голливуде. [36]
Хотя студия Warner Brothers предполагала, что многие костюмированные фильмы, которые ранее производили такие студии, как MGM , никогда не будут иметь успеха в годы Великой депрессии в Америке , они, тем не менее, рискнули, продюсировав «Капитана Блада» (1935). [37] : 63 Фильм представляет собой отчаянный боевик по роману Рафаэля Сабатини режиссера Майкла Кертиса . [37] : 63 «Капитан Блад» снялся тогда еще малоизвестного актера эпизодических ролей по контракту и бывшего статиста Эррола Флинна с столь же малоизвестным де Хэвиллендом. [38] [39] По словам историка кино Тони Томаса , оба актера обладали «классической внешностью, культурной речью и ощущением далекого аристократизма». [40] Снятый с 5 августа по 29 октября 1935 года, [41] Капитан Блад дал де Хэвилленд возможность появиться в ее первом костюмированном историческом романе и приключенческой эпопее, жанре, к которому она хорошо подходила, учитывая ее красоту и элегантность. [42]
В фильме она сыграла Арабеллу Бишоп, племянницу владельца плантации на Ямайке, которая покупает на аукционе ирландского врача, ошибочно приговоренного к каторжным работам. Экранная химия между де Хэвилленд и Флинном была очевидна уже в их первых совместных сценах, [42] где столкновения между энергичным высокомерием ее персонажа и игривым хвастовством его персонажа не скрывали их взаимного влечения друг к другу. [43] [Примечание 4] Арабелла — дерзкая молодая женщина, которая знает, чего хочет, и готова за это бороться. [44] Подшучивающий тон их разговоров в фильме — «здоровая взаимопомощь и взаимное уважение» — стал основой их экранных отношений в последующих фильмах. [43] «Капитан Блад» был освобожден 28 декабря 1935 года, [41] и получил хорошие отзывы и широкую общественность. [45] Выступление Де Хэвилленда было отмечено в The New York Times и Variety . [46] [47] Фильм был номинирован на четыре премии «Оскар» , в том числе за лучший фильм. [48] Популярный успех фильма, а также критическая реакция на экранную пару привели к появлению еще семи совместных работ: [42] «Атака легкой бригады» (1936), «Приключения Робин Гуда» (1938). , « Четыре — толпа» (1938), «Додж-Сити» (1939), «Частная жизнь Элизабет и Эссекса» (1939, хотя де Хэвилленд играла второстепенную роль с Бетт Дэвис в роли главной героини Флинна), « Тропа Санта-Фе» (1940) и «Они умерли». в сапогах (1941).
Де Хэвилленд появился в исторической драме Мервина Лероя « Энтони Адверс» (1936) с Фредриком Марчем . [49] Основанный на популярном романе Херви Аллена , фильм рассказывает о приключениях сироты, воспитанного шотландским купцом, чья погоня за удачей отделяет его от невинной крестьянской девушки, которую он любит, женится и в конечном итоге теряет. [50] Де Хэвилленд сыграла крестьянскую девушку Анжелу, которая после разлуки со своим мужем-работорговцем становится оперной звездой мадемуазель Жорж , любовницей Наполеона . [51] Фильм получил шесть номинаций на премию Оскар, в том числе за лучший фильм. [52] Это принесло де Хэвилленд хорошую известность и возможность изобразить персонаж по мере его развития с течением времени. [53] Говард Барнс из New York Herald Tribune нашел ее более поздние сцены в роли мадемуазель Жорж «не очень заслуживающими доверия», [54] но Фрэнк С. Ньюджент из The New York Times назвал ее «обаятельной Анджелой». [55] В том же году она воссоединилась с Флинном в историческом боевике Майкла Кертиса « Атака легкой бригады» (1936) с участием двойника Флинна Патрика Ноулза (играющего брата Флинна) и Дэвида Нивена . Действие картины происходило во время Крымской войны [56] [57] и стало кассовым хитом. [58]
Во время производства фильма де Хэвилленд пересмотрела свой контракт с Warner Bros. и 14 апреля 1936 года подписала семилетний контракт со стартовой еженедельной зарплатой в 500 долларов (что эквивалентно 10 500 долларам в 2022 году). [59] [Примечание 5] К концу года 20-летняя де Хэвилленд и ее мать переехали на проспект Нелла Виста, 2337 в районе Лос-Фелис в Лос-Анджелесе. [61]
Де Хэвилленд впервые получила признание в комедии Арчи Мэйо «Назовите это днем» (1937), [62] о английской семье среднего класса, которая в течение одного дня борется с романтическими последствиями весенней лихорадки . [63] Де Хэвилленд сыграла дочь Кэтрин Хилтон, которая влюбляется в красивого художника, нанятого для написания ее портрета. [63] Фильм не имел кассовых сборов и мало что сделал для продвижения ее карьеры. [64] Лучше она справилась с эксцентричной комедией Мэйо « Мне нужна любовь» (1937) с Лесли Ховард и Бетт Дэвис . [65] Де Хэвилленд сыграла Марсию Уэст, дебютантку и поклонницу театра, влюбленную в кумира утренников, похожего на Бэрримора, который решает помочь жениху девушки, притворившись отвратительным хамом. [66] Фильм получил хорошие отзывы, а Variety назвал его «свежим, умным, превосходно срежиссированным и продюсированным, а также сыгранным ансамблем, который хорош от начала до конца» и похвалил де Хэвилленда. [67]
В 1937 году также был выпущен еще один исторический фильм с участием де Хэвилленда, начиная с « Великого Гаррика» , вымышленной романтической комедии о встрече английского актера XVIII века с завистливыми актерами из « Комеди Франсез» , которые замышляли поставить его в неловкое положение по пути в Париж. [68] Мудрый в их шутке, Гаррик подыгрывает уловке, решив посмеяться последней, даже над прекрасной молодой аристократкой, Жермен Дюпон из Де Хэвилленда, которую он ошибочно считает одной из игроков. [69] Благодаря своей утонченной манере поведения и дикции, [64] де Хэвилленд демонстрирует игру, которая, по словам Джудит Касс, «беззаботна и полностью правдоподобна». [70] Variety высоко оценил фильм, назвав его «продукцией высочайшего качества». [71] [72] Несмотря на положительные отзывы, фильм не имел хороших кассовых сборов. [72] [Примечание 6] Романтическая драма режиссера Майкла Кертиса «Золото там, где вы его найдете» [75] представляет собой фильм о конфликте конца 19-го века в долине Сакраменто между золотодобытчиками и их гидравлическим оборудованием и фермерами, чья земля используется. затоплен. [76] Де Хэвилленд сыграла дочь фермера Серену Феррис, которая влюбляется в горного инженера, ответственного за наводнение, которого сыграл Джордж Брент . [77] В картине также снимается Клод Рейнс . Фильм был выпущен в феврале 1938 года [78] и стал ее первым появлением в цветном фильме [75] , но не последним. В течение следующих двух лет она снимет еще три фильма «Техниколор», два из которых, возможно, останутся в памяти зрителей с самой любовью на протяжении десятилетий с момента их выхода.
В сентябре 1937 года руководитель студии Warner Bros. Джек Л. Уорнер выбрал де Хэвилленд на роль горничной Мэриан вместе с Эрролом Флинном в «Приключениях Робин Гуда» (1938). [79] Основные фотосъемки для этой постановки Technicolor проводились в период с 26 сентября 1937 года по 14 января 1938 года, включая натурные работы в Бидвелл-парке , Буш-Гарденс в Пасадене и на озере Шервуд в Калифорнии. [80] Режиссер Уильям Кейли и Майкл Кертис, фильм о легендарном саксонском рыцаре, который противостоит коррумпированному и жестокому принцу Джону и его нормандским лордам, в то время как добрый король Ричард сражается в Третьем крестовом походе . [81] Подопечная короля Дева Мэриан первоначально выступает против Робин Гуда, но позже поддерживает его, узнав его истинные намерения помочь своему угнетенному народу. [82] [83] Мэриан не просто наблюдательница событий, она рискует своей жизнью, чтобы спасти Робина, предоставляя его людям план его побега. [84] По определению де Хэвилленда, Мэриан — одновременно красивая сказочная героиня и энергичная, умная женщина, «чьими действиями управляет ее разум, а также ее сердце», по словам автора Джудит Касс. [85] «Приключения Робин Гуда» были выпущены 14 мая 1938 года, [80] и сразу же имели успех у критиков и коммерческий успех, получив номинацию на премию Оскар за лучший фильм. Он стал одним из самых популярных приключенческих фильмов эпохи классического Голливуда . [86] [87]
Успех « Приключений Робин Гуда» поднял статус де Хэвилленд, но это не отразилось на ее последующих работах в кино в Warner Bros. [64] Следующие несколько ее ролей были более рутинными и менее сложными. [64] В романтической комедии «Четыре — толпа» (также 1938) она сыграла Лорри Диллингвелл, взбалмошную богатую девушку, с которой завел роман коварный специалист по связям с общественностью , стремящийся завести счет у ее эксцентричного дедушки. [88] В романтической комедии Рэя Энрайта «Трудно достать» (1938) она сыграла еще одну легкомысленную богатую девушку, Маргарет Ричардс, чье желание отомстить служащему заправочной станции приводит к ее собственному возмездию. [89] Летом 1938 года она изобразила любовный интерес между двумя братьями-пилотами ВМС США в фильме « Крылья флота» , вышедшем в начале 1939 года . [90] Хотя де Хэвилленд, безусловно, была способна играть таких персонажей, ее личность была По словам Джудит Касс, лучше подходит для более сильных и драматических ролей. [91] К этому времени де Хэвилленд уже серьезно сомневалась в своей карьере в Warner Bros. [92] [93]
Некоторые киноведы считают 1939 год высшей точкой золотого века классического кино, [94] когда были созданы отмеченные наградами кассовые хиты во многих жанрах, включая вестерн. [95] [Примечание 7] Warner Bros. продюсировала разноцветный приключенческий фильм Майкла Кертиса «Додж-Сити» (1939), первый вестерн Флинна и де Хэвилленда. [95] Действие фильма происходит во время Гражданской войны в США . В фильме рассказывается о первопроходце из Техаса, который становится свидетелем жестокого беззакония в Додж-Сити, штат Канзас , и становится шерифом, чтобы навести порядок в городе. Де Хэвилленд сыграла Эбби Ирвинг, чья первоначальная враждебность к персонажу Флинна Уэйду Хаттону трансформируется событиями, и они влюбляются друг в друга – это уже проверенная формула их экранных отношений. [96] Экшн-сцены Кертиса, кинематография Сола Полито , обширная саундтрек Макса Штайнера и, возможно, «окончательная драка в салоне в истории кино» [95] — все это способствовало успеху фильма. [97] Variety охарактеризовал фильм как «яркий вестерн, наполненный действием». [98] Для де Хэвилленд, сыгравшей еще один второстепенный любовный интерес в ограниченной роли, «Додж-Сити» на тот момент представлял собой эмоциональную низкую точку ее карьеры. [99] Позже она сказала: «Я была в таком подавленном состоянии, что едва могла вспомнить свои строки». [96]
В письме коллеге от 18 ноября 1938 года кинопродюсер Дэвид О. Селзник написал: «Я бы отдал все, если бы у нас был контракт с Оливией де Хэвилленд, чтобы мы могли взять ее на роль Мелани». [100] Фильм, который он готовился снимать, назывался цветной эпопеей « Унесенные ветром» , и Джек Л. Уорнер не хотел одолжить ее для этого проекта. [101] Де Хэвилленд прочитала роман, и в отличие от большинства других актрис, которые хотели роль Скарлетт О'Хара, она хотела сыграть Мелани Гамильтон - персонажа, чье тихое достоинство и внутреннюю силу она понимала и чувствовала, что может воплотить в жизнь. на экране. [102]
Де Хэвилленд обратился за помощью к жене Уорнера Энн. [103] Позже Уорнер вспоминал: «Оливия, у которой за этими оленьими глазами был спрятан мозг, похожий на компьютер, просто пошла к моей жене, и они объединили усилия, чтобы изменить мое мнение». [104] Уорнер уступил, и де Хэвилленд подписал контракт с проектом за несколько недель до начала основных съемок 26 января 1939 года . [105] Действие фильма происходит на юге Америки в эпоху Гражданской войны и Реконструкции. О'Хара, волевая дочь владельца плантации в Джорджии, влюбленная в мужа своей невестки Мелани, чья доброта резко контрастирует с окружающими. По словам историка кино Тони Томаса, умелая и тонкая игра де Хэвилленд эффективно представляет эту героиню самоотверженной любви и тихой силы таким образом, что она остается живой и интересной на протяжении всего фильма. [106] Мировая премьера «Унесенных ветром» состоялась в Атланте, штат Джорджия, 15 декабря 1939 года и была хорошо принята. [105] Фрэнк С. Ньюджент из The New York Times написал, что Мелани де Хэвилленда «является милостивой, достойной, нежной жемчужиной характеристики», [107] а Джон К. Флинн-старший в Variety назвал ее «выдающейся личностью». [108] Фильм получил 10 премий Американской киноакадемии, в том числе за лучший фильм, а де Хэвилленд получила свою первую номинацию на лучшую женскую роль второго плана. [109] [110]
Мелани была кем-то другим. У нее были очень, глубоко женские качества... которые, как мне казалось, в то время находились под угрозой исчезновения, и они передаются из поколения в поколение, и что их нужно каким-то образом сохранять живыми, и... вот почему я хотел интерпретировать ее роль. … Главное, что она всегда думала о другом человеке, и мне интересно то, что она была счастливым человеком… любящим, сострадательным. [12]
— Оливия де Хэвилленд
Через несколько дней после завершения работы в « Унесенных ветром» в июне 1939 года де Хэвилленд вернулась в Warner Bros. и приступила к съемкам исторической драмы Майкла Кертиса « Частная жизнь Элизабет и Эссекса» (также 1939) с Бетт Дэвис и Эрролом Флинном. [111] Она надеялась, что ее работа над престижной картиной Селзника приведет к первоклассным ролям в Warner Bros., но вместо этого она получила третье место после титула как фрейлина королевы . [112] В начале сентября она была отдана в аренду компании Samuel Goldwyn Productions для съемок романтического фильма Сэма Вуда « Раффлз » (также 1939) с Дэвидом Нивеном , [113] об игроке из высшего общества в крикет и воре драгоценностей. [114] Позже она жаловалась: «Я не имела ничего общего с этим стилем кино». [115]
В начале 1940 года де Хэвилленд отказалась сниматься в нескольких назначенных ей фильмах, что стало инициатором первого ее отстранения от работы на студии. [115] Она согласилась сыграть в музыкальной комедии Кертиса Бернхардта «Моя любовь вернулась» (1940) с Джеффри Линном и Эдди Альбертом , сыгравшим студента классической музыки, ставшего руководителем свинг-джазового оркестра. Де Хэвилленд сыграла скрипачку Амелию Корнелл, жизнь которой осложняется поддержкой богатого спонсора. [115] [Примечание 8] В своей рецензии в « Нью-Йорк Таймс » Босли Кроутер описал фильм как «лёгкую резвость, шумную череду восхитительно острой чепухи», обнаружив, что де Хэвилленд «играет свою роль быстро и остроумно». [117]
В том же году де Хэвилленд воссоединился с Флинном в их шестом совместном фильме, приключенческом вестерне Майкла Кертиса « Тропа Санта-Фе» , действие которого происходит на фоне радикальных нападок аболициониста Джона Брауна на борьбу с рабством в дни, предшествовавшие Гражданской войне в США. [118] В основном вымышленная история рассказывает о кадетах Вест-Пойнта Джебе Стюарте , которого играет Флинн, и Джордже Армстронге Кастере , которого играет Рональд Рейган , когда они направляются на запад, оба соперничают за расположение Кита Карсона Холлидея из Де Хэвилленда. [118] По словам Тони Томаса , играя Кита в провокационной и насмешливой манере, де Хэвилленд создает реального содержательного и объемного персонажа. [119] После мировой премьеры, состоявшейся 13 декабря 1940 года в Театре Ленсик в Санта-Фе, штат Нью-Мексико —на которой присутствовали актёры, репортеры, губернатор и более 60 000 фанатов [120] — Тропа Санта-Фе стала одной из них. из самых кассовых фильмов 1940 года. Де Хэвилленд , который сопровождал Флинна в широко разрекламированной поездке в Санта-Фе, не присутствовал на премьере, поскольку тем утром ему поставили диагноз аппендицит, и его срочно отправили в операцию. [120]
После экстренной операции де Хэвилленд начала длительный период выздоровления в больнице Лос-Анджелеса, в течение которого она отвергла несколько сценариев, предложенных ей Warner Bros., что привело к еще одному отстранению. [122] Она появилась в трех коммерчески успешных фильмах, выпущенных в 1941 году, начиная с романтической комедии Рауля Уолша «Клубничная блондинка» с Джеймсом Кэгни . [123] События происходят в девяностые годы геев . В этой истории рассказывается о мужчине, который женится на откровенном защитнике прав женщин после того, как соперник украл его гламурную подругу «клубничную блондинку», а позже обнаруживает, что в итоге у него появилась любящая и понимающая жена. [124] Фильм имел успех у критиков и коммерческий успех. [125] В романтической драме Митча Лейзена «Сдержи рассвет» с Чарльзом Бойером для Paramount Pictures она перешла к иному для нее типу роли — «обычной, порядочной провинциальной учительницы, чья жизнь и сексуальность пробуждаются утонченным европейцем». жиголо, на чью жизнь положительно повлияла ее любовь. [126] Тщательное руководство и руководство Лейзен понравились де Хэвилленд — «гораздо больше, чем рабочий подход ее директоров Warner Bros.». [127] Босли Кроутер из «Нью-Йорк Таймс» написала, что актриса «играет школьную учительницу как женщину с романтическими фантазиями, чья честность и гордость являются ее собственными – и главной поддержкой фильма. Между прочим, она великолепна». [128] За этот спектакль она получила свою вторую номинацию на премию Оскар — на этот раз за лучшую женскую роль. [129]
Де Хэвилленд воссоединился с Флинном для их восьмого совместного фильма, эпической драмы Рауля Уолша «Они умерли в ботинках» . Фильм основан на ухаживании и браке Джорджа Армстронга Кастера и Элизабет «Либби» Бэкон . [130] В прошлом году Флинн и де Хэвилленд поссорились — «в основном из-за ролей, которые ей давали», — и она не собиралась снова с ним работать. [131] Даже Флинн признал: «Ей до смерти надоело играть «девушку», и ей очень хотелось получить несколько хороших ролей, чтобы показать себе и миру, что она прекрасная актриса». [132] После того, как она узнала от Уорнера, что Флинн пришел к нему в офис и сказал, что она нужна ему в фильме, де Хэвилленд согласилась. [122] Сценаристка Ленор Коффи была привлечена, чтобы добавить несколько романтических сцен и улучшить общий диалог. [122] В результате получился фильм, в который вошли некоторые из их лучших совместных работ. [133] Их последнее появление на экране — прощание Кастера с женой. [134] «Эррол был весьма чувствительным», - вспоминал позже де Хэвилленд, - «Я думаю, он знал, что это будет последний раз, когда мы будем работать вместе». [134] Последняя фраза Флинна в этой сцене имела для нее особое значение: «Идти по жизни с вами, мэм, было очень мило». [135] «Они умерли в ботинках» был выпущен 21 ноября 1941 года, и хотя некоторые рецензенты раскритиковали фильм за исторические неточности, большинство аплодировали боевым действиям, кинематографии и игре актеров. [136] Томас М. Прайор из The New York Times нашел де Хэвилленд «совершенно очаровательным». [137] В дальнейшем фильм заработал 2 550 000 долларов (что эквивалентно 50 700 000 долларов в 2022 году), что стало вторым по величине доходом Warner Bros в том году. [138]
Де Хэвилленд появился в романтической комедии Эллиота Ньюджента «Животное мужского пола» (1942) с Генри Фондой о профессоре-идеалисте, борющемся за академическую свободу, пытаясь сохранить свою работу, и о своей жене Эллен, которую сыграл де Хэвилленд. Хотя ее роль не была особенно сложной, по словам Тони Томаса, роль де Хэвилленд в изображении умной, добродушной женщины, пытающейся разрешить тревожные обстоятельства своей жизни, сыграла важную роль в успехе фильма. [139] Фильм имел успех у критиков и коммерческий успех: Босли Кроутер из The New York Times отметил, что де Хэвилленд «придумывает восхитительно податливого и дерзкого персонажа в роли жены». [140] Примерно в то же время она появилась в драме Джона Хьюстона «В этой нашей жизни» (также 1942) с Бетт Дэвис . Основанная на одноименном романе Эллен Глазго , получившем Пулитцеровскую премию , история рассказывает о двух сестрах, чьи жизни разрушены гневом и ревностью одной из сестер. [141] Кроутер дал фильму отрицательную рецензию, но похвалил де Хэвилленда за «теплую и легкую игру». [142] Во время съемок у де Хэвилленда и Хьюстон завязались романтические отношения, которые продлились три года. [143]
По словам де Хэвилленд, одной из немногих по-настоящему удовлетворительных ролей, которые она сыграла для Warner Bros., была главная героиня в романтической комедии Нормана Красны «Принцесса О'Рурк» (1943) с Робертом Каммингсом . [144] Снятая в июле и августе 1942 года, [145] история рассказывает о европейской принцессе в Нью-Йорке, которая навещает своего дядю-дипломата, который пытается найти ей американского мужа. Намереваясь выйти замуж за мужчину по своему выбору, она садится в самолет, направляющийся на запад, и в конечном итоге влюбляется в американского пилота, который не знает ее истинной личности. [146] [Примечание 9] Фильм был выпущен 23 октября 1943 года, [145] и имел хорошие кассовые сборы. [148] Босли Кроутер назвал его «фильмом в лучших традициях американской экранной комедии» и нашел игру де Хэвилленда «очаровательной». [149]
Мне хотелось играть сложные роли, как, например, Мелани, а Джек Уорнер видел во мне инженю. Мне очень хотелось изобразить более развитых людей. Джек никогда этого не понимал и... он давал мне роли, в которых действительно не было ни характера, ни качества. Я знал, что даже не буду эффективен. [150]
— Оливия де Хэвилленд
После выполнения своего семилетнего контракта с Warner Bros. в 1943 году де Хэвилленд была проинформирована о том, что к ее контракту было добавлено шесть месяцев на время ее отстранения. [151] В то время студии заняли позицию, согласно которой закон Калифорнии разрешал им отстранять контрактных игроков за отказ от роли, и период отстранения мог быть добавлен к сроку контракта. [152] Большинство контрактных игроков согласились с этим, но некоторые пытались оспорить это предположение, в том числе Бетт Дэвис, которая подала безуспешный иск против Warner Bros. в 1930-х годах. [153] 23 августа 1943 года, действуя по совету своего адвоката Мартина Ганга, де Хэвилленд подала иск против Warner Bros. в Верховный суд округа Лос-Анджелес, добиваясь вынесения декларативного решения о том, что она больше не связана своим контрактом [154] [155 ] ] на том основании, что существующий раздел Калифорнийского трудового кодекса запрещает работодателю принуждать работника к принудительному исполнению контракта на срок более семи лет с даты первого исполнения. [156] В ноябре 1943 года суд вынес решение в пользу де Хэвилленда, и Warner Bros. немедленно подала апелляцию. [157]
Чуть больше года спустя Калифорнийский апелляционный суд второго округа вынес решение в ее пользу. [155] [Примечание 10] Это решение стало одним из самых значительных и далеко идущих юридических постановлений в Голливуде, сократив власть студий и расширив творческую свободу исполнителей. [159] Полученное в результате «семилетнее правило» Калифорнии, сформулированное Апелляционным судом при анализе раздела 2855 Трудового кодекса по делу Де Хэвилленда, до сих пор известно как Закон Де Хэвилленда . [159] [160] Ее победа в суде, которая обошлась ей в 13 000 долларов (что эквивалентно 220 000 долларов в 2022 году) в качестве судебных издержек, принесла де Хэвилленд уважение и восхищение ее сверстников, в том числе ее собственной сестры Джоан Фонтейн, которая позже прокомментировала: «Голливуд многим обязан Оливии». [161] Warner Bros. отреагировала на иск де Хэвилленда, разослав письмо другим студиям, которое произвело эффект «виртуального черного списка». [154] Как следствие, де Хэвилленд не работал на киностудии почти два года. [154]
Де Хэвилленд стал натурализованным гражданином Соединенных Штатов 28 ноября 1941 года, за 10 дней до того, как Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну . [162] [163] В годы войны она активно участвовала в военных действиях. В мае 1942 года она присоединилась к « Голливудскому каравану победы» — трехнедельному туру по стране на поезде, целью которого было собрать деньги за счет продажи военных облигаций . [164] Позже в том же году она начала посещать мероприятия в Голливудской столовой , встречаться и танцевать с войсками. [165] В декабре 1943 года де Хэвилленд присоединился к турне USO , которое путешествовало по Соединенным Штатам и южной части Тихого океана, посещая раненых солдат в военных госпиталях. [152] [12] Она заслужила уважение и восхищение солдат за посещение изолированных островов и боевых действий в Тихом океане. [166] Она пережила полеты на поврежденном самолете и перенесла вирусную пневмонию, потребовавшую нескольких дней пребывания в одной из казарменных больниц острова. [12] [166] [Примечание 11] Позже она вспоминала: «Мне нравилось совершать туры, потому что это был способ послужить своей стране и внести свой вклад в военные усилия». [167]
После того, как Апелляционный суд Калифорнии [168] освободил ее от контракта с Warner Bros., де Хэвилленд подписала контракт с Paramount Pictures на выпуск двух картин. [169] В июне 1945 года она начала сниматься в драме Митчелла Лейзена « Каждому своё» , [170] (1946) о незамужней матери, которая отдает своего ребенка на усыновление, а затем проводит остаток своей жизни, пытаясь отменить это решение. [171] Де Хэвилленд настоял на привлечении Лейзена в качестве режиссера, доверяя его взгляду на детали, его сочувствию к актерам и тому, как он контролировал настроения в их предыдущем сотрудничестве, « Сдержи рассвет» . [171] Для этой роли де Хэвилленд за время действия фильма постарела почти на 30 лет — от невинной девушки из маленького городка до проницательной и безжалостной бизнес-леди, преданной своей косметической компании. Хотя де Хэвилленд никогда формально не изучала актерское мастерство, она прочитала автобиографию Станиславского «Моя жизнь в искусстве» и применила один из его « методов » для этой роли. [172] Чтобы помочь ей определить свой характер в течение четырех периодов истории, она использовала разные духи для каждого периода. Она также постепенно понижала высоту своего голоса с каждым периодом, пока он не стал голосом зрелой женщины. [173] Ее игра принесла ей премию Оскар за лучшую женскую роль 1946 года — ее первый «Оскар». [174] По словам историка кино Тони Томаса, эта награда стала оправданием ее долгой борьбы с Warner Bros. и подтверждением ее способностей как актрисы. [173]
Следующие две ее роли были непростыми. В психологическом триллере Роберта Сиодмака « Темное зеркало» (также 1946) де Хэвилленд сыграла сестер-близнецов Рут и Терри Коллинз — «одну любящую и нормальную, другую психопатку» . [175] Помимо технических проблем с изображением ее как двух персонажей, одновременно взаимодействующих друг с другом на экране, де Хэвилленд нужно было изобразить двух отдельных и психологически противоположных людей. [176] Хотя фильм не был хорошо принят критиками— Variety заявила, что фильм «теряется в лабиринте психологических приспособлений и спекуляций» [177] — игра де Хэвилленд получила высокую оценку Тони Томаса, который назвал ее последнюю сцену фильм «почти пугающе убедительная игра». [178] В своем обзоре в The Nation Джеймс Эйджи писал , что «ее игра вдумчивая, тихая, детальная и хорошо выдержанная, и поскольку она основана, в отличие от некоторых более талантливых игр, на необычайно здоровой и приятной игре. темперамент, это сплошное удовольствие видеть». [179] [180] Позже в том же году, появившись в летней постановке «Что знает каждая женщина» в Вестпорте, штат Коннектикут , что стало ее вторым профессиональным выступлением на сцене, де Хэвилленд начала встречаться с Маркусом Гудричем , ветераном ВМС США , журналистом и автором роман Далила (1941). Пара поженилась 26 августа 1946 года. [181]
По словам Де Хэвилленд, ее хвалили за роль Вирджинии Каннингем в драме Анатоля Литвака «Змеиная яма» (1948), одном из первых фильмов, в которых была предпринята попытка реалистичного изображения психических заболеваний и важное разоблачение суровых условий в государственных психиатрических больницах. кинокритику Филипу Френчу . [182] Основанный на романе Мэри Джейн Уорд и продюсер Дэррил Ф. Занук , фильм рассказывает о женщине, которую муж поместил в психиатрическую больницу, чтобы помочь ей восстановиться после нервного срыва. [183] Вирджиния Каннингем была одной из самых сложных из всех ее ролей в кино, требующей значительной подготовки как моральной, так и физической: она намеренно похудела, чтобы создать свой изможденный вид на экране. [184] Она регулярно консультировалась с психиатрами, нанятыми в качестве консультантов для фильма, и посещала Государственную психиатрическую больницу Камарильо, чтобы изучить свою роль и наблюдать за пациентами. Чрезвычайный физический дискомфорт от гидротерапии и имитации сцен электрошоковой терапии был особенно тяжелым для худощавой актрисы ростом 5 футов 3 дюйма (160 см). [185] В своем выступлении она передала свои душевные страдания, физически изменив свое лицо: нахмуренные брови, дикие взгляды и гримаса рта. [186]
Я встретил молодую женщину, которая была очень похожа на Вирджинию, примерно того же возраста и физического описания, к тому же она была шизофреницей с проблемами вины. ... Больше всего меня поразило то, что она была довольно симпатичной и привлекательной. Раньше мне не приходило в голову, что психически больной может быть привлекательным, и именно это дало мне ключ к представлению. [185]
— Оливия де Хэвилленд
По словам автора Джудит Касс, де Хэвилленд представила спектакль одновременно «сдержанный и электрический», изображая разнообразные и крайние аспекты ее характера - от застенчивой молодой женщины до измученной и дезориентированной женщины. [187] За роль в фильме «Змеиная яма» де Хэвилленд была номинирована на премию Оскар за лучшую женскую роль, премию Нью-Йоркского кружка кинокритиков за лучшую женскую роль и Кубок Вольпи Венецианского кинофестиваля . [188]
Де Хэвилленд появился в исторической драме Уильяма Уайлера «Наследница» (1949), четвертой в череде спектаклей, получивших признание критиков. [189] После просмотра спектакля на Бродвее де Хэвилленд позвонила Уайлеру и посоветовала ему полететь в Нью-Йорк, чтобы посмотреть, какая, по ее мнению, роль идеально подойдет ей. Уайлер согласился, ему понравилась пьеса, и с помощью де Хэвилленда он договорился с Paramount о защите прав на фильм. [190] Адаптированный для экрана Рут и Огастесом Гетцами и основанный на романе Генри Джеймса «Вашингтон-сквер» 1880 года , фильм рассказывает о наивной молодой женщине, которая влюбляется в молодого человека ( Монтгомери Клифт ), несмотря на возражения ее жестокий и эмоционально жестокий отец, подозревающий молодого человека в искателе счастья. [186] Как и в «Сдержи рассвет» , де Хэвилленд изобразила трансформацию своей героини из застенчивой, доверчивой невинной женщины в настороженную, зрелую женщину в течение многих лет. [191] Ее изображение Кэтрин Слоупер развито посредством тщательно продуманных движений, жестов и выражений лица, которые передают покорную и сдержанную молодую женщину. Ее робкий голос, нервные руки, опущенные глаза и осторожные движения — все это передает то, что персонаж стесняется выразить словами. [186] На протяжении всего производства Уайлер сильно давил на де Хэвилленда, чтобы выявить необходимые визуальные особенности персонажа. Когда Кэтрин возвращается домой после того, как ее бросили, режиссер заставил актрису нести чемодан, наполненный тяжелыми книгами, вверх по лестнице, чтобы физически передать тяжесть травмы Кэтрин, вместо того, чтобы использовать запланированную речь в оригинальном сценарии. [192] «Наследница» вышла в октябре 1949 года и была хорошо принята критиками. За свою игру она получила премию кинокритиков Нью-Йорка, премию «Золотой глобус » и премию «Оскар» за лучшую женскую роль — свой второй «Оскар». [193]
После рождения первого ребенка Бенджамина 27 сентября 1949 года де Хэвилленд взяла перерыв в съемках фильмов, чтобы побыть со своим маленьким сыном. [194] Она отказалась от роли Бланш Дюбуа в «Трамвае «Желание»» , позже объяснив, что стать матерью было «преобразующим опытом» и что она не могла понять этого персонажа. [195] В 1950 году ее семья переехала в Нью-Йорк, где она начала репетиции новой крупной постановки шекспировской пьесы « Ромео и Джульетта» ; сыграть Джульетту на сцене было ее давней мечтой. [194] Спектакль открылся в театре Бродхерст 11 марта 1951 года и получил неоднозначные отзывы, причем некоторые критики считали, что 35-летняя актриса слишком стара для этой роли. [194] Спектакль закрылся после 45 представлений. [ 194 ] Неустрашимый, де Хэвилленд принял главную роль в постановке комедии Джорджа Бернарда Шоу « Кандида» , которая открылась в Национальном театре на Бродвее в апреле 1952 года. была хорошо принята, и после запланированных 32 выступлений она отправилась в тур с труппой и представила 323 дополнительных выступления, многие из которых были аншлагом. [194] В то время как де Хэвилленд добилась больших успехов в этот период своей карьеры, ее брак с Гудричем, который был на 18 лет старше ее, стал напряженным из-за его нестабильного темперамента. [196] В августе 1952 года она подала на развод, который стал окончательным в следующем году. [197]
Конечно, когда впервые приезжаешь во Францию, тебя поражает тот факт, что все французы говорят по-французски, даже дети. Многие американцы и британцы, посещающие страну, так и не приспособились к этому, и сохраняется мнение, что коренные жители говорят на этом языке только для того, чтобы похвастаться или вызвать затруднения. [198]
- Оливия де Хэвилленд в фильме «У каждого француза есть один»
В апреле 1953 года по приглашению французского правительства она поехала на Каннский кинофестиваль , где познакомилась с Пьером Галанте, исполнительным редактором французского журнала Paris Match . [199] После ухаживания на расстоянии и обязательного девятимесячного проживания де Хэвилленд и Галанте поженились 12 апреля 1955 года в деревне Ивуа-ле-Маррон и вместе поселились в трехэтажном доме недалеко от Парк Булонский лес в 16-м округе Парижа . [200] [201] [202] В том же году она вернулась на экран в исторической драме Теренса Янга «Эта леди » (1955) об испанской принцессе и ее безответной любви к королю Испании Филиппу II , уважение которого она заслужила. в юности после потери глаза в бою на мечах, защищая свою честь. [203] По словам Тони Томаса, в фильме эффективно используются аутентичные испанские локации, но он страдает запутанным сюжетом и чрезмерными диалогами, и хотя де Хэвилленд сыграл теплую и элегантную роль Аны де Мендоса , фильм разочаровал. [203] После появления в романтической мелодраме «Не как чужой» (1955) [204] и «Дочь посла» (1956) [205] — «ни одна из которых не имела успеха в прокате» — де Хэвилленд родила второго ребенка. , Жизель Галанте, 18 июля 1956 года. [202]
Де Хэвилленд вернулся на экран в вестерне Майкла Кертиса « Гордый мятежник» (1958), [206] фильме о бывшем солдате Конфедерации ( Алан Лэдд ), чья жена погибла на войне, а сын потерял способность говорить после того, как стал свидетелем трагедия. Де Хэвилленд сыграла Линнетт Мур, жесткую, но женственную женщину из приграничья, которая заботится о мальчике и полюбила его отца. [207] Фильм снимался в штате Юта, где для своей роли де Хэвилленд училась сцеплять и водить упряжку лошадей, а также обращаться с оружием. [208] «Гордый бунтарь» был выпущен 28 мая 1958 года и был хорошо принят публикой и критиками. В своем обзоре для The New York Times А. Х. Вейлер назвал фильм «поистине деликатным усилием» и «трогательной драмой» и похвалил способность де Хэвилленда передать «теплоту, привязанность и стойкость, необходимые в этой роли». [209]
Одной из самых успешных ролей де Хэвилленда в этот период была романтическая драма Гая Грина «Свет на площади» (1962) с Россано Браззи . [210] Снятый во Флоренции и Риме , [210] основанный на одноименном романе Элизабет Спенсер , фильм рассказывает об американской туристке среднего класса, находящейся в длительном отпуске в Италии, со своей прекрасной 26-летней дочерью ( Иветт Мимье). ), который является умственно отсталым в результате несчастного случая в детстве. [210] Столкнувшись с перспективой того, что ее дочь влюбится в молодого итальянца, мать борется с противоречивыми эмоциями по поводу будущего дочери. [211] Де Хэвилленд демонстрирует спокойную материнскую безмятежность на протяжении большей части фильма, показывая лишь проблески обеспокоенной матери, жаждущей счастья своего ребенка. [212] Фильм был выпущен 19 февраля 1962 года и был хорошо принят: рецензент Hollywood Reporter назвал его «необычной историей любви… рассказанной с редкой деликатностью и силой», а Variety отметила, что фильм «достигает редкий и тонкий баланс художественной красоты, романтической сути, драматической новизны и коммерческой привлекательности». Variety назвал выступление де Хэвилленда «последовательным и тонким». [213]
В начале 1962 года де Хэвилленд отправился в Нью-Йорк и начал репетиции спектакля Гарсона Канина «Подарок времени» . Спектакль , адаптированный на основе автобиографической книги Лаэла Такера Вертенбейкера «Смерть мужчины» , исследует эмоционально болезненную борьбу домохозяйки, вынужденной иметь дело с медленной смертью своего мужа, которого играет Генри Фонда. Спектакль открылся в Театре Этель Бэрримор на Бродвее и получил положительные отзывы, а де Хэвилленд получила свои лучшие отзывы как театральная актриса. [202] Театральный критик Уолтер Керр похвалил ее финальную сцену, написав: «По мере того, как сгущается тьма, актриса становится выше, приобретая простое и решительное желание понять». [214] Рецензент New York World Telegram и Sun заключил: «Именно мисс де Хэвилленд придает пьесе непрерывную непрерывность. Эта выдающаяся актриса раскрывает Лаэль как особую и замечательную женщину». [214] Она пробыла в постановке 90 спектаклей. [202] В 1962 году также была опубликована первая книга де Хэвилленд « У каждого француза есть один» — беззаботный отчет о ее часто забавных попытках понять и адаптироваться к французской жизни, манерам и обычаям. [202] Первый тираж книги был распродан до даты публикации, и она стала бестселлером. [215] [201]
В своем последнем фильме Де Хэвилленд сыграла главные роли в двух фильмах, выпущенных в 1964 году, оба из которых были психологическими триллерами. В « Даме в клетке» Уолтера Граумана она сыграла богатую поэтессу, которая оказывается в ловушке в лифте своего особняка и сталкивается с угрозой со стороны трех терроризирующих хулиганов в ее собственном доме. [216] Критики негативно отреагировали на демонстрируемое на экране изображение насилия и жестокости. [214] А. Х. Вейлер из The New York Times назвал это «отвратительным, хотя и тревожным, упражнением в бесцельной жестокости». [217] В том же году де Хэвилленд появилась в фильме Роберта Олдрича « Тише… Тише, милая Шарлотта» со своей близкой подругой Бетт Дэвис. [218] После того как Джоан Кроуфорд покинула картину из-за болезни, Дэвис поручил Олдричу полететь в Швейцарию, чтобы убедить сопротивляющегося де Хэвилленда принять роль Мириам Диринг, жестокого и коварного персонажа, скрывающегося за очаровательным фасадом вежливой и культурной дамы. [219] Ее тихая, сдержанная игра стала противовесом Дэвис. Историк кино Тони Томас описал ее игру как «тонкую актерскую игру», которая стала «жизненно важным вкладом в эффективность фильма». [220] Фильм был в основном хорошо принят и получил семь номинаций на премию Оскар. [221] В 1965 году она стала президентом жюри 18-го Каннского кинофестиваля , став первой женщиной, сделавшей это. [222]
Поскольку найти роли в кино стало все труднее (это общая проблема, которую разделяли многие ветераны Голливуда ее эпохи), де Хэвилленд начала работать в телевизионных драмах, несмотря на ее неприязнь к практике телеканалов разбивать сюжетные линии рекламными роликами. [223] Ее первым проектом в этой сфере была телеспектакль Сэма Пекинпы под названием « Вино в полдень» (1966) на канале ABC Stage 67 , [223] мрачная трагедия об убийстве фермера, которое привело к его самоубийству. [223] Постановка и ее исполнение роли жены фермера Элли были хорошо приняты. [224] В 1972 году она снялась в своем первом телевизионном фильме «Кричащая женщина » о богатой женщине, выздоравливающей после нервного срыва. [225] В 1979 году она появилась в мини-сериале ABC « Корни: Следующие поколения» в роли миссис Уорнер, жены бывшего офицера Конфедерации, которого сыграл Генри Фонда. Мини-сериал посмотрели около 110 миллионов человек — «почти треть американских домов, где есть телевизоры». [226] На протяжении 1970-х годов работа де Хэвилленда в кино ограничивалась небольшими ролями второго плана и эпизодическими появлениями . [227] Ее последним полнометражным фильмом стал «Пятый мушкетер» (1979). [227] В этот период де Хэвилленд начала выступать в городах по всей территории Соединенных Штатов с докладом под названием «От города звезд к городу света», программой личных воспоминаний о своей жизни и карьере. Она также присутствовала на трибьюте « Унесенных ветром» . [228]
В 1980-х годах ее работа на телевидении включала телефильм Агаты Кристи «Убийство - это легко» (1982), телевизионную драму «Королевский роман Чарльза и Дианы» (1982), в которой она сыграла королеву-мать , а также мини-сериал ABC 1986 года « Север и Юг». Книга II . [1] Ее роль в телевизионном фильме «Анастасия: Тайна Анны» (1986) в роли вдовствующей императрицы Марии принесла ей премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана в сериале, мини-сериале или телефильме . [229] В 1988 году де Хэвилленд появился в романтической телевизионной драме HTV «Женщина, которую он любил» ; это было ее последнее выступление на экране. [1]
Выйдя на пенсию, де Хэвилленд продолжал активно участвовать в киносообществе. В 1998 году она поехала в Нью-Йорк, чтобы помочь в продвижении специального показа « Унесенных ветром» . [230] В 2003 году она появилась в качестве ведущей на 75-й церемонии вручения премии Оскар , заслужив продолжительные овации при своем входе. [229] [231] В 2004 году компания Turner Classic Movies выпустила ретроспективу под названием « Мелани вспоминает» , в которой она дала интервью по случаю 65-летия оригинального выпуска « Унесенных ветром» . [232] В июне 2006 года она появилась на торжествах, посвященных ее 90-летию, в Академии кинематографических искусств и наук и Музее искусств округа Лос-Анджелес . [195]
17 ноября 2008 года в возрасте 92 лет де Хэвилленд получил Национальную медаль искусств — высшую награду, присуждаемую отдельному художнику от имени народа Соединённых Штатов. Медаль ей вручил президент Джордж Буш , который похвалил ее «за ее убедительное и неотразимое мастерство актрисы в ролях от шекспировской « Гермии» до «Мелани» Маргарет Митчелл . Ее независимость, честность и грация завоевали для нее творческую свободу. и ее коллеги-киноактеры». [233] [234] В следующем году де Хэвилленд озвучил документальный фильм «Я лучше помню, когда рисую» (2009), [235] фильм о важности искусства в лечении болезни Альцгеймера . [235]
В 2010 году де Хэвилленд почти вернулась на большой экран после 22-летнего перерыва в работе над запланированной адаптацией Джеймса Айвори «Записки Асперна» , но фильм так и не был снят. [236] [237] 9 сентября 2010 года де Хэвилленд была назначена кавалером (кавалером) Ордена Почётного легиона , высшей награды Франции, вручаемой президентом Николя Саркози , который сказал актрисе: «Вы чтите Францию за выбрав нас». [238] В феврале следующего года она появилась на церемонии вручения премии «Сезар» во Франции, где ее встретили овациями. [Примечание 12] 1 июля 2016 года Де Хэвилленд отпраздновала свое 100-летие. [240]
В июне 2017 года, за две недели до своего 101-летия, де Хэвилленд была назначена кавалером Ордена Британской империи на церемонии вручения наград по случаю дня рождения 2017 года за заслуги перед драмой королевы Елизаветы II . [241] Она самая старая женщина, когда-либо удостоившаяся этой чести. В своем заявлении она назвала это «самым приятным подарком на день рождения». [242] [243] Она не поехала на церемонию посвящения в Букингемский дворец и получила свою награду из рук посла Великобритании во Франции в своей парижской квартире в марте 2018 года, за четыре месяца до своего 102-летия. Рядом с ней была ее дочь Жизель. [244]
Хотя де Хэвилленд и Эррол Флинн известны как одна из самых ярких экранных пар Голливуда, они никогда не были вовлечены в романтические отношения. [245] При первой встрече с ней в Warner Bros. в августе 1935 года 26-летний Флинн был привлечен к 19-летней актрисе с «теплыми карими глазами» и «необычайным обаянием». [246] В свою очередь, де Хэвилленд влюбилась в него, [245] [Примечание 13] , но держала свои чувства внутри. Позже Флинн писал: «К тому времени, когда мы снимали « Атаку легкой бригады» , я был уверен, что влюблен в нее». [246] Флинн, наконец, признался в любви 12 марта 1937 года на балу в честь коронации короля Георга VI в отеле «Амбассадор» в Лос-Анджелесе, где они вместе медленно танцевали под « Sweet Leilani » в ночном клубе отеля Coconut Grove. [247] «Он глубоко тронул меня, — вспоминала она позже, — для меня это было невозможно». [248] Однако вечер закончился на отрезвляющей ноте: де Хэвилленд настаивал на том, что, несмотря на его разлуку с женой Лили Дамитой , ему необходимо развестись с ней, прежде чем их отношения смогут продолжиться. [248] Флинн воссоединился со своей женой позже в том же году, [249] и де Хэвилленд никогда не действовал в соответствии со своими чувствами к Флинну. [245] [Примечание 14]
В июле 1938 года де Хэвилленд начала встречаться с бизнес-магнатом, авиатором и режиссером Говардом Хьюзом , [250] который только что совершил свой рекордный полет вокруг света за 91 час. [12] Помимо сопровождения ее по городу, он дал актрисе первые уроки пилотирования. [250] Позже она сказала: «Он был довольно застенчивым человеком... и тем не менее, в целом сообществе, где мужчины каждый день играли героев на экране и не совершали ничего героического в жизни, был этот человек, который был настоящий герой». [12]
В декабре 1939 года у нее начались романтические отношения с актером Джеймсом Стюартом . По просьбе Ирен Майер Селзник агент актера попросил Стюарт сопровождать де Хэвилленд на нью-йоркскую премьеру « Унесенных ветром» в театре Астор 19 декабря 1939 года. В течение следующих нескольких дней Стюарт несколько раз возил ее в театр. раз и в Клуб 21 . [251] Они продолжали видеться еще в Лос-Анджелесе, где Стюарт время от времени давал уроки полета и романтические отношения. [252] По словам де Хэвилленда, Стюарт предложил ей жениться в 1940 году, но она почувствовала, что он не готов остепениться. [252] Их отношения закончились в конце 1941 года, когда у де Хэвилленда начались романтические отношения с кинорежиссером Джоном Хьюстоном во время съемок фильма «В этой нашей жизни» . [253] «Джон был моей большой любовью», - позже призналась она, - «Он был человеком, за которого я хотела выйти замуж». [254] [Примечание 15]
26 августа 1946 года она вышла замуж за Маркуса Гудрича , ветерана ВМС США, журналиста и автора романа « Далила» (1941). [181] Брак закончился разводом в 1953 году. [197] У них был один ребенок, Бенджамин Гудрич, который родился 27 сентября 1949 года. [194] Бенджамину поставили диагноз лимфома Ходжкина в возрасте 19 лет [229] и он окончил школу . из Техасского университета. Он работал статистическим аналитиком в Lockheed Missiles and Space Company в Саннивейле, Калифорния , и международным банковским представителем Техасского коммерческого банка в Хьюстоне. [229] Он умер 29 сентября 1991 года в Париже в возрасте 42 лет от болезни сердца, вызванной лечением болезни Ходжкина, за три недели до смерти своего отца. [256] [257]
2 апреля 1955 года де Хэвилленд вышла замуж за Пьера Галанте, исполнительного редактора журнала Paris Match . [199] Брак с Галанте побудил ее переехать в Париж. Пара рассталась в 1962 году, но продолжала жить в одном доме еще шесть лет, чтобы вместе воспитывать дочь. [202] [230] [258] Галанте перешёл улицу, и они оставались близкими людьми даже после завершения развода в 1979 году. [230] Она присматривала за ним во время его последней борьбы с раком легких перед его смертью в 1998 году. У них родился ребенок, Жизель Галанте, родившаяся 18 июля 1956 года. [202] После изучения права в юридической школе Университета Нантера она работала журналистом во Франции и США. [229] С 1956 года де Хэвилленд жил в трехэтажном доме недалеко от Булонского леса в Париже. [201]
Де Хэвилленд выросла в епископальной церкви и оставалась членом епископальной церкви на протяжении всей своей жизни. [259] [Примечание 16] В 1970-х годах она стала одной из первых женщин- лекторов в Американском соборе в Париже , где она регулярно читала Священное Писание. Совсем недавно, в 2012 году, она читала книги по большим праздникам , [259] включая Рождество и Пасху. «Это задача, которую я люблю», - сказала она однажды. [195] Описывая свою подготовку к чтениям, она однажды заметила: «Вы должны передать глубокий смысл, понимаете, и это должно начинаться с вашей собственной веры. Но сначала я всегда молюсь. Я молюсь, прежде чем начать готовьтесь тоже. На самом деле, я всегда произносил молитву перед съемками сцены, так что в каком-то смысле это не так уж и отличается». [259] Де Хэвилленд предпочитал использовать Пересмотренную английскую Библию из-за ее поэтического стиля. [259] Она вырастила своего сына Бенджамина в епископальной церкви и свою дочь Жизель в римско-католической церкви , в вере отца каждого ребенка. [261]
Будучи гражданкой Соединенных Штатов, [163] де Хэвилленд стала участвовать в политике как способ выполнения своих гражданских обязанностей. [195] Она проводила кампанию за успешное переизбрание президента -демократа Франклина Д. Рузвельта в 1944 году . [195] После войны она присоединилась к Независимому гражданскому комитету искусств, наук и профессий , национальной группе по защите государственной политики, которая включила Бетт Дэвис , Грегори Пека , Граучо Маркса и Хамфри Богарта в свое голливудское отделение. [195] В июне 1946 года ее попросили выступить перед комитетом с речью, которая отражала линию Коммунистической партии , и позже группа была признана организацией коммунистического фронта . [262] Обеспокоенная тем, что небольшая группа членов-коммунистов манипулирует комитетом, она удалила прокоммунистические материалы из своих речей и переписала их, чтобы отразить антикоммунистическую платформу президента-демократа Гарри С. Трумэна . Позже она вспоминала: «Я осознала, что организацией контролировало ядро людей, хотя большинство членов правления не знали об этом. И я знала, что они должны были быть коммунистами». [195]
Она организовала борьбу за восстановление контроля над комитетом у его просоветского руководства, но ее усилия по реформированию провалились. Ее выход из комитета спровоцировал волну отставок 11 других деятелей Голливуда, включая будущего президента Рональда Рейгана . [195] [Примечание 17] В 1958 году ее тайно вызвали в Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности, и она рассказала о своем опыте работы с Комитетом независимых граждан. [195]
Де Хэвилленд и ее сестра Джоан Фонтейн — единственные братья и сестры, каждый из которых получил премию «Оскар» в категории «ведущая актерская игра». [266] По словам биографа Чарльза Хайэма , у сестер всегда были непростые отношения, начиная с раннего детства, когда Оливии было трудно принять идею иметь младшую сестру, а Джоан возмущалась тем, что ее мать отдавала предпочтение Оливии. Оливия рвала одежду, которую ее сестре давали носить в подержанном виде, заставляя Джоан снова сшивать ее. [267] Это напряжение усугублялось частыми детскими болезнями Фонтейн, что привело к чрезмерно защитному выражению ее матери: «Ливви может, Джоан не может». [14] Де Хэвилленд была первой актрисой, и на несколько лет Фонтейн была в тени достижений своей сестры. Когда Мервин Лерой предложил Фонтейну личный контракт, ее мать сказала ей, что Warner Bros. была «студией Оливии» и что она не может использовать фамилию де Хэвилленд. [268]
В 1942 году де Хэвилленд и Фонтейн были номинированы на премию Оскар за лучшую женскую роль — де Хэвилленд за « Сдержать рассвет» и Фонтейн за «Подозрение» . Когда имя Фонтейна было объявлено победителем, де Хэвилленд любезно отреагировал, сказав: «Мы поняли!» [269] По словам биографа Чарльза Хайэма , Фонтейн отверг попытки де Хэвилленда поздравить ее, оставив де Хэвилленд оскорбленным и смущенным. [270]
Их отношения еще больше обострились в 1946 году, когда Фонтейн дал интервьюеру негативные комментарии о новом муже де Хэвилленд Маркусе Гудриче. Когда она прочитала высказывания своей сестры, де Хэвилленд была глубоко уязвлена и ждала извинений, которых так и не было предложено. [271] В следующем году, после получения своей первой премии «Оскар» за фильм «Каждому свое» , к де Хэвилленд за кулисами подошла Фонтейн и протянула руку, чтобы поздравить ее; де Хэвилленд отвернулась от сестры. [271] Следующие пять лет после инцидента они не разговаривали. [Примечание 18] Это могло вызвать отчуждение между Фонтейн и ее собственными дочерьми, которые поддерживали тайные отношения со своей тетей. [270]
После развода с Гудрич де Хэвилленд возобновила контакты со своей сестрой, [271] посетив нью-йоркскую квартиру Фонтейна и проведя вместе Рождество в 1961 году. [271] [272] Окончательный разрыв между сестрами произошел в 1975 году из-за разногласий по поводу рака их матери. уход; де Хэвилленд хотел проконсультироваться с другими врачами и поддержал диагностическую операцию, но Фонтейн не согласился. [273] Позже Фонтейн утверждала, что де Хэвилленд не уведомил ее о смерти их матери, пока она гастролировала со спектаклем, но де Хэвилленд на самом деле отправил телеграмму, которая дошла до ее сестры через две недели. [267] Однако, по словам Фонтена в интервью CBC в 1979 году, де Хэвилленд не удосужилась позвонить, чтобы узнать, где с ней можно связаться. Вражда между братьями и сестрами закончилась со смертью Фонтейн 15 декабря 2013 года. [271] [Примечание 19] На следующий день де Хэвилленд опубликовала заявление, в котором говорилось, что она «шокирована и опечалена» этой новостью. [275]
Де Хэвилленд мирно скончалась во сне естественной смертью в своем доме в Париже 26 июля 2020 года в возрасте 104 лет. [Примечание 20] Ее похороны состоялись 1 августа 2020 года в Американском соборе в Париже . После кремации ее прах был помещен в крематорий-колумбарий кладбища Пер-Лашез ; урна с ними позже будет перенесена в семейное захоронение на британском острове Гернси в Ла-Манше . [279]
Карьера Де Хэвилленд длилась 53 года, с 1935 по 1988 год. [1] За это время она снялась в 49 художественных фильмах. Она начала свою карьеру, играя скромных инженю вместе со звездами-мужчинами, такими как Эррол Флинн, с которым она сняла свой прорывной фильм « Капитан Блад» в 1935 году. Вместе они сняли еще восемь художественных фильмов и стали одним из самых успешных экранных романтиков Голливуда. пары. [229] В число ее выступлений входили роли в большинстве основных жанров кино. После своего дебюта в кино в адаптации Шекспира «Сон в летнюю ночь» де Хэвилленд достигла своей первоначальной популярности в романтических комедиях, таких как « Великий Гаррик » и «Трудно достать », и в приключенческих вестернах, таких как «Додж-Сити» и «Тропа Санта-Фе ». [1] В своей более поздней карьере она добилась наибольшего успеха в драматических фильмах, таких как « В этой нашей жизни» и « Свет на площади» , а также в психологических драмах, играя негламурных персонажей в таких фильмах, как « Темное зеркало» , «Змеиная яма » и «Тишина» . ...Тише, милая Шарлотта . [229]
За свою карьеру де Хэвилленд получила две премии «Оскар» (« Каждому свое» и «Наследница »), две премии «Золотой глобус» ( «Наследница» и «Анастасия: Тайна Анны »), две премии Нью-Йоркского кружка кинокритиков ( «Змеиная яма» и «Наследница») . ), премию Национального совета рецензентов и Кубок Вольпи Венецианского кинофестиваля (« Змеиная яма »), а также номинацию на премию Primetime Emmy Award (« Анастасия: Тайна Анны »). [281]
За свой вклад в киноиндустрию 8 февраля 1960 года де Хэвилленд получила звезду на Голливудской аллее славы на Голливудском бульваре , 6762. После выхода на пенсию в 1988 году ее пожизненный вклад в искусство был отмечен на двух континентах. . Она получила степень почетного доктора Хартфордширского университета в 1998 году и еще одну степень Миллс-колледжа в 2018 году. [282] [283] Она была одной из 500 звезд, номинированных на включение в список 50 величайших легенд кино Американского института кино . [284]
В 2006 году она была занесена в Зал славы кинопремии Ассоциации онлайн-кино и телевидения. [285]
Коллекция движущихся изображений Оливии де Хэвилленд хранится в Киноархиве Академии, где хранится нитратная катушка кинопробы фильма « Дантон» , так и не снятого продолжения фильма Макса Рейнхардта « Сон в летнюю ночь» (1935). [286]
Де Хэвилленд, как доверенное лицо и друг Бетт Дэвис , показан в сериале « Вражда: Бетт и Джоан» , роль которого исполнила Кэтрин Зета-Джонс . В сериале де Хэвилленд размышляет о происхождении и глубине вражды Дэвиса и Кроуфорд и о том, как она повлияла на современных голливудских звезд женского пола. 30 июня 2017 года, за день до своего 101-летия, она подала иск против FX Networks и продюсера Райана Мерфи за то, что они неточно изобразили ее и использовали ее изображение без разрешения. [287] Хотя FX попыталась объявить иск стратегическим иском против участия общественности , судья Верховного суда округа Лос-Анджелес Холли Кендиг отклонила это ходатайство в сентябре 2017 года, а также удовлетворила просьбу де Хэвилленда о переносе даты судебного разбирательства (предложение о предпочтениях). и назначили судебное разбирательство на ноябрь 2017 г. [288] Промежуточная апелляция на решение судьи Кендига рассматривалась в марте 2018 г. [289] Коллегия из трех судей Калифорнийского апелляционного суда второго округа вынесла решение против иска о клевете, поданного Де Хэвиллендом. (то есть, постановив, что суд первой инстанции допустил ошибку, отклонив ходатайство ответчиков о забастовке), в опубликованном заключении судьи Энн Эгертон, в котором подтверждается право кинематографистов приукрашивать исторические записи и что такие изображения защищены Первой поправкой . [290] [291] В сентябре 2018 г. Де Хэвилленд обжаловал это решение в Верховном суде , который отказался рассматривать дело. [292] [293]
Ее также сыграла Эшли Лоллбэк в австралийском биографическом фильме 2018 года «Как Флинн» . [294]
После смерти де Хэвилленда старейшими из ныне живущих обладательниц премии «Оскар» стали Ева Мари Сэйнт , получившая награду за лучшую женскую роль второго плана в фильме «На набережной » (1954) [295] и Глинис Джонс , номинированная на лучшую женскую роль второго плана в фильме «Закат» (1960). ) стал самым старым из ныне живущих номинантов. [296]
В 2021 году в Американском университете Парижа открылся театр Оливии де Хэвилленд . [297]
{{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь )
СМИ из Commons
Данные из Викиданных