Популярная музыка в Югославии включает поп- и рок-музыку бывшей СФРЮ , включая все их жанры и поджанры. Сцена включала в себя республики, входящие в ее состав : СР Словения , СР Хорватия , СР Босния и Герцеговина , СР Черногория , СР Македония и СР Сербия, а также ее подразделения: САП Воеводина и САП Косово . Поп- и рок-сцена была частью общей музыки Югославии , которая также включала фолк , классическую музыку , джаз и т. д. В пределах Югославии и на международном уровне фразы ex-YU или ex-Yugoslav Pop and Rock как формально, так и неформально относились к периоду СФРЮ, хотя в некоторых случаях также к ее преемнице СР Югославия, включая Сербию и Черногорию, которая существовала до 2006 года (например, название книги Ex YU rock enciklopedija 1960 - 2006 ).
Хотя иногда ее считали страной Восточного блока , Социалистическая Федеративная Республика Югославия была одним из основателей Движения неприсоединения и, как таковая, была гораздо более открыта для западного влияния по сравнению с другими социалистическими государствами . Югославы пользовались большей свободой передвижения, чем другие социалистические государства, и имели легкий доступ к западной популярной культуре. Западная поп- и рок-музыка была социально принята, югославская поп- и рок-музыка была хорошо развита и освещалась в средствах массовой информации, включая многочисленные журналы, радио- и телешоу. Многочисленные артисты даже играли для самого президента Иосипа Броз Тито , в частности, Биело Дугме , Здравко Чолич и Рани Мраз . СФР Югославия была единственной коммунистической страной , которая принимала участие в конкурсе песни Евровидение . Она присоединилась в 1961 году, даже раньше некоторых западных стран и стран НАТО , таких как Португалия , Ирландия , Греция и Турция , которые присоединились в 1964 , 1965 , 1974 и 1975 годах соответственно.
Одной из первых звезд бывшей социалистической Югославии и одним из первых ее артистов, получивших международное признание, был традиционный поп- певец Иво Робич из Хорватии, который появился на югославской музыкальной сцене в конце 1940-х годов. Позже он уехал за границу, где сделал успешную международную карьеру. Он был первым исполнителем песни Strangers in the Night Берта Кемпферта , опередив Фрэнка Синатру , который записал свою версию позже, в 1966 году.
Робич тесно сотрудничал с Кемпфертом на протяжении большей части своей карьеры. В начале 1960-х годов, увидев многообещающее выступление молодого английского артиста в клубе Top Ten в Гамбурге , Робич убедил Кемпферта, который был агентом Polydor , помочь этим молодым людям в их карьере. Кемпферт согласился, и благодаря ему группа была нанята для совместной записи с популярным в то время Тони Шериданом . Молодой группой были The Beatles . Это были их первые коммерческие записи, включая « My Bonnie », « Ain't She Sweet » и « Cry for a Shadow ». Этот альбом был выпущен в многочисленных версиях, таких как In the Beginning (около 1960) , The Beatles' First и Beatles Bop - Hamburg Days .
Рок -н-ролльная сцена в Югославии начала формироваться в 1950-х годах под влиянием классических рок-н-ролльных и рокабилли- исполнителей, таких как Элвис Пресли , Чак Берри , Билл Хейли , Карл Перкинс , Бадди Холли и другие. Многие молодые люди начали играть эту новую « электрическую музыку », как они ее называли, называя себя «električari», но одним из первых, кто стал известен, был гитарист Майл Лойпур из Белграда (родился в Зренянине в 1930 году). Позже его чествовали многие музыканты, в частности Никола Чутурило . Другим выдающимся артистом, который начал свою карьеру на рок-н-ролльной сцене 1950-х годов, был Карло Метикош из Загреба , который после переезда в Париж начал международную карьеру под псевдонимом Мэтт Коллинз. Он записывался для Philips Records и имел возможность встретиться с такими легендами, как Джерри Ли Льюис и Пол Анка .
Известным певцом, появившимся в конце 1950-х годов, был Джордже Марьянович , ставший первой югославской мегазвездой .
В начале 1960-х годов появилось множество групп, многие из которых изначально были вдохновлены популярными в то время Клиффом Ричардом и The Shadows : в 1960 году в Риеке были сформированы Uragani , [1] [2] Bijele Strijele и Siluete , образованные в 1961 году; загребские Crveni Koralji и белградские Zlatni Dečaci в 1962 году; в 1963 году были сформированы две другие важные белградские группы, Samonikli и Crni Biseri , в последней участвовал Влада Янкович-Джет, известный югославский музыкант, который получил свое прозвище в честь Джета Харриса . В том же году были сформированы загребские Delfini . После британского вторжения многие из этих групп позже перешли на британский ритм-н-блюз . В Скопье была создана популярная рок-н-рольная группа 1960-х годов под названием Bisbez, которую считали «Македонскими битлами». Они были образованы путем слияния двух уже существующих групп Biseri и Bezimeni.
В 1960-х годах также наблюдалось расширение битломании . Многие новые группы сформировались под влиянием The Beatles или Rolling Stones , у обеих групп были большие фан-базы в СФРЮ. Между фанатами обеих групп часто возникали споры, хотя и не обязательно жестокие. Одним из важных источников информации для молодежи, чтобы оставаться в курсе событий в мире рок-музыки, было Радио Люксембург . Некоторые британские артисты давали концерты в Югославии (например, The Searchers , The Hollies ), а также югославские артисты выступали по всей Европе, особенно в соседних Италии и Австрии. На границе с Италией состоялось несколько югославско-итальянских фестивалей бит-музыки .
В середине 1960-х годов многие группы, такие как Džentlmeni , Roboti и реформированная Siluete, находились под влиянием исполнителей ритм-энд-блюза, в то время как другие были более ориентированы на поп. Появились также группы, ориентированные на мод . Самыми популярными зарубежными группами были The Animals , The Byrds , The Monkees , The Kinks , The Who , Manfred Mann и другие. Также был популярен гаражный рок (также называемый «панком 1960-х»). Харизматичный фронтмен Siluete Зоран Мишчевич стал кумиром нового поколения и секс-символом . Группа имела плохую репутацию из-за скандалов и беспорядков на своих концертах. Их главными конкурентами была группа Elipse, которая, получив нового вокалиста, африканского студента из Конго Эди Декенга, продолжила играть соул .
Известная хорватская певица Тереза Кесовия представляла Монако на конкурсе песни Евровидение 1966 года .
Одной из самых выдающихся и влиятельных бывших югославских групп, образованных в 1960-х годах, была Indexi . Они были образованы в Сараево в 1962 году. В начале своего пути они находились под сильным влиянием The Shadows, а позже The Beatles. Наряду с многочисленными вечнозелеными песнями, которые они написали с фирменным гнусавым голосом Даворина Поповича , они также кавер-версией песни Beatles " Nowhere Man ". В некоторых своих песнях они также экспериментировали со звучанием, подобно Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Indexi постепенно перешли к более психоделическому звучанию, с более сложными гитарными и клавишными соло, добавляя случайные элементы фолка и даже классической музыки. Один из выдающихся участников группы Корнелие Ковач покинул Indeksi, чтобы сформировать другую легендарную группу Korni Grupa в Белграде в 1968 году.
По мере приближения конца 1960-х годов движение хиппи распространилось по всему миру, а также в СФРЮ. Известной группой была хорватская Grupa 220, в составе которой в течение определенного периода выступал Пико Станчич. Позже он стал одним из самых важных музыкантов, продюсеров и аранжировщиков на всей бывшей югославской сцене.
Под влиянием таких музыкантов, как Боб Дилан и Джоан Баэз , многие молодые люди перешли на акустический звук и стали называться « акустичари » в отличие от «электричари» ( в переводе — электрики). Известным исполнителем акустической музыки был Ивица Перцл, бывший участник группы Roboti. Он был акустическим музыкантом и борцом за мир, игравшим на гитаре и губной гармошке под влиянием Боба Дилана и Донована .
1968 год был отмечен молодежными протестами по всему миру, включая массовые студенческие демонстрации во многих городах по всей Югославской Федеративной Республике.
Другим популярным коллективом того времени была группа Ambasadori . Одним из участников Ambasadori и Korni Grupa был Здравко Чолич , который позже начал сольную карьеру и был признан крупнейшей поп-звездой в бывшей Югославии. Самой известной вокалисткой была Йосипа Лисац, которая до сих пор пользуется огромной популярностью в бывшей СФРЮ. Боба Стефанович был одним из самых выдающихся югославских сольных вокалистов.
Эпоха хиппи была отмечена мюзиклом « Волосы» . Многочисленные последующие постановки ставились по всему миру с момента его американского дебюта в 1967 году, например, в Германии, Франции, Италии, Швейцарии, Бразилии , Аргентине , Израиле и Японии. Югославская постановка была первой, поставленной в социалистическом государстве , и она была высоко оценена первоначальными авторами « Волос» Жеромом Рагни и Джеймсом Радо , которые путешествовали из одной страны в другую, чтобы посмотреть каждое из представлений. Как сказал Рагни, они нашли белградское шоу «таким прекрасным, таким непосредственным, что нам пришлось выйти прямо на сцену, чтобы разделить их энтузиазм». Находясь в Белграде, он также добавил: «Здесь не существует предрассудков среднего класса».[1]
Множество фестивалей поп-музыки существовало по всей СФР Югославии, включая Split Festival , Opatija Festival, Beogradsko proleće в Белграде , Skopje Fest , Vaš šlager sezone в Сараево , а позже был основан Makfest в Штипе . Семейная поп-музыка, исполняемая на этих фестивалях, была сопоставима со старыми конкурсами песни Евровидение , немецким жанром шлягер , итальянским музыкальным фестивалем Сан-Ремо или категорией поп-музыки, ориентированной на взрослых .
Специфическое далматинское поп-звучание с элементами местного фольклора, исполняемое на фестивалях, проводимых вдоль туристического побережья Адриатического моря, было очень популярно, и некоторые из его наиболее заметных представителей были Оливер Драгоевич и Мишо Ковач . Первое выступление Драгоевича состоялось на «Детском фестивале Сплита» в 1961 году с песней «Baloni». На конкурсе певцов-любителей его культовая группа из Сплита «Batali» заняла первое место за исполнение « Yesterday », классики Beatles. В 1972 году Оливер отправился за границу, чтобы продолжить развивать свое мастерство. Он играл в клубах по всей Германии, Швеции и Мексике. Его сольная карьера певца началась в 1974 году на фестивале в Сплите , где он победил с песней «Ča će mi Copacabana». [3]
_(cropped).jpg/1280px-Oliver_Dragojevi%C4%87_(8)_(cropped).jpg)
Год спустя композиторы Зденко Рунич и Драгоевич выпустили песню «Галеб и я». Он имел большой успех в бывшей СФР Югославии и сделал имя Драгоевича нарицательным. Далее последовали хиты «Романка», «Опрости ми, папе», «Старые морски вук». В период с 1975 по 1980 год дуэт Драгоевич/Рунич доминировал на музыкальной сцене бывшей СФР Югославии. Частично секретом их успеха был третий участник, Якша Фиаменго , написавший тексты к некоторым из самых знаковых песен Драгоевича, а именно: «Nadalina», «Piva klapa ispod volta», «Karoca», «Ništa nova», « Инфиша сан у те», и «Оставлям те саму». [4] В 1990 году Драгоевич победил на фестивале в Сплите с песней Ti is moj san и занял третье место на югославском отборе на конкурс песни Евровидение с песней Sreća je tamo gdje si ti , обе песни были исполнены в сотрудничестве с Зорикой Конджей . [5] [6] Его стиль смешал традиционные мелодии клапы Далмации с джазовыми мотивами, завернутыми в современную постановку. За свою влиятельную музыкальную карьеру он достиг признания критиков и коммерции в Югославии, а позже в Хорватии, и его музыка продолжает быть популярной сегодня в бывшем - Югославские страны. Драгоевич добился многочисленных наград, включая многочисленные премии Porin и Indexi . Он один из немногих хорватских музыкантов, которые выступали на крупных международных площадках, таких как Carnegie Hall , Royal Albert Hall , L'Olympia и Sydney Opera House . [4]
1970-е годы были отмечены такими рок-жанрами, как хард-рок , прогрессивный рок , джаз-рок , арт-рок , глэм-рок , фолк-рок , симфонический рок , блюз-рок и буги-рок . В этот период появились некоторые из величайших югославских стадионных рок-групп : YU grupa , Time , Smak , Parni valjak , Atomsko Sklonište , Leb i Sol , Teška industrija и Galija .
В 1974 году обрела известность одна из самых известных рок-групп, когда-либо созданных в СФРЮ, — сараевская Bijelo Dugme , первым вокалистом которой был Желько Бебек .
Югославию посетили многие зарубежные поп- и рок-звезды, включая концерты Deep Purple в Загребе и Белграде в 1975 году с местными группами поддержки Hobo и Smak в каждом из городов соответственно, а также концерт Rolling Stones в Загребе в 1976 году.
Существовало несколько фестивалей рок-музыки, из которых BOOM был одним из самых популярных. Рок-музыкальным событием, ознаменовавшим десятилетие, а также историю югославского рока в целом, стал концерт Bijelo Dugme в Hajdučka česma в парке Кошутняк в Белграде 22 августа 1977 года, на котором присутствовало около 80 000 человек. (Части) записанного материала были выпущены на концертном альбоме Koncert kod Hajdučke česme .
В 1975 году появилась очень влиятельная группа Buldožer из Словении, известная своим экспериментальным роком , что было реакцией на музыкальную сцену того времени.
Югославская сцена также представила несколько известных авторов-исполнителей, которые подчеркивали свою поэзию, а не музыку, и обычно выступали, аккомпанируя себе на акустической гитаре или фортепиано . Некоторые из них были вдохновлены французским шансоном или фолк-роком . Одним из первых признанных критиками авторов-исполнителей был хорватский артист Арсен Дедич , который начал свою карьеру в 1960-х годах и до сих пор популярен у себя на родине и в странах бывшей Югославии, особенно среди старшего поколения. Другим важным автором был также Джордже Балашевич из Нови-Сада . Он начал свою музыкальную карьеру в 1970-х годах в составе Žetva и Rani Mraz , прежде чем начать очень успешную сольную карьеру, которая продолжалась вплоть до его смерти в 2021 году. Несмотря на то, что изначально он увлекался акустическим роком , позже он часто использовал различные элементы поп-музыки и рока, часто приправленные либо типичным воеводинским юмором, либо меланхолией балладного типа. Известная исполнительница в этой категории — Ядранка Стоякович из Сараево, Босния и Герцеговина. Она была автором главной музыкальной темы для зимних Олимпийских игр 1984 года, проходивших в Сараево. С 1988 года она проживает в Японии. Известным исполнителем, известным своими социально ангажированными текстами песен, был Марко Брецель, бывший участник группы Buldožer .
Мода на диско распространилась по всему миру в 1970-х годах, захватив и Югославию. Подобно диско-фильму « Лихорадка субботнего вечера » , Здравко Чолич стал своего рода «югославским Джоном Траволтой », танцующим на стадионах по всей стране, одетым в обтягивающий белый костюм и модные тогда брюки-клеш . На легендарном концерте на белградском стадионе «Маракана» 5 сентября 1978 года его увидело около 70 000 человек. На концерте также присутствовали представители западногерманского звукозаписывающего лейбла . Впечатленные популярностью Чолича, они предложили ему контракт на запись. Он выпустил песни «Jedina» и «Zagrli me» для западногерманского рынка, а также сингл на английском языке с песнями «I'm not a Robot Man» и «Light Me». Чоличу предложили переехать в Западную Германию и начать там карьеру, но он отказался, отдав предпочтение популярности, которую имел на родине. Его песня об отношениях с шикарной девушкой «Pusti, Pusti modu» стала общенациональным диско-мегахитом в 1980 году. Несмотря на то, что мода на диско вскоре сошла на нет, Чолич продолжил свою успешную карьеру поп-певца, изредка используя элементы народной музыки, и по сей день остается популярным в странах бывшей Югославии.
В эту эпоху также появилась группа одного хита под названием Mirzino Jato, которую СМИ окрестили китчевой евродиско- группой, очевидно, находящейся под влиянием Boney M. , которые были довольно популярны в Югославии, особенно после того, как их единственный участник-мужчина Бобби Фаррелл женился на девушке из преимущественно населенного цыганами муниципалитета Скопье Шуто Оризари .[2] Стиль Mirzino Jato включал в себя глубокий, дрожащий от сабвуфера голос оперного певца Сараево и классического хора Мирзы Алиагича и трех сексуальных бэк-вокалистов, называемых «Jato» (перевод с англ. Flock ). Музыка была написана и спродюсирована гитаристом Divlje Jagode Сеадом Липовачей , в то время как автором большинства текстов была Марина Тукакович , которая позже писала тексты для других музыкальных стилей. Несмотря на свою огромную популярность в то время, Mirzino Jato так и не продвинулись дальше первого альбома. Их единственным значительным хитом была «Apsolutno tvoj».
Одной из самых известных танцевальных песен этого периода была также вступительная песня Дадо Топича из фильма 1979 года «Национальный класс» с Драганом Николичем в роли Флойда, фанатичного автогонщика.
Gordi были одной из первых югославских хэви-метал групп и считаются одними из пионеров классического хэви-метала в Югославии. Хард-рок группа Riblja Čorba , известная своими провокационными текстами на социальные темы и противоречивыми политическими взглядами фронтмена группы Боры Джорджевича, была одной из важнейших групп югославского и сербского рока в целом. Барабанщик Riblja Čorba Вико Милатович сформировал хэви-метал группу Warriors , которая позже переехала в Канаду и записала альбом для зарубежного рынка. Выдающаяся хэви-метал группа Divlje Jagode из Бихача во главе с гитаристом Сеадом «Зеле» Липовачей начала короткую международную карьеру в 1987 году под названием Wild Strawberries. Другой известной боснийской хард-рок-группой была Vatreni Poljubac, возглавляемая харизматичным Миличем Вукашиновичем , бывшим участником Bijelo Dugme . Другие известные хард-роковые и хэви-метал группы включают Generacija 5 , Rok Mašina , Kerber и Griva из Сербии; Atomsko sklonište , Осми Путник (чей фронтмен Златан Стипишич Гибонни позже начал успешную карьеру в поп-музыке) и Црна Удовица (позже сменила название на Big Blue) из Хорватии; Помаранча из Словении и другие. На югославской глэм-метал- сцене было представлено несколько исполнителей, наиболее известными из которых были Krom, Karizma и Osvajači .
Югославская панк-рок- сцена возникла в конце 1970-х годов под влиянием первой волны панк-рок- групп из Великобритании и США, таких как Sex Pistols и The Clash и других, а также прото-панк- групп, таких как MC5 , The Stooges и New York Dolls . Также начала развиваться DIY -панк- сцена. Югославские панк-группы были первыми панк-группами, когда-либо сформированными в социалистическом государстве . Некоторые из первых были сформированы в СР Словении и СР Хорватии : Pankrti из Любляны (образована в 1977 году) и Paraf из Риеки (в зависимости от источника, образована в 1976 или 1977 году). Словенская и хорватская сцена того периода представлена в сборнике Novi Punk Val , составленном Игорем Видмаром . В конце 1970-х - начале 1980-х годов белградская сцена включала: Urbana Gerila , Radnička Kontrola и многих других. Это поколение групп было включено в сборник Artistička Radna Akcija . Pekinška Patka была культовой группой из Нови-Сада . Некоторые из известных панк-групп в СР Македонии включают: Fol Jazik , возможно, первую панк-группу в Скопье , образованную в 1978 году; Afektiven naboj из Струги , образованную в 1979 году при участии Горана Трайковского ; Другие известные группы из Скопье включают Badmingtons и Saraceni , обе под руководством Владимира Петровски Картера. В Сараево, СР Босния и Герцеговина , появились следующие артисты: Ozbiljno Pitanje (которая позже превратилась в звездную поп-рок-группу Crvena Jabuka ), Ševa (которая позже превратилась в Bombaj Štampa под руководством харизматичного Бранко Джурича ) и культовую группу Zabranjeno Pušenje . Эти сараевские группы позже сформировали вдохновленное панком движение New Primitives , важное явление в культуре бывшей Югославии.
В конце 1970-х годов некоторые панк-группы были связаны с музыкальной сценой новой волны и назывались одновременно панк-роком и новой волной. В течение определенного периода термин «музыка новой волны» был взаимозаменяем с «панком».
Конец 1970-х и начало 1980-х годов ознаменовались появлением различных поджанров панк-рока, таких как уличный панк и Oi !. Позже появился хардкор-панк , за которым последовали различные экстремальные стили, такие как краст-панк , кроссовер-трэш и вплоть до грайндкора . Известные хардкор-панк-исполнители 1980-х годов включали: Niet , Patareni , KBO! и другие. Известной мейнстримовой поп-панк- группой была Psihomodo Pop из Хорватии (сильно под влиянием The Ramones ). Многие выдающиеся зарубежные панк-группы давали концерты по всей бывшей Югославии, включая: The Ruts , Siouxsie and the Banshees , UK Subs , Angelic Upstarts , The Exploited и The Anti-Nowhere League . В 1983 году группа Anti-Nowhere League выпустила свой альбом Live in Yugoslavia , а Angelic Upstarts выпустили концертный альбом с тем же названием в 1985 году. Помимо музыкантов, югославская панк-субкультура включала в себя также панк-писателей и художников , среди которых выделялся Иван Глишич из Шабаца .
Новая волна музыки возникла в конце 1970-х годов и оказала значительное влияние на югославскую культуру. Как и ее коллеги – британская и американская новая волна музыки, из которых исходили основные влияния, югославская новая волна была также тесно связана с панк-роком , ска , регги , 2 Tone , Power pop , Mod Revival и т. д. Новая волна особенно пропагандировалась музыкальными журналами Polet из Загреба и Džuboks из Белграда , а также телешоу Rokenroler, которое было известно своими художественными музыкальными клипами .
Важными группами югославской новой волны являются: Prljavo kazalište , Novi fosili , Šarlo Akrobata , Idoli , Azra , Električni orgazam , Haustor , Film , Laboratorija Zvuka , Lačni Franz , Cilindar , Gjurmet и многие другие. Этот период в бывшей югославской музыке считается «золотым веком». Все эти артисты до сих пор имеют статус культовых групп .
Символами югославской эпохи новой волны являются альбомы-сборники Paket aranžman , Novi Punk Val , Artistička Radna Akcija и особенно фильмы «Davitelj protiv davitelja» (с участником Idoli Срджаном Шапером в главной роли ) и «Dečko koji obećava » (с Александром Берчеком в главной роли и участием участников Шарло Акробаты) . и Идоли ).
Важным рок-документом, охватывающим этот период, является Sretno dijete .
Поскольку новая волна спала в начале 1980-х, некоторые группы распались или приняли разные музыкальные направления. Период около 1982 года считается особенно важным в отношении упадка новой волны в Югославии, но также и во всем мире. Многие новые важные группы образовались в 1982 году после того, как новая волна угасла: Душан Койич-Коя, бывший бас-гитарист Šarlo Akrobata, сформировал легендарную группу Disciplina Kičme (уникальная шумная смесь панк-рока, фанка , джаз-фьюжн и многих других стилей). Позже группа приобрела международную известность и появилась на MTV . Зоран Костич-Кане , бывший вокалист Radnička Kontrola , сформировал яростную гаражную панк- группу Partibrejkers и добился огромного успеха. Idoli , Prljavo Kazalište и Film (последняя под псевдонимом Jura Stublić i Film ) стали поп-роковыми , и все они соответственно добились большого успеха в мейнстриме; культовая группа Azra постепенно перешла к более традиционному рок-звучанию с периодическим использованием фолк-рока . Поэтические фирменные знаки Джонни Штулича все еще были заметны в их текстах. Električni Orgazam прошли через психоделическую фазу и позже стали успешной мейнстримовой рок-группой, вдохновленной в основном звучанием 1960-х годов.
Одним из самых выдающихся мейнстримовых танцевальных поп-исполнителей десятилетия, особенно в начале 1980-х, был Оливер Мандич . Он использовал элементы трансвестита в своих сценических и видеовыступлениях задолго до появления Боя Джорджа . В его музыке использовалось много танцевальной музыки в стиле фанк . Национальное радио и телевидение Белграда сняло телешоу с коллекцией его музыкальных клипов под названием Beograd noću ( Ночной Белград ) под руководством Станко Црнобрня. Амбициозно авангардная программа получила премию Rose d'Or на телевизионном фестивале в Монтрё в 1981 году . Спорный образ Мандича в шоу, созданный концептуальным художником Костой Бунушевацем, вызвал настоящий фурор среди общественности из-за переодевания певца в одежду другого пола и агрессивного макияжа.
Бывший участник группы Riblja čorba Момчило Баягич Баяга сформировал одну из самых популярных групп в бывшей Югославии — Bajaga i Instruktori . Позже группу покинул Деян Цукич , один из участников Instruktori, и начал успешную сольную карьеру.
В 1980-х годах популярными поп-исполнителями для всей семьи были Novi Fosili и группа Magazin из Сплита , в обеих группах были женщины-вокалисты.
1983 год ознаменовался выступлением Даниеля Поповича , югославского исполнителя на конкурсе песни Евровидение в Мюнхене . Он мгновенно стал общенациональной поп-звездой, но также был признан по всей Европе. Западногерманские и шведские артисты выпустили кавер-версии его хита " Džuli ".
В следующем году на национальном отборе на Евровидение в Скопье Дадо Топич исполнил дуэт со Сладжаной Милошевич , известной своим экстравагантным стилем, сравнимым с Ниной Хаген . Хотя их песня "Princeza" не победила, она осталась вечнозеленой поп-балладой . Другим заметным дуэтом стала песня "Jabuke i vino" Желько Бебека и Заны Нимани .
Зана Нимани была известной артисткой из албанского меньшинства , она была солисткой группы Zana из Белграда, а затем начала сольную карьеру.
Самым популярным телешоу в течение десятилетия было Hit meseca ( Хит месяца ), которое было своего рода югославским Top of the Pops . [7] Ведущей шоу была Дубравка «Дука» Маркович. Популярным журналом среди молодежи был ITD , у которого также была версия под названием Super ITD в большем формате. Наиболее известными журналами о рок-музыке были Rock и Džuboks .
Такие музыкальные жанры, как пост-панк , готик-рок , дарквейв , новый романтизм и синтипоп, получили распространение в СФРЮ в начале 1980-х годов, и особенно в конце 1980-х годов из-за появления новых технологий, таких как видеомагнитофоны и спутниковое телевидение, во многих домах в СФРЮ.
Бывшие панки Pekinška Patka перешли к пост-панку и дарквейву на своем втором, менее известном альбоме Strah od monotonije, выпущенном в 1981 году, и вскоре распались. Другая легендарная группа, Paraf , перешла от своей первоначальной фазы панк-рока и выпустила свой психоделический альбом Izleti в 1982 году с элементами пост-панка и готик-рока . У Električni Orgazam была заметная психоделическая фаза, во время которой они выпустили свой альбом Lišće prekriva Lisabon в 1982 году.
Милан Младенович , бывший гитарист Šarlo Akrobata , в том же 1982 году сформировал культовую группу Ekatarina Velika , изначально названную Katarina II. Группа запомнилась своим более мрачным поэтическим пост-панковским звучанием и интеллектуальным подходом. Среди ее участников были бас-гитарист Боян Печар , бывший участник Via Talas, и барабанщик Срджан Тодорович , который позже стал всемирно известным киноактером. Маргита Стефанович-Маги , клавишница, и Милан, фронтмен , оба достигли статуса «альтернативных знаменитостей». Позже оба умерли.
Известные арт-рок- группы включали артистичных и экстравагантных Dorian Gray и Boa , обе из Загреба . Первая, названная в честь Дориана Грея Оскара Уайльда , была образована в 1982 году под влиянием Roxy Music и Japan . Ее возглавлял Массимо Савич , впоследствии успешный поп-певец . Boa образовалась в 1970-х годах под влиянием Yes , King Crimson и Genesis , но позже обратилась к New Romantic . В 1990 году она выступала на разогреве у Дэвида Боуи на стадионе Maksimir .
В эпоху Нового романтизма , популяризированную во всем мире труппами Duran Duran и Spandau Ballet , выдающимися исполнителями в Югославии были вышеупомянутая группа Boa из Загреба и Jakarta из Белграда .
Известные исполнители synthpop в бывшей Югославии: Beograd , образованная в 1981 году и названная в честь своего родного города Белград; Videosex из Любляны, Словения, во главе с их харизматичной солисткой Аней Рупель ; дуэт Denis & Denis из Хорватии с участием секс-символа Марины Перазич , которая позже начала сольную карьеру, и ее парня Давора Толя ; юмористическая группа Laki Pingvini и похожий проект под названием D' Boys (произносится как «The Boys») во главе с Peđa D' Boy , бывшим вокалистом западногерманской рок-группы Jane . В Македонии известным проектом, играющим на синтезаторах, была группа Bastion , в которой играл всемирно известный электронный музыкант Кирил Джайковски на электронных клавишных и Милчо Манчевски в качестве автора текстов песен. Многие югославские исполнители в этот период уже экспериментировали с использованием персональных компьютеров при создании своей музыки. В кавере сингла «Ne zovi to ljubavlju» белградской группы Data «Neka ti se dese prave stvari» фигурировала популярная в то время группа Commodore 64 .
Новый примитивизм — городское субкультурное движение в Сараево в начале 1980-х годов. Среди проектов New Primitives были группа Zabranjeno Pušenje , теле- и радиошоу Top lista nadrealista , легендарная группа Elvis J. Kurtović & His Meteors , Bombaj Štampa и другие. Среди его создателей Элвис Дж. Куртович , доктор. Неле Карайлич , г-н. Седжо Сексон , Бомбай Стампа (с участием актера и режиссера Бранко Джурича — Джуро), Бориса Шибера, Зенита Джозича из сараевского района Кошево . Соратником и другом съемочной группы был кинорежиссер Эмир Кустурица .
Свежий дух, который группа оставила в городской боснийской культуре, и совершенно новый способ самовыражения, пришедший непосредственно из уличной субкультуры, снискали ей значительную популярность и сделали ее одним из памятников современной боснийской культуры.
Дискурс New Primitivism был в первую очередь юмористическим, основанным на духе боснийских простых людей из культурного андеграунда. Они ввели жаргон, богатый тюркизмами , сараевских «махал» (пригородных районов) в официальную музыкальную и телевизионную сцену. Большинство их песен и скетчей включают истории о маленьких людях — шахтерах, мелких преступниках, провинциальных девушках и т. д. — помещенных в необычные или даже абсурдные ситуации. Существуют сравнения между шоу Monty Python's Flying Circus и методами New Primitives, поскольку они разделяют форму коротких скетчей и используют абсурд как средство для недозволенного смеха у аудитории.
Название движения, вероятно, возникло как реакция на два актуальных на тот момент течения: « Новый романтизм» в мировой поп-музыке и словенское «Neue Slowenische Kunst» (NSK).
В конце 1984 года Боб Гелдоф и Мидж Юр организовали кампанию по оказанию помощи голодающим под названием Band Aid , которая продолжалась в течение всего 1985 года до своего финала — исторического концерта Live Aid 13 июля 1985 года. Концерт транслировался по всему миру, включая ЮФР Югославию. Помимо проектов « Do They Know it's Christmas? » и USA for Africa из Великобритании и США соответственно, к нему присоединилось множество других стран. Например: Канада, Западная Германия, Австрия, Норвегия и т. д. Югославская поп- и рок-элита ЮФР также присоединилась к кампании Гелдофа и сформировала югославскую Band Aid под названием YU Rock Misija . В состав группы входили Оливер Мандич , Желько Бебек , Марина Перазич , Момчило Баягич , Аки Рахимовски , Хусейн Хасанефендич , Сладана Милошевич , Юра Стублич , Дадо Топич , Массимо Савич , Здравко Чолич , Изольда. Баруджия , Снежана Мишкович , Ален Исламович , Сеад Липовача , Деян Цукич , Дорис Драгович , Аня Рупель , Срджан Шапер , Владимир Дивлян , Педжа Д'Бой , Зоран Предин и другие выдающиеся музыканты. Они записали песню югославской группы Band Aid «Za million godina» («На миллион лет»), написанную бывшим лидером Generacija 5 Драганом Иличем и Младеном Поповичем. Гитарное соло в песне исполняет Влатко Стефановски . Песня была выпущена как сингл. Также был снят соответствующий видеоклип. Бора Джорджевич и Горан Брегович , лидеры Riblja Čorba и Bijelo Dugme, не были указаны на задней обложке пластинки, однако они появились в телевизионном исполнении песни. В конце кампании югославские музыканты отыграли большой 8-часовой концерт на стадионе 15 июня 1985 года в Белграде. Видеоклип на «Za million godina» транслировался на многих телеканалах по всему миру, а также 13 июля на стадионе Уэмбли на больших видеоэкранах во время видеоинтерлюдии . Он включен, хотя и не полностью, в раздел «Зарубежные участники» официального DVD Live Aid , выпущенного в 2004 году Warner Music Group .
Сараево разработало отличительный поп и рок-саунд, часто (но не обязательно) с элементами боснийской народной музыки , которые стали популярными во всей Югославской федерации. Это было место рождения одной из лучших югославских рок-групп Bijelo Dugme и поп-звезды Здравко Чолича .
Сцена начала развиваться в 1960-х годах с такими группами, как Indexi , Pro Arte и автором-исполнителем Kemal Monteno . Она продолжилась в 1970-х годах с Ambasadori , Bijelo dugme и Vatreni poljubac, в то время как 1980-е годы принесли таких артистов, как Plavi Orkestar , Crvena Jabuka , Hari Mata Hari , Dino Merlin , Valentino, Regina , Bolero и Gino Banana.
Сараево также было родиной аутентичной субкультуры, вдохновленной панком , известной как New Primitives , которая зародилась в начале 1980-х годов и была выведена в мейнстрим такими артистами, как Забраньено Пушене , Элвис Дж. Куртович и его Meteors, Bombaj Štampa , а также комедийным радио- и телешоу Top lista nadrealista .
Известными исполнителями индустриальной музыки в Югославии были Autopsia из Румы и SCH из Сараево.
Югославская сцена также включала многочисленные исполнители нео- рокабилли , сайкобилли и ретро- рок-н-ролла .
Известным артистом был противоречивый Велибор «Бора» Милькович , более известный как Тони Монтано, прозванный в честь Тони Монтаны , главного героя фильма «Лицо со шрамом» . Он был бывшим вокалистом панк-рок- группы Radost Evrope, иронично названной в честь международного детского музыкального фестиваля Joy of Europe, который ежегодно проводился в Белграде. Тони часто вызывал споры в своих интервью и часто нападал на других музыкантов, таких как Екатерина Велика и им подобных, которых он считал псевдоинтеллектуалами, отчужденными от «улицы», откуда, по его мнению, должна была появиться настоящая рок-музыка. Он высокомерно провозгласил себя «настоящей рок-звездой», чье время еще впереди. Однако ему так и не удалось добиться успеха своих противников, которые и так никогда особо не беспокоились о нем. Его альбомы часто включали кавер-версии панк-рок-треков, таких как « Friggin' in the Riggin' » и «Lonely Boy» группы Sex Pistols . Придерживаясь образа и мировоззрения рок-мужчины старой школы, Тони часто использовал в своих песнях сексистские тексты.
С другой стороны, группа Đavoli из Сплита во главе с Ненадом "Neno" Беланом была более мягкой ретро-рок-н-ролльной группой, они выпустили несколько летних хитов, а также треки, вдохновленные музыкой твиста или серфа . Некоторые из ее участников также имели панк-роковый бэкграунд.
Еще одним выступлением в Хорватии стала рокабилли-группа Fantomi, а в Сербии появилась группа Vampiri со своим фирменным стилем пения ду-воп , выступившая на разогреве у всемирно известной ретро-джазовой поп-группы Vaya Con Dios на их концерте в Белграде.
В Словении культовая авангардная группа Laibach появилась в 1980 году. Экспериментируя с различными стилями, такими как индастриал , мартиал и неоклассическая музыка, они достигли международной известности и оказали влияние на такие группы, как Rammstein, например. Они появились на MTV с кавер-версией песни The Beatles " Across the Universe " , в качестве гостя выступила Аня Рупель . Одной из групп, связанных с NSK, была Abbildungen Variete из Марибора . [8]
Самым заметным исполнителем электронной музыки для тела стала группа Borghesia из Любляны, Словения.
В то время как в Словении было движение Neue Slowenische Kunst , в Македонии был сформирован коллектив Makedonska Streljba. Македонская darkwave и gothic rock сцена представила некоторые из самых выдающихся македонских исполнителей, таких как Mizar , Arhangel и Padot na Vizantija , последний с участием Goran Trajkoski .
Также развивалась сцена экстремального металла в СФР Югославия. Она включала в себя различные трэш - метал , спид-метал и дэт-метал группы. В Белграде проходил фестиваль Hard Metal, а также издавался журнал с таким же названием.
Известные группы включают спид-метал группу Bombarder (первоначально образованную в Сараево, позже переехавшую в Белград), Bloodbath (не путать со шведской группой Bloodbath ), Heller (пионеры югославского трэш-метала) и другие. Трэш-метал группа Sanatorium была образована в Скопье в 1987 году. За 20 лет своего существования она делила сцену со многими известными международными звездами, такими как Motörhead , Halford , Soulfly и другими.
В 1980-х годах в СФРЮ появилось много исполнителей рэп-музыки . Группы брейк-данса также существовали, особенно в первой половине 1980-х годов. Известным исполнителем брейк-данса в рэпе была группа The Master Scratch Band . Они выпустили несколько работ для Jugoton в 1984 году, включая трек Break War с участием ведущей Hit Meseca Дубравки «Дуки» Маркович. Disciplina Kičme также использовали элементы рэп-музыки, хотя и в своей собственной специфической манере, всегда смешанные с многочисленными другими стилями.
Но был артист, который использовал рэп-музыку очень отличительным образом. В конце 1980-х годов харизматичный музыкант черногорского происхождения обрел общенациональную известность: Rambo Amadeus . Его псевдоним, как и его музыка, охватывали интеллектуальное отношение с одной стороны, но также и отличительный балканский юмор и мачо- лагерь с другой. Он часто, если не всегда, использовал рэп-музыку в сочетании с пародией на фолк-музыку и политической и социальной сатирой , хотя он не вписывается в традиционную категорию рэп-музыки, потому что он вышел за рамки стиля. Он также придумал термин « турбо-фолк », хотя был одним из его злейших врагов. Он до сих пор является культовой личностью на бывших югославских территориях.
Он часто тесно сотрудничал с другим музыкантом, Дино Дворником , сыном хорватского актера Бориса Дворника . Дино Дворник был популярным исполнителем танцевальной поп- музыки, вдохновленной фанком .
Спустя два года после победы группы Riva на конкурсе песни Евровидение 1989 и через год после проведения конкурса песни Евровидение 1990 в Загребе , музыкальная сцена SFR Югославии прекратила свое существование с распадом Югославии . По иронии судьбы, победившая в 1990 году песня, исполненная Тото Кутуньо, называлась Insieme: 1992 (на итальянском: Вместе в 1992 году), в которой были слова Together, Unite, Unite Europe!, восхваляющие приближающееся объединение Европы , которое произошло в 1992 году.
Тайчи стала одной из последних восходящих поп-звезд Югославии, прежде чем распад страны оборвал ее карьеру, и она эмигрировала в Соединенные Штаты.
С началом югославских войн многие бывшие югославские музыканты приняли участие в антивоенных действиях, часто подвергаясь нападениям со стороны националистов в своих странах. В 1992 году сербская рок- супергруппа Rimtutituki, в состав которой входили участники Partibrejkers , Ekatarina Velika и Električni Orgazam, выпустила антимилитаристскую песню , и после того, как власти запретили им продвигать ее вживую, они выступили на прицепе, буксируемом грузовиком, по улицам Белграда . Однако другие, ранее вовлеченные в югославскую поп- и рок-сцену, приняли национал- шовинизм и даже участвовали в активных боевых действиях.
Ярким примером является песня «E, moj druže Beogradski» («Привет, мой товарищ из Белграда»). Хотя ее обычно рассматривают как эмоциональную антивоенную песню, направленную против сербского национализма, написанную Юрой Стубличем из хорватской группы Film , во время ее появления она вызвала разные реакции. Бора Джорджевич , который имел культовый статус на сербской рок- сцене как фронтмен Riblja Čorba , вскоре «ответил» спорной песней «E moj druže Zagrebački» («Привет, мой товарищ из Загреба»), циничной пародией с националистическими посылами.[3]
Многие хорватские поп- и рок -исполнители принимали участие в таких проектах, как « Moja domovina » и Rock za Hrvatsku во время Хорватской войны за независимость .
Когда началась Боснийская война , группа Zabranjeno Pušenje из Сараево разделилась на две отдельные фракции. Последняя обосновалась в Белграде и получила международную известность под названием No Smoking Orchestra под руководством Неле Карайлич , в составе которой также был кинорежиссер Эмир Кустурица . Они играли с Джо Страммером , и эти концертные кадры вошли в фильм Super 8 Stories, снятый Кустурицей. Карьера молодой фолк-певицы Зехры Байрактаревич была встречена суровостью осады Сараево, тем не менее она продолжала выпускать альбомы, несмотря на условия войны.
В то время как Словения , Хорватия , Босния и Герцеговина и Македония провозгласили себя независимыми государствами , руководство Сербии и Черногории приняло решение о создании нового федеративного государства под названием Союзная Республика Югославия , которая просуществовала с 1992 по 2003 год, однако она не была признана правопреемницей бывшей Социалистической Федеративной Республики Югославия .[4]
Местные сцены в независимых странах, возникших после распада Югославии, продолжали существовать, некоторые из них сильно пострадали во время войны. Музыкальная сцена продолжалась даже в убежищах во время осады Сараево , и в 1995 году был выпущен сборник Rock under siege (Radio Zid Sarajevo, Stichting Popmuziek Nederland).
Музыка Югославских войн приобрела культ в Интернете, в основном среди иностранцев. Об этом свидетельствует широкая популярность каналов YouTube Kocayine и Наша Српска Архива. Некоторые известные исполнители в этом стиле музыки — Lepi Mića и Baja Mali Knindža .
После окончания конфликтов и особенно позже, после ухода националистических лидеров, таких как Слободан Милошевич и Франьо Туджман , бывшие югославские народы начали нормализовать свои отношения. Таким образом, их музыкальные сцены могли свободно восстановить свое прежнее сотрудничество. Многие из бывших поп- и рок-звезд вновь появились и гастролировали по бывшим югославским странам: Биело Дугме , Леб и Соль , Црвена Ябука , Плави Оркестар , Массимо Савич (бывший участник Dorian Gray ) и Борис Новкович (бывший участник группы Борис и Ночна Стража), в то время как Аня Рупель , бывшая участница Videosex , записала дуэт с Тоше Проески , молодым македонским поп-певцом, который стал уважаемым во всех бывших югославских странах.
После примирения Сербии и Хорватии вышеупомянутый хорватский музыкант Юра Стублич дал три аншлаговых концерта в Белграде в 2003 году. На вопрос СМИ о деле «E, moj druže Zagrebački» Бора Джорджевич ответил, что «это была просто шутка». [9] Он также выразил одобрение возвращению Стублича в Белград после стольких лет. С другой стороны, Баяга и Джордже Балашевич соответственно дали многочисленные концерты в Хорватии и Боснии.
В 2003 году хорват Игорь Миркович снял рок-документальный фильм Sretno dijete ( Счастливый ребенок ), названный в честь песни Прляво Казалиште . Фильм охватывает ранний югославский панк-рок и сцены новой волны с участием выдающихся артистов из Загреба , Любляны и Белграда .
Многие выдающиеся бывшие югославские поп- и рок-исполнители сочиняли детскую музыку , в основном образовательную. Система СФР Югославии через свои СМИ поощряла детей заниматься традиционной народной музыкой и танцами, а также слушать поп- и рок-музыку, в отличие от безвкусной " новокомпонованной народной музыки ".