Генри Манчини ( / m æ n ˈ s iː n i / man- SEE -nee ; настоящее имя Энрико Никола Манчини ; 16 апреля 1924 — 14 июня 1994) [1] — американский композитор, дирижёр, аранжировщик, пианист и флейтист. Его часто называют одним из величайших композиторов в истории кино [2] [3], он получил четыре премии «Оскар» , « Золотой глобус» и двадцать премий «Грэмми» , а также посмертную премию «Грэмми» за достижения всей жизни в 1995 году.
Его работы включают тему и саундтрек к телесериалу Питера Ганна , а также музыку к серии фильмов «Розовая пантера» (« Тема розовой пантеры ») и « Лунная река » из «Завтрака у Тиффани» . Музыка Питера Ганна выиграла первую премию Грэмми в номинации «Альбом года» . Манчини долгое время сотрудничал с режиссером Блейком Эдвардсом , сочиняя музыку к фильмам . Манчини также записал сингл, возглавивший рейтинг рок- музыки в Hot 100 : его аранжировка и запись « Темы любви из «Ромео и Джульетты »» провели на вершине две недели, начиная с недели, закончившейся 28 июня 1969 года.
Генри Манчини родился Энрико Никола Манчини в Мейпл-Хайтс, штат Огайо , и вырос в Вест-Аликиппе, штат Пенсильвания . [4] [5] Оба его родителя были итальянскими иммигрантами. Родом из Сканно, Абруццо , его отец Квинтилиано «Квинто» Манчини был рабочим в сталелитейной компании Джонса и Лафлина и музыкантом - любителем , который впервые приехал в США подростком примерно в 1910 году . ) приехал в США из Форли-дель-Саннио , Молизе , ещё младенцем. [6]
В возрасте восьми лет Манчини начал изучать игру на пикколо . [8] [9] Манчини сказал, что прослушивание музыки Рудольфа Г. Коппа в фильме Сесила Б. Де Милля 1935 года «Крестовые походы» вдохновило его заняться написанием музыки для фильмов, несмотря на желание отца, чтобы он стал учителем. [10] [11]
В возрасте 12 лет он начал изучать фортепиано и оркестровую аранжировку у концертного пианиста из Питтсбурга и дирижера театра Стэнли (ныне Benedum Center ) Макса Эдкинса. Манчини не только делал аранжировки для оркестров театра Стэнли, но и написал аранжировку для Бенни Гудмена , перспективного руководителя оркестра, которого ему представил Эдкинс. [5] [12] По словам биографа Манчини Джона Капса, молодой Манчини «предпочитал аранжировку музыки для любого вида музыкального исполнения, но разобрав мазурку Шопена или сонату Шумана , чтобы сыграть ее, он увидел... как головоломка формы, метра, мелодии, гармонии и контрапункта была решена предыдущими композиторами». [13]
Окончив среднюю школу Аликиппа в 1942 году, Манчини сначала поступил в Технологический институт Карнеги (ныне Университет Карнеги — Меллона ) в Питтсбурге. [14] [15] Позже в том же году Манчини перевелся в Джульярдскую школу музыки в Нью-Йорке после успешного прослушивания, на котором он исполнил сонату Бетховена и импровизацию на тему « Ночь и день » Коула Портера . [16] [5] Поскольку на втором году обучения он мог посещать только курсы оркестровки и композиции, Манчини изучал только фортепиано на первом году обучения в Джульярдской школе, в состоянии, которое Кэпс назвал «бесцельным и угнетенным — далёким от благоприятной защитной среды Эдкинса». [17]
После того, как ему исполнилось 18 лет, Манчини поступил на службу в Военно-воздушные силы США в 1943 году. Во время прохождения базовой подготовки в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси , он познакомился с музыкантами, которых набирал Гленн Миллер . Благодаря рекомендации Миллера Манчини сначала был назначен в 28-й оркестр ВВС, а затем был переведен за границу в 1306-ю инженерную бригаду во Франции. В 1945 году он помог освободить концентрационный лагерь Маутхаузен-Гузен в Австрии. [16]
Только что демобилизовавшись из армии, Манчини вошел в музыкальную индустрию. В 1946 году он стал пианистом и аранжировщиком для недавно реформированного оркестра Гленна Миллера , которым руководил «Everyman» Текс Бенеке . После Второй мировой войны Манчини расширил свои навыки в композиции, контрапункте, гармонии и оркестровке во время учебы, начав с композиторов Эрнста Кшенека и Марио Кастельнуово-Тедеско . [18]
В 1952 году Манчини присоединился к музыкальному отделу Universal-International . В течение следующих шести лет он написал музыку к более чем 100 фильмам, среди которых наиболее известны «Существо из Черной лагуны» , «Существо ходит среди нас» , «Оно пришло из далёкого космоса» , «Тарантул» , «Этот остров Земля» , «История Гленна Миллера» (за которую он получил свою первую номинацию на премию «Оскар» ), «История Бенни Гудмена» и «Печать зла » Орсона Уэллса . Его первым хитом в качестве автора поп-песен стал сингл Guy Lombardo and His Royal Canadians под названием «I Won't Let You Out of My Heart».
Манчини покинул Universal-International, чтобы работать в качестве независимого композитора/аранжировщика в 1958 году. Вскоре после этого он написал музыку к телесериалу « Питер Ганн» [9] для сценариста/продюсера Блейка Эдвардса . Это было зарождением отношений, в которых Эдвардс и Манчини сотрудничали над 30 фильмами в течение 35 лет. Наряду с Алексом Нортом , Элмером Бернстайном , Лейтом Стивенсом и Джонни Мэнделом , Генри Манчини был пионером включения джазовых элементов в позднеромантическую оркестровую музыку для фильмов и телевидения, распространенную в то время. Музыка Манчини для Блейка Эдвардса включала «Завтрак у Тиффани» (со стандартной « Moon River ») [9] и «Дни вина и роз» (с заглавной песней « Дни вина и роз »), а также «Эксперимент в ужасе» , «Розовая пантера» (и все ее продолжения), «Большие гонки» , «Вечеринка» , «10» (включая «It's Easy to Say») и « Виктор Виктория» . Другим режиссером, с которым Манчини имел давнее партнерство, был Стэнли Донен ( Шарада , Арабеска , Двое на дороге ). Манчини также сочинял для Говарда Хоукса ( Любимый вид спорта человека?, Hatari ! — включая « Прогулку слоненка »), Мартина Ритта ( Молли Магуайерс ), Витторио де Сика ( Подсолнух ), Нормана Джуисона ( Весело, весело ), Пола Ньюмана ( Иногда великая идея , Стеклянный зверинец ) , Стэнли Крамера ( Оклахомская сырая рыба ), Джорджа Роя Хилла ( Великий Уолдо Пеппер ), Артура Хиллера ( Серебряная полоса ), [19] Теда Котчеффа ( Кто убивает великих поваров Европы? ) и других. Музыка Манчини к фильму Альфреда Хичкока «Безумие» (1972) в баховском органном анданте, для органа и струнного оркестра была отклонена и заменена работой Рона Гудвина .
Манчини написал музыку ко многим телефильмам, включая «Менялы» , «Поющие в терновнике» и «Теневой ящик» . Он написал много телевизионных тем, включая «Мистер Лаки» (в главных ролях Джон Вивиан и Росс Мартин ), [20] «Мистический фильм NBC» , [21] «Тик-так» (версия 1990 года), [22] «Однажды недостаточно » и «Что происходит!!» . В телевизионном сезоне 1984–85 годов в четырёх сериалах звучали оригинальные темы Манчини: «Ньюхарт» , «Отель» , «Ремингтон Стил» и «Хотите верьте, хотите нет» Рипли . Манчини также написал тему «Почта зрителя» для «Поздней ночи с Дэвидом Леттерманом» . [21] Манчини сочинил тему для NBC Nightly News , которая использовалась с 1975 года, а другая его тема под названием Salute to the President использовалась NBC News для освещения выборов (включая праймериз и съезды) с 1976 по 1992 год. Salute to the President была опубликована только в аранжировке школьного оркестра, хотя Манчини часто исполнял ее с симфоническими оркестрами во время своих концертных туров.
Песни с музыкой Манчини были основой формата легкого прослушивания радио с 1960-х по 1980-е годы. Для рекламодателей стиль Манчини символизировал яркий, уверенный, гостеприимный голос буржуазной Америки. [23] Некоторые из артистов, которые записали песни Манчини, включают Энди Уильямса , Пола Анку , Пэта Буна , Аниту Брайант , Джека Джонса , Фрэнка Синатру , Перри Комо , Конни Фрэнсис , Эйди Горм , Стива Лоуренса , Трини Лопес , Джорджа Махариса , Джонни Матиса , Джерри Вейла , Рэя Конниффа , Куинси Джонса , The Lennon Sisters , The Lettermen , Херба Альперта , Эдди Кано , Фрэнка Чэксфилда , Уоррена Ковингтона , Сару Воган , Шелли Мэнн , Джеймса Муди , Перси Фейта , Ферранте и Тейхера , Хорста Янковски , Андре Костеланец , Питера Неро , Либераче , Мантовани , Тони Беннетта , Джули Лондон , Уэйна Ньютона , Артура Фидлера , Secret Agent и Boston Pops Orchestra , Пегги Ли и Мэтт Монро . Квартет Аниты Керр выиграл премию Грэмми (1965) за свой альбом We Dig Mancini , кавер-версию его песен. Лоуренс Уэлк был очень высокого мнения о Манчини и часто включал его музыку в шоу Лоуренса Уэлка (Манчини появился в шоу как минимум дважды в качестве гостя). Манчини недолгое время вел свое собственное музыкальное варьете на телевидении в формате, похожем на шоу Уэлка, The Mancini Generation , которое транслировалось в синдикации в сезоне 1972–73. [24]
Манчини записал более 90 альбомов в стилях от биг-бэнда до легкой классики и поп-музыки . Восемь из этих альбомов были сертифицированы Американской ассоциацией звукозаписывающей индустрии как золотые . У него был 20-летний контракт с RCA Victor , в результате чего было выпущено 60 коммерческих альбомов, которые сделали его имя нарицательным среди исполнителей легкой музыки. Самые ранние записи Манчини в 1950-х и начале 1960-х годов были в джазовом стиле; с успехом Питера Ганна , Мистера Лаки и Завтрака у Тиффани Манчини перешел на запись в основном своей собственной музыки в альбомах и саундтреках к фильмам. (Относительно немного его музыки было написано для записей по сравнению с тем количеством, которое было написано для кино и телевидения.) Начиная с его хитовой аранжировки 1969 года песни Нино Рота A Time for Us (как его единственной записи в топ-10 Billboard Hot 100 , хита № 1 "Love Theme from Romeo and Juliet ") и сопровождающего ее альбома A Warm Shade of Ivory , Манчини начал больше выступать как солист-пианист и артист легкой музыки, записывающий музыку, в основном написанную другими людьми. В этот период для двух его самых продаваемых альбомов к нему присоединился виртуоз трубы и руководитель группы The Tonight Show Док Северинсен .
Среди оркестровых произведений Манчини ( «Сила жизни» , «Великий мышиный сыщик» , «Подсолнух» , «Том и Джерри: Фильм» , «Молли Магуайрс» , «Гавайцы» ) и более мрачные темы ( «Эксперимент в ужасе» , «Белый рассвет» , «Дождись темноты» , «Ночной гость» ).
Манчини также был концертным исполнителем, проводя более пятидесяти концертов в год, что привело к более чем 600 симфоническим выступлениям за всю его жизнь. Он дирижировал почти всеми ведущими симфоническими оркестрами мира, включая Лондонский симфонический оркестр , Израильский филармонический оркестр , Boston Pops , Лос-Анджелесский филармонический оркестр и Королевский филармонический оркестр . Одним из его любимых был Миннесотский оркестр , где он дебютировал с сюитой «Поющие в терновнике» в июне 1983 года. Он появлялся в 1966, 1980 и 1984 годах в командных выступлениях для британской королевской семьи . Он также несколько раз гастролировал с Джонни Матисом, а также с Энди Уильямсом, которые оба спели многие песни Манчини; Матис и Манчини сотрудничали над альбомом 1986 года The Hollywood Musicals . В 1987 году он провел импровизированный благотворительный концерт в Лондоне в помощь Children In Need . Концерт включал в себя увертюру Чайковского « 1812 год» с сопровождением фейерверка над рекой Темзой .
Незадолго до своей смерти в 1994 году он сделал одноразовое камео-появление в первом сезоне ситкома «Фрейзер» в качестве пациента, вызванного на радиошоу доктора Фрейзера Крейна. Манчини озвучил персонажа Эла, который говорит с меланхоличной протяжностью и ненавидит звук собственного голоса, в эпизоде «Угадай, кто придёт на завтрак?» [25] Через несколько мгновений после того, как камео Манчини заканчивается, радиопередача Фрейзера играет «Moon River».
Манчини также выступил в качестве пианиста в фильме 1967 года «Ганн» , основанном на телесериале о Питере Ганне , хотя его имя не было указано в титрах.
В мультфильме Pink Panther 1966 года Pink, Plunk, Plink пантера реквизировала оркестр и начала дирижировать темой Манчини для сериала. В конце кадр переключился на редкое живое действие, и Манчини был замечен в одиночестве аплодирующим в зале. Манчини также ненадолго появился в заставке фильма 1993 года Son of the Pink Panther , позволив пантере дирижировать Бобби Макферрином , исполняющим мелодию из фильма.
В 1969 году на 41-й церемонии вручения премии «Оскар» Манчини сыграл на клавесине в специальном номере. Марни Никсон спела правила номинации в категории «Лучшая музыка к музыкальному фильму (оригинал или адаптация)», и вместе они спели названия фильмов и музыкантов, номинированных на эту премию. Манчини был музыкальным руководителем трансляции 41-й церемонии вручения премии «Оскар». [26] [27] [28]
Манчини умер от рака поджелудочной железы в Лос-Анджелесе 14 июня 1994 года. [11] В то время он работал над бродвейской версией мюзикла « Виктор/Виктория» , которую так и не увидел на сцене.
У Манчини осталась жена, с которой он прожил 47 лет, певица Вирджиния «Джинни» О'Коннор, от которой у него было трое детей. Она умерла 25 октября 2021 года в возрасте 97 лет. [29]
Генри Манчини учредил стипендию в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, а часть его библиотеки и работ хранится в музыкальной библиотеке Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, а дополнительные материалы хранятся в Библиотеке Конгресса. [ необходима ссылка ]
В 1996 году Институт Генри Манчини, академия для молодых профессионалов в области музыки, был основан Джеком Эллиоттом в честь Манчини, и позже находился под руководством композитора-дирижера Патрика Уильямса . Однако к середине 2000-х годов институт не смог себя содержать и закрыл свои двери 30 декабря 2006 года. [30] Фонд Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP) «Музыкальная стипендия Генри Манчини» присуждается ежегодно с 2001 года.
В 2005 году Henry Mancini Arts Academy была открыта как подразделение Lincoln Park Performing Arts Center. Центр расположен в Мидленде, штат Пенсильвания, в нескольких минутах от родного города Манчини Аликуиппы. Henry Mancini Arts Academy — это вечерняя и выходная программа исполнительских искусств для детей от дошкольного до 12-го класса, некоторые занятия также доступны для взрослых. Программа включает в себя уроки танцев, вокала, музыкального театра и инструментальные уроки.
В 2017 году муниципалитет Сканно посвятил Манчини улицу под названием «Via Henry Mancini».
Американский институт киноискусства поставил песни Манчини « Moon River » на 4-е место и « Days of Wine and Roses » на 39-е место в своем списке «100 Years...100 Songs» , а его музыку к «Розовой пантере» на 20-е место в своем списке величайших саундтреков к фильмам . Его музыка к фильмам «Завтрак у Тиффани» (1961), «Шарада» (1963), «Хатари!» (1962), «Печать зла» (1958) и «Дождись темноты» (1967) также была номинирована на этот список.
Манчини был номинирован на 72 премии «Грэмми» и выиграл 20 из них. [31] Он был номинирован на 18 премий «Оскар» и выиграл четыре. [32] Он также выиграл премию «Золотой глобус» и был номинирован на две премии «Эмми».
В 1961 году Манчини получил две премии «Оскар»: одну за «Moon River» в номинации « Лучшая оригинальная песня » и одну за «Лучшая музыкальная составляющая драматического или комедийного фильма» за фильм « Завтрак у Тиффани» . В 1962 году он снова выиграл в номинации «Лучшая оригинальная песня», на этот раз за « Days of Wine and Roses ». В 1982 году он снова выиграл в номинации «Лучшая оригинальная песня и ее адаптация» или «Лучшая адаптационная музыкальная составляющая» за фильм «Виктор/Виктория» . [9]
В 1989 году Манчини получил премию «Золотая пластина» Американской академии достижений . [33] [34]
В 1997 году Манчини был посмертно удостоен почетной докторской степени в области музыки от музыкального колледжа Беркли . [35]
13 апреля 2004 года Почтовая служба США почтила память Манчини памятной маркой в тридцать семь центов. Нарисованная художником Виктором Стабином марка изображает Манчини, дирижирующего перед списком некоторых из его кино- и телетем. [36]
Примечание: большинство партитур Манчини не были выпущены на альбомах саундтреков LP. Его музыкальные альбомы к телефильмам не были альбомами саундтреков, а назывались «Музыка из ...» или «Музыка из кинофильма ...». Он обычно сохранял права на свою музыку. Контракты Манчини позволяли ему выпускать собственные альбомы, для которых он переделывал музыку саундтрека в аранжировки, более подходящие для прослушивания вне контекста фильма/театра. Фактические саундтреки к фильмам с использованием исполнителей из голливудских союзов, записывающихся по контрактам с крупными киностудиями, стоили дорого для выпуска на LP (например, саундтрек к фильму « Наш человек Флинт » (не саундтрек Манчини) стоил на 1 доллар дороже, чем другие альбомы LP того времени). Многие альбомы саундтреков раньше заявляли «Оригинальный саундтрек» или слова с этим эффектом, но не обязательно были фактическими записями саундтрека. Эти альбомы обычно записывались с меньшим оркестром, чем тот, который использовался для фактического саундтрека (например, саундтрек Дмитрия Темкина к фильму «Аламо» ). Однако многие голливудские музыканты были представлены на альбомах Манчини, записанных в студиях звукозаписи RCA в Голливуде, и на альбомах поддельных "Original Soundtrack". В конце концов некоторые из его партитур и поддельных "Original Soundtrack" партитур многочисленных композиторов были выпущены на компакт-дисках ограниченным тиражом.