Генри Манчини ( / m æ n ˈ s iː n i / man- SEE -nee ; род. Энрико Никола Манчини ; 16 апреля 1924 — 14 июня 1994) [1] — американский композитор, дирижёр, аранжировщик, пианист и флейтист. Часто упоминаемый как один из величайших композиторов в истории кино, [2] [3] он выиграл четыре премии «Оскар» , « Золотой глобус » и двадцать премий «Грэмми» , а также посмертную премию «Грэмми» за заслуги перед жанром в 1995 году.
Его работы включают тему и саундтрек к телесериалу «Питер Ганн» , а также музыку к сериалам «Розовая пантера» (« The Pink Panther Theme ») и « Лунная река » из «Завтрака у Тиффани» . «Музыка Питера Ганна» получила первую премию «Грэмми» как «Альбом года» . Манчини долгое время сотрудничал в написании музыки к фильмам с режиссером Блейком Эдвардсом . Манчини также стал хитом №1 в эпоху рока в Hot 100 : его аранжировка и запись « Темы любви из Ромео и Джульетты » продержались на вершине две недели, начиная с недели, закончившейся 28 июня 1969 года.
Генри Манчини родился Энрико Никола Манчини в Мейпл-Хайтс, штат Огайо , и вырос в Вест-Аликиппе, штат Пенсильвания . [4] [5] Оба его родителя были итальянскими иммигрантами. Родом из Сканно, Абруццо , его отец Квинтилиано «Квинто» Манчини был рабочим в сталелитейной компании Джонса и Лафлина и музыкантом-любителем , который впервые приехал в США подростком примерно в 1910 году . ) приехал в США из Форли-дель-Саннио , Молизе , ещё младенцем. [6]
В восемь лет Манчини начал изучать игру пикколо . [8] [9] Манчини сказал, что прослушивание музыки Рудольфа Г. Коппа в фильме Сесила Б. Демилля 1935 года «Крестовые походы» вдохновило его заняться сочинением музыки для фильмов, несмотря на желание отца, чтобы он стал учителем. [10] [11]
В 12 лет он начал изучать фортепиано и оркестровую аранжировку под руководством пианиста из Питтсбурга и дирижера театра Стэнли (ныне Центр Бенедума ) Макса Адкинса. Манчини не только подготовил аранжировки для оркестров театра Стэнли, но и написал аранжировку для Бенни Гудмана , многообещающего руководителя оркестра, которого ему представил Адкинс. [5] [12] По словам биографа Манчини Джона Кэпса, молодой Манчини «предпочитал аранжировку любого музыкального исполнения, но разбирание мазурки Шопена или сонаты Шумана , чтобы сыграть ее, помогло ему увидеть… как загадка формы, размера, мелодии, гармонии и контрапункта были решены предыдущими композиторами». [13]
После окончания средней школы Аликиппы в 1942 году Манчини сначала поступил в Технологический институт Карнеги (ныне Университет Карнеги-Меллона ) в Питтсбурге. [14] [15] Позже в том же году Манчини перешел в Джульярдскую музыкальную школу в Нью-Йорке после успешного прослушивания, на котором он исполнил сонату Бетховена и импровизацию на « Ночь и день » Коула Портера . [16] [5] Поскольку он мог посещать курсы оркестровки и композиции только на втором курсе, Манчини на первом году обучения в Джульярдской школе изучал только игру на фортепиано, в состоянии, которое Кэпс назвал «бесцельным и угнетенным — что очень далеко от благоприятной защитной среды Адкинса». " [17]
После того, как Манчини исполнилось 18 лет, он поступил на службу в ВВС США в 1943 году. Во время базовой подготовки в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси , он познакомился с музыкантами, которых завербовал Гленн Миллер . По рекомендации Миллера Манчини сначала был направлен в 28-й оркестр ВВС, а затем переведен за границу в 1306-ю инженерную бригаду во Франции. В 1945 году он помог освободить концентрационный лагерь Маутхаузен-Гузен в Австрии. [16]
Недавно уволившись, Манчини занялся музыкальной индустрией. В 1946 году он стал пианистом и аранжировщиком недавно реформированного оркестра Гленна Миллера под руководством «Everyman» Текса Бенеке . После Второй мировой войны Манчини расширил свои навыки в композиции, контрапункте, гармонии и оркестровке во время учебы у композиторов Эрнста Кренека и Марио Кастельнуово-Тедеско . [18]
В 1952 году Манчини присоединился к музыкальному отделу Universal-International . В течение следующих шести лет он написал музыку к более чем 100 фильмам, в первую очередь « Существо из Черной лагуны» , «Существо ходит среди нас» , «Оно пришло из космоса» , «Тарантул» , «Этот остров Земля» , «История Гленна Миллера » (за что он получил премию первая номинация на премию «Оскар »), «История Бенни Гудмана» и «Прикосновение зла » Орсона Уэллса . Его первым хитом как автора поп-песен стал сингл Гая Ломбардо и его королевских канадцев под названием «I Won't Let You Out of My Heart».
Манчини покинул Universal-International, чтобы работать независимым композитором/аранжировщиком в 1958 году. Вскоре после этого он написал музыку к телесериалу « Питер Ганн» [9] для сценариста/продюсера Блейка Эдвардса . Так зародились отношения, в которых Эдвардс и Манчини за 35 лет вместе сняли 30 фильмов. Наряду с Алексом Нортом , Элмером Бернштейном , Лейтом Стивенсом и Джонни Мэнделом , Генри Манчини был пионером включения джазовых элементов в позднюю романтическую оркестровую музыку для фильмов и телевидения, преобладавшую в то время. Музыка Манчини для Блейка Эдвардса включала « Завтрак у Тиффани» (со стандартной « Лунной рекой ») [9] и «Дни вина и роз» (с заглавной песней « Дни вина и роз »), а также «Эксперимент в терроре» , «The «Розовая пантера» (и все ее сиквелы), «Большие гонки» , «Вечеринка », 10 (включая «Легко сказать») и «Виктор Виктория» . Еще одним режиссером, с которым Манчини связывало давнее партнерство, был Стэнли Донен ( «Шарада» , «Арабески» , «Двое на дороге »). Манчини также написал музыку для Говарда Хоукса ( «Любимый вид спорта человека?» , «Хатари! », включая « Прогулку слоненка »), Мартина Ритта ( «Молли Магуайрс» ), Витторио де Сика (« Подсолнух »), Нормана Джуисона ( «Гейли, Гейли» ), Пола Ньюмана. ( Иногда великая идея , Стеклянный зверинец ) , Стэнли Крамер ( Oklahoma Crude ), Джордж Рой Хилл ( Великий Уолдо Пеппер ), Артур Хиллер ( Серебряная полоса ), [19] Тед Котчефф ( Кто убивает великих поваров Европы? ), и другие. Партитура Манчини к фильму Альфреда Хичкока « Безумие» (1972) в бахианском органе анданте для органа и струнного оркестра была отвергнута и заменена произведением Рона Гудвина .
Манчини стал автором многих телевизионных фильмов, в том числе «Менялы» , «Птицы в тернах» и «Ящик с тенью» . Он написал множество телевизионных тем, в том числе «Мистер Счастливчик» (в главных ролях Джон Вивиан и Росс Мартин ), [20] NBC Mystery Movie , [21] Тесто «Крестики-так» (версия 1990 года), [22] « Однажды недостаточно » и «Что происходит!! В телевизионном сезоне 1984–85 годов в четырех сериалах были представлены оригинальные темы Манчини: «Ньюхарт» , «Отель» , «Ремингтон Стил » и «Хотите верьте, хотите нет» Рипли . Манчини также написал тему «Почта зрителя» для « Поздней ночи» с Дэвидом Леттерманом . [21] Манчини написал тему для NBC Nightly News, которая использовалась начиная с 1975 года, а другая им тема, под названием « Салют президенту» , использовалась NBC News для освещения выборов (включая праймериз и съезды) с 1976 по 1992 год . «Президент» публиковался только в аранжировке школьного оркестра, хотя Манчини часто исполнял его с симфоническими оркестрами во время своих концертных туров.
Песни на музыку Манчини были основой легкого для прослушивания радио формата с 1960-х по 1980-е годы. Для рекламодателей стиль Манчини символизировал яркий, уверенный и гостеприимный голос буржуазной Америки. [23] Среди артистов, записавших песни Манчини, — Энди Уильямс , Пол Анка , Пэт Бун , Анита Брайант , Джек Джонс , Фрэнк Синатра , Перри Комо , Конни Фрэнсис , Эйди Горм , Стив Лоуренс , Трини Лопес , Джордж Махарис , Джонни. Мэтис , Джерри Вейл , Рэй Коннифф , Куинси Джонс , Сестры Леннон , Леттермены , Херб Альперт , Эдди Кано , Фрэнк Чаксфилд , Уоррен Ковингтон , Сара Вон , Шелли Мэнн , Джеймс Муди , Перси Фэйт , Ферранте и Тайчер , Хорст Янковски , Андре Костеланец , Питер Неро , Либераче , Мантовани , Тони Беннетт , Джули Лондон , Уэйн Ньютон , Артур Фидлер , Секретный агент и Бостонский поп-оркестр , Пегги Ли и Мэтт Монро . Квартет Аниты Керр получил премию Грэмми (1965) за альбом We Dig Mancini , кавер-версию его песен. Лоуренс Велк очень высоко ценил Манчини и часто включал музыку Манчини в шоу Лоуренса Велка (Манчини как минимум дважды появлялся в качестве гостя на шоу). Манчини ненадолго вел свое собственное музыкальное эстрадное телешоу в формате, аналогичном шоу Велка, « Поколение Манчини» , которое транслировалось в синдикации в сезоне 1972–73. [24]
Манчини записал более 90 альбомов в различных стилях: от биг-бэнда до легкой классики и поп-музыки . Восемь из этих альбомов получили золотой сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний . У него был 20-летний контракт с RCA Victor , в результате которого было выпущено 60 коммерческих альбомов, которые сделали его имя нарицательным среди исполнителей легкой музыки. Самые ранние записи Манчини в 1950-х и начале 1960-х годов были написаны в джазовом стиле; После успеха фильмов «Питер Ганн» , «Мистер Счастливчик » и «Завтрак у Тиффани» Манчини переключился на запись преимущественно своей собственной музыки для альбомов и саундтреков к фильмам. (Относительно небольшая часть его музыки была написана для записей по сравнению с тем количеством, которое было написано для кино и телевидения.) Начиная с его популярной аранжировки 1969 года на композицию Нино Роты « A Time for Us» (его единственная песня, попавшая в топ-10 Billboard Hot 100 , № 1969) . 1 «Тема любви из Ромео и Джульетты ») и сопровождающего его альбома « A Warm Shade of Ivory » Манчини начал действовать скорее как солист на фортепиано и легкий на слух артист, записывающий музыку, написанную в основном другими людьми. В этот период для записи двух его самых продаваемых альбомов к нему присоединился трубач-виртуоз и руководитель группы The Tonight Show Док Северинсен .
Среди оркестровых партитур Манчини есть (« Жизненная сила », « Великий мышиный сыщик» , «Подсолнух» , «Том и Джерри: Кино» , «Молли Магуайрс », «Гавайцы ») и более мрачные темы (« Эксперимент в ужасе» , «Белый рассвет », «Дождись темноты» , «Ночной гость »).
Манчини также был концертным исполнителем, проводя более пятидесяти выступлений в год, в результате чего за свою жизнь он дал более 600 симфонических представлений. Он дирижировал почти всеми ведущими симфоническими оркестрами мира, включая Лондонский симфонический оркестр , Израильский филармонический оркестр , Boston Pops , Лос-Анджелесский филармонический оркестр и Королевский филармонический оркестр . Одним из его фаворитов был Оркестр Миннесоты , где он дебютировал сюитой Thorn Birds Suite в июне 1983 года. Он выступал в 1966, 1980 и 1984 годах в командных выступлениях перед британской королевской семьей . Он также несколько раз гастролировал с Джонни Мэтисом, а также с Энди Уильямсом, которые оба спели многие песни Манчини; Матис и Манчини вместе работали над альбомом 1986 года The Hollywood Musicals . В 1987 году он провел импровизированный благотворительный концерт в Лондоне в помощь Children In Need . В концерте прозвучала Увертюра Чайковского «1812 год» под аккомпанемент фейерверка над Темзой .
Незадолго до своей смерти в 1994 году он появился в эпизодической роли в первом сезоне ситкома « Фрейзер» в роли пациента, которого вызвали на радиошоу доктора Фрейзера Крейна. Манчини озвучил персонажа Эла, который говорит с меланхолической растяжкой и ненавидит звук собственного голоса, в эпизоде «Угадай, кто придет на завтрак?» [25] Через несколько мгновений после окончания эпизодической роли Манчини в радиопередаче Фрейзера звучит «Лунная река».
Манчини также сыграл незарегистрированную роль пианиста в фильме 1967 года «Ганн» , основанном на телесериале Питера Ганна .
В мультфильме «Розовая пантера» 1966 года « Pink, Plunk, Plink » пантера захватила оркестр и приступила к дирижированию темы Манчини для сериала. В конце кадр переключился на редкое живое действие, и Манчини был один, аплодирующий публике. Манчини также ненадолго появился в заголовке фильма « Сын розовой пантеры» 1993 года , позволив пантере дирижировать Бобби Макферрином в исполнении музыкальной темы фильма.
Манчини умер от рака поджелудочной железы в Лос-Анджелесе 14 июня 1994 года. [11] В то время он работал над бродвейской сценической версией « Виктора/Виктории» , которую он никогда не видел на сцене. У Манчини осталась 47-летняя жена, певица Вирджиния «Джинни» О'Коннор, от которой у него было трое детей. Она умерла 25 октября 2021 года в возрасте 97 лет. [26]
Они познакомились, когда оба были участниками оркестра Текс Бенеке, сразу после Второй мировой войны. В 1948 году г-жа Манчини стала одним из основателей Общества певцов , некоммерческой организации, которая занимается здоровьем и благополучием профессиональных певцов во всем мире.
Одна из дочерей-близнецов Манчини, Моника Манчини , — профессиональная певица; ее сестра Феличе руководит Фондом опуса мистера Холланда (MHOF). Его сын Кристофер — музыкальный издатель и промоутер в Лос-Анджелесе.
Генри Манчини получил стипендию в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, и некоторые из его библиотеки и произведений хранятся в музыкальной библиотеке Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, а дополнительные материалы хранятся в Библиотеке Конгресса. [ нужна цитата ]
В 1996 году Джеком Эллиоттом в честь Манчини был основан Институт Генри Манчини, академия для молодых музыкальных профессионалов, которая позже находилась под руководством композитора-дирижера Патрика Уильямса . Однако к середине 2000-х годов институт не смог поддерживать себя и закрыл свои двери 30 декабря 2006 года. [27] Фонд Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP) «Музыкальная стипендия Генри Манчини» присуждается ежегодно. с 2001 года.
В 2005 году Академия искусств Генри Манчини была открыта как подразделение Центра исполнительских искусств Линкольн-парка. Центр расположен в Мидленде, штат Пенсильвания, в нескольких минутах от Аликиппы, родного города Манчини. Академия искусств Генри Манчини — это программа исполнительских искусств по вечерам и выходным для детей от дошкольного до 12 класса, причем некоторые занятия доступны и для взрослых. В программу входят уроки танца, вокала, музыкального театра и игры на инструментах.
Американский институт кино поставил песни Манчини « Лунная река » на 4-е место и « Дни вина и роз » на 39-е место в своем списке « 100 лет... 100 песен» , а его музыку к «Розовой пантере» на 20-е место в своем списке. лучшие оценки в фильмах . Его музыку к фильмам «Завтрак у Тиффани» (1961), «Шарада» (1963), «Хатари!» (1962), «Прикосновение зла» (1958) и «Дождись темноты » (1967) также были номинированы в список.
Манчини был номинирован на 72 премии «Грэмми» и выиграл 20. Он был номинирован на 18 премий «Оскар» и выиграл четыре. [29] Он также получил премию «Золотой глобус» и был номинирован на две премии «Эмми».
В 1961 году Манчини получил две премии «Оскар»: одну за «Лунную реку» за лучшую оригинальную песню и одну за лучший саундтрек к драматическому или комедийному фильму за фильм «Завтрак у Тиффани» . В 1962 году он снова получил награду за лучшую оригинальную песню, на этот раз за « Дни вина и роз ». В 1982 году он снова выиграл лучший саундтрек к оригинальной песне и ее адаптацию или лучший саундтрек к фильму «Виктор/Виктория» . [9]
В 1989 году Манчини получил премию «Золотая тарелка» Американской академии достижений . [30] [31]
В 1997 году Манчини был посмертно удостоен звания почетного доктора музыки Музыкального колледжа Беркли . [32]
13 апреля 2004 года Почтовая служба США наградила Манчини памятной маркой стоимостью тридцать семь центов. На марке , написанной художником Виктором Стабиным , Манчини дирижирует перед списком некоторых своих тем из фильмов и телевидения. [33]
Примечание. Большинство композиций Манчини не вошло в альбомы с саундтреками LP. Его музыкальные альбомы для телефильмов не были альбомами саундтреков, а назывались «Музыка из...» или «Музыка из кинофильма...». Он обычно сохранял за собой права на свою музыку. Контракты Манчини позволили ему выпустить свои собственные альбомы, для которых он переделал партитуру в аранжировки, более подходящие для прослушивания вне контекста фильма/театра. Реальные саундтреки к фильмам, записанные музыкантами из голливудских профсоюзов по контрактам с крупными киностудиями, были дорогими для выпуска на LP (например: саундтрек к фильму « Наш человек Флинт» (а не партитура Манчини) стоил на 1 доллар дороже, чем другие LP-альбомы того времени). На многих альбомах саундтреков раньше значилось «Оригинальный саундтрек» или слова на этот счет, но это не обязательно были настоящие записи саундтреков. Эти альбомы обычно записывались с меньшим оркестром, чем тот, который использовался для фактического озвучивания (например, партитура Дмитрия Темкина к « Аламо» ). Тем не менее, многие голливудские музыканты участвовали в альбомах Манчини, записанных в голливудских студиях звукозаписи RCA, и в псевдоальбомах «Оригинальный саундтрек». В конце концов, некоторые из его партитур и фальшивые партитуры «Оригинального саундтрека», написанные многими композиторами, были выпущены на компакт-дисках ограниченным тиражом.