Джулия Джин « Лана » Тернер ( / ˈ l ɑː n ə / LAH -nə ; [a] 8 февраля 1921 — 29 июня 1995) — американская актриса. За свою почти пятидесятилетнюю карьеру она добилась известности как пин-ап модели и киноактрисы, а также благодаря своей широко разрекламированной личной жизни. В середине 1940-х годов она была одной из самых высокооплачиваемых американских актрис и одной из крупнейших звезд MGM : за ее 18-летнюю карьеру ее фильмы принесли студии более 50 миллионов долларов (что эквивалентно примерно 852 миллионам долларов в 2023 году). договор с ними. Тернера часто называют иконой популярной культуры голливудского гламура и экранной легендой классического голливудского кино . [4] Она была номинирована на многочисленные награды .
Тернер родилась в семье рабочего класса в Айдахо и провела там свое детство, прежде чем ее семья переехала в Калифорнию . В 1936 году, в возрасте 15 лет, она была обнаружена искателем талантов во время шопинга в солодовом магазине Top Hat в Голливуде . В возрасте 16 лет она подписала личный контракт с режиссером Warner Bros. Мервином Лероем , который взял ее с собой, когда он перешел в MGM в 1938 году. Вскоре она привлекла внимание, сыграв жертву убийства в своем экранном дебюте, фильме Лероя. Они не забудут (1937), а позже она перешла на второстепенные роли, в которых она часто выступала в роли инженю .
В начале 1940-х Тернер зарекомендовала себя как ведущая актриса и одна из главных звезд MGM, снявшись в таких фильмах, как нуар «Джонни Игер» (1941), мюзикл « Девушка Зигфельда» (1941), ужасы «Доктор Джекил и мистер Хайд». (1941) и романтическая военная драма « Где-то я найду тебя» (1942), последний из нескольких фильмов, в которых она снялась вместе с Кларком Гейблом . Ее репутация гламурной роковой женщины была усилена ее получившей признание критиков игрой в фильме-нуар « Почтальон всегда звонит дважды» (1946), роль, которая сделала ее серьезной драматической актрисой. Ее популярность продолжалась в течение 1950-х годов в таких драмах, как « Плохие и красивые» (1952) и «Пейтон Плейс» (1957), за последний из которых она была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль .
В 1958 году Тёрнер подверглась пристальному вниманию со стороны средств массовой информации, когда ее возлюбленный Джонни Стомпанато был зарезан ее дочерью-подростком Шерил Крейн во время домашней борьбы в их доме. Ее следующий фильм, «Имитация жизни» (1959), оказался одним из величайших коммерческих успехов в ее карьере, а ее главная роль в « Мадам Икс » (1966) принесла ей премию Давида ди Донателло как лучшая иностранная актриса. Большую часть 1970-х годов она провела на пенсии, в последний раз появившись в кино в 1980 году. В 1982 году она согласилась на широко разрекламированную и прибыльную повторяющуюся роль гостя в телесериале « Фэлкон Крест» , который впоследствии получил особенно высокие рейтинги. В 1992 году у нее диагностировали рак горла , и она умерла три года спустя в возрасте 74 лет.
Джулия Джин Тернер [6] [7] [б] родилась 8 февраля 1921 года [в] в больнице Провиденс [13] в Уоллесе, штат Айдахо . [14] [15] Она была единственным ребенком Милдред Фрэнсис Коуэн, родом из Ламара, штат Арканзас , и Джона Вирджила Тернера, шахтера из Монтгомери, штат Алабама . Ее мать имела английское, ирландское и шотландское происхождение, а отец имел голландское происхождение. Она родилась за четыре дня до 17-летия матери. [16] Ее родители впервые встретились, когда ее матери было 14, а отцу - 24; Милдред была дочерью горного инспектора и посещала Пичер, штат Оклахома , поездку, которая была предпринята для того, чтобы ее отец мог осмотреть тамошние шахты. [8] Отец Милдред возражал против ухаживаний, но она и Джон сбежали и переехали на запад, прежде чем поселиться в Айдахо. [17]
Семья жила в Берке, штат Айдахо , на момент рождения Тернера, [18] и переехала в соседний Уоллес в 1925 году, [d] , где ее отец открыл химчистку и работал на местных серебряных рудниках. [20] В детстве Тернер была известна семье и друзьям как Джуди. [21] Она проявила интерес к выступлениям в молодом возрасте, исполняя короткие танцевальные номера в отделении Элкс своего отца в Уоллесе. [22] Когда ей было три года, она исполнила импровизированный танец на благотворительном показе мод, в котором работала моделью ее мать. [22]
Семья Тернер испытывала финансовые трудности и переехала в Сан-Франциско , когда ей было шесть лет, после чего ее родители разошлись. [23] 14 декабря 1930 года, [24] ее отец выиграл немного денег в путешествующей игре в кости ; он сунул свой выигрыш в носок и направился домой, но позже был найден забитым до смерти на углу улиц Миннесота и Марипоса, на окраине холма Потреро в Сан-Франциско и района Догпатч , без левого ботинка и носка. [21] [25] Его грабеж и убийство так и не были раскрыты, [21] и его смерть оказала глубокое влияние на Тернера. [26] Позже она сказала: «Я знаю, что доброта и веселость моего отца, его теплота и его трагедия никогда не были далеки от меня. Это, а также чувство потери и слишком быстрого взросления». [27]
Тернер иногда жила у друзей семьи или знакомых, чтобы ее обедневшая мать могла накопить денег. [28] Они также часто переезжали, какое-то время живя в Сакраменто и по всему району залива Сан-Франциско. [29] После смерти отца Тернер какое-то время жила в Модесто с семьей, которая подвергала ее физическому насилию и «обращалась с ней как со служанкой». [27] Ее мать работала 80 часов в неделю косметологом, чтобы прокормить себя и свою дочь, [30] [31] и Тернер вспоминала, что иногда «полнедели жила на крекерах и молоке». [29]
Будучи крещенной протестанткой при рождении, Тернер посещала мессу с Хислопами, католической семьей, у которой ее мать временно поселила ее в Стоктоне, Калифорния . [9] Она была «в восторге» от ритуальных практик церкви, [9] и когда ей было семь лет, ее мать позволила ей официально перейти в католицизм . [9] [33] Тернер впоследствии посетила монастырь Непорочного зачатия [10] в Сан-Франциско, надеясь стать монахиней. [22] В середине 1930-х годов у матери Тернера возникли проблемы с дыханием, и врач посоветовал ей переехать в более сухой климат, после чего они оба переехали в Лос-Анджелес в 1936 году . [22] [25]
Волосы у нее были темные, грязные, нечесаные. Ее руки дрожали, поэтому она едва могла прочитать сценарий. Но в ней было то сексуальное и чистое качество, которое я хотел. Под этим невинным лицом что-то тлело.
- Мервин Лерой о Тернер во время ее первого прослушивания, декабрь 1936 г. [34]
Открытие Тернера считается легендой шоу-бизнеса и частью голливудской мифологии среди историков кино и популярной культуры. [35] [36] [e] Одна из версий этой истории ошибочно утверждает, что ее открытие произошло в аптеке Шваба , [39] которое, как утверждал Тернер, было результатом ошибки в сообщении, которая начала циркулировать в статьях, опубликованных обозревателем Сидни Скольски . [38] По словам Тернер, она училась в средней школе Голливуда , когда пропустила уроки набора текста и купила кока-колу в солодовом магазине Top Hat Malt Shop [34] [40] , расположенном на юго-восточном углу бульвара Сансет и МакКэддена. Место. [41] В магазине ее заметил Уильям Р. Вилкерсон , издатель The Hollywood Reporter . [35] Вилкерсона привлекла ее красота и телосложение, и он спросил ее, интересно ли ей сниматься в кино, на что она ответила: «Сначала мне придется спросить у мамы». [38] С разрешения матери Вилкерсон направил Тернер к актеру/комику/агенту по поиску талантов Зеппо Марксу . [42] В декабре 1936 года Маркс познакомил Тернер с кинорежиссером Мервином Лероем , который подписал с ней еженедельный контракт на 50 долларов с Warner Bros. 22 февраля 1937 года (1018 долларов в долларах 2022 года [43] ). [34] Вскоре она стала протеже Лероя, который предложил ей взять сценический псевдоним Лана Тернер, имя, которое она официально приняла несколько лет спустя. [44]
Тернер дебютировала в художественном кино в криминальной драме Лероя «Они не забудут» ( 1937), в которой она сыграла жертву убийства подростка. Хотя Тернер появилась на экране всего на несколько минут, [46] Вилкерсон написала в The Hollywood Reporter , что ее игра «достойна большего, чем мимолетная заметка». [47] Фильм принес ей прозвище « Девушка в свитере » за ее облегающий наряд, который подчеркивал ее бюст. [42] [48] Тернер всегда ненавидела это прозвище, [49] и, увидев предварительный просмотр фильма, она вспомнила, что была глубоко смущена и «извивалась все ниже и ниже» на своем сиденье. [33] Она заявила, что «никогда раньше не видела себя идущей… [Это был] первый раз, когда [я] осознавала свое тело». [33] Через несколько лет после выхода фильма журналистка Modern Screen Нэнси Сквайр написала, что Тернер «сделал свитер похожим на то, что Клеопатра копила для следующего визита Цезаря ». [7] Вскоре после завершения «Они не забудут » она появилась в исторической комедии Джеймса Уэйла «Великий Гаррик» (1937), биографическом фильме о британском актере Дэвиде Гаррике , в котором у нее была небольшая роль, изображающая позирующую актрису. в качестве горничной. [50] [51]
В конце 1937 года Лерой был нанят на должность руководителя в Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) и попросил Джека Л. Уорнера позволить Тернеру переехать вместе с ним в MGM. [52] Уорнер согласился, так как считал, что Тернер «ничего не добьется». [53] Тернер покинул Warner Bros. и подписал контракт с MGM на 100 долларов в неделю (2036 долларов в долларах 2022 года [43] ). [54] В том же году она была отдана в аренду United Artists на второстепенную роль горничной в « Приключениях Марко Поло» . [47] Ее первой главной ролью в MGM должна была стать адаптация «Морского волка » с Кларком Гейблом в главной роли , но в конечном итоге проект был отложен. [55] Вместо этого она сыграла вместе с кумиром подростков Микки Руни и Джуди Гарланд в фильме Энди Харди « Любовь находит Энди Харди» (1938). [56] Во время съемок Тернер завершила обучение у социального работника, что позволило ей в том же году окончить среднюю школу. [57] Фильм имел кассовый успех, [58] а ее появление в нем в роли кокетливой старшеклассницы убедило главу студии Луиса Б. Майера , что Тернер может стать следующей Джин Харлоу , секс-символом , умершим шесть месяцев назад. до прибытия Тернера в MGM. [59]
Майер помогла Тернер продвинуться в карьере, сыграв ей роли в нескольких молодежных фильмах конца 1930-х годов, таких как комедия « Богатый мужчина, бедная девушка» (1938), в которой она сыграла сестру бедной женщины, у которой был роман с богатым мужчиной, и « Драматический фильм» . Школа (1938), в котором она сыграла Мадо, проблемную студентку драматического факультета. [60] В первом случае она была объявлена как «Целующаяся ошибка из фильма Энди Харди». [60] После окончания драматической школы Тернер безуспешно прошла кинопробы на роль Скарлетт О'Хара в фильме «Унесенные ветром» (1939). [60] Затем она сыграла второстепенную роль «сочувствующей плохой девчонки» в фильме «Вызов доктора Килдэра» (1939), второй записи MGM в сериале «Доктор Килдэр ». [60] За этим последовала комедия «Эти гламурные девушки» (1939), в которой она изобразила танцовщицу такси , приглашенную на танец с однокурсником в его элитном колледже. [61] Экранная сексуальная привлекательность Тернер в фильме была отражена в рецензии в газете St. Louis Post-Dispatch, в которой она была охарактеризована как «ответ на «привлекательность » ». [62] В своем следующем фильме «Танцы совместного обучения» (1939) Тернер впервые получила роль в роли Пэтти Марлоу, профессиональной танцовщицы, которая поступает в колледж в рамках сфальсифицированного национального конкурса талантов. [63] Фильм имел коммерческий успех и привел к тому, что Тернер появилась на обложке журнала Look . [64]
В феврале 1940 года Тернер получила широкую огласку, когда сбежала в Лас-Вегас с 28-летним руководителем оркестра Арти Шоу , ее партнером по фильму «Совместные танцы» . [65] [66] Хотя они знали друг друга совсем недолго, Тернер вспоминает, что был «взволнован его красноречием», и после первого свидания они спонтанно решили пожениться. [67] Их брак продлился всего четыре месяца, но получил широкую огласку и заставил руководителей MGM забеспокоиться по поводу «импульсивного поведения Тернера». [68] Весной 1940 года, после того как они развелись, Тернер обнаружила, что беременна, и сделала аборт . [69] В современной прессе отмечалось, что она была госпитализирована из-за «истощения». [69] Позже она вспоминала, что Шоу относился к ней «как к необученной блондинке-дикарке и не старался скрыть свое мнение». [64] В разгар своего брака с Шоу она снялась в драме «Мы, кто молоды» , в которой сыграла женщину, которая, вопреки политике работодателя, выходит замуж за своего коллегу. [70]
В 1940 году Тернер появилась в своем первом музыкальном фильме « Две девушки на Бродвее» , в котором она получила лучший результат по сравнению с признанными коллегами по фильму Джоан Блонделл и Джорджем Мерфи . [64] Ремейк « Бродвейской мелодии» , фильм позиционировался как «самая горячая и смелая роль Тернера». [64] В следующем году она сыграла главную роль в своем втором мюзикле « Девушка Зигфельда » вместе с Джеймсом Стюартом , Джуди Гарланд и Хеди Ламарр . [71] В фильме она изобразила Шейлу Риган, начинающую актрису-алкоголичку по мотивам Лилиан Лоррейн . [72] [73] Девушка Зигфельда ознаменовала для Тернера личный и профессиональный сдвиг; она заявила, что это первая роль, которая «заинтересовала ее актерским мастерством», [74] и студия, впечатленная ее игрой, рекламировала фильм как «лучшую роль в самой большой картине, выпущенной крупнейшим киноиндустрией». компания". [75] Высокие кассовые сборы фильма повысили прибыльность Тернер, и MGM повысила ей еженедельную зарплату до 1500 долларов, а также предоставила личного визажиста и трейлер (31 333 доллара в долларах 2022 года [43] ). [76] После завершения фильма Тернер и его партнерша по фильму Гарланд остались друзьями на всю жизнь и в 1950-х годах жили в соседних домах. [77]
После успеха фильма «Девушка Зигфельда » Тернер сыграла второстепенную роль в фильме «Доктор Джекил и мистер Хайд» (1941) – обновленном римейке оригинального фильма , снятого до «Кодекса» десятилетием ранее, – переделанном как фильм ужасов под влиянием Фрейда . напротив Спенсера Трейси и Ингрид Бергман . [78] MGM первоначально выбрала Тернера на главную роль, но Трейси специально попросила Бергмана на эту роль. Студия переделала Тернер на меньшую роль, хотя она по-прежнему получила высшую оценку. [79] Хотя фильм имел финансовый успех в прокате, [80] журнал Time раскритиковал его, назвав «претенциозным возрождением омерзительной классики Роберта Льюиса Стивенсона … Что касается Ланы Тернер, полностью одетой для разнообразия, а остальные актеры... они такие же деревянные, как и их роли». [81]
Затем Тернер снялась в вестерне «Хонки Тонк» (1941), первом из четырех фильмов, в которых она снялась вместе с Кларком Гейблом . [82] Успех фильмов Тернера-Гейбла часто усиливался слухами в колонках светской хроники об отношениях между ними. [83] В январе 1942 года она начала снимать свою вторую картину с Гейблом под названием « Где-то я найду тебя» ; [84] Однако производство было остановлено на несколько недель после гибели жены Гейбла, Кэрол Ломбард , в авиакатастрофе. [85] Тем временем пресса продолжала разжигать слухи о романтических отношениях Тернера и Гейбла за кадром, которые Тернер категорически отрицал. [86] «Я обожала мистера Гейбла, но мы были [просто] друзьями», - вспоминала она позже. «Когда наступило шесть часов, он пошел своей дорогой, а я пошел своей». [33] Следующим ее проектом стал «Джонни Игер» (1941), жестокий гангстерский фильм, в котором она изобразила светскую львицу. [87] [88] Джеймс Эйджи из журнала Time раскритиковал игру Роберта Тейлора , ее коллеги по фильму, и отметил: «Тернер страдает таким же недугом: Метро завернула ее лучшие качества в тогу, клянется, что она станет актрисой, или еще. В этих неблагоприятных обстоятельствах звезды Тейлор и Тернер работают тайно». [89]
С началом участия США во Второй мировой войне растущая известность Тернер в Голливуде привела к тому, что она стала популярной девушкой в стиле пин-ап , [90] и ее изображение появилось на носах американских истребителей под прозвищем «Темпест Тернер». . [91] В июне 1942 года она вместе с Гейблом отправилась в 10-недельное турне по военным облигациям по западным Соединенным Штатам. [92] Во время тура она начала обещать поцелуи самым крупным покупателям военных облигаций; продавая облигации в здании суда Пайонир в Портленде, штат Орегон , она продала облигацию на 5000 долларов мужчине за два поцелуя, [93] и еще одну пожилому мужчине за 50 000 долларов. [92] Приехав продавать облигации в свой родной город Уоллес, штат Айдахо , ее встретили транспарантом с надписью «Добро пожаловать домой, Лана», после чего последовало большое празднование, во время которого мэр объявил праздник в ее честь. [94] По завершении тура Тернер продал военные облигации на сумму 5,25 миллиона долларов. [92] На протяжении всей войны Тернер продолжала регулярно появляться на мероприятиях войск США и на местных базах, хотя она призналась друзьям, что посещение больничных палат раненых солдат для нее было эмоционально трудным. [95] Во время Второй мировой войны 427-я львиная эскадрилья Королевских ВВС Канады была «принята на вооружение» MGM. Многие самолеты имели посвящения или рисунки на носу в честь звезд MGM. Бомбардировщик Handley-Page Halifax «Месть Лондона» DK186 ZL L нес имя Ланы Тернер в боях над Германией. [96]
В июле 1942 года [97] Тернер познакомилась со своим вторым мужем, актером, ставшим ресторатором Джозефом Стивеном «Стивом» Крейном , на званом обеде в Лос-Анджелесе. [98] Они сбежали в Лас-Вегас через неделю после того, как начали встречаться. [99] Брак был аннулирован Тернером четыре месяца спустя, когда он обнаружил, что предыдущий развод Крейна еще не был оформлен. [ 100 ] Обнаружив, что она беременна в ноябре 1942 года, Тернер снова вышла замуж за Крэйна в Тихуане в марте 1943 года. ее новая жизнь как матери. [101] Хотя она хотела иметь много детей, у Тернер была резус-отрицательная кровь , что вызывало анемию плода и затрудняло вынашивание ребенка до срока. [102] [103] Врачи посоветовали Тернер сделать аборт по медицинским показаниям , чтобы избежать потенциально опасных для жизни осложнений, но ей удалось выносить ребенка до срока. 25 июля 1943 года она родила дочь Шерил . Из-за состояния крови Тернера Шерил родилась с почти смертельным эритробластозом плода . [104] [105]
.jpg/1280px-Lana_Turner_-_Suspense_Radio_(1945).jpg)
Между тем, огласка повторного брака Тернер с Крейн побудила MGM разыграть ее образ секс-символа в комедии « Слегка опасно» (1943) с Робертом Янгом , Уолтером Бреннаном и дамой Мэй Уитти , в которой она изобразила женщину, которая переезжает в Нью-Йорк. Сити и изображает из себя давно потерянную дочь миллионера. [106] Выпущенный в разгар беременности Тернер, фильм имел финансовый успех, [ 107 ] но получил неоднозначные отзывы . минут, чтобы придумать басню о бедности... Действительно, есть основания подозревать, что они даже не удосужились подумать». [108] Критик Анита Лоос высоко оценила игру Тернер в фильме, написав: «Лана Тернер олицетворяет современную привлекательность. Она сегодняшняя вампирша, какой Теда Бара была вчера. Однако она не похожа на вампиршу. Она гораздо больше смертельно опасна, потому что она позволяет своей аудитории расслабиться». [109]
В августе 1944 года Тернер развелся с Крейном, сославшись на азартные игры и безработицу в качестве основных причин. [110] Тернер был среди 250 знаменитостей кино, перечисленных Голливудским демократическим комитетом как сторонники переизбрания действующего президента Демократической партии Франклина Д. Рузвельта во время президентских выборов 1944 года. [111] [112] В 1945 году она снялась вместе с Ларейн Дэй и Сьюзен Питерс в фильме «Держи порох сухим» , военной драме о трех разных женщинах, которые вступают в женский армейский корпус . [113] Затем она получила главную женскую роль в фильме « Уик-энд в Вальдорфе» , свободном ремейке «Гранд-отеля» (1932), в котором она сыграла стенографистку (роль принадлежит Джоан Кроуфорд ). [114] Фильм имел кассовый успех. [114] [115]
После войны Тернер получил главную роль вместе с Джоном Гарфилдом в фильме «Почтальон всегда звонит дважды» (1946), фильме-нуар , основанном на одноименном дебютном романе Джеймса М. Кейна . [116] Она изобразила Кору, амбициозную женщину, вышедшую замуж за тяжеловесного пожилого владельца придорожной закусочной, которая влюбляется в бродягу, и их желание быть вместе побуждает их убить ее мужа. [117] Классический фильм-нуар стал поворотным моментом в карьере Тернер как ее первая роль роковой женщины . [118] Рецензии на фильм, в том числе на игру Тернер, были восторженными: Босли Кроутер из The New York Times написала, что это «роль ее карьеры». [119] Журнал Life назвал фильм «Фильмом недели» в апреле 1946 года и отметил, что и Тернер, и Гарфилд были «удачно выбраны» и «взяли на экран, [создавая] больше фейерверков, чем Четвертое июля». [120] Тернер так прокомментировала свое решение взять на себя эту роль:
Я наконец устал снимать фильмы, в которых все, что я делал, это ходил по экрану и выглядел красиво. У меня появился отличный шанс сыграть настоящую роль в « Почтальон всегда звонит дважды» , и я не собираюсь отступать, если смогу. Я пытался уговорить студию дать мне что-то другое. Но каждый раз, когда я вступал в спор о том, насколько плоха картина, они говорили: «Ну, это зарабатывает состояние». Это меня лизнуло. [121]
«Почтальон всегда звонит дважды» имел большой кассовый успех, что побудило студию пойти на больший риск в отношении Тернер, исключив ее из гламурных ролей секс-символа, благодаря которым она стала известна. [121] В августе 1946 года было объявлено, что она заменит Кэтрин Хепберн в высокобюджетной исторической драме « Улица зеленых дельфинов » (1947), в роли которой она потемнела и похудела на 15 фунтов. [121] [122] Продюсером фильма выступила Кэри Уилсон , которая настояла на том, чтобы Тернер выбрали на роль на основе ее роли в фильме « Почтальон всегда звонит дважды ». В фильме она изобразила дочь богатого патриарха, которая налаживает отношения с мужчиной, влюбленным в ее сестру. [122] Позже Тернер вспоминала, что была удивлена заменой Хепберн, сказав: «Я самая нехепбернская актриса на свете. Но это было именно то, что я хотела сделать». [121] Это была ее первая главная роль, в которой не учитывалась ее внешность. В интервью Тернер сказала: «Я даже бегаю по джунглям Новой Зеландии в грязном и рваном платье. Я не ношу макияж, и мои волосы растрепаны». Тем не менее она уверяла, что не откажется от своего гламурного образа. [121] В разгар съемок « Улицы зеленых дельфинов » у Тернер закрутился роман с актером Тайроном Пауэром , [123] [124] которого она считала любовью всей своей жизни. [125] Осенью 1947 года она узнала, что беременна ребенком Пауэра, но решила сделать аборт. [125] [33] В это время у нее также были романтические отношения с Фрэнком Синатрой [126] и Говардом Хьюзом , последний из которых длился 12 недель в конце 1946 года. [127]
Следующим фильмом Тернер стала романтическая драма «Касс Тимберлейн» , в которой она сыграла молодую женщину, влюбленную в судью постарше, на роль которой также рассматривались Дженнифер Джонс , Вивьен Ли и Вирджиния Грей . [128] По состоянию на начало 1946 года Тернер была назначена на эту роль, но графики работы на Green Dolphin Street почти не позволяли ей взять ее на себя, и к концу 1946 года ее почти переделали. [129] Производство «Касс Тимберлейн» было утомительным для Тернера, потому что оно было снято в промежутках между съемками « Green Dolphin Street» . [130] Кэсс Тимберлейн заслужила Тернер положительные отзывы, а журнал Variety отметил: «Тернер является сюрпризом картины благодаря своей лучшей театральной игре. В роли, которая позволяет ей играть от сорванца до мук родов и от женщины другого мужчины до раскаявшаяся жена, она редко не может проявить себя достойно». [131]
В августе 1947 года, сразу после завершения «Касс Тимберлейн» , Тернер согласилась сыграть главную женскую роль в романтической драме « Возвращение домой » (1948), действие которой разворачивается во время Второй мировой войны, в которой она снова была в паре с Кларком Гейблом, изображая женщину-армейского лейтенанта, которая падает. влюблена в американского хирурга (Гейбл). [132] Она была первым выбором студии на эту роль, но ей неохотно предлагали эту роль, учитывая ее перегруженный график. [132] Возвращение домой было хорошо встречено публикой, а Тернера и Гейбла прозвали «командой, которая генерирует пар». [133] К этому периоду Тернер была в зените своей кинокарьеры и была не только самой популярной звездой MGM, но и одной из десяти самых высокооплачиваемых женщин в Соединенных Штатах с годовым доходом в 226 000 долларов. [114] [134]
В конце 1947 года Тернер получила роль леди де Винтер в «Трех мушкетерах» , ее первом цветном фильме. [135] [136] Примерно в это же время она начала встречаться с Генри Дж. «Бобом» Топпингом-младшим, светским миллионером и братом владельца New York Yankees Дэна Топпинга и внуком магната из жести Дэниела Дж. Рида . [97] Топпинг сделал ей предложение в Клубе 21 в Нью-Йорке, бросив кольцо с бриллиантом в ее мартини, и вскоре после этого, в апреле 1948 года, они поженились в семейном особняке Топпингов в Гринвиче, штат Коннектикут . [137] [138] Свадебное торжество Тернер вмешалось в ее график съемок « Трех мушкетеров» , и она прибыла на съемочную площадку с опозданием на три дня. [139] [140] Глава студии Луи Б. Майер пригрозил приостановить ее контракт, но Тернер сумела использовать свои кассовые сборы с MGM, чтобы договориться о расширении ее роли в фильме, а также о повышении зарплаты на сумму 5000 долларов. в неделю (65 529 долларов в долларах 2022 года [43] ). [141] [142] «Три мушкетера» добились кассового успеха, заработав 4,5 миллиона долларов (58 976 155 долларов в долларах 2022 года [43] ), [143] но контракт Тернера был временно приостановлен Майером после завершения производства. [144] После выхода «Трех мушкетеров» Тернер обнаружила, что беременна; в начале 1949 года у нее начались преждевременные роды, и в Нью-Йорке она родила мертворожденного мальчика. [145]
В 1949 году Тернер должна была сыграть главную роль в драме Джорджа Кьюкора «Ее собственная жизнь» (1950) о женщине, которая мечтает стать моделью в Нью-Йорке. Проект был отложен на несколько месяцев, и в декабре 1949 года Тернер сказал журналистам: «Все согласны с тем, что сценарий по-прежнему представляет собой груду хлама. Мне не терпится приступить к работе. К тому времени, когда этот сценарий выйдет, его будет почти три». лет с тех пор, как я последний раз появлялся на экране, в « Трех мушкетерах» . Я не думаю, что оставаться вне экрана так долго — это неправильно». [146] Несмотря на отсутствие энтузиазма по поводу сценария, Тернер согласилась появиться в фильме после того, как руководители пообещали, что после этого ее отстранение будет снято. [144] « Ее собственная жизнь» была одним из наименее успешных фильмов Кьюкора, получив неблагоприятные отзывы и низкие кассовые сборы. [147] 24 мая 1950 года Тернер оставила отпечатки рук и ног на цементе перед Китайским театром Граумана . [148]
В ответ на плохой прием «Ее собственной жизни » MGM попыталась провести ребрендинг Тернер, сняв ее в мюзиклах. [149] Первый фильм, «Мистер Империум» , вышедший в марте 1951 года, потерпел неудачу в прокате , и в нем Тернер сыграла американку, за которой ухаживает европейский принц. [150] «Сценарий был глупым», - вспоминает она. «Я боролся против создания картины, но проиграл». [ 151] Это заслужило ее неблагоприятные отзывы, причем один критик из St. [152]
В этот период личные финансы Тернер были в беспорядке, и ей грозило банкротство. [153] Страдая от депрессии из-за карьеры и финансовых проблем, она попыталась покончить жизнь самоубийством в сентябре 1951 года, перерезав себе вены в запертой ванной. [154] Ее спас ее бизнес-менеджер Бентон Коул, который выломал дверь в ванную и вызвал скорую медицинскую помощь. [154] В следующем году она начала снимать свой второй мюзикл « Веселая вдова» . Во время съемок у Тернер закрутился роман со своим партнером по фильму Фернандо Ламасом , который закончился после того, как Ламас напал на нее; инцидент также привел к тому, что Ламас потерял контракт с MGM после завершения производства. [155] «Веселая вдова» оказалась более коммерчески успешной, чем предыдущий мюзикл Тернера « Мистер Империум» , несмотря на неблагоприятные критические отзывы. [156]
Следующим проектом Тернера стал Кирк Дуглас в фильме Винсенте Миннелли « Плохое и прекрасное» (1952), драме, посвященной взлету и падению голливудского киномагната, в которой Тернер изобразил кинозвезду-алкоголика. [157] «Плохое и красивое» имело как критический, так и коммерческий успех и заслужило положительные отзывы. [158] Чуть более чем за неделю до выхода фильма в декабре 1952 года Тернер развелась со своим третьим мужем Бобом Топпингом. [97] Позже она заявила, что причиной развода послужили проблемы Топпинга с алкоголем и чрезмерное пристрастие к азартным играм. [159] Следующим ее кинопроектом стал «Латинские любовники» (1953), романтический мюзикл, в котором изначально был задействован Ламас. Его заменил Рикардо Монтальбан . [160]
Весной 1953 года Тернер переехал в Европу на 18 месяцев, чтобы снять два фильма с налоговой льготой для американского производства, снятого за границей. [161] Это были фильмы «Пламя и плоть» , в которых она изобразила манипулятивную женщину, которая использует музыканта, и «Преданные », шпионский триллер, действие которого происходит в оккупированных нацистами Нидерландах; последний стал четвертым и последним появлением Тернера в фильме вместе с Кларком Гейблом. [162] В «Нью-Йорк Таймс» Босли Кроутер писал о «Преданных» : «К тому времени, когда эта картина доходит до выяснения того, кто предатель — мисс Тернер или мистер Мэтьюр, зрители проходят через такое долгое и утомительное количество Подробно, что это не только уничтожило всю возможную напряженность, но и обострило терпение». [163] Вернувшись в США в сентябре 1953 года, Тернер вышла замуж за актера Лекса Баркера , [97] с которым она встречалась с момента их первой встречи на вечеринке, организованной Мэрион Дэвис летом 1952 года. [164]
В 1955 году новый руководитель студии MGM Дор Шари предложил Тернер сыграть языческую соблазнительницу в библейском эпосе « Блудный сын» (1955), ее первом полнометражном фильме CinemaScope . [165] [166] Она не хотела появляться в фильме из-за скудных, «ужасных» костюмов персонажа и «глупых» реплик, а во время съемок изо всех сил пыталась ладить с партнером по фильму Эдмундом Пёрдомом , которого она позже описала как «молодой человек чрезвычайно высокого мнения о себе». [167] Variety сочла фильм «масштабным зрелищем... Однако конечный результат всей этой яркой полировки - всего лишь справедливое развлечение». [168] В следующий раз Тернер получила роль в приключенческом фильме Джона Фэрроу « Морская погоня» (1955) с Джоном Уэйном в главной роли , в котором она изобразила роковую женщину-шпионку на борту корабля. [169] Фильм, вышедший через месяц после «Блудного сына» , имел коммерческий успех. [170]
Затем MGM дала Тернеру главную роль Дайаны де Пуатье в исторической драме «Диана» (1956), которая изначально была выбрана студией в 1930-х годах для Греты Гарбо . После завершения «Дианы» Тернер был отдан в аренду компании 20th Century-Fox, чтобы возглавить фильм «Дожди Ранчипура» (1955), римейк фильма «Дожди пришли» (1939), сыграв жену аристократа в британском владычестве вместе с Ричардом Бертоном . [172] [173] Производство было спешено, чтобы подготовить рождественский релиз, и было завершено всего за три месяца, но оно получило неблагоприятные отзывы критиков. [174] Между тем, в конце декабря 1955 года Дайан прошла пробный показ, который встретил плохую реакцию публики. [174] Хотя для продвижения фильма была проведена тщательно продуманная маркетинговая кампания, она провалилась в прокате, [175] и в феврале 1956 года MGM объявила, что предпочитает не продлевать контракт с Тернером. [176] Тернер радостно рассказала тогда репортеру, что она «ходила в оцепенении. в фронт-офис и сказать: пожалуйста, дайте мне приличную историю. Я буду работать бесплатно, просто дайте мне хорошую историю. И что случилось? В последний раз, когда я просил хороший рассказ, мне дали « Блудного сына ». [177] На момент расторжения контракта фильмы Тернер принесли студии более 50 миллионов долларов. [177]
В 1956 году Тернер обнаружила, что беременна ребенком Баркера, но на седьмом месяце беременности родила мертворожденную девочку. [178] В июле 1957 года, [97] она подала на развод с Баркером после того, как ее дочь Шерил заявила, что он регулярно приставал к ней и насиловал ее во время их брака. [179] [180] По словам Шерил, Тернер столкнулся с Баркером, прежде чем выгнать его из дома под дулом пистолета. [181] Через несколько недель после развода Тернер начала сниматься в фильме « Пейтон Плейс » компании 20th Century Fox , в котором она получила главную роль Констанс Маккензи , матери из Новой Англии, изо всех сил пытающейся сохранить отношения со своей дочерью-подростком. [182] Фильм режиссера Марка Робсона был адаптирован из одноимённого бестселлера Грейс Металиус . [183] Выпущенный в декабре 1957 года фильм «Пейтон Плейс» имел большой успех в блокбастере , что пошло на пользу Тернер, поскольку она согласилась получать процент от общего дохода от фильма вместо зарплаты. [184] Она также получила признание критиков: Variety отметила, что «Тернер выглядит элегантно» и «сильно заметна», [185] и в первый и единственный раз она была номинирована на премию Оскар за лучшую женскую роль . [186] Хотя Тернер была благодарна за номинацию, она позже заявила, что, по ее мнению, это была «не одна из моих лучших ролей». [187]
В январе 1958 года компания Paramount Pictures выпустила романтическую комедию « Леди берет летчик» , в которой Тернер сыграла женщину-пилота. [188] Прошлой весной во время съемок фильма ей начал получать телефонные звонки и цветы на съемочной площадке от бандита Джонни Стомпанато под именем «Джон Стил». [189] Стомпанато имел тесные связи с преступным миром Лос-Анджелеса и гангстером Микки Коэном , что, как он боялся, отговорило бы ее встречаться с ним. [190] Он агрессивно преследовал Тернер, посылая ей различные подарки. [191] Тернер был «полностью заинтригован» и начал случайно встречаться с ним. [192] После того, как друг сообщил ей, кем на самом деле был Стомпанато, она столкнулась с ним и попыталась разорвать роман. [193] Стомпанато было нелегко сдержать, и в течение следующего года у них продолжались отношения, наполненные жестокими спорами, физическим насилием и неоднократными примирениями. [194] [195] Тернер также утверждал, что однажды он накачал ее наркотиками и сфотографировал ее обнаженной в бессознательном состоянии, возможно, для использования в качестве шантажа. [196]
В сентябре 1957 года Стомпанато посетила Тернер в Лондоне, где она снимала фильм «Другое время, другое место » с Шоном Коннери в главной роли . [197] Их встреча поначалу была счастливой, но вскоре они начали ссориться. Стомпанато заподозрила подозрение, когда Тернер не позволила ему посетить съемочную площадку, и во время одной из драок жестоко задушил ее. [198] Чтобы избежать дальнейшей конфронтации, Тернер и ее визажист Дель Армстронг позвонили в Скотланд-Ярд , чтобы депортировать Стомпанато. [199] [200] Стомпанато узнала о плане и появилась на съемочной площадке с пистолетом, угрожая ей и Коннери. [201] Коннери ответил, выхватив пистолет из руки Стомпанато и вывернув ему запястье, в результате чего тот убежал со съемочной площадки. [202] Позже Тернер и Армстронг вернулись с двумя детективами Скотланд-Ярда в арендованный дом, где она и Стомпанато остановились. Детективы посоветовали Стомпанато уйти и вывели его из дома в аэропорт, где он сел на самолет обратно в США [203]
Вечером 26 марта 1958 года Тернер присутствовала на церемонии вручения премии Оскар, чтобы отметить свою номинацию на « Пейтон Плейс» и вручить награду за лучшую мужскую роль второго плана . [204] Стомпанато, разгневанный тем, что он не присутствовал с ней, дождался ее возвращения домой в тот вечер, после чего напал на нее. [205] Около 20:00 в пятницу, 4 апреля, Стомпанато прибыл в арендованный дом Тернера по адресу 730 North Bedford Drive в Беверли-Хиллз. [206] [207] Они начали яростно спорить в спальне, во время которого Стомпанато угрожал убить Тернер, ее дочь Шерил и ее мать. [194] Опасаясь, что жизнь ее матери находится в опасности, Шерил, которая смотрела телевизор в соседней комнате, схватила кухонный нож и побежала на защиту Тернера. [208]
Согласно показаниям Тернера, Стомпанато умер на месте, когда Шерил, которая слушала ссору пары за закрытой дверью, ударила Стомпанато ножом в живот, когда Тернер попытался выпроводить его из спальни. [209] Тернер показала, что сначала она полагала, что Шерил ударила его, но поняла, что Стомпанато получил ножевое ранение, когда он потерял сознание, и увидела кровь на его рубашке. [209]
Благодаря известности Тернер и тому факту, что в убийстве была замешана ее дочь-подросток, это дело быстро стало сенсацией в средствах массовой информации. [210] Более 100 репортеров и журналистов присутствовали на расследовании 12 апреля 1958 года , которое участники назвали «почти бунтовым». [211] После четырех часов дачи показаний и примерно 25 минут раздумий присяжные признали убийство оправданным . [212] [213] Шерил оставалась под временной опекой суда до 24 апреля, когда состоялось судебное заседание по делам несовершеннолетних , в ходе которого судья выразил обеспокоенность по поводу того, что она получает «надлежащий родительский надзор». [213] В конечном итоге ее отпустили на попечение бабушки, и ей было предписано регулярно посещать психиатра вместе с родителями. [213]
Хотя Тернер и ее дочь были оправданы в каких-либо правонарушениях, общественное мнение об этом событии было разным: многочисленные публикации намекали, что показания Тернер на следствии были спектаклем; Журнал Life опубликовал фотографию Тернер, дающей показания в суде, а также кадры из сцен в зале суда из трех ее фильмов. [214] Скандал также совпал с выходом фильма «Другое время, другое место» , и фильм был встречен плохими кассовыми сборами и слабой критикой. [215] Семья Стомпанато подала иск о неправомерной смерти на сумму 750 000 долларов в качестве компенсации как против Тернер, так и против ее бывшего мужа Стива Крейна. В иске сын Стомпанато утверждал, что Тернер несет ответственность за его смерть, а ее дочь взяла на себя вину. [216] Иск был урегулирован во внесудебном порядке на сумму 20 000 долларов, как сообщается, в мае 1962 года. [217] Роман Гарольда Роббинса 1962 года под названием « Куда ушла любовь» и его последующая экранизация были вдохновлены этим событием. [218]
После негативной огласки, связанной со смертью Стомпанато, Тернер принял главную роль в римейке Росса Хантера « Имитация жизни » (1959) под руководством Дугласа Сирка . [219] Она изобразила испытывающую трудности театральную актрису, которая приносит личные жертвы ради продолжения своей карьеры. [220] Производство было трудным для Тернер, учитывая недавние события ее личной жизни, и в первый день съемок у нее случилась паническая атака. [221] Ее партнерша по фильму Хуанита Мур вспоминает, что Тернер плакала три дня после съемок сцены, в которой умирает персонаж Мура. [222] Когда она вернулась на съемочную площадку, «ее лицо настолько опухло, что она не могла работать», - сказал Мур. [223]
Выпущенный весной 1959 года, «Имитация жизни» стал одним из самых больших успехов года и самым большим успехом в карьере Тернера; решив получать 50% доходов от фильма вместо зарплаты, она заработала более двух миллионов долларов. [224] Кассовые сборы «Имитации жизни» составили более 50 миллионов долларов. [225] Рецензии были неоднозначными, [226] хотя Variety похвалил ее игру, написав: «Тернер играет персонажа с меняющимся настроением, и ее изменения удивительно эффективны, поскольку она сочетает в себе любовь и понимание, искренность и амбиции. прекрасно отражено в ее выдающемся образе». [227] Критики и зрители не могли не заметить, что сюжеты «Пейтон Плейс» и «Имитация жизни» , казалось, отражают определенные части частной жизни Тернер, что привело к сравнениям, которые она нашла болезненными. [228] Оба фильма изображали непростые и сложные отношения между матерью-одиночкой и ее дочерью-подростком. [229] В это время дочь Тернера Шерил в частном порядке призналась своим родителям, что они лесбиянки , которые оба поддерживали ее. [212] Несмотря на это, Шерил несколько раз сбегала из дома, а пресса писала о ее непослушании. [224] [230] Обеспокоенный тем, что она все еще страдает от травмы, полученной после смерти Стомпанато, Тернер отправила Шерил в Институт жизни в Хартфорде, штат Коннектикут . [231]
Незадолго до выхода « Имитации жизни» весной 1959 года Тернер получил главную роль в « Анатомии убийства» Отто Премингера , но ушел со съемочной площадки из-за разногласий по поводу гардероба и фактически выбыл из постановки. [232] [233] Ее заменил Ли Ремик . Вместо этого Тернер взял на себя главную роль встревоженной светской львицы в нуаре « Портрет в черном » (1960) с Энтони Куинном и Сандрой Ди , который имел кассовый успех, несмотря на плохие отзывы. [235] [236] Рэй Дункан из Independent Star-News написал, что Тернер «изрядно страдает от всего этого, как манекенщица в тесной обуви». [237]
В ноябре 1960 года Тернер вышла замуж за своего пятого мужа, Фредерика «Фреда» Мэя, владельца ранчо и члена семьи универмага Мэй , с которым она познакомилась на пляжной вечеринке в Малибу вскоре после съемок фильма «Имитация жизни» . [238] Тернер переехал к нему на его ранчо в Чино, Калифорния , где они оба ухаживали за лошадьми и другими животными. [239] [217] В следующем году она снялась в своем последнем фильме на MGM с Бобом Хоупом в романтической комедии «Холостяк в раю» (1961) о писателе-расследователе (Хоуп), работающем над книгой о женах богатого калифорнийского сообщества. ; фильм получил в основном положительные отзывы критиков. [240] По завершении съемок Тернер получила оставшиеся 92 000 долларов из своего пенсионного фонда MGM. В том же году она снялась в фильме «Одержимые любовью» (1961), основанном на бестселлере Джеймса Гулда Коззенса . [242] Этот фильм стал первым фильмом , который регулярно показывался на регулярном рейсе авиакомпании, когда TWA показало его пассажирам первого класса. [243]
В середине 1962 года Тернер снял фильм «Кто там действует?» , комедия, в которой она сыграла жену азартного наркомана вместе с Дином Мартином . [244] В сентябре того же года, [245] Тернер и Мэй расстались, а вскоре развелись в октябре. [97] Они оставались друзьями на протяжении всей ее дальнейшей жизни. [33] В 1965 году через деловых партнеров она познакомилась с голливудским продюсером и бизнесменом Робертом Итоном, который был на десять лет моложе ее. [246] Они поженились в июне того же года в доме его семьи в Арлингтоне, штат Вирджиния . [247]
В 1966 году Тернер сыграла свою последнюю главную главную роль в судебном драматическом фильме « Мадам Икс» , основанном на пьесе Александра Биссона 1904 года , в котором Тернер изобразила женщину из низшего сословия, которая выходит замуж за члена богатой семьи. [248] В обзоре Chicago Tribune ее выступление высоко оценили, отметив: «Когда она занимает позицию в финальной (с Кейром Дуллеа ) сцене зала суда, ее лицо напоминает сад победы в пылевой чаше, это самая разрушительная развязка с тех пор, как Барбара Фритчи ткнула ее голова в окно». [249] Каспар Монахан из Pittsburgh Press похвалил ее выступление, написав: «Ее выступление, я думаю, бесспорно самое лучшее, даже оценивается в рейтинге Оскара в гонке за премию Оскар в следующем году, если только культурные снобы не выступят против нее. " [250] Эта роль принесла Тернер премию «Золотая доска Давида ди Донателло» как лучшая иностранная актриса того года. [251]
В конце 1968 года она приступила к съемкам малобюджетного триллера « Большой куб» , в котором изобразила гламурную наследницу, которой падчерица вводила ЛСД в надежде свести ее с ума и получить родовое поместье. [252] Один критик посчитал игру Тернер в фильме «натянутой и дилетантской» и назвал ее «одной из самых плохих ее ролей». [253] В апреле 1969 года, [254] Тернер подала на развод с Итон после четырех лет брака, обнаружив, что он был ей неверен. [255] Несколько недель спустя, 9 мая 1969 года, она вышла замуж за Рональда Пеллара , гипнотизера ночного клуба , с которым она познакомилась на дискотеке в Лос-Анджелесе. [256] По словам Тернера, Пеллар (также известный как Рональд Данте или доктор Данте) [257] ложно утверждал, что вырос в Сингапуре и имеет докторскую степень. в психологии. [258]
.jpg/1280px-Lana_Turner_in_The_Big_Cube_(1969).jpg)
Поскольку предложений о фильмах поступило немного, Тернер подписался на участие в телесериале Гарольда Роббинса «Выжившие» . [259] Премьера сериала состоялась в сентябре 1969 года. Сериал получил масштабную национальную маркетинговую кампанию с использованием рекламных щитов с изображениями Тернера в натуральную величину. [260] Несмотря на обширную рекламную кампанию ABC и присутствие других известных звезд, программа имела плохие результаты, и она была отменена в середине сезона после 15-недельного пробега в 1970 году. [260] Между тем, после шести месяцев брака Тернер обнаружил, что Пеллар украл 35 000 долларов, которые она дала ему в качестве инвестиции. [261] Кроме того, позже она обвинила его в краже у нее драгоценностей на сумму 100 000 долларов. [261] Пеллар отверг обвинения, никаких обвинений ему предъявлено не было. [262] Она подала на развод в январе 1970 года, [97] после чего заявила, что будет хранить целомудрие до конца своей жизни. [263] [264] Тернер женился в общей сложности восемь раз на семи разных мужьях, [212] и позже сказал: «Моей целью было иметь одного мужа и семерых детей, но оказалось наоборот». [102]
Тернер вернулась к художественному кино, сыграв главную роль в британском фильме ужасов 1974 года «Преследование» , в котором она сыграла встревоженную богатую женщину, мучающую своего сына. [265] Variety отметила ее игру: «В данных обстоятельствах игра Тернер в роли Кэрри, извращенной дамы из английского поместья, имеет разумное равновесие». [266] В апреле 1975 года Тернер выступила на ретроспективном гала-концерте в Нью-Йорке, посвященном ее карьере, на котором присутствовали Энди Уорхол , Сильвия Майлз , Рекс Рид и многочисленные поклонники. Следующим ее фильмом стала «Горько-сладкая любовь» (1976), романтическая комедия, в которой она изобразила мать женщины, которая невольно выходит замуж за своего сводного брата. [268] Лоуренс Ван Гелдер из The New York Times написал, что фильм послужил «напоминанием о том, что мисс Тернер никогда не была одной из наших более тонких актрис». [269]
В начале 1970-х годов Тернер перешла в театр, начав со постановки « Сорока каратов» , которая гастролировала по различным городам Восточного побережья в 1971 году . «Караты» — это показ мод под видом маленькой пенистой комедии. Это не было чем-то вроде пьесы, даже когда ее ставила Джули Харрис , и все это почти исчезает под старинным голливудским гламуром звездного присутствия мисс Тернер». [271] В 1975 году Тернер дал единственный спектакль в роли Джессики Пул в « Удовольствии его компании» вместе с Луи Журданом в театре «Арлингтон-Парк» в Чикаго. [272] С 1976 по 1978 год она снялась в гастрольной постановке « Колокол, книга и свеча» , сыграв Джиллиан Холройд. [273] [274] Критик Элейн Мэйтас отметила в спектакле 1977 года, что Тернер был «блестящим» и «ярким пятном в посредственной пьесе». [275] Осенью 1978 года она появилась в чикагской постановке « Разведись со мной, дорогая» , оригинальной пьесе, в которой она сыграла адвоката по разводам из Сан-Франциско. [276] Во время репетиции рабочий сцены рассказал репортерам, что Тернер была «самой трудолюбивой бабой, которую я знал». [277] Ричард Кристиансен из Chicago Tribune похвалил ее игру, написав, что «хотя она все еще очень нервная и неопытная актриса, она, безусловно, показывает свою самую успешную игру». [276]
Между 1979 и 1980 годами Тернер вернулся в театр, снявшись в «Убийстве среди друзей» , детективной пьесе об убийстве, которую показывали в различных городах США. [278] [279] [280] В это время Тернер находился в центре самопровозглашенного «спуска с горы». [281] Она страдала алкогольной зависимостью , начавшейся в конце 1950-х годов, [270] пропускала выступления и весила всего 95 фунтов (43 кг). В 1980 году Тернер в последний раз появилась в художественном фильме в комедийном фильме ужасов «Ведьминское пиво» вместе с Тери Гарр . В том же году у нее произошло то, что она назвала «религиозным пробуждением», и она снова начала исповедовать католическую веру. [282] [283] 25 октября 1981 года Национальное киносообщество вручило Тернеру премию «Артистизм в кино». [284] В декабре 1981 года было объявлено, что Тернер появится в роли загадочной Жаклин Перро в эпизоде сериала « Фэлкон Крест» , [285] что станет ее первой телевизионной ролью за 12 лет. [286] Ее появление имело успех в рейтингах, и ее персонаж вернулся еще в пяти эпизодах. [287]
В январе 1982 года Тернер повторила свою роль в фильме «Убийство среди друзей» , который в том же году гастролировал по США; В паре с « Танцами » Боба Фосса спектакль собрал в общей сложности 400 000 долларов за одну неделю в Питтсбургском Хайнц-холле в июне 1982 года . В сентябре Тернер выпустил автобиографию под названием « Лана: Леди, Легенда, Истина» . [289] Впоследствии она снялась в качестве приглашенной звезды в эпизоде сериала «Лодка любви» в 1985 году, [290] который ознаменовал ее последнее появление на экране.
Большую часть своей жизни Тернер регулярно пила [270] и курила сигареты . [291] [292] Во время ее контракта с MGM фотографии, на которых было видно, как она держит сигареты , по просьбе студии пришлось ретушировать , чтобы скрыть ее курение. [291] Когда ей было чуть за шестьдесят, Тернер бросила пить, чтобы сохранить здоровье, [283] но она не смогла бросить курить. [258] Весной 1992 года у нее диагностировали рак горла . [293] [294] В пресс-релизе она заявила, что рак был обнаружен на ранней стадии и не повредил ее голосовые связки или гортань. [294] Ей сделали диагностическую операцию по удалению рака, [294] но он дал метастазы в челюсть и легкие. [295] После прохождения лучевой терапии , [292] Тернер объявила, что в начале 1993 года у нее была полная ремиссия. [296] В июле 1994 года было обнаружено, что рак вернулся. [297]
В сентябре 1994 года Тернер в последний раз появилась на публике на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне в Испании, чтобы получить Премию за выдающиеся достижения, [298] и большую часть мероприятия использовала инвалидное кресло. [292] Она умерла девять месяцев спустя в возрасте 74 лет, 29 июня 1995 года, от осложнений, вызванных раком, в своем доме в Сенчури-Сити, Лос-Анджелес , вместе с дочерью. [212] [299] По словам Шерил, смерть Тернер стала «полным шоком», поскольку она выглядела лучше со здоровьем и недавно прошла семь недель лучевой терапии. [264]
Останки Тернера были кремированы и переданы Шерил. Во многих сообщениях пепел все еще находится во владении Шерил, в то время как в других источниках говорится, что пепел был рассеян в океане, но какой именно океан и место зависят от источников. [300] [301] Шерил и ее партнерша Джойс Лерой, которую, по словам Тернер, она приняла «как вторую дочь», [302] унаследовали некоторые личные вещи Тернера и 50 000 долларов по завещанию Тернера. В судебных документах ее имущество оценивалось в 1,7 миллиона долларов. Тернер оставила большую часть своего состояния своей горничной Кармен Лопес Крус, которая была ее спутницей в течение 45 лет и сиделкой во время ее последней болезни. [303] Шерил оспорила завещание, и Круз заявил, что большая часть имущества была потрачена на расходы по завещанию, судебные издержки и медицинские расходы. [304]
Несмотря на то, что обо мне писали горы текстов, даже о якобы частной Лане, пресса никогда не имела никакого представления о том, кто я; им не хватает даже моего юмора, моей любви к веселью и краскам... Юмор был бальзамом моей жизни, но он был прибереген для самых близких мне людей.
– Тернер о своем представительстве в прессе [305]
Когда Тернер была обнаружена, исполнительный директор MGM Мервин Лерой увидел в ней замену недавно умершей Джин Харлоу и начал развивать ее имидж секс-символа . [306] В фильмах «Они не забудут» (1937) и « Любовь находит Энди Харди» (1938) она воплотила «невинную сексуальность», изображая женщин . [307] Историк кино Джанин Бейсингер отмечает, что она «представила девушку, которая скорее сядет на трамплин, чтобы продемонстрировать свою фигуру, чем промокнет в воде… девушку, которая скорее поцелуется, чем проглотит кеббит». [52] В своих ранних фильмах Тернер не красила свои каштановые волосы — см. « Dancing Co-Ed» (1939), в котором она была названа «рыжеволосой сенсацией, которая вернула «это» на экран». [308] «Девушка Зигфельда» 1941 года был первым фильмом, в котором Тернер была продемонстрирована с платиновыми светлыми волосами, которые она носила большую часть оставшейся жизни и благодаря которым она стала известна. [309]
После первого брака Тернер в 1940 году обозреватель Луэлла Парсонс написала: «Если Лана Тернер будет вести себя прилично и не впадет в ярость, она займет первое место в кино. Она самая гламурная актриса со времен Джин Харлоу». [310] Она также сравнила ее с Кларой Боу , добавив: «Обе они, доверчивые и милые, используют свое сердце, а не голову. Лана... всегда действовала поспешно и руководствовалась больше своими собственными идеями, чем какими-либо достижениями». любая студия дала ей». [69] К середине 1940-х годов Тернер была замужем и развелась трижды, родила дочь Шерил и имела множество публичных романов. [224] [307] Однако ее образ в фильме 1946 года « Почтальон всегда звонит дважды» ознаменовал отход от ее экранного образа строго секс-символа к образу полноценной роковой женщины . [307]
К 1950-м годам и критики, и зрители начали отмечать параллели между непростой личной жизнью Тернер и ролями, которые она играла. [311] Сходство было наиболее очевидным в «Пейтон Плейс» и «Имитация жизни» , обоих фильмах, в которых Тернер изобразил матерей-одиночек, изо всех сил пытающихся сохранить отношения со своими дочерьми-подростками. [312] Киновед Ричард Дайер приводит Тернер в качестве примера одной из первых голливудских звезд, чья публичная личная жизнь заметно повлияла на их карьеру: «Ее карьера отмечена необычно, даже поразительно высокой степенью взаимопроникновения между ее общедоступной частной жизнью и ее фильмы... ее машины не только обставляют персонажей и ситуации в соответствии с ее закадровым образом, но и часто происшествия в них перекликаются с происшествиями в ее жизни, так что к концу ее карьеры такие фильмы, как « Пейтон Плейс» , «Имитация жизни» , «Мадам Икс» и «У любви многолика» отчасти кажутся простыми иллюстрациями из ее жизни». [313]
Бейсингер разделяет аналогичные чувства, отмечая, что Тернер часто «играла только роли, которые символизировали то, что публика знала — или думала, что знала — о ее жизни из заголовков, которые она делала как личность, а не как персонаж фильма… Ее личность» стал ее личностью». [314] Кроме того, Бейсингер считает Тернер первой популярной женщиной-звездой, которая «открыто взяла на себя мужскую прерогативу», публично предавшись романам и интрижкам, что, в свою очередь, подогрело шумиху вокруг нее. Киновед Джессика Хоуп Джордан считает Тернер «имплозией» как «реального образа, так и звездного образа» и предполагает, что она использовала один, чтобы замаскировать другой, тем самым сделав ее представительницей «настоящей роковой женщины» . [316] Обозреватель Дороти Килгаллен обратила внимание на пересечение жизни Тернер и экранного образа в начале своей карьеры, написав в 1946 году:
Лана Тернер — суперзвезда по многим причинам, но главным образом потому, что за кадром она такая же, как и на экране. Некоторые звезды — магнитные ослепители на целлулоиде и обычные, практичные мелочи в поло в личной жизни. Не то что Лана. Никто из тех, кто обожал ее в кино, не был бы разочарован, встретив ее во плоти. Мякоть та же самая. Биография столь же красочна, как и любой сюжет, который она когда-либо разыгрывала на экране. Одежда, которую она носит, такая же, как та, в которой вы платите, чтобы увидеть ее в субботу вечером в « Бижу» . Когда она смотрит на метрдотеля, ее физическая привлекательность так же сильна, как и когда она смотрит на героя. [317]
Историки называют Тернер одной из самых гламурных кинозвезд всех времен, и эта ассоциация сложилась как при ее жизни [318], [319] [320] , так и после ее смерти. [186] Комментируя свой имидж, она однажды сказала журналисту: «Отказаться от гламура — все равно, что отказаться от своей личности. Это образ, над созданием и сохранением которого я слишком много работала». [4] Майкл Гордон , снявший Тернер в « Портрете в черном» , запомнил ее как «очень талантливую актрису, чьей главной надежностью было то, что я считал обедневшим вкусом… Лана не была дурой, и она давала мне замечательные объяснения, почему она должна носить серьги-подвески. Они не имели ничего общего с ролью, но были связаны с ее особым имиджем». [321]
По словам ее дочери, одержимое внимание Тернер к деталям часто приводило к тому, что портные выбегали из дома во время примерки платья. [322] Независимо от обстановки, Тернер также позаботилась о том, чтобы она всегда была «готова к съемке», носила украшения и макияж, даже когда бездельничала в спортивных штанах. [323] Тернер часто покупала туфли своих любимых стилей во всех доступных цветах, накопив за один раз 698 пар. [324] Она отдавала предпочтение дизайнерам Сальваторе Феррагамо , Жану Луи , Хелен Роуз и Нолану Миллеру . [322] [325] Историки кино Джо Морелла и Эдвард Эпштейн заметили, что, в отличие от многих звезд женского пола, Тернер «не вызывала возмущения со стороны фанаток», и что в последующие годы женщины составляли большую часть ее фанатов. [326] Тернер сохранила свой гламурный имидж до конца своей карьеры; Обзор фильма 1966 года охарактеризовал ее как «блеск и гламур Голливуда». [4] Несмотря на то, что она постоянно придерживалась своей гламурной личности, она также открыто заявляла о своей преданности актерскому мастерству [121] и заработала репутацию разносторонней и трудолюбивой исполнительницы. [11] Она была поклонницей Бетт Дэвис , которую она называла своей любимой актрисой. [218]
Историки отметили Тернер как секс-символ, икону популярной культуры [4] [314] и «символ осуществившейся американской мечты … Благодаря ей быть обнаруженной у автомата с газировкой стало почти таким же заветным идеалом». как будто родился в бревенчатой хижине ». [4] Критик Леонард Малтин отметил в 2005 году, что Тернер «пришла к кристаллизации роскошных высот, к которым шоу-бизнес может привести девушку из маленького городка, а также его самые темные, самые трагические и нарциссические глубины». [327] Ученые также называют ее иконой геев из-за ее гламурной личности и победы над личными трудностями. [328] Хотя дискуссии вокруг Тёрнер в основном основывались на ее культурной распространенности, ее карьера проводилась мало научных исследований, [329] а мнение о ее наследии как актрисы разделилось среди критиков. После смерти Тернер Джон Апдайк написал в The New Yorker , что она «была выцветшим произведением старины, старомодной гламурной королевой, чьи пятьдесят четыре фильма за четыре десятилетия ретроспективно не составили многого ... Как исполнительница, она была чисто студийным продуктом». [330]
Защитники актерских способностей Тернер, такие как Джессика Хоуп Джордан [331] и Джеймс Роберт Пэриш , [332] приводят ее игру в « Почтальон всегда звонит дважды» как аргумент в пользу ценности ее работы. Роль Тернер в фильме также привела к тому, что в критических кругах ее часто ассоциировали с нуаром и архетипом роковой женщины. [333] [334] [335] В ретроспективе своей карьеры «Films in Review» 1973 года Тернер была названа «мастером кинотехники и трудолюбивым мастером». [336] Джанин Бейсингер также поддерживала актерскую игру Тернер, написав о ее игре в фильме « Плохие и красивые» : «Ни одна из секс-символов, рекламируемых как актрисы, — ни Хейворт , ни Гарднер , ни Тейлор , ни Монро — никогда не налагала такого штрафа» . производительность." [337]
Из-за пересечения громкой, гламурной личности Тернер и легендарной, часто беспокойной личной жизни, она участвует в критических дискуссиях о голливудской студийной системе , особенно о том, как она извлекает выгоду из личных страданий звезд. [329] Бейсингер считает ее «воплощением голливудской славы, созданной машинами». [338] Тернер также цитировалась в научных дискуссиях о женской сексуальности. [339]
.jpg/1280px-Lana_Turner_has_Collapsed_poem_(2145671178).jpg)
Тернер изображался и упоминался во многих произведениях литературы, кино, музыки и искусства. Она была героем стихотворения Фрэнка О'Хары «Лана Тернер рухнула » [340] и была изображена как второстепенный персонаж в романе Джеймса Элроя «Секреты Лос-Анджелеса » (1990). [341] Убийство Стомпанато и его последствия легли в основу романа Гарольда Роббинса «Куда ушла любовь» (1962). [218] В популярной музыке Тернер упоминался в песнях, записанных Ниной Симоне [342] и Фрэнком Синатрой , [343] и был источником сценического псевдонима певицы и автора песен Ланы Дель Рей . [344] [345] В 2002 году художница Элой Торрес включила Тернер в уличную фреску «Портрет Голливуда» , написанную в аудитории средней школы Голливуда , ее альма-матер. [346] У Тернера есть звезда на Голливудской аллее славы на Голливудском бульваре, 6241. [11] В 2012 году комплекс назвал ее восьмой самой скандально известной актрисой всех времен. [347]
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных
