stringtranslate.com

Лу Рид

Льюис Аллан Рид (2 марта 1942 — 27 октября 2013) — американский музыкант и автор песен. Он был гитаристом, певцом и основным автором песен рок-группы The Velvet Underground , а его сольная карьера длилась пять десятилетий. Несмотря на отсутствие коммерческого успеха за время своего существования, Velvet Underground стали считаться одной из самых влиятельных групп в истории андеграундной и альтернативной рок -музыки. Характерный невозмутимый голос Рида, поэтические и трансгрессивные тексты и экспериментальная игра на гитаре были визитной карточкой Рида на протяжении всей его долгой карьеры.

В старшей школе Рид играл на гитаре и пел в ду-воп- группах, изучал поэзию в Сиракузском университете под руководством Делмора Шварца , а во время учебы в колледже работал ди -джеем на радио , ведя ночную программу авангардной музыки . После окончания Сиракьюс он пошел работать в Pickwick Records в Нью-Йорке, малобюджетной звукозаписывающей компании, которая специализировалась на звукозаписывающих записях, в качестве автора песен и сессионного музыканта. Другим сессионным игроком в Пиквике был Джон Кейл ; вместе со Стерлингом Моррисоном и Ангусом Маклайзом они сформировали Velvet Underground в 1965 году. Заработав репутацию на авангардной музыкальной сцене, они привлекли внимание Энди Уорхола , который стал менеджером группы; они, в свою очередь, стали чем-то вроде неотъемлемой части «Фабрики» , художественной студии Уорхола, и служили его «домашней группой» для различных проектов. Группа выпустила свой первый альбом , теперь уже с барабанщиком Мо Такером и немецким певцом Нико , в 1967 году, и вскоре после этого рассталась с Уорхолом. После нескольких смен состава и выпуска еще трех малоизвестных альбомов Рид покинул группу в 1970 году.

Покинув группу, Рид продолжил гораздо более коммерчески успешную сольную карьеру, выпустив двадцать сольных студийных альбомов. Его второй альбом, «Трансформер» (1972), был спродюсирован Дэвидом Боуи и аранжирован Миком Ронсоном и принес ему широкое признание. Альбом считается влиятельной вехой в жанре глэм-рока , основанной на самом успешном сингле Рида « Walk on the Wild Side ». После «Трансформера » менее коммерческий, но получивший признание критиков «Берлин» занял 7-е место в британском альбомном чарте . Rock 'n' Roll Animal (концертный альбом, выпущенный в 1974 году) хорошо продавался, а Sally Can't Dance (1974) занял 10-е место в Billboard 200 ; но в течение длительного периода после этого работа Рида не приводила к продажам, что привело его еще глубже к наркозависимости и алкоголизму. Рид навел порядок в начале 1980-х и постепенно вернулся к известности с The Blue Mask (1982) и New Sensations (1984), достигнув пика критической и коммерческой карьеры со своим альбомом 1989 года New York .

Рид участвовал в реформировании Velvet Underground в 1990-х годах и записал еще несколько альбомов, в том числе совместный альбом с Джоном Кейлом под названием Songs for Drella , который был данью уважения их бывшему наставнику Энди Уорхолу . Magic and Loss (1992) станет альбомом Рида с самым высоким рейтингом в британском чарте альбомов, достигнув шестого места.

Он написал музыку к двум театральным интерпретациям писателей XIX века, одну из которых он превратил в альбом под названием « Ворон» . Он женился на своей третьей жене Лори Андерсон в 2008 году и записал совместный альбом Lulu с Metallica . Он умер в 2013 году от болезни печени . Рид дважды был введен в Зал славы рок-н-ролла : как участник Velvet Underground в 1996 году и как сольный исполнитель в 2015 году.

биография

1942–1957: Молодость

Льюис Аллан Рид родился 2 марта 1942 года в больнице Бет-Эль (позже Брукдейл ) в Бруклине и вырос во Фрипорте, Лонг-Айленд . [1] [nb 1] Рид был сыном Тоби ( урожденная Футтерман) (1920–2013) и Сидни Джозефа Рида (1913–2005), бухгалтера. [3] Его семья была еврейской , а его бабушка и дедушка были русскими евреями , бежавшими от антисемитизма; [4] его отец изменил свое имя с Рабиновича на Рид. [5] Рид сказал, что, хотя он был евреем, его «настоящим богом был рок-н-ролл». [6] [7]

Рид учился в начальной школе Аткинсона во Фрипорте, а затем поступил в неполную среднюю школу Фрипорта. Его сестра Меррилл, урожденная Маргарет Рид, сказала, что в подростковом возрасте он страдал паническими атаками , стал неуклюжим в общении и «обладал хрупким темпераментом», но был сильно сосредоточен на вещах, которые ему нравились, в основном на музыке. [8] Научившись играть на гитаре по радио, он рано проявил интерес к рок-н-роллу и ритм-н-блюзу , и в старшей школе играл в нескольких группах. [9]

Рид в старшей школе, 1959 год.

Он начал экспериментировать с наркотиками в 16 лет. [8]

Рид страдал дислексией . [10]

1958–1964: Ранние записи и образование.

Первая запись Рида была в составе ду-воп- группы из трех человек под названием The Jades, где Рид аккомпанировал на гитаре и исполнял бэк-вокал. [11] После участия в шоу талантов в средней школе Фрипорта в начале 1958 года и получения восторженного отклика публики, [12] группе была предоставлена ​​возможность записать оригинальный сингл «So Blue» со стороной B. «Оставь ее для меня» позже в том же году. [11] Хотя сингл не попал в чарты, продюсер Боб Шад пригласил известного саксофониста Кинга Кертиса в качестве сессионного музыканта для участия в обеих песнях, [11] [12] , а во время сингла играл заменяющий ди-джей. Радиошоу Murray the K [13] , в котором Рид впервые транслировался по радио. [11] [12] Любовь Рида к музыке и его желание давать концерты привели его к конфронтации с тревожными и несговорчивыми родителями. [8]

Его сестра вспоминала, что во время его первого года обучения в колледже однажды его привезли домой с психическим расстройством , после которого он какое-то время оставался «депрессивным, тревожным и социально невосприимчивым», и что его родителям было трудно с этим справиться. На посещении психолога родителей Рида заставили почувствовать себя виноватыми как неадекватные родители, и они согласились назначить ему электросудорожную терапию (ЭСТ). [8] Рид, похоже, обвинил своего отца в обращении, которому он подвергся. [8] Он написал об этом опыте в своей песне «Kill Your Sons» из альбома Sally Can't Dance (1974). [14] Позже Рид вспоминал, что этот опыт был травмирующим и привел к потере памяти. Он считал, что его лечили, чтобы развеять его гомосексуальные чувства. [15] После смерти Рида его сестра отрицала, что лечение ЭСТ было направлено на подавление его «гомосексуальных побуждений», утверждая, что их родители не были гомофобами , но врачи сказали ему, что ЭСТ необходима для лечения психических и поведенческих проблем Рида. [8]

После выздоровления от болезни и сопутствующего лечения Рид возобновил свое образование в Сиракузском университете в 1960 году, изучая журналистику, режиссуру и писательское мастерство . Он был командиром взвода в ROTC ; он сказал, что позже его исключили из программы за то, что он приставил к голове своего начальника разряженный пистолет. [16]

Рид музицировал на территории кампуса под многочисленными названиями групп (одна из которых была «LA and the Eldorados») и выступал по всему центральному Нью-Йорку. [17] [18] По словам его товарищей по группе, их регулярно выгоняли с вечеринок братства за дерзкий характер и настойчивое требование исполнения собственного материала. [19] В 1961 году он начал вести ночную радиопрограмму на WAER под названием «Экскурсии по шаткой железной дороге» . [9] [20] Названная в честь песни пианиста Сесила Тейлора , программа обычно включала ду-воп, ритм-н-блюз и джаз , особенно фри-джаз, разработанный в середине 1950-х годов. [21] Рид сказал, что когда он только начинал, его вдохновляли такие музыканты, как Орнетт Коулман , который «всегда оказывал на него большое влияние»; он сказал, что его гитара в " Европейском сыне " была его попыткой подражать джазовому саксофонисту. [22]

Сестра Рида рассказала, что во время пребывания ее брата в Сиракузах руководство университета безуспешно пыталось исключить его, поскольку не одобряло его внеклассную деятельность. [23] В Сиракузском университете он учился у поэта Делмора Шварца , который, по его словам, был «первым великим человеком, которого я когда-либо встречал», и они стали друзьями. [17] Он выразил благодарность Шварцу за то, что он показал ему, как «с помощью самого простого и очень короткого языка, который только можно вообразить, можно достичь самых поразительных высот». [24] Одним из сокурсников Рида в Сиракузах в начале 1960-х годов (который также учился у Шварца) был музыкант Гарланд Джеффрис ; они оставались близкими друзьями до конца жизни Рида. [25]

Джеффрис вспоминал время, проведенное Ридом в Сиракузах: «В четыре часа дня мы все встречались в [баре] The Orange Grove. Я, Делмор и Лу. Это часто было центром команды. И Делмор был лидером – нашим тихий лидер». [25] В Сиракузах Рид также впервые познакомился с внутривенным употреблением наркотиков и быстро заразился гепатитом . [26] Позже Рид посвятил Шварцу песню «Европейский сын» из первого альбома Velvet Underground. [27] В 1982 году Рид записал «My House» из своего альбома The Blue Mask как дань уважения своему покойному наставнику. [28] Позже он сказал, что его целью как писателя было «привнести чувствительность романа в рок-музыку» или написать Великий американский роман в альбоме. [29] Рид познакомился со Стерлингом Моррисоном , студентом Городского университета Нью-Йорка , когда тот был в гостях у общего друга и однокурсника из Сиракуз Джима Такера. Рид окончил Колледж искусств и наук Сиракузского университета со степенью бакалавра английского языка с отличием в июне 1964 года .

1964–1970: Пиквик и бархатное подполье

Бархатное метро, ​​1968 (слева направо: Рид, Такер, Юл, Моррисон)

Рид переехал в Нью-Йорк в 1964 году, чтобы работать штатным автором песен в Pickwick Records . Его можно услышать в двух отрывках из сборника песен The Surfsiders Sing The Beach Boys . [32] Для Пиквика Рид также написал и записал сингл «The Ostrich», пародию на популярные танцевальные песни того времени, который включал такие строки, как «положи голову на пол и попроси кого-нибудь наступить на нее». Его работодатели посчитали, что у песни есть потенциал, и собрали группу поддержки, чтобы продвигать запись. Специальная группа под названием Primitives: Reed; валлийский музыкант Джон Кейл , который недавно переехал в Нью-Йорк, чтобы изучать музыку и играл на альте в Театре вечной музыки композитора Ла Монте Янга , на басу; Тони Конрад , скрипач Театра вечной музыки, на гитаре; и скульптор Вальтер Де Мария на ударных инструментах. Кейл и Конрад были удивлены, обнаружив, что в «Страусе» Рид настроил каждую струну своей гитары на одну и ту же ноту, которую они стали называть его настройкой « страусиной гитары ». Эта техника создавала эффект дрона , подобный их экспериментам в авангардном ансамбле Янга . Разочарованный игрой Рида, Кейл, тем не менее, был впечатлен ранним репертуаром Рида (включая « Героин »), и партнерство начало развиваться. [24]

Рид и Кейл (игравший на альте, клавишных и бас-гитаре) жили вместе в Нижнем Ист-Сайде и пригласили знакомого Рида по колледжу Стерлинга Моррисона и соседа Кейла и товарища по группе Theater of Eternal Music Ангуса Маклиза присоединиться к группе, играя на гитаре и барабанах соответственно, таким образом сформировав Velvet Underground . Когда появилась возможность отыграть свой первый оплачиваемый концерт в средней школе Summit в Саммите, штат Нью-Джерси , Маклиз ушел, потому что считал, что брать деньги за искусство - это распродажа , и не хотел участвовать в структурированном концерте. Его заменил на барабанах Мо Такер , сестра Рида и общего друга Моррисона Джима Такера. Первоначально она была заменой на этом концерте, но вскоре стала постоянным участником, и ее игра на барабанах стала неотъемлемой частью звучания группы, несмотря на первоначальные возражения Кейла. Хотя коммерческий успех был небольшим, группа считается одной из самых влиятельных в истории рока. [33] [34] [35] Рид был главным певцом и автором песен в группе. [36]

Если бы он не добился ничего другого, его работа с Velvet Underground в конце шестидесятых обеспечила бы ему место в чьем-либо пантеоне рок-н-ролла; эти замечательные песни до сих пор служат отчетливым слуховым кошмаром для мужчин и женщин, охваченных красотой и ужасом сексуальной, уличной и наркотической паранойи, не желающих или неспособных пошевелиться. Суть в том, что городская жизнь — штука трудная, она вас убьет; Рид, поэт разрушения, знает это, но никогда не отводит взгляда и каким-то образом находит святость и извращенность как в своих грешниках, так и в своих поисках. ... [Он] по-прежнему один из немногих американских артистов, способных добиться духовных успехов.

— Роллинг Стоун , 1975 [37]

Вскоре группа привлекла внимание Энди Уорхола . Одним из первых вкладов Уорхола была интеграция их в « Неизбежный взрыв пластика» . Соратники Уорхола вдохновили Рида на написание многих песен, когда он попал на процветающую и многогранную творческую сцену. [38] [39] Рид редко давал интервью, не отдав дань уважения Уорхолу как наставнику. Уорхол убедил группу взять на себя певицу , бывшую немецкую модель и певицу Нико . Несмотря на свое первоначальное сопротивление, Рид написал для Нико несколько песен, и на какое-то время они стали любовниками. [40]

The Velvet Underground & Nico был выпущен в марте 1967 года и занял 171 строчку в Billboard 200 США . [34] Много позже журнал Rolling Stone назвал его 13-м величайшим альбомом всех времен; Музыкант Брайан Ино однажды заявил, что, хотя мало кто купил альбом на момент его выпуска, большинство из тех, кто это сделал, были вдохновлены на создание собственных групп. [41] Вацлав Гавел считает, что альбом, который он купил во время визита в США, вдохновил его стать президентом Чехословакии . [42]

К тому времени, когда группа записала White Light/White Heat , Нико покинул группу, а Уорхол был уволен, оба вопреки желанию Кейла. Заменой Уорхола на посту менеджера стал Стив Сесник . В сентябре 1968 года Рид сказал Моррисону и Такеру, что распустит группу, если они не позволят ему уволить Кейла; они согласились, и Рид попросил Моррисона сообщить Кейлу о его увольнении. [43] Моррисон и Такер были смущены тактикой Рида, но остались в группе. На замену Кейлу пришел бостонский музыкант Дуг Юл , который играл на бас-гитаре и клавишных и вскоре разделил с Ридом ведущие вокальные обязанности. [44] Группа теперь взяла более поп-ориентированное звучание и стала для Рида скорее средством развития своего мастерства написания песен. В этом составе они выпустили два студийных альбома: The Velvet Underground 1969 года и Loaded 1970 года . Рид покинул Velvet Underground в августе 1970 года. Группа распалась после ухода Моррисона и Такера в 1971 году, и их последний альбом Squeeze был почти полностью работой Юла. [47]

1970–1975: глэм-рок и коммерческий прорыв.

Покинув Velvet Underground, Рид переехал в дом своих родителей на Лонг-Айленде и устроился на работу в бухгалтерскую фирму своего отца машинисткой, зарабатывая за свой счет 40 долларов в неделю [48] (301 доллар в долларах 2022 года [49] ). Он начал писать стихи, которые были опубликованы позже в 2018 году издательством Anthology Editions через Lou Reed Estate. [50] Он подписал контракт на запись с RCA Records в 1971 году и записал свой первый сольный альбом в Morgan Studios в Уиллесдене , Лондон, с сессионными музыкантами, включая Стива Хоу и Рика Уэйкмана из группы Yes . Альбом Lou Reed содержал версии неизданных песен Velvet Underground, некоторые из которых изначально были записаны для Loaded , но отложены. [nb 2] Этот альбом был проигнорирован большинством критиков поп-музыки и не продавался хорошо, хотя музыкальный критик Стивен Холден в журнале Rolling Stone назвал его «почти идеальным альбомом... ... который воплотил дух Velvets». Холден сравнил голос Рида с голосом Мика Джаггера и Боба Дилана и похвалил поэтичность его текстов. [51]

Коммерческий прорывной альбом Рида, Transformer , был выпущен в ноябре 1972 года. Продюсерами Transformer выступили Дэвид Боуи и Мик Ронсон , и он представил Рида более широкой аудитории, особенно в Великобритании. Сингл « Walk on the Wild Side » стал приветствием неудачникам и мошенникам, которые когда-то окружали Энди Уорхола в конце 60-х и появлялись в его фильмах. Каждый из пяти куплетов песни описывает человека, который был постоянным участником The Factory в середине-конце 1960-х: (1) Холли Вудлон , (2) Кэнди Дарлинг , (3) «Маленький Джо» Даллесандро , (4) «Фея сахарной сливы» Джо Кэмпбелл и (5) Джеки Кертис . Трансгрессивный текст песни ускользнул от радиоцензуры. Хотя джазовая аранжировка (любезно предоставленная басистом Херби Флауэрсом и саксофонистом Ронни Россом ) была музыкально нетипичной для Рида, в конечном итоге она стала его фирменной песней. [52] Это произошло в результате заказа на сочинение саундтрека к театральной адаптации одноименного романа Нельсона Олгрена ; пьеса не состоялась. [53] «Walk on the Wild Side» была единственной записью Рида в чарте синглов Billboard Hot 100 , заняв 16-е место.

Аранжировки Ронсона раскрыли новые аспекты песен Рида. Например, « Perfect Day » отличается тонкими струнными и стремительной динамикой. Он был вновь открыт в 1990-х годах и позволил Риду исключить "Walk on the Wild Side" со своих концертов. [55]

Несколько лет спустя Боуи и Рид поссорились во время ночной встречи, в результате которой Рид ударил Боуи. Сообщается, что Боуи сказал Риду, что ему придется «навести порядок», если они снова будут работать вместе. [5] [номер 3]

Рид нанял местную нью-йоркскую барную группу The Tots для тура в поддержку Transformer и провел с ними большую часть 1972 и начала 1973 года в гастролях. Хотя с течением месяцев они улучшились, Рид (при поддержке продюсера Боба Эзрина ) решил набрать новую аккомпанирующую группу в преддверии предстоящего альбома Berlin . Он выбрал клавишника Муги Клингмана , чтобы тот собрал новую группу из пяти человек всего за неделю. [57]

Рид женился на Бетти Кронстад в 1973 году. Позже она сказала, что во время турне он был сильно пьян. [58] «Берлин» (июль 1973 г.) представлял собой концептуальный альбом о двух влюбленных в город любителях скорости . Песни по-разному касаются домашнего насилия («Кэролайн говорит I», «Кэролайн говорит II»), наркозависимости («Как вы думаете), прелюбодеяния и проституции («Дети») и самоубийства («Кровать»). ). Европейский тур Рида в конце 1973 года с участием ведущих гитаристов Стива Хантера и Дика Вагнера смешал его берлинский материал со старыми номерами. Реакция на Берлин на момент его выпуска в целом была отрицательной, а журнал Rolling Stone назвал его «катастрофой». [59] Компания Reed очень разочаровалась в плохих отзывах, полученных ею. [60] С тех пор альбом подвергся критической переоценке, и в 2003 году журнал Rolling Stone включил его в свой список 500 величайших альбомов всех времен. [61] Берлин занял 7-е место в чарте альбомов Великобритании . [62]

После коммерческого разочарования в Берлине Рид подружился со Стивом Кацем из Blood, Sweat & Tears (который был братом его тогдашнего менеджера Денниса Каца), который предложил Риду собрать «отличную концертную группу» и выпустить концертный альбом Velvet Underground. песни. [63] Кац присоединился к нам в качестве продюсера, а альбом Rock 'n' Roll Animal (февраль 1974 г.) содержал живые исполнения песен Velvet Underground "Sweet Jane", "Heroin", "White Light/White Heat" и "Рок-н-ролл". Концертные аранжировки Вагнера и вступление Хантера к " Sweet Jane " [64] , открывшее альбом, придали песням Рида живое рок-звучание, которое он искал, и альбом в течение 28 недель занимал 45-е место в Billboard 200 и вскоре стал Самый продаваемый альбом Рида. [nb 4] В 1978 году он стал золотым с 500 000 сертифицированных продаж. [65]

Sally Can't Dance , выпущенный позже в том же году (в августе 1974 года), стал альбомом Рида с самым высоким рейтингом в Соединенных Штатах, достигнув 10-го места во время 14-недельного пребывания в чартеальбомов Billboard 200 в октябре 1974 года . 66]

Сообщалось, что в октябре 2019 года в архиве Музея Энди Уорхола была обнаружена аудиокассета с публично неизвестной музыкой Рида, основанной на книге Уорхола 1975 года « Философия Энди Уорхола : от А до Б и обратно ». в Питтсбурге , штат Пенсильвания . [67]

1975–1979: Наркомания и творчество.

Рид в 1977 году

На протяжении 1970-х годов Рид злоупотреблял метамфетамином и алкоголем. [58] [68] Летом 1975 года ему было предложено выступить хедлайнером Startruckin' 75 в Европе, гастролирующего рок-фестиваля, организованного Майлзом Коуплендом . [69] Однако наркозависимость Рида сделала его ненадежным, и он так и не выступил в туре, в результате чего Коупленд заменил его Айком и Тиной Тернер . [69]

Двойной альбом Рида Metal Machine Music (1975) представлял собой час модулированной обратной связи и гитарных эффектов. Описанный журналом Rolling Stone как «трубчатый стон галактического холодильника», [70] многие критики интерпретировали его как жест презрения, попытку разорвать его контракт с RCA или оттолкнуть его менее искушенных поклонников. Рид заявил, что альбом представляет собой подлинную художественную попытку, вдохновленную дроновой музыкой Ла Монте Янга , [ 71] и предположил, что отсылки к классической музыке могут быть найдены в отзывах, [72] но он также сказал: «Ну, любой тот, кто доберется до четвертой стороны, глупее меня». [73] [74] Лестер Бэнгс назвал это «гениальным», хотя и психологически тревожным. Альбом, который сейчас рассматривается некоторыми музыкальными критиками как фантастический текстурный гитарный шедевр, [75], как сообщается, тысячами возвращался в магазины и был изъят через несколько недель. [76] [77]

Лу Рид не просто пишет о жалких персонажах, он позволяет им смотреть и дышать собственными голосами и раскрашивает знакомые пейзажи их собственными глазами. В процессе Рид создал музыку, которая настолько близка к раскрытию параметров человеческих потерь и выздоровления, насколько это возможно. По моему мнению, это характеризует его как одного из немногих настоящих героев, которых воспитал рок-н-ролл.

— Микал Гилмор , Rolling Stone , (1979) [78]

Фильм «Ребенок Кони-Айленда» 1975 года был посвящен тогдашней партнерше Рида Рэйчел Хамфрис , трансгендерной женщине, с которой Рид встречался и с которой прожил три года. [79] Хамфрис также появляется на фотографиях на обложке «лучшего из» альбома Рида 1977 года « Walk on the Wild Side: The Best of Lou Reed» . Rock and Roll Heart стал его дебютом в 1976 году на его новом лейбле Arista , а альбом Street Hassle (1978) был выпущен в разгар панк-рок- сцены, которую он помогал вдохновлять. Рид занял настороженное, соревновательное, а иногда и пренебрежительное отношение к панку. Сознавая, что он вдохновил их [ кто? ] , он регулярно посещал концерты в CBGB , чтобы отслеживать артистическое и коммерческое развитие многочисленных панк-групп, а иллюстрация на обложке и интервью Рида появились в первом выпуске журнала Punk , написанном Легсом МакНилом . [80]

Рид выступает на сцене с гитаристом Чаком Хаммером , июнь 1979 года, The Bottom Line , Нью-Йорк.

Рид выпустил свой третий концертный альбом Live: Take No Prisoners в 1978 году; некоторые критики считали это его «самой смелой работой», а другие считали ее «самой глупой». [78] Rolling Stone охарактеризовал его как «один из самых забавных концертных альбомов, когда-либо записанных» и сравнил монологи Рида с монологами Ленни Брюса . [78] Рид считал, что это его лучший альбом на сегодняшний день. [78] В фильме «Колокола» (1979) участвовал джазовый трубач Дон Черри . В течение 1979 года Рид много гастролировал по Европе и Соединенным Штатам, исполняя широкий спектр песен, включая набор основных песен из его берлинского альбома и заглавный трек из The Bells с участием Чака Хаммера на гитаре-синтезаторе. Примерно в это же время Рид также появился в качестве продюсера в фильме Пола Саймона One-Trick Pony . [81] Примерно с 1979 года Рид начал отказываться от наркотиков. [58]

1980–1989: Брак и средний период.

Рид выступает вживую во время благотворительного концерта группы A Conspiracy of Hope на стадионе Giants в Ист-Резерфорде, штат Нью-Джерси , 1986 год.

Рид женился на британском дизайнере Сильвии Моралес в 1980 году. [82] [83] Моралес вдохновил Рида на написание нескольких песен, в частности «Think It Over» из альбома « Growing Up in Public» 1980 года [84] и «Heavenly Arms» из фильма «The Blue Mask » 1982 года . Последний альбом был с энтузиазмом принят критиками, такими как автор журнала Rolling Stone Том Карсон, чья рецензия начиналась словами: « The Blue Mask Лу Рида — отличная пластинка, и ее гениальность одновременно настолько проста и необычна, что единственной уместной реакцией является удивление. Кто?» ожидал чего-то подобного от Рида на такой поздней стадии игры?» [85] В Village Voice Роберт Кристгау назвал The Blue Mask «своим самым сдержанным, откровенным, глубоко прочувствованным и раскованным альбомом». [86] После «Легендарных сердец» (1983) и «Новых сенсаций » (1984) Рид достаточно восстановился как общественный деятель, чтобы стать представителем скутеров Honda . [87] В начале 1980-х Рид работал с гитаристами, включая Чака Хаммера в « Growing Up in Public » и Роберта Куайна в «The Blue Mask» и «Legendary Hearts» .

Альбом Рида New Sensations 1984 года стал первым случаем, когда Рид попал в чарты Top 100 США после альбома Street Hassle 1978 года , и первым разом, когда Рид вообще попал в чарты Великобритании после альбома Coney Island Baby 1976 года . Хотя его главный сингл " I Love You, Suzanne " занял только 78-е место в британском чарте синглов , он все же получил легкую ротацию на MTV . С альбома были выпущены еще два сингла: " My Red Joystick " и сингл " High in the City ", предназначенный только для голландцев, но оба они не попали в чарты.

В 1998 году газета The New York Times отметила, что в 1970-е годы у Рида была отличительная личность: «Тогда он был публично геем, притворялся, что употребляет героин на сцене, и культивировал образ «панды Дахау»: с подстриженными перекисью волосами и нарисованными черными кругами. под его глазами». [88] Газета писала, что в 1980 году «Рид отказался от наркотических представлений, даже сам отказался от одурманивающих веществ и стал открыто гетеросексуальным и открыто женился». [88]

22 сентября 1985 года Рид выступил на первом концерте Farm Aid в Шампейне, штат Иллинойс . Он исполнил «Doin' the Things That We Want To», «I Love You, Suzanne», «New Sensations» и «Walk on the Wild Side» в качестве своего сольного сета. В июне 1986 года Рид выпустил Mistrial (совместно с басистом Фернандо Сондерсом ). В поддержку альбома он выпустил два музыкальных клипа: « No Money Down » и « The Original Wrapper ». В том же году он присоединился к короткому туру Amnesty International « Заговор надежды» и откровенно рассказал о политических проблемах и личностях Нью-Йорка. Он также появился в антиапартеидной песне Стивена Ван Зандта 1985 года « Sun City », пообещав не выступать на этом курорте .

Альбом 1989 года «Нью-Йорк» , в котором рассказывается о преступности, СПИДе , борце за гражданские права Джесси Джексоне , тогдашнем президенте Австрии Курте Вальдхайме и Папе Иоанне Павле II , стал его второй работой, получившей золотой сертификат, когда в 1997 году было продано 500 000 экземпляров. ] Рид был номинирован на премию Грэмми за лучшее мужское рок-вокальное исполнение на альбоме. [54]

1990–1999: воссоединение Velvet Underground и различные проекты.

Рид впервые за несколько лет встретил Джона Кейла на похоронах Уорхола в 1987 году. Они вместе работали над альбомом Songs for Drella (апрель 1990 г.), циклом песен об Уорхоле. [89] На альбоме Рид поет о своей любви к своему покойному другу и критикует как врачей, которые не смогли спасти жизнь Уорхола, так и потенциального убийцу Уорхола, Валери Соланас . В 1990 году первый состав Velvet Underground был реформирован для благотворительного шоу Fondation Cartier во Франции. [90] В июне и июле 1993 года Velvet Underground снова воссоединились и гастролировали по Европе, включая выступление на фестивале в Гластонбери ; планы на тур по Северной Америке были отменены из-за спора между Ридом и Кейлом. [91] [92]

Рид выпустил свой шестнадцатый сольный альбом Magic and Loss в январе 1992 года. Альбом посвящен теме смертности, вдохновленной смертью двух близких друзей от рака . В 1994 году он появился в фильме «Праздник: Музыка Пита Таунсенда и The Who» . В том же году он и Моралес развелись. [93] В 1995 году Рид сыграл эпизодическую роль в неизданной видеоигре Penn & Teller's Smoke and Mirrors . Если игрок выбирает «невозможный» уровень сложности, Рид появляется вскоре после начала игры как непобедимый босс , который убивает игрока своими лазерными глазами. Затем на экране появляется Рид и говорит игроку: «Это невозможный уровень, мальчики. Невозможное не означает очень сложное, очень трудно получить Нобелевскую премию , невозможно съесть солнце». [94]

Группа Velvet Underground была введена в Зал славы рок-н-ролла в 1996 году. На церемонии Рид, Кейл и Такер исполнили песню «Last Night I Said Goodbye to My Friend», посвященную Стерлингу Моррисону, умершему накануне. Август. [95] В феврале 1996 года Рид выпустил Set the Twilight Reeling , а позже в том же году Рид внес песни и музыку в Time Rocker , театральную интерпретацию «Машины времени » Герберта Уэллса режиссера- экспериментатора Роберта Уилсона . Премьера пьесы состоялась в театре Талия в Гамбурге , а позже была также показана в Бруклинской музыкальной академии в Нью-Йорке. [96]

С 1992 года Рид был романтически связан с художницей-авангардисткой Лори Андерсон , и они вместе работали над несколькими записями. Они поженились 12 апреля 2008 года. [97]

В 1997 году BBC создала версию Perfect Day , в которой приняли участие многие артисты, включая Рида. Первоначально созданный в рекламных целях, позже он был выпущен как благотворительный сингл Children In Need .

2000–2012: эксперименты в стиле рок и эмбиент.

В феврале 2000 года Рид снова работал с Робертом Уилсоном в Театре Талия над «Поэзией», еще одной постановкой, вдохновленной произведениями писателя XIX века, на этот раз Эдгара Аллана По . В апреле 2000 года Рид выпустил «Экстази» . В январе 2003 года Рид выпустил набор из двух компакт-дисков The Raven , основанный на POEtry. Альбом состоит из песен, написанных Ридом, и устного исполнения переработанных и переписанных актерами текстов Эдгара Аллана По, положенных на электронную музыку, сочиненную Ридом. В нем участвуют Уиллем Дефо , Дэвид Боуи, Стив Бушеми и Орнетт Коулман . [98] Также была выпущена однодисковая версия альбома на компакт-диске, посвященная музыке. [номер 5]

В мае 2000 года Рид выступил перед Папой Иоанном Павлом II на Большом юбилейном концерте в Риме . [100] В 2001 году Рид сыграл эпизодическую роль в экранизации « Нации прозака» . 6 октября 2001 года газета New York Times опубликовала стихотворение Рида под названием «Грустно слушает Лори», в котором он размышляет о терактах 11 сентября (также называемых 11 сентября). [101] Неверные сообщения о смерти Рида транслировались многочисленными радиостанциями США в 2001 году, вызванные ложным электронным письмом (предположительно от Reuters ), в котором говорилось, что он умер от передозировки наркотиков . [102] В апреле 2003 года Рид начал мировое турне с участием виолончелистки Джейн Скарпантони и певца Анохни .

В 2003 году Рид выпустил книгу фотографий « Эмоции в действии» . В его состав входила книга формата А4 под названием « Эмоции» и книга поменьше под названием «Действия» , помещенная в твердую обложку. В январе 2006 года он выпустил вторую книгу фотографий « Нью-Йорк Лу Рида» . [103] Третий том, «Романтизм» , был выпущен в 2009 году. [5] [104]

Рид выступает в Малаге , Испания, 2008 г.

В 2004 году был выпущен ремикс Groovfinder на его песню « Satellite of Love » под названием «Satellite of Love '04». Он достиг 10-го места в британском чарте синглов . [105]

В октябре 2006 года Рид появился на трибьют-шоу Хэла Уиллнера Леонарда Коэна «Come So Far for Beauty» в Дублине вместе с Лори Андерсон, Ником Кейвом , Анохни, Джарвисом Кокером и Бет Ортон . Он исполнил хэви-метал версию песни Коэна «The Stranger Song». [106]

В декабре того же года Рид отыграл серию концертов в St. Ann's Warehouse в Бруклине, в Берлине . Рид играл с гитаристом Стивом Хантером , который играл на оригинальном альбоме и Rock 'n' Roll Animal , а также к нему присоединились певцы Анохни и Шэрон Джонс . Продюсерами шоу выступили Боб Эзрин , который также продюсировал оригинальный альбом, и Хэл Уиллнер. [107] Шоу проходило на Сиднейском фестивале в январе 2007 года и в Европе в июне и июле 2007 года. Были выпущены альбомная версия концерта под названием Berlin: Live at St. Ann's Warehouse и живая видеозапись этих концертов. в 2008 году. В апреле 2007 года он выпустил Hudson River Wind Meditations , альбом эмбиент - медитативной музыки. Он был выпущен на лейбле Sounds True . В июне 2007 года он выступил на Traffic Festival 2007 в Турине , Италия, пятидневном бесплатном мероприятии, организованном городом. В том же месяце « Бледно-голубые глаза » была включена в саундтрек к франкоязычному фильму « Скафандр и бабочка» . [108] В августе 2007 года Рид записал « Tranquilize » с группой Killers в Нью-Йорке, дуэтом с Брэндоном Флауэрсом для альбома B-side/раритетов Sawdust .

Рид выступает на
фестивале Hop Farm Festival в Пэддок-Вуде , Кент, 2011 год.

2 и 3 октября 2008 года он представил свою новую группу, которая позже была названа Metal Machine Trio , в комплексе концертных залов Уолта Диснея в Лос-Анджелесе. В состав трио входили Ульрих Кригер (саксофон) и Сарт Кэлхун (электроника) и исполнялось импровизированная инструментальная музыка, вдохновленная Metal Machine Music . Записи концертов были выпущены под названием The Creation of the Universe . Трио выступало в нью-йоркском театре Gramercy Theater в апреле 2009 года и выступало в составе группы Рида на Lollapalooza 2009 года . [109]

Рид озвучил Мальтазара, злодея в анимационном художественном фильме Люка Бессона 2009 года «Артур и месть Мальтазара» , а также появился в роли самого себя в фильме Вима Вендерса « Стрельба в Палермо » 2008 года .

Рид исполнил «Sweet Jane» и «White Light/White Heat» с Metallica в Мэдисон-Сквер-Гарден во время празднования двадцать пятой годовщины Зала славы рок-н-ролла 30 октября 2009 года. В 2010 году Рид принял участие в песне « Some Kind of Nature» с виртуальной группой Gorillaz из их третьего студийного альбома Plastic Beach . [110] [111] В октябре 2011 года Metallica и Рид выпустили совместный альбом Lulu . [112] Он был основан на пьесах немецкого драматурга Франка Ведекинда (1864–1918) «Лулу». Альбом получил неоднозначные и в основном негативные отзывы музыкальных критиков. [113] [114] Рид пошутил, что после Metal Machine Music у него не осталось поклонников. [115] Альбом дебютировал под номером 36 в Billboard 200 с продажами 13 000 копий за первую неделю, [116] и в дальнейшем было продано 280 000 копий по всему миру. [117]

В 2012 году Рид сотрудничал с инди-рок -группой Metric над «The Wanderlust», десятым треком их пятого студийного альбома Synthetica . Это должна была быть последняя оригинальная композиция, над которой он работал. [118]

Посмертный выпуск

В июне 2022 года лейбл Light in the Attic Records вместе с Лори Андерсон анонсировал серию Lou Reed Archive Series . [119] Сборник выпустит неизданный материал вместе с альбомом Words & Music, май 1965 года . [120] [121]

Смерть, наследие и почести

Рид несколько лет болел гепатитом и диабетом . В последнюю часть своей жизни он практиковал тай-чи . [58] [122] Его лечили интерферонами , но у него развился рак печени . [122] В мае 2013 года ему сделали трансплантацию печени в Кливлендской клинике . [123] [124] После этого он написал на своем сайте, что чувствует себя «больше и сильнее», чем когда-либо. Однако 27 октября 2013 года он умер от заболевания печени в своем доме в Ист-Хэмптоне, штат Нью-Йорк , в возрасте 71 года. [125] Его кремировали, а прах передали его семье. [126] [127]

Его вдова Лори Андерсон сказала, что его последние дни были мирными, и описала его как «принца и бойца». [122] Дэвид Бирн , [128] Патти Смит , [129] Дэвид Боуи , Моррисси , Майли Сайрус , Игги Поп , Кортни Лав , Ленни Кравиц , Эмили Хейнс и многие другие также отдали дань уважения Риду. [130] [131] [132] Бывшие участники Velvet Underground Мо Такер [133] и Джон Кейл сделали заявления по поводу смерти Рида, [134] и те, кто не принадлежит к музыкальной индустрии, выразили свое почтение, например, кардинал Джанфранко Равази . [135]

27 октября 2013 года, в день смерти Рида, Pearl Jam посвятили ему свою песню « Man of the Hour » на своем концерте в Балтиморе , а затем исполнили « I’m Waiting for the Man ». [136] В день его смерти The Killers посвятили Риду свое исполнение «Pale Blue Eyes» на фестивале Life Is Beautiful в Лас-Вегасе . [137] My Morning Jacket исполнили кавер на «Oh! Sweet Nuthin'» в Калифорнии, [138] а Arctic Monkeys исполнили «Walk on the Wild Side» в Ливерпуле. [139] В тот же вечер Phish открыли свое шоу в Хартфорде, штат Коннектикут, песней Velvet Underground « Rock & Roll ». [140] Лана Дель Рей сказала, что Рид должен был записать бэк-вокал для ее сингла « Brooklyn Baby » в день своей смерти. [141] 14 ноября 2013 г. возле бассейна и террасы Пола Мильштейна Линкольн-центра прошла трехчасовая публичная панихида . На церемонии, названной «Нью-Йорк: Лу Рид в Линкольн-центре», были представлены любимые записи Рида, выбранные семьей и друзьями. [142] 14 марта 2014 года Ричард Бароне и Алехандро Эсковедо спродюсировали и провели первое полномасштабное посвящение Лу Риду на музыкальном фестивале SXSW в Остине, штат Техас, где музыку Рида исполнили более двадцати исполнителей со всего мира. [143]

Имущество Рида было оценено в 30 миллионов долларов, 20 миллионов из которых поступили после его смерти. Он оставил все жене и сестре. [144]

Введение Рида в Зал славы рок-н-ролла как сольного исполнителя было объявлено 16 декабря 2014 года. [145] Он был введен в должность Патти Смит на церемонии в Кливленде 18 апреля 2015 года. [146] В 2017 году Лу Рид : «Жизнь» была опубликована критиком журнала Rolling Stone Энтони ДеКёртисом . [147]

В его честь был назван астероид 270553 Лоуред , открытый Майком Мейером в Паломарской обсерватории в 2002 году. [148] Официальное название было опубликовано Центром малых планет 2 июня 2015 г. ( MPC 94391 ). [149] Пауки с пушистым телом известны как бархатные пауки , а один, недавно обнаруженный в Испании, называется Loureedia , потому что он имеет бархатное тело и живет под землей. [150]

Архив его писем и других личных вещей был передан в дар Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств , где его могут просмотреть представители общественности. [151] В июне 2022 года в Библиотеке исполнительских искусств Линкольн-центра прошла первая выставка « Лу Рид: в ловушке между искривленными звездами », созданная на основе архива Рида. [152] [153]

В 2015 году в неофициальной биографии « Записки из бархатного подполья » биограф Говард Соунс описал Рида как женоненавистника и жестокого по отношению к женщинам, с которыми он был в отношениях [154] и расиста , назвав Донну Саммер и Боба Дилана расовыми [155] и этническими. оскорбления. [156]

В 2023 году журнал Rolling Stone поставил Рида на 107-е место в списке 200 величайших певцов всех времен. [157]

В 2023 году Лори Андерсон отредактировала «Искусство прямой линии: мой тай-чи» . [158] Книга, получившая признание критиков, описывает глубокую любовь Рида и его приверженность тай-чи и медитации, как рассказали Рид, его друзья и семья.

Оборудование

Гитары

Основной гитарой Рида в эпоху Velvet Underground была Gretsch Country Gentleman 1964 года , которую он сильно модифицировал до такой степени, что на ней стало невозможно играть. [159] [160] Он играл на различных стандартных телекастерах Fender, позже отдавая предпочтение моделям, которые были созданы специально для него, например, кастомному телекастеру Рика Келли «Lou Reed's T» и телекастеру Fender Custom Shop Дэнни Гаттона. [160] На протяжении всей своей карьеры он играл на других электрогитарах:

Усилители

Дискография

Вельветовое метро

Соло

Сотрудничество

Фильмография

Рекомендации

Примечания

  1. ↑ Вопреки некоторым источникам, его имя при рождении было Льюис Аллан Рид, а не Луи Фирбенкс, имя, которое было придумано в шутку Лестером Бэнгсом в журнале Creem . [2]
  2. ^ Некоторые позже появились в бокс-сете Peel Slowly and See .
  3. ↑ Годы спустя они помирились, и Рид выступил с Боуи на концерте в честь 50-летия последнего в Мэдисон-Сквер-Гарден в 1997 году .
  4. ↑ Rock 'n' Roll Animal и последующий за ним альбом Lou Reed Live (1975) были записаны в Музыкальной академии в Нью-Йорке 21 декабря 1973 года.
  5. ↑ В 2011 году Рид превратил компакт-диск в иллюстрированную книгу с иллюстрациями Лоренцо Маттотти , опубликованную Fantagraphics . [99]

Цитаты

  1. ^ «Лу Рид, рокер 'Walk on the Wild Side', умер в возрасте 71 года» . Bloomberg.com . 27 октября 2013 года . Проверено 28 октября 2013 г.
  2. ^ Робертс и Рид (2004), с. 18.
  3. ^ «Лу Рид Факты, информация, изображения» . Энциклопедия.com . Проверено 24 декабря 2012 г.
  4. ^ Бибер (2006), с. 11.
  5. ^ abc ДеКертис (2017).
  6. ^ Габриэлла (ноябрь 1998 г.). «Евангелие от Лу: Интервью с Лу Ридом». Nyrock.com . Архивировано из оригинала 31 октября 2013 года . Проверено 27 октября 2013 г.
  7. ^ «Парадоксальное еврейство Лу Рида». Таймс Израиля . 27 октября 2013 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  8. ^ abcdefg Вайнер, Меррилл Рид (11 апреля 2015 г.). «Семья в опасности: сестра Лу Рида прямо рассказывает о его детстве». Medium.com . Проверено 6 июня 2017 г.
  9. ^ ab "Лу Рид и Джулиан Шнабель". Зрелище . Сезон 1. Эпизод 2. 2008. Архивировано из оригинала 15 апреля 2009 года.
  10. ^ «Элвис Костелло и Лу Рид». YouTube .
  11. ^ abcd ДеКуртис (2017), стр. 53.
  12. ↑ abc Ландемейн, Оливье (26 октября 2008 г.). «So Blue: интервью с Филом Харрисом».
  13. ^ ДеКертис (2017), с. 54.
  14. ^ аб Колин, Крис. "Лу Рид". Салон . Архивировано из оригинала 7 ноября 2010 года . Проверено 23 июня 2010 г.
  15. ^ Макнил и Маккейн (2006), с. 4.
  16. ↑ Кокс, Джей (24 апреля 1978 г.). «Музыка: Карнавал пасленовых Лу Рида». Время . Проверено 28 октября 2013 г.
  17. ↑ Аб Бейкер, Крис (31 октября 2013 г.). «Непреходящее наследие Лу Рида в Сиракузском университете: преступник, диссидент и поэт». Постстандарт . Проверено 9 мая 2022 г.
  18. ↑ Либерман, Майкл (2 ноября 2021 г.). «The Velvet Underground блестяще напоминает одну из самых инновационных музыкальных групп». Дейли Орандж . Проверено 9 мая 2022 г.
  19. ^ Сигельбаум, Дилан; ван Рейнан, Эрик (4 ноября 2013 г.). «Я буду твоим зеркалом»: время, проведенное Лу Ридом в университете, сформировало его карьеру музыкальной легенды». Дейли Орандж . Проверено 9 мая 2022 г.
  20. ^ Сигельбаум, Дилан; ван Рейнан, Эрик (4 ноября 2013 г.). «Экскурсии по шаткому рельсу»: выпускница вспоминает время Лу Рида в WAER». Дейли Орандж . Проверено 9 мая 2022 г.
  21. ^ Фрике, Дэвид (1995). Очистите медленно и посмотрите (примечания на вкладыше). Полидор.
  22. ^ "Связь джаз-панка". ярость.com . Проверено 18 января 2017 г.
  23. ^ «Лу Рид, 1942–2013». loureed.com . Проверено 18 января 2017 г. [Он] основал группу, у него было собственное радиошоу. Сообщается, что в своем радиошоу он оклеветал какого-то студента; Семья ребенка пыталась подать в суд на моего отца. Были и другие внеклассные занятия, возможно, незаконные, которые университет не одобрял. Я думаю, они пытались его выгнать. Но он был гением; что они могли сделать? Он остался и закончил учебу.
  24. ^ ab «Сердце рок-н-ролла», документальный фильм о жизни Лу Рида, American Masters.
  25. ^ ab «Гарланд Джеффрис вспоминает своего друга Лу Рида». Сиракузы.com . 24 января 2014 года . Проверено 18 января 2017 г.
  26. ^ Клэптон (2012).
  27. ^ The Velvet Underground и Нико (обложка альбома и звукозаписывающий лейбл). 1967.
  28. ^ Сигельбаум, Дилан; ван Рейнан, Эрик (4 ноября 2013 г.). «У него были невероятные идеи»: профессор Университетского университета, однокурсник размышляет о восхищении Лу Рида поэтом». Дейли Орандж . Проверено 9 мая 2022 г.
  29. ^ Интервью журналу Rolling Stone, ноябрь/декабрь 1987 г.: выпуск, посвященный двадцатой годовщине.
  30. ^ «Заявление Сиракузского университета относительно кончины Лу Рида» . 28 октября 2013 года . Проверено 28 октября 2013 г.
  31. ^ Леви, Рене Геархарт (декабрь 1989 г.). «В нашем коротком списке: с дикой стороны». Журнал Сиракузского университета . Сиракузский университет . 6 (2): 5–6 . Проверено 9 мая 2022 г.
  32. ^ "Серфсайдеры - Серфсайдеры поют песенник Beach Boys (1967, винил)" . Дискогс . 1967.
  33. ^ «Новости из Библиотеки Конгресса». Национальный реестр звукозаписи . Библиотека Конгресса. 6 марта 2007. На протяжении десятилетий этот альбом бросал тень почти на все разновидности авангардного рока, от арт-рока 1970-х до No Wave, New Wave и Punk. Говоря об их влиянии на рок-музыку 70-х и 80-х годов, критик Лестер Бэнгс заявил: «Современная музыка начинается с Velvets, и последствия и влияние того, что они сделали, кажется, будут продолжаться вечно».
  34. ^ ab "Биография бархатного подполья". Зал славы рок-н-ролла . Влияние Velvet Underground на рок значительно превосходит их продажи и цифры в чартах. Это одна из самых важных рок-н-ролльных групп всех времен, заложившая в шестидесятых годах основу для многих направлений рок-музыки, которые будут развиваться в последующие десятилетия.
  35. ↑ Кот, Грег (21 октября 2014 г.). «The Velvet Underground: столь же влиятельны, как The Beatles?». Би-би-си . Проверено 25 ноября 2016 г.
  36. ^ Унтербергер, Ричи. «Бархатное метро – биография и история». Вся музыка . Проверено 26 марта 2017 г.
  37. ^ Нельсон, Пол. Rolling Stone , 5 июня 1975. с. 60.
  38. ^ Рид (1991), стр. 22, 38, 42.
  39. ^ Томпсон (2009), с. 18.
  40. ^ Бокрис (1994), стр. 104, 106, 107.
  41. ^ Джонс, Крис (2002). «Обзор The Velvet Underground - The Velvet Underground & Nico (Deluxe Edition)» . Музыка Би-би-си. Архивировано из оригинала 30 апреля 2012 года . Проверено 28 октября 2013 г.
  42. ^ «Правдивая история о том, как Лу Рид помог свергнуть коммунизм в Восточной Европе». Бизнес-инсайдер . 27 октября 2013 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  43. ^ Бокрис (1994), с. 160.
  44. ^ Бокрис (1994), стр. 164, 167.
  45. ^ Бокрис (1994), стр. 164, 166.
  46. ^ Бокрис (1994), с. 177.
  47. ^ Унтербергер (2009), стр. 307, 317.
  48. ^ «Тема 354: Ричи Унтербергер, Белый свет / Белая жара» . КОЛОДЦЕ . 30 мая 2009 г. с. 3. Архивировано из оригинала 2 декабря 2012 года . Проверено 4 ноября 2013 г.
  49. ^ 1634–1699: Маккаскер, Джей-Джей (1997). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денежных ценностей в экономике Соединенных Штатов: Addenda et Corrigenda (PDF) . Американское антикварное общество .1700–1799: Маккаскер, Джей-Джей (1992). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денежных ценностей в экономике Соединенных Штатов (PDF) . Американское антикварное общество .1800 – настоящее время: Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительских цен (оценка) 1800–» . Проверено 28 мая 2023 г.
  50. ^ «Нужны ли ангелам стрижки?». Антология . Проверено 6 июля 2023 г.
  51. ↑ Холден, Стивен (25 мая 1972 г.). Катящийся камень . п. 68
  52. ↑ Винер, Джон (11 мая 1987 г.). «Выкуп Битлз». Новая Республика .
  53. ^ Рид (1991), с. 42.
  54. ↑ Аб Колфилд, Кейт (27 октября 2013 г.). «Идеальная» история чартов рекламных щитов Лу Рида». Рекламный щит . Проверено 17 февраля 2018 г.
  55. ↑ Уокер, Ник (13 октября 1997 г.). «Затуманенное зрение в Бибе». Независимый .
  56. ^ "Выступление Дэвида Боуи в честь 50-летия с Лу Ридом" . Проверено 16 февраля 2018 г.
  57. ^ Бершоу. «Сводка концерта: 2 мая 1973 г.». Хранилище Вольфганга . Архивировано из оригинала 23 мая 2013 года . Проверено 2 марта 2012 г.
  58. ^ abcd Уильямс, Алекс (1 ноября 2015 г.). «Кто был настоящий Лу Рид?». Нью-Йорк Таймс .
  59. ^ Бокрис (1994), с. 221.
  60. ↑ Морли, Пол (1 ноября 2013 г.). «Лу Рид: животное рок-н-ролла» . Файнэншл Таймс . Архивировано из оригинала 10 декабря 2022 года . Проверено 17 февраля 2018 г.
  61. ^ «500 величайших альбомов всех времен: 344. Лу Рид, Берлин». Катящийся камень . 31 мая 2009 года. Архивировано из оригинала 22 сентября 2017 года . Проверено 4 сентября 2017 г.
  62. ^ "Полная официальная история чартов Лу Рида" . Официальная чартерная компания . 12 мая 1973 года . Проверено 18 февраля 2018 г.
  63. ^ «Он ступает довольно мягко»: два музыканта вспоминают, как работали с Лу Ридом» . Bedfordandbowery.com . 28 октября 2013 г.
  64. ↑ Педерсен, Грег (15 мая 2001 г.). «Дик Вагнер и Стив Хантер». Vintageguitar.com .
  65. ^ аб "RIAA". Риаа.com . Проверено 17 февраля 2018 г.
  66. ^ "Салли не может танцевать, история чарта" . Рекламный щит . Проверено 9 февраля 2018 г.
  67. ↑ Сисаро, Бен (30 октября 2019 г.). «Давно потерянная лента Лу Рида с сюрпризом: тексты песен Энди Уорхола. На кассете, обнаруженной в музее Энди Уорхола, музыкант Velvet Underground исполняет отрывки из книги своего наставника 1975 года». Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 октября 2019 г.
  68. ↑ Сойер, Патрик (1 июня 2011 г.). «Лу Рид спасен благодаря пересадке печени после того, как годы наркотиков и алкоголя взяли свое - Телеграф» . «Дейли телеграф» . Архивировано из оригинала 10 января 2022 года . Проверено 17 февраля 2018 г.
  69. ↑ Ab West, Аарон Дж. (1 октября 2015 г.). Стинг и полиция: идем по их стопам. Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-0-8108-8491-5.
  70. ↑ Гита Даял (28 октября 2013 г.). «Лу Рид был богом рока и воплощением крутости. Еще он был большим ботаником». Журнал «Сланец» . Архивировано из оригинала 11 марта 2019 года . Проверено 16 ноября 2019 г.
  71. ^ Алан Лихт , Общие тона: избранные интервью с художниками и музыкантами 1995-2020 гг. , Издание Blank Forms , Интервью с Лу Ридом , стр.155-172
  72. ↑ Майкл Х. Литтл (9 марта 2018 г.). «Оценка по кривой: Лу Рид, Metal Machine Music». Виниловый район . Проверено 16 ноября 2019 г.
  73. ^ Владимир Богданов; Крис Вудстра; Стивен Томас Эрлевин, ред. (2002). Весь музыкальный путеводитель по року: полное руководство по року, поп-музыке и соулу. Книги о бэкбите. п. 927. ИСБН 978-0-87930-653-3.
  74. ↑ Майк Макпадден (1 мая 2012 г.). Если вам нравится Metallica...: вот более 200 групп, компакт-дисков, фильмов и других странностей, которые вам понравятся. Бэкбит. п. 61. ИСБН 978-1-4768-1358-5.
  75. ↑ Майк МакГонигал (4 сентября 2015 г.). «Приезд в Крэнбрук 21 ноября: «3-D инсталляция» шедевра Лу Рида 1975 года «Metal Machine Music»». Детройт Метро Таймс . Архивировано из оригинала 16 ноября 2019 года . Проверено 16 ноября 2019 г.
  76. ^ «Лу Рид с Энтони ДеКертисом - 92Y по запросу» . 18 сентября 2006 года . Проверено 16 февраля 2018 г.
  77. ^ "Обзор Лу Рида - Metal Machine Music: Re-mastered" . Би-би-си онлайн . Би-би-си . Проверено 17 февраля 2018 г.
  78. ↑ abcd Гилмор, Микал (22 марта 1979 г.). «Сердце тьмы Лу Рида». Катящийся камень . стр. 8, 12. Архивировано из оригинала 16 февраля 2018 года . Проверено 16 февраля 2018 г.
  79. ^ ДеКертис (2017), с. 180.
  80. ^ "Журнал PUNK начался с комикса Лу Рида" . 13thdimension.com . 28 октября 2013 г.
  81. ^ "Пони с одной уловкой (1980)" . IMDB .
  82. ^ «Бетти Кронстад впервые рассказала о своем браке с Лу Ридом» . Независимый . 10 апреля 2015 г. Проверено 8 ноября 2017 г.
  83. ↑ Сэндалл, Роберт (9 февраля 2003 г.). «Лу Рид: Иди с мягкой стороны». Санди Таймс . Лондон . Проверено 20 декабря 2008 г. (требуется подписка)
  84. ^ Рид (1991), с. 71.
  85. ↑ Карсон, Том (15 апреля 1982 г.). «Голубая Маска». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 3 ноября 2012 года . Проверено 4 сентября 2017 г.
  86. ^ Кристгау, Роберт. «Лу Рид: Синяя маска». RobertChristgau.com . Проверено 4 июля 2021 г.
  87. ^ Бокрис (1994), с. 351.
  88. ↑ Аб Льюис, Рэнди (28 октября 2013 г.). «Лу Рид, 1942–2013 гг., влиятельный пионер панка и арт-рока». Лос-Анджелес Таймс . п. 1 . Проверено 7 декабря 2013 г.
  89. ↑ Андерсон, Кайл (28 октября 2013 г.). «Лу Рида вспоминает коллега по группе VU Джон Кейл». Развлекательный еженедельник . Проверено 18 февраля 2018 г.
  90. ↑ Грин, Энди (25 октября 2016 г.). «Смотрите спектакль Velvet Underground «Героин» на воссоединении 1990 года - Rolling Stone» . Катящийся камень . Архивировано из оригинала 23 сентября 2017 года . Проверено 18 февраля 2018 г.
  91. ↑ Роквелл, Джон (5 июня 1993 г.). «Старее, но все еще модно, Velvet Underground снова зажигает». Нью-Йорк Таймс . Проверено 18 февраля 2018 г.
  92. ^ "Их последний тур: The Velvet Underground - Концерт в Париже, 1993" . Опасные мысли . 16 января 2011 года . Проверено 18 февраля 2018 г.
  93. ^ Браун (2013), с. 98.
  94. ^ «Ютуб». YouTube . Архивировано из оригинала 10 марта 2021 года.
  95. ↑ Грин, Энди (7 апреля 2014 г.). «7. Бархатное метро (1996)». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 16 февраля 2018 года . Проверено 15 февраля 2018 г.
  96. ↑ Парелес, Джон (14 ноября 1997 г.). «Фестиваль следующей волны: отголоски Герберта Уэллса, ритмы Лу Рида». Нью-Йорк Таймс .
  97. ^ Александр, Ирина (23 апреля 2008 г.). «Утренняя памятка: Лу Рид и Лори Андерсон делают это законным». Нью-Йоркский обозреватель . Проверено 5 августа 2015 г.
  98. ^ «Одержимость Лу Рида Эдгаром Алланом По порождает Ворона». Vh1.com . 27 декабря 2002 г. Архивировано из оригинала 5 июня 2011 г.
  99. ^ "Холодный Рид". Житель Нью-Йорка . Проверено 28 сентября 2014 г.
  100. ^ «Папа Иоанн Павел II: друг Боно, поклонник поп-культуры» . МТВ . Проверено 18 февраля 2018 г.
  101. ^ «Стихи о войне». Bushwatch.com . Архивировано из оригинала 27 сентября 2011 года . Проверено 26 марта 2010 г.
  102. ^ «Смерть Лу Рида», веб-сайт Музея мистификаций.
  103. ^ Нью-Йорк Лу Рида. Архивировано из оригинала 8 сентября 2009 г. на сайте Artbook.com.
  104. ^ «Лу Рид: фотограф». Независимый . 10 ноября 2009 года . Проверено 18 февраля 2018 г.
  105. ^ "Полная официальная история чартов Лу Рида" . Официальная чартерная компания . 12 мая 1973 года . Проверено 16 февраля 2018 г.
  106. ^ ""Пришел так далеко за Красотой" в Дублине" . Leonardcohenfiles.com . Проверено 28 сентября 2014 г.
  107. ^ «Смотрите спектакль: Элвис Костелло с ... - Лу Рид и Джулиан Шнабель онлайн» . ТВ.com . Архивировано из оригинала 14 сентября 2015 года . Проверено 22 октября 2014 г.
  108. ^ "Скафандр и бабочка (2007) - Саундтреки" . IMDB .
  109. ^ "Обзор журнала Rolling Stone о концерте Metal Machine Trio в Gramercy в Нью-Йорке" . Катящийся камень . 24 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала 27 апреля 2009 г.
  110. ^ "Лу Рид на Lollapalooza 2009" . Lollapalooza 2009. Архивировано из оригинала 28 марта 2010 года . Проверено 26 марта 2010 г.
  111. ^ «Metallica с Оззи, Лу Ридом, Рэем Дэвисом на концерте Rock Hall: доступны дополнительные видеозаписи» . Отчеты Роудраннера. Архивировано из оригинала 4 ноября 2013 года . Проверено 26 марта 2010 г.
  112. ^ "Секретный проект звукозаписи?". Metallica.com . 15 июня 2010 года. Архивировано из оригинала 19 июня 2011 года . Проверено 18 июня 2011 г.
  113. ^ «Обзоры Лулу, рейтинги, заслуги и многое другое» . Метакритик . CBS Интерактив . Проверено 28 января 2012 г.
  114. ^ «Лу Рид и Metallica - Лулу (обзор персонала)» . Спутникмузыка . 21 октября 2011 года . Проверено 25 октября 2011 г.
  115. ↑ Гундерсен, Эдна (1 ноября 2011 г.). «Metallica, Лу Рид впадают в жанровую зависимость с «Lulu»». США сегодня . Архивировано из оригинала 3 ноября 2011 года . Проверено 4 ноября 2011 г.
  116. ↑ Грин, Энди (9 ноября 2011 г.). «В чартах: Джастин Бибер уничтожает Луталлику». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 12 ноября 2011 года . Проверено 10 ноября 2011 г.
  117. ↑ Янг, Саймон (9 марта 2023 г.). «Вот потрясающая статистика продаж каждого альбома Metallica в США». Металлический молоток (громкий звук) . Архивировано из оригинала 11 марта 2023 года . Проверено 12 марта 2023 г.
  118. ↑ Джошуа Острофф (28 октября 2013 г.). «Метрика о записи дуэта Лу Рида «The Wanderlust»». Хаффингтон Пост . Проверено 12 декабря 2013 г.
  119. ^ Минскер, Эван; Монро, Джаз (6 июня 2022 г.). «Серия архивов Лу Рида с неизданными песнями, анонсированная Light in the Attic». Вилы . Конде Наст . Проверено 16 июня 2022 г.
  120. ↑ Хоппер, Алекс (6 июня 2022 г.). «Серия архивов Лу Рида, посвященная выпуску редких и неизданных материалов крестного отца панка». Американский автор песен . Проверено 16 июня 2022 г.
  121. ↑ Бомонт-Томас, Бен (6 июня 2022 г.). «Самые ранние демо Лу Рида Velvet Underground обнаружены для переиздания» . Хранитель . Проверено 16 июня 2022 г.
  122. ^ abc «Лори Андерсон, «В ​​течение 21 года мы соединяли наши умы и сердца вместе»». Катящийся камень . 6 ноября 2013 года. Архивировано из оригинала 16 июня 2018 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  123. ^ «Лу Рид восстанавливается после трансплантации печени». Катящийся камень . Июнь 2013. Архивировано из оригинала 19 октября 2014 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  124. ↑ Феран, Том (11 июня 2013 г.). «Кливлендская клиника подтверждает, что легенда рока Лу Рид перенес трансплантацию печени в больнице» . Обычный дилер . Проверено 31 октября 2013 г.
  125. ^ «Причина смерти Лу Рида подтверждена» . Журнал «Вербициды» . 29 октября 2013 года. Архивировано из оригинала 1 апреля 2019 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  126. ↑ Рэтлифф, Бен (27 октября 2013 г.). «Аутсайдер, чье мрачное лирическое видение помогло сформировать рок-н-ролл». Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 октября 2013 г.
  127. ↑ Долан, Джон (27 октября 2013 г.). «Лу Рид, лидер бархатного андеграунда и пионер рока, умер в 71 год». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 27 октября 2013 г.
  128. ^ «Дэвид Бирн вспоминает «храброго» Лу Рида». Катящийся камень . 28 октября 2013. Архивировано из оригинала 17 марта 2018 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  129. ^ «Патти Смит: «Лу Рид был особенным поэтом». Катящийся камень . 28 октября 2013. Архивировано из оригинала 17 марта 2018 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  130. ^ «Дэвид Боуи отдает дань уважения «мастеру» Лу Риду» . Новости BBC . 28 октября 2013 года . Проверено 28 сентября 2014 г.
  131. ^ «Просто без ума от Лу: дань уважения пионеру рока Лу Риду» . Независимый . 28 октября 2013 года . Проверено 3 декабря 2013 г.
  132. ↑ Баттан, Кэрри (28 октября 2013 г.). «Дэвид Боуи, Моррисси, Джон Кейл публикуют заявления о смерти Лу Рида». Питчфорк Медиа . Проверено 29 октября 2013 г.
  133. ^ Алмаси, Стив; Смит, Мэтт (28 октября 2013 г.). «Легенда рока Лу Рид умирает в 71 год». CNN . Проверено 28 октября 2013 г.
  134. ^ «Джон Кейл вспоминает друга Лу Рида:« Лучшее из нашей ярости изложено на виниле »» . Голливудский репортер . 27 октября 2013 года . Проверено 28 октября 2013 г.
  135. ↑ Ранси, Шарлотта (28 октября 2013 г.). «Ватикан воздает дань уважения Лу Риду» . «Дейли телеграф» . Архивировано из оригинала 10 января 2022 года.
  136. ↑ Кейс, Уэсли (28 октября 2013 г.). «После 23 лет Pearl Jam наконец приходит в Балтимор». Архивировано 6 октября 2014 г., в Wayback Machine . Сан (Балтимор). Проверено 28 октября 2013 г.
  137. ^ «The Killers исполняют кавер на песню Лу Рида «Pale Blue Eyes» на концерте в Лас-Вегасе - смотрите» . НМЕ . 30 октября 2013 года . Проверено 10 декабря 2013 г.
  138. ↑ Хоган, Марк (28 октября 2013 г.). «См. Pearl Jam, My Morning Jacket, отдайте дань уважения Лу Риду». Вращаться . Проверено 19 августа 2018 г.
  139. ↑ Айерс, Майк (29 октября 2013 г.). «Арктические обезьяны чтят Лу Рида». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 8 марта 2021 года . Проверено 19 августа 2018 г.
  140. Ссылки _ фиш.в. _ 27 октября 2013 года . Проверено 6 марта 2019 г.
  141. ^ «Лана Дель Рей говорит, что Лу Рид умер в тот день, когда они должны были вместе записать «Brooklyn Baby»» . Вилы . 12 июня 2014 года . Проверено 9 октября 2023 г.
  142. ↑ Чиу, Дэвид (4 марта 2014 г.). «Мемориал Лу Рида позволяет музыке говорить за себя». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 15 ноября 2013 года . Проверено 14 ноября 2013 г.
  143. ^ «Внутри трибьюта Лу Рида на SXSW: более 20 участников, группа All-Star House Band создаст атмосферу Остина и Нью-Йорка» . Рекламный щит . 7 марта 2014 года . Проверено 7 марта 2014 г.
  144. ^ «Лу Рид оставляет состояние в 30 миллионов долларов» . Хранитель . 1 июля 2014 года . Проверено 17 февраля 2018 г.
  145. ^ "Green Day, Лу Рид среди призывников Рок-холла" . США сегодня . 16 декабря 2014 года . Проверено 18 декабря 2014 г.
  146. ^ "Прочитайте пронзительное введение в рок-холл Лу Рида Патти Смит" . Катящийся камень . 19 апреля 2015 года. Архивировано из оригинала 24 октября 2017 года . Проверено 4 сентября 2017 г.
  147. ↑ ДеКёртис, Энтони (1 октября 2017 г.). «Мой блестящий и проблемный друг Лу Рид». Хранитель . Проверено 12 февраля 2018 г.
  148. ^ "270553 Луред (2002 GG178)" . Центр малых планет . Проверено 5 сентября 2019 г.
  149. ^ "Архив MPC/MPO/MPS" . Центр малых планет . Проверено 5 сентября 2019 г.
  150. ↑ Дэвис, Джош (18 января 2019 г.). «Бархатный паук имени Лу Рида впервые найден в Европе». Музей естественной истории . Проверено 1 февраля 2019 г.
  151. ^ "Архив Лу Рида в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств" . Публичная библиотека Нью-Йорка . Проверено 23 апреля 2019 г.
  152. ↑ Теплицки, Алекс (15 марта 2022 г.). «Лу Рид: в ловушке между витыми звездами откроется в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств». Публичная библиотека Нью-Йорка (пресс-релиз) . Проверено 16 июня 2022 г.
  153. ^ Сисарио, Бен; Таннер, Эрик (6 июня 2022 г.). «Ты не станешь Лу Ридом в одночасье». Новая выставка тому подтверждение». Нью-Йорк Таймс . Проверено 16 июня 2022 г.
  154. ↑ Guardian Music (13 октября 2015 г.). «Биограф Лу Рида заявляет об истории насилия в отношении женщин» . Хранитель . Проверено 13 октября 2015 г.
  155. ↑ Хайнс, Нико (10 октября 2015 г.). «Лу Рид описал Боба Дилана как« претенциозного жида »». Ежедневный зверь . Проверено 10 октября 2015 г.
  156. ↑ Ойлер, Лорен (23 октября 2015 г.). «Лу Рид был ревнивым, женоненавистническим «придурком», который вел себя отвратительно, продавая пластинки». Вице Медиа . Проверено 23 октября 2015 г.
  157. ^ «200 величайших певцов всех времен». Катящийся камень . 1 января 2023 года . Проверено 5 июня 2023 г.
  158. ^ Рид, Лу (2023). Андерсон, Лори; Карри, Боб; Бервик, Стефан; Ричман, Скотт (ред.). Искусство прямой линии: мое тайцзи . Фабер.
  159. ↑ ди Перна, Алан (6 ноября 2013 г.). «Лу Рид рассказывает о Velvet Underground, написании песен и оборудовании в интервью Guitar World 1998 года». гитарный мир . Проверено 17 декабря 2021 г.
  160. ^ abcdef «Список гитар и оборудования Лу Рида (с видео)» . Гитарный вестибюль . 3 августа 2021 г. . Проверено 17 декабря 2021 г.
  161. ↑ Драгич, Боб (2 декабря 2016 г.). «Модель реверберации Джима Келли». Vintageguitar.com .
  162. ↑ Алан ди Перна (6 ноября 2013 г.). «Лу Рид рассказывает о Velvet Underground, написании песен и оборудовании в интервью Guitar World 1998 года». Guitarworld.com .

Библиография

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Лу Ридом .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Лу Ридом .