Деконструктивизм — постмодернистское архитектурное движение, появившееся в 1980-х годах. Создаёт впечатление фрагментации построенного здания, обычно характеризующееся отсутствием очевидной гармонии, непрерывности или симметрии. [1] Его название — это гибрид конструктивизма и « деконструкции », формы семиотического анализа, разработанной французским философом Жаком Деррида . Архитекторы, чьи работы часто описываются как деконструктивистские (хотя во многих случаях сами архитекторы отвергают этот ярлык), включают Заху Хадид , Питера Айзенмана , Фрэнка Гери , Рема Колхааса , Даниэля Либескинда , Бернара Чуми и Купа Химмельб(л)ау . [1]
Термин не относится по сути к деконструированным визуальным эффектам стиля , как предполагает английское прилагательное, а вместо этого происходит от основ движения в отличие от русского конструктивистского движения во время Первой мировой войны , которое «ломало правила» классической архитектуры посредством французского языка. [2]
Помимо фрагментации, деконструктивизм часто манипулирует поверхностной оболочкой конструкции и использует непрямолинейные формы , которые, как кажется, искажают и смещают устоявшиеся элементы архитектуры . Окончательный визуальный облик характеризуется непредсказуемостью и контролируемым хаосом.
Деконструктивизм привлек общественное внимание после конкурса архитектурного дизайна Parc de la Villette 1982 года , в частности, благодаря работе Жака Деррида и Питера Айзенмана [3] и победившей работе Бернара Чуми , а также выставке деконструктивистской архитектуры 1988 года в Музее современного искусства в Нью-Йорке, организованной Филиппом Джонсоном и Марком Уигли . Чуми заявил, что называть работы этих архитекторов «движением» или новым «стилем» было вне контекста и показывало непонимание их идей, и считал, что деконструктивизм был просто шагом против практики PoMo , которая, по его словам, включала «создание дорических храмовых форм из фанеры». [4]
Другие влиятельные выставки включают открытие в 1989 году Центра искусств Векснера в Колумбусе , спроектированного Питером Айзенманом. На выставке в Нью-Йорке были представлены работы Фрэнка Гери , Даниэля Либескинда , Рема Колхаса , Питера Айзенмана , Захи Хадид , Купа Химмельб(л)ау и Бернарда Чуми . После их выставок некоторые архитекторы, связанные с деконструктивизмом, дистанцировались от него; тем не менее, этот термин прижился и стал охватывать общую тенденцию в современной архитектуре .
Ранние предшественники архитектурного движения можно найти в промышленном дизайне , в частности, в проекте Этторе Соттсасса для пишущей машинки Olivetti Valentine 1969 года — нонконформистском дизайне, который деконструировал то, что обычно представляло собой корпус пишущей машинки, обнажая обычно скрытые элементы, используя «плавающие клавиши» и окрашенную в цвет корпуса пластиковую «рейку» перед клавишей пробела, визуально отделенную от основного корпуса машинки.
Термин «деконструктивизм» в современной архитектуре противопоставляется упорядоченной рациональности модернизма и постмодернизма . Хотя постмодернистские и зарождающиеся архитекторы-деконструктивисты оба публиковались в журнале Oppositions (издавался с 1973 по 1984 год), содержание этого журнала знаменует решительный разрыв между двумя движениями. Деконструктивизм занял конфронтационную позицию по отношению к архитектурной истории , желая «разобрать» архитектуру. [6] В то время как постмодернизм вернулся, чтобы принять исторические ссылки, которых модернизм избегал, возможно, по иронии судьбы, деконструктивизм отверг постмодернистское принятие таких ссылок, а также идею орнамента как запоздалой мысли или украшения. [ необходима цитата ]
В дополнение к «Оппозициям» , определяющим текстом как для деконструктивизма, так и для постмодернизма была работа Роберта Вентури «Сложность и противоречие в архитектуре» (1966). Она выступает против чистоты, ясности и простоты модернизма. С ее публикацией функционализм и рационализм , две основные ветви модернизма, были перевернуты как парадигмы. Прочтение постмодернистского Вентури состояло в том, что орнамент и историческая аллюзия добавили архитектуре богатства, от которого отказался модернизм. Некоторые архитекторы постмодернизма пытались повторно применить орнамент даже к экономичным и минималистичным зданиям, описанным Вентури как «украшенный сарай». Рационализм дизайна был отклонен, но функционализм здания все еще оставался в некоторой степени нетронутым. Это близко к тезису следующей крупной работы Вентури [7] о том, что знаки и орнамент могут быть применены к прагматичной архитектуре и привить философские сложности семиологии . [ требуется ссылка ]
Деконструктивистское прочтение Сложности и Противоречия совершенно иное. Базовое здание было предметом проблематики и запутанности в деконструктивизме, без отрыва от орнамента. Вместо того, чтобы разделять орнамент и функцию, как постмодернисты, такие как Вентури, были поставлены под сомнение функциональные аспекты зданий. Геометрия была для деконструктивистов тем же, чем орнамент был для постмодернистов, предметом усложнения, и это усложнение геометрии, в свою очередь, применялось к функциональным, структурным и пространственным аспектам деконструктивистских зданий. Одним из примеров деконструктивистской сложности является Музей дизайна Vitra Фрэнка Гери в Вайль-на-Рейне, который берет типичный неукрашенный белый куб модернистских художественных галерей и деконструирует его, используя геометрии, напоминающие кубизм и абстрактный экспрессионизм. Это подрывает функциональные аспекты модернистской простоты, при этом принимая модернизм, в частности интернациональный стиль, о котором напоминает его белая штукатурка, в качестве отправной точки. Другим примером деконструктивистского прочтения Сложности и Противоречия является Центр искусств Векснера Питера Айзенмана . Центр Векснера берет архетипическую форму замка , которую затем наделяет сложностью в серии разрезов и фрагментов. Трехмерная сетка несколько произвольно проходит через здание. Сетка, как отсылка к модернизму, атрибутом которого она является, сталкивается со средневековой древностью замка. Некоторые из колонн сетки намеренно не достигают земли, нависая над лестницами, создавая ощущение невротического беспокойства и противореча структурному назначению колонны . Центр Векснера деконструирует архетип замка и представляет его пространства и структуру с конфликтом и различием. [ необходима цитата ]
Некоторые архитекторы-деконструктивисты находились под влиянием французского философа Жака Деррида . Айзенман был другом Деррида, но даже при этом его подход к архитектурному проектированию был разработан задолго до того, как он стал деконструктивистом. Для него деконструктивизм следует считать продолжением его интереса к радикальному формализму. Некоторые практики деконструктивизма также находились под влиянием формальных экспериментов и геометрических дисбалансов русского конструктивизма . В деконструктивизме есть дополнительные ссылки на движения 20-го века: взаимодействие модернизма и постмодернизма , экспрессионизм , кубизм , минимализм и современное искусство . Деконструктивизм пытается отойти от якобы ограничивающих «правил» модернизма, таких как « форма следует за функцией », « чистота формы » и « истина в материалах ». [ необходима ссылка ]
Основной канал от философии деконструктивизма к архитектурной теории пролегал через влияние философа Жака Деррида на Питера Айзенмана . Айзенман черпал некоторые философские основы из литературного движения Деконструкция и напрямую сотрудничал с Деррида в проектах, включая заявку на конкурс Parc de la Villette , задокументированную в Chora l Works . И Деррида, и Айзенман, а также Даниэль Либескинд [8] были озабочены « метафизикой присутствия », и это является основным предметом деконструктивистской философии в теории архитектуры. Предположение заключается в том, что архитектура — это язык, способный передавать смысл и получать обработку методами лингвистической философии. [9] Диалектика присутствия и отсутствия, или твердого и пустого, встречается во многих проектах Айзенмана, как построенных, так и непостроенных. И Деррида, и Айзенман считают, что локусом или местом присутствия является архитектура, и та же диалектика присутствия и отсутствия обнаруживается в строительстве и деконструктивизме. [10]
По мнению Дерриды, прочтение текстов лучше всего проводить при работе с классическими повествовательными структурами. Любой архитектурный деконструктивизм требует существования определенной архетипической конструкции , прочно устоявшегося общепринятого ожидания, с которым можно было бы гибко играть. [11] Проект собственной резиденции Фрэнка Гери в Санта-Монике (1978 г.) упоминается как прототипическое деконструктивистское здание. Его отправной точкой был прототипический пригородный дом, воплощенный с типичным набором предполагаемых социальных значений. Гери изменил его массовидность, пространственные оболочки, плоскости и другие ожидания в игривом подрыве, акте «де»конструкции» [12]
В дополнение к концепциям Деррида метафизики присутствия и деконструктивизма, его понятия следа и стирания, воплощенные в его философии письма и архе-письма [13], нашли свое отражение в деконструктивистских мемориалах . Даниэль Либескинд рассматривал многие из своих ранних проектов как форму письма или дискурса о письме и часто работал с формой конкретной поэзии . Он создавал архитектурные скульптуры из книг и часто покрывал модели текстами, открыто заставляя свою архитектуру ссылаться на письмо. Понятия следа и стирания были подхвачены Либескиндом в эссе и в его проекте для Еврейского музея в Берлине . Музей задуман как след стирания Холокоста , призванный сделать его предмет понятным и острым. Говорят, что такие мемориалы, как Мемориал ветеранов Вьетнама Майи Лин и Мемориал убитым евреям Европы Питера Айзенмана, также отражают темы следа и стирания.
Другое крупное течение в архитектуре деконструктивизма черпает вдохновение в конструктивистских и русских футуристских движениях начала двадцатого века, как в их графике, так и в их визионерской архитектуре, лишь немногие из которых были фактически реализованы.
Художники Наум Габо , Эль Лисицкий , Казимир Малевич и Александр Родченко оказали влияние на графическое чувство геометрических форм архитекторов-деконструктивистов, таких как Заха Хадид и Куп Химмельб(л)ау . И деконструктивизм, и конструктивизм были озабочены тектоникой создания абстрактной сборки. Оба были озабочены радикальной простотой геометрических форм как основным художественным содержанием, выраженным в графике, скульптуре и архитектуре. Однако конструктивистская тенденция к пуризму отсутствует в деконструктивизме: форма часто деформируется, когда конструкция деконструируется. Также уменьшена или отсутствует пропаганда социалистических и коллективистских причин.
Основными графическими мотивами конструктивизма были прямоугольный брус и треугольный клин, другими были более простые геометрии квадрата и круга. В своей серии Prouns Эль Лиззицки собрал коллекции геометрий под разными углами, свободно плавающих в пространстве. Они вызывают в памяти основные структурные единицы, такие как стальные брусья или распиленные пиломатериалы, свободно прикрепленные, сложенные или разбросанные. Они также часто были набросаны и разделяют аспекты с техническим рисунком и инженерным рисунком . Похожа по композиции деконструктивистская серия Micromegas Даниэля Либескинда.
Символический разрыв стены, осуществленный путем введения конструктивистских мотивов наклонных и скрещенных прутьев, создает подрыв стен, которые определяют сам прут. ... Этот кажущийся хаос на самом деле создает стены, которые определяют прут; это структура. Внутренний беспорядок создает прут, раскалывая его, даже когда по его длине открываются разрезы.
— Филлип Джонсон и Марк Уигли, Деконструктивная архитектура , стр. 34
Два течения современного искусства, минимализм и кубизм , оказали влияние на деконструктивизм. Аналитический кубизм оказал несомненное влияние на деконструктивизм, поскольку формы и содержание расчленяются и рассматриваются с разных точек зрения одновременно. Синхроничность разъединенного пространства очевидна во многих работах Фрэнка Гери и Бернарда Чуми . Синтетический кубизм , с его применением искусства найденных объектов , не оказал такого большого влияния на деконструктивизм, как аналитический кубизм , но все еще встречается в более ранних и более народных работах Фрэнка Гери. Деконструктивизм также разделяет с минимализмом разрыв с культурными отсылками.
С его тенденцией к деформации и дислокации, есть также аспект экспрессионизма и экспрессионистской архитектуры, связанный с деконструктивизмом. Временами деконструктивизм отражает разновидности экспрессионизма, неоэкспрессионизма и абстрактного экспрессионизма . Угловатые формы Уфимского киноцентра Coop Himmelb(l)au напоминают абстрактную геометрию пронумерованных картин Франца Клайна , в их неприукрашенных массах. Уфа Киноцентр также мог бы стать вероятной площадкой для угловатых фигур, изображенных в городских немецких уличных сценах Эрнста Людвига Кирхнера . Работы Василия Кандинского также имеют сходство с деконструктивистской архитектурой. Его движение к абстрактному экспрессионизму и отход от фигуративной работы [15] находится в том же духе, что и деконструктивистский отказ от орнамента в пользу геометрии.
Несколько художников 1980-х и 1990-х годов внесли свой вклад в работу, которая повлияла на деконструктивизм или приняла в нем участие. Майя Лин и Рэйчел Уайтрид — два примера. Проект Лин 1982 года для Мемориала ветеранов Вьетнама с гранитными плитами, разделяющими плоскость земли, — один из них. Его осколообразная форма и сведение содержания к минималистскому тексту повлияли на деконструктивизм с его чувством фрагментации и акцентом на прочтении памятника. Лин также внесла свой вклад в работу для Центра Векснера Эйзенмана. Литые архитектурные пространства Рэйчел Уайтрид — еще один пример того, как современное искусство сливается с архитектурой. «Призрак» (1990), целое жилое пространство, отлитое из гипса, укрепляющее пустоту, намекает на идею Деррида об архитектурном присутствии. Строительные разрезы Гордона Матта-Кларка были деконструированными секциями зданий, выставленных в художественных галереях.
Марк Уигли и Филип Джонсон курировали выставку Музея современного искусства 1988 года «Деконструктивистская архитектура» , которая оформила движение и принесла славу и известность его ключевым представителям. На выставке были представлены следующие архитекторы: Питер Айзенман , Фрэнк Гери , Заха Хадид , Куп Химмельблау , Рем Колхас , Даниэль Либескинд и Бернард Чуми . Марк Уигли написал сопроводительное эссе и попытался показать общую нить среди различных архитекторов, чьи работы обычно были более известны своими различиями.
Проекты этой выставки знаменуют собой иную чувствительность, в которой нарушена мечта о чистой форме.
Именно способность нарушать наше представление о форме делает эти проекты деконструктивными.
В шоу рассматривается эпизод, точка пересечения интересов нескольких архитекторов, каждый из которых возводит тревожное здание, используя скрытый потенциал модернизма.
— Филлип Джонсон и Марк Уигли, отрывок из каталога MoMA «Деконструктивистская архитектура»
Компьютерное проектирование теперь является важным инструментом в большинстве аспектов современной архитектуры, но особая природа деконструктивизма делает использование компьютеров особенно уместным. Трехмерное моделирование и анимация (виртуальная и физическая) помогают в концепции очень сложных пространств, в то время как возможность связывать компьютерные модели с производственными приспособлениями (CAM — компьютерное производство ) позволяет осуществлять массовое производство тонко различающихся модульных элементов по доступным ценам. Кроме того, Гери известен тем, что создает множество физических моделей, а также компьютерных моделей в рамках своего процесса проектирования. Хотя компьютер значительно облегчил проектирование сложных форм, не все, что выглядит странно, является «деконструктивистским».
С момента публикации книги Кеннета Фрэмптона « Современная архитектура: критическая история» (первое издание 1980 г.) появилось острое осознание роли критики в архитектурной теории. Хотя Деррида и упоминается как философское влияние, деконструктивизм также можно рассматривать как имеющий такую же основу в критической теории, как и другое крупное ответвление постмодернизма — критический регионализм . Два аспекта критической теории, срочность и анализ, обнаруживаются в деконструктивизме. В деконструктивизме существует тенденция пересматривать и критиковать другие работы или прецеденты, а также тенденция выдвигать эстетические проблемы на передний план. Примером этого является Центр Векснера . Однако в основе критической теории лежала критика капитализма и его излишеств, и с этой точки зрения многие работы деконструктивистов потерпели бы неудачу, если бы они были предназначены только для элиты и были бы, как объекты, очень дорогими, несмотря на ту критику, которую они якобы высказывают в отношении условностей дизайна.
Разница между критичностью в деконструктивизме и критичностью в критическом регионализме заключается в том, что критический регионализм снижает общий уровень вовлеченной сложности и сохраняет более четкий анализ, пытаясь примирить модернистскую архитектуру с местными различиями. По сути, это приводит к модернистскому «языку». Критический регионализм демонстрирует отсутствие самокритики и утопизм места. Деконструктивизм, тем временем, сохраняет уровень самокритики и антиутопизм места, а также внешнюю критику и стремится к поддержанию уровня сложности. Некоторые архитекторы, отождествляющие себя с движением, в частности Фрэнк Гери , активно отвергали классификацию своих работ как деконструктивистских. [16]
Критики деконструктивизма видят в нем чисто формальное упражнение с небольшим социальным значением. Кеннет Фрэмптон считает его «элитарным и отстраненным». [17] Никос Салингарос называет деконструктивизм «вирусным выражением», которое вторгается в дизайн-мышление, чтобы создавать разрушенные формы; хотя это и странно похоже на описания Деррида и Филипа Джонсона, это подразумевает резкое осуждение всего движения. [18] Другие критические замечания схожи с критическими замечаниями деконструктивистской философии — поскольку акт деконструктивизма не является эмпирическим процессом, он может привести к чему угодно, чего пожелает архитектор, и, таким образом, страдает от недостатка последовательности. Сегодня есть ощущение, что философские основы начала движения были утрачены, и все, что осталось, — это эстетика деконструктивизма. [19] Другие критические замечания отвергают предпосылку, что архитектура — это язык, способный быть предметом лингвистической философии, или, если это был язык в прошлом, критики утверждают, что он больше им не является. [9] Другие подвергают сомнению мудрость и влияние на будущие поколения архитектуры, которая отвергает прошлое и не предлагает никаких четких ценностей в качестве замены и которая часто следует стратегиям, намеренно агрессивным по отношению к человеческим чувствам. [9]
Фрэнк Гери спроектировал волнистую башню из нержавеющей стали на улице Спрус-стрит, 8, которой архитектурные критики восхищались за ее уникальный «стиль деконструктивизма».
_Daniel_Navas,_Neus_Sol%C3%A9._Arquitectos_-3.jpg/1280px-Estaci%C3%B3n_Paseo_de_Gracia_(1991-2014)_Daniel_Navas,_Neus_Sol%C3%A9._Arquitectos_-3.jpg)
.jpg/1280px-Puente_de_la_mujer,_Buenos_Aires_(32008).jpg)
