Индиана Джонс и последний крестовый поход — американский приключенческий фильм 1989 года, снятый Стивеном Спилбергом по сценарию Джеффри Боама , основанный на рассказе Джорджа Лукаса и Менно Мейеса . Это третья часть в серии фильмов об Индиане Джонсе и продолжение фильма « Индиана Джонс : В поисках утраченного ковчега» (1981). Харрисон Форд вернулся в главной роли , а его отца сыграл Шон Коннери . В фильме также приняли участие Элисон Дуди , Денхолм Эллиотт , Джулиан Гловер , Ривер Феникс и Джон Рис-Дэвис . В фильме, действие которого происходит в 1938 году, Индиана Джонс ищет своего отца, учёного, изучающего Святой Грааль , который был похищен и взят в заложники нацистами во время путешествия по поиску Святого Грааля.
После критики, которую получил «Индиана Джонс и Храм Судьбы» (1984), Спилберг решил снять более легкий фильм для следующей части, а также вернуть несколько элементов из « Индианы Джонса : В поисках утраченного ковчега» . В течение пяти лет между «Храмом Судьбы» и «Последним крестовым походом» он и исполнительный продюсер Лукас пересмотрели несколько сценариев, прежде чем принять сценарий Джеффри Боама. Места съемок включали Испанию, Италию, Западную Германию, Иорданию, Великобританию и Соединенные Штаты. [2]
«Индиана Джонс и последний крестовый поход» был выпущен в США 24 мая 1989 года компанией Paramount Pictures . Фильм получил положительные отзывы, особенно за юмор, режиссуру, музыкальное сопровождение, сюжет, эмоциональные темы и игру (особенно Форда и Коннери), и имел финансовый успех, заработав более 474 миллионов долларов по всему миру, что сделало его самым кассовым фильмом 1989 года . Он также получил премию «Оскар» за лучший монтаж звуковых эффектов и был номинирован на лучшую оригинальную музыку и лучший звук на 62-й церемонии вручения премии «Оскар» . Продолжение, «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» , последовало в мае 2008 года, а пятый и последний фильм, «Индиана Джонс и циферблат судьбы », был выпущен в июне 2023 года.
В 1912 году бойскаут Индиана Джонс живет со своим отцом Генри Джонсом-старшим в Моабе, штат Юта . Однажды, во время исследования пещеры, Индиана забирает распятие, принадлежащее Коронадо , у группы грабителей могил во главе с человеком по имени Гарт, и после короткой погони на лошадях убегает к нему домой, где Гарт и его люди находят его и забирают распятие. Однако Гарт признается в своем уважении к Индиане и отдает ему свою фетровую шляпу перед уходом.
В 1938 году Инди успешно забирает распятие у работодателя грабителей могил у побережья Португалии. Вернувшись в Соединенные Штаты, Инди узнает, что Генри исчез во время поисков Святого Грааля . Уолтер Донован , финансовый покровитель его отца, поручает Инди найти и Генри, и Грааль. Инди получает посылку, содержащую дневник Генри, который включает его исследования Грааля, и отправляется в Венецию вместе с Маркусом Броуди, чтобы встретиться с помощницей Генри Эльзой Шнайдер . Под библиотекой, где Генри видели в последний раз, Инди и Эльза обнаруживают катакомбы, содержащие щит с надписями, который показывает, что путь к Граалю начинается в Александретте . Впоследствии на них нападает таинственная группа, которая оказывается тайным Орденом Крестообразного Меча, посвященным защите Грааля. После спасения лидера группы Казима, Инди узнает, что Генри содержится в замке в Австрии . Инди доверяет Маркусу карту из дневника, в которой подробно описан маршрут к Граалю, и отправляет его в Александретту на встречу со старым другом Саллахом . Обнаружив, что их комнаты были разграблены, Инди рассказывает Эльзе о существовании дневника, прежде чем они спят вместе.
В Австрии Инди и Эльза проникают в замок, обнаруживая, что он находится под контролем нацистов . Инди находит Генри и пытается сбежать, но сдается после того, как Эльзу берут в плен нацисты. Она раскрывает себя как нацистскую сотрудницу и забирает дневник, а Инди и Генри связаны и узнают, что Донован также работает с нацистами. После прибытия в Александретту Маркус также попадает в плен к нацистам. Эльза возвращается в Германию, в то время как Инди и Генри сбегают из замка, прежде чем отправиться в Берлин , чтобы забрать дневник. Забрав его у Эльзы, Инди и Генри сбегают на дирижабле, прежде чем уйти от двух преследующих их самолетов Люфтваффе .
Когда Инди и Генри прибывают в Хатай , Саллах сообщает им, что нацисты также отправились туда, используя карту. Пока они следуют по следу, нацисты подвергаются нападению Ордена, но побеждают их. Генри пользуется отвлечением, чтобы попытаться спасти Маркуса, но попадает в плен; Инди в ответ нападает на нацистский конвой и в конечном итоге уничтожает его с помощью Генри и Маркуса. Инди, Генри, Маркус и Саллах направляются в храм, содержащий Грааль, где они наблюдают, как нацисты пытаются преодолеть ловушки храма, прежде чем их захватывают. Донован заставляет Инди найти безопасный проход для них, смертельно ранив Генри; напиток из Грааля может исцелить его. С помощью дневника Инди преодолевает ловушки и находит комнату со множеством чаш и древнего рыцаря , который объясняет, что только одна чаша является истинным Граалем. Донован и Эльза входят в комнату, и Эльза намеренно дает ему не ту чашу, убивая Донована после того, как он пьет из нее. Инди определяет истинный Грааль и спасает Генри. Эльза падает и погибает, когда ее попытка уйти с Граалем приводит к обрушению храма, и Индиана почти постигает та же участь, пока Генри не спасает его. Грааль падает в пропасть, а Индиана и его спутники сбегают и уезжают в закат.
Кеворк Маликян играет Казима, лидера Братства Крестообразного Меча, организации, которая защищает Святой Грааль. Маликян произвел впечатление на Спилберга своей игрой в «Полуночном экспрессе» (1978) и прослушивался бы на роль Саллаха в «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега», если бы пробка на дороге не задержала его встречу с режиссером. [11] Роберт Эддисон появляется в роли Рыцаря Грааля, хранителя Грааля, который пил из чаши Христа во время Крестовых походов. Эддисон был ветераном театра и телевидения, появившись всего в нескольких фильмах с 1930-х годов (включая второстепенную роль в комедии Питера Устинова 1948 года «Наоборот» ). Гловер вспоминал, что Эддисон был взволнован и нервничал из-за своего возвращения в кино, часто спрашивая, правильно ли он сыграл. [12] Первоначально на роль Рыцаря Грааля рассматривался Лоуренс Оливье , [13] но он был слишком болен и умер в том же году, когда вышел фильм.
Майкл Ширд появляется в роли Адольфа Гитлера , с которым Джонс ненадолго сталкивается на митинге по сжиганию книг в Берлине. Несмотря на то, что это не говорящая роль, Ширд мог говорить по-немецки и уже трижды изображал Гитлера за свою карьеру. Он также появился в роли адмирала Оззеля в фильме «Империя наносит ответный удар» и в роли Оскара Шомбурга в фильме «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» . В той же сцене Рональд Лейси , сыгравший Тота в фильме «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега » , появился в эпизодической роли Генриха Гиммлера . Алексей Сэйл сыграл султана Хатая. Пол Максвелл изобразил «человека в панаме», который завладел крестом Коронадо. Борец и каскадер Пэт Роуч , сыгравший три роли в предыдущих двух фильмах, сыграл короткую эпизодическую роль нациста, который сопровождает Фогеля к дирижаблю. Роуч должен был снять драку с Фордом, но ее вырезали. В удаленной сцене агент Роуча садится на второй биплан на цеппелине с асом Первой мировой войны (которого играет Фредерик Йегер ), но пара падает и разбивается насмерть после того, как ас совершает ошибку. Ричард Янг сыграл Гарта, главаря грабителей гробниц, которые преследовали молодого Индиану Джонса, а затем отдали ему свою шляпу. Юджин Липински сыграл таинственного агента G-Man, а Вернон Добчефф появился в роли дворецкого замка Брунвальд.
Джордж Лукас и Стивен Спилберг намеревались снять трилогию фильмов об Индиане Джонсе с тех пор, как Лукас впервые представил Спилбергу «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» в 1977 году [14], хотя они подписали контракт на пять фильмов с Paramount Pictures к 1979 году [15] После неоднозначной реакции критиков и общественности на «Индиану Джонс и Храм судьбы» Спилберг решил завершить трилогию, чтобы выполнить свое обещание Лукасу, с намерением придать фильму дух и тон « Индианы Джонса: В поисках утраченного ковчега» . [16] Сценаристы «Храма судьбы» Уиллард Хайк и Глория Кац решили не возвращаться, поскольку у обоих были другие обязательства и они были удовлетворены своей работой во втором фильме. [17] На протяжении всей разработки фильма и подготовки к производству Спилберг признал, что он «сознательно регрессировал» в создании фильма. [7] Из-за своей приверженности фильму режиссеру пришлось отказаться от режиссуры «Большого » и «Человека дождя» . [14]
Лукас изначально предлагал сделать фильм « фильмом о привидениях в особняке », сценарий для которого написала сценарист «Романа с камнем» Дайан Томас . Спилберг отверг эту идею из-за сходства с «Полтергейстом» , соавтором и продюсером которого он был. [7] Лукас впервые представил Святой Грааль в идее для пролога фильма, действие которого должно было происходить в Шотландии. Он предполагал, что Грааль будет иметь языческую основу, а остальная часть фильма будет вращаться вокруг отдельного христианского артефакта в Африке. Спилбергу не понравилась идея Грааля, которую он нашел слишком эзотерической, [3] даже после того, как Лукас предложил наделить его исцеляющей силой и способностью даровать бессмертие (во многом похожей на вымышленную магическую силу, данную Ковчегу в первом фильме трилогии). В сентябре 1984 года Лукас завершил восьмистраничную обработку под названием « Индиана Джонс и Король обезьян » , которую он вскоре продолжил 11-страничным планом. В этой истории Индиана сражался с призраком в Шотландии, прежде чем нашел Источник молодости в Африке. [5]
Крис Коламбус , написавший «Гремлинов» , «Балбесов» и «Молодого Шерлока Холмса», спродюсированных Спилбергом , был нанят для написания сценария. Его первый черновик, датированный 3 мая 1985 года, изменил основной сюжетный ход на « Сад бессмертных персиков» . Он начинается в 1937 году, когда Индиана сражается с призраком-убийцей барона Шеймуса Сигроува III в Шотландии. Индиана отправляется в Мозамбик, чтобы помочь доктору Клэр Кларк ( тип Кэтрин Хепберн, по словам Лукаса), которая нашла 200-летнего пигмея . Пигмея похищают нацисты во время погони на лодке, и Индиана, Клэр и Скрэгги Брайер — старый друг Индианы — отправляются вверх по реке Замбези , чтобы спасти его. Индиана погибает в решающей битве, но его воскрешает Король обезьян. Среди других персонажей — африканское племя каннибалов; Нацистский сержант Гаттербуг, у которого механическая рука; Бетси, безбилетная студентка, которая до самоубийства влюблена в Индиану; и лидер пиратов по имени Кезуре (описываемый как тип Тосиро Мифунэ ), который умирает, съев персик, потому что он не чист сердцем. [5]
Во втором черновике Коламбуса, датированном 6 августа 1985 года, Бетси была удалена, а Дэш — владелец бара- эмигранта , на которого работают нацисты, и Король обезьян — были злодеями. Король обезьян заставляет Индиану и Дэша играть в шахматы с реальными людьми и уничтожает каждого захваченного человека . Впоследствии Индиана сражается с нежитью, уничтожает жезл Короля обезьян и женится на Клэр. [5] Поиски места для съемок начались в Африке, но Спилберг и Лукас отказались от «Короля обезьян» из-за негативного изображения африканских туземцев, [18] и потому, что сценарий был слишком нереалистичным. [5] Спилберг признал, что он «... чувствовал себя очень старым, слишком старым, чтобы режиссировать его». [3] Сценарий Коламбуса просочился в Интернет в 1997 году, и многие считали, что это был ранний черновик для четвертого фильма, потому что он был ошибочно датирован 1995 годом . [19]
Недовольный Спилберг предложил ввести отца Индианы, Генри Джонса-старшего. Лукас сомневался, полагая, что Грааль должен быть в центре внимания истории, но Спилберг убедил его, что отношения отца и сына послужат отличной метафорой в поисках Индианой артефакта. [7] Спилберг нанял Менно Мейеса , который работал над фильмами Спилберга «Цветы лиловые полей» и «Империя солнца» , чтобы начать новый сценарий 1 января 1986 года. Мейес закончил свой сценарий десять месяцев спустя. В нем Индиана искал своего отца в Монсегюре , где встречает монахиню по имени Шанталь. Индиана едет в Венецию , садится на Восточный экспресс в Стамбул и продолжает путь на поезде в Петру , где встречает Саллаха и воссоединяется со своим отцом. Вместе они находят Грааль. В кульминационный момент нацистский злодей касается Грааля и взрывается; когда Генри касается его, он поднимается по лестнице на Небеса . Шанталь решает остаться на Земле из-за своей любви к Индиане. В пересмотренном черновике, датированном двумя месяцами позже, Индиана находит своего отца в Крак-де-Шевалье , нацистским лидером оказывается женщина по имени Грета фон Гримм, и Индиана сражается с демоном на месте Грааля, которого он побеждает кинжалом с надписью «Бог — король». В прологе обоих черновиков Индиана в Мексике сражается за обладание посмертной маской Монтесумы с человеком, у которого в качестве домашних животных есть гориллы. [5]
Спилберг предложил сценаристу Innerspace Джеффри Боаму выполнить следующую переработку. Боам провел две недели, перерабатывая историю с Лукасом, что привело к трактовке, которая во многом похожа на финальный фильм. [5] Боам сказал Лукасу, что Индиана должен найти своего отца в середине истории. «Учитывая тот факт, что это третий фильм в серии, вы не могли просто закончить тем, что они получат объект. Так закончились первые два фильма», - сказал он. «Поэтому я подумал, пусть они потеряют Грааль, и пусть отношения отца и сына станут главной точкой. Это археологический поиск собственной идентичности Инди, и принятие его отца - это больше то, о чем идет речь [чем о поисках Грааля]». [7] Боам сказал, что, по его мнению, в предыдущих фильмах не было достаточного развития персонажей. [3] В первом черновике Боама, датированном сентябрем 1987 года, действие фильма происходит в 1939 году. В прологе взрослый Индиана получает ацтекскую реликвию для музейного куратора в Мексике, а также показан цирковой поезд. Генри и Эльза (которая описана как темноволосая) искали Грааль по поручению Фонда Чандлера, прежде чем Генри пропал без вести. Персонаж Казима здесь носит имя Кемаль и является агентом Республики Хатай, которая ищет Грааль для себя. Кемаль стреляет в Генри и умирает, выпив не из той чаши. Рыцарь Грааля сражается с Индианой верхом на лошади, в то время как Фогель оказывается раздавленным валуном при попытке украсть Грааль. [5]
Переписанный 23 февраля 1988 года Боам использовал многие из комических предложений Коннери. Он включал пролог, который в конечном итоге был снят; из-за неоднозначной реакции на Empire of the Sun , в котором рассказывалось о маленьком мальчике, Лукасу пришлось убедить Спилберга показать Индиану мальчиком. [3] У Спилберга, который позже был награжден премией Distinguished Eagle Scout Award , была идея сделать Индиану бойскаутом . [14] Пролог 1912 года, показанный в фильме, относится к событиям в жизни создателей Индианы. Когда Индиана щелкает кнутом, чтобы защитить себя от льва, он случайно хлестает и оставляет шрамы на подбородке. Форд получил этот шрам в автокатастрофе в молодости. [4] То, что Индиана взял себе прозвище от своего питомца аляскинского маламута, является отсылкой к названию персонажа в честь собаки Лукаса. [20] Вагон поезда, в который входит Индиана, называется «Волшебный вагончик Доктора Фэнтези», это название использовал продюсер Фрэнк Маршалл , когда показывал фокусы. Спилберг предложил идею, Маршалл придумал ящик с двойным дном, через который Индиана сбегает, [21] а художник-постановщик Эллиот Скотт предложил, чтобы трюк был сделан одним непрерывным кадром. [22] Спилберг хотел, чтобы кадр Генри с зонтиком — после того, как он стал причиной столкновения птиц с немецким самолетом — вызвал ассоциации с Дочью Райана . [20] Мать Индианы , которую в этой версии зовут Маргарет, увольняет Индиану, когда он возвращается домой с Крестом Коронадо, в то время как его отец находится на междугороднем разговоре. Уолтер Чендлер из Фонда Чендлера фигурирует, но не является главным злодеем; он ныряет в танк и погибает. Эльза знакомит Индиану и Броуди с большой венецианской семьей, которая знает Генри. Лени Рифеншталь появляется на нацистском митинге в Берлине. Фогеля обезглавливают ловушки, охраняющие Грааль. Кемаль пытается взорвать Храм Грааля во время комической драки, в которой порох неоднократно поджигается и гаснет. Эльза стреляет в Генри, затем умирает, выпивая не из того Грааля, а Индиана спасает своего отца от падения в пропасть, пытаясь ухватиться за Грааль. В редакции Боама от 1 марта показано, как Генри заставляет чаек ударить по самолету, а в конце Генри спасает Индиану. [5] [23]
Во время недатированной редакции « Amblin » и переписывания Томом Стоппардом (под псевдонимом Барри Уотсон) от 8 мая 1988 года [5] были внесены дальнейшие изменения. Стоппард отшлифовал большую часть диалогов [8] [24] и создал персонажа «Панама», чтобы связать сегменты пролога с участием молодых и взрослых Индиана. Венецианская семья вырезана. Кемаль переименован в Казима и теперь хочет защитить Грааль, а не найти его. Чендлер переименован в Донована. Добавлена сцена пленения Броуди. Фогель теперь умирает в резервуаре, в то время как Донован стреляет в Генри, а затем пьет из ложного Грааля, а Эльза падает в пропасть. Испытания Грааля расширены, чтобы включить в себя хождение по камню и прыжок веры. [5] [25]
Основные съемки начались 16 мая 1988 года в пустыне Табернас в испанской провинции Альмерия . Первоначально Спилберг планировал, что погоня будет короткой последовательностью, снятой в течение двух дней, но он составил раскадровки, чтобы сделать сцену насыщенной действием центральной частью. [4] Думая, что он не превзойдет погоню на грузовике из «Индианы В поисках утраченного ковчега» (потому что грузовик был намного быстрее танка), он посчитал, что эта последовательность должна быть более сюжетной и должна была показать, как Индиана и Генри помогают друг другу. Позже он сказал, что ему было веселее раскадровывать последовательность, чем снимать ее. [22] Вторая группа начала снимать за две недели до этого. [12] Примерно через десять дней производство переехало в Escuela de Arte de Almería, чтобы снимать сцены, происходящие во дворце султана Хатая. Природный парк Кабо-де-Гата-Нихар использовался для сцены с дорогой, туннелем и пляжем (в Плайя-де-Монсул ), в которой птицы бьют самолет. Испанская часть съемок завершилась 2 июня 1988 года в Гвадиксе , Гранада , съемками захвата Броуди на железнодорожной станции Александретта. [12] Создатели фильма построили мечеть рядом со станцией для атмосферы, а не добавляли ее в качестве визуального эффекта. [22]
Экстерьеры «Замка Брунвальд» снимались в замке Бюрресхайм в Западной Германии. В фильме изображение замка было перевернуто, а здание было расширено матовой живописью, изображающей копию правого фасада слева от главной башни. Съемки интерьеров замка проходили в Соединенном Королевстве с 5 по 10 июня 1988 года в студии Elstree Studios в Борехэмвуде , Англия . 16 июня в качестве интерьера берлинского аэропорта Темпельхоф использовался зал Lawrence Hall в Лондоне . Съемки вернулись в Элстри на следующий день, чтобы запечатлеть побег на мотоцикле, и продолжались в студии для внутренних сцен до 18 июля. Один день был проведен на аэродроме Норт-Уилд 29 июня, чтобы снять Индиану, отправляющегося в Венецию. [12] Форд и Коннери играли большую часть разговора за столом Zeppelin без брюк из-за перегрева съемочной площадки. [20] Спилберг, Маршалл и Кеннеди прервали съемки, чтобы обратиться к парламенту Соединенного Королевства с просьбой поддержать экономически «депрессивные» британские студии. 20–22 июля были потрачены на съемки интерьеров храма. Декорации храма, на создание которых ушло шесть недель, поддерживались 80 футами (24 м) гидравлики и десятью карданными подвесами для использования во время сцены землетрясения. Переустановка между дублями заняла двадцать минут, пока гидравлика была установлена в исходное положение, а трещины заполнены штукатуркой. Кадр падения Грааля на пол храма, вызывающий появление первой трещины, был предпринят на полноразмерной съемочной площадке, но оказался слишком сложным. Вместо этого съемочная группа построила отдельную секцию пола, которая включала предварительно надрезанную трещину, заделанную штукатуркой. Потребовалось несколько дублей, чтобы сбросить Грааль с высоты 6 футов (1,8 м) на правую часть трещины. [22] 25–26 июля прошли в ночных съемках в школе Стоу , Стоу, Бакингемшир , для подготовки к нацистскому митингу. [12]
Съемки возобновились через два дня в Элстри, где Спилберг быстро снял сцены в библиотеке, португальском грузовом судне и катакомбах. [12] Пароходная драка в прологе 1938 года была снята за три дня на палубе размером шестьдесят на сорок футов (восемнадцать на двенадцать метров), построенной на карданных подвесах в Элстри. В сцене использовалась дюжина сливных цистерн, каждая из которых вмещала триста имперских галлонов (360 галлонов США; 3000 фунтов; 1363 литра) воды. [22] Дом Генри снимали в Милл-Хилл , Лондон. Драка Индианы и Казима в Венеции перед винтом корабля снималась в резервуаре с водой в Элстри. Спилберг использовал длиннофокусный объектив , чтобы казалось, что актеры находятся ближе к винту, чем на самом деле. [12] Два дня спустя, 4 августа, еще одна часть погони на лодках с использованием спортивных лодок Hacker Craft была снята в доках Тилбери в Эссексе . [12] Кадр лодок, проходящих между двумя кораблями, был достигнут путем предварительного связывания кораблей тросами, чтобы они были в безопасности. Корабли были перемещены вместе, пока лодки проходили между ними, достаточно близко, чтобы одна из лодок царапала борта кораблей. Пустая скоростная лодка с манекенами была спущена с плавающей платформы между кораблями среди огня и дыма, которые помогли скрыть платформу. Трюк был выполнен дважды, потому что лодка приземлилась слишком близко от камеры в первой попытке. [22] На следующий день съемки в Англии завершились в Королевской масонской школе в Рикмансворте , которая была дублером колледжа Индианы (как это было в Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега ). [12]
Съемки в Венеции проходили 8 августа. [12] Для таких сцен, как приветствие Индианы и Броуди Эльзы, кадры погони на лодке и Казим, рассказывающий Индиане, где находится его отец, [22] Роберт Уоттс взял под контроль Гранд -канал с 7 утра до 1 дня, изолировав туристов как можно дольше. Оператор Дуглас Слокомб расположил камеру так, чтобы не было видно спутниковых антенн. [12] Сан-Барнаба-ди-Венеция служила внешней частью библиотеки. [4] На следующий день съемки переместились в древний город Петра , Иордания , где Аль-Хазне (Сокровищница) заменяла храм, в котором находился Грааль. Актеры и съемочная группа стали гостями короля Хусейна и королевы Нур . Сокровищница ранее появлялась в фильме «Синдбад и Глаз тигра» . Основной актерский состав завершил свои сцены на той неделе, после 63 дней съемок. [12]
Вторая группа снимала часть пролога 1912 года с 29 августа по 3 сентября. Основная группа начала два дня спустя со сцены циркового поезда в Аламосе, штат Колорадо , на Cumbres and Toltec Scenic Railroad . Они снимали в Пагоса-Спрингс 7 сентября, а затем в Кортесе 10 сентября. С 14 по 16 сентября съёмки падения Индианы в вагоны поезда проходили в Лос-Анджелесе. Затем производство переехало в Национальный парк Арчес в Юте , чтобы снять большую часть начала. Дом в Антонито, штат Колорадо, был использован в качестве дома семьи Джонс. [26] Производство планировалось снимать в Национальном парке Меса-Верде , но представители коренных американцев имели религиозные возражения против его использования. [22] Когда Спилберг и редактор Майкл Кан просмотрели черновой вариант фильма в конце 1988 года, они посчитали, что в нём не хватает действия. Погоня на мотоциклах была снята во время пост-продакшна на горе Тамалпаис и Фэрфаксе около ранчо Скайуокера . Заключительный кадр Индианы, Генри, Саллаха и Броуди, едущих на закате, был снят в Амарилло, штат Техас, в начале 1989 года второй группой под руководством Фрэнка Маршалла. [12] [10] Съемки закончились 16 сентября 1988 года после 123 дней съемок.
Руководитель механических эффектов Джордж Гиббс сказал, что этот фильм был самым сложным в его карьере. [22] Он посетил музей, чтобы договориться об аренде небольшого французского танка времен Первой мировой войны , но решил, что хочет сделать его сам. [12] Танк был основан на танке Mark VIII , который был 11 метров (36 футов) в длину и весил 28 коротких тонн (25 тонн). Однако с дизайном были допущены некоторые вольности. [27] Гиббс построил танк на основе каркаса экскаватора весом 28 коротких тонн (25 тонн) и добавил гусеницы весом 7 коротких тонн (6,4 тонны) , которые приводились в движение двумя автоматическими гидравлическими насосами , каждый из которых был подключен к двигателю Range Rover V8 . Гиббс построил танк из стали, а не из алюминия или стекловолокна, потому что это позволило бы реалистично безподвесной машине выдерживать каменистые поверхности. В отличие от своего исторического аналога, у которого было только два боковых орудия, у танка также было добавлено башенное орудие. Строительство заняло четыре месяца, и его перевезли в Альмерию на самолете Short Belfast , а затем на низкорамном грузовике. [22]
Танк ломался дважды. Рычаг ротора распределителя сломался, и замену пришлось доставлять из Мадрида . Затем взорвались два клапана устройства, которые использовались для охлаждения масла из-за расплавления припоя и смешивания его с маслом. В танке было очень жарко, несмотря на установку десяти вентиляторов, а отсутствие подвески означало, что водитель не мог перестать трястись во время перерывов в съемках. [22] Танк двигался только со скоростью от 10 до 12 миль в час (от 16 до 19 км/ч), что, по словам Вика Армстронга , затрудняло съемку Индианы, едущего на лошади против танка, и при этом заставляло его казаться быстрее. [12] Меньшая часть верхней части танка, сделанная из алюминия и использующая резиновые гусеницы, использовалась для крупных планов. Он был построен из прицепа-прожектора, весил восемь тонн и буксировался полноприводным грузовиком. На каждом конце у него были защитные сетки, чтобы предотвратить травмы падающих. [22] Модель танка в масштабе 1/4 от Гиббса была перевезена через 15-метровую (50 футов) скалу на месте; Industrial Light & Magic создали дополнительные кадры разрушения танка с помощью моделей и миниатюр. [28]
Майкл Лантьери , руководитель механических эффектов для сцен 1912 года, отметил сложность съемки эпизода с поездом. «Вы не можете просто остановить поезд», — сказал он. «Если он не попадает в цель, нужны блоки и блоки, чтобы остановить его и отступить». Лантьери спрятал ручки, за которые актеры и каскадеры могли ухватиться, перепрыгивая из вагона в вагон. Интерьеры вагонов, снятые в Universal Studios Hollywood, были построены на трубках, которые надувались и сдувались, создавая качательное движение. [22] Для крупного плана носорога, который нападает на Индиану (и промахивается), в Лондоне была сделана аниматроника из пенопласта и стекловолокна. Когда Спилберг решил, что он должен двигаться, реквизит был отправлен Джону Карлу Бюхлеру в Лос-Анджелес, который переделал его за три дня, чтобы он моргал, рычал, фыркал и шевелил ушами. Жирафы также были созданы в Лондоне. Поскольку паровозы очень громкие, команда Лантьери отвечала на радиопередачи первого помощника режиссера Дэвида Томблина , заставляя жирафов кивать или качать головами в ответ на его вопросы, что забавляло команду. [28] Для автомобилей злодеев Лантьери выбрал Ford Model T 1914 года , грузовик Ford Model T 1919 года и Saxon Model 14 1916 года, оснастив каждую из них двигателем Ford Pinto V6 . Под машинами подвешивали мешки с пылью, чтобы создать более пыльную среду. [22]
Спилберг использовал голубей для чаек, которых Генри пугает, заставляя их нападать на немецкий самолет, потому что настоящие чайки, использованные в первом дубле, не летали. [4] В декабре 1988 года Lucasfilm заказал 1000 здоровых серых крыс для сцен в катакомбах у компании, которая поставляла змей и насекомых для предыдущих фильмов. В течение пяти месяцев для этой сцены было выведено 5000 крыс; [4] 1000 механических крыс заменили тех, которых подожгли. Несколько тысяч змей пяти пород, включая удава , использовались для сцены в поезде, в дополнение к резиновым, на которых мог упасть Феникс. Змеи выползали из своих ящиков, и после съемок съемочной группе приходилось рыться в опилках, чтобы найти и вернуть их. Были использованы два льва, которые нервничали из-за покачивания и мерцающего света. [22]
Художник по костюмам Энтони Пауэлл посчитал сложным создание костюма Коннери, поскольку сценарий требовал, чтобы персонаж носил одну и ту же одежду на протяжении всего фильма. Пауэлл подумал о своем дедушке и включил твидовые костюмы и рыболовные шляпы. Пауэлл считал необходимым, чтобы Генри носил очки, но не хотел скрывать глаза Коннери, поэтому выбрал очки без оправы. Он не смог найти ничего подходящего, поэтому он сделал их специально. Нацистские костюмы были подлинными и были найдены в Восточной Европе соавтором Пауэлла Джоанной Джонстон, которой он предоставил исследовательские фотографии и рисунки для справки. [12] Мотоциклы, используемые в погоне из замка, были разношерстными: модель разведчика с коляской, на которой сбегают Индиана и Генри, была оригинальной «Днепр» , укомплектованной пулеметной шкворнем на коляске, в то время как преследующие машины были более современными машинами, украшенными оборудованием и логотипами, чтобы они напоминали модели немецкой армии. Гиббс использовал два швейцарских учебных самолета ВВС Pilatus P-2 , стоящих в качестве преследователей Luftwaffe Arado Ar 96s для сцены побега на биплане Zeppelin. Он построил устройство на основе двигателя внутреннего сгорания для имитации стрельбы, что было безопаснее и дешевле, чем стрельба холостыми патронами . [28] Пищевая сода была нанесена на Коннери, чтобы создать пулевое ранение Генри. Уксус был нанесен, чтобы создать эффект пены, когда вода из Грааля смывает его. [28] По крайней мере одна репродукция Kübelwagen использовалась во время съемок, несмотря на то, что фильм был снят за два года до производства указанных транспортных средств. [ требуется ссылка ]
Industrial Light & Magic (ILM) построила 8-футовую (2,4 м) пенопластовую модель Zeppelin, чтобы дополнить кадры, где Форд и Коннери поднимаются в биплан Gotha Go 145C . Для кадра отсоединения биплана использовалась модель биплана с размахом крыльев 2 фута (0,61 м). Покадровая анимация использовалась для кадра, где крылья немецкого истребителя отламываются, когда он врезается в туннель. Туннель представлял собой 210-футовую (64 м) модель, которая занимала 14 парковочных мест ILM в течение двух месяцев. Он был построен из восьмифутовых секций с шарнирами, позволяющими открывать каждую секцию для съемки. Форд и Коннери снимались на синем фоне ; для сцены требовалось, чтобы у их автомобиля было грязное лобовое стекло, но для облегчения интеграции оно было удалено и позже добавлено в кадр. Пыль и тени были анимированы на кадрах миниатюры самолета, чтобы создать впечатление, будто он потревожил камни и грязь, прежде чем взорваться. Несколько сотен тимбердов были использованы в фоновых кадрах чаек, ударяющих другой самолет; для более крупных планов ILM сбросили на камеру покрытые перьями кресты. Они выглядели убедительно только потому, что для быстрых монтажных кадров сцены требовались лишь формы, которые напоминали чаек. [28] Уэс Такахаши из ILM руководил последовательными эффектами фильма. [29]
Спилберг придумал три испытания, которые охраняют Грааль. [3] Для первого испытания лезвия, под которыми Индиана ныряет, как кающийся человек, были смесью практичных и миниатюрных лезвий, созданных Гиббсом и ILM. Для второго испытания, в котором Индиана произносит « Иегова » на устойчивых ступеньках, предполагалось, что тарантул заползет вверх по Индиане после того, как он по ошибке наступит на «J». Это было снято и признано неудовлетворительным, поэтому ILM сняли каскадера, висящего через отверстие, которое появляется в полу, на высоте 30 футов (9,1 м) над пещерой. Поскольку было темно, не имело значения, что матовая живопись и модели были сделаны в спешке на поздних этапах производства. Третье испытание, прыжок веры, который Индиана совершает через, по-видимому, непроходимое ущелье после обнаружения моста, скрытого принудительной перспективой , было создано с помощью модели моста и нарисованных фонов. Это было дешевле, чем строительство полноразмерной декорации. Кукла Форда использовалась для создания тени на модели высотой 9 футов (2,7 м) и шириной 13 футов (4,0 м), поскольку Форд снимал сцену на синем фоне, который не включал луч света от входа. [28]
Спилберг хотел, чтобы смерть Донована была показана в одном кадре, чтобы это не выглядело так, будто актеру наносят грим между дублями. Надувные подушечки были наложены на лоб и щеки Джулиана Гловера Ником Дадманом , что заставило его глаза казаться вдавшимися во время первоначального разложения персонажа, а также механический парик, который отращивал его волосы. Кадр смерти Донована был первой полностью цифровой составной сценой в фильме [30] и был создан в течение трех месяцев путем морфинга вместе трех марионеток Донована, созданных Стефаном Дюпюи на разных стадиях разложения, техника, которую ILM освоила в Willow (1988). [20] Четвертая кукла использовалась для разлагающейся одежды, потому что механика туловища куклы была обнажена. Сложности возникли из-за того, что двойник Элисон Дуди не был снят для последних двух элементов сцены, поэтому фон и волосы из первого кадра пришлось использовать на протяжении всего фильма, а другие лица накладывать поверх него. Скелет Донована был подвешен на проволоках, как марионетка ; потребовалось несколько дублей, чтобы снять, как он падает на стену, поскольку не все части отделились при ударе. [28]
Бен Бертт разработал звуковые эффекты. Он записал кур для звуков крыс [12] и обработал в цифровом виде шум, издаваемый пенополистироловым стаканчиком для пожара в замке. Он летал на биплане, чтобы записать звуки для сцены воздушного боя, и посетил разрушение ветряной турбины для крушений самолетов. [28] Бертт хотел, чтобы выстрел Донована, ранившего Генри, был эхом, поэтому он выстрелил из .357 Magnum на подземной парковке ранчо Скайуокера , как раз в тот момент, когда туда въезжал Лукас. [12] Для толчков землетрясения в храме использовался резиновый баллон. [31] Фильм был выпущен в некоторых кинотеатрах в формате 70-миллиметрового полнокадрового звука, который позволял звукам перемещаться не только из стороны в сторону, но и от передней части кинотеатра к его задней части . [28]
Матовые картины австрийского замка и берлинского аэропорта были основаны на реальных зданиях; австрийский замок «Шлосс Брунвальд» — это замок Бюрресхайм недалеко от Майена в Рейнланд-Пфальце , Германия , который был увеличен. Дождь был создан путем съемки гранулированного мыла «Бора» на черном фоне на высокой скорости. Он был лишь слегка дважды экспонирован в кадрах, чтобы не напоминать снег. Молния была анимирована. Административное здание на острове сокровищ Сан-Франциско использовалось в качестве экстерьера берлинского аэропорта Темпельхоф . Сооружение уже имело архитектуру ар-деко , соответствующую периоду , так как было построено в 1938 году для запланированного использования в качестве терминала аэропорта. ILM добавила диспетчерскую вышку, нацистские знамена, старинные автомобили и знак с надписью «Berlin Flughafen». Заключительный кадр города Хатаян в сумерках был создан путем съемки силуэтных вырезов, которые были подсвечены сзади и скрыты дымом. Матовые картины использовались для изображения неба и для создания эффекта заполняющего света в тенях и ореол света на краях зданий. [28]
Отношения сына с его отчужденным отцом являются распространенной темой в фильмах Спилберга, включая «Инопланетянин» и « Капитан Крюк» . [7]
Исследование отцов и сыновей в фильме в сочетании с использованием религиозных образов сопоставимо с двумя другими фильмами 1989 года, «Звездный путь V: Последний рубеж» и «Поле чудес» . В своей статье для The New York Times Кэрин Джеймс чувствовала, что сочетание в этих фильмах отражает проблемы Новой Эры , где поклонение Богу приравнивалось к поиску отцов. Джеймс чувствовала, что ни Индиана, ни его отец не озабочены поиском Грааля или победой над нацистами, но, скорее, оба ищут профессионального уважения друг к другу в собственных приключениях своих мальчиков . Джеймс противопоставил библейски эпическое разрушение храма более эффектному и тихому разговору между Джонсами в конце фильма. Джеймс отметила, что мать Индианы не появляется в прологе, изображаясь уже умершей до начала событий фильма. [32]
Тизер-трейлер фильма дебютировал в ноябре 1988 года вместе с Scrooged и The Naked Gun . [33] Роб МакГрегор написал сопутствующую новеллизацию, которая была выпущена в июне 1989 года; [34] было продано достаточно копий, чтобы быть включенным в список бестселлеров New York Times . [35] МакГрегор продолжил писать первые шесть приквелов об Индиане Джонсе в 1990-х годах. После выхода фильма Форд пожертвовал фетровую шляпу и куртку Индианы Национальному музею американской истории Смитсоновского института . [ 36]
Никаких игрушек для продвижения фильма не производилось; Индиана Джонс «никогда не появлялся на уровне игрушек», сказал Ларри Карлат, старший редактор журнала Children's Business . Вместо этого Lucasfilm продвигал Индиану как символ образа жизни, продавая фетровые шляпы, рубашки, куртки и часы. [37] Две видеоигры, основанные на фильме, были выпущены LucasArts в 1989 году: Indiana Jones and the Last Crusade: The Graphic Adventure и Indiana Jones and the Last Crusade: The Action Game . Третья игра была выпущена Taito и выпущена в 1991 году для Nintendo Entertainment System . Райдер Уиндхэм написал еще одну новеллизацию, выпущенную в апреле 2008 года Scholastic , чтобы совпасть с выпуском Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull . Hasbro выпустила игрушки, основанные на The Last Crusade в июле 2008 года. [38]
Фильм был выпущен в США и Канаде в среду, 24 мая 1989 года, в 2327 кинотеатрах, собрав рекордные 37 031 573 долларов за 4-дневный уик-энд Дня поминовения . [39] Сборы были увеличены за счет высоких цен на билеты в некоторых заведениях (7 долларов за билет). [40] Его трехдневный показатель в 29 355 021 доллар за первый уик-энд [41] был превзойден позднее в том же году фильмами «Охотники за привидениями 2» и «Бэтмен» , которые собрали больше за первые 3 дня, чем «Последний крестовый поход» за четыре. [42] Фильм удерживал рекорд по самым высоким сборам за первый уик-энд Дня поминовения до 1994 года, когда его побил фильм «Флинтстоуны» . [43] Кроме того, у него был самый большой стартовый уикенд для фильма Харрисона Форда за восемь лет, пока Air Force One не превзошёл его в 1997 году. [44] Его субботний сбор в размере $11 181 429 стал первым случаем, когда фильм заработал более $10 миллионов за один день. Он побил рекорд по лучшим семидневным сборам с валовым сбором в $50,2 миллиона, [45] побив $45,7 миллиона, собранных Temple of Doom в 1984 году на 1687 экранах. [40] Он установил ещё один рекорд, собрав $77 миллионов за двенадцать дней, и заработал $100 миллионов за рекордные девятнадцать дней. [46] Во Франции фильм побил рекорд, продав миллион билетов за две с половиной недели. [36] В Великобритании фильм был показан в трех лондонских кинотеатрах, а затем через два дня на 361 экране по всей стране, установив рекорд за первый уик-энд в размере 1 811 542 фунтов стерлингов (2 862 200 долларов США), побив рекорд, установленный годом ранее фильмом «Крокодил Данди II» . [47] [48] Фильм продержался на первом месте в Великобритании шесть недель . [49]
Фильм в конечном итоге собрал 197 171 806 долларов в Соединенных Штатах и Канаде и 277 миллионов долларов на международном уровне, что в общей сложности составило 474 171 806 долларов. [1] На момент выхода фильм был 11-м самым кассовым фильмом всех времен. Несмотря на конкуренцию со стороны Бэтмена , «Последний крестовый поход» стал самым кассовым фильмом в мире в 1989 году. [50] В Северной Америке Бэтмен занял первое место. [42] После «Королевства хрустального черепа» и «Рейдеров» « Последний крестовый поход» является третьим по кассовым сборам фильмом об Индиане Джонсе в Соединенных Штатах и Канаде, хотя он также уступает «Храму судьбы» с поправкой на инфляцию. [51] Box Office Mojo подсчитала, что фильм продал более 49 миллионов билетов в Северной Америке. [52] Фильм был переиздан в 1992 году, собрав 139 000 долларов. [1]
Фильм был выпущен вместе с двумя своими предшественниками как часть трилогии DVD- бокс-сета в 2003 году. Он содержал дополнительные материалы и специальный документальный фильм, освещающий производство фильмов. Показатели продаж бокс-сета были чрезвычайно успешными, и в первый день выпуска в США было продано 600 000 копий. [53] В 2012 году фильм был выпущен на Blu-ray вместе с тремя другими фильмами из серии фильмов об Индиане Джонсе того времени. [54] В 2021 году была выпущена ремастерированная 4K-версия фильма на Ultra HD Blu-ray , созданная с использованием сканов оригинальных негативов. Она была выпущена как часть бокс-сета для тогдашних четырех фильмов из серии фильмов об Индиане Джонсе. [55]
На Rotten Tomatoes Индиана Джонс и последний крестовый поход имеет рейтинг одобрения 84% на основе 136 рецензий со средней оценкой 8/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Более легкий и комедийный, чем его предшественник, Индиана Джонс и последний крестовый поход возвращает серию к оживленному серийному приключению Рейдеров , добавляя при этом динамитный двойной акт между Харрисоном Фордом и Шоном Коннери». [56] Metacritic рассчитал средневзвешенный балл 65 из 100 на основе 14 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [57] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «A» по шкале от A+ до F. [58]
Джей Бояр из Orlando Sentinel сказал, что, хотя фильму «не хватает новизны « Рейдеров » и захватывающего темпа «Храма судьбы» , он стал интересным завершением трилогии». [59] Питер Трэверс из Rolling Stone заметил, что фильм был «самым диким и остроумным фильмом Инди из всех». Ричард Корлисс из Time и Дэвид Ансен из Newsweek похвалили его, как и Винсент Кэнби из The New York Times . [12] «Хотя, кажется, что у него манера какого-то магически воссозданного фильма категории B более ранней эпохи, « Последний крестовый поход» — это очаровательный оригинал», — написал Кэнби, назвав откровение о том, что у Джонса был отец, который не гордился им, «комическим сюрпризом». Кэнби считал, что, хотя фильм и не соответствовал предыдущим двум по темпу, в нем все еще были «уморительно нестандартные сцены», такие как погоня на цирковом поезде. Он также сказал, что Спилберг взрослеет, сосредоточившись на отношениях отца и сына, [60] призыв, поддержанный Макбрайдом в Variety . [61] Роджер Эберт похвалил последовательность, изображающую Джонса как бойскаута с крестом Коронадо, сравнив ее со «стилем иллюстраций, которые появлялись в журналах для мальчиков-приключений 1940-х годов». Он сказал, что Спилберг «должно быть, листал свои старые выпуски журнала Boys' Life ... ощущение, что вы можете наткнуться на поразительные приключения, просто отправившись в поход со своим отрядом скаутов. Спилберг освещает сцену яркими, базовыми цветами старых журналов». [62] The Hollywood Reporter посчитал, что Коннери и Форд заслужили номинации на премию «Оскар». [12]
Фильм подвергся резкой критике со стороны Эндрю Сарриса в The New York Observer , Дэвида Денби в New York magazine, Стэнли Кауфмана в The New Republic и Джорджии Браун в The Village Voice . [12] Джонатан Розенбаум из Chicago Reader назвал фильм «бездушным». [63] Washington Post дважды рецензировал фильм; рецензия Хэла Хинсона в день выхода фильма была отрицательной, он описал его как «почти одни погони и скучное изложение». Хотя он похвалил Форда и Коннери, он чувствовал, что исследование фильма персонажа Джонса уничтожило его таинственность, и что Спилбергу не следовало пытаться сделать свое повествование более зрелым. [64] Два дня спустя Дессон Томсон опубликовал положительную рецензию, восхваляющую приключения и действие фильма, а также тематическую глубину отношений отца и сына. [65]
Фильм получил премию «Оскар» за лучший монтаж звуковых эффектов ; он также получил номинации на лучшую оригинальную музыку и лучший звук ( Бен Бертт , Гэри Саммерс , Шон Мерфи и Тони Доу ), но проиграл фильмам «Русалочка» и «Слава» соответственно. [66] Коннери получил номинацию на премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль второго плана . [67] Коннери и команды по визуальным и звуковым эффектам также были номинированы на 43-й премии Британской академии киноискусства . [68] Фильм выиграл премию «Хьюго» 1990 года за лучшую драматическую постановку , [69] и был номинирован на премию «Лучший драматический фильм» на церемонии вручения премии Young Artist Awards . [70] Музыка Джона Уильямса выиграла премию Broadcast Music Incorporated Award и была номинирована на премию «Грэмми» . [71]
Пролог, изображающий Джонса в юности, вдохновил Лукаса на создание телесериала «Хроники молодого Индианы Джонса» , в котором Шон Патрик Флэнери играл молодого Индиану, а Кори Кэрриер — 8-10-летнего Индиану. [10] По словам автора Dark Horse Comics Ли Маррса , Lucasfilm некоторое время рассматривал возможность сделать продолжение серии фильмов с Фениксом в роли молодого Джонса, но эти планы были отменены после его безвременной смерти. [72] 13-летнее воплощение, сыгранное Фениксом в фильме, было в центре внимания серии романов для молодых людей «Молодой Индиана Джонс» , которая началась в 1990 году; [73] к девятому роману сериал стал связующим звеном с телешоу. [74] Немецкий писатель Вольфганг Хольбейн пересмотрел пролог в одном из своих романов, в котором Джонс сталкивается с главным расхитителем могил, которого Хольбейн окрестил Джейком, в 1943 году. [75] Концовка фильма начинает серию комиксов 1995 года « Индиана Джонс и Копье Судьбы» , которая продвигается вперед, чтобы показать Джонса и его отца, ищущих Священное Копье в Ирландии в 1945 году. [76] Спилберг намеревался снять Коннери в эпизодической роли Генри в фильме «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» (2008), но Коннери отказался, поскольку он уже вышел на пенсию. [77]
Использование Петры для кульминационных сцен фильма в значительной степени способствовало ее популярности как международного туристического направления. До выхода фильма только несколько тысяч посетителей в год совершали поездку; с тех пор это число выросло почти до миллиона в год. [78] Магазины и отели рядом с местом обыгрывают эту связь, и она заметно упоминается в маршрутах мест, используемых в серии фильмов. [79] Совет по туризму Иордании упоминает эту связь на своем веб-сайте. [80] В 2012 году сатирический новостной сайт The Pan-Arabia Enquirer опубликовал шуточную историю, утверждая, что совет официально переименовал Петру в «Это место из Индианы Джонса », чтобы отразить то, как мир чаще его называет. [81]