Уитни Элизабет Хьюстон (9 августа 1963 — 11 февраля 2012) — американская певица, автор песен, актриса, кинопродюсер и филантроп. Известная как « Голос », она является одной из самых награждаемых артисток и одной из самых продаваемых музыкальных исполнительниц всех времен, с продажами более 220 миллионов записей по всему миру. [1] Кроссоверная привлекательность Хьюстон в популярных музыкальных чартах и ее выступления повлияли на разрушение гендерных и расовых барьеров, а также на популярную культуру . [2] [3] Известная своей вокальной подачей и отличительным тембром, [4] Хьюстон заняла второе место в списке величайших певиц всех времен по версии журнала Rolling Stone . Ее жизнь и карьера стали предметом множества документальных фильмов и телевизионных передач.
Хьюстон начала петь в баптистской церкви New Hope в Ньюарке, штат Нью-Джерси , ещё ребёнком и стала бэк-вокалисткой в старшей школе. Она была одной из первых чернокожих женщин, появившихся на обложке Seventeen, став моделью-подростком в 1981 году. Под руководством председателя Arista Records Клайва Дэвиса Хьюстон подписала контракт с лейблом в возрасте 19 лет. Её первые два студийных альбома, Whitney Houston (1985) и Whitney (1987), оба достигли первой позиции в Billboard 200 и являются одними из самых продаваемых альбомов всех времён . Она является единственным артистом, у которого семь синглов подряд занимали первое место в Billboard Hot 100 с 1988 года. [a] Её третий альбом I'm Your Baby Tonight (1990) принёс два сингла, занимавших первое место в США, заглавный трек и « All the Man That I Need ». Исполнение Хьюстоном « Звездно-полосатого флага » на Суперкубке XXV в 1991 году получило широкое освещение в СМИ.
Хьюстон вошла в киноиндустрию с романтическим триллером «Телохранитель» (1992), который, несмотря на неоднозначные отзывы, стал десятым самым кассовым фильмом на тот момент. Его саундтрек выиграл премию Грэмми в номинации «Альбом года» и остаётся самым продаваемым альбомом саундтреков всех времён. Главный сингл « I Will Always Love You » выиграл премию Грэмми в номинации «Запись года» и стал самым продаваемым женским синглом в истории. Хьюстон продолжила сниматься и записывать саундтреки к фильмам « Ожидая выдоха» (1995) и «Жена проповедника» (1996). Первый саундтрек принёс ей 11-й сингл номер один в Billboard Hot 100 « Exhale (Shoop Shoop) », в то время как последний , спродюсированный самой Хьюстон, стал самым продаваемым госпел-альбомом всех времён. В качестве кинопродюсера она спродюсировала сериалы «Дневники принцессы» и «Гепардовые девчонки» , а также фильмы «Золушка» (1997) и «Искорка» (2012).
После успеха My Love Is Your Love (1998), первого студийного альбома Хьюстон за восемь лет, она возобновила свой контракт с Arista Records на 100 миллионов долларов в 2001 году, что стало одной из крупнейших сделок по звукозаписи за все время . [5] Однако ее следующий альбом Just Whitney (2002) получил неоднозначные отзывы, в то время как ее употребление наркотиков и бурный брак с певцом Бобби Брауном начали омрачать ее музыкальную карьеру. После развода с Брауном Хьюстон вернулась на вершину чарта Billboard 200 со своим последним альбомом I Look to You (2009). В феврале 2012 года Хьюстон случайно утонула в ванной в отеле Beverly Hilton в Беверли-Хиллз, при этом причиной стали болезнь сердца и употребление кокаина. Новость о ее смерти совпала с церемонией вручения премии Грэмми 2012 года , которая состоялась на следующий день после ее смерти и освещалась на международном уровне вместе с ее поминальной службой. Ее активы составили 250 миллионов долларов, заработанных за 25-летнюю карьеру. [6]
Уитни Элизабет Хьюстон родилась 9 августа 1963 года в пресвитерианской больнице в Ньюарке, штат Нью-Джерси , в семье Эмили «Сисси» (урожденной Дринкард) и Джона Рассела Хьюстона-младшего. [7] Сисси была певицей в стиле госпел и соул , удостоенной премии «Грэмми» , участницей группы The Drinkard Singers и основательницей группы The Sweet Inspirations, прежде чем стать сольной исполнительницей. [8] [9] Джон был бывшим военнослужащим , который позже стал администратором при мэре Ньюарка. Хьюстон получила прозвище «Ниппи» от отца. [10]
Родители Хьюстон оба афроамериканцы. Сисси Хьюстон заявила, что у нее частично голландские и индейские корни. [11] Хьюстон была двоюродной сестрой певиц Дионн и Ди Ди Уорвик , а также дальней кузиной оперной певицы Леонтин Прайс . Арета Франклин стала «почетной тетей», в то время как Дарлин Лав была крестной матерью Хьюстон. [12] [13] [14] Прапрадед Хьюстон по отцовской линии Джеремайя Берк Сандерсон был американским аболиционистом и защитником гражданских и образовательных прав чернокожих американцев в середине 19 века. [15] [16] У Хьюстон было три старших брата: сводный брат по отцовской линии Джон III; [17] сводный брат по материнской линии Гэри , бывший баскетболист и певец; [18] и Майкл. [19]
Семья Хьюстон переехала в пригород Ист-Оринджа через три года после расовых беспорядков в Ньюарке в 1967 году . [20] [21] Родители Хьюстона позже развелись. [22]
Хьюстон была воспитана в баптистской вере. В пять лет она присоединилась к церковному хору в баптистской церкви New Hope в Ньюарке, а также научилась играть на пианино в New Hope. [20] [21] Позже она вспоминала, что также познакомилась с пятидесятнической церковью неподалеку. Хьюстон дебютировала как сольное выступление в New Hope, исполнив гимн « Guide Me O Thou Great Jehovah » в возрасте 12 лет. [23] Когда Хьюстон стала подростком, она сказала матери, что хочет продолжить музыкальную карьеру. В подростковом возрасте ее учила петь Сисси. [24] Наряду с матерью, кузенами и Франклином, на Хьюстон оказали влияние такие певцы, как Чака Хан , Глэдис Найт и Роберта Флэк . [25]
Хьюстон посещала начальную школу Франклина (ныне Академия творческих и исполнительских искусств Уитни Э. Хьюстон), а затем перевелась в Академию Маунт-Сент-Доминик , католическую среднюю школу для девочек в Колдуэлле , штат Нью-Джерси, в шестом классе. [23] Она окончила Маунт-Сент-Доминик в 1981 году. [26]
Профессиональная карьера Хьюстон началась, когда она присоединилась к группе своей матери в качестве бэк-вокалистки во время выступления Сисси в здании муниципалитета Манхэттена в феврале 1978 года. Там 14-летняя девочка дала свое первое сольное выступление, исполнив « Tomorrow » из бродвейского мюзикла «Энни» , где она получила свои первые овации стоя. [27] Затем Хьюстон пела со своей матерью в клубах Манхэттена . Хьюстон была приглашенной вокалисткой в «Life's a Party» Майкла Загера и начала карьеру в качестве сессионной вокалистки, подпевая таким артистам, как ее мать и Загер, прежде чем ее назначили подпевками таким артистам, как Лу Роулз и Чака Хан . [28] [29] Хьюстон стала фотомоделью в 1980 году и год спустя стала одной из первых чернокожих моделей, появившихся на обложке модного журнала, попав на обложку Seventeen . [30] Благодаря своей внешности и обаянию девчонки по соседству Хьюстон стала одной из самых востребованных моделей-подростков в стране, позже появляясь в модных журналах Glamour , Cosmopolitan и Young Miss . [29] В этот период Хьюстон продолжила свою музыкальную карьеру, записав демо-записи госпел-песен с продюсером Стивеном Абдулом Ханом Брауном. [31] Вокальный талант Хьюстон сделал ее востребованной для контрактов на запись, но ее мать отвергла ее, настояв на том, чтобы Хьюстон окончила среднюю школу. [28] [32]
В сентябре 1981 года, следуя совету своей кузины Дионн Уорвик, Хьюстон подписала контракт с Tara Productions и наняла Джина Харви в качестве своего менеджера. [33] Дэниел Гиттельман и Сеймур Фликс также вошли в команду, чтобы тесно сотрудничать с Хьюстон. [34] [35] В 1982 году Хьюстон была представлена в качестве ведущей вокалистки в песне « Memories » группы Material на их альбоме One Down . В своем обзоре One Down для Village Voice Роберт Кристгау назвал песню «одной из самых великолепных баллад, которые вы когда-либо слышали». [36] В начале 1983 года Хьюстон была представленной ведущей вокалисткой в песне «Eternal Love», написанной в соавторстве с Полом Джабарой и представленной на его альбоме Paul Jabara & Friends . [37] После прослушиваний на CBS и Elektra Records , Хьюстон была обнаружена Джерри Гриффитом, тогдашним представителем A&R на Arista Records , в то время как Хьюстон выступала со своей матерью в ночном клубе Seventh Avenue South на Манхэттене. Гриффит убедил главу Arista Клайва Дэвиса выделить время, чтобы увидеть ее выступление в другом ночном клубе под названием Sweetwaters на следующей неделе. Дэвис был впечатлен и немедленно предложил ей всемирный контракт на запись, который Хьюстон в конечном итоге подписала 10 апреля 1983 года. [38] Хьюстон была представлена национальной аудитории в июне 1983 года, исполнив песню « Home » из бродвейского мюзикла The Wiz на шоу Мерва Гриффина . [39] [38] [40] [41]
Хьюстон не начала работу над альбомом немедленно. [42] Лейбл хотел убедиться, что ни один другой лейбл не подписал с ней контракт, а Дэвис хотел убедиться, что у него есть нужный материал и продюсеры для ее дебютного альбома. Некоторые продюсеры отказались от проекта из-за предыдущих обязательств. [43] Увидев ее выступление в Нью-Йорке, Майкл Массер предложил Хьюстон спеть дуэтом с Тедди Пендерграссом « Hold Me », который появился в его альбоме Love Language . [44] Выпущенная в мае 1984 года, песня дала Хьюстон первый вкус успеха, став хитом в первой десятке в R&B и Adult Contemporary чартах. [45] Хьюстон также получила уведомление в 1984 году после того, как ее объединили с Джермейном Джексоном , с которым дуэт «Take Good Care of My Heart» был представлен на альбоме Джексона Dynamite , а также появилась с Джексоном, исполнившим песню и еще один дуэт, «Nobody Loves Me Like You Do», в эпизоде As the World Turns . Все три песни в конечном итоге появились на ее дебютном альбоме, а четвертая, записанная примерно в это же время, «If You Say My Eyes Are Beautiful», позже была включена в альбом Джексона 1986 года Precious Moments . В этот период Хьюстон продолжала работать моделью, снялась в рекламе безалкогольного напитка Canada Dry , а также начала петь рекламные джинглы, в том числе для ресторанного бренда Steak & Ale . [46]
После более чем года сессий Whitney Houston был выпущен в День святого Валентина , 14 февраля 1985 года. [47] После дебюта под номером 166 в Billboard 200 в течение недели с 30 марта 1985 года, альбом попал в десятку лучших чарта на 23-й неделе релиза. [48] На 50-й неделе релиза он достиг первого места в марте 1986 года, начав четырнадцатинедельный пробег. [49] [50] Во всем мире альбом возглавил чарты в семи других странах и вошел в пятерку лучших в семи других. Критики похвалили Хьюстон и альбом, а Rolling Stone назвал ее «одним из самых захватывающих новых голосов за последние годы», в то время как The New York Times назвал альбом «впечатляющей, музыкально консервативной демонстрацией исключительного вокального таланта». [51] [52]
Главный сингл альбома « You Give Good Love », спродюсированный Кашифом , стал первым синглом Хьюстон, вошедшим в десятку лучших в Billboard Hot 100 в июле. [53] Песня вызвала некоторые споры после того, как обозревательница Энн Лэндерс включила ее в свой список песен, которые она считала «дрянной музыкой». [54] Позже Хьюстон защищала песню во время интервью с Chicago Tribune . [55] Позже, в октябре, Хьюстон заработала свой первый сингл номер один в Billboard Hot 100 с « Saving All My Love for You ». Когда « How Will I Know » и « Greatest Love of All » заняли первое место в одном и том же чарте, Хьюстон установила рекорд, став первой женщиной-исполнителем, выпустившей три сингла номер один с одного альбома. В конце концов, альбом получил бриллиантовый статус в Соединенных Штатах за продажи 14 миллионов копий, [56] и был продан тиражом более 30 миллионов копий по всему миру, [57] став самым продаваемым дебютным альбомом в истории музыки и оставаясь самым продаваемым дебютным альбомом в истории среди женщин-исполнителей . Альбом занесен в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый студийный альбом в стиле R&B среди женщин-исполнителей в истории. [58] [59] [60] Альбом также выпустил международный хит « All at Once », который попал в пятерку лучших в нескольких европейских странах и стал золотым в Японии. [61]
Хьюстон выиграла свою первую премию Грэмми на церемонии 1986 года за балладу «Saving All My Love for You», которая выиграла Грэмми за лучшее женское вокальное поп-исполнение , с которой она выступила в программе, вызвав ошеломляющий прием, который позже привел к ее победе в премии Эмми в сентябре того же года. [62] Альбом Хьюстон также был номинирован на «Альбом года» , проиграв альбому Фила Коллинза No Jacket Required . [63] [64] Хьюстон не получила номинацию на «Лучшего нового исполнителя» , что побудило Клайва Дэвиса написать гневное открытое письмо в Академию звукозаписи , которая защищала это решение, ссылаясь на хит Хьюстон 1984 года с Тедди Пендерграссом. [65] Хьюстон также выиграла две премии American Music Awards , включая «Любимую соул/R&B песню» за «You Give Good Love», [66] а также премию NAACP Image Award за выдающегося нового исполнителя . В конечном итоге Хьюстон получила ещё пять наград American Music Awards на церемонии 1987 года , включая American Music Award в номинации «Любимая поп/рок-исполнительница» . [67] Хьюстон выиграла четырнадцать наград Billboard Number One в 1985 и 1986 годах, выиграв в последнем году в номинации «Лучший поп-исполнитель», а её альбом получил награду «Лучший поп-альбом», став первым альбомом певицы, получившим такую награду. [49]
Первоначальный успех альбома был приписан появлению Хьюстон в ночных ток-шоу , а также музыкальным клипам; оба формата обычно не были доступны начинающим чернокожим исполнителям. [49] Во время раннего промоушена альбома Хьюстон и ее лейбл изо всех сил пытались представить музыкальное видео на песню «You Give Good Love» для MTV . В то время канал подвергся резкой критике за то, что не транслировал достаточно видео цветных исполнителей, отдавая предпочтение преимущественно белым исполнителям. [68] Спустя годы Хьюстон объяснила в интервью каналу, как видео было отклонено, потому что это была «очень своего рода песня в стиле R&B». [69] Однако музыкальное видео на песню «Saving All My Love for You» в конечном итоге попало в эфир из-за того, что песня «настолько сильно ударила и так сильно взорвалась», что у канала «не было выбора, кроме как транслировать ее», по словам Хьюстон. [69] В декабре 1985 года видеоклип на песню «How Will I Know» был представлен и принят руководством MTV, и видео попало в интенсивную ротацию почти сразу после его дебюта в том же месяце, что в то время было редким явлением для чернокожей исполнительницы . [70] [71] После выступлений на разогреве в турах Джеффри Осборна и Лютера Вандросса , Хьюстон открыла концерт в Карнеги-холле в октябре 1985 года. [72] [73] В июле 1986 года она отправилась в свой первый мировой тур, The Greatest Love World Tour , дав в общей сложности 53 концерта.
Дебютный альбом Хьюстона вошел в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone , а также в список Definitive 200 Зала славы рок-н-ролла . [74] [75] По данным USA Today , грандиозный приход Хьюстона в музыкальную индустрию считается одним из 25 музыкальных достижений за последние 25 лет . [76]
В июне 1987 года вышел второй альбом Хьюстон, Whitney . Критики жаловались, что материал был слишком похож на ее предыдущий альбом. Rolling Stone писал: «узкий канал, по которому был направлен этот талант, разочаровывает». [77] Тем не менее, альбом пользовался коммерческим успехом. Хьюстон стала первой женщиной в истории музыки, дебютировавшей на первом месте в чарте Billboard 200. [78] Хьюстон также была первым артистом, когда-либо попавшим на первое место в США и Великобритании одновременно, а также достигшим первого места в каждой стране, где он был в чартах. [79] [80] Альбом оставался на первом месте в Billboard 200 в течение своих первых одиннадцати недель, что является рекордом 20-го века для женщины-исполнителя и всего лишь одним из шести альбомов, которые оставались на первом месте в течение десяти или более недель подряд. [81] Первый сингл альбома « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) », выпущенный месяцем ранее в мае, также стал мировым хитом, достигнув первой позиции в Billboard Hot 100 и возглавив чарты синглов в 17 странах, включая Австралию, Западную Германию и Великобританию. [82] Хьюстон выпустила еще четыре сингла с альбома — « Dinn't We Almost Have It All », « So Emotional », « Where Do Broken Hearts Go » и « Love Will Save the Day », все из которых вошли в десятку лучших синглов, причем первые три сингла последовали за «I Wanna Dance With Somebody» и заняли первое место в Billboard Hot 100. Достигнув этого рубежа, Хьюстон стала первым артистом в истории, заработавшим семь последовательных хитов номер один, побив предыдущий рекорд в шесть, установленный Beatles и Bee Gees . [79] Хьюстон остаётся единственным артистом, когда-либо достигшим этого подвига по состоянию на 2024 год. [80] Кроме того, Хьюстон также стала первой женщиной-артисткой, которая выпустила четыре сингла номер один с одного альбома. Whitney продала более 20 миллионов копий по всему миру, десять миллионов копий было продано только в Соединенных Штатах, где альбом получил бриллиантовый статус. [56] [83]
Хьюстон получила несколько наград за этот альбом, включая номинацию на премию Грэмми в категории «Альбом года», выиграв свою вторую премию Грэмми за «I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)». [84] [85] Дополнительные награды включают четыре премии American Music Awards, шесть премий Billboard и премию Soul Train Music Award . [86] [87] [88] Хьюстон начала свой второй мировой тур, Moment of Truth World Tour , в июле 1987 года. Североамериканская часть тура собрала более 20 миллионов долларов, став самым кассовым женским туром года и одним из десяти лучших североамериканских туров 1987 года. [89] [90] В конечном итоге Хьюстон отыграла 150 концертов, включая восемь аншлаговых концертов на лондонской арене Уэмбли . Беспрецедентный успех певицы помог ей заработать упоминания в журнале Forbes . В 1987 году она заняла восьмое место в списке Forbes 40 среди самых высокооплачиваемых артистов года , заработав 43 миллиона долларов только за этот год. [91] Будучи самым высокооплачиваемым музыкантом и самой высокооплачиваемой чернокожей артисткой в списке, она была лишь третьей после Билла Косби и Эдди Мерфи . [91] В 1988 году она заняла 17-е место. [92] [93]
В этот период Хьюстон продемонстрировала поддержку Нельсону Манделе и движению против апартеида, приняв участие в концерте, посвященном 70-летию Нельсона Манделы на лондонском стадионе Уэмбли 11 июня 1988 года. Концерт посмотрели более полумиллиарда зрителей, и он собрал 1 миллион долларов на благотворительность, а также повысил осведомленность об апартеиде . [94] Хьюстон отказалась работать с агентствами, которые вели бизнес с Южной Африкой во время ее модельной карьеры в начале 80-х. [95] [96] В августе того же года Хьюстон выступила в Madison Square Garden на благотворительном концерте United Negro College Fund , чтобы собрать деньги на финансирование исторически черных колледжей и университетов , собрав четверть миллиона долларов. [97] В том же году Хьюстон записала песню для освещения NBC летних Олимпийских игр 1988 года , « One Moment in Time », которая вошла в пятерку лучших хитов в США, достигла первого места в Великобритании, Германии и Европе, а позже принесла Хьюстон номинацию на Грэмми и премию «Эмми» за спорт вместе с продюсером Нарадой Майклом Уолденом. [98] [99] [100] [101] В январе 1989 года Хьюстон основала Фонд Уитни Хьюстон для детей, некоммерческую организацию, которая собирала средства на нужды детей по всему миру. Организация заботится о бездомных, детях, больных раком или СПИДом, а также о других проблемах саморазвития. [102] [103] В настоящее время организация функционирует под названием Фонд наследия Уитни Э. Хьюстон.
С успехом своих первых двух альбомов Хьюстон стала международной суперзвездой-кроссовером, привлекательной для всех демографических групп. Однако некоторые чернокожие критики считали, что она « продалась ». [104] Они считали, что ее пению на пластинках не хватает души, которая присутствовала во время ее живых концертов. [105] На церемонии вручения премии Soul Train Music Awards 1989 года , когда имя Хьюстон было названо для номинации, несколько человек в зале высмеяли ее. [106] [107] Хьюстон защищалась от критики, заявляя: «Если вы собираетесь сделать долгую карьеру, есть определенный способ сделать это, и я сделала это именно так. Я не стыжусь этого». [105] Хьюстон взяла более городское направление со своим третьим студийным альбомом I'm Your Baby Tonight , выпущенным в ноябре 1990 года. Это был первый альбом, в котором она выступила в качестве исполнительного продюсера и впервые в своей карьере осуществляла творческий контроль. Хьюстон выбрала в основном чернокожих продюсеров, таких как команда LA Reid и Babyface , а также Luther Vandross и Stevie Wonder , оставив Narada Michael Walden одним из главных продюсеров. Альбом показал универсальность Хьюстон в новой партии жестких ритмичных грувов, душевных баллад и танцевальных треков в быстром темпе. Отзывы были смешанными и положительными. Rolling Stone посчитал, что это был ее «лучший и наиболее интегрированный альбом», [108] в то время как Entertainment Weekly в то время считал, что сдвиг Хьюстон в сторону городского направления был «поверхностным». [109]
Альбом достиг третьего места в Billboard 200, оставаясь в первой десятке в течение 22 недель, став десятым самым продаваемым альбомом 1991 года, а также возглавив чарт Top R&B Albums , оставаясь там восемь недель подряд, став самым продаваемым R&B альбомом 1991 года. [110] Хьюстон установила еще один рекорд чарта, когда первые два сингла с альбома, заглавный трек и « All the Man That I Need », возглавили Billboard Hot 100, что сделало Хьюстон первой сольной исполнительницей, выпустившей несколько синглов номер один с трех альбомов. [111] [b] Альбом включал еще один поп-хит, попавший в первую десятку, « Miracle », и хит, попавший в первую двадцатку, « My Name Is Not Susan », который стал одним из первых ремиксов поп-песни с участием рэпера, поскольку женщина-рэпер Мони Лав приняла участие. [112] Альбом стал ее третьим мультиплатиновым альбомом подряд, став четырежды платиновым в США, при этом было продано десять миллионов копий по всему миру. [56] [113] Хьюстон получила номинации на премию Грэмми за три песни с альбома, а также четыре номинации на премию American Music Award, выиграв восемь наград Billboard , включая четыре премии Billboard Music Awards , такие как «Лучший исполнитель в стиле R&B» и «Лучший альбом в стиле R&B». Бонус-трек из японского издания альбома, « Higher Love », был ремикширован норвежским диджеем и продюсером Kygo и выпущен посмертно в 2019 году с коммерческим успехом. Он возглавил чарт танцевальных клубов США и достиг второго места в Великобритании, став самым популярным синглом Хьюстон в стране с 1999 года. [114]
Во время войны в Персидском заливе , 27 января 1991 года, Хьюстон исполнила « The Star-Spangled Banner », национальный гимн США , на Суперкубке XXV на стадионе Тампа . [115] Вокал Хьюстон был записан заранее, что вызвало критику. [116] [117] [118] [119] Дэн Клорес, представитель Хьюстон, сказал: «Это не в стиле Milli Vanilli . Она пела вживую, но микрофон был выключен. Это было техническое решение, частично основанное на шумовом факторе. Это стандартная процедура на таких мероприятиях». [120] Тем не менее, коммерческий сингл и видеозапись выступления достигли двадцатки лучших в американском чарте Hot 100, что дало Хьюстон самый большой хит в чартах за исполнение национального гимна. [c] [121] [122]
Хьюстон пожертвовала свою долю доходов в Американский фонд Красного Креста по борьбе с кризисом в Персидском заливе и была включена в Совет управляющих Красного Креста. [115] [123] [124] Ее исполнение было одобрено критиками и считается эталоном для певцов; [119] [125] VH1 назвал выступление одним из величайших моментов, которые потрясли телевидение. [126] После террористических атак 11 сентября 2001 года сингл был переиздан, а вся прибыль пошла пожарным и жертвам атак. Он достиг 6-го места в Hot 100 и стал платиновым. [127] Повторное попадание песни в чарты сделало Хьюстон всего лишь восьмым артистом в истории и первой женщиной, когда-либо попавшей с той же песней в топ-20 Billboard Hot 100. [128] Позже в 1991 году Хьюстон организовала свой концерт Welcome Home Heroes совместно с HBO для солдат, сражающихся в войне в Персидском заливе, и их семей. Бесплатный концерт состоялся на военно-морской станции Норфолк в Норфолке , штат Вирджиния, перед 3500 военнослужащими и женщинами. HBO декодировал концерт, чтобы его могли посмотреть все желающие. [129] Шоу дало HBO самые высокие рейтинги за всю историю. [130] Затем Хьюстон отправилась в свой третий мировой тур, I'm Your Baby Tonight World Tour , в рамках которого Хьюстон дала 96 концертов, включая историческое десятидневное аншлаговое выступление на арене Уэмбли в Лондоне. Концертный тур получил смешанные и положительные отзывы. В то время как The Sun Sentinel утверждал, что Хьюстон следовало бы выбрать меньшие площадки и театры, которые «гораздо больше соответствовали бы ее утонченности и таланту» [131] , USA Today похвалила Хьюстон за то, что она «потрясает ограничения своих расчетливых постановок и становится откровенно смелой и душевной» [132].
С успехом своей музыки Хьюстон получила предложения работать в кино, включая работу с Робертом Де Ниро , Куинси Джонсом и Спайком Ли , но она не чувствовала, что время пришло. [107] Ее первая роль в кино была в фильме «Телохранитель» , выпущенном в 1992 году. Хьюстон сыграла звезду, которую преследует сумасшедший фанат, и которая нанимает телохранителя (которого играет Кевин Костнер ), чтобы защитить ее. Популярность Хьюстон позволила зрителям не обращать внимания на межрасовый характер отношений ее персонажа с персонажем Костнера. [133] Однако возникли споры, поскольку некоторые посчитали, что лицо Хьюстон намеренно не было показано в рекламе, чтобы скрыть межрасовые отношения фильма. В интервью Rolling Stone в 1993 году Хьюстон сказала, что «люди знают, кто такая Уитни Хьюстон — я черная. Вы не можете скрыть этот факт». [25] Фильм получил неоднозначные отзывы. Рита Кемпли, пишущая для The Washington Post , написала, что Хьюстон просто «играла саму себя», но вышла «в целом невредимой, если это возможно в таком безумном начинании». [134] Джанет Маслин из The New York Times чувствовала, что Хьюстон не хватало химии с Костнером. [135] Хьюстон была номинирована на премию Razzie Award , но также получила благоприятные актёрские номинации, включая номинацию на премию NAACP Image Awards в категории «Выдающаяся актриса» , четыре актёрские номинации на премию MTV Movie Awards 1993 года и номинацию на премию People's Choice Award в категории «Любимая актриса в драматическом фильме». [136] [137] После выхода на экраны «Телохранитель» собрал более 121 миллиона долларов в США и 410 миллионов долларов по всему миру, что сделало его одним из 100 самых кассовых фильмов в истории на момент выхода. [138] Он остаётся в числе пятидесяти самых успешных фильмов с рейтингом R в истории кассовых сборов . [139]
Саундтрек к фильму также пользовался успехом. Хьюстон выступила исполнительным продюсером саундтрека вместе с Дэвисом и записала шесть песен для альбома. [140] [141] Rolling Stone описал его как «ничего более, чем приятное, со вкусом и изысканно». [142] Главным синглом саундтрека стала « I Will Always Love You », написанная и первоначально записанная Долли Партон в 1974 году. Версия Хьюстон была высоко оценена критиками, назвав ее «визитной песней» или «знаковым выступлением». Rolling Stone и USA Today назвали ее исполнение тур-де-форсом. [143] [144] Сингл достиг пика на первом месте в чартах Billboard Hot 100 и Hot R&B Singles в течение четырнадцати и одиннадцати недель соответственно, что стало рекордными показателями на тот момент, а также возглавлял чарт Adult Contemporary в течение пяти недель, что привело к ее четвертому рекордному синглу номер один «тройной короны». [145] [d] Позже сингл был сертифицирован RIAA как бриллиантовый за продажи в десять миллионов копий, став первым бриллиантовым синглом Хьюстон. Хьюстон является одной из четырёх женщин-исполнителей, которые получили как бриллиантовый сингл, так и альбом вместе с Тейлор Свифт , Мэрайей Кэри и Кэти Перри , и была только третьей в истории, кто сделал это. [146] [147] В январе 1993 года песня стала первым синглом сольного исполнителя в истории США, который был продан тиражом в четыре миллиона копий, позже получив 4-кратный платиновый статус от RIAA и став самым продаваемым синглом в истории США, достижение позже превзойдённое « Candle in the Wind '97 » Элтона Джона . Он остаётся самым продаваемым физическим синглом в США в истории, записанным женщиной-исполнителем. [148] [149] [150] [151]
Песня имела всемирный успех, возглавив чарты почти во всех странах. С 24 миллионами проданных копий она стала самым продаваемым синглом, когда-либо созданным женщиной-исполнителем. [152] [153] Хьюстон выиграла премию Грэмми в номинации «Запись года» в 1994 году за «I Will Always Love You». [154] Кроме того, она выиграла премию MTV Movie Award за лучшую песню из фильма , две премии American Music Awards в категориях «Любимая поп- и соул -песня» и две премии Soul Train Music Awards , включая «Лучший сингл женщины» и «Песня года» . Саундтрек возглавил чарт Billboard 200 и оставался там в течение 20 недель. Он остаётся вторым по продолжительности совокупным альбомом номер один среди женщин-исполнителей в чарте после альбома певицы Адель 21. Саундтрек также стал одним из самых быстро продаваемых альбомов в истории. [155] В течение рождественской недели 1992 года было продано более миллиона копий за неделю, став первым альбомом в истории музыки, достигшим такого результата по системе Nielsen SoundScan . [156] [157]
Хьюстон выпустила ещё четыре сингла из саундтрека. Два из которых, « I'm Every Woman » и « I Have Nothing », оба вошли в пятёрку лучших. На неделе 13 марта 1993 года Хьюстон стала первым сольным исполнителем в истории, три сингла которого одновременно попали в топ-11, и первым артистом вообще, сделавшим это с момента начала SoundScan . [158] [159] [160] [161] Оба сингла — «I'm Every Woman» и «I Have Nothing» — заняли первое место в других чартах Billboard , первый из которых возглавил чарт Dance Club Songs , а второй стал десятой песней Хьюстон, возглавившей чарт Adult Contemporary. Была выпущена « Run to You », достигшая 31-го места в Hot 100, в то время как ремикс « Queen of the Night » занял первое место в танцевальном чарте. 3 ноября 1993 года Хьюстон снова вошла в историю, когда The Bodyguard стал первым альбомом певицы, получившим десятикратный платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки, что также сделало его технически первым альбомом певицы, получившим бриллиантовый статус. [56] С тех пор было продано более 18 миллионов копий только в Соединенных Штатах, а общий объем продаж по всему миру достиг 45 миллионов копий, став самым продаваемым альбомом певицы, а также самым продаваемым альбомом саундтреков в истории, [162] заработав Хьюстон несколько попаданий в Книгу рекордов Гиннесса . [163]
Хьюстон выиграла премию Грэмми 1994 года в номинации «Альбом года» за саундтрек, став всего лишь второй чернокожей исполнительницей , победившей в этой категории после Натали Коул, которая выиграла ее в 1992 году за свой альбом Unforgettable... with Love . [164] Хьюстон выиграла рекордные восемь премий American Music Awards, а альбом победил в категориях поп, R&B и adult contemporary album, став единственным альбомом в своей истории, который сделал это. Хьюстон также получила свою высшую награду, Award of Merit, став в тридцать лет самой молодой женщиной-лауреатом. [165] [e] Кроме того, альбом также принёс Хьюстон рекордные пятнадцать наград Billboard , в том числе 11 на самой церемонии , три премии Soul Train Music Awards, включая премию Сэмми Дэвиса-младшего как артист года , [166] пять премий NAACP Image Awards , включая премию «Артист года» , [167] [168] [169] рекордные пять премий World Music Awards , [170] премию Juno Award и премию BRIT Award . [171] Спустя девять лет после того, как она впервые появилась в чартах, Хьюстон стала героиней Rolling Stone , появившись в выпуске от 10 июня 1993 года.
После успеха «Телохранителя » Хьюстон отправилась в еще один большой мировой тур ( The Bodyguard World Tour ) в 1993–94 годах. Ее концерты, фильмы и записи сделали ее третьей самой высокооплачиваемой женщиной-артисткой 1993–94 годов, сразу после Опры Уинфри и Барбры Стрейзанд по версии Forbes . [172] Хьюстон вошла в пятерку лучших в ежегодном рейтинге «Артист года» журнала Entertainment Weekly [173] и была названа журналом Premiere одной из 100 самых влиятельных людей в Голливуде. [174]
В октябре 1994 года Хьюстон присутствовала и выступила на государственном ужине в Белом доме в честь новоизбранного президента ЮАР Нельсона Манделы . [175] [176] В конце своего мирового турне Хьюстон дала три концерта в ЮАР в честь президента Манделы, сыграв перед более чем 200 000 человек; это сделало ее первым крупным музыкантом, посетившим недавно объединенную и свободную от апартеида страну после победы Манделы на выборах. [177] Части Whitney: The Concert for a New South Africa транслировались в прямом эфире на HBO, а средства от концертов были пожертвованы различным благотворительным организациям в ЮАР. Это событие считалось «крупнейшим медийным событием страны с момента инаугурации Нельсона Манделы». [178] После двух выступлений в Брунее и Сингапуре в начале 1995 года детская благотворительная организация Хьюстон была награждена почетным знаком VH1 за всю благотворительную работу в июне того же года. [179]
В 1995 году Хьюстон снялась вместе с Анджелой Бассетт , Лореттой Дивайн и Лелой Рошон в своем втором фильме «В ожидании выдоха» , фильме о четырех афроамериканских женщинах, борющихся с отношениями. Хьюстон сыграла главную героиню Саванну Джексон, телевизионного продюсера, влюбленную в женатого мужчину. Она выбрала эту роль, потому что считала фильм «прорывом в образе чернокожих женщин, поскольку он представляет их и как профессионалов, и как заботливых матерей». [180] После выхода на первое место и сбора 67 миллионов долларов в США в прокате и 81 миллиона долларов по всему миру, [181] фильм доказал, что фильм, в первую очередь ориентированный на чернокожую аудиторию, может добиться успеха, одновременно проложив путь другим полностью черным фильмам, таким как « Как Стелла вернула себе жизненный тонус» и фильмам Тайлера Перри , которые стали популярными в 2000-х годах. [182] [183] [184] Фильм также примечателен тем, что в нем чернокожие женщины показаны как сильные гражданки среднего класса, а не как стереотипы. [185] Отзывы были в основном положительными для актерского состава. The New York Times написала: «Г-жа Хьюстон сбросила защитную надменность, из-за которой ее образ поп-звезды в «Телохранителе» казался таким далеким». [186] Хьюстон была номинирована на вторую актерскую премию NAACP Image Awards в категории « Выдающаяся актриса в игровом фильме » за свою роль в фильме, но проиграла своей коллеге по фильму Бассетт. [187] В 1995 году Хьюстон принимала 8-ю ежегодную церемонию вручения премии Nickelodeon Kids' Choice Awards . [188]
Сопровождающий фильм саундтрек был написан и спродюсирован Babyface , а исполнительными продюсерами выступили Хьюстон и Клайв Дэвис. Хотя Babyface изначально хотел, чтобы Хьюстон записала весь альбом, она отказалась. Вместо этого она «хотел, чтобы это был альбом женщин с вокальными данными», и поэтому собрала несколько афроамериканских исполнительниц для саундтрека, чтобы соответствовать посланию фильма о сильных женщинах. [180] Следовательно, в альбоме был представлен ряд современных исполнительниц R&B вместе с Хьюстон, таких как Мэри Джей Блайдж , Брэнди , Тони Брэкстон , Арета Франклин и Патти Лабелль . « Exhale (Shoop Shoop) » Хьюстон стал всего лишь третьим синглом в истории музыки, дебютировавшим на первом месте в Billboard Hot 100 после « You Are Not Alone » Майкла Джексона и « Fantasy » Мэрайи Кэри . [189] [f] Это был бы одиннадцатый и последний сингл Хьюстон, занявший первое место в ее жизни. Сингл также провел рекордные одиннадцать недель подряд на втором месте и восемь недель на вершине R&B-чартов, став вторым по успешности синглом певицы в этом чарте после «I Will Always Love You».
« Count On Me », песня, которую Хьюстон написала в соавторстве со своим братом Майклом и Babyface и спела дуэтом с давней подругой Сиси Уайнанс , попала в десятку лучших в Billboard Hot 100 и позже принесла Хьюстон две премии ASCAP, премию BMI и две номинации на премию Грэмми, включая «Лучшая песня, написанная для визуальных медиа ». Третий сингл Хьюстон и последняя выпущенная песня из саундтрека, « Why Does It Hurt So Bad », достигла 26-го места в Hot 100. Альбом достиг первого места в Billboard 200 в январе 1996 года и позже был сертифицирован как семикратно платиновый в Соединенных Штатах, а общие мировые продажи достигли 12 миллионов. [189] Саундтрек получил сильные отзывы; как заявил журнал Entertainment Weekly : «альбом усваивается легко, как и ожидалось от альбома, оформленного в треках Уитни Хьюстон... саундтрек ждет, чтобы выдохнуть, паря в чувственном напряжении» [190] и с тех пор причислил его к 100 лучшим саундтрекам к фильмам. [191] На церемонии 1997 года Хьюстон выиграла две премии American Music Awards за саундтрек, включая «Лучший саундтрек» и « Любимый современный исполнитель для взрослых» .
В 1996 году Хьюстон снялась в праздничной комедии «Жена проповедника » с Дензелом Вашингтоном . Она играет поющую госпел жену пастора ( Кортни Б. Вэнс ). Это был в значительной степени обновленный ремейк фильма 1948 года «Жена епископа» , в котором снимались Лоретта Янг , Дэвид Нивен и Кэри Грант . Хьюстон заработала 10 миллионов долларов за эту роль, что сделало ее одной из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда того времени и самой высокооплачиваемой афроамериканской актрисой в Голливуде. [192] Фильм, в котором все актеры были афроамериканцами, имел умеренный успех, заработав около 50 миллионов долларов в прокате США. [193] Фильм дал Хьюстон самые сильные отзывы за всю ее актерскую карьеру. San Francisco Chronicle писала, что Хьюстон «сама по себе довольно ангельская, демонстрирующая божественный талант быть добродетельной и кокетливой одновременно», и она «излучает нежное, но в то же время одухотворенное тепло, особенно когда восхваляет Господа своим великолепным певческим голосом». [194] За свою роль в этом фильме Хьюстон получила премию NAACP Image Award в номинации «Выдающаяся актриса в кино ». [195]
Для сопровождающего фильм госпел-саундтрека Хьюстон выступила сопродюсером девяти из пятнадцати треков альбома с Мервином Уорреном . Шесть из более традиционного госпел-материала были записаны с Georgia Mass Choir в баптистской церкви Great Star Rising в Атланте. Хьюстон также записала дуэт с Ширли Сизар , а в саундтреке также приняла участие ее мать Сисси Хьюстон . После выпуска он стал первым госпел-альбомом женщины, дебютировавшим на первом месте в чарте Billboard Top Gospel Albums . [196] Альбом был продан тиражом в шесть миллионов копий по всему миру, включая три миллиона только в Соединенных Штатах, став самым продаваемым госпел-альбомом за всю историю. [197] В альбом вошли два хит-сингла, номинированные на Грэмми « I Believe in You and Me » и « Step by Step ». Помимо коммерческого успеха, он также был положительно воспринят критиками. Сам альбом был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучший R&B альбом» в 1998 году . Однако Хьюстон проигнорировала церемонию, поскольку альбом не был номинирован на госпел. [198] [g] В том же году Хьюстон получила две премии Dove Awards за альбом, включая премию «Лучшая традиционная записанная госпел-песня» за «I Go to the Rock», а также премию NAACP Image Award за выдающийся госпел-исполнитель вместе с хором Georgia Mass Choir .
В 1997 году продюсерская компания Хьюстона сменила название с Houston Productions на BrownHouse Productions и к ней присоединилась Дебра Мартин Чейз . Их целью было «показать аспекты жизни афроамериканцев, которые ранее не были показаны на экране», одновременно улучшив то, как афроамериканцы изображаются в кино и на телевидении. [199] Их первым проектом был телевизионный ремейк «Золушки» Роджерса и Хаммерштейна . Помимо сопродюсерства, Хьюстон снялась в фильме в роли крестной феи вместе с Брэнди , Джейсоном Александром , Вупи Голдберг и Бернадетт Питерс . Первоначально Хьюстон предложили роль Золушки в 1993 году, но вмешались другие проекты. [200] Фильм примечателен своим многорасовым актерским составом и нестереотипным посланием. [201] По оценкам, специальный выпуск посмотрели 60 миллионов зрителей, что дало ABC самые высокие телевизионные рейтинги за 16 лет. [202] Фильм получил семь номинаций на премию «Эмми» , включая «Выдающееся варьете, комедия или мюзикл», а также победил в номинации «Выдающееся художественное руководство в варьете, мюзикле или комедии».
Затем Хьюстон и Чейз получили права на историю Дороти Дэндридж . Хьюстон должна была сыграть Дэндридж, первую афроамериканскую актрису, номинированную на премию «Оскар» за лучшую женскую роль . Хьюстон хотела, чтобы история была рассказана с достоинством и честью. [199] Однако права на проект также были у Холли Берри , и она первой запустила свою версию. [203] Позже в том же году Хьюстон отдала дань уважения своим кумирам, таким как Арета Франклин , Дайана Росс и Дионн Уорвик , исполнив их хиты во время трехдневного концерта HBO Concert Classic Whitney: Live from Washington, DC . Специальный выпуск собрал более 300 000 долларов для Фонда защиты детей . [204] В феврале 1998 года 34-летняя Хьюстон получила премию Куинси Джонса за выдающиеся достижения в карьере в сфере развлечений на 12-й церемонии вручения музыкальных наград Soul Train . [205] [206]
К 1998 году Хьюстон не записала ни одного полноформатного студийного альбома за восемь лет. Однако во время обсуждения возможного альбома лучших хитов с Клайвом Дэвисом было решено, что Хьюстон должна вернуться в студию для совершенно нового альбома. Записанный и сведенный за шестинедельный период — самый быстрый для любой записи Хьюстон — Хьюстон выпустила альбом My Love Is Your Love 17 ноября 1998 года. Альбом был спродюсирован Родни Джеркинсом , Вайклефом Джином и Мисси Эллиотт . Под руководством удостоенного премии «Оскар» дуэта « When You Believe » [207] с певицей Мэрайей Кэри из саундтрека к фильму «Принц Египта» за неделю, полную звёздных релизов, альбом дебютировал и достиг тринадцатого места в Billboard 200, а затем возглавил европейский чарт Top 100 Albums на протяжении шести недель, начиная с августа 1999 года. [208] [209] Альбом дал Хьюстон некоторые из её самых сильных отзывов за всю историю. Rolling Stone сказал, что Хьюстон пела «с едкостью в голосе» [210] , а The Village Voice назвал его «самым острым и самым удовлетворительным альбомом Уитни на данный момент». [211] Журнал Billboard отметил, что у альбома «более фанковый и резкий звук, чем у предыдущих релизов», и увидел, что Хьюстон « с большим мастерством обращается с городским танцем, хип-хопом , среднетемповым R&B , регги , песнями в стиле факел и балладами». [212]
Альбом запустил пять синглов, вошедших в топ-40 Billboard Hot 100, включая три сингла, вошедших в топ-5: « Heartbreak Hotel », « It's Not Right but It's Okay » и « My Love Is Your Love ». «When You Believe» достиг 15-го места в Hot 100, в то время как последний сингл альбома, « I Learned from the Best », достиг 27-го места. Сам альбом оставался в чартах более двух лет и позже был сертифицирован четырежды платиновым в США с продажами в четыре миллиона копий, что в общей сложности принесло 11 миллионов копий по всему миру. [56] Четыре из пяти синглов достигли первого места в американском чарте танцевальных клубов благодаря ремиксам от таких исполнителей, как Hex Hector , Junior Vasquez и Thunderpuss . В Европе заглавный трек стал чрезвычайно успешным, возглавив Eurochart Hot 100 и продав более трех миллионов копий по всему миру. [213] В феврале 2000 года Хьюстон выиграла свою шестую и последнюю конкурсную премию Грэмми за «It's Not Right but It's Okay» в категории « Лучшее женское вокальное исполнение в стиле R&B» . [214] Европейский успех альбома помог ему выиграть премию MTV Europe Music Award в номинации «Лучший R&B» . [215] [216] [217] Хьюстон получила четыре дополнительных номинации на премию Грэмми за альбом, а видеоклип на песню «Heartbreak Hotel» принес Хьюстон первую номинацию на премию MTV Video Music Award за 13 лет. [218]
В 1999 году Хьюстон приняла участие в Divas Live '99 на канале VH-1 вместе с Брэнди , Мэри Джей Блайдж , Тиной Тернер и Шер . В том же году Хьюстон отправилась в путь со своим 70-дневным мировым туром My Love Is Your Love . В то время как североамериканский этап был охвачен отменами, а публицист Хьюстон сослался на «проблемы с горлом и «ситуацию с бронхитом»», [219] европейский этап стал чрезвычайно успешным, закончив год как самый кассовый ареновый тур года в Европе. [220] В ноябре 1999 года Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки провела свою церемонию вручения наград Century Awards и назвала Хьюстон самой продаваемой исполнительницей R&B века с сертифицированными продажами в США в размере 51 миллиона записей на тот момент, в то время как саундтрек к фильму «Телохранитель» получил награды как самый продаваемый альбом-саундтрек века и самый продаваемый альбом века, выпущенный исполнительницей. [221] В марте 2000 года Хьюстон получила особую награду на церемонии вручения премии Soul Train Music Awards 2000 как исполнительница десятилетия за ее выдающийся художественный вклад в 1990-е годы. [222] [223]
В мае 2000 года Whitney: The Greatest Hits был выпущен по всему миру. Двойной набор дисков достиг пятого места в Соединенных Штатах, достигнув первого места в Соединенном Королевстве. [224] Кроме того, альбом вошел в десятку лучших во многих других странах. [225] Хотя баллады остались неизменными, альбом включает в себя хаус / клубные ремиксы многих быстрых хитов Хьюстона. В альбом вошли четыре новые песни: « Cold I Have This Kiss Forever » (дуэт с Энрике Иглесиасом ), « Same Script, Different Cast » (дуэт с Деборой Кокс ), « If I Told You That » (дуэт с Джорджем Майклом ) и « Fine », а также три хита, которые никогда не появлялись в альбомах Хьюстона: «One Moment in Time», «The Star-Spangled Banner» и «If You Say My Eyes Are Beautiful», дуэт с Джермейном Джексоном из его альбома Precious Moments 1986 года . [226] Вместе с альбомом были выпущены сопровождающие VHS и DVD с музыкальными клипами на лучшие хиты Хьюстон, а также несколькими редкими живыми выступлениями, включая ее дебют 1983 года на шоу Мерва Гриффина и интервью. [227] Позднее набор был сертифицирован как пятикратно платиновый в США с продажами в пять миллионов копий, в то время как мировые продажи достигли 11 миллионов. [56] [228]
Образ Хьюстон как «хорошей девочки» прошлых десятилетий оказался под пристальным вниманием в начале 2000-х годов . Сообщения о ее непредсказуемом поведении, опозданиях на интервью, фотосессии, репетиции и отмене нескольких концертов преследовали ее с конца 1990-х годов . [229] [230] 11 января 2000 года, когда она путешествовала с Брауном, сотрудники службы безопасности аэропорта обнаружили в сумочке Хьюстон пол-унции марихуаны в международном аэропорту Кихоле-Кона на Гавайях, но она уехала до прибытия властей. [231] [232] Однако позже обвинения против нее были сняты. [233]
Хьюстон не явилась на включение Клайва Дэвиса в Зал славы рок-н-ролла в марте 2000 года. [234] Несколько недель спустя Хьюстон должна была выступить на церемонии вручения премии «Оскар» , но была уволена с мероприятия музыкальным руководителем и давним другом Бертом Бахарахом . В то время ее публицист назвал проблемы с горлом причиной отмены. В своей книге « Большое шоу: высокие времена и грязные сделки за кулисами церемонии вручения премии «Оскар» » автор Стив Понд рассказал, что «голос Хьюстон дрожал, она казалась рассеянной и нервной, а ее отношение было небрежным, почти вызывающим»; хотя она должна была исполнить « Over the Rainbow », во время репетиций она спела другую песню. [235] Позже Хьюстон призналась, что ее уволили. [236] Хьюстон, однако, появилась на запланированном выступлении, чтобы отпраздновать 25-ю годовщину Arista с Клайвом Дэвисом , ее выступление получило хорошие отзывы. [237]
В мае 2000 года давний исполнительный помощник и друг Хьюстон, Робин Кроуфорд, ушла из управляющей компании Хьюстон. [234] В своих мемуарах 2019 года « Песня для тебя: моя жизнь с Уитни Хьюстон » Кроуфорд сказала, что ушла после того, как Хьюстон отказалась обратиться за помощью в борьбе с наркотической зависимостью, хотя Хьюстон утверждала в интервью, что их пути разошлись из-за мужа Хьюстон. [238] [239] В следующем месяце Rolling Stone опубликовал статью, в которой говорилось, что Сисси Хьюстон и другие провели в июле 1999 года интервенцию, в ходе которой они безуспешно пытались убедить Уитни пройти лечение от наркозависимости. [234]
Несмотря на растущую негативную прессу, Хьюстон продолжала добиваться успеха, на этот раз как кинопродюсер , спродюсировав фильм « Дневники принцессы » вместе с коллегой по BrownHouse Деброй Мартин Чейз. В главной роли Энн Хэтэуэй и Джули Эндрюс в качестве со-звезды фильм стал неожиданным успехом в прокате, собрав более 165 миллионов долларов по всему миру. [240] В августе 2001 года Хьюстон подписала один из крупнейших контрактов на запись в истории музыки с Arista/ BMG . Она возобновила свой контракт на 100 миллионов долларов, чтобы выпустить шесть новых альбомов, за которые она также получала гонорары. [241] [242] [243]
Выступление на Michael Jackson: 30th Anniversary Special в сентябре 2001 года привело к увеличению слухов об употреблении наркотиков и возможных проблемах со здоровьем после того, как она появилась с чрезвычайно худой фигурой. Ее публицист заявил: «Уитни была в стрессе из-за семейных обстоятельств, а когда она в стрессе, она не ест». [244] В интервью 2009 года с Опрой Уинфри Хьюстон признала, что употребление наркотиков стало причиной ее потери веса. [245] Она отменила второе выступление, запланированное на следующий вечер. [246] Через несколько недель исполнение Хьюстон «The Star-Spangled Banner» было переиздано после атак 11 сентября , а вырученные средства были пожертвованы в Фонд помощи пострадавшим от стихийных бедствий 9/11 пожарным Нью-Йорка и в Братский орден полиции Нью-Йорка . Сингл достиг 6-го места в US Hot 100, превзойдя свою предыдущую позицию. [247] [248]
В 2002 году Хьюстон оказалась втянутой в юридический спор с John Houston Enterprise, компанией, основанной ее отцом. Компания, которой руководил Кевин Скиннер, подала на нее в суд на 100 миллионов долларов, требуя невыплаченной компенсации. Отец Хьюстон скончался в феврале 2003 года, а иск был отклонен в апреле 2004 года без выплаты компенсации. [249] [250] [251] В 2002 году Хьюстон дала интервью Дайан Сойер для продвижения своего будущего альбома. Во время интервью она прокомментировала слухи об употреблении наркотиков, заявив: «крэк — это отстой». Она призналась в употреблении различных веществ, но отрицала наличие у себя расстройства пищевого поведения.
Несмотря на споры, Хьюстон выпустила свой пятый студийный альбом Just Whitney в декабре 2002 года. Альбом дебютировал на 9 месте в Billboard 200 и был сертифицирован как платиновый, хотя и получил неоднозначные отзывы. [252] [253] [236] В августе 2003 года на канале Disney Channel состоялась премьера второго телевизионного фильма Хьюстон в качестве продюсера The Cheetah Girls . Саундтрек к фильму, исполнительным продюсером которого была Хьюстон, стал успешным, достигнув дважды платинового статуса в США. Позже в ноябре того же года Хьюстон выпустила свой первый рождественский альбом One Wish: The Holiday Album , в который вошли традиционные праздничные песни, и который был сертифицирован как золотой в США. [254]
В апреле 2004 года второй фильм Хьюстон в качестве продюсера, «Дневники принцессы 2: Королевская помолвка» , был столь же успешен в прокате, как и его предшественник, заработав в прокате 134 миллиона долларов. Большую часть года Хьюстон гастролировала по всему миру. [255] [256] Закулисный успех Хьюстон продолжился в 2006 году с выходом в эфир фильма «Гепарды-гепарды 2» , в котором Хьюстон была исполнительным продюсером. Фильм остается одним из самых рейтинговых оригинальных фильмов Disney Channel (DCOM) в истории, премьеру посмотрели более 8,1 миллиона зрителей. [257]
Хьюстон дала свое первое интервью за семь лет в сентябре 2009 года на шоу Опры Уинфри , где она призналась в употреблении наркотиков с Брауном во время их брака, которое обострилось после успеха «Телохранителя» . Она описала свою борьбу с зависимостью и вмешательство матери, которое привело к ее реабилитации. [258] Она сказала Уинфри, что до «Телохранителя» ее употребление наркотиков было легким, что она употребляла наркотики больше после успеха фильма и рождения дочери и что к 1996 году «[употребление наркотиков] стало повседневным делом... Я не была счастлива к тому моменту. Я теряла себя». [259]
Хьюстон выпустила свой альбом I Look to You в августе 2009 года, который дебютировал на первом месте в Billboard 200 с 305 000 проданных копий, что ознаменовало сильное возвращение. [260] Успех альбома сопровождался ее выступлением на различных европейских телешоу и ее появлением в качестве приглашенного наставника на The X Factor в Великобритании. Несмотря на неисправность гардероба во время ее исполнения «Million Dollar Bill», сингл все равно добился коммерческого успеха. [261] После выпуска альбома Хьюстон отправилась в Nothing but Love World Tour , ее первый мировой тур за более чем десять лет. Несмотря на некоторые негативные отзывы и перенесенные концерты, Хьюстон продолжала выступать. [262]
В январе 2010 года Хьюстон была номинирована на две премии NAACP Image Awards и выиграла в номинации «Лучшее музыкальное видео» за «I Look to You». [263] 16 января она получила премию Entertainers Award на церемонии вручения наград BET Honors , признав свои достижения за 25 лет. В мае 2011 года Хьюстон снова поступила на реабилитацию из-за проблем с наркотиками и алкоголем, которые, по ее словам, были частью ее «длительного процесса восстановления». [264] Позже в том же году Хьюстон снялась в ремейке фильма 1976 года «Искра» , где она выступила и в качестве звезды, и в качестве исполнительного продюсера. Этот фильм стал ее последней актерской ролью перед ее безвременной смертью. [265]
Фильм вышел 17 августа 2012 года и включал в себя «Celebrate», последнюю песню, записанную Хьюстон, премьера которой состоялась в мае 2012 года. [266]
Хьюстон была христианкой и считала обязательным петь госпел-песни во время всех своих концертных туров.
На протяжении 1980-х годов Хьюстон состояла в романтических отношениях с музыкантом Джермейном Джексоном [267] , звездой американского футбола Рэндаллом Каннингемом и актером Эдди Мерфи [107] . Затем она встретила R&B-певца Бобби Брауна на церемонии вручения премии Soul Train Music Awards 1989 года . После трехлетнего ухаживания они поженились 18 июля 1992 года [268]. Два певца время от времени сотрудничали над песнями, включая хит « Something in Common ». У Брауна было несколько проблем с законом за вождение в нетрезвом виде , хранение наркотиков и нанесение побоев , в том числе несколько тюремных сроков [269] [270] [255] 4 марта 1993 года Хьюстон родила дочь Бобби Кристину Браун (4 марта 1993 года — 26 июля 2015 года), [271] единственного ребенка пары. В интервью 1993 года Барбаре Уолтерс Хьюстон призналась , что у нее случился выкидыш во время съемок фильма «Телохранитель» . [272 ] На протяжении всего брака Хьюстон и Браун пытались завести еще одного ребенка, но у Хьюстон было несколько выкидышей, в том числе один в июле 1994 года [273] и еще один в декабре 1996 года [274].
В декабре 2003 года Брауну было предъявлено обвинение в нанесении побоев после ссоры, во время которой он угрожал избить Хьюстон, а затем напал на нее. Полиция сообщила, что у Хьюстон были видимые травмы на лице. [255] Начиная с апреля следующего года, реалити-шоу Being Bobby Brown было записано и позже премьера на Bravo в июне 2005 года. Шоу подверглось критике за то, что критики посчитали нелестными моментами пары, [275] но все равно достигло высоких рейтингов. Однако шоу не было продлено на второй сезон после того, как Хьюстон отказалась от дальнейшего участия. [276] [277] В сентябре 2006 года, через год после выхода в эфир Being Bobby Brown , Хьюстон подала на юридическое раздельное проживание с Брауном, а затем в следующем месяце подала на развод, сославшись на непримиримые разногласия . [278] [279] Развод был предоставлен 24 апреля 2007 года. [280]
Сообщается, что Хьюстон выглядела «растрепанной» и «непостоянной» в дни перед своей смертью. [281] 9 февраля 2012 года Хьюстон посетила певиц Брэнди и Монику вместе с Клайвом Дэвисом на их репетициях вечеринки Дэвиса перед вручением премии «Грэмми» в отеле The Beverly Hilton в Беверли-Хиллз . [282] [283] В тот же день она дала свое последнее публичное выступление, когда присоединилась к Келли Прайс на сцене в Голливуде , Калифорния, и спела « Иисус любит меня ». [284] [285]
Два дня спустя, 11 февраля, Хьюстон была найдена без сознания в номере 434 отеля Beverly Hilton, погруженной в ванну. [286] [287] Парамедики из Беверли-Хиллз прибыли около 15:30, обнаружили Хьюстон без сознания и провели реанимационные процедуры . Хьюстон была объявлена мертвой в 15:55 по тихоокеанскому времени . [288] [289] Причина смерти не была сразу установлена; [290] [288] местная полиция заявила, что «не было никаких явных признаков преступного намерения». [291]
Поминальная служба по Хьюстон прошла только по приглашениям в ее родной церкви, New Hope Baptist Church , в Ньюарке, штат Нью-Джерси , 18 февраля 2012 года. Служба была запланирована на два часа, но продлилась четыре. [292] Среди тех, кто выступал на похоронах, были Стиви Уандер (переписанная версия « Ribbon in the Sky » и « Love's in Need of Love Today »), СиСи Уайнанс (« Don't Cry » и «Jesus Loves Me»), Алиша Киз (« Send Me an Angel »), Ким Баррелл (переписанная версия « A Change Is Gonna Come »), Донни Макклуркин («Stand») и Р. Келли («I Look to You»). [293] [294]
Выступления перемежались гимнами церковного хора и замечаниями Клайва Дэвиса , музыкального продюсера Хьюстона; Кевина Костнера ; Рики Майнора , ее музыкального директора; Дионн Уорвик , ее кузины; и Рэя Уотсона, ее охранника на протяжении последних 11 лет. Арета Франклин была указана в программе и, как ожидалось, будет петь, но не смогла присутствовать на службе. [293] [294] Бобби Браун ушел вскоре после начала службы. [295] Хьюстон была похоронена 19 февраля 2012 года на кладбище Фэрвью в Уэстфилде, штат Нью-Джерси , рядом со своим отцом, Джоном Расселом Хьюстоном, который умер в 2003 году. [296]
22 марта 2012 года Управление коронера округа Лос-Анджелес сообщило, что смерть Хьюстон наступила в результате утопления и «последствий атеросклеротического заболевания сердца и употребления кокаина ». [297] [298] Управление заявило, что количество кокаина, обнаруженного в организме Хьюстон, указывает на то, что она употребляла это вещество незадолго до своей смерти. [299] Результаты токсикологии выявили в ее организме дополнительные наркотики: дифенгидрамин (Бенадрил), алпразолам (Ксанакс; мощный транквилизатор средней продолжительности действия из группы триазолобензодиазепинов, называемых бензодиазепинами ), каннабис и циклобензаприн (Флексерил). [300] Способ смерти был указан как «несчастный случай». [301]
Вечеринка Клайва Дэвиса перед Грэмми 11 февраля 2012 года, на которой Хьюстон, как ожидалось, должна была присутствовать, и на которой присутствовали многие из самых известных имен в музыке и кино, прошла по расписанию – хотя ее быстро превратили в дань уважения Хьюстон. Дэвис рассказал о смерти Хьюстон в начале вечера:
К настоящему моменту вы все узнали о невыразимо трагической новости о кончине нашей любимой Уитни. Мне не нужно скрывать свои эмоции перед комнатой, полной стольких дорогих друзей. Я лично опустошен потерей человека, который так много значил для меня на протяжении стольких лет. Уитни была так полна жизни. Она так ждала сегодняшнего вечера, хотя ее выступление не было запланировано. Уитни была прекрасным человеком и несравненным талантом. Она украсила эту сцену своим королевским присутствием и дала здесь так много памятных выступлений за эти годы. Проще говоря, Уитни хотела бы, чтобы музыка продолжалась, и ее семья просила нас продолжать. [302]
Тони Беннетт говорил о смерти Хьюстон перед выступлением на вечеринке Дэвиса. Он сказал: «Сначала это был Майкл Джексон , затем Эми Уайнхаус , теперь великолепная Уитни Хьюстон». Беннетт спел « How Do You Keep the Music Playing? » и сказал о Хьюстон: «Когда я впервые услышал ее, я позвонил Клайву Дэвису и сказал: «Вы наконец-то нашли величайшую певицу, которую я когда-либо слышал в своей жизни » . [303 ]
Некоторые знаменитости выступили против решения Дэвис продолжить вечеринку, пока в гостиничном номере Хьюстона проводилось полицейское расследование, а ее тело все еще находилось в здании. Чака Хан в интервью Пирсу Моргану из CNN 13 февраля 2012 года поделилась, что, по ее мнению, вечеринку следовало отменить, сказав: «Я думала, что это полное безумие. И зная Уитни, я не верю, что она сказала бы: «Шоу должно продолжаться». Она из тех женщин, которые сказали бы: «Прекратите все! У-у-у. Я там не буду». [304]
Шэрон Осборн осудила вечеринку Дэвиса, заявив: «Я считаю позорным, что вечеринка продолжилась. Я не хочу находиться в гостиничном номере, когда на четвёртом этаже над вами трагически погиб человек, которым вы восхищаетесь. Мне неинтересно находиться в такой обстановке, и я думаю, что когда вы скорбите по кому-то, вы делаете это в частном порядке, с людьми, которые вас понимают. Я думала, что это так неправильно». [305]
Многие знаменитости отреагировали на смерть Хьюстон. Дарлин Лав , ее крестная мать, сказала: «Я чувствовала себя так, будто меня ударила молния в живот». [306] Долли Партон , чью песню « I Will Always Love You » перепела Хьюстон, сказала: «Я всегда буду благодарна и в восторге от ее прекрасного исполнения моей песни, и я могу искренне сказать от всего сердца: «Уитни, я всегда буду любить тебя. Тебя будет не хватать » . Арета Франклин сказала: «Это так ошеломляюще и невероятно». Другие, включая Мэрайю Кэри , Куинси Джонса и Опру Уинфри , также отдали дань уважения. [307] [308]
ABC, CBS, NBC, CNN, MSNBC, Fox News, BBC News и Sky News прервали свои программы, чтобы осветить смерть Хьюстон, показав интервью с теми, кто ее знал. Saturday Night Live показала фотографию улыбающейся Хьюстон с ее появления в 1996 году. [309] [310] MTV и VH1 транслировали многие из ее классических видео с новостными сегментами и реакциями знаменитостей. Освещение смерти Хьюстон было оценено как самое памятное развлекательное событие в истории телевидения по исследованию Sony Electronics и Nielsen Media Research . [311]
В первый час после известия о ее смерти было опубликовано 2 481 652 твита. Ее бывший муж Бобби Браун «то и дело плакал», но не отменил запланированное выступление, со слезами на глазах сказав: «Я люблю тебя, Уитни». [312]
Кен Эрлих, исполнительный продюсер 54-й церемонии вручения премии Грэмми , объявил, что Дженнифер Хадсон исполнит дань уважения Хьюстон на церемонии 12 февраля 2012 года, назвав ее подходящим выбором, учитывая ее историю Грэмми и вклад в музыку. В начале церемонии ведущий LL Cool J прочитал молитву после показа кадров исполнения Хьюстон «I Will Always Love You» на Грэмми 1994 года. Позже Хадсон исполнила эту песню в знак уважения. [313] [314] Дань уважения была засчитана для второго по величине рейтинга Грэмми в истории. [315]
Хьюстон был удостоен различных наград на 43-й церемонии вручения наград NAACP Image Awards 17 февраля. Монтаж изображений Хьюстона и важных чернокожих деятелей, умерших в 2011 году, сопровождался видеозаписью церемонии 1994 года. Иоланда Адамс исполнила «I Love the Lord» из саундтрека к фильму «Жена проповедника» , а Кирк Франклин и семья начали свое выступление с « The Greatest Love of All ». [316]
Губернатор Нью-Джерси Крис Кристи приказал приспустить все государственные флаги Нью-Джерси 21 февраля в честь Хьюстона. [317] 21 февраля на церемонии вручения премии Brit Awards 2012 отдали дань уважения Хьюстону, показав 30-секундный видеомонтаж с фоновой музыкой «One Moment in Time». [318] Хьюстон был представлен в монтаже In Memoriam на 84-й церемонии вручения премии «Оскар» 26 февраля 2012 года. [319] [320]
В июне 2012 года ежегодный McDonald's Gospelfest в Ньюарке был посвящён Хьюстону. [321] Бейонсе исполнила дань уважения Хьюстону во время своего ревю Revel Presents: Beyoncé Live в мае 2012 года на курорте Revel , исполнив первый куплет и припев песни «I Will Always Love You». [322] [323] Хьюстон возглавила список поисковых запросов Google в 2012 году как по всему миру, так и в США, согласно ежегодному списку самых популярных поисковых запросов Zeitgeist от Google. [324] Её смерть была признана самым памятным развлекательным событием в истории телевидения, согласно исследованию Sony Electronics и Nielsen Television Research Company . [311] 17 мая 2017 года Биби Рекса выпустила сингл под названием « The Way I Are (Dance with Somebody) » из своего двухчастного альбома All Your Fault . В песне упоминается имя Хьюстон в первых строках: «Извините, я не самая красивая, я никогда не буду петь как Уитни», а затем в припеве звучит отрывок из песни Хьюстон « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) ». [325] Песня была отчасти написана как дань уважения жизни Уитни Хьюстон. [326] [327]
По словам представителей звукозаписывающей компании Хьюстон, Хьюстон продала 8 миллионов записей по всему миру за первые десять месяцев года, в котором она умерла. [328] Всего за 24 часа, прошедших с момента появления новости о смерти Хьюстон и составления еженедельных чартов альбомов Nielsen SoundScan, Whitney: The Greatest Hits вошла в десятку лучших с 64 000 проданных копий; это на 10 419 процентов больше, чем на предыдущей неделе. [329] 43 из 100 самых скачиваемых треков на iTunes были песнями Хьюстон, включая « I Will Always Love You » из The Bodyguard на первом месте. Две другие классические песни Хьюстона, « I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) » и « Greatest Love of All », вошли в десятку лучших. [330] Поскольку поклонники Хьюстона бросились заново открывать для себя музыку певицы, продажи отдельных цифровых треков с ее музыкой выросли до более чем 887 000 платных загрузок песен за 24 часа только в США. [331]
Сингл «I Will Always Love You» вернулся в Billboard Hot 100 спустя почти двадцать лет, достигнув третьей позиции и став посмертным синглом Хьюстон, вошедшим в десятку лучших, первым с 2001 года. Две другие песни Хьюстон также вернулись в Hot 100: «I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)» на 25-е место и «Greatest Love of All» на 36-е место. [332] Ее смерть 11 февраля вызвала невероятный драйв на ее страницах YouTube и Vevo . Она выросла с 868 000 просмотров за неделю до ее смерти до 40 200 000 просмотров за неделю после ее смерти, увеличившись в 45 раз. [333]
29 февраля 2012 года Хьюстон стала первой женщиной-артисткой и первой посмертной артисткой в истории, когда-либо помещавшей три или более альбомов в первую десятку американского чарта Billboard 200 одновременно, с Whitney: The Greatest Hits на 2-м месте, The Bodyguard на 6-м месте и Whitney Houston на 9-м месте. [334] 7 марта 2012 года Хьюстон совершила ещё два дополнительных подвига в американских чартах Billboard : она стала первой женщиной-артисткой, поместившей девять альбомов в первую сотню [335] (с Whitney: The Greatest Hits на 2-м месте, The Bodyguard на 5-м месте, Whitney Houston на 10-м месте, I Look to You на 13-м месте, Triple Feature на 21-м месте, My Love Is Your Love на 31-м месте, I'm Your Baby Tonight на 32-м месте, Just Whitney на 50-м месте и The Preacher's Wife на 80-м месте); [336] [337] Кроме того, в это время другие альбомы Хьюстон также были в американском чарте Billboard Top 200. Хьюстон также стала второй женщиной-исполнителем после Адель , которая поместила два альбома в пятерку лучших в американском чарте Billboard Top 200, с Whitney: The Greatest Hits на 2-м месте и The Bodyguard на 5-м месте. Кроме того, Хьюстон установила мировой рекорд Гиннесса , став первой женщиной-исполнителем, которая поместила наибольшее количество альбомов в Billboard 200 одновременно с женщиной-исполнителем — десять. [338] В октябре 2023 года Хьюстон вошла в список десяти самых высокооплачиваемых посмертных знаменитостей по версии Forbes, заработав 30 миллионов долларов, позже принеся Хьюстон посмертную запись в Книгу рекордов Гиннесса как самая высокооплачиваемая посмертная женщина-знаменитость, ее рекорд 30-й. [339] [340]
Первый посмертный альбом лучших хитов Хьюстон, I Will Always Love You: The Best of Whitney Houston , был выпущен 13 ноября 2012 года лейблом RCA Records . Он включает в себя ремастерированные версии ее хитов номер один, неизданную песню под названием «Never Give Up» и дуэтную версию « I Look to You » с R. Kelly . [341] Альбом выиграл две премии NAACP Image Awards в номинациях « Выдающийся альбом » и « Выдающаяся песня » («I Look to You»). В 2020 году он был сертифицирован RIAA как золотой. [342] В октябре 2021 года альбом был переиздан на виниле и включал в себя первый посмертный хит Хьюстон «Higher Love». С момента своего выпуска он провел более 200 недель в Billboard 200, что сделало его одним из самых долгоиграющих сборников в истории чартов [110] и самым продолжительным для артистки. На неделе 27 мая 2023 года он заменил The Immaculate Collection Мадонны в качестве самого долгоиграющего женского альбома величайших хитов в истории Billboard 200 после того, как он продержался в чарте 149 недель. [343]
Посмертный концертный альбом Хьюстон Her Greatest Performances (2014) был номером один в американском R&B-чарте [344] и получил положительные отзывы музыкальных критиков. [345] [346] В 2017 году Legacy Recordings выпустила переиздание саундтрека к фильму «Телохранитель » в честь 25-летия — I Wish You Love: More from The Bodyguard . [347] Он включает в себя киноверсии, ремиксы и живые выступления песен Хьюстон из «Телохранителя». [ 347]
В 2019 году версия « Higher Love » Хьюстон и Кайго была выпущена как сингл. [348] Пластинка стала мировым хитом. Она достигла второго места в британском чарте синглов [114] и вошла в десятку лучших в нескольких странах. [349] [350] [351] «Higher Love» была номинирована на премию Billboard Music Awards 2020 в номинации «Лучшая танцевальная/электронная песня года», [352] на премию iHeartRadio Music Awards 2020 в номинациях «Танцевальная песня года» и «Лучший ремикс». [353] Она была сертифицирована как мультиплатиновая в США, [354] Австралии, [355] Канаде, [356] Польше [357] и Великобритании . [358] Песня также стала платиновой в Дании, [359] Швейцарии, [360] Бельгии, [361] и Испании. [362]
16 декабря 2022 года RCA выпустила альбом саундтреков к биографическому фильму Хьюстон под названием I Wanna Dance with Somebody (The Movie: Whitney New, Classic and Reimagined) на всех цифровых платформах загрузки по всему миру. [363] Саундтрек включает в себя переосмысленные ремиксы некоторых классических песен Хьюстон и несколько недавно открытых песен, таких как кавер Хьюстон на песню CeCe Winans «Don't Cry» (обозначенную как «Don't Cry for Me» в саундтреке Хьюстон) на благотворительном концерте Commitment to Life AIDS в Лос-Анджелесе в январе 1994 года, ремикшированный домашним продюсером Сэмом Фелдтом . [363]
В марте 2023 года Arista, Legacy Recordings и Gaither Music Group выпустили первую сборник госпел-песен Хьюстон I Go to the Rock: The Gospel Music of Whitney Houston . В альбом вошли три демозаписи 1981 года, записанные, когда Хьюстон было 17 лет, в том числе «Testimony» и «He Can Use Me», а также обнаруженные живые записи исполнения Хьюстон стандартов госпела «This Day», «He/I Believe» и, с СиСи Уайнанс , вдохновенное исполнение « Bridge Over Troubled Water », записанное вживую на второй ежегодной церемонии вручения наград VH1 Honors в 1995 году, а также предыдущие записи от The Bodyguard , The Preacher's Wife и Sparkle . Альбом дебютировал на втором месте в чарте Billboard Top Gospel Albums , став ее первой новой записью в чарте с 1996 года. [364] [365] Альбом принес Хьюстон посмертную номинацию на премию Billboard Music Award в категории Top Gospel Album. [366] 17 сентября 2024 года Sony Music и наследники Хьюстон объявили, что невидимое выступление Хьюстон на стадионе Kings Park в Дурбане будет показано в более чем 900 международных кинотеатрах 23 и 27 октября 2024 года, после чего 8 ноября последует концертный альбом, выпущенный в ознаменование 30-й годовщины ее знаменательных выступлений в Южной Африке после исторической победы Нельсона Манделы на президентских выборах. [367]
Хьюстон обладала широким вокальным диапазоном, [368] [369] и за свой вокальный талант ее называли «Голосом». [370] Джон Парелес из The New York Times заявил, что у Хьюстон «всегда был великолепный, сильный голос, техническое чудо от его бархатистых глубин до баллистического среднего регистра и его звенящих и воздушных высот». [371] В 2023 году журнал Rolling Stone поставил Хьюстон на второе место в своем списке величайших певиц всех времен, заявив: «Знаменосец вокала R&B, Уитни Хьюстон обладала сопрано, которое было столь же мощным, сколь и нежным. Возьмите ее кавер на песню Долли Партон «I Will Always Love You», которая стала одним из определяющих синглов 1990-х годов; он начинается с ее нежной задумчивости, ее голос без сопровождения звучит так, будто она переворачивает идею оставить своего возлюбленного позади самым легким прикосновением. К концу он превращается в витрину для ее гибкого, мускулистого верхнего регистра; она поет заглавную фразу с равными долями глубокого чувства и технического совершенства, превращая противоречивые эмоции в сердце песни в отправную точку для следующего шага в ее жизни». [372]
Мэтью Перпетуа из Rolling Stone также признал вокальное мастерство Хьюстон, перечислив десять выступлений, включая «How Will I Know» на MTV VMA 1986 года и «The Star-Spangled Banner» на Суперкубке 1991 года. «Уитни Хьюстон была благословлена поразительным вокальным диапазоном и необыкновенным техническим мастерством, но то, что действительно сделало ее великой певицей, — это ее способность связываться с песней и доносить ее драматизм и эмоции с невероятной точностью», — заявил он. «Она была блестящей исполнительницей, и ее живые выступления часто затмевали ее студийные записи». [373] По данным Newsweek , у Хьюстон был диапазон в четыре октавы. [368]
Элиса Гарднер из Los Angeles Times в своей рецензии на саундтрек к фильму «Жена проповедника» высоко оценила вокальные способности Хьюстон, прокомментировав: «Она прежде всего поп-дива — причём лучшая из тех, что у нас есть. Ни одна другая поп-звезда — ни Мэрайя Кэри , ни Селин Дион , ни Барбра Стрейзанд — не может сравниться с Хьюстон в её изысканной вокальной текучести и чистоте тона, а также в её способности привнести в текст завораживающую мелодраму». [374] Певец и артист Майкл Джексон назвал Хьюстон одним из своих музыкальных вдохновителей, назвав её «замечательной певицей, настоящим стилистом. Вы слышите одну строчку, и вы знаете, кто это». [375]
R&B-певица Фейт Эванс заявила: «Уитни была не просто певицей с красивым голосом. Она была настоящим музыкантом. Ее голос был инструментом, и она знала, как им пользоваться. С той же сложностью, что и человек, овладевший скрипкой или фортепиано, Уитни овладела использованием своего голоса. От каждой партии до каждого крещендо — она была настроена на то, что она могла сделать со своим голосом, и это не так просто для певицы — даже очень талантливой — достичь. Уитни — «Голос», потому что она работала над этим. Это тот, кто пела на подпевках у своей мамы, когда ей было 14 лет, в ночных клубах по всей стране. Это тот, кто пела на подпевках у Чаки Хан, когда ей было всего 17. Она годами оттачивала свое мастерство на сцене и в студии, прежде чем подписала контракт с лейблом. Выходец из семьи певцов и окруженный музыкой; она, по сути, получила формальное музыкальное образование, как тот, кто мог бы посещать среднюю школу исполнительских искусств или специализироваться на вокале в колледже». [376]
Джон Караманика из The New York Times прокомментировал: «Ее голос был чистым и сильным, почти без шероховатостей, хорошо подходил для песен о любви и стремлении. […] Ее голос был голосом триумфа и достижений, и он был создан для множества потрясающих, останавливающих время вокальных выступлений». [377] Мэрайя Кэри заявила: «У нее [Уитни] действительно богатый, сильный средний диапазон, который есть у очень немногих людей. Она звучит очень хорошо, очень сильно». [378] В то время как в своем обзоре I Look to You музыкальный критик Энн Пауэрс из Los Angeles Times пишет: «[Голос Хьюстон] стоит как памятник на ландшафте поп-музыки 20-го века, определяя архитектуру своего времени, укрывая мечты миллионов и вдохновляя на восхождение карьеры бесчисленных подражателей», добавив: «Когда она была в лучшей форме, ничто не могло сравниться с ее огромным, чистым, прохладным меццо-сопрано». [379]
Лорен Эверитт из BBC News прокомментировала мелизму, использованную в записи Хьюстон, и ее влияние. «Раннее «I» в песне Уитни Хьюстон «I Will Always Love You» пропевается почти шесть секунд. За эти секунды бывшая певица госпела, ставшая поп-звездой, вставляет ряд разных нот в один слог», — заявила Эверитт. «Этот прием повторяется на протяжении всей песни, наиболее отчетливо на каждом «I» и «you». Вокальная техника называется мелизмой, и она вдохновила множество подражателей. Другие артисты, возможно, использовали ее до Хьюстон, но именно ее исполнение песни о любви Долли Партон вывело эту технику в мейнстрим в 90-х. […] Но, возможно, лучше всего Хьюстон проявила умеренность». Эверитт сказала, что «[i]в атмосфере реалити-шоу, изобилующей «перепевами», легко оценить способность Хьюстон приберечь мелизму для нужного момента». [380]
Вокальные стили Хьюстон оказали значительное влияние на музыкальную индустрию. По словам Линды Листер в книге Divafication: The Deification of Modern Female Pop Stars , ее называли « Королевой поп-музыки » за ее влияние в 1990-х годах, когда она конкурировала с Мэрайей Кэри и Селин Дион. [381] Стивен Холден из The New York Times в своем обзоре концерта в Radio City Music Hall в Хьюстоне 20 июля 1993 года похвалил ее отношение к музыке, написав: «Уитни Хьюстон — одна из немногих современных поп-звезд, о которых можно сказать: голоса достаточно. В то время как почти каждый исполнитель, чьи альбомы продаются миллионными тиражами, прибегает к трюкам артиста, от рассказывания шуток до танцев и цирковой пиротехники, мисс Хьюстон предпочла бы просто стоять и петь». Что касается ее манеры пения, он добавил: «Ее [Хьюстон] фирменные стилистические особенности — дрожащие мелизмы, которые вспыхивают в середине песни, закрученные украшения в конце фраз, которые предполагают почти бездыханное возбуждение, — наполняют ее интерпретации вспышками музыкальных и эмоциональных молний» [382] .
Хьюстон боролась с проблемами с голосом в последние годы своей жизни. Гари Катона, преподаватель вокала, который начал работать с Хьюстон в 2005 году, заявил: «Когда я впервые начал работать с ней в 2005 году, она потеряла 99,9 процента своего голоса... Она едва могла говорить, не говоря уже о том, чтобы петь. Из-за своего образа жизни она почти полностью охрипла» [383]. После смерти Хьюстон Катона утверждал, что голос Хьюстон достиг «примерно 75–80 процентов» от своего прежнего потенциала после того, как он поработал с ней. [384] Однако во время мирового турне, последовавшего за выпуском I Look to You , «всплыли видеоролики на YouTube, показывающие, как голос [Хьюстон] надламывается, по-видимому, неспособная держать ноты, по которым она была известна» [384] .
Что касается музыкального стиля, вокальные выступления Хьюстон включали в себя широкий спектр жанров, включая R&B , поп, рок, [385] соул , госпел , фанк , [386] танцевальную музыку, латиноамериканскую поп-музыку , [387] диско , [388] хаус , [389] хип-хоп, соул , [390] нью-джек-свинг , [391 ] оперу , [392] регги , [393] и Рождество . [394] Лирические темы ее песен в основном - любовь, религия и феминизм. [395] Зал славы рок-н-ролла заявил: «Ее звучание расширилось благодаря сотрудничеству с широким кругом артистов, включая Стиви Уандера , Лютера Вандросса , Бэбифейса , Мисси Эллиотт , Бобби Брауна и Мэрайю Кэри». [385] В то время как AllMusic прокомментировал, что «Хьюстон с одинаковой ловкостью справлялся с большими современными балладами для взрослых , искрометным, стильным танцевальным поп-музыкой и гладким современным городским соулом». [396]
Хьюстон считается одной из величайших вокалисток всех времен и культурной иконой . [3] [397] Она также признана одной из самых влиятельных R&B-исполнительниц в истории. [398] [399] В 1980-х годах MTV набирало обороты и подвергалось критике за то, что не показывало достаточного количества клипов чернокожих исполнителей. Когда Майкл Джексон сломал цветной барьер для чернокожих мужчин, Хьюстон сделала то же самое для чернокожих женщин. Она стала первой чернокожей женщиной, получившей большую ротацию на канале после успеха клипа « How Will I Know ». [2] [400] [401] По словам автора Энн Каплан в ее книге « Rocking Around the Clock: Television, Postmodernism and Consumer Culture », «до недавнего появления Уитни Хьюстон Тина Тернер была единственной чернокожей певицей, регулярно появлявшейся на канале, и даже при этом ее клипы были редки и редки». [70] Хьюстон была отмечена за то, что сломала барьеры для чернокожих артисток на канале, в результате чего видеоклипы Джанет Джексон , Джоди Уотли и Трейси Чепмен были немедленно приняты в плейлист канала. [70]
Чернокожие исполнительницы, такие как Анита Бейкер и Джексон, добились успеха в популярной музыке отчасти потому, что Хьюстон проложила им путь. [402] [403] [404] [405] Бейкер прокомментировал: «Благодаря тому, что сделали Уитни и Сад , для меня открылась возможность... Для радиостанций чернокожие певицы больше не являются табу». [406]
AllMusic отметил ее вклад в успех чернокожих артистов на поп-сцене. [396] The New York Times заявила, что «Хьюстон была главным катализатором движения в черной музыке, которое признало преемственность вокальных традиций соула, поп-музыки, джаза и госпела». [407] Ричард Корлисс из журнала Time прокомментировал ее первоначальный успех, преодолевший различные барьеры:
Из десяти треков ее первого альбома шесть были балладами. Эта певица [Хьюстон] должна была бороться за эфир с хард-рокерами. Молодая леди должна была стоять неустрашимой в раздевалке мачо-рока. Соул-стратер должна была соблазнить музыкальную аудиторию, которая помазала немногих черных артистов суперзвездами. [...] Она была феноменом, ожидающим своего часа, хитрым ударом по жажде слушателей вернуться в музыкальную середину. И поскольку каждая новая звезда создает свой собственный жанр, ее успех помог другим черным, другим женщинам, другим гладким певцам найти жадный прием на рынке поп-музыки. [24]
Стивен Холден из The New York Times сказал, что Хьюстон «возродил традицию сильного госпел-ориентированного поп-соул пения». [408] Энн Пауэрс из Los Angeles Times назвала Хьюстон «национальным достоянием». [379] Джон Караманика, другой музыкальный критик The New York Times , назвал Хьюстон «великим модернизатором R&B», добавив, что «медленно, но верно примиряет амбиции и хвалу церкви с движениями и потребностями тела и сиянием мейнстрима». [377] Он также провел сравнения между влиянием Хьюстон и другими громкими именами в поп-музыке 1980-х:
Она была, наряду с Майклом Джексоном и Мадонной , одной из ключевых фигур, скрестивших поп-музыку в 1980-х годах, хотя ее стратегия была гораздо менее радикальной, чем у ее коллег. Джексон и Мадонна были поочередно похотливыми и грубыми и, что особенно важно, готовыми позволить своей продукции говорить громче, чем их голоса, вариант, на который мисс Хьюстон никогда не пошла. Кроме того, она была менее плодовита, чем любой из них, достигнув большей части своей известности благодаря своим первым трем сольным альбомам и одному саундтреку, выпущенным с 1985 по 1992 год. Если она была менее влиятельной, чем они в последующие годы, то только потому, что ее дар был настолько редким, что его было невозможно подражать. Джексон и Мадонна строили мировоззрения вокруг своих голосов; голос мисс Хьюстон был мировоззрением. Она была кем-то, кем больше восхищались, как музейным экспонатом, чем подражали. [377]
Музыкальный критик The Independent Энди Гилл также писал о влиянии Хьюстон на современный R&B и конкурсы пения, сравнивая его с влиянием Майкла Джексона. «Потому что Уитни, больше, чем любой другой исполнитель — включая Майкла Джексона — эффективно наметила курс современного R&B, установив планку стандартов соул-вокала и создав оригинальный шаблон для того, кого мы теперь обычно называем „соул-дивой“», — заявил Гилл. «Джексон был чрезвычайно талантливой иконой, конечно, но его будут помнить так же хорошо (возможно, даже больше) за его презентационные навыки, его ослепительные танцевальные движения, как и за его музыкальные новаторства. Уитни, с другой стороны, просто пела, и рябь от ее голоса продолжает доминировать в поп-ландшафте». Джилл сказал, что «на сегодняшних телевизионных шоу талантов мало подражателей Джексону, если таковые вообще есть, но каждый второй участник — подражатель Уитни, отчаянно пытающийся подражать этому чудесному сочетанию вокальных эффектов — плавной мелизме, парящей уверенности меццо-сопрано, дрожащему трепету, переносящему концы строк в сферы более высокого томления» [409] .
Аналогичным образом Стив Хьюи из Allmusic написал, что тень потрясающей техники Хьюстон по-прежнему нависает почти над каждой поп-дивой и певицей городского соула — мужчиной или женщиной — после нее и породила легион подражателей. [396] Rolling Stone заявил, что Хьюстон «переопределила образ иконы женского соула и вдохновила певиц, начиная от Мэрайи Кэри и заканчивая Рианной ». [410] Журнал поместил ее на 34-е место в своем списке «100 величайших певиц всех времен». [143] Пятнадцать лет спустя, в 2023 году, Хьюстон оказалась на втором месте, уступив только Арете Франклин . [372] Essence поставил Хьюстон на пятое место в своем списке 50 самых влиятельных звезд R&B, назвав ее «дивой, которая положит конец всем дивам». [399] В октябре 2022 года тот же журнал поставил Хьюстон на первое место в своем списке десяти величайших сольных исполнителей R&B всех времен. [411]
Ряд артистов признали Уитни своим влиянием и вдохновением, в том числе Майкл Джексон , [375] Тейлор Свифт , [412] Рианна , [413] [414] Бейонсе , [415] [416] Сэм Смит , [417] Бритни Спирс , [418] Леди Гага , [419] [420] Селин Дион , [421] Адель , [422] Лаки Дэй , [423] Деми Ловато , [424] Келли Кларксон , [425] [426] Николь Шерзингер , [427] Келли Роуленд , [428] Тони Брэкстон , [429] Ашанти , [430] Дебора Кокс , [431] Робин Тик , [432] Сиара , [433] Бренди , [434] Моника , [435] ЛиЭнн Раймс , [436] Мелани Фиона , [437] Дженнифер Хадсон , [438] Кристина Агилера , [439] Джордин Спаркс , [440] Алиша Киз , [441] Леона Льюис , [442] Ариана Гранде , [443] Мэрайя Кэри , [444] [445] Дженнифер Лопес , [446] Коко Джонс , [447] [448] и Ники Минаж . [449]
Хьюстон завоевала множество наград, включая две премии «Эмми», восемь премий «Грэмми» (включая две награды Зала славы «Грэмми»), четырнадцать премий World Music Awards, шестнадцать премий Billboard Music Awards (всего 46 премий Billboard) и двадцать две премии American Music Awards. Хьюстон удерживает рекорд по количеству премий American Music Awards, полученных женщиной за один год, с восемью победами в 1994 году (в целом наравне с Майклом Джексоном ). [450] Хьюстон была первым артистом на церемонии вручения премии Billboard Music Awards, выигравшим более 11 наград за один вечер на ее четвертой ежегодной церемонии в 1993 году, что на тот момент было занесено в Книгу рекордов Гиннесса. [451] Хьюстон продолжает удерживать рекорд по количеству премий WMA, выигранных за один год , выиграв пять трофеев на шестой церемонии вручения премии World Music Awards в 1994 году. [452] Хьюстон также является чернокожей исполнительницей с наибольшим количеством мировых рекордов Гиннесса в истории — 31.
В 1996 году, спустя одиннадцать лет после дебюта на BET с ее музыкальным клипом « You Give Good Love », Хьюстон стала первой женщиной, удостоенной Аллеи славы BET, и самой молодой обладательницей этой награды в возрасте всего 33 лет. Пять лет спустя, в 2001 году, Хьюстон стала первым артистом, получившим премию BET Lifetime Achievement Award . [453] [454] Хьюстон также остается самой молодой обладательницей этой награды, поскольку она получила ее в возрасте всего 37 лет. BET снова почтил ее в 2010 году, когда она получила награду от BET Honors . Хьюстон — лишь одна из двух артистов, получивших все три награды от сети BET. [h]
В мае 2003 года Хьюстон заняла третье место в списке VH1 «50 величайших женщин эпохи видео». [455] В 2008 году журнал Billboard опубликовал список Hot 100 All-Time Top Artists в честь 50-летия американского чарта синглов, поставив Хьюстон на девятое место. [456] [457] Аналогичным образом, она была признана одной из «100 величайших артистов всех времен» VH1 в сентябре 2010 года. [458] В ноябре 2010 года Billboard опубликовал свой список «Top 50 R&B/Hip-Hop Artists of the Past 25 Years» и поставил Хьюстон на третье место, которая не только заработала восемь синглов номер один в чарте R&B/Hip-Hop Songs , но и получила пять синглов номер один в чарте R&B/Hip-Hop Albums . [459]
Дебютный альбом Хьюстон включен в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone [74] и в список Definitive 200 Зала славы рок-н-ролла . [75] В 2004 году Billboard назвал успех ее первого релиза в чартах одним из 110 музыкальных достижений в своей истории. [460] По данным USA Today в 2007 году , приход Хьюстон в музыкальную индустрию считается одним из 25 музыкальных достижений за последние 25 лет. В нем говорилось, что она проложила путь для вокальной гимнастики Мэрайи Кэри, возглавившей чарты. [76] В 2015 году Billboard поместил ее на девятое место (второе среди женщин) в списке «35 величайших R&B-исполнителей всех времен». [398]
Хьюстон является одним из самых продаваемых исполнителей записей всех времен , с более чем 220 миллионами проданных записей по всему миру. [461] [462] Она также является самой продаваемой женщиной-исполнителем R&B 20-го века. [463] Хьюстон также продала больше физических синглов, чем любая другая женщина-исполнительница в истории. [464] По состоянию на 2023 год она была признана одним из самых продаваемых исполнителей в Соединенных Штатах Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки с 61 миллионом сертифицированных альбомов. [465] Хьюстон выпустила семь студийных альбомов и два альбома саундтреков, все из которых были сертифицированы как бриллиантовые, мультиплатиновые или платиновые. [466]
В ноябре 1993 года Хьюстон стала первой сольной исполнительницей, получившей бриллиантовый статус с альбомом, когда ее саундтрек к фильму «Телохранитель» был сертифицирован десять раз платиновым. В январе 1994 года она стала первой сольной исполнительницей, получившей два бриллиантовых альбома после того, как ее дебютный альбом Whitney Houston также был сертифицирован десять раз платиновым. В октябре 2020 года ее релиз 1987 года Whitney также был сертифицирован бриллиантовым, что сделало Хьюстон первой и единственной чернокожей исполнительницей, имеющей три альбома с бриллиантовым статусом. [56] Эти три альбома также входят в число самых продаваемых альбомов всех времен . Хьюстон также является единственной чернокожей исполнительницей, у которой более шести альбомов были проданы тиражом в десять миллионов копий или более по всему миру . «Телохранитель» остается самым продаваемым альбомом саундтреков всех времен, а также самым продаваемым альбомом всех времен среди женщин-исполнителей с мировыми продажами более 50 миллионов копий. « I Will Always Love You » Хьюстон стала самым продаваемым физическим синглом женщины в истории музыки , а также самым продаваемым синглом чернокожего исполнителя, с продажами более 20 миллионов копий по всему миру. Ее саундтрек 1996 года к фильму «Жена проповедника » является самым продаваемым госпел- альбомом всех времен.
В 1997 году школа Франклина в Ист-Ориндже, штат Нью-Джерси, была переименована в Школу творческих и исполнительских искусств Академии Уитни Э. Хьюстон. [467] Она имела почетную докторскую степень в области гуманитарных наук в Университете штата Грэмблинг , штат Луизиана. [468] Хьюстон была включена в Зал славы Нью-Джерси в 2013 году. [469] В августе 2014 года она была включена в официальный Зал славы ритм-энд-блюзовой музыки во втором классе. [470] 15 января 2020 года, более чем через 35 лет после выпуска ее первой пластинки и в 35-ю годовщину выпуска ее знаменательного дебюта , Хьюстон была включена в Зал славы рок-н-ролла после ее первой номинации. [471] [472] В марте 2020 года Библиотека Конгресса объявила, что сингл Хьюстон 1992 года «I Will Always Love You» был добавлен в ее Национальный реестр звукозаписей , список «звуковых сокровищ, достойных сохранения» из-за их «культурной, исторической и эстетической важности» в американском звуковом ландшафте. [473] В октябре 2020 года музыкальное видео для «I Will Always Love You» превысило 1 миллиард просмотров на YouTube, что сделало Хьюстон первым сольным исполнителем 20-го века, чье видео достигло этого рубежа. [474] В мае 2023 года Хьюстон стала одним из первых из тринадцати исполнителей, получивших премию Brits Billion Award от BPI за достижение 1 миллиарда прослушиваний в Соединенном Королевстве. [475] В июле 2023 года Хьюстон стала первым сольным исполнителем, дебютировавшим в 1980-х годах, чья песня была прослушана более миллиарда раз после того, как ее хит 1987 года « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) » достиг этого показателя. [476] [477] В декабре 2023 года Зал славы Нью-Джерси открыл зону обслуживания Whitney Houston, ранее известную как зона обслуживания Vauxhal на Garden State Parkway . [478] Зал славы Нью-Джерси объяснил, что переименование было частью их «текущей программы по чествованию своих членов путем переименования зон обслуживания Garden State Parkway в их честь и создания экспозиций о них». [478] Хьюстон присоединилась к другим знаменитостям Нью-Джерси, таким как Тони Моррисон , Фрэнк Синатра , Селия Круз и Джон Бон Джови , в переименовании зон обслуживания в их честь. [478]
Хьюстон долгое время поддерживала несколько благотворительных организаций по всему миру. В 1989 году она основала Фонд Уитни Хьюстон для детей. Он предлагал медицинскую помощь больным и бездомным детям, боролся за предотвращение жестокого обращения с детьми , учил детей читать, создавал городские парки и игровые площадки и предоставлял стипендии для колледжей, в том числе для Джульярдской школы . [479] На концерте в Мэдисон-сквер-гарден в 1988 году Хьюстон заработала более 250 000 долларов для United Negro College Fund (UNCF). [480]
Хьюстон пожертвовала все доходы от ее выступления на Суперкубке XXV 1991 года с песней " The Star-Spangled Banner " военнослужащим, участвовавшим в войне в Персидском заливе, и их семьям. [481] Звукозаписывающая компания последовала ее примеру, и в результате она была избрана в Совет директоров Американского Красного Креста . [482] После террористических атак в 2001 году Хьюстон переиздала "The Star-Spangled Banner" в поддержку Фонда помощи пострадавшим от стихийных бедствий 9/11 пожарных Нью-Йорка и Братского ордена полиции Нью-Йорка. Она отказалась от своих прав на роялти на песню, которая достигла первого места в чартах в октябре 2001 года и собрала более 1 миллиона долларов. [483] Хьюстон отказалась выступать в Южной Африке эпохи апартеида в 1980-х годах. [484] Ее участие в выступлении на фестивале Freedomfest в Лондоне в 1988 году (для находившегося тогда в тюрьме Нельсона Манделы ) привлекло внимание других музыкантов и СМИ. [485]
Кроме того, Хьюстон стала активисткой по борьбе с ВИЧ и СПИДом в течение первого десятилетия эпидемии СПИДа. Фонд Whitney Houston Foundation for Children, в частности, сосредоточился на помощи детям, страдающим от ВИЧ/СПИДа, среди прочих проблем. В 1990 году Уитни приняла участие в гала-вечере в честь 15-летия Arista Records, который был благотворительным мероприятием по борьбе со СПИДом, где она спела «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)», «Greatest Love of All» и, вместе с кузиной Дионн Уорвик, «That's What Friends Are For». Год спустя Уитни приняла участие в бдении Reach Out & Touch Someone в Лондоне в сентябре 1991 года, когда она заканчивала свою историческую десятидневную резиденцию на лондонской арене Уэмбли; там она подчеркнула важность исследований СПИДа и борьбы со стигмой ВИЧ. [486] [487]
Отмечая свое влияние как гей-иконы, в середине своего тура по продвижению альбома My Love Is Your Love в июне 1999 года Уитни дала неожиданное выступление на 13-м ежегодном танцевальном вечере лесбиянок и геев в Нью-Йорке под названием Dance 13: The Last Dance of the Century [ 488] на одном из городских пирсов Вест-Сайда. [489] По словам журнала Instinct , необъявленное выступление Хьюстон на пирсе «открыло новую эру, которая в конечном итоге сделает выступления известных артистов на мероприятиях ЛГБТК практически обычным явлением». [488] Перед выходом на сцену Хьюстон спросила виджей MTV Джон Норрис, почему она решила посетить это мероприятие, на что Хьюстон ответила: «Мы все дети Божьи, дорогая». [488]
После внезапной смерти Хьюстон в 2012 году ее жизнь, карьера и смерть стали предметом множества документальных фильмов и спецвыпусков. Телевизионный документальный фильм под названием « Уитни: Могу ли я быть мной» вышел в эфир на Showtime 25 августа 2017 года. [490] Фильм был снят Ником Брумфилдом . [491]
27 апреля 2016 года было объявлено, что Кевин Макдональд будет работать с кинокомпанией Altitude , продюсерами документального фильма Эми Уайнхаус «Эми» (2015), над новым документальным фильмом, основанным на жизни и смерти Хьюстон. Это первый документальный фильм, разрешенный наследниками Хьюстон. [492] Премьера этого фильма под названием «Уитни » состоялась на Каннском кинофестивале 2018 года , а международный прокат состоялся 6 июля 2018 года. [493]
Lifetime выпустил документальный фильм « Уитни Хьюстон и Бобби Кристина: Разве мы почти не получили все это» в 2021 году, который The Atlanta Journal-Constitution назвал «... не столько разоблачением, сколько любящей данью уважения этим двум женщинам». [494] В десятую годовщину ее смерти ESPN показал тридцатиминутный документальный фильм о знаменитом исполнении Хьюстон The Star Spangled Banner на Суперкубке XXV в 1991 году под названием Whitney's Anthem . [495]
В 2015 году на канале Lifetime состоялась премьера биографического фильма «Уитни» , в котором упоминается, что Уитни Хьюстон была названа в честь известной телевизионной актрисы Уитни Блейк , матери Мередит Бакстер , звезды телесериала « Семейные узы» . Режиссером фильма выступила коллега Хьюстон по фильму «В ожидании выдоха» Анджела Бассетт , а роль Хьюстон исполнила модель Яя ДаКоста .
В апреле 2020 года было объявлено, что будет снят биографический фильм, основанный на жизни Хьюстон, который, как говорят, будет «без правил», под названием « Я хочу потанцевать с кем-нибудь » , сценарий напишет сценарист «Богемской рапсодии» Энтони МакКартен , а режиссером выступит Кейси Леммонс . За биографическим фильмом стояли Клайв Дэвис , поместье Хьюстона и Primary Wave, а также Sony Pictures и TriStar Pictures . [496] [497] [498] 15 декабря 2020 года было объявлено, что актриса Наоми Аки будет играть Хьюстон. [499] [500] Фильм вышел в прокат 23 декабря 2022 года и собрал около 60 миллионов долларов, став одним из самых кассовых биографических фильмов, основанных на исторической афроамериканской женской фигуре, после биографического фильма о Тине Тернер «На что способна любовь?» .
Каждая из перечисленных актрис играет Хьюстон:
Студийные альбомы
Альбомы саундтреков
У меня отошли воды. Так что я сразу же вышла за дверь, когда Джон посадил меня в машину и поспешил в пресвитерианскую больницу.
{{cite news}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link){{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных