stringtranslate.com

Хорал

Четырехчастная хоральная постановка Баха « O Haupt voll Blut und Wunden », как она звучит в «Страстях по Матфею» .

Хорал — название нескольких родственных музыкальных форм, происходящих от музыкального жанра лютеранского хорала :

Хорал возник, когда Мартин Лютер перевел священные песни на народный язык (немецкий), вопреки устоявшейся практике церковной музыки около конца первой четверти XVI века. Первые гимны по новому методу Лютера были опубликованы в 1524 году. Лютер и его последователи не только писали метрические тексты гимнов , но и сочиняли метрические музыкальные настройки для этих текстов. Эта музыка частично основывалась на устоявшихся мелодиях церковных гимнов и известных светских песен. В XVII веке репертуар обогатился большим количеством хоровых и органных настроек хоральных мелодий. К концу века четырехголосная настройка для голосов SATB стала стандартом для хоровых настроек, в то время как соборное пение хоралов тяготело к монодии с инструментальным сопровождением. Плодотворное создание новых лютеранских хоральных мелодий закончилось примерно в это же время.

Жанр кантаты , изначально состоявший только из речитативов и арий , был введен в лютеранские церковные службы в начале 18 века. Формат вскоре был расширен хоровыми движениями в форме четырехчастных хоралов. Такие композиторы, как Иоганн Себастьян Бах и Готфрид Генрих Штёльцель, часто помещали эти хоралы в качестве заключительной части своих церковных сочинений. Финал хорала подражали в более светских жанрах, таких как романтические симфонии 19 века. Другие композиторы той эпохи, такие как Франк, расширили репертуар органного хорала, также подражая тому, что композиторы позднего барокко, такие как Бах, создали более века назад. Совершенно новые хоральные композиции стали редкими после эпохи романтизма, но к тому времени четырехчастная техника гармонизации, как показано в четырехчастных хоралах, стала частью канона западной музыки.

История

В немецком языке слово «хоровой» может относиться как к протестантскому соборному пению, так и к другим формам вокальной (церковной) музыки, включая григорианское пение . [1] Английское слово, которое произошло от этого немецкого термина, то есть «хоровой» , однако почти исключительно относится к музыкальным формам, возникшим в немецкой Реформации . [2]

16 век

17 век

Основная часть текстов лютеранских гимнов и хоральных мелодий была создана до конца XVII века. [2]

Erster Theil etlicher Choräle Иоганна Пахельбеля , цикл органных хоралов, был опубликован в последнем десятилетии XVII века. Самые ранние сохранившиеся сочинения Иоганна Себастьяна Баха , произведения для органа, которые он, возможно, написал до своего пятнадцатилетия, включают хоралы BWV 700, 724, 1091, 1094, 1097, 1112, 1113 и 1119. [ 3]

18 век

В начале XVIII века Эрдманн Ноймайстер ввел формат кантаты , первоначально состоявший исключительно из речитативов и арий , в лютеранской литургической музыке. В течение нескольких лет формат был объединен с другими ранее существовавшими литургическими форматами, такими как хоровой концерт , в результате чего появились церковные кантаты , которые состояли из свободной поэзии, например, используемой в речитативах и ариях, диктатах и/или движениях, основанных на гимнах: цикл либретто кантаты Sonntags- und Fest-Andachten , опубликованный в Майнингене в 1704 году, содержал такие расширенные тексты кантаты. Хоральная кантата , называемая per omnes versus (через все стихи), когда ее либретто представляло собой целый немодифицированный лютеранский гимн, также была форматом, модернизированным из более ранних типов. Дитрих Букстехуде сочинил шесть per omnes versus хоральных установок. [4] BWV 4 , ранняя кантата Баха, написанная в 1707 году, имеет тот же формат. Позже, для своего второго цикла кантат 1720-х годов , Бах разработал формат хоральной кантаты , где внутренние движения перефразировали (а не цитировали) текст внутренних стихов гимна, на котором была основана кантата.

Каждое из либретто кантаты Майнингена содержало одну хоральную часть, на которой оно заканчивалось. Композиторы первой половины XVIII века, такие как Бах, Штёльцель и Георг Филипп Телеман , часто завершали кантату четырёхчастным хоралом, независимо от того, содержало ли либретто кантаты стихи лютеранского гимна или нет. Бах написал несколько либретто кантаты Майнингена в 1726 году, а Штёльцель расширил либретто цикла Saitenspiel Беньямина Шмолька заключительным хоралом для каждой полукантаты, когда он написал этот цикл в начале 1720-х годов . Два из таких заключительных хоралов Телемана непреднамеренно попали в Bach-Werke-Verzeichnis (BWV): пятые части кантат BWV 218 и 219 , в каталоге вокальных произведений Телемана, принятых как №№ 1:634/5 и 1:1328/5 соответственно. Эти заключительные хоралы почти всегда соответствовали следующим формальным характеристикам:

Известно около 400 таких постановок Баха, причем более чем в половине из них сохранилась инструментовка colla parte. Они появляются не только как заключительные части церковных кантат: они могут появляться в других местах кантат, даже, в исключительных случаях, открывая кантату ( BWV 80b ). Мотет Баха Jesu, meine Freude содержит несколько таких хоралов. Более масштабные композиции, такие как Страсти и оратории , часто содержат несколько четырехчастных хоральных постановок, которые отчасти определяют структуру композиции: например, в Страстях по Иоанну и Матфею Баха они часто закрывают блоки (сцены) перед тем, как следует следующая часть повествования, а в Wer ist der, so von Edom kömmt Passion pastecio повествование ведется с помощью вкрапленных четырехчастных хоральных постановок почти всех строф гимна " Christus, der uns selig macht ".

Вокальная церковная музыка этого периода также содержала другие типы хоральных установок, общий формат которых обозначен как хоральная фантазия : один голос, не обязательно голос с самой высокой высотой тона, несет хоральную мелодию, а другие голоса скорее контрапунктические, чем гоморитмические, часто с другими мелодиями, чем хоральная мелодия, и инструментальными интермедиями между пением. Например, четыре кантаты, которыми Бах открыл свой второй цикл кантат, начинаются с хоровой части в формате хоральной фантазии, где хоральная мелодия соответственно исполняется сопрано ( BWV 20 , 11 июня 1724 г.), альтом ( BWV 2 , 18 июня 1724 г.), тенором ( BWV 7 , 24 июня 1724 г.) и басом ( BWV 135 , 25 июня 1724 г.) голосами. Хоральные фантазии не обязательно являются хоровыми движениями: например, пятая часть кантаты BWV 10 представляет собой дуэт для альта и тенора в этом формате. Спустя четверть века после того, как Бах сочинил этот дуэт, он опубликовал его в переложении для органа, как четвертый из Schübler Chorales , показывая, что формат хоральной фантазии очень хорошо адаптируется к чисто инструментальным жанрам, таким как хоральная прелюдия для органа. Сохранилось около 200 хоральных прелюдий Баха, многие из них в формате хоральной фантазии (другие являются фугами или гоморитмическими постановками).

В первой половине XVIII века хоралы также появляются в Hausmusik (музыкальное исполнение в семейном кругу), например, BWV 299 в «Ноутбуке Анны Магдалены Бах» , и/или используются в дидактических целях, например, BWV 691 в «Клавирной книге Вильгельма Фридемана Баха» . Большинство четырёхчастных хоралов Баха , около 370 из них, были впервые опубликованы между 1765 и 1787 годами: это были единственные произведения композитора, опубликованные между «Искусством фуги» (1751) и 50-й годовщиной смерти композитора в 1800 году. [5] В конце XVIII века симфонии могли включать в себя хоральную часть: например, третья часть «Symphonie funèbre» Йозефа Мартина Крауса 1792 года представляет собой хорал на (шведскую версию) « Nun lasst uns den Leib begraben ». [6]

19 век

В начале 19 века Людвиг ван Бетховен выбрал хоральное окончание для своей Шестой симфонии (1808). [7] Аналогии с хоралом ещё сильнее в хоровом финале его Девятой симфонии (1824). [7] [8] Феликс Мендельсон , сторонник возрождения Баха 19 века , включил хорал (« Ein feste Burg ist unser Gott ») в финал своей Реформаторской симфонии (1830). [7] Его первая оратория, «Паулюс » , премьера которой состоялась в 1836 году, включала такие хоралы, как « Allein Gott in der Höh sei Ehr » и « Wachet auf, ruft uns die Stimme ». Его симфония-кантата «Lobgesang » (1840) содержала часть, основанную на лютеранском хорале « Nun danket alle Gott ». [7] Лютеранские гимны также появляются в хоральных кантатах композитора , некоторых его органных композициях и набросках его незаконченной оратории «Christus» .

В первой половине XIX века хоральные финалы симфонии сочиняли также Луи Шпор («Begrabt den Leib in seiner Gruft» завершает его Четвертую симфонию 1832 года, названную Die Weihe der Töne ), Нильс Гаде (Вторая симфония, 1843). и другие. [7] Отто Николай написал концертные увертюры к « Vom Himmel hoch, da komm ich her » ( Рождественская увертюра , 1833 г.) и к «Ein feste Burg ist unser Gott» ( Увертюра к церковному празднику , 1844 г.). [9] Джакомо Мейербер в своей опере 1849 года «Пророк» поставил «Ad nos, ad salutarem undam» на хоральную мелодию собственного изобретения . Хоральная мелодия легла в основу органного сочинения Ференца Листа «Фантазия и фуга на тему хорала «Ad nos, ad salutarem undam» (1850).

Иоахим Рафф включил «Ein feste Burg ist unser Gott» Лютера в свою увертюру соч.  127 (1854, переработанную в 1865) и закончил свою Пятую симфонию ( Lenore , соч. 177, 1872) хоралом. [10] [7] Финал Первой симфонии Камиля Сен-Санса 1855 года содержит гоморитмический хорал. [7] Одна из тем в финале его Третьей симфонии 1886 года , то есть тема, которая была принята в песне « If I Had Words » 1978 года, является хоралом. [7] [11] Третья симфония Антона Брукнера 1873 года и его Пятая симфония 1876 года заканчиваются хоралом, исполняемым духовыми инструментами . [7] Брукнер также использовал хорал в качестве композиционного приема в Two Aequali . [12] Кроме того, он включал хоралы в мессы и мотеты (например, Dir, Herr, dir will ich mich ergeben , In jener letzten der Nächte ), а также в часть 7 своей праздничной кантаты Preiset den Herrn . [13] В своей постановке Псалма 22 и в финале своей Пятой симфонии он использовал хорал в контрасте и в сочетании с фугой . [14] Одной из тем в финале Первой симфонии Иоганнеса Брамса ( 1876) является хорал. [7]

В 1881 году Сергей Танеев описал хоральные гармонизации, такие как те, которыми заканчиваются кантаты Баха, скорее как необходимое зло: нехудожественное, но неизбежное, даже в русской церковной музыке. [15] С 1880-х годов Ферруччо Бузони использовал хоралы в своих инструментальных композициях, часто адаптированных из или вдохновленных образцами Иоганна Себастьяна Баха: например, BV  186 ( ок.  1881 ), вступление и фуга на тему «Herzliebster Jesu was hast verbrochen», № 3 из «Страстей по Матфею» Баха . В 1897 году он транскрибировал Фантазию и фугу Листа на тему хорала «Ad nos, ad salutarem undam» для фортепиано. Сезар Франк подражал хоралу в композициях для фортепиано ( Prélude, Choral et Fugue , 1884) и для органа ( Trois chorals  [fr] , 1890). Иоганнес Зан опубликовал индекс и классификацию всех известных евангельских гимнов в шести томах с 1889 по 1893 год. [16]

Хоральная тема появляется в последней части Третьей симфонии Густава Малера ( 1896) : [7]

\relative c' { \clef treble \numericTimeSignature \time 4/4 \key d \major \partial 4*1 a4\pp( | d2 cis4 b) | a( b cis d) | e2( fis4 e) | e2( d4) }

20-й и 21-й век

Живописное представление Бузони архитектуры его композиции Fantasia contrappuntistica : хоралы появляются симметрично в №№ 1 и 11
«Préface» (предисловие) и «Choral inappétissant» (неприятный хорал), первая страница автографа Сати « Sports et divertissements » (датирована 15 мая 1914 г.)

В своей Пятой симфонии , первая версия которой была написана в 1901–1902 годах, Густав Малер включил хорал ближе к концу Части I (2-я часть). [17] Мелодия хорала снова появляется в преобразованной версии в последней части симфонии (Часть III, 5-я часть). [17] Вскоре после того, как Малер закончил симфонию, его жена Альма упрекнула его в том, что он включил в работу унылый церковный хорал. [18] Малер ответил, что Брукнер включил хоралы в свои симфонии, на что она ответила « Der darf, du nicht!» ( Он [Брукнер] может это делать, вы не должны). [18] В своих мемуарах она продолжает, что тогда она пыталась убедить мужа, что его сила заключается в другом, а не в принятии церковных хоралов в его музыке. [18]

Бузони продолжал сочинять хоралы, вдохновлённые Бахом, в XX веке, например, включив подчасти хорала в свою Fantasia contrappuntistica (1910-е годы). Sports et divertissements , написанная Эриком Сати в 1914 году, открывается «Choral inappétissant» (неприятным хоралом), в котором композитор, согласно его предисловию, вложил всё, что знал о скуке, и который посвятил всем, кто его не любил. [19] Как и большая часть музыки Сати, она была записана без метра.

Игорь Стравинский включил хоралы в некоторые из своих композиций: среди прочих, «Малый хорал» и «Большой хорал» в его «Истории солдата» (1918) и хорал, завершающий его «Симфонии духовых инструментов» (1920, ред. 1947). [20] [21] [22] [23] «По луку-порею Вавилона» — хорал в «Приправах » , оратории, которая появилась в альбоме «Истеричное возвращение» Баха 1966 года . [24] Хоралы появляются в музыке Оливье Мессиана , например, в «Витраже и птицах»  [fr] (1986–1988) и «Высоком городе» (1989), двух поздних произведениях для фортепиано с оркестром  [fr] . [25] [26] [27]

Отдельные оркестровые хоралы были адаптированы из произведений Иоганна Себастьяна Баха: например, Леопольд Стоковский оркестровал, среди прочих подобных произведений, духовную песню BWV 478 и четвертую часть кантаты BWV 4 как хоралы Komm, süsser Tod (записано в 1933 году) и Jesus Christus, Gottes Sohn (записано в 1937 году) соответственно. [28] Записи всех хоралов Баха — как вокальных, так и инструментальных — появились в трех полных комплектах произведений, которые были выпущены около 250-й годовщины со дня смерти композитора в 2000 году. [29] [30] [31]

Типы

Хоральные мелодии часто имеют форму такта , то есть состоят из повторяющейся первой фразы, называемой Stollen , и завершающей второй фразы. Гармонизация такой хоральной мелодии может повторять одну и ту же гармонизацию для обоих проходов Stollen или может представлять собой вариантную гармонизацию на втором проходе первой фразы мелодии.

Вокальный

Часть песни

Псалтыри:

Сборники, например, четырехголосные хоральные издания Баха

Сопровождение в стиле колла парте , например, заключительные хоралы кантат Баха

Сложные хоровые настройки

Хоровая фантазия , например, вступительная часть Страстей по Матфею (в английском языке ее скорее называют Хор, чем Хорал)

Монодик с инструментальным сопровождением

Голос и континуо, например, Schemellis Gesangbuch (1736) – скорее называемый Lied на немецком языке

Инструментальный

В инструментальных хоровых постановках, а также в имитациях четырехголосной гомофонии, существуют подходы типа хоровой фантазии.

Первоначально Choralbearbeitung , т.е. обработка уже существующей хоровой мелодии

Орган

Хоральные прелюдии, например, Erster Theil etlicher Choräle (Pachelbel), Clavier-Übung III (Bach)

Не основано на ранее существовавших мелодиях гимнов, например, на хоралах Сезара Франка « Труа».

Оркестр

В симфониях, например, Мендельсона, Брукнера, Сен-Санса, Малера.

Другой

Хоралы для фортепиано соло включены, например, в Prélude, Choral et Fugue (1884) Франка, Sports et divertissements Сати (1914, опубликовано около  1923 ) и Fantasia contrappuntistica Бузони (множественные версии, начало 1910-х годов). Последнее сочинение также существует в переложении композитора для двух фортепиано (начало 1920-х годов).

Ссылки

  1. ^ Прасл 2001.
  2. ^ ab Парри и Мартино 1900.
  3. Работы 00820, 00847, 01277, 01280, 01283, 01298, 01299 и 01305 на сайте Bach Digital
  4. ^ Загер 2006, стр. 38 и далее.
  5. ^ Хоральные гармонизации, BWV 1-438, Иоганна Себастьяна Баха: партитуры на Международном проекте музыкальной библиотеки партитур
  6. Уилл 2002, стр. 219.
  7. ^ abcdefghijk Хортон 2013, стр. 341.
  8. ^ Браун 2002, стр. 674.
  9. ^ Шлеттерер 1886.
  10. ^ Лейхтлинг 2009.
  11. ^ Финшер 2016, стр. 107.
  12. ^ Хартен 1996, стр. 44–45.
  13. ^ ван Звол 2012, стр. 701–703.
  14. ^ Карраган, Уильям. и др. «Симфония № 5 Брукнера: анализ синхронизации»
  15. ^ Йопи Харри. Санкт-Петербургский придворный распев и традиция восточнославянского церковного пения. Финляндия: Университет Турку (2011), стр. 23–24
  16. Зан 1889–1893.
  17. ^ ab Roman 1981.
  18. ^ abc Floros 1981, стр. 3.
  19. Сати 1914.
  20. ^ Смит и Траут 2011.
  21. ^ Сомфаи 1972.
  22. Перри 1993–1994.
  23. ^ Штраус 1997.
  24. ^ Профессор Питер Шикеле* – Истерическое возвращение PDQ Бах в Карнеги-холле на Discogs . Получено 28 ноября 2019 г..
  25. ^ Чонг 2010.
  26. ^ Дингл 1995.
  27. ^ Дингл 2013, стр. xii.
  28. ^ Леопольд Стоковски – Филадельфийский оркестр: хронологическая дискография электрических записей 1925–1940, stokowski.org
  29. ^ "Bach Edition", musicweb-international.com, 1 декабря 2001 г.
  30. ^ Teldec 1999 Bach 2000 Box set, Limited Edition, amazon.com
  31. Bach-Edition: Полное собрание сочинений (172 CD и CDR) на сайте Hänssler Classic : Архивировано 29 сентября 2015 г. на Wayback Machine

Источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки