Греческие храмы ( древнегреческий : ναός , романизированный : naós , букв. «жилище», семантически отличается от латинского templum , « храм ») были сооружениями, построенными для размещения статуй божеств в греческих святилищах в древнегреческой религии . Внутренние помещения храмов не служили местами встреч, поскольку жертвоприношения и ритуалы, посвященные божеству, происходили за их пределами, в более широком районе святилища, которое могло быть большим. Храмы часто использовались для хранения вотивных приношений. Они являются наиболее важным и наиболее распространенным сохранившимся типом зданий в греческой архитектуре . В эллинистических царствах Юго-Западной Азии и Северной Африки здания, возведенные для выполнения функций храма, часто продолжали следовать местным традициям. Даже там, где греческое влияние заметно, такие сооружения обычно не считаются греческими храмами. Это относится, например, к греко-парфянским и бактрийским храмам или к птолемеевским примерам, которые следуют египетской традиции . Большинство греческих храмов были ориентированы астрономически. [1]
Между IX и VI веками до нашей эры древнегреческие храмы превратились из небольших глинобитных построек в двухпортовые монументальные «периптеральные» здания с колоннадой со всех сторон, часто достигающие более 20 метров в высоту (не включая крышу). Стилистически они подчинялись регионально-специфическим архитектурным ордерам . В то время как изначально различие было между дорическим и ионическим ордерами, в конце III века возникла третья альтернатива с коринфским ордером . Было разработано множество различных планов этажей, каждый из которых мог сочетаться с надстройкой в различных ордерах. Храмы были разрушены из-за войн в греческом мире или из-за отсутствия ремонта. Некоторые из этих храмов, такие как храм Посейдона Сотера (Спасителя), были восстановлены за пределами Афин после поражения Персидской империи в 449 году. [2] Начиная с III века строительство больших храмов стало менее распространенным; После короткого расцвета во II веке до н. э., он почти полностью прекратился в I веке до н. э. После этого начиналось строительство только небольших сооружений, в то время как старые храмы продолжали реставрироваться или достраиваться, если они находились в незавершенном состоянии.
Греческие храмы проектировались и строились в соответствии с установленными пропорциями, в основном определяемыми нижним диаметром колонн или размерами уровней фундамента. Почти математическая строгость основных конструкций, достигнутая таким образом, была облегчена оптическими усовершенствованиями. Несмотря на все еще широко распространенный идеализированный образ, греческие храмы были расписаны так, что яркие красные и синие цвета контрастировали с белым цветом строительных камней или штукатурки . Более сложные храмы были оснащены очень богатым фигурным декором в виде рельефов и скульптур на фронтоне . Строительство храмов обычно организовывалось и финансировалось городами или администрациями святилищ. Частные лица, особенно эллинистические правители, также могли спонсировать такие здания. В поздний эллинистический период их уменьшающееся финансовое благосостояние, наряду с прогрессирующим включением греческого мира в состав Римского государства , чьи чиновники и правители взяли на себя роль спонсоров, привели к концу строительства греческих храмов. Новые храмы теперь принадлежали к традиции римского храма , который, несмотря на очень сильное греческое влияние на него, преследовал иные цели и следовал иным эстетическим принципам (для сравнения см. другую статью ).
Главное здание храма располагалось в пределах более крупного участка или теменоса , обычно окруженного перибольским забором или стеной; все это обычно называется «святилищем». Афинский Акрополь является самым известным примером, хотя он, по-видимому, был обнесен стеной как цитадель еще до того, как там был построен храм. Это могло включать в себя множество вспомогательных зданий, священные рощи или источники, животных, посвященных божеству, а иногда и людей, которые нашли убежище от закона, которое некоторые храмы предлагали, например, беглым рабам. [3]
Самые ранние греческие святилища, вероятно, не содержали храмовых зданий, хотя наши знания о них ограничены, поскольку многие из них были разрушены, и этот вопрос является спорным. Типичное раннее святилище, по-видимому, состояло из теменоса , часто вокруг священной рощи, пещеры или источника, и, возможно, определялось только маркерными камнями через определенные интервалы, с алтарем для приношений. Многие сельские святилища, вероятно, оставались в этом стиле, но более популярные постепенно смогли позволить себе здание для размещения культового изображения, особенно в городах. Этот процесс, безусловно, был запущен к IX веку до нашей эры и, вероятно, начался раньше. [4]
Микенский мегарон (15-13 вв. до н.э.) был предшественником более поздних архаических и классических греческих храмов, но во время греческого Темного века здания стали меньше и менее монументальными. [5] [6] Основные принципы развития греческой храмовой архитектуры уходят корнями в период между 10 в. до н.э. и 7 в. до н.э. В своей простейшей форме как наос , храм представлял собой простое прямоугольное святилище с выступающими боковыми стенами ( антами ), образующими небольшое крыльцо. До 8 в. до н.э. существовали также апсидальные сооружения с более или менее полукруглыми задними стенами, но преобладал прямоугольный тип. Добавив колонны к этой небольшой базовой структуре, греки дали толчок развитию и разнообразию своей храмовой архитектуры.
Храм Истмии , построенный в 690–650 гг. до н. э., был, возможно, первым настоящим архаичным храмом. Его размер, колоннада и крыша отличали его от современных ему построек. [7]
Первые храмы были в основном глинобитными , кирпичными и мраморными сооружениями на каменном фундаменте. Колонны и надстройка ( антаблемент ) были деревянными, дверные проемы и анты были защищены деревянными досками. Стены из глинобитного кирпича часто укреплялись деревянными столбами в технике фахверка . Элементы этой простой и четко структурированной деревянной архитектуры породили все важные принципы проектирования, которые определили развитие греческих храмов на протяжении веков.
Ближе к концу VII века размеры этих простых сооружений значительно увеличились. [8] Храм C в Термосе является первым из гекатомпедов , храмов длиной 100 футов (30 м). Поскольку в то время было технически невозможно покрыть крышей широкие пространства, эти храмы оставались очень узкими, шириной от 6 до 10 метров.
Чтобы подчеркнуть важность культовой статуи и здания, в котором она находилась, наос был оборудован балдахином , поддерживаемым колоннами. Получившийся набор колоннад, окружающих храм со всех сторон ( перистасис ), использовался исключительно для храмов в греческой архитектуре. [9]
Сочетание храма с колоннадами ( ptera ) со всех сторон поставило перед архитекторами и покровителями новую эстетическую задачу: сооружения должны были быть построены так, чтобы их можно было видеть со всех сторон. Это привело к развитию периптера с фронтальным пронаосом (крыльцом), зеркально отраженным в аналогичном расположении в задней части здания, опистодомосе , который стал необходим по чисто эстетическим причинам.
После возрождения каменной архитектуры основные элементы и формы каждого храма, такие как количество колонн и рядов колонн, постоянно менялись на протяжении всей греческой античности .
В 6 веке до н. э. ионийский Самос разработал двухколонный диптерос как альтернативу одинарному периптеросу . Эта идея была позже скопирована в Дидиме , Эфесе и Афинах . Между 6 и концом 4 века было построено бесчисленное множество храмов; почти каждый полис , каждая греческая колония содержала один или несколько храмов. Также были храмы за пределами города и в крупных святилищах, таких как Олимпия и Дельфы .
Наблюдаемое изменение формы указывает на поиск гармоничной формы всех архитектурных элементов: развитие шло от более простых ранних форм, которые часто кажутся грубыми и громоздкими, к эстетическому совершенству и утонченности позднейших сооружений; от простого экспериментирования к строгой математической сложности планов этажей и надстроек.
Начиная с раннего эллинистического периода , греческий периптеральный храм во многом утратил свое значение. За очень немногими исключениями, строительство классических храмов прекратилось как в эллинистической Греции , так и в греческих колониях Великой Греции . Только запад Малой Азии сохранил низкий уровень строительства храмов в течение 3-го века. Строительство крупных проектов, таких как храм Аполлона в Дидиме около Милета и Артемисион в Сардах, не достигло большого прогресса.
Во II веке возродилась храмовая архитектура, включая периптерные храмы. Это частично связано с влиянием архитектора Гермогена из Приены , который переопределил принципы строительства ионических храмов как на практике, так и посредством теоретических работ. [10] В то же время правители различных эллинистических царств предоставляли обильные финансовые ресурсы. Их самовозвеличивание, соперничество, желание стабилизировать свои сферы влияния, а также усиливающийся конфликт с Римом (частично разыгрывавшийся в сфере культуры) объединились, чтобы высвободить много энергии для возрождения сложной греческой храмовой архитектуры. [11] В течение этой фазы греческие храмы получили широкое распространение в южной части Малой Азии, Египте и Северной Африке .
Но, несмотря на такие примеры и положительные условия, созданные экономическим подъемом и высокой степенью технических инноваций в 3-м и 2-м веках, [12] эллинистическая религиозная архитектура в основном представлена множеством небольших храмов в антисах и простильных храмах, а также крошечными святилищами ( naiskoi ). Последние возводились в важных местах, на рыночных площадях, около источников и у дорог, начиная с архаического периода, но достигли своего главного расцвета сейчас. Это ограничение меньшими сооружениями привело к развитию особой формы, псевдопериптероса , который использует задействованные колонны вдоль стен наоса , чтобы создать иллюзию периптерного храма. Ранним примером этого является храм L в Эпидавре , за которым последовали многие выдающиеся римские примеры, такие как Мезон Карре в Ниме . [13] [14]
В начале I века до н. э. Митридатовы войны привели к изменениям в архитектурной практике. Роль спонсора все чаще брали на себя римские магистраты восточных провинций , [15] которые редко демонстрировали свою щедрость, строя храмы. [16] Тем не менее, некоторые храмы были возведены в это время, например, храм Афродиты в Афродисии . [17]
Введение принципата привело к появлению небольшого количества новых зданий, в основном храмов для императорского культа [18] или римских божеств , например, храма Юпитера в Баальбеке . [19] [20] Хотя новые храмы греческим божествам все еще продолжали строиться, например, Тихайон в Сельге [ 21] [22], они, как правило, следовали каноническим формам развивающегося римского имперского стиля архитектуры [23] или сохраняли местные негреческие особенности, как храмы в Петре [24] или Пальмире . [25] Растущая романизация востока [26] повлекла за собой конец греческой храмовой архитектуры, хотя работа по завершению незавершенных крупных сооружений, таких как храм Аполлона в Дидиме или Олимпейон в Афинах, продолжалась вплоть до конца II века н. э. [27]
Указы Феодосия I и его преемников на престоле Римской империи , запрещавшие языческие культы , привели к постепенному закрытию греческих храмов или их превращению в христианские церкви .
Так заканчивается история изначального назначения греческих храмов, хотя многие из них продолжали использоваться еще долгое время после этого. Например, афинский Парфенон , сначала переосвященный как церковь, был превращен в мечеть после османского завоевания и оставался структурно невредимым до 17 века нашей эры. Только неудачное попадание венецианского пушечного ядра в здание, которое затем использовалось для хранения пороха, привело к разрушению большей части этого важного храма, более чем через 2000 лет после его постройки.
Канонические греческие храмы сохраняли одну и ту же базовую структуру на протяжении многих веков. Греки использовали ограниченное количество пространственных компонентов, влияющих на план , и архитектурных элементов, определяющих высоту .
Центральная культовая структура храма — наос или целла , которая обычно содержала культовую статую божества. В архаических храмах для этой цели иногда после наоса включали отдельную комнату, так называемую адитон . На Сицилии эта привычка сохранялась и в классический период.
Перед наосом находится портик, пронаос , образованный выступающими боковыми стенами наоса ( антами ) и двумя колоннами, расположенными между ними. Дверь позволяет попасть в наос из пронаоса . Аналогичное помещение в задней части наоса называется опистодомос . Двери, соединяющей опистодомос с наосом , нет ; ее существование обусловлено исключительно эстетическими соображениями: чтобы сохранить последовательность периптерного храма и обеспечить его видимость со всех сторон, выполнение передней части должно быть повторено сзади. Ограниченное пространство, адитон , может быть включено в дальний конец наоса , подпирающее опистодомос .
Комплекс, образованный наосом , пронаосом , опистодомосом и, возможно, адитоном, окружен со всех четырех сторон перистазисом , обычно одним рядом, редко двойным, колонн. Это создает окружающую колоннаду, птерон , которая предоставляла убежище посетителям святилища и место для культовых процессий.
Эти компоненты позволили реализовать множество различных типов планов в архитектуре греческих храмов. Простейшим примером греческого храма является templum in antis , небольшая прямоугольная структура, укрывающая культовую статую. Перед наосом небольшое крыльцо или пронаос было образовано выступающими стенами наоса , антами . Пронаос был связан с наосом дверью. Для поддержки надстройки между антами были помещены две колонны ( дистиль в антах ). При оснащении опистодомомом с похожим дизайном дистиля в антах это называется двойным антским храмом. Вариант этого типа имеет опистодомос в задней части наоса, обозначенный только полуколоннами и укороченными антами , так что его можно описать как псевдо-опистодомос .
Если портик храма в антах имеет ряд из четырех или шести колонн спереди по всей его ширине, храм описывается как простил или простильный храм. Весь пронаос может быть опущен в этом случае или просто оставить анты без колонн. Амфипростилос или амфипростиль повторяет ту же установку колонн сзади.
Напротив, термин периптерос или периптерный обозначает храм, окруженный птерами (колоннадами) со всех четырех сторон, каждая из которых обычно образована одним рядом колонн. Это создает свободный окружающий портик, перистасис , со всех четырех сторон храма. Эллинистическая и римская форма этой формы — псевдопериптерос , где боковые колонны перистаса обозначены только задействованными колоннами или пилястрами, непосредственно прикрепленными к внешним стенам наоса .
Диптерос или диптерал снабжен двойной колоннадой со всех четырех сторон, иногда с дополнительными рядами колонн спереди и сзади. Псевдодиптерос имеет задействованные колонны во внутреннем ряду колонн по бокам.
Круглые храмы образуют особый тип. Если они окружены колоннадой, они известны как периптерные толосы . Хотя они имеют сакральный характер, их функция как храма часто не может быть утверждена. Схожая структура — моноптерос , или циклостиль , который, однако, не имеет наоса .
Для уточнения типов плана местности определяющие термины можно объединить, получив такие термины, как: периптерный двойной анта- храм, простиль в антисе , периптерный амфипростиль и т. д.
Дополнительное определение, уже использованное Витрувием (IV, 3, 3), определяется числом колонн спереди. Современная наука использует следующие термины:
Термин додекастилос используется только для 12-колонного зала в Дидимее . Храмы с фасадами такой ширины не известны.
Очень немногие храмы имели нечетное количество колонн спереди. Примерами являются храм Геры I в Пестуме , храм Аполлона A в Метапонте , оба из которых имеют ширину в девять колонн (эннеастиль), и архаический храм в Термосе с шириной в пять колонн (пентастиль).
Фасад греческих храмов всегда подразделяется на три зоны: крепидому , колонны и антаблемент .
Стереобат, эвфинтерий и крепидома образуют основание храма. Подземный фундамент греческого храма известен как стереобат . Он состоит из нескольких слоев квадратных каменных блоков. Самый верхний слой, эвфинтерий , частично выступает над уровнем земли. Его поверхность тщательно выровнена и выровнена. Он поддерживает еще один фундамент из трех ступеней, крепидома . Самый верхний уровень крепидома обеспечивает поверхность, на которой размещаются колонны и стены; он называется стилобат .
На стилобате размещены вертикальные стволы колонн, сужающиеся кверху. Обычно они состоят из нескольких отдельно вырезанных барабанов колонн. В зависимости от архитектурного ордера в стволе колонны вырезается разное количество каннелюр : дорические колонны имеют от 18 до 20 каннелюр, ионические и коринфские обычно имеют 24. Ранние ионические колонны имели до 48 каннелюр. В то время как дорические колонны стоят непосредственно на стилобате, ионические и коринфские имеют базу, иногда дополнительно размещенную на цоколе .
В дорических колоннах верх образован вогнуто изогнутой шейкой, гипотрахелием , и капителью , в ионических колоннах капитель сидит непосредственно на стволе. В дорическом ордере капитель состоит из круглого тороидального выступа, изначально очень плоского, так называемого эхина , и квадратной плиты, абака . В ходе своего развития эхин все больше расширяется, достигая кульминации в линейной диагонали под углом 45° к вертикали. Эхин ионических колонн украшен полосой в виде яйца и дротика, за которой следует скульптурная подушка, образующая две волюты , поддерживающие тонкую абаку . Одноименная коринфская капитель коринфского ордера увенчана кольцами стилизованных листьев аканта , образующих усики и волюты, которые доходят до углов абака .
Капители поддерживают антаблемент . В дорическом ордере антаблемент всегда состоит из двух частей: архитрава и дорического фриза (или триглифического фриза). Ионический ордер Афин и Киклад также использовал фриз над архитравом, тогда как фриз оставался неизвестным в ионической архитектуре Малой Азии до IV века до н. э. Там за архитравом непосредственно следовали дентики . Фриз изначально располагался перед балками крыши, которые были видны снаружи только в более ранних храмах Малой Азии. Дорический фриз был структурирован триглифами . Они располагались над осью каждой колонны и над центром каждого интерколумния . Пространства между триглифами содержали метопы , иногда расписанные или украшенные рельефной скульптурой. В ионическом или коринфском ордерах фриз не имеет триглифов и просто остается плоским, иногда украшенным росписью или рельефами. С введением каменной архитектуры защита портиков и поддержка конструкции крыши были перемещены вверх на уровень гейсона , лишая фриз его структурной функции и превращая его в полностью декоративный элемент. Часто наос также украшается архитравом и фризом, особенно спереди пронаоса .
Над фризом или промежуточным элементом, например, дентилем ионического или коринфского ордера, карниз заметно выступает. Он состоит из гейсона (на наклонных сторонах или фронтонах узких стен наклонный гейсон ) и симы . На длинной стороне сима , часто искусно украшенная, была снабжена водосточным желобом, часто в форме львиных голов. Треугольник фронтона или тимпан на узких сторонах храма был создан дорическим введением двускатной крыши , более ранние храмы часто имели шатровые крыши . Тимпан обычно был богато украшен фронтонной скульптурой мифических сцен или сражений. Углы и коньки крыши были украшены акротериями , первоначально геометрическими, позже цветочными или фигурными украшениями.
Насколько это было возможно с точки зрения топографии, храмы были отдельно стоящими и спроектированными так, чтобы их можно было обозревать со всех сторон. Обычно они не проектировались с учетом своего окружения, а образовывали автономные структуры. Это существенное отличие от римских храмов , которые часто проектировались как часть запланированной городской территории или площади и имели сильный акцент на том, чтобы их можно было обозревать спереди.
Фундаменты греческих храмов могли достигать размеров до 115 на 55 м, т. е. размера среднего футбольного поля . Колонны могли достигать высоты 20 м. Чтобы спроектировать такие большие архитектурные тела гармонично, ряд основных эстетических принципов были разработаны и проверены уже на меньших храмах. Основным измерением была подошва, варьирующаяся от 29 до 34 см в зависимости от региона. Это первоначальное измерение было основой для всех единиц, которые определяли форму храма. Важными факторами являются нижний диаметр колонн и ширина их цоколей. Расстояние между осями колонн ( межколонниация или залив ) также могло использоваться в качестве базовой единицы. Эти измерения были в установленных пропорциях к другим элементам дизайна, таким как высота колонны и расстояние между колоннами. В сочетании с количеством колонн на сторону они также определяли размеры стилобата и перистазиса , а также самого наоса . Правила, касающиеся вертикальных пропорций, особенно в дорическом ордере, также позволяют выводить основные варианты дизайна антаблемента из тех же принципов. Альтернативы этой весьма рациональной системе искали в храмах конца VII и начала VI веков, когда пытались разработать основные измерения из запланированных размеров наоса или стилобата, т. е. перевернуть описанную выше систему и вывести меньшие единицы из больших. Так, например, длина наоса иногда устанавливалась в 100 футов (30 м) (100 — священное число, также известное по гекатомбе , жертвоприношению 100 животных), и все дальнейшие измерения должны были быть относительно этого числа, что приводило к эстетически совершенно неудовлетворительным решениям.
Другой определяющей чертой дизайна была связь, связывающая наос и перистасис . В первоначальных храмах это было бы полностью подчинено практическим потребностям и всегда основывалось на осевых связях между стенами наоса и колоннами, но введение каменной архитектуры нарушило эту связь. Тем не менее, она сохранилась на протяжении всей ионической архитектуры. Однако в дорических храмах деревянная конструкция крыши, первоначально размещенная за фризом, теперь начиналась на более высоком уровне, за гейсоном . Это положило конец структурной связи между фризом и крышей; структурные элементы последней теперь могли быть размещены независимо от осевых связей. В результате стены наоса надолго потеряли свою фиксированную связь с колоннами и могли свободно размещаться внутри перистаса . Только после долгой фазы развития архитекторы выбрали выравнивание внешней поверхности стены с осью соседней колонны в качестве обязательного принципа для дорических храмов. Дорические храмы в Великой Греции редко следуют этой системе.
Основные пропорции здания определялись численным соотношением колонн спереди и сзади к колоннам по бокам. Классическим решением, выбранным греческими архитекторами, является формула «фронтальные колонны : боковые колонны = n : (2n+1)», которая также может быть использована для числа интерколумний. В результате многочисленные храмы классического периода в Греции ( ок. 500-336 ) имели 6 × 13 колонн или 5 × 11 интерколумний. Те же пропорции, в более абстрактной форме, определяют большую часть Парфенона , не только в его перистазисе 8 × 17 колонн , но также, уменьшенные до 4:9, во всех других основных измерениях, включая интерколумнии, стилобат, соотношение ширины и высоты всего здания и гейсон ( здесь обратное до 9:4). [28]
Начиная с рубежа III и II веков до нашей эры, соотношение ширины колонны к пространству между колоннами, интерколумний, играло все более важную роль в архитектурной теории, отраженную, например, в трудах Витрувия . Согласно этой пропорции, Витрувий (3, 3, 1 и далее) различал пять различных концепций дизайна и типов храмов:
Определение и обсуждение этих основных принципов восходит к Гермогену , которому Витрувий приписывает изобретение эвстилоса . Храм Диониса в Теосе , обычно приписываемый Гермогену, действительно имеет интерколумнии размером 2 1/6 от диаметра нижних колонн. [29]
Чтобы ослабить математическую строгость и противодействовать искажениям человеческого визуального восприятия, была введена небольшая кривизна всего здания, едва заметная невооруженным глазом. Древние архитекторы поняли, что длинные горизонтальные линии имеют тенденцию создавать оптическое впечатление провисания к центру. Чтобы предотвратить этот эффект, горизонтальные линии стилобата и/или антаблемента были подняты на несколько сантиметров к середине здания. Это избегание математически прямых линий также включало колонны, которые не сужались линейно, а были утончены выраженным «вздутием» ( энтазисом ) ствола. Кроме того, колонны были размещены с небольшим наклоном к центру здания. Кривизна и энтазис появляются с середины VI века.
Наиболее последовательное использование этих принципов можно увидеть в классическом Парфеноне на Афинском Акрополе . Его кривизна влияет на все горизонтальные элементы вплоть до симы , даже стены наоса отражают ее по всей своей высоте. Наклон его колонн (которые также имеют четкий энтазис ), продолжается архитравом и триглифным фризом, внешние стены наоса также отражают его. Ни один блок здания, ни один элемент архитрава или фриза не могли быть высечены как простой прямолинейный блок. Все архитектурные элементы демонстрируют небольшие отклонения от прямого угла, индивидуально рассчитанные для каждого блока. В качестве побочного эффекта, каждый сохранившийся строительный блок Парфенона, его колонны, стены наоса или антаблемент, могут быть назначены его точное положение сегодня. Несмотря на огромные дополнительные усилия, подразумеваемые для этого совершенства, Парфенон, включая его скульптурное убранство, был завершен в рекордные сроки за шестнадцать лет (447-431). [30]
Использовалось всего три основных цвета: белый, синий и красный, иногда также черный. Крепидома , колонны и архитрав были в основном белыми. Только детали, такие как горизонтально вырезанные канавки в нижней части дорических капителей ( annuli ) или декоративные элементы дорических архитравов (например, taenia и guttae ), могли быть окрашены в разные цвета. Фриз был четко структурирован с помощью использования цветов. В дорическом триглифическом фризе синие триглифы чередовались с красными метопами, последние часто служили фоном для индивидуально расписанных скульптур. Рельефы, орнаменты и фронтонные скульптуры были выполнены с более широким разнообразием цветов и нюансов. Углубленные или иным образом затененные элементы, такие как мутулы или триглифные прорези, могли быть окрашены в черный цвет. Краска в основном наносилась на те части, которые не были несущими, в то время как структурные части, такие как колонны или горизонтальные элементы архитрава и гейсона, оставались неокрашенными (если они были сделаны из высококачественного известняка или мрамора) или покрывались белой штукатуркой .
Греческие храмы часто украшались фигурными украшениями. особенно области фриза предлагали место для рельефов и рельефных плит; фронтонные треугольники часто содержали сцены отдельно стоящей скульптуры . В архаические времена даже архитрав мог быть украшен рельефом в ионических храмах, как это было продемонстрировано более ранним храмом Аполлона в Дидиме . Здесь углы архитрава имели горгон , окруженных львами и, возможно, другими животными. С другой стороны, ионические храмы Малой Азии не имели отдельного фриза, чтобы оставить место для рельефного декора. Наиболее распространенной областью для рельефного декора оставался фриз, либо как типичный дорический триглифный фриз со скульптурными метопами, либо как непрерывный фриз в кикладских и позднее в восточно-ионических храмах.
Метопы , отдельные индивидуальные картины, которые обычно не могли содержать более трех фигур каждая, обычно изображали отдельные сцены , принадлежащие к более широкому контексту. Редко когда сцены распределяются по нескольким метопам; вместо этого общий повествовательный контекст, обычно битва, создается путем объединения нескольких изолированных сцен. Другие тематические контексты могли быть изображены таким образом. Например, метопы спереди и сзади храма Зевса в Олимпии изображали Двенадцать подвигов Геракла . Таким образом могли быть изображены отдельные мифологические сцены, такие как похищение Европы или набег скота Диоскурами , а также сцены из путешествия аргонавтов или Троянской войны . Битвы с кентаврами и амазонками , а также гигантомахия , все три изображенные на Парфеноне , были повторяющимися темами во многих храмах.
Сцены сражений всех видов также были распространенной темой ионических фризов, например, Гигантомахия на храме Гекаты в Лагине или Амазономахия на храме Артемиды в Магнесии на Меандре , оба конца II в. до н. э. Сложные композиции визуализировали для зрителя череду сражений. Такие сцены контрастировали с более тихими или мирными: Собрание богов и процессия доминируют на 160 -метровом фризе , который размещен на вершине стен наоса Парфенона .
Особое внимание уделялось украшению фронтонов , не в последнюю очередь из-за их размера и фронтального положения. Фронтонная скульптура изначально представляла собой массивные рельефные фигуры, как в самых ранних сохранившихся, датируемых вскоре после 600 г., на храме Артемиды в Керкире , где западный фронтон занимает горгона Медуза и ее дети в центре, окруженные пантерами. Меньшие сцены показаны в нижних углах фронтонов, включая Зевса с молнией, сражающегося с гигантом .
Фронтонная скульптура первого периптерального храма на Афинском Акрополе , около 570 г. , представляет собой почти отдельно стоящую скульптуру, но по-прежнему доминирует центральная сцена борьбы львов. Опять же, углы содержат отдельные сцены, включая Геракла, сражающегося с Тритоном . После середины VI в. композиционная схема меняется: сцены с животными теперь размещаются по углам, вскоре они полностью исчезают. Центральную композицию теперь занимают мифологические битвы или ряды человеческих фигур, и фигуры становятся отдельно стоящими, как в мраморах Элгина из Парфенона .
Высокое уважение, которое греки питали к фронтонным скульптурам, демонстрируется открытием скульптур из позднеархаического храма Аполлона в Дельфах , который получил настоящее захоронение после разрушения храма в 373 году. [31] Темы отдельных фронтонных сцен все больше доминируют мифами, связанными с местностью. Так, восточный фронтон в Олимпии изображает подготовку к гонке на колесницах между Пелопсом и Эномаем , мифическим царем близлежащей Писы . Это основополагающий миф самого святилища, представленный здесь на самом видном месте. Аналогичная прямая ассоциация обеспечивается рождением Афины на восточном фронтоне Парфенона или борьбой за Аттику между ней и Посейдоном на его западном фронтоне . На фронтоне более позднего храма Кабейров в Самофракии , датируемого концом III века, изображена, вероятно, чисто местная легенда, не представляющая особого интереса для Греции в целом.
Крыши были увенчаны акротериями , первоначально в виде искусно расписанных глиняных дисков, с VI века и далее как полностью скульптурные фигуры, размещенные на углах и гребнях фронтонов. Они могли изображать чаши и треножники , грифонов , сфинксов и особенно мифические фигуры и божества. Например, изображения бегущей Ники венчали храм Аполлона Алкмеонидов в Дельфах, а конные амазонки образовывали угловые акротерии храма Асклепия в Эпидавре . Павсаний (5, 10, 8) описывает бронзовые треножники, образующие угловые акротерии , и статуи Ники работы Пеония, образующие коньковые на храме Зевса в Олимпии .
Для полноты картины следует упомянуть еще одного потенциального носителя скульптурного декора: columnae celetae ионических храмов в Эфесе и Дидиме . Здесь, уже в архаических храмах, нижние части стволов колонн украшались выступающими рельефными украшениями, первоначально изображавшими ряды фигур, замененные у их позднеклассических и эллинистических преемников мифологическими сценами и битвами. [32]
Функции храма в основном концентрировались на наосе , «жилище» культовой статуи. Разработка внешних аспектов храма служила для того, чтобы подчеркнуть достоинство наоса . Напротив, сам наос часто заканчивался с некоторой умеренностью, хотя к римскому периоду некоторые из них явно стали довольно загроможденными другими статуями, военными трофеями и другими дарами. Часто единственным источником света для наоса и культовой статуи была передняя дверь наоса и масляные лампы внутри. Таким образом, внутреннее пространство получало лишь ограниченное количество света. Исключения встречаются в храмах Аполлона в Бассах и Афины в Тегее , где южная стена наоса имела дверь, потенциально пропуская больше света внутрь. Особая ситуация касается храмов Киклад , где крыша обычно была из мраморной плитки. Мраморные крыши также покрывали храм Зевса в Олимпии и Парфенон в Афинах . Поскольку мрамор не полностью непрозрачен, эти наои могли быть пронизаны характерным рассеянным светом.
По культовым причинам, а также для использования света восходящего солнца, практически все греческие храмы были ориентированы главным входом на восток. Другая причина ориентации храмов лицом на восток заключается в том, что запад рассматривался как вход в Подземный мир, как это показано в Одиссее. [2] Существовали некоторые исключения, например, обращенные на запад храмы Артемиды в Эфесе и в Магнесии на Меандре или ориентированные с севера на юг храмы Аркадии . Такие исключения, вероятно, связаны с культовой практикой. Изучение почв вокруг храмовых участков свидетельствует о том, что храмовые участки выбирались в зависимости от конкретных божеств: например, среди пахотных почв для сельскохозяйственных божеств Диониса и Деметры и около каменистых почв для божеств охотников-собирателей Аполлона и Артемиды. [33]
Культовое изображение обычно принимало форму статуи божества, как правило, примерно в натуральную величину, но в некоторых случаях во много раз больше натуральной величины, в ранние времена из дерева, мрамора или терракоты , или в особо престижной форме хризоэлефантиновой статуи с использованием пластин из слоновой кости для видимых частей тела и золота для одежды, вокруг деревянного каркаса. Самые известные греческие культовые изображения были этого типа, включая статую Зевса в Олимпии и Афину Парфенос Фидия в Парфеноне в Афинах, обе колоссальные статуи в настоящее время полностью утрачены. Были раскопаны фрагменты двух хризоэлефантиновых статуй из Дельф . Бронзовые культовые изображения были менее частыми, по крайней мере, до эллинистических времен. [34]
Акролита была еще одной составной формой, на этот раз экономичной с деревянным корпусом. Ксоанон был примитивным и символическим деревянным изображением, возможно, сопоставимым с индуистским лингамом ; многие из них были сохранены и почитаемы за их древность. Многие из греческих статуй , хорошо известных по римским мраморным копиям, изначально были храмовыми культовыми изображениями, которые в некоторых случаях, например, Аполлон Барберини , можно достоверно идентифицировать. Сохранилось очень мало настоящих оригиналов, например, бронзовая Афина из Пиреи (высотой 2,35 метра, включая шлем). Изображение стояло на основании, с V века часто вырезанном с рельефами.
Культовая статуя часто была ориентирована на алтарь , помещенный аксиально перед храмом. Чтобы сохранить эту связь, один ряд колонн, часто встречающийся вдоль центральной оси наоса в ранних храмах, был заменен двумя отдельными рядами по бокам. Центральный из трех проходов, созданных таким образом, часто подчеркивался как главный. Достоинство центрального прохода наоса могло быть подчеркнуто использованием специальных элементов дизайна. Например, самые старые известные коринфские капители происходят от наосов дорических храмов. Внушительность внутреннего прохода могла быть еще больше подчеркнута наличием третьего ряда колонн вдоль задней части, как это имеет место в Парфеноне и в храме Зевса в Немее . Наос Парфенона также имел еще одну впечатляющую особенность, а именно два яруса колонн друг над другом, как и храм Афайи на Эгине . Храм Афины в Тегее демонстрирует другой вариант, где два ряда колонн обозначены полуколоннами, выступающими из боковых стен и увенчанными коринфскими капителями. Раннюю форму этого решения можно увидеть в Бассах, где центральная колонна заднего портика остается свободно стоящей, в то время как колонны по бокам на самом деле являются полуколоннами, соединенными со стенами изогнутыми выступами.
Некоторые известные храмы, в частности Парфенон, храм Зевса в Олимпии и храм Асклепия в Эпидавре , имели большую часть пола наоса , занятого очень мелким бассейном, заполненным водой (Парфенон) или оливковым маслом в Олимпии. Все они имели хризоэлефантиновые изображения, и Павсаний, возможно, был прав, связывая изображение Парфенона с поддержанием надлежащей влажности, но они, вероятно, усиливали свет и, возможно, придавали ему привлекательные эффекты отражений. [34]
Раньше считалось, что доступ в наос греческого храма был ограничен жрецами, и туда редко заходили другие посетители, за исключением, возможно, важных праздников или других особых случаев. В последние десятилетия эта картина изменилась, и теперь ученые подчеркивают разнообразие местных правил доступа. Павсаний был джентльменом-путешественником II века н. э., который заявляет, что особой целью его путешествий по Греции было увидеть культовые изображения, что ему обычно удавалось сделать. [35]
Обычно было необходимо принести жертву или дар, и некоторые храмы ограничивали доступ либо определенными днями года, либо по классу, расе, полу (запрещалось как мужчинам, так и женщинам), или даже более строго. Едокам чеснока запрещалось в одном храме, в другом — женщинам, если они не были девственницами; ограничения обычно возникали из-за местных представлений о ритуальной чистоте или предполагаемой прихоти божества. В некоторых местах посетителей просили показать, что они говорят по-гречески; в других местах дорийцам не разрешалось входить. Некоторые храмы можно было осмотреть только с порога. Говорят, что некоторые храмы вообще никогда не открывались. Но в целом греки, включая рабов, имели разумные ожидания, что их допустят в наос . Оказавшись внутри наоса , можно было помолиться культовому изображению или перед ним, а иногда и прикоснуться к нему; Цицерон видел бронзовое изображение Геракла, ступня которого была в значительной степени стерта прикосновениями верующих. [36] Знаменитые культовые изображения, такие как статуя Зевса в Олимпии, служили значительными достопримечательностями.
Иногда божественный характер культового изображения подчеркивался еще больше, путем его удаления в отдельное пространство внутри наоса , адитона . Особенно в Великой Греции эта традиция продолжалась долгое время. На протяжении десятилетий и столетий многочисленные вотивные приношения могли быть помещены в наос , придавая ему музейный характер (Павсаний 5, 17).
Задняя комната храма, опистодомос , обычно служила местом хранения культового инвентаря. Там также могла находиться храмовая сокровищница. Некоторое время опистодомос афинского Парфенона содержал сокровищницу Делосского союза , таким образом, напрямую защищаемую божеством. Пронаои и опистодомои часто закрывались от перистаза деревянными барьерами или заборами.
Как и наос , перистасис мог служить для демонстрации и хранения вотивов, часто помещаемых между колоннами. В некоторых случаях вотивные приношения также могли быть непосредственно прикреплены к колоннам, как это видно, например, на храме Геры в Олимпии . Перистасис также мог использоваться для культовых процессий или просто как укрытие от стихий, функция, подчеркнутая Витрувием (III 3, 8f).
Спонсоры греческих храмов обычно принадлежали к одной из двух групп: с одной стороны, государственные спонсоры, включая органы и учреждения, которые управляли важными святилищами; с другой стороны, влиятельные и богатые частные спонсоры, особенно эллинистические цари . Финансовые потребности покрывались доходами от налогов или специальных сборов, или продажей сырья, такого как серебро. Сбор пожертвований также имел место, особенно для надрегиональных святилищ, таких как Дельфы или Олимпия . Эллинистические монархи могли выступать в качестве частных спонсоров в городах за пределами своей непосредственной сферы влияния и спонсировать общественные здания, как это было показано на примере Антиоха IV , который приказал перестроить Олимпейон в Афинах . В таких случаях деньги поступали из личной казны спонсора. [37]
Строительные контракты рекламировались после того, как народное или выборное собрание принимало соответствующее решение. Назначенный комитет выбирал победителя среди представленных планов. После этого другой комитет контролировал процесс строительства. В его обязанности входило объявление и присуждение индивидуальных контрактов, практический надзор за строительством, проверка и приемка завершенных частей и выплата заработной платы. Первоначальное объявление содержало всю информацию, необходимую подрядчику для того, чтобы сделать реалистичное предложение по выполнению задачи. Контракты обычно присуждались конкуренту, предлагающему наиболее полный спектр услуг по самой низкой цене. В случае общественных зданий материалы обычно предоставлялись государственным спонсором, исключения были разъяснены в контракте. Подрядчики обычно несли ответственность только за определенные части общей конструкции, поскольку большинство предприятий были небольшими. Первоначально оплата производилась по человеку и по дням, но с V века и далее стала распространенной оплата по частям или по этапам строительства. [38]
Расходы могли быть огромными. Например, сохранившиеся квитанции показывают, что при восстановлении Артемисиона Эфеса одна колонна стоила 40 000 драхм . Учитывая, что рабочий получал около двух драхм, это равняется почти двум миллионам евро (по современной западноевропейской шкале заработной платы). Поскольку общее количество колонн, необходимых для проекта, составляло 120, даже этот аспект здания вызвал бы расходы, эквивалентные расходам крупных проектов сегодня (около 360 миллионов евро). [39]
Одним из критериев, по которым классифицируются греческие храмы, является классический ордер , выбранный в качестве их основного эстетического принципа. Этот выбор, который редко был полностью свободным, но обычно определялся традицией и местными привычками, привел к сильно различающимся правилам дизайна. Согласно трем основным ордерам, можно провести основное различие между дорическим, ионическим и коринфским храмом.
Современный образ греческой храмовой архитектуры во многом зависит от многочисленных, достаточно хорошо сохранившихся храмов дорического ордера . Особенно руины Южной Италии и Сицилии были доступны западным путешественникам довольно рано в развитии классических исследований, например, храмы в Пестуме , Акрагасе или Сегесте , [40] но Гефестейон и Парфенон в Афинах также оказали влияние на науку и неоклассическую архитектуру с самого начала.
Начало строительства греческих храмов в дорическом ордере можно проследить до начала VII века до н. э. С переходом к каменной архитектуре около 600 года ордер был полностью разработан; с тех пор изменялись, развивались и совершенствовались только детали, в основном в контексте решения задач, поставленных при проектировании и строительстве монументальных храмов.
Помимо ранних форм, иногда все еще с апсидальными спинками и шатровыми крышами, первые 100-футовые (30-метровые) периптерные храмы появляются довольно скоро, до 600 года. Примером является храм C в Термосе , ок. 625 г. [41] 100-футовый (30-метровый) гекатомпедос , окруженный перистазисом из 5 × 15 колонн, его наос разделен на два прохода центральным рядом колонн. Его полностью дорический антаблемент обозначен расписными глиняными табличками, вероятно, ранним примером метоп, и глиняными триглифами. [42] Похоже, что все храмы, возведенные в сферах влияния Коринфа и Аргоса в 7 веке, были дорическими периптерами . Самые ранние каменные колонны не демонстрировали простую приземистость высоких и поздних архаических образцов, а скорее отражали стройность своих деревянных предшественников. Уже около 600 года требование видимости со всех сторон было применено к дорическому храму, что привело к зеркальному отображению фронтального пронаоса опистодомомом сзади . Это раннее требование продолжало влиять на дорические храмы, особенно на греческой родине. Ни ионические храмы, ни дорические образцы в Великой Греции не следовали этому принципу. [43] Растущая монументализация каменных зданий и перенос деревянной конструкции крыши на уровень гейсона устранили фиксированную связь между наосом и перистазисом . Эта связь между осями стен и колонн, почти само собой разумеющаяся в меньших сооружениях, оставалась неопределенной и без фиксированных правил в течение почти столетия: положение наоса « плавало» внутри перистазиса .
Герайон Олимпии [44] ( ок. 600 г. до н. э. ) является примером перехода от деревянного к каменному строительству. Это здание, изначально построенное полностью из дерева и глиняного кирпича, со временем постепенно заменило деревянные колонны каменными. Как музей дорических колонн и дорических капителей, он содержит примеры всех хронологических фаз, вплоть до римского периода. Одна из колонн в опистодоме оставалась деревянной по крайней мере до II в. н. э., когда ее описал Павсаний . Этот храм размером 6 × 16 колонн уже требовал решения дорического углового конфликта. Это было достигнуто за счет сокращения угловых интерколумний, так называемого углового сокращения. Герайон является наиболее продвинутым в отношении взаимосвязи между наосом и перистазисом , поскольку он использует решение, которое стало каноническим десятилетия спустя, линейную ось, проходящую вдоль внешних граней внешних стен наоса и через центральную ось связанных колонн. Его различие между более широкими интерколумниями на узких сторонах и более узкими на длинных сторонах также было важной особенностью, как и расположение колонн внутри наоса , соответствующее тем, что снаружи, особенность, не повторявшаяся до строительства храма в Бассах 150 лет спустя. [45]
Самый древний дорический храм, полностью построенный из камня, представлен храмом Артемиды в Керкире (современный Корфу ) начала VI века до н. э. [46] Все части этого здания громоздкие и тяжелые, его колонны достигают высоты, едва в пять раз превышающей их нижний диаметр, и были очень тесно расположены с интерколоннией шириной в одну колонну. Отдельные элементы его дорических ордеров значительно отличаются от более позднего канона, хотя все основные дорические черты присутствуют. Его план основания из 8 на 17 колонн, вероятно, псевдопериптерный, необычен.
Среди дорических храмов Олимпейон Писистратида в Афинах занимает особое положение. [47] Хотя это здание так и не было достроено, его архитектор, по-видимому, пытался адаптировать ионический диптерос . Барабаны колонн, встроенные в более поздние фундаменты, указывают на то, что изначально он планировался как дорический храм. Тем не менее, его планировка так близко следует ионическим образцам Самоса , что было бы трудно совместить такое решение с дорическим триглифическим фризом. После изгнания Гиппия в 510 году работа над этим сооружением была остановлена: демократические Афины не желали продолжать памятник тиранического самовозвеличивания.
За исключением этого исключения и некоторых примеров в более экспериментальных полисах Великой Греции , классический дорический тип храма оставался периптеросом . Его совершенство было приоритетом художественных усилий на протяжении всего классического периода .
Каноническое решение было найдено довольно скоро архитектором Либоном из Элиды , который возвел храм Зевса в Олимпии около 46 г. Этот храм с его 6 × 13 колоннами или 5 × 12 интерколумниями был спроектирован совершенно рационально. Его колонные пролеты (от оси до оси) измерялись 16 футов (4,9 м), триглиф + метопа 8 футов (2,4 м), мутулус плюс прилегающее пространство ( via ) 4 фута (1,2 м), ширина плитки мраморной крыши составляла 2 фута (0,61 м). Его колонны мощные, с небольшим энтазисом ; эхинус капителей уже почти линейный под углом 45°. Вся надстройка затронута кривизной. Наос измеряет точно 3 × 9 расстояний между колоннами (от оси до оси), его внешние грани стен выровнены с осями соседних колонн.
Классическая пропорция, 6 × 13 колонн, используется во многих храмах, например, в храме Аполлона на Делосе ( ок. 470 г. ), храме Гефеста в Афинах и храме Посейдона на мысе Сунион . [48] Небольшое изменение, с 6 × 12 колоннами или 5 × 11 интерколумниями, встречается столь же часто.
Парфенон [49] сохраняет ту же пропорцию в большем масштабе 8 × 17 колонн, но следует тем же принципам. Несмотря на восемь колонн на его фасаде, храм является чистым периптеросом , его внешние стены наоса совпадают с осями второй и седьмой колонн . В других отношениях Парфенон выделяется как исключительный пример среди массы греческих периптеросов многими отличительными эстетическими решениями в деталях.
Например, анты пронаоса и опистодомоса укорочены, чтобы образовать простые колонны. Вместо более длинных антов внутри перистазиса спереди и сзади имеются колоннады простила , отражающие ионические привычки. Исполнение наоса с западной комнатой, содержащей четыре колонны, также является исключительным. Архаичный предшественник Парфенона уже содержал такую комнату. Все измерения в Парфеноне определяются пропорцией 4:9. Она определяет ширину колонны к расстоянию между колоннами, ширину к длине стилобата и наоса без антов . Ширина храма к высоте до гейсона определяется обратной пропорцией 9:4, та же пропорция в квадрате, 81:16, определяет длину храма к высоте. Вся эта математическая строгость смягчается и ослабляется оптическими усовершенствованиями, упомянутыми выше, которые влияют на все здание, от слоя к слою и от элемента к элементу. 92 скульптурных метопа украшают его триглифный фриз: кентавромахия , амазономахия и гигантомахия — его темы. Внешние стены наоса увенчаны фигурным фризом, окружающим весь наос и изображающим панафинейскую процессию , а также собрание богов. Крупноформатные фигуры украшают фронтоны на узких сторонах. Это сочетание строгих принципов и сложных изысканностей делает Парфенон парадигматическим классическим храмом. Храм Гефеста в Афинах , возведенный вскоре после Парфенона, использует те же эстетические и пропорциональные принципы, не придерживаясь так близко пропорции 4:9. [50]
В IV веке до н. э. было возведено несколько дорических храмов с колоннами 6 × 15 или 6 × 14, вероятно, ссылаясь на местных архаичных предшественников, например, храм Зевса в Немее [51] и храм Афины в Тегее . [52] В целом, дорические храмы следовали тенденции становиться легче в своих надстройках. Колонны становились уже, межколонниальные промежутки шире. Это показывает растущую корректировку пропорций и веса ионических храмов, отраженную в прогрессирующей тенденции среди ионических храмов становиться несколько тяжелее. В свете этого взаимного влияния неудивительно, что в храме Зевса в Немее конца IV века до н. э . фронтальная часть подчеркнута пронаосом глубиной в два межколонниальных промежутка, в то время как опистодом подавлен. [53] Фронтальность является ключевой особенностью ионических храмов. Акцент на пронаосе уже имел место в немного более древнем храме Афины в Тегее , но там он был повторен в опистодоме . Оба храма продолжили тенденцию к более богато оборудованным интерьерам, в обоих случаях с включенными или полными колоннами коринфского ордера.
Возрастающее сокращение числа колонн вдоль длинных сторон, ясно заметное в ионических храмах, отражено в дорических сооружениях. Небольшой храм в Курно имеет перистазис всего лишь 6 × 7 колонн, стилобат всего 8 × 10 м и углы, выполненные в виде пилястр по направлению к фасаду. [54] Перистазис монументальных дорических храмов здесь лишь намекается; функция простого навеса для святилища культовой статуи очевидна.
Сицилия и Южная Италия почти не участвовали в этих событиях. Здесь большая часть строительства храмов происходила в VI и V веках до нашей эры. [55] Позднее западные греки проявили выраженную тенденцию к разработке необычных архитектурных решений, более или менее немыслимых в материнских полисах их колоний. Например, есть два примера храмов с нечетным числом колонн на фасаде, храм Геры I в Пестуме [43] и храм Аполлона A в Метапонте . [56] Оба храма имели фасады из девяти колонн.
Технические возможности западных греков, которые продвинулись дальше, чем на родине, допускали множество отклонений. Например, нововведения в отношении конструкции антаблемента, разработанные на западе, позволили охватывать гораздо более широкие пространства, чем раньше, что привело к появлению очень глубоких перистазисов и широких наоев . Перистаз часто имел глубину в два расстояния между колоннами, например, в храме Геры I в Пестуме и храмах C, F и G в Селинусе , [57] классифицируя их как псевдодиптеросы . Опистодомос играл лишь вспомогательную роль, но иногда встречался, например, в храме Посейдона в Пестуме . Гораздо чаще храмы включали в себя отдельную комнату в задней части наоса , вход в которую обычно был запрещен, адитон . В некоторых случаях адитон был отдельно стоящим сооружением внутри наоса , например, храм G в Селинусе . По возможности колонны внутри наоса избегали, что позволяло сооружать открытые крыши шириной до 13 м.
Крупнейшим таким сооружением был Олимпейон Акраганта , периптер с 8 × 17 колоннами , но во многих отношениях абсолютно «негреческое» сооружение, снабженное такими деталями, как фигурные колонны ( теламоны ) и перистазис , частично закрытый стенами. [58] С внешними размерами 56 × 113 м это было самое большое дорическое здание, когда-либо построенное. Если колонии проявили замечательную независимость и волю к экспериментам в основных чертах, они сделали это еще больше в плане деталей. Например, нижние поверхности дорических гейс могли быть украшены кессонами вместо мутули .
Хотя сильная тенденция подчеркивать фасад, например, посредством добавления пандусов или лестниц с числом ступеней до восьми (в храме C в Селинусе ) или глубины пронаоса в 3,5 расстояния между колоннами (храм Аполлона в Сиракузах ) [59] , стала ключевым принципом дизайна, это было релятивизировано расширением расстояний между колоннами на длинных сторонах, например, храм Геры I в Пестуме . Только в колониях можно было игнорировать дорический угловой конфликт. Если южноитальянские архитекторы пытались решить его, они использовали различные решения: расширение угловых метоп или триглифов, изменение расстояния между колоннами или метопами. В некоторых случаях разные решения использовались на широких и узких сторонах одного и того же здания.
Для раннего периода, до VI века, термин ионический храм может, в лучшем случае, обозначать храм в ионийских районах поселения . Фрагментов архитектуры, принадлежащих ионическому ордеру, с этого времени не обнаружено. Тем не менее, некоторые ранние храмы в этом районе уже указывают на рациональную систему, которая должна была характеризовать ионическую систему позже, например, Герайон II на Самосе . [60] Таким образом, даже на раннем этапе оси стен наоса были выровнены с осями колонн, тогда как в дорической архитектуре внешние поверхности стен делают это. Ранние храмы также не проявляют заботы о типичной дорической особенности видимости со всех сторон, в них регулярно отсутствует опистодом ; периптер стал широко распространенным в этом районе только в IV веке. Напротив, с раннего момента ионические храмы подчеркивают фронт, используя двойные портики. Удлиненные перистазеи стали определяющим элементом. В то же время для ионических храмов была характерна тенденция к использованию разнообразных и богато декорированных поверхностей, а также широкое применение светотеневых контрастов.
Как только ионический ордер становится узнаваемым в архитектуре храмов, он увеличивается до монументальных размеров. Храм в Гераионе Самоса , возведенный Ройкосом около 560 г., является первым известным диптеросом , с внешними размерами 52 × 105 м. [61] Двойной портик из 8 × 21 колонн окружал наос , сзади даже было десять колонн. Спереди использовались разные расстояния между колоннами с более широким центральным отверстием. По пропорции к нижнему диаметру колонны достигали в три раза большей высоты, чем дорический аналог. 40 каннелюр обогащали сложную структуру поверхности стволов колонн. Базы самсийских колонн были украшены последовательностью горизонтальных каннелюр, но, несмотря на эту игривость, они весили 1500 кг каждая. Капители этой конструкции, вероятно, все еще были полностью деревянными, как и антаблемент. Ионические капители с завитками сохранились от внешнего перистаза более поздней перестройки Поликратом . Колонны внутреннего перистаза имели листовой орнамент и не имели волют.
На Кикладах были ранние храмы, полностью построенные из мрамора. Капители волюты не были найдены в связи с ними, но их мраморные антаблементы принадлежали к ионическому ордеру. [62]
Примерно с возведения более древнего Артемисиона Эфесского около 550 г. [ 63] увеличивается количество археологических остатков ионических храмов. Артемисион был запланирован как диптерос , его архитектор Феодорос был одним из строителей Самийского Герайона. С основанием 55 × 115 м Артемисион превзошел все прецеденты. Его наос был выполнен как внутренний перистильный двор без крыши, так называемый секос . Здание было полностью из мрамора. Храм считался одним из семи чудес древнего мира , что может быть оправдано, учитывая усилия, вложенные в его строительство.
Колонны стояли на эфесских основаниях, 36 из них были украшены фризами человеческих фигур в натуральную величину в нижней части шахты, так называемыми columnae caelatae . [64] Колонны имели от 40 до 48 каннелюр, некоторые из них были вырезаны так, чтобы чередовать более широкую и более узкую каннелюр. Самые старые мраморные архитравы греческой архитектуры, найденные в Артемисионе, также охватывали самые большие расстояния, когда-либо достигнутые в чистом камне. Средний блок архитрава был 8,74 м в длину и весил 24 тонны; его нужно было поднять в конечное положение, на 20 м над землей, с помощью системы блоков. Как и его предшественники, храм использовал дифференцированную ширину колонн спереди и имел большее количество колонн сзади. Согласно древним источникам, Крез был одним из спонсоров. Надпись, ссылающаяся на его спонсорство, действительно была найдена на одной из колонн. Храм был сожжен Геростратом в 356 г. до н. э. и вскоре после этого восстановлен. Для замены была возведена крепидома из десяти или более ступеней. Старые ионические храмы обычно не имели определенной видимой подструктуры. Эта подчеркнутая основа должна была быть сбалансирована повышенным антаблементом, производящим не только визуальный контраст, но и основной вес на тонкие колонны.
Храм Аполлона в Дидиме около Милета , начатый около 540 года, был еще одним диптеросом с открытым внутренним двором. [65] Интерьер был структурирован мощными пилястрами, их ритм отражал ритм внешнего перистаза . Колонны с 36 каннелюрами были выполнены как columnae caelatae с фигурным декором, как в Эфесе. Строительство прекратилось около 500 года, но было возобновлено в 331 году и окончательно завершено во II веке. Огромные затраты, возможно, были одной из причин длительного периода строительства. Здание было первым ионическим храмом, следовавшим аттической традиции единообразных расстояний между колоннами, фронтальная дифференциация больше не практиковалась.
.jpg/1280px-Temple_of_Athena_&_Acropolis,_Priene_(2).jpg)
Ионические периптеры обычно были несколько меньше и короче по своим размерам, чем дорические. Например, храм Зевса в Лабранде имел только 6 × 8 колонн, [66] храм Афродиты в Самофракии только 6 × 9. [67] Храм Афины Полиас в Приене , [68] уже в древности считавшийся классическим примером ионического храма, частично сохранился. Это был первый монументальный периптер Ионии, возведенный между 350 и 330 годами Пифеем . Он основан на сетке 6 на 6 футов (1,8 м × 1,8 м) (точные размеры его постаментов). Храм имел 6 × 11 колонн, т. е. пропорцию интерколумний 5:10 или 1:2. Стены и колонны были выровнены по оси, согласно ионической традиции. Перистаз был одинаковой глубины со всех сторон, устраняя обычный акцент на передней части, опистодомос , интегрированный в заднюю часть наоса , является первым надлежащим примером в ионической архитектуре. Очевидный рационально-математический аспект дизайна соответствует ионической греческой культуре с ее сильной традицией натурфилософии . Пифей должен был иметь большое влияние далеко за пределами своей жизни. Гермоген , который, вероятно, был родом из Приены, был достойным преемником [ по мнению кого? ] и достиг окончательного расцвета ионической архитектуры около 200 г. до н.э.
Одним из проектов, возглавляемых Гермогеном, был Артемисион Магнесийский на Меандре , один из первых псевдодиптеросов . [69] Другие ранние псевдодиптеросы включают храм Афродиты в Мессе на Лесбосе , относящийся к эпохе Гермогена или ранее, [70] храм Аполлона Сминфея на Хрисе [71] и храм Аполлона в Алабанде . [72] Расположение псевдодиптероса , исключающее внутренний ряд колонн, но сохраняющее перистазис шириной в два расстояния между колоннами, создает значительно расширенный портик, сопоставимый с современной архитектурой зала. Сетка храма Магнесии была основана на квадрате 12 на 12 футов (3,7 м × 3,7 м). Перистаз был окружен 8 × 15 колоннами или 7 × 14 интерколумниями, т.е. в пропорции 1:2. Наос состоял из пронаоса с четырьмя колоннами глубины, четырехколонного наоса и двухколонного опистодома . Над архитравом перистаза находился фигурный фриз длиной 137 м, изображавший амазономахию . Над ним располагались дентил , ионический гейсон и сима .
Хотя Афины и Аттика также были этнически ионийскими, ионический ордер имел второстепенное значение в этой области. Храм Ники Аптеры на Акрополе, небольшой амфипростильный храм, завершенный около 420 года, с ионическими колоннами на аттических основаниях без плинтусов, трехслойным архитравом и фигурным фризом, но без типичного ионического зубца , примечателен. Восточный и северный залы Эрехтейона , завершенные в 406 году, следуют той же последовательности элементов.
Новаторским ионическим храмом был храм Асклепия в Эпидавре , один из первых в типе псевдопериптер . Этот небольшой ионический простильный храм имел задействованные колонны по бокам и сзади, таким образом, перистазис был сведен к простому намеку на полный фасад портика. [73]
There is very little evidence of Ionic temples in Magna Graecia. One of the few exceptions is the early Classical Temple D, an 8 × 20-column peripteros, at Metapontum. Its architect combined the dentils, typical of Asia Minor, with an Attic frieze, thus proving that the colonies were quite capable of partaking in the developments of the motherland.[74] A small Ionic Hellenistic prostyle temple was found on the Poggetto San Nicola at Agrigento.
Ruins of a provincial Ionic temple with a design very similar to those in the main Greek world survives at Jandial in modern Pakistan. The temple is considered semi-classical, with a plan essentially that of a Greek temple, with a naos, pronaos and an opisthodomos at the back.[75] Two Ionic columns at the front are framed by two anta walls as in a Greek distyle in antis layout. It seems that the temple had an outside wall with windows or doorways, in a layout similar to that of a Greek encircling row of columns (peripteral design).[76] It has been called "the most Hellenic structure yet found on Indian soil".[77]
The youngest of the three Classical Greek orders, the Corinthian order came to be used for the external design of Greek temples quite late. After it had proved its adequacy, e.g. on a mausoleum of at modern-day Belevi (near Ephesos), it appears to have found increasing popularity in the last half of the 3rd century. Early examples probably include the Serapeum of Alexandria and a temple at Hermopolis Magna, both erected by Ptolemaios III. A small temple of Athena Limnastis at Messene, definitely Corinthian, is only attested through drawings by early travellers and very scarce fragments. It probably dates to the late 3rd century.[78]
The first dateable and well-preserved presence of the Corinthian temple is the Hellenistic rebuilding of the Olympieion of Athens, planned and started between 175 and 146 BC. This mighty dipteros with its 110 × 44 m substructure and 8 × 20 columns was to be one of the largest Corinthian temples ever. Donated by Antiochus IV Epiphanes, it combined all elements of the Asian/Ionic order with the Corinthian capital. Its Asian elements and its conception as a dipteros made the temple an exception in Athens.[79]
Around the middle of the 2nd century BC, a 6 × 12-column Corinthian peripteros was built in Olba-Diokaisarea in Rugged Cilicia.[80] Its columns, mostly still upright, stand on Attic bases without plinths, exceptional for the period. The 24 flutings of the columns are only indicated by facets in the lower third. Each of the Corinthian capitals is made of three separate parts, an exceptional form. The entablature of the temple was probably in the Doric order, as is suggested by fragments of mutuli scattered among the ruins. All of these details suggest an Alexandrian workshop, since Alexandria showed the greatest tendency to combine Doric entablatures with Corinthian capitals and to do without the plinth under Attic bases.[81][82][83]
A further plan option is shown by the temple of Hekate at Lagina, a small pseudoperipteros of 8 × 11 columns.[84] Its architectural members are entirely in keeping with the Asian/Ionic canon. Its distinctive feature, a rich figural frieze, makes this building, erected around 100 BC, an architectural gem. Further late Greek temples in the Corinthian order are known e.g. at Mylasa[85] and, on the middle gymnasium terrace at Pergamon.[86]
The few Greek temples in the Corinthian order are almost always exceptional in form or ground plan and are initially usually an expression of royal patronage. The Corinthian order permitted a considerable increase of the material and technical effort invested in a building, which made its use attractive for the purposes of royals' self-aggrandisement. The demise of the Hellenistic monarchies and the increasing power of Rome and her allies placed mercantile elites and sanctuary administrations in the positions of building sponsors. The construction of Corinthian temples became a typical expression of self-confidence and independence.[87] As an element of Roman architecture, the Corinthian temple came to be widely distributed in all of the Graeco-Roman world, especially in Asia Minor, until the late Imperial period.
_of_the_Caryatids_on_the_Erechtheion_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Werner_Carl-Friedrich_-_The_Prostasis_(portico)_of_the_Caryatids_on_the_Erechtheion_-_Google_Art_Project.jpg)
Though extremely solidly built, apart from the roof, relatively few Greek temples have left very significant remains; these are often those which were converted to other uses such as churches or mosques. There are many where the platforms are reasonably complete, and some round drum elements of the columns, which were harder for later builders to re-use. The somewhat controversial practice of anastylosis, or re-erecting fallen materials, has sometimes been used. The rectangular wall blocks have usually been carried off for re-use, and some buildings have been destroyed or weakened merely to get the bronze pins linking blocks. Marble sculpture has often been removed to make lime for mortar, and any that has survived has usually been removed to a museum, not always a local one.
The most complete remains are concentrated in Athens and southern Italy; several are described in more detail above, under their orders. Athens has the Parthenon and the even better preserved Doric Temple of Hephaestus, both once churches, as well two small temples on the Acropolis and a corner of the large Corinthian Temple of Olympian Zeus. The small temple of Apollo Epicurius at Bassae survived in a rural location with most of its columns and main architrave blocks in place, amid a jumble of fallen stone. From this British antiquaries extracted the Bassae Frieze in 1812, which was soon in the British Museum.
In Italy, Paestum, some way south of Naples near what was once the northern limit of Magna Graecia (Greek Italy), has three early Doric temples in a row, amid the mostly Roman ruins of the city. In Sicily the Valle dei Templi near Agrigento has an even larger group, with the main structure of the Temple of Concordia especially well-preserved. Along the coast Selinunte was destroyed about 250 BC by the Carthaginians and has the tumbled ruins of five temples, of which one has been rebuilt from the original material. Not far away, Segesta has a single Doric temple whose main structure is largely intact.
.jpg/1280px-20190507_049_olympia_museum_(cropped).jpg)
_(2)_(cropped).jpg/1280px-The_Parthenon_sculptures,_British_Museum_(14063376069)_(2)_(cropped).jpg)
_(cropped).jpg/1280px-thumbnail.jpg)
.jpg/1280px-Temple_Of_Olympian_Zeus_-_Olympieion_(retouched).jpg)
.jpg/1280px-France-002364_-_Square_House_(15867600545).jpg)
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
