Братство прерафаэлитов ( PRB , позже известное как прерафаэлиты ) было группой английских художников, поэтов и художественных критиков, основанной в 1848 году Уильямом Холманом Хантом , Джоном Эвереттом Милле , Данте Габриэлем Россетти , Уильямом Майклом Россетти , Джеймсом Коллинсоном , Фредериком Джорджем Стивенсом и Томасом Вулнером , которые сформировали «Братство» из семи человек, частично смоделированное по образцу движения назарян . [1] Братство всегда было лишь свободным объединением, и их принципы разделяли другие художники того времени, включая Форда Мэдокса Брауна , Артура Хьюза и Мари Спартали Стиллман . Более поздними последователями принципов Братства были Эдвард Бёрн-Джонс , Уильям Моррис и Джон Уильям Уотерхаус .
Группа стремилась вернуться к обильным деталям, интенсивным цветам и сложным композициям итальянского искусства кватроченто . Они отвергли то, что они считали механистическим подходом, впервые принятым художниками -маньеристами , которые последовали за Рафаэлем и Микеланджело . Братство считало, что классические позы и элегантные композиции Рафаэля, в частности, оказали развращающее влияние на академическое преподавание искусства, отсюда и название «прерафаэлиты». В частности, группа возражала против влияния сэра Джошуа Рейнольдса , основателя Английской королевской академии искусств , которого они называли «сэр Слошуа». Для прерафаэлитов, по словам Уильяма Майкла Россетти, «слякотный» означало «все небрежное или неряшливое в процессе живописи... и, следовательно... любую вещь или человека заурядного или общепринятого вида». [2] Группа связывала свою работу с Джоном Раскиным , [3] английским критиком, чьи влияния были обусловлены его религиозным происхождением. Христианские темы были в изобилии. [4]
Группа продолжала принимать концепции исторической живописи и мимесиса , подражания природе, как центральные для цели искусства. Прерафаэлиты определили себя как реформаторское движение, создали особое название для своей формы искусства и издавали периодическое издание The Germ для продвижения своих идей. Дебаты группы были записаны в Pre-Raphaelite Journal . Братство распалось почти через пять лет. [5]
Братство прерафаэлитов было основано в родительском доме Джона Миллеса на Гауэр-стрит в Лондоне в 1848 году. На первой встрече присутствовали художники Джон Эверетт Миллес , Данте Габриэль Россетти и Уильям Холман Хант . Хант и Миллес были студентами Королевской академии художеств и встретились в другом свободном объединении, Циклографическом клубе, обществе рисования. По собственной просьбе Россетти стал учеником Форда Мэдокса Брауна в 1848 году. [6] В то время Россетти и Хант делили квартиру на Кливленд-стрит , Фицровия , в центре Лондона. Хант начал писать «Канун святой Агнессы» по одноименной поэме Китса , но не закончил ее до 1867 года. [7]
Как начинающий поэт, Россетти хотел развивать связи между романтической поэзией и искусством. К осени еще четыре члена, художники Джеймс Коллинсон и Фредерик Джордж Стивенс , брат Россетти, поэт и критик Уильям Майкл Россетти и скульптор Томас Вулнер , объединились, чтобы сформировать сильное братство из семи человек. [7] Форд Мэдокс Браун был приглашен присоединиться, но более старший художник оставался независимым, но поддерживал группу в течение всего периода прерафаэлитизма PRB и внес свой вклад в The Germ . Другие молодые художники и скульпторы стали близкими соратниками, включая Чарльза Олстона Коллинза и Александра Манро . PRB намеревалось сохранить существование братства в тайне от членов Королевской академии. [ необходима цитата ]
Ранние доктрины братства, как их определил Уильям Майкл Россетти, были выражены в четырех декларациях:
- иметь подлинные идеи для выражения;
- внимательно изучать Природу, чтобы знать, как их выразить;
- симпатизировать тому, что является прямым, серьезным и искренним в предшествующем искусстве, исключая то, что является условным, самолюбивым и заученным наизусть; и
- самое необходимое из всего – создавать действительно хорошие картины и статуи. [8]
Принципы были намеренно не догматическими, поскольку братство хотело подчеркнуть личную ответственность отдельных художников в определении своих собственных идей и методов изображения. Под влиянием романтизма члены считали, что свобода и ответственность неразделимы. Тем не менее, они были особенно очарованы средневековой культурой, полагая, что она обладает духовной и творческой целостностью, которая была утрачена в более поздние эпохи. Акцент на средневековой культуре сталкивался с принципами реализма , которые подчеркивают независимое наблюдение за природой. На ранних этапах Братство прерафаэлитов считало, что его два интереса согласуются друг с другом, но в более поздние годы движение разделилось и двигалось в двух направлениях. Реалистов возглавляли Хант и Милле, в то время как медиевистов возглавляли Россетти и его последователи Эдвард Берн-Джонс и Уильям Моррис . Раскол никогда не был абсолютным, поскольку обе фракции считали, что искусство по своей сути духовно, противопоставляя свой идеализм материалистическому реализму , связанному с Курбе и импрессионизмом .
Братство прерафаэлитов находилось под сильным влиянием природы, и его члены использовали большую детализацию, чтобы показать естественный мир, используя яркие и резкие приемы фокусировки на белом холсте. В попытках возродить яркость цвета, присущую искусству кватроченто , Хант и Милле разработали технику живописи тонкими глазурями пигмента по влажному белому фону в надежде, что цвета сохранят драгоценную прозрачность и ясность. Их акцент на яркости цвета был реакцией на чрезмерное использование битума более ранними британскими художниками, такими как Рейнольдс, Дэвид Уилки и Бенджамин Роберт Хейдон . Битум создает нестабильные области мутной темноты, эффект, который презирали прерафаэлиты.
В 1848 году Россетти и Хант составили список «Бессмертных», героев искусства, которыми они восхищались, особенно из литературы, некоторые из работ которых стали сюжетами для картин PRB, в частности, среди них были Китс и Теннисон . [9]
Первые выставки работ прерафаэлитов состоялись в 1849 году. И «Изабелла» Милле (1848–1849), и «Риенци» Холмана Ханта (1848–1849) были выставлены в Королевской академии. «Девичество Девы Марии» Россетти было показано на Свободной выставке на углу Гайд-парка. Как и было согласовано, все члены братства подписывали свои работы своим именем и инициалами «PRB». С января по апрель 1850 года группа издавала литературный журнал « The Germ» под редакцией Уильяма Россетти, в котором публиковались стихи Россетти, Вулнера и Коллинсона, а также эссе об искусстве и литературе членов братства, таких как Ковентри Патмор . Как следует из короткого периода издания, журналу не удалось достичь устойчивого импульса. (Daly 1989)
В 1850 году Братство прерафаэлитов стало предметом споров после того, как выставка картины Милле « Христос в родительском доме» была сочтена многими рецензентами, в частности Чарльзом Диккенсом , кощунственной . [10] Диккенс считал Марию Милле уродливой. [11] Милле использовал свою невестку Мэри Ходжкинсон в качестве модели для Марии на своей картине. Средневековье братства подвергалось нападкам как отсталое, а его крайняя преданность деталям осуждалась как уродливое и режущее глаз. [12] По словам Диккенса, Милле заставил Святое семейство выглядеть как алкоголики и обитатели трущоб, принимая искаженные и абсурдные «средневековые» позы. [13]
После разногласий Джеймс Коллинсон вышел из Братства, поскольку считал, что оно порочит христианскую религию. Оставшиеся члены встретились, чтобы обсудить, следует ли заменить его Чарльзом Оллстоном Коллинзом или Уолтером Хауэллом Девереллом , но не смогли принять решение. С этого момента группа распалась, хотя ее влияние продолжалось. Художники, которые изначально работали в этом стиле, продолжили, но больше не подписывали свои работы «PRB». [14]
Братство нашло поддержку у критика Джона Раскина , который восхвалял его преданность природе и отказ от традиционных методов композиции. Прерафаэлиты находились под влиянием теорий Раскина. Он написал в The Times, защищая их работу, и впоследствии встретился с ними. Первоначально он благоволил Милле, который отправился в Шотландию летом 1853 года с Раскиным и женой Раскина, Эуфемией Чалмерс Раскин, урожденной Грей (теперь наиболее известной как Эффи Грей ). Главной целью поездки было написать портрет Раскина. [15] Эффи все больше привязывалась к Милле, [16] что создало кризис. В последующем разбирательстве по делу об аннулировании сам Раскин сделал заявление своему адвокату о том, что его брак не был консуммирован. [17] Брак был аннулирован по причине неконсуммации , что предоставило Эффи свободу выйти замуж за Милле, [18] но вызвало публичный скандал. Милле начал отходить от стиля прерафаэлитов после женитьбы, а Раскин в конечном итоге напал на его поздние работы. Раскин продолжал поддерживать Ханта и Россетти и предоставлял средства для поощрения искусства Элизабет Сиддолл , жены Россетти.
К 1853 году первоначальное PRB фактически распалось, [19] и только Холман Хант остался верен своим заявленным целям. [ по чьему мнению? ] Но термин «прерафаэлит» закрепился за Россетти и другими, включая Уильяма Морриса и Эдварда Берн-Джонса , с которыми он начал сотрудничать в Оксфорде в 1857 году. [20] Таким образом, термин «прерафаэлит» ассоциируется с гораздо более широким и продолжительным художественным движением.
Художники, на которых повлияло братство, включают Джона Бретта , Филиппа Кальдерона , Артура Хьюза , Гюстава Моро , Эвелин Де Морган , [21] Фредерика Сэндиса (который вошел в круг прерафаэлитов в 1857 году) [21] и Джона Уильяма Уотерхауса . Форд Мэдокс Браун , который был связан с ними с самого начала, часто рассматривается как наиболее тесно перенявший принципы прерафаэлитов. Одним из последователей, который разработал свой собственный отличительный стиль, был Обри Бердслей , на которого в первую очередь повлиял Бёрн-Джонс. [21]
После 1856 года Данте Габриэль Россетти стал вдохновителем средневекового направления движения. Он был связующим звеном между двумя типами живописи прерафаэлитов (природа и романтика) после того, как PRB был утерян в последние десятилетия века. Россетти, хотя и был наименее предан братству, продолжил название и изменил его стиль. Он начал рисовать версии роковых женщин, используя моделей, включая Джейн Моррис , в таких картинах, как «Прозерпина» , «Дневной сон » и «La Pia de' Tolomei» . Его работа повлияла на его друга Уильяма Морриса , в чьей фирме Morris, Marshall, Faulkner & Co. он стал партнером, и с чьей женой Джейн у него, возможно, был роман. Форд Мэдокс Браун и Эдвард Берн-Джонс также стали партнерами в фирме. Благодаря компании Морриса идеалы Братства прерафаэлитов оказали влияние на многих дизайнеров интерьера и архитекторов, пробудив интерес к средневековому дизайну и другим ремеслам, что привело к движению «Искусства и ремесла», возглавляемому Уильямом Моррисом. Холман Хант был вовлечен в движение по реформированию дизайна через компанию Della Robbia Pottery .
После 1850 года Хант и Милле отошли от прямого подражания средневековому искусству. Они подчеркивали реалистические и научные аспекты движения, хотя Хант продолжал подчеркивать духовное значение искусства, стремясь примирить религию и науку, делая точные наблюдения и исследования мест в Египте и Палестине для своих картин на библейские сюжеты. Напротив, Милле отказался от прерафаэлитизма после 1860 года, приняв гораздо более широкий и свободный стиль под влиянием Рейнольдса. Уильям Моррис и другие осудили его изменение принципов.
Прерафаэлитизм оказал значительное влияние на Шотландию и шотландских художников. Фигурой в шотландском искусстве, наиболее связанной с прерафаэлитами, был родившийся в Абердине Уильям Дайс (1806–1864). Дайс подружился с молодыми прерафаэлитами в Лондоне и познакомил их работы с Раскиным. [22] Его более поздние работы были прерафаэлитскими по своей духовности, как это можно увидеть в его «Человеке скорбей» и «Давиде в пустыне» (обе 1860), которые содержат прерафаэлитское внимание к деталям. [23] Джозеф Ноэль Патон (1821–1901) учился в школах Королевской академии в Лондоне, где он подружился с Милле, и впоследствии последовал за ним в прерафаэлитизм, создавая картины, которые подчеркивали детали и мелодраматизм, такие как «Свидание в Блуди» (1855). Его более поздние картины, как и картины Милле, подвергались критике за то, что они скатывались к популярной сентиментальности. [24] Также влияние Милле оказал Джеймс Арчер (1823–1904), в число работ которого входит «Лето, Глостершир» (1860) [24] и который с 1861 года начал серию картин на основе Артуровского цикла , включая «Смерть Артура» и «Сэр Ланселот и королева Гвиневра» . [25]
Прерафаэлитизм также вдохновлял таких художников, как Лоуренс Альма-Тадема . [26] Это движение оказало влияние на многих более поздних британских художников в 20 веке.
Россетти стал рассматриваться как предшественник более широкого европейского символистского движения. Есть основания полагать, что ряд картин немецкой художницы Паулы Модерзон-Беккер были написаны под влиянием Россетти. [27]
В Бирмингемском музее и художественной галерее находится всемирно известная коллекция работ Бёрн-Джонса и прерафаэлитов, которые, как утверждают некоторые, оказали сильное влияние на молодого Дж. Р. Р. Толкина , [28] написавшего «Хоббита» и «Властелина колец» , с влиянием тех же мифологических сцен, которые изображали прерафаэлиты. Толкин считал свою собственную группу школьных друзей и художественных соратников, так называемую TCBS, группой в духе прерафаэлитов.
В 20 веке художественные идеалы изменились, и искусство отошло от представления реальности. После Первой мировой войны искусство прерафаэлитов было обесценено за его литературные качества [29] и презиралось критиками как сентиментальное и выдуманное «художественное безделушка». [30] В 1960-х годах произошло крупное возрождение прерафаэлитизма. Выставки и каталоги работ, кульминацией которых стала выставка 1984 года в лондонской галерее Тейт , восстановили канон работ прерафаэлитов. [31] Среди многих других выставок была еще одна большая выставка в галерее Тейт Британия в 2012–13 годах. [32]
В конце XX века Братство сельчан основывало свои цели на прерафаэлитизме, в то время как стакисты и Бирмингемская группа также черпали из него вдохновение.
Многие члены «внутреннего» круга прерафаэлитов ( Данте Габриэль Россетти , Джон Эверетт Милле , Уильям Холман Хант , Форд Мэдокс Браун , Эдвард Берн-Джонс ) и «внешнего» круга ( Фредерик Сэндис , Артур Хьюз , Симеон Соломон , Генри Хью Армстед , Джозеф Ноэль Пейтон , Фредерик Шилдс , Мэтью Джеймс Лоулесс) работали одновременно в живописи, иллюстрации и иногда в поэзии. [33] Викторианская мораль оценивала литературу как превосходящую живопись из-за ее «благородных оснований для благородных эмоций». [34] Роберт Бьюкенен (писатель и противник Братства прерафаэлитов) так сильно переживал по поводу этой художественной иерархии, что писал: «Правда в том, что литература, и в особенности поэзия, находится в очень плохом состоянии, когда одно искусство овладевает другим и навязывает ему свои условия и ограничения». [35] Это была враждебная среда, в которой прерафаэлиты демонстративно работали в различных медиа. Прерафаэлиты пытались возродить сюжетную живопись , которая была отвергнута как искусственная. Их вера в то, что каждая картина должна рассказывать историю, была важным шагом для объединения живописи и литературы (в конечном итоге признанных сестринскими искусствами [36] ), или, по крайней мере, разрывом в жесткой иерархии, продвигаемой такими писателями, как Роберт Бьюкенен. [37]
Прерафаэлитское стремление к более обширной связи между живописью и литературой также проявилось в иллюстрации. Иллюстрация является более прямым объединением этих средств и, как и предметная живопись, может утверждать собственное повествование. Прерафаэлиты, и Данте Габриэль Россетти в частности, беспокоились об ограничениях иллюстрации. [37] В 1855 году Россетти писал Уильяму Аллингему о независимости иллюстрации: «Я еще даже не начал проектировать для них, но представьте, что я попробую «Видение греха» и «Дворец искусства» и т. д. — те, где можно аллегоризировать на свой собственный крючок, не убивая для себя и всех отчетливую идею поэта». [37] Этот отрывок делает очевидным желание Россетти не просто поддержать повествование поэта, но и создать аллегорическую иллюстрацию, которая также функционирует отдельно от текста. В этом отношении иллюстрации прерафаэлитов выходят за рамки изображения эпизода из поэмы, а скорее выполняют функцию сюжетных картин внутри текста.
В музеях Соединенного Королевства, таких как Бирмингемский музей и художественная галерея , Галерея Тейт , Музей Виктории и Альберта , Манчестерская художественная галерея , Художественная галерея Леди Левер и Художественная галерея Уокера в Ливерпуле , имеются крупные коллекции произведений прерафаэлитов. Художественная галерея Южной Австралии и Делавэрский художественный музей в США обладают наиболее значительными коллекциями произведений прерафаэлитов за пределами Великобритании. В Музее искусств Понсе в Пуэрто-Рико также имеется примечательная коллекция произведений прерафаэлитов, включая «Последний сон Артура в Авалоне » сэра Эдварда Берн-Джонса , «Пылающий июнь» Фредерика Лорда Лейтона , а также работы Уильяма Холмана Ханта, Джона Эверетта Милле, Данте Габриэля Россетти и Фредерика Сэндиса . Коллекция Ger Eenens в Нидерландах включает работу Джона Кольера «Цирцея» (подписанную и датированную 1885 годом), которая была выставлена на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году. Британская экспозиция занимала 14 залов, демонстрировала тему, знакомую с перспективами выставки, поэтому у них была большая экспозиция прерафаэлитов и художников-неоклассиков. Они были чрезвычайно хорошо приняты.
В Старой библиотеке Оксфордского союза есть набор фресок прерафаэлитов , изображающих сцены из легенд о короле Артуре , написанных между 1857 и 1859 годами командой Данте Габриэля Россетти, Уильяма Морриса и Эдварда Берн-Джонса. Дома Национального фонда в Уайтвик-Мэноре , Вулверхэмптоне , и в Уоллингтон-холле , Нортумберленд , оба имеют значительные и представительные коллекции. Эндрю Ллойд Уэббер — страстный коллекционер работ прерафаэлитов, и выборка из 300 предметов из его коллекции была представлена на выставке в Королевской академии в Лондоне в 2003 году.
Поместье Келмскотт , загородный дом Уильяма Морриса с 1871 года до его смерти в 1896 году, принадлежит Лондонскому обществу антикваров и открыто для публики. Поместье фигурирует в романе Морриса 1890 года « Новости ниоткуда» . Оно также появляется на заднем плане « Водяной ивы» , портрета его жены Джейн Моррис , написанного Данте Габриэлем Россетти в 1871 году. Существуют выставки, связанные с ранними экспериментами Морриса и Россетти с фотографией.
История братства, от его спорной первой выставки до принятия художественным истеблишментом, была изображена в двух телесериалах BBC . Первый, «Школа любви» , был показан в 1975 году; второй — телевизионная драма BBC 2009 года «Отчаянные романтики» Питера Боукера . Хотя большая часть материала последнего взята из фактической книги Фрэнни Мойл «Отчаянные романтики: Частная жизнь прерафаэлитов» [38] , сериал иногда отходит от установленных фактов в пользу драматической вольности и предваряется отказом от ответственности: «В середине 19 века группа молодых людей бросила вызов художественному истеблишменту того времени. Братство прерафаэлитов вдохновлялось реальным миром вокруг них, но при этом допускало творческую вольность в своем искусстве. Эта история, основанная на их жизни и любви, следует этому изобретательному духу». [39]
Телевизионный фильм Кена Рассела «Ад Данте» (1967) содержит краткие сцены о некоторых ведущих прерафаэлитах, но в основном сосредоточен на жизни Россетти, которого играет Оливер Рид .
Глава 36 романа 1952 года « К востоку от рая» Джона Стейнбека ссылается на изображения, навеянные прерафаэлитами, которые использовались для обозначения различных классов: «Картины обозначали комнаты, и влияние прерафаэлитов было подавляющим. Галахад, стоящий в полном вооружении, указывал путь для учеников третьего класса; раса Аталанты подталкивала к четвертому, горшок с базиликом сбивал с толку пятый класс и так далее, пока осуждение Катилины не отправило восьмиклассников в старшую школу с чувством высокой гражданской добродетели. Кэл и Арон были определены в седьмой класс из-за их возраста, и они выучили каждую тень его картины — Лаокоон, полностью окутанный змеями».
{{cite book}}
: |work=
проигнорировано ( помощь )