Мелвин Джеймс Брукс ( урождённый Камински ; [1] родился 28 июня 1926 года) — американский актёр, комик и режиссёр. За свою карьеру, охватывающую более семи десятилетий, он известен как сценарист и режиссёр множества успешных широких фарсов и пародий . [2] Получивший множество наград , он является одним из 21 артистов, завоевавших премию EGOT , включающую премии «Эмми» , «Грэмми» , « Оскар » и « Тони» . Он получил Почётную грамоту Центра Кеннеди в 2009 году, звезду на Голливудской Аллее славы в 2010 году, Премию AFI за жизненные достижения в 2013 году, стипендию Британского института кино в 2015 году, Национальную медаль искусств в 2016 году, стипендию BAFTA в 2017 году и Почётную премию «Оскар» в 2024 году.
Брукс начал свою карьеру в качестве комика и сценариста для варьете Сида Сизара Your Show of Shows с 1950 по 1954 год. [3] Вместе с Карлом Райнером он создал комедийный скетч The 2000 Year Old Man , и вместе они выпустили несколько комедийных альбомов, начиная с 2000 Year Old Man в 1960 году. Вместе с Баком Генри он создал популярный телевизионный комедийный сериал Get Smart , в котором снимался Дон Адамс и который шел с 1965 по 1970 год.
Брукс получил премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий за фильм «Продюсеры» (1967). Затем он стал известен, став одним из самых успешных режиссеров 1970-х годов с фильмами «Двенадцать стульев» (1970), «Пылающие сёдла » (1974), «Молодой Франкенштейн» (1974), «Немое кино» (1976) и «Высокая тревога» (1977). Позже Брукс снял «Историю мира, часть I» (1981), «Космические яйца» (1987), «Робин Гуд: Мужчины в трико» (1993) и «Дракула: Мертвый и довольный» (1995). [4] Музыкальная адаптация его первого фильма «Продюсеры » шла на Бродвее с 2001 по 2007 год и принесла Бруксу три премии «Тони» . Проект был переделан в музыкальный фильм в 2005 году . Он написал сценарий и спродюсировал сериал Hulu «История мира, часть II » (2023).
Брукс был женат на актрисе Энн Бэнкрофт с 1964 года до ее смерти в 2005 году. Их сын Макс Брукс — актер и писатель, известный своим романом « Война миров Z: Устная история войны зомби» (2006). В 2021 году Мел Брукс опубликовал свои мемуары под названием « Все обо мне!» . [5] Три его фильма включены в список 100 лучших комедийных фильмов за последние 100 лет (1900–2000) Американского института киноискусства , все из которых вошли в топ-15: «Пылающие сёдла» на 6-м месте, «Продюсеры» на 11-м месте и «Молодой Франкенштейн» на 13-м месте. [6]
Брукс родился на кухонном столе в многоквартирном доме [7] 28 июня 1926 года в Браунсвилле, Бруклин [ 7] у Кейт ( урожденной Брукман) и Макса Камински [8] и вырос в Уильямсбурге . Семья его отца была немецкими евреями из Данцига ( Гданьск , Польша); его мать была из Киева , в черте оседлости Российской империи (современная Украина). [9] [10] [11] [12] У него было три старших брата: Ирвинг, Ленни и Берни. [13] [14] Его отец умер от туберкулеза почек [9] в возрасте 34 лет, когда Бруксу было два года. [15] Он сказал о смерти своего отца: «В этом есть негодование. Я могу быть зол на Бога или на мир за это. И я уверен, что большая часть моей комедии основана на гневе и враждебности. Вырастая в Уильямсбурге, я научился облекать это в комедию, чтобы уберечь себя от проблем — как от удара в лицо». [13] [14]
Брукс был маленьким, болезненным мальчиком, которого часто запугивали и дразнили одноклассники из-за его размеров. [16] В возрасте девяти лет он посмотрел спектакль «Всё идёт» с Уильямом Гэкстоном , Этель Мерман и Виктором Муром в театре Элвина . [17] После спектакля он сказал дяде, что не собирается работать в швейном районе, как все остальные, а вместо этого хочет заняться шоу-бизнесом. [18]
Когда Бруксу было 14 лет, он устроился на работу в качестве таммлера (конферансье) у бассейна в Butler Lodge, [19] второсортном отеле Borscht Belt , где он познакомился с 18-летним Сидом Сизаром . [7] Брукс развлекал своих гостей своими сумасшедшими выходками. В интервью Playboy он объяснил, что однажды он стоял на краю трамплина для прыжков в воду в котелке и большом пальто из альпаки с двумя чемоданами, полными камней, а затем заявил: «Бизнес ужасен! Я больше не могу!», прежде чем прыгнуть, полностью одетый, в бассейн. [7] [9] Бадди Рич (который также вырос в Уильямсбурге) научил его играть на барабанах, и он начал зарабатывать деньги как музыкант, когда ему было 14 лет . [20] Во время своей работы барабанщиком, в возрасте 16 лет ему предоставилась первая возможность выступить в качестве комика, заменив больного MC. В подростковом возрасте он сменил имя на Мелвин Брукс, [21] [22] под влиянием девичьей фамилии своей матери Брукман, после того как его перепутали с трубачом Максом Камински . [20] Брукс окончил Восточную окружную среднюю школу в Уильямсбурге в январе 1944 года [23] и намеревался последовать примеру своего старшего брата и поступить в Бруклинский колледж , чтобы изучать психологию. [24] [25]
В начале 1944 года, на последнем году обучения в старшей школе, Брукс был завербован для прохождения теста на общую классификацию армии , теста IQ типа Стэнфорда-Бине . [26] Он показал высокие результаты и был отправлен в специализированную армейскую программу подготовки в Военном институте Вирджинии, где его обучали электротехнике , верховой езде и бою на саблях . [26] [27] [28] В 1944 году Брукса призвали в армию. [27] Двенадцать недель спустя, когда ему исполнилось 18 лет, он официально присоединился к армии Соединенных Штатов [20] в призывном центре Форт-Дикс , [26] Нью-Джерси , и был отправлен в учебный центр замены полевой артиллерии в Форт-Силл, Оклахома, для прохождения базовой подготовки и обучения радистов. [26] [29] [30] [28] Затем Брукса отправили обратно в Форт-Дикс для зарубежного назначения. [26] Брукс говорит, что он поднялся на борт SS Sea Owl на Бруклинской военно-морской верфи около 15 февраля 1945 года. [26] Репортер Министерства обороны США пишет, что Брукс прибыл во Францию в ноябре 1944 года, а затем в Бельгию, где служил в 78-й пехотной дивизии в качестве передового артиллерийского наблюдателя . [27] В декабре 1944 года, вскоре после этого, Брукс был переведен в 1104-й инженерный боевой батальон в качестве боевого инженера , участвовавшего в битве за Арденны . [28] [27] [31] [32] О своем опыте там Брукс писал:
Вдоль обочины дороги вы увидите тела, завернутые в чехлы для матрасов и сложенные в канаве, и это будут американцы, это может быть я. Я все время пел... Я никогда не хотел думать об этом... Смерть — враг каждого, и даже если вы ненавидите нацистов, смерть — больший враг, чем немецкий солдат. [33]
Дислоцированный в Саарбрюккене и Баумхолдере , батальон отвечал за очистку заминированных зданий и обезвреживание мин по мере продвижения союзников в нацистскую Германию. [34] [35] [28] Бруксу было поручено обнаружить мины; обезвреживание производил специалист. [26] Брукс заявил, что когда он услышал, как немцы поют через громкоговорители, он ответил, спел в мегафон песню Toot , Toot, Tootsie (Goo' Bye!) американского певца еврейского происхождения Эла Джолсона . [36] [37] [38] Брукс провел время в частоколе после того, как снял каску с антисемитского критикана и разбил ему голову своим котелком. [39] Его подразделение построило первый мост Бейли через реку Рур , [26] позже построило мосты через реку Рейн . [27] В апреле 1945 года подразделение Брукса провело свои последние разведывательные миссии в горах Гарц , Германия. [27]
С окончанием войны в Европе Брукс присоединился к Спецслужбам в качестве комика, гастролирующего по армейским базам, и был назначен исполняющим обязанности капрала , ответственным за развлечения в Висбадене [9] [ 28] и выступал в Форт-Диксе. [9] В июне 1946 года Брукс был с почестями уволен из армии в звании капрала . [28] [27]
После войны мать Брукса устроила его клерком на Бруклинскую военно-морскую верфь , но Брукс «сел в такси и приказал водителю отвезти его в Катскилл», [40] где он начал работать на различных курортах и в ночных клубах Борщ-Белт в горах Катскилл в качестве барабанщика и пианиста. Когда постоянный комик в одном из клубов был слишком болен, чтобы выступать, Брукс начал работать стендап-комиком, рассказывая шутки и пародируя кинозвезд. Он также начал выступать в летних акциях в Ред-Бэнке, штат Нью-Джерси, и немного поработал на радио. [20] В конце концов он продвинулся до комично-агрессивной работы таммлера в Grossinger's , одном из самых известных курортов Борщ-Белт. [20] [41]
В годы после войны героем Брукса был комик Сид Цезарь. Вернувшись в Нью-Йорк, Брукс шатался [42] вокруг, пытаясь поймать Цезаря между встречами, чтобы подкинуть ему идеи для шуток. В конце концов Цезарь сломался и заплатил Бруксу немного денег, чтобы тот подкидывал ему шутки... В 24 года Брукс получил свой шанс стать штатным писателем. [43]
Брукс нашел более полезную работу за кулисами, став комедийным писателем для телевидения. В 1949 году его друг Сид Сизар нанял его для написания шуток для сериала DuMont/NBC The Admiral Broadway Revue [44] , платя ему неофициально 50 долларов в неделю. В 1950 году Сизар создал новаторский варьете-комедийный сериал Your Show of Shows и нанял Брукса в качестве сценариста вместе с Карлом Райнером , Нилом Саймоном , Дэнни Саймоном и главным сценаристом Мелом Толкиным [20] . Сценарный состав оказался весьма влиятельным. [45] Райнер, как создатель The Dick Van Dyke Show , создал персонажа Мори Амстердама Бадди Сорелла на основе Брукса. [46] Аналогичным образом, фильм My Favorite Year (1982) в некоторой степени основан на опыте Брукса как сценариста в этом сериале, включая встречу с актером Эрролом Флинном [ 46] . [47] Пьеса Нила Саймона «Смех на 23-м этаже » (1993) также в общих чертах основана на постановке шоу, а персонаж Айра Стоун основан на Бруксе. [48] [49] «Ваше шоу шоу» закончилось в 1954 году, когда исполнительница Имоджен Кока ушла, чтобы вести собственное шоу. [50]
Затем Цезарь создал «Час Цезаря» с большинством тех же актеров и сценаристов (включая Брукса и добавив Вуди Аллена и Ларри Гелбарта ). Он выходил с 1954 по 1957 год. [51] [52] Брукс рассказал The New York Times : «Когда я был начинающим комедийным писателем, работавшим с Сидом Цезарем в «Твоем шоу шоу» , нашим главным сценаристом был Мел Толкин... Я действительно восхищался им. (Кстати, я был ростом 5 футов 7 дюймов, а он — шесть футов.) Он был настоящим интеллектуалом, полностью погруженным в традиции великой русской литературы. Однажды он вручил мне книгу. Он сказал мне: «Мел, ты животное из Бруклина, но я думаю, что у тебя есть зачатки чего-то, что называется разумом». Книга была « Мертвые души» великолепного гения Николая Гоголя . Это было откровением. Я никогда не читал ничего подобного. Это было истерически смешно и невероятно трогательно одновременно... Это был подарок, изменивший мою жизнь, и я до сих пор перечитываю ее раз в год, чтобы напомнить себе, насколько великим может быть комическое письмо». [53]
Брукс и соавтор Райнер стали близкими друзьями и начали непринужденно импровизировать комедийные номера, когда они не работали. В октябре 1959 года на презентации книги Random House автобиографии Мосса Харта , Акт первый , в Mamma Leone's , Мел Толкин (заменявший Карла Райнера) и Мел Брукс выступили, и позже об этом вспомнил Кеннет Тайнан . [54] Райнер играл прямого интервьюера и представлял Брукса как кого угодно, от тибетского монаха до астронавта. Как объяснил Райнер: «Вечером мы шли на вечеринку, и я выбирал для него персонажа. Я никогда не говорил ему, что это будет». [20] В одном из таких случаев предложение Райнера касалось 2000-летнего мужчины , который стал свидетелем распятия Иисуса Христа (который «приходил в магазин, но ничего не покупал»), был женат несколько сотен раз и имел «более сорока двух тысяч детей, и ни один не пришел навестить меня». Сначала Брукс и Райнер исполняли номер только для друзей, но к концу 1950-х годов он приобрел репутацию в Нью-Йорке. Кеннет Тайнан увидел выступление комедийного дуэта на вечеринке в 1959 году и написал, что Брукс «был самым оригинальным комическим импровизатором, которого я когда-либо видел». [20]
В 1960 году Брукс, без своей семьи, переехал из Нью-Йорка в Голливуд, вернувшись в 1961 году. [55] Он и Райнер начали выступать в номере «2000 Year Old Man» на шоу Стива Аллена . Их выступления привели к выпуску комедийного альбома 2000 Years с Карлом Райнером и Мелом Бруксом, который был продан тиражом более миллиона копий в 1961 году. [20] В конечном итоге они расширили свою программу еще двумя альбомами в 1961 и 1962 годах, возрождением в 1973 году, анимационным телешоу 1975 года и альбомом воссоединения в 1998 году. В какой-то момент, когда у Брукса были финансовые и карьерные трудности, продажи пластинок с 2000 Year Old Man были его главным источником дохода. [9] Брукс адаптировал образ 2000-летнего старика, чтобы создать 2500-летнего пивовара для Ballantine Beer в 1960-х годах. В интервью Дику Каветту в серии рекламных роликов пивовар (с немецким акцентом, в отличие от идишского акцента 2000-летнего старика) сказал, что он был внутри оригинального троянского коня и «мог бы использовать упаковку из шести бутылок свежего воздуха». [56]
Брукс принимал участие в создании бродвейского мюзикла All American , который дебютировал на Бродвее в 1962 году. Он написал пьесу со словами Ли Адамса и музыкой Чарльза Страуза . В ней Рэй Болджер играл роль южного профессора естественных наук в крупном университете, который использует принципы инженерии в футбольной команде колледжа, и команда начинает выигрывать игры. Режиссером был Джошуа Логан , который подправил сценарий второго акта и добавил гей-подтекст в сюжет. Он шел 80 представлений и получил две номинации на премию «Тони» . Анимационный короткометражный фильм «Критик» (1963), сатира на артистическое, эзотерическое кино, был задуман Бруксом и снят Эрнестом Пинтоффом . Брукс снабжал бегущими комментариями озадаченного кинозрителя, пытающегося разобраться в непонятных визуальных эффектах. Он получил премию «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм .
Вместе с комедийным писателем Баком Генри Брукс создал телевизионное комедийное шоу под названием Get Smart о неуклюжем шпионе , вдохновленном Джеймсом Бондом . Брукс сказал: «Мне надоело смотреть на все эти милые разумные комедии положений. Они были такими искажениями жизни... Я хотел сделать что-то сумасшедшее, нереальное в стиле комиксов о чем-то, кроме семьи. Никто раньше не делал шоу об идиоте. Я решил стать первым». [57] В главной роли Дон Адамс в роли Максвелла Смарта, Агента 86, сериал шел с 1965 по 1970 год, хотя Брукс мало участвовал после первого сезона. Он был высоко оценен за большую часть своей постановки и выиграл семь премий «Эмми» , [58] включая «Выдающийся комедийный сериал» в 1968 и 1969 годах.
Во время пресс-конференции для All American репортер спросил: «Что вы собираетесь делать дальше?» и Брукс ответил: «Весна для Гитлера», возможно, перефразируя « Весну для Генри» . [59] В течение нескольких лет Брукс играл с причудливой и нетрадиционной идеей музыкальной комедии об Адольфе Гитлере . [60] Он исследовал эту идею как роман и пьесу, прежде чем, наконец, написать сценарий. [20] В конце концов он нашел двух продюсеров, которые профинансировали ее, Джозефа Э. Левина и Сидни Глейзера , и снял свой первый полнометражный фильм «Продюсеры» (1968). [61]
«Продюсеры» были настолько наглыми в своей сатире, что крупные студии не хотели к ним прикасаться, как и многие кинопрокатчики. Брукс наконец нашел независимого дистрибьютора, который выпустил его как художественный фильм, специализированное развлечение. На 41-й церемонии вручения премии «Оскар» Брукс выиграл премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий за фильм, обойдя своих коллег-писателей Стэнли Кубрика и Джона Кассаветиса . [62] «Продюсеры» стали ошеломительным андеграундным хитом, сначала в общенациональной студенческой сети , затем в возобновленных показах и на домашнем видео. Премьера фильма состоялась для ограниченной аудитории в Питтсбурге, штат Пенсильвания, 22 ноября 1967 года, прежде чем он вышел в широкий прокат в 1968 году. Питер Селлерс лично продвигал фильм, платя из своего кармана за размещение полностраничной рекламы в Variety и The New York Times . [63] Брукс вместе со своим соавтором Томасом Миханом позже адаптировал его в мюзикл , который имел огромный успех на Бродвее и получил беспрецедентные 12 премий «Тони». В 2000 году Роджер Эберт включил «Продюсеров» в свой канон великих фильмов и вспомнил, как ехал в лифте с Бруксом и Энн Бэнкрофт вскоре после выхода фильма: «Женщина вошла в лифт, узнала его и сказала: «Я должна сказать вам, мистер Брукс, что ваш фильм вульгарен». Брукс благосклонно улыбнулся. «Леди», — сказал он, — «это поднялось ниже вульгарности » . [64 ]
С умеренным финансовым успехом фильма «Продюсеры » Глейзер профинансировал следующий фильм Брукса «Двенадцать стульев» (1970). Фильм снят по мотивам одноименного русского романа Ильфа и Петрова 1928 года о жадном материализме в послереволюционной России. В главных ролях Рон Муди , Фрэнк Ланджелла и Дом ДеЛуис — трое мужчин, которые по отдельности ищут состояние в бриллиантах, спрятанных в наборе из 12 старинных стульев. Брукс появляется в эпизодической роли бывшего крепостного-алкоголика, который «тоскует по регулярным побоям прошлых лет». Фильм был снят в Югославии с бюджетом в 1,5 миллиона долларов. Он получил плохие отзывы и не имел финансового успеха. [20]
Затем Брукс написал адаптацию романа Оливера Голдсмита « Она наклоняется, чтобы завоевать» , но не смог продать идею ни одной студии и считал, что его карьера окончена. В 1972 году он встретил агента Дэвида Бегельмана , который помог ему заключить сделку с Warner Bros., чтобы нанять Брукса (а также Ричарда Прайора , Эндрю Бергмана , Нормана Стейнберга и Алана Угера ) в качестве доктора сценария для невыпущенного сценария под названием Tex-X . В конце концов, Брукс был нанят в качестве режиссера для того, что стало «Пылающими сёдлами» (1974), его третьего фильма. [20] В «Пылающих сёдлах» снимались Кливон Литтл , Джин Уайлдер , Харви Корман , Слим Пикенс , Мадлен Кан , Алекс Каррас и сам Брукс, с камео Дом ДеЛуис и Каунт Бэйси . В фильме была музыка Брукса и Джона Морриса, а бюджет составил скромный 2,6 миллиона долларов. Сатира на жанр вестерн , отсылает к более старым фильмам, таким как «Дестри снова в седле» (1939), «Сокровище Сьерра-Мадре» (1948), «Ровно в полдень» (1952) и «Однажды на Диком Западе » (1968). В сюрреалистической последовательности ближе к концу он отсылает к экстравагантным мюзиклам Басби Беркли .
Несмотря на неоднозначные отзывы, «Пылающие сёдла» имели успех у молодой аудитории. Он стал вторым по кассовым сборам фильмом США 1974 года, собрав 119,5 миллионов долларов в США и Канаде. Он был номинирован на три премии «Оскар» : «Лучшая актриса второго плана» для Мадлен Кан, «Лучший монтаж » и «Лучшая музыка, оригинальная песня» . Он получил премию Гильдии сценаристов Америки за лучшую комедию, написанную непосредственно для экрана ; а в 2006 году Библиотека Конгресса признала его «культурно, исторически или эстетически значимым» и выбрала для сохранения в Национальном реестре фильмов . Брукс сказал, что фильм «больше всего связан с любовью. Я имею в виду, когда этот черный парень въезжает в тот старый вестернский городок, и даже маленькая старушка говорит: «Вставай, ниггер!», вы понимаете, что его сердце разбито. Так что это действительно история о том, как это сердце было починено». [20] Брукс описал фильм как «еврейский вестерн с чернокожим героем». [65]
Когда Джин Уайлдер заменил Гига Янга в роли Уэйко Кида, он сделал это только после того, как Брукс согласился, что его следующий фильм будет сценарием [66] , над которым работал Уайлдер: пародия на серию фильмов Universal о Франкенштейне , снятую несколькими десятилетиями ранее. После завершения съемок « Пылающих седел » Уайлдер и Брукс начали писать сценарий для «Молодого Франкенштейна» и сняли его весной 1974 года. В нем снимались Уайлдер, Марти Фельдман , Питер Бойл , Тери Гарр , Мэдлин Кан , Клорис Личмен и Кеннет Марс , а Джин Хэкмен сыграл эпизодическую роль. Голос Брукса можно услышать три раза: как вой волка, когда персонажи направляются в замок; как голос Виктора Франкенштейна, когда персонажи обнаруживают лабораторию; и как звук кошки, когда Джин Уайлдер случайно бросает дротик из окна в сцене с Кеннетом Марсом. Композитор Джон Моррис снова написал музыку, а над фильмом работал ветеран студии Universal Monsters Кеннет Стрикфаден .
«Молодой Франкенштейн» стал третьим по кассовым сборам фильмом в США в 1974 году, сразу после «Пылающих седел» с общим сбором в 86 миллионов долларов. Он также получил две номинации на премию «Оскар» за адаптированный сценарий и лучший звук . Он получил одни из лучших отзывов в карьере Брукса. Даже скандально известная критик Полин Кейл, которая была требовательна к себе , оценила его, сказав: «Брукс делает скачок вперед как режиссер, потому что, хотя комедия не развивается, он доводит историю до конца... [У него] даже есть удовлетворительная концовка, что делает ее едва ли не единственной комедией последних лет, которая не рушится». [20] В 1975 году, на пике своей кинокарьеры, Брукс снова попробовал себя на телевидении с фильмом « Когда все было плохо» , пародией на Робина Гуда , которая длилась всего 13 эпизодов. Почти 20 лет спустя, в ответ на хит 1991 года «Робин Гуд: Принц воров» , Брукс снял еще одну пародию на Робина Гуда, «Робин Гуд: Мужчины в трико» (1993). В ней были воскрешены несколько фрагментов диалогов из его телесериала и из более ранних фильмов Брукса.
После двух его хитовых фильмов Бруксу позвонил Рон Кларк , у которого возникла смелая идея: первая полнометражная немая комедия за четыре десятилетия. [67] «Немое кино» (1976) было написано Бруксом и Кларком, и Брукс снялся в своей первой главной роли с Домом ДеЛуисом, Марти Фельдманом, Сидом Сизаром , Бернадетт Питерс , а в эпизодических ролях играли сами себя: Пол Ньюман , Берт Рейнольдс , Джеймс Каан , Лайза Миннелли , Энн Бэнкрофт и мим Марсель Марсо , который произнес единственное слышимое слово в фильме: «Нет!» Это дань уважения немым комикам Чарли Чаплину и Бастеру Китону , среди прочих. Он не был таким успешным, как два предыдущих фильма Брукса, но собрал 36 миллионов долларов. Позже в том же году он был назван пятым в опросе «Десять самых прибыльных звезд» . [20] Отзывы были в целом благоприятными; Роджер Эберт похвалил его как «не только смешной, но и забавный. Почти в каждом моменте ясно, что создатели фильма хорошо постарались, снимая его». Что касается внутренних шуток фильма, Эберт написал, что «особенность внутренних шуток Брукса в том, что их внешняя сторона тоже смешна». [68]
High Anxiety (1977), пародия Брукса на фрейдистский психоанализ , а также фильмы Альфреда Хичкока , была написана Бруксом, Роном Кларком, Руди Де Лукой и Барри Левинсоном и стала первым фильмом, который Брукс спродюсировал сам. В главных ролях Брукс, Мэдлин Кан, Клорис Личмен , Харви Корман, Рон Кэри , Говард Моррис и Дик Ван Паттен , фильм высмеивает такие фильмы Хичкока, как Vertigo , Spellbound , Psycho , The Birds , North by Northwest , Dial M for Murder и Suspicion . Брукс играет профессора Ричарда Х. (Харпо) Торндайка, психолога, лауреата Нобелевской премии, который страдает от « высокой тревожности ». [20]
К 1980 году Джин Сискел и Роджер Эберт называли Мела Брукса и Вуди Аллена «двумя самыми успешными комедийными режиссерами в мире сегодня... двумя самыми смешными режиссерами Америки». [69] В том же году вышел драматический фильм «Человек-слон», снятый Дэвидом Линчем и спродюсированный Бруксом. Зная, что любой, увидев постер с надписью «Мел Брукс представляет Человека-слона », будет ожидать комедию, он основал компанию Brooksfilms . С тех пор она выпустила ряд некомедийных фильмов, включая «Фрэнсис» (1982), «Муха» (1986) и «Чаринг-Кросс-роуд, 84 » (1987) с Энтони Хопкинсом и Энн Бэнкрофт в главных ролях, а также комедии, включая « Мой любимый год » Ричарда Бенджамина (1982), частично основанный на реальной жизни Мела Брукса. Брукс много лет пытался купить права на 84 Charing Cross Road для своей жены Энн Бэнкрофт. Он также спродюсировал комедию Fatso (1980), режиссером которой была Бэнкрофт.
В 1981 году Брукс пошутил, что единственными жанрами, которые он не пародировал, были исторические эпосы и библейские спектакли. [20] «История мира, часть I» была ироничным взглядом на человеческую культуру от Зари Человека до Французской революции . Написанная, спродюсированная и срежиссированная Бруксом, с повествованием Орсона Уэллса , она стала еще одним скромным финансовым хитом, заработав 31 миллион долларов. Она получила смешанные критические отзывы. Критик Полин Кейл , которая в течение многих лет критиковала Брукса, сказала: «Либо вы застреваете, думая о дурном вкусе, либо вы позволяете себе смеяться над непристойностью юмора, как вы делаете это над извращенными грязными шутками Бунюэля ». [20]
Брукс спродюсировал и снялся в (но не был сценаристом и режиссером) ремейке фильма Эрнста Любича 1942 года «Быть или не быть» . Его версию 1983 года снял Алан Джонсон , в главных ролях снялись Брукс, Энн Бэнкрофт, Чарльз Дёрнинг , Тим Мэтесон , Хосе Феррер и Кристофер Ллойд . Фильм получил международную известность благодаря противоречивой песне в саундтреке — « Быть или не быть (Гитлеровский рэп) », высмеивающей немецкое общество 1940-х годов, где Брукс играл Гитлера.
Вторым фильмом, снятым Бруксом в 1980-х годах, был «Космические яйца» (1987), пародия на научную фантастику, в основном «Звездные войны» . В главных ролях снялись Билл Пуллман , Джон Кэнди , Рик Моранис , Дафна Зунига , Дик Ван Паттен, Джоан Риверс , Дом ДеЛуис и Брукс.
В 1989 году Брукс (совместно с соисполнительным продюсером Аланом Спенсером ) предпринял еще одну попытку добиться успеха на телевидении с ситкомом «Дом Натта» с постоянными участниками Брукса Харви Корманом и Клорис Личмен. Первоначально он транслировался на NBC, но сеть выпустила в эфир только пять из одиннадцати выпущенных эпизодов, прежде чем отменить сериал. В течение следующего десятилетия Брукс снял « Жизнь воняет» (1991), «Робин Гуд: Мужчины в трико» (1993) и «Дракула: Мертвый и довольный этим» (1995). Журнал People написал: «Любой, кто хочет от души посмеяться, не сможет сделать лучше, чем «Робин Гуд: Мужчины в трико» , который подарил фанатам пародию на Робин Гуда , особенно на «Робин Гуда: Принца воров ». [70] Как и другие фильмы Брукса, он полон однострочных реплик и случайного разрушения четвертой стены . «Робин Гуд: Мужчины в трико» был вторым фильмом Брукса, посвященным жизни Робина Гуда (первым, как упоминалось выше, был его телесериал 1975 года « Когда все было гнилым» ). «Жизнь воняет» оказался финансовым и критическим провалом, но примечателен как единственный фильм, снятый Бруксом, который не является ни пародией, ни фильмом о других фильмах или театре. ( «Двенадцать стульев» были пародией на оригинальный роман.)
Брукс создал музыкальную адаптацию своего фильма «Продюсеры» на Бродвее в 2001 году. Постановка с Натаном Лейном и Мэтью Бродериком в главных ролях получила признание критиков и имела значительный кассовый успех. Театральный критик New York Times Бен Брэнтли похвалил сценарий постановки: «Мистер Брукс перенес то, что могло бы быть раздутым лагерем, в гораздо более теплую сферу, в которой привязанность всегда перевешивает иронию». [71] Постановка побила рекорд премии «Тони» с 12 победами, рекорд, который ранее в течение 37 лет удерживал « Хелло, Долли!» с 10 победами, включая премию «Тони» за лучший мюзикл . Это привело к широкоэкранной версии бродвейской адаптации/ремейка в 2005 году с Лейном, Бродериком, Гэри Бичем и Роджером Бартом , повторившими свои сценические роли, и новыми участниками актерского состава Умой Турман и Уиллом Ферреллом .
В начале апреля 2006 года Брукс начал сочинять музыку к бродвейской музыкальной адаптации « Молодого Франкенштейна» , которую он называет «возможно, лучшим фильмом, который он когда-либо делал». Мировая премьера состоялась в театре Paramount в Сиэтле с 7 августа по 1 сентября 2007 года, после чего мюзикл открылся на Бродвее в бывшем театре Lyric (тогда театр Hilton) в Нью-Йорке 11 октября 2007 года. Он получил неоднозначные отзывы критиков. В 2000-х годах Брукс работал над анимационным сериалом -продолжением «Космических яиц» под названием «Космические яйца: Анимационный сериал» , премьера которого состоялась 21 сентября 2008 года на телеканале G4 TV .
Брукс также озвучивал анимационные фильмы. Он озвучивал Бигвелда, главного изобретателя, в анимационном фильме «Роботы» (2005), а в более позднем анимационном фильме « Мистер Пибоди и Шерман» (2014) он сыграл эпизодическую роль Альберта Эйнштейна . Он вернулся, чтобы озвучить отца Дракулы, Влада , в «Монстрах на каникулах 2» (2015) [72] и «Монстрах на каникулах 3: Летние каникулы» (2018). Брукс пошутил о концепции музыкальной адаптации « Пылающих седел» в финальном номере « Молодого Франкенштейна» , в котором вся труппа поет: «В следующем году, Пылающие седелки !» В 2010 году Брукс подтвердил это, сказав, что мюзикл может быть закончен в течение года; однако ни о какой творческой команде или плане не было объявлено. [73]
В 2021 году, в возрасте 95 лет, Брукс опубликовал мемуары под названием « Всё обо мне!» . [5] 18 октября 2021 года было объявлено, что Брукс напишет и спродюсирует «Историю мира, часть II» , продолжение своего фильма 1981 года на Hulu . [74] Он получил номинацию на премию «Эмми» за выдающуюся закадровую озвучку персонажа за роль рассказчика в сериале.
Брукс — один из немногих людей , получивших премии «Оскар» , « Эмми» , « Тони » и « Грэмми» . [75] Свою первую премию «Грэмми» он получил в 1999 году за лучший альбом комедийного жанра в жанре разговорного жанра за запись песни The 2000 Year Old Man in the Year 2000 с Карлом Райнером . Две другие премии «Грэмми» он получил в 2002 году за лучший альбом музыкального шоу за альбом актеров The Producers и за лучшее музыкальное видео длинной формы за DVD Recording the Producers: A Musical Romp с Мелом Бруксом . Свою первую из четырёх премий «Эмми» он получил в 1967 году за выдающиеся достижения в написании сценариев в жанре варьете за специальный выпуск Сида Цезаря , а также в 1997, 1998 и 1999 годах за выдающегося приглашённого актёра в комедийном сериале за роль дяди Фила в « Без ума от тебя» . Он получил премию «Оскар» за оригинальный сценарий в 1968 году за «Продюсеров» . Он получил три премии «Тони» в 2001 году за работу над мюзиклом «Продюсеры» в номинациях «Лучший мюзикл», «Лучшая оригинальная музыкальная партитура» и «Лучшая книга для мюзикла».
Брукс также получил премии Хьюго и Небьюла за «Молодого Франкенштейна» . [76] В опросе 2005 года, проведённом Channel 4 с целью найти «Комика комика» , он был признан № 50 из 50 лучших комедийных актов всех времён по мнению коллег-комиков и инсайдеров комедии. [77] Американский институт киноискусства (AFI) включил три фильма Брукса в свой список «100 лет... 100 смеха» AFI: «Пылающие сёдла» (№ 6), «Продюсеры» (№ 11) и «Молодой Франкенштейн» (№ 13).
5 декабря 2009 года Брукс стал одним из пяти получателей награды Kennedy Center Honors 2009 года в Центре исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. [78] Он был включен в Голливудскую Аллею славы 23 апреля 2010 года со звездой кинофильмов, расположенной на Голливудском бульваре 6712. [79] [80] American Masters выпустили биографию Брукса, премьера которой состоялась 20 мая 2013 года на PBS . [ 81] AFI вручил Бруксу свою высшую дань уважения, премию AFI Life Achievement Award , в июне 2013 года. [82] [83] В 2014 году Брукс был удостоен чести на церемонии снятия отпечатков рук и ног в Китайском театре TCL . Его бетонные отпечатки рук включают шестипалую левую руку, поскольку он носил протез пальца, когда делал свои отпечатки. [84] 20 марта 2015 года он получил стипендию Британского института кино от Британского института кино . [85]
Брукс встретил Флоренс Баум, [86] танцовщицу в «Джентльмены предпочитают блондинок » на Бродвее. [87] [88] Они были женаты с 1953 года до развода в 1962 году. У них было трое детей. [89] После того, как он заработал 5000 долларов в неделю на «Your Show of Shows» и «Caesar's Hour» , [90] его зарплата упала до 85 долларов в неделю в качестве внештатного автора. В течение пяти лет у него было мало концертов , и он жил в Гринвич-Виллидж на Перри-стрит в доме без лифта на четвертом этаже. [59] В 1960 году, чтобы сбежать от своей ситуации, Брукс переехал к другу в Лос-Анджелесе. [55] В 1961 году, вернувшись в Нью-Йорк, он обнаружил, что Баум начала подавать на него в суд за законное раздельное проживание. «Брак — это грязное и гнилое мошенничество» [91] был автобиографическим сценарием, основанным на его браке. [43] [17] К 1966 году Брукс «жил в довольно старом, но удобном таунхаусе в Нью-Йорке». [56]
Брукс женился на актрисе Энн Бэнкрофт в 1964 году, и они оставались вместе в течение 41 года до ее смерти в 2005 году. [92] Они встретились на репетиции шоу варьете Перри Комо в 1961 году и поженились три года спустя, 5 августа 1964 года, в Манхэттенском бюро бракосочетаний . [92] [93] Их сын, Макс Брукс , родился в 1972 году. [92] [93] В 2010 году Брукс назвал Бэнкрофт «руководящей силой» своего участия в разработке «Продюсеров» и «Молодого Франкенштейна» для музыкального театра, сказав о ранней встрече с ней: «С того дня и до ее смерти... мы были склеены вместе». [94] Он оставался холостяком с тех пор, как она умерла, заявив в 2023 году, что «Как только вы женитесь на Энн Бэнкрофт, другие, кажется, уже не кажутся привлекательными». [95] По словам Дэвида ДеЛуиза из сериала «Волшебники из Уэверли Под» , Брукс — его крестный отец. Отец ДеЛуиза Дом ДеЛуиз часто снимался вместе с Бруксом в начале его карьеры. [96]
Брукс — ненасытный читатель; в профиле для The New Yorker Кеннет Тайнан описывает «Брукса как тайного знатока, поклонника хорошей литературы и эксперта по русской классике , с особым акцентом на Гоголя , Тургенева , Достоевского и Толстого ». [97] В «Продюсерах » Белосток называет Блума «князем Мышкиным», персонажем из «Идиота» Достоевского . А имя Лео Блум — отсылка к Леопольду Блуму, герою « Улисса » Джойса . [98]
Что касается религии, Брукс заявил: «Я довольно светский человек. Я по сути еврей. Но я думаю, что я еврей вовсе не из-за еврейской религии. Я думаю, что это из-за отношений с людьми и гордости, которая у меня есть. Племя, пережившее столько несчастий, и такое храброе, и внесшее так много знаний в мир, и проявившее мужество». [99]
Брукс постоянно выражал гордость за свою еврейскую идентичность. В 2021 году Брукс сказал Терри Гроссу из NPR : «Мне нравится быть евреем, мне нравится еврейский юмор...» [100]
О еврейском кино Брукс сказал: «Они могут быть кем угодно и где угодно... если есть что-то племенное, например, чувство «пожалуйста, Боже, защити нас»... мы не знаем, где и как это выйдет наружу. «Аватар» был еврейским фильмом... эти люди в бегах, преследующие — и преследуемые». [101]
Брукс поддержал Джо Байдена на президентских выборах 2020 года , впервые публично поддержав политического кандидата. [102] [103]
Комедийные фильмы Брукса неизменно входят в число лучших фильмов всех времен.
...Дэвид Вайсгал, 44-летний сын богатого филантропа — фантазия за 235 000 долларов, которую он мог себе позволить. Г-н Вайсгал приобрел особняк с 33 комнатами, расположенный на 21 акре соснового леса Беркшира, и вместе с Флоренс Брукс-Дунай, своей невестой...
В 1976 году Wheatleigh был продан Дэвиду Вайсгалу и его невесте, Флоренс Брукс-Дунай, профессиональной танцовщице, за 235 000 долларов. Они управляли Wheatleigh как загородной гостиницей до 1982 года, когда нынешние владельцы Линфилд и Сьюзан Саймон влюбились в собственность и купили ее.
Интервью