stringtranslate.com

Рудольф Нуреев

Рудольф Хаметович Нуреев [a] (17 марта 1938 – 6 января 1993) был советским артистом балета и хореографом. Нуреев широко считается самым выдающимся артистом балета своего поколения, а также одним из величайших артистов балета всех времен. [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7]

Нуреев родился на Транссибирском поезде недалеко от Иркутска , Сибирь, Советский Союз, в татарской семье. Он начал свою раннюю карьеру в компании, которая в советское время называлась Кировским балетом (теперь называется своим первоначальным названием Мариинский балет) в Ленинграде . Он бежал из Советского Союза на Запад в 1961 году, несмотря на попытки КГБ остановить его. [8] Это был первый побег советского артиста во время Холодной войны , и он создал международную сенсацию. Он продолжал танцевать в Королевском балете в Лондоне и с 1983 по 1989 год занимал пост директора балета Парижской оперы . Нуреев также был хореографом, работающим в качестве главного хореографа балета Парижской оперы. Он создал собственные интерпретации многочисленных классических произведений, [9] включая «Лебединое озеро» , «Жизель» и «Баядерку» . [10]

Ранний период жизни

Дед Нуреева, Нурахмет Фазлиевич Фазлиев, и его отец, Хамит Фазлеевич Нуриев (1903–1985), были родом из Асаново Шариповской волости Уфимского района Уфимской губернии (ныне Уфимский район Республики Башкортостан ). Его мать, Фарида Аглиулловна Нуреева (Аглиуллова) (1907–1987), родилась в селе Татарское Тюгулбаево Кузнечихинской волости Казанской губернии (ныне Алкеевский район Республики Татарстан ).

Нуриев родился на Транссибирском поезде недалеко от Иркутска, в Сибири, в то время как его мать Фарида ехала во Владивосток , где служил его отец Хамет, политический комиссар Красной Армии . [11] Он был единственным сыном с тремя старшими сестрами в семье татар-мусульман . [12] [13] [14] В своей автобиографии Нуриев отметил о своем татарском происхождении: «Моя мать родилась в прекрасном древнем городе Казани . Мы мусульмане. Отец родился в небольшой деревне недалеко от Уфы , столицы Республики Башкирия . Таким образом, с обеих сторон наши родственники — татары и башкиры . Я не могу точно определить, что для меня значит быть татарином, а не русским, но я чувствую эту разницу в себе. Наша татарская кровь течет как-то быстрее и всегда готова кипеть». [15]

Карьера

Образование в Академии имени Вагановой

Когда его мать взяла Нуриева и его сестер на представление балета «Песнь журавлей» , он влюбился в танец. [11] В детстве его поощряли танцевать в башкирских народных постановках, и его ранние способности вскоре были замечены учителями, которые посоветовали ему обучаться в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург). Во время гастрольной остановки в Москве с местной балетной труппой Нуриев прошел прослушивание в балетную труппу Большого театра и был принят. Однако он чувствовал, что балетная школа Мариинского театра была лучшей, поэтому он покинул местную гастрольную труппу и купил билет в Ленинград. [16]

Из-за нарушения советской культурной жизни, вызванного Второй мировой войной, Нуреев не смог поступить в крупную балетную школу до 1955 года, когда в возрасте 17 лет он был принят в Академию русского балета имени Вагановой в Ленинграде, ассоциированную школу Мариинского балета. Балетмейстер Александр Иванович Пушкин проявил к нему профессиональный интерес и разрешил Нурееву жить с ним и его женой. [17]

Солистка балета Кирова

После окончания училища в 1958 году Нуреев поступил в балетную труппу Кировского театра (ныне Мариинский). Он сразу же вышел за рамки кордебалета и с самого начала получал сольные партии в качестве премьера. [2] Нуреев регулярно сотрудничал с Натальей Дудинской , старшей балериной труппы и женой ее директора Константина Сергеева . Дудинская, которая была на 26 лет старше его, впервые выбрала его своим партнером [17] в балете «Лауренсия» .

Вскоре Нуреев стал одним из самых известных танцоров Советского Союза. С 1958 по 1961 год, за три года работы в Кировском театре, он станцевал 15 ролей, обычно вместе со своей партнершей Нинель Кургапкиной , с которой он был очень хорошо в паре, хотя она была почти на десять лет старше его. [18] Нуреев и Кургапкина были приглашены танцевать на даче Хрущева , [ 17] а в 1959 году им разрешили выехать за пределы Советского Союза, они танцевали в Вене на Международном фестивале молодежи. Вскоре после этого Министерство культуры сообщило ему, что ему больше не разрешат выехать за границу. [ 19] В одном памятном случае Нуреев прервал представление « Дон Кихота» на 40 минут, настаивая на том, чтобы танцевать в трико, а не в обычных брюках. В конце концов он смягчился, но его предпочтительный дресс-код был принят в последующих выступлениях. [17]

Побег в аэропорту Парижа

Рудольф Нуреев после бегства из Советского Союза в 1961 году.

К концу 1950-х годов Нуреев стал сенсацией в Советском Союзе, и хотя его мятежный характер и нонконформистские взгляды делали его маловероятным кандидатом на гастроли с Кировским балетом, его участие в гастролях стало еще более важным, поскольку советское правительство считало их решающими для своих амбиций по демонстрации своего «культурного превосходства» над Западом.

Кроме того, росла напряженность между Нуреевым и художественным руководителем Кировского театра Константином Сергеевым, который также был мужем бывшей партнерши Нуреева по танцам Натальи Дудинской. [20] После того, как представитель французских организаторов гастролей увидел, как Нуреев танцует в Ленинграде в 1960 году, французские организаторы настоятельно просили советские власти разрешить ему танцевать в Париже, и ему разрешили поехать. [17]

В Париже его выступления электризовали публику и критиков. Оливер Мерлен в Le Monde писал:

Я никогда не забуду, как он прибежал, пробежав по задней части сцены, и его кошачью манеру держаться напротив рампы. Он носил белый пояс поверх ультрамаринового костюма, имел большие дикие глаза и впалые щеки под тюрбаном, увенчанным россыпью перьев, выпуклые бедра, безупречные колготки. Это уже был Нижинский в «Жар-птице» . [21]

Нуреев, как было замечено, нарушал правила общения с иностранцами и, как сообщается, часто посещал гей-бары в Париже, что встревожило руководство Кирова [22] и агентов КГБ, наблюдавших за ним. КГБ хотел отправить его обратно в Советский Союз. 16 июня 1961 года, когда труппа Кирова собралась в аэропорту Ле Бурже в Париже, чтобы вылететь в Лондон, Сергеев отвел Нуреева в сторону и сказал ему, что он должен вернуться в Москву для специального выступления в Кремле , а не ехать в Лондон с остальной труппой. Нуреев заподозрил неладное и отказался.

Затем ему сказали, что его мать тяжело заболела, и ему нужно немедленно ехать домой, чтобы увидеть ее. [23] Нуреев снова отказался, полагая, что по возвращении в СССР его, скорее всего, посадят в тюрьму. С помощью французской полиции и подруги-светской львицы Клары Сент, которая была помолвлена ​​с Венсаном Мальро, сыном французского министра культуры Андре Мальро , [24] Нуреев сбежал от своих сопровождающих из КГБ и попросил убежища. Сергеев и КГБ пытались отговорить его, но он предпочел остаться в Париже.

Через неделю он подписал контракт с Большим балетом маркиза де Куэваса и выступил с «Спящей красавицей» вместе с Ниной Вырубовой .

Во время гастролей в Дании он познакомился с Эриком Бруном , солистом Королевского датского балета . [25] Брун стал его любовником, его ближайшим другом и его защитником до самой смерти Бруна в 1986 году. [26] Он и Брун оба выступали в качестве приглашенных танцоров с недавно созданным Австралийским балетом в Театре Ее Величества в Сиднее в декабре 1962 года.

Советские власти заставили отца, мать и учителя танцев Нуреева Пушкина написать ему письма, призывая его вернуться, но безрезультатно. [17] Хотя он много лет обращался к советскому правительству с просьбой разрешить ему навестить свою мать, ему не разрешили сделать это до 1987 года, когда его мать умирала, и Михаил Горбачев дал согласие на визит.

В 1989 году его пригласили танцевать партию Джеймса в «Сильфиде» с Мариинским балетом в Мариинском театре в Ленинграде . [27] Этот визит дал ему возможность увидеть многих преподавателей и коллег, которых он не видел со времени своего побега. [28]

Королевский балет

Солистка

Нуреев с Лилианой Кози в Риме, 1972 г.

Дама Нинетт де Валуа предложила ему контракт на присоединение к Королевскому балету в качестве ведущего танцовщика. Однако во время его работы в компании многие критики пришли в ярость, когда Нуреев внес существенные изменения в постановки « Лебединого озера» и «Жизели» . [29] Нуреев оставался в Королевском балете до 1970 года, когда его повысили до ведущего приглашенного артиста, что позволило ему сосредоточиться на его растущем графике международных гостевых выступлений и гастролей. Он продолжал регулярно выступать с Королевским балетом, пока не связал свое будущее с балетом Парижской оперы в 1980-х годах.

Фонтейн и Нуреев

Марго Фонтейн , Фред Астер и Нуреев в 1965 году на американском телешоу The Hollywood Palace

Первое появление Нуреева с прима-балериной Марго Фонтейн состоялось на балетном дневном представлении, организованном Королевским балетом: «Жизель» , 21 февраля 1962 года. [30] Мероприятие проводилось в поддержку Королевской академии танца , организации, обучающей классическому балету, президентом которой она была. Он танцевал «Трагическую поэму» , сольную хореографию Фредерика Эштона , и па-де-де «Черный лебедь» из «Лебединого озера» . Их так хорошо приняли, что Фонтейн и Нуреев сформировали партнерство, которое продлилось много лет. Они впервые представили «Ромео и Джульетту» для компании в 1965 году. [31] Поклонники дуэта разрывали их программки, чтобы сделать конфетти и бросить их в танцоров. Нуреев и Фонтейн иногда выходили на поклон более 20 раз . [30] [32] Фильм об этом представлении был снят в 1966 году и доступен на DVD.

11 июля 1967 года Фонтейн и Нуреев после выступления в Сан-Франциско были арестованы на соседних крышах, сбежав во время полицейского рейда на дом в районе Хейт-Эшбери . Их отпустили под залог, а обвинения в нарушении общественного порядка и посещении места, где употреблялась марихуана, были сняты позже в тот же день из-за отсутствия достаточных доказательств. [33]

Другие международные выступления

Среди многочисленных выступлений в Северной Америке Нуреев установил прочную связь с Национальным балетом Канады, выступая в качестве приглашенного артиста во многих случаях. В 1972 году он поставил для компании новую захватывающую постановку « Спящей красавицы» , дополнив хореографию Петипа собственной хореографией. Постановка широко гастролировала в США и Канаде после своего первого показа в Торонто, одно из представлений которого транслировалось по телевидению в прямом эфире и впоследствии было выпущено на видео.

Среди балерин Национального балета Нуреев чаще всего сотрудничал с Вероникой Теннант и Карен Кейн . В 1975 году Нуреев много работал с Американским балетным театром, возродив «Корсара» с Гелси Киркланд. Он воссоздал «Спящую красавицу», «Лебединое озеро» и «Рамонду» с Синтией Грегори. Грегори и Брун присоединились к Нурееву в pas des trois из малоизвестного балета Августа Бурнонвиля «La Ventana». [34]

Директор балета Парижской оперы

В январе 1982 года Австрия предоставила Нурееву гражданство, положив конец более чем двадцати годам безгражданства . [35] [36] В 1983 году он был назначен директором балета Парижской оперы , где, помимо руководства, он продолжал танцевать и продвигать молодых танцоров. Он оставался там в качестве танцора и главного хореографа до 1989 года. Среди танцоров, которых он наставлял, были Сильви Гийем , Изабель Герен , Мануэль Легри , Элизабет Морен, Элизабет Платель , Шарль Жюд и Моник Лудьер .

Его художественный руководитель балета Парижской оперы имел большой успех, выведя труппу из темного периода. Его «Спящая красавица» остается в репертуаре, была возобновлена ​​и экранизирована с его учеником Мануэлем Легри в главной роли.

Несмотря на прогрессирующую болезнь к концу его пребывания в должности, он работал не покладая рук, ставя новые версии старых резервов и заказывая некоторые из самых новаторских хореографических работ своего времени. Его собственная «Ромео и Джульетта» имела всенародный успех. Когда он был болен к концу своей жизни, он работал над последней постановкой «Баядерки» , которая тесно связана с версией Мариинского балета, которую он танцевал в молодости.

Последние годы

Первый раз Нуреев дирижирует ансамблем в Довиле , Франция (1991)

Когда в новостях Франции в 1982 году появился СПИД , Нуреев не обратил на это особого внимания. В 1984 году танцор сдал положительный тест на ВИЧ , но в течение нескольких лет он просто отрицал, что с его здоровьем что-то не так. Однако к концу 1980-х годов его снизившиеся возможности разочаровали его поклонников, у которых были приятные воспоминания о его выдающемся мастерстве и мастерстве. [37] Заметный спад Нуреева начался только летом 1991 года, а финальная фаза болезни наступила весной 1992 года. [38]

В марте 1992 года, живя с прогрессирующим СПИДом, он посетил Казань и выступил в качестве дирижера перед зрителями в Татарском академическом театре оперы и балета имени Мусы Джалиля, который сейчас представляет Фестиваль имени Рудольфа Нуреева в Татарстане . [39] [40] Вернувшись в Париж, с высокой температурой он был помещен в больницу Notre Dame du Perpétuel Secours в Леваллуа-Перре , пригороде к северо-западу от Парижа, и был прооперирован по поводу перикардита , воспаления мембранозного мешка вокруг сердца. В то время его вдохновляла на борьбу с болезнью надежда, что он сможет выполнить приглашение дирижировать « Ромео и Джульеттой» Прокофьева на благотворительном концерте Американского балетного театра 6 мая 1992 года в Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Он так и сделал и был в восторге на приеме. [38]

В июле 1992 года у Нуреева вновь проявились признаки перикардита, но он решил отказаться от дальнейшего лечения. Его последнее публичное появление состоялось 8 октября 1992 года на премьере в Дворце Гарнье новой постановки «Баядерки» , которую он поставил по Мариусу Петипа для балета Парижской оперы . Нурееву удалось получить фотокопию оригинальной партитуры Людвига Минкуса , когда он был в России в 1989 году. [41] Балет стал личным триумфом, хотя тяжесть его состояния была очевидна. Министр культуры Франции Жак Ланг вручил ему тем вечером на сцене высшую культурную награду Франции — Командора ордена искусств и литературы . [38]

Смерть

Могила Нуриева в Сент-Женевьев-де-Буа.

Нуреев вновь поступил в больницу Notre Dame du Perpétuel Secours в Леваллуа-Перре 20 ноября 1992 года и оставался там до своей смерти от осложнений СПИДа в возрасте 54 лет 6 января 1993 года. Его похороны состоялись в мраморном фойе парижского оперного театра Гарнье . Многие отдали дань уважения его гениальности как танцовщика. Одна из таких дани была отдана Олегом Виноградовым из балета Мариинского театра, заявившим: «То, что Нуреев сделал на Западе, он никогда не смог бы сделать здесь». [42]

Могила Нуреева на русском кладбище в Сент-Женевьев-де-Буа недалеко от Парижа представляет собой надгробие, покрытое мозаикой из восточного ковра, келим . Нуреев был страстным коллекционером красивых ковров и старинных тканей. [38] [39] [43] Когда его гроб опускали в землю, играла музыка из последнего акта « Жизели» , а его балетные туфли были брошены в могилу вместе с белыми лилиями. [44]

Дань уважения

Почтовый конверт России 1997 года, посвящённый Нурееву

После стольких лет лишения места в истории Мариинского балета репутация Нуреева была восстановлена. [42] Его имя было вновь вписано в историю Мариинского театра, хотя он танцевал там всего три года. Некоторые из его личных вещей были выставлены в театральном музее в том, что сейчас называется Санкт-Петербург . [42] В его честь был назван репетиционный зал в знаменитой Академии Вагановой. [42] С октября 2013 года в Национальном центре костюма и сцены находится постоянная коллекция костюмов Нуреева, «которая предлагает посетителям почувствовать его буйную, бродячую личность и страсть ко всему, что было редким и прекрасным». [45] В 2015 году он был включен в Legacy Walk . [46]

После его смерти в 1993 году Парижская опера установила традицию представлять вечер танцевального чествования Нуреева каждые 10 лет. Поскольку он родился в марте, эти выступления до сих пор были даны 20 марта 2003 года, 6 марта 2013 года и 18 марта 2023 года. [47] Коллеги Нуреева, которые говорят о нем и помнят его, как Михаил Барышников , часто бывают глубоко тронуты. [48] [49]

7 ноября 2018 года на площади у Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля в Казани был открыт памятник Нуриеву. Автором памятника стал Зураб Церетели , а в церемонии открытия приняли участие Президент Татарстана Рустам Минниханов , государственный советник Республики Татарстан Минтимер Шаймиев и мэр Казани Ильсур Метшин . В своей речи на церемонии открытия Минниханов заявил: «Я думаю, что не только для республики Рудольф Нуриев является международной ценностью. Такие люди рождаются раз в сто лет». [50] [51] [52]

Репертуар

Избранный список балетных спектаклей, балетных постановок и оригинальных балетов. [53]

Танцевальные партнерства

Иветт Шовире из балета Парижской оперы часто танцевала с Нуреевым; он описывал ее как «легенду». [54] (Шовире присутствовала на его похоронах вместе с французской танцовщицей и актрисой Лесли Карон .) [55]

В Королевском балете Нуреев и Марго Фонтейн стали давними партнёрами по танцу. Нуреев однажды сказал о Фонтейн, которая была на 19 лет старше его, что они танцевали «одним телом, одной душой». Вместе Нуреев и Фонтейн впервые представили балет сэра Фредерика Эштона «Маргарита и Арман» , балет, поставленный под фортепианную сонату Листа си минор , которая стала их визитной карточкой. Кеннет Макмиллан был вынужден разрешить им премьеру своего «Ромео и Джульетты» , который предназначался для двух других танцоров, Линн Сеймур и Кристофера Гейбла . [56] Существуют фильмы об их партнёрстве в «Шопениане» , «Лебедином озере» , «Ромео и Джульетте» и других ролях. Они продолжали танцевать вместе в течение многих лет после ухода Нуреева из Королевского балета. Их последнее совместное выступление состоялось в балете «Барокко Па де Труа» 16 сентября 1988 года, когда Фонтейн было 69 лет, Нурееву — 50 лет, а Карла Фраччи , которой было 52 года, также играла в главной роли.

Он отпраздновал еще одно долгосрочное партнерство с Евой Евдокимовой . Они впервые появились вместе в «Сильфиде» (1971), а в 1975 году он выбрал ее на роль Спящей красавицы в своей постановке для London Festival Ballet . Евдокимова оставалась его избранной партнершей для многих гостевых выступлений и гастролей по всему миру с «Нуреевым и друзьями» на протяжении более пятнадцати лет.

Во время своего американского сценического дебюта в 1962 году Нуреев также сотрудничал с Соней Аровой в Бруклинской музыкальной академии в Нью-Йорке . В сотрудничестве с Чикагским оперным балетом Рут Пейдж они исполнили гран-па-де-де из «Дон Кихота» . [57] [58] [59] [60]

Наследие

Как влияние

Нуреев тренирует Девона Карни в постановке « Дон Кихота»

Нуреев был прежде всего приверженцем классической техники, и его мастерство в ней сделало его образцом для целого поколения танцоров. Если стандарт мужского танца так заметно вырос на Западе после 1960-х годов, то это произошло во многом благодаря вдохновению Нуреева. [2]

Влияние Нуреева на мир балета изменило восприятие танцоров-мужчин; в его собственных постановках классики мужские роли получили гораздо больше хореографии. [61] Другим важным влиянием было то, что он пересек границы между классическим балетом и современным танцем, исполняя оба. [62] Сегодня для танцоров нормально проходить обучение в обоих стилях, но Нуреев был основоположником и преуспел в современном и классическом танце. Он изо всех сил старался работать с великой современной танцовщицей Мартой Грэм , и она создала работу специально для него. [63] Хотя Джин Келли много сделал для объединения современных и классических стилей в кино, он пришел из более современной танцевальной среды «популярного танца», в то время как Нуреев добился больших успехов в получении признания современного танца в сфере «классического балета». [63]

Харизма, преданность делу и щедрость Нуреева были таковы, что он не просто передавал свои знания. [64] Он олицетворял школу жизни для танцора. Несколько танцоров, которые были премьерами балета Парижской оперы под его руководством, впоследствии сами стали балетными директорами, вдохновленными продолжением работы и идей Нуреева. Мануэль Легри был директором Венского государственного балета , а сейчас руководит балетом театра Ла Скала , Лоран Илер был балетным директором Московского театра имени Станиславского , а сейчас является директором Баварского государственного балета в Мюнхене, а Шарль Жюд был балетным директором Большого театра Бордо . [64]

Михаил Барышников , другой великий танцор, который, как и Нуреев, сбежал на Запад, высоко ценит Нуреева. Барышников сказал в интервью, что Нуреев был необычным человеком во всех отношениях, инстинктивным, умным, с постоянным любопытством и необычайной дисциплиной, что было его целью жизни и, конечно, любовью к выступлениям. [48] [65]

Техника и стремление к совершенству

Нуреев поздно начал заниматься балетом и должен был совершенствовать свою технику, чтобы добиться успеха. Джон Тули писал, что Нуреев рос очень бедным и должен был наверстать упущенное в течение трех-пяти лет в балетной школе высокого уровня, что дало ему решающий импульс для приобретения максимума технических навыков [66] и стать лучшим танцором, работающим над совершенством на протяжении всей своей карьеры. [67] Задача всех танцоров, с которыми работал Нуреев, состояла в том, чтобы следовать его примеру и разделять его полную приверженность танцу. Сторонниками точного описания феномена Нуреева являются Джон Тули, бывший генеральный директор Лондонского Королевского оперного театра , Пьер Берже , бывший президент Оперы Бастилии, места проведения балета Парижской оперы (в дополнение к Пале Гарнье) и Мануэль Легри , премьер балета Парижской оперы, номинированный Нуреевым в Нью-Йорке.

Нуреев выразился так: «Я подхожу к танцу с другой стороны, чем те, кто начинает танцевать в восемь или девять лет. Те, кто учился с самого начала, никогда ничего не подвергают сомнению». [68] Нуреев поступил в Академию балета имени Вагановой в возрасте всего 17 лет, оставаясь там всего три года по сравнению с танцорами, которые обычно становятся ведущими танцовщиками после поступления в училище Вагановой в девять лет и проходят полное девятилетнее танцевальное образование. Нуреев был современником Владимира Васильева , который был премьером Большого театра. Позже Нуреев был предшественником Михаила Барышникова в Кировском балете, ныне Мариинском театре. В отличие от Васильева и Барышникова, Нуреев построил свою репутацию не на успехе на международных балетных конкурсах, а скорее на своих выступлениях и популярном имидже.

Парадоксально, но и Нуреев, и Михаил Барышников стали мастерами совершенства в танце. [66] [1] [69] Танец и жизнь были одним и тем же, Пьер Берже сказал о Нурееве: «Он был танцором, как и любой другой танцор. Необычно иметь 19 баллов из 20. Крайне редко иметь 20 из 20. Однако иметь 21 из 20 — еще более редко. И такая ситуация была с Нуреевым». [70] [71] Легри сказал: «Рудольф Нуреев был скоростным поездом (он был TGV)». [72] [73] Работа с Нуреевым подразумевала необходимость превзойти себя и «наступить на него». [74]

Личная жизнь

Нуреев в 1968 году, 30 лет

Нуреев не очень терпеливо относился к правилам, ограничениям и иерархическому порядку и порой обладал вспыльчивым характером. [75] Он был склонен устраивать истерики на публике, когда был расстроен. [76] Его нетерпение в основном проявлялось, когда недостатки других мешали его работе.

Он общался с Ринго Старром , Гором Видалом , Фредди Меркьюри , Джеки Кеннеди Онассис , Миком Джаггером , Лайзой Миннелли , Энди Уорхолом , Ли Радзивиллом и Талитой Пол , Джесси Норман , Тамарой Тумановой и время от времени посещал нью-йоркскую дискотеку Studio 54 в конце 1970-х годов, но развил нетерпимость к знаменитостям. [77] Он поддерживал старые дружеские отношения в балетном мире и за его пределами на протяжении десятилетий и считался верным и щедрым другом. [78]

Большинство балерин, с которыми танцевал Нуриев, включая Антуанетт Сибли , Синтию Грегори , Джелси Киркланд и Аннетт Пейдж , отдавали ему должное как внимательному партнеру. Он был известен как чрезвычайно щедрый ко многим балеринам, которые приписывают ему помощь в трудные времена. В частности, канадская балерина Линн Сеймур , расстроенная, когда ей отказали в возможности премьеры «Ромео и Джульетты » Макмиллана  , говорит, что Нуриев часто находил для нее проекты, даже когда она страдала от проблем с весом и депрессии и, таким образом, испытывала трудности с поиском ролей. [79]

В зависимости от источника, Нуреев описывается либо как бисексуал, [80] [81], поскольку у него были гетеросексуальные отношения в молодости, либо как гомосексуалист. [82] [83] [84] У него была бурная личная жизнь с многочисленными посещениями бань и анонимными знакомствами. [76] Нуреев познакомился с Эриком Бруном , знаменитым датским танцором, после того, как Нуреев бежал на Запад в 1961 году. Нуреев был большим поклонником Бруна, поскольку видел записанные выступления датчанина во время гастролей в Советском Союзе с Американским театром балета , хотя стилистически эти два танцора были очень разными. Брун и Нуреев стали парой [82] [85], и они оставались вместе время от времени, с очень нестабильными отношениями в течение 25 лет, до смерти Бруна в 1986 году. [86]

В 1978 году Нуреев познакомился с 23-летним американским танцором и студентом классического искусства Робертом Трейси [84] , и начался их роман, длившийся два с половиной года. Позже Трейси стала секретарем и спутницей жизни Нуреева на протяжении более 14 лет в длительных открытых отношениях до самой смерти. По словам Трейси, Нуреев сказал, что у него были отношения с тремя женщинами в его жизни, он всегда хотел сына и когда-то планировал стать отцом с Настасьей Кински . [61]

Награды и почести

Роли в кино, на телевидении и в мюзиклах

Афиша российского документального фильма 2012 года о Нурееве « Рудольф Нуреев: Мятежный демон»

В 1962 году Нуреев дебютировал на экране в киноверсии « Шопенианы» . Он отказался от актерской карьеры, чтобы заняться современным танцем в Голландском национальном балете [89] в 1968 году. Нуреев также дебютировал в 1962 году на сетевом телевидении в Америке в паре с Марией Толчиф, танцуя па-де-де из балета Августа Бурнонвиля « Фестиваль цветов в Дженцано» в программе «Час телефона Белла» . [57] [90] [91]

В 1972 году сэр Роберт Хелпманн пригласил его на гастроли в Австралии с постановкой Нуреева « Дон Кихот» . [92] В 1973 году Нуреев и Хелпманн сняли киноверсию « Дон Кихота» , в которой Нуреев сыграл Базиля , Люсетт Олдос — Китри , Хелпманн — Дон Кихота , а также артистов Австралийского балета .

В 1972 году Нуреев был гостем в телевизионном спецвыпуске Дэвида Уинтерса «The Special London Bridge Special» . [93] В 1973 году он появился в эпизодической роли в рождественском спецвыпуске «The Morecambe & Wise Show».

В 1977 году Нуреев сыграл Рудольфа Валентино в фильме Кена Рассела «Валентино» .

В 1978 году он появился в качестве приглашенной звезды в телесериале «Маппет-шоу» [94] , где он танцевал в пародии под названием «Swine Lake», пел « Baby, It's Cold Outside » в сауне дуэтом с Мисс Пигги , а также пел и танцевал степ в финале шоу « Top Hat, White Tie and Tails ». Его появление приписывают тому, что сериал Джима Хенсона стал одной из самых востребованных программ для появления. [95]

В 1979 году Рудольф Нуреев сотрудничал со Стэнли Дорфманом, чтобы поставить сценическую и телевизионную постановку «Жизели» с музыкой, написанной Адольфом Адамом . Дорфман также взял на себя роль продюсера. [96] [97] Балет был записан в студийной обстановке и остается единственным снятым на пленку представлением полной версии с участием Нуреева. [98] Нуреев изобразил характер принца Альберта, в то время как Линн Сеймур взяла на себя роль Жизели. Моника Мейсон из Королевского балета исполнила роль Мирты, королевы призрачных вилис. Балет Баварской государственной оперы сыграл значительную роль в постановке, а The New World Philharmonic дирижировал Дэвид Коулман. [96]

В 1983 году он сыграл нетанцевальную роль в фильме « Разоблачённые» с Настасьей Кински .

В 1989 году он гастролировал по Соединенным Штатам и Канаде в течение 24 недель с возрожденным бродвейским мюзиклом «Король и я» .

Документальные фильмы

Посмертное представление

Балет

Книги

Фильм

Музыка

Смотрите также

Примечания

  1. ^ / ˈ nj ʊər i ɛ f , nj ʊ ˈ r eɪ ɛ f / НУРЭ -ее-эф, ньюурр- АЙ -эф ; Русский : Рудольф Хаметович Нуреев [rʊˈdolʲf xɐˈmʲetəvʲɪtɕ nʊˈrʲejɪf] ; Татарский : Рудольф Хямит улы Нуриев ; Башкирский : Рудольф Хәмит улы Нуриев .

Ссылки

  1. ^ ab Властелин танца — Рудольф Нуреев в Национальном кинотеатре, Лондон, 1–31 января 2003 г. Архивировано 1 декабря 2017 г. в Wayback Machine , Джоном Персивалем, The Independent , 26 декабря 2002 г.
  2. ^ abc Рудольф Нуреев, харизматичный танцовщик, подаривший миру балет, умер в возрасте 54 лет Архивировано 10 июня 2021 года в Wayback Machine , Джеком Андерсоном, The Independent , 7 января 1993 года.
  3. ^ (на французском) Рудольф Нуреев тренируется у станка. Архивировано 7 августа 2017 г. в Wayback Machine , 21 декабря 1970 г., сайт INA (4 мин 13).
  4. ^ Филипп Нуазетт, (на французском языке) «Que reste-t-il de Noureev?» »Архивировано 17 августа 2016 г. в Wayback Machine , Ле-Эш , 1 марта 2013 г.
  5. ^ "Рудольф Нуреев: Как легенда танца продолжает вдохновлять". 29 сентября 2018 г. Получено 17 августа 2024 г.
  6. ^ Кромптон, Сара (25 сентября 2018 г.). «'Вы не могли оторвать от него глаз': триумф и трагедия Рудольфа Нуреева». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Получено 17 августа 2024 г.
  7. ^ Даффи, Марта (18 января 1993 г.). «Двое, которые изменили свои миры: Рудольф Нуреев (1938-1993)». TIME . Получено 17 августа 2024 г. .
  8. ↑ Bridcut, John (17 сентября 2007 г.). «Долгая война КГБ против Рудольфа Нуриева». The Telegraph . Лондон. Архивировано из оригинала 22 марта 2016 г. Получено 22 мая 2010 г.
  9. ^ "Хореографии Рудольфа Нуреева – Фонд Рудольфа Нуреева". Nureyev.org . 10 декабря 2018 г. Архивировано из оригинала 5 августа 2020 г. Получено 15 марта 2020 г.
  10. ^ Нуазетт, Филипп (26 января 2013 г.). «Бенжамен Мильпье, пари Стефана Лисснера». Парижский матч (на французском языке). Архивировано из оригинала 18 февраля 2017 года.
  11. ^ ab "Официальный сайт Фонда Рудольфа Нуреева". Nureyev.org . Архивировано из оригинала 9 февраля 2019 года . Получено 30 августа 2007 года .
  12. ^ "Официальный сайт Фонда Рудольфа Нуреева". Рудольфнуреев.ру (на русском языке). Архивировано из оригинала 17 января 2019 года . Проверено 26 сентября 2015 г.
  13. ^ "Краткая биография Рудольфа Нуреева – Фонд Рудольфа Нуреева". Nureyev.org . 10 декабря 2018 г. Архивировано из оригинала 17 января 2019 г. Получено 15 марта 2020 г.
  14. ^ "Rudolf Nureyev IBC – Biography". Nureyevibc.com . Архивировано из оригинала 20 июля 2016 года . Получено 26 сентября 2015 года .
  15. ^ Нуриев, Рудольф (1963). Нуриев: автобиография/Рудольф Нуреев (на русском языке). Нью-Йорк: Э. П. Даттон. п. 233. ИСБН 978-0-525-16986-4. OCLC  869225790. Оригинальная цитата: Мать моя родилась в прекрасном древнем городе Казани. Мы мусульмане. Отец родился в небольшом деревушке недалеко от Уфы, столицы республики Башкирии. Таким образом, с другой стороны, наша родня — это татары и башкиры. ...Я не могу точно определить, что для меня значит быть татарином, а не русским, но я в себе ощущаю эту разницу. Наша татарская кровь течет как-то быстрее и готова вскипететь всегда.
  16. ^ "3 года в Кировском театре". Нуреев . Архивировано из оригинала 16 июля 2007 года . Получено 20 марта 2021 года .
  17. ^ abcdef Джон Бридкат (2007). Нуреев: Из России с любовью (кинофильм). BBC.
  18. ^ "Официальный сайт Фонда Рудольфа Нуреева". Nureyev.org . Архивировано из оригинала 31 декабря 2016 года . Получено 30 августа 2007 года .
  19. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография, стр.147
  20. ^ Ричард Керсон Смит (продюсер/режиссер) (2015). Рудольф Нуреев – Танец к свободе . BBC Two (Кинофильм).
  21. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.152
  22. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.151
  23. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.161
  24. ^ «Девушка, которая заставила Нуриева бежать». The Australian . 14 декабря 2015 г.
  25. ^ (На момент встречи Нуреева с Бруном солистка была высшей чином Королевского Датского балета.)
  26. ^ Саутар, Кэролин (2006). Настоящий Нуреев . St. Martin's Press. ISBN 0-312-34097-4.
  27. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.426
  28. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.429
  29. ↑ Балеты, в которых он сотрудничал с Фонтейн.
  30. ^ ab Acocella, Joan (8 октября 2007 г.). «Wild Thing; Rudolf Nureyev, onstage and off». The New Yorker . Архивировано из оригинала 20 сентября 2018 г. Получено 30 сентября 2018 г.
  31. ^ «Ромео и Джульетта Королевского балета: 50 лет несчастных танцоров – в фотографиях». The Guardian . 2 октября 2015 г. ISSN  0261-3077. Архивировано из оригинала 30 сентября 2018 г. Получено 30 сентября 2018 г.Первоначально этот балет был создан для Линн Сеймур и Кристофера Гейбла .
  32. ↑ См. раздел «Нуреев и его танцевальные партнерства».
  33. ↑ Из архива, 12 июля 1967 г.: Обвинения против звезд балета сняты. Архивировано 6 мая 2019 г. в Wayback Machine , The Guardian , 12 июля 2013 г. Получено 6 апреля 2019 г.
  34. ^ Нуреев-Его жизнь Дайан Солвей, стр. 404
  35. ^ Кребс, Альбин; Томас, Роберт МакГ. Младший (20 января 1982 г.). «ЗАМЕТКИ О ЛЮДЯХ; Австрия принимает Нуреева как одного из своих». The New York Times . стр. 19. Архивировано из оригинала 22 апреля 2021 г. . Получено 25 января 2021 г. .
  36. ^ "Рудольф Нуреев". Encyclopaedia Britannica . Архивировано из оригинала 17 марта 2021 года . Получено 24 января 2021 года .
  37. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.407
  38. ^ abcd «У Нуриева был СПИД, его врач подтвердил». The New York Times . 16 января 1993 г. Архивировано из оригинала 10 сентября 2018 г. Получено 18 сентября 2011 г.
  39. ^ ab Ярослав Седов. Русская жизнь. Монпелье: янв./февр. 2006. Т. 49, вып. 1; стр. 49
  40. ^ "Официальный сайт Фонда Рудольфа Нуреева". Архивировано из оригинала 18 июля 2011 года . Получено 18 января 2011 года .
  41. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.441
  42. ^ abcd Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.455
  43. ↑ Джон Рокуэлл (13 января 1993 г.). «Рудольф Нуреев восхвален и похоронен в пригороде Парижа». The New York Times . Архивировано из оригинала 31 августа 2018 г. Получено 5 декабря 2009 г.
  44. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.457
  45. ^ Рослин Салкас (11 декабря 2013 г.). «Во французском музее, заглядываем в мир Нуреева». The New York Times . Архивировано из оригинала 17 декабря 2013 г. Получено 16 декабря 2013 г.
  46. ^ "Legacy Walk открывает пять новых бронзовых мемориальных досок – 2342 – Gay Lesbian Bi Trans News". Windy City Times . Архивировано из оригинала 21 апреля 2020 года . Получено 15 января 2016 года .
  47. ↑ Посвящение Рудольфу Нурееву – Балет Парижской оперы (сезон 2012–2013 гг.) Архивировано 30 апреля 2021 г. в Wayback Machine . Посвящение Рудольфу Нурееву, балетмейстер Брижит Лефевр объясняет, почему
  48. ^ ab Михаил Барышников о Рудольфе Нурееве Архивировано 11 февраля 2017 г. в Wayback Machine , интервью с Михаилом Барышниковым, снятое Дэвидом Махатели в Le Palais des Congrès в мае 2013 г., D&D Art Productions (1 мин 55)
  49. ↑ Выступая перед публикой, Брижит Лефевр и Михаил Барышников называют Нуреева Рудольфом.
  50. ^ "В Казани открыт памятник Рудольфу Нуриеву – фоторепортаж". inkazan.ru . 7 ноября 2018 года . Проверено 19 июля 2022 г.
  51. ^ "Рустам Минниханов и Зураб Церетели открыли в Казани памятник Рудольфу Нуриеву". tatar-inform.ru . 7 ноября 2018 года . Проверено 19 июля 2022 г.
  52. ^ "Рустам Минниханов и Зураб Церетели открыли в Казани памятник Рудольфу Нуриеву". protatarstan.ru . 7 ноября 2018 года . Проверено 19 июля 2022 г.
  53. ^ "A chronology by Marilyn J. La Vine". Фонд Рудольфа Нуреева. 2007. Архивировано из оригинала 17 января 2019 года . Получено 17 января 2019 года .
  54. ^ "Воспоминания о звездах, Иветт Шовире". Сайт сайта Lieurac.com . Архивировано из оригинала 3 марта 2018 года . Проверено 24 июля 2013 г.
  55. ^ Роквелл, Джон (13 января 1993 г.). «Рудольф Нуреев восхвален и похоронен в пригороде Парижа». The New York Times . Архивировано из оригинала 9 февраля 2010 г. Получено 7 января 2022 г.
  56. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.283
  57. ^ ab "Danceheritage.org" (PDF) . danceheritage.org . Архивировано (PDF) из оригинала 6 сентября 2015 г. . Получено 16 декабря 2017 г. .
  58. ↑ Рудольф Нуреев, харизматичный танцор, подаривший миру балет, умер в возрасте 54 лет. Архивировано 10 июня 2021 г. в Wayback Machine , The New York Times , 7 января 1993 г.
  59. ^ Рут Пейдж: Ранний архитектор американского балета Джоэллен А. Меглин на сайте Dance Heritage Coalition. Архивировано 16 сентября 2013 г. на Wayback Machine , Danceheritage.org
  60. ^ archives.nypl.org – Коллекция Рут Пейдж Архивировано 7 февраля 2015 г. в Wayback Machine Коллекция Рут Пейдж 1918–70 гг. в архиве Нью-Йоркской публичной библиотеки
  61. ^ ab Эзард, Джон; Саутар, Кэролин (30 января 2003 г.). «Нуреев и я». The Guardian . Архивировано из оригинала 3 апреля 2020 г. Получено 19 октября 2016 г.
  62. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр. 436
  63. ^ ab Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр. 339–340
  64. ^ ab Шарль ДЖУД Художественный руководитель Национальной оперы Бордо Архивировано 20 февраля 2019 года на Wayback Machine , сайте фонда Нуреева.
  65. ↑ Посвящение Барышникова Нурееву Архивировано 20 февраля 2019 года на Wayback Machine , текст заявления Михаила Барышникова о Рудольфе Нурееве, снятого Дэвидом Махатели в мае 2013 года во Дворце конгрессов, на месте фонда Нуреева.
  66. ^ ab Майкл Гард (2006). Мужчины, которые танцуют: эстетика, атлетика и искусство мужественности, Нью-Йорк, Peter Lang Publishing Inc., стр. 65.
  67. ↑ Сэр Джон Тули — Влияние Нуреева на развитие балета на Западе. Архивировано 20 февраля 2019 г. на Wayback Machine , официальном сайте фонда Нуреева.
  68. ↑ Детство Рудольфа Нуреева в России. Архивировано 5 февраля 2019 г. на Wayback Machine , цитата из Rudolf Nureyev, официальный сайт фонда Нуреева.
  69. ↑ Михаил Барышников. Архивировано 16 января 2021 г. на Wayback Machine , биография, сайт центра Кеннеди.
  70. ^ Il était danseur comme les autres. Это грозный день 19 из 20. Это очень редкий день из 20 из 20. Но сегодня, день из 21 из 20, это на бис beaucoup плюс редкий. Et ça, c'était le cas de Noureev. » (оригинальная цитата Пьера Берже).
  71. ↑ Некролог в LeSoir France в 1993 г.
  72. ^ « Рудольф Нуреев был на TGV. » (оригинальная цитата Мануэля Легри).
  73. ↑ La Danse: балеты Парижской оперы , документальный фильм Фредерика Уайзмана, 2009.
  74. ^ (на французском языке) Рудольф Нуреев, танцор и хореграф. Архивировано 19 января 2015 г. в Wayback Machine , обзор Кадера Беларби, 6 ноября 2013 г., веб-сайт Театра Капитолия, Париж, отрывок: «À côté de lui, il Fallait vraiment se превосходящий ... В этот момент я начну с парных удочек». – Рядом с ним нужно было превзойти самого себя. ... С этого самого момента я начал на него наступать. (Кадер Беларби, солистка балета Парижской оперы, когда Нуриев был директором и главным хореографом).
  75. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.133
  76. ^ ab Bentley, Toni (2 декабря 2007 г.). «Nureyev: The Life – Julie Kavanagh – Book Review». The New York Times . Архивировано из оригинала 8 июня 2019 г. Получено 7 января 2022 г.
  77. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.370
  78. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.369
  79. ^ Уотсон, П., Нуреев: Биография , стр.321.
  80. ^ Acocella, Joan (8 октября 2007 г.). "Wild Thing". The New Yorker . Архивировано из оригинала 22 августа 2015 г. Получено 23 августа 2015 г.
  81. ^ Саутар, Кэролин (27 декабря 2005 г.). Настоящий Нуреев: интимные воспоминания величайшего героя балета. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Thomas Dunne Books. стр. 84. ISBN 978-0-312-34097-1. Архивировано из оригинала 22 апреля 2021 г. . Получено 21 января 2016 г. .
  82. ^ ab Каванаг, Джули (2007). Рудольф Нуреев: Жизнь . Лондон; Нью-Йорк: Fig Tree. ISBN 978-1-905-49015-8. OCLC  77013261.
  83. ^ "Победитель TV dance Аршамбо сражается с Нуреевым - Искусство и развлечения - CBC News". Канадская вещательная корпорация. Канадская пресса. 30 ноября 2009 г. Архивировано из оригинала 14 марта 2013 г. Получено 3 мая 2012 г.
  84. ^ ab Джон Эзард и Кэролин Саутар (30 января 2003 г.). «Нуреев и я». The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 3 апреля 2020 г. Получено 3 мая 2012 г.
  85. ^ "Literary Review". Архивировано из оригинала 22 апреля 2009 года . Получено 13 марта 2009 года .
  86. ^ "Официальный сайт Фонда Рудольфа Нуреева". Архивировано из оригинала 6 февраля 2019 года . Получено 19 марта 2009 года .
  87. ↑ Рокуэлл, Джон (13 января 1993 г.). «Рудольф Нуреев восхвален и похоронен в пригороде Парижа». The New York Times . Получено 25 января 2022 г.
  88. ↑ Дженнингс, Люк (20 декабря 1992 г.). «Nureyev's Coda». The New Yorker . Получено 25 января 2022 г.
  89. ^ "Крис Чемберс встречает Руди ван Данцига". 13 октября 2002 г. Архивировано из оригинала 24 мая 2020 г. Получено 19 января 2020 г.
  90. ↑ Рудольф Нуреев, харизматичный танцовщик, подаривший миру балет, умер в возрасте 54 лет. Архивировано 10 июня 2021 г. в Wayback Machine , The New York Times – Arts Section, 7 января 1993 г.
  91. ↑ Мария Толчиф, ослепительная балерина и муза Баланчина, умерла в возрасте 88 лет. Архивировано 6 февраля 2018 г. в Wayback Machine , The New York Times – Dance Section, 12 апреля 2013 г.
  92. ↑ Эскизы декораций и костюмов для «Дон Кихота» Барри Кея как для сценической постановки на фестивале в Аделаиде (1970), так и для киноверсии Нуреева, мировая премьера которой состоялась в Сиднейском оперном театре в 1973 году.
  93. ^ «Город Лейк-Хавасу играет главную роль в спецвыпуске». Colorado Springs Gazette-Telegraph . 6 мая 1972 г. стр. 12-D.
  94. ^ Гарлен, Дженнифер С.; Грэм, Анисса М. (2009). Культура Кермита: критические взгляды на Маппет-шоу Джима Хенсона. McFarland & Company. стр. 218. ISBN 978-0-7864-4259-1.
  95. ^ МакКим, Д.У.; Брайан Хенсон. «Muppet Central Guides – The Muppet Show: Rudolf Nureyev». Архивировано из оригинала 22 марта 2019 года . Получено 19 июля 2009 года .
  96. ^ ab "Жизель (Балет ITV, Рудольф Нуреев, Линн Сеймур)". Memorable TV . 6 августа 2020 г. Получено 24 июня 2023 г.
  97. ^ "Жизель". TVGuide.com . Получено 24 июня 2023 г. .
  98. ^ "ЖИЗЕЛЬ – СЕЙМУР И НУРЕЕВ". Фонд Рудольфа Нуреева . Получено 24 июня 2023 г.
  99. ^ ОРТФ (21 декабря 1970 г.). «Рудольф Нуреев в труде в барре». ИНА (на французском языке). Архивировано из оригинала 7 августа 2017 года . Проверено 10 февраля 2017 г.
  100. ^ Кларк, Лестер; Кэтрин, Фримен. После полудня плюс. Нуреев . Великобритания: Thames Television, 1982, 1981. OCLC  83489928. Первоначально транслировался 17 июня 1981 года. Содержит обновленное введение Мэвис Николсон. Профиль под названием «Нуреев» содержит интервью с Нуреевым, записанные в ресторане и в студии во время репетиции «Песни странника» Мориса Бежара Chant du compagnon errant.
  101. ↑ Кинг, Сьюзен (2 мая 1993 г.). «ПАТРИЦИЯ ФОЙ: Идти в ногу с Нуреевым». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 7 января 2022 г. Получено 7 января 2022 г.
  102. ^ "Фестиваль "Нуреевские сезоны" "Рудольф Нуреев – как он есть", документальный фильм". Меломан.ру . 10 ноября 2018 года. Архивировано из оригинала 7 января 2022 года . Проверено 7 января 2022 г.
  103. ^ "Рудольф Нуреев. Мятежный демон". tatmsk.tatarstan.ru . 16 марта 2018 г. Архивировано из оригинала 7 января 2022 г. Проверено 7 января 2022 г.
  104. ^ Глейберман, Оуэн (18 апреля 2018 г.). «Обзор фильма: „Нуреев“». Variety . Архивировано из оригинала 29 сентября 2019 г. . Получено 7 января 2022 г. .
  105. ^ "Большой театр отменяет премьеру балета "Нуреев"". BBC News . 8 июля 2017 г. Получено 19 апреля 2023 г.
  106. ^ ab "Большой театр исключает балет "Нуреев" из репертуара, подчинившись российскому закону о цензуре ЛГБТ". Meduza . Получено 19 апреля 2023 г.
  107. ^ Нуреев: Балет в двух действиях 18+. Большой театр . Архивировано из оригинала 17 июня 2021 года.
  108. ^ Дауд, Винсент (20 марта 2019 г.). «Звездный танцор White Crow „направил“ Рудольфа Нуреева». BBC News. Архивировано из оригинала 20 марта 2019 г. Получено 20 марта 2019 г.
  109. ^ Веннард, Мартин (30 сентября 2018 г.). «Как легенда танца Нуриев продолжает вдохновлять». BBC News . Архивировано из оригинала 30 сентября 2018 г. Получено 30 сентября 2018 г.
  110. ↑ Рудольф Нуреев на IMDb . Доступ 11 апреля 2019 г.
  111. ↑ Тобиас Грей, «Расшифровка бунтарской жилки Нуреева» в The Wall Street Journal , 15 апреля 2019 г. Интервью с Дэвидом Хэром, архивированное 7 января 2022 г. на Wayback Machine , автором сценария «Белой вороны »: цитаты; «белая ворона» как «детское прозвище, обозначающее человека «необычного» и «чужака».
  112. ^ Мюррей, Робин (4 апреля 2024 г.). «Pet Shop Boys' „Dancing Star“ — это ода Рудольфу Нурееву». Clash . Music Republic Ltd . Получено 10 апреля 2024 г.

Источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Рудольфом Нуриевым .
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Рудольфом Нуреевым .

Обзоры и интервью