Рэй Чарльз Робинсон старший [примечание 1] (23 сентября 1930 – 10 июня 2004) был американским певцом, автором песен и пианистом. Он считается одним из самых знаковых и влиятельных певцов в истории, и современники часто называли его «Гением». Среди друзей и коллег-музыкантов он предпочитал, чтобы его называли «Брат Рэй». [1] [2] Чарльз ослеп в детстве, возможно, из-за глаукомы . [3]
Чарльз стал пионером жанра соул-музыки в 1950-х годах, объединив стили блюза , джаза , ритм-н-блюза и госпела в музыку, которую он записал для Atlantic Records . [3] [4] [5] Он внес свой вклад в интеграцию кантри-музыки , ритм-н-блюза и поп-музыки в 1960-х годах благодаря своему успеху на ABC Records , особенно с двумя альбомами Modern Sounds . [6] [7] Пока он работал с ABC, Чарльз стал одним из первых чернокожих музыкантов, получивших творческий контроль от основной звукозаписывающей компании. [4]
Хит Чарльза 1960 года « Джорджия в моих мыслях » стал первым из трех его карьерных хитов, занявших первое место в Billboard Hot 100 . Его альбом 1962 года «Modern Sounds in Country and Western Music» стал его первым альбомом, который возглавил Billboard 200 . [8] Несколько синглов Чарльза попадали в топ-40 различных чартов Billboard : 44 в чарте синглов R&B США , 11 в чарте синглов Hot 100, два в чарте синглов Hot Country . [9]
Чарльз назвал Ната Кинга Коула главным источником влияния, но на его музыку также повлияли Луи Джордан и Чарльз Браун . [10] У него была пожизненная дружба и время от времени партнерство с Куинси Джонсом . Фрэнк Синатра назвал Рэя Чарльза «единственным настоящим гением шоу-бизнеса», хотя Чарльз преуменьшил это мнение. [11] Билли Джоэл сказал: «Это может звучать как кощунство, но я думаю, что Рэй Чарльз был более важным, чем Элвис Пресли ». [12]
За свой музыкальный вклад Чарльз получил награду Кеннеди-центра , Национальную медаль искусств и Полярную музыкальную премию . Он был одним из первых членов Зала славы рок-н-ролла в 1986 году. Он выиграл 18 премий Грэмми (пять посмертно), [8] премию Грэмми за заслуги перед жанром в 1987 году, а 10 его записей были занесены в Зал славы рок-н-ролла в 1986 году. Зал славы Грэмми . [8] Журнал Rolling Stone поставил Чарльза на 10-е место в своем списке 100 величайших артистов всех времен , [1] и на 2-е место в своем списке 100 величайших певцов всех времен. [13] В 2022 году он был введен в Зал славы кантри-музыки , а также на Аллею славы черной музыки и развлечений . [14]
Чарльз родился 23 сентября 1930 года [15] в Олбани, штат Джорджия . [примечание 1] Он был сыном Бейли Робинсона, чернорабочего, и Ареты (или Риты) Робинсон (урожденной Уильямс), прачки из Гринвилля, Флорида .
В детстве Ареты умерла ее мать. Отец не смог ее удержать. Бейли, человек, с которым работал ее отец, взял ее к себе. Семья Робинсонов - Бейли, его жена Мэри Джейн и его мать - неофициально удочерили ее, и Арета взяла фамилию Робинсон. Через несколько лет Арета забеременела от Бэйли. Во время последовавшего скандала в конце лета 1930 года она покинула Гринвилл, чтобы вернуться к семье в Олбани. После рождения ребенка Рэя Чарльза она и младенец Чарльз вернулись в Гринвилл. Жена Ареты и Бейли, потерявшая сына, участвовала в воспитании Чарльза. Отец бросил семью, покинул Гринвилл и женился на другой женщине в другом месте. К первому дню рождения у Чарльза родился брат Джордж. [10]
Чарльз был глубоко предан своей матери и позже вспоминал, несмотря на ее слабое здоровье и невзгоды, ее настойчивость, самодостаточность и гордость были путеводными звездами в его жизни.
В ранние годы Чарльз проявлял интерес к механическим предметам и часто наблюдал, как его соседи работают над своими автомобилями и сельскохозяйственной техникой. Его музыкальное любопытство зародилось в кафе Red Wing Уайли Питмана, когда Питману было три года, и он играл буги-вуги на старом пианино ; Впоследствии Питман научил Чарльза игре на фортепиано. Чарльзу и его матери всегда были рады в кафе Red Wing, и они даже жили там, когда испытывали финансовые затруднения. [10] Питман также будет заботиться о младшем брате Рэя Джордже, чтобы снять часть бремени с их матери. Джордж случайно утонул в баке для стирки своей матери, когда ему было четыре года. [10] [16]
Чарльз начал терять зрение в возрасте четырех [2] или пяти лет [17] и ослеп к семи годам, вероятно, в результате глаукомы . [18] Нищая, необразованная и оплакивающая потерю своего младшего сына, Арета Робинсон использовала свои связи в местном сообществе, чтобы найти школу, которая приняла бы слепого афроамериканского ученика. Несмотря на свой первоначальный протест, Чарльз посещал школу Флоридской школы для глухих и слепых в Сент-Огастине с 1937 по 1945 год .
Далее Чарльз развил свой музыкальный талант в школе [18] и его учили играть классическую фортепианную музыку Баха , Моцарта и Бетховена . Его учительница, г-жа Лоуренс, научила его использовать музыку Брайля - сложный процесс, который требует изучения движений левой руки, читая шрифт Брайля правой рукой, и изучения движений правой руки, читая шрифт Брайля левой рукой, а затем объединяя их. части.
Мать Чарльза умерла весной 1945 года, когда ему было 14 лет. Ее смерть стала для него потрясением; Позже он сказал, что смерть его брата и матери была «двумя величайшими трагедиями» его жизни. Чарльз решил не возвращаться в школу после похорон. [10]
После окончания школы Чарльз переехал в Джексонвилл , чтобы жить с Чарльзом Уэйном Пауэллом, который дружил с его покойной матерью. Он играл на фортепиано в группах театра Ритц в ЛаВилле более года, [19] зарабатывая 4 доллара за вечер (44 доллара США в ценах 2022 года [20] ). Он присоединился к Местному отделению 632 Американской федерации музыкантов в надежде, что это поможет ему найти работу, [21] и смог использовать пианино в профсоюзном зале для занятий, поскольку у него его не было дома; он научился фортепианным партиям, копируя других музыкантов. [22] Он начал завоевывать репутацию талантливого музыканта в Джексонвилле, но работа не появлялась достаточно быстро, чтобы он мог сформировать сильную личность, поэтому в 16 лет он переехал в Орландо , где жил на грани бедности и сутками обходился без еды. [23] Музыкантам было трудно найти работу; Поскольку Вторая мировая война закончилась, «солдатских Джо», которых можно было бы развлекать, не осталось. [ нужна цитация ] Чарльз в конце концов начал писать аранжировки для поп-музыкальной группы, а летом 1947 года он безуспешно пробовался на фортепиано для Лаки Миллиндера и его группы из шестнадцати человек. [24]
В 1947 году Чарльз переехал в Тампу , где работал на двух работах, в том числе в качестве пианиста в группе Honey Dippers Чарльза Брантли. [25]
В начале своей карьеры Чарльз моделировал себя по образцу Ната Кинга Коула . Его первые четыре записи — «Wondering and Wondering», «Walking and Talking», «Why Did You Go?» и «I Found My Baby There» — предположительно были записаны в Тампе, хотя в некоторых дискографиях утверждается, что он записал их в Майами в 1951 году или в Лос-Анджелесе в 1952 году .
Чарльз всегда играл на пианино для других людей, но ему очень хотелось иметь свою собственную группу. Он решил уехать из Флориды в большой город и, считая Чикаго и Нью-Йорк слишком большими, в марте 1948 года последовал за своим другом Госси Макки в Сиэтл , штат Вашингтон, зная, что самые большие радиохиты приходят из северных городов. [24] [26] Там он встретил и подружился под опекой Роберта Блэквелла с 15-летним Куинси Джонсом . [27]
С Чарльзом на фортепиано, Макки на гитаре и Милтоном Гарредом на басу, Трио Максона (названное в честь Мак Ки и сына Робина ) начало играть смену с 1 до 5 утра в кресле-качалке. [28] Рекламные фотографии этого трио являются одними из самых ранних известных фотографий Чарльза. В апреле 1949 года он и его группа записали « Confession Blues », который стал его первым национальным хитом, поднявшись на вторую строчку в чарте Billboard R&B. [24] Еще работая в Rocking Chair, Чарльз также аранжировал песни для других исполнителей, в том числе «Ghost of a Chance» Коула Портера и «Emanon» Диззи Гиллеспи . [23] После успеха своих первых двух синглов Чарльз переехал в Лос-Анджелес в 1950 году и провел следующие несколько лет в турне с блюзовым музыкантом Лоуэллом Фулсоном в качестве музыкального руководителя Фулсона. [2]
В 1950 году выступление Чарльза в отеле Майами произвело впечатление на Генри Стоуна , который впоследствии записал пластинку Рэя Чарльза Rockin', не снискавшую популярности. Во время своего пребывания в Майами Чарльзу приходилось оставаться в изолированном , но процветающем чернокожем сообществе Овертауна . Позже Стоун помог Джерри Векслеру найти Чарльза в Санкт-Петербурге . [29]
После подписания контракта с Swing Time Records Чарльз записал еще два R&B-хита под именем Рэй Чарльз: «Baby, Let Me Hold Your Hand» (1951), который достиг 5-го места, и «Kissa Me Baby» (1952), который достиг № 8. В следующем году Swing Time закрылась, и Ахмет Эртегун подписал Чарльза с Atlantic . [18]
Помимо того, что Чарльз был музыкантом, он также был продюсером, продюсировав хит номер один группы Guitar Slim « The Things That I Used to Do ».
_op_Schiphol,_Bestanddeelnr_921-7410.jpg/1280px-Aankomst_Ray_Charles_(kop)_op_Schiphol,_Bestanddeelnr_921-7410.jpg)
В июне 1952 года Atlantic купила контракт Чарльза за 2500 долларов (27 550 долларов США в долларах 2022 года [20] ). [30] [31] Его первая сессия записи для Atlantic ("The Midnight Hour"/"Roll with My Baby") состоялась в сентябре 1952 года, хотя его последний релиз Swing Time ("Misery in My Heart"/"The Snow Is" Падение») не появится до февраля 1953 года.
В 1953 году " Messaround " стал его первым небольшим хитом для Atlantic; в течение следующего года у него были хиты « Это должен был быть я » и «Разве ты не знаешь». [31] Примерно в это же время он также записал песни «Midnight Hour» и «Sinner's Prayer».
В конце 1954 года Чарльз записал « I’ve Got a Woman ». Тексты песен написал руководитель группы Ренальд Ричард. Чарльз заявил права на композицию. Позже они признались, что эта песня восходит к песне группы Southern Tones "It Must Be Иисус" (1954). Он стал одним из его самых заметных хитов, заняв второе место в чарте R&B. [31] «I’ve Got a Woman» сочетает в себе элементы госпела , джаза и блюза . В 1955 году у него были хиты « This Little Girl of Mine » и « A Fool for You ». В последующие годы среди хитов были « Drown in My Own Tears » и « Аллилуйя, я люблю ее так ».
Чарльз также записал джаз, например, The Great Ray Charles (1957). Он работал с вибрафонистом Милтом Джексоном , выпустив Soul Brothers в 1958 году и Soul Meeting в 1961 году. К 1958 году он был не только хедлайнером на крупных площадках для чернокожих, таких как Театр Аполло в Нью-Йорке, но и на более крупных площадках, таких как Карнеги-холл и Ньюпорт-Джаз. Festival , где в 1958 году был записан его первый концертный альбом. Он нанял женскую певческую группу The Cookies и переименовал ее в Raelettes . В 1958 году Чарльз и Raelettes выступили на знаменитом концерте Cavalcade of Jazz, спродюсированном Леоном Хеффлином-старшим, который состоялся в Shrine Auditorium 3 августа. Другими хедлайнерами были Литтл Уилли Джон , Сэм Кук , Эрни Фриман и Бо Рамбо . Сэмми Дэвис-младший также присутствовал на церемонии награждения победительницы конкурса красоты «Мисс Кавалькада джаза». В мероприятии приняли участие четыре лучших диск-жокея Лос-Анджелеса. [32] [33]
Чарльз достиг вершины своего успеха в Atlantic с выпуском "What'd I Say", сочетающего в себе госпел, джаз, блюз и латиноамериканскую музыку. Чарльз сказал, что написал это спонтанно, когда выступал со своей группой в клубах. Несмотря на то, что некоторые радиостанции запретили эту песню из-за ее сексуального характера, песня вошла в десятку лучших поп-альбомов Чарльза.[35] В 1959 году песня достигла 6-го места в поп-чарте Billboard и 1-го места в чарте Billboard R&B. [9] [31] Позже в том же году он выпустил свою первую песню в стиле кантри (кавер на песню Хэнка Сноу «I'm Movin' On») и записал для лейбла ещё три альбома: джазовую пластинку («The Genius After Hours», 1961); блюзовая пластинка (The Genius Sings the Blues, 1961); и пластинка биг-бэнда (The Genius of Ray Charles, 1959), которая стала его первым альбомом в топ-40, достигнув 17-го места.
Контракт Чарльза с Atlantic истек в 1959 году, и несколько крупных лейблов предложили ему контракты на запись. Решив не пересматривать свой контракт с Atlantic, он подписал контракт с ABC-Paramount в ноябре 1959 года . Он получил более либеральный контракт, чем другие артисты того времени: ABC предложила ему 50 000 долларов (501 941 доллар США в долларах 2022 года ) ] ) годовой аванс, более высокие гонорары, чем раньше, и возможное право владения его мастер-пленками - очень ценная и прибыльная сделка в то время. [35] В годы своей жизни в Атлантике Чарльза хвалили за его изобретательные композиции, но к моменту выпуска преимущественно инструментального джазового альбома Genius + Soul = Jazz (1960) на дочернем лейбле ABC Impulse! он отказался от сочинения и стал кавер-исполнителем , давая свои собственные эклектичные аранжировки существующих песен. [36]
С « Georgia on My Mind », его первым хитом для ABC-Paramount в 1960 году, Чарльз получил национальное признание и четыре премии «Грэмми », в том числе две за «Georgia on My Mind» ( лучшая запись или трек с вокальным исполнением, мужская песня и лучшая песня) . Выступление поп-исполнителя ). Написанная Стюартом Горреллом и Хоги Кармайклом , песня стала первой работой Чарльза с Сидом Феллером , который продюсировал, аранжировал и дирижировал записью. [36] [37] Исполнение мелодии Чарльзом помогло поднять ее до статуса американской классики, а его версия также стала песней штата Джорджия позже, в 1979 году. [38] [39]
Чарльз получил еще одну Грэмми за следующий трек « Hit the Road Jack », написанный певцом R&B Перси Мэйфилдом .
К концу 1961 года Чарльз расширил свой небольшой гастрольный ансамбль до биг- бэнда , отчасти в ответ на рост гонораров и гонораров за гастроли, став одним из немногих чернокожих артистов, перешедших в мейнстримную поп-музыку с таким уровнем творческого контроля. [36] [40] Однако этот успех на мгновение остановился во время концертного тура в ноябре 1961 года, когда полицейский обыск гостиничного номера Чарльза в Индианаполисе, штат Индиана, привел к обнаружению героина в аптечке. В конечном итоге дело было прекращено, поскольку на обыск не было надлежащего ордера со стороны полиции, и вскоре Чарльз вернулся к музыке. [40]
В начале 1960-х годов, по пути из Луизианы в Оклахома-Сити , Чарльз столкнулся с околосмертным опытом, когда пилот его самолета потерял видимость, так как снег и его неспособность использовать обогреватель привели к тому, что лобовое стекло самолета полностью покрылось снегом. лед. Пилот сделал несколько кругов в воздухе, прежде чем наконец смог увидеть небольшую часть лобового стекла и посадить самолет. Чарльз дал этому опыту духовную интерпретацию, заявив, что «что-то или кто-то, кого не могут обнаружить инструменты», был ответственен за создание небольшого отверстия во льду на лобовом стекле, которое позволило пилоту в конечном итоге благополучно посадить самолет. [10]
Альбом 1962 года «Современные звуки в кантри и западной музыке» [41] и его продолжение « Современные звуки в кантри и западной музыке», Vol. 2 помог сделать кантри-музыку мейнстримом. Версия Чарльза песни Дона Гибсона « I Can't Stop Loving You » возглавляла поп-чарт в течение пяти недель, оставалась на первом месте в R&B-чарте в течение десяти недель и принесла ему единственную пластинку номер один в Великобритании. В 1962 году он основал свой лейбл Tangerine , который продвигала и распространяла ABC-Paramount. [10] : 248 [24] : 213–16 В 1963 году у него были главные поп-хиты с песнями « Busted » (4-е место в США) и « Take This Chains from My Heart » (8-е место в США). [42] В 1964 году Марджи Хендрикс выгнали из Raelettes после громкой ссоры.
В 1964 году карьера Чарльза снова была остановлена после того, как его в третий раз арестовали за хранение героина. [43] Он согласился пойти в реабилитационный центр, чтобы избежать тюремного заключения, и в конце концов отказался от своей привычки в клинике в Лос-Анджелесе. Проведя год на условно-досрочном освобождении, Чарльз снова появился в чартах в 1966 году с серией хитов, написанных совместно с Ashford & Simpson и Джо Армстед , [44] включая танцевальные номера « I Don't Need No Doctor » и « Let’s Go Get Stoned». ", который стал его первым R&B-хитом номер один за несколько лет. Его кавер-версия « Crying Time », первоначально записанная кантри-певцом Баком Оуэнсом , достигла шестого места в поп-чарте и помогла Чарльзу выиграть премию «Грэмми» в марте следующего года. В 1967 году его баллада « Here We Go Again » попала в двадцатку лучших . [45]
Однако новый успех Чарльза в чартах оказался недолгим, и к 1970-м годам его музыку редко крутили на радиостанциях. Распространение психоделического рока и более тяжелых форм рока и R&B снизило привлекательность Чарльза на радио, равно как и его выбор записывать поп-стандарты и каверы на современные рок- и соул-хиты, поскольку доходы от владения мастер-кассетами лишили его мотивации заниматься музыкой. написать новый материал. Тем не менее Чарльз продолжал активную записывающуюся карьеру. Большинство его записей между 1968 и 1973 годами вызвали резкую реакцию: либо обожались, либо подвергались резкой критике как со стороны фанатов, так и критиков. [18] Его записи в этот период, особенно «A Message from the People» 1972 года , двигались в сторону прогрессивного соул -звучания, популярного в то время. [46] «Послание от народа» включало его уникальную версию песни « Америка прекрасная », написанную под влиянием госпела, а также ряд песен протеста о бедности и гражданских правах. Чарльза часто критиковали за его версию «America the Beautiful», поскольку она сильно отличалась от оригинальной версии песни. 14 июля 1973 года Марджи Хендрикс , мать сына Рэя Чарльза Уэйна Хендрикса, умерла в 38 лет, в результате чего Рэю пришлось заботиться о ребенке. Официальная причина ее смерти неизвестна.
В 1974 году Чарльз покинул ABC Records и записал несколько альбомов на собственном лейбле Crossover Records. Запись 1975 года хита Стиви Уандера « Жизнь для города » позже помогла Чарльзу выиграть еще одну Грэмми. В 1977 году он воссоединился с Ахметом Эртегуном и повторно подписал контракт с Atlantic Records, для которого записал альбом True to Life , оставаясь на своем старом лейбле до 1980 года. Однако теперь лейбл начал концентрироваться на рок-исполнителях, и некоторые из их выдающимися соул-артистами, такими как Арета Франклин , начали пренебрегать. В ноябре 1977 года он появился в качестве ведущего телешоу NBC Saturday Night Live . [47]
В апреле 1979 года его версия «Джорджия в моих мыслях» была провозглашена песней штата Джорджия, и эмоциональный Чарльз исполнил эту песню в зале законодательного собрания штата. В 1980 году Чарльз выступил в музыкальном фильме «Братья Блюз» . [18] Хотя он особенно поддерживал американское движение за гражданские права и Мартина Лютера Кинга-младшего в 1960-х годах, Чарльза критиковали за выступление на курорте Сан-Сити в Южной Африке в 1981 году во время международного бойкота в знак протеста против политики апартеида этой страны . Позже он защищал свой выбор выступления там, настаивая на том, что аудитория черно-белых фанатов объединится, пока он будет там. [18]
В 1983 году Чарльз подписал контракт с «Колумбией» . Он записал ряд кантри-альбомов и выпустил хит-синглы в дуэтах с такими певцами, как Джордж Джонс , Чет Аткинс , Би Джей Томас , Микки Гилли , Хэнк Уильямс-младший , Ди Ди Бриджуотер («Precious Thing») и его давний друг Уилли Нельсон . с которым он записал « Семь испанских ангелов ».
В 1985 году Чарльз участвовал в записи музыки и видео « We Are the World », благотворительного сингла, записанного супергруппой United Support of Artists (США) для Африки.
В 1990 году он впервые принял участие в музыкальном фестивале в Сан-Ремо с песней Good Love Gone Bad , написанной Тото Кутуньо . [48]
Перед выпуском своего первого альбома для Warner, « Will You Believe », Чарльз вернулся в чарты R&B с кавером на песню братьев Джонсон « I'll Be Good to You », дуэтом со своим давним другом Куинси Джонсом и певец Чака Хан , который занял первое место в чарте R&B в 1990 году и принес Чарльзу и Хану Грэмми за их дуэт. До этого Чарльз вернулся в поп-чарты с « Baby Grand », дуэтом с певцом и автором песен Билли Джоэлом . В 1989 году он записал кавер на песню «Itoshi no Ellie» группы Southern All Stars для японской телевизионной рекламы бренда Suntory , выпустив ее в Японии как «Ellie My Love», где она достигла 3-го места в чарте Oricon . [49] В том же году он был специальным гостем на Arena di Verona во время тура в поддержку Oro Incenso & Birra итальянского певца Цуккеро Форначари .
В 2001–2002 годах Чарльз появлялся в рекламе лотереи Нью-Джерси , продвигая ее кампанию «Для каждой мечты есть джекпот». [50]
В 2003 году он возглавил ужин Ассоциации корреспондентов Белого дома в Вашингтоне, округ Колумбия, на котором присутствовали президент Джордж Буш , Лора Буш , Колин Пауэлл и Кондолиза Райс . [51]
Также в 2003 году Чарльз вручил Ван Моррисону награду Моррисона после введения в Зал славы авторов песен , и они оба спели песню Моррисона « Crazy Love » (исполнение появляется на альбоме Моррисона 2007 года The Best of Van Morrison Volume 3 ). В 2003 году Чарльз исполнил «Джорджию в моих мыслях» и «Америку прекрасную» на ежегодном телевизионном банкете журналистов электронных СМИ, проходившем в Вашингтоне, округ Колумбия. Его последнее публичное выступление состоялось 30 апреля 2004 года на открытии своей музыкальной студии как Историческая достопримечательность Лос-Анджелеса. [18]
Чарльз обладал одним из самых узнаваемых голосов в американской музыке. По словам музыковеда Генри Плезантса :
Синатра, а до него Бинг Кросби, были мастерами слова. Рэй Чарльз — мастер звука. Его пластинки представляют собой необычайный набор нецензурных слов, скольжений, поворотов, визгов, воплей, перерывов, криков, криков и криков, все они прекрасно контролируются, дисциплинируются вдохновенной музыкальностью и используются в гениальных тонкостях гармонии, динамики и ритма... Это либо пение человека, чей словарный запас недостаточен, чтобы выразить то, что у него на сердце и разуме, либо пение человека, чьи чувства слишком сильны для удовлетворительной словесной или традиционной мелодической артикуляции. Он не может вам этого сказать. Он даже не сможет спеть это тебе. Ему приходится взывать к вам или кричать вам тоном, выражающим отчаяние или экзальтацию. Только голос, без особой помощи текста или нотной записи, передает сообщение. [52]
Плезантс продолжает: «Рэя Чарльза обычно описывают как баритона, и его голос говорит о том же, как и трудности, с которыми он сталкивается, достигая и поддерживая высокие E и F баритона в популярной балладе. преображение под стрессом, а в музыке госпела или блюза он может петь и действительно поет такты подряд в высоком теноровом диапазоне ля, си-бемоль, си-бемоль, си-бемоль, си-диез и даже до-диез и ре, иногда в полный голос, иногда в восторженный главный голос, иногда фальцетом. В фальцете он продолжает до E и F выше высокой C. На одной выдающейся пластинке «I'm Going Down to the River»... он берет невероятную си-бемоль... давая ему общий диапазон, включая расширение фальцета, составляет не менее трех октав».
Его стиль и успех в жанрах ритм-н-блюза и джаза оказали влияние на ряд весьма успешных артистов, в том числе, как отметил Джон Парелес, Элвиса Пресли , Арету Франклин , Стиви Уандера , Ван Моррисона и Билли Джоэла . [53] Другие певцы, которые признали влияние Чарльза на их собственные стили, включают Джеймса Букера , [54] Стива Уинвуда , [55] Ричарда Мануэля , [56] и Грегга Оллмана . [57] По словам Джо Леви, музыкального редактора журнала Rolling Stone , «хиты, которые он сделал для Atlantic в середине 1950-х годов, наметили все, что произойдет с рок-н-роллом и соул-музыкой в последующие годы». [36] Чарльз также был источником вдохновения для участника Pink Floyd Роджера Уотерса , который рассказал турецкой газете Hürriyet : «Мне было около 15. Посреди ночи с друзьями мы слушали джаз. Это была « Грузия в моих мыслях». », версия Рэя Чарльза. Тогда я подумал: «Однажды, если я заставлю некоторых людей почувствовать лишь одну двадцатую того, что я чувствую сейчас, для меня этого будет вполне достаточно»» [ 58 ]
В октябре 2004 года был выпущен биографический фильм «Рэй» , описывающий его жизнь и карьеру в период с середины 1930-х по 1979 год, с Джейми Фоксом в роли Чарльза.За эту роль Фокс получил премию Оскар 2005 года за лучшую мужскую роль .
В 1975 году Рэй Чарльз был принят в Американскую академию достижений и награжден премией «Золотая тарелка» и золотой медалью Академии достижений. [59] [60]
В 1979 году Чарльз был одним из первых музыкантов, родившихся в штате, который был введен в Зал музыкальной славы Джорджии . [61] Его версия «Джорджия в моих мыслях» также стала официальной государственной песней штата Джорджия . [62]
В 1981 году ему дали звезду на Аллее славы в Голливуде .
В 1986 году он был одним из первых членов Зала славы рок-н-ролла на церемонии его открытия. [64] Он также получил награду Центра Кеннеди в 1986 году. [65]
Чарльз получил 17 премий «Грэмми» из 37 номинаций. [8] В 1987 году он был удостоен премии «Грэмми» за заслуги перед жанром . [8]
В 1991 году он был принят в Фонд ритм-н-блюза и был награжден Премией Джорджа и Иры Гершвин за выдающиеся музыкальные достижения во время весеннего пения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе в 1991 году . [66]
В 1990 году ему была присвоена степень почётного доктора изящных искусств Университета Южной Флориды . [67]
В 1993 году он был награжден Национальной медалью искусств . [68] В 1998 году он был награжден Polar Music Prize вместе с Рави Шанкаром в Стокгольме, Швеция . В 2004 году он был занесен в Национальный зал славы спорта и развлечений чернокожих. [69] Премия «Грэмми» 2005 года была посвящена Чарльзу.
В 2001 году колледж Морхаус удостоил Чарльза премии «Кэндл» за выдающиеся достижения в области искусства и развлечений, [70] и позже в том же году присвоил ему звание почетного доктора гуманитарных наук. [71] Чарльз пожертвовал 2 миллиона долларов Морхаусу «чтобы финансировать, обучать и вдохновлять следующее поколение пионеров музыки». [71]
В 2003 году Чарльз был удостоен почетной степени Университета Дилларда , а после своей смерти он стал профессором афроамериканской кулинарной истории в школе, первой такой кафедрой в стране. [72]
22 сентября 2004 года Рэй Чарльз был удостоен дудла Google в день своего 74-летия. [73] Это был один из первых дудлов на день рождения.
В 2010 году в Морхаусе открылся объект стоимостью 20 миллионов долларов и площадью 76 000 кв. футов (7 100 м 2 ), названный Центром исполнительских искусств Рэя Чарльза и музыкальным академическим зданием. [74]
23 сентября 2013 года Почтовая служба США выпустила вечную марку в честь Чарльза в рамках серии «Музыкальные иконы» .
В 2015 году Чарльз был введен в Зал славы ритм-н-блюзовой музыки . [76]
В 2016 году президент США Барак Обама заявил: «Версия Рэя Чарльза « Прекрасная Америка » всегда будет, на мой взгляд, самым патриотичным музыкальным произведением, когда-либо исполнявшимся» [77]
В 2022 году Чарльз был посмертно введен в Зал славы кантри-музыки , став третьим афроамериканцем , введенным в должность после Чарли Прайда (2000) и Дефорда Бэйли (2005). Он также был 13-м человеком, введенным в Залы славы кантри и рока. [80]
15 марта 1961 года, вскоре после выхода хита «Georgia on My Mind» (1960), музыкант , родившийся в Олбани, штат Джорджия , должен был выступить на танцах в Bell Auditorium в Огасте , но отменил выступление, узнав от студентов колледжа Пейн , что танцпол в большом зале будет доступен только белым, а чернокожие будут обязаны сидеть на балконе Мюзик-холла. Чарльз покинул город сразу после того, как сообщил публике, почему он не будет выступать, но промоутер подал в суд на Чарльза за нарушение контракта, и 14 июня 1962 года Чарльз был оштрафован на 757 долларов в Верховном суде округа Фултон в Атланте. Чарльз действительно выступал на десегрегированном концерте Bell Auditorium вместе со своими бэк-вокалистами Raelettes 23 октября 1963 года, как показано в фильме 2004 года « Рэй» . [81] [82] [83] [84] 7 декабря 2007 года в Олбани, штат Джорджия, был открыт Ray Charles Plaza с вращающейся освещенной бронзовой скульптурой Чарльза, сидящего за фортепиано . [66]
Основанный в 1986 году, Фонд Рэя Чарльза придерживается миссии финансовой поддержки учреждений и организаций, занимающихся исследованием нарушений слуха. [85] Первоначально известный как Фонд Робинсона по нарушениям слуха, он был переименован в 2006 году и предоставил финансовые пожертвования многочисленным учреждениям, занимающимся исследованиями и образованием в области потери слуха. [86] Целью фонда было «управлять средствами на научные, образовательные и благотворительные цели; поощрять, продвигать и обучать посредством грантов учреждениям и организациям причины и методы лечения заболеваний и инвалидности людей с нарушениями слуха». и оказывать помощь организациям и учреждениям в их социально-просветительских и академических программах для молодежи, а также осуществлять иную благотворительную и просветительскую деятельность, связанную с этими целями, в пределах, разрешенных законом». [87]
Среди получателей пожертвований — Колледж Бенедикта , Колледж Морхаус и другие университеты. [88] Фонд принял меры против получателей пожертвований, которые не используют средства в соответствии со своей миссией, таких как Государственный университет Олбани , который был вынужден вернуть пожертвование в размере 3 миллионов долларов после того, как не использовал средства более десяти лет. [89] Фонд размещает свои исполнительные офисы в историческом здании RPM International Building, где первоначально располагалась компания Ray Charles Enterprises, а теперь на первом этаже также находится Мемориальная библиотека Рэя Чарльза, которая была основана 23 сентября 2010 года (что бы ему исполнилось 80 лет). Библиотека была основана для того, чтобы «предоставить маленьким детям возможность познакомиться с музыкой и искусством таким образом, чтобы они вдохновляли их творчество и воображение», и не открыта для публики безоговорочно, поскольку основная цель - дать образование массовым группам малообеспеченных слоев населения. молодежи и предоставлять искусство и историю тем, у кого нет доступа к таким документам. [90]
Чарльз заявил в своей автобиографии 1978 года « Брат Рэй: собственная история Рэя Чарльза» , что он подсел на женщин после того, как потерял девственность в 12 лет с женщиной примерно 20 лет. Я знаю. Вы могли бы добавить женщин", - сказал он. «Моя одержимость сосредоточена на женщинах – как тогда [в молодости], так и сейчас. Я не могу оставить их в покое», – добавил он. [91]
Чарльз был женат дважды. Его первый брак продлился меньше года; его второй длился 22 года. На протяжении всей своей жизни у Чарльза было много отношений с женщинами, от которых у него родилось десяток детей.
Его первый брак с Эйлин Уильямс продлился с 31 июля 1951 года по 1952 год.
Он встретил свою вторую жену Деллу Беатрис Ховард Робинсон (которую Чарльз называл «Би») в Техасе в 1954 году. Они поженились в следующем году, 5 апреля 1955 года. Их первый ребенок, Рэй Чарльз Робинсон-младший, родился в 1955 году. Чарльз не был в городе на родах, потому что давал концерт в Техасе. У пары родилось еще двое сыновей, Дэвид и Роберт. Они вырастили своих детей в Вью-Парке, Калифорния . [92] Чарльз чувствовал, что его героиновая зависимость сказалась на Делле во время их брака. [10] Из-за его наркозависимости, внебрачных связей во время гастролей и нестабильного поведения брак распался, и в 1977 году она подала на развод, который был оформлен после 22 лет брака. [93]
У Чарльза был шестилетний роман с Марджи Хендрикс , одной из первых Рэлетт, и в 1959 году у них родился сын Чарльз Уэйн. В результате его романа с Мэй Мосли Лайлс в 1961 году родилась дочь Рене. В 1963 году у Чарльза родилась еще одна дочь от Сандры Джин Беттс по имени Шейла Рэй Чарльз. Шейла Рэй, как и ее отец, была певицей и автором песен; она умерла от рака груди 15 июня 2017 года. [94] В 1977 году у Чарльза родился ребенок от его парижской возлюбленной Арлетт Кочунян, с которой он познакомился в 1967 году. [95] Его давней подругой и партнершей на момент его смерти была Норма Пинелла. [96]
Всего у Чарльза было 12 детей от десяти разных женщин: [97]
В 2002 году Чарльз устроил семейный обед для своих 12 детей, десять из которых присутствовали. Он сказал им, что смертельно болен, и что 500 000 долларов вложены в трастовые фонды для каждого из детей, которые будут выплачиваться в течение следующих пяти лет. [97] [98]
В 18 лет Чарльз впервые попробовал марихуану , когда играл в McSon Trio, и очень хотел попробовать ее, поскольку считал, что она помогает музыкантам создавать музыку и раскрывать свой творческий потенциал . Позже он пристрастился к героину на семнадцать лет. [91] Чарльз был впервые арестован в 1955 году, когда он и его товарищи по группе были пойманы за кулисами с марихуаной и принадлежностями для наркотиков, включая обгоревшую ложку, шприц и иглу. Арест не остановил его употребления наркотиков, которое только усилилось по мере того, как он становился все более успешным и зарабатывал больше денег. [24]
В 1958 году Чарльз был арестован на углу улицы Гарлема за хранение наркотиков и оборудования для употребления героина. [99]
Чарльз был арестован по обвинению в хранении наркотиков 14 ноября 1961 года, когда ждал в номере отеля Индианы перед выступлением. Сыщики изъяли героин, марихуану и другие предметы. [100] Чарльз, которому тогда был 31 год, сказал, что он был наркоманом с 16 лет. Дело было прекращено из-за способа получения доказательств, [101] но ситуация Чарльза не улучшилась до тех пор, пока не прошло несколько лет. позже.
На Хэллоуин 1964 года Чарльз был арестован за хранение героина в бостонском аэропорту Логан . [43] Он решил бросить героин и поступил в больницу Св. Франциска в Линвуде, Калифорния , где перенес четыре дня холодной отмены индейки . После добровольного пребывания в стране он признал себя виновным по четырем обвинениям, связанным с наркотиками. Прокуроры потребовали два года тюремного заключения и крупный штраф, но судья выслушал рассказ психиатра Чарльза, доктора Хакера о решимости Чарльза отказаться от наркотиков, и его отправили в больницу Маклин в Белмонте, штат Массачусетс . [102] Судья предложил отложить вынесение приговора на год, если Чарльз согласится проходить регулярные осмотры у назначенных правительством врачей. Когда Чарльз вернулся в суд, он получил пять лет условно , четыре года условно и штраф в размере 10 000 долларов. [103]
Чарльз отреагировал на сагу о своем употреблении наркотиков и реформе песнями « I Don't Need No Doctor » и «Let's Go Get Stoned», а также выпуском Crying Time , своего первого альбома с тех пор, как он избавился от героиновой зависимости в 1966 году . ] [105]
Чарльз любил играть в шахматы. В рамках терапии, когда он бросил героин, он встретился с психиатром Фридрихом Хакером , который научил его играть в шахматы. [103] Он использовал специальную доску с выступающими квадратами и отверстиями для фигур. Когда его спросили, пытаются ли люди жульничать против слепого, он пошутил в ответ: «В шахматах нельзя жульничать… Я это посмотрю!» [106] На концерте 1991 года он назвал Уилли Нельсона «моим партнером по шахматам». [107] В 2002 году он играл и проиграл американскому гроссмейстеру и бывшему чемпиону США Ларри Эвансу . [108]
В 2003 году Чарльз перенес успешную операцию по замене тазобедренного сустава и планировал вернуться в тур, пока у него не начались другие недуги. Он умер в своем доме в Беверли-Хиллз, Калифорния , от осложнений, вызванных печеночной недостаточностью , [2] в 2004 году, в возрасте 73 лет. [109] Его похороны состоялись 18 июня 2004 года в Первой африканской методистской епископальной церкви. Лос-Анджелеса , на котором присутствовали многочисленные музыкальные деятели. [110] Би Би Кинг , Глен Кэмпбелл , Стиви Уандер и Уинтон Марсалис отдали дань уважения на похоронах. [111] Он был похоронен на кладбище Инглвуд-Парк .
Его последний альбом Genius Loves Company , вышедший через два месяца после его смерти, состоит из дуэтов с поклонниками и современниками: Би Би Кингом, Ван Моррисоном , Уилли Нельсоном , Джеймсом Тейлором , Глэдис Найт , Майклом Макдональдом , Натали Коул , Элтоном Джоном , Бонни Райтт , Дайана Кролл , Нора Джонс и Джонни Мэтис . Альбом получил восемь премий «Грэмми» , в том числе «Лучший вокальный поп-альбом», «Альбом года», «Запись года», «Лучшее вокальное поп-исполнение» (за «Here We Go Again» с Норой Джонс) и «Лучшее госпел-исполнение» (за «Heaven»). Помогите нам всем» с Глэдис Найт); он также получил признание за свои дуэты с Элтоном Джоном и Би Би Кингом. В альбом вошла версия « Over the Rainbow » Гарольда Арлена и Э. Я. Харбурга , исполненная дуэтом с Джонни Мэтисом, которая исполнялась на поминальной службе Чарльза. [111]
Дискография Чарльза весьма сложна и обширна. AllMusic перечислил около 60 оригинальных альбомов и более 200 сборников, а музыкальный эссеист Роберт Кристгау отметил, что существует еще больше. По меньшей мере 20 звукозаписывающих лейблов выпустили почти идентичные компиляции треков Чарльза до выхода на Atlantic Records , в то время как многие из мастер-альбомов , которыми Чарльз стал владеть после 1960 года, не были переизданы в цифровом формате, что привело к тому, что дочерний лейбл Atlantic Rhino Entertainment сосредоточился на переиздании его мид-альбомов. - к музыке конца 1950-х годов. Кристгау назвал дискографию Чарльза «монументальным беспорядком» и что «любая карта его творчества должна быть личной и предварительной». [112]
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
