«Звуки музыки» — мюзикл на музыку Ричарда Роджерса , слова Оскара Хаммерштейна II и книгу Говарда Линдси и Рассела Крауза . Он основан на мемуарах Марии фон Трапп 1949 года « История певцов семьи Трапп ».происходит в Австрии накануне аншлюса в 1938 году. Он рассказывает историю Марии, которая устраивается на работу гувернанткой в большую семью, пока решает, стать ли монахиней. Она влюбляется в детей и, в конце концов, в их овдовевшего отца, капитана фон Траппа . Ему приказано поступить на службу в немецкий флот, но он выступает против нацистов. Он и Мария решают план побега из Австрии вместе с детьми. Многие песни из мюзикла стали стандартами , в том числе « Do-Re-Mi », « My Favorite Things », « Edelweiss », « Climb Ev'ry Mountain » и заглавная песня « The Sound of Music ».
Оригинальная бродвейская постановка с Мэри Мартин и Теодором Бикелем в главных ролях открылась в 1959 году [1] и получила пять премий «Тони» , включая «Лучший мюзикл», из девяти номинаций. Первая лондонская постановка открылась в Palace Theater в 1961 году. С тех пор спектакль неоднократно ставился и возобновлялся. Он был адаптирован как мюзикл 1965 года с Джули Эндрюс и Кристофером Пламмером в главных ролях , получивший пять премий «Оскар» , в том числе за лучший фильм. «Звуки музыки» были последним мюзиклом, написанным Роджерсом и Хаммерштейном , поскольку Оскар Хаммерштейн умер от рака желудка через девять месяцев после бродвейской премьеры.
После просмотра «Семья Трапп» , западногерманского фильма 1956 года о семье фон Трапп , и его продолжения 1958 года (« Семья Трапп в Америке »), режиссер Винсент Дж. Донехью подумал, что проект идеально подойдет его подруге Мэри Мартин ; Бродвейские продюсеры Леланд Хейворд и Ричард Холлидей (муж Мартина) согласились. [2] Первоначально продюсеры предполагали немузыкальную пьесу, написанную Линдси и Краузом и включающую песни из репертуара певцов семьи Трапп. Затем они решили добавить пару оригинальных песен, возможно, Роджерса и Хаммерштейна . Но вскоре было решено, что проект должен включать все новые песни и быть мюзиклом, а не пьесой. [3]
Для мюзикла были изменены детали истории семьи фон Трапп. Настоящий Георг фон Трапп действительно жил со своей семьей на вилле в Айгене , пригороде Зальцбурга . В 1926 году он написал в Ноннбергское аббатство с просьбой найти монахиню для помощи в воспитании его больной дочери, и мать-настоятельница прислала Марию . Его жена, Агата Уайтхед , умерла в 1922 году. Настоящие Мария и Георг поженились в Ноннбергском аббатстве в 1927 году. Линдси и Крауз изменили историю так, что Мария стала гувернанткой всех детей, чьи имена и возраст были изменены, как и было Оригинальная фамилия Марии (в сериале вместо «Кучера» использовалось «Райнер»). Фон Траппы провели несколько лет в Австрии после того, как Мария и капитан поженились, и ему предложили службу в военно-морском флоте Германии . Поскольку фон Трапп к тому времени выступал против нацистов, семья покинула Австрию после аншлюса , отправившись поездом в Италию , а затем отправившись в Лондон и США. [4] Чтобы сделать историю более драматичной, Линдсей и Крауз заставили семью вскоре после свадьбы Марии и капитана бежать пешком через горы в Швейцарию.
В Зальцбурге, Австрия , незадолго до Второй мировой войны монахини из аббатства Ноннберг поют Dixit Dominus . Одна из претенденток , Мария Райнер, находится на склоне близлежащей горы, сожалея, что покинула красивые холмы (« Звуки музыки »). Она поздно возвращается в аббатство, где мать- настоятельница и другие монахини обдумывают, что делать со свободным духом (« Мария »). Мария объясняет свое опоздание тем, что она выросла на этой горе, и извиняется за то, что пела в саду без разрешения. Мать-настоятельница присоединяется к ней в песне (« Мои любимые дела »). Мать-настоятельница говорит ей, что ей следует провести некоторое время за пределами аббатства , чтобы решить, подходит ли она для монашеской жизни. Она будет гувернанткой семерых детей вдовца , капитана подводной лодки австро-венгерского флота Георга фон Траппа .
Мария приезжает на виллу капитана фон Траппа. Он объясняет ей обязанности и вызывает детей боцманским звонком . Они маршируют, одетые в форму. Он учит ее индивидуальным сигналам по вызову, но она открыто не одобряет такой милитаристский подход. Наедине с ними она пробивает их настороженность и обучает основам музыки (« До-Ре-Ми »).
Рольф, молодой посыльный, доставляет телеграмму, а затем встречается со старшей дочерью Лизл возле виллы. Он утверждает, что знает, что для нее правильно, потому что он на год старше ее (« Шестнадцать будет семнадцать »). Они целуются, и он убегает, оставив ее визжать от радости. Тем временем экономка фрау Шмидт дает Марии материал для пошива новой одежды, так как Мария раздала все свое имущество бедным. Мария видит, как Лизл проскальзывает в окно, мокрая от внезапной грозы, но соглашается сохранить ее в секрете. Остальные дети напуганы грозой. Мария поет « Одинокий пастух », чтобы отвлечь их.
Через месяц из Вены прибывает капитан фон Трапп вместе с баронессой Эльзой Шредер и Максом Детвейлером. Эльза сообщает Максу, что что-то мешает капитану жениться на ней. Он полагает, что только у бедных людей есть время на великие романы («Как любовь выжить»). Входит Рольф, ищет Лизл и приветствует их « Хайль ». Капитан приказывает ему уйти, говоря, что он австриец, а не немец. Мария и дети прыгают внутрь, одетые в игровую одежду, которую она сшила из старых штор в своей комнате. В ярости капитан отправляет их переодеваться. Она говорит ему, что детям нужно, чтобы он показал свою любовь к ним, и он сердито приказывает ей вернуться в аббатство. Когда она извиняется, они слышат, как дети поют «Звуки музыки», которым она их научила, приветствуя Эльзу Шрейдер. Он присоединяется и обнимает их. Оставшись наедине с Марией, он просит ее остаться, поблагодарив ее за то, что она вернула музыку в его дом. Эльза относится к ней с подозрением, пока не объясняет, что вернется в аббатство в сентябре.
Капитан устраивает вечеринку, чтобы представить Эльзу, и гости спорят по поводу аншлюса (аннексии Австрии нацистской Германией). Курт просит Марию научить его танцевать лендлер . Когда ему не удается договориться о сложной фигуре, капитан вмешивается, чтобы продемонстрировать это. Он и Мария танцуют, пока не встречаются лицом к лицу; и она вырывается, смущенная и растерянная. Обсуждая ожидаемый брак Эльзы и Капитана, Бригитта говорит Марии, что, по ее мнению, Мария и Капитан действительно влюблены друг в друга. Эльза просит капитана позволить детям пожелать гостям спокойной ночи песней «Прощай, прощай». Макс поражен их талантом и хочет, чтобы они присутствовали на фестивале Кальцберг, который он организует. Гости уходят в столовую, а Мария выскальзывает через парадную дверь со своим багажом.
В аббатстве Мария говорит, что готова принять монашеский постриг ; но матушка-игуменья понимает, что убегает от своих чувств. Она велит ей встретиться с капитаном и узнать, любят ли они друг друга, и говорит ей искать и найти жизнь, которой ей суждено жить (« Взобраться на гору Эври »).
Макс учит детей петь на сцене. Когда Капитан пытается возглавить их, они жалуются, что он делает это не так, как Мария. Он говорит им, что попросил Эльзу выйти за него замуж. Они пытаются подбодрить себя пением «Мои любимые вещи», но безуспешно, пока не слышат, как поет Мария, направляясь к ним. Узнав о планах свадьбы, она решает остаться только до тех пор, пока капитан не найдет другую гувернантку. Макс и Эльза спорят с Капитаном о скором аншлюсе , пытаясь убедить его в его неизбежности (« Нет способа остановить это »). Когда он отказывается пойти на компромисс в своем несогласии с этим, Эльза разрывает помолвку. Наедине Капитан и Мария наконец признаются в любви, желая только быть «Обычной парой». Выйдя замуж, монахини повторяют «Марию» на фоне свадебной процессии.
Пока Мария и Капитан проводят медовый месяц, Макс готовит детей к выступлению на Зальцбургском фестивале. Герр Целлер, гауляйтер региона, требует знать, почему они не поднимают флаг нацистской Германии сейчас, когда произошел аншлюс . Капитан и Мария рано возвращаются из медового месяца перед Фестивалем. Ввиду оккупации нацистской Германии капитан решает, что детям не следует петь на мероприятии. Макс утверждает, что они будут петь за Австрию, но Капитан отмечает, что ее больше не существует. Мария и Лизл обсуждают романтическую любовь; Мария предсказывает, что через несколько лет Лизл выйдет замуж («Шестнадцать продолжат семнадцать (Реприза)»). Входит Рольф с телеграммой, в которой капитану предлагается должность в военно-морском флоте Германии , и Лизл расстроена, обнаружив, что Рольф теперь убежденный нацист . Капитан советуется с Марией и решает, что им следует тайно бежать из Австрии. Прибывает немецкий адмирал фон Шрайбер, чтобы узнать, почему капитан фон Трапп не ответил на телеграмму. Он объясняет, что немецкий флот высоко ценит его, предлагает ему эту должность и велит немедленно явиться в Бремерхафен , чтобы принять командование. Мария говорит, что он не может уйти немедленно, так как они все поют на фестивальном концерте; и адмирал соглашается подождать.
На концерте, после того как фон Траппы поют тщательно продуманную репризу «Do-Re-Mi», Макс достает гитару Капитана. Капитан фон Трапп поет « Эдельвейс », прощаясь со своей родиной, используя национальный цветок Австрии как символ, чтобы заявить о своей верности стране. Макс просит выйти на бис и объявляет, что это последний шанс семьи фон Трапп спеть вместе, поскольку почетный караул ждет, чтобы сопроводить капитана к его новому командованию. Пока судьи определяют призы, фон Траппы поют «So Long, Farewell» (реприза), уходя со сцены небольшими группами. Затем Макс объявляет имена, занявшие второе место, максимально задерживаясь. Когда он объявляет, что первый приз достается фон Траппам, а они не появляются, нацисты начинают поиски. Семья прячется в аббатстве, и сестра Маргаретта сообщает им, что границы закрыты. Рольф приходит к ним и зовет своего лейтенанта, но, увидев Лизл, меняет свое мнение и говорит, что их здесь нет. Нацисты уходят, а фон Траппы бегут через Альпы , а монахини повторяют «Восхождение на гору Эври».
Премьера «Звуков музыки» состоялась в Театре Шуберта в Нью-Хейвене, где в октябре и ноябре 1959 года была отыграна проба из восьми спектаклей, а затем еще одна короткая проба в Бостоне. [9] Затем мюзикл открылся на Бродвее в театре Лант-Фонтанн 16 ноября 1959 года, переехал в театр Марка Хеллингера 6 ноября 1962 года и закрылся 15 июня 1963 года после 1443 представлений. Режиссером был Винсент Дж. Донехью , а хореографом - Джо Лейтон . В первоначальный состав входили Мэри Мартин в роли Марии, Теодор Бикель в роли капитана Георга фон Траппа, Патрисия Ньюэй в роли матери-настоятельницы, Курт Казнар в роли Макса Детвайлера, Марион Марлоу в роли Эльзы Шрейдер, Брайан Дэвис в роли Рольфа, Лаури Питерс в роли Лизл и Мюриэл О'Мэлли в роли Сестра Маргаретта. Патрисия Брукс , Джун Кард и Татьяна Троянос были участниками ансамбля в оригинальной постановке. Шоу вместе с Фиорелло получило премию Тони за лучший мюзикл ! . Среди других наград - Мартин за лучшую женскую роль в мюзикле, Ньюэй за лучшую женскую роль, лучший сценический дизайн ( Оливер Смит ) и лучший дирижер и музыкальный руководитель (Фредерик Двонч). Бикель и Кашнар были номинированы на актерскую премию, а Донехью - за режиссуру. Весь детский состав был номинирован в категории «Лучшая женская роль» как один, хотя двое детей были мальчиками. [10]
Марта Райт заменила Мартина в роли Марии на Бродвее в октябре 1961 года, за ней последовали Карен Ганц в июле 1962 года, Джинни Карсон в августе 1962 года [11] и Нэнси Дюссо в сентябре 1962 года . Джон Войт , который позже женился на своей партнерше по фильму Лаури Питерс, был заменой Рольфу с сентября 1961 года по июнь 1962 года. [12] В национальном туре участвовали Флоренс Хендерсон в роли Марии и Беатрис Кребс в роли матери-настоятельницы. Он открылся в Театре Гранд-Ривьера в Детройте 27 февраля 1961 года и закрылся 23 ноября 1963 года в Центре О'Киф в Торонто. В июне 1962 года Хендерсона сменила Барбара Мейстер. Теодор Бикель не был удовлетворен ролью капитана, а Бикель не любил играть одну и ту же роль снова и снова. В своей автобиографии он пишет: «Тогда я пообещал себе, что, если бы я мог себе это позволить, я бы никогда больше не пробежал такую длинную дистанцию». [13] Оригинальный бродвейский альбом актеров был продан тиражом три миллиона копий.
Премьера мюзикла состоялась 18 мая 1961 года в лондонском Вест-Энде в Palace Theater , и было представлено 2385 представлений. Режиссер Джером Уайт, в нем использовалась оригинальная нью-йоркская хореография под руководством Джо Лейтона, а также оригинальные декорации, разработанные Оливером Смитом. В актерский состав вошли Джин Бэйлесс в роли Марии, Соня Рис, Роджер Данн в роли капитана фон Траппа, Констанс Шеклок в роли матери-настоятельницы, Юнис Гейсон в роли Эльзы Шрейдер, Гарольд Каскет в роли Макса Детвейлера, Барбара Браун в роли Лизл, Николас Беннетт в роли Рольфа и Олив Гилберт. в роли сестры Маргаретты. [14] [15]
В 1981 году по настоянию продюсера Росса Тейлора Петула Кларк согласилась сыграть главную роль в возрожденном спектакле в театре «Аполло Виктория» в лондонском Вест -Энде . Майкл Джейстон сыграл капитана фон Траппа, Онор Блэкман была баронессой, а Джун Бронхилл сыграла мать-настоятельницу. Среди других известных актеров были Хелен Анкер , Джон Беннетт и Мартина Грант . [16] Несмотря на ее опасения, что в 49 лет она слишком стара, чтобы убедительно сыграть эту роль, Кларк открылась единодушным восторженным отзывам и крупнейшей предварительной продаже в истории британского театра того времени. Мария фон Трапп, присутствовавшая на премьере, охарактеризовала Кларка как «лучшую» Марию на свете. Кларк продлила свой первоначальный шестимесячный контракт до тринадцати месяцев. Шоу , заполненное на 101 процент мест , установило самый высокий показатель посещаемости за одну неделю (26–31 октября 1981 г.) среди всех британских музыкальных постановок в истории (согласно Книге театральных рекордов Гиннеса ). [17] [18] Это была первая постановка, включавшая две дополнительные песни («Something Good» и «I Have Confidence»), написанные Ричардом Роджерсом для киноверсии. [19] «Мои любимые вещи» имели тот же контекст, что и киноверсия, а короткий куплет «Колокол — это не звонок» был расширен в полноценную песню Марии и матери-настоятельницы. Действие «Одинокого пастуха» происходит в новой сцене на деревенской ярмарке.
Запись актерского состава этой постановки была первой, записанной в цифровом формате. Он был впервые выпущен на компакт-диске в 2010 году британским лейблом Pet Sounds и включал два бонус-трека с оригинального сингла, выпущенного Epic для продвижения продукции.
Режиссер Сьюзан Х. Шульман поставила первое бродвейское возрождение « Звуков музыки» с Ребеккой Люкер в роли Марии и Майклом Сиберри в роли капитана фон Траппа. В нем также участвовали Патти Коэнур в роли матери-настоятельницы, Ян Максвелл в роли Эльзы Шрейдер, Фред Эпплгейт в роли Макса Детвейлера , Дэшил Ивз в роли Рольфа, Патрисия Конолли в роли фрау Шмидт и Лаура Бенанти в ее бродвейском дебюте в роли дублера Люкера . Позже Люкера и Сиберри заменили Ричард Чемберлен в роли капитана и Бенанти в роли Марии. Лу Тейлор Пуччи дебютировал на Бродвее в роли дублера Курта фон Траппа. Спектакль открылся 12 марта 1998 года в Театре Мартина Бека и закрылся 20 июня 1999 года после 533 представлений. Этот спектакль был номинирован на премию «Тони» за лучшее возрождение мюзикла. [20] Затем он гастролировал по Северной Америке.
Производство Эндрю Ллойда Уэббера открылось 15 ноября 2006 года в лондонском Palladium , продюсерами выступили Дэвид Ян и Джереми Сэмс из Live Nation . После неудачных переговоров с голливудской звездой Скарлетт Йоханссон [ 21] роль Марии была выбрана в британском реалити-шоу по поиску талантов под названием « Как вы решаете проблему, как Мария?» Шоу талантов было продюсировано (и представлено) Эндрю Ллойдом Уэббером, а также в нем приняли участие ведущий/комик Грэм Нортон и судейская коллегия в составе Дэвида Йена , Джона Барроумена и Зои Тайлер .
Конни Фишер была выбрана публичным голосованием победительницей шоу. В начале 2007 года Фишер сильно простудилась, из-за чего она не могла выступать в течение двух недель. Чтобы предотвратить дальнейшие сбои, альтернативная Мария, Аойф Малхолланд , участница шоу «Как решить такую проблему, как Мария?» , играла Марию по вечерам в понедельник и на утренниках в среду. Первоначально Саймон Шеперд был выбран на роль капитана фон Траппа, но после двух предварительных представлений он был снят с постановки, и Александр Хэнсон перешел на эту роль как раз к официальной дате открытия вместе с Лесли Гарретт в роли Матери-настоятельницы. После ухода Гаррета роль взяла на себя Маргарет Прис . В актерском составе также были Лорен Уорд в роли баронессы, Ян Гелдер в роли Макса, Софи Боулд в роли Лизл и Нил Макдермотт в роли Рольфа. Среди других заметных замен были Саймон Берк и Саймон МакКоркиндейл в роли капитана и новичок Эми Леннокс в роли Лизл. Саммер Страллен заменил Фишера в феврале 2008 года [22] на Малхолланда, изображавшего Марию по вечерам в понедельник и на утренниках в среду. [23]
Возрождение получило восторженные отзывы, особенно Фишера, Приса, Боулда и Гаррета. Была выпущена запись актерского состава London Palladium. [24] Производство закрылось 21 февраля 2009 года, после более чем двухлетнего перерыва [25] , после чего последовал национальный тур по Великобритании, описанный ниже.
Первая австралийская постановка открылась в Мельбурнском театре «Принцесса» в 1961 году и длилась три года. Режиссером постановки выступил Чарльз Хикман, а музыкальные номера поставил Эрнест Пархэм. В актерский состав входили Джун Бронхилл в роли Марии, Питер Грейвс в роли капитана фон Траппа и Розина Райсбек в роли матери-настоятельницы. Затем в течение многих лет играла гастрольная труппа с Ванессой Ли (жена Грейвса) в роли Марии. Запись актерского состава, сделанная в 1961 году, стала первым случаем, когда крупная зарубежная постановка с участием австралийских артистов была переведена на диск. [26] [27]
В 1988 году Лунная труппа Takarazuka Revue исполнила мюзикл в Bow Hall (Такаразука, Хёго ). В главных ролях снялись Харукадзе Хитоми и Го Маюка. [28] В постановке Нью-Йоркской оперы 1990 года , поставленной сыном Оскара Хаммерштейна II Джеймсом, Дебби Бун сыграла Марию, Лоуренс Гиттард сыграла капитана фон Траппа, а Вернер Клемперер сыграл Макса. [29]
Австралийское возрождение играло в Лирическом театре в Сиднее , Новый Южный Уэльс, с ноября 1999 по февраль 2000 года. Лиза МакКьюн играла Марию, Джон Уотерс был капитаном фон Траппом, Берт Ньютон был Максом, Эйлин Ханнан была матерью-настоятельницей, а Рэйчел Марли была Мартой. Эта постановка была основана на постановке бродвейского возрождения 1998 года. [30] Затем постановка гастролировала до февраля 2001 года в Мельбурне, Брисбене , Перте и Аделаиде . Рэйчел Бек взяла на себя роль Марии в Перте и Аделаиде, а Роб Гест занял пост капитана фон Траппа в Перте. [31] [32] [33] [34]
Премьера австрийской постановки состоялась в 2005 году в Венской народной опере на немецком языке. Режиссером и хореографом выступил Рено Дусе. В актерский состав входили Сандра Пирес в роли Марии, Курт Шрайбмайер и Михаэль Краус в роли фон Траппа, а также Хайди Бруннер в роли матери-настоятельницы. Песня «Do-Re-Mi» была переписана как «C wie Cellophanpapier», заменив слоги сольфеджио на немецкие буквенные обозначения от C до H и выбрав мнемонику, начинающуюся с каждой буквы. [35] Спектакль до сих пор находится в репертуаре Народной оперы, где спектакли проводятся каждый сезон; выступления запланированы на 2024 год. [36] [37] [38]
Зальцбургский театр марионеток много гастролировал со своей версией, в которой записаны голоса бродвейских певцов, таких как Кристиан Нолл в роли Марии. [39] Тур начался в Далласе , штат Техас, в 2007 году [40] и продолжился в Зальцбурге в 2008 году . [41] Режиссер — Ричард Гамбургер . [42] В 2008 году в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу была смонтирована бразильская постановка с Киарой Сассо в роли Марии и Херсоном Капри в роли капитана , [43] и голландская постановка с Винеке Реммерс в роли Марии, режиссер Джон Йост. [44]
Эндрю Ллойд Уэббер , Дэвид Йен и Дэвид Мирвиш представляли «Звуки музыки» в Театре принцессы Уэльской в Торонто с 2008 по 2010 год. Роль Марии была выбрана публикой через телешоу « Как вы решаете проблему, как Мария?» , продюсерами которого выступили Ллойд Уэббер и Ян, и который вышел в эфир в середине 2008 года. Элисия Маккензи выиграла [45] и играла эту роль шесть раз в неделю, а Мария, занявшая второе место в телешоу, Жанна Ползин, играла Марию дважды в неделю. [46] Капитана фон Траппа сыграл Берк Мозес . В спектакле было представлено более 500 представлений. Это было самое продолжительное возрождение Торонто за всю историю. [47]
Тур по Великобритании начался в 2009 году и посетил более двух десятков городов, а затем завершился в 2011 году. В первоначальный состав входили Конни Фишер в роли Марии, Майкл Прейд в роли капитана фон Траппа и Маргарет Прис в роли матери-настоятельницы. Кирсти Малпасс была альтернативной Марией. [48] Джейсон Донован взял на себя роль капитана фон Траппа, а Верити Рашворт взяла на себя роль Марии в начале 2011 года. Лесли Гаррет повторила свою роль матери-настоятельницы во время финального выступления тура на Уимблдоне в октябре 2011 года.
Спектакль проходил в театре Опера-Сити в Буэнос-Айресе , Аргентина, в 2011 году. В актерский состав входили Лаура Конфорте в роли Марии и Диего Рамос в роли капитана фон Траппа. [49] Испанский национальный тур начался в ноябре 2011 года в Auditorio de Tenerife в Санта-Крус-де-Тенерифе на Канарских островах . Тур посетил 29 испанских городов, проведя один год на мадридской Гран -Виа в Театре Колизеум и один сезон в театре Тиволи в Барселоне . Режиссер Хайме Аспиликуэта, в главных ролях Сильвия Лучетти в роли Марии и Карлос Х. Бенито в роли капитана фон Траппа. [50]
Спектакль шел в Театре под открытым небом в Риджентс-парке с июля по сентябрь 2013 года. [51] [52] В нем снимались Шарлотта Уэйкфилд в роли Марии, Майкл Ксавье в роли капитана фон Траппа и Кэролайн Кейфф в роли Эльзы. [51] Он получил восторженные отзывы и стал самой кассовой постановкой за всю историю театра. [51] В 2014 году шоу было номинировано на премию Лоуренса Оливье в категории «Лучшее музыкальное возрождение », а Уэйкфилд — в категории «Лучшая женская роль в мюзикле». [53]
Краткая южнокорейская постановка была показана в 2014 году [54] . В том же году в Университетском театре в Сан-Хуане открылся перевод на испанский язык под руководством Эдгара Гарсиа. В нем снимались Лурдес Роблес в роли Марии, Браулио Кастильо в роли капитана фон Траппа и Дагмар в роли Эльзы. [55] Спектакль (на тайском языке: มนต์รักเพลงสวรรค์ ) был показан в театре Муангтай Ратчадалай в Бангкоке , Таиланд, в апреле 2015 года на тайском языке. Постановка заменила песню «Обыкновенная пара» на «Что-то хорошее». [56] [57] [58]
Тур по Северной Америке под руководством Джека О'Брайена и хореографией Дэнни Меффорда начался в Театре Ахмансон в Лос-Анджелесе в сентябре 2015 года. Тур продлился до июля 2017 года. Керстин Андерсон сыграла Марию, а Бен Дэвис - капитана. фон Трапп и Эшли Браун в роли матери Абесс. Постановка получила теплые отзывы. [60] Тур по Великобритании, спродюсированный Биллом Кенрайтом, начался в 2015 году и продолжался до 2016 года. Его поставил Мартин Коннор , а в роли Марии сыграла Люси О'Бирн . [61] [62] Австралийский тур по постановке Ллойда Уэббера в 2016 году под руководством Сэмса включал остановки в Сиднее, [63] Брисбене, Мельбурне и Аделаиде. В актерский состав входили Эми Лепамер в роли Марии, Кэмерон Даддо в роли капитана фон Траппа, Марина Прайор в роли баронессы Шредер и Лоррейн Бэйли в роли фрау Шмидт. Хореографом была Арлин Филлипс . [64]
2 марта 1965 года компания 20th Century Fox выпустила экранизацию мюзикла с Джули Эндрюс в роли Марии Райнер и Кристофером Пламмером в роли капитана Георга фон Траппа. Продюсером и режиссером фильма стал Роберт Уайз , а сценарий написал Эрнест Леман . Специально для фильма Роджерс написал две песни: «У меня есть уверенность» и «Что-то хорошее». Фильм получил пять «Оскаров» на 38-й церемонии вручения премии «Оскар» , в том числе за лучший фильм.
Прямая трансляция мюзикла дважды транслировалась в декабре 2013 года на канале NBC . [65] Режиссерами фильма выступили Бет Маккарти-Миллер и Роб Эшфорд . [66] Кэрри Андервуд сыграла Марию, Стивен Мойер в роли капитана фон Траппа, Кристиан Борле в роли Макса, Лаура Бенанти в роли Эльзы и Одра Макдональд в роли матери-настоятельницы. [67] В том же месяце постановка была выпущена на DVD. [68]
Британская сеть ITV представила собственную живую версию 20 декабря 2015 года. В ней снимались Кара Тойнтон в роли Марии, Джулиан Овенден в роли капитана фон Траппа, Кэтрин Келли в роли баронессы и Александр Армстронг в роли Макса. [69] [70]
Большинство отзывов об оригинальной бродвейской постановке были положительными. Ричард Уоттс-младший из New York Post заявил, что шоу обладает «странно нежным очарованием, которое удивительно мило. « Звуки музыки» не стремятся ни к чему в плане потрясающих эффектов, заменяя их своего рода изящной и неприхотливой простотой». [71] Газеты New York World-Telegram и Sun назвали «Звуки музыки » «самым прекрасным мюзиклом, который только можно вообразить». Он возвращает Роджерса и Хаммерштейна в отличную форму как мелодиста и автора текстов. Диалог Линдси-Крауз яркий и забавный, а сюжет развивается постепенно. к подлинному волнению». [71] В обзоре американского журнала New York Journal высказывается мнение, что « Звуки музыки » - «самый зрелый продукт команды… мне казалось, что это полное созревание этих двух выдающихся талантов». [71]
Брукс Аткинсон из The New York Times дал неоднозначную оценку. Он похвалил выступление Мэри Мартин, сказав, что «у нее все тот же общий стиль… те же резкие черты лица, доброжелательность и яркая индивидуальность, благодаря которым музыка звучит интимно и знакомо», и заявил, что «лучшие из звуков музыки - это Роджерс и Хаммерштейн». в хорошей форме». Однако, по его словам, либретто «имеет избитый вид музыкального театра, замененный Оклахомой! В 1943 году. Прискорбно видеть, как американская музыкальная сцена поддается клише оперетты » . [71] Рецензия Уолтера Керра в New York Herald Tribune была неблагоприятной: «Прежде чем « Звуки музыки» завершат половину своей многообещающей работы, они становятся не только слишком сладкими для слов, но и почти слишком сладкими для музыки», заявив, что «вечерний страдают от маленьких детей». [71]
Columbia Masterworks записала оригинальный бродвейский альбом актеров в студии Columbia 30th Street в Нью-Йорке через неделю после открытия шоу в 1959 году. Альбом стал первым роскошным изданием лейбла в разворотной упаковке, цена которого на 1 доллар выше, чем у предыдущих альбомов актеров. Он занимал первое место в чарте самых продаваемых альбомов Billboard в течение 16 недель в 1960 году. [72] Он был выпущен на компакт-диске Sony в серии Columbia Broadway Masterworks. [73] В 1959 году певица Патти Пейдж записала заглавную песню из шоу для Mercury Records [74] в день открытия мюзикла на Бродвее. Лондонская постановка 1961 года была записана EMI и выпущена на лейбле HMV, а затем переиздана на компакт-диске в 1997 году на лейбле Broadway Angel. [75]
Саундтрек к фильму 1965 года был выпущен RCA Victor и является одним из самых успешных альбомов саундтреков в истории: по всему миру было продано более 20 миллионов копий. [76] [77] RCA Victor также выпустила альбом возрождения Бродвея 1998 года , спродюсированный Hallmark Entertainment, с участием полного состава возрождения, включая Ребекку Люкер , Майкла Сиберри , Яна Максвелла и Фреда Эпплгейта . [78] Лейбл Telarc сделал студийную запись « Звуков музыки» с оркестром Cincinnati Pops под управлением Эриха Кунцеля (1987). Главные роли достались оперным звездам: Фредерике фон Штаде в роли Марии, Хокану Хагегорду в роли капитана фон Траппа и Эйлин Фаррел в роли матери-настоятельницы. [19] Запись «включает в себя как две новые песни, написанные для киноверсии, так и три бродвейские песни, которые они заменяют, а также ранее не записывавшийся куплет из «An Ordinary Пара»». [79] Лондонское возрождение 2006 года было записано и выпущено на лейбле Decca Broadway . [80] Было выпущено множество альбомов студийных и зарубежных актеров, хотя многие из них получили только региональное распространение. Согласно базе данных альбомов актеров, за эти годы было выпущено 62 записи партитуры. [81]
Саундтрек к телевизионному фильму NBC 2013 года с Кэрри Андервуд и Стивеном Мойером в главных ролях был выпущен на компакт-диске и в цифровом формате в декабре 2013 года на лейбле Sony Masterworks . В альбоме также участвуют Одра Макдональд , Лаура Бенанти и Кристиан Борле . [82]
