Стивен Рассел Дэвис OBE FRSL ( / ˈ d eɪ v ɪ s / DAY -vis ; родился 27 апреля 1963 года), более известный как Рассел Т. Дэвис , — валлийский сценарист и телевизионный продюсер. Он наиболее известен как оригинальный шоураннер и главный сценарист возрожденного в 2005 году научно-фантастического сериала BBC «Доктор Кто» , с 2005 по 2010 год и снова с 2023 года. [1] Его другие заметные работы включают создание сериалов «Близкие друзья» (1999–2000), «Боб и Роуз» (2001), «Второе пришествие» (2003), «Казанова» (2005), спин-оффов «Доктора Кто» «Торчвуд» (2006–2011) и «Приключения Сары Джейн» (2007–2011), «Огурец » (2015), «Очень английский скандал» (2018), «Годы и годы» (2019), «Это грех» (2021) и «Нолли» (2023).
Родившийся в Суонси , Дэвис мечтал стать художником-комиксистом , прежде чем сосредоточиться на карьере драматурга и сценариста. После окончания Оксфордского университета в 1985 году он присоединился к детскому отделу BBC, CBBC , на неполный рабочий день и занимал различные должности, включая создание двух сериалов, Dark Season и Century Falls . В конце концов он ушел с BBC на Granada Television , а в 1994 году начал писать драмы для взрослого телевидения. Его ранние сценарии в основном исследовали концепции религии и сексуальности на различных фонах: Revelations была мыльной оперой об организованной религии и показывала викария-лесбиянку; Springhill была мыльной драмой о католической семье в современном Ливерпуле ; The Grand исследовала мнение общества о таких темах, как проституция, аборты и гомосексуализм в межвоенный период ; а Queer as Folk воссоздавала его опыт на гей-сцене Манчестера . Среди его работ 2000-х годов — «Боб и Роуз» , в котором рассказывается о гомосексуалисте, влюбившемся в женщину; «Второе пришествие» , в котором основное внимание уделяется второму пришествию и богоубийству Иисуса Христа с преимущественно нерелигиозной точки зрения; «Мое, все мое» — комедия о семье, которая обнаруживает, что владеет всем городом Суонси; и «Казанова» , экранизация полных мемуаров венецианского авантюриста Джакомо Казановы .
После шестнадцатилетнего перерыва шоу Дэвис возродил и руководил «Доктором Кто» в период с 2005 по 2010 год с Кристофером Экклстоном , а позже Дэвидом Теннантом в главной роли. Срок пребывания Дэвиса в качестве исполнительного продюсера шоу ознаменовался всплеском популярности, что привело к производству двух спин-офф- сериалов, «Торчвуд» и «Приключения Сары Джейн» , а также к возрождению субботних прайм-тайм-драм в качестве прибыльного предприятия для продюсерских компаний. Дэвис был назначен офицером Ордена Британской империи в 2008 году за заслуги в области драмы, что совпало с объявлением о том, что он уйдет из «Доктора Кто» с поста исполнительного продюсера шоу со своим последним сценарием « Конец времени » (2009–2010). Дэвис переехал в Лос-Анджелес в 2009 году, где он курировал производство « Торчвуда: День чудес» и пятого и последнего сезона «Приключений Сары Джейн» . Дэвис вернулся на пост шоураннера «Доктора Кто» в октябре 2022 года после ухода Криса Чибнелла ; первые эпизоды его второго пребывания на посту станут специальными выпусками, посвященными шестидесятилетию сериала, в 2023 году.
После того, как в конце 2011 года у его партнера обнаружили рак, Дэвис вернулся в Великобританию. Он стал соавтором научно-фантастической драмы CBBC «Волшебники против пришельцев» и создал «Огурец» — сериал Channel 4 о геях среднего возраста в гей-сцене Манчестера; «Банан» — сериал E4 о молодых представителях ЛГБТ во вселенной «Огурец» ; и «Тофу» — документальный сериал All 4 , в котором обсуждались проблемы ЛГБТ. Более поздние работы Дэвиса для BBC One в 2010-х годах включают «Сон в летнюю ночь» — телевизионную экранизацию пьесы Уильяма Шекспира ; « Очень английский скандал» — мини-сериал по одноименному роману Джона Престона ; и «Годы и годы» — драматический сериал, в котором рассказывается о семье из Манчестера, на которую в течение 15 лет влияли политические, экономические и технологические изменения в Великобритании. В 2021 году Дэвис в третий раз вернулся на Channel 4 в качестве создателя сериала «Это грех» , полуавтобиографической драмы о кризисе ВИЧ/СПИДа в 1980-х и 1990-х годах.
Стивен Рассел Дэвис родился 27 апреля 1963 года в больнице Маунт-Плезант в Суонси . Его отец, Вивиан Дэвис (1925–2015), и его мать, Барбара (1929–2001), были учителями. Дэвис был младшим из троих детей и их единственным сыном. Поскольку он родился с помощью кесарева сечения , его матери поставили капельницу с морфием и поместили в больницу после того, как передозировка привела к психотическому эпизоду . [2] Он описал опыт своей матери как «буквально ... как научная фантастика» и раннее вдохновение для его писательской карьеры. [2] В детстве Дэвиса почти всегда называли его вторым именем. [2] Он вырос в семье, где «никогда не выключали телевизор» до самого закрытия , и впоследствии он погрузился в такие драмы, как « Я, Клавдий» и «Доктор Кто» . Одним из его первых воспоминаний, в возрасте трех лет, был сериал «Доктор Кто» 1966 года «Десятая планета» . Он также был заядлым карикатуристом и энтузиастом комиксов и покупал такие серии, как «Астерикс» и «Пинаты» . [3]
Дэвис учился в начальной школе Tycoch Primary School в Скетти и поступил в школу Olchfa в возрасте 11 лет. В первый год обучения главные школьные здания были закрыты на перестройку после того, как инспекторы обнаружили, что цемент с высоким содержанием глинозема, используемый при строительстве, привел к обрушению других общественных зданий. Вместо этого уроки проводились в переносных зданиях, что повлияло на воображение Дэвиса, заставив его создавать детективные, научно-фантастические и заговорщические истории о главном здании. Он также погрузился в такие книги, как « Сыновья и любовники» Д. Г. Лоуренса и « Хрустальная мышь» Бэбс Ходжес Дил ; последняя повлияла на него так сильно, что он мог «видеть ее эхо во всем», что он писал. [4] В возрасте 14 лет он прошел прослушивание и присоединился к недавно созданной молодежной театральной компании West Glamorgan Youth Theatre Company (WGYTC). Основатель и директор группы Годфри Эванс считал его «абсолютно универсальным», талантливым и популярным среди других учеников. Работа с группой позволила ему определить свою сексуальную идентичность, и он вступил в многомесячные отношения с молодым актером Рианом Морганом. Позже, в подростковом возрасте, он совершил каминг -аут как гомосексуалист. [5]
В 1979 году Дэвис закончил свои O-Levels и остался в Olchfa с амбициями изучать английскую литературу в Оксфордском университете ; он отказался от своих стремлений стать художником комиксов после того, как консультант по карьере убедил его, что его дальтонизм сделает этот путь маловероятным. [5] Во время учебы он участвовал в заданиях WGYTC по созданию драмы на валлийском языке для показа в Национальном Eisteddfod Уэльса ; две такие постановки были Pair Dadeni , пьеса, основанная на цикле мифов Mabinogion , и Perthyn , драма о принадлежности к сообществу и идентичности в начале 1980-х годов в Западном Гламоргане. В 1981 году он был принят в Вустерский колледж в Оксфорде для изучения английской литературы. В Оксфорде он понял, что очарован повествовательным аспектом художественной литературы, особенно литературой 19-го века, такой как Чарльз Диккенс . [6]
Дэвис продолжал отправлять сценарии в WGYT во время учебы в Оксфорде, включая «Box» , пьесу о влиянии телевидения, в которой, как отметил Эванс, содержались склонности Дэвиса к дезориентации аудитории и смешиванию комедии и драмы; «In Her Element» , которая была сосредоточена на анимации неподвижных объектов; и «Hothouse» , вдохновленная Аланом Беннеттом пьеса о внутренней политике в рекламном офисе. В 1984 году он сделал свое последнее выступление для WGYT и записался на курс по театральным исследованиям в Кардиффском университете после того, как окончил Оксфорд. [7] Он время от времени работал в отделе рекламы театра Шермана и в промежутке получал пособие по безработице . В 1985 году Дэвис начал свою профессиональную карьеру на телевидении после того, как друг посоветовал ему поговорить с телевизионным продюсером, который искал временного художника-графика для детского шоу « Why Don't You?» . [8]
В 1985 году Дэвис был принят в детский отдел BBC Wales ( CBBC ), где ему давали однодневные контракты и заказы, например, на иллюстрирование Why Don't You?. Поскольку BBC давала ему только три дня работы в месяц, он продолжал работать внештатно и на добровольных началах в театре Шермана. В 1986 году к нему обратилась газета Sunday Sport перед ее запуском с предложением предоставить ежедневную рубрику на футбольную тематику; он отказался, поскольку был обеспокоен порнографическим содержанием газеты. Он представил сценарий для Crossroads в ответ на призыв к новым авторам; он не был использован, поскольку шоу было отменено в 1987 году. В конечном итоге он полностью отказался от своей карьеры графического художника, когда в начале двадцати лет понял, что ему больше нравится писать диалоги комиксов, чем создавать искусство. [9]
1 июня 1987 года Дэвис впервые и единственный раз появился в качестве телеведущего на шоу Play School вместе с постоянной ведущей Хлоей Эшкрофт . Продюсер Why Don't You? Питер Чарльтон предположил, что он «будет хорош на камере» и посоветовал ему вынести свою карьеру на публику. Дэвису была предоставлена возможность эпизодических появлений в течение шести месяцев; он провел только один эпизод в качестве иллюстратора-рассказчика, прежде чем ушел со съемочной площадки и заявил, что «больше этого делать не будет». Это появление остается шуткой в индустрии, и записи неизменно запрашивались для вечеринок по случаю окончания съемок, на которых присутствовал Дэвис. [10]
В «Why Don't You?» Дэвис занимал различные должности, включая должность исследователя, режиссера, иллюстратора, помощника менеджера по этажу и неофициального публициста для писем от поклонников. Первую профессиональную работу сценариста ему предложил в 1986 году продюсер Дэйв Эванс; он пришел в офис Эванса, чтобы получить свою зарплату, и ему предложили дополнительные 100 фунтов стерлингов за написание нового сценария. Сценарий Дэвиса был положительно принят CBBC и привел к появлению все более крупных ролей, которые завершились шестимесячным контрактом на написание сценариев для шоу после его переезда в Манчестер в 1988 году. [11] Он проработал на шоу еще два года и стал продюсером шоу. Он наблюдал за ростом драмы, которая утроила ее аудиторию — несмотря на то, что корпорация BBC Manchester не разрешала создавать детские драмы — что достигло апогея в его последнем эпизоде: драме, где Why Don't You? Главные герои, во главе с самым продолжительным ведущим шоу Беном Слэйдом , были заперты в кафе суперкомпьютером, который пытался их убить. [12]
Продюсируя Why Don't You?, Дэвис расширил свою деятельность в CBBC на BBC Manchester : он посещал режиссерские курсы; писал для более взрослой аудитории, внося вклад в DEF II и On the Waterfront ; и сопровождал Кейта Чегвина в Норвегию, чтобы помочь в производстве детского документального фильма о политике. Глава CBBC Эд Пью предложил ему возможность продюсировать Breakfast Serials , новый сериал, запланированный на 8:00 утра. Breakfast Serials включал в себя элементы нелогичной комедии и отсылки к популярной культуре, нацеленные на детей старшего возраста, такие как пародия на Land of the Giants . [13] Он решил покинуть CBBC во время производства Breakfast Serials : друг позвонил ему после трансляции первого эпизода и заметил, что он «транслировал шутку о юношестве Эмили Бронте в восемь часов утра»; разговор заставил его задуматься, что он пишет не для той аудитории. [14] Дэвис работал сценаристом ещё над тремя детскими сериалами, одновременно продолжая карьеру взрослого драматурга, создав «Тёмный сезон» и «Водопад века» , а также писал для Children's Ward .
Во время своей работы над Why Don't You? Дэвис курировал производство истории, которая происходила в Лох-Нессе . История была предшественником его первого внештатного детского проекта: Dark Season . Шоу, изначально называвшееся The Adventuresome Three , должно было показывать персонажей Why Don't You? в чисто драматической обстановке, навеянной его детством. Он представил сценарий главе CBBC, Анне Хоум и Granada Television . Обе компании были заинтересованы в производстве шоу с небольшими изменениями: Granada хотела производить его как один шестисерийный сериал, в отличие от плана Дэвиса из двух трехсерийных сериалов; а Home была заинтересована в принятии шоу при условии, что оно будет включать новый состав персонажей. Он принял предложение Хоума, и шоу получило бюджет и временной интервал Maid Marian and her Merry Men , который был приостановлен годом ранее. [16]
В первых трех эпизодах Dark Season повествуется о трех молодых подростках из современной средней школы, Рит ( Кейт Уинслет ), Марси (Виктория Ламберт) и Томе (Бен Чендлер), которые раскрывают заговор злодея мистера Элдрича (Грант Парсонс) с целью захватить мир с помощью школьных компьютеров. Элдрич в конечном итоге побежден Марси и компьютерным экспертом профессором Ползински ( Розали Кратчли ). Следующие три эпизода посвящены новому злодею: археологу мисс Пендрагон ( Жаклин Пирс ), позже описанной Дэвисом как « дьяволопоклонница -нацистская лесбиянка» [17] , которая становится частью древнего суперкомпьютера Бегемот. Два отдельных сюжетных элемента сходятся в конце пятого эпизода, когда Пендрагон врывается через школьную сцену, когда Элдрич входит в аудиторию. [15]
Dark Season использует концепции, увиденные им во время его пребывания на посту исполнительного продюсера Doctor Who : « School Reunion », написанный Тоби Уитхаусом , разделяет его концепцию антагониста, использующего компьютеры в общеобразовательной школе , чтобы захватить мир; « Army of Ghosts » неожиданно объединяет двух главных злодеев сериала для финального эпизода; а персонажи Марси и ее друзей похожи, хотя и непреднамеренно, на структуру Доктора и их спутников . [15] Dark Season был первым сериалом, в титрах которого он был указан как «Рассел Т. Дэвис» — первоначально произвольно выбранный, чтобы отличить себя от ведущего BBC Radio 4 — и первым сериалом, которому ему было поручено написать новеллизацию: в нем более неоднозначная кульминация и предвещается продолжение, действие которого происходит в аркаде, похожей на ту, что показана в сериале «Приключения Сары Джейн» , «Воины Кудлака» . [18]
Дэвис начал планировать вторую серию для Dark Season, которая следовала бы похожей структуре. Первая половина серии будет участвовать в аркаде, упомянутой в новеллизации, а вторая будет включать появление психических близнецов и повторное появление злодея Элдрича. Концепции были перенесены в его духовного преемника, Century Falls , который был выпущен в 1993 году по просьбе режиссера Dark Season Колина Канта . Сериал в основном использовал концепцию «психических близнецов» и был установлен в изолированной деревне, основанной на тех, что находятся в Йоркширских долинах и Северных Йоркских пустошах . [19]
Сюжет Century Falls основан на легенде о том, что в одноименной деревне не рождались дети более сорока лет. Главная героиня, Тесс Хантер (Кэтрин Сандерсон), — подросток с избыточным весом, которая переезжает в деревню со своей матерью в начале сериала. Она быстро подружилась с экстрасенсом Беном Нейсмитом ( Саймон Фентон ) и его сестрой-близнецом Кэри (Эмма Джейн Лавин). Трое подростков исследуют водопад, который дал Бену его силы, и катастрофу, которая вызвала легендарное бесплодие. Сериал достигает кульминации в противостоянии Тесс и божества Century, которое пытается слиться с нерожденной сестрой Тесс. [19]
Century Falls концептуально намного мрачнее своего предшественника Dark Season и его более поздних работ, что Дэвис приписал тенденции, согласно которой неопытные писатели «заводятся на темных вещах»: [20] В интервью BAFTA с Дэвисом Хоум вспоминала, что она «почти попала в беду, потому что это действительно раздвинуло границы, которые некоторые из сильных мира сего предпочли бы не раздвигать». Сериал предлагал чувство реализма в своей главной героине, которая не является героической и амбициозной, имеет плохие социальные навыки и прямо описывается Беном как «толстая девчонка». [17] Century Falls был последним сценарием, который он написал для CBBC за четырнадцать лет. Он начал формулировать другого преемника: The Heat of the Sun , сериал, действие которого разворачивается в Рождество 1999 года и Новый год 2000 года, который включал бы концепции экстрасенсорных способностей и мирового господства. [21]
Пока он писал Dark Season и Century Falls , Дэвис искал внештатные проекты в других местах; они включали три сценария для детской комедии BBC ChuckleVision . Одно предприятие в 1991 году привело его на Granada Television , где он редактировал сценарии для детской медицинской драмы ITV Children's Ward под руководством будущего продюсера Coronation Street Тони Вуда и своего бывшего начальника Эда Пью. К 1992 году он был повышен до продюсера и курировал рост обсуждения более масштабных современных проблем. В 1993 году он написал сценарий о подростке, который был инфицирован ВИЧ через переливание крови, что бросило вызов распространенному предположению, что только геи заражаются ВИЧ: [22]
- Джейсон Ллойд
- Ты, должно быть, педик, если у тебя СПИД .
- Ричард Хиггс
- Я не гей, и у меня нет СПИДа; я ВИЧ-положительный. Но ради спора предположим, что я был гомосексуалистом. Разве это имело бы значение? Какая разница?
- Джейсон
- [Тебе] я бы понравилась, не так ли?
- Ричард
- Нет ни одного парня, девушки, мужчины или женщины, которые могли бы тебя заинтересовать. Оглянись вокруг. Где эта очередь людей, умирающих от желания пригласить тебя на свидание? Их не существует, Джейсон, потому что ты глупый, ты нетерпимый и ты ничего не значишь.
— Детская палата , автор Рассел Т. Дэвис, 1993 [23]
Дэвис оставил пост продюсера в 1994 году, но продолжал время от времени писать для сериала. Примечательно, что его попросили написать 100-й эпизод сериала, который к тому времени назывался The Ward , который вышел в эфир в октябре 1996 года. Вместо того, чтобы отпраздновать это событие, он написал сценарий о недавно возникшей угрозе: педофилах в онлайн-чатах. Эпизод был о фанате «Секретных материалов» , которого привлекло предложение педофила о редком журнале. В развязке эпизода ребенок рассказывает историю о своем почти похищении и описывает нападавшего как «просто человека, как и любой другой человек». Эпизод принес Дэвису его первую награду BAFTA для детей за лучшую драму. [22]
Во время своей работы над Children's Ward Дэвис продолжал искать другие внештатные работы для написания сценариев, в частности, для мыльных опер ; он намеревался в конечном итоге поработать над популярной и долгоиграющей мыльной оперой из Гранады Coronation Street . Преследуя этот карьерный план, он писал сценарии для таких мыльных опер, как Families , и для таких шоу, как Cluedo , [24] игровое шоу, основанное на настольной игре с тем же названием , и Do the Right Thing , локализованная версия бразильского панельного шоу Você Decide с Терри Воганом в качестве ведущего и Фрэнком Скиннером в качестве постоянного участника. Одна работа по написанию сценариев для The House of Windsor , мыльной оперы о лакеях в Букингемском дворце , была принята так плохо, что его другие сценарии для шоу были написаны под псевдонимом Лео Вон. [25]
В 1994 году Дэвис отказался от всех своих продюсерских работ и получил предложение стать сценаристом в ночной мыльной опере Revelations , созданной им, Тони Вудом и Брайаном Б. Томпсоном . Сериал представлял собой ироническую деконструкцию организованной религии и впервые показал своего открыто гомосексуального персонажа: лесбиянку-священника, которую изображала Сью Холдернесс , которая совершила каминг-аут в двухактном эпизоде с Кэрол Ниммонс. [26]
Дэвис объясняет откровение о характере Холдернесса как следствие как «скороварочной природы» шоу, так и недавнего рукоположения женщин-викариев в Церкви Англии . [26] Он позволил своему контракту с Granada истечь и представил новую раннюю вечернюю мыльную оперу на Channel 4 , RU , с ее создателем Биллом Моффатом, Сандрой Хасти, продюсером предыдущего сериала Моффата Press Gang , и соавтором сценария Полом Корнеллом . Хотя слот в конечном итоге занял Hollyoaks , он и Корнелл извлекли взаимную выгоду из подачи: Дэвис познакомил Корнелла с продюсерами Детского отделения и установил контакт с сыном Моффата Стивеном , а Корнелл познакомил Дэвиса с Virgin Publishing . Дэвис написал один роман для Virgin New Adventures Доктора Кто , Damaged Goods , в котором Доктор отслеживает наркотик класса А, зараженный технологией Повелителя Времени, в нескольких галактиках. Книга включает в себя несколько тем, которые Дэвис будет вкраплять в свои более поздние работы, в том числе семью под названием «Тайлер» и компаньона Криса Квея, участвующих в случайных гомосексуальных связях, [27] а также побочный сюжет, который вдохновил на создание «Войны матерей» , предложенного, но так и не выпущенного триллера для Granada о женщине по имени Ева Джерико и кальцинированном плоде в ее матке. [28]
Дэвис продолжал предлагать драмы Channel 4. Следующей драмой, которую заказали, была Springhill , апокалиптическая мыльная опера, совместно созданная Фрэнком Коттреллом Бойсом и Полом Эбботтом , которая транслировалась одновременно на Sky One и Channel 4 в 1996–97 годах. Действие сериала происходит в пригороде Ливерпуля, и он фокусируется на набожной католической семье Фримен и их встрече и конфликте с Евой Морриган (Кэтрин Роджерс). [29] Он написал сюжет для второго сезона, но представил меньше сценариев; Granada поручила ему написать для их мыльной оперы The Grand , временно написать сюжет для Coronation Street , и написать специальный выпуск Coronation Street: Viva Las Vegas! . [30] Второй сезон Springhill продолжил его склонность к символизму; в частности, в нем Мэрион Фримен ( Джуди Холт ) и Ева изображены как олицетворения добра и зла, а кульминацией стал финал, действие которого происходит в ультралиберальном антиутопическом будущем, где добрачный секс и гомосексуализм одобряются Церковью. [31] Позже Бойс прокомментировал, что без вклада Дэвиса шоу было бы «репетицией» для популярного шоу Эбботта « Бесстыдники» . [32]
Следующим проектом Дэвиса был «The Grand» , историческая мыльная драма, действие которой происходит в манчестерском отеле в межвоенный период . Она была задумана как ценное шоу в рейтинговой войне с BBC и была запланирована на 9 вечера в пятницу вечером. После того, как оригинальный автор отказался от сериала, Гранада обратился к нему с просьбой написать все шоу. [33] Его сценарии для первого сезона отражают пессимизм того периода; каждый эпизод добавлял свою собственную эмоциональную травму персоналу; они включали казнь солдата за дезертирство, нищую служанку, которая угрожала незаконно сделать аборт своему нерожденному ребенку, чтобы выжить, и многосерийный фильм о горничной Монике Джонс ( Джейн Дэнсон ), которая убивает своего насильника в целях самообороны, арестована и в конечном итоге повешена за убийство. [34] Шоу было продлено на второй сезон, несмотря на мрачный тон первого. [35]
Второй сезон имел более легкий тон и больший акцент на развитии персонажей, что Дэвис приписывал своей подруге Салли, которая ранее предупреждала его о взрослом юморе в Breakfast Serials ; она сказала ему, что его шоу слишком мрачно, чтобы сравнивать его с реальной жизнью. Он выделил шестой и восьмой эпизоды второго сезона как время зрелости как писателя: для шестого он использовал тогда нетрадиционные повествовательные приемы, такие как флэшбэки , чтобы исследовать скрытую гомосексуальность бармена отеля и общественное отношение к сексуальности в 1920-х годах; [36] и он выделил восьмой, как когда он позволил сериалу «обрести свою собственную жизнь», намеренно вставляя сюжетные приемы, такие как Макгаффинс, чтобы усилить комический рельеф сериала. [37]
Несмотря на то, что сериал был хорошо принят, рейтинги оказались недостаточно высокими, чтобы оправдать третий сезон. После его отмены в сентябре 1997 года у Дэвиса случился экзистенциальный кризис , после того как он чуть не умер от случайной передозировки; этот опыт убедил его провести детоксикацию и сделать себе имя, выпустив сериал, в котором он восхвалял свою гомосексуальность. [38]
После своего почти смертельного опыта Дэвис начал разрабатывать сериал для Channel 4, который отражал «гедонистический образ жизни» гей-квартала Манчестера, который он покидал. Поощряемый бывшими руководителями Granada Катрионой Маккензи и Габом Нилом «стать геем», сериал был сосредоточен на группе друзей из гей-тусовки Манчестера, предварительно названный The Other End of the Ballroom , а позже Queer as Fuck . [39]
К февралю 1998 года, когда он закончил первый черновик для премьеры сериала, сериал был известен под своим окончательным названием Queer as Folk . [39] Сериал подражает драмам, таким как Band of Gold , представляя реалистичное обсуждение сексуальности, в отличие от «односторонних» гей-персонажей в мыльных операх, таких как EastEnders , и избегает «жесткого обсуждения» таких проблем, как ВИЧ; вместо этого шоу фокусируется на сцене вечеринки на Canal Street . [40]
После того, как он написал пилот, он обратился к актерам на главные роли. [41] Кристофер Экклстон был первым выбором Дэвиса на роль Стюарта Джонса; Экклстон отказался из-за своего возраста и вместо него предложил своего друга Эйдана Гиллена . [42] Роли Винса Тайлера и Натана Мэлони были отданы Крейгу Келли и Чарли Ханнэму , а второстепенного персонажа Александра Перри, изначально написанного для телевизионного продюсера Фила Коллинсона во время его недолгой актерской карьеры, сыграл Энтони Коттон , который позже сыграл персонажа-гея Шона Талли в «Улице Коронации» . [42] Бюджет сериала составил 3 миллиона фунтов стерлингов, а производством занималась компания Red Productions , принадлежащая его другу и бывшему коллеге Николе Шиндлер , а съемки проводили режиссеры Чарльз Макдугалл и Сара Хардин на натуре в Манчестере. [43] Восемь 40-минутных эпизодов имитируют события из его социальной жизни и включают эпизод, в котором второстепенный персонаж Фил Делани ( Джейсон Мерреллс ) умирает от передозировки кокаина, что остается незамеченным его социальным окружением. [44]
Сериал вышел в эфир в начале 1999 года, когда парламент обсуждал вопрос равенства ЛГБТ ; премьера сериала состоялась в тот день, когда Палата лордов обсуждала законопроект о сексуальных преступлениях 1999 года , который в конечном итоге снизил возраст согласия для гомосексуальных пар до 16 лет. [45] Премьера была спорной, в частности, потому что в ней был изображен персонаж Натан, 15 лет, вступающий в половую связь с мужчиной постарше; контролирующий вещание орган Ofcom получил 136 жалоб, а сериал подвергся критике со стороны родителей Ханнэма и активистки Мэри Уайтхаус . [46] [47] Споры усилились, когда спонсор Beck's отказался от участия после нескольких эпизодов, а гомосексуальные активисты пожаловались, что сериал не является репрезентативным для гей-культуры. Тем не менее, шоу собрало 3,5 миллиона зрителей за эпизод и в целом получило положительную реакцию фанатов, и было продлено на двухсерийный спецвыпуск, который должен был выйти в следующем году. [48]
Queer as Folk 2 транслировался в 2000 году и был основан на сюжетном элементе свадьбы сводной сестры Винса. В спецвыпусках акцент делается на отношениях Винса и Стюарта, и они заканчиваются их уходом в другую гей-сцену в подражании Grease , поскольку Натан взял на себя роль лидера следующего поколения манчестерской сцены. [49] Шоу закончилось 22 февраля 2000 года . [50] Вслед за спецвыпуском Дэвис представил спин-офф Misfits (не имеющий отношения к одноименному сериалу E4 2009 года ), ночную мыльную оперу, действие которой происходит в пансионе, принадлежащем матери Винса, Хейзел, [51] и The Second Coming , сериал, изображающий Второе пришествие Христа в современном Манчестере. [52] Misfits был отклонен в декабре 2000 года, а The Second Coming изначально был одобрен Channel 4, но позже отклонен после смены исполнительного персонала. Вместо того чтобы оспорить отмену « Второго пришествия» , он покинул Channel 4 и поклялся больше с ними не работать. [53]
Шиндлер продолжал продвигать Второе пришествие на других телеканалах, в то время как Дэвис искал другие проекты. Его следующий сериал был основан на друге-гее, который женился на женщине и стал отцом ребенка. Он увидел в этих отношениях многообещающую концепцию для нетрадиционной истории любви и спросил пару об их отношениях, чтобы развить шоу. [54] После того, как он развил сериал вокруг предрассудков, которые он и его друзья-геи продемонстрировали, он понял, что создает карикатуры с целью их разоблачения , и вместо этого сосредоточился на рассказе традиционной истории любви и дал паре традиционно британские имена Боб Госсейдж и Роуз Купер. [55]
Чтобы имитировать классическую историю любви, сюжету требовались антагонисты в лице лучшего друга Боба и коллеги-учителя Холли Вэнс и парня Роуз Энди Льюиса ( Дэниел Райан ). В то время как Энди, названный в честь парня Дэвис Эндрю Смита, был второстепенным персонажем и ушел в третьем эпизоде, Холли появлялась на протяжении всего сериала. [55] Таким образом, Bob & Rose следовал похожему формату с Queer as Folk , в частности, триумвират главных героев состоял из пары и аутсайдера, который жил в современном Манчестере, и перевернул традиционную историю « каминг-аута », сосредоточившись на нехарактерном влечении Боба к Роуз; Боб описывает свою сексуальную жизнь, просто говоря фразу «Мне нравятся мужчины. И она». [55] Сериал был похож на фильм Кевина Смита «В погоне за Эми» (1997), так как они оба изображали роман между гетеросексуальным персонажем и геем и последовавший за этим остракизм со стороны социальных кругов пары, так же как « Второе пришествие» разделяет свою концепцию с фильмом Смита 1999 года «Догма» . [56]
Как и Queer as Folk , Bob & Rose внесли свой вклад в современную политическую дискуссию о правах ЛГБТ: подсюжет включает вымышленную группу давления « Родители против гомофобии» (PAH), возглавляемую матерью Боба Моникой ( Пенелопа Уилтон ), ярой активисткой за права геев, и их кампанию за отмену раздела 28 Закона о местном самоуправлении 1988 года , который запрещал местным властям «намеренно пропагандировать» гомосексуализм. [57] Подсюжет достигает кульминации в четвертом эпизоде, когда Моника и Боб возглавляют митинг, переходящий в прямое действие, приковывая себя наручниками к автобусу, которым управляет компания, руководство которой пожертвовало миллионы на поддержание закона в порядке; [57] [58] Сцена напрямую перекликается с протестами против транспортной компании Stagecoach из-за финансовой и политической поддержки раздела 28 ее основателем Брайаном Саутером — в какой-то момент Дэвис намеревался явно упомянуть Stagecoach в сценарии — [58] и вдохновлена более ранними протестами, предпринятыми группой по защите прав ЛГБТ OutRage!. [ 57]
После успешного продвижения шоу на ITV , Red Productions присоединилась к Дэвису в кастинге и изначально обратилась к звезде Джонатана Крика Алану Дэвису , чтобы тот сыграл Боба. [59] Хотя он не был геем, Дэвис принял роль и провел несколько недель, исследуя гей-сцену Манчестера из первых рук с режиссером сериала Джо Райтом . Его единственным возражением против роли было то, что Боб был фанатом Manchester United FC , команды, в честь которой Шиндлер назвал Red Productions, из-за его активной поддержки Arsenal FC. Роль Роуз была отдана Лесли Шарп , ее первая главная роль после ее изображения второстепенных персонажей в прошлых шоу Red Playing the Field и Clocking Off , а Джессика Стивенсон была выбрана на роль Холли руководителем драматического отдела ITV Ником Эллиоттом на основе ее выступления в комедии Channel 4 Spaced . [59]
Сериал снимался в южных пригородах Манчестера с марта по июнь 2001 года и часто использовал собственный дом Дэвиса в качестве грин-рума . Сериал был единственным совместным проектом Реда и Дэвиса, музыку к которому не написал будущий композитор «Доктора Кто» Мюррей Голд ; [60] саундтреком стала композиция Мартина Фиппса, вдохновленная работой Ганса Циммера над фильмом 1993 года « Настоящая любовь» . [61] Он транслировался по понедельникам вечером в сентябре и октябре 2001 года . [61] Получивший признание критиков, сериал выиграл две премии British Comedy Awards и был номинирован на премию British Academy Television Awards . Однако у сериала было меньше зрителей, чем ожидалось, и его перенесли на более поздний временной интервал для последних двух эпизодов. [62] Хотя сериал не был столь успешным, как он надеялся, шоу помогло Дэвису возродить отношения с матерью незадолго до ее смерти, сразу после трансляции четвертого эпизода, который он считает «возможно, лучшим, что [он] когда-либо написал». [62]
Вскоре после трансляции « Боба и Роуз » к Дэвису обратился Эбботт с предложением написать сценарий для его нового шоу BBC «Линда Грин» . Он принял предложение и написал эпизод, в котором главная героиня ( Лиза Тарбак ) и ее друзья посещают похороны одноклассницы и психологически страдают от одинокой жизни умершей женщины. Его первая работа для BBC за восемь лет побудила их обратиться к нему с дополнительными концепциями для исторических драм, которые он неизменно отклонял, поскольку его единственным намерением было возродить «Доктора Кто» , который к тому времени был на паузе более десяти лет. [63]
В 2002 году он встретился с BBC, чтобы обсудить возрождение шоу и производство The Second Coming ; BBC не смогли взять на себя никаких обязательств, и он снова отказался работать на них. [63] После того, как BBC отклонила The Second Coming , Шиндлер предложил, чтобы сериал был представлен ITV. Несмотря на противоречивое послание истории, критический успех Bob & Rose побудил канал заказать сериал для трансляции. [63]
Второе пришествие находилось в разработке несколько лет и претерпело множество переделок по сравнению с первым черновиком, представленным Channel 4 в 2000 году, но сохранило свою ключевую концепцию изображения Второго пришествия Христа с божеством, сосредоточенным на человечестве. [53] [64] Главным удалением из сценария из-за ограничений по времени стала длинная последовательность под названием «Ночь демонов»: главный герой, продавец Стивен Бакстер, который обнаруживает свое божественное происхождение, захватывает отель со своими учениками и в конечном итоге сталкивается с несколькими сотрудниками отеля, которые были одержимы Дьяволом . Несколько похожих сцен были удалены, чтобы создать триллер , действие которого происходит в дни перед Судным днем . [65]
Для роли Стивена требовался опытный актер; Дэвис обратился к Кристоферу Экклстону , которому ранее предлагали роль Стюарта в «Queer as Folk» , основываясь на его исполнении роли Ники Хатчинсона в драме « Our Friends in the North» . [66] Экклстон согласился на роль и помог Дэвису сделать персонажа более человечным после того, как заметил, что «Бакстер терялся среди своих возвышенных заявлений». Персонаж Джудит, которая должна была представлять падение Бога, был отдан Лесли Шарп после ее выступления в « Bob & Rose» , а роль Дьявола была отдана Марку Бентону . [66]
Второе пришествие было спорным с самого начала. Когда это был проект Channel 4, он был предметом статьи в Sunday Express за год до первоначальной предполагаемой даты трансляции в конце 2001 года. [67] Сериал снова подвергся критике, когда появились слухи, что он будет транслироваться в пасхальные выходные 2003 года. [68] В конечном итоге сериал транслировался в течение последовательных ночей 9–10 февраля 2003 года для 6,3 миллионов и 5,4 миллионов зрителей соответственно и получил неоднозначную реакцию от аудитории: как сообщается, Дэвису угрожали смертью за его атеистическое послание и критиковали за его разочаровывающий финал, а также он был номинирован на две премии Television Awards и одну на премию Королевского телевизионного общества . [68]
В то время, когда его мать была близка к смерти, Дэвис несколько раз возвращался в Суонси и размышлял о роли семьи. Во время одного визита он понял, что еще не написал серию, действие которой происходит в Уэльсе; поэтому он создал серию о семье, которая обнаруживает, что владеет всем городом Суонси. [69] Наследство Вивальди , позже переименованное в Мое все мое , было основано на истории валлийского пирата Роберта Эдвардса и претензии его потомков на 77 акров (310 000 м 2 ) недвижимости в Нижнем Манхэттене , Нью-Йорк. Сериал был отходом от его тенденции экспериментального социального комментария; вместо этого он был разработан как мейнстримовая комедия, в которой использовались валлийские актеры: Дэвис и Red Productions даже планировали камео обладательницы премии «Оскар» уроженки Суонси Кэтрин Зета-Джонс . [69]
Поскольку сериал был сосредоточен на целой семье, Red Productions было поручено подобрать одиннадцать главных персонажей: [70] роль главы семьи Макса Вивальди была отдана Гриффу Рису Джонсу по просьбе ITV о наличии талантливых актеров; [70] Риан Морган, бывшая девушка Дэвиса из WGYT, была выбрана на роль жены Макса Вэл; [70] Шэрон Морган на роль сестры Макса Стеллы; [70] Джоанна Пейдж на роль Кэнди Вивальди; [70] Мэтью Барри и Сиван Моррис на роли братьев и сестер Вивальди Лео и Марии; [70] актриса сериала «Привет-привет!» Рут Мадок на роль сестры Вэл Миртл Джонс; [70] и Джейсон Хьюз на роль парня Марии Гетина. [70] Сериал, в частности, состав семьи, состоящей из двух дочерей и сына-гея, отражал его собственное воспитание до такой степени, что Дэвис и его парень называли шоу «Частной шуткой». [71]
Первоначально сериал был написан в шести частях, но Дэвис вырезал большую часть пятого эпизода, потому что команда выразила обеспокоенность его темпом. Сериал был снят в конце 2003 года под руководством Шери Фолксон и Тима Уитби и использовал многие районы Суонси, которые Дэвис был знаком с детства. Он транслировался в виде четырехчасовых эпизодов и полуторачасового финала в четверг вечером перед Рождеством 2003 года. [72] В конечном итоге Mine All Mine стал его наименее успешным сериалом и закончил свой показ с чуть более чем двумя миллионами зрителей, что он позже объяснил высокой эксцентричностью сериала. [72]
Вскоре после трансляции «Mine All Mine » BBC поручила Дэвису продюсировать возрождение «Доктора Кто» , что завершило его десятилетние поиски возвращения сериала в эфир. [73] В то время он разрабатывал два сценария: первый, кинематографическая адаптация скандала Чарльза Ингрэма «Кто хочет стать миллионером?» , был отменен после того, как он принял работу над «Доктором Кто» ; [74] а второй, драматизация жизни венецианского авантюриста и любовника Джакомо Казановы , был его следующим шоу с Red Productions. [75]
Связь Дэвиса с Казановой началась, когда продюсеры London Weekend Television Джули Гарднер , Мишель Бак и Дэмиен Тиммер обратились к нему с просьбой написать адаптацию мемуаров Казановы для 21-го века . [75] Он согласился написать сценарий сериала, потому что это была «лучшая тема в мире», и, прочитав мемуары, стремился создать реалистичное изображение Казановы вместо того, чтобы еще больше увековечивать стереотип гиперсексуального любовника. Первоначально сериал был написан для ITV, но был отклонен после того, как он не смог договориться о продолжительности сериала. Вскоре после того, как ITV отказалась продюсировать Казанову , Гарднер заняла должность руководителя драматического отдела на BBC Wales и принесла с собой эту концепцию. BBC согласилась финансировать сериал, но могла выделить необходимые деньги только в том случае, если его спродюсирует независимая региональная компания. Дэвис обратился к Шиндлеру, который согласился стать пятым исполнительным продюсером сериала. [75]
Сценарий Дэвиса разворачивается в двух разных временных рамках и потребовал двух разных актеров для одноименной роли: старшего Казанову сыграл Питер О'Тул , а младшего Казанову сыграл Дэвид Теннант . [76] Сериал в основном происходит во время ранней взрослой жизни Казановы и изображает его жизнь среди трех женщин: его матери ( Дервла Кирван ), его возлюбленной Генриетты ( Лора Фрейзер ) и его супруги Беллино ( Нина Сосанья ). Сценарий использует другой подход к драматизации Денниса Поттера 1971 года ; вместо того, чтобы фокусироваться на сексе и женоненавистничестве Поттера, сериал 2005 года фокусируется на сострадании и уважении Казановы к женщинам. [76]
Казанова снималась одновременно с первыми несколькими эпизодами нового сериала «Доктор Кто» , что означало, что продюсеры, общие для обоих проектов, включая Дэвиса и Гарднера, совершали ежедневные поездки между производством первого в Ланкашире и Чешире и производством второго в Кардиффе. [77] Red Productions также снимала на натуре за границей в величественном доме в Дубровнике , а также параллельно с производством одноименного фильма 2005 года Лассе Халльстрёма в Венеции . [76] Две производственные группы делили ресурсы и получили неофициальные названия «Маленький Казанова» и «Большой Казанова» соответственно. [76] Когда он был впервые показан на BBC Three в марте 2005 года, первый эпизод привлек 940 000 зрителей, что стало рекордом для драмы, впервые показанной на канале, но был затмён на BBC One возвращением Доктора Кто в том же месяце. [77]
После того, как в конце сериала 1966 года «Десятая планета » Первый Доктор ( Уильям Хартнелл ) переродился во Второго Доктора ( Патрик Тротон ) , Дэвис «влюбился» в шоу, и к середине 1970-х годов он регулярно писал обзоры транслируемых сериалов в своем дневнике. Его любимым писателем и героем детства был Роберт Холмс ; на протяжении своей карьеры он хвалил творческое использование студий BBC для создания «ужаса и клаустрофобии» для сценария Холмса 1975 года «Ковчег в космосе » — его любимого сериала из оригинального сериала — и высказывал мнение, что в первом эпизоде « Когтей Вэнь-Чанга» (1977) был «лучший диалог из когда-либо написанных; он на одном уровне с Деннисом Поттером ». [78] Его карьера сценариста также началась с подачи «Доктора Кто » ; В 1987 году он представил сценарий, посвященный межгалактическому агрегатору новостей и вещателю, который был отклонен редактором сценариев Эндрю Картмелом , который предложил ему написать более прозаическую историю о «человеке, который беспокоится о своей ипотеке, своем браке [и] своей собаке». [78] В конечном итоге сценарий был переделан и передан как « The Long Game » в 2005 году. [79]
В конце 1990-х годов Дэвис лоббировал BBC, чтобы возродить шоу после перерыва, и достиг стадии обсуждения в конце 1998 и начале 2002 года. [80] Его предложения обновили бы шоу, чтобы оно лучше подходило для аудитории 21-го века: сериал должен был быть записан на плёнку вместо видеокассеты; продолжительность каждого эпизода удвоилась бы с двадцати пяти минут до пятидесяти; эпизоды в основном происходили бы на Земле, в стиле эпизодов Третьего Доктора ( Джон Пертви ) UNIT ; и Дэвис хотел бы удалить «избыточный багаж» из мифологии, такой как Галлифрей и Повелители времени . Предложение Дэвиса конкурировало с предложенным Дэном Фридманом переоснащением в виде фэнтезийного сериала, перезагрузкой Мэтью Грэма в стиле готического ужаса и предложением Марка Гэтисса — Гарета Робертса — Клейтона Хикмана , которое сделало Доктора суррогатным персонажем аудитории вместо его спутников . [81] Дэвис также черпал вдохновение из американских фэнтезийных телесериалов, таких как «Баффи — истребительница вампиров» и «Тайны Смолвиля» , в частности, из концепций Баффи о длинных сюжетных арках и « Большом Зле ». [82]
В августе 2003 года BBC разрешила юридическую путаницу с правами на производство, которая всплыла в результате совместного производства Universal Studios –BBC– 20th Century Fox фильма «Доктор Кто» 1996 года , и контролер BBC One Лоррейн Хеггесси и контролер Drama Commissioning Джейн Трантер обратились к Гарднеру и Дэвису с предложением возродить сериал для трансляции в прайм-тайм по субботам вечером в рамках их плана по передаче производства на региональные базы. К середине сентября они приняли сделку на производство сериала вместе с «Казановой» . [83]
Презентация Дэвиса для Доктора Кто была первой, которую он написал добровольно; ранее он предпочитал излагать концепции шоу руководителям, которые его заказывали, и предлагать написать пилотный эпизод, потому что он чувствовал, что презентация заставила его «почувствовать, что [он] убивает работу». [84] Пятнадцатистраничная презентация описывала Доктора , который был «вашим лучшим другом; кем-то, с кем вы хотите быть все время», 19-летнюю Роуз Тайлер ( Билли Пайпер ) как «идеальную пару» для нового Доктора, избегание 40-летней предыстории «за исключением хороших моментов», сохранение ТАРДИС , звуковой отвертки и далеков , удаление Повелителей времени и больший акцент на человечестве. Его презентация была представлена на первом производственном совещании в декабре 2003 года, и серия из тринадцати эпизодов была получена под давлением BBC Worldwide и работоспособного бюджета от Джули Гарднер . [84]
В первом новом сезоне «Доктора Кто» было представлено восемь сценариев Дэвиса; остальные были распределены между опытными драматургами и писателями для дополнительных выпусков шоу : Стивен Моффат написал двухсерийную историю, а Марк Гэтисс , Роберт Ширман и Пол Корнелл написали по одному сценарию. [85] Дэвис также обратился к своему старому другу Полу Эбботу и автору Гарри Поттера Дж. К. Роулинг с просьбой написать сценарий для сериала; оба отказались из-за существующих обязательств. Вскоре после того, как он нашел писателей для шоу, Дэвис заявил, что не намерен обращаться к писателям из старого сериала; единственным писателем, с которым он хотел бы работать, был Холмс, который умер в мае 1986 года. [85]
К началу 2004 года шоу вошло в регулярный производственный цикл. Дэвис, Гарднер и контролер BBC Continuing Drama Series Мал Янг заняли посты исполнительных продюсеров, а Фил Коллинсон, его старый коллега из Гранады, взял на себя роль продюсера. [86] Официальная должность Дэвиса как шоураннера совмещала роли главного сценариста и исполнительного продюсера и состояла в разработке скелета сюжета для всего сериала, проведении «тональных совещаний» для правильного определения тона эпизода, часто описываемого одним словом — например, «тональным словом» для « The Empty Child » Моффата было «романтический» — и надзоре за всеми аспектами производства. [86]
Производственная группа также должна была найти подходящего актера на роль Доктора. В частности, они обратились к киноактёру Хью Гранту и комику Роуэну Аткинсону на эту роль. К тому времени, как Янг предложил Дэвису актёра «Второго пришествия» и «Наших друзей на Севере» Кристофера Экклстона , Экклстон был одним из трёх оставшихся претендентов на роль: по слухам, другими кандидатами были Алан Дэвис и Билл Найи . [87] Экклстон создал свои собственные характеристики своего исполнения Доктора, основанные на жизни Дэвиса, в частности, его крылатую фразу «Фантастика!»:
[Главное послание шоу] ловите жизнь, она коротка, наслаждайтесь ею. Доктор всегда говорит: «Разве она не фантастична?», что является одним из любимых слов Рассела. «Посмотрите на этого синего пришельца, разве она не фантастична? О, он пытается убить меня. Неважно, давайте решим эту проблему».
— Кристофер Экклстон [88]
Шоу начали снимать в июле 2004 года на натуре в Кардиффе для « Роза ». [89] Начало съемок вызвало стресс среди съемочной группы из-за невидимых обстоятельств: несколько сцен из первого блока пришлось переснять, потому что оригинальные кадры были непригодны для использования; протезы Сливинов для « Пришельцев в Лондоне », « Третьей мировой войны » и « Города бума » заметно отличались от своих компьютерных аналогов; и BBC зашли в тупик в переговорах с поместьем Терри Нейшна , чтобы закрепить далеков за шестым эпизодом сериала ; Дэвис и сценарист эпизода Роб Ширман были вынуждены переработать сценарий, чтобы включить в него другую расу, пока Гарднер не смог получить права месяц спустя. [89] После первого производственного блока, который он описал как «удар о кирпичную стену», производство шоу заметно облегчилось, поскольку съемочная группа освоилась. [89]
Первый эпизод возрожденного Доктора Кто , «Роза», вышел в эфир 26 марта 2005 года и получил 10,8 миллионов зрителей и благоприятный прием критиков. Через четыре дня после трансляции «Розы» Трантер одобрил рождественский спецвыпуск и второй сезон . Пресс-релиз был омрачен просочившимся объявлением о том, что Кристофер Экклстон покинет роль после одного сезона; в ответ Дэвид Теннант был объявлен заменой Экклстона. [90]
Теннанту предложили роль, когда он смотрел предтрансляционную копию «Доктора Кто» с Дэвисом и Гарднером. Сначала Теннант посчитал предложение шуткой, но после того, как понял, что они серьёзны, он принял роль и впервые появился в развязке « Пути расходятся », заключительном эпизоде первого сезона. [91] [92] «Доктор Кто» продолжал оставаться одной из флагманских программ BBC на протяжении всего срока полномочий Дэвиса и привёл к рекордным продажам официального журнала шоу , увеличению количества спин-офф романов и запуску детского журнала «Доктор Кто: приключения» и игрушечных звуковых отвёрток и далеков. [93] Популярность шоу в конечном итоге привела к возрождению семейной субботней ночной драмы; научно-фантастический сериал ITV « Первобытный» и исторические драмы BBC «Робин Гуд и Мерлин» были специально разработаны для раннего субботнего вечернего временного интервала. [93] Дэвис также получил предложение от BBC о создании нескольких спин-офф сериалов, в конечном итоге создав два: «Торчвуд» и «Приключения Сары Джейн» . [94]
«В «Докторе Кто» нам часто приходилось притворяться, что части Кардиффа — это Лондон, или Юта , или планета Зог. В то время как [ Торчвуд ] будет самым настоящим Кардиффом. Мы с радостью пройдем мимо Миллениум-центра и скажем: «Смотрите, вот и Миллениум-центр»».
Рассел Т. Дэвис, апрель 2006 г. [95]
В октябре 2005 года BBC Three Controller Стюарт Мерфи пригласил Дэвиса создать спин-офф «Доктора Кто» после переломного момента на волне популярности родительского сериала. «Торчвуд» — названный в честь анаграмматической уловки с названием , использованной для предотвращения утечек первой серии «Доктора Кто» — включал элементы из заброшенного проекта Дэвиса под названием «Экскалибур» и показывал пансексуального путешественника во времени 51-го века Джека Харкнесса ( Джон Барроумен ) и команду охотников за инопланетянами в Кардиффе. [94] Производство шоу началось в апреле 2006 года и было прорекламировано через предзнаменование в основной сюжетной арке второго сезона «Доктора Кто» , в котором Торчвуд изображался как тайная квазиправительственная организация, которая отслеживает, эксплуатирует и подавляет существование внеземной жизни и технологий. [96] После трансляции « Торчвуд» был одним из самых популярных шоу BBC Three; однако он подвергся критике за «подростковое» использование сексуальных и жестоких тем. Это заставило съемочную группу изменить формат, чтобы сделать изображение тем для взрослых более тонким. [94]
Одновременно с этим, ему предложили продюсировать шоу CBBC, которое было описано как Молодой Доктор Кто . [97] Дэвис не хотел умалять таинственность персонажа Доктора и вместо этого предложил шоу с Элизабет Слэйден в роли некогда популярной спутницы Сары Джейн Смит : Приключения Сары Джейн , в котором рассказывается о Саре Джейн и местных школьниках, которые расследуют внеземные события в лондонском районе Илинг . Шоу было дано бэкдор-пилот в качестве эпизода Доктора Кто « Школьный реюнион » и премьера его как самостоятельного эпизода « Вторжение Бэйна » состоялась 1 января 2007 года. Шоу было более успешным, чем его предшественник 1981 года K-9 and Company ; оно получило более благоприятные отзывы, чем Торчвуд , и значительную периферийную демографическую группу, которая сравнивала шоу с эпизодами Доктора Кто 1970-х годов . [97]
Объем работы по управлению тремя отдельными шоу побудил Дэвиса делегировать задачи по написанию сценариев для «Торчвуда» и «Приключений Сары Джейн» другим писателям, чтобы он мог сосредоточиться на написании «Доктора Кто» . [98] После ухода Билли Пайпер в роли Роуз Тайлер в финале второго сезона « Судный день » он предложил третий спин-офф, «Роуз Тайлер: Защита Земли» , сборник ежегодных праздничных выпусков, которые следовали за «Роуз» и версией «Торчвуда» в параллельной вселенной. [99] Позже он отказался от своей идеи, так как считал, что «Роуз» должна оставаться за кадром, и отказался от идеи, хотя она была заложена в бюджет. [99]
В сентябре 2008 года издательство BBC Books опубликовало «Рассказ писателя » — сборник электронных писем Дэвиса с журналистом Radio Times и журнала Doctor Who Magazine Бенджамином Куком . [100] Названный Дэвисом и Куком «Великой перепиской», [101] «Рассказ писателя» охватывает период с февраля 2007 года по март 2008 года и исследует его писательский процесс и разработку его сценариев для четвёртого сезона « Доктора Кто» : « Путешествие проклятых », « Партнёры по преступлению », « Полночь », « Поверните налево », « Украденная Земля » и « Конец путешествия ». Первая глава книги посвящена «большим вопросам» Кука [102] о стиле письма Дэвиса, [101] развитии персонажей — он использовал персонажа «Доктора Кто» Донну Ноубл ( Кэтрин Тейт ) и персонажа «Молокососов» Тони Стонема ( Николас Холт ) в качестве контрастных примеров — [103] тому, как он формулировал идеи для историй, [104] и вопросу «зачем вы пишете?». [102] Спустя несколько недель Кук берет на себя неофициальную роль консультанта по написанию сценария и развитию сериала. Эпилог книги состоит из короткого обмена репликами между Дэвисом и Куком: Кук меняет свою роль с «Невидимого Бена» на «Видимого Бена» и настоятельно советует значительно изменить развязку в «Конце путешествия» с клиффхэнгера, который привел к « Следующему Доктору » — который произошел в предыдущих трех финалах сериала, « Расставание путей », « Судный день » и « Последний из Повелителей времени », — на меланхоличный финал, показывающий Доктора одного в ТАРДИС. После трех дней раздумий Дэвис принимает предложение Кука и благодарит его за улучшение обоих эпизодов. [105]
После выхода книги в октябре 2008 года пара отправилась в пятиостановочный автограф-тур в филиалах Waterstone в Лондоне, Бирмингеме , Манчестере, Бристоле и Кардиффе. [106] Книга получила положительные отзывы: Вероника Хорвелл из The Guardian написала, что Дэвис был « Шехерезадой Кардиффского залива », и высказала мнение, что книгу следовало бы сделать вдвое длиннее опубликованной; [107] Ян Берриман из научно-фантастического журнала SFX дал книге пять звезд и прокомментировал, что это единственная книга о «новом Кто», в которой нуждается читатель; [108] телевизионный критик Чарли Брукер был вдохновлен книгой и посвятил целый эпизод своего шоу Screenwipe на BBC Four интервьюированию телевизионных писателей; [109] а пара ток-шоу Ричард и Джуди выбрали книгу в качестве рекомендуемого рождественского подарка в категории «Серьезная документальная литература» своего книжного клуба . [110] Второе издание книги, The Writer's Tale: The Final Chapter , было выпущено в январе 2010 года издательством BBC Books. Во втором издании было добавлено 350 страниц переписки — до того, как были вырезаны черновики сценариев, включенные в первое издание — и освещались последние месяцы Дэвиса в качестве исполнительного продюсера « Доктора Кто» , когда он был соавтором пятисерийного мини-сериала BBC One Torchwood «Дети Земли » , планировал уход Дэвида Теннанта и прибытие Мэтта Смита в качестве Доктора, а также переехал в Соединенные Штаты. [109]
Дэвис ушел из производства шоу в 2009 году вместе с Гарднером и Коллинсоном и закончил свое пребывание в должности с четырьмя эпизодами специальной длины. Его уход из шоу был объявлен в мае 2008 года, вместе с пресс-релизом, в котором Стивен Моффат был назван его преемником. [111] Его роль в конце 2008 года была разделена между написанием специальных выпусков 2009 года и подготовкой к переходу между его и Моффата производственной командой; одна глава The Writer's Tale: The Final Chapter обсуждает планы между ним, Гарднером и Теннантом объявить об уходе Теннанта в прямом эфире во время Национальной телевизионной премии ITV в октябре 2008 года. [112] Его окончательный полный сценарий для Доктора Кто был закончен ранним утром 4 марта 2009 года, а съемки эпизода закрылись 20 мая 2009 года. [113] [114]
Дэвис переехал с Гарднером и Джейн Трантер в США в июне 2009 года и проживал в Лос-Анджелесе , Калифорния. [115] [116] Он продолжал курировать производство « Торчвуда» и «Приключений Сары Джейн» ; он написал одну историю для серии « Приключений Сары Джейн» 2010 года , «Смерть Доктора» , в которой Мэтт Смит играл Доктора, а Кэти Мэннинг — бывшую спутницу Доктора Джо Грант , [117] и был исполнительным продюсером и автором премьеры («Новый мир») и финала («Кровавый род») « Торчвуда: День чудес» , четвертого сезона «Торчвуда » . [118] Он также оказывал неофициальную помощь, а позже работал креативным консультантом драмы BBC Cymru Wales бывшего редактора сценариев «Доктора Кто » Хелен Рейнор и драматурга Гэри Оуэна « Братья Бейкер» . [119] Дэвис планировал вернуться к искусству, написав графический роман, и Lucasfilm предложил ему написать сценарий для предлагаемого телесериала «Звездные войны» , но он отказался от заказа. [120]
В августе 2011 года у парня Дэвиса Эндрю Смита диагностировали опухоль мозга, что побудило Дэвиса отложить текущие проекты и вернуться в Великобританию, чтобы его партнер мог пройти лечение поближе к их семьям. [121] Возвращение Дэвиса позволило ему разработать новый сериал для «Приключений Сары Джейн» с плодовитым сценаристом сериала Филом Фордом после того, как предыдущий сериал закончился из-за смерти Элизабет Слэйден . [122] «Волшебники против пришельцев », драма CBBC о подростке-волшебнике и его друге-ученом и их конфликте с инопланетянином Некросом, который хотел уничтожить Землю, была создана, чтобы создать «столкновение жанров» между научной фантастикой и сверхъестественным фэнтези, в отличие от «столкновений культур», таких как «Ковбои против пришельцев » . [123] Кроме того, Дэвис сделал свой первый вклад в CBeebies , написав два сценария для «Лодки старого Джека» , в которой главные роли сыграли выпускники «Доктора Кто» Бернард Криббинс и Фрима Агьеман в роли отставного рыбака Джека и его соседки Шелли. [124]
Следующий проект Дэвиса после «Доктора Кто» под кодовым названием «Больше геев » был духовным преемником « Queer as Folk» и был сосредоточен на геях среднего возраста на гей-сцене Манчестера. Зарождение шоу датируется 2001 годом, когда его друг Карл Остин спросил его: «Почему геи так рады, когда мы расстаемся?». Шоу должно было выйти в производство в 2006 году, но было отложено на неопределенный срок из-за успеха «Доктора Кто» . Дэвис продолжал разрабатывать идеи для шоу и объяснил ключевую сцену в премьере Куку в 2007 году:
Я могу представить себе мужчину, который так взбешён чем-то незначительным — тем, что его парень не учится плавать, — что он приходит в такую ярость, что за одну ночь вся его жизнь рушится. Речь, конечно, идёт вовсе не о том, чтобы научиться плавать, а о том, как ваш разум может сосредоточиться на чём-то малом и использовать это как ворота в целый мир гнева и боли... Если я хорошо напишу сцену «Учимся плавать» — а она может стать стержнем всей драмы, — то я скажу что-то о геях, о парах, об общении, о гневе».
— Рассел Т. Дэвис Бенджамину Куку, 6 марта 2007 г., «История писателя: Последняя глава » [125]
В 2011 году сериал вступил в стадию подготовки к производству, и американская кабельная сеть Showtime заключила контракт на трансляцию, а BBC Worldwide — на распространение. [126] Showtime достигла стадии кастинга, прежде чем Дэвис вернулся в Манчестер, после чего сериал был взят Channel 4 для производства с Николой Шиндлер и Red Production Company . Заказ Channel 4 ознаменовал первое сотрудничество Дэвиса с каналом после Queer as Folk и Shindler and Red со времен Casanova . Дэвиса убедил вернуться на канал руководитель отдела драмы и бывший исполнительный продюсер Doctor Who Пирс Венгер , который описал шоу как «политическое произведение», создающее «радикальный подход» к сексуальности. [127]
Cucumber фокусируется на жизни Генри Беста среднего возраста ( Винсент Франклин ) и последствиях катастрофического свидания с его парнем, с которым он встречался девять лет, и сопровождается Banana , антологическим сериалом E4 о молодых персонажах ЛГБТ-спектра на периферии повествования Cucumber , и Tofu , онлайн-документальным сериалом, доступным на All 4 , в котором обсуждается современный секс, сексуальность и проблемы, возникшие во время шоу с актерами и публикой. Три названия ссылаются на урологическую шкалу, которая классифицирует мужскую эрекцию по твердости от тофу до огурца, и используются для обозначения различий в сексуальных отношениях и поведении между двумя поколениями. [127] [128] Хотя Cucumber был задуман как самостоятельный сериал о жизни одного мужчины, Дэвис представлял Banana как открытый сериал с потенциалом продолжения после окончания родственного сериала. [129]
После Cucumber Дэвис вернулся на BBC в 2016 году, чтобы поставить A Midsummer Night's Dream , адаптацию одноимённой пьесы Уильяма Шекспира . Дэвис считает, что пьеса «открыла ему глаза на драму» после того, как он сыграл главную роль в школьной версии пьесы в роли Основы . [130]
В 2018 году Дэвис спродюсировал и написал сценарий для «Очень английского скандала» , адаптации одноименной книги о деле Торпа — сексуальном скандале, в котором участвовал бывший лидер Либеральной партии Джереми Торп , — в котором снялись Хью Грант в роли Торпа и Бен Уишоу в роли бывшего любовника Торпа Нормана Скотта. Сценарий Дэвиса более сострадателен к Торпу и Скотту, чем предыдущие повествования о скандале, которые он описал как «историю, написанную гетеросексуальными мужчинами». [131] За свой сценарий сериала Дэвис получил номинацию на премию «Эмми» за выдающийся сценарий для мини-сериала, фильма или драматического спецвыпуска в 2019 году. [132]
Дэвис последовал за этим с мини-сериалом Years and Years , сериалом Red Production Company для BBC One, в котором снялись Эмма Томпсон , Рори Киннер и Рассел Тови . Он фокусируется на обычной семье в Манчестере, которая переживает масштабные политические, экономические и технологические изменения в течение пятнадцати лет, когда фашистский диктатор, которого играет Томпсон, захватывает Британию. [133]
It's a Sin , съемки которого начались 7 октября 2019 года под рабочим названием Boys [134] и завершились 31 января 2020 года. [135] Сериал, созданный Red Productions для Channel 4 , представляет собой драматизированную ретроспективу кризиса ВИЧ/СПИДа в 1980-х годах, в котором основное внимание уделяется мужчинам, «живущим в спальнях», в отличие от таких фильмов, как Pride , которые были сосредоточены на гей-активистах. Дэвис отмечает, что истории о политике кризиса и самом вирусе были рассказаны, но не о первых жертвах самого вируса. [136]
В 2015 году Дэвис описал «Мальчиков » как способ «примириться» со своими собственными действиями в 1980-х годах, когда шок от кризиса помешал ему должным образом оплакать смерть своих близких друзей. [136] Элементы It's a Sin отражают собственный опыт Дэвиса в 1980-х годах: сцена во втором эпизоде, где главный герой Ричи Тозер, которого играет фронтмен Years & Years Олли Александр, высмеивает СПИД, отражает отрицательные настроения в гей-сообществе в первые годы кризиса; персонажи шоу живут в вымышленной версии «Розового дворца», дома для совместного проживания и вечеринок, принадлежащего друзьям Дэвиса; а Лидия Уэст играет вымышленную версию подруги детства Дэвиса, а позже актрисы, Джилл Налдер , которая появляется в шоу как мать вымышленной Джилл. [137] [138]
«Это грех» — первый сценарий Дэвиса, в котором основное внимание уделяется СПИДу со времен «Детского отделения» , хотя наследие пандемии присутствует и в других его шоу: «Queer as Folk» отводит СПИДу второстепенное место, поскольку Дэвис «отказался позволить, чтобы жизнь [геев] определялась болезнью»; а в «Огурце » главный герой средних лет Генри винит « эти чертовы айсберги » в своем страхе перед близостью. [139] Хотя сериал был снят до пандемии COVID-19 , трансляция шоу в начале 2021 года вызвала сравнения между двумя пандемиями; сам Дэвис сослался на «чрезмерную реакцию и отсутствие реакции» на пандемии, а также на акцент на социальном дистанцировании и средствах индивидуальной защиты , как на «историю, [повторяющуюся] сама по себе» [138] , а Александр сравнил отрицание СПИДа своего персонажа в первом эпизоде с теоретиками заговора о COVID-19 . [140]
Дэвис написал «Нолли» (2023), мини-сериал о звезде «Перекрестков» Ноэль Гордон , [141] [142] за который он получил премию BAFTA Cymru Awards в номинации «Лучший сценарист» в 2023 году . [143]
Дэвис планирует написать серию о сексуальном вымогательстве , черпая вдохновение из реальных случаев шантажа, которые привели к самоубийству, [144] и адаптировать «Лавку древностей » Чарльза Диккенса для телевидения. [131] Он также связан с проектом ITV « Три маленьких птички» , вымышленным опытом матери Ленни Генри, прибывшей в Великобританию в составе поколения Виндраш , в качестве консультанта по сценариям и исполнительного продюсера. [145]
После ухода из «Доктора Кто » Дэвис поддерживал связь с командой шоу и внес несколько вкладов в его расширенную вселенную: в 2013 году Дэвис появился в эпизодической роли в пародийном спецвыпуске Питера Дэвисона «Пять(ish) Докторов: Перезагрузка» ; [146] в 2015 году его роман из Virgin New Adventures «Поврежденные товары» был адаптирован в аудиопьесу компанией Big Finish ; [147] в 2017 году он проиллюстрировал книгу стихов «Доктора Кто» под названием «Теперь мы шестьсот: Сборник стихов Повелителя времени»; [148] а в 2018 году он написал новеллизацию «Роза» для Target Books . [149]
Во время карантина из-за COVID-19 в 2020 году Дэвис общался с поклонниками «Доктора Кто» в социальных сетях, писал короткие рассказы и рисовал наброски. [150] Для вечеринки по случаю просмотра «Роза» Дэвис выпустил короткий рассказ, изначально написанный в 2013 году к пятидесятой годовщине шоу — история была написана для журнала «Доктор Кто» и стилизована под последние страницы новеллизации Target, но не была включена в журнал из-за конфликтов преемственности с юбилейным специальным выпуском « День Доктора »; [151] для вечеринок по случаю просмотра « Новая Земля » и « Пробка » он написал сценарий анимационного сиквела «Секрет новичка Хейма», в котором Теннант и Анна Хоуп повторяют свои роли Доктора и Хейма соответственно; [152] а для просмотра « Сбежавшей невесты » Дэвис поделился отрывками из своего сценария 1986 года «Разум Ходиака», который позже был выбран Big Finish для своей аудиоверсии «Утраченных историй» , выпущенной 30 марта 2022 года. [153]
24 сентября 2021 года BBC объявила, что Дэвис вернётся в качестве шоураннера «Доктора Кто» , сменив Криса Чибнелла на 60-летие шоу в 2023 году и далее. [150] К Дэвису присоединилась продюсерская компания Bad Wolf , основанная Гарднером и Трантером. [154] В мае 2022 года BBC объявила, что Дэвис пригласил руандийско-шотландского актёра Нкути Гатву на роль Доктора; Гатва стал первым чернокожим актёром, сыгравшим главную роль в сериале. [155] Неделю спустя BBC также объявила, что Дэвид Теннант и Кэтрин Тейт вернутся к своим ролям Доктора и Донны Нобл в специальных выпусках шоу 2023 года, [156] и что актриса Ясмин Финни появится в роли дочери Донны Роуз Нобл. [157] В ноябре 2022 года было объявлено, что Милли Гибсон присоединится к актёрскому составу в роли Руби Сандей , спутницы Пятнадцатого Доктора Гатвы . [158]
Дэвис сам признался, что является прокрастинатором , и часто ждет часы или дни, пока сформируются концепции, прежде чем он вложит их в сценарий. В «The Writer's Tale » он описывает свою прокрастинацию, обсуждая свою раннюю карьеру: в то время его методом борьбы с давлением, связанным с написанием сценария, было «пойти выпить». Однажды в середине 1990-х годов он был в гей-клубе Манчестера Cruz 101, когда думал о кульминации первого сезона The Grand . По мере развития своей карьеры он вместо этого проводил целые ночи «просто думая о сюжете, персонажах, темпе и т. д.» и ждал до 2:00 ночи, «когда клубы закрывались», чтобы преодолеть желание прокрастинации. [159] Дэвис описал чувство тревоги, которое он испытывает, в электронном письме Куку в апреле 2007 года в ответ на вопрос Кука «как вы узнаете, когда начинать писать?»:
Я откладываю это на последнюю минуту. А потом откладываю еще немного. В конце концов, я откладываю это до отчаяния. ... Я всегда думаю, что не готов писать, я не знаю, что делаю, это просто путаница мыслей в состоянии потока, нет никакой истории, я не знаю, как А соединяется с Б, я ничего не знаю! Я впадаю в настоящую панику. ... Обычно я откладываю это до крайнего срока, и я даже не начинаю писать. С годами это стало неделей позже крайнего срока или даже больше. Это может быть неделя — или недели — после даты сдачи, и я так и не начал писать . На самом деле, у меня больше нет дат сдачи. Я ориентируюсь на дату начала подготовки к производству. Я считаю это своим настоящим крайним сроком. А потом я его пропускаю. Это цикл, который я не могу разорвать. Я просто ничего не могу с собой поделать. Это делает мою жизнь невыносимой.
— Рассел Т. Дэвис Бенджамину Куку, 3 апреля 2007 г. [160]
Он расширил свое электронное письмо две недели спустя в ответ на вопрос Кука о предполагаемой связи между большим депрессивным расстройством и креативностью. Он объяснил, что его беспокойство и меланхолия в период написания сценария все еще позволяли ему оставаться на высоте своей работы; с другой стороны, он думал, что «Депрессия с большой буквы Д [не предоставляла] никакой такой роскоши». [161]
Дэвис подробно объяснил Куку свой процесс написания в The Writer's Tale . Когда он создает персонажей, он изначально дает персонажу имя и подбирает атрибуты вокруг него. В случае с Роуз Тайлер (Билли Пайпер) в его первой серии « Доктор Кто» он выбрал это имя, потому что считал его «талисманом удачи» после того, как использовал его для персонажа Лесли Шарп в « Бобе и Роуз ». Он представил свое желание сделать шоу «по сути британским» в качестве еще одного оправдания: он считал Роуз «самым британским именем в мире» и достаточно женственным, чтобы подорвать тогдашнюю тенденцию женских спутниц и их «мальчишеских» имен, таких как Бенни , Чарли и Эйс . Когда он писал для The Grand , исполнительный продюсер попросил его изменить имя главной героини, решение, которое привело к тому, что «персонаж никогда [не чувствовал себя] правильно с этого момента». [162] Фамилия « Харкнесс », в частности, данная главному герою сериала «Торчвуд» капитану Джеку Харкнессу , является похожим чаром, впервые использованным в 1993 году для семьи Харкнесс в сериале «Сенчури Фоллс » и в конечном итоге произошедшим от второстепенного персонажа вселенной Marvel Агаты Харкнесс , [33] а фамилия « Тайлер » используется аналогичным образом из-за его привязанности к тому, как эта фамилия пишется и произносится. [163]
Дэвис также пытается направить свои сочинения, используя музыку, которая соответствует теме сериала, в качестве источника вдохновения: «Доктор Кто» обычно писался, пока он слушал музыку из боевиков и приключенческих фильмов ; «Близкие друзья» была написана под музыку Hi-NRG, «чтобы уловить чистый клубный драйв»; «Боб и Роуз» была написана для альбома Moby Play , потому что обе работы разделяли «городской, сексуальный, полный одиноких сердец ночью» образ; а « Второе пришествие » разделяло концепции «экспериментальности», тоски, темноты [и] боли» альбомов Radiohead . [162] В частности, он написал ранние черновики эпизода четвертого сезона « Доктор Кто» « Партнеры по преступлению », слушая « Life in Cartoon Motion» Мики , и выделил песню «Any Other World» как « песню-компаньон Доктора Кто » со словами, которые соответствовали Пенни, запланированной спутнице для четвертого сезона. [164]
Когда он создает новые сценарии, Дэвис считает, что развязка истории является репрезентативной для работы. Он часто формулирует как сцену, так и ее эмоциональное воздействие в начале процесса, но пишет сцены в последнюю очередь из-за своего убеждения, что «[более поздние сцены] не могут существовать, если они не информированы о том, откуда они взялись». [165] Дэвис является ярым сторонником дальнейшего использования концовки -клиффхэнгера и выступает против рекламы, которая жертвует воздействием повествования. Преследуя свои цели, он поручает редакторам удалять сцены из копий для печати эпизодов, которые он пишет; клиффхэнгеры были удалены из рецензируемых копий эпизодов « Доктора Кто » « Армия призраков », [166] « Украденная Земля », [167] и первой части « Конец времени », [168], а нерекламируемое появление Роуз Тайлер в « Партнерах по преступлению » было вырезано. [169] В интервью BBC News вскоре после трансляции эпизода «Украденная Земля» он утверждал, что успех популярного телесериала связан с тем, насколько хорошо продюсеры умеют хранить секреты и создавать «живой опыт»: [170]
Это волнительно, когда дети на детской площадке говорят о твоей истории, о том, кто будет жить, а кто умрет, тогда я считаю, что это хорошо сделанная работа, потому что это интерактивное телевидение, это то, о чем оно: это дебаты, веселье и общение. Это игра со страной, и я думаю, что это замечательно.
— Рассел Т. Дэвис, «Борьба за сохранение тайны Кто », BBC News Online [170]
Дэвис пытается как создавать образы, так и давать социальный комментарий в своих сценариях; например, он использует указания камеры в своих сценариях чаще, чем новые сценаристы, чтобы гарантировать, что любой, кто читает сценарий, особенно режиссер, сможет «почувствовать... темп, скорость, атмосферу, настроение, шутки [и] страх». Его указания сцены также создают атмосферу своим форматированием и избеганием первого лица. [171] Хотя основа нескольких его сценариев вытекает из предыдущих концепций, он утверждает, что большинство концепций повествования уже использовались, и вместо этого пытается рассказать относительно новый и развлекательный сюжет; например, эпизод « Доктора Кто» « Поверните налево » разделяет свою концепцию, в частности, с фильмом 1998 года « Опускающиеся двери » . Подобно тому, как «Опускающиеся двери» исследуют две временные линии, основанные на том, садится ли Хелен Куилли ( Гвинет Пэлтроу ) в поезд лондонского метро , Дэвис использует выбор спутника Доктора повернуть налево или направо на перекрестке дорог, чтобы изобразить либо мир с Доктором, как это видно на протяжении всего четвертого сезона, либо альтернативный мир без Доктора, полностью рассматриваемый в эпизоде. [172] Мир без Доктора создает антиутопию, которую он использует для комментария к фашизму в стиле нацистов. [173] [174] Дэвис обычно старается сделать свои сценарии «довольно подробными, но очень лаконичными» и избегает длинных описаний персонажей и декораций; вместо этого он ограничивает себя только тремя прилагательными для описания персонажа и двумя строками для описания декораций, чтобы диалог вместо этого мог описывать историю. [175]
Дэвис также использует свои сценарии для изучения и обсуждения крупных вопросов, таких как сексуальность и религия, особенно с точки зрения гомосексуализма или атеизма . Он воздерживается от зависимости от «дешевых, легких строк», которые дают мало глубокого понимания; [176] его мантрой во время его ранней взрослой драматической карьеры было «никаких скучных вопросов». [23] Queer as Folk является основным средством для его социального комментария гомосексуальности и пропаганды большего принятия. Он использовал сериал, чтобы бросить вызов «первобытному ... инстинкту» гомофобии, представив гомосексуальные образы в противовес гетеросексуальному «фундаментальному образу жизни, семьи, детства [и] выживания». [176] [177] Его следующий сериал, Bob & Rose , исследовал проблему гея, который влюбляется в женщину, и реакцию соответствующих социальных кругов пары. [56] Torchwood , по словам самого Дэвиса, является «очень бисексуальной программой» и демонстрирует гибкий подход как к гендеру, так и к сексуальности «почти с первых моментов»: например, главный герой капитан Джек Харкнесс небрежно упоминает, что он когда-то был беременен; а позже другие главные герои обсуждают сексуальность Джека. Культурный сайт AfterElton высказал мнение, что самым большим прорывом Torchwood может стать « квир- репрезентация», показывая капитана Джека как персонажа, чья бисексуальность исследуется, но не является его единственной чертой характера. [178]
Его наиболее заметные комментарии религии и атеизма - это Второе пришествие и его эпизод 2007 года из сериала Доктор Кто " Пробка ". Изображение Второго пришествия современного и реалистичного Второго пришествия Иисуса Христа избегает использования религиозной иконографии в пользу истории любви, подчеркнутой "пробуждением как Сына Божьего" главного героя-мужчины. [171] Напротив, "Пробка" играет более активную роль в обсуждении религии: эпизод изображает единство второстепенных актеров в пении христианских гимнов " Пребудь со мной " и " Старый грубый крест " как положительный аспект веры, но изображает Доктора как атеистического героя, что показывает веру как ошибочную, потому что "нет высшего авторитета". [176] Он также включает свой комментарий как подтекст в другие истории; он описал второстепенный сюжет о различных системах верований Доктора и королевы Виктории в « Зубе и когте » как конфликт между «Рациональным человеком против Главы Церкви». [176]
Как и другие сценаристы во время первоначального пребывания Доктора Кто , несколько сценариев Дэвиса были написаны под влиянием его личных политических взглядов. Марк Эдвард ДиПаоло из Университета Оклахома-Сити отмечает, что Дэвис обычно придерживается «левых» взглядов в своих сценариях. [179] Помимо религии и сексуальности, Дэвис наиболее заметно высмеивает Соединенные Штаты при Джордже Буше-младшем в Докторе Кто : Сливины в « Пришельцах в Лондоне » и « Третьей мировой войне » и Генри ван Статтен в « Далеке » были изображены как социопатические капиталисты; Далеки во время его пребывания в должности напоминали современных американских консерваторов в своем облике, от религиозных фундаменталистов в « Пути расходятся » до империалистов в « Далеках на Манхэттене » и « Эволюции далеков »; и в « The Sound of Drums » пародия на Буша убита Мастером ( Джоном Симмом ), который был представлен в истории как премьер-министр, напоминающий Тони Блэра . [179] Другие цели сатиры в его сценариях «Доктора Кто» включают Fox News , News Corporation и 24-часовой цикл новостей в « The Long Game », пластическую хирургию и культуру потребления в « The End of the World », ожирение и альтернативную медицину в « Partners in Crime », а также расизм и паранойю в « Midnight ». [179]
Спасая его от вымирания.
— Фрэнк Коттрелл-Бойс , когда его спросили о величайшем вкладе Дэвиса в британскую телевизионную драму. [180]
Дэвис получил признание за свою работу с тех пор, как начал писать для детского телевидения. Первые номинации на премию BAFTA Дэвиса были в 1993 году, когда он был номинирован на премию «Лучшая детская программа (художественная)» за работу над сериалом « Детская палата» [181] . «Детская палата» была номинирована на премию «Детская драма» в 1996 году и выиграла ту же награду в 1997 году [182] [183]. Его следующий успешный сериал был «Боб и Роуз» [Bob & Rose ] ; он был номинирован на премию «Телевизионная премия» за лучший драматический сериал и выиграл две премии British Comedy Awards за лучшую комедийную драму и «Писатель года» [184] [185] . «Второе пришествие» [The Second Coming ] было номинировано на ту же премию «Телевизионная премия» в 2004 году [186] . Его работа над сериалом «Второе пришествие » принесла ему номинацию на премию Королевского телевизионного общества [187] .
Большая часть признания Дэвиса пришла к нему благодаря его работе над «Доктором Кто» . В 2005 году «Доктор Кто» выиграл две телевизионные премии — «Лучший драматический сериал» и «Приз зрительских симпатий Pioneer», а сам он был удостоен почетной премии Денниса Поттера за сценарий. [188] В том же году он также получил премию BAFTA Cymru Sian Phillips Award за выдающийся вклад в сетевое телевидение . [189] На Эдинбургском международном телевизионном фестивале в 2006 году он был удостоен награды «Игрок года в отрасли» [190] , а в 2017 году был объявлен обладателем премии «За выдающиеся достижения ». [191] [192] В 2007 году Дэвис был номинирован на премию Гильдии сценаристов Великобритании в категории «Лучшая мыльная опера/сериал» вместе с Крисом Чибналлом , Полом Корнеллом , Стивеном Гринхорном , Стивеном Моффатом , Хелен Рейнор и Гаретом Робертсом за их работу над третьим сезоном «Доктора Кто» . [193] В 2009 году он снова был номинирован на две премии BAFTA: телевизионную премию за работу над «Доктором Кто» [ 194] и премию Television Craft Award за лучшего сценариста за эпизод « Полночь ». [195] Дэвис был трижды номинирован на премию BAFTA Cymru за свою работу над «Доктором Кто» : в 2006 году он был номинирован на премию «Лучший сценарист» за весь сериал; [196] в 2007 году он выиграл ту же награду за « Судный день »; [197] а в 2009 году он снова выиграл награду за «Полночь». [198]
Под его руководством «Доктор Кто» выиграл пять национальных телевизионных премий подряд в период с 2005 по 2010 год. [199] [200] [201] [202] [203] Он также был номинирован на три премии «Хьюго» , все в категории « Лучшая драматическая постановка, короткая форма »: в 2007 году история, включающая « Армию призраков » и « Судный день », уступила место « Девушке в камине » Стивена Моффата; [204] в 2009 году эпизод « Поверните налево » уступил место « Песенальному блогу доктора Ужасного» Джосса Уидона ; [205] и в 2010 году все три его сценария, которые имели право на премию, « Следующий Доктор », совместный фильм Дэвиса и Робертса « Планета мертвых » и совместный фильм Дэвиса и Форда « Воды Марса », были номинированы: награду выиграл «Воды Марса», а другие эпизоды заняли второе и третье места. [206] [207] Его последние номинации за работу над франшизой «Доктор Кто» были в 2010 году, когда первый эпизод « Торчвуда: Дети Земли» был номинирован на премию BAFTA Cymru Award за лучшего сценариста, [208] и в 2011 году, когда «Приключения Сары Джейн» были номинированы BAFTA на премию «Лучшая детская драма». [209]
За время работы Дэвиса в качестве исполнительного продюсера только « Тишина в библиотеке » Стивена Моффата, которая была запланирована на финал второго сезона Britain's Got Talent , не смогла победить в своем временном интервале. Количество просмотров шоу было достаточно высоким, чтобы единственными трансляциями, которые постоянно конкурировали с Doctor Who за зрителей в еженедельных чартах Broadcasters' Audience Research Board , были EastEnders , Coronation Street , Britain's Got Talent и международные футбольные матчи. [210] Два его сценария, « Путешествие проклятых » и « Украденная Земля », побили рекорды аудитории для шоу, будучи объявленными вторыми по количеству просмотров трансляциями своих недель, а « Конец путешествия » стал первым эпизодом, который стал самой просматриваемой трансляцией недели. [211] Шоу неизменно получало высокие рейтинги индекса одобрения : « Любовь и монстры », который поклонники Доктора Кто считают худшим сценарием, [212] получил рейтинг 76, [213] немного ниже среднего рейтинга 2006 года в 77; [214] а эпизоды « Украденная Земля » и « Конец путешествия » разделяют самый высокий рейтинг , полученный Доктором Кто , — 91. [215]
Среди поклонников «Доктора Кто» его вклад в шоу оценивается так же высоко, как и вклад соавтора шоу Верити Ламберт : в опросе 6700 читателей журнала «Доктор Кто» в 2009 году он получил награду «Величайший вклад», набрав 22,62% голосов против 22,49% у Ламберта [216] , а также в 2005, 2006 и 2008 годах награды журнала как лучший писатель каждого сериала. [217] Ян Фаррингтон, который прокомментировал опрос «Величайший вклад» 2009 года, приписал популярность Дэвиса его разнообразию стилей письма, от эпического « Судного дня » до минималистичного «Полночи», и его способности продвигать шоу так, чтобы оно нравилось широкой аудитории [216] .
Работа Дэвиса над «Доктором Кто» принесла ему признание в телевизионной индустрии. Он фигурирует в списке ведущих валлийских ЛГБТ-деятелей Pinc. [218] В период с 2005 по 2008 год он был включен в «Media 100» газеты The Guardian : в 2005 году он занял 14-е место среди самых влиятельных людей в СМИ; [219] в 2006 году — 28-е место; [220] в 2007 году — 15-е место; [221] и в 2008 году — 31-е место. [222] В 2008 году газета The Telegraph назвала его 42-м среди самых влиятельных людей в британской культуре . [223] Газета Independent on Sunday признала его вклад в развитие общества, включив его в семь последовательных Розовых списков , в которых отражены достижения личностей геев и лесбиянок: в 2005 году он занял 73-е место среди самых влиятельных геев; [224] в 2006 году — 18-е место; [224] в 2007 году — самое влиятельное лицо среди геев; [225] в 2008 году — 2-е место; [226] в 2009 году — 14-е место; [227] в 2010 году — 64-е место; [228] в 2011 году — 47-е место; [229] в 2012 году — 56-е место; [230] а в 2013 году он был включен в список постоянных членов «национальных сокровищ» списка. [231] Дэвис был назначен офицером Ордена Британской империи в 2008 году в честь Дня рождения за заслуги в области драмы, [232] а также почетным членом Кардиффского университета в июле 2008 года. [233]
С момента своего первоначального ухода из «Доктора Кто» Дэвис продолжал получать признание за свою работу: в 2016 году Дэвис получил премию British Academy Craft Award в категории «Лучший сценарист: драма» за «Огурец » ; [234] в 2017 году «Сон в летнюю ночь » был номинирован на премию BAFTA Cymru «Лучший художественный/телевизионный фильм»; [235] в 2019 году «Очень английский скандал» был номинирован на четыре награды — премию British Academy Television Award в категории «Лучший мини-сериал», премию British Academy Craft Award в категории «Лучший сценарист: драма», премию British Academy Cymru Award в категории «Лучший сценарист» и премию Primetime Emmy Award за лучший сценарий для мини-сериала, фильма или драматического спецвыпуска — и получил премию Cymru Award; [236] [237] [238] [132] а в 2020 году Years and Years был номинирован на премию Британской академии Cymru Award в номинации «Лучший писатель». [239] В июле 2022 года Дэвис был избран членом Королевского литературного общества за его вклад в телевидение. [240]
Дэвис состояла в отношениях с Эндрю Смитом, таможенником , между 1999 годом и смертью Смита в 2018 году. [241] [242] Они вступили в гражданское партнерство 1 декабря 2012 года, после того как у Смита диагностировали опухоль мозга , от которой у него был только 3% шанс на выздоровление. [243] Смит умер 29 сентября 2018 года. [244] Years and Years заканчивается титульным листом, который посвящает серию Смиту. [245]
В интервью Королевскому телевизионному обществу в 2019 году Дэвис описал себя как «абсолютно счастливого левого деятеля ». [246] Во время интервью о It's a Sin на ITV Wales в 2021 году Дэвиса спросили, был ли он «инди-любопытен» по поводу независимости Уэльса . [247] Он ответил, что не уверен, что нынешний Сенат достоин передачи власти, но что правительство в Уайтхолле не заботится о проблемах Уэльса и что Уэльс должен, по крайней мере, начать думать о том, как позаботиться о себе сам. [248] [249]
