stringtranslate.com

Терренс Макналли

Терренс Макналли (3 ноября 1938 г. — 24 марта 2020 г.) — американский драматург , либреттист и сценарист . Описанный как «бард американского театра» [1] и «один из величайших современных драматургов, когда-либо созданных театральным миром» [2] , Макналли был удостоен пяти премий «Тони». [3] Он выиграл премию «Тони» за лучшую пьесу за «Любовь! Доблесть! Сострадание!» и «Мастер-класс» и премию «Тони» за лучшую книгу мюзикла за «Поцелуй женщины-паука» и «Рэгтайм» [4] [5] и получил премию «Тони» 2019 года за достижения всей жизни. [6] [7] Он был включен в Зал славы американского театра в 1996 году, а также получил премию Гильдии драматургов за достижения всей жизни в 2011 году и премию Люсиль Лортел за достижения всей жизни. В 2018 году он был принят в Американскую академию искусств и литературы , высшую награду за художественные заслуги в Соединенных Штатах. Среди его других наград — премия «Эмми» , две стипендии Гуггенхайма , грант Рокфеллера , четыре премии «Драма Деск» , две премии Люсиль Лортел , две премии Оби и три премии Халла-Уорринера . [8]

Его карьера длилась шесть десятилетий, а его пьесы, мюзиклы и оперы регулярно ставились по всему миру. [9] Он также писал сценарии, телепьесы и мемуары. [10] [11] Активно участвуя в региональных и внебродвейских театральных движениях, а также на Бродвее , он был одним из немногих драматургов своего поколения, успешно перешедших от авангарда к признанию мейнстрима. [12] Его работа была сосредоточена на трудностях и острой необходимости человеческих связей. Он был вице-президентом Совета Гильдии драматургов с 1981 по 2001 год.

Он умер от осложнений, вызванных COVID-19 , 24 марта 2020 года в больнице Sarasota Memorial Hospital во Флориде. [13]

Ранняя жизнь и образование

Макналли родился 3 ноября 1938 года в Сент-Питерсберге, Флорида , в семье Хьюберта Артура и Дороти Кэтрин (Рэпп) Макналли, [14] двух переселившихся из Нью-Йорка ирландских католиков. [15] [16] Его родители управляли прибрежным баром и грилем под названием The Pelican Club, но после того, как ураган уничтожил заведение, семья ненадолго переехала в Порт-Честер, Нью-Йорк , затем в Даллас, Техас , и, наконец, в Корпус-Кристи, Техас . Там Хьюберт Макналли приобрел и управлял дистрибьюторской компанией пива Schlitz , [17] а Макналли посещал среднюю школу WB Ray . Несмотря на его удаленность от Нью-Йорка, родители Макналли любили бродвейские мюзиклы. Когда Макналли было восемь лет, родители взяли его на просмотр фильма «Энни, достань свой пистолет » с Этель Мерман в главной роли , а на следующей прогулке Макналли увидел Гертруду Лоуренс в фильме «Король и я» . [18] Макнелли позже сказал: «Когда я увидел фильм «В городе » с Фрэнком Синатрой, Джином Келли и Жюлем Маншином с паромом Статен-Айленд и Эмпайр-стейт-билдинг, я сказал: «Вот где я хочу жить». Я никогда об этом не пожалел». [19] [a] В старшей школе Макнелли увлекся писательством благодаря талантливой учительнице английского языка Морин МакЭлрой (1913–2005). [b]

Он поступил в Колумбийский колледж в 1956 году. Там ему особенно понравился двухсеместровый курс Эндрю Чиаппе по Шекспиру , в котором студенты читали пьесы Шекспира примерно в порядке их написания. [22] Он вступил в общество «Голова кабана» [23] и написал ежегодное студенческое шоу Колумбийского университета , в котором играла музыка его однокурсника Эдварда Л. Клебана , а режиссером был Майкл П. Кан . Он окончил колледж в 1960 году, получив степень бакалавра по английскому языку и членство в обществе «Фи Бета Каппа» . [12] [24] В 1961 году Макналли был нанят писателем Джоном Стейнбеком в качестве репетитора его двух сыновей-подростков, когда семья Стейнбеков отправилась в кругосветное путешествие. [c] Во время круиза Макналли закончил черновик того, что стало вступительным актом « И вещи, которые бьются в ночи» . Стейнбек попросил Макнелли написать либретто для «Here's Where I Belong» , музыкальной версии романа «East of Eden» . [25]

Карьера

Ранняя карьера

После окончания школы Макналли переехал в Мексику, чтобы сосредоточиться на писательстве, завершив одноактную пьесу, которую он представил в Актерскую студию в Нью-Йорке для постановки. Хотя пьеса была отклонена актерской школой, Студия была впечатлена сценарием, и Макналли пригласили работать в качестве режиссера студии , чтобы он мог получить практические знания о театре. Его самая ранняя полноценная пьеса, Эта сторона двери , повествует о битве чувствительного мальчика с его властным отцом и была поставлена ​​в Актерской студии в 1962 году с участием молодой Эстель Парсонс . [12] Начав карьеру, которая охватывала как вне Бродвея, так и Бродвея, его пьесы кричали против Вьетнама , высмеивали затхлую семейную динамику, высмеивали сексуальные нравы и стали частью движения социального протеста 1960-х и начала 1970-х годов. [26]

В 1964 году его следующая пьеса «И вещи, которые бьются в ночи» вынесла гомосексуализм на сцену, что вызвало гнев консервативных театральных критиков Нью-Йорка. [27] Она открылась в театре Royale на Бродвее и получила в целом негативные отзывы. В пьесе исследуется психосоциальная динамика тревожности, которая заставляет человека превентивно и оборонительно обвинять других в создании проблем, которые на самом деле являются результатом его собственной неуверенности. Позже Макналли сказал: «Моя первая пьеса, «Те вещи, которые бьются в ночи» , была полным провалом. Мне пришлось начинать все заново». [11] Тем не менее, продюсер Теодор Манн снизил цену билетов до 1 доллара, что позволило постановке идти с аншлагом в течение трех недель. [28]

Next (1968), принесший ему наибольшее раннее признание и снятый Элейн Мэй с Джеймсом Коко в главной роли , повествует о женатом бизнесмене средних лет, которого по ошибке призвали в вооруженные силы. Botticelli (1968) сосредотачивается на двух американских солдатах, стоящих на страже в джунглях и высмеивающих великих имен в западной цивилизации. ¡Cuba Si! (1968) высмеивает презрение, которое многие американцы испытывают к идее революции, хотя Соединенные Штаты сами родились из революции. В главной роли Мелина Меркури . В фильме Where Has Tommy Flowers Gone? (1971) он празднует и одновременно оплакивает неэффективность убеждения американского молодежного движения «взорвать эту страну, чтобы мы могли начать все заново». Sweet Eros (1968) — о молодом человеке, который признается в любви обнаженной женщине, которой он заткнул рот и привязал к стулу. В «Let It Bleed» (1972) молодая пара принимает душ и убеждается, что за занавеской скрывается злоумышленник. Эти и другие его ранние пьесы, включая «Tour» (1967), «Witness» (1968), «Bringing It All Back Home» (1970) и «Whiskey» (1973), представляют собой мрачную сатиру на американское моральное самодовольство. [12]

Макналли обратился к комедии и фарсу , начав с Noon (1968), сексуального фарса, вращающегося вокруг пяти незнакомцев, которых заманивает в квартиру в нижнем Манхэттене личное объявление. Bad Habits , который высмеивает американскую зависимость от психотерапии , был впервые показан в театре Джона Дрю в Ист-Хэмптоне, Нью-Йорк , в 1971 году с Линдой Лавин в главной роли . Он был переведен в театр Booth на Бродвее в 1974 году и получил премию Obie Award . The Ritz — фарс, в центре которого — натурал, который непреднамеренно находит убежище в гей-бане, принадлежащей мафии. Он открылся в Национальном театре в Вашингтоне, округ Колумбия , и переехал в театр Longacre на Бродвее в 1975 году. Роберт Дривас , тогдашний романтический партнер Макналли, был режиссером обеих постановок. [29] [12] Макналли адаптировал пьесу для фильма «Риц» (1976), режиссером которого был Ричард Лестер . В 1978 году Макналли написал «Бродвей, Бродвей» , который провалился на пробах в Филадельфии с Джеральдин Пейдж в главной роли . Переписанный и переименованный в «Это всего лишь пьеса» , он был впервые показан вне Бродвея в 1985 году в Manhattan Theatre Club под руководством Джона Тиллинджера с Кристин Барански , Джоанной Глисон и Джеймсом Коко в главных ролях . [12] [29]

Середина карьеры

После провала Бродвея, Бродвея и недолгого проживания в Голливуде он вернулся в Нью-Йорк и сформировал художественные отношения с Manhattan Theatre Club. Быстрое распространение СПИДа кардинально изменило его творчество. [12] Макналли добился настоящего успеха только с такими работами, как внебродвейская постановка Фрэнки и Джонни в Clair de Lune и ее экранизация со звездами Аль Пачино и Мишель Пфайффер . Его первым бродвейским мюзиклом был The Rink в 1984 году, проект, к которому он присоединился после того, как была написана музыка композитора Джона Кандера и поэта-песенника Фреда Эбба . В 1990 году Макналли выиграл премию Эмми за лучший сценарий в мини-сериале или специальном выпуске за Andre's Mother , драму о женщине, справляющейся со смертью своего сына от СПИДа. Год спустя, в Lips Together, Teeth Apart , две супружеские пары проводят выходные 4 июля в летнем домике на острове Файер . Они все боятся пользоваться бассейном, учитывая, что его владелец только что умер от СПИДа. Он был написан для Кристин Барански , Энтони Хилда , Свузи Курца (занявшего место Кэти Бейтс ) и частого соратника Макнелли Натана Лейна , который также снимался в «Лиссабонской Травиате» . [30] [31]

С Kiss of the Spider Woman (основанным на романе Мануэля Пуига ) в 1992 году Макналли вернулся на музыкальную сцену, сотрудничая с Кандером и Эббом над сценарием, который исследует сложные отношения между двумя мужчинами, заключенными вместе в латиноамериканской тюрьме. Kiss of the Spider Woman выиграл премию Tony Award 1993 года за лучшую книгу мюзикла , первую из четырех премий Tony Awards Макналли . Он сотрудничал со Стивеном Флаэрти и Линн Аренс над Ragtime в 1997 году, музыкальной адаптацией романа Э. Л. Доктороу , в которой рассказывается история Колхауса Уокера-младшего, чернокожего музыканта, который требует возмездия, когда его Model T уничтожает толпа белых нарушителей спокойствия. В мюзикле также представлены такие исторические личности, как Гарри Гудини , Букер Т. Вашингтон , Дж. П. Морган и Генри Форд . За свое либретто Макналли получил свою третью премию Tony Award. Мюзикл «Рэгтайм» завершился на Бродвее 16 января 2000 года. Возобновление постановки в 2009 году завершилось всего через два месяца. [32]

Другие пьесы Макнелли этого периода включают «Любовь! Доблесть! Сострадание!» 1994 года , с Лэйном и Джоном Гловером , которая исследует отношения восьми геев; она принесла Макнелли его вторую премию «Тони»; и «Мастер-класс» (1995), исследование характера легендарной оперной сопрано Марии Каллас , в которой снималась Зои Колдуэлл и которая выиграла премию «Тони» за лучшую пьесу , четвертую для Макнелли. [33]

Corpus Christi (1997) Макнелли стал предметом протестов. В этом пересказе истории рождения, служения и смерти Иисуса он и его ученики изображены гомосексуалистами. Первоначально пьеса была отменена из-за угроз смерти в адрес членов правления Manhattan Theatre Club , которые поставили пьесу. [34] Правление смягчилось после того, как несколько других драматургов, включая Атола Фугарда , пригрозили отозвать свои пьесы, если Corpus Christi не будет поставлен. Толпа из почти 2000 человек протестовала против пьесы как богохульной на ее открытии. После того, как она была показана в Лондоне в 1999 году, группа под названием «Защитники посланника Иисуса» издала фетву, приговорив Макнелли к смерти. [35] В 2008 году пьеса была возобновлена ​​в Нью-Йорке в театре Rattlestick Playwrights Theatre . Рецензируя эту постановку для The New York Times , Джейсон Зиноман написал, что «пьесу наконец-то можно услышать без шума споров. Поставленная с восхитительной деликатностью... произведение кажется скорее личным, чем политическим, история взросления, окутанная религиозными чувствами». [36]

Конец карьеры

В 2000 году Макналли объединился с композитором и поэтом-песенником Дэвидом Язбеком для написания мюзикла «Мужской стриптиз» , режиссером которого был Джек О'Брайен , а хореографом — Джерри Митчелл . Первоначально он был показан в театре The Old Globe Theatre , а затем перенесен в театр Eugene O'Neill Theatre на Бродвее. В состав актеров, исполнявших мюзикл, вошли Патрик Уилсон , Андре Де Шилдс , Джейсон Дэниели , Кэтлин Фримен , Эмили Скиннер и Энни Голден . [37] Он был номинирован на 12 премий «Тони», в том числе за книгу Макналли. [38] Позже он был переведен в театр Prince of Wales в лондонском Вест-Энде . [39]

Макналли сотрудничал над несколькими новыми американскими операми. [40] Его голос, возможно, более знаком поклонникам оперы, чем театралам, так как в течение почти 30 лет (1979–2008) он был членом комиссии Texaco Opera Quiz , которая отвечала на вопросы во время еженедельных радиопередач Live from the Met . [12] Он написал либретто для Dead Man Walking , своей адаптации книги сестры Хелен Прежан , с партитурой Джейка Хегги . Мировая премьера оперы состоялась в Опере Сан-Франциско в 2000 году, а впоследствии она получила две коммерческие записи и более 40 постановок по всему миру, что сделало ее «одной из самых успешных американских опер за последние десятилетия». [41] В 2007 году Хегги сочинил камерную оперу « Три декабря » с либретто Джина Шира на основе текста, который Макнелли создал в 1999 году для рождественского концерта в пользу Broadway Cares/Equity Fights AIDS , Some Christmas Letters (and a Couple of Phone Calls, Too) . [42] [43] В октябре 2015 года Далласская опера представила Great Scott с оригинальным либретто Макнелли и партитурой Хегги. В новой опере снялись Джойс ДиДонато и Фредерика фон Штаде , а режиссером выступил Джек О'Брайен. [44]

Центр Кеннеди представил три пьесы Макналли, посвященные опере, под заголовком « Ночи в Опере» в марте 2010 года. В их число вошли новая пьеса « Золотой век ; Мастер-класс » с Тайном Дейли в главных ролях ; и «Лиссабонская Травиата » с Джоном Гловером и Малкольмом Гетсом в главных ролях . [45] [46] [47] Впоследствии «Золотой век» шел вне Бродвея в Manhattan Theatre Club New York City Center – Stage I с ноября 2012 года по январь 2013 года. [48]

В 2001 году Макналли начал то, что стало 15-летним процессом развития в сторону Бродвея с мюзикла The Visit , для которого он написал книгу. Музыку написал Джон Кандер , а слова — Фред Эбб . Адаптированный из сатиры Фридриха Дюрренматта 1956 года, The Visit — это история вдовы, которая накопила огромные суммы богатства и возвращается в свой родной город, чтобы отомстить жителям деревни, которые презирали ее в юности. Первоначально в проекте снималась Анджела Лэнсбери , которая оставила процесс, чтобы ухаживать за своим больным мужем. Чита Ривера стала новой звездой, и The Visit впервые был поставлен в театре Goodman в Чикаго в 2001 году. Первый предварительный просмотр состоялся всего через десять дней после атак 11 сентября , и продюсеры не смогли заставить многих инвесторов или критиков из Нью-Йорка прилететь в Чикаго. В 2004 году умер Фред Эбб, автор текста. Его следующая региональная постановка состоялась в 2008 году в The Signature Theatre за пределами Вашингтона, округ Колумбия. В 2014 году под руководством Джона Дойла и с Читой Риверой и Роджером Ризом в главных ролях , The Visit был заново поставлен в Williamstown Theatre , а затем перенесен на Бродвей в The Lyceum Theatre в 2015 году. [49] [50] Мюзикл был номинирован на пять премий Тони, в том числе за книгу Макнелли. [51]

Продолжая работу над либретто, Макналли объединился со своими коллегами по «Рэгтайму» , Стивеном Флаэрти и Линн Аренс , чтобы написать мюзикл «Человек, не имеющий значения» , премьера которого состоялась в Линкольн-центре в 2002 году под руководством Джо Мантелло . [52] Он также написал либретто для «Чита Ривера: Жизнь танцора » в 2005 году, еще одного сотрудничества со Стивеном Флаэрти и Линн Аренс, которое началось в The Old Globe и впоследствии перенесено на Бродвей в театр Джеральда Шенфельда . [53]

В 2004 году Primary Stages представила пьесу Макналли «Синдром Стендаля», которая, по словам Макналли, исследует «как искусство может влиять на нас эмоционально, психологически и эротически». В пьесе снялись Изабелла Росселлини и Ричард Томас , а режиссером был Леонард Фолья. [54] В 2007 году Philadelphia Theatre Company представила пьесу Some Men , которая исследует эволюцию однополых отношений и однополых браков. Затем она перешла в Second Stage Theatre в Нью-Йорке, режиссером был Трип Каллман. [55] В том же году драма Макналли «Двойка» была показана на Бродвее в Music Box Theater в ограниченном тиражом в 2007 году в течение 121 представления. В пьесе, поставленной Майклом Блейкмором , снялись Анджела Лэнсбери , вернувшаяся на Бродвей после более чем 20 лет, и Мэриан Селдес . [56]

Макналли в 2013 году

And Away We Go впервые состоялась в театре Pearl Theatre в ноябре 2013 года под руководством Джека Каммингса III, а в главных ролях — Донна Линн Чамплин , Шон МакНэлл и Доминик Каскерн. [57] Действие пьесы разворачивается на протяжении нескольких тысячелетий, охватывая самые важные моменты в истории драмы, переплетаясь с современной историей борющейся театральной компании. [58] МакНэлли сказал, что «она во многом написана для Pearl, компании, которая сохранила веру в великие классические пьесы. В Нью-Йорке бывают целые сезоны, когда, как мне кажется, ни одна классическая пьеса не была бы поставлена, если бы не Pearl... Я думаю, это действительно важно. Я пишу новые пьесы, чтобы зарабатывать на жизнь; я, конечно, не думаю, что театр должен быть просто возрождением, но всегда должно быть место для Чехова , Ибсена , Шекспира , Мольера и Эсхила ». [59]

Mothers and Sons с Тайном Дейли и Фредериком Уэллером в главных роляхоткрылся на Бродвее в John Golden Theatre , гдесостоялась премьера Master Class , 24 марта 2014 года (23 февраля 2014 года в предварительных показах). [60] Премьера Mothers and Sons состоялась в Bucks County Playhouse (Пенсильвания) в июне 2013 года. [61] Vermont Stage открыла свою постановку 27 января 2016 года [62] в FlynnSpace в Берлингтоне, штат Вермонт . Пьеса является расширением его драмы 1988 года Andre's Mother , которая была поставлена ​​на поминальной службе по жертве кризиса СПИДа .   Mothers and Sons также стали первым случаем, когда на Бродвее была изображена законно состоящая в браке гей-пара. [63] Он был номинирован на две премии Tony Awards, в том числе за лучшую пьесу. [64]

Премьера пьесы «Огонь и воздух» Макналли состоялась 1 февраля 2018 года на сцене Classic Stage Company. [65] В пьесе исследуется история Ballets Russes , русской балетной компании, с особым акцентом на Сергея Дягилева , балетного импресарио, и Вацлава Нижинского , танцора и хореографа. В ней участвовали актеры Дуглас Ходж , Марша Мейсон , Марин Маззи , Джон Гловер и Джей Армстронг Джонсон , а режиссером выступил лауреат премии «Тони» Джон Дойл . [66]

29 мая 2019 года возрождение Фрэнки и Джонни в «Лунном свете» открылось на Бродвее в театре Бродхерст . В постановке снялись Одра Макдональд и Майкл Шеннон , а режиссером выступила Арин Арбус, дебютировавшая на Бродвее. [67]

В июне 2019 года, в ознаменование 50-й годовщины Стоунволлских бунтов , события, которое широко считается переломным моментом в современном движении за права ЛГБТК , Куэрти назвал его одним из Pride50 «перспективных личностей, которые активно следят за тем, чтобы общество продолжало двигаться к равенству , принятию и достоинству всех квир- людей» [68] .

В 2019 году Макнелли получил специальную премию «Тони» за достижения всей жизни. [69] [70]

Личная жизнь

Макналли в 2009 году

В первые годы в Нью-Йорке интерес Макналли к театру привёл его на вечеринку, с которой он, уходя, ехал в такси с Эдвардом Олби , который недавно написал «Историю зоопарка» и «Песочницу» . Они прожили вместе более четырёх лет, в течение которых Олби написал «Американскую мечту» и «Кто боится Вирджинии Вульф?» [12] Он был расстроен отсутствием открытости Олби относительно своей сексуальности. Позже Макналли сказал: «Я становился невидимым, когда рядом была пресса или на премьере. Я знал, что это неправильно. Так много работы — жить таким образом». [71] После отношений с Олби Макналли вступил в длительные отношения с актёром и режиссёром Робертом Дривасом . [12] Дривас и Макналли расстались как пара в 1976 году; они оставались близкими друзьями, пока Дривас не умер от осложнений, связанных со СПИДом, десять лет спустя. [29]

Макналли была партнером Тома Кирдахи , бродвейского продюсера и бывшего адвоката по гражданским правам некоммерческих организаций по борьбе со СПИДом, после церемонии гражданского союза в Вермонте 20 декабря 2003 года. [72] [73] Они поженились в Вашингтоне, округ Колумбия , 6 апреля 2010 года. В ознаменование решения Верховного суда о легализации однополых браков во всех 50 штатах они обновили свои клятвы в мэрии Нью-Йорка с мэром Биллом де Блазио , соседом Кирдахи по колледжу, [74], который провел церемонию 26 июня 2015 года. [75] [76]

В молодости Макналли был заядлым пьяницей. Он рассказывает, что во время посещения вечеринки в 1980 году он пролил напиток на Лорен Бэколл . «Затем кто-то, кого я едва знал, Анджела Лэнсбери , [сказала]: «Я просто хочу сказать, что не очень хорошо тебя знаю, но каждый раз, когда я тебя вижу, ты пьяная, и это меня беспокоит». Она была тем, кого я почитал, и она сказала это с такой любовью и заботой. Я пошел на собрание АА, и в течение года я бросил пить». [77]

Когда в июне 2019 года ему вручили премию «Тони» за достижения всей жизни, он начал свою благодарственную речь словами: «Достижение всей жизни. Не слишком рано». Он носил канюлю и, казалось, задыхался. [78] Макналли умер в больнице Sarasota Memorial Hospital в Сарасоте, штат Флорида, 24 марта 2020 года в возрасте 81 года от осложнений COVID-19 во время пандемии COVID-19 . Ранее он перенес рак легких в конце 1990-х годов, который стоил ему частей обоих легких из-за болезни, и на момент смерти он жил с ХОБЛ . [13]

О театре

Для Макнелли важнейшей функцией театра было создание сообщества и преодоление разногласий, возникших между людьми из-за различий в религии, расе, поле и особенно сексуальной ориентации. [79]

В обращении к членам Лиги американских театров и продюсеров он заметил: «Я думаю, театр учит нас, кто мы, что такое наше общество, куда мы идем. Я не думаю, что театр может решить проблемы общества, и не следует ожидать от него этого... пьесы этого не делают. Это делают люди. [Но пьесы могут] предоставить форум для идей и чувств, которые могут привести общество к решению исцелиться и изменить себя». [80]

Архив

Макнелли передал свои документы в Центр Гарри Рэнсома в Техасском университете в Остине . Архив включает все его основные работы для сцены, экрана и телевидения, а также переписку, плакаты, фотографии производства, программы, обзоры, награды, речи и записи. Это открытый архив. [81] Ранее он передал свои документы в Мичиганский университет. Его школьная учительница английского языка Морин МакЭлрой, которая с тех пор стала главой английского языка для первокурсников в Техасском университете, повлияла на его выбор Техаса. [19]

Документальный фильм

Terrence McNally: Every Act of Life , документальный фильм о жизни и карьере МакНалли, вышел в эфир на PBS 14 июня 2019 года в рамках серии American Masters . [82] [83] В фильме представлены новые интервью с МакНалли, а также беседы с его друзьями и коллегами, включая Ф. Мюррея Абрахама , Кристин Барански , Тайна Дейли , Эди Фалько , Джона Кандера , Натана Лейна , Анджелу Лэнсбери , Марин Маззи , Одру Макдональд , Риту Морено , Билли Портера , Чита Ривера , Дорис Робертс , Джона Слэттери и Патрика Уилсона , а также голоса Дэна Букатинского , Брайана Крэнстона и Мерил Стрип . [83] Чарльз Макналти , рецензируя фильм для Los Angeles Times , написал: «Если вы можете узнать человека по его компании, вы можете судить о драматурге по таланту, который остается с ним. По этому критерию Терренс Макналли был одним из самых важных драматургов последних 50 лет». [84]

Написание кредитов

Пьесы:

Музыкальный театр:

Опера:

Фильм:

ТВ:

Награды и номинации

Премия «Тони»

Премия «Драма Деск»

Премия «Эмми» в прайм-тайм

Другие награды

Примечания

  1. ^ Он продолжил: «Я чувствую себя в Нью-Йорке как дома, или я чувствую себя очень желанным гостем... Если вы действительно хотите работать в театре и серьезно настроены на это — а я серьезно отнесся к этому довольно рано — это единственный практичный город для жизни. Если вы сможете найти способ. И мне очень повезло, что в 60-х годах этот город был гораздо более гостеприимным к новым артистам, чем сейчас. Сейчас здесь слишком дорого жить. Молодые писатели, которых я знаю, живут в Бруклине, Бронксе, Квинсе. Сейчас никто не может жить на острове. Когда я приехал сюда в 17 лет, я даже не был в Бруклине. Я бы не покинул остров, а сейчас молодые люди не могут позволить себе жить на острове, но они кажутся счастливыми и находят способ свести концы с концами. [19]
  2. ↑ Он посвятил ей «Яблочный пирог» (1968), сборник одноактных пьес, а также «Фрэнки и Джонни» . [20] [21]
  3. ↑ Макнелли рекомендовала Молли Казан , соседка Стейнбеков и наставница Макнелли в Драматургическом отделении Актёрской студии . [25]
  4. ↑ Макналли внес свой вклад в театральную антологию « Urban Blight» на восемь минут и позже развил ее в «Andre's Mother» . [19]
  5. ↑ Одноактная опера впервые вышла в сборнике из трёх произведений, каждое со своим либреттистом и композитором. [96]
  6. ↑ Основано на неопубликованном тексте Макнелли « Некоторые рождественские письма» . [42] [98]
  7. ↑ Макналли внес один акт, «Мистер Робертс» , в эту трехактную антологию. [103]

Ссылки

  1. ^ «Беседа с Терренсом Макналли, бардом американского театра». The New York Times . 10 апреля 2019 г. ISSN  0362-4331 . Получено 23 марта 2020 г.
  2. ↑ Reed, Rex (26 марта 2014 г.). «Провинциальная леди: Тайн Дейли сияет в «Матерях и сыновьях»». The New York Observer . Архивировано из оригинала 18 октября 2016 г. Получено 14 октября 2016 г.
  3. ^ Бём, Майк (24 марта 2020 г.). «Драматург Терренс Макналли, 81 год, умер от осложнений, связанных с коронавирусом». Los Angeles Times . Получено 4 января 2021 г.
  4. ^ "Terrence McNally". Playbill Vault . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 года . Получено 5 октября 2014 года .
  5. ^ "American Stage Presents Frankie and Johnny in the Claire De Lune". Broadway World.com. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. Получено 26 марта 2015 г.
  6. ^ "Специальная премия Тони за достижения всей жизни 2019". www.tonyawards.com . Получено 4 января 2021 г. .
  7. ^ Либби, Питер (10 июня 2019 г.). «Лауреаты премии «Тони» 2019 года: полный список (опубликован в 2019 г.)». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 4 января 2021 г. .
  8. ↑ Purcell, Carey (11 сентября 2013 г.). «Джейсон Александр, Тайн Дейли, Шайенн Джексон и другие отдадут дань памяти Терренсу Макналли в Skylight Theatre Company». Афиша. Архивировано из оригинала 6 октября 2014 г. Получено 5 октября 2014 г.
  9. ^ "Драматург Терренс Макналли приезжает в город в этом месяце". Cumberland Times-News . 1 октября 2010 г. Получено 5 октября 2014 г.
  10. ^ "Terrence McNally | Samuel French". www.samuelfrench.com . Архивировано из оригинала 7 мая 2016 г. Получено 2 июня 2016 г.
  11. ^ ab Rader, Dotson (24 марта 2014 г.). «Драматург Терренс Макналли: «Самое важное, что может сделать писатель, — это достучаться до кого-то эмоционально». Parade . Архивировано из оригинала 14 апреля 2014 г.
  12. ^ abcdefghijk Frontain, Raymond (1 апреля 2013 г.). «Терренс Макналли: Театр как связь» (PDF) . Архивы GLBTQ . Архивировано (PDF) из оригинала 15 декабря 2016 г. . Получено 14 октября 2016 г. .
  13. ^ abcdef Грин, Джесси; Генцлингер, Нил (24 марта 2020 г.). «Терренс Макналли, лауреат премии «Тони» в номинации «Гей-жизнь», умер в возрасте 81 года». New York Times . Получено 24 марта 2020 г. .
  14. ^ Галанес, Филип (10 апреля 2019 г.). «Беседа с Терренсом Макналли, бардом американского театра». The New York Times .
  15. ^ O'Doherty, Cahir (10 июня 2015 г.). «Любовь Терренса Макналли к ирландской энергии». Irish Central . Получено 22 апреля 2020 г. .
  16. ^ "Некролог Терренса Макналли: американский драматург, который описал гей-опыт". The Irish Times . 4 апреля 2020 г. Получено 22 апреля 2020 г.
  17. ^ "Вырезано из The Corpus Christi Caller-Times". The Corpus Christi Caller-Times . 23 сентября 1976 г. стр. 26. Получено 24 марта 2020 г.
  18. ^ Зинман, Тоби Сильверман (1997). Терренс Макналли: История болезни . Routledge. стр. 3.
  19. ^ abcd Макналли, Терренс (23 сентября 2016 г.). «Связь с Техасом и сексуальность в пьесах Терренса Макналли». Austin American-Statesman (Интервью). Интервью Майкла Барнса.
  20. ^ ab McNally, Terrence (1968). Apple Pie: Three One Act Plays. Dramatists Play Service. стр. 3. ISBN 9780822200611. Получено 26 марта 2020 г. .
  21. ^ Вулф, Питер (2013). Театр Терренса Макналли: Критическое исследование. Макфарланд. стр. 3. ISBN 9780786474950. Получено 26 марта 2020 г. .
  22. ^ Макналли, Терренс. «Take Five with Terrence McNally '60». Columbia College Today (интервью). Интервью Майкла Нэгла . Получено 27 марта 2020 г.
  23. ^ "История". Columbia Review. 22 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 14 марта 2016 г. Получено 5 марта 2016 г.
  24. ^ "Колледж Колумбии оплакивает потерю Терренса Макналли CC'60". Колумбийский колледж . 25 марта 2020 г. Получено 21 декабря 2020 г.
  25. ^ ab Frontain, Raymond-Jean (7 августа 2010 г.). «МакНалли и Стейнбек». ANQ: Ежеквартальный журнал коротких статей, заметок и обзоров . 21 (4): 43–51. doi :10.3200/ANQQ.21.4.43-51. S2CID  162345400.
  26. ^ "About – Terrence McNally". www.terrencemcnally.com . Архивировано из оригинала 23 ноября 2016 г. Получено 22 ноября 2016 г.
  27. ^ Хэдли, Бозе (2013). Бродвейский Вавилон: Гламур, блеск и сплетни на Великом Белом Пути. Potter/TenSpeed/Harmony. стр. 165. ISBN 9780307830135.
  28. ↑ Маркс, Питер (14 марта 2010 г.). «Любовь драматурга Терренса Макналли к опере занимает центральное место в Кеннеди-центре». The Washington Post . Архивировано из оригинала 5 марта 2018 г.
  29. ^ abc Frontain, Raymond-Jean (30 апреля 2010 г.). «Предварительный календарь работ Терренса Макналли». ANQ: Ежеквартальный журнал коротких статей, заметок и обзоров . 23 (2): 105–123. doi :10.1080/08957691003712272. ISSN  0895-769X. S2CID  162343250.
  30. ↑ Ротштейн, Мервин (3 июля 1991 г.). «Четыре звезды Терренса Макнелли с радостью говорят о его „губах вместе“». New York Times . Архивировано из оригинала 6 января 2017 г.
  31. ↑ «История» Архивировано 24 июня 2004 г. на Wayback Machine dramatists.com, доступ получен 26 марта 2014 г.
  32. ^ "Обзор Сондхейма: Взаимное восхищение, Сондхейма и драматурга Терренса Макналли начали сотрудничество в 1991 году, Рэймонд-Жан Фронтен Архивировано 16 января 2014 года, на Wayback Machine readperiodicals.com, 1 апреля 2011 года
  33. ↑ Грин, Джесси; Генцлингер, Нил (24 марта 2020 г.). «Терренс Макналли, лауреат премии «Тони» в номинации «Гей-жизнь», умер в возрасте 81 года». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 6 октября 2022 г.
  34. ^ «Цензура Терренса Макналли». The New York Times . 28 мая 1998 г. Получено 8 июня 2018 г.
  35. ^ "Фетва для писателя-гея Иисуса". BBC News . 29 октября 1999 г. Архивировано из оригинала 12 ноября 2006 г. Получено 19 апреля 2007 г.
  36. ↑ Зиноман, Джейсон (21 октября 2008 г.). «В театре Rattlestick Playwrights Theater, современная, гей-суперзвезда, сами знаете кто». The New York Times . Получено 8 июня 2018 г.
  37. ^ "The Full Monty". База данных Internet Broadway . Получено 13 августа 2018 г.
  38. ^ "The Full Monty Awards". База данных Internet Broadway . Получено 13 августа 2018 г.
  39. ↑ Вольф, Мэтт (22 марта 2002 г.). «The Full Monty». Variety . Получено 13 августа 2018 г.
  40. ↑ Маркс, Питер (14 марта 2010 г.). «Любовь Терренса Макналли к опере занимает центральное место в Центре Кеннеди». Washington Post . Получено 13 августа 2018 г.
  41. ↑ фон Райн, Джон (24 февраля 2015 г.). «'Dead Man' — это мучительная музыкальная драма в первой полноценной постановке». Chicago Tribune . Получено 13 августа 2018 г.
  42. ^ ab "Терренс Макналли пишет праздничные "письма" в Нью-Йорке для благотворительного концерта 13–14 декабря". 18 октября 2012 г. Архивировано из оригинала 18 октября 2012 г. Получено 30 марта 2020 г.playbill.com
  43. ^ Зинко, Кэролайн (7 декабря 2008 г.). "SF Opera адаптирует 'Dead Man'/работа Хегги-МакНалли заказана на 2000-01 годы". The San Francisco Chronicle . Архивировано из оригинала 10 июля 2012 г.
  44. ^ "Great Scott". Opera News . 30 октября 2015 г. Получено 13 августа 2018 г.
  45. ↑ Хетрик, Адам (2 февраля 2010 г.). «Кастинг завершен для мастер-класса с Дейли в Центре Кеннеди». Афиша . Архивировано из оригинала 4 июня 2011 г.
  46. ^ Хетрик, Адам. «Гловер и Макнелли открывают «Лиссабонскую Травиату» в Вашингтоне, округ Колумбия, 25 марта». Архивировано 5 июня 2011 г., на Wayback Machine playbill.com, 25 марта 2010 г.
  47. ^ Хетрик, Адам. «Все, что блестит: Бобби рассказывает о золотом веке Макнелли в Центре Кеннеди». Архивировано 31 марта 2010 г., на Wayback Machine playbill.com, 29 марта 2010 г.
  48. ^ Хетрик, Адам и Джонс, Кеннет. «Manhattan Theatre Club объявил, что оперная пьеса Терренса Макнелли «Золотой век», поставленная за кулисами, с номинантом на премию «Эмми» Ли Пейсом в роли позднего композитора Винченцо Беллини, будет идти до 13 января 2013 года». Архивировано 6 марта 2016 года в программе Wayback Machine , 14 декабря 2012 года
  49. ^ Валленберг, Кристофер (17 июля 2014 г.). «A Tenacious Show Finds a New Stage» (Цепкое шоу находит новую сцену). New York Times . Получено 13 августа 2018 г.
  50. ^ Джерард, Джереми (8 января 2015 г.). «Пункт назначения реки Чита: лицей Бродвея для „Визита“». Крайний срок . Получено 13 августа 2018 г.
  51. ^ Перкинс, Меган (15 мая 2015 г.). «Визит получил пять номинаций на премию «Тони»». Live Design . Получено 13 августа 2018 г.
  52. ^ "A Man of No Importance Who's Who". Театр Линкольн-центра . Получено 13 августа 2018 г.
  53. ↑ Оксман, Стивен (5 октября 2005 г.). «Чита Ривера: Жизнь танцора». Variety . Получено 13 августа 2018 г.
  54. ^ Эрнандес, Эрнио (16 февраля 2004 г.). «Росселлини и Томас подпадают под синдром Стендаля Макнелли, открывается 16 февраля». Афиша . Получено 13 августа 2018 г. .
  55. ↑ Брэнтли, Бен (27 марта 2007 г.). «8 десятилетий геев у алтаря истории». New York Times . Получено 13 августа 2018 г.
  56. ^ Эрнандес, Эрнио (6 мая 2007 г.). «Анджела Лэнсбери и Мэриан Селдес выступят в McNally's Deuce 6 мая». Афиша . Получено 13 августа 2018 г.
  57. ^ Хетрик, Адам. «Мировая премьера мюзикла Терренса Макнелли «И поехали!» состоится не на Бродвее 24 ноября». Архивировано 24 марта 2014 г., на Wayback Machine playbill.com, 24 ноября 2013 г.
  58. ↑ Ишервуд, Чарльз (26 ноября 2013 г.). «Кто знал, что у этого греческого фестиваля такие ноги?». New York Times . Получено 13 августа 2018 г.
  59. ↑ Перселл, Кэри (6 декабря 2013 г.). «И поехали — поговорим о политике и театре с Терренсом Макналли». Афиша спектакля . Получено 13 августа 2018 г.
  60. ^ «Вердикт: Критики рецензируют фильм Терренса Макнелли «Матери и сыновья» с Тайн Дейли в главной роли» Архивировано 13 апреля 2014 г., на Wayback Machine playbill.com, 25 марта 2014 г.
  61. ^ Джойя, Майкл. «Тайн Дейли и Фредерик Уэллер исследуют отношения матерей и сыновей, начиная с 23 февраля на Бродвее». Архивировано 27 февраля 2014 г., на Wayback Machine playbill.com, 23 февраля 2014 г.
  62. ^ "Mothers and Sons". Vermont Stage . Архивировано из оригинала 13 января 2016 года.
  63. ^ Dziemianowicz, Joe (27 февраля 2014 г.). «Mothers and Sons Терренса Макналли прибывает на Бродвей в новую эпоху прав геев». Daily News . Получено 13 августа 2018 г. .
  64. ↑ Руни, Дэвид (10 июня 2014 г.). «„Матери и сыновья“ прекращают свое существование на Бродвее». The Hollywood Reporter . Получено 13 августа 2018 г.
  65. ^ BWW News Desk. «Огонь и воздух Терренса Макналли начинается сегодня вечером в Classic Stage Company». BroadwayWorld.com . Архивировано из оригинала 17 марта 2018 года . Получено 16 марта 2018 года .
  66. ^ Левитт, Хейли (8 февраля 2018 г.). «Classic Stage Company расширяет спектакль Terrence McNally's Fire and Air». Theater Mania . Получено 13 августа 2018 г.
  67. ↑ Грин, Джесси (30 мая 2019 г.). «Обзор: «Фрэнки и Джонни» были любовниками. Затем наступило утро». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 30 сентября 2019 г.
  68. ^ "Queerty Pride50 2019 Honorees". Queerty . Получено 18 июня 2019 г. .
  69. ^ "Специальная премия Тони за достижения всей жизни 2019". tonyawards.com . Получено 30 сентября 2019 г. .
  70. ^ Макфи, Райан (25 апреля 2019 г.). «Терренс Макналли, Розмари Харрис и Гарольд Уилер получат почетные премии «Тони» 2019 года». Афиша спектакля . Получено 23 марта 2020 г. .
  71. ^ Прессли, Нельсон (24 марта 2020 г.). «Терренс Макналли, знаменитый драматург, писавший хронику жизни геев, умер в возрасте 81 года от коронавируса». Washington Post . Получено 25 марта 2020 г.
  72. ^ «Том Кирдахи о любви, законе, браке, театральном продюсировании и изменении мира». HowlRound . Июль 2015 г. Архивировано из оригинала 9 августа 2016 г. Получено 2 июня 2016 г.
  73. ^ "Терренс Макналли, Томас Кирдахи". The New York Times . 21 декабря 2003 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2008 г. Получено 19 апреля 2007 г.
  74. ^ Флегенхаймер, Мэтт; Гринбаум, Майкл М. (26 июня 2015 г.). «Куомо и де Блазио нашли общее направление в праздновании решения о гей-браке». The New York Times . Получено 24 марта 2020 г.
  75. ^ "Де Блазио проводит церемонию в честь решения о гей-браке". New York Daily News . 26 июня 2015 г. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 г. Получено 2 июня 2016 г.
  76. ^ «Надежный источник – Любовь и т. д.: Драматург Терренс Макналли женится на своей партнерше в округе Колумбия» The Washington Post . 6 апреля 2010 г. Архивировано из оригинала 26 сентября 2012 г.
  77. ↑ Хили, Патрик (27 февраля 2014 г.). «Отчет о состоянии драматурга». New York Times . Получено 16 октября 2022 г.
  78. ↑ Джонс, Крис (12 июня 2019 г.). «Речь Терренса Макналли о присуждении ему пожизненной награды на церемонии вручения премии «Тони» была проигнорирована — но она была самым важным событием вечера». Chicago Tribune . Получено 26 марта 2020 г.
  79. ^ Frontain, Raymond-Jean (март 2007 г.). «McNally After the „Gay Jesus“ Play». The Gay and Lesbian Review . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 г. Получено 5 октября 2014 г.
  80. ^ Фронтен, Раймонд-Жан (ноябрь 2013 г.).«Театр имеет значение»: открытие истинного «я» в преданности Терренса Макнелли. Журнал современной драмы на английском языке . 1 (2): 261–78. doi :10.1515/jcde-2013-0021.
  81. ^ "Терренс Макналли: предварительный перечень его документов в Центре гуманитарных исследований Гарри Рэнсома". norman.hrc.utexas.edu . Архивировано из оригинала 10 марта 2016 г. Получено 29 февраля 2016 г.
  82. ^ Ганс, Эндрю (6 мая 2019 г.). «Документальный фильм Терренса Макналли выйдет в эфир на PBS 14 июня». Афиша спектакля . Получено 30 сентября 2019 г. .
  83. ^ ab "Терренс Макналли: Каждый поступок жизни | О нас | American Masters | PBS". American Masters . 22 января 2019 г. . Получено 30 сентября 2019 г. .
  84. ^ "Обзор: документальный фильм PBS о драматурге Терренсе Макналли чествует мастера связей". Los Angeles Times . 13 июня 2019 г. Получено 30 сентября 2019 г.
  85. ^ ab "Dramatists Play Service, Inc., Terrence McNally", Книга/Предмет: ¡CUBA SI!, BRINGING IT ALL BACK HOME, LAST GASPS, ISBN 978-0-8222-0257-8 
  86. ↑ Макналли, Терренс (10 марта 1974 г.). «Он не избавится от своих „плохих привычек“». The New York Times (интервью). Интервью взято Гаем Флэтли.
  87. ↑ Gussow, Mel (30 апреля 1973 г.). «Stage: 'Whiskey' Opens: Comedy by McNally Is at St. Clements The Cast». New York Times . Получено 28 марта 2020 г.
  88. ^ Фронтен, Рэймонд-Жан (2003). Возвращение священного: Библия в гей- и лесбийской литературе. Psychology Press. стр. 238. ISBN 9781560233558. Получено 31 марта 2020 г. . одноактная пьеса, которую Макнелли написал в ответ на споры вокруг Роберта Мэпплторпа.
  89. ^ Брэнтли, Бен (17 февраля 2004 г.). «Маэстро слышит музыку как отголоски своего эго». The New York Times . Получено 25 марта 2020 г.
  90. ↑ The Sunday Times Архивировано 1 ноября 2016 г., в Wayback Machine , подробности спектакля
  91. ^ Джонс, Кеннет. Необычные акты преданности Архивировано 6 марта 2016 г. в Wayback Machine Playbill , 10 июня 2009 г.
  92. ↑ Джонс, Кеннет (3 марта 2009 г.). «McNally's Golden Age будет впервые показан в Филадельфии, прежде чем в Вашингтоне». Афиша спектакля . Получено 24 марта 2020 г.,
  93. ↑ Ишервуд, Чарльз (26 ноября 2013 г.). «Кто знал, что у этого греческого фестиваля такие ноги?». The New York Times . Получено 24 марта 2020 г.,
  94. ^ Клемент, Оливия. «Огонь и воздух Терренса Макналли с Марин Маззи, Джеем Армстронгом Джонсоном и другими начинаются вне Бродвея» Архивировано 17 января 2018 г. в Wayback Machine Playbill , 17 января 2018 г.
  95. ^ «Либреттист отказался от работы над мюзиклом». The New York Times . 9 февраля 1968 г. Получено 24 марта 2020 г. Теренс Макналли ... попросил удалить его имя из программы.
  96. ^ ab Black, Шерил; Фридман, Шэрон (2019). Современная американская драма: драматургия 1990-х годов: голоса, документы, новые интерпретации. Bloomsbury Publishing. стр. 206. ISBN 9781350153653. Получено 28 марта 2020 г. .
  97. ^ Косман, Джошуа (9 октября 2000 г.). «'Walking' Tall: Opera's Dead Man — шедевр музыки, слов и эмоций». San Francisco Chronicle . Получено 30 марта 2020 г.
  98. ^ Сигман, Мэтью (июль 2015 г.). «Сочинение жизни». Opera News . Получено 30 марта 2020 г.
  99. ^ Косман, Джошуа (31 октября 2015 г.). «Великий Скотт Хегги не может объединить оперу и футбол». San Francisco Chronicle . Получено 31 марта 2020 г.
  100. ^ ab Zinman, Toby Silverman (1997). Terrence McNally: A Casebook. Routledge. стр. 71. ISBN 9781135595982. Получено 24 марта 2020 г. .
  101. ↑ О'Коннор, Джон Дж. (7 марта 1984 г.). «Начало сериала CBS «Мама Мэлоун»». New York Times .
  102. ↑ Леонард, Джон (12 октября 1992 г.). «Телевидение. Грандиозное представление». New York Magazine . стр. 66. Получено 29 марта 2020 г.
  103. ^ ab Goodman, Walter (28 января 2000 г.). «TV Weekend: From Gay Bashing to Gay Marriage». The New York Times . Получено 29 марта 2020 г.
  104. ^ "Номинанты". tonyawards.com . Получено 15 ноября 2019 г. .
  105. ^ ab "Internet Broadway Database". www.ibdb.com . Получено 15 ноября 2019 г. .
  106. ^ "1990 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  107. ^ "1995 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  108. ^ "1996 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  109. ^ "1998 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  110. ^ "2001 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  111. ^ "2003 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  112. ^ "2006 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г.
  113. ^ "2007 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  114. ^ "2015 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г.
  115. ^ "2017 Awards – Drama Desk" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  116. ^ "Номинанты/Победители". Television Academy . Получено 13 ноября 2019 г.
  117. ^ "Fellows". John Simon Guggenheim Foundation . Архивировано из оригинала 8 апреля 2008 года . Получено 24 марта 2020 года .
  118. ^ "Obie Awards 1974". Obie Awards . Получено 13 ноября 2019 г. .
  119. ^ ab "1986-2000 получатели". Премия Люсиль Лортел . Получено 13 ноября 2019 г.
  120. ^ "Лауреаты Пулитцеровской премии – Драма" . Получено 15 ноября 2019 г. .
  121. ^ "Obie Awards 1995". Obie Awards . Получено 15 ноября 2019 г. .
  122. ^ Виагас, Роберт. «Зал славы театра 1996». Афиша. Архивировано из оригинала 6 октября 2014 г. Получено 5 октября 2014 г.
  123. ^ "Terrence McNally – Dramatists Guild Foundation". Dramatists Guild Foundation . Получено 25 марта 2020 г. .
  124. ^ "День занятий и выпускной 2013 | Columbia College Today". www.college.columbia.edu . Архивировано из оригинала 18 октября 2016 г. Получено 14 октября 2016 г.
  125. ^ "История клуба – The Lotos Club". www.lotosclub.org . Архивировано из оригинала 9 августа 2016 г. Получено 14 октября 2016 г.
  126. ^ "2018 Newly Elected Members – American Academy of Arts and Letters". artsandletters.org . Архивировано из оригинала 17 марта 2018 г. . Получено 16 марта 2018 г. .
  127. ^ BWW News Desk. «Драматург Терренс Макналли получает почетную докторскую степень от Нью-Йоркского университета». BroadwayWorld.com . Получено 23 марта 2020 г.
Дополнительные источники

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Терренс Макналли .