Уистен Хью Оден ( / ˈ w ɪ s t ən ˈ h juː ˈ ɔː d ən / ; 21 февраля 1907 г. — 29 сентября 1973 г. [1] ) был британо-американским поэтом. Поэзия Одена известна своими стилистическими и техническими достижениями, своей вовлеченностью в политику, мораль, любовь и религию, а также своим разнообразием в тоне , форме и содержании . Некоторые из его самых известных стихотворений посвящены любви, например, « Funeral Blues »; на политические и социальные темы, например, « 1 сентября 1939 года » и « Щит Ахилла »; на культурные и психологические темы, например, «Век тревоги » ; и на религиозные темы, например, « For the Time Being » и « Horae Canonicae ». [2] [3] [4]
Оден родился в Йорке и вырос в Бирмингеме и его окрестностях в семье профессионалов среднего класса. Он посещал различные английские независимые (или государственные ) школы и изучал английский язык в Крайст-Черч, Оксфорд . После нескольких месяцев в Берлине в 1928–29 годах он провел пять лет (1930–1935) преподавая в британских частных подготовительных школах . В 1939 году он переехал в Соединенные Штаты; в 1946 году он стал гражданином США, сохранив свое британское гражданство. Оден преподавал с 1941 по 1945 год в американских университетах, а затем время от времени приезжал в качестве приглашенного профессора в 1950-х годах.
Оден привлек широкое общественное внимание в 1930 году своей первой книгой « Стихи» ; за ней в 1932 году последовала книга «Ораторы» . Три пьесы, написанные в сотрудничестве с Кристофером Ишервудом между 1935 и 1938 годами, создали ему репутацию левого политического писателя. Оден переехал в Соединенные Штаты отчасти для того, чтобы избежать этой репутации, и его работа в 1940-х годах, включая длинные поэмы «Время на время» и « Море и зеркало », была сосредоточена на религиозных темах. Он получил Пулитцеровскую премию за поэзию за свою длинную поэму 1947 года «Век тревоги » , название которой стало популярной фразой, описывающей современную эпоху. [5] С 1956 по 1961 год он был профессором поэзии в Оксфорде ; его лекции пользовались популярностью у студентов и преподавателей и послужили основой для его прозаического сборника 1962 года «Рука красильщика» .
Оден был плодовитым автором прозаических эссе и обзоров на литературные, политические, психологические и религиозные темы, и он работал в разное время над документальными фильмами, поэтическими пьесами и другими формами перформанса. На протяжении всей своей карьеры он был как противоречивым, так и влиятельным. Критические взгляды на его творчество варьировались от резко пренебрежительного (относясь к нему как к менее значимой фигуре, чем У. Б. Йейтс и Т. С. Элиот ) до решительно утвердительного (как в заявлении Иосифа Бродского , что он был «величайшим умом двадцатого века»). После его смерти его стихи стали известны гораздо более широкой публике через фильмы, передачи и популярные СМИ.
Оден родился в 54 Бутэм , Йорк , Англия, в семье Джорджа Августа Одена (1872–1957), врача, и Констанции Розали Оден (урожденной Бикнелл; 1869–1941), которая обучалась (но никогда не служила) в качестве медсестры-миссионера. [6] Он был третьим из трех сыновей; старший, Джордж Бернард Оден (1900–1978), стал фермером, а второй, Джон Бикнелл Оден (1903–1991), стал геологом. [7] Одены были мелкими дворянами с сильными духовными традициями, первоначально из Роули-Реджиса , позже из Хорнинглоу , Стаффордшир. [8]
Оден, чьи деды были священниками Церкви Англии , [9] вырос в англо-католической семье, которая следовала « высокой » форме англиканства , с доктриной и ритуалом, напоминающими католические . [ 10] [5] Он проследил свою любовь к музыке и языку отчасти до церковных служб своего детства. [11] Он считал, что имеет исландское происхождение, и его пожизненное увлечение исландскими легендами и древнескандинавскими сагами очевидно в его работах. [12]
Его семья переехала на Гомер-роуд в Солихалле , недалеко от Бирмингема , в 1908 году [11] , где его отец был назначен школьным врачом и преподавателем (позже профессором) общественного здравоохранения. Психоаналитические интересы Одена на протяжении всей жизни начались в библиотеке его отца. С восьми лет он посещал школы-интернаты, возвращаясь домой на каникулы. [13] Его визиты в Пеннинские пейзажи и ее приходящая в упадок свинцовая горнодобывающая промышленность фигурируют во многих его стихотворениях; отдаленная приходящая в упадок шахтерская деревня Рукхоуп была для него «священным ландшафтом», упомянутым в позднем стихотворении «Amor Loci». [14] [15] До пятнадцати лет он ожидал стать горным инженером, но его страсть к словам уже началась. Позже он писал: «слова так возбуждают меня, что порнографическая история, например, возбуждает меня сексуально больше, чем может возбудить живой человек». [16] [17]
Оден посещал школу Святого Эдмунда в Хайндхеде , графство Суррей, где познакомился с Кристофером Ишервудом , позже прославившимся как романист. [18] В тринадцать лет он пошел в школу Грешема в Холте, Норфолк ; там в 1922 году, когда его друг Роберт Медли спросил его, пишет ли он стихи, Оден впервые понял, что его призвание — быть поэтом. [10] Вскоре после этого он «обнаружил(а), что потерял свою веру» (постепенно осознав, что потерял интерес к религии, а не из-за какой-либо решительной смены взглядов). [19] В школьных постановках Шекспира он играл Катерину в «Укрощении строптивой» в 1922 году [20] и Калибана в «Буре» в 1925 году, в последний год обучения в школе Грешема. [21] В обзоре его исполнения роли Катерины отмечалось, что, несмотря на плохой парик, он смог «придать значительное достоинство своим страстным вспышкам». [22]
Его первые опубликованные стихотворения появились в школьном журнале в 1923 году. [23] Позднее Оден написал главу о Грешеме для книги Грэма Грина « Старая школа: эссе Дайверса Хэндса» (1934). [24]
В 1925 году он поступил в Крайст-Черч, Оксфорд , со стипендией по биологии; он перешел на английский язык на втором курсе и познакомился с древнеанглийской поэзией на лекциях Дж. Р. Р. Толкина . Среди друзей, с которыми он познакомился в Оксфорде, были Сесил Дэй-Льюис , Луис Макнис и Стивен Спендер -Оден, и эти трое обычно, хотя и ошибочно, в 1930-х годах были идентифицированы как « группа Одена » за их общие (но не идентичные) левые взгляды. Оден покинул Оксфорд в 1928 году, получив степень третьего класса . [10] [11]
Оден был вновь представлен Кристоферу Ишервуду в 1925 году своим однокурсником А. С. Т. Фишером . В течение следующих нескольких лет Оден отправлял Ишервуду свои стихи для комментариев и критики; эти двое поддерживали сексуальную дружбу в перерывах между отношениями с другими людьми. В 1935–39 годах они совместно работали над тремя пьесами и книгой о путешествиях. [25]
Начиная с Оксфорда, друзья Одена единогласно описывали его как забавного, экстравагантного, отзывчивого, щедрого и, отчасти по его собственному выбору, одинокого. В компаниях он часто был догматичным и властным в комическом смысле; в более приватной обстановке он был неуверенным и застенчивым, за исключением тех случаев, когда был уверен в его гостеприимстве. Он был пунктуальным в своих привычках и одержимым соблюдением сроков, живя при этом среди физического беспорядка. [5]
В конце 1928 года Оден покинул Британию на девять месяцев, отправившись в Берлин , возможно, отчасти для того, чтобы сбежать от английских репрессий. В Берлине он впервые столкнулся с политическими и экономическими беспорядками, которые стали одной из его центральных тем. [11] Примерно в то же время Стивен Спендер в частном порядке напечатал небольшую брошюру «Стихотворений» Одена тиражом около 45 экземпляров, распространенную среди друзей и семьи Одена и Спендера; это издание обычно называют « Стихотворениями» [1928], чтобы избежать путаницы с коммерчески опубликованным томом Одена 1930 года. [26] [27]
Вернувшись в Великобританию в 1929 году, он недолгое время работал репетитором. В 1930 году его первая опубликованная книга, Poems (1930), была принята Т. С. Элиотом для Faber and Faber , и эта же фирма оставалась британским издателем всех книг, которые он опубликовал после этого. В 1930 году он начал пять лет в качестве школьного учителя в школах для мальчиков: два года в Larchfield Academy в Хеленсбурге , Шотландия, затем три года в Downs School в Malvern Hills , где он был очень любимым учителем. [10] В Downs, в июне 1933 года, он испытал то, что он позже описал как «Видение Агапе », сидя с тремя коллегами-учителями в школе, когда он внезапно обнаружил, что любит их за них самих, что их существование имело для него бесконечную ценность; этот опыт, по его словам, позже повлиял на его решение вернуться в англиканскую церковь в 1940 году. [28]
В эти годы эротические интересы Одена были сосредоточены, как он позже сказал, на идеализированном «Alter Ego» [29], а не на отдельных людях. Его отношения (и его неудачные ухаживания) имели тенденцию быть неравными либо по возрасту, либо по интеллекту; его сексуальные отношения были преходящими, хотя некоторые из них развивались в длительную дружбу. Он противопоставлял эти отношения тому, что он позже считал «браком» (его слово) равных, который он начал с Честером Каллманом в 1939 году, основанным на уникальной индивидуальности обоих партнеров. [30]
В 1935 году Оден женился на Эрике Манн (1905–1969), лесбиянке, писательнице, дочери Томаса Манна, когда стало очевидно, что нацисты собираются лишить ее немецкого гражданства. [31] Манн спросил Кристофера Ишервуда, женится ли он на ней, чтобы она могла стать гражданкой Великобритании. Он отказался, но предложил ей обратиться к Одену, который с готовностью согласился на брак по расчету . [32] Манн и Оден никогда не жили вместе, но оставались в хороших отношениях на протяжении всей своей жизни и все еще были женаты, когда Манн умер в 1969 году. Она оставила ему небольшое наследство в своем завещании. [33] [34] В 1936 году Оден познакомил актрису Терезу Гизе , любовницу Манна, с писателем Джоном Хэмпсоном , и они тоже поженились, чтобы Гизе смогла покинуть Германию. [33]
С 1935 года и до отъезда из Великобритании в начале 1939 года Оден работал внештатным рецензентом, эссеистом и лектором, сначала в GPO Film Unit , отделении документального кино почтового отделения, возглавляемом Джоном Грирсоном . Работая в Film Unit в 1935 году, он познакомился и сотрудничал с Бенджамином Бриттеном , с которым он также работал над пьесами, вокальными циклами и либретто. [35] Пьесы Одена в 1930-х годах ставились Group Theatre в постановках, которыми он в разной степени руководил. [11]
Его работа теперь отражала его убеждение, что любой хороший художник должен быть «больше, чем немного репортером-журналистом». [36] В 1936 году Оден провел три месяца в Исландии, где он собрал материал для книги путешествий «Письма из Исландии » (1937), написанной в сотрудничестве с Луисом Макнисом. В 1937 году он отправился в Испанию, намереваясь водить машину скорой помощи для Республики во время гражданской войны в Испании , но был отправлен на работу по написанию пропаганды в республиканском офисе прессы и пропаганды, где он почувствовал себя бесполезным и ушел через неделю. [37] Он вернулся в Англию после краткого визита на фронт в Сариненья. Его семинедельный визит в Испанию глубоко повлиял на него, и его социальные взгляды стали более сложными, поскольку он обнаружил, что политические реалии были более неоднозначными и тревожными, чем он себе представлял. [30] [10] Снова пытаясь объединить репортаж и искусство, он и Ишервуд провели шесть месяцев в 1938 году, посетив Китай во время китайско-японской войны , работая над своей книгой «Путешествие на войну» (1939). По пути обратно в Англию они ненадолго остановились в Нью-Йорке и решили переехать в Соединенные Штаты. Оден провел конец 1938 года частично в Англии, частично в Брюсселе. [10]
Многие из стихотворений Одена в 1930-х и позже были вдохновлены нереализованной любовью, а в 1950-х он подвел итог своей эмоциональной жизни в знаменитом двустишии: «Если равной привязанности быть не может / Пусть более любящий будет я» («The More Loving One»). У него был дар дружбы и, начиная с конца 1930-х годов, сильное желание стабильности брака; в письме к своему другу Джеймсу Стерну он назвал брак « единственным предметом». [38] На протяжении всей своей жизни Оден совершал благотворительные поступки, иногда публично, как в его браке по расчету с Эрикой Манн в 1935 году, [10] но, особенно в более поздние годы, чаще в частном порядке. Он смущался, если они были публично раскрыты, как, например, когда его подарок его подруге Дороти Дэй для движения Католических Рабочих был опубликован на первой странице The New York Times в 1956 году. [39]
Оден и Ишервуд отплыли в Нью-Йорк в январе 1939 года, въехав по временным визам. Их отъезд из Британии позже был воспринят многими как предательство, и репутация Одена пострадала. [10] В апреле 1939 года Ишервуд переехал в Калифорнию, и они с Оденом виделись только изредка в последующие годы. Примерно в это же время Оден познакомился с поэтом Честером Каллманом , который стал его любовником на следующие два года (Оден описывал их отношения как «брак», который начался с путешествия «медового месяца» через всю страну). [40]
В 1941 году Каллман прекратил их сексуальные отношения, поскольку не мог принять настойчивость Одена в отношении взаимной верности, [41] но они с Оденом оставались товарищами до конца жизни Одена, делили дома и квартиры с 1953 года до самой смерти Одена. [42] Оден посвятил оба издания своего сборника стихов (1945/50 и 1966) Ишервуду и Каллман. [43]
В 1940–41 годах Оден жил в доме на улице Миддаг, 7 в Бруклин-Хайтс , который он делил с Карсоном Маккаллерсом , Бенджамином Бриттеном и другими, который стал известным центром художественной жизни, прозванным « Февральским домом ». [44] В 1940 году Оден присоединился к Епископальной церкви , вернувшись в англиканское сообщество, которое он оставил в пятнадцать лет. Его обращение было отчасти обусловлено тем, что он называл «святостью» Чарльза Уильямса , [45] с которым он познакомился в 1937 году, а отчасти чтением Сёрена Кьеркегора и Рейнгольда Нибура ; его экзистенциальное , посюстороннее христианство стало центральным элементом его жизни. [46]
После того, как Великобритания объявила войну Германии в сентябре 1939 года, Оден сообщил британскому посольству в Вашингтоне, что вернется в Великобританию, если понадобится. Ему сказали, что среди людей его возраста (32 года) нужны только квалифицированные кадры. В 1941–42 годах он преподавал английский язык в Мичиганском университете . В августе 1942 года его призвали в армию США, но отклонили по медицинским показаниям. Он получил стипендию Гуггенхайма на 1942–43 годы, но не воспользовался ею, решив вместо этого преподавать в колледже Суортмор в 1942–45 годах. [10]
В середине 1945 года, после окончания Второй мировой войны в Европе, он был в Германии в составе Службы стратегических бомбардировок США , изучая влияние бомбардировок союзников на моральный дух немцев, опыт, который повлиял на его послевоенную работу так же, как его визит в Испанию повлиял на него ранее. [43] По возвращении он поселился в Манхэттене , работая внештатным писателем, лектором в Новой школе социальных исследований и приглашенным профессором в Беннингтоне , Смите и других американских колледжах. В 1946 году он стал натурализованным гражданином США. [10] [11]
В 1948 году Оден начал проводить лето в Европе вместе с Честером Каллманом, сначала на Искье , Италия, где он арендовал дом. Начиная с 1958 года он начал проводить лето в Кирхштеттене , Австрия, где он купил фермерский дом на призовые деньги Премии Фельтринелли, присужденной ему в 1957 году. [47] Он сказал, что проливал слезы радости, впервые став владельцем дома. [10] Его более поздние стихи, в основном написанные в Австрии, включают его цикл «Благодарение за среду обитания» о его доме в Кирхштеттене. [48] Письма и документы Одена, отправленные его другу переводчице Стелле Мусулин (1915–1996), доступные в Интернете, дают представление о его австрийских годах. [49]
В 1956–61 годах Оден был профессором поэзии в Оксфордском университете , где он должен был читать три лекции каждый год. Эта довольно легкая рабочая нагрузка позволила ему продолжать проводить зиму в Нью-Йорке, где он жил по адресу 77 St. Mark's Place в Ист-Виллидж на Манхэттене , и проводить лето в Европе, проводя всего три недели в году, читая лекции в Оксфорде. Он зарабатывал в основном на чтениях и лекционных турах, а также писал для The New Yorker , The New York Review of Books и других журналов. [11]
В 1963 году Каллман покинул квартиру, которую он делил в Нью-Йорке с Оденом, и жил зимой в Афинах, продолжая проводить лето с Оденом в Австрии. Оден провел зиму 1964-1965 годов в Берлине по программе резиденции художников Фонда Форда . [50] [51]
После нескольких лет лоббирования со стороны его друга Дэвида Люка , старый колледж Одена, Крайст-Черч, в феврале 1972 года предложил ему коттедж на своей территории для проживания; он перевез свои книги и другие вещи из Нью-Йорка в Оксфорд в сентябре 1972 года, [52] продолжая проводить лето в Австрии с Каллманом. Он провел в Оксфорде только одну зиму до своей смерти в 1973 году.
Оден умер в возрасте 66 лет от сердечной недостаточности в отеле Altenburgerhof в Вене в ночь с 28 на 29 сентября 1973 года, через несколько часов после чтения своих стихов для Австрийского общества литературы во Дворце Пальфи . Он намеревался вернуться в Оксфорд на следующий день. Он был похоронен 4 октября в Кирхштеттене, а мемориальный камень был установлен в Вестминстерском аббатстве в Лондоне год спустя. [53] [54]
Оден опубликовал около четырехсот стихотворений, включая семь длинных стихотворений (два из них — длиной в книгу). Его поэзия была энциклопедической по охвату и методу, варьируясь по стилю от неясного модернизма двадцатого века до ясных традиционных форм, таких как баллады и лимерики , от виршей через хайку и вилланели до «Рождественской оратории» и барочной эклоги в англосаксонских размерах. [55] Тон и содержание его стихотворений варьировались от клише поп-песен до сложных философских размышлений, от мозолей на пальцах ног до атомов и звезд, от современных кризисов до эволюции общества. [4] [30]
Он также написал более четырехсот эссе и обзоров о литературе, истории, политике, музыке, религии и многих других предметах. Он сотрудничал над пьесами с Кристофером Ишервудом и над оперными либретто с Честером Каллманом , а также работал с группой художников и режиссеров над документальными фильмами в 1930-х годах и с группой старинной музыки New York Pro Musica в 1950-х и 1960-х годах. О сотрудничестве он писал в 1964 году: «сотрудничество принесло мне большую эротическую радость... чем любые сексуальные отношения, которые у меня были». [56]
Оден спорно переписал или отказался от некоторых из своих самых известных стихотворений, когда он готовил свои более поздние собранные издания. Он писал, что отвергал стихотворения, которые он находил «скучными» или «нечестными» в том смысле, что они выражали взгляды, которых он никогда не придерживался, но использовал только потому, что чувствовал, что они будут риторически эффективными. [57] Среди его отвергнутых стихотворений — « Испания » и «1 сентября 1939 года». Его литературный душеприказчик Эдвард Мендельсон утверждает в своем введении к «Избранным стихотворениям » , что практика Одена отражала его чувство убедительной силы поэзии и его нежелание злоупотреблять ею. [58] ( В «Избранные стихотворения» включены некоторые стихотворения, которые Оден отверг, и ранние тексты стихотворений, которые он переработал.)
Оден начал писать стихи в 1922 году, в возрасте 15 лет, в основном в стиле поэтов-романтиков 19 века, особенно Вордсворта , а позже поэтов с сельскими интересами, особенно Томаса Харди . В 18 лет он открыл для себя Т. С. Элиота и перенял экстремальную версию стиля Элиота. Он нашел свой собственный голос в 20 лет, когда написал первое стихотворение, позже включенное в его собрание сочинений, «From the very first coming down». [30] Это и другие стихотворения конца 1920-х годов, как правило, были написаны в отрывистом, неуловимом стиле, который намекал, но не заявлял напрямую, о своих темах одиночества и утраты. Двадцать из этих стихотворений появились в его первой книге «Стихи» (1928), брошюре, напечатанной вручную Стивеном Спендером . [59]
В 1928 году он написал свою первую драматическую работу, Paid on Both Sides , с подзаголовком «A Charade», которая сочетала стиль и содержание исландских саг с шутками из английской школьной жизни. Эта смесь трагедии и фарса, с игрой мечты внутри пьесы, представила смешанные стили и содержание большей части его поздних работ. [55] Эта драма и тридцать коротких стихотворений появились в его первой опубликованной книге Poems (1930, 2-е издание с заменой семи стихотворений, 1933); стихотворения в книге были в основном лирическими и афористическими размышлениями о долгожданной или неосуществленной любви и на темы личного, социального и сезонного обновления; среди этих стихотворений были «Это была Пасха, когда я шел», «Смерть темна», «Сэр, ничейный враг» и «Эта лунная красота». [30]
Повторяющейся темой в этих ранних стихотворениях является эффект «призраков семьи», термин Одена для обозначения мощного, невидимого психологического воздействия предшествующих поколений на любую индивидуальную жизнь (и название стихотворения). Параллельная тема, присутствующая на протяжении всего его творчества, — это контраст между биологической эволюцией (неизбранной и непроизвольной) и психологической эволюцией культур и индивидов (произвольной и преднамеренной даже в ее подсознательных аспектах). [55] [30]
Следующей масштабной работой Одена была «Ораторы : английское исследование» (1932; пересмотренные издания 1934, 1966), в стихах и прозе, в основном о поклонении героям в личной и политической жизни. В его более коротких стихотворениях его стиль стал более открытым и доступным, а яркие «Шесть од» в «Ораторах» отражают его новый интерес к Роберту Бернсу . [55] В течение следующих нескольких лет многие из его стихотворений брали свою форму и стиль из традиционных баллад и популярных песен, а также из обширных классических форм, таких как « Оды Горация » , которые он, по-видимому, открыл через немецкого поэта Гёльдерлина . [30] Примерно в это же время на него больше всего повлияли Данте , Уильям Ленгленд и Александр Поуп . [60]
В эти годы большая часть его работ выражала левые взгляды, и он стал широко известен как политический поэт, хотя в частном порядке он был более неоднозначен в отношении революционной политики, чем признавали многие рецензенты, [61] и Мендельсон утверждает, что он излагал политические взгляды отчасти из чувства морального долга, а отчасти потому, что это укрепляло его репутацию, и что позже он сожалел об этом. [62] Он обычно писал о революционных изменениях в терминах «изменения сердца», трансформации общества от закрытой психологии страха к открытой психологии любви. [5]
Его стихотворная драма «Пляска смерти » (1933) была политической феерией в стиле театрального ревю, которое Оден позже назвал «нигилистическим розыгрышем». [63] Его следующая пьеса «Собака под кожей » (1935), написанная в сотрудничестве с Ишервудом, была аналогичным квазимарксистским обновлением Гилберта и Салливана , в котором общая идея социальной трансформации была более заметной, чем какое-либо конкретное политическое действие или структура. [55] [30]
«Восхождение F6» (1937), еще одна пьеса, написанная с Ишервудом, была отчасти антиимпериалистической сатирой, отчасти (в образе саморазрушающегося альпиниста Майкла Рэнсома) исследованием собственных мотивов Одена, принявшего на себя публичную роль политического поэта. [30] Эта пьеса включала первую версию « Похоронного блюза » («Остановите все часы»), написанную как сатирический панегирик политику; позже Оден переписал стихотворение как «Песню кабаре» о потерянной любви (написанную для исполнения сопрано Хедли Андерсон , для которой он написал много текстов в 1930-х годах). [64] В 1935 году он недолго работал над документальными фильмами в GPO Film Unit , написав свой знаменитый стихотворный комментарий для «Ночной почты» и тексты песен для других фильмов, которые были среди его попыток в 1930-х годах создать широкодоступное, социально сознательное искусство. [55] [30] [64]
В 1936 году издатель Одена выбрал название « Смотри, незнакомец!» для сборника политических од, любовных стихотворений, комических песен, медитативных текстов и разнообразных интеллектуально интенсивных, но эмоционально доступных стихов; Оден ненавидел это название и переименовал сборник для американского издания 1937 года « На этом острове ». [30] Среди стихотворений, включенных в книгу, есть «Слыша урожай», «На лужайке я лежу в постели», «О, что это за звук», «Посмотри, незнакомец, на этом острове сейчас» (в более поздних исправленных версиях «на» заменено на «на») и «Наши отцы-охотники». [55] [30]
Оден теперь утверждал, что художник должен быть своего рода журналистом, и он воплотил эту точку зрения на практике в «Письмах из Исландии» (1937), книге о путешествиях в прозе и стихах, написанной совместно с Луисом Макнисом , которая включала его длинный социальный, литературный и автобиографический комментарий «Письмо лорду Байрону». [65] В 1937 году, после наблюдения за гражданской войной в Испании, он написал политически ангажированную поэму-памфлет «Испания» (1937); позже он исключил ее из своего собрания сочинений. «Путешествие на войну » (1939), книга о путешествиях в прозе и стихах, была написана совместно с Ишервудом после их визита на китайско-японскую войну . [65] Последней совместной работой Одена с Ишервудом стала их третья пьеса «На границе» , антивоенная сатира, написанная в стиле Бродвея и Вест-Энда. [30] [11]
Более короткие стихотворения Одена теперь были посвящены хрупкости и мимолетности личной любви («Danse Macabre», «The Dream», «Lay your sleep head»), теме, которую он с ироническим остроумием рассматривал в своих «Четырех песнях кабаре для мисс Хедли Андерсон » (включавших «Tell Me the Truth About Love» и переработанную версию « Funeral Blues »), а также развращающему влиянию общественной и официальной культуры на жизни отдельных людей («Casino», «School Children», «Dover»). [55] [30] В 1938 году он написал серию мрачных ироничных баллад об индивидуальной неудаче («Miss Gee», «James Honeyman», «Victor»). Все они появились в сборнике Another Time (1940) вместе со стихотворениями, включая «Dover», «As He Is» и « Musée des Beaux Arts » (все они были написаны до его переезда в Америку в 1939 году), а также «In Memory of WB Yeats», « The Unknown Citizen », «Law Like Love», «September 1, 1939» и «In Memory of Sigmund Freud» (все написаны в Америке). [55]
Элегии Йейтса и Фрейда отчасти являются антигероическими утверждениями, в которых великие деяния совершаются не уникальными гениями, которым другие не могут надеяться подражать, а в остальном обычными людьми, которые были «глупы, как мы» (Йейтс) или о которых можно было бы сказать: «Он был совсем не умен» (Фрейд), и которые стали учителями других, а не внушающими благоговение героями. [30]
В 1940 году Оден написал длинную философскую поэму «Новогоднее письмо», которая появилась с различными заметками и другими стихотворениями в сборнике «Двойной человек » (1941). Во время своего возвращения в англиканское сообщество он начал писать абстрактные стихи на теологические темы, такие как «Канцона» и «Кайрос и Логос». Около 1942 года, когда он стал более комфортно чувствовать себя в религиозных темах, его стихи стали более открытыми и расслабленными, и он все чаще использовал силлабический стих , которому научился из поэзии Марианны Мур . [43]
Творчество Одена в эту эпоху обращается к искушению художника использовать других людей в качестве материала для своего искусства, а не ценить их самих по себе («Просперо Ариэлю») и соответствующему моральному обязательству брать на себя и выполнять обязательства, осознавая при этом искушение нарушить их («В болезни и здравии»). [43] [55] С 1942 по 1947 год он работал в основном над тремя длинными поэмами в драматической форме, каждая из которых отличалась от других по форме и содержанию: « На время : Рождественская оратория», « Море и зеркало: Комментарий к «Буре» Шекспира » (обе опубликованы в «На время» , 1944) и «Век тревоги : Барочная эклога» (опубликована отдельно в 1947 году). [43] Первые два стихотворения, а также другие новые стихотворения Одена с 1940 по 1944 год, были включены в его первое собрание сочинений « Собрание стихотворений У. Х. Одена» (1945), вместе с большинством его ранних стихотворений, многие из которых были переработаны. [55]
.jpg/1280px-W._H._Auden_(1956_press_photo).jpg)
После завершения «Эпохи тревоги» в 1946 году он снова сосредоточился на более коротких стихотворениях, в частности, «Прогулка после наступления темноты», «Пир любви» и «Падение Рима». [43] Многие из них вызывали ассоциации с итальянской деревней, где он проводил лето между 1948 и 1957 годами, а его следующая книга, «Ноны» (1951), имела средиземноморскую атмосферу, новую для его творчества. [66] Новой темой стала «священная важность» человеческого тела [67] в его обычном аспекте (дыхание, сон, еда) и неразрывность с природой, которую тело делало возможной (в отличие от разделения между человечеством и природой, которое он подчеркивал в 1930-х годах); [66] его стихотворения на эти темы включали « Хвала известняку » (1948) и «Мемориал городу» (1949). [55] [43] В 1947-1948 годах Оден и Каллман написали либретто для оперы Игоря Стравинского «Похождения повесы» , а позже совместно работали над двумя либретто для опер Ганса Вернера Хенце . [10] [68]
Первая отдельная прозаическая книга Одена была «The Enchafèd Flood : The Romantic Iconography of the Sea» (1950), основанная на серии лекций об образе моря в романтической литературе. [69] В период с 1949 по 1954 год он работал над серией из семи стихотворений Страстной пятницы под названием « Horae Canonicae », энциклопедическим обзором геологической, биологической, культурной и личной истории, сосредоточенной на необратимом акте убийства; стихотворение также было исследованием циклических и линейных идей времени. Во время работы над этим он также написал « Bucolics », серию из семи стихотворений об отношении человека к природе. Обе серии появились в его следующей книге « The Shield of Achilles » (1955), вместе с другими короткими стихотворениями, включая заглавное стихотворение книги «Fleet Visit» и «Epitaph for the Unknown Soldier». [55] [43]
В 1955–56 годах Оден написал ряд стихотворений об «истории», термин, который он использовал для обозначения набора уникальных событий, созданных человеческим выбором, в отличие от «природы», набора непроизвольных событий, созданных естественными процессами, статистикой и анонимными силами, такими как толпы. Эти стихотворения включали «T the Great», «The Maker» и заглавное стихотворение его следующего сборника « Homage to Clio » (1960). [55] [43]
В конце 1950-х годов стиль Одена стал менее риторичным, в то время как диапазон его стилей расширился. В 1958 году, переехав из Италии в Австрию, он написал «Прощай, Меццоджорно»; другие стихотворения этого периода включают «Dichtung und Wahrheit: An Unwritten Poem», прозаическую поэму о связи между любовью и личным и поэтическим языком, и контрастирующую «Dame Kind», об анонимном безличном репродуктивном инстинкте. Эти и другие стихотворения, включая его стихотворения 1955–66 годов об истории, появились в сборнике «Посвящение Клио» (1960). [55] [43] Его прозаическая книга «Рука красильщика» (1962) собрала многие из лекций, которые он читал в Оксфорде в качестве профессора поэзии в 1956–61 годах, вместе с пересмотренными версиями эссе и заметок, написанных с середины 1940-х годов. [43]
Среди новых стилей и форм в поздних работах Одена были хайку и танка , которые он начал писать после перевода хайку и других стихов из « Маркировок » Дага Хаммаршельда . [ 43] Цикл из пятнадцати стихотворений о его доме в Австрии «Благодарение за среду обитания» (написанный в разных стилях, включая подражание Уильяму Карлосу Уильямсу ) появился в «О доме» (1965), вместе с другими стихотворениями, которые включали его размышления о его лекционных турах, «На круговороте». [55] В конце 1960-х он написал некоторые из своих самых энергичных стихотворений, включая «Профиль реки» и два стихотворения, в которых он оглядывался на свою жизнь, «Пролог в шестьдесят» и «Сорок лет спустя». Все они появились в « Городе без стен » (1969). Его пожизненная страсть к исландской легенде достигла кульминации в его стихотворном переводе « Старшей Эдды» (1969). [55] [43] Среди его более поздних тем было «безрелигиозное христианство», которому он частично научился у Дитриха Бонхёффера , которому он посвятил свою поэму «Дитя пятницы». [70]
A Certain World : A Commonplace Book (1970) был своего рода автопортретом, составленным из любимых цитат с комментариями, расположенных в алфавитном порядке по темам. [71] Его последняя прозаическая книга была подборкой эссе и обзоров, Предисловия и Послесловия (1973). [10] Его последние книги стихов, Послание к крестнику (1972) и незаконченный Спасибо, туман (опубликован посмертно, 1974) включают рефлексивные поэмы о языке («Естественная лингвистика», «Обад»), философии и науке («Нет, Платон, нет», «Непредсказуемое, но провиденциальное») и его собственном старении («Новогоднее приветствие», «Разговор с самим собой», «Колыбельная» [«Гум работы приглушен»]). Его последняя завершенная поэма была «Археология» о ритуале и безвременье, двух повторяющихся темах в его последние годы. [43]
Положение Одена в современной литературе оспаривается. Вероятно, наиболее распространенный критический взгляд с 1930-х годов и далее причислял его к последнему и наименее значимому из трех главных поэтов двадцатого века Великобритании или Ирландии — после Йейтса и Элиота — в то время как мнение меньшинства, более заметное в последние годы, причисляет его к высшему из трех. [72] Мнения варьировались от Хью МакДиармида , который назвал его «полным провалом»; Ф. Р. Ливиса , который писал, что иронический стиль Одена был «самообороной, потворством себе или просто безответственным»; [73] и Гарольда Блума , который написал «Закрой своего Одена, открой своего [Уоллеса] Стивенса » [74] до некролога в The Times , который написал: «У. Х. Оден, долгое время бывший enfant terrible английской поэзии... выступает как ее бесспорный мастер». [75] Иосиф Бродский писал, что у Одена был «величайший ум двадцатого века». [76]
Критические оценки разделились с самого начала. Рецензируя первую книгу Одена, «Стихи» (1930), Наоми Митчисон написала: «Если это действительно только начало, то, возможно, нас ждет мастер». [77] Но Джон Спарроу , вспоминая комментарий Митчисон в 1934 году, отклонил раннюю работу Одена как «памятник ошибочным целям, которые преобладают среди современных поэтов, и тот факт, что... его превозносят как «мастера», показывает, как критика помогает поэзии на нисходящем пути». [78]
Резкий, сатирический и ироничный стиль Одена в 1930-х годах широко копировался молодыми поэтами, такими как Чарльз Мэдж , который написал в стихотворении «там ждал меня летним утром / Оден яростно. Я читал, содрогнулся и понял». [79] Его широко описывали как лидера «группы Одена», в которую входили его друзья Стивен Спендер , Сесил Дэй-Льюис и Луис Макнис . [80] Поэт Рой Кэмпбелл высмеивал всех четверых, как будто они были одним недифференцированным поэтом по имени «Макспондей». [81] Пропагандистские поэтические пьесы Одена, включая «Собаку под кожей» и «Восхождение F6» , и его политические поэмы, такие как «Испания», создали ему репутацию политического поэта, пишущего прогрессивным и доступным голосом, в отличие от Элиота; Однако эта политическая позиция вызвала противоположные мнения, например, мнение Остина Кларка , назвавшего работу Одена «либеральной, демократической и гуманной» [82] , и Джона Драммонда, написавшего, что Оден злоупотребил «характерным и популяризирующим приемом, обобщенным образом», чтобы представить якобы левые взгляды, которые на самом деле «ограничивались буржуазным опытом» [83] .
Отъезд Одена в Америку в 1939 году обсуждался в Британии (один раз даже в парламенте), и некоторые считали его эмиграцию предательством. Защитники Одена, такие как Джеффри Григсон , в предисловии к антологии современной поэзии 1949 года писали, что Оден «высоко возвышается над всеми». Его статус был представлен в таких названиях книг, как «Оден и после» Фрэнсиса Скарфа (1942) и «Поколение Одена» Сэмюэля Хайнса (1977). [4]
.jpg/1280px-Plaque_to_W.H._Auden,_Brooklyn_Heights_01_(9420506021).jpg)
В США, начиная с конца 1930-х годов, отстраненный, ироничный тон обычных строф Одена стал влиятельным; Джон Эшбери вспоминал, что в 1940-х годах Оден «был современным поэтом». [75] Формальные влияния Одена были настолько всепроникающими в американскую поэзию, что экстатический стиль поколения битников был отчасти реакцией на его влияние. С 1940-х по 1960-е годы многие критики сетовали на то, что творчество Одена не оправдало своих ранних надежд; Рэндалл Джарелл написал серию эссе, в которых выступил против поздних работ Одена, [84] а «Что стало с Уистаном?» Филипа Ларкина (1960) оказало широкое влияние. [75] [85]
Первым полномасштабным исследованием Одена было «Оден: Вводное эссе» Ричарда Хоггарта ( 1951), в котором делался вывод, что «работа Одена, таким образом, является цивилизующей силой». [86] За ним последовало « Создание канона Одена » Джозефа Уоррена Бича (1957), неодобрительный отчет о пересмотре Оденом своих ранних работ. [87] Первым систематическим критическим отчетом была работа Монро К. Спирса « Поэзия У. Х. Одена: Разочарованный остров » (1963), «написанная из убеждения, что поэзия Одена может предложить читателю развлечение, поучение, интеллектуальное волнение и щедрое разнообразие эстетических удовольствий, и все это в щедром изобилии, уникальном для нашего времени». [88]
Оден был одним из трех кандидатов, рекомендованных Нобелевским комитетом Шведской академии на Нобелевскую премию по литературе в 1963 [89] и 1965 [90] годах , и шести, рекомендованных на премию 1964 года. [91] К моменту своей смерти в 1973 году он достиг статуса уважаемого пожилого государственного деятеля, и в 1974 году в Уголке поэтов Вестминстерского аббатства ему был установлен мемориальный камень. [92] Энциклопедия Британника пишет, что «к моменту смерти Элиота в 1965 году... можно было убедительно утверждать, что Оден действительно был преемником Элиота, поскольку Элиот унаследовал единоличное право на главенство, когда Йейтс умер в 1939 году » . [ 93 ] За некоторыми исключениями , британские критики были склонны считать его ранние работы лучшими, в то время как американские критики были склонны отдавать предпочтение его средним и поздним работам. [94] [95]
Другая группа критиков и поэтов утверждала, что в отличие от других современных поэтов репутация Одена не упала после его смерти, и влияние его поздних произведений было особенно сильным на молодых американских поэтов, включая Джона Эшбери , Джеймса Меррилла , Энтони Хекта и Максин Кумин . [96] Типичные более поздние оценки описывают его как «возможно, величайшего поэта [20-го] века» (Питер Паркер и Фрэнк Кермод), [97] который «теперь, несомненно, кажется величайшим поэтом на английском языке со времен Теннисона» (Филип Хеншер). [98]
Общественное признание творчества Одена резко возросло после того, как его «Похоронный блюз» («Остановите все часы») был прочитан вслух в фильме « Четыре свадьбы и одни похороны » (1994); впоследствии брошюра из десяти его стихотворений « Расскажи мне правду о любви » была продана тиражом более 275 000 экземпляров. Отрывок из его стихотворения «Как я вышел однажды вечером» был прочитан в фильме « Перед рассветом » (1995). [99] После 11 сентября 2001 года его стихотворение 1939 года «1 сентября 1939 года» было широко распространено и часто транслировалось. [75] Публичные чтения и трансляции трибьютов в Великобритании и США в 2007 году отметили его столетие. [100]
В целом поэзия Одена была отмечена своими стилистическими и техническими достижениями, ее вовлеченностью в политику, мораль, любовь и религию, а также ее разнообразием в тоне, форме и содержании. [30] [55] [76] [101]
Мемориальные камни и доски в память об Одене находятся в Вестминстерском аббатстве ; на месте его рождения по адресу Бутэм, 55, Йорк; [102] около его дома на Лордсвуд-роуд, Бирмингем; [103] в часовне Крайст-Черч, Оксфорд; на месте его квартиры по адресу Монтегю-Террас, 1, Бруклин-Хайтс; в его квартире по адресу Сент-Маркс-Плейс, 77, Нью-Йорк (повреждена и теперь удалена); [104] на месте его смерти по адресу Вальфишгассе, 5 в Вене; [105] и на Радужной дорожке почета в Сан-Франциско. [106] В его доме в Кирхштеттене его кабинет открыт для публики по запросу. [107]
В 2023 году недавно рассекреченные файлы правительства Великобритании показали, что Оден рассматривался в качестве кандидата на пост нового поэта-лауреата Соединенного Королевства в 1967 году после смерти Джона Мейсфилда . Его кандидатура была отклонена из-за того, что он принял американское гражданство. [108]
Следующий список включает только книги стихов и эссе, которые Оден подготовил при жизни; для более полного списка, включая другие работы и посмертные издания, см. библиографию WH Auden . Даты относятся к первой публикации или первому исполнению, а не к сочинению.
В списке ниже произведения, перепечатанные в Полном собрании сочинений У. Х. Одена, обозначены сносками.
