Уитни Элизабет Хьюстон (9 августа 1963 — 11 февраля 2012) — американская певица и актриса. По прозвищу « Голос », она считается одной из величайших певиц в истории музыки . [1] Хьюстон является одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен : по всему миру было продано более 220 миллионов пластинок. [2] Она оказала влияние на многих певцов в звукозаписывающей индустрии и была известна своим мощным, проникновенным вокалом, навыками вокальной импровизации, использованием техник пения госпел в поп-музыке и живыми выступлениями. [3] [4] [5] Хьюстон занимала 11 синглов номер один в Billboard Hot 100 и является единственным артистом, у которого семь синглов подряд занимали первое место в чарте. [a] Ее награды включают восемь премий «Грэмми» , 16 премий Billboard Music Awards , две премии «Эмми» и 30 мировых рекордов Гиннеса . Хьюстон был введен в Зал славы Грэмми (дважды), Зал славы рок-н-ролла , Зал славы ритм-н-блюзовой музыки , Зал славы музыки Джорджии , Зал славы Нью-Джерси и Национальный реестр звукозаписывающих компаний . Библиотека Конгресса .
Хьюстон начала петь в баптистской церкви Нью-Хоуп в Ньюарке, штат Нью-Джерси, еще ребенком, а в старшей школе стала бэк-вокалисткой. Она была одной из первых чернокожих женщин, появившихся на обложке Seventeen после того, как стала подростковой моделью в 1981 году. Под руководством председателя Arista Records Клайва Дэвиса Хьюстон подписала контракт с лейблом в 19 лет. Ее первые два студийных альбома, Whitney Houston (1985) и Whitney (1987) оба заняли первое место в Billboard 200 и входят в число самых продаваемых альбомов всех времен . Хиты с альбомов, в том числе « How Will I Know », « Greatest Love of All » и « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) », сделали ее катализатором принятия чернокожих артисток на MTV . Ее третий студийный альбом I’m Your Baby Tonight (1990) принес два сингла, занявших первое место в Billboard Hot 100, заглавный трек и « All the Man That I Need ». Исполнение Хьюстоном « Звездного знамени » на Суперкубке XXV в 1991 году получило широкое освещение в СМИ.
Хьюстон дебютировала в романтическом триллере «Телохранитель» (1992), который, несмотря на неоднозначные отзывы, стал десятым по прибылям фильмом на тот момент. Его саундтрек получил премию «Грэмми» как «Альбом года» и остается самым продаваемым альбомом саундтреков всех времен. В результате было выпущено несколько хит-синглов, в том числе « I Have Nothing », « I’m Every Woman » и « I Will Always Love You »; последний получил премию «Грэмми» как «Запись года» , провел рекордные на тот момент 14 недель на вершине Billboard Hot 100 и стал самым продаваемым синглом женщины в истории музыки. [6] Впоследствии она снялась в фильмах « В ожидании выдоха» (1995) и «Жена проповедника» (1996) и записала саундтреки к ним; первая записала свой последний сингл номер один в Billboard Hot 100, " Exhale (Shoop Shoop) ", а второй , спродюсированный самой Хьюстон, стал самым продаваемым госпел-альбомом всех времен. В качестве кинопродюсера она продюсировала мультикультурные фильмы и сериалы, такие как «Золушка» (1997), «Дневники принцессы» и «Девочки-гепарды» .
Первый студийный альбом Хьюстон за восемь лет, My Love Is Your Love (1998), породил несколько хит-синглов, в том числе заглавный трек « Heartbreak Hotel », « It’s Not Right But It’s OK » и дуэт Мэрайи Кэри , удостоенный премии «Оскар » . Когда ты веришь ". После успеха в 2001 году она продлила контракт с Arista на 100 миллионов долларов, что стало одной из крупнейших сделок со звукозаписывающей компанией всех времен . [7] Однако ее личные проблемы начали омрачать ее карьеру. Ее студийный альбом 2002 года Just Whitney получил неоднозначные отзывы, а ее употребление наркотиков и бурный брак с певцом Бобби Брауном получили широкое освещение в СМИ. После развода с Брауном Хьюстон вернулась на вершину чарта Billboard 200 со своим последним студийным альбомом I Look to You (2009). В феврале 2012 года Хьюстон случайно утонула в ванне отеля Beverly Hilton в Беверли-Хиллз, чему способствовали болезни сердца и употребление кокаина. Известие о ее смерти совпало с церемонией вручения премии «Грэмми» 2012 года , которая состоялась на следующий день после ее смерти и освещалась на международном уровне. Ее жизнь и карьера были драматизированы в биографическом фильме 2022 года « Я хочу потанцевать с кем-нибудь» . Ее активы составили 250 миллионов долларов, заработанных за 25-летнюю карьеру. [8]
Уитни Элизабет Хьюстон родилась 9 августа 1963 года в больнице Ньюарк Бет Исраэль (ныне Медицинский центр Ньюарк Бет Исраэль) в Ньюарке, штат Нью-Джерси , [9] в семье Эмили «Сисси» (урожденной Дринкард) и Джона Рассела Хьюстона-младшего. (1920–2003). Мать Хьюстон Сисси была обладательницей Грэмми, певицей госпел и соул, участницей группы The Drinkard Singers и основательницей The Sweet Inspirations , популярной сессионной вокальной группы, которая записывала бэк-вокал для таких музыкантов, как Арета Франклин , Джими Хендрикс и Элвис Пресли. . [10] [11] [12] Позже группа была номинирована на Грэмми за свой хит « Sweet Inspiration ». [13] Позже Сисси покинула Sweet Inspirations, начав сольную карьеру, которая позже привела к двум победам на премии Грэмми за работу в области госпела. [14] Ее отец Джон был бывшим армейским военнослужащим, который позже стал администратором и работал на мэра Ньюарка Кеннета А. Гибсона .
Оба ее родителя были афроамериканцами. Со стороны матери Хьюстон якобы имела частичное голландское и индейское происхождение. [15] Через Сисси Хьюстон приходилась двоюродной сестрой опытным певицам Дионн и Ди Ди Уорвик, а также дальним родственником оперной певицы Леонтин Прайс . Арета Франклин стала «почетной тетей», а Дарлин Лав позже стала крестной матерью Хьюстон. [16] [17] [18] Через своего отца ее прапрадедушка Иеремия Берк Сандерсон был американским аболиционистом и защитником гражданских и образовательных прав чернокожих американцев в середине 19 века. [19] [20] Хьюстон была младшим ребенком своих родителей. У нее было три старших брата: сводный брат по отцовской линии Джон III (1943–2021), [21] сводный брат по материнской линии Гэри Гарланд , бывший баскетболист и певец, [22] и Майкл Хьюстон, автор песен и гастрольный менеджер. [23]
Семья позже переехала в пригород Ист-Оринджа через три года после расовых беспорядков в Ньюарке в 1967 году . Хьюстон посещала начальную школу Франклина (ныне Академия творческих и исполнительских искусств Уитни Э. Хьюстон), а затем в шестом классе перешла в Академию Маунт-Сент-Доминик . Родители воспитали Хьюстон в баптистской вере , и в пять лет она присоединилась к церковному хору баптистской церкви «Новая надежда» в Ньюарке , где она также научилась играть на фортепиано. [24] [25] Хьюстон позже вспоминал, что его также познакомили с пятидесятнической церковью неподалеку. Хьюстон дебютировала с сольным выступлением в New Hope, исполнив гимн « Направь меня, о, великий Иегова » в возрасте 12 лет. [26] Когда Хьюстон стала подростком, она сказала матери, что хочет продолжить музыкальную карьеру. В подростковом возрасте Сисси учила Хьюстон петь. [27] Наряду со своей матерью, кузенами Дионн , Ди Ди и Франклином, Хьюстон также находилась под влиянием других певцов, таких как Чака Хан , Глэдис Найт и Роберта Флэк . [28]
Заняв второе место на конкурсе талантов штата в 1977 году, Хьюстон начала петь в качестве фонограммы для группы своей матери в кабаре-клубах Нью-Йорка. 18 февраля 1978 года четырнадцатилетняя Хьюстон дебютировала внецерковным выступлением в ратуше Манхэттена , исполнив бродвейский стандарт « Tomorrow » из мюзикла « Энни» , получив свои первые овации. [29] Позже в том же году Хьюстон спела фонограмму для сольного альбома матери Сисси Think It Over , заглавный трек которого позже попал в пятерку лучших диско-чартов Billboard . Продюсер альбома Майкл Загер записал ее вокал в своей диско-песне "Life's a Party" с одноименным альбомом, выпущенным позже в 1978 году. Сессионная вокальная карьера Хьюстон началась, когда она спела фонограмму для Чаки Хан и Лу . Роулза на своих альбомах Naughty и Shades of Blue , выпущенных в 1980 году .
Хьюстон стала фотомоделью после того, как ее заметил фотограф, снимавший ее и ее мать во время выступления для Фонда Объединенного негритянского колледжа в Карнеги-холле . Она стала одной из первых чернокожих женщин, появившихся на обложке модного журнала, когда появилась на обложке Seventeen . [32] Она также появлялась в других журналах, таких как Glamour , Cosmopolitan и Young Miss . Ее внешность и обаяние соседской девушки сделали ее одной из самых востребованных моделей-подростков. [31] В феврале 1981 года Хьюстон записала три демо-записи госпел-музыки с продюсером и музыкальным руководителем Стивеном Абдулом Ханом Брауном в надежде, что Хьюстон подпишет контракт на запись. [33] Хан Браун позже утверждал, что демо помогли Хьюстон заключить сделку с Arista Records в начале 1983 года . [33] В этот период Хьюстон искали контракты на запись пластинок в период с 1979 по 1981 год такими людьми, как Майкл Загер и Лютер Вандросс . [30] [34] Однако ее мать отклонила предложения, потому что она хотела, чтобы Хьюстон закончила школу. [30] Через несколько недель после окончания учебы Хьюстон подписала контракт с Tara Productions по совету своей кузины Дионн и наняла Джина Харви в качестве своего менеджера, а со-менеджеры Дэниел Гиттельман и Сеймур Фликс также тесно сотрудничали с певицей. [35] [36] [37]
Хьюстон поднимет свой авторитет после того, как ее наняли для исполнения песни « Memories » группы Material , позже выпущенной на их альбоме 1982 года One Down . Роберт Кристгау из The Village Voice назвал ее произведение «одной из самых великолепных баллад, которые вы когда-либо слышали». [38] Позже, в 1982 году, она записала соул-балладу «Eternal Love» продюсера и автора песен Пола Джабары , которая позже была включена в альбом Джабары 1983 года « Paul Jabara & Friends» с оригинальным названием, включающим имя Хьюстон на обложке. [39] Позже в том же году песня была исполнена R&B-певицей Стефани Миллс для ее альбома Merciless . В это время ее разыскивал президент Elektra Брюс Лундвалл , который предложил ей контракт в конце 1982 года. В марте 1983 года Джерри Гриффит, представитель A&R Arista Records , увидел, как Хьюстон выступала со своей матерью на Seventh Avenue South. ночной клуб на Манхэттене. Он убедил главу Arista Клайва Дэвиса найти время и увидеть ее выступление в другом ночном клубе Sweetwaters на следующей неделе. Дэвис был впечатлен и сразу же предложил контракт со всемирной звукозаписывающей компанией, который Хьюстон в конце концов подписал 10 апреля 1983 года; поскольку ей было всего девятнадцать, на нее подписались и ее родители. Две недели спустя, 29 апреля, Хьюстон выступила на Шоу Мерва Гриффина после представления Дэвиса. [40] Позже ее выступление вышло в эфир 23 июня. [41] Она исполнила « Home », песню из мюзикла The Wiz . [42]
Хьюстон не сразу приступила к работе над альбомом. [43] Лейбл хотел убедиться, что ни один другой лейбл не подписал с ней контракт, а Дэвис хотел убедиться, что у него есть подходящий материал и продюсеры для ее дебютного альбома. Некоторые продюсеры отказались от проекта из-за предыдущих обязательств. [44] Хьюстон впервые записал дуэтом с Тедди Пендерграссом песню « Hold Me », которая появилась на его золотом альбоме Love Language . [45] Сингл был выпущен в 1984 году и принес Хьюстон ее первый успех, войдя в десятку лучших хитов в R&B и современных чартах для взрослых. [46] Он также появился на ее дебютном альбоме в 1985 году. Она также появилась в качестве дуэтной вокалистки и бэк-певицы на альбомах Джермейна Джексона Dynamite и Кашифа Send Me Your Love . В этот ранний период Хьюстон продолжала работать моделью, появилась в рекламе безалкогольного напитка Canada Dry , а также начала петь рекламные джинглы, в том числе для ресторанного бренда Steak & Ale . [47]
После почти двух лет сессий, Whitney Houston был выпущен в День святого Валентина , 14 февраля 1985 года. Альбом , спродюсированный Кашифом, Джермейном Джексоном, Майклом Массером и Нарадой Майклом Уолденом , проведет более трех лет на Billboard . 200 и поднялся на первое место в чарте в марте 1986 года, более чем через год после его выпуска, где он оставался в течение четырнадцати недель. [49] [50] Альбом стал номером один или вошел в пятерку лучших более чем в десяти других странах. Сертифицированный бриллиант в США с продажами 14 миллионов копий, [51] по сообщениям, по всему миру было продано 25 миллионов копий альбома. [52] [53] [54] [b] Журнал Rolling Stone похвалил Хьюстон, назвав ее «одним из самых захватывающих новых голосов за последние годы», а The New York Times назвала альбом «впечатляющей, музыкально консервативной демонстрацией исключительного вокала». талант". [56] [57]
С альбома было выпущено семь синглов в разных странах, в том числе четыре только в США. Альбом вошел в десятку лучших синглов Billboard Hot 100 , в том числе в пятерку лучших кроссоверных хитов « You Give Good Love » [58] и три последовательных сингла, занявших первое место: « Saving All My Love for You », « How Will I». Знай » и « Величайшая любовь на свете ». Этот подвиг сделал Хьюстон первой сольной певицей, выпустившей три сингла номер один с одного альбома. За пределами США "Saving All My Love for You" стал номером один в Великобритании и Ирландии, "How Will I Know" достиг первого места в Канаде, а "Greatest Love of All" возглавил чарты в Австралии. Кроме того, международному успеху альбома способствовала баллада « All at Once », которая вошла в пятерку лучших в избранных европейских странах. [59] Другая песня, « Thinking About You », вошла в десятку лучших синглов в чарте R&B.
Альбом получил четыре номинации на премию «Грэмми» , в том числе три на церемонии 1986 года , в том числе «Альбом года» и одну победу в категории « Лучшее женское вокальное поп-исполнение» за «Saving All My Love for You». [60] [61] Споры возникли после того, как Хьюстон была признана не имеющей права претендовать на номинацию на звание лучшего нового артиста . Несмотря на гневное письмо Клайва Дэвиса, комитет поддержал решение, отметив предыдущий дуэт Хьюстон в чартах с Тедди Пендерграссом . [62] Хьюстон получила больше наград за свою работу над альбомом, включая 14 наград Billboard Awards , в том числе «Лучший поп-артист» и «Лучший поп-альбом», первый альбом артистки, получивший эту награду, [49] и изображение NAACP. Премия . Клип Хьюстон на песню «How Will I Know» принес ей премию MTV Video Music Award . Исполнение Хьюстоном песни «Saving All My Love for You» на церемонии «Грэмми» 1986 года позже привело к тому, что Хьюстон получила премию «Эмми» . [63] Хьюстон также получит семь наград American Music Awards , в том числе пять только в 1987 году. [64] [65]
Хьюстон сначала поддержала альбом, выступив на разогреве у певца Джеффри Осборна , а затем перешла на разогрев у Лютера Вандросса . [66] К октябрю 1985 года Хьюстон стала сольным хедлайнером, позже открывшись в Карнеги-холле . [67] Хьюстон отправилась в свое первое мировое турне The Greatest Love World Tour в июле 1986 года. До конца года Хьюстон отыграла 50 концертов. Успех альбома был приписан выступлениям Хьюстон на ночных ток-шоу, что обычно было недоступно начинающим чернокожим артистам. [49] Хотя ранние музыкальные видеоклипы Хьюстон на «You Give Good Love» и «Saving All My Love for You» широко транслировались на таких станциях, как BET и VH1 , певица и Ариста изо всех сил пытались представить эти видео на MTV . В то время канал подвергся резкой критике за то, что он не транслировал достаточно видео цветных артистов и отдавал предпочтение преимущественно белым артистам. [68] В 2001 году Хьюстон объяснила в интервью каналу, что отвергла "You Give Good Love", потому что это была "очень своеобразная песня в стиле R&B". [69] После выхода «Saving All My Love for You» MTV согласилось воспроизводить его видеоклип с небольшой ротацией, потому что, по словам Хьюстон, песня «настолько сильно ударила и взорвалась так сильно», что у них «не было другого выбора, кроме как Сыграй." [69]
В декабре 1985 года Ариста представила видео на «How Will I Know», которое сразу же получило широкую ротацию и представило Хьюстон молодой аудитории MTV. [70] [71] Хотя другие артисты, такие как Донна Саммер и Тина Тернер , пользовались активной ротацией на канале до появления Хьюстон, чернокожие артистки все еще были «прискорбно недостаточно представлены в плейлисте MTV». [70] По словам автора Энн Каплан в ее книге « Рокинг круглосуточно: телевидение, постмодернизм и потребительская культура» , «до недавнего появления Уитни Хьюстон Тина Тернер была единственной чернокожей певицей, регулярно появлявшейся на сцене, и даже при этом ее видео очень далеки друг от друга». [70] Хьюстон была отмечена тем, что сломала барьеры для чернокожих артисток на канале, в результате чего видео Джанет Джексон , Джоди Уотли и Трейси Чепмен были немедленно приняты в плейлист канала. [70] Успех Хьюстон также позволил другим афроамериканским артисткам прорваться на поп-радио после последствий диско , открыв двери, среди прочего, Джексону и Аните Бейкер . [72] [73] Дебютный альбом Хьюстона включен в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone и в список 200 Definitive 200 Зала славы рок-н-ролла . [74] [75] По данным USA Today , грандиозный вход Хьюстона в музыкальную индустрию считается одной из 25 музыкальных вех за последние 25 лет . [76]
В июне 1987 года вышел второй альбом Хьюстон «Whitney» . Альбом, спродюсированный в основном Нарадой Майклом Уолденом, также включал в себя произведения прошлых соавторов Майкла Массера и Кашифа, а единственный новый продюсер, Джеллибин Бенитес , написал хитовую танцевальную песню " Love Will Save the Day ". Критики жаловались, что материал слишком похож на ее предыдущий альбом. Журнал Rolling Stone заявил: «Узкий канал, через который был направлен этот талант, разочаровывает». [77] Тем не менее, альбом пользовался коммерческим успехом. Хьюстон стала первой женщиной в истории музыки, дебютировавшей под номером один в чарте Billboard 200, и первой артисткой, когда-либо занявшей первое место в США и Великобритании, а также вошедшей в первую или десятку лучших в десятках других стран мира. [78] [79] Альбом оставался на первом месте в Billboard 200 в течение первых одиннадцати недель, и это рекорд артистки, который остается таковым и по сей день. [80] [81]
Первый сингл с альбома « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) », выпущенный месяцем ранее, в мае, также стал огромным хитом во всем мире, заняв первое место в Billboard Hot 100 и возглавив чарт синглов в 17 странах. включая Австралию, Западную Германию и Великобританию. За этим синглом последовали еще три сингла: « Didn't We Почти Have It All », « So Emotional » и « Where Do Broken Hearts Go », каждый из которых занял первое место в Billboard Hot 100. Благодаря этому подвигу Хьюстон стал первым записывающимся артистом в истории, который заработал семь хитов номер один подряд, побив предыдущий рекорд из шести, принадлежавший Beatles и Bee Gees . Хьюстон остается единственной артисткой, когда-либо совершившей этот подвиг по состоянию на 2024 год. [78] [79] Кроме того, Хьюстон также стала первой артисткой, выпустившей четыре сингла номер один с одного альбома. Уитни получила статус бриллианта в США за отгрузку более десяти миллионов копий [51] и в общей сложности было продано 20 миллионов копий по всему миру. [82]
Альбом был номинирован на премию Грэмми как «Альбом года» на церемонии 1988 года . В конечном итоге Хьюстон выиграла свою вторую Грэмми в том же году в категории «Лучшее женское вокальное поп-исполнение» за песню «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)». [83] [84] Кроме того, Хьюстон выиграла четыре премии American Music Awards за работу над альбомом. [85] [86] Она также выиграла свою первую премию Soul Train Music Award , когда альбом стал лучшим R&B-альбомом артистки . [87] Кроме того, альбом также получил шесть наград Billboard Awards в Хьюстоне .
Всего через месяц после выпуска альбома Хьюстон начала свое второе мировое турне Moment of Truth World Tour на стадионе Тампа в июле 1987 года. самый кассовый альбом года среди исполнительниц, превзошедший турне Мадонны и Тины Тернер . [88] [89] Хьюстон в конечном итоге отыграл 150 концертов за почти двухлетний тур, включая восемь аншлаговых концертов на лондонской арене Уэмбли . Беспрецедентные успехи певицы помогли ей привлечь внимание журнала Forbes . В 1987 году она заняла восьмое место среди артистов года в списке Forbes 40, заработав только за этот год 43 миллиона долларов. [90] Самая высокооплачиваемая музыкантша и самая высокооплачиваемая чернокожая артистка в списке. Она была лишь третьей по величине после Билла Косби и Эдди Мерфи . [90] В 1988 году она заняла 17-е место. [91] [92]
Хьюстон была сторонницей Нельсона Манделы и движения против апартеида. Во время работы моделью она отказывалась работать с агентствами, которые вели дела с тогдашней Южной Африкой, где царил апартеид. [93] [94] 11 июня 1988 года, во время европейского этапа своего тура, Хьюстон присоединилась к другим музыкантам, чтобы выступить на стадионе Уэмбли в Лондоне, чтобы отпраздновать 70-летие находившегося в тюрьме Нельсона Манделы . [93] Стадион «Уэмбли» посетили более 72 000 человек, и более миллиарда человек по всему миру смотрели рок-концерт, который собрал более 1 миллиона долларов на благотворительные цели и способствовал повышению осведомленности об апартеиде . [95] Затем Хьюстон вылетела обратно в США на концерт в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке в августе. Шоу представляло собой благотворительный концерт, который собрал четверть миллиона долларов для Фонда Объединенного негритянского колледжа . [96] В том же году она записала песню « One Moment in Time » для репортажа NBC о летних Олимпийских играх 1988 года , которая вошла в пятерку лучших хитов в США, а также заняла первое место в Великобритании и Германии. [97] [98] [99] Песня позже принесла Хьюстон и ее продюсеру Нараде Майклу Уолдену премию Sports Emmy Award . [100] В январе 1989 года Хьюстон основала Фонд помощи детям Уитни Хьюстон, некоммерческую организацию, которая собирала средства для нужд детей во всем мире. Организация заботится о бездомных, детях, больных раком или СПИДом, а также о других вопросах расширения возможностей. [101] [102] В настоящее время организация функционирует под названием «Фонд наследия Уитни Э. Хьюстон».
Благодаря успеху своих первых двух альбомов Хьюстон стала международной суперзвездой кроссовера, привлекательной для всех слоев населения. Однако некоторые чернокожие критики полагали, что она « продалась ». [103] Они чувствовали, что ее записанному пению не хватало той души, которая присутствовала во время ее живых концертов. [104] В 1989 году на церемонии вручения наград Soul Train Music Awards , когда имя Хьюстона было названо для номинации, некоторые из зрителей посмеялись. [105] [106] Хьюстон защищалась от критики, заявляя: «Если вы собираетесь сделать долгую карьеру, есть определенный способ сделать это, и я сделал это именно так. Мне не стыжусь этого». [104]
Хьюстон выбрала более урбанистическое направление со своим третьим студийным альбомом I'm Your Baby Tonight , выпущенным в ноябре 1990 года. Первый альбом, в котором она выступала в качестве исполнительного продюсера и впервые в своей карьере осуществляла творческий контроль, Хьюстон выбрала в основном чернокожих. такие продюсеры, как команда LA Reid и Babyface , а также Лютер Вандросс и Стиви Уандер , сохраняя при этом Нараду Майкла Уолдена в качестве одного из основных продюсеров. Альбом продемонстрировал универсальность Хьюстона в новой порции жестких ритмичных грувов, душевных баллад и быстрых танцевальных треков. Отзывы были неоднозначными. Rolling Stone считал, что это был ее «лучший и наиболее интегрированный альбом», [107] в то время как Entertainment Weekly в то время считало, что сдвиг Хьюстона в сторону городского направления был «поверхностным». [108]
Достигнув третьего места в Billboard 200, альбом оставался в первой десятке в течение 22 недель, став десятым самым продаваемым альбомом 1991 года. Альбом также стал вторым альбомом Хьюстона, занявшим первое место в чарте Top R&B Albums , оставаясь там. восемь недель подряд. На альбоме было выпущено шесть синглов, три из которых — « I’m Your Baby Tonight », « All the Man That I Need » и « Miracle » вошли в десятку лучших, а первые два возглавили Billboard Hot 100. Этот подвиг помог Хьюстон стала первой сольной исполнительницей, у которой было несколько синглов номер один с трех или более альбомов. [110] [c] Четвертый сингл « My Name Is Not Susan » вошел в топ-20, а два последних — « I Belong to You » и « We Didn’t Know », дуэт с Wonder, были выдается только R&B станциям. Он стал третьим альбомом Хьюстона, вошедшим в десятку лучших синглов R&B-чарта. Альбом будет четырежды платиновым в США с продажами в четыре миллиона копий и 10 миллионами копий по всему миру. [51] [111] Альбом в конечном итоге получил восемь наград Billboard в Хьюстоне , в том числе четыре приза на настоящей церемонии вручения наград Billboard Music Awards в декабре 1991 года, в том числе награду «Лучший R&B исполнитель». Три песни, в том числе «I’m Your Baby Tonight» и «All the Man That I Need», были номинированы на «Грэмми». Ремикс на "My Name Is Not Susan" с британским рэпером Мони Лав стал одним из первых случаев ремикса на поп-песню с участием рэпера. [112] Бонус-трек из японского издания альбома " Higher Love " был переработан норвежским ди-джеем и продюсером Kygo и выпущен посмертно в 2019 году и имел коммерческий успех. Он возглавил чарт песен танцевальных клубов США и занял второе место в Великобритании, став синглом Хьюстона с самым высоким рейтингом в чартах страны с 1999 года .
Во время войны в Персидском заливе , 27 января 1991 года, Хьюстон исполнила « The Star-Spangled Banner », национальный гимн США , на Супербоуле XXV на стадионе «Тампа ». [114] Вокал Хьюстон был записан заранее, что вызвало критику. [115] [116] [117] [118] Дэн Клорес, представитель Хьюстона, сказал: «Это не вещь Milli Vanilli . Она пела вживую, но микрофон был выключен. Это было техническое решение, частично обоснованное на фактор шума. Это стандартная процедура на подобных мероприятиях». [119] Тем не менее, коммерческий сингл и видео выступления попали в топ-20 чарта US Hot 100, что сделало Хьюстон самым большим хитом в чартах исполнения государственного гимна. [д] [120] [121]
Хьюстон пожертвовала свою долю доходов в Американский фонд Красного Креста по борьбе с кризисом в Персидском заливе и была включена в Совет управляющих Красного Креста. [114] [122] [123] Ее исполнение было встречено критиками и считается эталоном для певцов; [118] [124] VH1 назвал это выступление одним из величайших моментов, потрясших телевидение. [125] После терактов 11 сентября 2001 года сингл был переиздан, при этом вся прибыль пошла пожарным и жертвам терактов. Он занял шестое место в Hot 100 и стал платиновым. [126]
Позже, в 1991 году, Хьюстон организовала свой концерт «Добро пожаловать домой, герои» совместно с HBO для солдат, сражавшихся в войне в Персидском заливе, и их семей. Бесплатный концерт состоялся на военно-морской базе Норфолк в Норфолке , штат Вирджиния, перед 3500 военнослужащими и женщинами. HBO расшифровал концерт так, чтобы его мог смотреть каждый. [127] Шоу дало HBO самые высокие рейтинги за всю историю. [128] Затем Хьюстон отправилась в свое третье мировое турне, I'm Your Baby Tonight World Tour , в ходе которого Хьюстон дала 96 концертов, включая историческую аншлаговую резиденцию на десять концертов на арене Уэмбли в Лондоне. Концертный тур получил смешанные и положительные отзывы. В то время как The Sun Sentinel утверждала, что Хьюстон следовало выбрать меньшие площадки и театры, которые «гораздо больше соответствовали ее утонченности и таланту», [129] USA Today похвалила Хьюстон за то, что она «растрясла ограничения рассчитанных постановок ее записей». и становится совершенно смелым и душевным» [130]
Благодаря успеху своей музыки Хьюстон получила предложения о работе в кино, в том числе о работе с Робертом Де Ниро , Куинси Джонсом и Спайком Ли , но она не чувствовала, что время пришло. [106] Ее первая роль в кино была в фильме «Телохранитель» , вышедшем в 1992 году. Хьюстон сыграла звезду, которую преследует сумасшедший фанат и которая нанимает телохранителя (которого играет Кевин Костнер ), чтобы защитить ее. Популярная привлекательность Хьюстон позволила зрителям не обращать внимания на межрасовый характер отношений ее персонажа с персонажем Костнера. [131] Однако возникли разногласия, поскольку некоторые считали, что лицо Хьюстон было намеренно исключено из рекламы, чтобы скрыть межрасовые отношения в фильме. В интервью журналу Rolling Stone в 1993 году Хьюстон сказала, что «люди знают, кто такая Уитни Хьюстон – я чернокожая. Этот факт не скроешь». [28] Фильм получил неоднозначные отзывы. В статье для The Washington Post Рита Кемпли написала, что Хьюстон просто «играла саму себя», но осталась «практически невредимой, если это возможно в столь дурацком предприятии». [132] Джанет Маслин из The New York Times чувствовала, что Хьюстону не хватает химии с Костнером. [133] Хьюстон была номинирована на премию Раззи , но также получила положительные актерские отзывы, в том числе номинацию на выдающуюся женскую роль на церемонии NAACP Image Awards , четыре актерских награды на MTV Movie Awards 1993 года и награду «Выбор народа» как любимая актриса в драматическом фильме. Кинофильм. [134] [135] После выхода «Телохранитель» собрал более 121 миллиона долларов в США и 410 миллионов долларов во всем мире, что сделало его одним из 100 самых кассовых фильмов в истории на момент выхода. [136] Он остается в сорока самых успешных фильмов с рейтингом R в истории кассовых сборов. [137]
Саундтрек к фильму также пользовался успехом. Исполнительный директор Хьюстона вместе с Дэвисом продюсировал саундтрек и записал шесть песен для альбома. [138] [139] Журнал Rolling Stone охарактеризовал его как «не более чем приятный, сделанный со вкусом и вежливый». [140] Заглавным синглом к саундтреку стала песня « I Will Always Love You », написанная и первоначально записанная Долли Партон в 1974 году. Версия Хьюстон получила высокую оценку критиков, назвав ее «фирменной песней» или «культовым исполнением». Rolling Stone и USA Today назвали ее выступление выдающимся достижением. [141] [142] Сингл занимал первое место в чартах Billboard Hot 100 и Hot R&B Singles в течение четырнадцати и одиннадцати недель соответственно, что стало рекордом на тот момент, а также возглавлял чарт Adult Contemporary в течение пяти недель, в результате чего ее четвертый рекордный сингл номер один "тройной короны". [143] [e] Позже сингл был сертифицирован RIAA как бриллиантовый при продаже десяти миллионов копий, став первым бриллиантовым синглом Хьюстона. Она посмертно присоединилась к певицам Тейлор Свифт и Мэрайе Кэри , став третьей артисткой, получившей одновременно бриллиантовый сингл и альбом. [144] В январе 1993 года песня стала первым синглом сольного исполнителя в истории США, который был продан четырьмя миллионами копий, позже получил 4-кратный платиновый статус от RIAA и стал самым продаваемым синглом в истории США, что позже превзошло Элтона Джона. " Свеча на ветру '97 ". Он остается самым продаваемым синглом в истории США на физическом носителе, записанным женщиной-исполнителем. [145] [146] [147] [148]
Песня имела глобальный успех, возглавив чарты почти во всех странах. Было продано 24 миллиона копий, и он стал самым продаваемым синглом сольной исполнительницы. [149] [150] Хьюстон получила премию «Грэмми» как «Запись года» в 1994 году за песню «I Will Always Love You». [151] Кроме того, он получил премию MTV Movie Award за лучшую песню из фильма , две премии American Music Awards в любимых категориях поп- и соул- песен и две награды Soul Train Music Awards , включая лучший женский сингл и песню года . Саундтрек возглавил чарт Billboard 200 и оставался там 20 недель. Это второй по продолжительности совокупный альбом артистки, занимающий первое место в чартах после альбома певицы Адель « 21» . Саундтрек также стал одним из самых продаваемых альбомов в истории. [152] Во время рождественской недели 1992 года было продано более миллиона копий за неделю, став первым альбомом в истории музыки, достигшим такого результата с помощью системы Nielsen SoundScan . [153] [154] Хьюстон выпустила еще четыре сингла из саундтрека. Два из них, « Я каждая женщина » и « У меня ничего нет », оба вошли в пятерку лучших. На неделе 11 марта 1993 года Хьюстон стала первой артисткой в истории, три сингла которой одновременно вошли в топ-11. [155] [156] [157] [158] И «I’m Every Woman», и «I Have Nothing» заняли первое место в других чартах Billboard , причем первый возглавил чарт Dance Club Songs , а второй стал десятым в Хьюстоне. Песня номер один в современном чарте для взрослых. Был выпущен " Run to You ", занявший 31-е место в Hot 100, а ремикс на " Queen of the Night " занял первое место в танцевальном чарте. 3 ноября 1993 года Хьюстон снова вошел в историю, когда The Bodyguard стал первым альбомом артистки, получившим десять раз платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки, что также сделало его технически первым альбомом артистки, получившим сертификат. Алмаз. [51] С тех пор только в Соединенных Штатах было продано более 18 миллионов копий, а общий объем продаж достиг 50 миллионов копий по всему миру, став самым продаваемым альбомом артистки за всю историю, а также самым продаваемым альбомом саундтреков в истории. истории, [159] что принесло Хьюстону несколько мировых рекордов Гиннеса . [160]
Хьюстон выиграла премию Грэмми в 1994 году как «Альбом года» за саундтрек, что сделало ее второй афроамериканской артисткой, победившей в этой категории после того, как Натали Коул выиграла ее в 1992 году за свой альбом Unforgettable... with Love . [161] Хьюстон выиграл рекордные восемь наград American Music Awards, причем альбом выиграл в категориях поп-музыки, R&B и современных альбомов для взрослых, став единственным альбомом в своей истории, который сделал это. Хьюстон также получила высшую награду - Премию за заслуги, став в тридцать лет самой молодой женщиной-лауреатом. [162] [f] Кроме того, альбом также принес Хьюстону рекордные пятнадцать наград Billboard , в том числе 11 на самой церемонии , три премии Soul Train Music Awards, включая премию Сэмми Дэвиса-младшего как «Артист года» , [163] пять наград NAACP Image Awards , включая «Артист года» , [164] [165] [166] рекордные пять наград World Music Awards , [167] премию «Юнона» и награду BRIT . [168] Через девять лет после того, как она впервые появилась в чартах, Хьюстон стала историей на обложке журнала Rolling Stone , появившейся в выпуске от 10 июня 1993 года.
После успеха The Bodyguard Хьюстон отправился в еще одно обширное мировое турне ( The Bodyguard World Tour ) в 1993–94 годах. По данным Forbes, ее концерты, фильмы и записи сделали ее третьей самой высокооплачиваемой артисткой в 1993–1994 годах, сразу после Опры Уинфри и Барбры Стрейзанд . [169] Хьюстон вошла в пятерку лучших в ежегодном рейтинге «Артист года» журнала Entertainment Weekly [170] и была названа журналом Premiere одним из 100 самых влиятельных людей Голливуда. [171]
В октябре 1994 года Хьюстон присутствовала и выступила на государственном ужине в Белом доме в честь новоизбранного президента ЮАР Нельсона Манделы . [172] [173] В конце своего мирового турне Хьюстон дала три концерта в Южной Африке в честь президента Манделы, выступив перед более чем 200 000 человек; это сделало ее первым крупным музыкантом, посетившим недавно объединенную и свободную от апартеида страну после победы Манделы на выборах. [174] Отрывки из «Уитни: Концерт для новой Южной Африки» транслировались в прямом эфире на канале HBO, а средства от концертов были переданы в различные благотворительные организации в Южной Африке. Это мероприятие считалось «крупнейшим событием для СМИ в стране со времен инаугурации Нельсона Манделы». [175] После двух выступлений в Брунее и Сингапуре в начале 1995 года детская благотворительная организация Хьюстона была удостоена награды VH1 Honor за всю благотворительную деятельность в июне того же года. [176]
В 1995 году Хьюстон снялась вместе с Анджелой Бассетт , Лореттой Дивайн и Лелой Рочон в своем втором фильме « В ожидании выдоха », в котором рассказывается о четырех афроамериканках, которые борются с отношениями. Хьюстон сыграла главную героиню Саванну Джексон, телепродюсера, влюбленную в женатого мужчину. Она выбрала эту роль, потому что считала фильм «прорывом в имидже чернокожих женщин, поскольку он представляет их как профессионалов, так и заботливых матерей». [177] После открытия под номером один и собрав 67 миллионов долларов в прокате в США и 81 миллион долларов по всему миру, [178] он доказал, что фильм, ориентированный в первую очередь на чернокожую аудиторию, может добиться успеха, одновременно прокладывая путь для других фильмов. -черные фильмы, такие как «Как Стелла вернулась к своему ритму» и фильмы Тайлера Перри , ставшие популярными в 2000-х годах. [179] [180] [181] Фильм также примечателен тем, что чернокожие женщины изображены как сильные гражданки среднего класса, а не как стереотипы. [182] Отзывы об актерском составе ансамбля были в основном положительными. Газета New York Times сообщила: «Г-жа Хьюстон избавилась от защитного высокомерия, из-за которого ее образ поп-звезды в «Телохранителе» казался таким далеким». [183] Хьюстон была номинирована на вторую премию NAACP Image Awards за выдающуюся женскую роль в кино за роль в фильме, но проиграла своему партнеру по фильму Бассетту. [184]
Сопровождающий саундтрек к фильму был написан и спродюсирован Babyface , а исполнительными продюсерами выступили Хьюстон и Клайв Дэвис. Хотя Babyface изначально хотела, чтобы Хьюстон записала весь альбом, она отказалась. Вместо этого она «хотела, чтобы это был альбом женщин с выдающимся вокалом», и поэтому собрала несколько афроамериканских артисток для саундтрека, чтобы поддержать идею фильма о сильных женщинах. [177] Следовательно, в альбоме наряду с Хьюстон приняли участие ряд современных женщин-исполнителей в стиле R&B, таких как Мэри Дж. Блайдж , Брэнди , Тони Брэкстон , Арета Франклин и Патти ЛаБелль . « Exhale (Shoop Shoop) » Хьюстона стал третьим синглом в истории музыки, дебютировавшим под номером один в Billboard Hot 100 после « You Are Not Alone » Майкла Джексона и « Fantasy » Мэрайи Кэри . [185] [g] Это будет одиннадцатый и последний сингл номер один Хьюстон в ее жизни. Он также провел рекордные одиннадцать недель подряд на втором месте и восемь недель на вершине R&B-чартов, что стало ее вторым по успеху синглом в этом чарте после "I Will Always Love You".
« Count On Me », песня, которую Хьюстон написала и сочинила в соавторстве со своим братом Майклом и Babyface и превратила в дуэт с давней подругой Сиси Винанс , вошла в десятку лучших в Billboard Hot 100, а позже выиграла Хьюстон две награды ASCAP Awards, BMI. Премия и две номинации на премию Грэмми, включая лучшую песню, написанную для визуальных медиа . Третий сингл «Хьюстона» и последняя выпущенная песня из саундтрека « Why Does It Hurt So Bad » достигла 26-го места в Hot 100. Альбом достиг первого места в Billboard 200 в январе 1996 года и позже был сертифицирован семь раз стал платиновым в США, а общий объем продаж по всему миру достиг 12 миллионов. [185] Саундтрек получил положительные отзывы; как заявило Entertainment Weekly : «альбом звучит легко, как и следовало ожидать от пакета, составленного из треков Уитни Хьюстон… саундтрек ждет, чтобы выдохнуть, витая в чувственном напряжении» [186] и с тех пор причислил его к одному из из 100 лучших саундтреков к фильмам. [187] Хьюстон выиграет две премии American Music Awards на церемонии 1997 года за саундтрек, включая «Лучший саундтрек » и « Любимый современный исполнитель для взрослых ».
В 1996 году Хьюстон снялась в праздничной комедии «Жена проповедника » с Дензелом Вашингтоном . Она играет жену пастора, поющую госпел ( Кортни Б. Вэнс ). Во многом это был обновленный ремейк фильма 1948 года « Жена епископа» , в котором снимались Лоретта Янг , Дэвид Нивен и Кэри Грант . Хьюстон заработала за эту роль 10 миллионов долларов, что сделало ее одной из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда того времени и самой высокооплачиваемой афроамериканской актрисой Голливуда. [188] Фильм с участием всего афроамериканского актерского состава имел умеренный успех, заработав около 50 миллионов долларов в прокате США. [189] Этот фильм дал Хьюстон самые сильные отзывы за всю ее актерскую карьеру. В газете San Francisco Chronicle говорится, что Хьюстон «сама по себе довольно ангельская, демонстрируя божественный талант быть добродетельной и кокетливой одновременно», и она «источает нежное, но энергичное тепло, особенно когда восхваляет Господа своим великолепным певческим голосом». [190] Хьюстон получила премию NAACP Image за лучшую женскую роль в кино за роль в фильме. [191]
Для саундтрека к фильму в стиле госпел Хьюстон продюсировала девять из пятнадцати треков альбома вместе с Мервином Уорреном . Шесть наиболее традиционных госпел-материалов были записаны с Массовым хором Джорджии в баптистской церкви Great Star Rising в Атланте. Хьюстон также записала дуэт с Ширли Цезарь , а в саундтреке также фигурировала ее мать Сисси Хьюстон . После выпуска он стал первым госпел-альбомом артистки, дебютировавшим под номером один в чарте Billboard Top госпел-альбомов . [192] Альбом был продан шестью миллионами копий по всему миру, в том числе три миллиона только в Соединенных Штатах, став самым продаваемым госпел-альбомом за всю историю. [193] В альбом вошли два хит-сингла, номинированные на Грэмми « I Believe in You and Me » и « Step by Step ». Помимо коммерческого успеха, он также был положительно воспринят критиками. Сам альбом был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучший R&B-альбом» в 1998 году . Однако Хьюстон проигнорировала церемонию из-за того, что альбом не был номинирован на госпел. [194] [h] В том же году Хьюстон получила две награды Dove Awards за альбом, в том числе лучшую традиционную записанную песню в стиле госпел за «I Go to the Rock», а также премию NAACP Image Award как выдающийся исполнитель госпел вместе с массовым хором Джорджии .
В 1997 году продюсерская компания Хьюстона сменила название на BrownHouse Productions с Houston Productions, и к ней присоединилась Дебра Мартин Чейз . Их цель заключалась в том, чтобы «показать аспекты жизни афроамериканцев, которые раньше не были показаны на экране», одновременно улучшая то, как афроамериканцы изображаются в кино и на телевидении. [195] Их первым проектом был сделанный для телевидения ремейк « Золушки » Роджерса и Хаммерштейна . Помимо совместного продюсирования, Хьюстон снялась в фильме в роли Крестной феи вместе с Брэнди , Джейсоном Александром , Вупи Голдберг и Бернадетт Питерс . Первоначально Хьюстон предложили роль Золушки в 1993 году, но вмешались другие проекты. [196] Фильм примечателен многорасовым актерским составом и нестереотипным посланием. [197] По оценкам, этот специальный выпуск посмотрели около 60 миллионов зрителей, что дало ABC самый высокий телевизионный рейтинг за 16 лет. [198] Фильм получил семь номинаций на премию «Эмми» , в том числе за выдающуюся эстраду, мюзикл или комедию, а также получил награду за выдающуюся художественную режиссуру в эстраде, мюзикле или специальной комедии.
Затем Хьюстон и Чейз получили права на историю Дороти Дэндридж . Хьюстон должна была сыграть Дэндридж, первую афроамериканскую актрису, номинированную на премию Оскар за лучшую женскую роль . Хьюстон хотела, чтобы эта история была рассказана с достоинством и честью. [195] Однако Холли Берри также имела права на проект и первой запустила свою версию. [199] Позже в том же году Хьюстон отдала дань уважения своим кумирам, таким как Арета Франклин , Дайана Росс и Дайон Уорвик , исполнив их хиты во время трехдневного концерта HBO Concert Classic Whitney: Live from Washington, DC . Специальное предложение собрало более 300 000 долларов для Фонд защиты детей . [200] В феврале 1998 года 34-летняя Хьюстон получила Премию Куинси Джонса за выдающиеся карьерные достижения в сфере развлечений на 12-й церемонии вручения наград Soul Train Music Awards . [201] [202]
К 1998 году Хьюстон не записывала полноценных студийных альбомов уже восемь лет. Однако во время обсуждения возможного альбома лучших хитов с Клайвом Дэвисом было решено, что Хьюстон вместо этого должна вернуться в студию для записи совершенно нового альбома. Записанный и сведенный за шестинедельный период - самый быстрый для любой записи в Хьюстоне - Хьюстон выпустил альбом My Love Is Your Love 17 ноября 1998 года. Продюсерами альбома выступили Родни Джеркинс , Вайклеф Джин и Мисси Эллиотт . Под руководством удостоенного премии Оскар дуэта " When You Believe " [203] с певицей Мэрайей Кэри из саундтрека к фильму "Принц Египта" за неделю, полную звездных релизов, альбом дебютировал и достиг тринадцатой строчки в Billboard 200. , а позже возглавлял чарт «100 лучших альбомов Европы» в течение шести недель, начиная с августа 1999 года. [204] [205] Альбом дал Хьюстон одни из самых сильных отзывов за всю ее историю. Журнал Rolling Stone сообщил, что Хьюстон пела «с остротой в голосе» [206] , а издание The Village Voice назвало эту песню «самой резкой и самой удовлетворяющей на данный момент песней Уитни». [207] Журнал Billboard отметил, что у альбома «более фанковое и острое звучание, чем предыдущие релизы», и увидел, что Хьюстон «с большой ловкостью справляется с городскими танцами, хип-хопом , среднетемповым R&B , регги , зажигательными песнями и балладами». [208]
Альбом вошел в топ-40 синглов Billboard Hot 100, в том числе три сингла: « Heartbreak Hotel », « It’s Not Right, But It’s OK » и « My Love Is Your Love ». "When You Believe" занял 15-е место в Hot 100, а последний сингл с альбома " I Learned from the Best " достиг 27-го места. Сам альбом оставался в чартах более двух лет, а позже стал получил четыре платиновых статуса в США с продажами четырех миллионов копий, а общий объем продаж по всему миру составил 11 миллионов копий. [51] Четыре из пяти синглов достигли первого места в чарте песен танцевального клуба США благодаря ремиксам таких исполнителей, как Hex Hector , Junior Vasquez и Thunderpuss . В Европе заглавный трек имел огромный успех, возглавив Eurochart Hot 100 и продав более трех миллионов копий по всему миру. [209] В феврале 2000 года Хьюстон выиграла свою шестую и последнюю конкурсную премию «Грэмми» за песню «It’s Not Right, But It’s OK» в категории « Лучшее женское вокальное исполнение в стиле R&B» . [210] Европейский успех альбома помог ему выиграть премию MTV Europe Music Award за лучший R&B . [211] [212] [213] Хьюстон получила четыре дополнительных номинации на Грэмми за альбом, а музыкальное видео на «Heartbreak Hotel» принесло Хьюстон ее первую номинацию на премию MTV Video Music Award за 13 лет. [214]
В 1999 году Хьюстон участвовала в программе Divas Live '99 на канале VH-1 вместе с Брэнди , Мэри Джей Блайдж , Тиной Тернер и Шер . В том же году Хьюстон отправилась в путь со своим 70-дневным мировым турне My Love Is Your Love . В то время как этап в Северной Америке был отменён из-за того, что публицист из Хьюстона сослался на «проблемы с горлом и «ситуацию с бронхитом», [215] европейский этап стал чрезвычайно успешным, завершив год как самый прибыльный тур по арене года в Европе. [216] В ноябре 1999 года Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки провела церемонию вручения премии Century Awards и назвала Хьюстон самой продаваемой R&B-исполнительницей века с сертифицированными продажами в 51 миллион пластинок в то время, а саундтрек к фильму «Телохранитель» получил награды за стал самым продаваемым альбомом саундтреков века и самым продаваемым альбомом века артистки. [217] В марте 2000 года Хьюстон получила особую награду на церемонии вручения наград Soul Train Music Awards 2000 как артистка десятилетия за выдающийся художественный вклад в 1990-е годы. [218] [219]
В мае 2000 года во всем мире вышел альбом Whitney: The Greatest Hits . Набор из двух дисков занял пятое место в США и первое место в Великобритании. [220] Кроме того, альбом вошел в десятку лучших во многих других странах. [221] Хотя баллады остались без изменений, на альбоме представлены хаус / клубные ремиксы на многие быстрые хиты Хьюстона. В альбом вошли четыре новые песни: « Могу ли я иметь этот поцелуй навсегда » (дуэт с Энрике Иглесиасом ), « Same Script, Different Cast » (дуэт с Деборой Кокс ), « If I Told You That » (дуэт с Джорджем Майклом ) и « Fine » и три хита, которые никогда не появлялись на хьюстонском альбоме: «One Moment in Time», «The Star-Spangled Banner» и «If You Say My Eyes Are Beautiful», дуэт с Джермейном Джексоном. из его альбома Precious Moments 1986 года. [222] Вместе с альбомом были выпущены сопровождающие его VHS и DVD с видеоклипами на лучшие хиты Хьюстона, а также несколько редких живых выступлений, включая ее дебют в 1983 году на The Merv Griffin Show и интервью. [223] Позже набор был сертифицирован пять раз платиновым в США с продажами в пять миллионов копий, а продажи по всему миру достигли 11 миллионов. [51] [224]
Хотя в 1980-х и начале 1990-х годов Хьюстон считали «хорошей девочкой» с идеальным имиджем, к 1999 и 2000 годам ее поведение изменилось. Она часто опаздывала на несколько часов на интервью, фотосессии и репетиции, отменяла концерты и ток-шоу. появлялись и поступали сообщения о беспорядочном поведении. [225] [226] Пропущенные выступления и потеря веса привели к появлению слухов о том, что Хьюстон употребляет наркотики вместе с мужем. 11 января 2000 года, когда она путешествовала с Брауном, охранники аэропорта обнаружили пол-унции марихуаны в сумочке Хьюстон в международном аэропорту Кихол-Кона на Гавайях, но она улетела до прибытия властей. [227] [228] Позднее обвинения с нее были сняты, [229] но слухи об употреблении наркотиков Хьюстоном и Брауном продолжали появляться. Два месяца спустя Клайв Дэвис был введен в Зал славы рок-н-ролла ; Хьюстон должна была выступить на мероприятии, но не явилась. [230]
Вскоре после этого Хьюстон должна была выступить на церемонии вручения премии Оскар, но была уволена с мероприятия музыкальным руководителем и давним другом Бертом Бакараком . Причиной отмены ее публицист назвал проблемы с горлом. В своей книге «Большое шоу: высокие времена и грязные дела за кулисами церемонии вручения премии Оскар » автор Стив Понд рассказал, что «голос Хьюстон был дрожащим, она казалась отвлеченной и нервной, а ее поведение было небрежным, почти вызывающим»; хотя она должна была исполнить « Over the Rainbow », на репетициях она пела другую песню. [231] Позже Хьюстон призналась, что ее уволили. [232]
В мае 2000 года Робин Кроуфорд, давний исполнительный помощник и друг Хьюстона, ушла из управляющей компании Хьюстона. [230] В 2019 году Кроуфорд заявила, что ушла после того, как Хьюстон отказалась обратиться за помощью в связи с наркозависимостью. [233] [234] В следующем месяце журнал Rolling Stone опубликовал статью, в которой говорилось, что Сисси Хьюстон и другие провели вмешательство в июле 1999 года, в ходе которого они безуспешно пытались убедить Уитни пройти курс лечения от наркозависимости. [230]
В августе 2001 года Хьюстон подписал один из крупнейших контрактов со звукозаписывающей компанией в истории музыки с Arista/ BMG . Она продлила контракт на 100 миллионов долларов на выпуск шести новых альбомов, за которые она также получила гонорары. [235] [236] [237] Позже она появилась в программе «Майкл Джексон: специальный выпуск к 30-летию» , где ее чрезвычайно худое тело еще больше спровоцировало слухи об употреблении наркотиков. Ее публицист заявил: «Уитни находилась в состоянии стресса из-за семейных дел, и когда она в стрессе, она не ест». [238] В интервью Опре Уинфри в 2009 году Хьюстон признала, что причиной ее потери веса стало употребление наркотиков. [239] Она отменила второе выступление, запланированное на следующий вечер. [240] Через несколько недель после терактов 11 сентября хьюстонская версия песни «The Star-Spangled Banner» была переиздана , а вырученные средства были переданы в Фонд помощи пожарным Нью-Йорка при терактах 11 сентября и Братскому полицейскому ордену Нью-Йорка . [241] Он достиг шестого места в рейтинге US Hot 100, превысив предыдущую позицию. [242]
В 2002 году Хьюстон оказалась втянутой в судебный спор с John Houston Enterprise. Хотя компания была основана ее отцом для управления ее карьерой, на самом деле ею руководил президент компании Кевин Скиннер. Скиннер подала иск о нарушении контракта и подала в суд на 100 миллионов долларов (но проиграла), заявив, что Хьюстон задолжала компании ранее невыплаченную компенсацию за помощь в заключении ее контракта на 100 миллионов долларов с Arista Records и за решение юридических вопросов. [243] Хьюстон заявила, что ее 81-летний отец не имеет никакого отношения к иску. Хотя Скиннер пытался утверждать обратное, Джон Хьюстон так и не предстал перед судом. [244] Отец Хьюстон позже умер в феврале 2003 года. [245] Иск был отклонен 5 апреля 2004 года, и Скиннер не получил ничего. [246]
Также в 2002 году Хьюстон дала интервью Дайан Сойер в целях продвижения своего будущего альбома. Во время специального выпуска в прайм-тайм она, среди прочего, рассказала о своем употреблении наркотиков и браке. Отвечая на продолжающиеся слухи о том, что она злоупотребляет крэком , она сказала: «Прежде всего, давайте проясним одну вещь. Крэк дешев. Я зарабатываю слишком много денег, чтобы когда-либо курить крэк. Давайте проясним это. Хорошо? Мы не курим крэк. делай крэк. Мы этого не делаем. Крэк — это отстой». [232] Линия «крэк — это дурак» была взята из фрески , которую Кит Харинг нарисовал в 1986 году на гандбольной площадке на 128-й улице и Второй авеню в Манхэттене. [247] Однако Хьюстон призналась, что употребляла алкоголь, марихуану, кокаин и таблетки; она также признала, что мать убеждала ее обратиться за помощью в связи с употреблением наркотиков. Она также отрицала, что у нее расстройство пищевого поведения и что ее очень худая внешность была связана с употреблением наркотиков. Далее она заявила, что Бобби Браун никогда ее не бил, но признала, что она ударила его. [232]
В декабре 2002 года Хьюстон выпустила свой пятый студийный альбом Just Whitney . В альбом вошли произведения тогдашнего мужа Бобби Брауна, а также Мисси Эллиотт и Babyface, и он стал первым разом, когда Хьюстон не продюсировала Клайв Дэвис , поскольку Дэвис был освобожден высшим руководством BMG. После выхода Just Whitney получила неоднозначные отзывы. [248] Альбом дебютировал под номером 9 в чарте Billboard 200 и имел самые высокие продажи за первую неделю среди всех альбомов, которые Хьюстон когда-либо выпускал. [249] Четыре сингла, выпущенные с альбома, не преуспели в Billboard Hot 100, но стали хитами танцевальных чартов . Только что Уитни получила платиновый статус в США и было продано около двух миллионов экземпляров по всему миру. [250] [251]
В конце 2003 года Хьюстон выпустила свой первый рождественский альбом One Wish: The Holiday Album со сборником традиционных праздничных песен. Хьюстон продюсировал альбом вместе с Мервином Уорреном и Гордоном Чемберсом. Сингл под названием « One Wish (for Christmas) » вошел в топ-20 чарта Adult Contemporary, а альбом получил золотой статус в США. [252]
В декабре 2003 года Брауну было предъявлено обвинение в нанесении побоев после ссоры, во время которой он угрожал избить Хьюстон, а затем напал на нее. Полиция сообщила, что у Хьюстон были видимые травмы на лице. [253]
Будучи всегда гастролирующей артисткой, Хьюстон большую часть 2004 года провела в турах и выступлениях в Европе, на Ближнем Востоке, в Азии и России. В сентябре 2004 года она неожиданно выступила на церемонии вручения наград World Music Awards в честь своего давнего друга Клайва Дэвиса . После шоу Дэвис и Хьюстон объявили о планах отправиться в студию для работы над ее новым альбомом. [254]
В начале 2004 года Браун снялся в собственной реалити-шоу « Быть Бобби Брауном » на канале «Браво» . Шоу дало представление о том, что происходит в доме Браунов. Хьюстон была заметной фигурой на протяжении всего сериала, получая столько же экранного времени, сколько и Браун. Сериал вышел в эфир в 2005 году и показал Хьюстон в нелестных моментах. Спустя годы The Guardian высказала мнение, что из-за участия в шоу Хьюстон потеряла «последние остатки своего достоинства». [48] The Hollywood Reporter заявил, что это шоу «несомненно, самый отвратительный и отвратительный сериал, когда-либо выходивший на телевидение». Несмотря на то, что сериал воспринимался как крушение поезда, сериал дал «Браво» самые высокие оценки в своем временном интервале и продолжил успешные набеги Хьюстона на кино и телевидение . [256] Шоу не продлили на второй сезон после того, как Хьюстон заявила, что больше не будет в нем появляться, а Браун и Браво не смогли договориться о еще одном сезоне. [257]
Хьюстон дала свое первое интервью за семь лет в сентябре 2009 года, появившись на премьере сезона Опры Уинфри . Интервью было названо «самым ожидаемым музыкальным интервью десятилетия». [258] Хьюстон призналась в сериале, что употребляла наркотики вместе с Брауном во время их брака; она сказала, что Браун «смешал марихуану с кокаином». [259] Она рассказала Уинфри, что до «Телохранителя» ее употребление наркотиков было незначительным, что после успеха фильма и рождения дочери она употребляла наркотики чаще, и что к 1996 году «[употребление наркотиков] стало повседневным делом… Я не была К тому моменту я не был счастлив. Я терял себя». [260]
Хьюстон рассказала Уинфри, что прошла 30-дневную программу реабилитации. [261] Хьюстон также призналась Опре, что ее употребление наркотиков продолжалось после реабилитации и что в какой-то момент ее мать получила постановление суда и помощь правоохранительных органов, чтобы заставить ее пройти дальнейшее лечение от наркозависимости. [262] (В своей книге 2013 года « Вспоминая Уитни: моя история любви, потери и ночи , когда музыка прекратилась» Сисси Хьюстон описала сцену, с которой она столкнулась в доме Уитни Хьюстон в 2005 году, следующим образом: «Кто-то покрасил стены и дверь с большими сверкающими глазами и странными лицами. Злые глаза смотрели как угроза... В другой комнате висела большая фотография [Уитни] в рамке – но кто-то отрезал [ей] голову. Это было вне всякого беспокойства. [263] ) Хьюстон также рассказала Уинфри , что Браун подвергался эмоциональному насилию во время их брака и даже плюнул на нее на одном повод. [264] Когда Уинфри спросила Хьюстон, не употребляет ли она наркотики, Хьюстон ответила: «Да, мэм. Я имею в виду, вы знаете, не думайте, что у меня нет к этому никакого желания». [265 ]
Хьюстон выпустила свой новый альбом I Look to You в августе 2009 года. Первыми двумя синглами с альбома стали заглавный трек « I Look to You » и « Million Dollar Bill ». Альбом вошел в Billboard 200 под номером 1 с лучшими продажами Хьюстона на первой неделе в размере 305 000 копий, что стало первым альбомом Хьюстона номер один со времен The Bodyguard и первым студийным альбомом Хьюстона, достигшим номера один после Whitney 1987 года . Хьюстон также появлялась в программах европейского телевидения для продвижения альбома. Она исполнила песню «I Look to You» в немецком телешоу Wetten, dass..? . Хьюстон появилась в качестве приглашенного наставника на The X Factor в Великобритании. На следующий день она исполнила «Купюру на миллион долларов», завершив песню даже тогда, когда ремень на спине ее платья расстегнулся через две секунды после выступления. Позже она отметила, что «пела [сама] из [своей] одежды». Спектакль был плохо воспринят британскими СМИ и охарактеризован как «странный» и «неблагодарный». [267]
Несмотря на такой прием, «Купюра в миллион долларов» поднялась с 14-го места на 5-е (ее первая пятерка лучших в Великобритании за более чем десятилетие). Через три недели после выхода альбом I Look to You стал золотым. Хьюстон появилась в итальянской версии The X Factor , где исполнила «Купюру на миллион» и получила отличные отзывы. [268] В ноябре Хьюстон исполнила песню «I Didn't Know My Own Strength» на церемонии вручения наград American Music Awards 2009 года в Лос-Анджелесе, Калифорния. Двумя днями позже Хьюстон исполнила «Купюру на миллион долларов» и «Я хочу потанцевать с кем-нибудь (кто меня любит)» в финале 9 сезона « Танцев со звездами» .
Позже Хьюстон отправился в мировое турне под названием Nothing But Love World Tour . Это было ее первое мировое турне за более чем десять лет, и оно было объявлено триумфальным возвращением. Однако некоторые плохие отзывы и перенесенные концерты привлекли негативное внимание средств массовой информации. [269] [270] Хьюстон отменила некоторые концерты из-за болезни и получила многочисленные негативные отзывы от фанатов, которые были разочарованы качеством ее голоса и выступления. Сообщается, что некоторые фанаты ушли с ее концертов. [271]
В январе 2010 года Хьюстон была номинирована на две премии NAACP Image Awards: одну за лучшую артистку и одну за лучшее музыкальное видео. Она получила награду за лучшее музыкальное видео за свой сингл «I Look to You». [272] 16 января она получила награду BET Honors Award в номинации «Артист», отметив свои жизненные достижения, охватывающие более 25 лет работы в отрасли. [273] Хьюстон также исполнила песню «I Look to You» на празднике Евангелия от BET 2011 года с певицей госпел -джаза Ким Баррелл , проходившем в Staples Center в Лос-Анджелесе. Спектакль вышел в эфир 30 января 2011 года. [274]
В мае 2011 года Хьюстон снова обратилась в реабилитационный центр, сославшись на проблемы с наркотиками и алкоголем. Представитель Хьюстона заявил, что амбулаторное лечение было частью «длительного процесса восстановления Хьюстона». [275] В сентябре 2011 года The Hollywood Reporter объявил, что Хьюстон будет продюсировать и сниматься вместе с Джордин Спаркс и Майком Эппсом в ремейке фильма 1976 года «Спаркл» . В фильме Хьюстон изображает «не очень обнадеживающую» мать Спаркс. Хьюстон также считается исполнительным продюсером фильма. Дебра Мартин Чейз, продюсер Sparkle , заявила, что Хьюстон заслужила это звание, учитывая, что она была там с самого начала в 2001 году, когда Хьюстон получила права на производство Sparkle . R&B-певица Алия , изначально выбранная на роль Искорки, погибла в авиакатастрофе в 2001 году. Ее смерть сорвала производство, которое должно было начаться в 2002 году. [276] [277] [278] Хьюстонский ремейк « Искорки » был снят в конце 2011 года в течение двух месяцев [279] и выпущен компанией TriStar Pictures . [280] 21 мая 2012 года на RyanSeacrest.com состоялась премьера последней песни Хьюстон, записанной со Спаркс, «Celebrate». Песня была доступна для цифровой загрузки на iTunes 5 июня. Песня вошла в саундтрек к фильму Sparkle: Music from the Motion Picture как первый официальный сингл. [281] Фильм вышел 17 августа 2012 года в США.
Когда Хьюстон было 16, она познакомилась с Робин Кроуфорд , тогда бывшей студенческой баскетболисткой Университета Монмута , в то время как оба работали вожатыми в молодежном летнем лагере в Ист-Ориндже. Они стали верными друзьями, и позже Хьюстон описала Кроуфорд как «сестру, которой [у нее] никогда не было». [282] [27] После окончания учебы в Хьюстоне они стали соседями по комнате в жилом комплексе в Вудбридже , в 20 милях от Ист-Оринджа. Вскоре после того, как Хьюстон подписала контракт с «Аристой», Кроуфорд стал исполнительным помощником певицы . [283] [27] [234] На заре славы Хьюстон ходили слухи о романе между Хьюстон и Кроуфорд, который оба отрицали во время интервью журналу Time в 1987 году. [27] В 2019 году Кроуфорд призналась в своих мемуарах «Песня для You: My Life with Whitney Houston , что их ранние отношения включали сексуальную активность, но прекратились до того, как Хьюстон подписала контракт на запись. [284] Кроуфорд оставался близким другом и сотрудником Хьюстона до 2000 года.
На протяжении 1980-х годов Хьюстон была романтически связана с музыкантом Джермейном Джексоном , звездой американского футбола Рэндаллом Каннингемом , ресторатором Брэдом Джонсоном и актером Эдди Мерфи . [106] Затем она встретила певца R&B Бобби Брауна на церемонии вручения наград Soul Train Music Awards 1989 года . После трехлетнего ухаживания они поженились 18 июля 1992 года. [286] Два певца время от времени совместно писали песни, в том числе хит « Something in Common ». Брауну пришлось несколько раз нарушать закон за вождение в нетрезвом виде , хранение наркотиков и нанесение побоев , включая некоторое тюремное заключение. [287] [288] [253] 4 марта 1993 года Хьюстон родила дочь Бобби Кристину Браун (4 марта 1993 - 26 июля 2015), [289] единственного ребенка пары. В интервью Барбаре Уолтерс в 1993 году Хьюстон рассказала, что во время съемок «Телохранителя» у нее случился выкидыш . [290] На протяжении всего брака Хьюстон и Браун пытались завести еще одного ребенка, при этом у Хьюстон произошло несколько выкидышей, в том числе один в июле 1994 года [291] и еще один в декабре 1996 года. [292]
В декабре 2003 года Брауну было предъявлено обвинение в нанесении побоев после ссоры, во время которой он угрожал избить Хьюстон, а затем напал на нее. Полиция сообщила, что у Хьюстон были видимые травмы на лице. [253] В сентябре 2006 года, через год после выхода в эфир сериала «Быть Бобби Брауном» , Хьюстон подала на развод с Брауном, а в следующем месяце подала на развод. [293] [294] Развод был оформлен 24 апреля 2007 года, когда Хьюстон признала, что Браун был «ненадежным» в поддержке их дочери-подростка. [295]
Сообщается, что Хьюстон выглядела «растрёпанной» [296] [297] [298] и «беспорядочной» [296] [299] за несколько дней до своей смерти. 9 февраля 2012 года Хьюстон посетила певцов Брэнди и Монику вместе с Клайвом Дэвисом на их репетиции вечеринки Дэвиса перед церемонией вручения премии «Грэмми» в отеле The Beverly Hilton в Беверли-Хиллз . [300] [301] В тот же день она дала свое последнее публичное выступление, когда присоединилась к Келли Прайс на сцене в Голливуде , Калифорния, и спела « Иисус любит меня ». [302] [303]
Два дня спустя, 11 февраля, Хьюстон была найдена без сознания в номере 434 отеля «Беверли Хилтон» погруженной в ванну. [304] [305] Парамедики из Беверли-Хиллз прибыли около 15:30, обнаружили, что Хьюстон не отвечает, и провели искусственное дыхание . Хьюстон была объявлена мертвой в 15:55 по тихоокеанскому времени . [306] [307] Причина смерти не была сразу известна; [9] [306] Местная полиция заявила, что «никаких явных признаков преступного умысла не обнаружено». [308]
18 февраля 2012 года в ее домашней церкви, баптистской церкви Нью-Хоуп , в Ньюарке, штат Нью-Джерси, прошла поминальная служба по Хьюстон, доступная только по приглашениям . Служба была запланирована на два часа, но продлилась четыре. [309] Среди выступавших на похоронах были Стиви Уандер (переписанная версия « Ribbon in the Sky » и « Love's in Need of Love Today »), Сиси Винанс (« Don't Cry » и «Jesus Loves Me») , Алисия Киз (« Пошли мне ангела »), Ким Баррелл (переписанная версия « Перемены собираются ») и Р. Келли («Я смотрю на тебя»). [310] [311]
Выступления перемежались гимнами церковного хора и выступлениями Клайва Дэвиса , продюсера Хьюстона; Кевин Костнер ; Рики Майнор , ее музыкальный руководитель; Дионн Уорвик , ее двоюродная сестра; и Рэй Уотсон, ее охранник последние 11 лет. Арета Франклин была указана в программе и должна была петь, но не смогла присутствовать на службе. [310] [311] Бобби Браун ушел вскоре после начала службы. [312] Хьюстон была похоронена 19 февраля 2012 года на кладбище Фэйрвью в Вестфилде, штат Нью-Джерси , рядом со своим отцом Джоном Расселом Хьюстоном, который умер в 2003 году. [313]
22 марта 2012 года офис коронера округа Лос-Анджелес сообщил, что смерть Хьюстон была вызвана утоплением и «последствиями атеросклеротической болезни сердца и употребления кокаина ». [314] [315] В офисе заявили, что количество кокаина, обнаруженное в теле Хьюстон, указывает на то, что она употребляла это вещество незадолго до своей смерти. [316] Результаты токсикологии выявили в ее организме дополнительные наркотики: дифенгидрамин (Бенадрил), алпразолам (Ксанакс; мощный транквилизатор умеренного действия в группе триазолобензодиазепиновых химикатов, называемых бензодиазепинами ), каннабис и циклобензаприн (Флексерил). [317] Способ смерти указан как «несчастный случай». [318]
Вечеринка Клайва Дэвиса перед Грэмми 11 февраля 2012 года, на которой должна была присутствовать Хьюстон и на которой присутствовали многие из самых громких имен в музыке и кино, прошла по графику, хотя ее быстро превратили в дань уважения Хьюстон. Дэвис рассказал о смерти Хьюстон в начале вечера:
К настоящему времени вы все узнали о невыразимо трагической новости о кончине нашей любимой Уитни. Мне не нужно скрывать свои эмоции перед комнатой, полной множества дорогих друзей. Лично я опустошен потерей человека, который так много значил для меня на протяжении многих лет. Уитни была полна жизни. Она так ждала сегодняшнего вечера, хотя у нее не было запланированного выступления. Уитни была прекрасным человеком и несравненным талантом. Она украсила эту сцену своим царственным присутствием и за эти годы дала здесь много запоминающихся выступлений. Проще говоря, Уитни хотела, чтобы музыка продолжалась, и ее семья попросила, чтобы мы продолжили. [319]
Тони Беннетт рассказал о смерти Хьюстон перед выступлением на вечеринке Дэвиса. Он сказал: «Сначала это был Майкл Джексон , затем Эми Уайнхаус , теперь великолепная Уитни Хьюстон». Беннетт спел « How Do You Keep the Music Playing? » и сказал о Хьюстон: «Когда я впервые услышал ее, я позвонил Клайву Дэвису и сказал: «Вы наконец-то нашли величайшего певца, которого я когда-либо слышал в своей жизни » . 320]
Некоторые знаменитости выступили против решения Дэвис продолжить вечеринку, пока в номере отеля Хьюстона проводилось полицейское расследование, а ее тело все еще находилось в здании. Чака Хан в интервью Пирсу Моргану CNN 13 февраля 2012 года поделилась, что, по ее мнению, вечеринку следовало отменить, сказав: «Я думала, что это полное безумие. И, зная Уитни, я не верю, что она это сделает». сказали: «Шоу должно продолжаться». Она из тех женщин, которые сказали бы: «Прекрати все! Угу. Меня там не будет». [321]
Шэрон Осборн осудила вечеринку в Дэвисе, заявив: «Я считаю позорным то, что вечеринка продолжалась. Я не хочу находиться в гостиничном номере, когда кто-то, кем ты восхищаешься, трагически погиб на четырех этажах выше. Мне интересно находиться в такой среде, и я думаю, что когда ты кого-то скорбишь, ты делаешь это конфиденциально, с людьми, которые тебя понимают. Я думал, что это так неправильно». [322]
Многие другие знаменитости опубликовали заявления в ответ на смерть Хьюстон. Дарлин Лав , крестная мать Хьюстон, услышав известие о ее смерти, сказала: «У меня было такое чувство, будто меня ударила молния в живот». [323] Долли Партон , чья песня « I Will Always Love You » была исполнена Хьюстоном в кавере, сказала: «Я всегда буду благодарна и трепетать перед прекрасным исполнением, которое она исполнила в моей песне, и я могу искренне сказать это из глубины своего сердца». сердце: «Уитни, я всегда буду любить тебя. По тебе будет скучать » . Арета Франклин сказала: «Это так потрясающе и невероятно. Я не могла поверить в то, что читала на экране телевизора». [324] Среди других, отдавших должное, были Мэрайя Кэри , Куинси Джонс и Опра Уинфри . [325] [326]
Через несколько мгновений после того, как появилось известие о ее смерти, ABC , CBS , NBC и CNN , MSNBC , Fox News , BBC News , Sky News отказались от своих регулярных программ, чтобы посвятить время непрерывному освещению смерти Хьюстон. В сетях и каналах транслировались интервью в прямом эфире с людьми, знавшими Хьюстон, в том числе с теми, кто работал с ней, а также с некоторыми из ее коллег в музыкальной индустрии. Программа Saturday Night Live показала фотографию улыбающейся Хьюстон вместе с Молли Шеннон из ее выступления в 1996 году. [327] [328] MTV и VH1 прервали свои регулярные программы в воскресенье, 12 февраля, чтобы транслировать многие классические видеоролики Хьюстона, при этом MTV часто транслировал новостные фрагменты между ними и демонстрировал различные реакции фанатов и знаменитостей.
За первый полный час после того, как стало известно о смерти Хьюстон, только в Твиттере было опубликовано 2 481 652 твита и ретвита. [329]
Сообщается, что бывший муж Хьюстон, Бобби Браун , «то и дело плакал» после получения этой новости. Он не отменил запланированное выступление, и через несколько часов после внезапной смерти его бывшей жены публика в Миссисипи наблюдала, как Браун посылал воздушные поцелуи в небо, со слезами на глазах говоря: «Я люблю тебя, Уитни». [330]
Кен Эрлих, исполнительный продюсер 54-й церемонии вручения премии «Грэмми» , объявил, что Дженнифер Хадсон исполнит дань уважения Хьюстон на церемонии 12 февраля 2012 года. Он сказал: «Организаторы мероприятия считали, что Хадсон – актриса, удостоенная премии «Оскар» и обладательница премии «Грэмми», – сможет исполнить почтительную музыкальную дань уважения Хьюстону». Далее Эрлих сказал: «Это слишком свежо в памяти, чтобы сделать что-то большее в настоящее время, но мы были бы упущены, если бы не признали выдающийся вклад Уитни для любителей музыки в целом и, в частности, ее тесные связи с телепередачей Грэмми и ее победы на Грэмми и номинации на протяжении многих лет». [331] В начале церемонии награждения были показаны кадры исполнения Хьюстон песни «I Will Always Love You» с церемонии вручения премии «Грэмми» 1994 года после молитвы, прочитанной ведущим Эл. Л. Кулом Джей . Позже в программе, после монтажа фотографий музыкантов, умерших в 2011 году, когда Хьюстон поет «Saving All My Love for You» на церемонии вручения Грэмми 1986 года, Хадсон отдал дань уважения Хьюстон и другим артистам, исполнив «I Will Always Love You». . [332] [333] Эта дань частично была приписана телепередаче Грэмми, получившей второй по величине рейтинг в истории. [334]
Хьюстон была удостоена различных наград на 43-й церемонии вручения наград NAACP Image Awards, состоявшейся 17 февраля. За монтажом изображений Хьюстон и важных чернокожих деятелей, умерших в 2011 году, последовала видеозапись с церемонии 1994 года, на которой показано, как она получает две награды Image Awards за выдающиеся достижения. артистка и артистка года. После видео-трибьюта Иоланда Адамс исполнила песню «I Love the Lord» из саундтрека к фильму «Жена проповедника» . В финале церемонии Кирк Франклин и Семья начали свое выступление с « Величайшей любви на свете ». [335]
На церемонии вручения наград Brit Awards 2012 , которая прошла на арене O2 в Лондоне 21 февраля, также отдали дань уважения Хьюстон, показав 30-секундный видеомонтаж ее музыкальных клипов с фрагментом песни «One Moment in Time» в качестве фоновой музыки. первый сегмент церемонии. [336] Губернатор Нью-Джерси Крис Кристи заявил, что во вторник, 21 февраля, все флаги штата Нью-Джерси будут подняты приспущенными в честь Хьюстона. [337] Хьюстон также была представлена вместе с другими недавно умершими деятелями киноиндустрии в монтаже In Memoriam на 84-й церемонии вручения премии Оскар 26 февраля 2012 года. [338] [339]
В июне 2012 года в Ньюарке был посвящен Евангельский фестиваль McDonald's , посвященный Хьюстону. [340]
Бейонсе исполнила дань уважения Хьюстон во время своего ревю Revel Presents: Beyoncé Live в мае 2012 года на курорте Revel , исполнив первый куплет и припев песни «I Will Always Love You». [341] [342]
Хьюстон возглавил список поисковых запросов Google в 2012 году как во всем мире, так и в США, согласно ежегодному списку самых популярных поисковых запросов Google Zeitgeist. [343]
17 мая 2017 года Бебе Рекша выпустила сингл « The Way I Are (Dance with Somebody) » из своего двухчастного альбома All Your Fault . В песне имя Хьюстон упоминается во вступительном тексте: «Извините, я не самая красивая, я никогда не буду петь, как Уитни», прежде чем перейти к отрывкам из текста Хьюстон из «I Wanna Dance with Somebody». (Кто меня любит) » в припеве. [344] Песня была частично сделана как дань уважения жизни Уитни Хьюстон. [345] [346]
По словам представителей звукозаписывающей компании Хьюстона, Хьюстон продала 3,7 миллиона альбомов и 4,3 миллиона синглов по всему миру за первые десять месяцев после ее смерти. [347] Всего за 24 часа прошло между новостями о смерти Хьюстона и Nielsen SoundScan, составившим еженедельные чарты альбомов, Whitney: The Greatest Hits попала в десятку лучших с 64 000 проданными копиями; это был прирост на 10 419 процентов по сравнению с предыдущей неделей. [348] 43 из 100 самых загружаемых треков на iTunes были песнями Хьюстона, в том числе « I Will Always Love You» из The Bodyguard, занявшим первое место. Два других классических произведения Хьюстона, « I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) » и « Greatest Love of All », попали в топ-10. [349] Поклонники Хьюстона бросились заново открывать для себя музыку певца, продажи синглов в цифровом формате Музыка исполнителя выросла до более чем 887 000 платных загрузок песен за 24 часа только в США. [350]
Сингл «I Will Always Love You» вернулся в Billboard Hot 100 спустя почти двадцать лет, достигнув третьей позиции и посмертно войдя в десятку лучших синглов Хьюстона, впервые с 2001 года. Две другие песни Хьюстона также вернулись в чарты. Hot 100: «Я хочу потанцевать с кем-нибудь (кто меня любит)» в 25 лет и «Величайшая любовь на свете» в 36 лет. [351] Ее смерть 11 февраля вызвала невероятный ажиотаж на ее страницах на YouTube и Vevo . Число просмотров за неделю до ее смерти увеличилось с 868 000 до 40 200 000 за неделю после ее смерти, то есть в 45 раз больше. [352]
29 февраля 2012 года Хьюстон стала первой артисткой, первой сольной исполнительницей и первой посмертной артисткой в истории, которая когда-либо поместила три или более альбома в первую десятку американского Billboard 200 одновременно , а Whitney: The Greatest Hits заняла второе место. The Bodyguard под номером 6 и Уитни Хьюстон под номером 9. [353] 7 марта 2012 года Хьюстон заявила еще о двух дополнительных достижениях в чартах Billboard США : она стала первой женщиной-исполнителем, поместившей девять альбомов в топ-100 [354] (с Уитни: The Greatest Hits под номером 2, Телохранитель под номером 5, Уитни Хьюстон под номером 10, Я смотрю на тебя под номером 13, Тройной полнометражный фильм под номером 21, Моя любовь - это твоя любовь под номером 31, Я твой Baby Tonight под номером 32, Just Whitney под номером 50 и The Preacher's Wife под номером 80); [355] [356] Кроме того, в это время другие альбомы Хьюстона также входили в чарт Billboard Top 200 Album Chart США. Хьюстон также стала второй женской группой после Адель , которая поместила два альбома в пятерку лучших в Billboard Top 200 США, с Whitney: The Greatest Hits под номером 2 и The Bodyguard под номером 5. Кроме того, Хьюстон попала в Книгу рекордов Гиннеса . Рекорд , став первой артисткой, которая одновременно поместила наибольшее количество альбомов в Billboard 200 среди артисток с десятью. [357] В октябре 2023 года Хьюстон вошла в список десяти самых высокооплачиваемых посмертных знаменитостей по версии Forbes , заработав 30 миллионов долларов, а позже выиграла Хьюстон посмертно внесенную в Книгу рекордов Гиннеса как самая высокооплачиваемая посмертная знаменитость-женщина, ее рекордное 30-е место. [358] [359]
Первый посмертный альбом лучших хитов Хьюстон, I Will Always Love You: The Best of Whitney Houston , был выпущен 13 ноября 2012 года на лейбле RCA Records . В него вошли обновленные версии ее хитов номер один, неизданная песня «Never Give Up» и дуэтная версия « I Look to You » с Р. Келли . [360] Альбом получил две награды NAACP Image Awards в категориях « Выдающийся альбом » и « Выдающаяся песня » («Я смотрю на тебя»). В 2020 году он получил золотой сертификат RIAA. [361] В октябре 2021 года альбом был переиздан на виниле и включал в себя первый посмертный хит Хьюстона «Higher Love». С момента своего выпуска он провел более 170 недель в Billboard 200, что сделало его одним из самых продолжительных компиляций в истории чартов, [109] вторым среди женщин после HER . На неделе 27 мая 2023 года он заменил альбом Мадонны The Immaculate Collection как самый длинный женский альбом лучших хитов в истории Billboard 200 после того, как он продержался в чарте 149 недель. [362]
Посмертный концертный альбом Хьюстон Her Greatest Performances (2014) стал номером один в стиле R&B в США [363] и получил положительные отзывы музыкальных критиков. [364] [365] В 2017 году на лейбле Legacy Recordings было выпущено юбилейное переиздание «Телохранителя» ( саундтрек) к 25-летию — «I Wish You Love: More from The Bodyguard» . [366] Он включает в себя киноверсии, ремиксы и живые исполнения песен Houston's Bodyguard. [366]
В 2019 году версия « Higher Love » Хьюстона и Кайго была выпущена как сингл. [367] Пластинка стала мировым хитом. Он занял второе место в британском чарте синглов [113] и вошел в десятку лучших в нескольких странах. [368] [369] [370] «Higher Love» была номинирована на премию Billboard Music Awards 2020 в категории «Лучшая танцевальная/электронная песня года», [371] на премию iHeartRadio Music Awards 2020 в номинации «Танцевальная песня года» и «Лучший ремикс». [372] Он получил мультиплатиновый сертификат в США, [373] Австралии, [374] Канаде, [375] Польше [376] и Великобритании . [377] Песня также стала платиновым хитом в Дании, [378] Швейцарии, [379] Бельгии, [380] и Испании. [381]
16 декабря 2022 года RCA выпустила альбом саундтреков к биографическому фильму Хьюстона под названием « Я хочу потанцевать с кем-нибудь (The Movie: Whitney New, Classic and Reimagined)» для всех платформ цифровой загрузки по всему миру. [382] Саундтрек включает в себя переосмысленные ремиксы на некоторые классические песни Хьюстона и несколько недавно обнаруженных песен, таких как кавер Хьюстона на песню СиСи Винанс «Don't Cry» (помеченная как «Don't Cry for Me» на саундтреке Хьюстона) на фестивале Commitment. to Life Благотворительный концерт против СПИДа в Лос-Анджелесе в январе 1994 года, ремикс сделан домашним продюсером Сэмом Фельдтом . [382]
В марте 2023 года Arista, Legacy Recordings и Gaither Music Group выпустили первый госпел- сборник Хьюстона I Go to the Rock: The Hospital Music of Whitney Houston . В альбом вошли три демо-записи 1981 года, записанные, когда Хьюстон было 17 лет, в том числе «Testimony» и «He Can Use Me», а также раскопанные концертные записи Хьюстона, исполняющего стандарты госпела, «This Day», «He/I Believe» и «He/I Believe». , с Сиси Винанс , вдохновенное исполнение " Bridge Over Troubled Water ", записанное вживую на втором ежегодном мероприятии VH1 Honors в 1995 году, а также предыдущие записи The Bodyguard , The Preacher's Wife и Sparkle . Альбом дебютировал под номером два в чарте Billboard Top госпел-альбомов , что стало ее первой новой записью в этом чарте с 1996 года. [383] [384] Альбом принес Хьюстон посмертную номинацию на лучший госпел-альбом. [385]
Хьюстон обладала вокальным диапазоном сопрано [ 1] и за свой вокальный талант ее называли «Голосом». [386] Джон Парелес из The New York Times заявил, что у Хьюстона «всегда был великолепный громкий голос, техническое чудо, от его бархатистой глубины до баллистического среднего регистра и звонких и воздушных высот». [387] В 2023 году журнал Rolling Stone назвал Хьюстон второй величайшей певицей всех времен, заявив: «Знаменосец R&B вокала, Уитни Хьюстон обладала сопрано, которое было столь же мощным, сколь и нежным. Возьмите ее кавер на песню Долли Партон». "I Will Always Love You", который стал одним из определяющих синглов 1990-х годов; он открывается ее нежно задумчивым голосом без аккомпанемента, звучащим так, будто он самым легким прикосновением переворачивает идею оставить возлюбленного позади. она превратилась в демонстрацию ее гибкого, мускулистого верхнего регистра; она поет заглавную фразу с равным чувством до костей и техническим совершенством, превращая противоречивые эмоции в сердце песни в отправную точку для следующего шага в ее жизни». [1]
Мэтью Перпетуа из Rolling Stone также отметил вокальное мастерство Хьюстон, назвав десять выступлений, в том числе «How Will I Know» на MTV VMA 1986 года и «The Star-Spangled Banner» на Суперкубке 1991 года. «Уитни Хьюстон была наделена удивительным вокальным диапазоном и исключительными техническими навыками, но что действительно сделало ее великой певицей, так это ее способность соединиться с песней и с невероятной точностью передать ее драматизм и эмоции», - заявил он. «Она была блестящей исполнительницей, и ее живые выступления часто затмевали ее студийные записи». [388] По данным Newsweek , у Хьюстона был четырехоктавный диапазон. [389]
Элиза Гарднер из Los Angeles Times в своей рецензии на саундтрек к фильму «Жена проповедника» высоко оценила вокальные данные Хьюстон, отметив: «Она прежде всего поп-дива – при этом лучшая из всех, что у нас есть. Ни одна другая поп-звезда женского пола – кроме Мэрайи Кэри , а не Селин Дион и не Барбра Стрейзанд – вполне соперничает с Хьюстон в ее изысканной плавности голоса и чистоте тона, а также в ее способности наполнить лирику завораживающей мелодрамой». [390]
Певец и артист Майкл Джексон назвал Хьюстон одной из своих музыкальных вдохновительниц, назвав ее «замечательной певицей, настоящим стилистом. Слышишь одну строчку и знаешь, кто это». [391]
R&B певица Фейт Эванс заявила: «Уитни была не просто певицей с красивым голосом. Она была настоящим музыкантом. Ее голос был инструментом, и она знала, как им пользоваться. Играя на фортепиано, Уитни в совершенстве владела своим голосом. От каждого проигрыша до каждого крещендо она была настроена на то, что могла сделать со своим голосом, и певцу, даже очень талантливому, добиться этого непросто. Уитни "Голос", потому что она работала для этого. Это тот, кто подпевал своей маме, когда ей было 14 лет, в ночных клубах по всей стране. Это тот, кто подпевал Чаке Хан, когда ей было всего 17. У нее были годы и годы оттачивания своего мастерства на сцене и в студии, прежде чем она подписала контракт со звукозаписывающей компанией. Выходец из семьи певцов и окруженная музыкой, она в значительной степени имела формальное музыкальное образование, как человек, который может присутствовать на выступлении. средняя школа искусств или специальность по вокалу в колледже». [392]
Джон Караманика из The New York Times прокомментировал: «Ее голос был чистым и сильным, почти без твердости, он хорошо подходил для песен о любви и стремлении. [...] Ее голос был голосом триумфа и достижений, и он подходил для любого множество потрясающих, захватывающих время вокальных выступлений». [3] Мэрайя Кэри заявила: «У нее [Уитни] действительно богатый и сильный средний пояс, которым обладают очень немногие люди. Она звучит очень хорошо, очень сильно». [393] В своей рецензии на книгу «Я смотрю на тебя » музыкальный критик Энн Пауэрс из Los Angeles Times пишет: «[Голос Хьюстон] стоит, как памятники, на ландшафте поп-музыки 20-го века, определяя архитектуру своего времени, защищая мечты. миллионов и вдохновляя на альпинистские карьеры бесчисленных подражателей», добавив: «Когда она была в своих лучших проявлениях, ничто не могло сравниться с ее огромным, чистым, крутым меццо-сопрано». [394]
Лорен Эверитт из BBC News прокомментировала мелизму , использованную в записи Хьюстона, и ее влияние. «На пение раннего «Я» в песне Уитни Хьюстон «I Will Always Love You» уходит почти шесть секунд. За эти секунды бывшая певица госпел, ставшая поп-звездой, упаковывает серию разных нот в один слог», - заявил Эверитт. «Эта техника повторяется на протяжении всей песни, наиболее отчетливо на каждом «я» и «ты». Вокальная техника называется мелизма, и она вдохновила множество подражателей. Другие артисты, возможно, использовали ее до Хьюстона, но это было ее исполнение. из песни о любви Долли Партон, которая сделала эту технику мейнстримом в 90-х. [ ... ] Но, возможно, лучше всего Хьюстон добилась умеренности». Эверитт сказал, что «[в] атмосфере реалити-шоу, наполненной« перепевом », легко оценить способность Хьюстон сохранить мелизму только на нужный момент». [395]
Вокальный стиль Хьюстон оказал значительное влияние на музыкальную индустрию. По словам Линды Листер в книге «Дивафикация: обожествление современных женщин-поп-звезд» , ее называли « королевой поп-музыки » за ее влияние в 1990-е годы, когда она в коммерческом отношении соперничала с Мэрайей Кэри и Селин Дион. [396] Стивен Холден из The New York Times в своем обзоре концерта в Хьюстонском Radio City Music Hall 20 июля 1993 года высоко оценил ее отношение как певицы, написав: «Уитни Хьюстон — одна из немногих современных поп-звезд, о которых она можно сказать: голоса достаточно. В то время как почти каждый исполнитель, чьи альбомы продаются миллионами, использует набор трюков артиста, от шуток до танцев и цирковой пиротехники, г-жа Хьюстон предпочла бы просто стоять и петь». Что касается ее стиля пения, он добавил: «Ее стилистические отличительные черты [Хьюстон] – трепетные мелизмы, колеблющиеся в середине песни, вращающиеся украшения в конце фраз, которые предполагают почти затаившее дыхание возбуждение – наполняют ее интерпретации вспышками музыкальная и эмоциональная молния». [397]
В последние годы Хьюстон боролась с проблемами с вокалом. Гэри Катона, тренер по вокалу, который начал работать с Хьюстон в 2005 году, заявил: «Когда я впервые начал работать с ней в 2005 году, она потеряла 99,9 процента голоса... Она едва могла говорить, не говоря уже о пении. Ее образ жизни выбор сделал ее почти полностью охрипшей». [398] После смерти Хьюстон Катона утверждала, что голос Хьюстона достиг «примерно 75–80 процентов» от своего прежнего потенциала после того, как он работал с ней. [399] Однако во время мирового турне, которое последовало за выпуском « I Look to You », «появились видеоролики на YouTube, показывающие ломающийся голос [Хьюстон], по-видимому, неспособный удерживать ноты, которыми она была известна». [399]
Что касается музыкального стиля, то вокальные выступления Хьюстон включали в себя самые разнообразные жанры, включая R&B , поп, рок, [400] соул , госпел , фанк , [401] танцевальную музыку, латино-поп , [402] диско , [ 403] хаус , [403] хаус , [402] 404] хип-хоп соул , [405] нью-джек-свинг , [406] опера , [407] регги , [408] и Рождество . [409] Лирические темы в ее записях в основном посвящены любви, социальной, религиозной и феминистской тематике. [410] Зал славы рок-н-ролла заявил: «Ее звучание расширилось благодаря сотрудничеству с широким кругом артистов, включая Стиви Уандера , Лютера Вандросса , Babyface , Мисси Эллиотт , Бобби Брауна и Мэрайю Кэри». [400] В то время как AllMusic отметил, что «Хьюстон смог с одинаковой ловкостью справиться с большими современными балладами для взрослых, искрометным, стильным танцевальным поп-музыкой и изящным современным городским соулом». [411]
Хьюстон считалась одной из величайших вокалисток всех времен и культурной иконой . [412] [413] Она также признана одной из самых влиятельных исполнителей R&B в истории. [414] [415]
В 1980-х годах MTV набирало обороты и подвергалось критике за недостаточное количество видеороликов чернокожих артистов. Когда Майкл Джексон разрушил цветовой барьер для чернокожих мужчин, Хьюстон сделала то же самое для чернокожих женщин. Она стала первой чернокожей женщиной, получившей широкую ротацию в сети после успеха видео « Как я узнаю ». [416] [417] [418]
Чернокожие артистки, такие как Джанет Джексон и Анита Бейкер , добились успеха в популярной музыке отчасти потому, что Хьюстон проложил путь. [419] [72] [420] Бейкер прокомментировал: «Благодаря тому, что сделали Уитни и Шаде , для меня открылась возможность ... Для радиостанций чернокожие певицы больше не являются табу». [421]
AllMusic отметил ее вклад в успех чернокожих артистов на поп-сцене. [411] The New York Times заявила, что «Хьюстон был главным катализатором движения в черной музыке, которое признало преемственность вокальных традиций соула, поп-музыки, джаза и госпела». [422] Ричард Корлисс из журнала Time так прокомментировал ее первоначальный успех, преодолев различные барьеры:
Из десяти композиций ее первого альбома шесть были балладами. Этой певице [Хьюстон] пришлось бороться за эфир с хард-рокерами. Юной леди пришлось стоять в раздевалке мужественного рока. Соул-артисту пришлось соблазнить музыкальную аудиторию, которая прославила немногих чернокожих артистов как суперзвезд. [ ... ] Она была феноменом, ожидающим своего часа, ловким побуждением слушателя вернуться к музыкальной середине. А поскольку каждая новая звезда создает свой собственный жанр, ее успех помог другим чернокожим, другим женщинам, другим изящным певицам найти горячий прием на поп-рынке. [27]
Стивен Холден из The New York Times сказал, что Хьюстон «возродил традицию сильного пения в стиле поп-соул, ориентированного на госпел». [423] Энн Пауэрс из Los Angeles Times назвала Хьюстон «национальным достоянием». [394] Джон Караманика, другой музыкальный критик The New York Times , назвал Хьюстон «великим модернизатором R&B», добавив, что «медленно, но верно примиряет амбиции и похвалу церкви с движениями и потребностями тела и сиянием мейнстрима». ". [3] Он также сравнил влияние Хьюстона с другими громкими именами на поп-музыку 1980-х:
Она была, наряду с Майклом Джексоном и Мадонной , одной из ключевых фигур в гибридизации поп-музыки в 1980-х годах, хотя ее стратегия была гораздо менее радикальной, чем у ее сверстников. Джексон и Мадонна были по очереди похотливыми и жестокими и, что особенно важно, готовыми позволить своей постановке говорить громче, чем их голоса, - вариант, к которому г-жа Хьюстон никогда не прибегала. Кроме того, она была менее плодовитой, чем любой из них, добившись большей части своей известности благодаря своим первым трем сольным альбомам и одному саундтреку, выпущенным с 1985 по 1992 год. Если она и была менее влиятельной, чем они в последующие годы, то это было только потому, что ее дар был настолько редким, что его невозможно было имитировать. Джексон и Мадонна построили мировоззрение на основе своих голосов; Голос г-жи Хьюстон был мировоззрением. Ею можно было больше восхищаться, как музейным экспонатом, а не подражать. [3]
Музыкальный критик The Independent Энди Гилл также написал о влиянии Хьюстона на современный R&B и песенные конкурсы, сравнив его с влиянием Майкла Джексона. «Потому что Уитни, больше, чем любой другой артист-одиночка, включая Майкла Джексона, эффективно наметила курс современного R&B, установив планку стандартов соул-вокала и создав оригинальный шаблон для того, что мы теперь обычно называем «соул-дивой». ", - заявил Джилл. «Безусловно, Джексон был чрезвычайно талантливой иконой, но его будут помнить (а возможно, даже больше) за его презентационные навыки, его великолепные танцевальные движения, как и за его музыкальные новаторства. Уитни, с другой стороны, просто пела, и рябь ее голос продолжает доминировать в поп-индустрии». Гилл сказал, что «на сегодняшних телевизионных шоу талантов мало, если вообще есть, имитаторов Джексона, но все остальные участники — подражатели Уитни, отчаянно пытающиеся подражать этому чудесному сочетанию вокальных эффектов – плавной мелизме, взлетающей уверенности меццо-сопрано, трепетное трепетание, уносившее концы линий в царство высшего стремления». [4]
Точно так же Стив Хьюи из Allmusic написал, что тень потрясающей техники Хьюстон все еще нависает почти над каждой поп-дивой и гладкой городской соул-певицей - мужчиной или женщиной - после нее, и породила легион подражателей. [411] Журнал Rolling Stone заявил, что Хьюстон «переосмыслила образ женской соул-иконы и вдохновила певцов, от Мэрайи Кэри до Рианны ». [424] Журнал поместил ее на 34-е место в списке «100 величайших певцов всех времен». [141] Более десяти лет спустя, в 2023 году, Хьюстон оказалась на втором месте, уступив только Арете Франклин . [1] Essence поставила Хьюстон на пятое место в своем списке 50 самых влиятельных звезд R&B за всю историю, назвав ее «дивой, которая положит конец всем дивам». [415] В октябре 2022 года тот же журнал поставил Хьюстон на первое место в списке десяти величайших сольных исполнителей в стиле R&B всех времен. [425]
Ряд артистов признали, что Уитни оказала на нее влияние и вдохновение, в том числе Майкл Джексон , [391] Тейлор Свифт , [426] Рианна , [427] [428] Бейонсе , [429] [430] Сэм Смит , [431] Бритни Спирс , [432] Леди Гага , [433] [434] Селин Дион , [435] Адель , [436] Лаки Дэй , [437] Деми Ловато , [438] Келли Кларксон , [439] [440] Николь Шерзингер , [441 ] Келли Роуленд , [442] Тони Брэкстон , [443] Ашанти , [444] Дебора Кокс , [445] Робин Тик , [446] Сиара , [447] Брэнди , [448] Моника , [449] ЛиЭнн Раймс , [450 ] Мелани Фиона , [451] Дженнифер Хадсон , [452] Кристина Агилера , [453] Джордин Спаркс , [454] Алиша Киз , [455] Леона Льюис , [456] Ариана Гранде , [457] Мэрайя Кэри , [458] Дженнифер Лопес , [459] и Ники Минаж . [460]
Хьюстон завоевала множество наград, в том числе две премии «Эмми», восемь премий «Грэмми» (включая две награды Зала славы Грэмми), четырнадцать наград World Music Awards, шестнадцать наград Billboard Music Awards (всего 46 наград Billboard) и двадцать две премии American Music Awards. Хьюстон является рекордсменом по количеству наград American Music Awards , полученных женщиной за один год, с восемью победами в 1994 году (в целом сравнявшись с Майклом Джексоном ). [461] Хьюстон была первым артистом Billboard Music Awards, получившим более 11 наград за одну ночь на четвертой ежегодной церемонии в 1993 году, что на тот момент установило мировой рекорд Гиннеса. [462] Хьюстон продолжает удерживать рекорд по количеству выигранных WMA за один год , выиграв пять трофеев на шестой церемонии вручения наград World Music Awards в 1994 году. [463] Хьюстон также является чернокожей артисткой с наибольшим количеством мировых рекордов Гиннеса в истории. 30.
В 1996 году, через одиннадцать лет после дебюта на BET своего видеоклипа на песню « You Give Good Love », Хьюстон стала первой женщиной, удостоенной Аллеи славы BET, и самой молодой обладательницей этой награды в возрасте всего 33 лет. Пять лет спустя, в 2001 году, Хьюстон стал первым артистом, получившим премию BET Lifetime Achievement Award . [464] [465] Хьюстон также остается самой молодой обладательницей этой награды, поскольку она получила эту награду всего в возрасте 37 лет. BET удостоила ее еще раз чести в 2010 году, когда она получила награду от BET Honors . Хьюстон — лишь один из двух артистов, получивших все три награды сети BET. [я]
В мае 2003 года Хьюстон заняла третье место в списке VH1 «50 величайших женщин эпохи видео». [466] В 2008 году журнал Billboard опубликовал список «100 лучших артистов всех времен», посвященный 50-летию американского чарта синглов, поставив Хьюстон на девятое место. [467] [ 468 ] Точно так же в сентябре 2010 года канал VH1 включил ее в число «100 величайших артистов всех времен» . The Past 25 Years» и поставил Хьюстон на третье место, которое не только заработало восемь синглов номер один в чарте R&B/Hip-Hop Songs , но и заняло пять первых мест в R&B/Hip-Hop Albums . [470]
Дебютный альбом Хьюстон включен в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone [74] и в списке 200 Definitive 200 Зала славы рок-н-ролла . [75] В 2004 году Billboard назвал успех ее первого релиза в чартах одной из 110 музыкальных вех в своей истории. [471] По данным USA Today в 2007 году , вход Хьюстон в музыкальную индустрию считается одной из 25 музыкальных вех за последние 25 лет. В нем говорилось, что она проложила путь к вершине чартов вокальной гимнастики Мэрайи Кэри. [76] В 2015 году Billboard поместил ее на девятое место (второе среди женщин) в списке «35 величайших исполнителей R&B всех времен». [414]
Хьюстон является одним из самых продаваемых артистов всех времен : по всему миру было продано более 220 миллионов пластинок. [472] [473] Она также является самой продаваемой исполнительницей R&B 20-го века. [474] Хьюстон также продала больше физических синглов, чем любая другая сольная исполнительница в истории. [475] По состоянию на 2023 год Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки назвала ее одним из самых продаваемых артистов в США с 61 миллионом сертифицированных альбомов. [476] Хьюстон выпустила семь студийных альбомов и два альбома с саундтреками, каждый из которых был сертифицирован как бриллиантовый, мультиплатиновый или платиновый. [477]
В ноябре 1993 года Хьюстон стала первой сольной исполнительницей, получившей статус «Бриллиант» с альбомом, когда ее саундтрек к фильму «Телохранитель» был сертифицирован десять раз платиновым. В январе 1994 года она стала первой сольной исполнительницей, получившей два бриллиантовых альбома после того, как ее дебютный альбом Whitney Houston также получил десять раз платиновый статус. В октябре 2020 года ее альбом 1987 года, Whitney , также получил статус Diamond, что сделало Хьюстон первым и единственным чернокожим записывающимся артистом, имеющим три альбома, сертифицированных Diamond. [51] Эти три альбома также входят в число самых продаваемых альбомов всех времен . Хьюстон также является единственной чернокожей женщиной-певицей, у которой более шести альбомов было продано десять или более миллионов копий по всему миру . «Телохранитель» остается самым продаваемым альбомом саундтреков всех времен, а также самым продаваемым альбомом всех времен, записанным женщиной-исполнителем, с глобальными продажами более 50 миллионов копий. « I Will Always Love You » Хьюстона стал самым продаваемым синглом женщины в истории музыки , а также самым продаваемым синглом чернокожего исполнителя с продажами более 20 миллионов копий по всему миру. Ее саундтрек к фильму «Жена проповедника» 1996 года стал самым продаваемым госпел- альбомом всех времен.
В 1997 году школа Франклина в Ист-Ориндже, штат Нью-Джерси, была переименована в Школу творческих и исполнительских искусств Академии Уитни Э. Хьюстон. [478] Она получила почетную степень доктора гуманитарных наук в Государственном университете Грэмблинга , штат Луизиана. [479] Хьюстон была введена в Зал славы Нью-Джерси в 2013 году . [480] В августе 2014 года она была введена в официальный Зал славы ритм-н-блюзовой музыки во втором классе. [481] 15 января 2020 года, спустя более 35 лет после выпуска своей первой пластинки и в 35-ю годовщину выпуска своего знаменательного дебюта , Хьюстон была введена в Зал славы рок-н-ролла после своей первой номинации. [482] [483] В марте 2020 года Библиотека Конгресса объявила, что сингл Хьюстона 1992 года «I Will Always Love You» был добавлен в ее Национальный реестр звукозаписей , список «аудиальных сокровищ, достойных сохранения» из-за их «культурных ценностей». историческое и эстетическое значение» в американском звуковом ландшафте. [484] В октябре 2020 года музыкальное видео на «I Will Always Love You» превысило 1 миллиард просмотров на YouTube, что сделало Хьюстон первым сольным исполнителем 20-го века, видео которого достигло этого рубежа. [485] В мае 2023 года Хьюстон был одним из первых из тринадцати артистов, получивших премию Brits Billion Award от BPI за достижение 1 миллиарда карьерных потоков в Соединенном Королевстве. [486] В июле 2023 года Хьюстон стала первой сольной исполнительницей, дебютировавшей в 1980-х годах, песня которой транслировалась более миллиарда раз после того, как ее хит 1987 года « I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) » достиг этого подвига. [487] [488] В декабре 2023 года Зал славы Нью-Джерси открыл зону обслуживания Уитни Хьюстон, ранее известную как зона обслуживания Воксхал на бульваре Гарден-Стейт . [489] В Зале славы Нью-Джерси объяснили, что переименование было частью их «текущей программы в честь своих призывников путем переименования зон обслуживания Garden State Parkway в их честь и создания стендов о них». [489] Хьюстон присоединился к другим знаменитостям Нью-Джерси, таким как Тони Моррисон , Фрэнк Синатра , Селия Круз и Джон Бон Джови, в переименовании зон обслуживания в их честь. [489]
Хьюстон долгое время поддерживал несколько благотворительных организаций по всему миру. В 1989 году она основала Детский фонд Уитни Хьюстон. Он предлагал медицинскую помощь больным и бездомным детям, боролся за предотвращение жестокого обращения с детьми , учил детей читать, создавал парки и игровые площадки в центре города и предоставлял стипендии колледжей, в том числе стипендии для Джульярдской школы . [490]
На концерте в Мэдисон-Сквер-Гарден в 1988 году Хьюстон заработала более 250 000 долларов для Фонда Объединенного негритянского колледжа (UNCF). [491]
Хьюстон пожертвовала все доходы от продажи своего выступления « Звездно-полосатое знамя » на Суперкубке XXV в 1991 году военнослужащим войны в Персидском заливе и их семьям. [492] Звукозаписывающий лейбл последовал этому примеру, и в результате она была избрана в Совет директоров Американского Красного Креста . [493] После террористических атак в 2001 году Хьюстон переиздал «Звездно-полосатое знамя» в поддержку Фонда помощи пожарным Нью-Йорка в случае стихийных бедствий 11 сентября и Братского полицейского ордена Нью-Йорка. Она отказалась от своих авторских прав на песню, которая достигла первой позиции в чартах в октябре 2001 года и собрала более 1 миллиона долларов. [494]
Хьюстон отказалась выступать в Южной Африке времен апартеида в 1980-х годах. [495] Ее участие в выступлении Freedomfest 1988 года в Лондоне (в честь находившегося в то время в тюрьме Нельсона Манделы ) привлекло внимание других музыкантов и средств массовой информации. [496]
Кроме того, Хьюстон стала активистом борьбы с ВИЧ и СПИДом в первое десятилетие эпидемии СПИДа. Детский фонд Уитни Хьюстон, в частности, сосредоточил свое внимание на помощи детям, пострадавшим от ВИЧ / СПИДа, среди других вопросов. В 1990 году Уитни приняла участие в гала-вечере, посвященном 15-летию Arista Records, который был посвящен благотворительности по борьбе со СПИДом, где она спела «I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)», «Greatest Love of All» и вместе с кузиной Дайонн Уорвик». Вот для чего нужны друзья». Год спустя Уитни приняла участие в акции «Протяни и коснись кого-нибудь по поводу СПИДа» в Лондоне в сентябре 1991 года, когда она заканчивала свою историческую десятидневную резиденцию на лондонской арене «Уэмбли»; там она подчеркнула важность исследований СПИДа и борьбы со стигматизацией ВИЧ. [497] [498]
Отметив свое влияние как гей-иконы, во время своего тура по продвижению альбома My Love Is Your Love в июне 1999 года Уитни неожиданно выступила на 13-м ежегодном нью-йоркском фестивале Lesbian & Gay Pride Dance под названием Dance 13: «Последний танец века» , [499] на одном из пирсов Вест-Сайда. [500] По данным журнала Instinct , необъявленное выступление Хьюстон на Пирсе «открыло новую эру, которая в конечном итоге сделает выступления высококлассных артистов на ЛГБТ-мероприятиях практически обычным явлением». [499] Перед выходом на сцену виджей MTV Джон Норрис спросил Хьюстон, почему она решила посетить это мероприятие, Хьюстон ответила: «Мы все дети Божьи, дорогая». [499]
После внезапной смерти Хьюстон в 2012 году ее жизнь, карьера и смерть стали предметом множества документальных фильмов и специальных выпусков. Телевизионный документальный фильм под названием «Уитни: Могу ли я быть собой» вышел в эфир на канале Showtime 25 августа 2017 года. Режиссером фильма выступил Ник Брумфилд . [502]
27 апреля 2016 года было объявлено, что Кевин Макдональд будет работать с кинопроизводственной группой Altitude , продюсерами документального фильма Эми Уайнхаус « Эми» (2015), над новым документальным фильмом, основанным на жизни и смерти Хьюстон. Это первый документальный фильм, одобренный поместьем Хьюстона. [503] Премьера этого фильма под названием «Уитни» состоялась на Каннском кинофестивале 2018 года , а 6 июля 2018 года он был показан в кинотеатрах по всему миру. [504]
Lifetime выпустила документальный фильм « Уитни Хьюстон и Бобби Кристина: Разве у нас почти не было всего» в 2021 году, который The Atlanta Journal-Constitution назвал «... не столько разоблачением, сколько любовной данью этим двум женщинам». [505] В десятую годовщину ее смерти канал ESPN показал тридцатиминутный документальный фильм о знаменитом исполнении Хьюстон « Звездно-полосатого знамени» на Суперкубке XXV в 1991 году под названием «Гимн Уитни ». [506]
В 2015 году на канале Lifetime состоялась премьера биографического фильма «Уитни» , в котором упоминается, что Уитни Хьюстон была названа в честь известной телеактрисы Уитни Блейк , матери Мередит Бакстер , звезды телесериала « Семейные узы» . Режиссером фильма выступила партнерша Хьюстона по фильму «Ожидание выдоха» Анджела Бассетт , а роль Хьюстон исполнила модель Яя ДаКоста .
В апреле 2020 года было объявлено, что будет снят биографический фильм, основанный на жизни Хьюстон, который, как говорят, «без ограничений», под названием « Я хочу потанцевать с кем-нибудь » , сценарий которого напишет сценарист « Богемской рапсодии» Энтони Маккартен , а режиссер Кэси Леммонс напишет сценарий. шлем. Клайв Дэвис , поместье Хьюстона и компания Primary Wave вместе с Sony Pictures и TriStar Pictures стояли за биографическим фильмом . [507] [508] [509] 15 декабря 2020 года было объявлено, что на роль Хьюстон выбрана актриса Наоми Аки . [510] [511] Фильм открылся 23 декабря 2022 года и собрал около 60 миллионов долларов, став одним из самых кассовых биографических фильмов, основанных на исторической афроамериканской женской фигуре после биографического фильма о Тине Тернер « При чем тут любовь» .
Каждая перечисленная актриса играет Хьюстон:
Я отработал свой срок. Вы отслужите свои 30 дней. Я пошла туда, где могла взять с собой ребенка. Везде мне просто нужно было, чтобы она была со мной. Я хотел, чтобы она поняла. Я не лгал ей. Я не мог.
Я вижу любовь и страсть, которые моя мать питала ко мне, и она входит с этими шерифами и говорит: «У меня здесь перекресток суда [sic]». Либо ты делаешь это по-моему, либо мы вообще не собираемся этого делать. Мы пойдем на телевидение, а ты уйдешь на пенсию и скажешь, что бросишь все это. Потому что это того не стоит. Это того не стоит. И если вы двинетесь, Бобби [Браун], [эти офицеры] вас сбьют. Не делай ни одного шага. Пойдем. Давай сделаем это. Я не теряю тебя из-за мира. Я не отдам тебя сатане. Я хочу вернуть свою дочь. Я не делаю этого. Я хочу вернуть свою дочь. Я хочу вернуть тебя. Я хочу видеть это сияние в твоих глазах, этот свет в твоих глазах. Я хочу увидеть ребенка, которого вырастила. Тебя не так воспитали. И я этого не потерплю.
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных
